Современные танцы жанры. Современные стили танцев

08.02.2019

| Классические танцы: какие их основные виды?

Танцы - это вид искусства, которому необходимо обучаться. И независимо от того, будет это вальс, зумба или какое-то более современное направление, никак не получится сразу производить движения правильно. Лучше всего записать своего ребенка в студию, где предлагаются танцы для начинающих, так как там быстро научат выполнять различные упражнения. Основой хореографии как раз является классический танец. В эту категорию входит и балетное искусство. Здесь правильные движения отрабатывались не один десяток лет.

Иногда возникает вопрос: а зачем заниматься старым, когда существует множество более современных направлений? Причем, предлагается до сотни различных стилей: хип-хоп, шаффл, поппинг, гоу-гоу и т.д. Но необходимо помнить, что все новое берет свое начало именно из классических танцев, основа которых заложена еще несколько столетий тому назад. Только в классике можно постичь самые изящные движения своего тела: рук, ног, корпуса, головы. Все эти движения постоянно совершенствовались, и сегодня даже существуют специальные правила, как их выполнять.

Благодаря классическим танцам развивается гибкость, координация движений. Это позволит укрепить опорно-двигательный аппарат, даст возможность научиться управлять своим телом. Движения при ходьбе станут красивыми и элегантными, поэтому даже на улице станет сразу же заметно, кто занимается танцами. Обычно считается, что классическая хореография - это балет. Этот стиль очень сложный и у взрослого человека вряд ли получится научиться выполнять движения. Поэтому родители отдают детей в школы классического танца еще в раннем возрасте.

Бальный танец - это гармония движений и музыки. Здесь четко прописаны все шаги и движения. Надо следить за своей осанкой, положением своего корпуса. Под конкретное исполнение выбирается как музыка, так и костюмы. Но необходимо учитывать и то, что балет бывает разным:
- классическим;
- романтическим;
- современным.
Поэтому родители должны сразу же определиться с тем, какому бальному танцу должен обучаться ребенок.

Но к классическим также относятся и бальные танцы. Их существуют разные направления, но все они делятся на две общие категории:
- европейские;
- латиноамериканские.
В европейскую категорию входит вальс, танго, фокстрот, а также квикстеп. А вот в латиноамериканской категории классических танцев немного больше, но самыми основными являются такие: самба, румба, джайв, ча-ча-ча и пасодобль. Если балетом желательно начинать заниматься в раннем возрасте, то для классических танцев нет никаких возрастных ограничений, и начинать обучаться можно в любом возрасте.


Сегодня каждый желающий может приобрести или заказать по собственным эскизам совершенно любые шевроны. Такие знаки отличия выделят вас из толпы, расскажут окружающим о вашем увлечении и интересах.

Виды танцев преподаваемых в клубе и вообще

Самба (Samba)

Бразильский танец в двудольном размере; в расширенном значении слово «самба» прилагается ко всем танцам бразильского происхождения. Существует два разных типа самбы: деревенская самба, для которой типично острое синкопирование, и городская самба в более сглаженном ритме. Самба Кариока (carioca - одно из наименований жителя Рио-де-Жанейро) является стилизованным городским танцем. В профессиональную музыку самба была введена Э. Вила-Лобосом и Камарго Гуарньеро.

Ча-ча-ча (Cha-cha-cha)

Танец, использующий ритмическую структуру мамбо или румбы, впервые был исполнен Кубинским оркестром «Америка» в 1953. Основная тактовая схема - медленно, медленно, быстро, быстро, медленно и три последних ритмических доли, соответствующих слогам «Ча-ча-ча». В первых записях танца на пластинки он назывался мамбой. Ритмический раздел постепенно разрастался, и танцовщики приспособились к новому медленному ритму, удваивая размер на счет 4 и 1 и заменив легкие движения бедер тремя па; по прошествии четырех лет первоначальная жесткость модели была преодолена, и три па стали исполнять с типично кубинским качем в бедрах.

Как и в большинстве латиноамериканских танец, обаяние Ча-ча-ча - не в замысловатости движений, а в их изяществе и естественности.

Румба (Rumba)

Современный кубинский танец афроамериканского происхождения. Румба исполняется в четырехдольном размере, причем ритмический рисунок изменяется чуть ли не в каждом такте; в целом же для ритмики румбы характерны синкопирование и повторы.

В кабаках Гаваны Румба часто исполняется под аккомпанемент ансамблей, использующих подручные материалы - например бутылки, ложки, горшки. Основная тема Румбы обычно восьмитактовая, в ней преобладает ритмическое начало, в то время как текст и мелодия находятся на втором плане. Румба вошла в эстрадную американскую музыку в 1930 гг.

Джайв (Jive)

Джайв зародился в 19 веке на юго-востоке США, причем одни считают, что он был негритянским, другие - что это военный танец индейцев-семинолов. Судьба перевоплощений этого танца бесконечна: от Регтайма к Свингу в 1910-х, к Линди-Хоуп уже в 1920-х, к Джегбергу в 1930-40-х, к року, буги в 1950-х, и, наконец, от Би-Боп уже современная версия Джайва. Один из вечно модных танцев, не оставляющий никого безразличным.

Очень сильное влияние на Джайв оказывает такие танцы как Рок’н’Ролл и Джатербаг. Джайв иногда называют как Шестишаговый Рок’н’Ролл. Джайв - очень быстрый, потребляющий много энергии. Это последний танец, который танцуют на соревнованиях, и танцоры должны показать, что они не устали и готовы исполнить его с большей отдачей. Самый быстрый из всех бальных танцев.

Пасодобль (Pasadoble)

«Пасодобль» в переводе означает «двойной шаг». Хотя Пасодобль тесно ассоциируется с Испанией, в нем много французских терминов, и это, как отмечают некоторые специалисты, напоминает о том, что первоначально Пасодобль был французским танцем. Воинственный, сдержанный ритм Пасодобля, несомненно, родственный фламенко, покорил всю Испанию, страну, в которой коррида считается самой древней и истинной традицией народа.

Испанская культура всегда предпочитала вкус смерти, вызова и риска. Частично Пасодобль основан на бое быков. Партнер изображает тореро, а партнерша - его плащ или мулету (кусок ярко-красной ткани в руках матадора), иногда - второго тореро, и совсем редко - быка, как правило, поверженного финальным ударом. Характер музыки соответствует процессии перед корридой (el paseíllo) , которая обычно проходит под аккомпанемент Пасодобля.

