დიანა ჩერის ბალერინას ბიოგრაფია. თავისუფალი სიყვარული ჩემთვის მისაღებია

რა თქმა უნდა, ბალეტის მგზნებარე გულშემატკივრებს არაერთხელ უნახავთ მყიფე, ნაზი და ნიჭიერი მოცეკვავე დიანა ვიშნევას ნიჭიერი სპექტაკლები. მოდით ვისაუბროთ ბოჰემ მამაკაცზე უფრო დეტალურად, მოგიყვეთ როგორ დაიწყო ეს ყველაფერი და რას აკეთებს დიანა ამ დღეებში.

Პირველი ნაბიჯები

იქ, სადაც მდინარე ნივა მოედინება, კულტურულ დედაქალაქში, 1976 წლის 13 ივლისს, პატარა მომავალი ბალერინა დაიბადა. გოგონას ოჯახში ეწერა, რომ მომავალში ის დაიპყრობდა ვარსკვლავურ ოლიმპოს და გახდებოდა დიდი მოცეკვავე.

ბავშვის დედა ეროვნებით თათარია, გუზელი ჰქვია. ის ლენინგრადში შორეული და მზიანი ყირგიზეთიდან ჩამოვიდა, როცა სასწავლებლად მოვიდა. მამა - ვიქტორი, მუშაობდა ინჟინრად.

როგორც კი გუზელმა ქალიშვილი გააჩინა, მაშინვე მიხვდა, რომ მას სურდა ცეკვის სწავლა, რადგან ოდესღაც ოცნებობდა სცენაზე თოვლივით თეთრ ტუტუში ფრიალებს.

როგორც კი დიანოჩკა ექვსი გახდა, მაშინვე წაიყვანეს გაკვეთილებზე ადგილობრივ პიონერ სახლში. ასე დაიწყო შემოქმედებისგან წარმოუდგენლად შორს ოჯახის ოცნება.

თავიდან ვერავინ იფიქრებდა, რომ პატარა იხვის ჭუკი გადაიქცევა მშვენიერ, მოხდენილ გედად, რომელიც საოცარია თავისი გამძლეობითა და სურვილით.

ქორეოგრაფებს ახლა ვიშნევა ახსოვს, როგორც წარმოუდგენლად სერიოზული, მოაზროვნე ახალგაზრდა ქალბატონი, რომელიც სიტყვასიტყვით ესმით ყოველ სიტყვას და ყოველ მოძრაობას.

11 წლის ასაკში გოგონა მხოლოდ მესამედ შევიდა ვაგანოვას სკოლაში, რომელიც მდებარეობს ლენინგრადში. 1987 წლიდან დიანა ბალეტის აკადემიის ახალი სტუდენტია.

პატარა შეჯამება

დარია ვიშნევას ასაკი: 40 წელი.

დაბადების ადგილი: ლენინგრადი.

ბალერინას სიმაღლე: 168 სანტიმეტრი. ეს არის ოპტიმალური პარამეტრები ბალერინასთვის.

სოციალური აქტივობები: პრიმა ბალეტი, ტურები, მწვრთნელები, შოუებში მონაწილეობა, პროექტებში, ბალეტის მოცეკვავე.

ოჯახური მდგომარეობა: ოფიციალურად დაქორწინებული.

პირველი წარმატებები

1994 წელს აკადემიის ახალგაზრდა სტუდენტმა მიიღო პირველი სერიოზული ჯილდო - ოქროს მედალი, ასევე გრანპრი. ეს ყველაფერი შვეიცარიის ქალაქ ლოზანაში გამართულ ყოველწლიურ საბალეტო კონკურსზე იქნა მიღებული.

სწორედ ეს გამარჯვება ხდის დიანას არა მხოლოდ გოგონას, რომელიც სწავლობს ცეკვას, არამედ ახალ პროფესიულ დონეზე მიიყვანს, საიდანაც იგი იწყებს უზარმაზარ ნახტომს მის კარიერაში.

