Всеки руснак е чувал нещо за Третяковската галерия, защото това е най-известният музей на изобразителното изкуство у нас. Тук е събрана най-богатата колекция от руско изкуство - от икони от 11 век до картини и скулптури от началото на 21 век и този музей ме привлича от детството. Така че винаги си спомням първото си посещение тук на 10-годишна възраст и следващите посещения с удоволствие - откривам толкова много нови неща за себе си при всяко пътуване тук!
Днес колекциите на галерията се помещават в две сгради: основната изложба, посветена на изкуството на старите майстори, се намира в имение на Лаврушинския уличка, а колекцията от 20-ти век е представена в сграда на Кримски вал. Струва ми се, че е абсолютно необходимо всеки гост на столицата да посети поне една от експозициите на Третяковската галерия, защото това е една от основните забележителности на Москва.
Как да стигнете до Третяковската галерия
Сграда в Lavrushinsky Lane
Историческата сграда на музея в Lavrushinsky Lane е толкова добре позната на московчани, че по едно време дори е дала името на най-близката метростанция Tretyakovskaya на линията Kaluzhsko-Rizhskaya (обозначена на картата по-долу с номера 1 ). От метрото по алеите Климентовски и Болшой Толмачевски можете да стигнете до галерията пеша само за 7-9 минути.
Приятели, често питате, затова ви напомняме! 😉
Полети- можете да сравните цените от всички авиокомпании и агенции!
хотели- не забравяйте да проверите цените от сайтовете за резервации! Не надплащайте. Това !
Държавната Третяковска галерия е един от най-големите художествени музеи в Русия и света, кръстен на основателя, търговец и филантроп Павел Третяков. П. Третяков започва да събира картини през 1850 г., а 17 години по-късно открива галерия, чиято колекция се състои от около две хиляди произведения на изобразителното изкуство и няколко скулптури. През 1893 г. колекцията, дарена преди това на Москва, става известна като Московска градска Третяковска галерия и се поддържа със средства, завещани от основателите.
През 1918 г. Третяковската галерия е национализирана и става "държавна собственост на RSFRS", първите й директори са изкуствоведът и художник И. Грабар, а след това архитектът А. Шчусев. При тях фондовете на музея нарастват, добавят се няколко нови сгради, активно се развиват нови експозиции.
По време на Великата отечествена война всички платна и скулптури са отнесени в Новосибирск и Молотов. Евакуацията продължава повече от година, но вече на 17 май 1945 г. изложбите отново са отворени за жителите и гостите на Москва.
През следващите десетилетия музеят непрекъснато се разраства и днес включва галерията на Кримски вал, галерията в Лаврушинската алея, къщата-музей на В. М. Васнецов, църквата "Свети Никола" в Толмачи и други филиали.
Колекциите на музея включват произведения на изкуството XI-XXI, сред които руска живопис, скулптура, графика. Най-известните произведения, съхранявани в музея, са икони от 11-17 век, сред които ликът на Владимирската Божия майка, „Троицата“ на Рубльов и иконите, рисувани от Дионисий, Теофан Гръцки, Симон Ушаков, са особено ценни.
Основата на колекциите на Третяковската галерия е руската живопис, по-голямата част от която принадлежи към втората половина на 19 век. Колекцията включва произведения на Крамской, Перов, Васнецов, Саврасов, Шишкин, Айвазовски, Репин, Верешчагин и други известни руски художници. През 20-ти век галерията е попълнена с произведения на Врубел, Левитан, Серов, Малевич, Рьорих, Беноа. През съветския период в експозициите се появяват Дейнека, Бродски, Кукриникси, Нестеров и др. В допълнение към живописта, музеят съхранява и излага произведения на Антоколколски, Мухина, Шадр, Коненков и други известни скулптори.
В момента Третяковската галерия разработва нови експозиции и изложби, активно си сътрудничи с много музеи по света и Русия, като им предоставя колекции за временни изложби, също така извършва реставрация и изследователска работа, попълва фондове, развива културни и образователни програми, участва в големи музейни, филмови и музикални фестивали.
Третяковската галерия през 1995 г. е призната за един от най-ценните културни обекти за дейността си в областта на опазването на предмети на изкуството и популяризирането на музейните ценности.
