§2. მხატვრული ფსიქოლოგიზმის პრობლემა: თეორიული ასპექტები

01.07.2020

ფსიქოლოგიზმი ლიტერატურაში არისგმირების შინაგანი სამყაროს ღრმა და დეტალური ასახვა: მათი აზრები, სურვილები, გამოცდილება, რაც წარმოადგენს ნაწარმოების ესთეტიკური სამყაროს არსებით მახასიათებელს. ლიტერატურის თითოეულ ტიპს აქვს ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოვლენის საკუთარი შესაძლებლობები. ლირიკაში ფსიქოლოგიზმი ექსპრესიული ხასიათისაა; მასში, როგორც წესი, შეუძლებელია „გარედან შეხედო“ ადამიანის ფსიქიკურ ცხოვრებას. ლირიკული გმირი ან პირდაპირ გამოხატავს თავის გრძნობებსა და ემოციებს, ან უფრო ღრმად ჩადის ინტროსპექციაში. ლირიკის სუბიექტურობა მას ერთი მხრივ გამოხატულსა და ღრმას ხდის, მეორე მხრივ კი ზღუდავს მის შესაძლებლობებს ადამიანის შინაგანი სამყაროს გაგებაში. ნაწილობრივ, ასეთი შეზღუდვები ვრცელდება ფსიქოლოგიზმი დრამატურგიაში, ვინაიდან მასში შინაგანი სამყაროს რეპროდუცირების მთავარი გზა პერსონაჟების მონოლოგებია, რომლებიც მრავალი თვალსაზრისით ჰგავს ლირიკულ გამონათქვამებს. დრამაში ადამიანის ფსიქიკური ცხოვრების გამოვლენის სხვა გზების გამოყენება დაიწყო მე-19 და განსაკუთრებით მე-20 საუკუნეში: პერსონაჟების ჟესტიკული და სახის ქცევა, მიზანსცენის თავისებურებები, როლის ინტონაციის ნიმუში, გარკვეული ფსიქოლოგიური ფორმირება. ატმოსფერო დეკორაციის, ხმის და ხმაურის დიზაინის დახმარებით. თუმცა, დრამატული ფსიქოლოგიზმი შეზღუდულია ამ ლიტერატურული ჟანრის თანდაყოლილი კონვენციებით. ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოსახვის უდიდესი პოტენციალი ლიტერატურის ეპიკურ ჟანრს აქვს.

პირველი ნარატიული ნაწარმოებები, რომლებსაც ფსიქოლოგიური შეიძლება ვუწოდოთ, იყო ჰელიოდორუსის რომანები „ეთიოპიკა“ (3-4 სს.) და ლონგის „დაფნისი და ქლოე“ (2-3 სს.). მათში ფსიქოლოგიზმი ჯერ კიდევ პრიმიტიული იყო, მაგრამ მან უკვე გამოკვეთა ადამიანის შინაგანი ცხოვრების იდეოლოგიური და მხატვრული მნიშვნელობა. ევროპაში შუა საუკუნეებს აშკარად არ შეუწყო ხელი ფსიქოლოგიზმის განვითარებას და ის ევროპულ ლიტერატურაში მხოლოდ რენესანსის დროს ჩნდება, მას შემდეგ რაც გახდა მხატვრული ლიტერატურის განუყოფელი მახასიათებელი.

ფსიქოლოგიური გამოსახვის ძირითადი ფორმები, რომლებზეც საბოლოოდ მოდის შინაგანი სამყაროს რეპროდუცირების ყველა სპეციფიკური ტექნიკა, არის „შიგნიდან პერსონაჟების გამოსახვა, ე.ი. პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს მხატვრული ცოდნის საშუალებით, გამოხატული შინაგანი მეტყველებით, მეხსიერების და წარმოსახვის სურათებით” და ”ფსიქოლოგიური ანალიზით ”გარედან”, გამოხატული მწერლის ფსიქოლოგიური ინტერპრეტაციით მეტყველების, მეტყველების ქცევის, სახის გამონათქვამების გამომხატველი თვისებების შესახებ. და ფსიქიკის გარეგანი გამოვლინების სხვა საშუალებები“. ფსიქოლოგიზმის ტექნიკა მოიცავს ფსიქოლოგიურ ანალიზს და ინტროსპექციას. ფსიქოლოგიური ანალიზი გამოიყენება მესამე პირის თხრობისას, ინტროსპექცია გამოიყენება როგორც პირველი, ასევე მესამე პირის თხრობისას, ასევე ირიბი შინაგანი მეტყველების სახით. ფსიქოლოგიზმის მნიშვნელოვანი და ხშირად ნაცნობი ტექნიკაა შინაგანი მონოლოგი - გმირის აზრების პირდაპირი ჩაწერა და რეპროდუქცია, რომელიც მეტ-ნაკლებად მიბაძავს შინაგანი მეტყველების რეალურ ფსიქოლოგიურ ნიმუშებს. ჩერნიშევსკიმ 1856 წელს ლ.ნ. ტოლსტოის ფსიქოლოგიურ ანალიზს უწოდა "სულის დიალექტიკა".

სიტყვა ფსიქოლოგიზმი მომდინარეობსბერძნული ფსიქიკა - სული და ლოგოსი, რაც ცნებას ნიშნავს.

”მე მოწყენილი ვარ”, ”ის დღეს არ არის კარგ ხასიათზე”, ”ის დარცხვენილი იყო და გაწითლდა” - ნებისმიერი ასეთი ფრაზა მხატვრულ ნაწარმოებში რატომღაც გვამცნობს გამოგონილი პიროვნების გრძნობებსა და გამოცდილებას - ლიტერატურული პერსონაჟი ან ლირიკული გმირი. მაგრამ ეს ჯერ კიდევ არ არის ფსიქოლოგიზმი. ადამიანის შინაგანი სამყაროს განსაკუთრებული ასახვა წმინდა მხატვრული საშუალებების გამოყენებით, მწერლის გმირის სულიერ სამყაროში შეღწევის სიღრმე და სიმკვეთრე, სხვადასხვა ფსიქოლოგიური მდგომარეობისა და პროცესის დეტალურად აღწერის უნარი (გრძნობები, აზრები, სურვილები და ა.შ.) , გამოცდილების ნიუანსების შემჩნევა - ეს ნიშნებია ზოგადი თვალსაზრისით ფსიქოლოგიზმილიტერატურაში.

ფსიქოლოგიზმი,ამრიგად, იგი წარმოადგენს სტილისტურ ერთობას, საშუალებებისა და ტექნიკის სისტემას, რომელიც მიმართულია გმირების შინაგანი სამყაროს სრულ, ღრმა და დეტალურ გამოვლენაზე. ამ თვალსაზრისით, ისინი საუბრობენ "ფსიქოლოგიურ რომანზე", "ფსიქოლოგიურ დრამაზე", "ფსიქოლოგიურ ლიტერატურაზე" და "ფსიქოლოგიურ მწერალზე".

ფსიქოლოგიზმი, როგორც ადამიანის შინაგან სამყაროში შეღწევის უნარი, ამა თუ იმ ხარისხით, თანდაყოლილია ნებისმიერ ხელოვნებაში. თუმცა, სწორედ ლიტერატურას აქვს უნიკალური უნარი დაეუფლოს ფსიქიკურ მდგომარეობებსა და პროცესებს მისი გამოსახულების ბუნებიდან გამომდინარე. ლიტერატურული გამოსახულების პირველადი ელემენტია სიტყვა და ფსიქიკური პროცესების მნიშვნელოვანი ნაწილი (კერძოდ, აზროვნების პროცესები, გამოცდილება, ცნობიერი გრძნობები და დიდწილად ნებაყოფლობითი იმპულსები და ემოციებიც კი) ხდება ვერბალური ფორმით, რასაც ლიტერატურა აფიქსირებს. სხვა ხელოვნება ან საერთოდ ვერ ახერხებს მათ ხელახლა შექმნას, ან ამისთვის იყენებს არაპირდაპირი გამოსახვის ფორმებსა და მეთოდებს. დაბოლოს, ლიტერატურის, როგორც დროებითი ხელოვნების ბუნება ასევე საშუალებას აძლევს მას განახორციელოს ფსიქოლოგიური გამოსახვა ადეკვატური ფორმით, რადგან ადამიანის შინაგანი ცხოვრება უმეტეს შემთხვევაში პროცესია, მოძრაობაა. ამ ნიშნების ერთობლიობა ლიტერატურას ჭეშმარიტად უნიკალურ შესაძლებლობებს აძლევს შინაგანი სამყაროს გამოსახვისთვის. ლიტერატურა ხელოვნებათა შორის ყველაზე ფსიქოლოგიურია, არ ჩავთვლით, ალბათ, კინოს სინთეზურ ხელოვნებას, რომელიც, თუმცა, ასევე იყენებს ლიტერატურულ დამწერლობას.

ყოველი გვარილიტერატურას აქვს საკუთარი პოტენციალი ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოსავლენად. Ისე, ტექსტიფსიქოლოგიზმი ექსპრესიული ხასიათისაა; მასში, როგორც წესი, შეუძლებელია „გარედან შეხედო“ ადამიანის ფსიქიკურ ცხოვრებას. ლირიკული გმირი ან პირდაპირ გამოხატავს თავის გრძნობებსა და ემოციებს, ან ეწევა ფსიქოლოგიურ ინტროსპექციას, რეფლექსიას (მაგალითად, ნ.ა. ნეკრასოვის ლექსი "ამ მიზეზით მე ღრმად ვზივარ საკუთარ თავს ..."), ან, ბოლოს და ბოლოს, ეპყრობა ლირიკულ ასახვას და მედიტაცია (მაგალითად, A. S. პუშკინის ლექსში "დროა, ჩემო მეგობარო, დროა! გული მშვიდობას ითხოვს ..."). ლირიკული ფსიქოლოგიზმის სუბიექტურობა ხდის მას, ერთის მხრივ, ძალიან ექსპრესიულს და ღრმას, ხოლო მეორე მხრივ, ზღუდავს მის შესაძლებლობებს ადამიანის შინაგანი სამყაროს გაგებაში. ნაწილობრივ, ასეთი შეზღუდვები ვრცელდება ფსიქოლოგიაში დრამატურგია, რადგან მთავარი არის მასში შინაგანი სამყაროს რეპროდუცირების საშუალება მონოლოგებიმსახიობები,მრავალი თვალსაზრისით მსგავსია ლირიკულ გამონათქვამებთან.

ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოსახვის უდიდესი შესაძლებლობები აქვს ეპიკურილიტერატურის ტიპი, რომელმაც შეიმუშავა ფსიქოლოგიური ფორმებისა და ტექნიკის ძალიან სრულყოფილი სტრუქტურა, რასაც მოგვიანებით ვიხილავთ.

თუმცა, ლიტერატურის ეს შესაძლებლობები შინაგანი სამყაროს დაუფლებასა და ხელახლა შექმნაში ავტომატურად არ რეალიზდება და ყოველთვის არ რეალიზდება. იმისათვის, რომ ფსიქოლოგიზმი წარმოიშვას ლიტერატურაში, საჭიროა მთლიანად საზოგადოების კულტურის განვითარების საკმარისად მაღალი დონე, მაგრამ, რაც მთავარია, აუცილებელია, რომ ამ კულტურაში უნიკალური ადამიანის პიროვნება აღიარებული იყოს ღირებულებად. ეს შეუძლებელია იმ პირობებში, როდესაც ადამიანის ღირებულება მთლიანად განისაზღვრება მისი საზოგადოებრივი, სოციალური, პროფესიული პოზიციით და მხედველობაში არ მიიღება პიროვნული თვალსაზრისი სამყაროს შესახებ, ის კი არარსებულად ითვლება, რადგან საზოგადოების იდეოლოგიურ და მორალურ ცხოვრებას მთლიანად აკონტროლებს უპირობო და უტყუარი მორალური და ფილოსოფიური ნორმების სისტემა. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ფსიქოლოგიზმი არ წარმოიქმნება ავტორიტარიზმზე დამყარებულ კულტურებში. ავტორიტარულ საზოგადოებებში (და მაშინაც კი არა ყველა, ძირითადად მე-19-20 საუკუნეებში) ფსიქოლოგიზმი შესაძლებელია ძირითადად კონტრკულტურულ სისტემაში.

ლიტერატურაში შემუშავებულია ფსიქოლოგიური გამოსახვის საშუალებების, ფორმებისა და ტექნიკის სისტემა, გარკვეული გაგებით ინდივიდუალური თითოეული მწერლისთვის, მაგრამ ამავე დროს საერთო ყველა ფსიქოლოგი მწერლისთვის. ამ სისტემის ანალიზს უპირველესი მნიშვნელობა აქვს თითოეულ კონკრეტულ ნაშრომში ფსიქოლოგიზმის უნიკალურობის გასაგებად.

არსებობს სამი ძირითადი ფორმა ფსიქოლოგიური სურათი , რაზეც საბოლოოდ მოდის შინაგანი სამყაროს რეპროდუცირების ყველა სპეციფიკური მეთოდი. დავურეკოთ ფსიქოლოგიური გამოსახულების პირველი ფორმა სწორი , მეორე არაპირდაპირი , ვინაიდან იგი გადმოსცემს გმირის შინაგან სამყაროს არა პირდაპირ, არამედ გარეგანი სიმპტომების მეშვეობით. პირველ ფორმას მოგვიანებით განვიხილავთ, მაგრამ ახლა ჩვენ მოგვცემთ ფსიქოლოგიური გამოსახულების მეორე, არაპირდაპირი ფორმის მაგალითს, რომელიც განსაკუთრებით ფართოდ გამოიყენებოდა ლიტერატურაში განვითარების ადრეულ ეტაპებზე:

მაგრამ მწერალს აქვს მესამე შესაძლებლობა, კიდევ ერთი გზა, აცნობოს მკითხველს პერსონაჟის აზრებისა და გრძნობების შესახებ: დასახელების დახმარებით, იმ პროცესების უკიდურესად მოკლე აღნიშვნა, რომელიც ხდება შინაგან სამყაროში. ჩვენ დავარქმევთ ამ ფორმას მოკლედ აღნიშნავს . ა.პ. ამ მეთოდის შესახებ სკაფტიმოვი წერდა სტენდალისა და ლ.ტოლსტოის ფსიქოლოგიური გამოსახულების თავისებურებების შედარებისას: „სტენდალი ძირითადად მიჰყვება გრძნობების სიტყვიერი აღნიშვნის გზას. გრძნობებს ასახელებენ, მაგრამ არ აჩვენებენ" 1. ტოლსტოი გრძნობის პროცესს დროში ადევნებს თვალს და ამით აღადგენს მას უფრო ნათელი და მხატვრული ძალით.

ფსიქოლოგიური გამოსახვის მრავალი ხერხი არსებობს: თხრობის სხვადასხვა ორგანიზება, მხატვრული დეტალების გამოყენება, შინაგანი სამყაროს აღწერის გზები და ა.შ. აქ მხოლოდ ძირითადი ხერხებია განხილული.

ფსიქოლოგიზმის ერთ-ერთი ტექნიკაა მხატვრული დეტალი. გარეგანი დეტალები (პორტრეტი, პეიზაჟი, საგნების სამყარო) დიდი ხანია გამოიყენება ფსიქოლოგიურობის არაპირდაპირი ფორმის სისტემაში ფსიქიკური მდგომარეობის ფსიქოლოგიურად გამოსახატავად. ამრიგად, პორტრეტის დეტალები (როგორიცაა „გაფერმკრთალდა“, „გაწითლდა“, „თავი სასტიკად ეკიდა“ და ა.შ.) „პირდაპირ“ გადმოსცემდა ფსიქოლოგიურ მდგომარეობას; ამ შემთხვევაში, ბუნებრივია, გაიაზრებოდა, რომ პორტრეტის ესა თუ ის დეტალი ცალსახად იყო დაკავშირებული ამა თუ იმ გონებრივ მოძრაობასთან.

