О СЕБЕ И ТВОРЧЕСТВЕ Я родился в Нью-Йорке
, но сейчас живу в Лос-Анджелесе
, в Беверли-Хиллз, 90210
, где моей соседкой является Тейлор Свифт
. Моя мама – художник, поэтому я рисовал, сколько себя помню. Именно она привила мне любовь к живописи.
Со школы я шел к своей мечте и достиг ее. Я очень люблю то, чем занимаюсь, и не считаю это работой, это моя страсть, благодаря которой я живу.
ДЕНЬ АЛЕКА Я просыпаюсь около 12−13 часов, затем звоню своим друзьям, мы идем на ланч, где расслабляемся и общаемся. Потом я возвращаюсь домой и работаю в студии, после чего еду кататься на своем Rolls-Royce
и делать фотки для Instagram
и Viber Public Chat
. (Смеется). Дальше возвращаюсь домой, ложусь спать, в три часа ночи просыпаюсь и иду рисовать граффити на улице, потому что в это время очень тихо и никого нет. 
УВЛЕЧЕНИЯ Когда я в Лос-Анджелесе
, люблю гулять со своей собакой, просто расслабляться, но в большинстве случаев я постоянно рисую. О МОСКВЕ Мне здесь очень понравилось, но у вас всегда холодно. Кроме того, я тут много работал и был судьей в конкурсе Viber’s Sticky Fingers
. А вообще, я приехал сюда за загадочной русской душой и нарисовал граффити, конечно. Что касается русской кухни, то она очень вкусная. Особенно мне полюбились супы (борщ) и икра белуги. 
ДОСТОИНСТВА Я очень талантливый художник. (Смеется.) А еще у меня умелые руки, поэтому всегда получаются четкие и ровные линии. НЕДОСТАТКИ Я слишком быстро влюбляюсь, поэтому мне часто разбивают сердце, но это меня вдохновляет и сразу же отражается в моих работах.
Еще я очень щедрый человек, и многие люди этим пользуются. Поэтому сейчас я выбираю друзей более осторожно. Еще я не сплю и много работаю. 
ЧТО МОЖЕТ РАСТРОГАТЬ Когда я лечу на самолете, то становлюсь очень эмоциональным, а если еще смотрю в процессе грустный фильм, то начинаю плакать. Обычно я не плачу, но в самолете, сам не понимаю почему, это происходит. ЛЮБИМЫЙ ФИЛЬМ «Сводные братья»
с Уиллом Ферреллом
и Джоном Райли
. ЧЕГО БОИТСЯ Сесть в тюрьму. Меня раньше задерживали за граффити, и мне там очень не понравилось. 
О ЧЕМ МЕЧТАЕТ Все мои мечты сбываются.
Вот, например, я мечтал выставляться в музее современного искусства, теперь мои работы есть в Бангкоке
и скоро будут в Москве
. Я мечтал оказаться в России
, в Москве
− и я тут. Но я верю в то, что мечты любят тишину, так что дальше расскажу, когда сбудутся. ДЕВИЗ ПО ЖИЗНИ Быть достойным человеком, отличным художником и вдохновлять другие поколения.
КТО ВДОХНОВЛЯЕТ Энди Уорхол
, Баския
и Кит Хэррон
. Они рисовали граффити и смогли перенести свое искусство в галереи и музеи, о чем я тоже мечтаю. 
ЦЕНИТ В ЛЮДЯХ Честность! НА ЧТО НЕ ЛЮБИТ ТРАТИТЬ ДЕНЬГИ Вообще, я трачу много денег. Но я никогда не купил бы дешевую одежду или поддельные Rolex
, например. ДРУЖБА МЕЖДУ МУЖЧИНОЙ И ЖЕНЩИНОЙ Я пытался дружить с девушками, но не всегда получается. Однако у меня есть близкая подруга. 
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ Сейчас я холост. Предыдущая моя девушка была моделью, каждый из нас был постоянно в разъездах, поэтому очень сложно было поддерживать отношения на расстоянии. Сейчас мне необходимо, чтобы рядом со мной был любимый человек. ДЕВУШКА МЕЧТЫ Это симпатичная девушка с красивыми глазами, с тонкой талией, не слишком высокая (просто потому, что я не особо высокий), с хорошими зубами и кожей.
А еще она должна любить обнимашки и прочие милости, а также быть терпеливой и уметь прощать. ЧТО РАЗДРАЖАЕТ В ДЕВУШКАХ Ревность. Я хочу, чтобы мне доверяли.
Также не выношу, когда у девушки совсем нет вкуса в одежде. Мне нравятся стильные барышни. 
