Zabezpečujeme klubové vystúpenia pre firemné večierky, svadobné akcie, detské oslavy a akékoľvek iné akcie. Vďaka našim pracovným skúsenostiam vám nedovolíme robiť chyby. Vieme presne, čoho sú tanečné skupiny schopné. Dobrí tanečníci rozžiaria publikum za 10-15 minút bez toho, aby hodinu predvádzali nudné vystúpenia. U nás si určite všimnete, ako sa líši obyčajný výlet do klubu od klubovej výstavy. Profesionálny DJ pripraví na párty špeciálny playlist s ohľadom na vaše želania. Hostiteľ robí hosťom náladu. Preto je dôležité, aby z neho vyžarovala sebadôvera, pozitívny prístup a dobrá vôľa ku každému hosťovi! Je jednoduchšie riadiť proces, keď má DJ svoje vlastné vyvýšené miesto na pódiu. To mu pomôže cítiť sa sebavedomejšie.

Go-go tanec ako súčasť klubovej atmosféry

Ak plánujete párty, bez go-go tanca sa nezaobídete. Pri výbere tanečníkov dbajte nielen na fyzické vlastnosti, ale aj na emocionalitu. Môžete ukázať vysokú akrobaciu, ale ak nie je zmyselnosť, dojmy budú nulové. Striptýz sa od go-go líši tým, že ten vylučuje akýkoľvek kontakt s publikom. Upozornite na to svojich hostí vopred a ochránite sa tak pred nepríjemnými situáciami.

Klubové výstavy v týchto dňoch

Veľkú úlohu pri vzniku zohralo európske modernistické dedičstvo, popkultúra od polovice 20. storočia až po súčasnosť, moderné umenie vznikajúce po celom svete, dedičstvo Meerholdovho plastového divadla a mnohé ďalšie faktory minulých storočí a súčasnosti. nových spôsobov rozprávania príbehov, obrazov a reprezentácií, ktoré sa spájajú do jedného výrazového nástroja. Moderná performance show je inšpirovaná kombináciou výrazových prostriedkov: fotoart, hudba, videotechnika, divadelné umenie, plastické performance a tanec, high-tech technológia, sochárstvo, šport, svetelné a laserové nástroje, architektúra atď.

Trendy klubových výstav

Najpopulárnejšie a klubové efekty pre klubovú výstavu sú kryotryska alebo CO 2 . Generujú ich špeciálne malé inštalácie (zvyčajne umiestnené priamo na javisku). Prúd vypustený do vesmíru je obyčajný oxid uhličitý! Vytvára efekt ľadových stĺpov, chladiacich rozpálených účastníkov šou. Aby kryotrysky pôsobili slušným dojmom, musia byť aspoň 4 ks.

Neštandardné prístupy k realizácii klubových výstav

Ak si chcete večer zamaškrtiť, ste na správnom mieste! Použitie go-go tanečného vystúpenia v kombinácii s osvetľovacím zariadením, jasnými svietiacimi kostýmami, nástrojmi a maskami - to všetko vytvára úžasný pôžitok. Máme veľa štandardných a individuálnych programov. Klubová show Ultra Blow je neodolateľným pôsobením potešenia na rôzne ľudské inštinkty: fyziologické a psychologické potreby jedla, sexu a ľudskej interakcie. Naša klubová show vo vás môže vyvolať veľké emócie a môže dať každému niečo na zamyslenie.

Ako si objednať klubovú výstavu

Klubové výstavy sa objednávajú obzvlášť často tam, kde sa prelínajú túžby organizátorov a hrdinov podujatia, očakávania verejnosti a záujmy obchodu. Ponúkame na objednávku klubovú show od Ultra Blow pre každý vkus: laserové a svetelné show, performance, tanečné a erotické show balety, umelcov a hudobníkov. Objednajte si predstavenie na klubovú akciu znamená príjemne prekvapiť hostí a úspešne uskutočniť akciu. Vďaka našim pracovným skúsenostiam vám nedovolíme robiť chyby. Vieme presne, čoho sú tanečné skupiny schopné. Dobrí tanečníci rozžiaria publikum za 10-15 minút bez toho, aby hodinu predvádzali nudné vystúpenia. U nás si určite všimnete, ako sa líši obyčajný výlet do klubu od klubovej výstavy. Máte záujem o zábavný program pre klub? Alebo si chcete objednať samostatného DJa alebo len tanečníkov? Špeciálne sme vytvorili spoločnosť, aby sme uspokojili akékoľvek požiadavky zákazníkov. Umožňujeme pozvať aj svetových vokalistov a tanečníkov. Tu nájdete skupiny pre každý vkus a príležitosť. Rezervácia slávnych interpretov na vlastnú päsť nie je ľahká úloha. Môžeme si ich objednať aj zo zahraničia.

Sprievod naprieč krajinou freak show sa začal v Petrohrade, postupne si podmanil kultúrnu elitu v ďalších mestách. Dôvod popularity umelcov v tomto žánri spočíva v zručnostiach, ktoré musí mať každý interpret:

• dokonalý plast tela
• umenie
• zvládnutie choreografických schopností, cirkusových prvkov a hereckého talentu
• a až po všetkom vyššie uvedenom - jasný, šokujúci obraz, zdôraznený make-upom, účesom a neuveriteľným kostýmom.

Kostýmová freak show: výber účinkujúcich

Umenie vytvoriť šialený obraz je relatívne mladé, takže pri výbere interpreta by ste v prvom rade mali venovať pozornosť nie dĺžke služby meranej v rokoch, ale nasledujúcim parametrom:

• individuálny prístup k tvorbe scenárov a obrázkov pre každú udalosť
• prítomnosť v existujúcom repertoári obrázkov, ktoré zodpovedajú štýlu a téme vašej udalosti
• množstvo podujatí, na ktorých vystupovali blázniví tanečníci, živé sochy a iné postavy súboru
• odporúčania a recenzie.