დეტალები პეიზაჟიასევე ძალიან ხშირად აქვთ ფსიქოლოგიური მნიშვნელობა. უკვე დიდი ხანია შენიშნა, რომ ბუნების გარკვეული მდგომარეობა გარკვეულწილად დაკავშირებულია ადამიანის განცდებთან და გამოცდილებასთან: მზე სიხარულთან, წვიმა მწუხარებით და ა.შ. (შდრ. აგრეთვე მეტაფორები, როგორიცაა „გონებრივი ქარიშხალი“). პორტრეტისა და პეიზაჟისგან განსხვავებით, დეტალები "მატერიალური" სამყაროფსიქოლოგიური გამოსახვის მიზნებისთვის გამოყენება დაიწყო ბევრად უფრო გვიან - რუსულ ლიტერატურაში, კერძოდ, მხოლოდ XIX საუკუნის ბოლოს. ჩეხოვმა თავის შემოქმედებაში მიაღწია ამ ტიპის დეტალების იშვიათ ფსიქოლოგიურ ექსპრესიულობას. ის „პირველ ყურადღებას აქცევს მათ შთაბეჭდილება,რომელსაც მისი გმირები იღებენ თავიანთი გარემოდან, საკუთარი და სხვა ადამიანების ცხოვრების ყოველდღიური პირობებიდან და ასახავს ამ შთაბეჭდილებებს, როგორც გმირების გონებაში მომხდარი ცვლილებების სიმპტომებს“ 1. ჩვეულებრივი ნივთების გაძლიერებული აღქმა დამახასიათებელია ჩეხოვის მოთხრობების საუკეთესო გმირებისთვის, რომელთა პერსონაჟი ძირითადად ფსიქოლოგიურად ვლინდება: „სახლში მან დაინახა იულია სერგეევნას მიერ დავიწყებული ქოლგა სკამზე, აიტაცა და ხარბად აკოცა. ქოლგა იყო აბრეშუმი, აღარ იყო ახალი, დამაგრებული ძველი ელასტიური ზოლით; სახელური დამზადებული იყო მარტივი თეთრი ძვლისგან, იაფი. ლაპტევმა ზევით გახსნა და ეჩვენა, რომ ირგვლივ ბედნიერების სუნიც კი იდგა“ („სამი წელი“).

და ბოლოს, ფსიქოლოგიზმის კიდევ ერთი მეთოდი, ერთი შეხედვით გარკვეულწილად პარადოქსული, არის ნაგულისხმევი მეთოდი. ეს მდგომარეობს იმაში, რომ რაღაც მომენტში მწერალი საერთოდ არაფერს ამბობს გმირის შინაგან სამყაროზე, აიძულებს მკითხველს თავად ჩაატაროს ფსიქოლოგიური ანალიზი და მიანიშნოს, რომ გმირის შინაგანი სამყარო, თუმცა პირდაპირ არ არის გამოსახული, მაინც საკმაოდ მდიდარია და ყურადღებას იმსახურებს. ფსიქოლოგიზმის ზოგად ფორმებსა და ტექნიკას, რომლებიც განიხილეს, თითოეული მწერალი ინდივიდუალურად იყენებს. აქედან გამომდინარე, არ არსებობს ერთიანი ფსიქოლოგიზმი. მისი სხვადასხვა ტიპები ითვისებენ და ავლენენ ადამიანის შინაგან სამყაროს სხვადასხვა მხრიდან, ყოველ ჯერზე ამდიდრებენ მკითხველს ახალი ფსიქოლოგიური და ესთეტიკური გამოცდილებით.

§5.ფსიქოლოგიზმის პოეტიკა(ფსიქოლოგიური წერის თავისებურებებიმეოცე საუკუნის პროზაში)

მხატვრული გამოხატვის ოსტატებს ხშირად უწოდებენ ფსიქოლოგებს, რომლებიც სიზუსტით და სიღრმისეულად ასახავს ადამიანის შინაგან სამყაროს. ლიტერატურაში პოულობენ სამეცნიერო და ფსიქოლოგიური აღმოჩენების ილუსტრაციებს ან მოლოდინებს, ხატავენ მასალას ფსიქიატრიული ტიპოლოგიებისთვის (ანუ აიგივებენ ლიტერატურას და ცხოვრებას, ლიტერატურასა და ფსიქოლოგიას).

ფსიქოლოგიზმს, უპირველეს ყოვლისა, მხატვრული და ესთეტიკური ღირებულება აქვს და ავტორის აქსიოლოგიისა და მსოფლმხედველობის მაჩვენებელია. ლიტერატურის ყურადღების ცენტრში მყოფი ადამიანის შინაგანი სამყარო იღებს კონკრეტულ ინტერპრეტაციას და შეფასებას. ხდება არამატერიალური მასალის (ფსიქიკის) გადაკოდირება მხატვრული ნიშნების სისტემაში (ფორმები, მეთოდები, ფსიქოლოგიზმის ტექნიკა). მათი „არსენალი“ ლიტერატურის განვითარების პროცესში ყალიბდება.

ფსიქოლოგიზმის პოეტიკა

- გამომდინარეობს ადამიანის შესახებ ეპოქის ფილოსოფიური და მეცნიერული იდეებიდან (ეს არის ავტორის თეორიული იდეების საფუძველი ადამიანის ფსიქიკის და მისი შეცნობის გზების შესახებ);

- განისაზღვრება პიროვნების, მხატვრული სისტემის, შემოქმედებითი მეთოდის კონცეფციით,

ამრიგად, ლიტერატურაში ფსიქოლოგიზმის დინამიკა არის მისი ფორმებისა და ტექნიკის ევოლუცია მარტივიდან უფრო რთულ და ირიბად.

ლიტერატურათმცოდნეები გვთავაზობენ ფსიქოლოგიური ანალიზის ორი ძირითადი ფორმის გამოყოფას: „შიგნიდან“ (პირდაპირი ფორმა) და „გარედან“ (ირიბი, გარეგანი) ფორმა. L.Ya-ს ფორმულირებაში. გინზბურგი: ”ფსიქოლოგიური ანალიზი ტარდება პირდაპირი ავტორისეული ასახვის ან პერსონაჟების ინტროსპექციის სახით, ან ირიბად - მათი ჟესტებისა და მოქმედებების ასახვისას, რაც ავტორის მიერ მომზადებული მკითხველის მიერ ანალიტიკურად უნდა იყოს განმარტებული. ” ი.ვ. სტრახოვი ფსიქოლოგიური ანალიზის ფორმებს ყოფს პერსონაჟების "შიგნიდან" გამოსახულებად ("პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს ცოდნით, გამოხატული შინაგანი მეტყველებით, მეხსიერების და წარმოსახვის გამოსახულებებით") და ფსიქოლოგიურ ანალიზად "გარედან" ("მწერლის ინტერპრეტაცია". მეტყველების, მეტყველების ქცევის, სახის და ფსიქიკის გარეგანი გამოვლინების სხვა საშუალებების გამომხატველი თვისებების შესახებ").

ზოგადად, ეთანხმება ი.ვ.-ს ტიპოლოგიას. სტრახოვა, ა.ბ. ესინი გვთავაზობს მის დამატებას მესამე ფორმით - ”შემაჯამებელი-აღნიშვნა”: ”გზა აცნობოს მკითხველს პერსონაჟის აზრებისა და გრძნობების შესახებ - დასახელების დახმარებით, იმ პროცესების უკიდურესად მოკლე აღნიშვნა, რომელიც ხდება შინაგანი სამყარო."

ვ.გუდონენე ასევე საუბრობს ფსიქოლოგიური ანალიზის სამ ფორმაზე:

აშკარაა, რომ ფსიქოლოგიური ფორმების გარჩევისას სივრცითი აღნიშვნის გამოყენება (შიგნიდან-გარედან) იწვევს დაბნეულობას, რომელიც დაკავშირებულია ნარატიული ინსტანციების და სუბიექტ-ობიექტის მიმართებების აღრევასთან. ეს ნარევები განსაკუთრებით ჩანს ვ.გუდონენის გრაფიკულ ვერსიაში (იხ. დიაგრამა).

დრამატული მოწყობილობები დაკავშირებული

შესრულება

ანალიტიკური

მიმიკა

ფსიქოლოგიზმი

თვითგამოცხადება

პერსონაჟი

სახის გამონათქვამები, ჟესტები, სიცილი, საუბრის მანერა

დიალოგი ქვეტექსტთან.

"ფარული დიალოგი"

ორმაგი დიალოგი

ორგანზომილებიანი დიალოგი

კომენტარი

ნაგულისხმევი,

თავშეკავებულობა,

აღსარება (ზეპირი; წერილობითი - დღიური, წერილი, ჟურნალი)

ფსიქოლოგიური

შინაგანი მონოლოგი

არასწორად პირდაპირი მეტყველება

ცნობიერების ნაკადი (წინარეცნობიერების ფორმები)

ფსიქოლოგიური პეიზაჟი,

ბგერების სამყარო

ძილი, ხედვა, სიზმრები, ჰალუცინაციები, კოშმარები,

ორმაგობა (დაწყვეტილი ცნობიერება არაცნობიერი)

ფსიქოლოგიური დეტალი

ვ. გუდონენე სხვა მკვლევარებთან ერთად (ი.ვ. სტრახოვი, ა.ბ. ესინი) ფსიქოლოგიური რეპრეზენტაციის მეთოდებს კლასიფიცირებს XIX საუკუნის ლიტერატურის საზღვრებში. თავად განსაზღვრება - „ფსიქოლოგიური ანალიზის ფორმები“ - აუცილებლად ეხება ფსიქოლოგიზმის ანალიტიკას მის რეალისტურ მოდიფიკაციაში (ხასიათის ახსნა). ზოგადად, შემოთავაზებული კლასიფიკაციები სრულად არ ასახავს ლიტერატურულ რეალობას. შემთხვევითი არ არის, რომ ო.ნ. ოსმოლოვსკი გვთავაზობს ვისაუბროთ „ფსიქოლოგიურ მეთოდზე (მაიერზე)“ და, მეოცე საუკუნის ლიტერატურის უნიკალურობის გათვალისწინებით, მის ლირიკულ, დრამატულ და ეპიკურ ვარიანტებზე.

ფსიქოლოგიური წერის ტრადიციული ტექნიკა საკმარისად სრულად და ილუსტრაციულად არის დაფარული კვლევით ლიტერატურაში (L.Ya. Ginzburg, A.N. Esin), სახელმძღვანელოებსა და მასალებში სტუდენტებისთვის ხელოვნების ნიმუშების ფსიქოლოგიური ანალიზის შესახებ. სპეციალურად შემუშავებულია ფსიქოლოგიური დეტალიზაციის, პორტრეტული და ნარატიული ფორმების (პერსონაჟის შინაგანი და გარეგანი მეტყველება, დიალოგი, ავტორის კომენტარი) ტექნიკა.

მე-20 საუკუნეში გამოიყენება ფსიქოლოგიური გამოსახვის ტექნიკა და მეთოდები, რომლებიც უკვე დაეუფლა გასული საუკუნის ლიტერატურას, მაგრამ ნარატიულ-კომპოზიციური (დაკავშირებული „თვალსაზრისის“ მოძრაობებთან და თხრობის საგანთან) ლიდერობს მათში. იერარქია.

ობიექტური ფსიქოლოგიზმის სისტემაში ავტორი ასახავდა პერსონაჟთა შინაგან სამყაროს ყოვლისმცოდნეობის პოზიციიდან (პროზაში - ფსიქიკური მოძრაობებისა და განცდების აღწერით, უშუალო ავტორისეული ანალიზით). მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის რეალისტების ამ ტიპის თხრობა. ინტერპრეტირებული იყო როგორც მხატვრული კონვენცია (გ. ფლობერი, ლ.ნ. ტოლსტოი). შინაგანი პროცესების დინამიკის წარმოდგენა დაიწყო, ერთის მხრივ, მოქმედებით, ჟესტით, დეტალით, ხოლო მეორეს მხრივ - ნარატიულ-კომპოზიციური ტექნიკით, რომელიც დაკავშირებულია „ხედვასთან“. A.V. კარელსკი ჩამოთვლის ზოგიერთ მათგანს (მიმართავს 1830-1860-იანი წლების ევროპულ რომანიზმს):

1) მთხრობელის მიერ ყურადღების უეცარი, დემონსტრაციული გადართვა პერსონაჟის შინაგანი სამყაროდან გარე ფონზე (სულის კულმინაციური მდგომარეობების გარე მოქმედებებისა და ფაქტების აღწერით ჩანაცვლების ტექნიკა);

2) დეტალების გათამაშება (სადაც ანალიზი ორიენტირებულია გარდამავალ მდგომარეობებზე, ნახევრად ცნობიერ იმპულსებზე);

3) მეტყველების მახასიათებლების განსაკუთრებული ფორმები:

- პერსონაჟის მეტყველება არ უტოლდება მის აზრებს და გრძნობებს, რადგან მათ ხშირად გონება არ აკონტროლებს;

– დიალოგის სტრუქტურა ასახავს მრავალმხრივ იმპულსებსა და მოტივებს;

– წარმოთქმის პროცესში ყალიბდება აზრი, რომლითაც პერსონაჟი ამოწმებს საკუთარ თავს და იკვლევს თანამოსაუბრეს;

- მეტყველებაში არის მნიშვნელოვანი შუამავლები, ძახილები, პაუზები, დუმილი - პულსირებული გრძნობების ქვეტექსტური ფიქსაცია.

მეოცე საუკუნის ლიტერატურაში. "შეხედულება"მთხრობელი, ფსიქოლოგიურად განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი აღმოჩნდება თხრობის საგნების (მთხრობელი, გმირი) თვალსაზრისების ურთიერთკავშირი. . ეს არის ავტორიტარული სიტყვისადმი უნდობლობისა და ყოვლისმცოდნეობის პოზიციის ტრადიციის გაგრძელება.„თვალსაზრისის“ კატეგორიას უდევს საფუძვლად ფსიქოლოგიზმის ძირითადი ტიპები - ობიექტური და სუბიექტური (შესაბამისი შემადგენლობის თვალსაზრისით, კონცეფციის მიხედვით B.A. უსპენსკი, გარე და შინაგანი ფსიქოლოგიური თვალსაზრისი).

გარეგანი თვალსაზრისივარაუდობს, რომ მთხრობელისთვის (ავტორი, ერთ-ერთი პერსონაჟი) ადამიანის ქცევა და შინაგანი სამყარო დაკვირვებისა და ანალიზის ობიექტია. ფორმალურად, ეს პოზიცია კონსოლიდირებულია მე-3 პირის თხრობაში.