Алек Эндон – современный художник, работающий в направлении стрит-арта, больше известен под псевдонимом Алек Монополи . Широкая публика не знает ни года рождения, ни точного адреса проживания (Алек проговорился, что обитает рядом с Тейлор Свифт в Беверли-Хилз) ни даже лица этого человека. Свою анонимность Эндон оправдывает неодобрительным отношением американских властей к граффити.
Мистер Монополи родился в Вестхемптон-Бич, Штат Нью-Йорк. Его отец был успешным финансистом, а мать профессиональным художником – именно она научила Алека (еще в детские годы) технике рисования, навыкам по сравнению и оценке перспективы, которые парень смог реализовать уже в школе, продав свою первую картину за 500 долларов.
Мистер Монополи
Псевдоним Алек Монополи, художник взял от главного героя большинства своих сюжетов – Мистера Монополи, многим известного из настольной игры «Монополия». Мистер Монополи начал появляться в работах Алека с 2008 года, в период финансирования правительством США крупнейших банков и бизнесменов, которые фактически владели страной.
Граффити-художник объясняет свой выбор тем, что, во-первых, стремится работать с конкретным и понятным публике персонажем, а не абстрактными картинами, а во-вторых, с его помощью поднимаются важные социальные проблемы современного общества.
Особенности работы уличного художника
Первый опыт стрит-арта Монополи приобрел в Нью-Йорке, расписывая стены зданий и вагоны метро. В качестве «вознаграждения» за труды Алек мог получить тюремную камеру или, по меньшей мере, судебный штраф. Собственно в связи с активным противодействием городских властей граффити и «вандализму» молодому человеку пришлось скрывать свое лицо и личную информацию.
В различных интервью художник отмечал свою любовь к родному городу, но позже все же перебрался Лос-Анджелес (считая, что большое количество рекламы и билбордов облегчит его работу), а затем и в Калифорнию. Основная причина переезда – возможность заниматься рисованием круглый год из-за теплого климата морского побережья.
Творит свои шедевры Монополи под утро или посреди ночи , преимущественно на стенах промышленной застройки Калифорнии. Выбранное время Алек объясняет не только необходимостью скрываться от властей, но и особенной атмосферой и абсолютной тишиной в это время суток.
Одним из наиболее благоприятных городов для работы считает Берлин . Там власти, да и жители, лояльно относятся к стрит-арту, поэтому творить тут можно не боясь преследований правоохранителей или публики. Для создания нового шедевра достаточно найти подходящую стену и локацию.
Профессиональные достижения
История успеха Алека коротка и лишена многих подробностей, но некоторые существенные достижения художника все же известны. Так в 2016 Швейцарский производитель часов — TAG Heuer признал Монополи официальным представителем и «арт-провокатором» дизайна своих изделий . Появилась даже серия часов и аксессуаров в граффити-стилистике. Известно, что новоиспеченный сотрудник TAG Heuer прибыл на свое назначение на собственноручно раскрашенной Ламборджини.
Кроме того, Эндон был приглашен в Москву, в качестве судьи конкурса «Viber Sticky Fingers 2: My City, My Vibe», на котором оценивал «стикеры», созданные стрит-художниками со всего мира, вдохновленными любовью к родным городам. Кстати, оба раза в состязании побеждали участники из России.
Картины Алека Монополи приобрела Мэйли Сайрус, Эндриен Боуди, Снуп Дог и многие другие знаменитости со Штатов и всего мира. Его рисунки можно найти не только на заброшенных стенах мегаполисов, художник работает дома в собственной студии, изображая мистера Монополи и другие символы поп-культуры на полотне или даже в статуэтках.
Следующей целью Алек считает открытие собственной выставки . В своем интервью Монополи говорит, что стрит-художникам закрыта дорога галереи и как следствие — признание среди культурной элиты, поэтому он, как и его кумир Баския стремится преодолеть этот барьер.
Новичкам, граффити-художникам Монополи рекомендует обращать внимание на работы более опытных уличных художников и постоянно искать поле для творчества и возможности дальнейшего развития. Участие в батлах, конкурсах и взаимодействие с местным и всемирным графити-комъюнити – вот, что необходимо начинающему художнику.
Недавно Москву посетил известный граффити-художник Алек Монополи, чей фирменный герой Мистер Монополия всего за несколько лет обрел множество поклонников по всему миру.
Алек был приглашен в жюри выставки-конкурса «Viber Sticky Fingers 2: My City, My Vibe» и при всей занятости все же нашел время пообщаться с The Vanderlust: рассказал, как он видит задачи street art`а, поделился именами любимых художников, впечатлениями от Москвы и дал пару советов начинающим.
