25. januára sa v Elabuge (Tatarstan), vlasti krajinára Ivana Šiškina, vo veľkom oslávi 185. výročie jeho narodenia.
Potomkovia maliara prídu do Yelabugy. Podľa Nadezhdy Kurylevovej, genealogičky Shishkin a vedúcej výskumníčky v Múzeu Ivana Shishkina, rodina umelca zahŕňa 15 generácií (506 mien) a jej história trvá už 300 rokov. 80 ľudí sú naši súčasníci. Žijú v Rusku, USA, na Ukrajine, v Srbsku, Nemecku, Francúzsku, Českej republike a Švédsku.
I.N. Kramskoy. Portrét umelca I.I. Shishkina. 1873 Foto: reprodukcia
Je zvláštne, že mnohí predstavitelia rodu sú označení „kreatívnym génom“ a preukázali dobré schopnosti vo vede a kreslení. Pra-pravnučka Varvary Mezhinskej-Antic (na strane umelcovej sestry Anny) sa teda zaoberá mozaikovými technikami, vyštudovala Akadémiu umení v Belehrade. Jej sestra Elena Mezhinskaya-Milovanovic je filologička a kritička umenia, zástupkyňa riaditeľa umeleckej galérie na tej istej akadémii a publikovala niekoľko výskumných prác o prínose ruských umelcov k srbskému umeniu. Shishkinov praprasynovec Viktor Repin, ktorý žije v Nemecku, je dizajnér a umelec. V tejto rodine je veľa talentov.
Na jednom zo stretnutí potomkov sa umelcov pravnuk prostredníctvom svojej dcéry Lýdie a jej manžela Borisa Ridingera Sergej Lebedev, doktor ekonómie, profesor Štátnej námornej akadémie v Petrohrade, zúčastnil jedného zo stretnutí jeho potomkov. Daroval Shishkinovmu múzeu kópiu portrétu umelcovej vnučky Alexandry, ktorú v roku 1918 namaľoval sám Ilya Repin. Potomok Shishkina povedal autorovi týchto riadkov: „Jediná pamiatka našej rodiny je tá istá kresba, ktorej kópiu som priniesol do Yelabugy. Samozrejme, v dome boli Shishkinove originály, ale počas obliehania Leningradu ich moja babička vymenila za jedlo. A keď bolo mesto oslobodené, vydali vyhlášku, podľa ktorej bolo možné násilne predané cennosti vrátiť. Babička potom rozhodne povedala: „To neprichádza do úvahy! Keby nebolo Shishkinových obrazov, nie je známe, či by sme prežili. Vo všeobecnosti členovia našej rodiny, ako všetci ostatní, obdivujú obrazy slávneho predka výlučne v sálach múzea...“
V Kazani sú zástupcovia rodiny. Architekt Sergej Sanachin, známy výskumník histórie a urbanizmu, je pra-pravnukom umelcovej sestry Olgy Ivanovny Shishkiny (vydatej za Izhboldina). Sergej Pavlovič povedal AiF-Kazan, že v 60. rokoch jeho starí rodičia darovali Múzeu výtvarných umení nejaké rodinné dedičstvo - fotografie, bambusovú policu, trstinu. Podľa Sanachina nie je potrebné hovoriť o „Shishkinových miestach“ v Kazani. Bezprostrednú súvislosť s maliarom má len budova Prvého gymnázia (dnes budova KSTU-KAI pomenovaná po Tupolevovi na Ulici K. Marxa), v ktorej umelec študoval v rokoch 1844 až 1848. Ale tri domy, ktoré vlastnila maliarska sestra Olga Ivanovna, prežili. Sú to krásne drevené budovy na Shkolnom Lane, vrátane tej, kde je teraz dom-múzeum chemika Arbuzova.Je zvláštne, že medzi mnohými potomkami iba jeden nesie priezvisko Shishkin. Toto je pra-pravnuk umelcovho strýka Vasily Vasilyevič, bývalý vojenský muž Alexander Vasilyevich z Lipecka. Hovorí sa, že sa nápadne podobá Ivanovi Ivanovičovi.
V Múzeu výtvarných umení otvorili výstavu obrazov Ivana Šiškina, nachádzajú sa tu aj málo známe diela. Foto: AiF/ Artem Dergunov
ruský hrdina
Šiškin bol muž hrdinskej postavy – vysoký, štíhly, so širokou bradou a divokými vlasmi, s bystrým pohľadom, širokými ramenami a veľkými dlaňami, ktoré sa mu ledva zmestili do vreciek. Súčasníci o Shishkinovi povedali: „Akékoľvek oblečenie je pre neho príliš malé, jeho dom je príliš malý a mesto je príliš malé. Len v lese je slobodný, tam je pán.“
Veľmi dobre poznal život rastlín, svojimi znalosťami prekvapil kolegov a do istej miery bol dokonca botanik. Jedného dňa si Šiškin do denníka zapísal: „Už viac ako štyridsať rokov píšem lesy, lesy... Prečo píšem? Potešiť niekomu oči? Nie, nielen preto. Nie je nič krajšie ako lesy. A les je život. Ľudia si to musia pamätať." Vášnivo miloval ruskú prírodu a v cudzine jeho duša chradla. Keď mu v roku 1893 „Petersburgskaya Gazeta“ ponúkla dotazník, na otázku: „Aké je vaše motto? odpovedal: „Moje motto? Byť Rusom. Nech žije Rusko!"
Dauber Monk
Ako dieťa bol Vanya Shishkin nazývaný „maliar“, maľoval všetko, až po plot svojho domu. Na rozdiel od jeho otca, ktorý podporoval túžbu svojho syna stať sa umelcom, jeho matka, prísna Daria Romanovna, bola rozhorčená: „Naozaj sa môj syn stane maliarom? Cudzincom sa zdalo, že je uzavretý a zachmúrený, v škole mal prezývku „mních“. Ale v jeho blízkom kruhu to bol veselý, hlboký človek. A vraj s dobrým zmyslom pre humor. Shishkin si veľmi vážil svoje priateľstvo s Ivanom Kramskoyom. Bol tiež priateľom Dmitrija Mendelejeva.
