"Šeherezáda"- symfonický apartmán, jedno z najlepších symfonických diel ruského skladateľa N. A. Rimskij-Korsakov, zapísaný v 1888. Rimskij-Korsakov vytvoril Šeherezádu pod dojmom arabčina rozprávky « Tisíc a jedna noc" Dielo spadá do rámca a tradícií „východu“ v ruskej hudbe, vychádzajúcej z „Ruslan a Lyudmila“ od M. Glinku. Vytváranie orientálnej chuti citovaním orientálnych melódií, vytváranie tém v orientálnom duchu, napodobňovanie zvuku orientálnych nástrojov a tónov „Šeherezády“ vlastným spôsobom formulár a štýlom je tu symfonická suita, teda viacdielne cyklické hudobné dielo napísané pre symfonický orchester. Forma „Šeherezády“ ako suity je tiež spôsobená tým, že skladateľ v procese práce na nej vytvoril časti hudobného diela, z ktorých každá mala svoj programový charakter a svoje meno. Neskôr však „Šeherezáda“ ako celok nadobúdala čoraz viac charakter formy symfónie. Výsledkom je, že Rimsky-Korsakov napíše jediný všeobecný program pre symfonickú suitu „Šeherezáda“, pričom odstráni vlastné mená častí symfonickej suity a očísluje ju.

• IN 1910 Michail Fokin inscenoval balet" Šeherezáda» na hudbu Rimského-Korsakova, s kulisami a kostýmami Baksta.

Pozostáva zo 4 častí:

1. More a Sindibádova loď - Sonátová forma s úvodom a coda (bez vývinu).
2. Príbeh kalandarského princa - Komplexná trojdielna forma s úvodom a coda.
3. Cárevič a princezná (Mladý princ a mladá princezná) - sonátová forma s codou bez úvodu alebo vývoja.
4. Festival v Bagdade - Rondo(Striedanie všetkých častí z prvých troch častí).

Ošetrenia

Šeherezáda je jedným z najpopulárnejších diel Rimského-Korsakova. Hrajú ju nielen akademickí hudobníci, ale prešla aj mnohými úpravami popových umelcov.

• Anglická rocková kapela Tmavofialová spracoval prvú časť „Šeherezády“ vo forme elektrickej organovej skladby“ Predohra: Happiness/I'm So Glad“, sólo ďalej Hammond organ vykonané Jon Lord. Skladba bola zahrnutá do albumu z roku 1968 Odtiene Deep Purple .
• Aranžmán suity sa objavuje na albume Konvergencie z roku 1971 od slovenskej skupiny Collegium Musicum
• Symfonický dychový orchester Merlina Pattersona (Houston, Texas, USA) vytvoril nezvyčajnú úpravu „Šeherezády“ pre dychové nástroje, predstavenú v roku 2005.
• Vo filme bol použitý fragment „Šeherezády“ Kaukazský zajatec »
• V karikatúre bola použitá hudba zo „Šeherezády“ Malá morská víla (karikatúra, 1968) »

Tvorba Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov
Opery(podľa času vytvorenia)	Pskovská žena Májová noc Snehulienka Mlada Štedrý večer Sadko Mozart a Salieri Šľachtičná Vera Sheloga Cárova nevesta Príbeh o cárovi Saltanovi Servilia Koschei nesmrteľný Pan vojvoda Legenda o neviditeľnom meste Kitezh a panenskej Fevronii Zlatý kohútik
Symfonické diela	Symfónia č. 1 Symfónia č. 2 „Antar“ Symfónia č. 3 Predohra na témy troch ruských piesní Suita "Šeherezáda"Španielske capriccio svetlé sviatky (nedeľná predohra) Sadko Srbská fantázia Rozprávka Symfonietta na ruské námety Malá ruská fantázia Nad hrobom Dubinushka Zdravica Neapolská pieseň
Kantáty	Svitezianka Pieseň o prorockom Olegovi Od Homera
Nástroj s orchestrom	Koncert pre trombón Variácie na tému Glinka pre hoboj Concertstück pre klarinet Koncert pre klavír Fantázia pre husle Mazurka na tri poľské témy pre husle Serenáda pre violončelo

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Šeherezáda (apartmán)“ v iných slovníkoch:

Hudobná skladba, najčastejšie inštrumentálna; pozostáva z niekoľkých lakonických a kontrastných hier. Termín pôvodne označoval cyklus štylizovaných tancov; neskôr to začalo znamenať aj zbierku fragmentov z opery,... ... Collierova encyklopédia