Kde nájsť účinkujúcich pre šialené šou?

stránka má rozsiahlu databázu umelcov, ktorí vytvárajú neuveriteľné kostýmované predstavenia pre udalosti rôznych formátov. Fantasmagorické postavičky, pre ktoré je vystupovanie pre verejnosť životným štýlom, s radosťou zabavia vašich hostí na dovolenke. Osobné stránky účastníkov nášho katalógu obsahujú pracovné portfólio a podrobné informácie, ktoré určujú váš výber.

Ako si objednať freak show na dovolenku?

Osobná stránka každého interpreta obsahuje elektronickú prihlášku. Pre zadanie objednávky je potrebné vyplniť potrebné kontaktné údaje a bezpečne kliknúť na tlačidlo „odoslať“. Vedúci skupiny Vás bude kontaktovať za účelom uzatvorenia zmluvy a potvrdenia objednávky.

V roku 1932 nakrútil slávny americký režisér Tod Browning celovečerný film Freaks. Keďže ide o istým spôsobom tragikomédiu, istým spôsobom melodrámu, bol film takmer okamžite po skončení nakrúcania kruto preseknutý cenzúrou (asi 45 minút) a následne úplne zakázaný. Do amerického národného filmového registra vstúpil o viac ako polstoročie neskôr, v roku 1994.

A celá pointa je v tom, že Browning sa nebál urobiť obraz na tému, ktorá bola v tom čase zakázaná. Film o umierajúcom žánri freak show, o ľuďoch, ktorí nemali inú možnosť, len sa živiť predvádzaním vlastnej škaredosti...

Dnes už nič také ako freak show neexistuje. Medicína sa za posledných sto rokov posunula vpred a etika medziľudských vzťahov prešla vážnymi zmenami. Väčšina zdravotne postihnutých ľudí sa vylieči alebo im poskytnú normálne životné podmienky – a je to tak správne. V 19. storočí bol postoj úplne iný. Pre obrovské množstvo ľudí, ktorí dnes mohli viesť plnohodnotný život, existovala len jedna cesta – do cirkusu čudákov.

Ale táto cesta mala aj svoje pozitívne stránky. Mnoho čudákov zarábalo obrovské peniaze a dokázali sa zabezpečiť lepšie ako ostatní zdraví ľudia. Napríklad legendárne ťavie dievča Ella Harper v rozkvete kariéry (1885 – 1886) dostávalo z Harrisovho cirkusu 200 dolárov týždenne! Ak vezmeme do úvahy dnešnú infláciu, je to ekvivalent platu 25 000 dolárov mesačne. Pomerne veľa, však?

Zrod žánru

Predvádzanie rôznych odchýlok ľudského tela je obľúbené už od nepamäti. Z psychologického hľadiska ide o obojstranne výhodnú možnosť podnikania: aj dnes nás to ťahá obzrieť sa okoloidúceho postihnutého človeka a nevieme si tento impulz vysvetliť z logického hľadiska. Ale pohľad späť na okoloidúcich je škaredý a nepohodlný. A šialené cirkusy poskytovali legálnu príležitosť pozrieť sa na anomálie, zhromaždené na jednom mieste a krásne zdobené. Preto takmer v každom cirkuse, počnúc starovekými rímskymi časmi, boli vždy prítomní ľudia s telesným postihnutím - mali svoje vlastné predstavenia spolu so silákmi a akrobatmi.

V 16. storočí začala Európa prechádzať na trhový systém vzťahov. Putovné cirkusy prestali byť zrazom bifľošov, ktorí si privyrábali najmä almužnami a rozdávačkami. Už v 17. storočí sa za vstup do mnohých stánkov vyberal pevný poplatok a cirkusy, ktoré sa zastavovali na jarmoku, platili za prenájom. Cirkusový biznis začal byť skutočne ziskový. Ak boli v 15. storočí cirkusanti v podstate žobráci a cirkus sa zmestil do jedného prívesu, tak o dve storočia neskôr sa z cirkusu stal biznis.

Toto nie je skutočný čudák, ale Charles Lufton vo filme Hrbáč z Notre Dame (1939). Brilantný make-up urobil najlepší špecialista v Hollywoode 30. rokov, Perk Westmore.

A v rámci tohto podnikania sa začal aktívne rozvíjať zvláštny a nepríjemný smer - šialená show. Ak v časoch Quasimoda boli osudom postihnutého šťuchance a zhnité vajcia, potom moderná doba začala prinášať zisky šialencom. Práve tieto tri storočia – od 18. do začiatku 20. – sa stali zlatou érou šialených cirkusov: zisk bol už značný a verejná morálka umožňovala akékoľvek kruté zaobchádzanie s nezvyčajnými ľuďmi.

V 17. storočí sa objavili prví známi čudáci, ktorí zarobili na svojom vzhľade. Najznámejšími čudákmi tej doby boli siamské dvojičky Lazarus a John Baptist Colloredo, pôvodom z Janova. John nebol ani tak človek, ako skôr nevyvinutý prívesok vyrastajúci zhruba z oblasti hrude jeho brata. Vždy mal zatvorené oči a otvorené ústa a nemohol hovoriť. Napriek tomu žil, hýbal sa a dokonca prijímal potravu (zjavne mali bratia tráviaci systém oddelený).

Lazár, ako úplne pohyblivý a štíhly muž (nepočítajúc polovicu brata vyrastajúceho pred ním), precestoval v prvej polovici 16. storočia Európu – Dánsko, Nemecko, Taliansko, Anglicko – a všade bol úspešný. Navyše sa neskôr oženil a mal normálne deti.

Rusko sa tiež nevyhýbalo všelijakým zázrakom. Napríklad Kabinet kuriozít Petra Veľkého sa stal jednou z najväčších svetových zbierok čudákov konzervovaných v alkohole. Toto, samozrejme, nie je úplne freak show, ale žáner je veľmi blízky.

