anotácia
História farieb pravdepodobne začala s príchodom človeka. Primitívne kresby robené dreveným uhlím a sanguine (hlinou) prežili dodnes. Jaskyniari maľovali na kamene to, čo ich obklopovalo: pobehujúce zvieratá a lovci s kopijami. Stredovekí umelci si pripravovali aj vlastné farby zmiešaním pigmentových práškov a tukov. Takéto farby nebolo možné skladovať dlhšie ako jeden deň, pretože pri kontakte so vzduchom oxidovali a vytvrdzovali.
Vo výtvarnom ateliéri maľujem 3 roky rôznymi farbami: vodové farby, gvaš, olejové farby, pastely. Tieto farby je možné zakúpiť v každom obchode s kancelárskymi potrebami. A moderní umelci to robia. Kde však umelci brali farby už dávno, keď ešte neboli obchody a farby sa nevyrábali v továrňach? V súčasnosti sa farby vyrábajú z chemických prvkov. Je možné vyrábať farby šetrné k životnému prostrediu?
Účel štúdie:
Zistite, z akých látok sa farby vyrábajú, zistite výhody a nevýhody „domácich“ farieb.
Ciele výskumu:
1. Oboznámiť sa s populárno-náučnou literatúrou a periodikami na tému výskumu;
2. Preštudujte si, z akých látok sú farby vyrobené.
3. Vykonajte experiment: vyrobte si farby sami doma.
4. Porovnajte farby vyrobené doma a kúpené v obchode.
5. Z výsledných farieb nakreslite obrázok.
Hypotéza: Predpokladám, že si môžete vyrobiť vlastné farby doma, ale budú sa líšiť od tých z obchodu.
TEORETICKÁ ČASŤ
Zloženie náterových hmôt
Farba je materiál používaný na dodanie farby.
Farby pozostávajú z pigmentu a spojiva.
Pigment je suché farbivo.
Svet okolo nás je farebný.
Starovekí umelci hľadali materiál na farby priamo pod nohami. Z červenej a žltej hliny, jemne rozomletou, môžete získať červené a žlté farbivo alebo, ako hovoria umelci, pigment. Čierny pigment produkuje uhlie, biely pigment vytvára kriedu, azúrovo modrý alebo zelený pigment produkuje malachit a lapis lazuli. Oxidy kovov tiež produkujú zelené pigmenty.
Prvá modrá farba vyrobená z lapis lazuli sa predávala 1 kg za 600 frankov. Farby vyrobené z prírodných pigmentov boli nielen rôznych odtieňov, ale aj úžasnej trvácnosti. Ikona Pskova Dmitrija Solu prežila dodnes. Táto ikona má viac ako 600 rokov a je stále v dobrom stave. Pskovský majster si tieto farby vyrobil sám. Stále známe: Pskovské zelené, červené rumelky a žlté Pskov.
V súčasnosti sa takmer všetky farby vyrábajú v laboratóriách a továrňach z chemických prvkov. Preto sú niektoré farby dokonca jedovaté, napríklad rumelka červená vyrobená z ortuti. Fialové farbivá môžu byť vyrobené z broskyňových kôstok alebo hroznových šupiek.
Suché farbivo sa nemôže prilepiť na plátno, preto potrebujete spojivo, ktoré lepí a spája čiastočky suchého farbiva do jednej farebnej maliarskej hmoty. Umelci vzali, čo bolo po ruke: olej, med, vajíčko, lepidlo, vosk. Čím bližšie sú častice pigmentu k sebe, tým je farba hustejšia. Hrúbka farby sa dá zistiť podľa toho, ako sa roztiera kvapka medu alebo vajíčka, alebo podľa dlho schnúcej kvapky oleja, ktorá sa ani nespojí s vodou a pri zasychaní zanecháva mastnú stopu.
Rôzne spojivá produkujú rôzne farby s rôznymi názvami.
Lepidlo je súčasťou akvarelov a gvašov. Akvarel je ľahká, priesvitná farba, ktorá vyžaduje riedenie vodou. Hovorí o tom už samotný názov.
Olej je súčasťou olejových farieb, sú najodolnejšie a na papier nanášajú hrubé ťahy. Skladujú sa v skúmavkách a riedia sa rozpúšťadlom, petrolejom alebo terpentínom.
Jednou zo starých maliarskych techník je tempera. Sú to farby zmiešané s vajíčkami, niekedy nazývané „farby na vajíčka“. Pred viac ako dvetisíc rokmi sa tempera získavala zmiešaním pigmentu so žĺtkom a pred osemsto až päťsto rokmi s bielkom, do ktorého sa súčasne pridávala figová šťava, med či iné u nás neznáme látky.
Bola tam ešte jedna farba, veľmi odolná, ale recept na jej prípravu sa stratil. Ide o enkaustiku – farbu zmiešanú s voskom. Obrázok 1 zobrazuje portrét Fayuma. Tento obraz je starý asi dvetisíc rokov, bol nájdený v hrobe, vidíme výrazný a jasný pohľad.
V súčasnosti nebolo možné pripraviť farbu na báze vosku.
Tak som zistil, že farby pozostávajú z pigmentu a spojiva.
Proces prípravy farieb.
Po analýze literatúry a článkov na internete môžete opísať, ako sa farby pripravujú. Najprv hľadajú suroviny. Môže to byť uhlie, krieda, hlina, lapis lazuli, malachit. Suroviny musia byť očistené od cudzích nečistôt. Materiály sa potom musia rozdrviť na prášok.
Uhlie, krieda a hlina sa dajú drviť doma, ale malachit a lapis lazuli sú veľmi tvrdé kamene a na ich brúsenie sú potrebné špeciálne nástroje. Starovekí umelci rozdrvili prášok v mažiari. Výsledný prášok je pigment.
