Ostrovskij pomocou obrazu búrky ukázal, že spoločnosť, ktorá prežila svoju užitočnosť založenú na klamstve a starom poriadku, zbavuje človeka
Príležitosti na prejavenie najvyšších citov sú odsúdené na záhubu. Je to rovnako bezpodmienečné ako očista prírody búrkou. Ostrovskij teda vyjadril nádej, že obnova v spoločnosti príde čo najskôr.

Aký je význam hry „Búrka“ veľkého ruského dramatika A. Ostrovského?

„The Thunderstorm“ je bezpochyby Ostrovského najrozhodujúcejším dielom; vzájomné vzťahy tyranie a bezhlasu sú v ňom dovedené do najtragickejších dôsledkov... V „The Thunderstorm“ je dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce.

N. A. Dobrolyubov

A.N. Ostrovsky získal literárne uznanie po uvedení svojej prvej veľkej hry. Ostrovského dramaturgia sa stala nevyhnutným prvkom kultúry svojej doby, udržal si pozíciu najlepšieho dramatika tej doby, šéfa ruskej dramatickej školy, napriek tomu, že v tom istom čase A.V.Sukhovo-Kobylin, M.E.Saltykov-Shchedrin , A. F. Pisemsky, A. K. Tolstoj a L. N. Tolstoj. Najpopulárnejší kritici považovali jeho diela za pravdivý a hlboký odraz modernej reality. Medzitým Ostrovsky, ktorý sledoval svoju vlastnú pôvodnú tvorivú cestu, často zmiatol kritikov aj čitateľov.

Hra „The Thunderstorm“ teda bola pre mnohých prekvapením. L.N. Tolstoy hru neprijal. Tragédia tohto diela prinútila kritikov prehodnotiť svoje názory na Ostrovského dramaturgiu. Ap. Grigoriev poznamenal, že v „The Thunderstorm“ sa protestuje proti „existujúcemu“, čo je pre jeho prívržencov hrozné. Dobrolyubov uviedol vo svojom článku „Ray of Light in the Dark Kingdom“. že obraz Kateriny v „Búrke“ na nás „dýcha novým životom“.

Azda po prvý raz boli s takouto grafickou silou zobrazené scény rodinného, ​​„súkromného“ života, svojvôle a bezprávia, ktoré sa doteraz skrývali za hrubými dverami kaštieľov a usadlostí. A zároveň to nebola len každodenná skica. Autor ukázal nezávideniahodné postavenie ruskej ženy v kupeckej rodine. Obrovskú silu tragédie dala osobitná pravdivosť a zručnosť autora, ako správne poznamenal D.I. Pisarev: „Búrka“ je obrazom zo života, a preto dýcha pravdou.“

Tragédia sa odohráva v meste Kalinov, ktoré sa nachádza medzi zeleňou záhrad na strmom brehu Volhy. „Päťdesiat rokov sa každý deň obzerám po Volge a nemôžem sa toho nabažiť. Pohľad je mimoriadny! Krása! Duša sa raduje,“ obdivuje Kuligin. Zdalo by sa, že život obyvateľov tohto mesta by mal byť krásny a radostný. Život a zvyky bohatých obchodníkov však vytvorili „svet väzenia a smrteľného ticha“. Savel Dikoy a Marfa Kabanova sú zosobnením krutosti a tyranie. Poriadok v kupcovom dome je založený na zastaraných náboženských dogmách Domostroy. Dobrolyubov o Kabanikhe hovorí, že „hlodá svoju obeť... dlho a neúnavne“. Núti svoju nevestu Katerinu, aby sa sklonila k manželovým nohám, keď odchádza, karhá ju za to, že „nezavýjala“ na verejnosti, keď odprevadila manžela.

Kabanikha je veľmi bohatá, dá sa to posúdiť skutočnosťou, že záujmy jej záležitostí idú ďaleko za Kalinov, na jej pokyny Tikhon cestuje do Moskvy. Rešpektuje ju Dikoy, pre ktorého sú hlavnou vecou v živote peniaze. Ale kupcova žena chápe, že moc prináša aj poslušnosť okoliu. Snaží sa zabiť akýkoľvek prejav odporu voči jej moci v domácnosti. Kanec je pokrytecký, skrýva sa len za cnosť a zbožnosť, v rodine je to neľudský despota a tyran. Tikhon jej v ničom neodporuje. Varvara sa naučila klamať, skrývať sa a uhýbať.