Третяковска галерия Адрес: 119017, Москва, Lavrushinsky алея, 10
Упътвания: Метро "Третяковская" или "Полянка"
Третяковска галерия кратка информация.
Теми на съдържанието
Всяка уважаваща себе си световна столица има свой музей на изкуството. Примери? Моля те! Метрото в Ню Йорк, Прадо в Мадрид, разбира се, Лувъра в Париж. В Лондон има Национална галерия, в Москва има Третяковска галерия.
Тя е перлата на столицата, един от нейните символи с истинското лице на руското изкуство. Освен това Третяковската галерия съхранява най-голямата колекция от руско изобразително изкуство от 11-ти и 21-ви век, от древна иконография до съвременен авангард.
Туристи от цял свят се стремят да открият сами тази съкровищница на живописта: ако не сте били в Третяковската галерия, не сте познавали руската душа!
В залите му идват както тези, които са далеч от изкуството, така и тези, които са готови да прекарат часове в гледане на страхотни платна, игра на светлина и сянка, блестящи истории и безценни икони. А Третяковската галерия повече от 160 години продължава да стои на своите четири стълба: опазване, изследване, представяне и популяризиране на руското изкуство.
Как да стигна до там, снимка?
- Метро: Третяковская, Третяковская, Полянка
- Официален уебсайт: tretyakovgallery.ru
- Режим на работа:
- Пон - Затворено;
- Вт, Ср, Нед 10:00 - 18:00;
- Чет, Пет, Събота10:00 - 21:00ч
- Адрес: 119017, Москва, улица Лаврушински, 10
Билети, цени
Можете да закупите билети на ticket.tretyakovgallery.ru. Цени:
- Третяковска галерия
- Възрастен - 500 рубли.
- Преференциално - 200 рубли.
- Под 18 години - Безплатно
- Комплексен входен билет (Lavrushinsky алея, 10 и Krymsky Val, 10)
- Възрастен - 800 рубли.
- Преференциално - 300 рубли.
- Под 18 години - Безплатно
- Комплексен входен билет (Лаврушински алея, 10 и Лаврушински алея, 12)
- Възрастен - 800 рубли.
- Преференциално - 300 рубли.
- Под 18 години - Безплатно
Безплатни дни за посещение
- 1-ва и 2-ра неделя на всеки месец - за студенти от висши учебни заведения на Руската федерация при представяне на студентска лична карта („стажант“ не е подходящо);
- за ученици от средни и средни специални учебни заведения (от 18 години);
- всяка събота - за членове на големи семейства (граждани на Русия и страните от ОНД);
За да получите билет, трябва да се свържете с касата и да представите необходимите документи.
План на залите на Третяковската галерия
- Първи етаж
- Втори етаж
Виртуална обиколка на Третяковската галерия
Основател на галерията
Без съмнение без търговеца Павел Третяков нямаше да има художествена галерия. Именно на него Москва дължи откриването на музей на изкуствата. Но Павел Михайлович нямаше нищо общо с културата: семейството му се занимаваше с търговия и той нямаше друг избор, освен да се включи в бизнеса на родителите си. Известната търговска фамилия Третякови продължава, но младият производител не напуска и мисълта за изкуството. На 24-годишна възраст той придобива две маслени картини на художниците В. Худяков и Н. Шилдер, за които публиката не е чувала. Но днес имената им са известни на познавачите и любителите на живописта. От този момент, през 1856 г., се поставя началото на Третяковската колекция и бъдещата галерия.
Търговецът мечтаеше да отвори музей на руското изкуство. Той изучава пазара на изкуството и от края на 50-те години придобива най-добрите картини.
Павел Третяков не беше просто колекционер, а човек с широки културни познания. Дори самите художници наричаха неговия инстинкт дяволски, а самият Третяков каза, че работи изключително за руския народ. Не пропускаше изложби в столиците, посещаваше работилници и купуваше произведения на изкуството, още преди да се появят на показ. Говореше се, че дори царят, приближавайки се до картините, които харесал, видял табелата „Закупено от П.М. Третяков.
Известният филантроп и колекционер не само събира картини на изключителни художници, но също така подкрепя начинаещи и популяризира работата им. Благодарение на усилията на Павел Михайлович станаха известни много гении на живописта от края на 19 век.