Potom sa pigment musí zmiešať so spojivom. Ako spojivo možno použiť: vajce, olej, voda, vosk, lepidlo, med. Farba sa musí dobre premiešať, aby nevznikli hrudky. Výslednú farbu je možné použiť na maľovanie.
Po zistení zloženia farieb a oboznámení sa s procesom prípravy farieb som si uvedomil, že niektoré farby môžem vyrobiť aj sám.
PRAKTICKÁ ČASŤ
Popis experimentov
Na uskutočnenie experimentov som potreboval získať prírodné pigmenty a spojivá. Mal som k dispozícii hlinu, kriedu a uhlie. Navrhol som tri experimenty.
Experimentálny dizajn 1
1. Vyčistite uhlie od cudzích nečistôt.
2. Uhlie rozdrvte na prášok.
3. Prášok preosejte.
4. Zmiešajte drevené uhlie s vodou.
Experimentálny dizajn 2
1. Očistite hlinu od cudzích nečistôt.
2. Rozdrvte hlinu na prášok.
3. Prášok preosejte.
4. Zmiešajte hlinu s olejom.
Experimentálny dizajn 3
1. Kriedu očistite od cudzích nečistôt.
2. Kriedu pomelieme na prášok.
3. Prášok preosejte.
4. Kriedu zmiešame s vajíčkom.
Všetky pokusy boli úspešné a dostal som čierne, hnedé a biele farby. Nakreslil som obrázok hnedou farbou.
Po vykonaní týchto experimentov som chcel vyskúšať iné suroviny, a tak som vykonal niekoľko ďalších experimentov. Každý druh suroviny som zmiešala s vodou, olejom a vajíčkom, výsledkom čoho boli farby, ktoré sa líšili farbou a konzistenciou.
Experimentálne výsledky
Teraz už viem, z čoho sa vyrábajú farby. Niektoré farby si môžete pripraviť aj doma.
Výsledné farby sa líšili konzistenciou a kvalitou:
Drevené uhlie s vodou dodalo farbe kovový odtieň, ľahko sa nanáša na štetec a zanechalo na papieri jasnú stopu a rýchlo schlo
Hlina s olejom vytvárala špinavú hnedú farbu, zle sa miešala s olejom, ťažko sa nanášala na štetec, zanechávala na papieri mastnú stopu a dlho schla
Krieda s vajíčkom vytvorila bielu farbu, ktorá sa ľahko nanášala na štetec, zanechávala na papieri hrubú stopu, dlho schla, ale ukázala sa ako najodolnejšia
Výsledky ďalších experimentov si môžete pozrieť v tabuľke.
Výsledné farby majú výhody a nevýhody: šetrné k životnému prostrediu, zadarmo, majú prirodzené farby, ale sú náročné na prácu, nemajú svetlé farby a sú nepohodlné na skladovanie.
Okrem toho som maľoval obraz pomocou vlastných farieb.
Na prípravu farby je teda potrebné zmiešať pigment (krieda, drevené uhlie, íl, malachit, lapis lazuli) so spojivom (olej, vajce, voda).
závery
* História farieb začala s príchodom človeka.
* Maliarske farby pozostávajú z pigmentu a spojiva.
* Spočiatku sa ako pigmenty používali zem, hlina, uhlie, krieda, malachit a lapis lazuli.
* Ako spojivo sa používali vajcia, olej, voda a vosk.
* V súčasnosti sa farby vyrábajú v laboratóriách a továrňach z chemických prvkov.
* Počas pokusov sa mi podarilo získať farby rôznych farieb a odtieňov a nakresliť obrázok.
vedúci: Tarasová Natalia Gennadievna
Mestská vzdelávacia inštitúcia „Základná stredná škola č. 5“
Rusko, Neftejugansk
Málokto vie, že pre väčšinu druhov farieb, napríklad vodové farby, oleje, gvaše, tempery, sa používa rovnaký materiálový základ, ktorý sa dlhé stáročia nemení.
Všetci si asi pamätáme naše prvé farby na akvarelové podklady v zaoblených formách a s dlhým štetcom. Mnohí ochutnali akvarelové farby a nedokázali nič urobiť so zvykom skúšať štetec na jazyku ako ceruzku. Ale, bohužiaľ, akvarelová farba sa nedá jesť, napriek tomu, že obsahuje určité množstvo medu.
Hlavnými zložkami všetkých farieb sú pigmentované častice a spojivá.
V závislosti od toho, s akou hlavnou zložkou bude farba zmiešaná, môžete povedať, čo to bude, kvaš alebo akvarel. Hoci pigmentované častice všetkých typov farieb sú rovnaké, ako kvapky vody. Farby boli vynájdené v takých dávnych dobách, že meno vynálezcu jednoducho zmizlo v prúde času.
Naši dávni predkovia rozomleli sadze s pálenou hlinou, zmiešali so zvieracím lepidlom a pomocou výslednej farebnej kompozície vytvorili svoje nesmrteľné skalné maľby. Steny svojich jaskýň maľovali hlinenými a okrovými farbami a tieto kresby prežili dodnes!
Postupom času sa kompozície farieb stali zložitejšími. Človek do nich začal pridávať minerálne, kamenné a ílové prášky a vynašiel mnoho chemických prísad. Napriek pokroku existujú umelci, ktorí uprednostňujú prácu s farbami vyrobenými pomocou starých technológií. Ide o moderných maliarov a reštaurátorov ikon. Na znovuvytvorenie starých ikon a obrazov potrebujú farby podľa starých receptov.
Farby brúsia rukami, v ich dielňach je olovená malta, v ktorej sa malachity melú na priehľadnú zelenú farbu, jadierka hrozna sa melú na čiernu farbu, červená farba sa extrahuje z ortuťového minerálu rumelka a modrá farba získané z lapis lazuli.
Farebná rozmanitosť náterov rástla a znásobovala sa s vynájdením nových technológií.