- (francúzska suita, lit. rad, sekvencia) jedna z hlavných. odrody viacdielneho cyklického. formulárové nástroje hudba. Pozostáva z viacerých samostatné, zvyčajne kontrastné časti, spojené spoločným umením. podľa návrhu. Časti...... Hudobná encyklopédia

Y; a. [francúzsky suita] Hudobné dielo pozostávajúce z niekoľkých samostatných častí, ktoré spája spoločný umelecký koncept. S. Griga. // Baletný cyklus pozostávajúci zo série tanečných čísel spojených jednou témou. Baletná dedina ◁ Suita, oh, oh. S aya... encyklopedický slovník

Suita- SUITE (francúzska suita, lit. rad, sekvencia, pokračovanie), 1) Cyklická hudba. dielo pozostávajúce z viacerých samostatné časti spojené spoločným umením. koncepcie a nasledujúce po sebe podľa princípu kontrastu. S.…… balet. Encyklopédia

- (francúzska suita, doslova rad, sekvencia) jedna z hlavných cyklických foriem inštrumentálnej hudby. Skladá sa z niekoľkých samostatných, spravidla kontrastných častí, ktoré spája spoločný výtvarný koncept. Na rozdiel od…… Veľká sovietska encyklopédia

Suita- (z francúzskeho suitového radu, sekvencie) nástroj. alebo menej často vokálny nástroj. žánru v podobe neregulovaného viacdielneho cyklu. Holistický umelec Skladba S. je tvorená na základe striedania tanečných alebo netanečných partov,... ... Ruský humanitárny encyklopedický slovník

Metodický vývoj hudobnej literatúry na tému "Symfonická suita N.A. Rimského-Korsakova "Šeherezáda"

Úlohy:
Vzdelávacie: predstavte suitu ako hudobný žáner.
Vzdelávacie: predstaviť deťom poklady ruskej hudobnej klasiky.
Vývojové: rozvíjať kognitívne a myslenie, formovanie hudobného vkusu.

Vybavenie: počítač, prezentácia, stereo systém, zvukové fragmenty - námety zo suity od N.A. Rimsky-Korsakov "Šeherezáda".

Názov snímky 1
(v pozadí hrá hudba z 2. časti Symfonickej suity „Fantastický príbeh Kalendera cáreviča“ so snímkami 1-6)
Snímka 2
Rozprávka... Jej rozmarný svet, v ktorom sa fikcia tak prirodzene prelína s realitou, prilákal mnohých ruských skladateľov.
Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov je skvelým rozprávačom ruskej hudby a skutočným čarodejníkom hudobnej maľby. Žiadny z ruských skladateľov nedal rozprávke toľko duše ako Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov. Jazykom rozprávky hovoril o vysokých ľudských citoch, o veľkej sile umenia a maľoval malebné obrazy prírody.

Snímka 3
Ale more priťahovalo skladateľa nie menej ako rozprávka. Obdivoval to nielen z brehu. Ako mladý muž absolvoval ťaženia v Baltskom mori a ako mladý námorný dôstojník strávil tri roky plachtením. Námorná plavba zaviedla Rimského-Korsakova do morí a oceánov rôznych zemepisných šírok.
Bystrým okom umelca absorboval všetky odtiene, všetky zmeny morských prvkov, ktoré ho obklopovali. A keď sa stal skladateľom, počas svojho života ho zobrazoval v orchestrálnych farbách. Obrazy morských živlov, ktoré vytvoril, sú rozmanité - niekedy pokojne pokojné, niekedy mierne rozrušené a niekedy dokonca hrozivé a zúrivé. Takmer v každom diele Rimského-Korsakova, či už ide o operu alebo symfóniu, nájdeme obrázky kreslené zvukmi, hudobnú maľbu.
More ožije v jeho symfonických básňach „Sadko“ a „Antar“, v suite „Šeherezáda“, v orchestrálnych scénach rozprávkových a epických opier.

Snímka 4
Skladateľa však fascinovali nielen ruské rozprávky, ale aj rozprávky o východe boli stelesnené v živých obrazoch v symfonickej súprave „Šeherezáda“.
„Šeherezáda“ je jedno z najlepších symfonických diel N. A. Rimského-Korsakova, ktoré vzniklo v lete 1888 a zaznelo 22. októbra toho istého roku pod vedením autora. Bol to jeden z večerov série „Ruské symfonické koncerty“, ktorá existovala na náklady bohatého mecenáša ruského umenia M.P. Belyaeva.