Конкурсный Пасодобль технически очень сложен для исполнения. Музыка состоит из трех основных акцентов (тем). Первый акцент делится на вступление (ложный акцент) и основную часть. Чаще всего третья тема является повторением первой. На соревнованиях по спортивным бальным танцам чаще всего исполняются две первые темы. Однако, помимо конкурсной, существует и общедоступная форма этого танца, широко распространенная в Испании, Франции и Латинской Америке. Именно такой Пасодобль танцуют в многочисленных клубах и танцевальных центрах во всем мире.

Медленный вальс (Slow Waltz)

Свое начало взял в старых народных танцах Австрии и Южной Германии. Название происходит от немецкого слова walzen - «вращаться», «кружиться». Ближайшими предшественниками вальса можно считать быстрый «немецкий танец» и медленные вальсы - лендлеры , которые вошли в моду ок. 1800. Немецкие танцы встречаются у Й. Гайдна, В. А. Моцарта и Л. ван Бетховена.

Первое упоминание о, собственно, вальсе относится примерно к 1770. Сначала этот танец вызвал сильное сопротивление как блюстителей нравственности, так и танцмейстеров. В течение некоторого времени вальс существовал в рамках английского Кантри-Данс (контрданс), но вскоре обрел независимость и вышел на первое место среди бальных танцев, популярных в Вене, Париже, Нью-Йорке.

Венский вальс (Viennese Waltz)

Хотя Вальс имел огромный успех и производил настоящий фурор при многих дворах Европы, в самом начале ХIХ века официальное отношение к Вальсу было весьма осторожным - на балах в самой Вене вальс разрешалось танцевать не более 10 минут: объятия кавалера и дамы в танце считались не вполне подобающими. Но остановить вальс было уже невозможно, и, когда в 1815 году после победы над Наполеоном в Вене проходил конгресс союзников-победителей, на всех балах самозабвенно танцевали вальс - чарующий, волшебный, блестящий. Именно тогда вальс приобрел свою специфическую особенность - акцентированный ритм, который сделал этот танец более элегантным и более романтичным.

Танго (Tango)

Танго - это уникальный сплав традиций, фольклора, чувств и переживаний многих народов, имеющий долгую историю. С созданием первых «sociedades de negros» в начале 19 века в Буэнос Айресе и Монтевидео словом «танго» стали называть и собственно эти общества, и их танцевальные вечеринки. То, что играли на этих вечеринках, имело мало общего с той музыкой, которая распространилась в эмигрантских кругах на Рио-де-ла-Плата с середины 19 века. В портах Буэнос Айреса и Монтевидео различные культуры слились в одну новую, с которой и идентифицировали себя новые поселенцы, появилось известное нам танго.

Квикстеп (Quickstep)

Квикстеп (Фокстрот) - по происхождению быстрый танец в двудольном размере, исполнявшийся несколько медленнее, чем Уан-степ , вслед за которым Фокстрот и приобрел популярность в США ок. 1912. После Первой мировой войны, в связи с распространением в танцевальной музыке «джазового стиля», термин «Фокстрот» стали относить к любой похожей на джаз танцевальной музыке в двудольном размере (кроме латиноамериканских танго и конги). В 1920-е годы были популярны разные, быстро сменявшие друг друга, виды Фокстрота, среди которых можно выделить Чарлстон и Блэк-боттом.

Медленный Фокстрот (Slow Foxtrot)

В начале 1930-х годов появился более спокойный Слоу-фокс («Медленный Фокстрот»). Своей популярности он достиг в 40-х годах ХХ века. Мелодии, которые написали Фрэнк Синатра, Глен Миллер и многие другие музыканты, стали настоящей классикой. Характерные шаги в Медленном Фокстроте - длинные и скользящие. Ритм танца - меньше 30 тактов в минуту.

Мамбо (Mambo)

На Гаити «mambo» - это жрец вуду, для сельских жителей - судья, врач, предсказатель, духовный наставник и организатор танцевальных забав.

Однако на Гаити танца c таким названием не было. Впервые подобные танцы появляются на Кубе, где имелись большие поселения гаитян. Изобретение мамбо приписывают Пересу Прадо (Perez Prado), исполнявшем его в ночном клубе La Tropicana в Гаване в 1943. В Нью-Йорке танец сначала появился в New York’s Park Plaza Ballroom - любимом зале негритянских танцоров из Гарлема. Мамбо произвело фурор и в других клубах в 1947 - в Palladium и других известных местах, типа The China Doll, Havana Madrid and Birdland.

Измененная версия «Мамбо» (первоначальный танец, который танцевал Прадо, был сильно упрощен - выкинуто большое количество акробатических элементов) была представлена публике в танцевальных студиях, курортных отелях, в ночных клубах Нью-Йорка и Майами. Успех был полным! Счастливых танцоров мамбо стали нежно называть «Mambonicks» . Повальное увлечение мамбо не было долгим, сегодня мамбо на Западе - просто один из популярных латиноамериканских танцев. Преподаватели пришли к мнению, что этот танец - один из наиболее трудных, по технике и музыкальности.

Меренге (Merengue)

Латиноамериканский танец доминиканского происхождения, принятый также в США. Двигаясь в двудольном метре, танцующие подчеркивают первую долю прогулочным шагом, а на счет «два» делают движение вовнутрь прижатыми друг к другу коленями. Веселая, слегка синкопированная мелодия танца состоит из двух периодов по 16 тактов в каждом. Типичный меренге состоит из вступления (jaseo) и интерлюдий (jaleo) .

Сальса (Salsa)

Стиль латиноамериканской музыки, в переводе означающий «соус», с индейскими, испанскими и африканскими ингредиентами. Термин «Сальса» придумал в 20-е годы Chano Pozo, кубинский перкуссионист, эмигрант первой волны в Америку с Кубы. Бум Сальсы наступил в 70-годы, когда в США, в Африке и Латинской Америке стали проводиться огромные сальса-фестивали, собиравшие стадионы, и было записано огромное количество CD. Нью-Йорк сразу сделал Сальсу более коммерческой и, благодаря мощным вещательным радиостанциям нью-йоркских звукозаписывающих компаний и активному распространению СD, до нас доходит именно этот продукт. Коренная латиноамериканская Сальса более теплая и у нас не такая популярная.