Začiatkom 18. storočia sa žáner freak show oddelil od bežného cirkusu. Podnikaví podnikatelia vyzbierali na uliciach rôznych zmrzačených, chorých a zaostalých ľudí – a urobili z nich niečo ako zoologickú záhradu. Oficiálne sa za prvé predstavenie klasickej freak show považuje ukážka ženy „s opičou hlavou“ odvezená z Guiney v roku 1738. Je pravda, že moderní vedci sa prikláňajú k názoru, že žena bola úplne normálna. Len Afričania exotických kmeňov sa vtedajšej Európe zdali byť niečím úplne výstredným a obyčajná Afričanka (možno z niečoho chorá) sa úplne považovala za čudáka. Ale to sú len domnienky.

Napriek tomu v Európe zostali šialené šou pomerne zriedkavým javom. Freakovia si stále našli cestu do bežných cirkusov a normálni ľudia, len správne nalíčení, boli často vydávaní za čudákov. Ale na začiatku 19. storočia sa myšlienka šialených šou rozšírila do Spojených štátov. A začal sa hrozný, hrozný zlatý vek.

Americká idyla Barnuma a Baileyho

Až do 40. rokov 19. storočia sa americké šialené šou veľmi nelíšili od európskych. Boli to skupiny prívesov, ktoré cestovali po krajine, postavili stánok v každom meste a predvádzali svojich čudákov. Na rozdiel od Európy americkí podnikatelia pristúpili k problematike kompetentne. Freaks dostávali dosť vysoké platy, podpisovali zmluvy o výkone – a celkovo žili ako normálni ľudia. Jediným miestom, kde museli znášať hanbu, demonštrujúc svoju menejcennosť, bolo javisko. Ale umenie si vyžaduje obete.

A v 40. rokoch 19. storočia sa fotografia začala rýchlo rozvíjať. Majitelia freak show si to okamžite osvojili: takmer všetky reklamy na freak show od tej doby boli vybavené množstvom fotografických ilustrácií. Návštevnosť predstavení sa za pár rokov desaťnásobne zvýšila, rovnako ako zisky.

Sarah Bartman (pred rokmi 1790-1815), prezývaná „Sartgie“, pôvodom z Južnej Afriky, bola slávna čudáčka zo začiatku 19. storočia, „Hotentotská Venuša“. V skutočnosti mala jednoducho steatopygiu, nadmerné tukové usadeniny na zadku.

V 80. - 30. rokoch 19. storočia pôsobilo v Európe a Spojených štátoch niekoľko stoviek cirkusov špecializovaných na predvádzanie ľudských anomálií. Najznámejšie z nich boli Nickel Plate Circus W. H. Harrisa, šou Congress of Living Freaks a, samozrejme, Barnum & Bailey Greatest Show on Earth. O druhom menovanom stojí za to hovoriť samostatne, pretože to bol P.T. Barnum, ktorý urobil zo svojho cirkusu kvintesenciu všetkých šialených šou na svete.

Phineas Taylor Barnum, narodený v roku 1810, bol od prírody obchodníkom a neustále zakladal spoločnosti a firmy, ktoré následne predával alebo rozdával za dlhy. Stihol byť vydavateľom novín, organizátorom lotérií a obchodníkom, až prišiel na to, že ľudí možno oklamať aj jednoduchšími spôsobmi. V roku 1835 získal starú čiernu otrokyňu Joyce Hethovú a začal ju vodiť po mestách a tvrdil, že má 161 rokov a že je vlastnou opatrovateľkou vo Washingtone. Keď začal záujem o opatrovateľku opadať, Barnum spustil fámu, že starenka nie je živá, ale mechanická, a v druhej vlne popularity zbieral dokonca dvojnásobný jackpot. Pravda, potom Joyce zomrela. A Barnum našiel svoje povolanie.

Od roku 1841 začal Barnum organizovať organizované demonštrácie čudákov - trpaslíka Charlesa Strattona, prezývaný „generál palec“, siamské dvojčatá Chang a Eng Bunker, ako aj množstvo afrických a indických žien nezvyčajného vzhľadu na bieleho muža. Stratton bol neuveriteľne populárny v Európe a USA - posielali mu tony ľúbostných listov, bol pozývaný do spoločnosti a dokonca aj jeho svadba s trpaslíkom Laviniou Warren Barnumovou bola zinscenovaná ako grandiózna šialená show.

"General Thumb" a jeho trpasličí manželka Lavinia Warren.

Barnum založil svoj najslávnejší cirkus v New Yorku v roku 1871; o desať rokov neskôr sa k názvu cirkusu pridalo aj priezvisko Jamesa Baileyho, spoluorganizátora predstavenia. Pre každého čudáka bol vymyslený jedinečný príbeh a jedinečné číslo. Napríklad chlapec z Kostromy Fjodor Evtiščev, trpiaci zvýšeným rastom vlasov (hypertrichóza), na javisku iba štekal a vrčal a predstieral, že nemôže hovoriť. Barnum platil veľmi dobre – ľudia sa zámerne mrzačili, aby mohli pracovať v jeho cirkuse. Dlhovlasé sestry Sutherlandové, ktoré vystupovali v jeho cirkuse (priemerne 1,8 metra vlasov na každú zo siedmich sestier), si na konci 19. storočia zarobili na 3 milióny dolárov!

Barnum nastolil nový trend v rozvoji podnikania – použil mnoho vtedy neznámych metód. Šírte fámy, virálnu reklamu, vynašiel spam (papier) a tak ďalej. Meno Barnum je dané psychologickému efektu, keď ľudia dôverujú opisom svojej osobnosti, ktoré sú údajne vytvorené individuálne pre nich, ale v skutočnosti sú prázdnym všeobecným súborom slov (napríklad horoskopy v novinách).