პრიმა

ახლა კი, ერთი წლის შემდეგ, ახალგაზრდა ვიშნევა მთავრდება იქ, სადაც ათასობით გოგონა და ახალგაზრდა ოცნებობს წასვლაზე - მარიინსკის თეატრი.

დიანა ვიშნევა, რომლის ზრდა საკმაოდ სწრაფი იყო, როგორც რეალურ ზღაპარში, იღებს როლს ბალეტში "კონკია", ბუნებრივია, მთავარი. მოცეკვავემ ამაზე ოცნებაც კი ვერ გაბედა.

ტრიუმფალური სპექტაკლებისა და მრავალი ოვაციების შემდეგ, ბალერინას ანდობენ როლს დონ კიხოტსა და მაკნატუნაში, სადაც ის მაშას როლს ასრულებს.

გადის კიდევ ერთი წელი და დინა ვიშნევას გარდა არავინ ხდება თეატრის ახალი პრიმა. სინამდვილეში, ეს არავის გაუკვირდა, რადგან ახალგაზრდა გოგონას გამძლეობის, ნიჭის და გამძლეობის მხოლოდ შური შეიძლება.

სტილი, რომელიც არ შეიძლება განმეორდეს

ახლა არავისთვის არ არის საიდუმლო, რომ დიანა ვიშნევა არის ბალერინა უზარმაზარი შემოქმედებითი პოტენციალით, რომელიც პირდაპირ მიდის თავის სანუკვარ მიზნამდე.

მოცეკვავის დედა იხსენებს, თუ როგორ სთხოვდა მისმა პატარა ქალიშვილმა მისთვის რაიმე განსაკუთრებული შეკერვა და არა სხვების მსგავსი. და თუ მოულოდნელად მახინჯი ნივთები იყიდეს საჩუქრად, გოგონამ უბრალოდ უარი თქვა მათ ტარებაზე.

ხანდახან მიწევდა მოსკოვში წასვლა ტანსაცმლის საყიდლად, ეს იყო ერთადერთი გზა, რომ მეპოვა ისეთი რამ, რაც აკმაყოფილებდა პატარა მოდას.

გუზელმა კერვა და ქსოვაც კი ისწავლა, რათა მის საყვარელ ქალიშვილს ყოველთვის ექსკლუზიური სამოსი ჰქონოდა. გოგონა ყოველთვის ეცვა ელეგანტურად, კაშკაშა და ლამაზად, თანატოლებისგან განსხვავდებოდა გარდერობის გამუდმებით ცვლით.

დიანა ვიშნევას ფესტივალი

ნიჭიერი მხატვარი აღიარებს, რომ მას დიდი ხანია იდეა ჰქონდა მაყურებელს გააცნო თანამედროვე ცეკვა, ასევე ეჩვენებინა ახალი ტენდენციები მსოფლიო ბალეტში.

ამ მიზნით ვიშნევამ მოიფიქრა და შემდეგ შექმნა ფესტივალი სახელწოდებით Context. და უკვე რამდენიმე წელია, 2013 წლიდან დაწყებული, პრიმა საზოგადოებას ცეკვის სამყაროში სხვადასხვა მიმართულებას უჩვენებს.

ფესტივალის ერთ-ერთი მთავარი მიზანია ხელი შეუწყოს ახალგაზრდა ნიჭიერების განვითარებას, საზოგადოებას აჩვენოს რაღაც ახალი, აქამდე არნახული, გააოცოს და დაიპყროს. მაგრამ პატივცემული ვარსკვლავები და ნათელი შემსრულებლები ასევე მონაწილეობენ და აჩვენებენ თავიანთ უნარებსა და გამოცდილებას.

ვიშნევას ეგიდით ჩატარებული ფესტივალი დედაქალაქში იწყება და იქ რამდენიმე დღე გრძელდება, სადაც მაყურებლები ტკბებიან როგორც მსოფლიოში ცნობილი ვარსკვლავების, ისე ახალგაზრდა, გამოჩენილი ნიჭის წარმოდგენებით.

