Turecká literatúra. Zoznam najznámejších tureckých spisovateľov Patríte medzi poklady

16.07.2019

Knihy tureckých spisovateľov, ktoré sa oplatí prečítať.

Uložte si ho pre seba, aby ste ho nestratili!

1. Elif Shafak "Architektov učeň"

XVI storočia. #Osmanská ríša. Éra Suleimana Veľkolepého.

Vôľou osudu sa dvanásťročný Jahan a jeho zverenec, biely slon Chota, ocitnú v #Istanbule, na dvore mocného sultána. Tu je Jahan predurčený zažiť veľa úžasných dobrodružstiev, spoznať priateľov, stretnúť lásku a stať sa žiakom vynikajúceho architekta Sinana.

Úžasný príbeh o tvorivej slobode, o boji medzi vedou a fanatizmom, o strete lásky a lojality s hrubou silou...

2. Yasmin Gata „Noc kaligrafov“

Turecko, 1923. Vláda zakazuje arabský jazyk a reformuje systém písania, pričom zavádza upravenú verziu latinskej abecedy. Kaligrafov, služobníkov Alaha a sultánov, už nikto nepotrebuje, školy pisárov sa jedna za druhou zatvárajú. Hlavná hrdinka Rikkat sa ako dievča dostane do jednej z týchto škôl, kde sa zoznámi so Selimom, starým virtuóznym kaligrafom, ktorého známosť ju navždy spojí s tajomným umením kaligrafie. Úžasne krásny orientálny román rozprávajúci o osude ženy, ktorá sa rozčarovala z mužov a oddala sa najušľachtilejšiemu umeniu zobrazovať Božie slovo. Táto kniha ponorí čitateľa do úplne neznámeho, zvláštneho a mystického sveta arabskej kaligrafie.

3. Sabahattin Ali "Madonna v kožuchu"

Román „Madona v kožuchu“ je príbehom Raifa Efendiho, potomka bohatej osmanskej rodiny, ktorý sa vôľou osudu zmenil na drobného zamestnanca, typického „malého muža“ Turecka v prvej polovici. 20. storočia. Významnú časť románu tvorí denník hrdinu – príbeh života Raifa Effendiho v Turecku a Nemecku, jeho lásky k nemeckej umelkyni Marii Puder, duchovného hľadania a trápenia. Hrdinov život v Európe sa odohráva na pozadí majstrovsky vykresleného Nemecka v období po porážke v prvej svetovej vojne. Autor románu vytvoril veľa jasných, psychologicky presných typov Nemcov a Turkov 20. – 30. rokov 20. storočia (sám spisovateľ žil niekoľko rokov v Nemecku).

4. Serdar Ozkan "Kľúč života"

Turecký spisovateľ Serdar Ozkan, ktorého mnohí považujú za nástupcu Paola Coelha, vo svojom novom filozofickom diele rozpráva príbeh dieťaťa, ktoré si nájde priateľa a vďaka nemu spozná svetlo pravej Lásky. Omerovi pomáhajú čarovné bytosti: morská panna, červenoruká stará dáma, starý muž, ktorý hľadá nového strážcu Knihy nádeje, a dokonca aj anjel smrti. Lebo ak si zvolíte Svetlo, tvrdí autor, aj Anjel smrti urobí všetko, aby vám zachránil život...

5. Kemal Orhan "Hodený do priepasti"

Román napísal najväčší spisovateľ moderného Turecka. Autor je majstrom ostrej, fascinujúcej zápletky.

Začiatok udalostí sa datuje do 20. rokov 20. storočia, t.j. do éry kemalistickej revolúcie v Turecku, pričom posledné scény sa odohrávajú v 50. rokoch 20. storočia.

Čitateľ prechádza radom ľudí stojacich na rôznych úrovniach spoločenského rebríčka: úradníkmi, boháčmi, veľkými a drobnými podvodníkmi, drogovými dílermi a zbožnými pokrytcami.

6. Reshad Nuri Gyuntekin "Kráľ - spevavec"

Román, ktorý sa stal pre tureckú literatúru približne rovnaký ako „Jane Eyre“, je pre anglickú literatúru, „Gone with the Wind“ je pre americkú literatúru a „Page of Love“ je pre francúzštinu. Pred vami je príbeh o osude ženy, hlboko lyrický a veľmi významný. Príbeh, v ktorom zdanlivá poetická jednoduchosť ukrýva veľmi, veľmi...

7. Orhan Pamuk "Volám sa červené"

Próza Orhana Pamuka – „turecký Umberto Eco“, ako spisovateľa na Západe nazývajú – je právom považovaná za najvýraznejší fenomén tureckej literatúry počas celej jej existencie. Úžasné etnografické detaily, zložitý príbeh rozprávaný v mene rôznych postáv dodávajú románu „My Name is Red“ jedinečný orientálny šarm.

8. Perihan Magden "The Murders of the Messenger Boys"

Udalosti opísané v tejto knihe sa odohrali v starobylom meste, ktoré samotní obyvatelia prirovnávajú k labyrintu. Mesto je také bohaté a jeho Rada taká extravagantná, že tu pred mnohými rokmi začal genetický experiment na chov ideálnych chlapcov. Títo chlapci vďaka špeciálnym injekciám vyzerajú ako šesťročné deti, hoci môžu mať dvanásť-tridsať rokov a rozumejú ako malí páni, alebo možno ako malí roboti. Hlavná postava, ktorá sa vrátila do Mesta z výletu do vzdialených krajín, sa musí ujať vyšetrovania vrážd poslíčkových chlapcov a zároveň lepšie spoznať obyvateľov mesta, ich zvláštnosti, zvyky a tajomstvá.

9. Nedim Gursel "Dobyvateľ"

"The Conqueror" je klasický "román v románe", kde sa akcia rozvíja v dvoch paralelných dejových líniách. Prvým je príbeh rozprávača Fatiha Hazinedara, ktorý v ústraní v starom kaštieli na brehu Bosporu píše historický román o dobytí Konštantínopolu Mehmedom Fatihom (Dobyvateľom) a zaznamenáva si aktuálne udalosti. Druhou sú kapitoly samotného románu, v ktorých ožíva samotný bojovný sultán, jeho sprievod, palácoví trpaslíci, derviši, eunuchovia, janičiari, obrancovia a ničitelia veľkého mesta. Zrazu do rozprávačovho života vtrhne žena skrývajúca sa pred prenasledovaním po vojenskom prevrate v roku 1980 a zničí odmeraný rytmus jeho existencie. Hlavná postava, podobne ako jeho menovec pred mnohými storočiami, je nútená rozhodnúť sa medzi vášňou a kreativitou.

10. Perihan Magden "spoločník"

Aký je rozdiel medzi dospelým a dieťaťom? Aký je schopný milovať človek, ktorý nepozná žiadne obmedzenia slobody? Je egoista, ktorý je prítomný v každom z nás, schopný počuť druhého a milovať? "Spoločník je povinný sprevádzať dieťa na dlhej námornej ceste." Inzerát na prácu v novinách bol začiatkom tŕnistého vzťahu medzi odvážnym dvanásťročným dievčaťom a mladou ženou, ktorá dokázala roztopiť ľady srdiečka. "Je to zviera, divoké zviera bez strachu a pamäti..." Tento rozmaznaný tínedžer, sužovaný dospelou samotou, je však smutným umelcom, ktorý má svetu čo povedať.

______________________

Zoznam zostavila správa komunity Vostok... Tak tajomné a krásne! . Pridajte sa k nám, ak s nami ešte nie ste!

626

Pri zmienke o tureckej literatúre málokto vie vymenovať tucet autorov či diel. Ale Türkiye má v skutočnosti obrovské literárne dedičstvo. Predstavujeme vám zoznam kníh tureckých spisovateľov preložených do ruštiny.

Sú medzi nimi moderné romány aj tie, ktoré sa už stali klasikou, no všetky vás určite nenechajú ľahostajnými.