Ťažký pracant
Shishkin bol workoholik: písal každý deň a prísne dodržiaval rozvrh. V jeho poznámkach čítame: „O 10.00 hod. O 14.00 robím náčrty na rieke. - na poli, o 17:00 pracujem na dube." Neprekážala ani búrka, ani vietor, ani sneženie, ani teplo. Les a príroda boli jeho živlom, jeho skutočným ateliérom. A aj keď jeho zdravie začalo zlyhávať a nohy sa mu začali poddávať, Shishkin pokračoval v zimných náčrtoch. Podľa spomienok starých ľudí z Yelabugy išiel s umelcom do lesa zvláštny človek: rozdúchal uhlie a umiestnil ich do špeciálnej vykurovacej podložky k nohám majstra, aby neprechladol a nepodchladil sa.
Šiškinove maľby môžete obdivovať v Kazani a Elabuge. Foto: AiF/ Artem Dergunov
Cena talentu
Úspech a uznanie sa k nemu dostavili skoro. Šiškinove diela sa dobre predávali: kresba uhľom strednej veľkosti stála 500 rubľov, maľba stála jeden a pol až dvetisíc rubľov. V čase, keď absolvoval Petrohradskú akadémiu umení, Šiškina už oceňovali aj v zahraničí. Opisuje sa prípad, keď sa majiteľ obchodu v Mníchove rozhodne odmietol rozlúčiť so Shishkinovými kresbami a leptami, napriek akýmkoľvek prísľubom obrovskej sumy. Šiškinova kreativita je stále cenná. V júni 2016 sa na ruskom aukčnom týždni v Londýne v Sotheby's predala Shishkinova krajina za 1,4 milióna libier. Mimochodom, umelec vytvoril tento obraz „Na okraji borovicového lesa“ na základe spomienok zo svojej poslednej cesty s jeho dcéra Lýdia do rodnej Yelabugy.
Shishkin miloval les a vedel ho maľovať ako nikto iný. Foto: AiF/ Artem Dergunov
Nevydarené manželstvá
Shishkin bol ženatý dvakrát, oba razy z lásky, ale rodinné šťastie nenašiel. Do prvého manželstva vstúpil vo veku 37 rokov, jeho manželka Evgenia (Vasilieva) bola o 15 rokov mladšia. Šťastie netrvalo dlho, o šesť rokov neskôr manželka zomrela na konzumáciu. Evgenia porodila dcéru Lýdiu a dvoch synov, no chlapci neprežili. Len o tri roky neskôr sa v Shishkinovom živote objavila mladá talentovaná umelkyňa Olga Lagoda. Oženili sa v roku 1880 a narodila sa Shishkinova druhá dcéra Ksenia. Mesiac a pol po pôrode Olga zomrela. Matku dieťaťa nahradila sestra jeho manželky Victoria Ladoga. Táto obetavá žena žila celý život v Shishkinovej rodine a starala sa o dve dcéry umelca a o seba. Ivan Ivanovič nikdy nemal viac dedičov.Sen o smrti
Sníval o tom, že zomrie okamžite a bezbolestne. Vo veku 66 rokov, 20. marca 1898, Shishkin zomrel pri svojom stojane; práve začal maľovať „Lesný príbeh“. Kritik napísal: „Spadol ako mohutný dub zasiahnutý bleskom. Umelec bol pochovaný na Smolenskom pravoslávnom cintoríne v Petrohrade a v roku 1950 bol jeho popol prevezený na Tichvinský cintorín v Lavre Alexandra Nevského.
Medvede a Shishkin
Každý pozná obraz „Ráno v borovicovom lese“. Nie každý však vie, že medvieďatá nenamaľoval Ivan Shishkin, ale jeho priateľ, umelec Konstantin Savitsky. Ten sa pozrel do dielne, pozrel sa na novú prácu a povedal: "Niečo tu zjavne chýba." Tak vznikla trojica klubonožcov.
Kazan má nielen krajiny, ale aj Shishkinovu grafiku. Foto: AiF/ Artem Dergunov
Tvrdenie, že Shishkin bol zlý na zvieratá, je zásadne nesprávne. Podľa Galiny Churak, zástupkyne Štátnej Treťjakovskej galérie, nastalo obdobie, keď sa Shishkin mimoriadne zaujímal o „zvieraciu tému“: kravy a ovce sa doslova presúvali z jedného obrazu na druhý.
Na nejaký čas Shishkin často maľoval zvieratá. Foto: Public Domain
Vínne zátišie
Šiškin maľoval veľké plátna olejom, vytvoril tisíce grafických kresieb a leptov. Ale kto podozrieval Shishkina akvarelistu? Zbierky Ruského múzea obsahujú albumy nádherných Shishkinových akvarelov. O Shishkinovi zvyčajne hovoríme ako o neprekonateľnom krajinárovi. Umelec sa však ukázal aj v žánri zátišia. Shishkin zvyčajne používal v kompozícii kuchynské náčinie, zeleninu, ovocie a...vínové fľaše (Ivan Ivanovič sa raz stal veľmi závislým na silných nápojoch po smrti svojej prvej manželky).
Úroda po devastácii
V Rusku je najmenej tucet Šiškinových ulíc. V Petrohrade je po ňom pomenovaná umelecká škola. Ale iba v Yelabuga bol veľký maliar postavený jediný celovečerný pamätník na svete. Bronzový pamätník stojí na nábreží rieky Toima, neďaleko Shishkinovho pamätného domu-múzea. Nachádza sa tu aj prvý zo slávnych obrazov „The Harvest“. Ivan ju napísal v mladosti, ešte pred nástupom na umeleckú školu. Obraz bol dlho považovaný za stratený. Pred 40 rokmi však začali obnovovať rodinné hniezdo Shishkinovcov (v sovietskych časoch bol dom úplne vydrancovaný; bol tu obecný byt) a otvorili sa podlahy a medzi stropmi sa našiel zväzok. Pravosť potvrdili odborníci. A „Úroda“ zostala v dome, kde bola vytvorená.
V polovici 80. rokov 20. storočia mladí petrohradskí biológovia experimentovali s obrazmi slávneho maliara a zistili, že popri Shishkinovom obraze „Lodný háj“ zostalo mlieko čerstvé až tri až štyri dni. Pri opakovaní experimentu sa ukázalo, že mlieko kyslo najrýchlejšie (v priebehu dvoch až troch hodín) pred obrazmi abstrakcionistov a surrealistov - Dalího, Kandinského, Picassa a najrýchlejšie - pred slávnym „Čiernym“. Square“ od Malevicha. Priemerné výsledky ukázali obrazy Levitana a Aivazovského. Najlepšie výsledky vykázali najmä Shishkinove diela „Stream in the Forest“ a „Ship Grove“. Autor napísal náčrty k týmto obrazom, mimochodom, v lese, vo svojej rodnej Yelabuge a zo života.
