Vznik a vývoj každodenného žánru v ruskom umení. Venetsianov A.G.

26.06.2020

Životopis (1780 -1847) Majster každodenného žánru, portrétista, krajinár. Narodil sa 7. februára 1780 v Moskve v rodine chudobného obchodníka (predával sadenice stromov). Študoval na súkromnej moskovskej internátnej škole. Od detstva objavil svoje schopnosti a lásku ku kresleniu. V roku 1807 sa Venetsianov presťahoval do Petrohradu a vstúpil do poštového oddelenia. Zároveň sa vážne venoval maľbe - učil sa od Borovikovského, kopíroval obrazy starých majstrov v Ermitáži

Grafika, lept, litografia Venetsianov okrem portrétnej maľby úspešne pracoval ako grafik. Počas vlasteneckej vojny v roku 1812 vydal spolu s I. I. Terebenevom a I. A. Ivanovom satirické listy vojensko-vlasteneckého obsahu, vyrobené technikou leptu. Ochotne sa dal aj na litografiu, ktorá bola v tom čase práve vynájdená.

Karikatúry...v Venetsianovovej tvorbe bolo miesto pre humorné karikatúry. V roku 1808 sa umelec rozhodol vydať satirický „Časopis karikatúr“, ktorého mottom bolo príslovie „Smiech opravuje morálku“. Tento časopis mal byť prezentovaný vo forme rytín s textom, ktorý zosmiešňoval neresti spoločnosti. Publikované však boli len 2 rytiny. Tesne pred vydaním 3. rytiny bola na príkaz cára Alexandra I. táto publikácia zakázaná. Predtým publikované rytiny boli zničené. Dôvodom takéhoto kategorického rozhodnutia bola tretia rytina, ktorá zobrazovala spiaceho úradníka, kým naňho čakali návštevníci.

V roku 1811 Venetsianov namaľoval „Autoportrét“ a veľký portrét inšpektora Akadémie umení v Petrohrade K. I. Golovachevského, za ktorý bol za akademika zvolený Alexej Gavrilovič.

Prvý úspech V roku 1822 bolo dielo umelca Alexeja Gavriloviča Venetsianova prvýkrát predstavené cisárovi. Maliar za to dostal tisíc rubľov a samotné dielo bolo umiestnené v Diamantovej izbe Zimného paláca. Názov obrazu bol „Čistenie repy“. Toto plátno sa stalo akýmsi „bodom obratu“ v ruskej maľbe, vznikom nového smeru v ruskom umení - každodenného žánru. Bol to Venetsianov, ktorý dosiahol popularitu tohto štýlu maľby medzi ľuďmi.

Mlátička...maľba „Mlatovka“ sa následne stala jedným z umelcových najlepších obrazov. Aby bolo možné realistickejšie sprostredkovať priestor a svetlo, Alexey Gavrilovič prepílil prednú stenu mlatu na svojom panstve, posadil tam roľníkov a zobrazil to všetko na plátne vrátane častí narezaných kmeňov. Za tento obraz dostal Venetsianov 3 000 rubľov a samotný obraz bol prenesený do stálej expozície Ermitáže.

„Holč“ a ďalej Obraz „Holč“ otvára celý rad diel „vidieckeho, domáceho druhu“, ako povedal V. I. Grigorovič.

Worldview Venetsianov je jedným z prvých členov Spoločnosti pre zriaďovanie škôl metódou vzájomnej výchovy založenej v roku 1818 - právna organizácia Decembrist Union of Welfare. Cieľom Spoločnosti bolo šírenie gramotnosti medzi pospolitým ľudom. V roku 1818 Venetsianov opustil svoje služby a začal dlho žiť. Tverské panstvo Safonkov, stelesňujúce jeho nové umelecké nápady v maľbe.

Manželstvo V roku 1818 Venetsianov opustil verejnú službu, oženil sa s dcérou málo známeho umelca a odišiel so svojou rodinou do panstva Safonkovo, ktoré patrilo jeho novej manželke. Práve tu, ďaleko od ruchu mesta, nachádza Alexey Gavrilovič hlavnú tému svojej práce. Venetsianov objavuje nevyčerpateľný zdroj inšpirácie, množstvo námetov a obrazov.