Известно е, че той се интересуваше особено от Скитниците: къщата му дори се наричаше така - къщата на Скитниците. Всъщност в стените му са живели някои от съвременните художници, например И. Крамской. Именно неговата четка принадлежи на известния портрет на самия Третяков. Той буквално спаси А. Саврасов от бедност. Въпреки това, купувайки картините, които харесваше, Третяков не остави много художници да потънат в неизвестност и бедност. И той продължи да придобива картини на В. Перов, И. Шишкин и други, които днес са станали най-известните им.
Колекцията на В. Верешчагин стана скъпа придобивка за галерията. За ориенталския привкус в картините и скиците, заснели Туркестан, покровителят изложи 92 хиляди рубли. Наистина Третяков успя да събере уникална колекция от портрети. Той трябваше лично да убеждава някои герои, както се случи с Лев Толстой. Филантропът специално поръча на художниците портрети на онези, които прославиха Русия. В галерията завинаги са се настанили образи на велики композитори, писатели и музиканти: Фьодор Достоевски, Николай Некрасов, Михаил Мусоргски.
Ценителите отделно говорят за портрета на Мария Лопухина от майстор В. Боровиковски и го наричат перлата на колекцията. Третяков успя да сложи край на слуховете, свързани с тази "лоша" картина. След като придобива творбата за колекцията си, за портрета започва да се говори като за предвестник на близката смърт на всяко младо момиче, което го погледне. Факт е, че лошата слава се крие зад всички образи на Мария, която живее нещастен и кратък живот, най-вече заради баща си, мистик и масон.
Портрет на Мария Лопухина. Създател Боровиковски Владимир
Но по поръчка на Третяков художниците рисуват не само портрети. Истинските пейзажи от руския живот, историческите скици също бяха страстта на колекционера. Напълно възможно е нито съвременници, нито потомци някога да са видели картината „Химн на питагорейците“, ако меценатът не беше поръчал тази сега известна картина на Ф.А. Бронников.
„Химн на питагорейците към изгряващото слънце“ 1869 Маслени бои върху платно 99,7 x 161. F.A. Бронников.
Картината украсяваше хола на имението на Третяков и беше любимо произведение на изкуството на съпругата на ценителя на изкуството Вера Николаевна. Тя подкрепяше съпруга си да избягва ексцесиите, въпреки богатството. След като пожертвахте лукса, беше възможно да спестите пари в полза на придобиването на произведения на изкуството. И, разчитайки на собствения си вкус и пристрастия, Третяков продължи да попълва колекцията. До откриването на градската галерия колекцията вече беше впечатляваща: скулптури, повече от 1200 руски картини и повече от 80 чуждестранни, петстотин рисунки.
П. М. Третяков решава да дари плодовете на дългогодишния си труд на Москва през 1892 г. Така се появява първият обществен музей на изкуството.
Той беше в имението на Третяков. Колекцията се разшири, а с нея се разрасна и имението. Четири пъти по време на живота на патрона семейното гнездо се разстройва, необходими са нови стени за богата експозиция. Разбира се, художник, но преди всичко търговец, Третяков си представи какви трудности могат да очакват потомците при поддържането на такъв голям фонд и попълването на колекцията. Затова той завеща 275 хиляди рубли за ремонт и закупуване на нови шедьоври. Освен това той представи наистина безценна колекция от древни руски икони. Е, приживе той постоянно заема поста управител на галерията.
След смъртта на Павел Третяков доброто дело за създаването на музея беше подхванато от други филантропи, които не бяха безразлични към съдбата на руското изкуство. И всеки от тях си спомни, че бащата-основател на галерията не го е виждал като просто хранилище на произведения на изкуството, а точно тези образци, които биха предали самата същност на руската душа. Оттогава Третяковската галерия е основният музей на руското национално изкуство.
"Третяковка" без Третяков
Завещаният капитал беше достатъчен за поддържане на галерията. Това, което липсваше, бяха помещения, в които да се помещава колекцията. Търговското имение на Третякови беше преустроено, обрасло със стопански постройки. Още в началото на 1900 г. известният художник Виктор Васнецов разработва скици, според които се появява уникална фасада - сега тя е емблемата на музея. Нео-руският стил само подчертава, че тук руският дух и мирише на Русия.