Хастл (Hustle)

В переводе с английского означает «сутолока, толкотня». Парный танец, основанный на импровизации и «ведении».

Прародителем Хастла (точнее, всех его версий, исполняемых на три и шесть счетов) следует считать латиноамериканский Хастл. Жизнь ему подарили уличные танцоры из числа многочисленных в южной части американского штата Флорида цыган и латиноамериканцев (преимущественно - кубинцев). Пытаясь приспособить собственные навыки в области танца (исходным материалом служили Сальса и свинг Западного побережья) к совершенно им не соответствующим, но безумно популярным в начале 1970-ых годов ритмам Диско, танцоры создали уникальный прецедент - танец, в котором в четыре доли такта исполняются три движения (латиноамериканский Хастл исполняется на шесть счетов «раз-два-и-три-четыре-пять-шесть» - 1-2-&3-4-5-6). Получившийся танец первое время был известен под названием Диско-свинг («disco swing»), а в Нью-Йорке его считали вариацией свинга Западного побережья и продолжали называть «West Coast Swing».

Форро (Forro)

Форро (или Фохо) - бразильский народный и социальный парный танец, приобретший свою наибольшую популярность после Второй Мировой войны. По одной из версий forró происходит от слова forrobodó , означающего большую шумную вечеринку или «шум, гам, возбуждение». Согласно другой версии слово forró происходит от английского выражения «for all» (для всех - англ.). Английские инженеры при строительстве Великой западной железной дороги (Great Western Railroad) устраивали танцы по выходным как для своего персонала, так и для населения в общем («for all») . Также существует третья версия: слово произошло от числа локомотивов, которые использовали английские инженеры, утрамбовывая рельсы железной дороги, «40» или «Four-oh» , упрощённое бразильцами до «forró ».

В танце Форро выделяют три основных ритма: медленный (xote) , оригинальный (baiao) , быстрый (arrasta-pe) . Медленный ритм xote считается базовым стилем всего Форро. Он достаточно примитивен и легок в исполнении. За счет медленного темпа хараткерные повороты влево и вправо легко осваиваются даже новичками. Ритм baiao берет за основу xote , но с некоторыми дополнениями. Так в baiao повышается темп танца, и добавляются раскачивания. Чтобы справиться с возросшим ритмом танцоры делают меньше перемещений по танцполу. Последний ритм arrasta-pe представляет собой очень быстрый xote . В зависимости от региона Бразилии Форро может быть представлен еще в нескольких танцевальных ритмах: xaxado, coco, embolado .

Родоначальником современного Форро является бразильский аккордеонист, композитор и певец Луис Гонзага (1912-1989) . Огромное влияние на формирование современного танца Форро оказала Сальса. Именно благодаря ей в Форро появились вращения танцоров и многочисленные повороты. Наибольшей популярностью танец пользуется на северо-востоке Бразилии.

Аргентинское танго (Argentine Tango)

Танго родилось в конце XIX века в разросшихся кварталах трущоб Буэнос-Айреса. Здесь, в перенаселенных и захудалых городских жилищах встретились культурные традиции стран всего мира. Сюда стекались солдаты, уставшие от затяжных гражданских войн, обездоленные крестьяне, потомки африканских рабов, иммигранты из Европы. Подавляющее большинство вновь прибывших составляли мужчины. Страдая от одиночества на чужбине, они собирались в портовых барах. Национальные мелодии смешивались, создавая запоминающиеся звуки танго. Сначала появились музыка и танец. Стихи появились позже.

Со временем танго стало завоевывать популярность среди рабочего класса Буэнос-Айреса. В начале XX века к уникальному звуку бандонеона добавились звуки гитары, флейты и скрипки. Появились оркестры, исполнявшие танго. Оно стремительно набирало популярность, и только высшее общество не признавало новой музыки.

В начале XX века танго появилось в Европе. Его дебют в Париже явился настоящей сенсацией. Кто-то сразу стал его страстным поклонником, кто-то - противником. Попытки остановить популярность этого чувственного танца с его прикосновениями бедрами и переплетениями ног не имели успеха. Для Европы этот танец превратился в повальное увлечение.

В 40-е годы XX века танго пользовалось огромной популярностью. После установления в Аргентине военной диктатуры танго всячески преследовалось и долгие десятилетия находилось под запретом. Сегодня, говоря об Аргентинском танго, подразумевают танцы: Танго-салон, Танго-вальс и Милонгу.

Милонга (Milonga)

Милонга - танец аргентинского происхождения, вместе с испанской Хабанерой является предшественницей Аргентинского танго. Музыкальный размер Милонги - двудольный, темп подвижный. Отличительная черта - синкопированный ритм, характерный также для креольского танго. Текст песни Милонга имеет обычно лирическое или шуточное содержание.

Милонга танцуется как быстрый, жизнерадостный и озорной танец с быстрым линейным продвижением. Имеется несколько стилей исполнения Милонги: Милонга-лиса - технически относительно простая, с ритмом один шаг на такт; Милонга-траспи - относительно новый стиль, характерный большим числом прерванных шагов, ускорений и т. п. приемов, исполняемых на скорости удвоенной (учетверенной) по отношению основному ритму или с синкопированием. Реже применяется замедление по отношению к основному ритму. Высокая скорость танца порождает заметные отличия от танго в технике передвижения и парного взаимодействия.

Наибольшую популярность песня Милонга приобрела во второй половине 19 века. Милонга-танец появился в последней трети 19 века как уличный танец бедных кварталов Буэнос-Айреса. В начале 20 века танцевальная форма Милонги слилась с Танго.

Диско (Disco)

Диско танцы появились в середине 70-х годов. Их простота, легкость обучения, удивительная бодрость - все это создало такую популярность, которая актуальна и по сегодняшний день. Мелодия «Танцуй хастл - Do hustle» вышла после знаменитого фильма «Лихорадка в субботу вечером». Звезда Голливуда Джон Траволта, популярнейшая группа Bee Gees, простые и мелодичные мелодии вознесли диско-ритмы и танцы на вершину популярности. Мигающий свет, зеркальные стены, громко пульсирующий ритм, высокая мода и многое другое сделали Диско танец наиболее желанным во все мире.