1.. Reshad Nuri Güntekin „Kráľ – spev“ (Reşat Nuri Güntekin „Çalıkuşu“) O tomto diele už počul snáď každý. A ak ste nečítali knihu, určite ste videli film alebo televízny seriál s rovnakým názvom. Reshad Nuri Guntekin nám na stránkach svojho románu porozprával milostný príbeh mladej učiteľky Feride a syna jej tety Kamrana. Od raného detstva sú Feride a Kamran vychovávaní v jednom dome a keď vyrastú, rozhodnú sa vziať. Ale pár dní pred svadbou dievča zistí, že jej milenec má iného... Feride ohromená touto správou opúšťa svoj dom a rozhodne sa utiecť, kamkoľvek sa pohne. Dievča čelí mnohým prekážkam a problémom, závisti a intrigám, no napriek tomu sa jej podarí realizovať sa, nájsť si priateľov a nakoniec sa vrátiť k svojej milovanej. „Kráľ – spevokol“ je do istej miery naivný, no zároveň dojímavý a krásny príbeh o láske a osude, z ktorého sa ešte nikomu nepodarilo uniknúť.

2.. Aziz Nesin "Kráľ futbalu" (Aziz Nesin "Gol kralı") Aziz Nesin je úžasný autor, ktorý čitateľov rozosmeje a zároveň aj zamyslí. Jeho satirické diela zosmiešňujú neresti v politike aj v spoločnosti a obhajujú slobodu a nezávislosť. Hlavnou postavou románu je Said, akýsi hlúpy prosťáček, ktorému sa smejú a posmievajú sa mu. Said sa zamiluje do krásky, pre ktorú je pripravený urobiť čokoľvek, aj stať sa futbalovou hviezdou... Plastické operácie, ktoré dievčatá podstupujú, aby získali chlapa, „rozprávanie“ mien, zjavná hyperbola a humor hraničiaci s vulgárnosťou – to všetko je o veľkej romanci Aziza Nesina "Kráľ futbalu".

3.. Orhan Pamuk „Moje zvláštne myšlienky“ (Orhan Pamuk „Kafamda Bir Tuhaflık“) Samozrejme, príbeh o tureckých románoch by nebol úplný bez zmienky o Orhanovi Pamukovi, autorovi ocenenom Nobelovou cenou za literatúru. Pamukove romány majú svoj štýl, spravidla si jeho štýl buď navždy zamilujete, alebo ho nedokážete vôbec prijať. „My Strange Thoughts“ je úžasne plynúca a lyrická história Turecka, príbeh Istanbulu, rozprávaný cez prizmu života pouličného predavača Mevluta. Vládcovia a morálka sa menia, ľudia a ulice mesta sa menia, ale Mevlut stále pomaly valcuje svoj vozík s buzou po úzkych zadných uličkách Istanbulu, vedie s mestom „čudné“ rozhovory a nechce pre seba nič viac. „My Strange Thoughts“ je do istej miery autorov nostalgický román za nepolapiteľným starým Istanbulom, ktorý už nikdy nebude existovať.

4.. Orhan Kemal „Hodený do priepasti“ (Orhan Kemal „El kızı“)Ťažká kniha o živote východnej ženy, jednej z tisícok, ktoré s ňou zdieľali tento trpký osud. Útlak je to, čo sa stalo hlavnou súčasťou života chudobného Nazana. Nemilujúci manžel, krutá svokra, ponižovanie a hnev od iných... Robí však hrdinka správnu vec, podriaďuje sa všetkým nešťastiam, podriaďuje sa svojmu trpkému osudu? Absorbujú východniarky túto rezignáciu a ochotu poslúchať materským mliekom, alebo je boj o šťastie vždy možný? Čitateľ sa sám rozhodne, či bude s Nazanom sympatizovať alebo nie, no tento román vás rozhodne prinúti zamyslieť sa.

5.. Elif Shafak "Architektov učeň" (Elif Şafak "Ustam ve ben") Elif Shafak je turecká spisovateľka, ktorá žije súčasne v Turecku a USA a svoje romány píše v angličtine a turečtine. „Architektov učeň“ je príbehom chudobného chlapca Jahana a jeho priateľa, bieleho slona Chota, ktorí sa zhodou okolností ocitli v Istanbule za vlády sultána Sulejmana Veľkolepého. Jahan zažije veľa dobrodružstiev, bude mu súdené stretnúť sa so samotným sultánom, zaľúbi sa a stane sa žiakom slávneho architekta Sinana. Tento román nastoľuje večné otázky vedy, náboženstva, priateľstva a lásky, ktorým nič nepodlieha.

6.. Sabahattin Ali „Madonna v kožuchu“ (Sabahattin Ali „Kürk Mantolu Madonna“) Román o láske, ktorý sa dodnes teší u tureckých čitateľov nebývalej obľube. Toto dielo nie je ako orientálne rozprávky, naopak, hovorí o živote na západe, v Berlíne a Ankare 20. rokov. Hlavná postava Raif Efendi je najprv opísaná zo strany známeho človeka a potom z jeho vlastnej perspektívy. Čo spôsobilo hrdinovu nekonečnú osamelosť, čo ho urobilo takým smutným, tajnostkárskym a domáckym? Nešťastná láska k Nemke, na ktorú doplatí Raif po zvyšok svojich dní, láska, ktorá hrdinovi navždy zničila život. Úžasný štýl, akým je román napísaný, vám umožňuje bezhlavo sa vrhnúť do vnútorného sveta nešťastného hrdinu, aby ste pochopili a prežili s ním jeho životnú tragédiu.

7.. Elif Şafak "İskender" Honor- to jediné, čo niekedy človeku zostáva. V živote môžete stratiť všetko, ale bojujte o česť až do konca. O tom, ako aj o krutosti voči ženám, je román Elif Shafak. „Honor“ je príbehom dvoch sestier – dvojičiek, narodených v dedine niekde na hranici Turecka a Sýrie, kde si rodinné základy a tradície cenia viac ako samotný ľudský život. Osudy sestier sa rozídu, jedna z nich odíde žiť do zahraničia, no ani tam nenájde šťastie... Najťažšiu voľbu na svete bude musieť urobiť hrdinkin syn Iskender - postaviť sa za česť rodiny alebo ublížiť milovanej osobe. V tomto románe nie je rozdelenie na „zlé“ a „dobré“ - každý čitateľ sa rozhodne sám za seba.

8.. Orhan Pamuk „Ryšavá žena“ (Orhan Pamuk „Kırmızı Saçlı Kadın“) Zdalo by sa, že dej románu je jednoduchý – mladý študent lýcea Jem sa zamiluje do zrelej ženy, vydatej herečky kočovného divadla. Výsledkom tejto divokej vášne je tragédia, ktorá si vyžiada život človeka. Po mnohých rokoch sa Jem náhodou stretne so svojím synom - plodom jeho prvej lásky k ryšavej žene. A toto stretnutie opäť povedie k tragédii. Aká je úloha Ryšavej ženy, je vinná, alebo sa sama stala obeťou – na tieto otázky si bude musieť čitateľ odpovedať sám. V Pamukovom diele sa prelína večná téma otcov a synov, konfrontácia medzi Východom a Západom, muky hriechu a vykúpenia, ako aj početné podobenstvá, vrátane tých o zabíjaní novorodencov a vražde.

9.. Nazim Hikmet „Život je krásny, brat môj“ (Nazım Hikmet „Yaşamak güzel şey be kardeşim“) Nazim Hikmet- veľký turecký spisovateľ a básnik, komunista, ktorý žil dlhé roky v ZSSR a tam aj zomrel. Po dlhú dobu boli Hikmetove básne v Turecku zakázané a samotný autor strávil mnoho rokov vo väzení. Hikmet vo svojom románe „Život je krásny, brat môj“ opisuje roky revolúcie v Rusku a vznik Tureckej republiky. No historické udalosti v knihe sa organicky prelínajú s vášňou, láskou, oddanosťou a vierou v ideály. Napriek tragickým udalostiam, ktoré hrdinov románu postihli, si dokážu zachovať vieru vo svoje ideály a optimizmus.

MK-Türkiye, Ksenia Kara

***
„Mimoškolské čítanie: v ruštine o Turecku

Čítate tureckú literatúru?
S najväčšou pravdepodobnosťou poznáte prácu Orhana Pamuka a okamžite si spomeniete na „Spievajúci vták“. Samozrejme, že poznáte básne Nazima Hikmeta a vtipné príbehy Aziza Nesina. Medzitým je v tureckej literatúre veľa dobrých spisovateľov a úžasných diel. Do akej miery je však pre nás dostupný? Čo môže z tejto, žiaľ, ešte nie dostatočne preloženej literatúry, vyčítať ruský čitateľ? Dnes vám predstavím niekoľkých spisovateľov, ktorých diela boli preložené do ruštiny.
Najprv však trocha histórie.