През целия съветски период Третяковската галерия променя имена, видове собственост, попечители, но неизменно се разширява и попълва.
Под ръководството на архитект Игор Грабар експозицията започва да се оформя хронологично. Така нареченият европейски тип. Но най-важното е, че се появи Държавният художествен фонд и колекцията продължи да расте, включително за сметка на експонати, конфискувани от богати частни колекции. Колекцията на музея се състоеше от около 4000 експоната. Така нареченият период "Щусев" беше известен с разширяването не само на фондовете, но и на стените: Третяковската галерия премина покрай друго бивше имение на търговец. В нея се помещаваха научните отдели, съхраняваше графика, както и библиотека. Книжният фонд на Третяковската галерия може да се счита за истинско богатство: той съдържа повече от 200 хиляди публикации за изкуството и неговите тенденции.
Фаталните четиридесет години направиха своите корекции в живота на галерията. Музеите на столицата се подготвяха за евакуация и Третяковската галерия не беше изключение. Средствата й бяха изтеглени повече от година. Безценните платна бяха изрязани от рамки, преместени с листове хартия, затворени във водоустойчиви кутии и евакуирани. 17 вагона доставиха експонатите в столицата на Сибир. Но сградата на Третяковската галерия нищо не може да скрие от бомбардировките.
Но все пак следвоенният живот се оказа наситен със събития. Когато животът влезе в спокоен ход и картините се върнаха в родните си стени, администрацията и културните работници започнаха да се подготвят за 100-годишнината на музея.
Бяха придобити нови произведения на изкуството, сред които картини на Саврасов, Петров-Водкин, Врубел. Става ясно, че съществуващото пространство липсва, тъй като през 1956 г., юбилейната за галерията, в нея има над 35 000 културни ценности!
Въпросът за разширяването беше наследен от всички власти на СССР. Така се появява депозитарът и новата инженерна сграда. Под директор Ю.К. На кралицата църквата "Свети Никола" в Толмачи влезе в музея, а самата основна сграда беше затворена за реконструкция. Колекцията също нараства: до 1975 г. държавните покупки разширяват фондовете до 55 000 картини и скулптури.
До средата на 90-те години, въпреки всякакви вълнения, Галерията се разраства в 10 зали наведнъж. Има изложби на скулптури от Средновековието до наши дни, цели стаи са посветени на отделни картини. Освен това разширяването на площта даде възможност за увеличаване на самите експозиции.
Днес Третяковската галерия разполага с повече от 170 000 експоната, сред които особена гордост са древните руски икони и руският авангард.
Колекцията от произведения на скитниците се счита за една от най-пълните, а руската живопис, представена в музея, започваща от 12 век, е уникална както по съдържание, така и по съдържание.
Най-добрите експонати на Третяковската галерия
Може би това, за което си струва да говорим веднага, е колекцията от древна руска живопис. Тя се основава на повече от 50 икони, събрани от цяла Русия и някога съхранявани в катедралата Успение Богородично в Кремъл. Произведенията на духовното изкуство датират от XII-XIII век. и представя най-добрите образци на иконописта. В Третяковската галерия мозайката от Михайловския Златокуполен манастир в Киев, разрушен по време на съветската епоха, намери своето последно убежище. И дори ако посетителите никога не са чували за гърка и Дионисий, името на Андрей Рубльов трябва да е познато. Неговите икони принадлежат към световното духовно изкуство.
Андрей Рубльов. Картина "Света Троица".
Религиозните теми обаче не се ограничават до колекцията от икони. Картината на А. Иванов със сюжет за явяването на Христос пред хората става една от най-значимите в началото на 19 век. В продължение на две десетилетия художникът работи върху грандиозно платно в Италия, а днес е отделена отделна стая за произведението на изкуството, така че зрителите да могат напълно да изпитат духовността и търсенето на автора. Посетителите могат да си спомнят емоциите си и да носят само изображения в паметта, тъй като камерите не са разрешени в Третяковската галерия.
Иванов, Явяването на Христос пред народа.
В галерията има и една наистина уникална картина - изображение на граф Головкин от първия професионален руски художник. Иван Никитин е любимецът на Петър I, който пръв изпраща млади таланти да учат в чужбина. Реформаторът искаше руските художници да не отстъпват по умения на европейските. Ето защо И. Никитин заминава да учи в Европа и усъвършенства художествения си занаят във Флорентинската академия.