Štandardní šialenci

Počas „zlatého veku“ amerických šialených šou (1850-1930) existovala jasná klasifikácia rôznych odchýlok. Každý sebaúctyhodný cirkus musel mať štandardnú sadu čudákov plus niekoľko nezvyčajných, jedinečných exemplárov. Tí druhí zvyčajne dostávali najväčšie poplatky; cirkusy si ich kupovali medzi sebou, tak ako dnes kupujú futbalistov.

Bradaté ženy

Napodiv, veľa žien má schopnosť nechať si narásť fúzy a bradu. Abnormálny rast týchto čisto mužských charakteristík je spôsobený nadbytkom androgénnych hormónov v ženskom tele. V 19. storočí musela byť bradatá žena prítomná v každom cirkuse - takých čudákov bolo toľko, že diváci „pichali“ len tých, ktorí mali nejaké deformácie navyše. Napríklad sivá brada alebo nedostatok rúk. Obyčajná čierna brada (99% bradatých žien má čierne vlasy) už nikoho nezaujímala. Väčšina bradatých žien sa veľakrát vydala a porodila deti – ich črta im len pridávala na pikantnosti.

Najznámejšou bradatou ženou v histórii bola Mexičanka Julia Pastrana, ktorú v 40. rokoch 19. storočia ako dieťa odviezli do Európy a v rokoch 1858-1860 žila v Petrohrade. Nezvyčajne škaredá Indka, napriek tomu mala neustály prúd ušľachtilých obdivovateľov. Zomrela na neúspešný pôrod. Slávnymi „zamestnankyňami“ šialených cirkusov boli Jane Barnelly (Lady Olga) a Annie Jones a Francúzka Clementine Deleit dokonca prevádzkovala kaviareň Bearded Woman’s Cafe. Ako už bolo spomenuté, toto je najbežnejší typ „povinného“ čudáka pre každý cirkus 19. storočia.

Vlčí ľudia

Ľudia trpiaci hypertrichózou - zvýšený rast vlasov v celom tele. Najznámejším vlčím chlapcom bol Fjodor Evtishchev, ktorý zdedil „psiu tvár“ po svojom otcovi Adrianovi. Evtiščev sa preslávil účinkovaním v americkej Barnum show na konci 19. storočia. Dnes takíto pacienti vedú úplne normálny životný štýl. Rast chĺpkov je hormonálne potlačený a prípravky na odstraňovanie chĺpkov sa postupom času výrazne zlepšili.

Ľudia s kožnými abnormalitami

Dnes sa genetické choroby spojené s kožou buď vyliečia, alebo sa nechajú na pokoji, ak nespôsobujú svojmu nositeľovi nepríjemnosti. Najčastejšou skupinou šialencov s kožnými problémami boli ľudia s „krokodílou“ alebo „sloňou“ kožou – tí, ktorí trpeli ťažkými formami ichtyózy. Toto ochorenie sa prejavuje porušením nadržanej hornej vrstvy kože - koža sa stáva viacfarebnou, keratinizovanou, skutočne pripomínajúcou krokodíla. Slávnou aligátorkou z prvej polovice 20. storočia bola Susie, krokodílie dievča; v 19. storočí zažiaril Ralf Kruner svojimi krokodílími keratinizovanými nohami.

Druhou veľkou skupinou boli čudáci s elastickou pokožkou – pacienti s Ehlers-Danlosovým syndrómom. Pri tomto syndróme je narušená syntéza kolagénu, fibrilárneho proteínu, ktorý je základom spojivového tkaniva tela. V dôsledku toho sa koža stáva hyperelastickou a kĺby sa stávajú hypermobilnými (dokonca až do ohybu prstov v opačnom smere). Dnes je všeobecne známy Brit Gary Turner, prezývaný „Elasti“, ktorý je zapísaný v Guinessovej knihe rekordov, a v 19. storočí na pódiu žiaril „gumár“ James Morris.

Kostlivci a tuční muži

V spoločných číslach najčastejšie vystupovali nezvyčajne chudí a obludne tuční ľudia. Ale ak je všetko jasné s tučnými ľuďmi - najčastejšie to boli ľudia s ťažkou obezitou, potom „ľudia s kostrou“ boli zvyčajne nositeľmi genetických chorôb. „Kostry“ boli častejšie muži ako ženy a horná hranica ich prípustnej hmotnosti (s normálnou výškou) bola 35 kilogramov. Choroby, ktoré spôsobujú abnormálnu chudosť, môžu byť rôzne – od rôznych typov dystrofií až po známu anorexiu.

Najznámejším párom boli manželia - kostlivec Pete Robinson (26 kilogramov) a tučný Bunny Smith (212 kilogramov), ktorí sa zosobášili v roku 1924 a 20 rokov boli hviezdami freak show. Ako mnohí „kostlivci“ aj Pete mal klasické divadelné vzdelanie a mimochodom hral vynikajúco na ústnej harmonike. „Kostry“ boli často vzdelaní ľudia, ktorí neskôr robili kariéru v iných oblastiach - ich škaredosť sa ľahko skrývala pod oblečením.

Bezduchý

Na rozdiel od iných čudákov, ktorí len predvádzali svoje telá, čudáci bez končatín boli nútení študovať a pracovať. Pretože publikum v prvom rade nezaujímalo absenciu rúk, ale schopnosť holiť sa nohami.

Najpopulárnejšie boli „živé torzá“. Megahviezdou 19. a 20. storočia bol princ Randian, „hadí muž“. Od narodenia zbavený rúk a nôh, nezávisle vytiahol z krabičky cigaretu a zapálil si ju, kreslil, písal, hýbal sa, bol tiež dvakrát ženatý a mal šesť detí. Zo žien bola známa Violetta (Aloysia Wagner), pretože sa vedela sama obliecť a dokonca sa aj nalíčiť.