Snímka 5
Skladateľa inšpirovali k vytvoreniu suity fascinujúce arabské rozprávky „Tisíc a jedna noc“, ktoré dobre poznal z detstva.
Zbierka „1001 nocí“ je pamätníkom stredovekej arabskej literatúry, ktorá obsahuje príbehy založené na indickom, iránskom a arabskom folklóre, ktoré spája obraz impozantného Šahriara a jeho múdrej manželky, dcéry sultánovho vezíra Šeherezády.

Snímka 6
Začiatkom 18. storočia sa objavil prvý preklad rozprávok do francúzštiny.
Francúz Galland dal tie rozprávky svetu.
Zaujal Puškina aj Dickensa.
No, kto tie príbehy nenavštívil?
Zažili ste niekedy vtipné noci bez spánku?!

Snímka 7
(od 7 do 11 snímok, v pozadí hrá hudba z 3. časti suity „Carevič a princezná“)
Stredoveký arabský región
Mal svoje zvláštnosti a morálku...

Snímka 8
Kráľ Shahriar, oklamaný svojou manželkou,
Rozhodol som sa radikálne vykoreniť neveru,
Aby som našiel stratený pokoj,
Začal sa správať... originálne.
Každé dievča, ktoré s ním strávilo noc
Ráno ju popravili. Príklad
Tá poprava sa uskutočnila. A nikto, kto by pomohol
Nemohla. Hnev ho dusil.
Snímka 9
Múdry vezír mal dcéru -
Prišiel som na to, ako pomôcť dievčatám.
Ten plán je jednoduchý a prefíkaný -
Šeherezáda, začínajúca rozprávka
S dokončením som sa neponáhľal.
Bola sladká až do prvých kohútov
S úsvitom a so súhlasom šacha išla spať...
Popravu odložil o deň, potom na ďalšie obdobie,
A tok rozprávok nikdy nekončí!
A tak sa deň za dňom utkali dejiny
trvalo takmer tri roky
Kto bude plytvať nemilosťou
Ak je život zaujímavý a zároveň podľa tvojho srdca...

Snímka 10
Nevesty vyrástli, ale šach na ne zabudol,
Dodnes nevychladol na Šeherezádu -
Rozprávač má takú veľkú moc,
Harém bol jediný, ktorý ho nahradil.

Snímka 11
Suita je založená na samostatných, navzájom nesúvisiacich epizódach z rozprávok... V „Chronicle“ od N.A. Rimsky-Korsakov priamo poukazuje na programovú povahu každej zo štyroch častí:

Prvá časť suity vychádza z obrázkov z rozprávky o Sindibádovi námorníkovi.
Sindibád, ktorý cestuje po mori, stroskotá. Odvaha a sila charakteru mu pomáhajú prekonať impozantné morské živly.

Časť II – „Fantastický príbeh Kalendera Tsareviča“
"Dostalo sa to ku mne, ó veľký kráľ..." - takto začína Šeherezáda každú zo svojich nových rozprávok. Tieto slová zodpovedajú inšpirovanej husľovej melódii, ktorá sa objavuje na začiatku každej časti suity – téme Šeherezáda. Ale v 2. časti rozpráva rozprávač v mene hrdinu - princa Kalendera. Na východe Kalenderov nazývali potulnými mníchmi, ktorí žili z almužny. Hrdina arabskej rozprávky, princ, sa oblieka do kláštorných šiat, aby sa vyhol nebezpečenstvu. Hudba reprodukuje obrazy fantastickej bitky a hrdinových činov.

Lyrickým centrom suity je III. časť, rozprávka o princovi a princeznej. Jeho hlavné postavy sú zobrazené pomocou dvoch orientálnych tém – snovej a nežnej témy zamilovaného princa a pôvabnej a koketnej témy princeznej. Podobnosťou intonácií skladateľ zdôrazňuje spoločné nežné pocity medzi postavami.
Rozprávka sa blíži ku koncu.