Hlavná postava hry, Katerina, sa vyznačuje silným charakterom, nie je zvyknutá na ponižovanie a urážky, a preto sa dostáva do konfliktov so svojou krutou starou svokrou. V dome svojej matky žila Kateřina slobodne a ľahko. V dome Kabanov sa cíti ako vták v klietke. Rýchlo si uvedomí, že tu dlho žiť nemôže.

Katerina sa vydala za Tikhona bez lásky. V dome Kabanikhy sa všetko chveje pri obyčajnom panovačnom výkriku manželky obchodníka. Život v tomto dome je pre mladých ľudí ťažký. A potom Katerina stretne úplne iného človeka a zamiluje sa. Prvýkrát v živote prežíva hlboký osobný pocit. Raz večer ide na rande s Borisom. Na koho strane je dramaturg? Je na Katerininej strane, pretože prirodzené túžby človeka nemožno zničiť. Život v rodine Kabanovcov je neprirodzený. A Katerina neakceptuje sklony tých ľudí, s ktorými skončila. Katerina, ktorá počula Varvarinu ponuku klamať a predstierať, odpovedá: „Neviem, ako klamať, nemôžem nič skrývať.

Katerinina priamosť a úprimnosť vzbudzuje rešpekt u autora, čitateľa aj diváka. Rozhodne sa, že už nemôže byť obeťou bezduchej svokry, nemôže chradnúť za mrežami. Je voľná! Východisko však videla až vo svojej smrti. A s týmto by sa dalo polemizovať. Kritici sa tiež nezhodli na tom, či stojí za to platiť Katerine za slobodu za cenu jej života. Takže Pisarev, na rozdiel od Dobrolyubova, považuje Katerinin čin za nezmyselný. Verí, že po Katerininej samovražde sa všetko vráti do normálu, život bude pokračovať ako zvyčajne a „temné kráľovstvo“ nestojí za takú obeť. Samozrejme, Kabanikha priviedol Katerinu k smrti. V dôsledku toho jej dcéra Varvara utečie z domu a jej syn Tikhon ľutuje, že nezomrel so svojou ženou.

Je zaujímavé, že jedným z hlavných, aktívnych obrazov tejto hry je obraz samotnej búrky. Tento obraz, ktorý symbolicky vyjadruje myšlienku diela, sa priamo podieľa na dianí drámy ako skutočného prírodného javu, vstupuje do akcie v jej rozhodujúcich momentoch a do značnej miery určuje činy hrdinky. Tento obraz je veľmi zmysluplný, osvetľuje takmer všetky aspekty drámy.

Už v prvom dejstve sa teda nad mestom Kalinov strhla búrka. Vypuklo to ako predzvesť tragédie. Katerina už povedala: „Čoskoro zomriem,“ priznala Varvare svoju hriešnu lásku. V duchu sa jej už spájala predpoveď šialenej dámy, že búrka neprejde nadarmo a pocit vlastného hriechu s poriadnym hromom. Katerina sa ponáhľa domov: "Je to stále lepšie, všetko je pokojnejšie, som doma - k obrazom a modlím sa k Bohu!"

Potom búrka na krátky čas ustane. Iba v Kabanikho reptaní sú počuť jeho ozveny. V tú noc, keď sa Katerina prvýkrát po svadbe cítila slobodná a šťastná, nebola žiadna búrka.

Ale štvrtý, vrcholný akt, začína slovami: „Dážď padá, ako keby sa búrka nezozbierala? A potom motív búrky nikdy neprestane.