Turecká literatúra – aká je?
Dejiny tureckej literatúry sú, žiaľ, ruským čitateľom málo známe. A, samozrejme, prešla rovnako dlhou a zaujímavou cestou ako iné literatúry: od prvých básní a rozprávok blízkych folklóru, cez vplyv islamu a arabskej a iránskej stredovekej literatúry a následný boj o identitu sa turecká literatúra prerástol do klasického realizmu a pozoruhodnej postmodernistickej prózy Oguza Ataya, v Rusku ešte nepoznanej.
Rovnako ako v ruskej literatúre, to najzaujímavejšie pre moderného čitateľa sa v nej začalo v 19. storočí. Bolo to obdobie takzvaných „tanzimatových“ reforiem, v dôsledku ktorých sa Osmanská ríša začala približovať západnej, najmä francúzskej kultúre, a v literatúre nastali hlboké zmeny. Nová generácia intelektuálov, ktorí študovali západnú tvorbu a boli ovplyvnení najprv romantizmom a potom realizmom, uviedla do literárneho využitia formy a žánre nové pre tureckú tradíciu. Osobitné miesto v histórii tureckej literatúry zaujíma hnutie „Servet-i-Funun“ („Bohatstvo vedomostí“) - to bol názov avantgardného časopisu, ktorý založil Halit Ziya Usakligil. Koncom 19. storočia sa jej redaktorom stal slávny básnik Tevfik Fikret, ktorý sa spolu so svojimi priaznivcami a nasledovníkmi snažil o vytvorenie novej tureckej literatúry presiaknutej duchom dekadencie.
Začiatkom dvadsiateho storočia sa v Turecku začala energická činnosť zameraná na zjednodušenie jazyka a jeho očistenie od cudzích výpožičiek a vplyvov. Vznikla takzvaná literatúra „Cumhuriyeta“ – nová republika vytvorená Atatürkom. Bolo to obdobie idealisticko-romantického realizmu, románov plných vlastenectva, opisujúcich víťazstvá vo vojne a formovanie nového štátu - nie je to, čo pripomína inšpirovaný „socialistický realizmus“ raných sovietskych čias, oslavujúci činy revolucionári? V rokoch 1950-70 sa tento smer mení na zdanie ruského „kritického realizmu“ so sociálnou, demokratickou a niekedy aj marxistickou orientáciou. Nie je prekvapujúce, že sovietske preklady z turečtiny pochádzajú najmä z tohto obdobia: Turecko malo svojich vlastných „dedinských ľudí“, vlastnú vojenskú prózu, vlastných spisovateľov, ktorí nastoľovali spoločensko-politické otázky. V tých istých rokoch sa však v Turecku rozvíjala aj iná literatúra a objavili sa zaujímaví spisovatelia s individuálnym štýlom a zábleskami modernizmu.
Dnes sa ruskí čitatelia môžu začať zoznamovať s tureckou literatúrou s nasledujúcimi menami.

1. Sami Pashazade Sezai (1860-1936)
Sami Pashazade Sezai bol vynikajúci intelektuálny spisovateľ obdobia Tanzimat. Jeho dve hlavné diela sú román „Dobrodružstvo“ (Sergüzeşt/1888) a zbierka poviedok „Miniatúry“ (Küçük Şeyler/1891). „Dobrodružstvo“ bolo dlhé roky mylne považované za prvé realistické dielo tureckej literatúry. Román rozpráva tragický príbeh kaukazskej otrokyne Dilberovej, ktorá sa ocitla v bohatej istanbulskej rodine a samozrejme sa zamilovala do syna svojich majiteľov. „Miniatúry“ (tento názov je však vhodnejšie preložiť ako „maličkosti“) sú prvými pokusmi v poviedkovom žánri v tureckej literatúre, objavuje sa v nich ruským čitateľom dobre známa téma malého človiečika.

2. Reshad Nuri Guntekin(1889-1956)
Napriek svojej vášni pre drámu je Güntekin známy ako spisovateľ, ktorý aktívne kritizuje tureckú spoločnosť, a ako tvorca úžasných romantických románov. Každý pozná román „The Kinglet - the Songbird“, no má aj iné diela, ktoré sa oplatí prečítať. „Zelená noc“ (Yeşil Gece/1928) je o učiteľovi, ktorý musí prekonať mnohé ťažkosti v dedine, kam chodí pracovať. Bude musieť bojovať proti regresívnemu systému náboženského vzdelávania, ktorý v posledných rokoch Osmanskej ríše zahalil krajinu „zelenou tmou“. Vo filme Padajúce lístie (Yaprak Dökümü/1930) Güntekin zobrazuje rodinnú tragédiu muža, ktorý odmieta pracovať a nie je ochotný obetovať svoje idealistické zásady, aby sa zapáčil nepoctivému šéfovi. Keď pôjde do dôchodku, dúfa, že syn uživí rodinu. Rodinný pokoj je však narušený a každý člen vyschne ako jesenné lístie, neschopný znášať životné útrapy. A pre tých, ktorých viac zaujímajú milostné príbehy, môžeme odporučiť romány “Značka” (Damga), “Nepriateľ žien” (Bir Kadın Düşmanı), “Noc ohňa” (Ateş Gecesi) a “Stará choroba” “ (Eski Hastalık).

3. Jakub Kadri Karaosmanoğlu (1889-1974)
V mladosti, so záujmom o literatúru francúzskej dekadencie, po vzniku republiky, Yakub Kadri zmenil svoj umelecký štýl smerom k realizmu a upriamil svoju pozornosť na sociálne problémy. Cudzinec (Yaban/ 1932) opisuje utrpenie intelektuála, ktorý nedokáže splynúť so svojimi ľuďmi a pochopiť ich pocity. Yakub Kadri v rozhovore o postrehoch svojho hlavného hrdinu, ktorý odišiel do dediny počas občianskej vojny a stretol sa tam s pre neho úplne cudzím svetom, kritizuje inteligenciu (vrátane seba) za jej odstup od ľudí a ich problémov.

4. Sabahattin Ali (1907-1948)
Sabahattin Ali je jedným z prvých (a z hľadiska umenia jeden z najlepších) realistických spisovateľov v tureckej literatúre. Napriek jeho tvrdeniu, že umenie má slúžiť ako nástroj myšlienok, jeho diela sa vyznačujú starostlivým estetickým spracovaním. Všetky tri jeho romány (ako aj niektoré poviedky) boli preložené do ruštiny. Jeho prvý román „Yusuf z Kuyucaku“ (Kuyucaklı Yusuf / 1937) rozpráva romanticko-tragický osud Yusufa, ktorý sa zamiloval do Muazzeza a narazil na kruté prekážky. Osobné problémy sú zobrazené na pozadí všeobecných problémov vtedajšej obce: sila samosprávy a vplyv peňazí. „Diabol v nás“ (İçimizdeki Şeytan/ 1940) je román o boji dobra a zla v ľudskej duši napísaný psychologickým štýlom Dostojevského. Dej románu je postavený na inteligentnom študentovi Omerovi a jeho láske, no zahŕňa aj skrytý politický podtext. A posledný román „Madona v kožuchu“ (Kürk Mantolu Madonna / 1943) je nádherným milostným príbehom, ktorý nás vôbec nezavedie do Turecka, ale do Nemecka počas druhej svetovej vojny.

5. Yasar Kemal (1922-2015)
Jeden z najväčších a najznámejších spisovateľov a osobností verejného života v Turecku, realistický prozaik, básnik a bojovník za ľudské práva, ktorý bol opakovane nominovaný na Nobelovu cenu za literatúru, Yashar Kemal zomrel vo februári tohto roku. Jeho tvorba, ktorá prekvitala v 50. a 60. rokoch, je venovaná dedinkám východnej Anatólie – miestam, ktorých ľudové rozprávky a porekadlá zbieral. Muž ťažkého osudu, neraz prenasledovaný úradmi, je považovaný za klasika modernej tureckej literatúry.
Kemalov najslávnejší román Skinny Memed (1955) rozpráva o boji anatolských roľníkov za svoje práva – proti chudobe, násiliu a feudálnej nadvláde. Hlavná postava románu Memed, ktorá sa skrýva v horách, organizuje vzburu proti hlave dediny... tento román bol preložený do štyridsiatich jazykov vrátane ruštiny.