Заслужава внимание и творчеството на първите випускници на Художествената академия. За да се убедите в дарбата на портретистите, трябва само да разгледате картините на Ф. Рокотов и А. Лосенко.
Най-пълните в Третяковската галерия са "героите" на руската живопис И. Репин, В. Суриков и В. Васнецов. Павел Третяков особено почиташе тези майстори, защото в своите творби те предаваха духа на страната, драматичните събития от руската история и богатия фолклор на Русия. Цяла гама от шедьоври очаква посетителите на галерията.
Снимка Трима герои. Виктор Васнецов.
Но с картината, в която Иван Грозни убива сина си, е свързана наистина драматична история. През 1913 г. вандал нарязва платното по такъв начин, че реставраторите трябва да рисуват лица почти по нов начин. По това време пазачът на галерията беше Е. М. Хруслов, който беше толкова разтревожен от инцидента, че се хвърли под парен локомотив.
Картина Иван Грозни убива сина си
П. М. Третяков е известен с любовта си към пейзажите, тяхната истина и поезия на живота. А специално за мецената най-добрите художници рисуваха картини, които макар и поръчкови, не са лишени от душа. Сред най-добрите пейзажисти в Третяковската галерия са Ф. Василиев, А. Куинджи, А. Саврасов. Съвременниците нарекоха работата му за пристигащите топове не по-малко от "душата на руския народ". И, разбира се, Галерията представя „героя на руската гора” И. Шишкин. Романтичната посока на руските художници Серов, Врубел и Левитан няма да остави безразличен нито един посетител и е известна на почти всички - поне според училищната програма.
Не забравяйте, че Третяковската галерия съхранява най-пълната колекция на авангарда. Художници, обединени в общества като "Джак каро" и "Магарешка опашка", поставиха основите на авангардното изкуство, а сред другите имена на художници К. Малевич се откроява. Принципите на така нареченото безпредметно изкуство са открити именно в руското изкуство. И "Черният квадрат" стана негов символ. Между другото, именно този пример за супрематизъм остава един от най-обсъжданите в Третяковската галерия и до днес. Сюрреализмът на М. Шагал и В. Кандински, кубизмът и футуризмът на "амазонките" на руския авангард, конструктивизмът на В. Татлин и А. Родченко - те могат да проследят историята на формирането на руската живопис и неговите течения.
Третяковската галерия днес не е просто музей, тя е истински център за изучаване на изкуството. Гласът на експертите и реставраторите на Третяковската галерия се вслушва в целия свят. И продължават традициите, заложени от основателя на музея: съхраняване, изследване и представяне на националното изкуство. В крайна сметка руският човек има дарба не само да прехвърля това, което вижда на платното, но и да оживява.
За да опознаят руската душа, нейната широта, сила и духовност, хиляди хора от всички националности и религии идват в Третяковската галерия. Така че усилията на Павел Михайлович Третяков не бяха напразни.
Какво можете да видите в един от основните музеи в Москва само за час? Кратък пътеводител на залите на Третяковската галерия в Лаврушинския път.
В Третяковската галерия в близост до картината на Александър Иванов "Явяването на Христос пред народа". Наталия Волкова / фотобанка "Лори"
Правилно местоположение
За да започнете, решете точно адреса: Третяковската галерия е голям музей, който има много сгради и филиали. Основната сграда, където се намира колекцията на руското изкуство до началото на 20-ти век, се намира на Лаврушински алея, 10; в съседната къща - Инженерния корпус - се провеждат временни изложби, изнасят се лекции. За да видите изкуството на XX-XXI век, ще трябва да отидете в съвсем различен район на Москва, до Krymsky Val, 10. Не го бъркайте! Много други клонове, включително къщата на Васнецов и работилницата на Голубкина, са разпръснати из столицата.
Първи етаж
Втори етаж
Точното време
Работното време и почивните дни, разбира се, могат да бъдат посочени на уебсайта. Но също така не забравяйте да проверите дали училищните ваканции продължават в момента (есен или пролет, трудно е да забравите за зимните). През ваканционните дни залите на музея могат да бъдат пълни с шумни училищни екскурзии. Какво е добро - в главната сграда на Третяковската галерия в Lavrushinsky Lane изключително рядко се провеждат рекламни изложби (няма място за тях), така че не можете да се страхувате от линия в стила на " на Серов".