ტექნიკა, რომელიც აგებულია ამ ნარატიული განმარტების საფუძველზე: ” ცენტრალური ცნობიერება"და" მრავალჯერადი ასახვა" გმირის ჩვენება სხვა პერსონაჟების მიერ მისი აღქმით საკმაოდ ეფექტური და გავრცელებულია მეოცე საუკუნის ლიტერატურაში. „ცენტრალური ცნობიერების“ ტექნიკა (გამოიყენეს I.S. Turgenev, G. James, L. von Sacher-Masoch) გულისხმობს თხრობას და მასალის შეფასებას პერსონაჟის მიერ, რომელიც არ არის რომანის მოქმედების ცენტრი, მაგრამ დაჯილდოებულია ინტელექტუალურ-სენსუალური. შესაძლებლობები და უნარი გააანალიზოს ის, რაც ხედავს. პირიქით, "მრავალჯერადი ასახვის" ტექნიკა ასოცირდება ერთი ობიექტისკენ მიმართული რამდენიმე თვალსაზრისის არსებობასთან. შედეგად, გამოსახულება იძენს მრავალფეროვნებას (სტერეოსკოპული ეფექტი) და ობიექტურობას.

შინაგანი ფსიქოლოგიური თვალსაზრისივარაუდობს, რომ ფსიქოლოგიური დაკვირვების სუბიექტი და ობიექტი შერწყმულია, რაც შეესაბამება პირველი პირის ნარატივის სტრუქტურას. ამ პოზიციისთვის დამახასიათებელი ტექნიკა: აღსარება, დღიურის ჩანაწერები, შინაგანი მონოლოგი (მთხრობელის ყოფნის კვალის გარეშე), „ცნობიერების ნაკადი“.

მიღება" ცნობიერების ნაკადის„ტრადიციულად აღიქმება, როგორც შინაგანი მონოლოგის ზღვრამდე მიღწეული ფორმა. ეს გაგება ასოცირდება ცნობიერების, როგორც მდინარის იდეასთან, მრავალი დინების (აზრები, ასოციაციები, შეგრძნებები, მეხსიერების სურათები), სინქრონულად თანაარსებობს (ვ. ჯეიმსის ინტერპრეტაციით). ლიტერატურაში „ცნობიერების ნაკადი“ დაკავშირებულია ამ სინქრონულობის განვითარებასთან ნარატივების ხაზოვან სერიად. „ცნობიერების ნაკადი“ არის ცნობიერ-ქვეცნობიერი სფეროს სხვადასხვა ხარისხის კვანტების (ემოციურ-სენსორული, გონებრივი თუ ფიგურალური) თანმიმდევრული შერჩევა.

ლიტერატურაში „ცნობიერების ნაკადი“ გამოიყენებოდა, როგორც ცალკე რეალისტური ტექნიკა; როგორც „ცხოვრების გამოსახვის მეთოდი, რომელიც აცხადებს, რომ უნივერსალურია“. იგი ფუნქციონირებს მეოცე საუკუნის ნეოფსიქოლოგიზმის სისტემაში. (დ. ჯოისი, ვ. ვულფი, ნ. საროუტი).

მ.პრუსტმა, დ. ჯოისმა ჩაუყარა საფუძველი თანამედროვე ადამიანის შინაგანი ცხოვრების „ჰერმენევტიკული“ კვლევის ტრადიციას. ავტორ-შემქმნელთან (მ. პრუსტი) მაქსიმალურ სიახლოვეს ან საკუთარი პიროვნებისგან (დ. ჯოისი) უფრო დიდი დისტანციის პირობებში ისინი ანაცვლებენ მხატვრულ ოპტიკას თავიანთი გმირის ცნობიერების „შიგნით“. შედეგი არის ასოციაციების ტექნიკა, „ცნობიერების ნაკადი“, „სტილისტურად ადეკვატური გამოსახულების საგნისთვის“. ასეთი ნარატივის უკიდურესი სუბიექტივიზაცია ხდება საყოველთაო ქაოსის ატმოსფეროს ხელახალი შექმნის საშუალება. რეალობის ხელშესახებ „საგიერებას“ და მიკროსამყაროს შორის კონტაქტის დამყარების ერთადერთი გზა არის ასოციაციური კავშირები, რომლებიც წარმოიქმნება სხეულის ნივთიერებით (შუქის, ფერის, სუნის მეშვეობით). ამ ექსპერიმენტებში ყალიბდება სუბიექტური ტიპის ფსიქოლოგიზმი, „ცნობიერების საზღვრების გარეშე“ შესწავლა.

ს.ს. ხორუჟი აღნიშნავს, რომ „ამ დისკურსის („ცნობიერების ნაკადი“) გაგებისას დიდი ხანია შენარჩუნებულია გულუბრყვილო შეხედულება, რომლის მიხედვითაც დისკურსის მიზანი და არსი არის ადამიანის ცნობიერების მუშაობის ყველაზე ზუსტი აღრიცხვა“. ეს მხატვრული ტექნიკა არ ასოცირდება „ადამიანის ტვინის ენცეფალოგრამის აღების მცდელობასთან“ და ავტორის დისკურსში არ გამოვლენასთან: „... ცნობიერების ნაკადის ტექსტების ფრაგმენტებში ავტორი იმალება, მისი ფუნქცია. არის ცნობიერების არავერბალური გამოსახულების ანონიმურად გადაცემა, რომელიც არ არის შუამავლობით სიტყვიერი ფორმით პერსონაჟების გონებაში, ვერბალური ფორმით. ავტორის ანონიმური შემოჭრის მიზანია (1) გარე სამყაროს შეგრძნებების და (2) აზროვნება-გამოსახულებების ვერბალიზაცია ცნობიერ-არაცნობიერი სფეროებიდან.

„ძაღლის ყეფა მიუახლოვდა, გაჩუმდა და გაიქცა. ჩემი მტრის ძაღლი. ვიდექი გაუნძრევლად, ჩუმად, ფერმკრთალი, მოსვენებული. Terribilia meditas. ლიმონის კამიზოლი, ბედის მსახური, გაეცინა ჩემს შიშს. და ეს გიზიდავს, ძაღლი მათი აპლოდისმენტებით ყეფს?...“ („ულისე“).

ხმა ჩაწერილია (მისი სიძლიერისა და მოცულობის დინამიკაში), ფერი, ასოციაციები (გარე სიბრტყე: ძაღლის ყეფა, შინაგანი: ჩემი მტრის ძაღლი - ბედის მსახური - ციტატები შექსპირის ტრაგედიებიდან). "ცნობიერების ნაკადის" ტექნიკა არის გამოტოვებული ხაზი და ჩამოუყალიბებელი (მაგრამ მიზანმიმართულად სიტყვიერად გადაყვანილი) ფსიქიკური მატერიის ელემენტების გამოტოვება და ფიქსაცია. მისი არსი ვლინდება (1) ლოგიკური და (2) ასოციაციური მოვლენების შედარებისას:

(1) „...სტივენმა, თვალები დახუჭა, უსმენდა ფეხქვეშ პატარა ჭურვებისა და წყალმცენარეების ხრაშუნს...“;

(2) „...ასე თუ ისე, გადიხარ. მივდივარ ნაბიჯ-ნაბიჯ. დროის მცირე ნაბიჯი სივრცის მცირე საფეხურზე. ხუთი, ექვსი: ნაჩეინდერი! აბსოლუტურად მართალია და ეს მოსმენის შეუქცევადი მოდალობაა. Გაახილე თვალები. არა. ღმერთო! თუ ზღვაზე ჩამოკიდებული საშინელი კლდიდან ჩამოვვარდები, აუცილებლად ჩავვარდები ნებენეინდერში!...“

ჯოისი ინდივიდუალიზებს „ულისეს“ ცენტრალური პერსონაჟების „ცნობიერების ნაკადს“: მოლის „ქალის დისკურსი“ მარადიული მდინარევით მოძრაობს ეროტიკული დინებით, სტივენის აზრებისა და გრძნობების ნაკადი გამოირჩევა პოეტური და ინტელექტუალური ასოციაციური კავშირებით, ბლუმის „ნაკადი. ცნობიერების“ პრაგმატულად გამოიყურება გარე სამყაროსთან მიჯაჭვულობით. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი სტილისტური, რიტმული და თუნდაც ვიზუალური დიზაინი. "ცნობიერების ნაკადის" ფუნქცია დაკავშირებულია არა მხოლოდ რეალობის სუბიექტურ ასახვასთან. ი.ვ. შაბლოვსკაია ხაზს უსვამს, რომ „ადამიანის აღქმის საშუალებით სამყაროს წარმოდგენის ეს ტექნიკა ყველაზე პროდუქტიული აღმოჩნდება იმისთვის, რომ თავად წარმოაჩინოს ეს ადამიანი. იმიტომ, რომ ადამიანის პიროვნება არ არის ქმედებებში, არამედ<…>ცნობიერების მუშაობის ხარისხი ქვეცნობიერთან ერთად, რომელიც ხდება ჩვენში, როგორც უწყვეტი პროცესი, რის შედეგადაც ჩვენში ჩნდება ცნობიერების ნაკადი. ის არის ჩვენი ინდივიდუალობის არსი, არის ჩვენი ადამიანური „მე“.

ცხოვრების ქაოტური აღქმა ყურადღებას აქცევს ადამიანის ბუნების ინსტინქტურ, ირაციონალურ მხარეზე და მისი მხატვრული გააზრება რადიკალურად ცვლის ნამუშევრების არქიტექტონიკასა და სტილს. გამოცდილების კონდენსაცია იწვევს შინაგან მონოლოგებს, „ცნობიერების ნაკადს“ (მ. პრუსტი, დ. ჯოისი), საიდანაც, ყოვლისმცოდნე ავტორის ხმის გარეშე, ყალიბდება რომანის კომპოზიციური ბლოკები (ვ. ფოლკნერი, გ.ბელი).

მე-19-მე-20 საუკუნეებში ლიტერატურის გადასვლა დაკავშირებულია ავტორის ავტორიტარიზმისა და მისი ფსიქოლოგიური წარმოდგენის ანალიტიკური მეთოდისადმი უნდობლობის ტენდენციასთან. სუბიექტივიზაციამდე, ქვეტექსტუალური სტრუქტურირების რეჟიმში. ფსიქოლოგიური შედეგები– დიალოგი ავტორსა და მკითხველს შორის, როდესაც თავად მიმღებმა უნდა განავითაროს ანალიზი ტექსტში ავტორის მინიშნებების საფუძველზე. "ტიპიზაციის ლირიკული პრინციპი" (A.N. ანდრეევის ტერმინი) განსაზღვრავს ფსიქოლოგიური დამწერლობის სისტემაში ჩართვას. ემოციური ინტონაციის საშუალება.რიტმი, პოეტური ფიგურები (ნაგულისხმევი, გამეორება, გრადაცია, დუმილი) და სინტაქსური ფიგურები (სიტყვების გამეორება, კავშირები, კონსტრუქციები) ქმნის ნაწარმოების ემოციურ ფონს. მნიშვნელობას იძენს "სინესთეზია"(ფერის, ხმის, სუნის, გემოს და ა.შ. ფიქსაცია).

სპეციალური ფსიქოლოგიური სტრესის შემთხვევაში ინფორმაციის ქვეტექსტში მოყვანა თანდაყოლილი იყო ი. ტურგენევი, ა.პ. თუმცა ჩეხოვი მეოცე საუკუნის ლიტერატურაში. ეს ტექნიკა უფრო დიდ განვითარებას და წონას იღებს ფსიქოლოგიზმის სისტემაში (ე. ჰემინგუეი, ვ. ვოლფი, ვ.ვ. ნაბოკოვი).

ვ.ვულფის რომანში „ქალბატონი დალოუეის“ ფსიქოლოგიური (და ზოგადად სიუჟეტი) ქვეტექსტი არის „ფაქტების განცხადება, მინიშნებაზე შეკუმშული, რომელშიც ინფორმაციის ნაკლებობა კომპენსირდება ფარული ექსპრესიულობის კონცენტრაციით... ელემენტია ამა თუ იმ გმირის შინაგანი მეტყველების ნაკადში და აქვს დიდი მნიშვნელობა მისი მსოფლმხედველობის, გრძნობების, ქმედებებისა და მათი ფსიქოლოგიური მოტივაციის გასაგებად“. ასოციაციები (მოსმენილი ამბავი, მეხსიერება) ავლენს კლარისას არავერბალიზებულ შეგრძნებებსა და გრძნობებს. ასე, მაგალითად, ჰეროინის გონებაში, ომის დასრულებისა და ცხოვრების გაგრძელების შესახებ ფიქრებს უბრუნდება, მოულოდნელად ჩნდება ადრე მოსმენილი სიტყვები:

„ომი დამთავრდა, ზოგადად, ყველასთვის; მართალია, ქალბატონი ფოქსკროფი გუშინ საელჩოში იტანჯებოდა, რადგან ის ძვირფასი ბიჭი მოკლეს და აგარაკი ახლა მის ბიძაშვილს გადასულიყო; და ლედი ბექსბორომ გახსნა ბაზარი, ამბობენ, დეპეშით ხელში ჯონის, მისი რჩეულის გარდაცვალების შესახებ; მაგრამ ომი დასრულდა; დასრულდა, მადლობა ღმერთს. ივნისი…”.

გრძნობები და შეგრძნებები ჩართულია ქვეტექსტში: „კლარისა მტკივნეულად აღიქვამს ომის მოვლენებს, ზარალს, რაც მას მოუტანა (თუმცა ომი მას პირადად არანაირად არ შეეხო); და მიუხედავად იმისა, რომ ცხოვრება მშვენიერია და დრო კურნავს, აშკარაა, რომ კლარისას არ ძალუძს დაივიწყოს და გაამართლოს ეს დანაკარგები.” შინაგანი პროცესების არსის გამოსავლენად ვ.ვოლფი იყენებს თხრობის ორ რეგისტრს - გარე და შინაგანს, ინტელექტუალურ და ემოციურს. ისინი თავიანთ განსახიერებას პოულობენ ტექსტის როგორც რიტმულ, ისე კომპოზიციურ სტრუქტურაში: ერთდროულობა და მუსიკალური პრინციპები აწყობს ხმისა და თვალსაზრისის ცვლილებას (ნ. პოვალიაევა ვულფის რომანებში ასახელებს მრავალხმიანობის ყველა ცნობილ სახეს).

ფსიქოლოგიური ქვეტექსტი შეიძლება ასოცირდებოდეს „საიდუმლო ფსიქოლოგიზმთან“, გმირთან, რომლის პერსონაჟი რეალისტურად არის მოტივირებული (ე. ჰემინგუეი), ან ფუნდამენტურად „უხასიათოდ“ (ვ.ვ. ნაბოკოვი).

პირველი ტიპის ქვეტექსტი შეიძლება შეინიშნოს ე.ჰემინგუეის პროზაში. ეს არის ეგრეთ წოდებული „აისბერგის საიდუმლო“, რომელიც ვარაუდობს, რომ სტრიქონებიდან, დეტალებიდან, ინტონაციებიდან და სიუჟეტის თავად ტონალობიდან მკითხველი შექმნის წარმოდგენას პერსონაჟის ფსიქოლოგიური მდგომარეობის დინამიკაზე. ტექსტი შეიცავს ზუსტ სიგნალებს (გამეორებები, საკვანძო ფრაზები, ლაიტმოტივები). მაგალითად, მოთხრობაში "კატა წვიმაში" ლაიტმოტივები სახლისა და წვიმის, საკვანძო ფრაზები "დავიღალე" / "მომწონს როგორც ახლა" და სხვები აქცევენ ბანალურ ოჯახურ სცენას. ქალის ახირება სასოწარკვეთილების დრამაში („უსახლკარობა“, ცხოვრების უაზრობა). ქვეტექსტური სიგნალები ქმნის ჰეროინის ემოციური და ფსიქოლოგიური მდგომარეობის მკაფიო წერტილოვან ხაზს. ეს სიცხადე ასოცირდება ჰემინგუეის პროგრამასთან, რომელიც ქვეტექსტს ასახავს მხოლოდ აშკარა წერტილებს, რომლებსაც მკითხველი ამოიცნობს.

