Vera Ignatievna Mukhina (1889-1953) - ruská (sovietska) sochárka. Ľudový umelec ZSSR (1943). Riadny člen Akadémie umení ZSSR (1947). Víťaz piatich Stalinových cien (1941, 1943, 1946, 1951, 1952). Od roku 1947 do roku 1953 - člen prezídia Akadémie umení ZSSR.
Vera Mukhina sa narodila 1. júla v Rige v rodine ruského obchodníka. Jej matka zomrela na tuberkulózu a rodina sa presťahovala do rodinného sídla neďaleko Mogileva a potom do Feodosie. Otec sa bál, že jeho dcéry by mohli dostať rovnakú chorobu, ktorá zabila jeho manželku. Rodinu však čakal ďalší smútok. Môj otec vlastnil olejáreň a muž, ktorý pre neho vynašiel stroje, skrachoval a zomrel. Od roku 1903 žila Vera a jej staršia sestra Mária u bohatých strýkov v Kursku. Vera usilovne študovala, hrala na klavíri, maľovala a písala poéziu. Strýkovia nešetrili na výchove šikovných a sympatických neterí. Navštívili Berlín, Tirolsko, Drážďany. Módne sa obliekali a chodili na plesy. Čoskoro sestry opustili Kursk a odišli do Moskvy. Vera študovala v sochárskej dielni Sinitsiny v maliarskom štúdiu Yuon a Dudin. Vera Mukhina bola uchvátená prácou Paola Trubetskoya, ktorý sa práve presťahoval do Moskvy. Veriným snom bolo ísť do zahraničia. Bohužiaľ, ani ona, ani jej sestra na to nemali peniaze.
Veru v roku 1912 strávila zimu na panstve Kochany. Išla na saniach a zrazu narazila do stromu. Dievčatku krvácala tvár. V nemocnici podstúpila niekoľko plastických operácií. Zažila viac ako len fyzickú bolesť. Rany sa postupne zahojili a príbuzní ponúkali peniaze na cestu do Paríža. Teraz Vera nemyslela na svoju tvár, myslela na to, kto bude jej učiteľom. Jej voľba padla na Bourdella. Každé ráno ho chodila vyrezávať. Každý večer maľovala u Colarossiho. Vera ešte stihla chodiť na výstavy, koncerty, prednášky kubistov. Bývala v Paríži v penzióne Madame Jean. V roku 1914 sa Vere podarilo navštíviť Taliansko. Michelangelovo dielo si zamilovala na celý život. Začala sa prvá svetová vojna a Vera po návrate do Ruska išla pracovať ako zdravotná sestra. Do posledných dní svojho života ranila to najcennejšie, čo mala – listy od Alexandra Vertepova. Študoval aj u Bourdella a bol neuveriteľne talentovaný. Išiel na front a zomrel v jednej z bitiek. V zajatí smútku začala Vera pracovať na soche „Pieta“. Predtým Vera vyrezávala portréty svojej sestry a Vertepova. Bohužiaľ, „Pieta“ neprežila dodnes. Bola to kompozícia, kde padlého bojovníka oplakáva jeho nevesta. Vera poprosila susedov, aby sochu občas poliali, aby nevyschla, no susedia to prehnali a kompozícia beznádejne utrpela.
Vera Mukhina sa znova zamilovala. S mladým lekárom Alexejom Zamkovom sa zoznámila v roku 1914, tesne pred jeho odchodom na front. O dva roky neskôr sa vrátil domov s brušným týfusom. Alexejovi sa podarilo prekonať chorobu a čoskoro sa s Verou oženili. Po revolúcii takmer všetci priatelia a príbuzní emigrovali. Verina sestra sa vydala za Francúza a tiež odišla. Kapitál ich starého otca by Vere umožnil pohodlne žiť v zahraničí. Vera a Alexey však zostali v Rusku. V roku 1920 sa im narodil syn Vsevolod. Rodina si toho musela veľa prežiť. Vera spočiatku nemala vhodnú dielňu, Vera sa zúčastňovala všetkých druhov súťaží, aby bola uznaná. Potom zomrel Verin najlepší priateľ a o niečo neskôr sa Vsevolod zranil, keď skočil z nábrežia. Matka ho kojila celé štyri roky. Najprv bol v sadre, potom na invalidnom vozíku a potom o barlách. V tridsiatych rokoch sa situácia trochu zlepšila. Vera tvorila a učila na Vyššom umeleckom a technickom inštitúte. Začalo sa však prenasledovanie jej manžela. Alexey navrhol použiť zariadenie, ktoré zvyšuje vitalitu. Nerozumeli mu a obviňovali ho zo všetkého možného. Rodina sa musela presťahovať do Voroneža. Vera tam vytvorila nádherné sochárske portréty svojho manžela, jeho brata a syna.
V roku 1934 bola jej socha „Roľnícka žena“, ktorá vznikla v roku 1927, vystavená na Medzinárodnej výstave v Benátkach. Po druhej svetovej vojne sa bronzový odliatok „Roľníckej ženy“ stal majetkom Vatikánskeho múzea v Ríme a Mukhina urobil druhý odliatok tejto sochy pre Tretiakovskú galériu. Svetovú slávu získala Vera v roku 1937. V Paríži vytvorila svoju slávnu „Žena pracujúca a kolektívna farmárka“. Vere pomáhali pri vytváraní projektu inžinieri, robotníci a sochári. Málokto vie, že „Robotníčka a kolchoznícka žena“ z Celoruského výstaviska je druhou kópiou sochy, keďže prvá bola poškodená cestou z Paríža. Počas druhej svetovej vojny Vera Mukhina pracovala na všetkom. Dokončila portréty ruských balerín – a Márie Semyonovej. V roku 1948 navrhovala vázy a robila portréty v skle. Veru vytvoril niekoľko pomníkov. Vera Mukhina zomrela 6. októbra 1953. Ona, ktorá v mladosti milovala plesy a krásne šaty, na sklonku života povedala: „Kostýmy prežijú svoje roky, ale obrazy nikdy nie.“
Vera Mukhina, ktorá sa v roku 1937 preslávila projektom sochárskej skupiny Robotníčka a kolektívna farmárka, výrazne prispela k monumentálnej propagande. Okrem toho má žena aj ďalšie obľúbené diela, ktoré jej priniesli množstvo cien a ocenení.
Vera Mukhina v dielni
Vera sa narodila v lete 1889 v Rige, ktorá bola v tom čase súčasťou provincie Livónsko Ruskej ríše. Otec dievčaťa, Ignatius Kuzmich, bol slávny filantrop a obchodník, jej rodina patrila do triedy obchodníkov.
Keď mala Vera 2 roky, jej matka zomrela na tuberkulózu. Otec svoju dcéru miloval a bál sa o jej zdravie, preto ju presťahoval do Feodosie, kde žila až do roku 1904. Budúca sochárka tam dostala prvé hodiny maľovania a kreslenia v živote.
V roku 1904 zomrel aj Verin otec, takže dievča a jej staršia sestra boli prevezené do Kurska. Žili tam príbuzní rodiny, ktorí si vzali dve siroty. Aj oni boli bohatí ľudia a nešetrili, svojim sestrám najali guvernantky a posielali ich na cesty do Drážďan, Tirolska a Berlína.