Запасете се с карта
Тъй като сте ограничени във времето, зачеркваме удоволствието от безцелната разходка из анфиладите на залите. Необходимо е ясно да се очертае целта и да се определи маршрут към нея. Освен хартиени пътеводители можете да използвате картата на залите на сайта на музея или да използвате виртуалната музейна технология.
В Третяковската галерия. Пред картината на Василий Суриков "Боярин Морозова". Наталия Волкова / фотобанка "Лори"
Запасете се със списък от шедьоври
Решете кой период на изкуството ви интересува най-много: тази сграда на Третяковската галерия съдържа почти цялата история, от кръщението на Русия до революцията. Можете да прекарате цял час на Серов, или на Странниците, или на Сребърния век.
Ако искате бързо да разгледате основните шедьоври, тогава ето приблизителен списък на задължителните неща. Списъкът е кратък, защото шедьоврите са разпръснати на два етажа и различни зали, чието преминаване ще отнеме само час, защото със сигурност ще се разсеете от всякакви красоти по пътя.
Приземен етаж: "Троица" на Рубльов (стая 59)
Една от основните руски икони се намира в края на апартамента от иконописни зали, в зала Андрей Рубльов. Между другото, друга светиня - Владимирската икона на Божията майка - също се намира в Lavrushinsky Lane, но в друга сграда, в сегашната църква "Св. Николай" в Толмачи, която граничи с Инженерната сграда от края.
Първи етаж: "Момиче с праскови" (зала номер 40)
Известният портрет на Серов е изложен в залите, посветени на изкуството на Сребърния век на същия приземен етаж като иконопис. Също така на този етаж са залите на Левитан, Поленов и Нестеров, така че е доста трудно да се разбере логиката на разположението на експозицията. Серов има две зали в галерията.
Втори етаж: „Явяването на Христос пред народа” (зала № 10)
Шедьовърът на Александър Иванов виси в собствената си стая сред множество скици, посветени на него. Екскурзоводите предупреждават: внимавайте, това е една от онези картини, пред които хората в този музей особено често припадат.
Втори етаж: "Сутрин в борова гора" (зала номер 25)
В залата, посветена на творчеството на Шишкин, можете да намерите пейзаж с малки. Не го пропускайте - платното не е толкова голямо. Между другото, само в музей можете да оцените истинския мащаб на произведенията, които сме свикнали да виждаме на екраните и в книгите.
Втори етаж: „Иван Грозни и неговият син Иван на 16 ноември 1581 г.“ (стая № 31)
Картината на Репин е в залата, посветена на творчеството на този художник. Това е поредната картина, която има силно влияние върху психиката. Ето защо, за да дойдете на себе си, не забравяйте да погледнете в музейния магазин на приземния етаж, до билетната каса. В Третяковската галерия той е добър: репродукции, пощенски картички, тетрадки, магнити и, разбира се, каталози.
- Една от най-големите художествени галерии в РусияИ.
- Експонати – произведения Руско класическо изкуство от XI-началото на XX век.
- Третяковска галерия се състои от две сградиразположени на различни адреси.
- Основната сграда (Lavrushinsky Lane) представя колекция от 170 000 творби- шедьоври от световна класа.
- Посетителите могат да разгледат древната руска иконопис - православни икони от 11-13 век, "Троицата" Андрей Рубльов(1420-те) и др.
- Картини на известни руски майстори, скулптури и произведения на изкуствата и занаятите.
- Сувенирни и книжарници, кафене и ресторант "Братя Третякови".
Държавната Третяковска галерия е един от най-големите художествени музеи в Русия. За разлика от друг голям московски музей - Държавния музей за изящни изкуства "Пушкин" с обширна колекция от чуждестранно изкуство - Третяковската галерия излага предимно руско класическо изкуство. Тук са изложени картини, скулптури, икони и произведения на изкуствата и занаятите от 11 до началото на 20 век. Веднага отбелязваме, че обикновено Третяковската галерия означава нейната основна сграда, разположена в Лаврушинската алея. А руската живопис от 20-ти век (включително произведения на К. Малевич, М. Ларионов и др.) е изложена отделно в сградата на Третяковската галерия на Кримски вал (Кримски вал, 10). В допълнение, интересни временни изложби се провеждат в инженерната сграда на Третяковската галерия, разположена на ул. Лаврушински 12.