Známy bol aj bezruký fotograf Charles Tripp, ktorý predviedol svoju schopnosť strieľať nohami (toto bolo s fotoaparátmi z 19. storočia!) a „polovičný chlapec“ Johnny Eck, ktorý prišiel o celú spodnú polovicu trupu kvôli sakrálna agenéza.

Umelé šialenci

Neodmysliteľnými účastníkmi freak show boli úžasní ľudia bez akéhokoľvek telesného postihnutia. Veľmi cenené boli napríklad ženy s extra dlhými vlasmi (sedem sestier Sutherlandových, ktoré mali na sedem z nich celkovú dĺžku vlasov asi 14 metrov), siláci, ktorí vedeli uviazať podkovu do uzla, či hltačky mečov. veľmi populárny. V 19. storočí sa za čudákov považovali aj albíni a zástupcovia reliktných kmeňov odvezených z Afriky (najmä ženy s veľkým... hmm... zadkom).

Existovala špeciálna skupina umelých hermafroditov – ľudí, ktorí jednu polovicu tela tvorili ako muž, druhú ako žena. V 20. storočí bola obzvlášť známa postava menom Josephine Joseph. Samozrejme, jeho „hermafroditizmus“ nebol nič iné ako maškaráda.

Jedineční čudáci

Samozrejme, každý cirkus musel divákov ohromiť niečím úplne neuveriteľným. Bradaté ženy, kostlivci a beznohí ľudia boli bežným javom. Ale hviezdy panoptika boli čudáci s jedinečnými anomáliami, ktoré sa vyskytli raz z milióna.

Ťavie dievča

Ella Harper (1873-?) zmizla z freak show v roku 1886. Fotografia približne z roku 1884.

Najznámejším čudákom konca 19. storočia bola ťava Ella Harper, ktorá trpela vrodeným genu recurvatum, syndrómom spätného ohnutia kolenného kĺbu. Narodila sa v roku 1873 a keby sa jej kolená ohli normálnym smerom, vyzerala by ako normálne pekné dieťa. Ellin vrchol bol v roku 1886, keď zarobila až 200 dolárov týždenne účinkovaním v cirkuse Nickel Plate Circus W. H. Harrisa. Ella vo svojom čine vyšla na javisko v rovnakom čase ako ťava a zopakovala všetky jej zvyky a pohyby. Na konci roka Ella odišla z cirkusu, ako majiteľka veľkého majetku, a nič viac sa o nej nevie.

História pozná aj ďalšieho čudáka s rovnakou chorobou – „poníka“ Roberta Huddlestona. Narodil sa v roku 1895, vyrastal na farme, potom vstúpil do Tom Mix Circus a 36 rokov predvádzal svoje zvláštne kolená. Po odchode z cirkusu si otvoril autoservis a bol ženatý.

Žena dieťa

Medúza Van Allen, prezývaná „Little Miss Sunshine“, sa narodila v roku 1908 a trpela unikátnou genetickou poruchou kostí, kvôli ktorej jej narástla iba hlava. Nemohla stáť ani sedieť – a vždy ležať. Vo freak show zvyčajne hrala rolu bábätka – 70 centimetrov veľkú ju vyniesli na pódium v ​​náručí, kolísali, kolísali a potom zrazu začala rozprávať, rozprávať o filozofii a literatúre a strhla divákov do potešenie. Medúza bola hviezdou Ripleyho cirkusu o ľudských podivnostiach.

Ľudia s deformáciami chrbtice

Najznámejším čudákom tohto druhu bol istý Leonard Trask, narodený v Anglicku v roku 1805. Vo veku 28 rokov Trask spadol z koňa a utrpel zakrivenie chrbtice. O ďalších 7 rokov neskôr vypadol z posádky a utrpel množstvo zlomenín. Počas nasledujúcich 18 rokov sa jeho chrbtica spontánne vykrivila a skončila s Traskovým nosom zaboreným v hrudi. Pred sebou už nič nevidel a živil sa predvádzaním škaredosti. Vedci tvrdia, že príčinou ohýbania bola ankylozujúca spondylitída, systémové ochorenie kĺbov, ale neexistuje o tom žiadna pevná istota.

Ďalším zvláštnym čudákom bol Nemec Martin Lorello, ktorý dokázal otočiť hlavu o 180° a zotrvať v tomto stave pomerne dlho. Absolvoval rozsiahle turné po Európe a Spojených štátoch, vystupoval pre Barnuma, bol ženatý a dokonca napísal satirickú brožúru „Ako otočiť hlavu o 180 stupňov: Podrobné pokyny“.

Ľudia tučniakov

Freaky s fokoméliou boli veľmi žiadané. Pri tejto chorobe sú ruky a/alebo nohy pripevnené priamo k telu – bez ramien, predlaktí, nôh... Človek naozaj pripomína tučniaka či tuleňa. Malý počet čudákov tučniakov bol spôsobený vysokou detskou úmrtnosťou tých, ktorí trpeli vrodenou fokoméliou. V zásade je takáto anomália v prírode taká bežná, ako absencia akejkoľvek končatiny od narodenia – ale len 3 % pacientov s fokoméliou prežije až 5 rokov.

Tento „podtyp“ zahŕňa aj pomerne bežných „homárov“ – pacientov s ektrodaktýliou. Pri tejto chorobe je počet a tvar prstov, ako aj tvar chodidiel v podstate ľubovoľný. Najčastejšie majú ekrodaktyli na každej ruke dva „prsty“; sú tvorené zrastenými tkanivami normálnych prstov. Ruky pripomínajú pazúry. Slávni šialenci tohto typu boli Fred Wilson (nar. 1866), Bobby Jackson (začiatok 10. rokov), Grady Stiles Jr. (jedinečný „homár“ v tretej generácii!).

Sláva a západ slnka

Až do druhej svetovej vojny umožňovala ľudská etika prekvitať šialeným šou.