V Kursku chodila Mukhina do školy. Po ukončení strednej školy s vyznamenaním sa presťahovala do Moskvy. Strážcovia plánovali nájsť pre dievča ženícha, hoci to nebolo súčasťou Veriných plánov. Snívala o tom, že ovládne výtvarné umenie a jedného dňa sa presťahuje do Paríža. Budúci sochár medzitým začal študovať maľbu v umeleckých ateliéroch v Moskve.
Sochárstvo a kreativita
Neskôr dievča odišlo do hlavného mesta Francúzska a tam si uvedomila, že je povolaná stať sa sochárkou. Mukhinovým prvým mentorom v tejto oblasti bol Emil Antoine Bourdelle, žiak legendárneho Augusta Rodina. Cestovala aj do Talianska a študovala diela slávnych umelcov renesancie. V roku 1914 sa Mukhina vrátila do Moskvy.
Po skončení októbrovej revolúcie vypracoval plán na vytvorenie mestských pamiatok a prilákal na to mladých odborníkov. V roku 1918 dostala Mukhina rozkaz na vytvorenie pamätníka. Dievča vyrobilo model z hliny a poslalo ho na schválenie Ľudovému komisárovi školstva RSFSR. Verina práca bola ocenená, no nikdy sa jej ju nepodarilo dokončiť. Keďže model bol uložený v chladnej miestnosti v dielni, hlina čoskoro popraskala a dielo sa zničilo.
V rámci „leninského plánu monumentálnej propagandy“ vytvoril Mukhina aj náčrty pre pamätníky V. M. Zagorského a sochy „Revolúcia“ a „Oslobodená práca“. V mladosti jej charakter dievčaťa nedovolil zastaviť sa na polceste, Vera starostlivo vypracovala každé zo svojich diel, zohľadnila aj tie najmenšie prvky a vždy prekročila očakávania ostatných. Takto sa v biografii ženy objavili prvé významné diela v jej kariére.
Verina kreativita sa prejavila nielen v sochárstve. V roku 1925 vytvorila kolekciu elegantných odevov. Na šitie si vyberala lacné, drsné materiály vrátane kalika, tkacieho plátna a plátna, gombíky sústružené z dreva a čiapky z rohože. Nie bez dekorácií. Na dekoráciu sochár vymyslel originálny ornament s názvom „kohút vzor“. S vytvorenou kolekciou sa žena vybrala na výstavu do Paríža. Oblečenie predviedla spolu s módnou návrhárkou N. P. Lamanovou a na súťaži získala hlavnú cenu.
V období od roku 1926 do roku 1930 Mukhina vyučovala na Vyššom umeleckom a technickom inštitúte a na Vysokej škole umenia a priemyslu.
Významným dielom v profesionálnej kariére ženy bola socha „Roľnícka žena“. Dielo je venované 10. výročiu „októbra“ a pozitívne sa o ňom vyjadril aj slávny umelec Ilya Mashkov. Pamätník sa na výstave umiestnil na 1. mieste. A po prevoze „Roľníčky“ na výstavu v Benátkach ju kúpilo múzeum mesta Terst. Dnes toto dielo dopĺňa zbierku Vatikánskeho múzea v Ríme.
Vera významne prispela ku kultúre krajiny svojim výtvorom „Robotnica a žena na kolektívnom hospodárstve“. Postavy muža a ženy boli inštalované v Paríži na Svetovej výstave v roku 1937 a neskôr prevezené do vlasti autora a inštalované na VDNKh. Tento pamätník sa stal symbolom novej Moskvy, filmové štúdio Mosfilm použilo obraz sochy ako emblém.
Medzi ďalšie diela Vera Mukhina patria pamiatky a. Niekoľko rokov žena pracovala na vytváraní sôch pre Moskvorecký most, ale počas svojho života sa jej podarilo realizovať iba jeden projekt - kompozíciu „Chlieb“. Zvyšných 5 pamätníkov bolo vytvorených podľa náčrtov po Mukhinovej smrti.
V povojnových rokoch Vera vytvorila múzeum pozostávajúce zo sochárskych portrétov. Ženskú galériu doplnili obrazy N. Burdenka, B. Jusupova a I. Khizhnyaka. Hoci neexistujú žiadne dokumenty potvrdzujúce účasť Mukhiny na tvorbe dizajnu slávneho fazetového skla, mnohí jej stále pripisujú autorstvo tohto riadu, ktorý sa v sovietskych rokoch široko používal v jedálňach.
Osobný život
Vera spoznala svoju prvú lásku v Paríži. Keď tam dievča študovalo umenie tvorby sochy, ani nepomyslela na budovanie osobného života, pretože sa zamerala na získavanie vedomostí. Ale nemôžete rozkázať svojmu srdcu.
Mukhinovým vyvoleným bol terorista zo socialistickej revolúcie na úteku Alexander Vertepov. Pár však dlho nevydržal, v roku 1914 sa mladí ľudia rozišli. Vera išla navštíviť príbuzných v Rusku a Alexander išiel na front bojovať. Žijúc v Rusku sa o niekoľko rokov neskôr dievča dozvedelo o smrti svojho milenca, ako aj o začiatku októbrovej revolúcie.
Mukhina spoznala svojho budúceho manžela počas občianskej vojny. Pracovala ako zdravotná sestra a pomáhala ošetrovať ranených. Spolupracoval s ňou mladý vojenský lekár Alexej Zamkov. Mladí ľudia sa do seba zamilovali a v roku 1918 sa zosobášili. Na internete sú dokonca aj spoločné fotografie dvojice. Mladí spočiatku na deti nemysleli. Spolu museli prežiť hladné povojnové roky, ktoré rodinu len spojili a ukázali skutočné city muža a ženy.
V manželstve mala Mukhina syna, ktorý sa volal Vsevolod. Vo veku 4 rokov chlapec veľmi ochorel. Po poranení nohy sa v rane vytvoril tuberkulózny zápal. Všetci lekári, ktorých rodičia navštívili, ho odmietli liečiť, pretože prípad považovali za beznádejný. Otec sa však nevzdal, keď už nebolo iného východiska, sám operoval dieťa doma, čím synovi zachránil život. Keď sa Vsevolod zotavil, promoval a stal sa fyzikom a neskôr dal svojim rodičom vnúčatá.
Zamkovova kariéra sa prudko rozbehla, keď vytvoril hormonálny liek „Gravidan“, ktorý sa stal prvým priemyselným liekom na svete. Rozvoj lekára však ocenili iba pacienti, sovietskych lekárov to rozčuľovalo. Približne v tom istom období komisia prestala schvaľovať všetky nové náčrty Vera, pričom hlavným motívom bol „buržoázny pôvod autora“. Nekonečné pátrania a vypočúvania čoskoro priviedli manžela ženy k infarktu, a tak sa rodina rozhodla utiecť do Lotyšska.
Predtým, ako sa dostali do cieľa, rodinu zadržali a vrátili späť. Utečenci sú vypočúvaní a potom deportovaní do Voronežu. Situáciu páru zachránil Maxim Gorkij. Spisovateľa pred časom liečil muž a vďaka Gravidanu si zlepšil zdravie. Spisovateľ bol presvedčený, že krajina potrebuje takého lekára, po čom sa rodina vrátila do hlavného mesta a dokonca umožnila Zamkovovi otvoriť si vlastný ústav.
Smrť
Vera Mukhina zomrela na jeseň roku 1953, vtedy mala 64 rokov. Príčinou smrti bola angína, ktorá ju trápila už dlhší čas.