Сам танец Диско был предельно прост и эротичен - в отличие от акробатических трюков Рок-н-ролла, классических движений твиста и свинга, которые уже к этому времени превратились в «танцы для предков», никаких особых навыков для того, чтобы танцевать Диско не требовалось - надо было просто хорошо чувствовать ритм. Это Диско первый бросил клич «Just move your body»!

В Европе это направление известно как disco-fox (в Германии) и disco-swing (в Швейцарии), а в Америке как disco-hustle .

Хип-Хоп (Hip-Hop)

Hip-Hop-вечеринка, R’n’B-party, MTV-style - вам знакомы эти названия? Огромное количество танцевальных школ обучают очень популярному на сегодняшний день стилю хип-хоп. Но, пожалуй, далеко не все могут ответить на вопрос - а откуда же появилось это танцевальное направление?

«Предком» танцевального Хип-Хопа является африканский джаз (в переводе - импровизация), а первыми исполнителями - афроамериканцы. Афро-джаз существует и по сей день как отдельное танцевальное направление. Но если рассматривать Афро-джаз как этнический танец, то изначально он представлял собой ночные гуляния и пляски у костра чернокожих племен. Можно сказать, что Хип-Хоп - это уличный стиль, тесно перекликающийся с так называемым Street jazz (уличная импровизация). Как и любой другой стиль танца, Хип-Хоп (а значит и R’n’B) - это не только танец, но и стиль одежды, стиль поведения, стиль жизни.

R&B

Стиль R’n’B пришел к нам из негритянских кварталов Латинской Америки. R’n’B вечеринки сейчас самые модные не только на Западе, но и у нас. Самыми яркими представителями R’n’B ритмов являются такие личности как J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears и другие. R’n’B достаточно тяжело выделить в определенный стиль в танце, прежде всего это смесь hip-hop, locking, pops и funk . Направление, очень популярное среди современной молодежи, впервые появилось в Америке в негритянских кварталах. Сейчас R’n’B танцуют в самых продвинутых Европейских клубах. Вы еще не умеете?

C-Walk

Crip Walk или C-Walk - это танец, который возник в начале 1990-ых годов в бедных районах города Комптон, штат Калифорния. Корни этого танца берут начало в Южном Централе, районе города Лос-Анджелес, где в начале 80-ых и была заложена его основа, превратившаяся в основной элемент ип-хоп танцев конца 90-ых годов.

Изначально, члены банды «Crips» использовали движения ног для того, чтобы визуально изобразить своё имя или какое-нибудь другое слово из арсенала Крипс. Также многие банды Крипс используют C-Walk для посвящения новых членов банды.Обычно C-Walk исполняют West Coast Gangsta Rap и G-Funk исполнители, впервые мейнстрим увидел C-Walk в конце 80-ых годов, когда рэппер Ice-T исполнил его на сцене перед камерами. Позже, рэппер WC также стал использовать C-Walk в своих клипах, но в отличие от Ice-T, WC явно давал всем понять, что это не танец. В одной из композиций он произнёс следующее - «гангстеры не танцую», то есть, WC использовал C-Walk только для того, чтобы показать свою любовь другим членам «Crips» (как известно WC являлся членом банды «111 Neighborhood Crips»).

Паппинг (пап; от англ. Poppin" - быстрое сокращение и расслабление мышц) - стиль танца, создающий эффект резкого вздрагивания в теле танцора. Танцор, исполняющий паппинг, называется паппером. Паппинг в России долгое время неверно назывался «верхний брейк-данс». Также под названием паппинг объединяется ряд родственных стилей, среди которых: Waving - его основу составляют волнообразные движения тела; Gliding , самое известное движение из которого - знаменитая «лунная походка» Майкла Джексона; а также King Tut и Finger Tut (в которых танцор строит фигуры из рук или из пальцев), Puppet («танцы кукол» - все движения танца выполняются так, как это делает марионетка на нитках), Slow Motion (танец в замедленном стиле) и другие.

Танец появился во Фресно (Калифорния) в 70-х годах ХХ в.; частично этому способствовал локинг. Как и другие уличные танцы, паппинг часто используется в баттлах, призванных доказать своё преимущество перед другими танцорами на публике. Для Паппинга характерна фанковая музыка, с чётким темпом и акцентом на удар/хлопок.

– это идеальный вариант поддержания тонуса и хорошей физической формы для любого современного человека. Обучиться им несложно – как правило, чтобы освоить технику выбранного направления и начать импровизировать, следует прозаниматься около полугода. Причем вам не нужен будет партнер, а значит, вы сможете планировать свои тренировки, ни от кого не завися и ни на кого не ориентируясь.

Какие стили относятся к современным клубным танцам

Следует отметить, что современные клубные танцы включают в себя множество стилей и направлений. И о наиболее распространенных из них мы поговорим ниже.

Такие направления, как «Хип-хоп» и «Фанк» пользуются популярностью уже давно. Эти клубные танцы исполняются под динамичную и современную, но неагрессивную музыку, и в них короткие резкие движения гармонично сочетаются с плавными и пластичными.

Специфический стиль, который подразумевает интенсивное выполнение движений с широкой амплитудой, а также разнообразных разворотов. Как правило, данное танцевальное направление подразумевает, что танцор двигается на высокой скорости, и потому оно идеально подходит для батла или для выступления на сцене.

Это очень характерное направление, в основе которого лежат широкие движения, привлекающие к себе внимание. Причем для GO-GO чрезвычайно важны артистизм танцора и его умение импровизировать.

Такие танцы исполняют под специфическую электронную музыку, причем их отличительными особенностями являются драйв, высокая скорость, движения с большой амплитудой.

Trance. Этот стиль чем-то похож на предыдущий, однако, помимо движений, относящихся к направлению «Хаус», он включает в себя также разнообразные волны.

Очень модным направлением, которое в наше время имеет множество поклонников, является R&B. Такие танцы исполняются под соответствующую музыку, отличаются динамичностью и пластичностью. И потому R&B считается идеальным вариантом для любителей дискоклубов.

STRIP. Рассматриваемое направление подходит, в первую очередь, для людей, желающих научиться чувствовать свое тело. Причем в подавляющем большинстве случаев STRIP выбирают именно девушки, а включает в себя данная программа самые разнообразные элементы классической и современной, а также джазовой хореографии.