Zaujímavý je dialóg medzi Kuliginom a Dikiy. Kuligin hovorí o bleskozvodoch („máme časté búrky“) a vyvoláva hnev Dikiyho: „Aký iný druh elektriny existuje? Ako to, že nie si zbojník? Za trest je nám zoslaná búrka, aby sme ju cítili, ale ty sa chceš brániť, Bože odpusť, žrďami a nejakými rohmi. Čo si, Tatar alebo čo?" A v reakcii na citát z Derzhavina, ktorý Kuligin cituje na svoju obranu: „Rozkladám sa telom v prachu, rozumom rozkazujem hrom,“ nenachádza obchodník vôbec nič, čo by povedal, okrem: „A pre tieto slová, pošlite vás k primátorovi, tak sa opýta!“

Obraz búrky v hre nepochybne nadobúda osobitný význam: je to osviežujúci, revolučný začiatok. Myseľ je však v temnom kráľovstve odsúdená, čelí nepreniknuteľnej nevedomosti, podporovanej lakomosťou. Ale aj tak sa blesk, ktorý preťal oblohu nad Volgou, dotkol dlho mlčiaceho Tikhona a prebleskol nad osudmi Varvary a Kudryashu. Búrka všetkými poriadne otriasla. Neľudská morálka sa skôr či neskôr skončí. Boj medzi novým a starým sa začal a pokračuje. To je zmysel diela veľkého ruského dramatika.

Názov diela veľmi často odráža buď jeho podstatu, alebo dáva čitateľovi aspoň trochu pochopiť, o čom bude reč. Neplatí to pre texty konca 20. a začiatku 21. storočia, ale toto ustanovenie možno v plnej miere aplikovať na texty z éry realizmu. Napríklad v „Chudobní ľudia“ od F. Dostojevského sa skutočne hovorí o chudobných ľuďoch a v „Detstve. Dospievanie. Mládež“ od L. Tolstého ukazuje práve tieto etapy života človeka. To isté možno povedať o divadelných hrách. Jedna z Ostrovského drám, o ktorej bude reč, bola napísaná v roku 1859, v čase akútnych spoločenských rozporov. Význam názvu hry „Búrka“ nie je obmedzený na charakteristiku prírodného javu.

Aby sme čo najpresnejšie odpovedali na otázku, prečo Ostrovsky nazval drámu „Búrka“, musíme sa na tento obrázok pozrieť bližšie.

Ako viete, sentimentalisti zaviedli do literatúry obraz prírody a sprostredkovali pocity a emócie hrdinov pomocou krajiny. Hromy a blesky v Ostrovského hre plnia rovnaké funkcie. Spočiatku autor opisuje predbúrkovú dobu. Týka sa to nielen počasia (niektoré postavy si všimnú, že čoskoro môže začať pršať), ale aj sociálnej situácie. Pred búrkou býva veľmi dusno – to isté platí aj v meste Kalinov. Ľuďom, ktorí nemajú radi klamstvá a pokrytectvo, sa v takomto prostredí nedá dýchať. Reči o peniazoch, pitie a úsudok sa koncentrujú do bodu, kedy sa katastrofa stane nevyhnutnou. Aby sa tento stav zmenil, bolo treba postrčenie, úder, katalyzátor, čo je v texte hry hrom a hrom.

Búrka je jednou z hlavných postáv štvrtého dejstva, konkrétne v scéne prechádzky po hrádzi. Kuligin upozorňuje na hromadiaci sa dážď a obdivuje silu prírody. Myslí si, že bleskozvod by sa hodil všetkým obyvateľom mesta, no Dikoy jeho nápady nezdieľa. V 4. dejstve sa opakovane opakujú autorove poznámky, že zaznie tleskot hromu. Tieto zvuky sa stávajú sluchovým dizajnom vrcholnej scény, zvyšujú sémantickú záťaž a zvyšujú závažnosť rozvíjajúcej sa tragédie. Je to búrka, ktorá Katerinu desí, znervózňuje a oslabuje ju. Dievča, ktoré začuje dunenie hromu, sa prizná, že zradilo svojho manžela a Kabanikhu, a pri ďalšom údere blesku upadne do bezvedomia.