V modernej výrobe farieb a lakov sa pigmentované častice používajú na minerálnych a organických základoch, ktoré nám dáva matka príroda, alebo na umelo odvodených materiáloch. Napríklad prírodný ultramarín z veľmi drahého minerálu lapis lazuli nahradil jeho synteticky vyrábaného „menovca“.
Ľudia maľujú už viac ako tisícročie. Môžete si to overiť návštevou akejkoľvek výstavy starovekého umenia alebo štúdiom katalógu starých skalných malieb.
Ak existuje kresba, potom musí byť farba, ktorou bola natretá. Ako sa však k nemu dostali starovekí ľudia, ktorí sa rozhodli zachytiť ich zložitý, primitívny život? Odpoveď však leží na povrchu. Starí ľudia si určite všimli, že mnohé plodiny z bobúľ majú dobrú farbivosť a rozhodli sa túto kvalitu využiť. Okrem rastlinnej palety sa primitívny človek naučil používať hlinu, sadze a niekoľko minerálnych pigmentov, ktoré mal k dispozícii pre svoje tvorivé potreby.
Prvý maliar v histórii ľudstva experimentoval vo veľkom meradle. Jeho prvým a hlavným cieľom bolo, aby sa jeho dielo zachovalo dlhšie. Preto musí byť farba odolná a trvanlivá. A na to potrebujete spojivo. Táto úloha môže byť priradená hline, zvieracím lepidlám alebo vajcu. Mimochodom, vaječné žĺtky sa stále používajú pri výrobe farieb ako jeden zo spojovacích článkov systému farieb.
Na spestrenie farebnej škály prvých náterov ľudia používali okr a umbra.
Každá farba pozostáva zo štyroch základných zložiek. toto:
- Farbenie pigmentovaných častíc.
- Hlavné spojivo.
- Prídavky rozpúšťadiel.
- Výplňové materiály.
Všetky tieto komponenty majú svoj vlastný jedinečný vplyv na rôzne parametre laku. O pigmentovaných časticiach sa toho popísalo veľa, takže prejdime priamo k spojivu.
Ako spojivo sa často používajú:
- prírodné alebo živočíšne lepidlo,
- prírodná živica,
- uhľovodíkové zlúčeniny rozpustné v kvapalnom prostredí,
- tuhé ropné produkty,
- polymérne prísady.
Celá táto pánska súprava slúži ako formovač filmu vo farbách. Práve ony pri zasychaní náterového materiálu vďaka svojim väzobným vlastnostiam pokrývajú ošetrovaný povrch odolnou vrstvou, ktorá zadržiava pigmentové častice a plnivá v náterovom materiáli.
Prísady rozpúšťadiel sú potrebné na zníženie viskozity farby, čo zjednodušuje prácu so štetcom a uľahčuje nanášanie farby na pracovnú plochu. Rozpúšťadlá sa vyberajú v spojení so spojivami používanými v určitom type farby. hlavne:
- vodné,
- olej,
- alkohol,
- ketóny,
- éterický,
- iné uhľovodíkové zlúčeniny.
Plnivá sa pridávajú do formulácií farieb na úpravu textúry a vylepšenie matného povrchu. Nie je možné si predstaviť výrobu žiaruvzdornej farby používanej v keramických dielňach a rôznych maľbách bez prídavných materiálov.
Temperový náter
Základom je vo vode rozpustná emulzia, ktorá nahradila žĺtkovú zmes používanú v starých časoch v tradičnom maľovaní ikon. Pre veľké objemy výroby temperových farieb sa používajú kazeínové prísady v kombinácii s umelými polyvinylacetátovými živicami.
Temperové farby sa vyznačujú tým, že extrémne rýchlo schnú a menia pôvodné tónové a farebné parametre. O jeho sile a odolnosti však nemožno pochybovať. Obrazy maľované temperovými farbami sú umením vytváraným viac ako jedno storočie.
Jeden z najbežnejších náterových systémov. Vyrába sa už niekoľko desiatok storočí, pretože Číňania prišli na to, ako vyrobiť akvarelovú farbu súčasne s papierom. Európania sa o ňom dozvedeli až začiatkom druhého tisícročia nášho letopočtu.
Základom akvarelových farieb je:
- Prírodná arabská guma.
- Rastlinné živice.
- Plastifikačné látky.
- Glycerín alebo granulovaný cukor.
Takéto základné materiály dodávajú akvarelovým farbám jedinečnú ľahkosť a transparentnosť. Okrem týchto hlavných zložiek k akvarelom neodmysliteľne patria antiseptické látky, rovnaký fenol, a preto by akvarelová farba nemala byť súčasťou našej ponuky.
Gvašová farba
Pokiaľ ide o základné zložky, kvašová farba je podobná akvarelu. V kvaši hrajú hlavné husle aj pigmentované častice a vo vode rozpustná zložka na báze lepidla. Ale na rozdiel od vodových farieb je kvaš obohatený o prírodnú bielu. Vďaka tomu je trochu pevnejší. Navyše, keď farba schne, zosvetlí a dodá povrchu jemný zamatový pocit. Obrazy maľované gvašom alebo akvarelom sú obzvlášť živé a živé.
Táto farba sa mieša s vysychavým olejom, hlavne ľanovým olejom, ktorý prešiel unikátnym technologickým spracovaním. Zloženie olejovej farby zahŕňa aj alkydové živicové prísady a sušiace rozpúšťadlá, ktoré zaisťujú čo najrýchlejšie schnutie farby. Olejová farba sa na európskom kontinente objavila v úplnom strede stredoveku, no meno toho, kto ju dokázal vymyslieť, nie je možné zistiť.
Na stenách jaskýň, v ktorých žili prví budhistickí mnísi, sa našli zvyšky kresieb olejovými farbami na báze maku a orechov a obyvatelia starovekého Ríma používali varenú olejovú farbu. Olejové farby po schnutí nemenia farebné charakteristiky a majú úžasnú hĺbku a jas farby.