Это довольно специфический танец, в котором можно найти элементы локкинга, хип-хопа, поппинга, а также техно. Причем рассматриваемое направление подразумевает выполнение достаточно сложных движений, но с небольшой амплитудой.

Стиль «Латина». Изначально данный стиль не относился к категории клубных танцев. Однако с каждым годом он приобретает все большую популярность – и не удивительно, ведь во многих современных дискоклубах проводятся тематические латинские вечеринки.

Существуют и другие направление клубных танцев, которые в наше время получили меньшее распространение. Так что каждый человек, желающий научиться красиво и современно танцевать, в совершенстве овладеть своим телом и всегда производить неизгладимое впечатление на окружающих, может выбрать именно тот стиль, который больше всего придется ему по душе.

Один из самых прекрасных видов искусства – танец. Это выражение эмоций, чувств, мыслей, рассказ о происходящем, бывшем и будущем с помощью музыки, пластики, жестов, ритмичных движений. Танец передает зрителям всю страсть, исполнителя и автора произведения, всю энергию и даже внутренний мир. Итак, еще в детстве мы узнаем, что такое танец. Помните, два притопа, три прихлопа? Это не просто ряд движений, которые прививают чувство ритма и тренируют зрительную память. Это первое формирование образа, воплощенного в движении. Какой тогда был образ, ответить просто. Веселье, радость и ритм! Вот, что значит танец в детстве. А, что же дальше? Где мы с ним сталкиваемся?

Народный танец

Первый народный танец появился в древних племенах, когда мужчины перед охотой устраивали пляски вокруг воображаемой добычи. Они вкладывали в свои движения много смысла, огромное количество эмоций и яростное желание победить зверя. Со временем танцы отдалились от этого сюжета и в них стало больше появляться красоты, музыкальности, лирики, чувственной эмоциональности. У каждого народа сейчас есть свои. Изучая их, можно понять, что такое народный танец, и от чего зависит его характерное исполнение. Если это русский, украинский, белорусский танец, движения в них плавные, красивые и широкие, как и местность, где проживают эти народы, они отражают спокойствие и широту души, красоту и величавость природы. А, если мы посмотрим на грузинский танец, то увидим в нем горные шумные реки, водопады, жаркое палящее солнце, скупую растительность. Ведь движения танца резкие, жесткие, точные – у мужчин, а у женщин они плавные, но скупые, короткие, шаги маленькие, плывущие.

Классический танец

Классический танец – это балет. Каких только сюжетов в нем нет, и сказки, и легенды, и мифы, даже литературные произведения классиков положены в основу современных балетов. В них танцоры должны обладать намного большим мастерством, так как рассказывать сложный сюжет надо без слов, только лишь с помощью движений тела. Есть множество спектаклей, которые даже и представить невозможно в другом жанре! Щелкунчик, Лебединое озеро, Кармен и многие другие. Классический балет в современном исполнении отличается разнообразием движений, смелостью элементов. На его примере можно очень просто объяснить, что такое танец. Определение таково: это сочетание пластики, ритмических движений, жестов, с музыкой, под которую двигается танцующий. Чаще всего танец имеет свой сюжет, он рассказывает какую-либо историю о жизни, о любви, счастье, а также и о человеческом зле, предательстве, о борьбе этих двух начал.

Современные танцы

Если хоровод – танец, балет – классический танец, то что же демонстрируют на улицах молодые люди, положив на асфальт лист деревоплиты? Это называется модным словом субкультура, а танец – брейк-данс. Здесь нет сюжета, настроения, страсти, эмоций, добра и зла. Здесь есть только техничное выполнение приемов и трюков. Выглядит это красиво, эффектно, но к искусству имеет вторичное отношение. Потому что это настоящий спорт, для сильных и крепких ребят.

Для выражения переполнявших их эмоций и чувств, ожиданий и надежд, наши древние предки использовали ритмичные ритуальные пляски. По мере развития самого человека и социальной среды, его окружавшей, появлялось все больше различных танцев, становившихся все более сложными и изысканными. Сегодня даже специалисты не смогут указать название видов танцев — всех, исполняемых людьми на протяжении веков. Однако танцевальная культура, пройдя через столетия, активно развивается. На основе народных и классических появляются новые и современные стили и направления

Что это такое?

Прежде чем рассмотреть, какие бывают виды танцев, давайте уточним, а что же это на самом деле такое? Самое недолговечное и сложнейшее из видов искусства, в котором человеческое тело и его пластические возможности используются для создания уникального образа, – это танец.

Он невозможен без личности артиста и музыки. Исполнитель, отталкиваясь от содержания музыкального произведения, выстраивает «картину» танца и воплощает свое видение и чувственное восприятие в движении. Это действо может использоваться как способ социального общения и самовыражения, состязательная спортивная дисциплина и часть религиозного культа, а также как показательный вид искусства, которое постоянно развивается и видоизменяется. В нем появляются все новые стили и формы, разные виды танцев, многообразие которых даже специалистов ставит в «тупик».

История появления

Самыми первыми танцами людей были ритуальные, исполняемые ими в надежде на удачную охоту или обильный урожай, исцеление больного или победу в войне. С течением времени ритмичные движения подвергались обобщению, что послужило началом формирования искусства этнического направления, имеющего у каждого из народов свои особенности и традиции.Виды народных танцев Все многообразие танцевальных па произошли от основных видов человеческих движений – бега, ходьбы, прыжков, раскачиваний и поворотов. Со временем появились следующие виды народных танцев: бытовые (для себя), а также исполняемые напоказ – культовые и сценические.

Основные направления

Среди существующих сегодня разнообразных танцевальных стилей и направлений можно назвать следующие, наиболее популярные и известные:

  • классический;
  • романтический;
  • современный.

2.Этнические (народные) танцы, отражающие сущность и ритуалы, традиции и обряды определенных народов. Среди них выделяют следующие группы:

  • европейские;
  • азиатские (восточные);
  • африканские;
  • латиноамериканские.

В каждой из них присутствуют различные виды народных танцев: групповые, индивидуальные, парные и другие.

3.Исторические - это танцы популярные в прошлые эпохи и исполняемые сегодня, например, балло, контраданс, полонез и другие.