Hrob sochára sa nachádza v druhej časti cintorína Novodevichy.
Tvorba
- Pamätník „Robotníčka a kolektívna farmárka“ v Moskve
- Sochy „Chlieb“ a „Plodnosť“ v Moskve
- Sochy „More“ v Moskve
- Pamätník Maxima Gorkého v Moskve
- Náhrobné kamene na Novodevichy cintoríne v Moskve
- Sochárska kompozícia „Farhad a Shirin“ vo Volgograde
- Pamätník Maxima Gorkého v Nižnom Novgorode
- Socha "Mier" vo Volgograde
Sovietsky sochár, ľudový umelec ZSSR (1943). Autor diel: „Plameň revolúcie“ (1922-1923), „Robotníčka a kolektívna farmárka“ (1937), „Chlieb“ (1939); pamiatky na A.M. Gorkij (1938-1939), P.I. Čajkovskij (1954).
Vera Ignatievna Mukhina
Nebolo ich príliš veľa - umelcov, ktorí prežili Stalinov teror, a každý z týchto „šťastných“ je dnes veľa súdený a oblečený, „vďační“ potomkovia sa snažia dať každému „náušnice“. Vera Mukhina, oficiálna sochárka „Veľkej komunistickej éry“, ktorá slávne pracovala na vytvorení špeciálnej mytológie socializmu, zrejme stále čaká na svoj osud. Medzitým...
Nesterov M.V. - Portrét Viera Ignatievna Mukhina.
V Moskve sa nad Svetovou ulicou týči kolos súsošia Robotnícka a kolchoznícka ulica, upchatá autami, hučiaca napätím a dusiaca sa dymom. Symbol bývalej krajiny – kosák a kladivo – sa vzniesol do neba, vznáša sa šatka, ktorá spája postavy „zajatých“ sôch a pod ňou, na pavilónoch bývalej Výstavy národohospodárskych úspechov, kupci. televízorov, magnetofónov, práčok, väčšinou zahraničné „výdobytky“ sa hemžia. Ale šialenstvo tohto sochárskeho „dinosaura“ sa v dnešnom živote nezdá zastarané. Z nejakého dôvodu Mukhinovo stvorenie plynulo extrémne organicky z absurdity „toho“ času do absurdity „tohto“
Naša hrdinka mala neuveriteľné šťastie so svojím starým otcom Kuzmou Ignatievičom Mukhinom. Bol vynikajúcim obchodníkom a svojim príbuzným zanechal obrovský majetok, ktorý umožnil rozjasniť nie príliš šťastné detstvo jeho vnučky Verochky. Dievča predčasne stratilo rodičov a iba bohatstvo jej starého otca a slušnosť jej strýkov umožnili Vere a jej staršej sestre Márii nezažiť materiálne ťažkosti siroty.
Vera Mukhina vyrastala pokorne, dobre sa chovala, ticho sedela v triede a študovala približne na gymnáziu. Neukázala žiadne zvláštne nadanie, možno len dobre spievala, občas písala poéziu a rada kreslila. A ktorá z milých provinčných (Vera vyrastala v Kursku) slečien so správnou výchovou neprejavovala pred manželstvom taký talent? Keď prišiel čas, zo sestier Mukhinových sa stali závideniahodné nevesty – nežiarili krásou, ale boli veselé, jednoduché a hlavne s venom. S rozkošou flirtovali na plesoch, zvádzali dôstojníkov delostrelectva, ktorí sa v malom meste bláznili od nudy.
Sestry sa rozhodli presťahovať do Moskvy takmer náhodou. Predtým často navštevovali príbuzných v hlavnom meste, no s pribúdajúcim vekom mohli konečne oceniť, že v Moskve je u Rjabušinských viac zábavy, lepšie krajčírky a slušnejšie plesy. Našťastie, sestry Mukhinové mali dosť peňazí, tak prečo nezmeniť provinčný Kursk na druhé hlavné mesto?
Práve v Moskve sa začalo dozrievanie osobnosti a talentu budúceho sochára. Bolo nesprávne myslieť si, že bez náležitej výchovy a vzdelania sa Vera akoby mávom zmenila. Naša hrdinka sa vždy vyznačovala úžasnou sebadisciplínou, schopnosťou pracovať, usilovnosťou a vášňou pre čítanie a väčšinou si vybrala vážne knihy, nie dievčenské. Táto predtým hlboko skrytá túžba po sebazdokonaľovaní sa postupne začala prejavovať u dievčaťa v Moskve. S takým obyčajným zjavom by mala hľadať poriadnu párty, no zrazu hľadá poriadny umelecký ateliér. Mala by sa obávať o svoju osobnú budúcnosť, no znepokojujú ju tvorivé impulzy Surikova či Polenova, ktorí v tom čase ešte aktívne pracovali.
Vera vstúpila do ateliéru Konstantina Yuona, slávneho krajinára a seriózneho učiteľa, ľahko: nebolo potrebné zložiť skúšky - platiť a študovať - ale štúdium nebolo ľahké. Jej amatérske, detinské kresby v ateliéri skutočného maliara neobstáli v žiadnej kritike a Mukhinu poháňali ambície, túžba vynikať ju denne pripútala k hárku papiera. Pracovala doslova ako odsúdená. Tu, v Yuonovom ateliéri, Vera nadobudla svoje prvé umelecké zručnosti, ale čo je najdôležitejšie, nadobudla prvé záblesky vlastnej tvorivej individuality a prvých vášní.
Práca s farbou ju nezaujímala, takmer všetok svoj čas venovala kresbe, grafike línií a proporcií a snažila sa odhaliť takmer primitívnu krásu ľudského tela. V jej študentských prácach čoraz zreteľnejšie zaznievala téma obdivu k sile, zdraviu, mladosti a jednoduchej jasnosti duševného zdravia. Na začiatku 20. storočia sa myslenie takéhoto umelca na pozadí experimentov surrealistov a kubistov zdalo príliš primitívne.
Jedného dňa majster zostavil kompozíciu na tému „sen“. Mukhina nakreslil obrázok školníka, ktorý zaspáva pri bráne. Yuon sebou nespokojne trhol: "V snoch nie je fantázia." Zdržanlivá Vera možno nemala dostatok fantázie, no oplývala mladíckym nadšením, obdivom k sile a odvahe a túžbou odhaliť záhadu plasticity živého tela.
Bez toho, aby opustil Yuonove triedy, Mukhina začala pracovať v dielni sochára Sinitsina. Vera pocítila takmer detskú rozkoš, keď sa dotkla hliny, čo umožnilo naplno zažiť pohyblivosť ľudských kĺbov, veľkolepý let pohybu a harmóniu objemu.
Sinitsyna sa stiahla zo štúdia a niekedy bolo treba dosiahnuť pochopenie právd za cenu veľkého úsilia. Dokonca aj nástroje boli brané náhodne. Mukhina sa cítila profesionálne bezmocná: „Plánuje sa niečo veľké, ale moje ruky to nedokážu. V takýchto prípadoch ruský umelec začiatku storočia odišiel do Paríža. Mukhina nebola výnimkou. Jej opatrovníci sa však báli pustiť dievča samé do zahraničia.
Všetko sa stalo ako v banálnom ruskom prísloví: "Nebolo by šťastie, ale pomohlo by nešťastie."