Експозиционната площ на основната сграда е повече от 12 хиляди квадратни метра и е разделена на 62 тематични зали. Колекцията на Третяковската галерия включва повече от 170 хиляди творби. Тук са събрани шедьоври на средновековната руска иконопис, както и картини на И. Айвазовски, М. Врубел, К. Брюлов, В. Васнецов и десетки други известни руски майстори. Музеят показва шедьоври от световна величина, като иконата "Троица" от А. Рубльов, монументалните картини "Явяването на Христос на народа" от А. Иванов и "Боляр Морозова" от В. Суриков, невероятни пейзажи от И. Левитан и А. Куинджи. В музея има магазини за книги и сувенири, кафенета и ресторант "Братя Третякови".
Сградата на Третяковската галерия в Lavrushinsky Lane се намира в един от най-красивите исторически квартали на Москва -. Това е един от малкото райони, където са запазени до голяма степен сгради от 18-19 век. На няколко крачки от Третяковската галерия са уникалните по своята архитектура Марфо-Мариински манастир, църквата "Св. Климент на папата" и църквата "Възкресение Христово" в Кадашевска слобода. В района на красивата пешеходна улица Пятницкая има голям избор от кафенета и ресторанти за всеки вкус.
Историята на създаването на музея
Откриването на музея през втората половина на 19 век е важно събитие в културния живот на Русия. Благодарение на инициативата на един човек - П. Третяков (1832-1898) - е създаден музей на националното изкуство. Пьотър Третяков беше не само успешен предприемач, но и добър колекционер. Той се интересуваше особено от творчеството на съвременните млади художници реалисти и ги подкрепяше по всякакъв начин. Третяков пише: „Не ми трябва нито богата природа, нито великолепна композиция, нито чудеса. Дай ми поне мръсна локва, за да има истина в нея, поезия; а поезия може да има във всичко, това е дело на художника. Тясно общувайки с авторите, Павел Михайлович придоби много творби на художници от Асоциацията на пътуващите изложби (И. Репин, В. Суриков, А. Саврасов и др.), Някои от които станаха символи на музея. Заедно с Руския музей в Санкт Петербург, Третяковската галерия притежава една от двете най-добри колекции на руско изкуство в света.
Важен крайъгълен камък в историята на галерията е 1904 г., когато е построена нова фасада в неоруски стил, проектирана от . С течение на времето тази фасада се превърна във "визитната картичка" на музея. След социалистическата революция от 1917 г. колекциите на музея значително се разширяват поради национализацията на частните и централизацията на регионалните колекции и непрекъснато се попълват през последвалия период. През 1995 г. основната сграда на галерията в Lavrushinsky Lane претърпява мащабна реконструкция.
Колекция и шедьоври
В Третяковската галерия посетителят има чудесна възможност да се запознае с древната руска иконопис. Музеят разполага с великолепна като количество и качество колекция от православни икони. Тук можете да видите икони от предмонголския период - XI-XIII век. Известната чудотворна икона "Владимирска Богородица" се намира в съседната (улица Мали Толмачевски, 9), до която можете да стигнете директно от сградата на галерията. В Третяковската галерия се съхранява "Троицата" на А. Рубльов (1420 г.), дело на легендарните Дионисий и Теофан Гръцки. Иконите от 17-ти век заслужават специално внимание, те се отличават с изобилие от детайли, най-фина обработка на детайлите и разказ на визуалния образ. Освен икони, в залите с древноруско изкуство можете да видите мозайката "Дмитрий Солунски" от Михайловския Златокуполен манастир в Киев.
През 18 век в Русия започва да се развива светската живопис. Има картини с нецърковно съдържание, рисувани върху платно с маслени бои. Особено популярен по това време е портретният жанр. В залите, посветени на живописта от 18-ти век, можете да видите и натюрморт и пейзаж: по това време в Русия започва процесът на формиране на йерархията на жанровете, познати на съвременния зрител. Между другото, много интересна колекция от живописни портрети от 19 век е представена недалеч от Третяковската галерия - в Музея на В.А. Тропинин и московски художници от неговото време.