Ráno vlastníka pôdy? Na ornej pôde? V roku 1823 začal Venetsianov vytvárať obraz „Ráno vlastníka pôdy“. Toto dielo stelesňuje najlepšie úspechy maliara. Treba poznamenať zvláštnosť obrazov sedliackych žien, charakteristickú pre mnohé z umelcových obrazov: ich majestátnosť, pokojná dôstojnosť, obchodný výraz na ich tvárach. Prototypom roľníckej ženy pre tento obraz bola manželka umelca. Je to tiež mladá, štíhla žena v dlhých slnečných šatách, ktorá vedie dva kone cez pole na slávnom obraze „Na poli oranom“. Jar" .

Na ornej pôde „Ale všetko lieta nad poľom, či sedliacka žena, alebo bohyňa, a svetlý svet sa týči ako inteligentný, krásny vesmír. . . »

Škola Venetsianova Po úspechu obrazu „Stodola“, ktorý od umelca kúpil za značnú sumu, sa rozhodol použiť výťažok „na výcvik mladých chudobných“ pomocou novej metódy. Žiaci magistra – v niektorých prípadoch poddaní – u neho bývali a študovali zadarmo. Škola pôsobila striedavo v Safonkove a Petrohrade a dostávala určitú podporu od Spoločnosti na podporu umelcov.

Postoj k škole Oficiálne akademické kruhy nesúhlasili s aktivitami Venetsianov. Majstrovský pedagogický systém sa zredukoval na rozvíjanie schopnosti študenta vidieť a zobrazovať svet okolo seba v jeho bezprostrednej realite, mimo vopred určených noriem a kánonov. Študenti Venetsianov tak ako akademici nekopírovali originály iných ľudí alebo špeciálne tabuľky zobrazujúce jednotlivé časti tela.

Ťažkosti Počas dvadsaťročnej existencie školy sa Venetsianov potýkal s čoraz väčšími finančnými ťažkosťami, pričom neúspešne hľadal prostriedky na jej údržbu. Pokusy získať učiteľské miesto na Akadémii umení alebo na Moskovskej škole maľby a sochárstva skončili neúspechom

Osud V roku 1830 vďaka úsiliu vysokopostavených priaznivcov získal Venetsianov titul cisárskeho maliara, ročný plat a Rád sv. Vladimír. A na ďalší rok mu po dlhej chorobe zomrela manželka a zostali mu dve malé dcérky. Ani farma v milom Safonkove nebola šťastná. Majetok musel byť zastavený poručiteľskou radou.

List z roku 1836 „Človek, ktorý nežil, aby jedol, ale jedol, aby žil, sa vo veku 57 rokov potáca v žalúdku svojej vnútornej existencie. Tak som sa, môj najctihodnejší, 24. decembra, teda na Štedrý večer, potkol, dovolili mi rudu, prvýkrát odmalička, a naliali mi lieky do úst. Po dvoch alebo troch dňoch sa pozriem - môj ňufák je na boku, ale aj teraz kosí, ale nie takto. Zobrali mi: kávu, vodku, víno, silný a horúci čaj, cigary a dali mi teľaciu polievku, niečo so snehom a vodu s tatarským krémom... Prikázali mi žiť na ulici a napriek metelici a mráz, blúdim – áno, samozrejme, päť-šesťkrát denne... (unavený).“

Hodnotenie „Konečne sme sa dočkali umelca, ktorý svoj úžasný talent pretavil do podoby jedného z našich rodákov, do stvárnenia predmetov, ktoré ho obklopujú, blízke jeho srdcu i nám...,“ napísal P. P. Svinin, tvorca „Ruského múzea“ v Petrohrade.

Venetsianov

Alexej

Gavrilovič

1780-1847 .

Doplnila: Julia Selyanskaya

11-A trieda. GBOU stredná škola č. 41 Sevastopoľ


Životopis

  • Rodina Venetsianovcov pochádzala z Grécka, kde ich volali Mikhapulo-Proko alebo Farmaki-Proko. Umelcov pradedo Fjodor Proko s manželkou Angelou a synom Georgijom prišli do Ruska v rokoch 1730-1740. Tam dostali prezývku Venetsiano, ktorá sa neskôr zmenila na priezvisko Venetsianov.
  • Alexey Venetsianov sa narodil 7. (18. februára) 1780 v Moskve. Otec Gavrila Yurievich, matka Anna Lukinichna (rodená Kalašnikova, dcéra moskovského obchodníka). Rodina A.G. Venetsianova sa zaoberala obchodom, predajom kríkov ríbezlí, cibúľ tulipánov, ako aj obrazov. A.G. Venetsianov slúžil ako zememerač na lesníckom oddelení.