6. Melih Dževdet Andai (1915-2002)
Melih Cevdet je v Turecku známy predovšetkým ako básnik a jeden zo zakladateľov básnickej školy „Garip“ (z tureckého slova „divný“), ktorá sa nazýva preto, že jej nový, odlišný od tradičného štýlu sa zdal nezvyčajný. každý. Melih Dževdet má však na konte aj niekoľko románov, ktoré stoja mimo populárnej spoločenskej prózy svojej doby. Román Odsúdený (Aylaklar/1965) rozpráva o živote a páde veľkej šľachtickej rodiny, ktorá zostala po osmanskej dvornej byrokracii. Hrdinovia románu, zvyknutí žiť vo svojich fantáziách a nemyslieť na peniaze, absolútne nie sú prispôsobení životu v Turecku 60. rokov dvadsiateho storočia.

7.Bilge Karasu(1930-1995)
Bilge Karasu je moderný turecký spisovateľ, ktorý je považovaný za jedného zo zakladateľov tureckej postmoderny. Bilge Karasu vo svojich tajomných, surrealistických, zvláštnych a hlboko filozofických dielach nastoľuje témy života a smrti, fantázie a pocitov ľudí. V knihe „Záhrada mŕtvych mačiek“ (Göçmüş Kediler Bahçesi / 1979) vtiahne čitateľa do nevšedného rozprávkového sveta: udalosti románu sa odohrávajú v starobylom meste, kde prebieha tajomná hra podobná šachu. hrá každých desať rokov. Zatiaľ čo sa tejto hry zúčastňuje hlavná postava, do deja sa prelínajú početné podobenstvá a čitateľ si môže vychutnať spisovateľské hry s podtextom a jazykom.

Samozrejme, pre tých, ktorí hovoria po turecky, môže TOP 7 obsahovať úplne iné mená. Toto je samozrejme Ahmet Mithat-Efendi, Khalid Ziya Ushaklygil, Ahmet Hamdi Tanpinar, Sait Faik Abasyyanik, Oguz Atay a mnohí ďalší. Dúfajme, že raz budú ich diela dostupné aj tým, ktorí čítajú ruštinu.
Užívať si čítanie!"
(s)

Vo svojom mene dodám, že hoci mnohé mená uvedené v článku sú mi už tak či onak známe, som jedným z tých, ktorí poznajú naozaj len Reshat Nuri Guntekin (okrem „Chalykushu“ , čítal som aj román „Značka“ v edícii s ruským medziriadkovým prekladom podľa metódy Ilju Franka - nemenej zaujímavá vec s nečakaným koncom!), a samozrejme moderné celebrity - Orhan Pamuk a tiež , samozrejme, s Nazim Hikmet (Love love love!!!) a trochu - s tými istými vtipnými príbehmi od Aziza Nesina (vďaka učebnici „Turecký jazyk. Praktický kurz“ od Dudiny, kde zohrali úlohu výchovného text pre mnoho lekcií!). Mimochodom, práve dokončujem jednu knihu od Aziza Nesina. Zdá sa, že pre deti a akoby o deťoch - pre dospelých: „Şimdiki çocuklar harika!“ a možno ho odporučiť aj tým, ktorí neovládajú turecky dokonale, jazyk je celkom jednoduchý a zrozumiteľný.
Onur má veľmi rád Sabahattina Aliho, bude to pre mňa asi ďalší turecký autor a okrem toho máme jeho knihy (v turečtine; neviem, či to zvládnem, neskúšala som čítať niečo naozaj vážne ešte). Onur nedávno čítal „Serguzesht“ od Sezaia ako súčasť svojho vlastného vzdelávacieho programu v oblasti pôvodnej literatúry :).
Tiež si pamätám, že som sa pokúšal čítať (v ruštine), „The Cudzinec“; ale bolo to pre mňa veľmi ťažké a prestala som. Splynúť v extáze s roľníkmi, či už anatolskými alebo ruskými, som nikdy nemal chuť nič robiť - a tiež som nemal z toho žiadne obavy. Ale „Záhrada mŕtvych mačiek“ ma zaujala, úprimne povedané! Tento záznam bol pôvodne uverejnený na adrese

Gazela 11

Doslovný preklad z originálu:

1. Ruže tvojich líčok zmenili môj jazyk na slávika.
Stratil som hlavu vášňou pre tvoje kučery.

2. Ak je ovocím lásky k milencom bolesť a úzkosť,
Chvála Bohu, máme veľa ovocia tvojej lásky.

3. Vietor nie je schopný rozmotať vaše kučery.
Nie, nie je ľahké prekonať ťažkosti!

4. Aký vzťah medzi nami vznikol? Koniec koncov, nektár zo sladkých pier milovanej osoby,
Tento jed smútku je pre mňa ako chalva, ale pre súpera ako jed vrahov.

5. Koľko múdrych ľudí sa zbláznilo z lásky k tebe!
Koľko inteligentných mužov sa zbláznilo, že ťa chcú!

6. Čo je dôležité na slovách „Nech ťa zabijú nože jeho mihalníc“?
Sú to nerozumní ľudia, ktorí sa takto vyjadrujú.

7. Ó, Avni! Ak ste jedného dňa na púti do chrámu troch kráľov,
Na námestí uvidíte oheň tejto sviečky osvetľujúci celé stretnutie!

Poetický preklad:

Červenosť tvojich líc rodí vo mne výrečnosť slávika,
Od vášne pre tvoje kučery som úplne stratil hlavu.

Ak je pre milencov ovocím lásky smútok a bolesť,
Chvála Alahovi, natrhal som dosť plodov tvojej lásky.

Jarný vánok nedokáže rozmotať tvoje kučery,
Nie, nie je ľahké prekonať ťažkosti!

Čo sa medzi nami stalo? Zo sladkých pier milovanej osoby, nektár,
Pre súpera je to ako zabijácky jed, ale pre mňa je to ako sladký darček.

Koľko múdrych ľudí sa zbláznilo, že ťa milujú,
Koľko inteligentných ľudí sa zbláznilo, keď sa k vám snažili dostať!

Netreba hovoriť: "Nech ťa zabijú šípy jeho mihalníc"
To sú slová ľudí, ktorí nevedia, pretože tí, ktorí ho milujú, mu dajú všetko.

Avni, ak jedného dňa navštíviš svätyňu uctievajúcu oheň,
Uvidíte svetlo horiacej sviečky, ktorá osvetľuje celé stretnutie.


Gazela 15

Doslovný preklad:

1. Keby krásni muži neflirtovali, ľudia by sa do nich nezamilovali,
A srdcia milencov budú ľahostajné.

2. Môžeme sa krátko porozprávať o vašich ústach
A je toho veľa o vašich dlhých vlasoch.

3. Vyzeráš ako lupič a tvoje kučery sú ako zlodeji,
Neviem, čo hľadajú v meste môjho srdca.

4. Cena za moje opätovné stretnutie s tebou je môj život,
Očití svedkovia nám o tom dali vedieť.

5. V noci do môjho srdca z tvojich kučier
A z pochmúrneho pohľadu prichádzajú správy.

6. A každý, kto stále sleduje tvoje kučery,
A vášnivo chce milovať tvoje vlasy – ide do toho.

7. Avni, ruža sveta nie je sladká vo svojej vôni,
Pretože len (jeden nádych) vás rozbolí hlava.

Poetický preklad:

Keby fešáci neflirtovali, bolo by ťažké sa do nich zamilovať,
Srdcia milencov ich nebudú chcieť konečne dosiahnuť.

Môžem vám v krátkosti povedať o perách vašich najmenších,
Ale vaše vlasy sú také dlhé, že ich opis bude trvať dlho.

Váš vzhľad je ako lupič a vaše kučery sú vhodné pre zlodejov.
Čo hľadajú v meste môjho srdca? Neviem.

Život je cena, ktorú treba zaplatiť za intimitu medzi tebou a mnou,
Keď o tom všetkom počuli, videli to na vlastné oči.

V noci mi správy od teba klepú na srdce,
Tvoje tmavé kučery a krutý vzhľad spôsobujú problémy,

Koniec koncov, každý, kto je verný vašim kučerám,
A ten, kto prahne po tvojich zámkoch, sa stáva šialencom.