პოეტური ქვეტექსტის კიდევ ერთი შემთხვევა - „ხასიათიდან გამოსული“ - კარნახობს მთხრობელის ლირიკულ გმირად გადაქცევას და, შესაბამისად, მასალის წარმოდგენის ლირიკულ ხერხს (რიტმიზაცია, ფრაზების ინტონაცია, ბგერითი წერა, მეტაფორიზაცია) და კომუნიკაციის ტიპი. მკითხველთან (ვ.ვ. ნაბოკოვი).

ნარატივის სუბიექტივიზაციამ გამოიწვია მასში რეკონსტრუქცია მეტაფორული"მსოფლიოს მდგომარეობის გამოსახულება, პოეტურად განზოგადებული, ემოციურად მდიდარი, ექსპრესიულად გამოხატული." ადამიანისა და სამყაროს მეტაფორული ახსნის პრინციპი უბრუნდება იმ ტექნიკებს, რომლებიც დაკავშირებულია ტექსტში ორმაგი პერსონაჟებისა და ოცნებების შეყვანასთან.

მიღება ორმაგობათავის ფსიქოლოგიურ ხარისხში რომანტიკულმა ლიტერატურამ აღმოაჩინა. რომანტიკოსთა ორმაგი სამყაროს ერთ-ერთი სახეობა იყო მისი ფსიქოლოგიური მოდელი: რეალობა ასოცირდება პერსონაჟის „მთავარ „მე“-სთან - რეალობა, რომელშიც ცხოვრობს „ორმაგი“ / „ჩრდილი“. ოცნებაჰალუცინაცია, სარკე, წყალი გახდა ამ სამყაროებს შორის საზღვრის ნიშნები. ფუნქციურად სწორედ სიზმარი იყო უფრო მისაღები დუბლის გამოსახატავად, ვინაიდან მას ჰქონდა ორმაგი მოტივაცია (რეალური და ფსიქოლოგიური). ორეული აღიქმებოდა, როგორც პერსონაჟის სუბიექტური სამყაროს პროდუქტი, როგორც მისი ტრაგიკული, ფსიქოლოგიური თუ ფსიქოპათოლოგიური ორმაგობის განსახიერება.

ორეულები, ზ.ფროიდის მიხედვით, არის „პიროვნებები, რომლებიც მათი გამოვლინების ერთგვაროვნების გამო (გარეგანი - O.Z.) აღიქმებიან იდენტურად“, დუალიზმი მოქმედებს როგორც „სხვა ადამიანთან საკუთარი თავის იდენტიფიცირების აქტი, რომელსაც თან ახლავს საკუთარი ეჭვი. „მე“ ან სხვისი „მე“-ს ჩანაცვლება საკუთარის ნაცვლად, „მე“-ს გაორმაგება, „მე“-ს გაყოფა, „მე“-ს შეცვლა. ამრიგად, ორეულის გამოჩენა ასოცირდება თვითიდენტიფიკაციის პროცესთან (და თანმხლებ შიშთან). ამის ანალოგს ვპოულობთ ლიტერატურაში, როდესაც ორეული გამოყოფილია პერსონაჟისგან, აღიქმება როგორც „უცხო“ და დაჯილდოებულია მავნე თვისებებით; გმირსა და ორეულს შორის ურთიერთობა ორგანიზებულია როგორც მტრობა (1) ურთიერთობის სხვა განხორციელება:

(2) ”გმირი და მისი ორეული შეიძლება გაერთიანდეს, მაგალითად, სარკეში. ამ შემთხვევაში ორეული ხელს უწყობს გმირის გამოსახულებაში საკუთარი თავის მტკიცებას;

(3) ორეული შეიძლება ღრმად იყოს დამალული გმირის „მე“-ში და თითქმის შეერწყას მას. თავდაპირველი განცალკევების აღდგენა შესაძლებელია მხოლოდ კრიტიკულ მომენტებში. ამრიგად, ორეული დადებითი თვისებებით არის დაჯილდოებული და მასთან ურთიერთობა ორგანიზებულია როგორც შერიგება“.

ორმაგობის ტექნიკას განსაკუთრებული ფსიქოლოგიური მნიშვნელობა აქვს. ორეული არის პერსონაჟის "მე"-ს ვიზუალური (მატერიალიზებული) გამოსახულება. ხედვა, როგორც გამოცდილების ცენტრალური კატეგორია, არის მაყურებლის მიერ მისი პიროვნების ენის გარეშე ცოდნის ვარიანტი (შემთხვევითი არ არის, რომ ჯ. ლაკანი საუბრობს ადამიანის თვითშემეცნების მესამე ევოლუციურ ფაზაზე, როგორც „სარკის სტადიაზე“). სარკე, წყლის ზედაპირი ამ კონტექსტში მნიშვნელოვანია მისი ასახვის უნარისთვის. მაგალითად, გ. ჰესეს რომანებში ისინი აღნიშნავენ პერსონაჟის ფსიქოლოგიური ცვლილების კულმინაციურ მომენტს (კლეინი („კლაინი და ვაგნერი“), ჰარი ჰალერი („სტიპენვოლფი“) და სხვ.). ასე რომ, სიდჰარტა ("სიდჰარტა"), რომელიც მდინარის ზედაპირს უყურებს, ისმენს ხმებს და წყლის ზედაპირზე განასხვავებს თავისი ორეულების გამოსახულებებს, შემდეგ კი სხვადასხვა ადამიანის სახეების სტრიქონს, სანამ ისინი არ გაერთიანდებიან "მთლიანობაში, ერთიანობაში" - ხდება განმანათლებლობა (ტექსტში - ” დასრულება”, ”სრულყოფა”). ფინალში გარდაცვლილი სიდჰარტას სახე ხდება "ჯადოსნური სარკე", რომელშიც მისი ორეული გოვინდა ხედავს "ნირვანას და სამსარას, როგორც ერთ მთლიანობას":

„მისი მეგობრის სიდჰარტას სახე გაქრა; სამაგიეროდ, მან დაინახა სხვა სახეები, ასობით, ათასობით, სახეების დიდი სიმრავლე, რომლებიც შერწყმულია ძლიერ ნაკადში... თითოეულმა მათგანმა შეინარჩუნა სიდჰართას თვისებები. მან დაინახა მომაკვდავი თევზის თავი... დაინახა ძლივს დაბადებული ბავშვის სახე... დაინახა შიშველი მამაკაცის და ქალის სხეულები... დაინახა დაბუჟებული ცხედრები... დაინახეს ღმერთები, მან დაინახა კრიშნა, მან. დაინახა აგნი, მან დაინახა ყველა ეს სახე და გამოსახულება იმ ურთიერთობების მთლიანობაში, რომლითაც ისინი ერთმანეთს უკავშირდებოდნენ, ხედავდა მათ ეხმარებოდნენ... უყვარდათ და სძულთ ერთმანეთი, ანადგურებდნენ და კვლავ შობდნენ ერთმანეთს... ამ ყველაფერზე მეტად მან დაინახა... სიდჰარტას ღიმილიანი სახე...“.

განვიხილოთ ორმაგობის პრინციპი გ. ჰესეს რომანში „დემიანი“. ყველა სხვა გამოსახულება „ბრუნავს“ ცენტრალური პერსონაჟის - სინკლერის გარშემო, აზუსტებს მის არსს და „კატალიზებს“ მისი ჩამოყალიბების პროცესს. აქედან გამომდინარე, ხასიათოლოგია დაყვანილია მინიმალურ საინფორმაციო შინაარსამდე. ამ დონიდან დაწყებული, ავტორი თანდათან აყალიბებს გამოსახულების სიმბოლურ გარსებს.

სინკლერი განიცდის დაშლას და ცდილობს მისგან თავის დაღწევას, ეძებს ანარეკლს სხვა ადამიანში. "გზის" პირველ ეტაპზე ის მტკივნეულ ურთიერთობაში შედის ფრანც კრომერთან (სინკლერის ორმაგი მტერი, "ჩრდილი"). კრომერის გამოსახულებაში აღინიშნება ფიგურის მოხაზულობა, ლაპარაკისა და მოძრაობის მანერა, დომინანტური ხასიათი და გრძნობები, რომლებიც მას სინკლერში იწვევს. თუმცა, ასეთი ხასიათოლოგიური დეტალების შემდეგ, რიგი მოდის მათ „გასხურებაზე“: თხრობაში შემოდის შედარება სატანასთან, დემონთან, მეტონიმურ-ჰიპერბოლური გარდაქმნები (ქრომერი არ ჩანს მთლიანობაში, არამედ მხოლოდ მისი თვალები, ხელი, პირი). და, ბოლოს, გარეგანი და შინაგანი რეალობის ზღვარის გაბუნდოვნების შედეგად, ახალი კრომერი ჩნდება გმირის ხილვებში: „...ის გახდა უფრო დიდი და მახინჯი და მისი ბოროტი თვალი დემონურად ანათებდა“ [გვ. 102]. მტანჯველი, მიუხედავად მისი სრული ხელშესახებობისა (ძალაუფლების სხვადასხვა გამოვლინება), სინკლერის მიერ იწყებს აღქმას, როგორც მასში არსებულ ძალას, მისი სულის ნაწილს. ამ მომენტიდან მხედველობიდან ქრება კრომერის გამოსახულება (ბნელი სამყაროს, სიცრუის, სიბინძურის, შიშის სიმბოლო).

დემიანის (ორმაგი მეგობარი) გამოსახულება ასევე განიცდის მსგავს ზრდას სიმბოლოდ. მისი გარეგნობა დაკავშირებულია სინკლერის განვითარების მეორე საფეხურთან. ეს სურათი შედგება რამდენიმე ფენისგან: დემიანი არის საშუალო სკოლის მოსწავლე, საოცნებო სურათი, სინკლერის სულის ნაწილი („ხმა, რომელიც მხოლოდ ჩემგან შეიძლება გამოვიდეს“). ამბივალენტობას ჯერ მისი გარეგნობა აძლევს, შემდეგ კი გრძნობები, რასაც სინკლერში იწვევს. გამოსახულების ახალი ზომები ჩნდება მედიტაციის სცენაზე, ფრაგმენტები-მოგონებები მისი „უცნაური“ სახის, მამაკაცისა და ქალის ერთდროულად, ახალგაზრდა და მოწიფული და ამავე დროს „უდროო“, რომელიც მიეკუთვნება „ეთერს“ სიცოცხლესა და შორის. სიკვდილი. ორეულის მბჟუტავი გამოსახულება სინკლერს არწმუნებს მისი წინა თვითპროექტის წარუმატებლობაში. შემდგომი სიმბოლური გაფართოება შესაძლებელი ხდება იმის წყალობით, რომ მთხრობელი სცილდება რეალური სივრცის საზღვრებს და ამ უკანასკნელს „ჯადოსნურ, ნახევრად მისტიკურ კოორდინატებში“ გადააქვს. „შინაგანი ბილიკის“ მეორე ეტაპი დაგვირგვინებულია ინტეგრაციით - გაცოცხლებულ პორტრეტში დემიანისა და სინკლერის თვისებები ერწყმის ერთმანეთს.

ამრიგად, ადამიანის სულის, როგორც „ფორმებისა და მდგომარეობების ქაოსის“ იდეა აღდგენილია გ. ჰესეს მიერ არა ფსიქოლოგიური იმპულსების, აზრებისა და ასოციაციების ჩაწერით, როგორც ჯოისში. გ. ჰესეს ნეოფსიქოლოგიზმის სისტემა დაკავშირებულია ორმაგი პერსონაჟების განსაკუთრებულ სტატუსთან (და უფრო ფართოდ, ორმაგობის ფსიქოლოგიურ ბუნებასთან):

1. ჰესე პიროვნების კომპლექსურ, დინამიურ სტრუქტურას „აღორძინებს“, წარმოადგენს ვიზუალურ გამოსახულებებს - სიმბოლურ და მითოლოგიურ ფიგურებს - პერსონაჟის ფსიქოლოგიურ ორეულებს;

2. მათი გარეგნობა დაკავშირებულია სიუჟეტის „გარდამტეხ წერტილებთან“ - ცენტრალური პერსონაჟის შინაგანი ევოლუციის ეტაპებთან. როგორც აღიარებით, რელიგიურ (პიეტისტურ) ბიოგრაფიაში, გ. ჰესეს რომანში „გარდამტეხი მომენტები“ არის „განმანათლებლობის მომენტები, რომლებიც იწვევს გმირის საბოლოო გარდასახვას“;

3. ორეულები გმირის სულის ნაწილებია, ისინი უნდა იყოს იდენტიფიცირებული და სიმბოლურად მიღებული (ინტეგრირებული).

ნეოფსიქოლოგიური ორმაგობა არის არქაული პერსონაჟების მოდელის - ეპიკური ორმაგობის ინოვაციური ვერსია. ორმაგი გამოსახულებები, რ. ლახმანის მიხედვით, მომდინარეობდა „ადამიანის, როგორც ორმაგი არსების ანთროპოლოგიური მითიდან“. ამგვარად, მითოლოგიზმი და ნეოფსიქოლოგია (და გარე პერსონაჟი) ავლენს მათ მჭიდრო კავშირს მეოცე საუკუნის ლიტერატურაში.

მითითება მეოცე საუკუნის ლიტერატურისთვის. ფსიქოლოგიური ასახვის ტექნიკა და მეთოდები უფრო რთულია, ვიდრე მათ ისტორიულად უწინ და განსაზღვრავს მათ ანალიზს არატრადიციული მეთოდოლოგიების ფარგლებში.

კითხვები და ამოცანები

  1. განვიხილოთ ცხრილი „პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს გამოვლენის საშუალებები“ ვიდა გუდონენე. განმარტეთ და შეაფასეთ მისი კლასიფიკაციის ლოგიკისა და სისრულის ხარისხი. შემოგვთავაზეთ ფსიქოლოგიური წერის ტექნიკის კლასიფიკაციის თქვენი ვერსია.
  2. განვიხილოთ ფსიქოლოგიური ანალიზის ტექნიკა და საშუალებები L.Ya-ს ნაშრომებში. გინზბურგი, ა.ბ. ესინა, ი.ვ. სტრახოვი, ცნობარი და ენციკლოპედიური გამოცემები. ჩართეთ ძირითადი ცნებები თქვენს ლექსიკაში.
  3. შეარჩიეთ საილუსტრაციო მასალა ფსიქოლოგიური წარმოდგენის თითოეული ტექნიკისა და მეთოდისთვის, რომელიც შედის ლექსიკონში.
  4. დამოუკიდებლად შეისწავლეთ ლიტერატურა თემაზე „ფსიქოლოგიზმის თავისებურებები ლირიკულ პოეზიასა და დრამაში“ (L.Ya. Ginzburg, I.V. Kozlik, V.E. Khalizev).

სტრახოვი, ი.ვ. ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურულ შემოქმედებაში: სახელმძღვანელო. სტუდენტებისთვის / 5 საათზე / I.V. სტრახოვი. - სარატოვი: გამომცემლობა. სარატი. უნივერსიტეტი, 1973–1976 წწ.

გინზბურგი, ლ.ია. ფსიქოლოგიური პროზის შესახებ / L.Ya. Ginzburg. – მ.: INTRADA, 1999. – 415გვ.