V IV časti apartmánu sú 2 obrazy: „Bagdadský festival“ a „Loď rútiaca sa na skalu s bronzovým jazdcom“. "...Dostalo sa to ku mne, ó šťastný kráľ," začína Šeherezáda nový príbeh. Teraz však jej melódia znie nadšene, pretože bude rozprávať nielen o radostných, ale aj o strašných udalostiach.
Svetlý obraz ľudového festivalu v Bagdade - veľké finále suity - spája mnohé z jeho tém, akoby „zhromaždil“ hrdinov diela na veselú dovolenku. Ale zrazu zábava ustúpi obrazu hrozivého, rozbúreného mora. Loď sa nekontrolovateľne rúti v ústrety skaze a narazí na skalu s bronzovým jazdcom.
V krátkom epilógu suity sa hlavné postavy objavujú poslednýkrát: je to tichá a pokojná téma Šahriar a poetická téma mladej a múdrej Šeherezády, ktorá uzatvára dielo.

V suite teda nie je jediný dejový vývoj, to znamená, že v každej časti skladateľ vytvára novú rozprávku, ktorej zjednocujúcou niťou je téma pôvabnej rozprávačky Šeherezády, ktorá svoje úžasné príbehy rozpráva impozantnému sultánovi. .

Snímka 12
Prvá časť „More. Sindibádova loď."

Snímka 13
Sharkhiar a Šeherezáda. Impozantný kráľ a múdry rozprávač... Objavujú sa pred nami hneď na začiatku suity, v jej úvode.
Suitu otvára militantná fráza, ktorú unisono hrá mosadz a sláčik. Znie hrozivo majestátne a poslucháčovi pripomína zúrivý charakter východného vládcu Šahriara.
(Znie Shahriarova téma z 1. časti Symfonickej suity)

Snímka 14
Potom však zaznie úplne iná melódia: jemne oduševnený spev sólových huslí za jemných akordov harfy. Toto je krásna Šeherezáda.
(Znie téma Šeherezády z 1. časti Symfonickej suity)

Melódia huslí sa vlní do kľukatého, jemného vzoru a pripomína nádherný orientálny ornament.
Obe témy nie sú len leitmotívmi, ktoré spájajú celé dielo: na ich základe vytvára Rimskij-Korsakov variačnými technikami hudobného vývoja rôzne obrazy, ktoré poslucháčovi poskytujú skutočné magické premeny.

Snímka 15
Začína sa prvá rozprávka „More a Sindibádova loď“.
Sindibád nemohol sedieť doma. Široké rozlohy mora ho volali do diaľky a lákali ho do nevýslovného bohatstva zámorských krajín. A hoci ho na týchto potulkách čakalo veľa problémov, zakaždým, keď sa vrátil domov, zatúžil po mori a opäť vybavil loď a odplával do ďalekých krajín.
(znie téma Hlavnej časti z 1. časti Symfonickej suity)

Melódia hlavnej časti vychádza zo Šahriarovej témy. Ale teraz je pokojná, majestátna a maľuje nie impozantného sultána, ale obrovské rozlohy mora. Melódia sa trblieta v pomalých rovnomerných vlnách na pozadí mohutného a odmeraného kolísania sprievodu. Z času na čas sa objavia krátke „výbuchy“ a okamžite zmiznú.
Je známe, že Rimsky-Korsakov mal jedinečný prirodzený dar - farebný sluch. Výber tóniny E dur pre tému More nie je náhodný. V Korsakovovom vnímaní farebných a zvukových vzťahov bol E dur sfarbený do tmavomodra a zafírový tón bol farbou morskej vody.

Snímka 16
(znie téma vedľajšieho partu z 1. časti Symfonickej suity)

More je pokojné a pokojné. Medzi jeho modrou rozľahlosťou sa na obzore objavuje loď Sindibáda Námorníka. Jemne sa vznáša na vlnách a jeho plynulý kĺzanie po vode znázorňuje svetelná téma v podaní drevených dychových nástrojov.

Snímka 17
(hudba z vývoja 1. časti Symphonic Suite znie)
Postupne narastá vzrušenie. Živly už hrozivo zúria. Predtým počuté témy sa prelínajú a figurácie sláčikov sú alarmujúce. Obraz búrky dopĺňajú výkriky mosadze, plné zúfalstva.

Snímka 18
(repríza z 1. časti zvukov Symphonic Suite)

Búrka však ustupuje. Téma utíšeného mora sa pokojne tiahne cez codu a prvá časť končí „odchádzajúcou“ témou Sindibádovej lode, ktorá pokračuje vo svojej plavbe.

Snímka 19, 20
(od snímky 19 po snímku 26 hrá v pozadí hudba z 3. časti „Carevič a princezná“ z motívu princeznej)
"Šeherezáda" na javisku "Ruské ročné obdobia".