Avni, vôňa tejto svetovej ruže nezmierni tvoj smútok.
Pri vdychovaní jeho omamnej arómy pocítite len bolesť hlavy.

Gazela 29

Doslovný preklad:

1. Vidiac tie pery ako ružičkový kel, obojky si trháme.
Pri spomienke na túto tvár ako ruža kričíme od bolesti ako slávici.

2. Čo ak je moje smädné srdce pri tvojich dverách a čaká na uzdravenie?
Predsa len na túto bolesť existuje liek.

3. Moje svetlo*, oh, neporovnateľná krása s perami sladkými ako rubíny,
Našou legendou bude zástava, ako rozprávka o Hamzovi.

4. Akoby naša túžba po tvojom tele, ako vlajka, nebola v dohľade,
Tajomstvo tvojich pier ukryjeme v našich srdciach.

5. Ó, Avni, odísť z tohto sveta je veľmi ťažké,*
Pohľad tohto zlodeja sŕdc nám to ale uľahčí.

Poetický preklad:

Vidiac jeho pery – tieto ružové puky, trháme si obojky;
Pri spomienke na jeho tvár podobnú ružiam plačeme ako slávici.

Takže čo ak moje choré srdce čaká na uzdravenie pri tvojich dverách?
Veď len tam nájde ten najlepší liek na svoju bolesť.

Moje svetlo, ó, neporovnateľný krásavec s perami vzácnymi ako rubín,
Náš legendárny epos bude hodný rozprávky o Hamzovi.

Ako by sa naša túžba po tvojom tele netriasla vysoko,
Tajomstvo tvojich pier ukryjeme hlboko v našich srdciach.

Ach, Avni! Je tak ťažké opustiť svet kvôli láske,
Ale to bude potešujúce pre oči zlodeja sŕdc.

Gazela 30

Doslovný preklad:

1. S takou krásou je Yuweis najobľúbenejší medzi milencami.
Šerbet z jeho rubínových pier je liekom na trpiace srdce.

2. Neplač, môj milý slávik, odteraz plačem,
Lebo Yuweis sa otvoril s krásou, ako ruža, v záhrade môjho srdca.

3. Ako môže srdce krajiny prosperovať so spravodlivosťou?
Keď všetky tie roky, kto bol na tróne sultánovho srdca, ak nie Yuweis.

4. Slzy v očiach sú ako víno a všetko v hrudi horí...
Ó bláznivé srdce! Len na jednu noc je Yuweis hosťom,

5. Pre Avni, ak bolo šťastie v ruke, potom je obľúbeným hosťom
Nepremeškajte túto príležitosť, pretože Yuweis stojí za tisíc milencov!

Poetický preklad:

S takou krásou medzi blízkymi je Yuweis najžiadanejší.
Nápoj z jeho rubínových pier je liekom na trpiace srdce.

Neplač, drahý slávik, počuj môj žalostný ston,
Lebo Yuweis sa krásne otvoril môjmu srdcu ako ruža z raja.

Bude môcť centrum štátu dôstojne prekvitať?
Kedy Yuweis celý čas sedel na tróne srdca panovníka?

Slzy omámených očí, plameň tak bolestivo horí v hrudi...
Hej, bláznivé srdce! Len na jednu noc sa stal Yuweis vaším hosťom.

Šťastie pre Avni je on - ten dlho očakávaný,
Nepremeškajte túto príležitosť, pretože Yuweis stojí za viac ako tisíc milencov!

Gazela 61

Doslovný preklad:

1. Tí, ktorí videli Galatu, ich srdcia nebudú chcieť byť v nebi.
Pri pohľade na jeho postavu, ktorá poteší srdce, zabudnú na najkrajšie cyprusy.

2. Videl som Franka, výrečného ako Isa,
A pre tých, ktorí videli tohto Krista, jeho pery sú životodarné.

3. Stratíš rozum a pochopenie pravdy a viery,
Keď uvidíte tohto kresťana, ó, moslimovia, stanete sa neveriacimi!

4. Keď vypijú víno tohto posla, nebudú piť z rajskej rieky,
Po zhliadnutí kostola, do ktorého chodil, neprídu do mešity.

5. Ó, Avni! A každý bude vedieť, že bol neveriacim Frankov,
Vidieť opasok okolo pása a kríž na krku.

Poetický preklad:

Tí, ktorí videli krásu Galaty, si v duchu nebudú priať zostať v raji.
Nikto si nebude pamätať štíhle cyprusy, ktoré sa zamilovali do jeho pôvabnej postavy.

Moje oči neklamú - videl som, aký výrečný bol tento Frank Jesus.
Tých, ktorí videli toho mladého muža ako Krista, jeho pery vzkriesili.

Riskujete, že navždy stratíte rozum a vedomosti o pravde a viere,
Ó moslimovia, keď uvidíte tohto kresťana, stanete sa neveriacimi!

Po vypití vína tohto posla neprijmú Kawsara,
Keď videli kostol, do ktorého chodil, neprídu do mešity.

Avni a každý bude vedieť, že bol káfirom Frankov,
Všimol si pás cudnosti okolo pása a kríž na krku.

Preklad: Elfira AKHMETOVÁ

TURECKÁ LITERATÚRA– literárne diela vytvorené v 15.–20. storočí. na území Anatólie po turecky.

Turecký jazyk sa datuje od guzu, jazyka východotureckých kmeňov, ktoré obývali Strednú Áziu a boli vytlačené v 8. – 10. storočí. na západ od Ujgurov. Oguzeovci používali na písanie turkické runové písmo. Turecký folklór uchováva predislamské mýty o stvorení sveta a pôvode človeka, heroický epický cyklus Oguz-meno.

Zavedenie Oguzov alebo východných Turkov do islamu sa datuje do 10. storočia. V tomto období Oghuzovia prijali arabské písmo s pridaním jednotlivých znakov z perzského jazyka.

Po prijatí islamu sa v epose Oghuz - cykle o starom otcovi Korkuda, v 13. storočí objavili nové formy. - legendárne cykly na historickom základe, dastany o Ker-ogly, romantické príbehy hikyay, diela populárnej literatúry, magické, každodenné a komické rozprávky a bájky o Khoja Nasreddin, o zvieratách, príslovia, porekadlá, hádanky, populárne maličkosti - mani, piesne „turkui“ koshma“ (lyrické) a „khula tashlama“ (tragické).

V prvom štáte seldžuckých Turkov, rum, sa používalo niekoľko jazykov: arabčina, ktorá sa používala pri písaní náboženských a vedeckých textov, perzština, charakteristická pre dvorskú poéziu, a turečtina, jazyk každodennej komunikácie a ústneho ľudového umenia.

V období vzniku a posilňovania Osmanskej ríše v 13.–15. V turečtine sa objavujú prvé diela takzvanej staroanatolskej literatúry. Išlo o fúziu klasického perzského, arabského a turkického štýlu, medzi žánrami prevládala poézia. V básnických dielach dochádzalo ku konfliktu medzi slabičnou a sylabickou metrikou, charakteristickou pre turecký ľudový rečový štýl, odrážajúci sa vo folklóre, a arabsko-perzskou metrikou aruz, ktorá následne na šesť storočí dominovala v tureckej poézii. Turci ovládajú aj perzské básnické formy – mesnevi, qasida, ghazal. ().

Prvými básnikmi, ktorí písali po turecky, boli súfijskí básnici Ahmed Fakih († okolo 1250), autor Knihy osudu; jeho študent Sheyad Hamza, autor básne Yusuf a Zeliha. Dervišský básnik Yunus Emre (1240 – 1320) bol známy svojimi emotívnymi a inšpirujúcimi hymnickými básňami, ktoré odzrkadľovali jeho slobodu milujúce a opozičné názory oblečené do nábožensko-mystickej podoby. Slávny perzský súfijský básnik Jalal ad Din Rumi (1207 – 1273) a jeho syn Sultan Veled (1226 – 1312) majú tiež niekoľko básní v turečtine. Najvýznamnejším dielom tohto obdobia je mesnevi báseň Ashik Pasha Tulákova kniha (1330).