გუდონენე, ვ. ფსიქოლოგიური თხრობის ხელოვნება (ტურგენევიდან ბუნინამდე) / V. Gudonene. – ვილნიუსი: გამომცემლობა. ვილნა. სახელმწიფო Univ., 1998. – გვ 8–119.

ესინი, ა.ბ. რუსული კლასიკური ლიტერატურის ფსიქოლოგიზმი: წიგნი. მასწავლებლისთვის / A.B.Esin. – მ.: განათლება, 1988. – გვ. 51–64.

ხალიზევი, ვ.ე. დრამა, როგორც ერთგვარი ლიტერატურა (პოეტიკა, გენეზისი, ფუნქციონირება) / V.E.Khalizev. – მ.: გამომცემლობა. მოსკოვი Univ., 1986. – გვ 83–100.

კოზლიკი, ი.ვ. პოეტურ სამყაროში F.I. ტიუტჩევა / რეპ. რედ. უკრაინის მეცნიერებათა ეროვნული აკადემიის წევრ-კორესპონდენტი N.E. Krutikova / I.V. Kozlik. – ივანო-ფრანკოვსკი: თამაში; Kolomyia: ViK, 1997. – 156გვ.


სტრახოვი, ი.ვ. ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურულ შემოქმედებაში: სახელმძღვანელო. სტუდენტებისთვის / 5 საათზე / I.V. სტრახოვი. - სარატოვი: გამომცემლობა. სარატი. უნივერსიტეტი, 1973. – ნაწილი 1. - გვ. 4.

ესინი, ა.ბ. რუსული კლასიკური ლიტერატურის ფსიქოლოგიზმი: წიგნი. მასწავლებლისთვის / A.B.Esin. – მ.: განათლება, 1988. – გვ. 13.

გუდონენე, ვ. ფსიქოლოგიური თხრობის ხელოვნება (ტურგენევიდან ბუნინამდე) / V. Gudonene. – ვილნიუსი: გამომცემლობა. ვილნა. სახელმწიფო უნივერსიტეტი, 1998. – გვ 12.

ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურულ ნაწარმოებში: მეთოდი. მასალები სტუდენტებისთვის: 2 საათზე - მინსკი: მინსკი. სახელმწიფო პედ. ინსტიტუტის სახელობის A.M. გორკი, 1991; სტრახოვი, ი.ვ. ფსიქოლოგიური ანალიზი ლიტერატურულ შემოქმედებაში: სახელმძღვანელო. სტუდენტებისთვის / 5 საათზე / I.V. სტრახოვი. - სარატოვი: გამომცემლობა. სარატი. უნივერსიტეტი, 1973–1976;

კარელსკი, ა.ვ. გმირიდან ადამიანამდე: დასავლეთ ევროპის ლიტერატურის ორი საუკუნე / A.V. Karelsky. – მ.: სოვ. მწერალი, 1990. – გვ.165–180.

ნარატოლოგიაში განხილული თვალსაზრისისა და ნარატიული ინსტანციების (ხედვის სიბრტყის) განსხვავება (ჯ. გენეტი, ბ.ა. უსპენსკი, ვ. შმიდი) შესაძლებელს ხდის პროზაულ ტექსტებში შეუსაბამობების იდენტიფიცირებას, მათ შორის ფსიქოლოგიური, აღქმის, პოზიციების. ავტორი და პერსონაჟი.

გენიევა, ე.იუ. ჯეიმს ჯოისი / E.Yu.Genieva // დუბლინელები. მხატვრის პორტრეტი, როგორც ახალგაზრდა მამაკაცი / D. Joyce. – M.: პროგრესი, 1982. – გვ. 36.

§ 2. ხელოვნების პრობლემა

ფსიქოლოგიზმი: თეორიული ასპექტები

”ფსიქოლოგია არის გამოგონილი პიროვნების (ლიტერატურული პერსონაჟის) გრძნობების, აზრებისა და გამოცდილების საკმაოდ სრული, დეტალური და ღრმა ასახვა ლიტერატურის სპეციფიკური საშუალებების გამოყენებით”, - აღნიშნავს A.B. იესინ. "გონებრივი ცხოვრების შესწავლა მის წინააღმდეგობებში და სიღრმეებში", - განსაზღვრავს ფსიქოლოგიზმს L.Ya. გინზბურგი, პერსონაჟის სულიერი ცხოვრებით, ნიშნავს "სხვადასხვა დონის, განპირობებულობის სხვადასხვა სიბრტყის დინამიურ თანაარსებობას" და გმირის ქცევას. ვ.ვ. კომპანიონი ფსიქოლოგიზმს განიხილავს არა როგორც ტექნიკას, არამედ როგორც მხატვრული ლიტერატურის თვისებას, მათ შორის ავტორის ფსიქოლოგიის ასახვას. ზემოაღნიშნული განსჯა არ ამოწურავს ინტერპრეტაციების მრავალფეროვნებას, მაგრამ ემსახურება 70-80-იანი წლების საბჭოთა ლიტერატურულ კრიტიკაში ფსიქოლოგიზმის პრობლემისადმი მიდგომების ბუნდოვანების მტკიცებულებას. და ამ ტერმინის სულ მცირე ფართო და ვიწრო მნიშვნელობების არსებობა.

მაგალითად, ა. იეზუიტოვი ფსიქოლოგიზმის ცნებას სამ ძირითად მნიშვნელობამდე ამცირებს:

"1)<…> სიტყვის ხელოვნების ზოგადი ნიშანი, მისი ორგანული თვისება, მხატვრულობის მტკიცებულება...;

2) <…> მხატვრული შემოქმედების შედეგი< ...> თვით ავტორის, მისი პერსონაჟების და, უფრო ფართოდ, სოციალური ფსიქოლოგიის (კლასი, ქონება, სოციალური ჯგუფი, ეპოქა და ა.შ.) ფსიქოლოგიის გამოხატვა და ასახვა, რაც თავის მხრივ ვლინდება ხელოვანის პიროვნების და პიროვნების მეშვეობით. მის მიერ შექმნილი გმირების გამოსახულებები<…>;

3) <…>შეგნებული და განმსაზღვრელი ესთეტიკური პრინციპი<…>ფსიქოლოგიზმის, როგორც სუბიექტის და ფსიქოლოგიზმის, როგორც ხელოვნების შედეგად, ორგანული ერთიანობა<… >მოქმედებს როგორც მხატვრული შემოქმედების განსაკუთრებული, პირველადი და უშუალო მიზანი და ამოცანა. ასახვისა და რეპროდუქციის მთავარი და პირდაპირი ობიექტი არის სწორედ ადამიანის ფსიქოლოგია, რომელიც მოქმედებს როგორც ერთგვარი შინაგანი ღირებულება, ხოლო ფსიქოლოგიზმი არის მისი განსახიერებისა და გამჟღავნების მეთოდებისა და ფორმების განსაკუთრებული და მიზანმიმართული განვითარება (ფსიქოლოგიური ანალიზი) ... ".

მკვლევარებმა შესთავაზეს განასხვავონ ავტორის, მკითხველისა და გმირის ფსიქოლოგია, ყველაზე ხშირად ესმით „ფსიქოლოგიზმით... გმირების ფსიქიკური ცხოვრების შესწავლა მის ღრმა წინააღმდეგობებში“.

კატეგორიული განსაზღვრების სირთულე დაკავშირებული აღმოჩნდა ფსიქოლოგიზმის ფორმალურ და შინაარსობრივ თვისებებთან. და თუ ლიტერატურათმცოდნეების აბსოლუტურმა უმრავლესობამ (მათ შორის ა.ი. პავლოვსკი, ფ.მ. ხატიპოვი, ა.ბ. ესინი) დაინახა მასში გმირების შინაგანი სამყაროს მხატვრული ასახვის გზა, მაშინ წარმოიშვა სირთულეები, როდესაც ცდილობდნენ დაედგინათ მისი ადგილი თეორიული ლიტერატურის თანამედროვე სისტემაში. ცნებები და ნაწარმოების მრავალდონიანი სისტემა. ვინაიდან განხილვის ფარგლები მოიცავდა ობიექტური წარმოდგენის კომპონენტებს (პორტრეტები, ფსიქოლოგიზებული პეიზაჟები და დეტალები) და „ის, რასაც არც ობიექტურობა აქვს და არც ვიზუალური წარმოდგენა - პერსონაჟების ფსიქოლოგიის რეპროდუქცია“, ნაწარმოების ეს ფენა კლასიფიცირდება როგორც სტილი (A.B. Esin). ), ფიგურული შინაარსი (I.I. Vinogradov), შინაარსობრივ-ფორმალური თვისებები (S.I. Kormilov, A.N. Andreev).

ამრიგად, ლიტერატურული ფსიქოლოგიზმის ერთიანი კონცეფციის შექმნის სირთულეები გამოწვეული იყო (1) „ფსიქოლოგიზმის“, „ფსიქოლოგიური ანალიზის“, „ფსიქოლოგიური გამოსახულების“ ცნებების აღრევით; (2) ფსიქოლოგიზმის, როგორც ხელოვნების ნიმუშის ელემენტის, დონის ან ხარისხის კატეგორიული განმარტება; (3) ფსიქოლოგიზმის გაურკვეველი კორელაცია „რიტორიკულ სამკუთხედთან“ (ავტორი – გმირი – მკითხველი).

ლიტერატურაში ფსიქოლოგიზმის პრობლემის შესახებ ნაშრომების შედარებამ აჩვენა:

  • · თეორიულ მიდგომებში ერთიანობის ნაკლებობა;
  • · ინდივიდუალური ავტორის ფსიქოლოგიზმის საკითხების უფრო მეტად დამუშავება;
  • · XIX საუკუნის ლიტერატურული ფსიქოლოგიზმის უდიდესი შესწავლა (მიდგომების ერთიანობა, მისი ავტორის ვარიანტების ინტერპრეტაციები);
  • · მე-20 საუკუნის ფსიქოლოგიზმისადმი მიძღვნილი ისტორიული და ტიპოლოგიური ხასიათის ნაშრომების ნაკლებობა. და ფსიქოლოგიზმის დინამიკა მსოფლიო ლიტერატურაში.

მხატვრული ფსიქოლოგიზმის ახალი იერის გაგება შესაძლებელია ცალკეული მწერლების შემოქმედებაში მისი ვარიანტების შესწავლით და შემდგომ მათი შედარებით (ამ შემთხვევაში განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს მხატვრული ფსიქოლოგიზმის ფენომენს მეოცე საუკუნის ლიტერატურაში). როგორც ჩანს, ამ პრობლემის შემუშავებისას უნდა (1) გავითვალისწინოთ ის შაბლონები და ხარისხობრივი ნახტომები მხატვრულ განვითარებაში, რომლებმაც აღნიშნეს მეოცე საუკუნე, და (2) შევიმუშავოთ ახალი კვლევის ალგორითმები ტექსტის ფსიქოლოგიური შინაარსის გასაანალიზებლად.

ჩვენ გთავაზობთ სამუშაო განმარტებას: მხატვრული ფსიქოლოგიზმიადამიანის შინაგანი ცხოვრების მხატვრულ-ფიგურული, ვიზუალურ-გამომსახველობითი რეკონსტრუქცია და აქტუალიზაცია, რომელიც განისაზღვრება ავტორის ღირებულებითი ორიენტირებით, მისი იდეებით პიროვნების შესახებ და საკომუნიკაციო სტრატეგიით.. ქვეშ ფსიქოლოგიური სურათიგავიგებთ პერსონაჟის ფიზიოლოგიური სფეროს (გრძნობები, გამოცდილება, მდგომარეობები) მხატვრული შესწავლა და მისი პირადი გამოცდილება, რომელიც ვრცელდება ფსიქიკურ და სულიერ სფეროში..

ნ.ვ. ზაბაბუროვამ, ფრანგული ფსიქოლოგიური რომანის მკვლევარმა, შემოგვთავაზა ფსიქოლოგიზმის შესწავლის ყოვლისმომცველი მიდგომა, რაც გულისხმობს ნაწარმოების ეტაპობრივ ანალიზს:

1) ფსიქოლოგიური პრობლემების ტიპი. იგი ასახავს ექსტრალიტერატურული (სოციალურ-ისტორიული, ფილოსოფიური, სამეცნიერო) და ლიტერატურული (ლიტერატურული ტრადიციები, გარკვეული ლიტერატურული მოძრაობის ესთეტიკური კონცეფცია, რომელსაც ეკუთვნის მწერალი და ა. ფიქრი. ეს საკითხი დიდწილად განსაზღვრავს ნაწარმოების ჟანრულ დიზაინს, რაც არსებითია ფსიქოლოგიზმის ხასიათისთვის;

2) მოცემულ ეპოქაში და სოციალურ გარემოში თანდაყოლილი პიროვნების კონცეფცია (რეალიზებულია შინაგანი ცხოვრების მხატვრულ შინაარსში და ფორმებში);

3) მხატვრული სისტემა და შემოქმედებითი მეთოდი (მხატვრული ფსიქოლოგიზმის ფორმების ისტორიული ტიპოლოგია კორელაციაშია შემოქმედებითი მეთოდების ევოლუციასთან);

4) პოეტიკის დონე.

შეიძლება დაუპირისპირდეს N.V.-ს მიდგომის ალგორითმული მიზანშეწონილობა. ზაბაბუროვა, მაგრამ სავსებით აშკარაა, რომ კონკრეტული ნაწარმოების ფსიქოლოგიზმის ანალიზის პროდუქტიულობა პირდაპირ კავშირშია კვლევის ფოკუსირებასთან. მთლიანობას(A.P. Skaftymov, Yu.M. Lotman, M.M. Girshman, A.N. Andreev) ლიტერატურული ტექსტი და მისი განხილვა. სისტემური ბუნებაფსიქოლოგიზმი ეწინააღმდეგება მისი ფრაგმენტული შესწავლის პრინციპებს. ამიტომ მის ალტერნატივად ე.წ ფილოლოგიური ანალიზი, რომელიც „მოიცავს ლიტერატურული ტექსტის განხილვას მისი ყველა მხარის, კომპონენტისა და დონის მთლიანობაში“. ასეთი ანალიზის მიზნები ჩამოაყალიბა ვ.ა. მასლოვა შემდეგნაირად: 1) განსაზღვრავს ნაწარმოების ცალკეული ელემენტების სპეციფიკას და მათ მთლიანობას; 2) ტექსტის ენობრივი და ლიტერატურული მიდგომების შერწყმა; 3) დააკავშირეთ იგი „როგორც ავტორთან, რომელმაც შექმნა ეს ტექსტი, ასევე ამ ტექსტის მკითხველთან, ვისთვისაც შეიქმნა ტექსტი“.

ახალი ეპოქის მხატვრულ პროზაში ფსიქოლოგიზმის თვისებრივი მოდიფიკაციის იდეიდან დაწყებული (გმირის დაშლა, ქრონოტოპული, სიმბოლური, მითოლოგიური გზები გმირის ფსიქოლოგიის იდენტიფიცირების შესახებ), შეიძლება აირჩიოს კვლევის გზა, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს. ფსიქოლოგიური სპეციფიკის იდენტიფიცირება სამუშაოს სხვადასხვა დონეზე და მათ კორელაციაში (სისტემაში).