Ahojte všetci! Tu je to, čo som sa naučil nové. . .
Pred 185 rokmi, 25. januára (13. starý štýl), sa narodil veľký ruský maliar Ivan Šiškin. Pre jeho oddanosť ruskej prírode bol nazývaný „Cárom lesa“. Aké je tajomstvo jeho popularity?
25. januára sa v Elabuge (Tatarstan), vlasti krajinára Ivana Šiškina, vo veľkom oslavovalo 185. výročie jeho narodenia.
Maliarovi potomkovia prišli do Yelabugy. Podľa Nadezhdy Kurylevovej, genealogičky Shishkin a vedúcej výskumníčky v Múzeu Ivana Shishkina, rodina umelca zahŕňa 15 generácií (506 mien) a jej história trvá už 300 rokov. 80 ľudí sú naši súčasníci. Žijú v Rusku, USA, na Ukrajine, v Srbsku, Nemecku, Francúzsku, Českej republike a Švédsku.
Je zvláštne, že mnohí predstavitelia rodu sú označení „kreatívnym génom“ a preukázali dobré schopnosti vo vede a kreslení. Pra-pravnučka Varvary Mezhinskej-Antic (na strane umelcovej sestry Anny) sa teda zaoberá mozaikovými technikami, vyštudovala Akadémiu umení v Belehrade. Jej sestra Elena Mezhinskaya-Milovanović, filologička a kritička umenia, zástupkyňa riaditeľa umeleckej galérie na tej istej akadémii, publikovala niekoľko výskumných prác o prínose ruských umelcov k srbskému umeniu. Shishkinov praprasynovec Viktor Repin, ktorý žije v Nemecku, je dizajnér a umelec. V tejto rodine je veľa talentov.
Na jednom zo stretnutí potomkov sa jedného zo stretnutí zúčastnil aj umelcov pravnuk prostredníctvom svojej dcéry Lýdie a jej manžela Borisa Riedingera, doktor ekonomických vied Sergej Lebedev, profesor Štátnej námornej akadémie v Petrohrade. so svojím synom. Daroval Shishkinovmu múzeu kópiu portrétu umelcovej vnučky Alexandry, ktorú v roku 1918 namaľoval sám Ilya Repin. Potomok Shishkina povedal autorovi týchto riadkov: „Jediná pamiatka našej rodiny je tá istá kresba, ktorej kópiu som priniesol do Yelabugy. Samozrejme, v dome boli Shishkinove originály, ale počas obliehania Leningradu ich moja babička vymenila za jedlo. A keď bolo mesto oslobodené, vydali vyhlášku, podľa ktorej bolo možné násilne predané cennosti vrátiť. Babička potom rozhodne povedala: „To neprichádza do úvahy! Keby nebolo Shishkinových obrazov, nie je známe, či by sme prežili. Vo všeobecnosti členovia našej rodiny, ako všetci ostatní, obdivujú obrazy slávneho predka výlučne v sálach múzea...“
V Kazani sú zástupcovia rodiny. Architekt Sergej Sanachin, známy výskumník histórie a urbanizmu, je pra-pravnukom umelcovej sestry Olgy Ivanovny Shishkiny (vydatej za Izhboldina). Sergej Pavlovič povedal, že v šesťdesiatych rokoch minulého storočia jeho starí rodičia darovali Múzeu výtvarných umení nejaké rodinné dedičstvo - fotografie, bambusovú policu, trstinu. Podľa Sanachina nie je potrebné hovoriť o „Shishkinových miestach“ v Kazani. Bezprostrednú súvislosť s maliarom má len budova Prvého gymnázia (dnes budova KSTU-KAI pomenovaná po Tupolevovi na Ulici K. Marxa), v ktorej umelec študoval v rokoch 1844 až 1848. Ale tri domy, ktoré vlastnila maliarska sestra Olga Ivanovna, prežili. Sú to krásne drevené budovy na Shkolnom Lane, vrátane tej, kde je teraz dom-múzeum chemika Arbuzova.
Je zvláštne, že medzi mnohými potomkami iba jeden nesie priezvisko Shishkin. Toto je pra-pravnuk umelcovho strýka Vasily Vasilyevič, bývalý vojenský muž Alexander Vasilyevich z Lipecka. Hovorí sa, že sa nápadne podobá Ivanovi Ivanovičovi.
Šiškin bol muž hrdinskej postavy – vysoký, štíhly, so širokou bradou a divokými vlasmi, s bystrým pohľadom, širokými ramenami a veľkými dlaňami, ktoré sa mu ledva zmestili do vreciek. Súčasníci o Shishkinovi povedali: „Akékoľvek oblečenie je pre neho príliš malé, jeho dom je príliš malý a mesto je príliš malé. Len v lese je slobodný, tam je pán.“
Veľmi dobre poznal život rastlín, svojimi znalosťami prekvapil kolegov a do istej miery bol dokonca botanik. Jedného dňa si Šiškin do denníka zapísal: „Už viac ako štyridsať rokov píšem lesy, lesy... Prečo píšem? Potešiť niekomu oči? Nie, nielen preto. Nie je nič krajšie ako lesy. A les je život. Ľudia si to musia pamätať." Vášnivo miloval ruskú prírodu a v cudzine jeho duša chradla. Keď mu v roku 1893 „Petersburgskaya Gazeta“ ponúkla dotazník, na otázku: „Aké je vaše motto? odpovedal: „Moje motto? Byť Rusom. Nech žije Rusko!"
Ako dieťa bol Vanya Shishkin nazývaný „maliar“, maľoval všetko, až po plot svojho domu. Na rozdiel od jeho otca, ktorý podporoval túžbu svojho syna stať sa umelcom, jeho matka, prísna Daria Romanovna, bola rozhorčená: „Naozaj sa môj syn stane maliarom? Cudzincom sa zdalo, že je uzavretý a zachmúrený, v škole mal prezývku „mních“. Ale v jeho blízkom kruhu to bol veselý, hlboký človek. A vraj s dobrým zmyslom pre humor. Shishkin si veľmi vážil svoje priateľstvo s Ivanom Kramskoyom. Bol tiež priateľom Dmitrija Mendelejeva.