V 14.–15. stor. do tureckej poézie prichádzajú nové žánre – romantické mesnevi, akési romány vo veršoch podľa zápletiek z r. Päťky Nizami. Z nich najznámejšie Khosrow a Shirin Yusuf Sinan Sheikh (1371 – 1431), ako aj jeho satirické Báseň o somárovi kde hovoríme o somárovi, ktorý išiel hľadať rohy a vrátil sa bez uší. Vývoj dvorskej poézie sa istý čas uberal smerom k sťažovaniu štýlu a hromadeniu epitet a prirovnaní. V 15.–17. stor. Ovládanie klasických foriem pokračuje, štandardné techniky a obrazy sa nekonečne líšia. Autor prvého plného Päťky po turecky – Hamdi Çelebi (1449–1503). Neskôr sa v tureckej literatúre objavila nekonečná paleta variantov Päťky, z ktorých mnohé boli na rozdiel od originálu bohaté na epikurejské motívy. V rámci existujúcich tradícií sa snažili reflektovať moderný život Ahmeta Pašu († 1497), Nejatiho († 1509), Mesihiho (1470–1512), Mahmuda Abdula Bakyho (1526–1600), napísal elegantné ghazaly napodobňujúce Háfiza. Diwanské básne poetky Mihri Khatun (1456 – 1514), dcéry qadiho (sudcu), zneli ako osobný protest proti postaveniu žien v stredovekej spoločnosti, ale formou bola jej poézia v súlade so súfijskými tradíciami.

Od začiatku 17. stor. Objavuje sa čoraz viac satirických a didaktických diel, ktorých cieľom je napomínať šľachtu a mocných, utápajúcich sa v nerestiach, čo však nebolo bezpečné. Tak satirik Omer Nefi (1572 – 1634), známy svojou zbierkou satir Šípy osudu bol popravený vezírom, ktorý ho urazil. V mesnevi Yusufa Nabiho (1642 – 1712) Hayriye opisuje sa pokrytectvo úplatkárov a defraudantov. Vo svojej básni Nanebovstúpenie Allaeddin Thabit (1650–1712) bol prvý, kto vtipnými tónmi opísal let proroka Mohameda do siedmich nebeských sfér.

V 18. storočí Žánre dvornej poézie sa naďalej rozvíjajú. Básnik Ahmet Nedim (1681 – 1730) v napodobňovaní tureckých ľudových piesní vytvoril novú básnickú formu - sharqi (piesne); Súfijské motívy zaznievajú v dielach šejka Ghaliba (1757–1799).

Začiatkom 19. stor. V tureckej literatúre je stagnácia. Niektorí básnici (Vasif Enderunlu, Izzet Molla) sa usilujú priblížiť poéziu životu, rozširujú témy básní, obohacujú básnický jazyk o hovorové prvky.

Polovica 19. storočia bol v Osmanskej ríši poznačený realizáciou rozsiahleho reformného programu – Tanzimat (z arab. tanzim – zefektívnenie). Reformy, ktoré pripravil Reşid Pasha a schválil sultán Abdülmecid v roku 1839, mali za cieľ urýchliť hospodársky rozvoj Turecka, rast tureckej buržoázie, zlepšenie finančného systému, vytvorenie podmienok pre rozvoj buržoázie, ako aj rozvoj vedy, literatúry a formovania tureckej inteligencie. V prvej fáze sa reformy týkali štruktúry daňového, finančného a vládneho systému. Na druhom, ohlásenom v roku 1856, inovácie z veľkej časti vyhovovali záujmom zahraničného kapitálu. V duchovnej oblasti to znamenalo rozvoj systému svetského vzdelávania, hlbšie spoznávanie západoeurópskej kultúry a vytváranie podmienok pre interakciu so západnými štátmi nielen v ekonomickej, ale aj kultúrnej oblasti.

Vďaka reformám Tanzimatu sa Turecku podarilo zaujať popredné miesto medzi krajinami západnej a Malej Ázie.

Obdobie Tanzimatu sa vyznačovalo bojom medzi prívržencami feudálnej kultúry na jednej strane a publicistami a spisovateľmi propagujúcimi myšlienky buržoázneho osvietenstva, blízkosti k reálnemu životu a kritizujúcich feudálny despotizmus na strane druhej. Toto obdobie sa stalo prechodným obdobím pre tureckú literatúru – došlo k prudkému a rýchlemu prechodu od stredovekej tradície k literatúre modernej doby.

Literatúra obdobia Tanzimatu akceptovala nové reformné trendy a pôsobila ako ich sprievodca, spájala európske kultúrne tradície s ľudovou formou tureckého jazyka. Diela európskych, najmä francúzskych spisovateľov vzbudili u tureckých spisovateľov a čitateľov mimoriadny záujem, ich vplyv na vývoj novej tureckej literatúry bol mimoriadne veľký. Pod vplyvom francúzskej literatúry sa objavujú nové žánre – poviedka, román – historický, dobrodružný, spoločenský. V priebehu 19. storočia sa sledovali westernizačné tendencie. a svoj vrchol dosiahol pred prvou svetovou vojnou.

Básnik Ibrahim Shinasi (1826 – 1871), v predrevolučných rokoch študoval v Paríži, stal sa prvým profesionálnym novinárom v Turecku, vydával noviny, bol autorom prvého tureckého dramatického diela – komédie Básnikovo manželstvo(1860). Dej komédie bol spomienkový Neochotné manželstvo Moliere, ale všetky druhy, príkazy, zvyky, ľudová reč boli prevzaté z tureckého života: išlo o manželstvo s najstaršou dcérou namiesto milovanej mladšej.

Namık Kemal (1840–1888) – ideológ spoločnosti „Nových Osmanov“ (1865), ktorá bojovala za nastolenie konštitučnej monarchie v Turecku a realizáciu buržoáznych reforiem, žil v exile vo Francúzsku a Anglicku v dôsledku prenasledovania r. sultán, zomrel vo vyhnanstve. Ako básnika a spisovateľa ho ovplyvnila romantická estetika a výchovné myšlienky Victora Huga. Mal rád divadlo, oceňoval jeho výchovný vplyv a bol autorom vlasteneckých a každodenných hier ( Chudák dieťa 1873,Gülnihal 1875,Vlasť, alebo Silistria 1873,Jelyaleddin, šáh z Khorezmu, 1885,Dobrodružstvá Ali Bey, 1876 ​​a prvé každodenné a historické romány.

Pokroková orientácia tanzimatskej literatúry – spisovatelia vystupovali proti násiliu, despotizmu, útlaku jednotlivca – sa spájala s propagandou panislamských a pantureckých myšlienok. Iní spisovatelia obdobia Tanzimat - Ahmet Midhat (1844 – 1913), Shamsettin Sami (1850 – 1904). Ahmet Midhat - zakladateľ žánru poviedok, dramatik a prozaik, reformoval turecký jazyk smerom k priblíženiu sa k ľudovému jazyku. Autor publicistických prác, viac ako 40 románov - pôvodných i prekladových, z ktorých mnohé boli venované téme nútených sobášov, pozostatkom, ktoré ochromujú životy ľudí, téme slepého obdivu k Západu - romány Otroctvo, manželstvo, Eflatun Bey a Rakym Efendi, dobrovoľník.

V druhej polovici 19. stor. pod vplyvom Victora Huga, Musseta, sa v tureckej literatúre objavujú spisovatelia, ktorí hľadajú nové zápletky lyrických tém, obrátenie sa k vnútornému svetu hrdinov - Abdulhak Hamid Tarkhan (1852–1937), Rejaizade Ekrem (1847–1913). Hry bývalého diplomata, básnika a dramatika Abdulhaka Hamida Tarkhana sa často odohrávajú v Indii, Afganistane a iných krajinách, ktorých život dobre poznal. Zaujímalo ho správanie sa hrdinov vo chvíľach voľby medzi láskou a povinnosťou ( Nesteren,Dcéra Indie), psychológia dobyvateľa a porazeného ( Ashber). V jeho básňach sa po prvý raz objavuje téma spovede padlej ženy.