რ.ინგარდენის შემდეგ, რომელმაც შემოგვთავაზა ესთეტიკური სუბიექტისა და ემოციურ-კონტემპლაციური გამოცდილების გათვალისწინება „ხარისხობრივ კომპლექსში“, მიგვაჩნია, რომ ბუნებრივია ტექსტის ფსიქოლოგიური შინაარსის გაანალიზება ფუნქციური მნიშვნელობის თვალსაზრისით. გამოსახულების, გამოხატვისა და ემოციური ზემოქმედების გეგმებიმიმღებზე, სისტემაში „ავტორი – ტექსტი – მკითხველი“ ». ამ შემთხვევაში, აღმქმელი ორიენტირებულია არა „პირდაპირ თანაგრძნობაზე, რომელიც წარმოიქმნება გამოსახულ ობიექტებთან თანაცხოვრებიდან“, არამედ ღრმა ინტელექტუალურ-ემოციურ ესთეტიკურ გამოცდილებაზე (Einfühlung, „გრძნობა“), რომელიც დაფუძნებულია მრავალი მხატვრული თვისების ერთ მთლიანობაში შერწყმაზე. . ეს მიდგომა ასევე განპირობებულია მე-20 საუკუნის ახალი სამეცნიერო პარადიგმით, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას არა მხოლოდ მე-20 საუკუნის ფსიქოლოგიზმზე, არამედ მე-18-19 საუკუნეებშიც.

ამრიგად, ხელოვნების ნაწარმოების ფსიქოლოგიზმის შესწავლისას აუცილებელია: 1) გავითვალისწინოთ ფსიქოლოგიზმის ბუნების სირთულე (სისტემატურობა); 2) ავტორის, პერსონაჟის და მკითხველის გეგმების კორელაცია; 3) შეასრულოს ტექსტის იზომორფიზმის მოთხოვნა და მისი კვლევის მეთოდები, რაც საშუალებას იძლევა ლიტერატურული, ფილოსოფიური და ფსიქოლოგიური მეთოდების ინტეგრირება.

კითხვები და ამოცანები

1 ნაჭერი ჩემი დამოკიდებულება წაკითხულის მიმართ (ზოგადი).

  • · როგორ ვიგრძენი თავი?
  • · რა ასოციაციები გამოიწვია მან?
  • · ვის მხარეზეა ჩემი სიმპათიები? და ა.შ.

2 დაჭრილი. გმირის პიროვნების ანალიზი შემდეგ ეტაპებზე:

  • · გრძნობები და როგორ გადმოსცემს მათ ავტორი?
  • · აზრები და როგორ გადასცემს ავტორი მათ მკითხველს?
  • · გმირის გამოცდილება და შინაგანი ეჭვები?
  • · ჟესტები?
  • · ფიზიონომია? და ა.შ.

3 ნაჭერი მხატვრული ლიტერატურის რა საშუალებებით აღწევს ავტორი გმირის პიროვნების ჰოლისტურ აღქმას? როგორია ეს პიროვნება?

4 ნაჭერი ნაწარმოების სიმბოლიკა.

5 დაჭრილი. ნაწარმოების მთავარი კონფლიქტები.

6 დაჭრილი ფსიქოლოგიური ატმოსფერო (დაძაბულობა, დაძაბულობა, ფარული აგრესიულობა)

7 დაჭრილი. ფსიქოლოგიის ზოგადი კანონები (მაგალითად, XIX საუკუნის 40-60-იანი წლების ახალგაზრდობის ცნობიერების დიალოგიზმი ი. ტურგენევის რომანში „მამები და შვილები“).

ზოგიერთ კონკრეტულ შემთხვევაში შესაძლებელია ხელოვნების ნიმუშის ფსიქოლოგიური ანალიზის საპირისპირო გზა.

6. დაიწყეთ კურსში გაშუქებული ცნებების ლექსიკის შექმნა. შეარჩიეთ ის ცნებები, რომლებიც, თქვენი აზრით, შეიძლება აქტიურად გამოიყენოთ ტექსტის პრაქტიკულ ანალიზში.

იეზუიტოვი, ა. ფსიქოლოგიზმის პრობლემები ლიტერატურაში / A. Jesuitov // ფსიქოლოგიზმის პრობლემები საბჭოთა ლიტერატურაში. – ლ.: ლენ. დეპარტამენტი; მეცნიერება, 1970. – გვ.38–44.

ესინი, ა.ბ. რუსული კლასიკური ლიტერატურის ფსიქოლოგიზმი: წიგნი მასწავლებლებისთვის / A.B. Esin. – მ.: განათლება, 1988. – 174გვ.

კომპანიეტსი, ვ.ვ. მხატვრული ფსიქოლოგიზმი საბჭოთა ლიტერატურაში (1920-იანი წლები) / V.V. Kompaneets. – ლ.: მეცნიერება, ლენინგრადი. დეპარტამენტი, 1980. – 113გვ.

გინზბურგი, ლ.ია. ფსიქოლოგიური პროზის შესახებ / L.Ya. Ginzburg. – მ.: INTRADA, 1999. – 415გვ.


ესინი, ა.ბ. რუსული კლასიკური ლიტერატურის ფსიქოლოგიზმი: წიგნი მასწავლებლებისთვის / A.B. Esin. – მ.: განათლება, 1988. – გვ. 18.

გინზბურგი, ლ.ია. ფსიქოლოგიური პროზის შესახებ / L.Ya. Ginzburg. – მ.: სოვ. მწერალი, 1971. – გვ 286; 379.

კომპანიეტსი, ვ.ვ. მხატვრული ფსიქოლოგიზმი საბჭოთა ლიტერატურაში (1920-იანი წლები) / V.V. Kompaneets. – ლ.: მეცნიერება, ლენინგრადი. დეპარტამენტი, 1980. – გვ. 12.

იეზუიტოვი, ა. ფსიქოლოგიზმის პრობლემები ლიტერატურაში / A. Jesuitov // ფსიქოლოგიზმის პრობლემები საბჭოთა ლიტერატურაში. – ლ.: ლენ. დეპარტამენტი; მეცნიერება, 1970. – გვ.39–40.

ანდრეევი, ა.ნ. ლიტერატურული ნაწარმოების ჰოლისტიკური ანალიზი: სახელმძღვანელო. დახმარება სტუდენტებისთვის უნივერსიტეტები / A.N.Andreev. – მინსკი: NMCentr, 1995. – გვ. 81.

კორმილოვი, ს.ი. გ.ნ. პოსპელოვის თეორიული სისტემა და თეორიული და ლიტერატურული კონცეფციების თანამედროვე სისტემის პრობლემა / S.I. Kormilov // ვესტი. მოსკოვი უნ-ტა. სერ. 9. ფილოლოგია. – 1995. – No 3. – გვ. 8.

”მე მოწყენილი ვარ”, ”ის იყო დარცხვენილი და გაწითლდა” - ეს ფრაზები გვამცნობს გმირის გრძნობებსა და გამოცდილებას, მაგრამ ეს არ არის ფსიქოლოგიზმი. ადამიანის შინაგანი სამყაროს განსაკუთრებული გამოხატულება მკაცრად მხატვრული საშუალებებით, მწერლის გმირის სულიერ სამყაროში შეღწევის სიღრმე და სიმკვეთრე, სხვადასხვა გრძნობების დეტალურად აღწერის უნარი - ეს, ზოგადად, ფსიქოლოგიზმის მაგალითებია. ფსიქოლოგიზმი არის სტილისტური ერთიანობა, საშუალებებისა და ტექნიკის სისტემა, რომელიც მიზნად ისახავს გმირების შინაგანი სამყაროს სრულ, ღრმა და დეტალურ გამოვლენას. ამ თვალსაზრისით, ისინი საუბრობენ "ფსიქოლოგიურ რომანზე", "ფსიქოლოგიურ დრამაზე". სიტყვას, როგორც გამოსახულების მატარებელს ლიტერატურაში, შეუძლია ყველაზე სრულყოფილად გამოხატოს ფსიქიკური მდგომარეობა, უფრო სრულყოფილად, ვიდრე ნებისმიერი გამოხატვის საშუალება ხელოვნების სხვა ფორმაში. გარდა ამისა, ლიტერატურაში ტექსტური კომპოზიციის დროითი პრინციპი ასევე საშუალებას აძლევს მას განახორციელოს ფსიქოლოგიური სურათი ადეკვატური ფორმით, რადგან ადამიანის შინაგანი ცხოვრება უმეტეს შემთხვევაში პროცესია, მოძრაობაა. მაშასადამე, ლიტერატურა ხელოვნებათა შორის ყველაზე ფსიქოლოგიურია (არ ჩავთვლით, ალბათ, კინოს).

ლიტერატურის თითოეულ ტიპს აქვს ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოვლენის საკუთარი შესაძლებლობები. ლირიკაში ფსიქოლოგიზმი ექსპრესიული ხასიათისაა. ლირიკული გმირი უშუალოდ გამოხატავს თავის გრძნობებს, ერთვება რეფლექსიაში, ან ემორჩილება რეფლექსიასა და მედიტაციას. ლირიკული ფსიქოლოგიზმი სუბიექტურია.

ფსიქოლოგიზმის შეზღუდვა დრამატურგიაში განპირობებულია იმით, რომ იგი იქ გამოიხატება მონოლოგების საშუალებით (სცენაზე - ასევე სახის გამომეტყველებითა და ჟესტებით). დრამატული ფსიქოლოგიზმი შეზღუდულია კონვენციით.

ადამიანის შინაგანი სამყაროს გამოსახვის უდიდესი პოტენციალი აქვს ლიტერატურის ეპიკურ ჟანრს, რომელმაც შეიმუშავა ფსიქოლოგიური ფორმებისა და ტექნიკის სრულყოფილი სტრუქტურა.

იმისთვის, რომ ფსიქოლოგიზმი წარმოიქმნას ლიტერატურაში, აუცილებელია მთლიანად საზოგადოების კულტურის განვითარების მაღალი დონე და - რაც მთავარია - ამ კულტურაში ფასეულობად აღიარებული უნიკალური ადამიანის პიროვნება.

ანტიკური ხანა ხელსაყრელი იყო ფსიქოლოგიზმის განვითარებისთვის. შუა საუკუნეებში ის ქრება და ხელახლა ჩნდება მხოლოდ რენესანსში.

ფსიქოლოგიური გამოსახულების 3 ძირითადი ფორმა:

1. პირდაპირი. სტრახოვი: „პერსონაჟების გამოსახვა შიგნიდან“, ე.ი. პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს მხატვრული ცოდნის საშუალებით, გამოხატული შინაგანი მეტყველებით, მეხსიერების და წარმოსახვის სურათებით"

2. ირიბი (რადგან იგი გადმოსცემს გმირის შინაგან სამყაროს არა პირდაპირ, არამედ გარეგანი სიმპტომების მეშვეობით). სტრახოვი: ”ფსიქოლოგიური ანალიზი ”გარედან”, გამოხატული მწერლების ფსიქოლოგიურ ინტერპრეტაციაში მეტყველების, მეტყველების ქცევის, სახის გამონათქვამებისა და ფსიქიკის გარეგანი მანიფესტაციის სხვა საშუალებების შესახებ.

3. შეჯამება-აღნიშვნა. სკაფტიმოვი: "გრძნობები დასახელებულია, მაგრამ არ არის ნაჩვენები." გრძნობები გადმოცემულია დასახელების გზით, შინაგან სამყაროში მიმდინარე პროცესების უკიდურესად მოკლე აღნიშვნაში.

ფსიქოლოგიზმის სისტემაში წამყვან როლს ასრულებს პირდაპირი ფორმა - ადამიანის შინაგანი ცხოვრების პროცესების პირდაპირი რეკონსტრუქცია.

თხრობა ადამიანის შინაგანი ცხოვრების შესახებ შეიძლება ითქვას როგორც პირველი, ისე მესამე პირიდან, პირველი ფორმა ისტორიულად უფრო ადრეა. ეს ქმნის სანდოობის უფრო დიდ ილუზიას. ხშირად გამოიყენება, როდესაც ნაწარმოებში ერთი მთავარი გმირია. მესამე პირისგან თხრობისას ავტორს შეუძლია კომენტარი გააკეთოს ფსიქოლოგიური პროცესების მიმდინარეობაზე და მათ მნიშვნელობაზე, თითქოს გარედან. გარდა ამისა, ასეთი თხრობა შესაძლებელს ხდის არა ერთი, არამედ რამდენიმე პერსონაჟის შინაგანი სამყაროს გამოსახვას, რაც სხვა მეთოდით გაცილებით რთულია.

განსაკუთრებული ნარატიული ფორმაა არასწორად პირდაპირი შინაგანი მეტყველება . ეს არის გამოსვლა, რომელიც ფორმალურად ეკუთვნის ავტორს, მაგრამ ატარებს გმირის მეტყველების სტილისტური და ფსიქოლოგიური მახასიათებლების კვალს.

ფსიქოლოგიური გამოსახვის ტექნიკა მოიცავს ფსიქოლოგიური ანალიზი და თვითანალიზი . მათი არსი იმაში მდგომარეობს, რომ რთული ფსიქიკური მდგომარეობები იშლება ელემენტებად და ამით ხსნიან და ცხადი ხდება მკითხველისთვის. ფსიქოლოგიური ანალიზი გამოიყენება მესამე პირის თხრობისას, ხოლო ინტროსპექტივა გამოიყენება პირველ პირში, მესამე პირში და არაპირდაპირ მეტყველებაში.

ფსიქოლოგიზმის მნიშვნელოვანი და ხშირად ნაცნობი ტექნიკაა შინაგანი მონოლოგი - გმირის აზრების პირდაპირი ჩაწერა და რეპროდუქცია, შინაგანი მეტყველების რეალური ფსიქოლოგიური ნიმუშების იმიტაცია. ავტორი თითქოს "ისმენს" გმირის აზრებს მთელი მათი ბუნებრიობით, უნებლიეობითა და უხეშობით.

შინაგანი მონოლოგი, რომელიც მის ლოგიკურ ზღვარს მიაღწევს, ფსიქოლოგიზმის ოდნავ განსხვავებულ მეთოდს იძლევა - გონების მოძრაობა . ეს არის საბოლოო ხარისხი, შინაგანი მონოლოგის უკიდურესი ფორმა. ეს ტექნიკა ქმნის აზრებისა და გამოცდილების აბსოლუტურად ქაოტური, მოუწესრიგებელი მოძრაობის ილუზიას. ტოლსტოიმ გამოიყენა ეს ტექნიკა ნახევრად მძინარე, ნახევრად დელირიუმის და განსაკუთრებული ეგზალტაციის აღსაწერად.

ფსიქოლოგიზმის კიდევ ერთი მაგალითია სულის დიალექტიკა (ჩერნიშევსკი: ”გრაფი ტოლსტოის ყურადღება ყველაზე მეტად არის მიპყრობილი იმაზე, თუ როგორ ვითარდება ზოგიერთი გრძნობა და აზრები სხვებისგან; მას აინტერესებს დაკვირვება, თუ როგორ წარმოიქმნება განცდა, რომელიც პირდაპირ წარმოიქმნება მოცემული სიტუაციიდან ან შთაბეჭდილებიდან, ექვემდებარება მოგონებების ყურადღებას და ძალას. წარმოსახვით წარმოდგენილი კომბინაციები გადადის სხვის გრძნობებში, ისევ უბრუნდება წინა საწყის წერტილს და ისევ და ისევ ტრიალებს, იცვლება მოგონებების მთელი ჯაჭვის გასწვრივ; როგორც პირველი შეგრძნებით დაბადებული აზრი, მიჰყავს სხვა აზრებამდე, ატარებს უფრო და უფრო ერწყმის სიზმრებს რეალურ შეგრძნებებთან, მომავლის ოცნებებს აწმყოზე რეფლექსიასთან“).