4.Бальные, включающие две основные программы: европейскую и латиноамериканскую. Вот название видов танцев, включенных в программу латина:

  • джайв, именуемый также вест коуст свинг или линди;
  • румба;
  • самба;
  • пасодобль;
  • ча-ча-ча.

Бальные танцы ХХ века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX-XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура.

В 1920-е годы в Англии при Императорским обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы — вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления — спортивный и social dance. В 1930-1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: румба, самба, джайв, пасодобль, ча-ча-ча).

5.В стандартной европейской программе исполняют следующие виды танцев:

  • аргентинское танго;
  • квикстеп, или быстрый фокстрот;
  • венский вальс;
  • медленный вальс, в котором траектория движения танцоров, в отличие от венского, не ограничена кругом, а может варьироваться;
  • фокстрот, отличающийся волнообразными и медленными, гладкими и скользящими движениями.

Аргентинское Танго

В танго - все как в жизни… Ты проживаешь каждое мгновение - не зная, что ждет тебя в следующем… а если пытаешься планировать или предугадывать дальнейшее движение, то никакого драйва и в итоге упираешься в стену…

Танго - взаимоотношения двоих - здесь и сейчас - как вдох и выдох… и никто никогда не узнает, что проиcходит внутри пространства пары… это тайный разговор… без слов… через тело…

6.Спортивные танцы. Современные танцы подразделяются на появившиеся:

  • в начале-середине XX столетия;
  • с середины XX и в начале XXI века: — клубные: — уличные.

В этой статье рассмотрим более подробно, какие бывают виды танцев в современном хореографическом искусстве.

Если в прежние времена танцы воспринимались только как вид искусства, то усложнение технических и хореографических требований к исполнению привело к необходимости отличной физической формы тех, кто этим занимается. Сегодня основные виды спортивных танцев – это, прежде всего, бальные. Их особенностью является исполнение партнерами набора определенных обязательных движений и фигур под заранее заданную музыку. Оцениваемые на соревнованиях бальные спортивные танцы состоят из трех частей: обязательной, оригинальной и произвольной.

С течением времени появляются все новые музыкальные и хореографические стили и направления. И теперь такие современные виды спортивных танцев, как брейк или локинг, джампстайл или pole dance (танцы на шесте), привлекают все больше поклонников из разных возрастных групп. Для участия в соревнованиях по этим направлениям спортсменам необходима не только отличная хореографическая, но и физическая подготовка. Тем же, кто не стремится выиграть международные соревнования, а старается поддерживать собственное тело в хорошей форме, можно порекомендовать фитнес-занятия в различных танцевальных техниках. Тверк, high heels, гоу-гоу, стрип-пластика, танец живота, зумба, sexy R&B, рагга, бути-дэнс – вот наиболее востребованные у прекрасного пола виды танцев. Девушек привлекает в них не только возможность скорректировать фигуру, но также улучшить пластику и повысить собственную самооценку.

Начало и середина XX столетия

Подобное подразделение на два этапа, не случайно. По мнению многих исполнителей начала прошлого столетия, танец как вид искусства должен был отображать новую реальность, а не придерживаться «застывших» во времени канонов старых балетных школ. В это время возникают такие хореографические направления, популярные и сегодня, как:

Свободный танец.

Контемпорари (контемп).

Джаз-модерн.

Остановимся подробней на каждом из них, так как они оказали большое влияние на становление и развитие многих стилей и направлений современного танцевального искусства.

Свободный танец

Это прежде всего особое мировоззрение исполнителя, сформировавшееся под воздействием идей Ницше. Исполнитель, отрицая канонические правила балетной хореографии, стремился соединить танец и реальную жизнь, проявляя себя в качестве раскрепощенного духа творчества. Именно на основе свободного стиля зародились и развились такие направления, как модерн и буто, джаз-модерн и контемп.

Модерн

Возникшее в начале века, это танцевальное направление сегодня очень популярно и является одним из ведущих в западной хореографической школе.

Так же как и свободный танец, модерн отрицает любые балетные нормы и стремится воплотить на сцене разнообразные формы, используя новые оригинальные методы. Для него характерна смысловая наполненность, широкая амплитуда движений, высокие прыжки и гибкость, несвойственные для балетной хореографии «ломаные» позы и движения, разнообразные скручивания.

Contemporary dance

Вполне обоснованно можно говорить о том, что такие популярные в конце XIX и начале XX века стили, как свободный танец и модерн, послужили основой для формирования такого направления как контемпорари (контемп). Этот танец, как вид искусства, предлагает танцору посредством различных хореографических стилей максимально полно продемонстрировать в импровизации все имеющиеся у него внутренние эмоции и ресурсы.

Джаз-модерн

Основной чертой этого направления является соединение джазовых импровизационных ритмов и энергии, координации и работы с телом и дыханием исполнителя модерна, а также движений, присущих классической балетной школе. Таким образом, тело танцора джаз-модерна становится еще одним музыкальным инструментом, проявляющим мелодию посредством пластики собственного тела.

Буто

Это одна из самых молодых танцевальных техник, появившаяся в пятидесятых годах XX века в Японии. Буто, несмотря на довольно долгое существование, и сегодня остается для людей западного мира наиболее сложным для понимания. В его основе лежат культурные, философские, религиозные и эстетические ценности Страны восходящего солнца. Этот танец стремится показать приземленность обыденной жизни обычного человека, а также осмыслить и продемонстрировать тело и его возможности в пространстве и времени.

Street dance

Хип-хоп и Krump, поппинг и локкинг, брейк-данс и C-walk – все это название видов танцев, «рожденных» не на сценических площадках и в хореографических студиях, а на улицах и во дворах мегаполисов, дискотеках и клубах.

В большинстве своем они базируются на хип-хопе. В уличном стиле исполнитель не ограничен какой-либо формой и может смело импровизировать и экспериментировать, создавая индивидуальный и неповторимый рисунок движений, а также взаимодействовать как с другими танцорами, так и с публикой. В «чистом» виде встречаются они крайне редко, да и по большей части стали исполняться в клубах, а не на улицах, из-за чего часто попадают в категорию клубных. Вот наиболее популярные и распространенные направления:

Нью-стайл (NewStyle).