Životopis

  • Alexey študoval maľbu najskôr sám, potom u V.L. Borovikovského. V mladosti maľoval lyrické portréty svojej matky (1802), A. I. Bibikova (1805), M. A. Fonvizina (1812).
  • Od roku 1807 pôsobil ako úradník v Petrohrade.
  • V roku 1811 bol uznaný ako „Designovaný“, teda kandidát akademik. V tom istom roku získal Venetsianov titul akademika.

Životopis

  • Počas vlasteneckej vojny v roku 1812 vytvoril spolu s I. Terebenevom karikatúry francúzskych a gallomanských šľachticov. Spracoval aj žánrové výjavy zo šľachtického a meštianskeho života. Bol členom Spoločnosti pre povzbudzovanie umelcov.
  • V roku 1819 odišiel zo služby a usadil sa so svojou rodinou: manželkou Marfa Afanasyevnou a dvoma dcérami, Alexandrou a Felitsatou, v dedine Safonkovo ​​v provincii Tver, pričom svoje úsilie venoval rozvoju „roľníckeho“ žánru.

Mlátička (1823)

Pri žatve. leto (polovica 20. rokov 19. storočia)


Životopis

  • Zorganizoval vlastnú umeleckú školu, kde sa vyškolilo vyše 70 ľudí. Na ich osude sa aktívne podieľal V. A. Žukovskij. Venetsianov vystavoval diela svojich študentov spolu s vlastnými na akademických výstavách.
  • Podľa princípov majstra umelci školy odrážali život demokratických kruhov spoločnosti, maľovali mestskú a vidiecku krajinu, interiéry a zátišia. „Diela benátskej školy sa vyznačujú poetickou spontánnosťou stelesnenia okolitého života. Tvorba umelcov benátskej školy predstavuje významnú etapu vo vývoji realizmu v ruskom umení 1. polovice 19. storočia.“

"Tu je otcova večera!" (1824)

Sedliacka žena česanie ľanu (1822)


Roľnícke deti na poli (1820)

Pastier s fajkou (1820)


Životopis

  • Medzi študentmi A.G. Venetsianova bol talentovaný maliar Grigory Soroka, nevolník veľkostatkára N. P. Milyukova, ktorý pripravoval Soroka na záhradníka. Soroka spáchal samovraždu.
  • V roku 1829 získal titul dvorného maliara.
  • Venetsianov zomrel pri nehode na ceste do Tveru 4. decembra 1847 v dedine Poddubye, provincia Tver.
  • Venetsianov bol pochovaný na vidieckom cintoríne v obci Dubrovskoye (teraz Venetsianovo) v okrese Udomelsky v regióne Tver.

Na ornej pôde. jar (1820)

The Reaper (1820)

Lúpanie repy (1820)


Tvorba

  • Venetsianovove štetce obsahujú portrétnu galériu jeho súčasníkov: umelec maľoval N. V. Gogoľa (1834), V. P. Kochubey (30. roky 19. storočia), N. M. Karamzin (1828). Pre titul akademika bol Venetsianov požiadaný, aby namaľoval portrét inšpektora vzdelávacej školy akadémie K. I. Golovachevského. A.G. Venetsianov ho zobrazil obklopeného tromi chlapcami, čo symbolizovalo spojenie „troch najušľachtilejších umení“: maľby, sochárstva a architektúry. Portrét tiež zosobňoval jednotu starej Akadémie s novou. Najväčšiu slávu však priniesli A.G. Venetsianovovi obrazy roľníkov, ktoré maľoval. „The Reapers“, „The Sleeping Shepherd“, „Zakharka“ priťahujú pozornosť diváka svojou sviežosťou a úprimnosťou už takmer dve storočia.