Shishkin bol workoholik: písal každý deň a prísne dodržiaval rozvrh. V jeho poznámkach čítame: „O 10.00 hod. O 14.00 robím náčrty na rieke. - na poli, o 17:00 pracujem na dube." Neprekážala ani búrka, ani vietor, ani sneženie, ani teplo. Les a príroda boli jeho živlom, jeho skutočným ateliérom. A aj keď jeho zdravie začalo zlyhávať a nohy sa mu začali poddávať, Shishkin pokračoval v zimných náčrtoch. Podľa spomienok starých ľudí z Yelabugy išiel s umelcom do lesa zvláštny človek: rozdúchal uhlie a umiestnil ich do špeciálnej vykurovacej podložky k nohám majstra, aby neprechladol ani neprechladol.
Každý pozná obraz „Ráno v borovicovom lese“. Nie každý však vie, že medvieďatá nenakreslil Ivan Shishkin, ale jeho priateľ, umelec Konstantin Savitsky. Ten sa pozrel do dielne, pozrel sa na novú prácu a povedal: "Niečo tu zjavne chýba." Tak vznikla trojica klubonožcov.
Tvrdenie, že Shishkin bol zlý na zvieratá, je zásadne nesprávne. Podľa Galiny Churak, zástupkyne Štátnej Treťjakovskej galérie, nastalo obdobie, keď sa Shishkin mimoriadne zaujímal o „zvieraciu tému“: kravy a ovce sa doslova presúvali z jedného obrazu na druhý.
Marat Achtyamov
Ivan Ivanovič Šiškin (1932 - 1898) je najjasnejšia hviezda v galaxii ruských krajinných majstrov. Nikto nepreukázal väčšiu zručnosť pri zobrazovaní ruskej prírody. Celá jeho tvorba bola podriadená myšlienke čo najvernejšie odrážať krásu prírody.
Zo Shishkinovho štetca, ceruzky a gravírovacieho nástroja vyšli stovky diel. Len obrazov je niekoľko stoviek. Zároveň je veľmi ťažké ich triediť podľa času alebo zručnosti písania. Samozrejme, vo veku 60 rokov maľoval inak ako vo veku 20 rokov. Medzi Shishkinovými obrazmi však nie sú výrazné rozdiely v témach, technikách vykonávania alebo farebných schémach.
Takáto uniformita spojená s vonkajšou jednoduchosťou hrala krutý vtip na Shishkinovo kreatívne dedičstvo. Mnohí, ktorí sa venujú maľbe, vedomosti o maľbe či zrnká vedomostí o maľbe, považujú maľbu I. I. Šiškina za jednoduchú, až primitívnu. Túto zdanlivú jednoduchosť využili marketéri, bez ohľadu na to, ako ich v Rusku volali, keď sa zmenil politický režim. Výsledkom bolo, že Shishkin bolo kedysi možné vidieť všade: na reprodukciách, koberčekoch, cukríkoch atď. K Shishkinovi sa vyvinul postoj ako k výrobcovi niečoho nekonečne nudného a vzorového.
V skutočnosti je, samozrejme, práca Ivana Shishkina rôznorodá a mnohostranná. Len musíte byť schopní vidieť túto rozmanitosť. Na to však potrebujete poznať jazyk maľby, kľúčové udalosti z umelcovej biografie a byť schopný vynaložiť intelektuálne úsilie na ich pochopenie.
1. Ivan Ivanovič Šiškin sa narodil v Elabuge (dnes Tatarstan). Jeho otec Ivan Vasilievič Šiškin bol nadaný muž, no v podnikaní úplne neúspešný. Potom, čo zdedil titul obchodníka z druhého cechu, obchodoval tak neúspešne, že sa najprv prihlásil do tretieho cechu a potom úplne opustil obchodnú triedu ako obchodník. Ale v Yelabuga mal veľkú autoritu ako vedec. V meste vybudoval vodovod, ktorý bol vtedy vo väčších mestách zriedkavý. Ivan Vasilievič vedel o mlynoch a dokonca napísal príručku na ich stavbu. Okrem toho mal Shishkin starší rád históriu a archeológiu. Pri Yelabuge objavil staroveké Ananyinské pohrebisko, za ktoré bol zvolený za člena korešpondenta Moskovskej archeologickej spoločnosti. Niekoľko rokov bol primátorom mesta Ivan Vasilievič.
Ivan Vasilievič Šiškin
2. Kreslenie prišlo Ivanovi ľahko a zaberalo mu takmer všetok voľný čas. Po štvorročnom štúdiu na prvom kazanskom gymnáziu, jednom z najlepších v krajine, odmietol pokračovať v štúdiu. Nechcel sa stať obchodníkom ani úradníkom. Dlhé štyri roky rodina bojovala o budúcnosť svojho najmladšieho syna, ktorý chcel študovať maľbu (podľa mamy sa stať maliarom). Až vo veku 20 rokov jeho rodičia súhlasili s tým, aby ho poslali na Moskovskú školu maľby a sochárstva.
Autoportrét v mladosti
3. Napriek všeobecne nepriaznivým hodnoteniam politickej a kultúrnej situácie v Rusku v polovici 19. storočia vládla na Moskovskej maliarskej a sochárskej škole úplne voľná morálka.Táto škola bola približnou obdobou sovietskych pedagogických škôl - najlepší absolventi chodili po štúdiu na Akadémii umení, ostatní by mohli pracovať ako učitelia kreslenia. V podstate boli študenti požiadaní, aby urobili jednu vec – aby viac pracovali. To je presne to, čo mladý Shishkin potreboval. Jeden z priateľov ho v liste jemne napomenul, že už prekreslil celé Sokolniki. Áno, v tých rokoch boli Sokolniki a Sviblovo sny, kam chodili krajinári kresliť.
Budova Moskovskej školy maľby a sochárstva
4. V škole Shishkin vytvoril svoje prvé lepty. Grafiky a rytiny ďalej neopustil. Na základe malej dielne Artel of Artists bola v roku 1871 vytvorená Spoločnosť ruských aquafortistov. Shishkin bol jedným z prvých v Rusku, ktorý považoval obrazové rytie za samostatný žáner maľby. Prvé experimenty rytcov viac skúmali možnosť replikácie hotových maliarskych diel. Shishkin sa snažil vytvoriť originálne rytiny. Vydal päť albumov leptov a získal slávu ako najlepší rytec v Rusku.
Gravírovanie "Oblaky nad hájom"
5. Ivan Ivanovič bol od mladosti veľmi citlivý na vonkajšie hodnotenia svojich diel. Niet sa však čomu čudovať - rodina mu kvôli vlastným obmedzeniam pomohla málo, takže umelcova pohoda od chvíle, keď odišiel do Moskvy, takmer úplne závisela od jeho úspechu. Oveľa neskôr, v dospelosti, by bol úprimne rozrušený, keď mu akadémia, vysoko oceňujúca jedno z jeho diel, udelila namiesto titulu profesora rozkaz. Rozkaz bol čestný, ale nedával nič materiálne. V cárskom Rusku si dokonca vojenskí dôstojníci kupovali vyznamenania sami. A titul profesor poskytoval stabilný, trvalý príjem.