Krump – сокращение от Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, означающее «Империя Абсолютной Силы Духовной Похвалы»

Локинг (Locking)

Поппинг (Popping)

Crip walk (C-walk)

R&B. Брейк-данс

Хип-хоп (Hip-Hop)

Клубные танцы

Это темпераментная, яркая и невероятная смесь разнообразных современных стилей позволяющая выразить себя в движении. У всех, как говорится, «на слуху» название видов танцев этого направления:

Тектоник или electro dance.

Jazz-Funk (джаз-фанк)

House (хаус).

Jumpstyle (джампстайл)

Melbourne shuffle (шаффл)

Waacking (вакинг)

Go-Go (клубное Гоу)

Square dance (сквэр данс)

Ragga (рагга) и многие другие

Невозможно перечислить все виды танцев. Список названий современных стилей и направлений постоянно изменяется и дополняется. Сегодня танцы — это не только пластичное искусство, но и довольно распространенный вид спорта.

Танцевальный Клубный Микс

Современный Клубный микс - это огромное количество танцев, которые танцуют в ночных клубах, на дискотеках и танцевальных вечеринках.

В клипах Mariah Carey, Jastin Timberlake, Janet Jackson Вы найдете те танцевальные движения, которые Вам так хочется повторить!

На наших занятиях танцами Вы научитесь правильно и красиво танцевать.

Go-Go танцы

Go Go - это не что иное, как клубный танец для девушек , который объединяет множество самых разных танцевально-музыкальных направлений.

Go Go girls - это девочки в интересных ярких костюмах, которые заводят своим танцем людей на танцполе в клубах, выступают на различных презентациях, выставках, вечеринках.

Танцы Go Go - это заводные и чрезвычайно энергичные танцевальные движения для современных модных девушек, желающих выделиться из толпы.

Танец живота

Все мы мечтаем о гибком стане и легкой походке, садимся на экзотические диеты, занимаемся в фитнес-клубах, плаваем в бассейне, бегаем по близлежащему парку, спускаемся с крутых гор и прибегаем к помощи новомодных бальзамов. И правильно! Но стоит только примерить расшитый бисером, переливающийся яркими красками пояс для занятий танцем живота, и все остальное отходит на второй план - все, решено, я буду восточной красавицей!

Классическая хореография для взрослых

Программа занятий классической хореографией будет интересна взрослым любой комплекции и любого возраста.

Курс классической хореографии уникален, необычен, он очень сильно отличается от знакомых танцевальных программ.

Занятия классической хореографией

  • формирут красивое сильное тело,
  • развивают гибкость, пластичность,
  • вырабатывают неповторимую осанку, легкую походку, грациозную фигуру
  • и прекрасное настроение

Стрип Дэнс (Strip dance) — Стрип пластика

Мужчины…
Мужчины любят Женщин!
Мужчины любят Женщин, способных дарить любовь, радость!

- А что во мне не так? Почему мужчины обходят меня стороной?

Я прислушалась к себе и обнаружила, что завидую уверенным в себе девушкам, которые гордятся собой, открыто улыбаются, весело смеются, свободно общаются, а не думают о том, как они выглядят.

Детская танцевальная студия

Занятия в танцевальной студии — прекрасное средство разностороннего физического развития и эстетического воспитания ребенка, которое благоприятно воздействует на все системы организма, снимает напряжение, улучшает самочувствие, снижает вероятность заболевания различными болезнями.

Латина Соло

Если Вы не можете устоять на месте, услышав зажигательные ритмы самбы, румбы или ча-ча-ча, но у Вас нет партнера, самое время заняться соло латиной! На уроках соло латина Вы освоите несколько основных танцев латиноамериканской программы — самбу, румбу, меренге, мамбо, бачату, ча-ча-ча, джайв.

Занятия латиной развивают гибкость и координацию, делают Вас стройнее, уже через несколько месяцев занятий Вы сможете удивить Ваших друзей и родственников!

Детская латина

Детская латина — одно из наиболее популярных современных танцевальных направлений для детей 6-12 лет.

Занятия детской латиной включают в себя разучивание основных элементов различных латиноамериканских танцев таких, как самба, ча-ча-ча, джайв и др., которые затем объединяются в танцевальные вариации.

Детский Джаз-Модерн

Джаз-модерн, представляя собой гармоничное сочетание элементов классического балета, современных танцев и акробатики, соединил в себя всё лучшее,что есть в классической и современной хореографии.

В нашей школе танцев джаз-модерн преподается и взрослым, и детям.

Свадебный танец. Постановка первого танца молодоженов

Свадьба - каждый стремится сделать ее неповторимой, роскошной и запоминающейся. Жениху и невесте важно удивить приглашенных гостей, произвести на них впечатление и устроить свою свадьбу так, чтобы романтический настрой праздника сохранился в отношениях между влюбленными на всю жизнь.

Первый свадебный танец молодоженов должен поразить всех своей красотой и элегантностью! Не так уж и много в жизни моментов, когда можно себя почувствовать принцем и принцессой. Сердца и звуки сливаются в гармонию, влюбленный взгляд притягивает к себе партнера, развевается волшебное свадебное платье невесты, а восхищенная свита с умилением взирает на танцующих влюбленных.

Фламенко

Фламенко - необычный танец для России, но почему-то именно фламенко в последнее время привлекает все больше и больше желающих в танцевальные залы.

В чем секрет фламенко? Словами не просто выразить тайну фламенко…

Какие чувства Вас переполняют, когда Вы слышите звуки испанской гитары, страсть и огонь чувственных мелодий далекой Испании, необыкновенно ритмичные звуки фламенко?

« - Я тоже хочу так же легко и просто, подхватив красивейшую юбку, какой у меня до этого времени никогда не было, гордо подняв голову и выпрямившись, лететь, забыв обо всех проблемах и чувствуя себя при этом настоящей Кармен!»

Фламенко танцуют мужчины и женщины в любом возрасте, любой комплекции, для этого танца нет ограничений, это еще один плюс фламенко.

Танцевальная импровизация

Жизнь – это постоянное изменение.
Как только движение останавливается, человек старится и умирает.

Вашему вниманию предлагается танцевально-психологический тренинг, направленный на раскрытие возможностей своего тела, снятие телесного напряжения и повышение уровня танцевального мастерства - «Искусство танцевальной импровизации».