О призвании
Если честно, я нигде и никогда особо не учился. Моя мама - художница, и все приемы правильного рисунка, разные методы сравнения и пространственного анализа я перенял от нее. Не безрезультатно, как оказалось. В детстве я очень любил серфинг, и как-то раз моя картина, посвященная океану, была продана на школьной выставке за 500 долларов!
И хотя тогда я спустил все деньги на ерунду вроде конфет, в тот момент у меня возникло четкое понимание, что увлечение рисованием может не только стать делом моей жизни, но еще - о чудо! - приносить неплохой доход.
Об искусстве и кумирах
Современное граффити, на мой взгляд, - что-то вроде постоянно развивающегося организма, который чутко реагирует на изменения в обществе. Иногда из уличных творений рождаются целые бренды, и это становится новой страницей в развитии искусства. Мы живем в очень интересное время!
Конечно, есть много авторов, чье творчество известно на весь мир, и они не могут не вдохновлять. Но главные имена для меня - Баския и Бэнкси. Ведь Баския сначала прославился именно как граффити-художник, а уже в 1980-х стал успешным неоэкспрессионистом и, кстати, первым воплотил мечту всех граффитчиков выставляться в музеях.
Дело в том, что музейная и галерейная аудитория для нас недоступна, это и выход на новый уровень, и завоевание признания у культурной элиты - то, о чем я мечтаю. Ну а Бэнкси… Он просто бог, недостижимый идеал в борьбе за социальные ценности.
Мистер Монополия
В отличие от большинства граффити-художников, предпочитающих масштабные абстрактные полотна, мне нравится работать с конкретными персонажами, вокруг которых впоследствии концентрируется внимание зрителя. Тут важно еще, что для меня лично street art не просто искусство, а социальный протест, призыв к действию.
Я начал рисовать своего Мистера во время кризиса 2008 года, и так получилось, что моя реакция на происходящее в обществе вылилась в то, чем я сейчас занимаюсь.
О вдохновении
Конечно, ничто так не вдохновляет, как признание в любви на сотнях языков, тысячами разных способов! Я был свидетелем этого на конкурсе стикер-арта Sticky Fingers, где мне выпала честь оценивать художников и просто креативных ребят со всего мира, которые создавали стикеры, вдохновленные образами своих любимых городов. Кстати, конкурс проходил уже дважды, и в обоих случаях победители были из России - отчасти поэтому я здесь.
В Москве я побывал в Музее современного искусства, в Кремле, и он так меня вдохновил, что я решил изобразить собор Василия Блаженного на стенах ВИНЗАВОДа. Мне кажется, получилось круто, причем мы долго подбирали краску, чтобы фон точно соответствовал цвету кремлевских стен. Правда, после этой работы я сразу валился спать, словно из меня высосали всю энергию, такой собачий холод! Как вы тут живете?! Но очень хочу вернуться в Москву летом, возможно, с персональной выставкой.
Сам я из Нью-Йорка и очень люблю этот город, но для постоянной деятельности все же выбрал солнечное побережье Калифорнии. Причина простая: там можно заниматься граффити круглый год. У меня собственная студия в моем доме в Беверли-Хиллз, живу я, кстати, по соседству с певицей Тейлор Свифт. Выбираюсь «на охоту» рано утром, а иногда и в 3 часа ночи, и обычно выбираю районы с промышленной застройкой. В это время город во власти тишины: поет хор утренних птиц, слышны сигналы коммунальных служб - лучшее время для вдохновения.
И еще фантастический, возможно, самый лучший город для стрит-арта с точки зрения свободы творчества - Берлин. Я люблю его именно за лояльность властей к проявлениям уличного искусства. Едешь по городу, понравилась стена и локация - с ходу начинаешь работать. В Америке в этом отношении с законодательством очень сложно, поэтому я рисую ночами и в безлюдных районах. Хотя, конечно, граффити, как любой социальный протест, существует на грани вандализма... Я сам не раз побывал в полиции, однажды меня даже нашли по свежим следам краски, и я еле скрылся, прыгнув в мусоропровод.
Советы начинающим
Тем, кто только делает первые шаги в направлении street art`а, я бы посоветовал для начала как можно больше наблюдать за работой других художников. Тем более что сейчас много разных граффити-сообществ, в Москве, например, уже год существует международное сообщество Secret Walls.
Недавно они устроили масштабный баттл в Варочном цехе, где свои работы представляли самые известные московские граффитчики. Вот на таких ивентах и можно знакомиться с яркими представителями этого мира, получать дельные советы и обмениваться опытом.