ფსიქოლოგიზმის ერთ-ერთი ტექნიკაა მხატვრული დეტალი . გარე დეტალები (პორტრეტი, პეიზაჟი, საგნების სამყარო) გამოიყენება ფსიქიკური მდგომარეობის გამოსასახატავად - ფსიქოლოგიზმის არაპირდაპირი ფორმა. ავტორი ყურადღებას ამახვილებს იმ შთაბეჭდილებებზე, რომლებსაც მისი გმირები გარემოდან იღებენ.

ნაგულისხმევი მიღება . ის მდგომარეობს იმაში, რომ რაღაც მომენტში მწერალი საერთოდ არაფერს ამბობს გმირის შინაგან სამყაროზე, აიძულებს მკითხველს თავად ჩაატაროს ფსიქოლოგიური ანალიზი.

ფსიქოლოგიზმი ხშირად გვხვდება ჩეხოვსა და ტოლსტოის შორის.

კითხვა 43. ლირიკა, როგორც ლიტერატურის სახეობა. ლექსების ტიპები. ლირიკული ნაწარმოების კომპოზიციის თავისებურებები.

ლირიკაში წინა პლანზეა ადამიანის ცნობიერების ინდივიდუალური მდგომარეობები: ემოციურად დატვირთული ანარეკლები, ნებაყოფლობითი იმპულსები, შთაბეჭდილებები, არარაციონალური შეგრძნებები და მისწრაფებები. თუ მოვლენათა რაიმე თანმიმდევრობა მითითებულია ლირიკულ ნაწარმოებში (რაც ყოველთვის ასე არ არის), ეს ძალიან ზომიერად, ყოველგვარი ფრთხილი დეტალების გარეშე (მაგალითად, პუშკინის "მახსოვს მშვენიერი მომენტი...").

ლირიკულ პოეზიაში მხატვრული საშუალებების სისტემა მთლიანად ექვემდებარება ადამიანის სულის განუყოფელი მოძრაობის გამოვლენას. ლირიული ემოცია არის ერთგვარი შედედება, ადამიანის სულიერი გამოცდილების კვინტესენცია.

მაგრამ ლექსები არავითარ შემთხვევაში არ შემოიფარგლება ადამიანების შინაგანი ცხოვრების სფეროთი, როგორც ასეთი, მათი ფსიქოლოგიით. მას უცვლელად იზიდავს გონებრივი მდგომარეობა, რომელიც მიუთითებს ადამიანის კონცენტრირებაზე მის გარე რეალობაზე. მაშასადამე, ლირიკული პოეზია გამოდის არა მხოლოდ ცნობიერების (რომელიც, როგორც გ.ნ. პოსპელოვი დაჟინებით ამბობდა, მასში პირველადი, მთავარი, დომინანტი) მდგომარეობათა მხატვრული ოსტატობა, არამედ ყოფიერებაც. ეს არის ფილოსოფიური, ლანდშაფტური და სამოქალაქო ლექსები. ლირიკულ პოეზიას შეუძლია ადვილად და ფართოდ აღიქვას სივრცულ-დროითი იდეები, გამოხატული გრძნობების დაკავშირება ყოველდღიური ცხოვრებისა და ბუნების ფაქტებთან, ისტორიასთან და თანამედროვეობასთან, პლანეტარული ცხოვრებასთან, სამყაროსთან და სამყაროსთან. ამავდროულად, ლირიკული შემოქმედება, რომლის ერთ-ერთი წყარო ევროპულ მხატვრულ ლიტერატურაში არის ბიბლიური "ფსალმუნები", შეიძლება შეიძინოს რელიგიური ხასიათი მის ყველაზე გასაოცარ გამოვლინებებში (ლერმონტოვის ლექსი "ლოცვა", დერჟავინის ოდა "ღმერთი", "წინასწარმეტყველი" A.S. პუშკინის მიერ). რელიგიური მოტივები ძალზე მდგრადია ჩვენი საუკუნის ლექსებში: ვ.ფ. ხოდასევიჩში, ნ.ს. გუმილიოვში, ა.ა. ახმატოვაში, ბ.ლ. პასტერნაკში და თანამედროვე პოეტებში - ო.

სიმღერები მიზიდულობს ძირითადად მცირე ფორმისკენ. მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს ლირიკული პოემის ჟანრი, რომელიც აღადგენს გამოცდილებას მათ სიმფონიურ მრავალფეროვნებაში („ამის შესახებ“ V.V. მაიაკოვსკი, „მთის ლექსი“ და M.I. ცვეტაევას „ლექსი დასასრულის“, A.A. ), ლირიკაში, რა თქმა უნდა, დომინირებს მოკლე ლექსები. ლირიკული ლიტერატურის პრინციპი არის „რაც შეიძლება მოკლე და სრული“.

თითქმის ყველა ლირიკულ ნაწარმოებს აქვს მედიტაციური ელემენტი. მედიტაციას ეწოდება აღელვებული და ფსიქოლოგიურად ინტენსიური ფიქრი რაიმეზე.

ლირიზმი შეუთავსებელია ტონის ნეიტრალიტეტთან და მიუკერძოებლობასთან, რაც გავრცელებულია ეპიკურ თხრობაში. ლირიკული ნაწარმოების მეტყველება სავსეა გამოხატულებით, რაც აქ ხდება ორგანიზატორი და დომინანტური პრინციპი. ლირიკული გამოთქმა თავს იგრძნობს სიტყვების შერჩევისას, სინტაქსურ კონსტრუქციებში, ალეგორიებში და, რაც მთავარია, ტექსტის ფონეტიკურ-რიტმულ სტრუქტურაში.

ლექსებში გამოხატული გამოცდილების მატარებელს ხშირად ლირიკულ გმირს უწოდებენ. ეს ტერმინი, რომელიც შემოიღო იუ.ნ. ტინიანოვმა 1921 წლის სტატიაში "ბლოკი", ლიტერატურულ კრიტიკასა და კრიტიკაშია დაფუძნებული, თუმცა ლირიკული გმირი ლირიკული სუბიექტის ერთ-ერთი სახეობაა. ამ უკანასკნელ ტერმინს უფრო უნივერსალური მნიშვნელობა აქვს. ისინი საუბრობენ ლირიკულ გმირზე, რაც გულისხმობს არა მხოლოდ ცალკეულ ლექსებს, არამედ მათ ციკლებს, ისევე როგორც მთლიან პოეტის შემოქმედებას. ლირიკული გმირი არა მხოლოდ მჭიდრო კავშირშია ავტორთან, სამყაროსადმი მისი დამოკიდებულებით, სულიერი და ბიოგრაფიული გამოცდილებით, სულიერი განწყობით და მეტყველების ქცევის მანერით, არამედ აღმოჩნდება (თითქმის უმეტეს შემთხვევაში) მისგან განურჩეველი. მთავარ "მასივში" ლექსები აუტოფსიქოლოგიურია.

ამავე დროს, ლირიკული გამოცდილება არ არის იდენტური იმისა, რაც განიცადა პოეტი, როგორც ბიოგრაფიული პიროვნება. ლირიკა არა მხოლოდ ასახავს პოეტის გრძნობებს, არამედ გარდაქმნის მათ, ამდიდრებს, ახლებს ქმნის, ამაღლებს და აკეთილშობილებს.

ლირიკულად გამოხატული გამოცდილება შეიძლება ეკუთვნოდეს როგორც თავად პოეტს, ასევე მისგან განსხვავებით სხვა პირებს. ლირიკა, რომელიც გამოხატავს ავტორისგან შესამჩნევად განსხვავებულ პიროვნების გამოცდილებას, ეწოდება როლური თამაში (განსხვავებით აუტოფსიქოლოგიური).

არისტოტელეს ლირიზმის განმარტება („მიმბაძველი რჩება საკუთარი თავის გარეშე სახის შეცვლის გარეშე“) ამგვარად არაზუსტია: ლირიკოსმა პოეტმა შეიძლება შეცვალოს თავისი სახე და გაიმეოროს გამოცდილება, რომელიც ეკუთვნის სხვას.

ლირიკული გმირისა და სუბიექტის (პოეტის) ურთიერთობა ლიტერატურათმცოდნეებს სხვადასხვანაირად ესმით. მე-20 საუკუნის მეცნიერთა, განსაკუთრებით მ.მ. ბახტინის განსჯა, რომელმაც ლექსებში დაინახა ავტორისა და გმირის, „მე“ და „სხვა“ ურთიერთობის რთული სისტემა და ასევე ისაუბრა საგუნდო ელემენტის მუდმივ არსებობაზე. ის. ეს იდეა შეიმუშავა S.M. Broitman-მა. ის ამტკიცებს, რომ ლირიკულ პოეზიას (განსაკუთრებით ჩვენთან ახლო ეპოქებს) ახასიათებს არა „მონო-სუბიექტურობა“, არამედ „ინტერსუბიექტურობა“, ე.ი. ურთიერთქმედების ცნობიერების აღბეჭდვა.

ლირიკულ კრეატიულობას აქვს მაქსიმალური სუგესტიური, გადამდები ძალა (სუგესტიურობა).

პოეტის გრძნობები ერთდროულად ხდება ჩვენი გრძნობები. ავტორი და მისი მკითხველი ქმნიან ერთგვარ ერთ, განუყოფელ „ჩვენს“. და ეს არის ლექსის განსაკუთრებული ხიბლი.

ლირიკული ნაწარმოების კომპოზიციის თავისებურებები.

ლირიკული ნაწარმოების საფუძველი არ არის პერსონაჟების ცხოვრებაში მომხდარი მოვლენების სისტემა, არა პერსონაჟების განლაგება (დაჯგუფება), არამედ აზრებისა და განწყობების წარმოდგენის თანმიმდევრობა, ემოციებისა და შთაბეჭდილებების გამოხატვა, გადასვლის წესი. ერთი გამოსახულება-შთაბეჭდილებიდან მეორეზე. ლირიკული ნაწარმოების კომპოზიციის სრულყოფილად გაგება მხოლოდ მასში გამოხატული მთავარი აზრისა და განცდის გამოკვლევითაა შესაძლებელი.

ერთ-ერთი უმარტივესი და ყველაზე ხშირად გამოყენებული კომპოზიციური ტექნიკა ლექსებში არის გამეორება. ის საშუალებას გაძლევთ მიანიჭოთ ლირიკულ ნაწარმოებს კომპოზიციური ჰარმონია. განსაკუთრებით საინტერესოა ბეჭდის კომპოზიცია, როდესაც მყარდება კავშირი ნაწარმოების დასაწყისსა და დასასრულს შორის, ასეთი კომპოზიცია ატარებს გარკვეულ მხატვრულ მნიშვნელობას, რომელიც უნდა აისახოს ლირიკული ნაწარმოების გაანალიზებისას. მაგალითად, ლექსში A.A. ბლოკი „ღამე, ქუჩა, ფარანი, აფთიაქი...“ იყენებს ბეჭდის კომპოზიციას. ბეჭდის კომპოზიცია აქ გამოხატავს პოემის მთავარ იდეას - ცხოვრების იზოლაციას, უკვე ფიზიკურად განვლილ რაღაცის დაბრუნებას, ადამიანის არსებობის სისუსტეს.

გამეორებას, როგორც კომპოზიციურ ტექნიკას, შეუძლია არა მხოლოდ ლირიკული ნაწარმოების მთლიანობაში ორგანიზება, არამედ მისი ცალკეული ფრაგმენტებიც.

ლირიკული ნაწარმოების ყველაზე გავრცელებული კომპოზიციური მოწყობილობაა ბგერის გამეორება პოეტური სტრიქონების ბოლოს - რითმა. მაგალითად, ლექსში A.S. პუშკინის „წინასწარმეტყველის“ რითმა ტექსტს აწყობს ერთიან მხატვრულ მთლიანობაში.

ლირიკული ნაწარმოების კიდევ ერთი დამახასიათებელი კომპოზიციური ტექნიკაა ოპოზიცია (ანტითეზი), რომელიც დაფუძნებულია კონტრასტული გამოსახულების ანტითეზისზე. მაგალითად, M.Yu-ს ლექსში. ლერმონტოვის "პოეტის სიკვდილი" ეპითეტები ქმნიან კომპოზიციურად მნიშვნელოვან ოპოზიციას:

და მთელი შენი შავი სისხლით არ ჩამოირეცხები

პოეტის მართალი სისხლი.

ლირიკულ ნაწარმოებში მხატვრული გამოსახულებებიც შეიძლება დაუპირისპირდეს ერთმანეთს. მაგალითად, ლექსში S.A. ესენინის „მე ვარ სოფლის უკანასკნელი პოეტი...“ მნიშვნელობით მნიშვნელოვანია ქალაქისა და სოფლის, მკვდრებისა და ცოცხლების დაპირისპირება. ესენინში ცოცხალი პრინციპი განსახიერებულია ბუნების გამოსახულებებში: ხე, ჩალა და მკვდარი - რკინის, ქვის, თუჯის გამოსახულებებში - ანუ რაღაც მძიმე, არაბუნებრივი, ეწინააღმდეგება ცხოვრების ბუნებრივ დინებას.

ხშირად ლირიკული ნაწარმოები აგებულია ერთ გამოსახულებაზე. ამ შემთხვევაში გამოსახულება თანდათან ვლინდება და მხატვრული ნაწარმოების კომპოზიცია მცირდება გამოსახულების სრული და ჭეშმარიტი მნიშვნელობის გამოვლენამდე. მაგალითად, M.Yu-ს ლექსში. ლერმონტოვის "ღრუბელებში", უკვე პირველ სტროფში მოცემულია გამოსახულება, რომელიც შემდგომში ადარებს ადამიანს, მის ბედს. მეორე სტროფში ბუნება სულ უფრო ემსგავსება ადამიანს. ხოლო მესამე სტროფი, პირიქით, იდეოლოგიურად ეწინააღმდეგება პირველ და მეორე სტროფებს:

შენთვის უცხოა ვნებები და უცხოა ტანჯვა;

სამუდამოდ ცივი, სამუდამოდ თავისუფალი

თქვენ არ გაქვთ სამშობლო, არ გაქვთ გადასახლება.

ბუნებას არ გააჩნია ის ვნებები და ცნებები, რომლებიც არსებობს ადამიანის ცხოვრებაში. ასე ქმნის ლერმონტოვი სხვადასხვა კომპოზიციური ტექნიკის გამოყენებით გაცრუებული მოლოდინების ეფექტს.

ნებისმიერი ლირიკული ნაწარმოების კომპოზიცია ისეა აგებული, რომ მკითხველის დაძაბულობა ყოველი სტრიქონით იზრდება. ამ მიზნით არის კომპოზიციის ეგრეთ წოდებული საცნობარო პუნქტები, რომლებიც საკვანძოა ავტორის იდეის გასაგებად, მაგრამ შეიძლება განთავსდეს ტექსტის სხვადასხვა ნაწილში.

განსაკუთრებით საინტერესოა ლიტერატურული ნაწარმოების ისეთი კომპოზიციური მახასიათებელი, როგორიცაა ლირიკული დიგრესიები, რომლებიც ასახავს მწერლის აზრებს ცხოვრებაზე, მის მორალურ პოზიციაზე, მის იდეალებზე. დიგრესიებში მხატვარი ეხება აქტუალურ სოციალურ და ლიტერატურულ საკითხებს; ისინი ხშირად შეიცავს პერსონაჟების მახასიათებლებს, მათ ქმედებებსა და ქცევას და შეფასებებს ნაწარმოების სიუჟეტური სიტუაციების შესახებ. ლირიკული დიგრესიები საშუალებას გვაძლევს გავიგოთ თავად ავტორის გამოსახულება, მისი სულიერი სამყარო, ოცნებები, წარსულის მოგონებები და მომავლის იმედები.