Snímka 21
V roku 1910, počas prípravy druhej ruskej sezóny v Paríži, sa Sergej Diaghilev rozhodol použiť Šeherezádu na inscenáciu baletu Michaila Fokina, ktorý sa už niekoľko rokov vyznamenal a stal sa stálym choreografom ruských sezón.
S.P. Diaghilev je divadelná osobnosť, umelecký kritik, tvorca umeleckej publikácie „World of Art“, organizátor výstav výtvarného umenia. Od roku 1907 organizoval vystúpenia ruských hudobníkov v zahraničí.

Snímka 22
Balet mal premiéru 4. júna 1910 v Paríži na javisku Veľkej opery.

Snímka 23
Záves bol vyrobený v dielňach podľa náčrtov slávneho ruského umelca Valentina Serova.

Snímka 24
Kulisy a kostýmy boli vyrobené podľa náčrtov Leva Baksta, ruského umelca novoveku, jednej z najvýraznejších osobností združenia World of Art a divadelných a umeleckých projektov S. P. Ďaghileva.
Dizajn tohto predstavenia, výnimočného krásou a výraznosťou, pobláznil Paris..... Vplyv tohto baletu bol taký veľký, že do módy prišli orientálne turbany a bloomery v štýle Baksta.

Snímka 25
„Šeherezáda“ sa stala jedným z najobľúbenejších baletov „ruských ročných období“ a bola oživená na najlepších baletných scénach sveta - Parížska národná opera, Veľké divadlo, Mariinské divadlo, Hudobné divadlo. K. S. Stanislavskij a V. I. Nemirovič-Dančenko a ďalší.
V rôznych verziách inscenovaných rôznymi choreografmi sa „Šeherezáda“ hrala v mnohých mestách ZSSR, ale Fokineova prvá produkcia zostala skutočnou klasikou žánru, ktorá sa pravidelne obnovuje na rôznych scénach. Vysvetlením je očarujúca hudba Rimského-Korsakova, očarujúce obrazy arabských rozprávok z „1001 nocí“.

Snímka 26
Použité zdroje:
1. A.A. Solovtsov „Symfonické diela Rimského-Korsakova“. – M., 1960.
2. R. Leites „Hudobné rozprávky Šeherezády“ zo zbierky „Rozprávka v dielach N.A. Rimsky-Korsakov“. – M., 1987.
3. I.F. Kunin „N.A. Rimsky-Korsakov“. – M., 1988.

"Šeherezáda"- symfonická suita N. A. Rimského-Korsakova, napísaná v roku 1888. Rimsky-Korsakov vytvoril Šeherezádu inšpirovanú arabskými rozprávkami Tisíc a jedna noc. Dielo spadá do rámca a tradícií „východu“ v ruskej hudbe, vychádzajúcej z „Ruslan a Lyudmila“ od M. Glinku. Vďaka orientálnej príchuti, vytvorenej citovaním orientálnych melódií, tém v orientálnom duchu, imitáciou zvuku orientálnych nástrojov a tónov, je „Šeherezáda“ svojou formou a štýlom symfonickou suitou, teda viacdielnym cyklickým muzikálom. dielo napísané pre symfonický orchester. Forma „Šeherezády“ ako suity je navyše spôsobená tým, že skladateľ v procese práce na nej vytvoril časti hudobného diela, z ktorých každá mala svoj programový charakter a svoje meno. Neskôr však „Šeherezáda“ ako suita ako celok nadobudla charakter symfónie. Výsledkom je, že Rimsky-Korsakov napíše jediný všeobecný program pre symfonickú suitu „Šeherezáda“, pričom odstráni vlastné mená častí symfonickej suity a očísluje ju.

V balete

Pozostáva zo 4 častí:

1. More a Sindibádova loď - sonátová forma s úvodom a kodou (bez rozvinutia).

2. Príbeh princa Kalendera je zložitá trojdielna forma s úvodom a kodou.

3. Cárevič a princezná - sonátová forma s codou bez úvodu a vývoja.

4. Dovolenka v Bagdade - rondo (striedanie všetkých tém z prvých troch dielov).

Ošetrenia

Šeherezáda je jedným z najpopulárnejších diel Rimského-Korsakova. Hrajú ju nielen akademickí hudobníci, ale prešla aj mnohými úpravami popových umelcov.