Впервые замеченные на улицах Нью-Йорка в конце нулевых изображения Мистера Монополия и Скруджа Макдака распространились по Штатам, а затем и за их пределами со скоростью вирусных Youtube-роликов, превратив своего создателя Алека Монополи в одного из самых востребованных современных художников. Впрочем, несмотря на то, что сегодня граффитчика знает весь мир, лица его по-прежнему никто не видел.
Выставку Монополи организовал TAG Heuer: с 2016 года Алек является арт-кон-суль-тан-том швейцарского часового бренда
Герой Джуда Лоу в сериале "Молодой Папа " утверждал: самые успешные проекты в мировой культуре - анонимные. Вы поэтому не раскрываетесь?
Это исключительно вопрос безопасности. Граффити преследуется в Штатах по закону, а для нью-йоркских копов поймать "особо опасного" художника, кажется, предел мечтаний. Так что мой юрист рекомендует оставаться анонимным, если я хочу продолжать рисовать на улицах. А я хочу.
Случалось бывать в полицейском участке?
Бывал. (Смеется. ) Честно говоря, еле выпутался.
Ваша мама - художник, причем классической школы. Как ей ваше увлечение?
Поначалу она была против: боялась неприятностей. К тому же на первых порах я рисовал просто надписи - они ей не нравились. Но когда я придумал Мистера Монополия, она приняла мой стиль.
Монополи - придворный граффитчик fashion-индустрии, его привлекали к сотрудничеству Hermes, Louis Vuitton, Philipp Plein
Как вы его придумали?
В разгар кризиса 2008-го: экономика была в упадке, лю-ди - на грани нервного срыва, я начал рисовать добродушного банкира просто в качестве шутки. И посмотрите, как далеко он меня завел.
Тема денег в ваших работах основная, но вы как будто богатство не порицаете.
Да, едва ли могу назвать себя социально заряженным художником. Просто посылаю окружающим позитивный сигнал: любите, творите, процветайте.
В московскую экспозицию вошли 17 картин с изображением знаковых персонажей граффитчика и скульптура добродушного банкира Мистера Монополия, символизирующая партнерство с TAG Heuer
Но граффити - протестное искусство, а вы, получается, идете против его сути, да еще и с брендами вроде Tag Heuer сотрудничаете.
Поверьте, я отклонил много предложений и делаю только то, что приносит удовольствие. Например, TAG Heuer не просто дает возможность разрисовывать часы - по сути, бренд предоставляет мне средство передвижения для путешествий по странам и даже эпохам. Натурально позволяет перемещаться во времени.
Что для вас время?
Самое ценное - оно ограничено, его нельзя купить и повернуть вспять.
Для чего вы рисуете?
Главной целью всегда было выставляться в музеях, так что теперь и не знаю, о чем мечтать. (Смеется. )
Говорят, увидев свое граффити на выставке, еще один большой мистификатор наших дней и ваш кумир Бэнкси сказал: "Мы проиграли. Мы оказались в музее ".
По мне это победа - так картины становятся бессмертными. Честно говоря, думаю, Бэнкси тоже в восторге, просто выпендривается.
Вы с ним знакомы?
Нет, но если бы и были, я бы никогда не признался.
Сотрудничество с известными брендами не мешает ему оставаться уличным художником
Ваши работы можно найти во многих частных коллекциях, например, у Эдриена Броуди, Бенисио Дель Торо и Роберта Де Ниро. Знаете, за сколько была продана самая дорогая?
Не уверен. К счастью, мои картины постоянно растут в цене.
А вы собираете искусство?
Да, как раз недавно начал. Уже приобрел Уорхола и Бойса, в планах Кит Харинг и Баскья, когда заработаю на него, - вот уж кто действительно дорогой художник. (Смеется. )
В качестве арт-консультанта Моно-поли уже не раз принимал участие в создании лимитированных моделей для бренда TAG Heuer. Например, часов Formula 1 с изображением банкира и турбийона, который был впоследствии выставлен на аукционе Global Gift Gala в 2017-м
Специально для сайт скандальный уличный художник Алек Монополи нарисовал необычный портрет новой американской it-girl Софии Ричи, а Лиана Сатенштайн записала, о чем они говорили во время сессии.
Фото: Dusan Reljin. Прически: Leonardo Manetti. Макияж: Anne Kolhagen. Производство: Eli Mizrahi Фото: Dusan Reljin; Courtesy of Alec Monopoly Alec Monopoly
Сегодня в нью-йоркской студии на Челси Пирс встречаются двое, которым удалось - пусть и совершенно разными путями - стать звездами социальных сетей. С одной стороны - восходящая it-girl 17-летняя София Ричи, дочь певца и композитора, автора мультиплатиновых альбомов Лайонела Ричи, сестра первой it-girl начала нулевых Николь Ричи.