Ako už bolo uvedené vyššie, názov hry „Búrka“ má niekoľko významov. Je tu ešte jeden aspekt, ktorý je potrebné zvážiť podrobnejšie. Búrka sa pred čitateľom objavuje nielen ako prejav živlov, ale aj ako samostatná postava. Búrka sa javí ako osud, ktorý visí nad všetkými hrdinami. Nie je náhoda, že Tikhon pred odchodom hovorí, že „dva týždne nad ním nebudú žiadne búrky“. Slovom „búrka“ Kabanov znamená celú nezdravú atmosféru, ktorá vládne v ich rodine. Týka sa to predovšetkým morálneho učenia Marfy Ignatievny, pretože matka počas dvoch týždňov nebude zasahovať do života svojho syna.
Kuligin sa napríklad búrok nebojí. Naopak, vyzýva obyvateľov, aby sa spamätali z bezpríčinnej úzkosti: „Nie je to búrka, ktorá zabíja!

...zabíja milosť! Možno je Kuligin jedinou postavou, ktorá nemá vnútorný pocit búrky. Neexistuje žiadna predtucha blížiaceho sa nešťastia. Dikoy verí, že „búrka je zoslaná ako trest“. Obchodník si myslí, že ľudia by sa mali báť búrky, aj keď tým straší samotného Divokého. Katerina považuje búrku za boží trest. Dievča sa jej tiež bojí, ale nie taký ako Dikoy. Medzi pojmami „trest“ a „trest“ je významný rozdiel: trest sa odmeňuje iba za hriechy, ale trestať môžete aj takto. Kateřina sa považuje za hriešnicu, pretože zradila svojho manžela. V jej duši, rovnako ako v prírode, začína búrka. Pochybnosti sa postupne hromadia, Kateřina sa zmieta medzi túžbou žiť svoj život a riadiť svoj osud a zostať v známom prostredí a snaží sa zabudnúť na city k Borisovi. Medzi týmito rozpormi nemôže byť kompromis.

Iný význam názvu drámy „Búrka“ možno nazvať faktorom tvoriacim zápletku. Búrka sa stáva impulzom na ukončenie konfliktu. Ako vnútorný rozpor hlavnej postavy, tak aj konflikt medzi predstaviteľmi „temnej ríše“ a vzdelanými ľuďmi 19. storočia. Katerinu vystrašili slová bláznivej Lady o kráse, ktorá istotne vedie do vírivky, no až po údere hromu sa Kateřina priznala k vlastizrade.

Vzťah medzi Borisom a Káťou možno prirovnať aj k búrke. Je v nich veľa rozhodných, vášnivých, spontánnych vecí. Ale ako búrka by tento vzťah dlho nevydržal.
Aký je teda význam názvu hry Ostrovského „Búrka“? Búrka sa javí ako prirodzený jav, rámuje dielo zvukovým rámom; ako samostatný obrázok; ako symbol osudu a trestu; ako akýsi zovšeobecnený odraz sociálnej katastrofy, ktorá visela nad Ruskom v 19. storočí.

Uvedené verzie názvu Ostrovského drámy majú odpovedať na obľúbenú otázku „prečo sa búrka volala búrka?“ Táto informácia môže žiakom 10. ročníka pomôcť pri odhalení relevantnej témy v eseji „Význam názvu hry. „The Thunderstorm“ od Ostrovského.

Pracovná skúška

Názov diela veľmi často odráža buď jeho podstatu, alebo dáva čitateľovi aspoň trochu pochopiť, o čom bude reč. Neplatí to pre texty konca 20. a začiatku 21. storočia, ale toto ustanovenie možno v plnej miere aplikovať na texty z éry realizmu. Napríklad v „Chudobní ľudia“ od F. Dostojevského sa skutočne hovorí o chudobných ľuďoch a v „Detstve. Dospievanie. Mládež“ od L. Tolstého ukazuje práve tieto etapy života človeka. To isté možno povedať o divadelných hrách. Jedna z Ostrovského drám, o ktorej bude reč, bola napísaná v roku 1859, v čase akútnych spoločenských rozporov. Význam názvu hry „Búrka“ nie je obmedzený na charakteristiku prírodného javu.