Vera si začiatkom roku 1912 počas radostných vianočných sviatkov pri jazde na saniach vážne poranila tvár. Podstúpila deväť plastických operácií, a keď sa po pol roku uvidela v zrkadle, prepadla zúfalstvu. Chcel som utiecť, skryť sa pred ľuďmi. Mukhina zmenila byty a len veľká vnútorná odvaha pomohla dievčaťu povedať si: musí žiť, oni žijú horšie. No opatrovníci usúdili, že Veru kruto urazil osud, a chceli odčiniť nespravodlivosť osudu, prepustili dievča do Paríža.
V Bourdelleho dielni sa Mukhina naučila tajomstvá sochárstva. V obrovských, teplom vykurovaných halách sa majster presúval od stroja k stroju a nemilosrdne kritizoval svojich študentov. Veru to dostalo najviac, učiteľ nešetril hrdosťou nikoho, vrátane žien. Raz Bourdelle, ktorý videl Mukhinov náčrt, sarkasticky poznamenal, že Rusi vyrezávajú „skôr iluzívne než konštruktívne“. Dievča v zúfalstve zlomilo skicu. Koľkokrát ešte bude musieť zničiť svoje vlastné diela, otupená vlastnou nedostatočnosťou?
Počas pobytu v Paríži Vera bývala v penzióne na Rue Raspail, kde prevládali Rusi. V kolónii krajanov Mukhina stretla svoju prvú lásku - Alexandra Vertepova, muža nezvyčajného romantického osudu. Terorista, ktorý zabil jedného z generálov, bol nútený utiecť z Ruska. V Bourdellovej dielni sa tento mladý muž, ktorý v živote nechytil ceruzku, stal najtalentovanejším študentom. Vzťah medzi Verou a Vertepovom bol pravdepodobne priateľský a vrúcny, ale stará Mukhina sa nikdy neodvážila priznať, že k Vertepovovi chová viac než len priateľské sympatie, hoci sa celý život nerozišla s jeho listami, často na neho myslela a nikdy o nikom nehovorila. so skrytým smútkom ako o priateľovi parížskej mladosti. Alexander Vertepov zomrel v prvej svetovej vojne.
Posledným vrcholom Mukhinových štúdií v zahraničí bol výlet do miest Talianska. Všetci traja so svojimi priateľmi prešli túto úrodnú krajinu, zanedbávajúc pohodlie, ale koľko šťastia im priniesli neapolské piesne, trblietavý kameň klasického sochárstva a hostiny v krčmách pri cestách. Jedného dňa sa cestujúci tak opili, že zaspali priamo na kraji cesty. Ráno sa Mukhina zobudila a uvidela toho galantného Angličana, ako zdvihol čiapku a prekročil jej nohy.
Návrat do Ruska bol zatienený vypuknutím vojny. Vera, ktorá zvládla kvalifikáciu zdravotnej sestry, išla pracovať do evakuačnej nemocnice. Zo zvyku sa mi to zdalo nielen ťažké, ale aj neznesiteľné. „Zranení tam prišli priamo spredu. Strháte špinavé, vysušené obväzy - krv, hnis. Opláchnite peroxidom. Vši,“ a o mnoho rokov neskôr s hrôzou spomínala. V bežnej nemocnici, kam čoskoro požiadala, aby mohla ísť, to bolo oveľa jednoduchšie. Ale napriek novej profesii, ktorú mimochodom robila zadarmo (našťastie milióny jej starého otca jej dali túto príležitosť), Mukhina naďalej venovala svoj voľný čas sochárstvu.
Existuje dokonca legenda, že kedysi dávno na cintoríne pri nemocnici pochovali mladého vojaka. A každé ráno sa pri náhrobnom kameni, ktorý vyrobil dedinský remeselník, zjavila matka zavraždeného muža, smútiaca za svojím synom. Raz večer po delostreleckom ostreľovaní videli, že socha je rozbitá. Povedali, že Mukhina počúvala túto správu v tichosti, bohužiaľ. A nasledujúce ráno sa na hrobe objavil nový pamätník, krajší ako ten predchádzajúci, a ruky Very Ignatievny boli pokryté modrinami. Samozrejme, je to len legenda, ale koľko milosrdenstva, koľko láskavosti sa investuje do obrazu našej hrdinky.
V nemocnici sa Mukhina stretla so svojím snúbencom so zábavným priezviskom Zamkov. Následne, keď sa Vera Ignatievna opýtala, čo ju priťahuje k jej budúcemu manželovi, podrobne odpovedala: „Má veľmi silnú kreativitu. Vnútorná monumentálnosť. A zároveň veľa od muža. Vnútorná hrubosť s veľkou duchovnou jemnosťou. Okrem toho bol veľmi pekný."
Alexey Andreevich Zamkov bol skutočne veľmi talentovaný lekár, liečil sa nekonvenčne, skúšal tradičné metódy. Na rozdiel od svojej manželky Very Ignatievny bol spoločenský, veselý, spoločenský človek, no zároveň veľmi zodpovedný, so zvýšeným zmyslom pre povinnosť. O takýchto manželoch hovoria: "S ním je ako za kamennou stenou." Vera Ignatievna mala v tomto zmysle šťastie. Alexey Andreevich sa vždy podieľal na všetkých Mukhinových problémoch.
Kreativita našej hrdinky prekvitala v 20. a 30. rokoch 20. storočia. Diela „Plameň revolúcie“, „Júlia“, „Roľnícka žena“ priniesli slávu Vere Ignatievne nielen v jej vlasti, ale aj v Európe.
O stupni Mukhinho umeleckého talentu sa dá polemizovať, no nemožno poprieť, že sa stala skutočnou „múzou“ celej éry. Zvyčajne lamentujú nad tým alebo tým umelcom: hovoria, že sa narodil v nesprávnom čase, ale v našom prípade sa môžeme len čudovať, ako úspešne sa tvorivé ašpirácie Very Ignatievny zhodovali s potrebami a vkusom jej súčasníkov. Kult fyzickej sily a zdravia v Mukhinových sochách sa dokonale reprodukoval a výrazne prispel k vytvoreniu mytológie Stalinových „sokolov“, „krásnych dievčat“, „Stachanovcov“ a „Pasha Angelins“.
Mukhina o svojej slávnej „Sedliackej žene“ povedala, že bola „bohyňou plodnosti, ruskou Pomonou“. Vskutku, nohy stĺpa, nad nimi pevne postavené trup, sa ťažkopádne a zároveň ľahko dvíha. „Táto bude rodiť v stoji a nebude chrčať,“ povedal jeden z divákov. Mohutné ramená adekvátne dotvárajú objem chrbta a nad všetkým je na toto mohutné telo nečakane malá ladná hlava. Nuž, prečo nie ideálny budovateľ socializmu – nesťažný, ale zdravý otrok?
Európa v 20. rokoch 20. storočia už bola infikovaná bacilom fašizmu, bacilom masovej kultovej hystérie, takže Mukhinine obrazy sa tam pozerali so záujmom a porozumením. Po 19. medzinárodnej výstave v Benátkach kúpilo „Sedliacku ženu“ Terstské múzeum.
Ešte väčšiu slávu však priniesla slávna skladba Very Ignatievny, ktorá sa stala symbolom ZSSR, „Pracovníčka a kolektívna farma“. A vznikol aj v symbolickom roku - 1937 - pre pavilón Sovietskeho zväzu na výstave v Paríži. Architekt Iofan vypracoval projekt, kde mala budova pripomínať uháňajúcu loď, ktorej prova mala byť podľa klasického zvyku korunovaná sochou. Alebo skôr súsošie.