Ak stlačíte pigmenty ľanového oleja, môžete získať olejovú kriedu. Ak urobíte rovnaký proces lisovania s farbou na báze vosku, získate krásnu voskovú kriedu.
Pastelová farba sa vyrába tiež lisovaním, ale nepridávajú sa do nej žiadne oleje. Nový technologický vývoj umožnil výrazne rozšíriť sortiment vyrábaných náterových produktov.
Pestrý je aj výber farieb, dnes existuje niekoľko tisíc odtieňov všetkých farieb, čo sa starými výrobnými postupmi nedalo dosiahnuť. Pigmentovaný systém na minerálnej a organickej báze, vyvinutý pred mnohými storočiami, však zostal prakticky nezmenený aj v kontexte rýchlo sa rozvíjajúceho technologického pokroku.
materiály k téme
Výrobu kovového kremíka skupinou Titan predtým plánovali organizovať v Omsku. Napriek tomu mestské obyvateľstvo obhajovalo právo na bezpečné prostredie. Dnes sú obyvatelia Novouralska proti výstavbe tohto závodu na južnom Urale. Petíciu podpísalo vyše 30-tisíc ľudí.
Moderní výrobcovia čelia pri vývoji farieb a lakov veľkej výzve a jedným z dôvodov môže byť to, že vzorky farieb im jednoducho dávajú príležitosť vyhodnotiť tok disperzie v reakčnej nádrži. Teraz výskumníci z Fraunhofer prvýkrát spolupracujú s Potsdam PDW Analytics GmbH, aby nepretržite monitorovali výrobu lakov, farieb a lepidiel v reálnom čase a navrhli tak efektívnejšiu metódu vývoja farieb.
Vo svete existuje veľa rôznych druhov farieb pre mnoho rôznych druhov činností. Existujú napríklad farby, ktoré sa používajú pri stavebných prácach, a farby, ktoré sa používajú v priemysle. Existujú však farby, ktoré sú určené na umeleckú prácu. V prvom rade sú to samozrejme farby na maľovanie. Existujú však aj iné typy kreativity. Napríklad batikovanie. Batika je umelecká maľba na látku, pri ktorej sa používajú špeciálne farby. Môžete tiež spomenúť smalty na maľovanie porcelánu, keramiky atď.
Ako vidíte, existuje naozaj veľa druhov farieb. No napriek všetkej rozmanitosti má väčšina farieb jedno spoločné. Akékoľvek farby (okrem práškových) pozostávajú z pigment A spojiva. Pigment je farbiaca látka v práškovej forme, ktorá je základom každej farby. Spojivo je lepiaca látka, ktorá drží mikroskopické častice pigmentu pohromade a so základom, na ktorý je farba nanesená. Okrem spojiva a pigmentu sa do farieb samozrejme môžu pridávať aj iné látky, napríklad antiseptikum. Antiseptikum zabraňuje vzniku plesní a baktérií vo vrstve farby. Pigment a spojivo sú však hlavnými zložkami farieb.
Názov a typ farby môže závisieť od toho, aké látky pôsobia v ich úlohe. To platí najmä pre umelecké farby. Farbiace pigmenty sa dodávajú v dvoch hlavných typoch: prírodné pigmenty a syntetické. Medzi prírodné patria pigmenty, ktoré sa získavajú z rastlín, hmyzu, morských mäkkýšov, prírodných minerálov, rôznych druhov ílu atď. Napríklad ultramarín (modrá farba) sa predtým vyrábal z prírodného minerálu - lapis lazuli alebo lapis lazuli. A bordový pigment sa získaval z morských mäkkýšov ešte pred naším letopočtom. Toto farbivo sa nazýva fialová. V minulosti sa používala na farbenie látok, ktoré boli veľmi drahé kvôli vysokej cene samotnej tyrskej purpury. Dnes sa pri výrobe farieb používajú okrem prírodných pigmentov aj umelé. Čo sa týka spojív, môžu byť tiež prírodné alebo umelé. Napríklad akrylové farby sa vyrábajú na báze polyakrylátov a umelecké olejové farby na maľovanie sa vyrábajú na báze rastlinného oleja.
Vo výtvarnom umení umelci používajú päť hlavných typov umeleckých farieb: akvarel, gvaš, olej, tempera a akryl.
Akvarelové farby. Spojivo pre akvarelové farby obsahuje dve hlavné zložky - dextrín a arabskú gumu (senegalská akáciová živica). Do vodových farieb sa tiež pridáva volská žlč, ktorá zlepšuje väzbu farby na papier. Do vodových farieb možno pridať aj med, ktorý zvýrazní sýtosť farieb a dodá náteru plasticitu. V priemysle akvarelových farieb sa po zmiešaní všetkých zložiek výsledná viskózna hmota melie a suší, kým nie je dostatočne tvrdá na to, aby sa farba dala zabaliť. V maľbe umelci riedia vodové farby vodou a pracujú s priesvitným roztokom. Preto musia byť akvarelové farby transparentné. Na tento účel používajú jemne mletý pigment, teda veľmi malé čiastočky farbiaceho prášku a viac spojiva.
Gvašové farby. Zloženie gvašových farieb je podobné zloženiu akvarelov. Je to farbiaci pigment, arabská guma, dextrín, guma, volská žlč, antiseptikum. Ale kvaš je nepriehľadná farba, ktorá sa nanáša na papier impasto ťahmi. Preto sa do farby okrem hlavného farbiaceho pigmentu pridáva aj malé množstvo bielej. Vďaka tomu je kvaš nepriehľadný, t.j. dáva mu krycie vlastnosti. Na tento účel sa do kvašu pridáva menej spojiva a viac pigmentu.