Aby sme čo najpresnejšie odpovedali na otázku, prečo Ostrovsky nazval drámu „Búrka“, musíme sa na tento obrázok pozrieť bližšie.

Ako viete, sentimentalisti zaviedli do literatúry obraz prírody a sprostredkovali pocity a emócie hrdinov pomocou krajiny. Hromy a blesky v Ostrovského hre plnia rovnaké funkcie. Spočiatku autor opisuje predbúrkovú dobu. Týka sa to nielen počasia (niektoré postavy si všimnú, že čoskoro môže začať pršať), ale aj sociálnej situácie. Pred búrkou býva veľmi dusno – to isté platí aj v meste Kalinov. Ľuďom, ktorí nemajú radi klamstvá a pokrytectvo, sa v takomto prostredí nedá dýchať. Reči o peniazoch, pitie a úsudok sa koncentrujú do bodu, kedy sa katastrofa stane nevyhnutnou. Aby sa tento stav zmenil, bolo treba postrčenie, úder, katalyzátor, čo je v texte hry hrom a hrom.

Búrka je jednou z hlavných postáv štvrtého dejstva, konkrétne v scéne prechádzky po hrádzi. Kuligin upozorňuje na hromadiaci sa dážď a obdivuje silu prírody. Myslí si, že bleskozvod by sa hodil všetkým obyvateľom mesta, no Dikoy jeho nápady nezdieľa. V 4. dejstve sa opakovane opakujú autorove poznámky, že zaznie tleskot hromu. Tieto zvuky sa stávajú sluchovým dizajnom vrcholnej scény, zvyšujú sémantickú záťaž a zvyšujú závažnosť rozvíjajúcej sa tragédie. Je to búrka, ktorá Katerinu desí, znervózňuje a oslabuje ju. Dievča, ktoré začuje dunenie hromu, sa prizná, že zradilo svojho manžela a Kabanikhu, a pri ďalšom údere blesku upadne do bezvedomia.

Ako už bolo uvedené vyššie, názov hry „Búrka“ má niekoľko významov. Je tu ešte jeden aspekt, ktorý je potrebné zvážiť podrobnejšie. Búrka sa pred čitateľom objavuje nielen ako prejav živlov, ale aj ako samostatná postava. Búrka sa javí ako osud, ktorý visí nad všetkými hrdinami. Nie je náhoda, že Tikhon pred odchodom hovorí, že „dva týždne nad ním nebudú žiadne búrky“. Slovom „búrka“ Kabanov znamená celú nezdravú atmosféru, ktorá vládne v ich rodine. Týka sa to predovšetkým morálneho učenia Marfy Ignatievny, pretože matka počas dvoch týždňov nebude zasahovať do života svojho syna.
Kuligin sa napríklad búrok nebojí. Naopak, vyzýva obyvateľov, aby sa spamätali z bezpríčinnej úzkosti: „Nie je to búrka, ktorá zabíja!

...zabíja milosť! Možno je Kuligin jedinou postavou, ktorá nemá vnútorný pocit búrky. Neexistuje žiadna predtucha blížiaceho sa nešťastia. Dikoy verí, že „búrka je zoslaná ako trest“. Obchodník si myslí, že ľudia by sa mali báť búrky, aj keď tým straší samotného Divokého. Katerina považuje búrku za boží trest. Dievča sa jej tiež bojí, ale nie taký ako Dikoy. Medzi pojmami „trest“ a „trest“ je významný rozdiel: trest sa odmeňuje iba za hriechy, ale trestať môžete aj takto. Kateřina sa považuje za hriešnicu, pretože zradila svojho manžela. V jej duši, rovnako ako v prírode, začína búrka. Pochybnosti sa postupne hromadia, Kateřina sa zmieta medzi túžbou žiť svoj život a riadiť svoj osud a zostať v známom prostredí a snaží sa zabudnúť na city k Borisovi. Medzi týmito rozpormi nemôže byť kompromis.