სპექტაკლების პროგრამა მოიცავს შემოქმედებით საღამოებს, მასტერკლასებს, ასევე სხვადასხვა იმპროვიზაციას, ლექციებს და კინოჩვენებებსაც კი.

მაყურებლისა და ბალეტის მოცეკვავეებისთვის ფესტივალი არის ნამდვილი ბურთი, კარნავალი, დღესასწაული, სადაც შეგიძლიათ საკუთარი თავის გამოხატვა და მაყურებლის ენერგიულობა.

ასევე კულისებში დიანა და მისი პარტნიორები განიხილავენ მომავლის შემოქმედებით გეგმებს, ასევე ბალეტის განვითარებას და მის მიმართულებებს.

დიანა ვიშნევა და აბრამოვიჩი

საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში, ინტრუზიული პაპარაცები ერთ კითხვაზე ფიქრობდნენ: "რა ურთიერთობა აქვთ დიანასა და აბრამოვიჩს შორის?" ცნობისმოყვარეობის მიზეზი ის იყო, რომ დიანა ვიშნევა და რომან აბრამოვიჩი მუდმივად ჩნდებოდნენ ერთად სხვადასხვა ღონისძიებებზე. რომანი ასევე არის ერთ-ერთი მთავარი ასისტენტი ღონისძიებების ორგანიზებაში, ასევე ბალერინას მიერ შემუშავებული პროექტების სპონსორი.

ჭორები გაიფანტა, როდესაც რომან აბრამოვიჩი 2015 წლის 28 ნოემბერს კონტექსტის ფესტივალის დახურვის ცერემონიაზე საყვარელ მეუღლესთან დარია ჟუკოვასთან ერთად გამოჩნდა. ჟურნალისტები უკიდურესად იმედგაცრუებულნი იყვნენ.

პირადი ცხოვრება

მხატვრის პირველი ქორწინება იყო მოცეკვავე, ბალეტის ვარსკვლავი ფარუხ რუზიმატოვი. ის მეუღლეზე ცოტათი უფროსი იყო, კერძოდ 13 წლით. ქორწინება დიდხანს არ გაგრძელებულა, წყვილი დაშორდა.

2013 წელს ბალერინამ კვლავ გააფორმა კვანძი. რჩეული იყო კონსტანტინე სელენევიჩი. ეს არის ცნობილი რეჟისორი და პროდიუსერი. საქორწილო ცერემონია გაიმართა ჰავაიზე, სადაც ოკეანე იფრქვევა და ყვითელი ქვიშა იწვის.

მოცეკვავის ქმარი რეგულარულად ესწრება მის სპექტაკლებს და გოგონა აღიარებს, რომ ყოველ ჯერზე განიცდის ამას, თითქოს პირველ ნაბიჯებს დგამს სცენაზე.

მაგრამ ხელოვანი არ არის ძალიან დაინტერესებული ყოველდღიური საკითხებით. მან აღიარა, რომ არ სურდა ძვირფასი დროის დაკარგვა საოჯახო საქმეებზე. მიუხედავად იმისა, რომ დიანა დარწმუნებულია, რომ მის ცხოვრებაში ბავშვების მოსვლასთან ერთად, ყველაფერი შეიცვლება და ოჯახი პირველ რიგში იქნება, ვიდრე შემოქმედება.

დიანა დღეს

ამ დროისთვის, დიანა ვიშნევა არის ბალერინა, რომელიც აღიარებულია, როგორც ერთ-ერთი უდიდესი მთელ მსოფლიოში. კრიტიკოსები გოგონას ერთხმად უწოდებენ მრავალმხრივს, მიაჩნიათ, რომ ის ოსტატურად აკონტროლებს მის სახეს და ნიჭიერად გადმოსცემს ყველა ემოციას. მოცეკვავე სხეულს ადარებენ ცნობილ სტრადივარიუსის ვიოლინოს, ისეთივე გამხდარი, მოქნილი და სრულყოფილი.