Slávny film Freaks od Todda Browninga z roku 1932 obsahuje typickú šialenú šou – so štandardným obsadením čudákov plus pár nezvyčajných čudákov. Pravda, etika tohto filmu šokovala verejnosť aj v tých rokoch, Browning upadol do nemilosti a zo slávneho režiséra sa stal hollywoodskym vyvrheľom – pokračoval vo filmovaní, no neúspech nasledoval.

Tí najskutočnejší cirkusoví šialenci hrajú v „Freaks“. Červí muž princ Randian, ktorý sa narodil bez rúk a nôh, si vďaka svojim schopnostiam získal slávu po celom svete. Polovičný chlapec Johnny Eck, ktorému chýba spodná polovica tela. Po bokoch spojené siamské dvojičky Daisy a Violet Hilton (mimochodom, dnes sú takéto dvojčatá oddelené, ale ani deformácia nezabránila sestrám niekoľkokrát sa vydať a rozviesť). Martha Morris, „bezruký zázrak“ a Frances O’Connor (och, ako vo filme pije víno nohami!).

Vymenovaní čudáci boli prinajmenšom mentálne zdatní a hrali vo filme ako herci. Problémy so zákonom spôsobilo používanie mentálne retardovaných čudákov – mikrocefalikov Zip a Pip, „vtáčia žena“ Ku-ku (trpiaca Seckelovým syndrómom a slepá) a pod. Problémom vôbec nebola etika, ale skutočnosť, že väčšina ľudí naozaj nevedela o existencii čudákov. Presnejšie, vedeli, ale tvárili sa, že nevedia. A tu - ah-ah-ah! - všetkým ukázali, pozri, v USA je šialená šou.

Po druhej svetovej vojne popularita šialených šou prudko klesla. Spoločnosť sa stala z etického hľadiska rigidnejšou a boj za rôzne práva, vrátane práv ľudí so zdravotným postihnutím, sa stal módou. A mnohí šialenci, ktorí pred vojnou zarábali obrovské peniaze a celkovo boli šťastní, po vojne vegetovali v chudobe a tme (vrátane spomínaného „polovičného chlapca“ Johnnyho Ecka).

Do roku 1955 všetky európske krajiny a väčšina štátov USA prijali zákaz šialených šou ako fenomén. Diváci sa mohli vystavovať podľa ľubovôle ako samostatné činy, ale plagáty s nápisom „úžasná škaredosť“, „jašterica“ alebo „naši najlepší čudáci“ raz a navždy zmizli.

Freak show dnes

Ďalším analógom starých šialených šou je liliputánsky cirkus. Takýchto cirkusov je na svete veľmi málo, sú to uzavreté komunity a len málokedy vpustia obyčajných ľudí do svojho vnútorného života. Niektorí čudáci sa predvádzajú v rôznych televíznych reláciách a klubových vystúpeniach. Napríklad v USA je všeobecne známy „homár“ prezývaný „Čierny škorpión“ (skrýva svoje skutočné meno) - muž so zrastenými prstami; jeho ruky pripomínajú pazúry homára.

***

Ťažká otázka je, kto je šťastnejší – čudáci z 19. storočia, ktorí na svojej škaredosti zarábali slušné peniaze, alebo novodobí invalidi. Ak sa tí druhí vzdajú všetkých svojich výhod pre právo na opätovné získanie zdravia, potom by o tom prví ani neuvažovali. Ich zohavené telá boli ich chlebom a o žiadnej etike nebolo ani reči.

Ale pri pohľade na staré fotografie si pamätajte, že v porovnaní s týmito ľuďmi nemáte vôbec žiadne problémy. Aj keď vás vyhodili z práce, opustila vás manželka a dlhujete peniaze veľkému mafiánskemu šéfovi, stále nemáte žiadne problémy.

Ľudia sa vždy k tým, ktorí sa od nich nejako odlišujú, správali zvláštnym spôsobom. A hoci sa dnes po celom svete hovorí, že ľudia s telesným postihnutím sú rovnakí ako my, mnohí sa na nich stále tajne či otvorene pozerajú ako na kuriozitu.

Dnes však nebudeme hovoriť o takejto zložitej morálnej a etickej téme, ale budeme hovoriť o postoji k ľuďom so zdravotným postihnutím v minulosti. A síce o histórii freak cirkusu či freak show. Takéto okuliare boli populárne v Európe a Amerike v 18.-19. Freak show boli kočovné cirkusy, kde cirkusantmi boli postihnutí ľudia alebo ľudia s rôznym telesným postihnutím či anomáliami. Nájdete tu bradaté ženy, príliš chudé či tučné ženy, ľudí s chýbajúcimi končatinami a mnoho ďalších.

História Circus of Freaks

Všetko to začalo prechodom na trhové vzťahy. Zdalo by sa, čo s tým má spoločné cirkus? Ak neviete, ako vyzerali cirkusy v 18. storočí, predstavte si jarmok. Okolo obrovského farebného stanu boli stany s jedlom, kolotoče a hojdačky. To všetko zaberalo veľké plochy. Preto majitelia pozemkov začali požadovať platbu za umiestnenie takýchto stanov a niekedy bola platba neúmerne vysoká. Taktiež presúvanie kočovného cirkusu z miesta na miesto bolo veľmi nákladné na prepravu. Cirkusy boli teda dosť drahý biznis a museli svojim majiteľom prinášať nemalé príjmy. Dnes si možno myslíte, že ak ste štíhly akrobat alebo vysoký silák, tak sa vám žije dobre. Ale také jednoduché to nie je. Verejnosť v tých časoch bola unavená a veľmi náročná na zmyslové pôžitky. Nikoho neprekvapili akrobatické výkony a klauni. Verejnosť nepotešili ani známi siláci a kúzelníci.

A jedného dňa niekto prišiel s nápadom prekvapiť publikum hlbokými, až znechutením, emóciami z pohľadu na nedokonalosti ľudského tela.