Сегодня ее черед быть в центре внимания. За Софией охотятся папарацци, ее фан-клуб постоянно растет, а число подписчиков в «Инстаграме» вот-вот достигнет миллиона: и тем и другим нравится, как она сочетает вещи Saint Laurent с casual-одеждой. Сейчас София оканчивает школьный курс с частными преподавателями и собирается поступать в Parsons School of Design, чтобы изучать моду, а потом запустить собственную марку одежды.
С другой стороны - уличный художник, мастер граффити Алек Монополи, который ничуть не стыдится своей любви ко всему броскому. Джастин Бибер мира искусства. Нетривиальные муралы и картины, импровизация на тему современного искусства начала 2000-х и смелая социальная позиция привлекли к нему внимание звезд, в частности рэпера Future и светской львицы Хлои Кардашян, которая запросто может выйти вечером с разукрашенной им сумкой Birkin.
Поначалу кажется, что Монополи жаждет всеобщего внимания: он блестит как новая копейка - с ног до головы одет в Philipp Plein, на шее у него многочисленные золотые цепи, а на запястье - массивные часы с бриллиантами. Но на деле все совсем не так: Монополи опасается полиции и никогда не появляется на людях с открытым лицом. Счастливый обладатель роллс-ройса и адреса в Беверли-Хиллз предпочитает оставаться в тени, как и в самом начале своего пути. Свою первую картину он продал в старших классах за 500 долларов, а прославился и обзавелся псевдонимом Монополи во время финансового кризиса в 2008 году, когда впервые сделал свои фирменные граффити со старичком в цилиндре из игры «Монополия».
Что же свело вместе Ричи и Монополи? Ричи будет позировать, а Монополи - рисовать ее портрет в типичном для художника ослепительно-ярком стиле. В процессе они болтают друг с другом, и Монополи даже прерывается, чтобы покрыть обувь Софии краской и надписями. «Супер!» - восхищается она. Когда съемка подходит к концу, они делают совместное фото для «Инстаграма». И тут же на обоих лавиной сыплются «лайки», как деньги в «Монополии».
1 / 9
Алек Монополи: Где ты росла?
София Ричи: В Беверли-Хиллз. А ты?
А. М.: В Нью-Йорке. Я постоянно попадал там в передряги из-за своих граффити. Четыре года назад мне даже пришлось сбежать в Лос-Анджелес, когда копы вломились в мою студию с обыском. Я вскочил в поезд до Нью-Джерси, а потом отправился дальше. Через полгода меня все-таки поймали, и у меня были серьезные проблемы. Вот почему я прячу свое лицо: мои граффити вне закона.
С. Р.: Как на тебя повлияла твоя семья?
А. М.: Моя мама - художница, поэтому рисованию я учился вместе с чтением. А твои родные? С. Р.: Мои отец и сестра - трудоголики, обожающие свое дело. И - хотя в это, наверное, сложно поверить - мне они совершенно не помогали. Поэтому я начала искать себя и прокладывать свой путь самостоятельно.?
А. М.: Думаю, он крутой. Я люблю рисовать, и благодаря ему у меня появилась возможность сделать портрет своего друга и показать свою работу новой аудитории. Я очень этому рад.
С. Р.: Что ты думаешь о нашей одержимости социальными сетями?
А. М.: Я фанат соцсетей - все время провожу в Snapchat и «Инстаграме». И там и там я Alec Monopoly - стараюсь не выдумывать ничего сложного. Как правило, я рисую свои граффити на улицах или в арт-галереях, а люди разбросаны по всему миру, и большинство из них в галереи не ходит. Через социальные сети я могу показать свои работы большому числу людей. А как ты относишься к своей популярности в соцсетях и всеобщему вниманию?
С. Р.: Это новое для меня ощущение, мне интересно. И непросто, потому что теперь за каждым моим шагом следят. Но все же мне это нравится: теперь я могу влиять на многих людей. А почему ты предпочитаешь сохранять анонимность?
А. М.: Так устроен мир граффити. Меня все время спрашивают: «Почему ты скрываешь свое лицо?» Люди не понимают, что я стараюсь сохранить анонимность. Анонимность означает свободу рисовать там, где нравится, вопреки всем правилам и законам. И при этом не надо бояться, что тебя арестуют, потому что никто не знает, кто ты на самом деле. Я постоянно попадал в передряги из-за своих граффити. Четыре года назад мне даже пришлось сбежать, когда копы вломились в мою студию с обыском.