Повечето от залите на галерията са запазени за изложбата на картини от 19 век, който се превърна в разцвета на руската художествена школа. Първата половина на века е белязана от имената на такива майстори като О. Кипренски, А. Иванов, К. Брюлов. В Третяковската галерия е изложена "Явяването на Христос пред народа" - монументална творба на Александър Иванов, върху която той работи 20 години. Размерите на платното са 540*750 см, като през 1932 г. специално за тази картина е добавено отделно помещение. В картината зрителят е представен с момента на идването на Месията. Художникът се интересува не толкова от самия Христос, колкото от хората, които го виждат. Майсторът измисля своя собствена история за всеки герой на картината, моделира реакцията му към случващото се. В залата са изложени и множество скици към „Явяването на Христос“, като посетителят има възможност да се докосне до творческите търсения на художника при работа върху картината.
Третяковската галерия представя най-значимата картина в историята на руското изкуство „Богатирци“. Художникът Виктор Васнецов рисува тази картина с героични образи на легендарни воини почти двадесет години. Изследователите смятат, че художникът се е изобразил в образа на Добриня. А Иля Муромец не е епичен герой, а истински исторически герой от 12 век. Той наистина има подвизи на оръжие, а в напреднала възраст Иля става монах в Киево-Печерския манастир.
Признат шедьовър - "Апотеозът на войната" от Василий Верещагин. Картината с пирамидата от черепи е нарисувана през 1871 г. под впечатлението от жестоко клане в Туркестан. Художникът посвети работата си на "всички велики завоеватели" от миналото, настоящето и бъдещето.
Както вече споменахме, Павел Третяков проявява голям интерес към Асоциацията на пътуващите художествени изложби, художествена асоциация, основана през 1870 г. Един от учителите на скитниците беше В. Перов, чиито произведения заемат отделна стая. Тогава са изложени творбите на В. Суриков, И. Репин, И. Крамской, Н. Ге. През втората половина на 19 век в Русия активно се развива пейзажната живопис. Любителите на този жанр могат да се насладят на произведенията на А. Саврасов, А. Куинджи, И. Айвазовски, И. Левитан и др.
Един от значимите експонати на този раздел е Бояринката Морозова на Василий Суриков. Гигантската картина представя епизод от църковния разкол през 17 век и е посветена на известната староверка Теодосия Морозова. През 1671 г. благородничката е арестувана и заточена в отдалечения Пафнутьев-Боровски манастир, където по-късно умира от глад. На платното е изобразена сцената на транспортирането на Морозова до мястото на затвора.
Залата на Михаил Врубел, един от най-ярките руски художници на всички времена, е интересна и уникална. Тази зала е необичайна по своите размери: тя е специално построена, за да побере огромния панел "Принцесата на мечтите". В същата зала можете да видите картините на художника, включително известната картина "Демон (седнал)", негови графики и майолика. Картината "Принцесата лебед" е написана от Врубел през 1900 г. въз основа на произведението на А. С. Пушкин "Приказката за цар Салтан" и едноименната опера на Н. А. Римски-Корсаков. Михаил Врубел проектира тази опера за сценична постановка, а съпругата му Надежда изпълнява ролята на принцесата лебед в представлението. Врубел говори за гласа й така: "Други певци пеят като птици, а Надя - като човек."
В близост до залата на М. Врубел има стълбище, което води обратно към 1-вия етаж, където са представени картини и скулптури от началото на 20 век. В изкуството от онези години има жажда за търсене на нови форми, нови решения. Социално ориентираното изкуство на скитниците, което упорито изисква от зрителя критично осмисляне на социалните проблеми, се заменя от спонтанността и лекотата на езика на художниците от новото поколение. Тяхната любов към светлината, към живота, към красотата - всичко това ясно се вижда, например, в известния "Портрет на момиче с праскови" от В. Серов.
Накрая трябва да се споменат стаи 49-54, където са изложени графики и художествени занаяти. Експозицията в тези зали се променя редовно, така че при всяко посещение можете да намерите нещо ново за себе си. В зала 54 се помещава съкровищницата на галерията - колекция от предмети от благородни метали и скъпоценни камъни: икони, книги, шивашка, малка пластика, ювелирни изделия от 12-20 век.