Iný význam názvu drámy „Búrka“ možno nazvať faktorom tvoriacim zápletku. Búrka sa stáva impulzom na ukončenie konfliktu. Ako vnútorný rozpor hlavnej postavy, tak aj konflikt medzi predstaviteľmi „temnej ríše“ a vzdelanými ľuďmi 19. storočia. Katerinu vystrašili slová bláznivej Lady o kráse, ktorá istotne vedie do vírivky, no až po údere hromu sa Kateřina priznala k vlastizrade.

Vzťah medzi Borisom a Káťou možno prirovnať aj k búrke. Je v nich veľa rozhodných, vášnivých, spontánnych vecí. Ale ako búrka by tento vzťah dlho nevydržal.
Aký je teda význam názvu hry Ostrovského „Búrka“? Búrka sa javí ako prirodzený jav, rámuje dielo zvukovým rámom; ako samostatný obrázok; ako symbol osudu a trestu; ako akýsi zovšeobecnený odraz sociálnej katastrofy, ktorá visela nad Ruskom v 19. storočí.

Uvedené verzie názvu Ostrovského drámy majú odpovedať na obľúbenú otázku „prečo sa búrka volala búrka?“ Táto informácia môže žiakom 10. ročníka pomôcť pri odhalení relevantnej témy v eseji „Význam názvu hry. „The Thunderstorm“ od Ostrovského.

Pracovná skúška

„The Thunderstorm“ je najväčším dielom A.N. Ostrovského. Vznikla v roku 1859 – v období dramatických zmien v ruskej spoločnosti. Preto nie je prekvapujúce, že autor dal svojmu dielu tento názov. Slovo „búrka“ má v hre viacero významov. Po prvé, je to prirodzený jav a po druhé, symbol blížiacich sa zmien v „temnom kráľovstve“ - stáročnej sociálnej štruktúre v Rusku.

Konflikt v práci

Jadrom práce je konflikt medzi konzervatívcami a inovátormi. V lone krásnej prírody zobrazuje Ostrovský neznesiteľný život mešťanov Kalinova. Katerina, hlavná postava, nemôže vydržať útlak, ktorý sa prejavuje zmenami v prírode - mraky sa zhromažďujú, je počuť hrom. Prichádzajú nejaké hrozné zmeny.

Tikhon je prvý, kto vyslovil slovo „búrka“ a nazval ho atmosférou strachu a despotizmu vo svojom vlastnom dome. Dikoy, keď hovorí o búrke, pripomína taký koncept ako trest. Strach z božej odplaty desí všetkých hrdinov, vrátane nábožnej Kateřiny, ktorá si uvedomuje hriešnosť svojho vzťahu s Borisom.

Iba mechanik Kuligin sa nebojí búrky a vníma ju ako nejaký druh majestátneho predstavenia, prejav sily živlov, a nie nebezpečenstvo pre ľudí.

Búrka v spoločnosti

Búrka v spoločnosti sa teda už začala. Katerina už nedokáže žiť podľa starých domostrojevských zásad, túži po slobode, no na boj so systémom jej už nezostali sily. Hromové valy predpovedajú hrdinkinu ​​blížiacu sa smrť. Predpoveď bláznivej dámy bola impulzom na rozuzlenie udalostí.

Kateřina je vystrašená, pretože je hlboko veriaca. V srdci neuniesla ťarchu hriechu, nevedela sa vyrovnať so štruktúrou spoločnosti, jej pravidlami, a tak sa vrhla do náručia Volgy.

Búrka ako znak lásky

Búrka je aj znakom lásky medzi Kateřinou a Borisom. Ich vzťah je skutočnou prírodnou silou, ktorá neprináša radosť ani jemu, ani jej. Boris bol jediný, kto chápal Katerininu tragédiu, no nedokázal jej nijako pomôcť, pretože mu chýbalo odhodlanie. Naozaj miloval dievča? Myslím, že nie. Inak by ľahko obetoval všetko pre jej dobro. Svoje city vymenil za dedičstvo, ktoré aj tak nedostane.

Epilóg

Názov hry hovorí o spontánnosti zmien, ktoré sa odohrávali v spoločnosti v polovici 19. storočia. Ale ak k obnove dôjde v prírode po búrke, potom v živote môžeme len dúfať. S najväčšou pravdepodobnosťou však všetko zostane na svojom mieste.