ამავე დროს, ისინი მჭიდროდ არიან დაკავშირებული ნაწარმოების მთლიან შინაარსთან და აფართოებენ გამოსახული რეალობის ფარგლებს.

გადახრები, რომლებიც ქმნიან ნაწარმოების უნიკალურ იდეოლოგიურ და მხატვრულ ორიგინალობას და ავლენენ მწერლის შემოქმედებითი მეთოდის თავისებურებებს, მრავალფეროვანია ფორმით: მოკლე გადამწყვეტი კომენტარიდან დეტალურ არგუმენტამდე. მათი ბუნებით, ეს არის თეორიული განზოგადება, სოციალური და ფილოსოფიური ასახვა, გმირების შეფასებები, ლირიკული მიმართვები, პოლემიკა კრიტიკოსებთან, თანამოაზრე მწერლებთან, მიმართვები მათ პერსონაჟებთან, მკითხველთან და ა.შ.

კითხვა 44. ლირიკული საგანი, მისი ტიპოლოგია. "ლირიკული გმირის", "როლის ლირიკის", "ლირიკული პერსონაჟის" ცნებები.

ცენტრში არის ბიოგრაფიული ავტორისა და ტექსტის გამოსახულების ურთიერთობის საკითხი. ლირიკულ პოეზიაში ავტორისა და გმირის ურთიერთობა სუბიექტურია, ეპიკასა და დრამაში ობიექტ-სუბიექტია.

მეცნიერებამ შეწყვიტა ბიოგრაფიული ან ემპირიული ავტორის კატის გამოსახულებით აღრევა. პოეზიაში მხოლოდ მე-20 საუკუნეში ჩნდება.

ლირიკული პოეზიის ისტორიაში არ არსებობდა ერთი, ყოველთვის თანაბარი, ლირიკული სუბიექტი, მაგრამ იყო სამი თვისობრივად განსხვავებული ტიპი: სინკრეტული (პოეზიის განვითარების მითოპოეტურ ეტაპზე), ჟანრი (ტრადიციონალისტური მხატვრული ცნობიერების ეტაპზე: V ს. ძვ. წ. - XVIII ს.) და პიროვნული შემოქმედებითი (მე-18-20 საუკუნეების ლიტერატურაში).

1) ანტიკური („მიტოპოეტური“) ლირიკა გამოირჩევა უშუალო სინკრეტიზმით ავტორსა და გმირს შორის. არქაული თავდაპირველად მხოლოდ საგუნდო ავტორს იცნობს. როგორც მ.მ. ბახტინმა აღნიშნა, „ლირიკულ პოეზიაში მე ისევ გუნდში ვარ და გუნდიდან ვლაპარაკობ“. ბერძნულ საგუნდო ლირიკულ პოეზიაშიც კი, ვისაც ჩვენ მოგვიანებით დავიწყებთ დავარქვათ ავტორი, არის „არა ერთი, ბევრია. ლექსებში, რომლებსაც ეს მრავალრიცხოვანი ავტორი მღერის და ცეკვავს, თავის თავს სინგულარს უწოდებს და საკუთარ თავზე საუბრობს არა „ჩვენ“, არამედ „მე“; მაგრამ რასაც ის ეუბნება მას არ ეხება, არამედ ღმერთს“. მაგრამ ახალგაზრდა სოლო ლექსების საგანი, თუმცა მისი სახე უკვე მარტოხელაა, მაინც „არ მღერის საკუთარ თავზე. ელეგია შთააგონებს ჯარს, მსჯელობს, აძლევს რჩევებს და საკუთარი სახელით მიმართავს სხვას და არა საკუთარ თავს. "მე" - ბერძნულმა ლირიკულმა პოეზიამ არ იცის ასეთი პერსონაჟი.

2) ეს საგანი არ არის ინდივიდუალური ამ სიტყვის მკაცრი გაგებით. თუ სინკრეტიული ავტორი ორიენტირებული იყო (გარედან და შინაგანად) გუნდისკენ, მაშინ ეს ავტორი ორიენტირებულია გარკვეულ ჟანრზე და გარკვეულ გმირზე, კერძოდ, ჟანრულ გმირზე, განსხვავებული ოდით, ელეგიით ან მესიჯით. ბუნებრივია, ასეთი ავტორი ნაკლებად არის შერწყმული ემპირიულ ავტორთან, ვიდრე თანამედროვე პირად პოეზიაში, მაგრამ უფრო მჭიდროდ არის დაკავშირებული ჟანრის გმირთან, რის გამოც პარადოქსული დღევანდელი გადმოსახედიდან შესაძლებელი ხდება, როდესაც, მაგალითად, ა. სუმაროკოვი. ოდების ავტორი უფრო ჰგავს იმავე ჟანრში მოღვაწე მ.ლომონოსოვს, ვიდრე თავად ელეგიების ავტორს.

3) მხოლოდ მე-18 საუკუნის შუა ხანებიდან დაიწყო ჩამოყალიბება ლირიკული სუბიექტის თანამედროვე, ინდივიდუალურად შემოქმედებითი ტიპის, გაუგებარი სინკრეტული და ჟანრული სუბიექტის გარეშე, რომელიც წინ უძღოდა, მაგრამ თვისობრივად უნიკალური. ეს საგანი გარეგნულად და შინაგანად ორიენტირებულია არა გუნდზე ან ჟანრის გმირზე, არამედ პიროვნულ გმირზე, რომელიც ქმნის ავტორსა და გმირს შორის დაახლოების ახალ ფორმებს, ზოგჯერ შეცდომით იდენტობაში.

ლირიკაში გმირის არსებობის ფუნდამენტური ფაქტი საშუალებას გვაძლევს დავსვათ მისი ორიგინალურობის საკითხი.

B.O. Korman განასხვავებს ავტორ-მთხრობელს, თავად ავტორს, ლირიკულ გმირს და როლური ლირიკის გმირს. ტერმინები ავტორი-მთხრობელი და თავად ავტორი მთლად შესაბამისი არ არის. ამის ნაცვლად, ჩვენ გამოვიყენებთ ტერმინებს შესაბამისად – ავტორის ცნობიერების გამოხატვის ექსტრასუბიექტურ ფორმებს და ლირიკულ „მეს“. თუ ლირიკის სუბიექტურ სტრუქტურას წარმოვიდგენთ, როგორც გარკვეულ მთლიანობას, რომლის ორი პოლუსი არის ავტორის და გმირის გეგმები, მაშინ ავტორის ცნობიერების ექსტრასუბიექტური გამოხატვის ფორმები უფრო ახლოს იქნება ავტორთან და უფრო ახლოს. გმირის (თითქმის ემთხვევა) – როლური ლირიკის გმირი; შუალედურ პოზიციას დაიკავებენ ლირიკული „მე“ და ლირიკული გმირი.

ყველაზე აშკარაა როლური ლირიკის გმირის, ან ლირიკული პერსონაჟის ბუნება (მაგალითად, ნ. ნეკრასოვის ლექსი „კალისტრატი“ ან „მწვანე ხმაური“): სუბიექტი, რომელსაც ეს განცხადება ეკუთვნის, ღიად მოქმედებს როგორც „სხვისი“. ”გმირი, რომელიც ახლოსაა, როგორც ჩვეულებრივ სჯერათ, დრამატულს.

ეს შეიძლება იყოს ისტორიული ან ლეგენდარული პერსონაჟი, ქალი ფიგურა, რომლის სახელით არის ნათქვამი პოეტის კუთვნილ ლექსში, ან პირიქით - მამრობითი "მე" პოეტის ლექსებში.

ავტორის ცნობიერების გამოხატვის უპიროვნო ფორმების მქონე ლექსებში განცხადება მესამე პირს ეკუთვნის და მეტყველების საგანი გრამატიკულად არ არის იდენტიფიცირებული. სწორედ ლექსებში, რომლებშიც მოსაუბრეს სახე პირდაპირ არ არის გამოვლენილი, რომლებშიც ის მხოლოდ ხმაა, სრულყოფილად იქმნება მოსაუბრეს ავტორად და გმირად დაყოფის არარსებობის ილუზია და თავად ავტორი იხსნება მასში. შემოქმედება (პუშკინის „ანჩარი“).

ასეთი ავტორისგან განსხვავებით, ლირიკულ მე-ს გრამატიკულად გამოხატული სახე აქვს და ტექსტში წარმოდგენილია როგორც „მე“ ან „ჩვენ“, რომელსაც მეტყველება ეკუთვნის. წინა პლანზე არის არა თავად გმირი, არამედ რაღაც მოვლენა, გარემოება, სიტუაცია, ფენომენი. ამავდროულად, ლირიკული „მე“ შეიძლება გახდეს სუბიექტი თავისთავად, დამოუკიდებელი გამოსახულება, რაც აშკარა არ იყო ავტორის ცნობიერების გამოხატვის ექსტრასუბიექტურ ფორმებში.

ეს სურათი ძირეულად უნდა გამოირჩეოდეს ბიოგრაფიული (ემპირიული) ავტორისგან (თუმცა მისი ავტობიოგრაფიული ბუნების ხარისხი განსხვავდება, მათ შორის ძალიან მაღალი დონეები). პოეტის ლირიკული "მე" სცილდება მისი სუბიექტურობის საზღვრებს - ეს არის "ცოცხალი "მე" მარადიულ დაბრუნებაში, რომელიც პოულობს თავის სამყოფელს პოეტში". ლირიკული „მე“, ანენსკის აზრით, „არც პიროვნული და არც კოლექტიურია, მაგრამ პირველ რიგში ჩვენი მე, მხოლოდ ცნობიერი და გამოხატული პოეტის მიერ“.

შემდეგი სუბიექტური ფორმა, კიდევ უფრო ახლოს გმირულ სიბრტყეს, არის ლირიკული გმირი. ის არის არა მხოლოდ სუბიექტი თავისთვის, არამედ სუბიექტი თავისთვის, ე.ი. ის ხდება საკუთარი თემა და, შესაბამისად, უფრო მკაფიოდ, ვიდრე ლირიკული „მე“, იგი განცალკევებულია პირველადი ავტორისგან, მაგრამ ამავე დროს, როგორც ჩანს, მაქსიმალურად ახლოსაა ბიოგრაფიულ ავტორთან.

ყველა პოეტს არ ჰყავს ლირიკული გმირი. რუსი ლირიკოსებიდან ყველაზე მეტად მას ახასიათებს მ.ლერმონტოვი, ა.ბლოკი, მ.ცვეტაევა, ვ.მაიაკოვსკი, ს.ესენინი. იგი საკმარისი სისრულითა და დარწმუნებით ვლინდება პოეტის შემოქმედების კონტექსტში, წიგნში ან ციკლში. ლირიკულ გმირზე რეალურად შეგვიძლია ვისაუბროთ მხოლოდ მაშინ, როცა პოეზიაში გამოსახული პიროვნების გამოსახულება, რომელიც სტაბილურად ვლინდება, არის „არა მხოლოდ საგანი, არამედ ნაწარმოების ობიექტიც“.

ახლა ირკვევა, რომ ლირიკული გმირი, მიუხედავად იმისა, რომ უშუალოდ არ ემთხვევა ბიოგრაფიულ ავტორს, მაინც არის სურათი, რომელიც მიზანმიმართულად მიუთითებს პოეტის ექსტრალიტერატურულ პიროვნებაზე, რაც ზოგჯერ იწვევს მათ გულუბრყვილო-რეალისტურ იდენტიფიკაციას. ლირიკული გმირის ადეკვატური აღქმა მოითხოვს გავითვალისწინოთ მისი ესთეტიკური „თამაში“ - მისი განუყოფლობა ავტორთან და მისი შეუსაბამობა, შეუსაბამობა მასთან.

მიუხედავად იმისა, რომ ლირიკულ პოეზიაში მანძილი ავტორსა და გმირს შორის უფრო თხელი და ძნელად გასარკვევია, ვიდრე სხვა სახის ლიტერატურაში, ეს ზღვარი ისტორიულად ცვალებადი ღირებულებაა. ის ყველაზე პატარაა ლიტერატურული სუბიექტის სინკრეტიულ ტიპთან, ყველაზე დიდი ჟანრულ ტიპთან და ინდივიდუალურ შემოქმედებით პოეზიაში ეს საზღვარი (და მისი აშკარა არარსებობა) ესთეტიურად და შეგნებულად ხდება გათამაშებული.

ეს გამოიხატება იმაში, რომ მე-19 და მე-20 საუკუნეების ლირიკულ პოეზიაში სულ უფრო იზრდება გამოთქმის ისეთი ფორმების როლი, რომლებშიც მოსაუბრე საკუთარ თავს ხედავს როგორც შიგნიდან, ასევე გარედან - როგორც რაოდენობრივად, ასევე თვისობრივად - როგორც სრულიად არაობიექტური „სხვა“ (ანუ არა როგორც პერსონაჟი, არამედ როგორც პიროვნება) - „შენ“, „ის“, განუსაზღვრელი პიროვნება ან სახელმწიფო, გამოყოფილი მისი მატარებლისგან:

და ეს მოსაწყენი და სევდიანია და ხელის გამცემი არავინაა /…/

და ცხოვრება, როცა ირგვლივ ცივი ყურადღებით იყურები/.../

(ლერმონტოვი "ორივე მოსაწყენიც და სევდიანიც...")

მაგრამ სიმღერები ამ დროს მოიცავს არა მხოლოდ "მეს", რომელმაც იცის როგორ ნახოს საკუთარი თავი გარედან, არამედ რეალური სხვაც, წარმოიქმნება ხმების თვალსაზრისის რთული თამაში (ტიუტჩევის "ორი ხმა") . დაბოლოს, იბადება ნეოსინკრეტული სუბიექტი, რომელშიც „მე“ და „სხვა“ აღარ არის შერეული (როგორც ეს იყო არქაულ ლირიკულ პოეზიაში), არამედ თამაშდება ზუსტად მათი განუყოფელობითა და შეუთავსებლობით.

ასეთი ნეოსინკრეტული საგნის თავისებური ფორმაა ბლოკის „კარმენის“ ციკლის მეოთხე ლექსში:

თოვლიანი გაზაფხული მძვინვარებს.

წიგნს თვალს ვაშორებ...

O საშინელი საათი, როდესაც ის

ზუნიგას ხელის კითხვა,

ხოსეს თვალებში ჩაუკრა მზერა!

თვალები დაცინვით აენთო,

მარგალიტისფერი კბილების მწკრივი აციმციმდა.

და დამავიწყდა ყველა დღე, ღამე,

და გულმა სისხლი დამიწყო,

შენ გადამიხდი ჩემი სიყვარულისთვის!

იგივე ნაცვალსახელი "მე" აქ აღნიშნავს ორ საგანს. პირველი ("წიგნს ვაშორებ თვალს") არის ლექსის ლირიკული გმირი, კითხულობს სცენას, რომელშიც მონაწილეობენ კარმენის მითის გმირები. მეორედ "მე" ("და დამავიწყდა მთელი დღეები, ყველა ღამე") არის თავად ხოსე, უფრო სწორად, ლირიკული გმირისა და ხოსეს განუყოფელი ერთობა.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები