Tretiakovská galéria. Štátna Tretiakovská galéria - Rusko, Rusko Štátna Treťjakovská galéria, ktorej zbierka obsahuje

20.06.2019

V posledných rokoch ma stále viac baví návšteva múzeí. V lete som bol rád, že som ho navštívil.

Štátna Treťjakovská galéria (alebo Treťjakovská galéria), je považované za hlavné múzeum umenia v Moskve! Obsahuje jednu z najväčších zbierok ruského výtvarného umenia na svete!

Zriaďovateľom galérie je Pavel Michajlovič Treťjakov(1832-1898), - podnikateľ, filantrop, zberateľ a zberateľ diel ruského výtvarného umenia. Vďaka jeho záľube a láske k maľbe sa v jednej Galérii nazbierala taká obrovská zbierka.

Za rok založenia Treťjakovskej galérie sa považuje rok 1856, keď Pavel Treťjakov získal svoje prvé dva obrazy od ruských umelcov: „Pokušenie“ od N. G. Schildera a „Šarvátka s fínskymi pašerákmi“ od V. G. Chuďakova.

Postupne sa veľkosť galérie zväčšovala a k Treťjakovskému domu, v ktorom sa zbierka nachádzala, postupne pribúdali ďalšie prístavby a miestnosti potrebné na uskladnenie a vystavenie umeleckých diel.

Galéria bola otvorená pre verejnosť v roku 1867. Jej zbierka vtedy pozostávala z 1 276 obrazov, 471 kresieb a 10 sôch od ruských umelcov, ako aj 84 obrazov od zahraničných majstrov.

V auguste 1892 daroval Pavel Michajlovič svoju umeleckú galériu mestu Moskva. Do tej doby zbierka obsahovala 1 287 obrazov a 518 grafických diel ruskej školy, 75 malieb a 8 kresieb európskej školy, 15 sôch a zbierku ikon.

15. augusta 1893 sa uskutočnilo oficiálne otvorenie múzea pod názvom: „Moskva Mestská galéria Pavla a Sergeja Michajloviča Treťjakovcov“

V rokoch 1902-1904 bola pridaná slávna Vasnetsova fasáda, ktorá sa stala znakom Treťjakovskej galérie.

Do roku 1917 zbierka Treťjakovskej galérie pozostávala z asi 4 000 diel, do roku 1975 - 55 000 diel. Zbierka galérie neustále rástla vďaka systematickým vládnym nákupom.

V súčasnosti zbierka obsahuje ruské maľby, grafiky, sochy, ikony a jednotlivé diela dekoratívneho a úžitkového umenia od 11. do začiatku 21. storočia.

Hlavná budova Treťjakovskej galérie, ktorá sa nachádza medzi uličkami Lavrushinsky a Maly Tolmachevsky, je obľúbeným miestom nielen pre Moskovčanov, ale aj pre mnohých hostí hlavného mesta. Je to tu veľmi útulné a je príjemné sa len tak prechádzať! Najbližšia stanica metra je „Treťjakovskaja“, z metra nie viac ako 5 minút chôdze.

Oficiálna stránka galérie: http://www.tretyakovgallery.ru

Prevádzkový režim:
utorok, streda, sobota, nedeľa - od 10.00 do 18.00 hod
štvrtok, piatok - od 10:00 do 21:00
voľný deň - pondelok

Ceny vstupeniek:
dospelí - 400 rubľov
školáci, študenti - 250 rubľov

Pre občanov Ruska a krajín SNŠ:
dospelí - 300 rubľov
študenti stredných a stredných odborných učilíšť, dôchodcovia, členovia Zväzu vlastivedy Ruskej federácie, Hrdinovia Sovietskeho zväzu, Hrdinovia Ruskej federácie, riadni nositelia Rádu slávy, učitelia detských umeleckých škôl Ruskej federácie. Ministerstvo kultúry Ruskej federácie, študenti ruských univerzít - 150 rubľov

Múzeum umožňuje amatérske fotografovanie (aj z mobilného telefónu) bez použitia bleskov či doplnkového vybavenia.

Cena fotografie je 200 rubľov.

Tu sa zhromažďujú skutočne najlepšie príklady zlatého veku ruskej maľby! Medzi nimi sú obrazy Perova, Levitana, Savrasova, Bryulova, Vasnetsova, Surikova, Vereščagina, Repina, Kramskoyho, Aivazovského, Šiškina atď.

Chcel by som vám povedať, čo je dnes vo vnútri Treťjakovskej galérie!

Obchod so suvenírmi, veľké množstvo kníh o Treťjakovskej galérii.

Prehliadka začína výstupom po schodoch do druhého poschodia.

V každej sále sú prísne, ale spravodlivé babky! Dodržiavajú poriadok, aby návštevníci neporušovali pravidlá a ak sa niečo stane, komentujú. Napríklad v Treťjakovskej galérii nemôžete fotografovať s bleskom, mnohé z týchto pravidiel sú porušené.

Prechody medzi halami

V niektorých sálach sú obrazy také veľké, že sa na ne musíte vzdialiť o značnú vzdialenosť.

Siene s ikonami

Samozrejme, že obísť a pozrieť si všetky obrázky trvá viac ako jeden deň!

Preto navrhujem pozrieť sa na tie obrazy, ktoré na mňa urobili najväčší dojem:

1. 1827. Kiprensky O.A. Portrét A.S. Puškina(Tento obrázok pozná každý školák, pretože práve tento portrét Puškina je zobrazený v učebniciach a denníkoch)

2. 1858. Sorokin E.S. Dátum

3. 1861. Jacobi V.I. Odpočinok väzňov

4. 1866. Perov V.G. "TROJKA". Učni remeselníkov nosiacich vodu

5. 1871. Perov V.G. Lovci na odpočinku

6. 1880-1881. Perov V.G. Nikita Pustosvjat. Spor o vieru(Tento úžasný obraz je široký viac ako tri metre)

7. 1871. Savrasov A.K. Veže dorazili

8. 1873. Vasiliev F.A. V krymských horách

9. 1881. Aivazovský I.K. Čierne more

10. 1854. Bogolyubov A.P. Jazda na Neve(Veľmi krásny obrázok, mám pocit, akoby to bola fotografia)

11. 1873. Aivazovský I.K. Rainbow(Fotografie na internete neprenášajú dúhu a zúrivé more Aivazovského, ako keď si prezeráte tento obraz v galérii)

12. 1881. Makovský K.E. V Umelcovej dielni(všimnite si rám obrazu)

13. 1883. Kramskoy I.N. Neznámy

14. 1889. Šiškin I.I. a Savitsky K.A. Ráno v borovicovom lese

15. 1875. Šiškin I.I. raž

16. 1889. Vasnetsov V.M. Ivan Tsarevits o sivom vlkovi

17. 1898. Vasnetsov V.M. Bogatyrs(Vasnetsov pracoval na tomto obrázku takmer 20 rokov!)

18. 1881. Surikov V.I. Ráno popravy Streletského

19. 1887. Surikov V.I. Bojarina Morozová

20. 1883-1885. Repin I.E. Ivan Hrozný a jeho syn Ivan

21. 1879. Polenov V.D. Zarastený rybník

22. 1887. Serov V.A. Dievča s broskyňami

23. 1910. Bogaevskij K.F. ráno

Veľmi sa mi to páčilo! Chcel by som tiež vyzdvihnúť V.V. Vereščagina A A.I. Kuindzhi. Vynikajúce maľby, len škoda, že kamera dokáže sprostredkovať len malú časť farieb a objemu, ktoré je možné vidieť, keď stojíte pred originálom!

Dnes sa galéria aktívne rozvíja, dopĺňa aj zásoby a uchováva ruskú maľbu! Zbierka Treťjakovskej galérie obsahuje viac ako 170 tisíc diel. V stenách galérie sa neustále konajú výstavy a galériu denne navštívia tisíce ľudí!

Každý by mal určite navštíviť Tretiakovskú galériu, aby to všetko videl na vlastné oči!

Štátna Treťjakovská galéria je múzeum umenia v Moskve, založené v roku 1856 obchodníkom Pavlom Treťjakovom a má jednu z najväčších svetových zbierok ruského výtvarného umenia. Výstava v hlavnej budove „Ruská maľba 11. - začiatku 20. storočia“ je súčasťou celoruského múzejného združenia „Štátna Treťjakovská galéria“, ktorá vznikla v roku 1986.

Dôležitým medzníkom v histórii Treťjakovskej galérie bolo v roku 1913 vymenovanie Igora Grabara, umelca, kritika umenia, architekta a historika umenia, do funkcie jej správcu. Pod jeho vedením sa Treťjakovská galéria stala múzeom európskej úrovne. Prvé roky sovietskej moci I.E. Grabar zostal riaditeľom múzea, ktoré dekrétom Rady ľudových komisárov v roku 1918 získalo štatút národného pokladu.

A.V. Shchusev, ktorý sa stal riaditeľom galérie v roku 1926, pokračoval v rozširovaní múzea. Treťjakovská galéria dostala susednú budovu, v ktorej sídlila administratíva, rukopis a ďalšie oddelenia. Po zatvorení kostola sv. Mikuláša v Tolmači bol prerobený na sklady pre múzeum a v roku 1936 sa objavila nová budova s ​​názvom „Shchusevsky“, ktorá slúžila najskôr ako výstavná budova, ale potom v nej sídlili aj hlavná výstava.

Koncom 70. rokov 20. storočia bola na Krymskom údolí otvorená nová budova múzea. Neustále sa tu konajú veľké umelecké výstavy a je tu uložená aj zbierka ruského umenia 20. storočia.

Medzi pobočky Tretiakovskej galérie patrí aj Dom-múzeum V.M. Vasnetsov, múzeum-byt jeho brata A.M. Vasnetsov, múzeum-byt sochára A.S. Golubkina, dom-múzeum P.D. Korina, ako aj Múzeum-kostol svätého Mikuláša v Tolmachi, ktorý predstavuje unikátne spojenie muzeálnej expozície a fungujúceho chrámu.

Špeciálnu časť expozície tvorí „Pokladnica“, ktorá predstavuje umelecké predmety z drahých kovov a drahých kameňov, vyrobené v 12. a na začiatku 20. storočia.

V historickej budove galérie sa nachádza expozícia ruského umenia od 11. do začiatku 20. storočia. V staroruskej sekcii môžete vidieť diela anonymných aj slávnych maliarov ikon 12.-17. storočia (vrátane Theophanes Grék, Andrej Rublev, Dionýz). V sálach 18. a prvej polovice 19. storočia sú vystavené obrazy slávnych ruských majstrov: F.S. Rokotová, D.G. Levitsky, V.L. Borovikovský, K.P. Bryullova, A.A. Ivanov... Ruské realistické umenie druhej polovice 19. storočia je prezentované s vyčerpávajúcou úplnosťou a rozmanitosťou: slávne obrazy I.N. Kramskoy, I.E. Repina, V.I. Surikova, I.I. Shishkina, V.M. Vasnetsova, I.I. Levitan a mnohí ďalší umelci. V pulzujúcej zbierke diel z prelomu 19.-20. storočia sú výtvory M.A. Vrubel a V.A. Serov, majstri umeleckých združení „Svet umenia“, „Únia ruských umelcov“, „Modrá ruža“.


Tretiakovská galéria pokračuje v dopĺňaní svojich finančných prostriedkov. Od začiatku 21. storočia tu funguje oddelenie najnovších trendov, ktoré zbiera diela súčasného umenia. Okrem obrazov má galéria veľkú zbierku ruskej grafiky, sochárstva a cenný archív rukopisov. Bohatá zbierka starovekého ruského umenia a ikon je jednou z najlepších na svete. Začal to Treťjakov. Po jeho smrti to bolo asi 60 kusov, v súčasnosti je to asi 4000 kusov.

Štátna Treťjakovská galéria je pokladnicou národného výtvarného umenia, v ktorej sú uložené majstrovské diela vytvorené viac ako tisíc rokov. Dekrétom prezidenta Ruskej federácie je galéria klasifikovaná ako jeden z najcennejších kultúrnych predmetov Ruska.

Adresa: Rusko, Moskva, Lavrushinsky lane, 10, M. "Treťjakovskaja"
Tel.: (095) 953−14−16

  • Jedna z najväčších umeleckých galérií v Rusku A.
  • Exponáty – diela Ruské klasické umenie 11. – začiatku 20. storočia.
  • Tretiakovská galéria pozostáva z dvoch budov nachádza na rôznych adresách.
  • Hlavná budova (Lavrushinsky Lane) zobrazuje zbierku zo 170 000 diel- majstrovské diela svetovej úrovne.
  • Návštevníci si môžu pozrieť starodávnu ruskú ikonografiu – pravoslávne ikony 11. – 13. storočia, „Trojica“ Andrej Rublev(20. roky 14. storočia) atď.
  • Obrazy najznámejších ruských majstrov, sochy a diela dekoratívneho a úžitkového umenia.
  • Predajne suvenírov a kníh, kaviareň a reštaurácia "Bratia Treťjakovci".

Štátna Treťjakovská galéria je jedným z najväčších múzeí umenia v Rusku. Na rozdiel od iného veľkého moskovského múzea, Puškinovho štátneho múzea výtvarného umenia, s rozsiahlou zbierkou zahraničného umenia, Treťjakovská galéria vystavuje predovšetkým ruské klasické umenie. Prezentujú sa tu obrazy, sochy, ikony a diela dekoratívneho a úžitkového umenia od 11. do začiatku 20. storočia. Okamžite si všimnime, že Treťjakovská galéria zvyčajne znamená jej hlavnú budovu, ktorá sa nachádza v Lavrushinsky Lane. A ruská maľba 20. storočia (vrátane diel K. Maleviča, M. Larionova a ďalších) je vystavená samostatne v budove Treťjakovskej galérie na Krymskom Vale (Krymsky Val, č. 10). Okrem toho sa v Inžinierskej budove Treťjakovskej galérie, ktorá sa nachádza na 12 Lavrushinsky Lane, konajú zaujímavé dočasné výstavy.

Výstavná plocha hlavnej budovy je viac ako 12 tisíc metrov štvorcových a je rozdelená do 62 tematických sál. Zbierka Treťjakovskej galérie obsahuje viac ako 170 tisíc diel. Sú tu zhromaždené majstrovské diela stredovekého ruského ikonopisu, ale aj obrazy I. Aivazovského, M. Vrubela, K. Bryullova, V. Vasnetsova a desiatok ďalších slávnych ruských majstrov. V múzeu sú vystavené majstrovské diela svetovej úrovne, ako napríklad ikona „Trojica“ od A. Rubleva, monumentálne obrazy „Zjavenie Krista ľudu“ od A. Ivanova a „Boyaryna Morozova“ od V. Surikova, úžasné krajiny od I. Levitan a A. Kuindzhi. V múzeu sú obchody s knihami a suvenírmi, kaviareň a reštaurácia bratov Treťjakovcov.

Budova Treťjakovskej galérie v Lavrushinsky Lane sa nachádza v jednej z najkrajších historických štvrtí Moskvy -. Ide o jednu z mála oblastí, kde sa do značnej miery zachovali stavby z 18. – 19. storočia. Pár krokov od Treťjakovskej galérie sa nachádza kláštor Marfo-Mariinskaya, Kostol sv. Klimenta pápežského a Kostol vzkriesenia Krista v Kadashevskej slobode, ktoré sú jedinečné svojou architektúrou. V oblasti krásnej pešej ulice Pyatnitskaya je veľký výber kaviarní a reštaurácií pre každý vkus.

História vzniku múzea

Otvorenie múzea v druhej polovici 19. storočia sa stalo významnou udalosťou v kultúrnom živote Ruska. Vďaka iniciatíve jednej osoby - P. Treťjakova (1832-1898) - vzniklo múzeum národného umenia. Peter Treťjakov bol nielen úspešným podnikateľom, ale aj zberateľom s vycibreným vkusom. Zaujímal sa najmä o tvorbu mladých realistických umelcov svojej doby a všemožne ich podporoval. Treťjakov napísal: „Nepotrebujem bohatú prírodu, žiadnu veľkolepú kompozíciu, žiadne zázraky. Daj mi aspoň špinavú mláku, aby v nej bola pravda a poézia; a vo všetkom môže byť poézia, toto je dielo umelca.“ V úzkej komunikácii s autormi získal Pavel Michajlovič mnoho diel umelcov Združenia putovných výstav (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov atď.), z ktorých niektoré sa stali symbolmi múzea. Spolu s Ruským múzeom v Petrohrade má Treťjakovská galéria jednu z dvoch najlepších zbierok ruského maliarstva na svete.

Významným medzníkom v histórii galérie bol rok 1904, kedy bola postavená nová fasáda v novoruskom štýle podľa návrhu o. Postupom času sa táto fasáda stala „vizitkou“ múzea. Po socialistickej revolúcii v roku 1917 sa zbierky múzea v dôsledku znárodnenia súkromných a centralizácie regionálnych zbierok výrazne rozšírili a počas celého nasledujúceho obdobia sa neustále dopĺňali. V roku 1995 prešla hlavná budova galérie na Lavrushinsky Lane rozsiahlou rekonštrukciou.

Zbierka a majstrovské diela

Treťjakovská galéria poskytuje návštevníkovi vynikajúcu príležitosť zoznámiť sa so starodávnou ruskou ikonopisnou maľbou. V múzeu sa nachádza zbierka pravoslávnych ikon, ktoré sú veľkolepé počtom a kvalitou diel. Tu môžete vidieť ikony pochádzajúce z predmongolského obdobia - XI-XIII storočia. Slávna zázračná ikona „Panna Mária Vladimírska“ sa nachádza v susednej (Ulička Malého Tolmačevského, 9), do ktorej sa dá dostať priamo z budovy galérie. V Treťjakovskej galérii sa nachádza „Trojica“ od A. Rubleva (1420), diela legendárneho Dionýzia a Theophana Gréka. Osobitnú zmienku si zaslúžia ikony 17. storočia, ktoré sa vyznačujú množstvom detailov, najjemnejším prepracovaním detailov a naratívnosťou vizuálneho obrazu. Okrem ikon môžete v sálach so starým ruským umením vidieť mozaiku „Dmitrij Solúnsky“ z kláštora sv. Michala so zlatou kupolou v Kyjeve.

V 18. storočí sa v Rusku začala rozvíjať svetská maľba. Objavujú sa obrazy necirkevného obsahu, maľované na plátne olejom. V tom čase bol populárny najmä žáner portrétu. V sálach venovaných maľbe 18. storočia môžete vidieť aj zátišie a krajinu: v tomto čase sa v Rusku začal proces formovania hierarchie žánrov, ktoré sú známe moderným divákom. Mimochodom, veľmi zaujímavá zbierka maľovaných portrétov 19. storočia je prezentovaná neďaleko Treťjakovskej galérie - v múzeu V.A. Tropinin a moskovskí umelci svojej doby.

Väčšina sál galérie je venovaná výstave obrazov 19. storočia, ktoré sa stalo rozkvetom ruskej umeleckej školy. Prvá polovica storočia je poznačená menami takých majstrov ako O. Kiprensky, A. Ivanov, K. Bryullov. Tretiakovská galéria vystavuje „Zjavenie Krista ľuďom“, monumentálne dielo Alexandra Ivanova, na ktorom pracoval 20 rokov. Rozmery plátna sú 540*750 cm a špeciálne pre tento obraz pribudla v roku 1932 samostatná miestnosť. Na obraze sa pred divákom objavuje moment príchodu Mesiáša. Umelec sa nezaujíma ani tak o samotného Krista, ako o ľudí, ktorí ho videli. Majster prichádza s vlastným príbehom pre každú postavu na obrázku a modeluje jej reakciu na to, čo sa deje. V sále sú vystavené aj početné náčrty pre „Zjavenie Krista“ a návštevník má možnosť vidieť umelcovo tvorivé hľadanie pri práci na obraze.

Tretiakovská galéria predstavuje najvýznamnejší obraz pre históriu ruského umenia „Bogatyrs“. Umelec Viktor Vasnetsov maľoval tento obraz hrdinskými obrazmi legendárnych bojovníkov takmer dvadsať rokov. Výskumníci sa domnievajú, že umelec sa zobrazil na obraze Dobrynya. A Ilya Muromets nie je epický hrdina, ale skutočná historická postava 12. storočia. V skutočnosti má na svojom konte vojenské výkony a v starobe sa Iľja stal mníchom Kyjevskopečerského kláštora.

Uznávaným majstrovským dielom je „Apoteóza vojny“ od Vasilija Vereščagina. Obraz s pyramídou lebiek bol namaľovaný v roku 1871, inšpirovaný brutálnym masakrom v Turkestane. Umelec zasvätil svoje dielo „všetkým veľkým dobyvateľom“ minulosti, súčasnosti a budúcnosti.

Ako už bolo spomenuté, Pavel Treťjakov sa veľmi zaujímal o Združenie putovných umeleckých výstav, umelecké združenie vytvorené v roku 1870. Jedným z učiteľov Peredvizhniki bol V. Perov, ktorého diela zaberajú samostatnú miestnosť. Potom sú vystavené diela V. Surikova, I. Repina, I. Kramskoya, N. Ge. V druhej polovici 19. storočia sa v Rusku aktívne rozvíjala krajinomaľba. Fanúšikovia tohto žánru si môžu vychutnať diela A. Savrasova, A. Kuindzhiho, I. Aivazovského, I. Levitana a ďalších.

Jedným z významných exponátov v tejto časti je „Boyaryna Morozova“ od Vasilija Surikova. Gigantický obraz predstavuje epizódu cirkevnej schizmy v 17. storočí a je venovaný slávnej podporovateľke starej viery Feodosii Morozovej. V roku 1671 bola šľachtičná zatknutá a vyhnaná do vzdialeného Pafnutyev-Borovského kláštora, kde neskôr zomrela od hladu. Plátno zobrazuje scénu prevozu Morozovej na miesto väzenia.

Zaujímavá a jedinečná je sála Michaila Vrubela, jedného z najbrilantnejších ruských umelcov všetkých čias. Táto sála je nezvyčajná svojou veľkosťou: bola špeciálne postavená na umiestnenie obrovského panelu „Princezná snov“. V tej istej miestnosti môžete vidieť umelcove obrazy vrátane slávneho obrazu „Démon (sediaci)“, jeho grafiky a majoliky. Obraz „Labutia princezná“ namaľoval Vrubel v roku 1900 podľa diela A. S. Puškina „Rozprávka o cárovi Saltanovi“ a rovnomennej opery N. A. Rimského-Korsakova. Túto operu navrhol pre javiskovú produkciu Michail Vrubel a úlohu labutej princeznej v predstavení stvárnila jeho manželka Nadezhda. Vrubel o svojom hlase hovorila takto: "Iní speváci spievajú ako vtáky, ale Nadya spieva ako človek."

Vedľa sály M. Vrubela vedie schodisko, po ktorom sa môžete vrátiť na 1. poschodie, kde je vystavené maliarstvo a sochárstvo začiatku 20. storočia. V umení tých rokov sa objavuje túžba hľadať nové formy, nové riešenia. Sociálne orientované umenie Putujúcich, ktoré od diváka nástojčivo vyžaduje kritické chápanie spoločenských problémov, nahrádza spontánnosť a ľahkosť jazyka umelcov novej generácie. Ich láska k svetlu, k životu, ku kráse - to všetko je jasne viditeľné napríklad v slávnom „Portréte dievčaťa s broskyňami“ od V. Serova.

Nakoniec treba spomenúť miestnosti 49-54, kde sa vystavuje grafika a dekoratívne umenie. Výstava v týchto sálach sa pravidelne mení, takže pri každej návšteve si môžete nájsť niečo nové. V miestnosti 54 sa nachádza Pokladnica galérie - zbierka predmetov z drahých kovov a drahých kameňov: ikony, knihy, šitie, drobná plastika, šperky z 12. až 20. storočia.

Umelec Vasily Grigorievich Khudyakov (1826-1871) dostal zálohu od obchodníka Pavla Michajloviča Treťjakova (1832-1898) za obraz „Súboj s fínskymi pašerákmi“ a podľa očakávania vystavil potvrdenie o zaplatení peňazí. Potvrdenka označená 10. máj (22. podľa nového štýlu) sa následne stala pre historikov a zamestnancov Treťjakovskej galérie akýmsi „rodným listom“ prvého ruského múzea národného umenia. Dnes je okrem iných dokumentov týkajúcich sa vzniku slávnej zbierky uložená priamo v galérii, v oddelení rukopisov.

Neskôr samotný Treťjakov, ktorý označil rok 1856 za rok vytvorenia galérie, uviedol, že prvým v jeho zbierke bol v skutočnosti realistický obraz Nikolaja Schildera „Pokušenie“. Je však známe, že Schilder dokončil túto prácu v roku 1857. Historici vysvetľujú problém týmto spôsobom: s najväčšou pravdepodobnosťou sa zberateľ, ktorý videl plátno, ktoré maliar začal pred rokom, rozhodol kúpiť ho a zložil zálohu na „surový“ obraz.

Nech je to akokoľvek, bolo to pred 150 rokmi, čo 23-ročný podnikateľ, syn obchodníka z druhého cechu Pavla Michajloviča Treťjakova, urobil prvý krok k realizácii svojho vznešeného plánu – zostaviť zbierku diel ruskej školy, aby, ako povedal sám zberateľ, „to, čo bolo získané od spoločnosti, sa vrátilo, prospelo aj spoločnosti (ľudu) v... užitočných inštitúciách“. V roku 1916, keď múzeum oslavovalo 60. výročie, Alexandre Benois o jeho zakladateľovi napísal: „...bol to v plnom zmysle slova nejaký askéta, ktorý dobrovoľne prevzal veľmi ťažkú ​​zodpovednosť a niesol ju ďaleko od seba. príjemný pocit spokojných rozmarov... Treťjakov si zbierku ruského maliarstva stanovil ako prísnu úlohu svojho života...“

Mladý milovník umenia začal získavať obrazy skôr, ako sa rozhodol vytvoriť svetoznáme múzeum. Neustále navštevoval Sucharevskij trh v Moskve, kupoval tam knihy a výtlačky a ako dvadsaťročný odišiel do Petrohradu, navštívil cisársku Ermitáž a bol obzvlášť potešený tým, čo videl. Jeho listy domov sú v tom čase plné výkričníkov. Uplynuli dva roky a Treťjakov prvýkrát získal obrazy - za 900 rubľov kúpil deväť obrazov starých Holanďanov. Ťažko teraz povedať, či to boli originály, no majiteľ sa s nimi do posledných dní nerozišiel - zdobili steny jeho obývačiek.

Odborníci však často označujú tento nákup za nerozumný a náhodný a sám Treťjakov, poznajúc svoje nedostatočné znalosti o svetovej maľbe, sa rozhodol nekupovať ďalšie ukážky západného umenia, ale zamerať sa na ruštinu, kupovať diela z výstav alebo priamo z dielní jeho priatelia.

Diela ruských umelcov sa v tých časoch nachádzali väčšinou v početných súkromných zbierkach a len niekoľko z nich sa nachádzalo v Ermitáži a Múzeu Akadémie umení v Petrohrade. Najväčšie a najvýznamnejšie boli súkromné ​​zbierky F.I. Pryanishnikov a P.P. Bravčové mäso. Obe sa mohli stať základom pre múzeum ruského umenia, ale nebolo to predurčené.

V roku 1860, keď sa Treťjakov pripravoval na svoju prvú cestu do zahraničia, vypracoval testamentárny list, kde najmä napísal: „Hlavné mesto je sto päťdesiat tisíc rubľov. Odkazujem striebro na založenie umeleckého múzea alebo verejnej umeleckej galérie v Moskve.“ Začiatkom 60. rokov jeho zbierka obsahovala niekoľko desiatok obrazov. Zberateľa najviac lákalo mladé realistické umenie. Treťjakov sa spriatelil s umelcami, ktorí sú mu duchom a presvedčením blízki, konkrétne s tými, ktorí sa v roku 1870 zjednotili v slávnej Asociácii putovných umeleckých výstav. Vďaka tejto známosti tvorili diela Potulných čoskoro najrozsiahlejšiu sekciu v jeho zbierke. Koncom 60. rokov sa Pavel Michajlovič začal zaujímať o vytvorenie portrétnej galérie ako osobitnej súčasti svojej zbierky (možno ho k tomu inšpirovala nedávno otvorená londýnska National Portrait Gallery). V roku 1872 sa Treťjakov stal vlastníkom celej série diel napísaných V.G. Perovove portréty spisovateľov: Ostrovského, Dostojevského, Maykova, Pogodina, Dahla a Turgeneva. Potom štyri roky konkrétne presviedčal Leva Tolstého, aby pózoval pre Kramskoya. Nakoniec žijúci klasik súhlasil, ale pod podmienkou, že umelec namaľuje druhé plátno, ktoré zostane v panstve Yasnaya Polyana. A samotného Pavla Michajloviča Kramskoya sa nám podarilo stretnúť, až keď bol chorý a zostal doma. Tak bol v roku 1876 dokončený slávny portrét zberateľa (druhý jeho slávny obraz vytvoril v roku 1883 I. E. Repin).

V roku 1872, keď sa zbierka už nezmestila do miestností obytnej budovy v Lavrušinskom, sa Treťjakov rozhodol pridať k nej špeciálnu budovu pre obrazy. O dva roky bola dokončená a galéria sídlila v novej dvojposchodovej budove. Napokon o ďalších 18 rokov Treťjakov pozval Moskovskú dumu, aby od neho prijala skromný dar 1287 obrazov, 518 kresieb a 9 sôch od ruských autorov 18.-19. K tejto zbierke bola pripojená malá zbierka diel európskych majstrov, ktorá patrila bratovi Pavla Michajloviča, bývalému starostovi Sergejovi Treťjakovovi, ktorý krátko predtým zomrel. Duma návrh vďačne prijala a darca sa stal doživotným správcom zbierky.