Takto sa objavili šialené cirkusy, kde namiesto akrobatov a klaunov boli „čudáci“. Bola to šou postavená na tých najzákladnejších a najškaredších ľudských emóciách. Verejnosť sa tešila z pohľadu na zdeformované ľudské telá a iné fyzické deformácie. Záujem a zvedavosť – to je to, čo viedlo tvorcov prvých šialených šou. Vtedajšie etické normy nabádali k zosmiešňovaniu a zosmiešňovaniu takýchto ľudí. Publikum teda pretieklo ako rieka do cirkusu čudákov. Išli a zaplatili, potom odišli a prišli inokedy, do inej skupiny. Na freak show sa teda dalo zarobiť obrovské bohatstvo.

Ale nie všetky peniaze išli do zisku riaditeľov cirkusov, časť dostali samotní čudáci a môžeme povedať, že to bola dobrá časť. Mnohí cirkusanti si zabezpečili pokojnú starobu a veľký majetok, ktorý by im mohol závidieť aj priemerný „normálny“ človek.

Ale prišli sme na dôvody. Vráťme sa do histórie.

Istý čas boli čudáci bežným javom v bežných cirkusoch. Trpaslíci a ľudia s nejakým druhom postihnutia by mohli byť, ak nie v každom, tak aspoň v každom treťom kočovnom cirkuse. Nikto úmyselne nechodil po uliciach a hľadal chorých a zmrzačených, pretože ich vzhľad nie je príliš estetický. A estetika bola pre cirkusantov dôležitá. Ale na začiatku 18. storočia sa objavili prvé cirkusy šialencov. Akosi sa oddelili od štandardných cirkusov a začali cestovať po svete a vystupovať na vlastnú päsť. V konzervatívnej a morálnej Európe sa však neudomácnili. Nie je to tak, že by sa ľudia na to pozerali znechutene, ale ani Európania neboli veľkými fanúšikmi takýchto okuliarov. Navyše väčšina šialencov stále uprednostňovala spoluprácu s obyčajným cirkusom. Správy o takýchto cirkusoch sa však dostávajú do Ameriky. Tu sa začína „zlatý vek“.

Približne do polovice 19. storočia sa americké šialené šou príliš nelíšili od európskych. Možno boli ľudskejší. A tak si napríklad najali čudákov a zaplatili im nemalé peniaze za vystúpenia, podpísali s nimi zmluvy a cirkusanti mali oveľa väčšiu slobodu.

A potom sa začala rozvíjať fotografia a s ňou aj reklama. Ľudia sa rozhodli, že bude lepšie, ak divák pred príchodom do cirkusu uvidí časť toho, čo ho čaká. Fotografie „čudákov“ zaplnili mestá. To bol impulz, aby sa objavili ďalšie šialené predstavenia a tento „žáner“ sa stal neuveriteľne populárnym.

Koncom 19. storočia a začiatkom 20. storočia boli v Európe aj v Spojených štátoch stovky cirkusov, z ktorých každý mal svojich vlastných čudákov. Zrazu vypukla vojna. Počas druhej svetovej vojny boli všetky šialené cirkusy, rovnako ako tie bežné, na ústupe. Ľudia nemali čas chodiť na predstavenia. A nebola tam žiadna zvláštna túžba smiať sa, keď ľudia vo svete hromadne umierali. Po skončení vojny sa však veci pre šialenú šou ešte zhoršili: hodnota ľudského života vzrástla. Ľudia si začali viac vážiť a ľudia sa prestali smiať z fyzických čudákov. To znamená, že prestali chodiť a platiť. V dôsledku toho prestali existovať šialené cirkusy. Momentálne neexistujú vôbec žiadne. A keby sa objavili, spôsobili by také odsúdenie spoločnosti, že by neprežili ani týždeň.

Slávne bláznivé cirkusy

V skutočnosti tam bolo toľko cirkusov, že by ste ich všetky nespoznali. Dve z nich si však zaslúžia vašu pozornosť. Prvým je Congress Of Living Freaks, z ktorého momentálne nájdete veľa fotiek, no nula informácií. Je známe len to, že v ich „arzenálu“ boli trpaslíci, ľudia s nezvyčajne vyvinutými nohami a niektoré ďalšie anomálie.

Viac sa dá povedať o druhej, Barnum & Bailey Greatest Show on Earth. Tento cirkus je známy predovšetkým vďaka Phineasovi Barnumovi, jednému zo zakladateľov. Tento muž musel byť obchodník od Boha, pretože nielenže najviac preslávil svoj cirkus, ale aj samotnú reklamu posunul na novú úroveň. Aj keď sa mu nechcem poďakovať za to, že prišiel s nejakým spamom.

Všetko to začalo, keď sa Barnum rozhodol privyrobiť si. Keď kúpil staršiu Afroameričanku za časť svojho nečestne nadobudnutého majetku, vodil ju po mestách a povedal, že je opatrovateľkou vo Washingtone a že má viac ako sto rokov. Ľudia verili a dávali mu peniaze, len aby videli tento zázrak. Záujem však čoskoro opadol a Barnum spustil fámu, že starenka ani nežije, ale je robot. Popularita sa vrátila a zdvojnásobila! Žena však čoskoro zomrela a Barnum pozval lekárov na pitvu a po meste sa šírili chýry, že robota nahradil živou osobou, aby neprezradil identitu vynálezcu. Phineasovi sa takéto aktivity páčili a našiel svoje povolanie.

Jeho prvými bláznivými vystúpeniami bola malá skupina pozostávajúca z trpaslíka Charlesa Strattona (generál Tom-Tam), Changa a Enga Bunkerových (siamské dvojčatá, ktoré sa narodili v Siame. žena s atypickým vzhľadom biely spoločenský vzhľad: Ind a Afroameričan. Mimochodom, Stratton sa stal tak populárnym, že ho začali pozývať na párty vo vyššej spoločnosti a potom mu dokonca našli trpasličiu manželku.