Počas obdobia Tanzimatu boli publikované prvé články a práce o literárnej kritike a zbierky folklóru. V krajine bola zavedená cenzúra a v literatúre sa šírili mystické nálady. Medzi spisovateľmi časopisu "Serveti Fünun", ktorý zohral veľkú úlohu pri formovaní novej tureckej literatúry, mali v obľube francúzskych autorov - Zola, Maupassant, bratia Goncourtovci, Stendhal, Balzac (spisovatelia Tevfik Fikret (1867-1915). ), Nazim Nabizade (1862-1893), Hüseyin Rahmi Gürpınar (1864-1944)) . Rané diela básnika Tevfika Fikreta boli plné motívov romantického smútku. Neskôr premenil rytmus aruzu, v jeho poézii sa objavili občianske motívy a sympatie k obyčajným ľuďom. Nazim Nabizadeh ako jedna z prvých študovala život mestských nižších vrstiev – znevýhodnených a stratených ľudí, často nahrádzajúcich sociálne faktory biologickými (rodinná dráma Zehra). Hüseyin Rahmi Gürpınar – jeden zo zakladateľov kritického realizmu, prvý profesionálny spisovateľ, autor 35 románov, divadelných hier, zbierok poviedok, kritických článkov, v rokoch 1935–1943 bol zástupcom Menjlisu. Vo svojich najznámejších románoch Mirror, alebo Chic(1888),guvernantka(1898),Neslýchané(1919),Rozmar osudu(1925) atď., realisticky opísal neresti tureckej spoločnosti – bezmyšlienkovitý obdiv k Západu, chamtivosť úradníkov, rozpad patriarchálnej rodiny, stret medzi otcami a deťmi atď. Spisovateľ veril, že opis nerestí môže uistiť a motivovať tých, ktorí sú pri moci, k sebazdokonaľovaniu.

Romány a príbehy Uşaklıgila (1866 – 1945), Mehmeta Raufa (1875 – 1931) a Hüseyina Jahida Yalcina (1874 – 1957) sú obsahom a formou najbližšie k európskym dielam. Nastolili nové témy, kritizovali skazenosť ľudí pri moci, skúmali vplyv peňazí na medziľudské vzťahy a zamýšľali sa nad ťažkosťami pri obhajobe svojho občianskeho postavenia.

Po období stagnácie v literatúre na začiatku 20. storočia sa v Turecku začal vzostup verejného sebauvedomenia, ktorý sa skončil mladotureckou revolúciou v roku 1908. V literatúre sa rozvíjajú realistické tendencie a zintenzívňuje sa boj medzi rôznymi literárnymi smermi. Stúpenci demokratizácie obhajovali zjednodušenie tureckého jazyka a jeho očistenie od cudzích slov. To viedlo k opusteniu doterajších básnických foriem a metrík, čo sa odrazilo v r Turecké básne Mehmet Emmina Yur-dakula, ktoré boli napísané v metre Hedge ľudovej poézie. Neskôr sa však témy Mehmeta Emmina – vojna a Turan (bájna vlasť všetkých Turkov) – začali obsedantne opakovať v dielach jeho nasledovníkov, ktorí svoje dielo postavili na využívaní nacionalistických nálad.

Básnici Orkhan Seyfi Orkhon (1890 – 1972), Yusuf Ziya Ortaç (1895 – 1967), Faruk Nafiz Chamlibel (1898 – 1973), Khalid Fakhri Ozansoy (1891 – 1971) experimentovali so slabičným zdokonalením a jeho modernou rétorikou. Na druhej strane takí veľkí majstri slova ako Ahmet Hashim (1885 – 1933), ktorý mal rád francúzskych symbolistických básnikov a Yahya Kemal Beyatli (1884 – 1958), poetizoval minulosť Osmanskej ríše.

V tureckej próze začiatku 20. storočia. rozvíjajú sa realistické tendencie. Pozornosť spisovateľov púta život provincie - Refik Khalid Karay, Aka Gündüz, Hüseyin Rahmi Gürpınar (1864–1944), Omer Seyfeddin (1884–1920). Ich opisy života obyčajných obyvateľov Anatólie sú lakonické, špecifické, zmysluplné a kritické. Poviedky satirika Omera Seyfeddinea ovplyvnili vývoj prózy v nasledujúcich desaťročiach. V jeho tvorbe, rovnako ako v tvorbe jeho nasledovníkov, sú jasne viditeľné nacionalistické myšlienky – romány Nový Turan Khalide Edib Adiwar (1884–1964) a Minulú noc Karaosmanoglu (1885 – 1974).

Po prvej svetovej vojne bolo Turecko okupované cudzími (francúzskymi a britskými) vojskami. Literárne časopisy, ktoré boli pod dvojitou cenzúrou – pracovnou a sultanálnou, uverejňovali diela salónneho charakteru.

V 20. rokoch 20. storočia sa v Anatólii sformovalo centrum národnooslobodzovacieho hnutia. V novinách sa objavujú výzvy na odpor voči zahraničným okupantom. Boj o Anatóliu sa mení na boj za nezávislosť Turecka. Najaktívnejšia časť spisovateľov sa pripája k Anatolskému centru. Na národnooslobodzovacej vojne, ktorá mala po vzniku Tureckej republiky v roku 1923 široký ohlas v literatúre, sa zúčastnili mnohí spisovatelia. Romány Khalida Ediba Adıvara, Reşada Nuriho Güntekina, román Sodoma a Gomora(1928) Yakuba Kadri, hra Modrý blesk(1933) Aka Gunduza. Spisovateľ Halide Edib Adıvar (1884 – 1964) bol aktívnym predstaviteľom pantureckého hnutia, poslancom Menjlisu. Vo svojich slávnych románoch Požiarna košeľa(1922),Zabite smilnicu(1926) opísala peripetie ľudských osudov a lásky na pozadí národnooslobodzovacej vojny, zverstvá okupantov, intrigy zradcov atď. Prozaik a dramatik Reshad Nuri Güntekin (1892 – 1956), známy svojim románom Spievajúci vták(1922) o nešťastiach mladého učiteľa v anatolskej dedine, písal aj o udalostiach národnooslobodzovacej vojny (román Zelená noc, hrať Tragédia jednej noci) a o tom, aké ťažké je realizovať vysoké sny a nasledovať myšlienky cti v kapitalistickom svete (romány Značka, Pád listov, príbeh Zľutuj sa).

Keďže turecký jazyk bol v posledných storočiach výrazne ovplyvnený perzštinou a arabčinou (počet výpožičiek dosiahol 20 %), po vzniku Tureckej republiky v roku 1923 sa inšpiroval proces nahrádzania cudzích výpožičiek domácimi tureckými slovami. Začiatkom roku 1926 sa vodca mladotureckej revolúcie Kemal Atatürk zúčastnil na kongrese turkológov v Baku, na ktorom bola vznesená požiadavka na vytvorenie abecedy pre turkické jazyky založené na latinčine. Od roku 1928 sa pre turecký jazyk začal používať variant latinského písma, pri vývoji ktorého Atatürk zúčastnil. Základom pre nový pravopis slov, ako aj pre všeobecnú reformu jazyka bol istanbulský dialekt.

V roku 1932 bol vytvorený štátny Turk Dil Kurumu (Spoločnosť pre turecký jazyk). ktorá sa mala zaoberať returkifikáciou a modernizáciou tureckého jazyka. Tento proces pokračuje dodnes, pretože V turečtine možno nájsť slová nielen perzsko-arabského pôvodu, ale aj európskeho, predovšetkým francúzskeho, ktoré sa objavili v 20. storočí.

Po roku 1923 sa tureckí spisovatelia a spisovatelia vážne zamýšľali nad problémom budúcnosti Turecka – akou cestou sa vydá po kemalistickej revolúcii. Prvou cestou je národná jednota, v ktorej, ako sa očakávalo, samy od seba zmiznú hlavné triedne rozpory a bude potrebné zamerať úsilie na vzdelávanie a zvyšovanie všeobecnej kultúrnej úrovne ľudu, prekonávanie strnulosti a reakčných nálad a tradícií. Tento postoj, ktorý bol základom revolúcie v roku 1908, zastávali spisovatelia Yakub Kadri, Khalide Edib, Mehmet Rauf.