Naša hrdinka vyhrala súťaž, ktorej sa zúčastnili štyria slávni majstri, o najlepší návrh pamätníka. Náčrty kresieb ukazujú, ako bolestne sa rodila samotná myšlienka. Tu je bežiaca nahá postava (mukhina pôvodne vyrezávala nahého muža - mocný staroveký boh kráčal vedľa modernej ženy - ale podľa pokynov zhora musel byť „boh“ oblečený), v rukách drží niečo ako olympijská pochodeň. Potom sa pri nej objaví ďalšia, pohyb sa spomaľuje, stáva sa pokojnejším... Treťou možnosťou je muž a žena, ktorí sa držia za ruky: oni sami aj kosák a kladivo, ktoré zdvihli, sú slávnostne pokojní. Nakoniec sa umelec ustálil na pohybovom impulze umocnenom rytmickým a jasným gestom.
Mukhinovo rozhodnutie vypustiť väčšinu sochárskych zväzkov vzduchom, letiacim horizontálne, nemá vo svetovom sochárstve obdobu. S takouto mierkou musela Vera Ignatievna dlho kontrolovať každú krivku šatky a počítať každý záhyb. Bolo rozhodnuté vyrobiť sochu z ocele, materiálu, ktorý pred Mukhinou vo svetovej praxi použil iba raz Eiffel, ktorý v Amerike vyrobil Sochu slobody. Socha slobody má však veľmi jednoduchý obrys: je to ženská postava v širokej tóge, ktorej záhyby ležia na podstavci. Mukhina musel vytvoriť komplexnú, doteraz bezprecedentnú štruktúru.
Pracovali, ako bolo za socializmu zvykom, v špičkách, búrke, sedem dní v týždni, v rekordnom čase. Mukhina neskôr povedal, že jeden z inžinierov zaspal pri kresliacom stole kvôli prepracovaniu a v spánku hodil ruku späť na parné kúrenie a popálil sa, ale chudák sa už neprebudil. Keď zvárači spadli z nôh, Mukhina a jej dvaja asistenti začali variť sami.
Nakoniec bola socha zmontovaná. A hneď to začali rozoberať. Do Paríža išlo 28 vagónov „Pracovník a žena na kolektívnej farme“ a kompozícia bola rozrezaná na 65 kusov. O jedenásť dní neskôr sa v sovietskom pavilóne na medzinárodnej výstave vztýčilo nad Seinou gigantické súsošie s kosákom a kladivom. Dalo sa tento kolos nevšimnúť? V tlači bol veľký hluk. Obraz vytvorený Mukhinou sa okamžite stal symbolom socialistického mýtu 20. storočia.
Na spiatočnej ceste z Paríža bola kompozícia poškodená a - len si pomyslite - Moskva nešetrila na vytvorení novej kópie. Vera Ignatievna snívala o tom, že „robotníčka a farmárka“ sa vznesie do neba v Leninských horách medzi širokými otvorenými priestormi. Ale už ju nikto nepočúval. Skupina bola inštalovaná pred vchodom do celozväzovej poľnohospodárskej výstavy, ktorá bola otvorená v roku 1939 (ako sa vtedy volala). Hlavným problémom však bolo, že socha bola umiestnená na pomerne nízkom, desaťmetrovom podstavci. A to, navrhnuté pre veľké výšky, sa začalo „plaziť po zemi“, ako napísal Mukhina. Vera Ignatievna napísala listy vyšším orgánom, požadovala, apelovala na Zväz umelcov, ale všetko sa ukázalo ako márne. Takže tento gigant stále stojí, nie na svojom mieste, nie na úrovni svojej veľkosti, žije svoj vlastný život, v rozpore s vôľou svojho tvorcu.
Pôvodný príspevok a komentáre na
Diela sochárky Vera Ignatievna Mukhina sú považované za stelesnenie sovietskej oficiality. Zomrela vo veku 64 rokov v roku 1953 – v tom istom roku ako Stalin. Prešla éra a prešla aj jej speváčka.
Je ťažké si predstaviť umeleckého človeka, ktorý by lepšie vystihol všeobecnú líniu komunistickej strany ako slávna sochárka Vera Mukhina. Ale nie všetko je také primitívne: jej talent jednoducho nemohol prísť v lepšom čase. Áno, nepatrí medzi tých nešťastných tvorcov, ktorí predbehli svoju dobu a ktorých ocenili až ich potomkovia. Jej talent sa páčil vodcom sovietskeho štátu. Ale osud Very Ignatyevny je skôr príbehom zázračne preživšej preživšej. Takmer rozprávka o šťastnej záchrane zo Stalinových pazúrov. Vtedajšia hrôza sa krídla jej rodiny dotkla len jemne. Ale v biografii sochára bola celá séria bodov, za každý z nich mohla zaplatiť hlavou. A za menej prišli o život! Ale Mukhina, ako sa hovorí, sa nechala uniesť. Vera Ignatievna ťažko prežívala jeho smrť. Ale aj potom, čo ovdovela, pokračovala vo svojich výtvoroch v oslave „najspravodlivejšej spoločnosti na svete“. Bolo to v súlade s jej skutočným presvedčením? Nehovorila o nich. Jej prejavy sú nekonečnými rozhovormi o občianstve a sovietskom vlastenectve. Pre sochára bola hlavnou vecou kreativita av tvorivosti - monumentalizmus. Sovietska vláda jej dala v tejto oblasti úplnú slobodu.
Kupcova dcéra
Sociálne zázemie Very Ignatievny na Stalinove štandardy zanechalo veľa želaní. Jej otec, mimoriadne bohatý obchodník, obchodoval s chlebom a konope. Ignáca Mukhina však možno len ťažko porovnávať so svetožravými obchodníkmi z Ostrovského diel. Bol to úplne osvietený muž, ktorého vkus a preferencie tíhli viac k šľachte ako k vlastnej triede. Jeho žena zomrela predčasne na konzumáciu. Najmladšia dcéra Vera ešte nemala dva roky. Otec zbožňoval svoje dievčatá – ju a najstaršiu Máriu – a oddával sa všetkým ich rozmarom. Nejako sa však odvážil povedať: hovorí sa, Máša je milovníkom plesov a zábavy a Verochka má silný charakter a môžete to nechať na ňu. Ale čo na tom záleží... Od detstva moja dcéra nepustila ceruzku z ruky - otec ju začal nabádať, aby sa dala na kreslenie...
Čoskoro potom, čo Vera vyštudovala strednú školu, dievčatá sa stali sirotami. S opatrovníctvom sirôt nebol problém: presťahovali sa z rodnej Rigy do Moskvy, aby žili s veľmi bohatými strýkami – bratmi svojho otca. Verinova vášeň pre umenie sa mu nepáčila. Študovala v dielni Konstantina Yuona a snívala o ďalšom vzdelávaní v Paríži. Príbuzní to však nedovolili.
Ako sa hovorí, nebolo šťastia, ale pomohlo nešťastie: Vera jedného dňa spadla zo sánky a vážne si poranila tvár a zlomila si nos.
Strýkovia sa rozhodli poslať nešťastnú neter na ošetrenie plastickou chirurgiou do Paríža, v Rusku to nedopadlo dobre. A potom nech si nešťastná sirota robí, čo chce.