Spiaci pastier (1823-1824)

The Reapers (1825)

Portrét K. I. Golovachevského (1811)


Tvorba

  • V roku 1808 vydal A. Venetsianov „Časopis karikatúr“, ktorý bol čoskoro zakázaný. Časopis pozostával z rytých listov: „Alegorický obraz dvanástich mesiacov“, „Jazda na saniach“, „Šľachtic“. Predpokladá sa, že satirické zobrazenie vplyvného hodnostára rozhnevalo Alexandra I.
  • Pracoval aj v pastelových technikách na papieri a pergamene. Kresliar, zaoberal sa litografiou.
  • A.G. Venetsianov je autorom teoretických článkov a poznámok: „Tajomstvo Lipmanovových obrazov“, „Niečo o perspektíve“, „O systéme výučby na hodinách kreslenia“.

Tvorba

  • Venetsianov tiež maľoval obrazy pre katedrálu všetkých vzdelávacích inštitúcií (katedrála Smolny) a pre kostol Obukhovskej mestskej nemocnice. V poslednom roku svojho života umelec pracoval na obrazoch pre kostol internátnej školy pre vznešenú mládež v Tveri.

Návrat vojaka (30. roky 19. storočia)

Petra Veľkého. Založenie Petrohradu (1838)


Portrét detí Panajevových s ich opatrovateľkou (1841)

Prijímanie zomierajúcich (1839)

Prezentácia poskytuje informácie širokému okruhu ľudí rôznymi spôsobmi a metódami. Účelom každej práce je prenos a asimilácia informácií navrhovaných v nej. A na to dnes používajú rôzne metódy: od tabule s kriedou až po drahý projektor s panelom.

Prezentácia môže byť súbor obrázkov (fotografií) zarámovaných s vysvetľujúcim textom, vstavanou počítačovou animáciou, audio a video súbormi a inými interaktívnymi prvkami.

Na našej stránke nájdete obrovské množstvo prezentácií na akúkoľvek tému, ktorá vás zaujíma. Ak máte nejaké problémy, použite vyhľadávanie na stránke.

Na stránke si môžete stiahnuť bezplatné prezentácie o astronómii, spoznať predstaviteľov flóry a fauny na našej planéte v prezentáciách z biológie a geografie. Počas školského vyučovania budú mať deti záujem spoznávať históriu svojej krajiny prostredníctvom prezentácií histórie.

Na hodinách hudobnej výchovy môže učiteľ využiť interaktívne hudobné prezentácie, v ktorých môžete počuť zvuky rôznych hudobných nástrojov. Môžete si tiež stiahnuť prezentácie o MHC a prezentácie o spoločenských štúdiách. O pozornosť nie sú ukrátení ani milovníci ruskej literatúry, predstavujem vám moje powerpointové práce o ruskom jazyku.

Existujú špeciálne sekcie pre technikov: a prezentácie o matematike. A športovci sa môžu zoznámiť s prezentáciami o športe. Pre tých, ktorí radi tvoria vlastnú tvorbu, je tu sekcia, kde si môže každý stiahnuť podklady pre svoju praktickú prácu.

„Kniha v maľbe“ - Veža vedomostí. Nech mi Boh pomáha! Vincent Van Gogh (1853-1890). Van Goghovo múzeum, Amsterdam. Drevo 34x46 cm Zátišie zobrazuje bežné predmety každodennej potreby. Klasický typ zátišia "Vanitas". Založená v roku 1920. Giuseppe Arcimboldo (1527/30 - 11. júla 1593). Van Gogh. Takto sa začína „Americká odysea“ Vladimíra Kushcha.

„Mama“ - Obraz matky v umení. plagát. Parshakova Natalya Afanasyevna. Literárny kvíz. Váž si toho nočného motýľa, ktorý tak tvrdohlavo letí smerom k ohňu. Portrét v literárnom diele. Aké životné postrehy tvorili základ rozprávky? Portrét. O matkách sa dá rozprávať donekonečna. M. Gorkij. Život sa rúti ako snehová guľa, zašepkám: „Odpusť mi, mami!...“

"Obrázky o márnotratnom synovi" - Láska. Večné témy v umení. Márnotratný syn. renesancie. Každý tvorí svet tak, ako ho vidí. Ikonografia. Vek osvietenstva. Umenie 20. storočia. Umenie doby perestrojky. Umenie 21. storočia. Vývoj témy. Hľadaj pravdu. čl. Kam ideme.