Если вы хотите хорошо себя чувствовать, освободиться от телесных зажимов и эмоционального напряжения, научиться управлять своим телом и получать удовольствие от движения - то это программа для вас!

Хастл - танцы под любую музыку

«Грязные танцы» с Патриком Суэйзи обычно вспоминается одним из первых, если идет разговор о фильмах, посвященных танцам. Есть нечто притягательное в чувственных подчеркнуто сексуальных движениях главных героев. Погружаясь в эти эмоции, хочется ощутить на себе романтику танцев теплой южной ночи и слиться в едином танцевальном порыве с очаровательной партнершей или мужественным партнером.

Вы наверное удивитесь, но насладиться этими магическими ощущениями можно здесь, в Санкт-Петербурге. Но как это возможно? Мы приглашаем вас познакомиться с замечательным парным танцем, получившим название «хастл».

Брейк-данс - танец или спорт?

Брейкданс , несмотря на обилие акробатических элементов, вращений, стоек (фризов) - это прежде всего танец.

Корни брейкданса уходят в далекие 60-е, когда чернокожая молодежь Нью-Йорка придумала альтернативный способ решения уличных споров.

Они исполняли брейкданс прямо на улице, и вскоре танец вышел за рамки привычного для того времени образа уличного танца.

Сальса (Salsa)

Сальса - танец, ритм, взмах, поворот, сила притяжения, искра, огонь, страсть, пульс за 200, взлет и падение, энергия океана! Как устоять?

И это только немногое, чем можно описать ощущения от этого танца. Но главное в Сальса - волшебное превращение любого мужчины в желанного героя и любой, даже самой робкой в обычной жизни девушки, в яркую и особенную фантазию.

Сколько из нас ищут себя, пытаясь хоть ненамного задержать время, чтобы остановиться и прислушаться к своему сердцу. А оно уже давно здесь, в танце, каждую секунду отбивает похожий ритм, ждет и желает открыться. Пусть уйдут предрассудки, скованность, одиночество и скука! Сальса поможет нам в этом.

Акробатический рок-н-ролл

Ваш ребенок непоседлив и находится в постоянном движении, крутится как юла, и, кажется, совершенно неутомим?

Мы придумали, куда направить его энергию!

Акробатический рок-н-ролл - это занятия для тех, кто ищет совмещение спортивных нагрузок и пластического творчества.

Акробатический рок-н-ролл относится к роду спортивных танцев, сочетающих танцевальные движения под ритмичную музыку с хореографическими или акробатическими элементами.

Оставить свой комментарий

Танцы – один из самых полезных и в то же время женственных и сексуальных видов спорта. Скорее, это даже не совсем спорт, а его замечательная комбинация с искусством, ведь танцы невероятно красивы, и каждый их вид привлекателен по-своему. Давно планируете начать танцевать? Пришла пора это сделать. Ну, а мы подскажем вам, какие из популярных видов танцев являются лучшими для вашей фигуры и здоровья.

1. Восточные танцы (танец живота)

Это удивительно красивое занятие дает возможность выработать грацию и пластику, укрепить мышцы пресса и устранить лишние сантиметры на талии. Позитивно он влияет и на бедра, помогает оздоровить женские органы и нормализовать обмен веществ. Ну и, конечно, это один из самых сексуальных видов танцев, который надолго позволяет сохранить молодость, красоту и уверенность в себе.

2. Стрип-дэнс

Стрип-дэнс или стрип-пластика – это не те несколько пошлые движения у шеста, которые мы привыкли подразумевать под этим термином. Это очень сексуальный, красивый и ритмичный вид спорта, который помогает развить гибкость и пластику, сделать линии тела выразительными, сжечь все лишние калории и укрепить все группы мышц. Ну и, конечно, именно они могут помочь нам обрести раскованность, уверенность в себе и раскрыть нашу женскую силу.

3. Фламенко

Фламенко – танец весьма страстный и ритмичный. Он замечательно устраняет все лишнее в зоне шеи, рук, талии, укрепляет бедра и икры, делает ноги красивыми, стройными и упругими. Также занятия фламенко помогают стать куда более грациозными и элегантными.

4. Хип-хоп, брейк-данс и R"n"B

Данные виды танцев являются рекордсменами по количеству сжигаемых калорий, что позволяет справиться с малейшими намеками на лишние сантиметры и килограммы, смоделировать свое идеальное тело, а также развить гибкость, ловкость, выносливость и координацию движений.

5. Латиноамериканские танцы (сальса, ча-ча-ча, мамба, бачата, румба, джайв)

Эти виды танца являются очень красивыми, что и делает их популярными. Также они дают отличную возможность сформировать фигуру своей мечты, сжечь все лишнее, укрепить мышцы ягодиц и ног. Занятия латиноамериканскими танцами позитивно влияют на работу сердца, нормализуя его ритм.

6. Бальные танцы

Бальные танцы менее подвижны, нежели указанные выше виды, что делает их отличным вариантом для барышень пока еще нетренированных. Но по красоте с ними мало какой вид может сравниться. Они помогают приобрести грациозную изящную походку, идеальную осанку и, конечно, потрясающее тело и уверенность в собственной неотразимости.

7. Ирландские танцы

Ирландские танцы достаточно быстрые, поэтому и калорий они сжигают немало. При занятиях будут задействованы все мышцы, но особый упор будет подаваться на мышцы ног, что идеально для тех, кто хочет поработать над этой зоной и навсегда забыть, что такое целлюлит.

8. Степ

Этот очень актуальный сегодня вид танца прекрасно справляется с дряблой кожей и жировыми отложениями, при этом развивая чувство ритма и слух. Также он отлично укрепляет мышцы ног и ягодиц, за то ему отдельное спасибо.

И напоследок еще немного советов для тех, кто решил приобщиться к удивительному танцевальному миру:

Чтобы достигнуть желаемого эффекта, необходимо заниматься не менее 1,5 часов три раза в неделю.

Оптимальное время для занятий танцами – утро или день.

Придерживайтесь здорового рациона, чтобы все ваши усилия не прошли зря.

Не принимайте пищу за 1,5 часа до и после тренировки.

Пейте достаточное количество воды. Делать это можно и до, и после, и во время тренировки.

Одежда и обувь должны быть максимально удобными.

Лучше воздержаться от занятий во время болезни, головной боли, температуры и критических дней.



Похожие статьи
 
Категории