6. Po vstupe na Akadémiu umení strávil Shishkin niekoľko letných akademických sezón - tak akadémia nazývala to, čo sa neskôr nazýva priemyselná prax - na Valaam. Príroda ostrova, ktorý sa nachádza na severe Ladožského jazera, umelca očarila. Zakaždým, keď opustil Valaam, začal premýšľať o návrate. Na Valaame sa naučil robiť veľké kresby perom, ktoré si aj profesionáli niekedy pomýlili s rytinami. Za svoje práce vo Valaam získal Shishkin niekoľko ocenení Akadémie, vrátane veľkej zlatej medaily s nápisom „To the Worthy“.
Jedna zo skic z Valaamu
7. Ivan Ivanovič miloval svoju vlasť nielen ako námet pre krajinu. S veľkou zlatou medailou zároveň získal právo na dlhú platenú tvorivú cestu do zahraničia. Ak vezmeme do úvahy príjem maliara, môže to byť prvá a posledná šanca v živote. Shishkin však požiadal vedenie akadémie, aby nahradilo jeho zahraničnú cestu výletom po Kame a Volge do Kaspického mora. Šokovaní neboli len šéfovia. Dokonca aj blízki priatelia jednomyseľne vyzvali umelca, aby sa pripojil k ovociu európskeho osvietenia. Nakoniec to Shishkin vzdal. Celkovo z výletu neprišlo nič, čo by stálo za to. Európski majstri ho neprekvapili. Umelec sa pokúsil maľovať zvieratá a mestské krajiny, ale chtiac či nechtiac si vybral námet, ktorý sa aspoň trochu podobal jeho milovanej Valaam. Jediné, čo ma potešilo, bol obdiv európskych kolegov a obraz, namaľovaný na zálohu prevzatý v Petrohrade, zobrazujúci stádo kráv v lese. Šiškin nazval Paríž „dokonalým Babylonom“, ale nešiel ani do Talianska: „je príliš sladký“. Shishkin utiekol do zahraničia predčasne a využil svoje posledné platené mesiace na to, aby zostal a pracoval v Yelabuge.
Notoricky známe stádo kráv
8. Návrat do Petrohradu bol pre umelca triumfom. Kým bol zalezený v Yelabuge, jeho európske diela vyvolali senzáciu. 12. septembra 1865 sa stal akademikom. Jeho obraz „Pohľad do okolia Düsseldorfu“ požiadal majiteľa Nikolaja Bykova o zapožičanie, aby ho mohol vystaviť na Svetovej výstave v Paríži. Tam stálo Shishkinovo plátno vedľa seba s obrazmi Aivazovského a Bogolyubova.
Pohľad na Düsseldorf
9. Spomínaný Nikolaj Bykov nielen čiastočne zaplatil Shishkinovu cestu do Európy. Jeho vplyv na členov akadémie sa totiž stal rozhodujúcim v otázke priradenia umelca k titulu akademik. Hneď ako dostal poštou „Pohľad na okolie Düsseldorfu“, ponáhľal sa k ctihodným umelcom, aby predviedli obraz. A Bykovovo slovo malo v umeleckých kruhoch značnú váhu. Sám vyštudoval Akadémiu, ale nenapísal prakticky nič. Známy je jeho autoportrét a kópia portrétu Žukovského od Karla Bryullova (práve táto kópia sa hrala v lotérii na vykúpenie Tarasa Ševčenka od nevoľníkov). Ale Bykov mal dar predvídavosti vo vzťahu k mladým umelcom. Kúpil obrazy od mladého Levitského, Borovikovského, Kiprenského a, samozrejme, Šiškina, a nakoniec nazhromaždil rozsiahlu zbierku.
Nikolaj Bykov
10. V lete 1868 sa Šiškin, ktorý sa vtedy staral o mladého umelca Fjodora Vasiljeva, stretol so svojou sestrou Evgenia Alexandrovnou. Na jeseň sme mali svadbu. Dvojica sa milovala, no manželstvo im neprinieslo šťastie. Čierny pruh sa začal v roku 1872 - zomrel otec Ivana Ivanoviča. O rok neskôr zomrel jeho dvojročný syn na týfus (vážne chorý bol aj samotný umelec). Po ňom zomrel Fjodor Vasiliev. V marci 1874 stratil Shishkin manželku a o rok neskôr zomrel ďalší malý syn.
Evgenia Alexandrovna, prvá manželka umelca
11. Keby I. I. Shishkin nebol vynikajúcim umelcom, pokojne by sa mohol stať botanikom. Túžba realisticky sprostredkovať živú prírodu ho prinútila starostlivo študovať rastliny. Urobil to tak počas svojej prvej cesty do Európy, ako aj počas cesty na dôchodok (teda na náklady akadémie) do Českej republiky. Vždy mal po ruke knihy na určovanie rastlín a mikroskop, čo bola u krajinárov vzácnosť. Naturalizmus niektorých umelcových diel však vyzerá veľmi dokumentárne.
12. Shishkinovým prvým dielom, ktoré kúpil slávny filantrop Pavel Treťjakov, bol obraz „Poludnie. V blízkosti Moskvy." Umelcovi lichotila pozornosť slávneho zberateľa a za plátno dokonca dostal 300 rubľov. Neskôr Treťjakov kúpil mnoho obrazov od Shishkina a ich ceny neustále rástli. Napríklad pre obraz „Borovicový les. Stožiarový les v provincii Vjatka“ Treťjakov už zaplatil 1500 rubľov.
poludnie. V okolí Moskvy
13. Shishkin sa aktívne podieľal na tvorbe a práci Asociácie putovných umeleckých výstav. V podstate celý jeho tvorivý život od roku 1871 bol spojený s Wanderers. Verejnosť prvýkrát videla ten istý „Borovicový les...“ na prvej putovnej výstave. V spoločnosti putujúcich sa Shishkin stretol s Ivanom Kramskoyom, ktorý si vysoko cenil obrazy Ivana Ivanoviča. Umelci sa spriatelili a veľa času trávili so svojimi rodinami na vonkajších náčrtoch. Kramskoy považoval Shishkin za umelca európskej úrovne. V jednom zo svojich listov z Paríža napísal Ivanovi Ivanovičovi, že ak do Salónu prinesú niektorý z jeho obrazov, verejnosť si sadne na zadné nohy.