V hlavnom meste Mukhina vytrvalo podstúpila niekoľko plastických operácií - jej tvár bola obnovená. Práve tam nastal hlavný zvrat v jej živote: vybrala si sochárstvo. Mukhinina monumentálna povaha bola znechutená malými dotykmi a výberom farebných odtieňov, ktoré sa od kresliča a maliara vyžadujú. Priťahovali ju veľké formy, obrazy pohybu a impulzy. Čoskoro sa Vera stala študentkou v ateliéri Bourdelle, študenta veľkého sochára Rodina. Musím povedať, že s ňou nebol nijako zvlášť nadšený...
Dve nespoľahlivé
Návšteva Ruska za svojimi príbuznými sa skončila tým, že Vera zostala navždy vo svojej vlasti: začala sa vojna v roku 1914. Mukhina rozhodne opustila sochárstvo a vstúpila do ošetrovateľských kurzov. Nasledujúce štyri roky strávila v nemocniciach, kde pomáhala chorým a raneným. V roku 1914 sa zoznámila s doktorom Alexejom Zamkovom. Bol to dar osudu, o ktorom sa dalo len snívať. Pohľadný, inteligentný, talentovaný doktor od Boha sa stal manželom Very Ignatievny.
Obaja boli tým typom ľudí, ktorých čoskoro popíšu ako „kráčajúcich na hrane“. Zamkov sa zúčastnil petrohradského povstania v roku 1917 a tiež sa veľmi zaujímal o rôzne nekonvenčné metódy liečby. Mukhina pochádzala z obchodníkov, jej sestra sa vydala za cudzinca a odišla žiť do Európy. Z pohľadu sovietskeho režimu bolo ťažké predstaviť si nespoľahlivejší pár.
Keď sa však Vera Ignatievna opýtala, prečo sa zamilovala do svojho manžela, odpovedala: bola ohromená jeho „monumentálnosťou“. Toto slovo sa stane kľúčovým slovom v jej tvorivej biografii. Monumentálnosť, ktorú videla v mnohých veciach okolo seba, by zachránila životy jej aj jej manželovi.
Iní – nie jeho manželka – zaznamenali Zamkov mimoriadny lekársky talent, jeho úžasnú lekársku intuíciu a inteligenciu. Alexey Andreevich sa stal jedným z prototypov Filipa Philipoviča Preobraženského, hrdinu Bulgakovovho príbehu „Srdce psa“.
Čas uplynul. V roku 1920 sa narodil jediný syn Mukhiny a Zamkova, Vsevolod...
Vera Ignatievna opustila ošetrovateľstvo a vrátila sa k sochárstvu. Vášnivo reagovala na výzvu sovietskych úradov nahradiť pomníky cárov a ich nohsledov pomníkmi hrdinov novej éry.
Sochárka vyhrala súťaže viac ako raz: jej dláto napríklad patrí k monumentálnym postavám Sverdlova a Gorkého. O Mukhinovej lojalite k ideálom komunizmu svedčí samotný zoznam jej najvýznamnejších diel: „Hymna na internacionálu“, „Plameň revolúcie“, „Chlieb“, „Plodnosť“, „Roľnícka žena“, „Pracovník a kolektív Farmárka."
Medzitým narastal stalinizmus a nad rodinou sa začali zaťahovať mračná.
Závistlivci, vydávajúci sa za vlastencov sovietskeho štátu, obvinili Zamkova z „čarodejníctva“ a šarlatánstva. Rodina sa pokúsila utiecť do zahraničia, no v Charkove ich vyviedli z vlaku. Odišli mimoriadne ľahko: vyhnanstvo vo Voroneži na tri roky. O pár rokov neskôr ich odtiaľ zachránil Maxim Gorkij...
V Moskve sa Zamkov mohol vrátiť do práce a Vera Ignatyevna sa pre rodinu stala doslova lokomotívou. Hrozný rok 1937 sa pre ňu stal víťazným. Po ňom sa stala nedotknuteľnou.
Stalinov obľúbený sochár
Mukhinina socha „Robotníčka a kolektívna farmárka“ stála na VDNKh dlho. Obyvatelia mimo hlavného mesta ho poznajú skôr ako emblém filmového štúdia Mosfilm. Vera Mukhina ho vytesala v roku 1937 ako gigantický monument, ktorý mal korunovať sovietsky pavilón na svetovej výstave v Paríži.
Inštalácia niekoľkotonovej sochy prebiehala, ako veľa vecí za Stalina, v núdzovom režime. Bolo ťažké uvariť oceľovú „Robotníčku a kolektívnu farmárku“. S vlajúcou šatkou kolchozníka však vznikol zvláštny problém. Vera Ignatievna vysvetlila: šatka je dôležitou nosnou časťou sochy. Navyše mu dodáva dynamiku. Oponenti tvrdili: kolektívni farmári nenosia šatky, je to príliš frivolný a nevhodný detail pre takéto „plátno“. Mukhina nechcela pripraviť sovietsku roľníčku o takú výzdobu!
Záležitosť sa skončila tým, že riaditeľ závodu, kde bola socha odliata, napísal výpoveď proti Mukhinovi. Obvinil ju zo skutočnosti, že obrys šatky opakuje Trockého profil. Klyauznik dúfal, že NKVD si zapamätá jej obchodný pôvod, sestru v zahraničí a jej pochybného manžela.
V jednu z pracovných nocí prišiel do závodu samotný Stalin. Skúmal šatku a nevidel v nej žiadne známky úhlavného nepriateľa ľudu. Sochár bol zachránený...
Parížske noviny vo všeobecnosti dávali nízke známky sovietskemu umeniu prezentovanému na výstave. Na Francúzov zapôsobilo iba Mukhinovo dielo, nad ktorým bol iba fašistický orol s hákovým krížom, ktorý korunoval nemecký pavilón.
Riaditeľa sovietskeho pavilónu po príchode domov zastrelili. Ale Stalin sa Mukhiny nedotkol. Jej umenie považoval za mimoriadne realistické, úplne sovietske a tiež dôležité pre sovietsky ľud. Keby len slabo vzdelaný vodca vedel, ako veľmi kubisti a francúzsky sochár Aristide Maillol ovplyvnili tvorbu Very Ignatievny...
Dnes by povedali, že Stalin bol „fanúšikom“ Mukhiny: v rokoch 1941 až 1952 získala päť (!) Stalinových cien. Hlava štátu však nebola fanúšikom svojho manžela. Zamkov bol celý čas prenasledovaný, jeho zásluhy neboli uznané. Už dávno by ho zatkli, keby nebolo jeho úspešnej manželky. V roku 1942 zomrel Alexey Andreevich, ktorý nedokázal zniesť taký život.
Vera Ignatievna ťažko prežívala jeho smrť. Ale aj potom, čo ovdovela, pokračovala vo svojich výtvoroch v oslave „najspravodlivejšej spoločnosti na svete“. Bolo to v súlade s jej skutočným presvedčením? Nehovorila o nich. Jej prejavy sú nekonečnými rozhovormi o občianstve a sovietskom vlastenectve. Pre sochára bola hlavnou vecou kreativita av tvorivosti - monumentalizmus. Sovietska vláda jej dala v tejto oblasti úplnú slobodu.
Vera Ignatievna Mukhina
Vera Ignatievna Mukhina- slávny sovietsky sochár, laureát piatich Stalinových cien, člen prezídia Akadémie umení ZSSR.