Druhá cesta predpokladala nevyhnutný triedny boj namierený proti svojvôli úradníkov, úplatkárstvu, nezamestnanosti a triednej stratifikácii, keďže buržoázne transformácie tieto „večné“ sociálne rozpory neovplyvnili. Najbližší k tejto pozícii bol Sadri Ertem (1900–1943), autor prvého realistického spoločensko-historického románu v tureckej literatúre. Keď sa rotujúce kolesá zastavia (1931) – o nepokojoch tureckých remeselníkov v druhej polovici 19. storočia, ako aj Reshad Enis Aygen (nar. 1909) resp. Sabahattin Ali (1907 – 1948). V jeho príbehu Yusuf z Kuyucaku(1937) a zbierka poviedok Sklenený palác(1947) Sabahattin Ali ukazuje, ako obyčajný človek rozvíja protest proti existujúcemu stavu vecí a chápe potrebu revolučného boja. Témy ľudského údelu v kapitalistickej spoločnosti sa dotýkajú aj hry Nazima Hikmeta Rana,Zabudnutý muž(1935) a Musainzade Jelal Selma (1936).

Najvýraznejšou postavou medzi spisovateľmi a zarytými zástancami revolučných zmien bol Nazim Hikmet Ran. Jeho tvorivosť a cesta boja za realizáciu svojich ideálov ho následne priviedla k politickej emigrácii do Sovietskeho zväzu. Bol jedným z najodvážnejších reformátorov tureckej literatúry – do poézie vniesol avantgardu, disonantné rytmy a voľný verš, ktorý prevzal od ruských avantgardných umelcov – Majakovského a i.. Dodnes je považovaný za hlavu celého poetického hnutia v tureckej literatúre. Oratorický štýl písania a pátos, charakteristický pre rané obdobie jeho tvorby, neskôr ustúpil hlbokej lyrike. Existuje veľa piesní napísaných na základe Hikmetových básní. Jeho životnej ceste sú venované knihy, štúdie a memoáre. Hikmetove diela boli preložené do mnohých jazykov sveta, jeho hry sa hrajú v divadlách v Európe, Amerike a Ázii.

Bližšie k začiatku druhej svetovej vojny sa v Turecku zintenzívnili agresívne nacionalistické nálady a začali fungovať všetky druhy pantureckých spoločností. Progresívni spisovatelia vyzývajú k boju proti fašizmu – v románe Diabol je v nás(1940) Sabahattin Ali rozpráva o osude tureckej inteligencie, podáva expresívne portréty zanietených prívržencov panturkistických myšlienok a tureckých fašistov. V čase, keď bola turecká spoločnosť paralyzovaná blížiacimi sa udalosťami, traja básnici - Orhan Veli Kanik (1914–1950), Melih Cevdet Anday (nar. 1915) a Oktay Rifat Horozcu (nar. 1914) od skupiny "Tripozhnik" vystupujú s literárnym Manifest troch v knihe Zvláštne(1941). Volajú po tom, aby sa z hrdinu poézie stal pracujúci človek, ktorý by písal univerzálnym jazykom mesta a vidieka a vzdal sa rýmu a metra. Tento prístup, podobne ako dielo Nazima Hikmeta, bol determinovaný vyhľadávaním tureckej literatúry povojnového obdobia.

Skúsenosti z 2. svetovej vojny opäť vyvolali polemiku v otázke chápania národnooslobodzovacieho boja. Vo väzení v rokoch 1941–1946 Nazim Hikmet píše epos Destan o boji za oslobodenie, sprevádzaný prekladom diela V.I. Lenina O národnej hrdosti Veľkorusov. Romány Kemala Tahira (1910–1973) sú venované rovnakej téme. Ľudia zo zajatého mesta(1958)a Unavený bojovník(1965).

Koncom 40. – začiatkom 50. rokov sa v tureckej literatúre objavil nový hrdina – intelektuál, ktorý odišiel do dediny pomáhať roľníkom odolávať diktátu statkárov a duchovenstva. Zvyčajne sú takíto hrdinovia porazení v nerovnom boji, no semienka, ktoré hodia do ľudového povedomia, ako predpokladali autori, by mali následne priniesť ovocie. Tejto téme sú venované romány Zápisky vidieckeho učiteľa(1948) a Naša dedina Mahmoud Makal (nar. 1923), Skinny Mamed A Cín(1955) od Yaşara Kemala (nar. 1922), Temný svet(1951) Orhan Hancherlioglu, Pomsta hadov(1959)Fakír Baykurt(nar. 1929) atď.

V tureckej poézii 60. rokov boli viditeľné dva trendy: formalistické experimenty so slovom a metrom (Ilhan Berk, nar. 1916) a občianska lyrika nadväzujúca na demokratické tradície (Fazil Hüsnü Dağlarca, Behçet Necatigil, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Ziya Osman Saba). Podobné trendy sa vyvinuli v próze a odrazili sa v modernistických pokusoch opísať to, čo sa deje z perspektívy „vonkajšieho pozorovateľa“. Po desaťročí vlády Demokratickej strany v rokoch 1950 – 1960, ktoré sa skončilo štátnym prevratom, sa začala rozvíjať takzvaná „literatúra zúfalstva“ naplnená motívmi skľúčenosti – román Sám so sebou(1955) Vedata Turkali.

Už v dielach spisovateľov generácie 70. – 90. rokov však čoraz jasnejšie zaznieva téma zodpovednosti za osud krajiny, za riešenie kľúčových problémov politiky a ekonomiky – nezamestnanosť, náboženský fanatizmus, pozemková otázka (Erdal Oz, Bekir Yildiz, Mehmet Seida, Muzaffer Buyrukcu, Taryk Dursun, Kemal Bil-bashar (1910–1983), Mukhtar Kerukçü, Yasar Kemal, Samim Kocagez atď.). V Turecku je populárny Aziz Nesin, ktorého ostro satirické diela opisujú škaredé spoločenské vzťahy.

Začiatkom 60. rokov sa začala aktívne rozvíjať dramaturgia, ktorá obsahovala ostrú kritiku tureckej byrokracie - hry Vinný Cetina Altana, Štát som ja(1965) Bilginer, Kilogram cti(1958) Erduran, Spasiteľ vlasti(1967) Khalduna Taneru a i. Prvýkrát v tureckej dráme bola inscenovaná v duchu Brechtovho divadla. Príbeh Aliho z Keshanu(1974) Tanera. Veľmi obľúbené sú hry Nazima Hikmeta, ako aj hry ruských a sovietskych dramatikov. Od 19. storočia sa v Turecku rozvíja literárna kritika.

Najznámejším na Západe je moderný turecký prozaik Orhan Pamuk (nar. 1952). Je považovaný za klasika, jeho diela boli preložené do viac ako 12 jazykov (tri jeho knihy vyšli v Rusku). Vo svojich románoch Pán Kevdet a jeho synovia(1982),Čierna kniha(2002),Sneh(2002),Istanbulský román (2003),Biela pevnosť(2005) a ďalšie . Pamuk pokračuje v najlepších tradíciách európskeho románu, v jeho dielach sa prelínajú úvahy o vzťahu Západu a Východu, príbehy o hľadaní opusteného milenca a opis pestrého, pohnutého života moderného Istanbulu. Spisovateľka získala mnoho medzinárodných ocenení a je živým dôkazom „konkurencieschopnosti“ tureckej literatúry na globálnom knižnom trhu.

Ako ukazujú dejiny tureckej literatúry, jej vývoj bol spočiatku pomalý, literárne skúsenosti sa hromadili postupne. Rýchly prechod k modernej literatúre nastal v 19. storočí. v období Tanzimatu, keď turecká spoločnosť vynaložila značné úsilie na reformu všetkých aspektov spoločnosti a ekonomiky. Najdôležitejšou zložkou a podmienkou takéhoto prelomu bolo šírenie výchovných myšlienok a skúseností medzietnických turecko-európskych kontaktov. V 19. storočí Povaha vzťahov s Európanmi sa mení, stávajú sa hlbšími a zmysluplnejšími, čo sa prejavuje aj v kultúrnej výmene. Turci sa začali aktívne zaujímať o západnú kultúru a literatúru, najmä o francúzštinu. Vďaka tomu bolo možné transformovať stredovekú tradičnú literatúru.

Osobitosti tureckej literatúry sú do značnej miery spôsobené geografickou blízkosťou krajiny k Európe a genetickou príslušnosťou k islamskej kultúrnej tradícii. Napriek tomu, že počiatky tureckej literatúry sa začínajú objavovať až v 13. a 14. storočí, moderná turecká literatúra dnes vďaka svojej schopnosti vnímať vyspelé impulzy svetovej literatúry výrazne predbieha literatúru mnohých krajín blízkeho okolia. a Blízky východ.



Podobné články