The Wanderers. Keď Shishkin prehovoril, jeho basa všetkých vyrušila
14. Začiatkom roku 1873 sa Šiškin stal profesorom krajinomaľby. Akadémia tento titul udelila na základe výsledkov súťaže, do ktorej každý poslal svoju prácu. Shishkin sa stal profesorom pre obraz „Divočina“. Titul profesora, ktorý mu umožňoval oficiálne získavať študentov, si vyslúžil už dávno. Kramskoy napísal, že Shishkin dokáže naverbovať 5-6 ľudí na etudy a všetkých šikovných naučí, pričom vo veku 10 rokov odchádza z Akadémie sám a aj ten je zmrzačený. Shishkin sa v roku 1880 oženil s jednou zo svojich študentiek, Olgou Pagodou. Toto manželstvo, bohužiaľ, bolo ešte kratšie ako prvé - Olga Alexandrovna zomrela, sotva mala čas porodiť dcéru, v roku 1881. V roku 1887 umelec vydal album kresieb svojej zosnulej manželky. Shishkinova oficiálna učiteľská kariéra bola rovnako krátka. Keďže si nevedel vybrať študentov, rok po vymenovaní sa vzdal funkcie.
15. Umelec kráčal s dobou. Keď sa proces fotografovania a zhotovovania snímok stal viac-menej dostupným pre širokú verejnosť, zakúpil si fotoaparát a potrebné príslušenstvo a začal aktívne využívať fotografiu vo svojej tvorbe. Šiškin rozpoznal nedokonalosti fotografie v tej dobe a ocenil skutočnosť, že umožnila prácu v zime, keď nebolo možné maľovať krajinu z prírody.
16. Na rozdiel od väčšiny predstaviteľov tvorivých profesií I. I. Shishkin bral prácu ako službu. Úprimne nerozumel ľuďom čakajúcim na príchod inšpirácie. Práca a inšpirácia prídu. A jeho kolegovia boli zase prekvapení Shishkinovým výkonom. Každý to spomína v listoch a memoároch. Napríklad Kramskoya ohromila hromada kresieb, ktoré priniesol Šiškin z krátkeho výletu na Krym. Dokonca aj priateľ Ivana Ivanoviča predpokladal, že na krajinu, na rozdiel od toho, čo napísal jeho priateľ, bude chvíľu trvať, kým si zvykne. A Shishkin vyšiel do prírody a maľoval krymské hory. Táto pracovitosť mu pomohla zbaviť sa závislosti od alkoholu v ťažkých obdobiach života (to bol taký hriech).
17. Slávny obraz „Ráno v borovicovom lese“ namaľoval I. I. Shishkin v spolupráci s Konstantinom Savitským. Savitsky ukázal svojmu kolegovi žánrovú skicu s dvoma medvieďatami. Shishkin mentálne obklopil postavy medvieďat krajinou a pozval Savitského, aby spolu namaľovali obraz. Bolo dohodnuté, že Savitsky dostane štvrtinu predajnej ceny a Shishkin zvyšok. Počas prác sa počet mláďat zvýšil na štyri. Savitsky maľoval ich postavy. Obraz bol namaľovaný v roku 1889 a mal veľký úspech. Pavel Treťjakov ho kúpil za 4 000 rubľov, z ktorých 1 000 získal spoluautor Shishkin. Neskôr Treťjakov z nejakého neznámeho dôvodu vymazal Savitského podpis z plátna.
Každý videl tento obrázok
18. V 90. rokoch 19. storočia udržiaval Šiškin blízke priateľstvo so svojím kolegom Arkhipom Kuindzhim. Podľa Shishkinovej netere, ktorá žila v jeho dome, Kuindzhi prichádzal do Shishkin takmer každý deň. Obaja umelci sa hádali s niektorými Peredvizhniki o otázke účasti na reforme Akadémie umení: Shishki a Kuindzhi boli za účasť a dokonca pracovali na návrhu novej charty a niektorí Peredvizhniki boli kategoricky proti. A Kuindzhi možno považovať za spoluautora Shishkinovho obrazu „Na divokom severe“ - Komarova pripomína, že Arkhip Ivanovič dal na hotové plátno malú bodku zobrazujúcu vzdialené svetlo.
„Na divokom severe...“ Kuindzhiho svetlo nie je viditeľné, ale je tam
19. 26. novembra 1891 sa v aule Akadémie otvorila veľká výstava diel Ivana Šiškina. Osobná výstava po prvýkrát v histórii ruského maliarstva ukázala nielen hotové diela, ale aj prípravné fragmenty: náčrty, návrhy, kresby atď. Umelec sa rozhodol ukázať, ako sa rodí maľba, aby ilustroval proces jej vzniku. narodenia. Napriek kritickým hodnoteniam svojich kolegov urobil takéto výstavy tradičnými.
20. Ivan Ivanovič Šiškin zomrel vo svojej dielni 8. marca 1898. Pracoval spolu so svojím študentom Grigorijom Gurkinom. Gurkin sedel vo vzdialenom rohu dielne a počul pískanie. Podarilo sa mu pribehnúť, chytiť učiteľa, ktorý padal na bok, a odtiahnuť ho na gauč. Ivan Ivanovič na ňom o pár minút zomrel. Pochovali ho na smolenskom cintoríne v Petrohrade. V roku 1950 bolo pohrebisko I. I. Šiškina presunuté do Lavry Alexandra Nevského.
Zaujímavosti zo života slávneho umelca, ako aj o jeho obrazoch sa dozviete v tomto článku.
Ivan Shishkin zaujímavé fakty
Rodičia Ivana Šiškina boli osvietení a bohatí obchodníci.
Od detstva ho to ťahalo k štetcom, takže jeho rodičia ho volali „zablatený“. Shishkin v mladom veku opustil strednú školu a venoval sa kresleniu.
V čase, keď absolvoval Petrohradskú akadémiu umení, bol Šiškin už známy a oceňované v zahraničí.
Shishkin napísal obraz „Ráno v borovicovom lese“ so svojím priateľom, slávnym maliarom zvierat Konstantinom Savitským. Postavičky medvedíc patria k jeho štetcom. Obraz kúpil slávny zberateľ umenia Pavel Treťjakov. Treťjakov a Savitskij však mali ťažký vzťah a nariadil zmyť druhý podpis.