• Anglická rocková skupina Deep Purple zaranžovala prvú časť „Šeherezády“ vo forme elektrickej organovej kompozície „ Predohra: Happiness/I'm So Glad“, s Hammondovým organovým sólom v podaní Jona Lorda. Skladba bola zahrnutá do albumu z roku 1968 Odtiene Deep Purple.
• Anglická skupina Renaissance nahrala v roku 1975 pozoruhodný album Šeherezáda a iné príbehy, ktorý nie je úplne založený na tvorbe Rimského-Korsakova, ale obsahuje základný šesťtónový motív, ktorý je odkazom na Šeherezádu.
• Aranžmán suity je súčasťou albumu Konvergencie z roku 1971 od slovenskej skupiny Collegium Musicum.
• Symfonický dychový orchester Merlina Pattersona (Houston, Texas, USA) vytvoril nezvyčajnú úpravu „Šeherezády“ pre dychové nástroje, predstavenú v roku 2005.
• Fragment „Šeherezády“ bol použitý vo filme „Kaukazský väzeň“.
• Hudba zo „Šeherezády“ bola použitá v karikatúre „Malá morská víla“.
• Fragment zo štvrtej časti suity (Šachriyarova téma) zahral orchester na vystúpení na Varietnej šou v podaní Wolanda a jeho sprievodu (román Majster a Margarita).
• Hudba zo Šeherezády bola použitá na záverečnom ceremoniáli zimných olympijských hier v Soči 2014.
• Je soundtrackom k televíznemu seriálu

Abstrakt na tému:

Šeherezáda (apartmán)

Šeherezáda rozpráva príbehy kráľovi Shahryarovi

Hudobná téma Šeherezáda N. A. Rimského-Korsakova

"Šeherezáda"- symfonická suita „Šeherezáda“, jedno z najlepších symfonických diel ruského skladateľa N. A. Rimského-Korsakova, napísané v roku 1888. Rimsky-Korsakov vytvoril „Šeherezádu“ pod vplyvom arabských rozprávok „Tisíc a jedna noc“. Dielo spadá do rámca a tradícií „východu“ v ruskej hudbe, vychádzajúcej z „Ruslan a Lyudmila“ od M. Glinku. Vytváranie orientálnej chuti citovaním orientálnych melódií, vytváranie tém v orientálnom duchu, napodobňovanie zvuku orientálnych nástrojov a tónov tónov „Šeherezáda“ svojou formou a štýlom je symfonická suita, teda viacdielne cyklické hudobné dielo napísané pre symfonický orchester. Forma „Šeherezády“ ako suity je tiež spôsobená tým, že skladateľ v procese práce na nej vytvoril časti hudobného diela, z ktorých každá mala svoj programový charakter a svoje meno. Neskôr však „Šeherezáda“ ako celok nadobúdala čoraz viac charakter symfonickej formy. Výsledkom je, že Rimsky-Korsakov napíše jediný všeobecný program pre symfonickú suitu „Šeherezáda“, pričom odstráni vlastné mená častí symfonickej suity a očísluje ju.

• V roku 1910 uviedol Michail Fokine balet „Šeherezáda“ na hudbu Rimského-Korsakova s ​​kulisami a kostýmami od Baksta.

Pozostáva zo 4 častí:

1. More a Sindibádova loď - Sonátová forma s úvodom a codou (bez rozvinutia).

2. Príbeh kalandarského princa - Zložitá trojdielna forma s úvodom a codou.

3. Cárevič a princezná (Mladý princ a mladá princezná) - sonátová forma s kodou bez úvodu a vývoja.

4. Festival v Bagdade - Rondo (striedanie všetkých častí z prvých troch častí).

Šeherezáda je jedným z najpopulárnejších diel Rimského-Korsakova. Hrajú ju nielen akademickí hudobníci, ale prešla aj mnohými úpravami popových umelcov.

• Anglická rocková skupina Deep Purple zaranžovala prvú časť „Šeherezády“ vo forme elektrickej organovej kompozície „ Medley: Predohra k šťastiu“, s Hammondovým organovým sólom v podaní Jona Lorda. Skladba bola zahrnutá do albumu z roku 1968 Odtiene Deep Purple.
• Aranžmán suity sa objavuje na albume Konvergencie z roku 1971 od slovenskej skupiny Collegium Musicum
• Symfonický dychový orchester Merlina Pattersona (Houston, Texas, USA) vytvoril nezvyčajnú úpravu „Šeherezády“ pre dychové nástroje, predstavenú v roku 2005.

Fragment „Šeherezády“ bol použitý vo filme „Kaukazský väzeň“

Symfonická suita "Šeherezáda"

Rimsky-Korsakov mohol vytvoriť širokú škálu „hudobných látok“ – od trblietavých orientálnych hodvábov a brokátov až po magické rúcha morskej princeznej, ktorá sa trblieta všetkými farbami mora.

Fantastická symfonická suita „Šeherezáda“ sa pevne zapísala do koncertného repertoáru. Napísal to N. A. Rimsky-Korsakov a naplnil hudbu krásnym orchestrálnym zvukom.

Téma východu bola jednou z obľúbených tém ruskej hudby 19. storočia, vďaka čomu vzniklo mnoho skutočne krásnych stránok. Rozprávkový svet Východu nám odhalili Glinka v opere Ruslan a Ľudmila a Borodin v opere Princ Igor. Mnohé orientálne námety nájdeme v symfonickej hudbe ruských skladateľov, v komornej a vokálnej hudbe. Tvorba.

Jedna z najvýraznejších „orientálnych“ partitúr od N. A. Rimského-Korsakova, „Šeherezáda“, nás ponorí do atmosféry zvuku orientálnej hudby s jej charakteristickými intonáciami a rozmarnými melodickými ohybmi, s inštrumentálnymi timbrami, ktoré vytvárajú báječnú, takmer fantastickú hudobnú príchuť. .

Počas leta 1888 napísal „Šeherezáda“ Rimskij-Korsakov a prvýkrát vystúpila pod vedením autora v sezóne 1888-1889 na jednom z „Ruských symfonických koncertov“, ktoré organizoval hudobný vydavateľ a filantrop Mitrofan Beljajev. Odvtedy si toto dielo získalo medzi poslucháčmi veľkú obľubu.

Inšpiračným zdrojom pre vznik suity bolo literárne dielo „Rozprávky tisíc a jednej noci“.

Rimskij-Korsakov predkladá svoju esej krátkym programovým úvodom:

Sultán Shahriyar, presvedčený o zrade a nevere žien, prisahal, že po prvej noci popraví každú zo svojich manželiek; ale Sultana Šeherezáda si zachránila život tým, že ho dokázala zamestnať rozprávkami, ktoré mu rozprávala 1001 nocí, takže Shahriyar podnietená zvedavosťou neustále odkladala svoju popravu a nakoniec úplne opustila svoj zámer. Šeherezáda mu rozprávala mnohé zázraky, citovala básne básnikov a slová piesní, splietala rozprávku do rozprávky a príbeh do príbehu.

Niektoré z najvýraznejších epizód Šeherezádiných úžasných rozprávok sa stali základom symfonickej skladby Rimského-Korsakova. Napriek tomu, že suita obsahuje množstvo nezávislých epizód, postáv a hudobných tém, suitu spája jednotný koncept, ktorý je podriadený obrazu hlavnej rozprávačky – Šeherezády. Koniec koncov, s obrovskou erudíciou a bohatou fantáziou si dokázala nielen zachrániť život, ale aj vytvoriť obrovský magický svet plný neuveriteľných zázrakov a dobrodružstiev.

Rimskij-Korsakov pomenúva epizódy, ktoré použil ako program pre jednotlivé časti: „More a Sindibádova loď“, „Fantastický príbeh cáreviča Kalendera“, „Cárevič a princezná“, „Dovolenka v Bagdade a Loď rútiaca sa na skalu." Možno aj preto je hudobné rozprávanie konštruované ako séria rozprávkových obrazov a hlavných postáv s ich charakteristickými hudobnými námetmi.

V úvode už od začiatku počuť kontrast medzi impozantným sultánom Shahryarom a strhujúcou Šeherezádou.

Shahriyarova téma obsahuje suverénny súzvuk drevených dychových nástrojov, ktorý maľuje obraz silného a imperiálneho sultána, mocného vládcu svojho štátu, ktorý môže slobodne nakladať so životom a smrťou svojich poddaných.

Šeherezádina téma je však nežná a malátna v podaní melodických huslí sólo. Môžete v ňom počuť kúzlo arabskej noci, očarujúci hlas mladého rozprávača a tajomnú príchuť podivuhodných orientálnych príbehov.

Šeherezáda rozpráva príbeh o legendárnom námorníkovi Sindibádovi, ktorý vypláva. Tým, že Rimskij-Korsakov maľoval more tak úžasne farebne a presne, nepochybne sa obrátil k svojim spomienkam spojeným s plavbami po mori.

Hlavnou časťou sonáty allegro je obraz vlniaceho sa mora. Vychádza z námetu Šahriar, no teraz sa stáva námetom hrdinu rozprávky – odvážneho cestovateľa Sindibáda, pričom si zachováva prísny charakter.

Kontrastuje s ním svetlá vedľajšia téma – téma Sindibádovej lode. Jeho hudba prekvapivo jemne sprostredkúva dych morského živlu, zobrazuje nekonečnú sériu vĺn s bielymi „jahniatkami“ na hrebeňoch, loď Sindibáda námorníka plaviacu sa po pokojnom oceáne. Morská turbulencia sa však postupne zvyšuje a teraz hudba zobrazuje veľkosť zúrivých živlov. Ale ku koncu pohybu sa všetko upokojí a hudba opäť nakreslí obraz jemne špliechajúceho, pokojného mora.

Téma Shahriyar sa rozjasní, ako keby despotický vládca pod vplyvom krásnych rozprávok zmäkol a doprial Šeherezáde ešte jeden deň života, aby si vypočula pokračovanie.

Druhá časť je „Príbeh princa Kalendera“. Tu sa objavuje nová postava – princ a zdá sa, že Šeherezáda mu dáva slovo. Takto vzniká príbeh v príbehu, rozprávka v rozprávke. Skladateľ vytvára hudobný portrét Kalendera a potom zobrazuje jeho fantastické dobrodružstvá.

Tretia časť je najlyrickejšia v suite. Volá sa „Carevič a princezná“ a je to druh lyrického milostného duetu.

Zvlášť výraznou časťou suity je však finále, ktoré spája témy všetkých predchádzajúcich častí. Vyniká svojou jasnou orchestrálnou fantáziou a ohnivým temperamentom. Skladateľ túto časť nazval „Sviatok v Bagdade a loď narážajúca na skalu s bronzovým jazdcom“. Tento sviatočný charakter sa prejavuje v zmene rôznych tém, hre rytmov a timbrov. Rozsiahla coda, ktorá slúži ako záver celého cyklu, vykresľuje samostatný obraz majestátneho, hrozivého mora a lode narážajúcej na skalu.

V epilógu suity sa Shahriyarova téma stáva jemnou a pokojnou, pretože krutý sultán je upokojený. Poslednýkrát ako záver rozprávky zaznieva téma mladej Šeherezády. Tým sa suita končí.

„Šeherezáda“ je jedným z najvýraznejších diel zobrazujúcich svet hudobného východu. Využíva princíp malebnosti, porovnávania epizód rôzneho charakteru, ktoré spája téma Šeherezáda, pripomínajúc, že ​​toto všetko je príbehom jednej osoby – šarmantnej rozprávačky Šeherezády. V programe suity nie je konzistentný dej a neexistujú žiadne vysvetlenia obsahu rozprávok.

Táto suita je jedným z príkladov epického symfonizmu Rimského-Korsakova. Zobrazuje rovnaké princípy epickej hudobnej dramaturgie (kontrast, porovnávanie obrazov) ako v skladateľových epických operách. Tieto princípy sa prejavujú ako v štruktúre suity ako celku, tak aj v rámci jednotlivých častí diela.

Orientálne motívy

Keď Sergej Ďagilev premýšľal nad programom prvých „parížskych sezón“ ruského baletu v roku 1910, vybral si práve toto dielo spolu s „Polovskými tancami“ od A. Borodina a „Khovanščinou“ od M. Musorgského. Pri realizácii svojich plánov dobre pochopil, čo presne by sa verejnosti mohlo páčiť a že Francúzov veľmi priťahovali orientálne vplyvy. V roku 1910 Michail Fokine naštudoval balet Šeherezáda, v ktorom hrali Václav Nižinskij a Ida Rubinstein. Autorom veľkolepých kostýmov a kulís bol Leon Bakst.

A v roku 1911 bol V. A. Serov, ktorý videl „Šeherezádu“ v programe druhej ruskej baletnej sezóny Sergeja Diaghileva v Paríži, taký potešený farebnou nezvyčajnosťou hudby a akcie, že vytvoril obrovský (12 x 12 metrov) opona pre balet.

Prezentácia

V cene:
1. Prezentácia - 9 snímok, ppsx;
2. Zvuky hudby:
Rimskij-Korsakov. Symfonická suita "Šeherezáda". 1. časť, mp3;
Rimskij-Korsakov. Symfonická suita "Šeherezáda". Shahriyar's Theme, mp3;
Rimskij-Korsakov. Symfonická suita "Šeherezáda". Téma Šeherezády, mp3;
3. Sprievodný článok, docx.