Olejové farby. Na lepenie pigmentových častíc v olejových farbách sa používa spojivo na báze lisovaného oleja (napríklad ľanové semienko, orech atď.), mäkkých živíc (tmel, dammara) a včelieho vosku.
Temperové farby. Spojivom temperových farieb je emulzia, teda zmes látok navzájom nerozpustných. Odtiaľ pochádza názov „Tempera“ (z latinského temperare, čo znamená „spájať“ alebo „miešať“). Existujú štyri hlavné typy temperových farieb: kazeínový olej, vaječný olej, voskový olej, polyvinylacetát. Z týchto názvov je zrejmé, z čoho pozostáva spojivo jednotlivých druhov temperových farieb. Môže to byť kazeín, olej, vaječný žĺtok, vosk, PVA. No kým olej či vaječný žĺtok sú dobre známe zložky farieb, nie každý pozná kazeín. Kazeín je lepidlo, ktoré sa získava z mlieka, presnejšie z tvarohu. Kazeínové lepidlo sa používa v kombinácii s olejom na výrobu kazeínovo-olejovej tempery.
Akrylové farby. Pigment týchto farieb je zmiešaný s polyakrylátovým spojivom. Toto spojivo nie je prirodzené, ale je vytvorené umelo. Akrylové farby sa objavili pomerne nedávno a majú množstvo zaujímavých vlastností.
Toto je zloženie farieb. Preto, keď vezmete do rúk štetce a začnete tvoriť, spomeňte si, akou náročnou cestou prešla každá tuba s farbou, kým skončila na vašej palete.
Akvarelové farby sú jednou z najobľúbenejších umelcov. Po prvé, akvarel má veľa rôznych techník a po druhé, s jeho pomocou môžete vytvoriť krásnu kresbu, aj keď vôbec neviete, ako kresliť.
Tieto techniky pomôžu začiatočníkom naučiť sa kresliť a profesionálom si osviežia pamäť a nájdu inšpiráciu a nápady.
1. Maľovanie plochým štetcom
Krok 1
Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik na označenie začiatku a konca vrstvy.
Vyberte tmavší odtieň (je to lepšie vidieť) a začnite v ľavom hornom rohu, dotknite sa štetca papiera a jemne nakreslite rovnú čiaru až do pravého horného rohu.
Ale:Ľaváci by mali kresliť z pravého rohu doľava.
Krok 2
Znova naplňte štetec farbou.
Ďalší ťah začnite od spodného okraja prvého, snažte sa zakryť nahromadenú farbu, ktorá sa vytvorila v spodnej časti prvého ťahu.
Nápoveda 1: Ak nahromadená farba pri prvom ťahu nepreteká úplne do druhého, zväčšite uhol stojana, aby farba mohla voľne tiecť.
Nápoveda 2: Zväčšením uhla sklonu zvyšujete aj pravdepodobnosť nekontrolovateľných tokov farby. Preto sa snažte pracovať rýchlejšie alebo majte po ruke niečo ako handru alebo špongiu na rýchle vyčistenie rozliatych látok.
Krok 3
Opakujte predchádzajúci krok a tiež sa snažte zakryť nahromadenie farby v hornom ťahu.
Nápoveda 3: Plochým okrajom štetca môžete „zarezať“ začiatok vrstvy a urobiť ju rovnomernou.
Nápoveda 4: Ak chcete vyhladiť koncový okraj vrstvy, potom na konci ťahu zastavte a pohybujte štetcom nahor a potom nadol, ako by ste to robili so začiatočným okrajom.
Tip 5: Ak sa ukáže, že ťah je prerušovaný, okamžite naplňte štetec farbou a znova ho ťahajte.
Krok 4
Opakujte predchádzajúce kroky až do úplného konca. Pokúste sa držať rovnakého tónu farby.
Nápoveda 6: Neuveríte, aké rozdielne môže byť správanie štetcov, farieb a papiera medzi rôznymi značkami. Drahšie a obľúbené značky vám zvyčajne uľahčia prácu poskytovaním vysoko kvalitných produktov.
Nápoveda 7: Ak sú vaše ťahy trhané, aj keď je štetec plný farby, používate príliš hrubý papier alebo papier má príliš drsnú štruktúru. Ak na takýto papier narazíte, postriekajte ho vodou, otrite čistou špongiou a nechajte uschnúť. Vďaka tomu bude povrch citlivejší na váš náter.
Krok 5
Opláchnite kefu a vytlačte z nej všetku zvyšnú vodu. Štetcom jemne pozbierajte všetky zhluky farby, ktoré zostali zo spodnej časti posledného ťahu, ale nenaberajte príliš veľa farby, inak by ste odfarbili kresbu.
Ak chcete vo svojom dizajne vytvoriť viac textúry, nechajte ho vyschnúť pod uhlom. To dodá laku zaujímavejší vzhľad.
Gradient
Krok 1
Nakreslite štvorec alebo obdĺžnik. Potom namočte štetec do tmavšieho odtieňa farby (zmiešajte na palete) a opatrne štetcom potiahnite ťah.
Krok 2
Štetec osušte špongiou alebo papierovou utierkou a znova namočte do svetlejšieho odtieňa.
Potom nakreslite nový ťah, ktorý prekrýva spodok predchádzajúceho. Všimnite si, že ľavá strana vrstvy sa už spojila s predchádzajúcim ťahom. Nechajte gravitáciu robiť svoje.
Krok 3
Znova opláchnite kefu a vysušte ju. A potom znovu naplňte štetec farbou a urobte ďalší ťah. Tento postup opakujte až do úplného konca.
Nápoveda 1: Ak sa vám ťah zlomí alebo nepôjde tak hladko, ako by ste chceli, rýchlo naplňte štetec farbou a zopakujte náter.
Krok 4
Štetec opláchnite čistou vodou, osušte a pozbierajte zvyšnú farbu.
Nápoveda 2: Vyskúšajte túto techniku prácou s rôznymi farbami a vytváraním zaujímavých prechodov.
Akvarelová glazúra
Krok 1
Táto technika si vyžaduje improvizáciu a predstavivosť. Pomocou príkladu nakreslíme improvizovanú krajinu.
Najprv namaľujeme oblohu a rieku modrou farbou. Farbu oddelíme malým množstvom vody, bude to vodopád.
Krok 2
Nakreslite oblaky tmavo ružovou farbou a začnite kresliť horu žltou farbou. Žltou označíme aj spodnú časť obrázku.
Príklad používa svetlé a priehľadné tóny, takže môžete vidieť, ako vrstvy interagujú.
Krok 3
Zmiešaním kobaltovej modrej a ultramarínovej modrej zafarbíme horizont hory a zatienime malý žltý svah.
Tip 1: nechajte každú vrstvu vyschnúť. Na urýchlenie tohto procesu môžete použiť sušič vlasov. Udržujte ho vo vzdialenosti aspoň 25-30 cm, zapnite chladný stupeň a nastavte fén na najľahší prúd vzduchu. Žiadna para ani horúci vzduch!
Krok 4
Na vytieňovanie a pridanie zaujímavých farieb používame oranžovú. S jeho pomocou vytvoríme brehy v popredí a zatienime oblohu.
Tip 2: Ak sa vám objavia kvapôčky prebytočnej farby, opláchnite a osušte štetec, ako ste to robili v predchádzajúcich technikách, a pozbierajte ním kvapôčky.
Krok 5
Upozorňujeme, že obrázky zobrazujú rôzne štetce. Môžete použiť tie, ktoré máte po ruke.
Vezmite tmavomodrú farbu a použite ju na zvýraznenie vrcholu hory, meňte tlak na štetec a otáčajte ho, aby ste vytvorili zaujímavú textúru.
Krok 6
Pomocou rovnakej modrej farby sa pohrajme s vodopádom nakreslením niekoľkých kruhov. Niekedy sa vizuálne klišé stanú vašimi priateľmi.
Opláchneme štetec a naberieme žltú farbu, použijeme ju na doplnenie vizuálnych detailov našim brehom.
Krok 7
Po zaschnutí farby vytieňujte bublinky vo vodopáde fialovým odtieňom. Takto ich urobíme zaujímavejšími.
Krok 8
Musíme prepojiť niektoré prvky a pridať stromy. V príklade sme použili okrúhle šablóny pre korunky, ale môžete kresliť, ako chcete.
Krok 9
Na znázornenie kmeňov stromov použijeme hnedú farbu. Modrú použijeme aj na zatienenie vody a oblohy o niečo viac. Potom pomocou ružovej, modrej a zelenej namaľujeme trávu do popredia.
Krok 10
Na doplnenie konečných detailov použite zmes ružovej a červenej. Naše stromy teraz prinášajú ovocie a pod nimi leží niekoľko plodov.
Ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť, ako jednotlivé vrstvy navzájom ovplyvňujú. Tmavší odtieň má väčšiu silu, ale keď sa farby navzájom prekrývajú, vytvárajú zaujímavú a krásnu kombináciu.
„Mokrá“ technika
Krok 1
Navlhčite papier vodou
Krok 2
Utrite papier čistou špongiou a odstráňte prebytočnú vodu. Pokúste sa dosiahnuť rovnomerné rozloženie vlhkosti po celom papieri, mali by ste získať saténový efekt.
Ak je papier lesklý, znamená to, že je príliš mokrý, znova ho utrite.
Krok 3
Opäť nakreslíme krajinu. Začnime, samozrejme, z neba. Pomocou tejto techniky je jednoduchšie najskôr nakresliť pozadie a potom prejsť na objekty v popredí.
Krok 4
Pokračujeme v kreslení oblohy, kým sa nám to nezačne páčiť. Ťahy sa rozmazajú, čím vznikne zaujímavý efekt.
Krok 5
Teraz prejdime k tráve v popredí. Pomocou zelenej urobíme niekoľko širokých ťahov, pričom necháme priestor pre kamene.
Ako papier schne, ťahy sa čoraz menej rozmazávajú.
Krok 6
Pridáme formuláre. Aby sme to urobili, používame rôzne odtiene zelenej a kreslíme stromy na horizonte.
Krok 7
Po pridaní stromov im skúsme pridať textúru. Ak to chcete urobiť, použite tmavší odtieň zelenej na vytvorenie akcentov.
Krok 8
Pridajte kamene pomocou šedej farby. Touto farbou sme vyplnili medzery v popredí a nechali sme nejaké medzery.
Skúste použiť tmavé alebo studené odtiene. Použitie tmavých aj studených odtieňov vytvorí vizuálnu disonanciu.
Krok 9
Umiestnime akcenty na diverzifikáciu dizajnu. Pomocou karmínového odtieňa zobrazíme niekoľko kvetinových prvkov v popredí. Nechajte karmínovú plynúť, ako sa jej páči. Potom pomocou suchého štetca odstráňte farbu zo stredu škvŕn.
Krok 10
Potom nakvapkajte čistú vodu do stredu týchto škvŕn, aby mohli splynúť s trávou.
Najťažšie na tejto technike je vedieť, kedy prestať. Preháňanie s rozostreniami a farbami bude mať za následok neusporiadanú kresbu.
Táto technika dáva trochu zvláštny, ale zaujímavý výsledok. Kresba vytvorená touto technikou má hypnotizujúci účinok.
Maľovanie suchým štetcom
Krok 1
Myslíme si, že názov techniky hovorí sám za seba. Budeme musieť naniesť farbu na kefu, osušiť ju od prebytočnej tekutiny papierovou utierkou alebo špongiou a potom maľovať.
Najprv si urobme náčrt ceruzkou. Potom pohybom štetca po povrchu papiera približne načrtneme oblohu.
Krok 2
Namaľujme si stromy na línii horizontu na zeleno a načrtnime, čo sa neskôr stane naším jazerom.
Potom zmiešaním fialovej a modrej nakreslíme prvú vrstvu kmeňa stromu.
Krok 3
Nechajte kresbu zaschnúť a pridajte niektoré prvky: odraz stromu v jazere a prúdenie vody.
Zmiešajte zelenú a modrú, vytieňujte breh na pozadí obrázka a nechajte kresbu opäť zaschnúť.
Krok 4
Zmiešajte intenzívnu modrú s ultramarínom a namaľte vrstvu na kmeň stromu, aby ste vytvorili tiene a textúru kôry.
Krok 5
Potom pomocou odtieňov oranžovej znázorníme jesennú krajinu maľovaním cez stromy v pozadí.
Krok 6
Po dokončení predchádzajúceho kroku použite svetlooranžový odtieň na zobrazenie odrazu stromov vo vode.
Tiež zmiešaním šedej s modrou farbou umiestnime na stromy tmavé akcenty.
Pridáme aj stromy na druhej strane horizontu. Označme tvary stromov oranžovou farbou.
Krok 7
Starajme sa o vodu. Na dosiahnutie požadovanej farby použite tmavozelenú a hnedú. A vlnovitými pohybmi budeme čerpať vodu v jazere.
Krok 8
Keď maľujete jazero, zmeňte tlak na štetec, aby ste pridali textúru.
Nápoveda: ak je štetec príliš mokrý, farba bude vyzerať plochá. Vysušte štetec, aby sa farby zintenzívnili.
Krok 9
Pridajte trochu trávy pod strom, použite rovnakú farbu ako tráva v pozadí.
Krok 10
Pridajme do popredia nejaké detaily.
Jazero tiež trochu stmavíme pridaním modrého odtieňa. Rovnakou farbou zatienime aj oblohu.
Odstránenie vlhkosti
Táto technika bude vyžadovať niekoľko špongií. Je vhodný na zobrazenie oblakov a mäkkého svetla. Môže tiež kontrolovať správanie farieb.
Špongie
Najlepšie sú hubky na make-up. Dobre sa vstrebávajú a poskytujú zaujímavý efekt.
Snažte sa nedrhnúť špongiou o papier a ak áno, robte to veľmi opatrne, aby ste papier nepoškodili.
Papierové uteráky
S ich pomocou môžete vytvárať ostrejšie odlesky. Papierové utierky však veľmi rýchlo absorbujú obrovské množstvo farby. Preto môžu úplne absorbovať čerstvú farbu.
Ak sa pomýlite, môžu sa vám hodiť papierové utierky. Potom môžete farbu rýchlo odstrániť.
Suchá kefa
Na vytvorenie dizajnu pomocou tejto techniky môžete použiť suchú kefu. Za týmto účelom dôkladne opláchnite a vytlačte kefu. S jeho pomocou môžete vytvoriť jasné čiary.
Iné metódy:
- Môžete nastriekať vodu na miesto, kde chcete farbu odstrániť, a potom ju nasiaknuť špongiou.
- Na pridanie textúry použite rôzne tkaniny
- Môžete použiť prsty alebo iné časti tela. Koža môže tiež absorbovať vlhkosť.
Odfarbenie zaschnutej farby
Akvarelové štetce
Použite čistú vodu a handričku, namočte požadované miesta, jemne pretrite kresbu a odstráňte vlhkosť suchou kefou. Táto metóda vám umožňuje ovládať oblasti, ktoré zosvetľujete.
Štetce na olejové alebo akrylové farby
Tuhé štetiny vám umožnia rýchlo zoškrabať farbu z požadovanej oblasti. Ale stojí za zmienku, že táto metóda môže poškodiť papier, takže sa ovládajte.
Tu, rovnako ako pri prvej metóde, je potrebné miesto najskôr namočiť a potom natrieť štetcom.
Sprej a uterák
Vezmite sprejovú fľašu a nastriekajte požadovanú oblasť a potom na ňu priložte papierovú utierku. Táto metóda zanecháva veľké svetlé škvrny a dáva zaujímavý efekt.
Brúsny papier
Používa sa veľmi zriedka, pretože môže poškodiť papier. Najlepšie je použiť na koniec na pridanie textúry. Pri tejto metóde nepotrebujete vodu, stačí pretrieť dizajn tam, kde chcete.
Čepele a nože
Môže sa použiť na zvýraznenie malých plôch a vytvorenie ostrých línií. Táto metóda je tiež veľmi riskantná, pretože môže poškodiť papier.
Špongie
Môžete použiť aj špongie. Navlhčite požadovanú oblasť a osušte ju špongiou.
Akvarely sú umelecké farby na báze rastlinného lepidla, rozpustné vo vode. Ukladá sa v tenkej priesvitnej vrstve, čo je jeho vlastnosť. Akvarely boli prvýkrát vytvorené v Číne v 2. storočí nášho letopočtu. Akvarely sú maľované na špeciálnom akvarelovom papieri, ktorý sa líši od bežnej hrúbky, hustoty a štruktúry, zvyčajne sa používajú mäkké štetce - veverička alebo kolínsky. Pred nanesením akvarelu na papier sa zriedi vodou, po zaschnutí sa dá skladovať pomerne dlho.
O ČOM JE ČLÁNOK?
Zloženie rôznych farieb
Viete, z čoho sa vyrábajú akvarelové farby? Na ich výrobu sa používa anilín, minerálne a rastlinné zložky. Anilínová látka sa však používa najmenej často, pretože poskytuje stabilnú, sýtu farbu, sýti papier skrz naskrz, bez toho, aby sa vymývala vodou, čo eliminuje najdôležitejšiu vlastnosť akvarelových farieb - priesvitnú aplikáciu.
Jednou z najbežnejších zložiek je minerál. Jeho výhodou je trvanlivosť a nízka cena. Pri výrobe vodových farieb sa teda rozdrvené farebné pigmenty zmiešané s vodou spoja so spojivom a výsledná hmota sa balí do skúmaviek, kyviet alebo lisuje do tvaru koláča.
Ako spojivo všetkých komponentov sa používa rybie alebo čerešňové lepidlo, arabská guma, kandizovaný cukor, želatína a iné. Najkvalitnejšie vodové farby sa vyrábajú s prídavkom arabskej gumy, niekedy s prímesou kandizovaného cukru (od 20 do 40 %), ako aj lepidla na drevo či dextrínu v rôznych pomeroch.
Rôzne druhy minerálov zodpovedajú konkrétnemu odtieňu akvarelu.
Olovená beloba s veľkým množstvom ťažkej špaldovej prímesi dáva bielu farbu. Snehovo biely odtieň sa získava z olovenej beloby najvyššej kvality - Kremzerweiss.
Žltá farba sa vyrába z korunnej žltej - chróm-olovnatej soli a používa sa aj žltý karmín, okrová, sulfid kademnatý atď.. Tieto farby sa líšia v odtieňoch od svetložltej a citrónovej až po sýtu oranžovú a okrovú. Zvláštnosťou žltých farieb je zmena odtieňa pri slnečnom svetle. Ak je akvarel vyrobený na báze korunky, treba brať do úvahy, že sa nedá kombinovať s farbami, ktoré obsahujú síru, t.j. s modrými odtieňmi.
Červené odtiene sú vyrobené z olovnatého minia - minerálnej farby, ktorá má jasne červenú farbu, najvyššia trieda je Mignorange. Hotový odtieň akvarelu závisí od stupňa mletia častíc: čím jemnejšia, tým jasnejšia je farba.
Červená farba sa získava aj z karmínu. Jej pôvod však nie je minerálny, ale živočíšny, čo dáva tejto farbe špecifickú vlastnosť – nerozpustnosť vo vode.
Odtiene modrej sú vyrobené z umelého ultramarínu. Jeho odtiene siahajú od nebesky modrej až po tmavomodrú. Svetlejšia farba pochádza z minerálnych zložiek jemného lomu.
Tiež Pruská modrá modrá je základom modrých akvarelových farieb, jeho farba je tmavomodrá.
Indigo je tmavomodrej farby s medenočerveným odtieňom, možno minerálneho alebo rastlinného pôvodu.
Zelené odtiene sa získavajú zmiešaním modrej a žltej farby alebo sa vyrábajú z korunkovej zelenej, medenky, rumelkovej zelenej, chrómovej zelenej, ultramarínovej zelenej atď.
Výrobný proces
Ako sa vyrábajú akvarely? Proces výroby vodových farieb začína výberom požadovaného odtieňa minerálnej farby. Môžete si ho vybrať z hotových surovín alebo zmiešaním viacerých farieb. Ak je odtieň príliš nasýtený, je oslabený pridaním bielej.
Najdôležitejším bodom pri výrobe je dôkladné mletie minerálnych surovín. Keďže minerálne farby sa často nerozpúšťajú vo vode, dochádza k zafarbeniu v dôsledku prichytenia častíc farby k povrchu papiera.
- Primárne minerálne suroviny sa vyrábajú v kusoch alebo v hrubom prášku.
- Ďalej sa minerálne farby rozdrvia v mlynčeku na farby, bežeckoch, guľových mlynoch alebo kamennej malte, ak sa vyrába ručne. Čím jemnejšie sú získané častice, tým vyššia je kvalita akvarelovej farby.
- Potom sa výsledná hmota spojí so spojivom, napríklad s arabskou gumou. Takže pre červenú farbu vyrobenú z karmínu je vhodný iba roztok cukríkov a roztok dextrínu sa používa na smaragdovú zelenú a chrómovú farbu.
- Množstvo spojiva závisí od minerálnej suroviny, najmenej ho vyžadujú biele a čierne farby a najviac okrové odtiene.
- Po spojení minerálnej farby s vodným roztokom spojiva sa získa hlinené cesto, ktoré sa vyvaľká na hrúbku 5-8 mm, potom sa nechá sušiť 12 - 20 hodín.
- Ak sa akvarel následne balí do tuby, tak sa okrem spojiva pridáva nekryštalizujúci tekutý med alebo glycerín.
- V závislosti od formy uvoľňovania je tekutý akvarel balený v tégliku, polotekutý akvarel v tube, tuhý akvarel v kyvete alebo dlaždici.
- Keď akvarel dostatočne vytvrdne, vytvaruje sa do zvoleného tvaru. Hotová hmota sa rozreže na vhodné kúsky a prilepí sa na dlaždicu lepidlom na drevo alebo lepidlom na ryby.
Druhý spôsob varenia
Glycerín sa naleje do reaktora s ďalšími väzbovými prvkami. Ďalej sa do misky (špeciálna miska) pridá farbiaci pigment a celá výsledná hmota sa mieša určitý čas. Potom sa akvarelový polotovar v tenkom prúde dostane do stroja na brúsenie farieb určeného pre konkrétnu farbu a je brúsený. Ďalej hmota vstupuje do kadí, z ktorých sa cez špeciálne hadice prelieva do baliaceho stroja, kde sa farby balia do hotových nádob na predaj a potom sa akvarel dva dni suší.
Príklad výroby modrej farby
Pruská modrá minerálna farba je jemne mletá, kombinovaná s vodou a kyselinou chlorovodíkovou a potom privedená do varu. Potom sa farba usadí, prebytočná kvapalina sa vypustí. K výslednej hmote sa pridá arabská guma a lepidlo, ktoré sa predtým rozpustí vo vode, a zahrievajú sa pri meranej teplote, kým sa nezíska pasta hustej konzistencie.