Hoci umelec dostal prezývku „mních“ pre svoj odľahlý životný štýl a pochmúrny vzhľad v skutočnosti miloval zábavu, krásne ženy a dobré vína. Ale o tom vedeli len blízki priatelia.
Umelec trpel v živote mnohými bolesťami: bol dvakrát ženatý a obe jeho milované manželky predčasne zomreli na vážne choroby. Jeho druhá manželka Olga Antonovna Lagoda bola talentovaná umelkyňa a zomrela rok po svadbe, krátko po narodení svojej dcéry.
O ktorom z ruských maliarov môžeme povedať: „Najruskejší umelec“? Samozrejme, toto je Ivan Ivanovič Shishkin. Biografia majstra je životnou cestou talentovaného človeka, ktorý nie je zaťažený psychologickými alebo duševnými patológiami, to znamená, čo motivuje mnohých predstaviteľov umeleckého sveta. Talent je totiž podľa mnohých akousi odchýlkou od normy, akousi anomáliou. To však o Ivanovi Shishkinovi nepovie ani ten najhlbší psychoanalytik.
Postoj umelca
Umelec Shishkin, ktorého biografia a dielo sú dobre známe a študované, je živým príkladom láskavej duše, Božej iskry, tvrdej práce a lásky k svojej rodnej prírode. Jeho talent sa rozvíjal na úrodnej a čistej pôde
Ako vyzerá umelcova biografia Shishkina? Od narodenia - dobrá rodina, pravoslávne tradície, láskavosť, starostlivosť a úcta ku každému stvoreniu, ktoré na ceste stretne. Tento postoj sa odrážal v každom obraze, ktorý Shishkin vytvoril.
Umelcova biografia a maľby budú v tomto článku preskúmané z trochu nezvyčajnej perspektívy. Poháňa nás veľká láska a úcta k pánovi. Jeho život a dielo sú zbavené škandálov a záhad.
Skoré uznanie a popularita
Samotná sláva našla Ivana Ivanoviča a prišla k nemu pomerne skoro, bez toho, aby ho nakazila nebezpečenstvom. Pravdepodobne hlboký vnútorný pokoj, patriarchálna výchova, vysoká morálka a spiritualita mu vytvorili silnú imunitu. Ale táto choroba - sláva - zničila mnoho životov a zničila celé osudy.
"Ráno v borovicovom lese"
Ivan Shishkin bol úžasný a čestný. Jeho biografia je opisom osobnosti vzácnej vo svojich duchovných vlastnostiach. V tomto ohľade je zaujímavý príbeh slávneho obrazu „Ráno v borovicovom lese“. Plátno bolo napísané v spolupráci s Konstantinom Apollonovičom Savitským. Savitsky navrhol nápad. Chcel namaľovať krajinu s medvedou rodinkou.
Ivan Ivanovič namaľoval panenský, hustý les, kam nikto nikdy nevkročil. Pre Shishkina je ponurá povaha nezmysel. Na všetkých jeho obrazoch sú buď lúče poludňajšieho slnka, alebo veľa otvoreného neba, alebo rybník, alebo cesta. „Ráno...“ toto všetko úplne chýba. Nehoda? Pochmúrna nálada? Nič sa nestalo! Obraz sa ukázal byť plný života a radostnej čerstvej energie. Tri dojčiace medvieďatá môžu takto šantiť len vtedy, keď sú úplne v bezpečí. Prísna medvedica by nedovolila hlučný ruch v blízkosti ľudského obydlia. Navyše nemá dve deti, ako to býva zvykom, ale tri. Medvedicu a dve mláďatá nakreslil Savitsky a tretie, to pravé, dotvoril Shishkin pre väčšiu harmóniu a vierohodnosť.
Slávnemu zberateľovi Pyotrovi Treťjakovovi sa dielo naozaj páčilo, ale požadoval, aby bol Savitského podpis vymazaný a autorstvo ponechal Shishkinovi. Savitsky súhlasil, hoci rozhodnutie považoval za nespravodlivé. Ivan Ivanovič Shishkin bol z toho veľmi rozrušený. Krátky životopis ušľachtilého muža, ktorý je schopný kompromisu, zobrazuje príbeh tohto obrazu. Koniec koncov, Ivan Ivanovič to napísal pre Savitského a na pozadie vybral krajinu, ktorá zodpovedala plánu jeho priateľa, pretože on sám nemal rád také vzdialené miesta. Treťjakov rozhodol o osude obrazu vlastným spôsobom. Mal nejaké trenice so Savitským.
Detstvo
Ako málo umelcov Ivan Ivanovič rozumel zložitosti zobrazovania prírody. Odkiaľ získal Shishkin svoje vedomosti? Biografia umelca je úzko a neoddeliteľne spojená so strednou časťou Ruska, s jeho lesmi, poľami a riekami. Narodil sa v Yelabuga v rodine obchodníka. A obchodníci v tých časoch boli vážená vrstva – vzdelaná a kultivovaná.
Otec Ivana Ivanoviča miloval knihy, zaujímal sa o históriu a dokonca napísal knihu o svojej rodnej krajine. Ako bohatý a úspešný podnikateľ minul nemalé peniaze na charitu, či už na stavbu kostola alebo
Synov záujem o maľovanie vzbudil jeho súhlas. Chlapcovi kúpili farby a papier a najali dobrých učiteľov. Ivan dokonca v detstve namaľoval plot svojho domu, o čom sa zachovali informácie v archíve jeho rodného mesta. Koniec koncov, Shishkinova biografia nie je tajomstvom a nemá žiadne slepé miesta. Všetko je čisté a priehľadné, ako slnečné lúče v jeho krajine. Biografia Shishkina, umelca a človeka, bez toho, aby bola zložitá a bez ostrých vzostupov a pádov, nebola v žiadnom prípade pokojne šťastná a hladká.
Odborné vzdelanie
Ivan Ivanovič získal dobré vzdelanie. Študoval v Moskve na maliarskej a sochárskej škole, potom na Akadémii umení v Petrohrade. Tieto vzdelávacie inštitúcie poskytovali vynikajúce základné znalosti v oblasti umenia a architektúry. Stali sa úspešným štartom pre mnohých talentovaných ľudí. Ivan Shishkin nebol výnimkou.
Umelcova biografia ukazuje, že štúdium remesla bral vážne a svedomito. Odborné vzdelanie dalo umelcovi pochopiť, že obrazová maľba je komplexne vybudovaná schopnosť narábať so svetlom a tieňom, všetko vidieť, no na plátno zachytiť len to, čo je charakteristické a základné.