Životopis
IN AND. Mukhina sa narodila 19. júla 1889 v Rige v rodine bohatého obchodníka. Po smrti svojej matky sa Vera s otcom a staršou sestrou Mariou v roku 1892 presťahovala na Krym do Feodosie. Verina matka zomrela ako tridsaťročná na tuberkulózu v Nice, kde sa liečila. Vo Feodosii, nečakane pre rodinu Mukhinovcov, Vera vyvinula vášeň pre maľovanie. Otec sníval o tom, že jeho najmladšia dcéra bude pokračovať v jeho práci; dievčenská povaha - tvrdohlavá, vytrvalá - ho prevzala. Boh mu nedal syna a nerátal ani s najstaršou dcérou – pre Máriu boli dôležité iba plesy a zábavy. Vera však po matke zdedila vášeň pre umenie. Nadezhda Vilhelmovna Mukhina, rodným menom Mude (mala francúzske korene), vedela trochu spievať, písať poéziu a kresliť svoje milované dcéry do svojho albumu.
Vera dostala prvé hodiny kreslenia a maľovania od učiteľa výtvarnej výchovy na gymnáziu, kam vstúpila študovať. Pod jeho vedením skopírovala Aivazovského obrazy v miestnej umeleckej galérii. Dievča to urobilo s úplným nasadením a z práce dostalo veľké potešenie. No šťastné detstvo, kde bolo všetko vopred dané a jasné, sa zrazu skončilo. V roku 1904 zomrel Mukhinin otec a na naliehanie jej opatrovníkov, bratov jej otca, sa ona a jej sestra presťahovali do Kurska. Tam Vera pokračovala v štúdiu na gymnáziu a promovala v roku 1906. Nasledujúci rok Mukhina, jej sestra a strýkovia odišli žiť do Moskvy.
V hlavnom meste Vera urobila všetko pre to, aby pokračovala v štúdiu maľby. Najprv vstúpila do súkromného maliarskeho štúdia u Yuona Konstantina Fedoroviča a učila sa od Dudina. Veľmi skoro si Vera uvedomila: zaujímala sa aj o sochárstvo. Uľahčila nám to návšteva ateliéru sochára samouka N. A. Sinitsyna. Žiaľ, v ateliéri neboli žiadni učitelia, každý tesal, ako najlepšie vedel. Navštívili ho žiaci súkromných umeleckých škôl a žiaci Stroganovskej školy. V roku 1911 sa Mukhina stala študentkou maliara Ilju Ivanoviča Mashkova. Najviac zo všetkého však chcela ísť do Paríža – hlavného mesta, ktoré udáva trendy nového umeleckého vkusu. Tam sa mohla ďalej vzdelávať v sochárstve, ktoré jej chýbalo. Vera nepochybovala, že má na to schopnosť. Koniec koncov, samotný sochár N.A. Andreev, ktorý sa často díval do Sinitsinho štúdia, opakovane zaznamenal jej prácu. Bol známy ako autor pamätníka Gogoľa. Preto dievča počúvalo Andreevov názor. Proti odchodu netere boli len strýkovia opatrovníci. Pomohla nehoda: Vera bola na návšteve u príbuzných na sídlisku pri Smolensku, keď sa skĺzla z hory a zlomila si nos. Pomoc poskytli miestni lekári. Strýkovia poslali Veru na ďalšie liečenie do Paríža. Takže sen sa stal skutočnosťou aj za takú vysokú cenu. Vo francúzskom hlavnom meste Mukhina podstúpila niekoľko operácií nosa. Počas celej liečby chodila na hodiny na Grande Chaumiere Academy od slávneho francúzskeho muralistického sochára E. A. Bourdella, Rodinovho bývalého asistenta, ktorého prácu obdivovala. K dokončeniu umeleckého vzdelania jej pomohla aj samotná atmosféra mesta – architektúra, sochárske pamiatky. Vo voľnom čase Vera navštevovala divadlá, múzeá a galérie. Po liečbe sa Mukhina vybrala na výlet do Francúzska a Talianska, navštívila Nice, Menton, Janov, Neapol, Rím, Florenciu, Benátky atď.
Vera Mukhina vo svojej parížskej dielni
V lete 1914 sa Mukhina vrátila do Moskvy na svadbu svojej sestry, ktorá sa vydávala za cudzinca a odchádzala do Budapešti. Vera mohla opäť odísť do Paríža a pokračovať v štúdiu, no začala prvá svetová vojna a ona sa rozhodla zapísať do kurzov ošetrovateľstva. V rokoch 1915 až 1917 pracovala v nemocnici spolu s veľkými vojvodkyňami Romanovcami.
Práve v tomto období stretla lásku svojho života. A nehoda sa opäť stala rozhodujúcou v osude Very. Mukhina, plná energie a túžby pomáhať zraneným, náhle v roku 1915 vážne ochorela. Lekári u nej objavili ochorenie krvi, žiaľ, boli bezmocní, tvrdili, že pacientka nie je vyliečiteľná. Iba hlavný chirurg juhozápadného („brusilovského“) frontu Alexej Zamkov sa zaviazal liečiť Mukhinu a postaviť ju späť na nohy. Vera sa do neho na oplátku zamilovala. Ukázalo sa, že láska je vzájomná. Jedného dňa Mukhina povie: „Alexey má veľmi silnú tvorivú sériu. Vnútorná monumentálnosť. A zároveň veľa od muža. Vonkajšia hrubosť s veľkou duchovnou jemnosťou. Okrem toho bol veľmi pekný." Takmer dva roky žili v občianskom manželstve, zosobášili sa v roku 1918 11. augusta, keď v krajine zúrila občianska vojna. Napriek chorobe a zaneprázdnenosti v nemocnici si Vera našla čas na tvorivú prácu. Podieľala sa na návrhu hry „Famira Kifared“ od I.F. Annensky a režisér A.Ya. Tairova v Moskovskom komornom divadle vytvorila náčrty kulís a kostýmov pre inscenácie „Nal a Damayanti“, „Večera vtipov“ od S. Benelliho a „Ruža a kríž“ od A. Bloka (nerealizované) toho istého divadla .
Mladá rodina sa usadila v Moskve, v malom byte v bytovom dome Mukhinovcov, ktorý už patril štátu. Rodina žila biedne, z ruky do úst, keďže aj Vera prišla o všetky peniaze. Ale bola spokojná so životom a naplno sa venovala práci. Mukhina sa aktívne podieľal na Leninovom pláne monumentálnej propagandy. Jej dielo bolo pamätníkom I.N. Novikova, ruského verejného činiteľa 18. storočia, publicistu a vydavateľa. Vyrobila ho v dvoch verziách, jednu z nich schválil Ľudový komisár pre školstvo. Žiaľ, žiadna z pamiatok sa nezachovala.
Hoci Mukhina revolúciu prijala, jej rodina sa nevyhla problémom z politiky nového štátu. Jedného dňa, keď Alexey služobne odišiel do Petrohradu, bol zatknutý Čekou. Mal šťastie, že Uritsky bol hlavou Čeky, inak mohla Vera Mukhina zostať vdovou. Zamkov pred revolúciou skrýval Uritského doma pred tajnou políciou, teraz prišiel čas, aby mu pomohol starý známy. V dôsledku toho bol Alexey prepustený a na radu Uritského zmenil svoje dokumenty; teraz bol jeho pôvod roľnícky. Ale Zamkov bol z novej vlády rozčarovaný a rozhodol sa emigrovať, Vera ho nepodporila - mala prácu. V krajine bola vyhlásená sochárska súťaž a ona sa jej chystala zúčastniť. Vera podľa pokynov súťaže pracovala na projektoch pamätníkov „Revolúcia“ pre Klin a „Oslobodená práca“ pre Moskvu.