Po smrti zakladateľa v roku 1898 mala záležitosti zbierky na starosti Rada zvolená Dumou, v ktorej boli vynikajúci umelci a patróni Materskej stolice: Serov, Ostroukhov, Cvetkov, Treťjakova dcéra Alexandra Pavlovna Botkina. Začiatkom nového dvadsiateho storočia bol prestavaný aj prázdny dom na Lavrushinsky Lane, ktorý sa prispôsobil potrebám galérie. V.M. Vasnetsov zjednotil celý komplex novou fasádou, ktorá Treťjakovskej budove dodala tú originalitu, ktorá ju odlišuje od ostatných moskovských kaštieľov. Dnes je ťažké si predstaviť Moskvu bez tejto „rozprávkovej veže“, obklopenej pešou zónou.

Čoskoro po sprístupnení všetkým obyvateľom mesta „bez rozdielu pohlavia a hodnosti“ sa galéria stala jedným z najväčších múzeí v Európe a naďalej sa aktívne dopĺňala – rast zbierky neustále prevyšoval výstavné možnosti budovy. Správcovia museli „zavesiť“ diela, povedzme, Malyavin v sieni Šiškina alebo Aivazovského. Pracovníci galérie prišli s úspešným nápadom - vytvoriť monografickú sálu venovanú najlepším majstrom - Kramskojovi, Polenovovi, Vereščaginovi, Repinovi...

Slávny umelec a historik umenia I.E. Grabar, ktorý bol v roku 1913 zvolený za správcu Treťjakovskej galérie a v prvých rokoch po revolúcii sa stal jej riaditeľom, uskutočnil na výstave revolučné premeny. Plátna boli teraz zavesené, aby si diváci pohybujúci sa zo sály do sály mohli prečítať „harmonickú knihu dejín umenia“. K ďalšiemu rozvoju zbierky napomohlo znárodnenie súkromných zbierok, k Treťjakovskej galérii sa navyše pripojili malé moskovské múzeá: Cvetkovská galéria, pomenované Múzeum ikonografie a maliarstva. JE. Ostroukhov, čiastočne - diela zo zbierky moskovského Rumyantseva a verejných múzeí.

Počas vojny sa bohatstvo Treťjakova zachránilo v Novosibirsku a Perme a moskovský múzejný dom, našťastie, bombardovaním utrpel len malé škody. No už vtedy sa vynárali úvahy o rozšírení priestorov múzea, ktoré sa však realizovali až v 80. rokoch. Obľúbená galéria dostala depozitár s priestrannými skladmi a dielňami pre prácu reštaurátorov, neskôr Inžiniersku budovu s výstavnými priestormi, počítačovými službami, detským ateliérom a prednáškovou sálou. V roku 1994 bola hlavná budova úplne obnovená a fasáda Vasnetsova, pamätná pre obyvateľov mesta, charakteristický znak galérie, začala svietiť aktualizovanými farbami. Múzeum začalo pracovať na dvoch „miestach“ naraz a rozdelenie zbierky nebolo založené len na teritorialite. Je to konceptuálne: v Lavrushinskom sú vystavené a uložené staré diela a na Krymskom Vale, v dome číslo 10 (architekti Yu.N. Sheverdyaev, N.P. Sukoyan, M.N. Kruglov a ďalší), sa usadili diela 20. storočia.

Začiatkom tohto jubilejného roku spustila galéria dlhodobý program „Priateľské múzeum“, v rámci ktorého sa v Moskve objavilo prvé „múzejné taxi“. Teraz medzi Lavrushinsky Lane a Krymsky Val premáva útulný minibus, na ktorom môžu zamestnanci a hostia Treťjakovskej galérie cestovať z jedného územia na druhé na jednom „sedadle“, čím sa logicky spájajú výstavy. Galéria úspešne prešla zo súkromnej zbierky dvoch moskovských mecenášov do svetoznámeho múzea a stala sa aj serióznou vedeckou organizáciou. Len špecializovaná knižnica galérie obsahuje viac ako 230 tisíc zväzkov, susedí s ňou fotoknižnica a diapozitív, ultramoderné reštaurátorské dielne a samotná zbierka Štátnej Treťjakovskej galérie, do ktorej vlastne toto všetko patrí, obsahuje cca. 140 tisíc diel, umiestnených v 62 halách dvoch budov. Všetko sa stalo tak, ako chcel zakladateľ: teraz každý z nás môže „mať predstavu o všetkých ruských umelcoch“.



Podobné články