Postoj k remeslu
Niektorí amatéri tvrdia, že Shishkinove obrazy sú akýmsi druhom fotografií tej doby.
Ak sa pozrieme chronologicky na obrazy, ktoré namaľoval Ivan Ivanovič Šiškin, v jeho dielach možno vystopovať krátky životopis, ani nie krátky, ale úplný. Nemajú žiadnu politickú ani sociálnu orientáciu. Je to jasné. Jeho obrazy ukazujú citlivý prístup k detailu. Preto autenticita a život v jeho obrazoch. Veď posúďte sami.
Zostávajú dôkazy o rozhovore, ktorý sa uskutočnil medzi Ivanom Ivanovičom a Iľjom Jefimovičom Repinom. Pri pohľade na nákresy splavovania dreva sa Shishkin spýtal Repina, aký druh dreva sa splavuje po rieke. Repin bol prekvapený: "Neviem, čo sa deje?" Ivan Ivanovič vysvetlil, že každý druh dreva sa správa inak ako vlhkosť. Niektoré zrubové domy napučiavajú, iné sa potápajú a ďalšie odpudzujú vodu. Zrejme veril, že je dôležité správne znázorniť polená, z ktorých boli plte vyrobené. Len tak bude obraz vyzerať autenticky. Ak použijete farby, ktoré zodpovedajú smrekovcu, ktorý sa topí vo vode, potom bude obrázok vyvolávať pocit nespoľahlivosti a disharmónie.
Práve precíznosť v detailoch urobila obraz „Ráno v borovicovom lese“ tak slávnym. Všetko je tam presné a čestné. Preto sú jeho obrazy také obľúbené a obľúbené. Ich pokojná harmónia nikdy nespôsobovala spory ani konflikty.
Fanúšikovia „vyprážaných“ faktov a tajomstiev budoáru sa nemusia ponoriť do osobného života umelca. Všetko je tam čestné a čisté. Shishkinova biografia, jeho emocionálne zážitky, vzostupy a pády - to všetko je v jeho obrazoch. Počas svojho života a Ivan Ivanovič žil 66 rokov, namaľoval niekoľko stoviek obrazov.
Poludňajší umelec
Prečo sa Ivan Shishkin nazýva umelcom poludnia, nie je ťažké uhádnuť. Krajinári vo všeobecnosti radi zobrazujú prírodu počas východov alebo západov slnka, počas búrok, búrok či hmly. Ivan Ivanovič si vybral dennú dobu, keď prakticky neexistoval tieň a expresivita a autentickosť sa dosiahli inými spôsobmi. Ivan Ivanovič Shishkin, ktorý prežil celé svoje detstvo v Yelabuge, absorboval krásu a pokoj svojej milovanej krajiny, sa následne počas svojho života vrátil do krajín, ktoré sú jeho srdcu drahé. Umelcova biografia úzko prelína míľniky jeho osudu a obrazy, ktoré vytvoril. „Rye“ je v tomto zmysle typické.
"Raž"
Bola napísaná v Yelabuga v roku 1878. Poludňajšie slnko nevytvára tieň, no cez dusno letného dňa zreteľne cítime poryvy vetra. Práve začali šúchať ťažké klasy. O pár minút sa strhne búrka, ktorá zmáča zem a zrno neopadáva.
Krajina je plná života a zdravej energie, ale prečo je v pozadí vyschnutá borovica? Toto sa v reálnom živote nestáva. Tento strom mal byť už dávno vyrúbaný na palivové drevo. Čo hovorí Shishkinova biografia o tomto období jeho života? Nedávno pochoval manželku a dvoch malých synov. Toto sa v skutočnom živote nestáva, opakujeme. Umelec s týmto osudom nesúhlasí, no snaží sa vyrovnať, hľadá spôsob, ako sa naučiť žiť v novej realite. Preto cesta, stratená v poli. čo nás čaká? "Stojí za to chodiť po nej a snažiť sa zotaviť zo smútku prácou?" pomyslel si Ivan Shishkin. Životopis umelca je zašifrovaný v jeho výtvoroch. Toto je isté.
Pokúsiť sa začať nový život
Po sérii tragédií s blízkymi sa Ivan Ivanovič pokúsil utopiť svoj smútok po starom. Nemal však v povahe sa vzdať. Postupne sa vyrovnal a začal život odznova. Shishkinova biografia obsahuje informácie o jeho druhom manželstve, ale skončilo sa to aj tragédiou. Mladá manželka zomrela. Ivan Ivanovič už nehľadal životného partnera. Sestra druhej manželky prišla pomôcť s výchovou a výchovou dvoch dievčat z prvého manželstva.
Obrazy ako odraz situácie v krajine
Ivan Ivanovič Šiškin sa narodil 13. januára 1832 a zomrel 8. marca 1898. Súdiac podľa jeho kresieb, bol to pre našu krajinu najkrajší, najpokojnejší, najživší a najpokojnejší čas, len občas sa zotmelo, ale celkovo bohatlo a prosperovalo. Bolo to v tých rokoch, keď obyčajní študenti s dobrými študijnými výsledkami dostávali štátne štipendiá a študovali čiastočne v Rusku, čiastočne v Taliansku, Francúzsku, Nemecku alebo iných krajinách. Rovnako to bolo so Shishkinom.
Obraz na rozlúčku
Ako žil Ivan Shishkin svoj život? Životopis je stručný a dojímavý a možno si ho prečítať v jeho poslednom testamentálnom diele „Ship Grove“. nezlomiť sa pod ranami osudu a až do konca života si zachovať svetlo a kresťanskú pokoru vo svojom srdci, nevpustiť doň temnotu a tieň urážok a sklamaní.
Uplynú stovky rokov a ľudia sa pri pohľade na Shishkinove maľby dozvedia, ako naša planéta vyzerala, keď mala ešte lesy a nerozvinuté územia. Ovládne ich pocit nehy k svojej zemi, k svojej malej domovine. Umelec Shishkin, ktorého biografia a dielo sú neoddeliteľne spojené s Ruskom, maľoval nielen domáce krajiny. Celú vrstvu práce má za sebou v Nemecku, Švajčiarsku a Fínsku, kde žila jeho najstaršia dcéra s manželom. Často k nej prichádzal a pri práci pod holým nebom si pre svojich poddaných vyberal miesta, ktoré mu pripomínali Yelabugu, nivu Kama a borovicové háje.