V prvých porevolučných rokoch sa v krajine často konali sochárske súťaže, Vera Mukhina sa ich aktívne zúčastňovala. Alexey sa musel vyrovnať so želaniami svojej manželky a zostať v Rusku. V tom čase sa už Vera stala šťastnou matkou, jej syn Seva, narodený 9. mája 1920, vyrastal. A opäť prišlo nešťastie do rodiny Mukhina: v roku 1924 ich syn veľmi ochorel a lekári u neho objavili tuberkulózu. Chlapca vyšetrili najlepší pediatri v Moskve, no všetci len beznádejne pokrčili plecami. Alexey Zamkov sa však s takýmto verdiktom nedokázal vyrovnať. Tak ako kedysi Vera, aj on sám sa začne liečiť k svojmu synovi. Riskuje a zákrok robí doma na jedálenskom stole. Operácia bola úspešná, po ktorej strávila Seva rok a pol v sadre a rok chodila o barlách. Nakoniec sa uzdravil.
Celý ten čas bola Vera rozpoltená medzi domovom a prácou. V roku 1925 navrhla nový dizajn pamätníka Ya. M. Sverdlova. Ďalšou súťažnou prácou Mukhiny bola dvojmetrová „Sedliacka žena“ k 10. výročiu októbrovej revolúcie. A opäť prišli problémy do rodiny Mukhina. V roku 1927 bol jej manžel vylúčený zo strany a vyhnaný do Voronežu. Vera ho nemohla nasledovať, pracovala - učila na umeleckej škole. Mukhina žila zbesilým tempom - plodne pracovala v Moskve a často navštevovala svojho manžela vo Voroneži. Takto to však dlho nemohlo pokračovať, Vera to nevydržala a presťahovala sa k manželovi. Iba takýto čin neprešiel pre Mukhinu bez stopy, v roku 1930 bola zatknutá, ale čoskoro bola prepustená, keď sa za ňu postavil Gorky. Počas dvoch rokov, ktoré Vera strávila vo Voroneži, vyzdobila Palác kultúry.
O dva roky neskôr bol Zamkov omilostený a mohol sa vrátiť do Moskvy.
Mukhina sláva prišla v roku 1937 počas svetovej výstavy v Paríži. Sovietsky pavilón, ktorý stál na brehu Seiny, bol korunovaný Mukhinovou sochou „Robotníčka a kolektívna farmárka“. Urobila šplechnutie. Myšlienka sochy patrila architektovi B.M. Iofanu. Mukhina pracovala na tomto projekte spolu s ďalšími sochármi, ale jej sadrový náčrt dopadol najlepšie. V roku 1938 bol tento pamätník inštalovaný pri vchode do VDNH. V tridsiatych rokoch Mukhina pracoval aj na pamätnej soche. Podarilo sa jej to najmä na náhrobnom kameni M. A. Peshkova (1934). Hrdinami jej portrétnej galérie sôch boli doktor A.A. Zamkov, architekt S.A. Zamkov, baletka M.T. Semenova a režisér A.P. Dovženko.
Na začiatku druhej svetovej vojny bola Mukhina a jej rodina evakuovaná do Sverdlovska, ale v roku 1942 sa vrátili do Moskvy. A potom ju opäť postihlo nešťastie – manžel zomrel na infarkt. Toto nešťastie sa stalo práve v deň, keď jej bol udelený titul ctená umelkyňa. Počas vojny Mukhina pracoval na návrhu hry „Electra“ od Sophocles v divadle. Evgeniy Vakhtangov a o projekte pamätníka „Obrancov Sevastopolu“. Žiaľ, nebola realizovaná.
Vera Mukhina so svojím manželom Alexejom Zamkovom
Sochárstvo
1915-1916- sochárske diela: „Portrét sestry“, „Portrét V.A. Shamshina“, monumentálna kompozícia „Pieta“.
1918– pamätník N.I. Novikov pre Moskvu podľa Leninovho plánu monumentálnej propagandy (pamätník nebol zrealizovaný).
1919- pamätníky „Revolúcia“ pre Klina, „Oslobodená práca“, V.M. Zagorsky a Ya.M. Sverdlov („Plameň revolúcie“) pre Moskvu (nerealizované).
1924- pamätník A.N. Ostrovského pre Moskvu.
1926-1927- sochy „Vietor“, „Ženské torzo“ (drevo).
1927– socha „Roľnícka žena“ k 10. výročiu Októbrovej revolúcie.
1930- sochy „Portrét starého otca“, „Portrét A.A. Zamkova“. Projekt pamätníka T.G. Ševčenko za Charkov,
1933– projekt pamätníka „Fontána národností“ pre Moskvu.
1934- „Portrét S.A. Zamkova“, „Portrét syna“, „Portrét Matryony Leviny“ (mramor), náhrobné kamene M.A. Peškov a L.V. Sobinov.
1936- projekt sochárskeho návrhu pavilónu ZSSR na Medzinárodnej výstave v Paríži v roku 1937.
Socha od Mukhiny „Robotníčka a žena z kolektívnej farmy“
1937- Inštalácia súsošia „Robotníčka a kolchoznícka žena“ v Paríži.
1938- pamätník „Spásy Čelyuskinitov“ (nerealizované), náčrty monumentálnych a dekoratívnych kompozícií pre nový most Moskvoretsky.
1938- pamiatky na A.M. Gorkého pre Moskvu a Gorkého, (inštalovaný v roku 1952 na Námestí prvého mája v Gorkom, architekti P.P. Steller, V.I. Lebedev). Sochársky dizajn sovietskeho pavilónu na medzinárodnej výstave v roku 1939 v New Yorku.
Koniec 30-tych rokov- Na základe Mukhinových náčrtov a za jej účasti boli v Leningrade vyrobené „Kremeľská služba“ (kryštál), vázy „Lotus“, „Zvon“, „Aster“, „Turnip“ (kryštál a sklo). Projekt pamätníka F.E. Dzeržinskij pre Moskvu. 1942 - „Portrét B.A. Yusupova“, „Portrét I.L. Khizhnyaka“, sochárska hlava „Partizán“.
1945- projekt pamätníka P.I. Čajkovského pre Moskvu (inštalovaný v roku 1954 pred budovou Moskovského štátneho konzervatória pomenovaného po P.I. Čajkovskom). Portréty A.N. Krylová, E.A. Mravinský, F.M. Ermler a H. Johnson.
1948- projekt pamätníka Jurija Dolgorukého pre Moskvu, sklenený portrét N.N. Kachalov, porcelánová kompozícia "Jurij Dolgoruky" a "S.G. Koren v úlohe Mercucia"
1949-1951- spolu s N.G. Zelenskaja a Z.G. Ivanova, pomník A.M. Gorkého v Moskve podľa projektu I.D. Shadra (architekt 3.M. Rosenfeld). V roku 1951 bol inštalovaný na námestí Bieloruskej stanice.
1953– projekt sochárskej kompozície „Mier“ pre planetárium v Stalingrade (inštalované v roku 1953, sochári S.V. Kruglov, A.M. Sergeev a I.S. Efimov).