„Ruské ženy“ - leto. 1827 Na ornej pôde je žena oblečená v slávnostnom ľudovom kroji - letných šatách a kokoshnik. Sú ruskí umelci vo svojich obrazoch „pravdovravní“? Umelec má pravdu. A. Korzukhin Bachelorette party. 1889 Iba roľníčky naďalej nosili tradičný ruský kroj. Myslíte si, že by si žena do poľa obliekla svoj jediný sviatočný kostým?

„Peter 1 v obrazoch ruských umelcov“ - N. Ge sa narodil vo Voroneži v šľachtickej rodine. Analýza obrazov ruských umelcov 19. storočia. Nikolai Ge študoval na Matematickej fakulte Kyjevskej univerzity, potom na Univerzite v Petrohrade. A.N.Benois nezískal umelecké vzdelanie. Roky Geovho života: 1831 – 1894. Benoit sa narodil v rodine slávneho architekta a vyrastal v atmosfére úcty k umeniu.

„Obraz matky v umení“ - Počúvanie hrôz vojny. Reapers. Typy obrazov Panny Márie. Obec Strada. Na ornej pôde. S. Ivanov „Materstvo“. Obraz matky. Fedot Vasilievič Sychkov. Rafael Santi. Portrét sedliackej ženy. Madona s dieťaťom. Leonardo da Vinci. Madonna záhradníčka. Pri žatve. Matka Božia. Sidorkin "Uspávanka". V. Žukovského.

Celkovo je 20 prezentácií

„Maľba 19. storočia“ - ruskí maliari. Ivan Konstantinovič Ajvazovskij. Alexej Gavrilovič Venetsianov. Shchedrin Sylvester Feodosievich. Alexander Andrejevič Ivanov. Ruskí maliari začiatku 19. storočia založili svoj vlastný princíp. Ruská umelecká kultúra. Maľba 19. storočia. Pochádza z rusifikovanej nemeckej rodiny, syn rezbára.

"Architektúra Moskvy a Petrohradu" - Architektúra. Admiralita. Karl Ivanovič Rossi. Komplex senátu a synody. Expozícia Centrálneho námorného múzea. Mestský rozvojový komplex. Alexandrinského divadla. Kláštor Smolný. Kazanská katedrála. Architektúra Moskvy. Poľný maršal. Ruský empírový štýl. Osip Ivanovič Bove. Architektonický súbor.

„Ruský realizmus“ - Neznámy. Polenov Vasilij Dmitrievič (1844-1927). Prvé dielo v ruskej maľbe, plné vzduchu a svetla. Vasily Grigorievich Perov (1833-1882) - maliar, maliar žánrov. Vereščagin Vasilij Vasilievič (1842-1904). Základné princípy realistického divadelného umenia. Vasilij Ivanovič Surikov (1848-1916).

"Maľba prvej polovice 19. storočia" - Ivanov Alexander Andreevich. Portrét života husárskeho plukovníka E. V. Davydova. Portrét N. V. Gogola. Maliarstvo prvej polovice 19. storočia. Majorov dohadzovanie. Kiprensky O.A. Historický žáner. Svieži pán. Určite autora a názov obrazu. Portrétna maľba. Umelecké smery. Portrét Bagrationa P.I.

"Ruská maľba 19. storočia" - Sprievod patriarchu na somárovi, 1865. Zhuravlev F.S. 1836-1901 Levitan I.I. 1860-1900 Gen N.N. Peter I. vypočúva careviča Alexeja Petroviča v Peterhofe v roku 1871. Schwartz V.G. 1838-1869 Perov V. Múčka 1865-1876 Makovský K.E. 1839-1915 Schwartz V.G. Kvetná nedeľa v Moskve pod vedením cára Alexeja Michajloviča.

„Divadlo 19. storočia v Rusku“ - Návrh predstavenia. Hlavný repertoár. Vaudeville. E.S. Semyonova. Tragédie. Duch doby si vyžaduje dôležité zmeny. Herec a režisér v divadle. V.A. Karatygin. M. S. Ščepkin. Ruské činoherné divadlo. Stanislavského. Divadelné námestie v Moskve. XX storočia Herecké umenie. Jekaterina Semenovna Semenová. Na ruskej romantickej scéne bolo čo vidieť.

Celkovo je 30 prezentácií



Podobné články