Ale Barnum získal skutočnú popularitu, keď vytvoril cirkus s Jamesom Baileym. Zo svojho cirkusu vytvoril celý svet s jeho obyvateľmi, kde každý mal svoju históriu a svoje vlastné charakteristiky. Došlo to až do bodu, keď si ľudia úmyselne ubližovali, len aby sa dostali do jeho skupiny, pretože Barnum a Bailey platili veľmi dobre. Ale všetci sme smrteľní. A po Phineasovej smrti bol cirkus predaný za 400 tisíc dolárov (Bailey Barnum v tom čase prestal fungovať).

Slávni blázni

Cirkusy čudákov obývali rôzni ľudia: invalidi, chorí, zaostalí, mrzáci a čudáci v modernom zmysle slova. Nižšie vám predstavíme malý zoznam tých, ktorí by na freak show mohli zažiariť.

1. Bradaté ženy

Bradaté ženy sú kráľovné šialených šou. Bez bradatej ženy by bol váš šialený cirkus neúplný. V minulosti bolo veľa slávnych žien s bradou a o ochlpenie na tvári im naozaj nezáležalo. Bol to skôr vrchol. Niekto má krtka, niekto veľký nos, niekto nezvyčajne sfarbené vlasy a niekto fúzy. Tieto ženy boli medzi mužským pohlavím obľúbené ako všetky ostatné. Mnohí sa oženili, narodili sa im deti a skončili svoj život šťastne.

K dnešnému dňu bola táto anomália dôkladne študovaná. Bradaté ženy majú hirzutizmus, chorobu, ktorá spôsobuje, že ženské telo produkuje príliš veľa mužských hormónov. V súčasnosti prebieha liečba.

2. Kožné abnormality

Tieto abnormality zahŕňajú rôzne kožné ochorenia, ktoré spôsobujú, že pokožka človeka má nezvyčajnú farbu alebo štruktúru. Obľúbení boli aj ľudia s Ehlers-Danlosovým syndrómom, kvôli ktorému sa im stala vláknitá koža (ako na obrázku) a kĺby boli také pružné, že človek mohol ohýbať prsty opačným smerom (asi boli z nich dobrí akrobati).

3. Trpaslíci a obri

Bežný rast bol nezaujímavý – dajte ľuďom liliputánov a obrov! Ľudia, ktorí boli príliš vysokí alebo príliš nízky, boli neoddeliteľnou súčasťou každej šialenej show s rešpektom. Často pracovali vo dvojiciach, čo pôsobilo veľmi kontrastne a umocňovalo efekt podívanej. Stalo sa, že liliputánov nabalili ako novorodencov a potom sa v plienkach začali rozprávať o filozofických témach. To divákov veľmi pobavilo.

Takéto anomálie sa vyskytujú v dôsledku nedostatku alebo nadbytku rastového hormónu. Ale takí ľudia žijú v modernom svete celkom slobodne, niektorí sa dokonca stávajú slávnymi. Aj keď, ako ukazuje história, ich dĺžka života nie je dlhá.

4. Vlčí ľudia

Vráťme sa k téme ochlpenia na tvári. Takíto „vlkodlaci“ boli veľmi populárni a museli byť prítomní v každom poriadnom cirkusovom cirkuse. Mimochodom, taký človek bol aj v Barnumovom cirkuse. Phineas prinútil chlapa štekať a vrčať na pódiu, ako keby bol pes. Medzitým Fjodor Evtishchev hovoril plynule tromi jazykmi: rusky, nemecky a anglicky. Dôvodom tejto anomálie je hypertrichóza, preto chĺpky rastú nielen po celej tvári, ale aj po celom tele.

5. Ľudia bez končatín

Samozrejme, že úplná absencia končatín bola exotickejšia, no najčastejšie sme sa stretávali s ľuďmi, ktorí nemali ani nohy, ani ruky.

Existuje mnoho dôvodov pre vznik takejto anomálie: od nesprávneho narodenia až po amputáciu, napríklad v dôsledku ťažkej traumy.

6. Siamské dvojčatá

Veľmi tuční a veľmi štíhli ľudia sa zvyčajne predvádzali vo dvojiciach, aby sa zvýšil účinok. Najčastejšie: neuveriteľne tučná žena a neuveriteľne tenký muž.

Áno, napriek tomu, že „krivky“ boli v móde, nadváha bola stále škaredá a ľudia sa na nej smiali rovnako. Ale v cirkuse to bolo viac-menej vhodné.

8. Homári, tučniaky a tulene

Homáre, tučniaky a tulene sú anomálie s deformovanými končatinami. Keď sú ruky zrastené a pripomínajú pazúry, niekedy boli nohy alebo predlaktia pripevnené priamo k telu. Najčastejšie ide o vrodené anomálie s odchýlkami na genetickej úrovni. Takých ľudí bolo pomerne veľa.

Existuje oveľa viac „čudákov“: ľudia s kostnými deformáciami, mikrocefalici s výrastkami na tele alebo extra končatinami (typ siamských dvojčiat). Bohužiaľ, nedá sa povedať o všetkých.

Mimochodom, film Todda Browninga „Freaks“, ktorý bol natočený v 30. rokoch, si zaslúži osobitnú zmienku. Divoké cirkusy vtedy ešte existovali (čudáci vo filme boli skutoční), no verejnosť prijala film slabo. Možno kvôli násilným scénam, ktorých je na obrázku veľa. Ale nazvať to „nemorálnym“ a „nesprávnym“ a zároveň sa zúčastniť šialenej šou z vlastnej vôle, je akosi nečestné.

Pri pohľade na všetkých týchto ľudí sa vaše problémy zdajú menej významné. Koniec koncov, sme „normálni“, niečo, čím sa šialenci nemôžu pochváliť. Najmä v dnešnej dobe.