ვიშნევა ბრწყინვალედ ახერხებს ყველა როლს. ის ყოველთვის ყველაფერს აძლევს, ცდილობს მაყურებელს დაანახოს თავისი გმირის მთელი არსი. ამიტომ მას აფასებენ და უყვართ მისი ნიჭისთვის, ხელოვნების სიყვარულისთვის, საქმისადმი ერთგულებისთვის, მრავალმხრივობისა და როლისთვის საკუთარი თავის სრულად დათმობისთვის.

დიანა ვიქტოროვნა ვიშნევა. დაიბადა 1976 წლის 13 ივლისს ლენინგრადში (ახლანდელი სანკტ-პეტერბურგი). რუსი ბალერინა. მარიინსკის თეატრის (1996 წლიდან) და ამერიკული ბალეტის თეატრის (2005-2017) პრიმა ბალერინა. რუსეთის ფედერაციის სახალხო არტისტი (2007).

მამა - ვიქტორ გენადიევიჩ ვიშნევი.

დედა - გუზალი ფაგიმოვნა ვიშნევა.

დიანას მშობლები ქიმიური ინჟინრები არიან. დედასაც აქვს უმაღლესი ეკონომიკური განათლება.

ექვსი წლის ასაკში მან დაიწყო ცეკვა ლენინგრადის პიონერთა სასახლის ქორეოგრაფიულ ჯგუფში. მან შეისწავლა სხვადასხვა ცეკვა - ბოშა, ჰუცული, კუბური და ა.შ.

სპორტით დავდიოდი - ვირბინე, თხილამურებით ვზივარ, ვცურავდი. როგორც დიანა იხსენებს, მამამ მას ვარჯიში და თვითდისციპლინა ასწავლა. მოგვიანებით მას სპორტული ვარჯიში დაეხმარა ბალეტში.

1987 წელს ჩაირიცხა ლენინგრადის ა.ია.ვაგანოვას სახელობის ქორეოგრაფიულ სკოლაში (1991 წლიდან არის რუსული ბალეტის აკადემია). როგორც დიანამ თქვა, ძალიან ხელოვანი დედა ჰყავს, რომელმაც ბალეტისადმი მის გატაცებაზე დიდი გავლენა მოახდინა.

1994 წელს მან მონაწილეობა მიიღო საბალეტო სკოლების მოსწავლეთა საერთაშორისო კონკურსში "ლოზანის პრიზი". ფინალში შეასრულა ვარიაცია ბალეტიდან "კოპელია" და ნომრიდან "კარმენი", რომელიც სპეციალურად შეჯიბრისთვის იყო იგორ ბელსკის ქორეოგრაფიით, მან მოიპოვა ოქროს მედალი.

ჯერ კიდევ აკადემიის სტუდენტობისას მან სტაჟიორად შეასრულა კიტრის როლი ბალეტში „დონ კიხოტი“ მარიინსკის თეატრის სცენაზე.

1995 წელს, მასწავლებელ ლუდმილა კოვალევას კლასში კოლეჯის დამთავრების შემდეგ, იგი მიიღეს თეატრის საბალეტო დასში და 1996 წლიდან მისი სოლისტია. რეპეტიცია ოლგა ჩენჩიკოვასთან.

1995 წელს მან პირველად შეასრულა მოსკოვის ბოლშოის თეატრის სცენაზე, შეასრულა ნომერი "კარმენი" "ლოზანის პრიზის" დასკვნით კონცერტზე, როგორც წინა კონკურსის გამარჯვებული. შემდეგ ფარუხ რუზიმატოვთან ერთად, რომელიც მისი მუდმივი პარტნიორი გახდა, მიიწვიეს ბოლშოის თეატრის სპექტაკლში "დონ კიხოტი".

1996 წელს კიტრის როლის შესრულებისთვის დაჯილდოვდა ბენუას ცეკვის პრიზით, ხოლო ბალეტის სიმფონიის ერთ-ერთი მოძრაობისთვის დო მაჟორში მიენიჭა ოქროს სოფიტის პრიზი. იმავე წელს მან შეასრულა როლი სპექტაკლში "რომეო და ჯულიეტა", რომელიც მიეძღვნა გალინა ულანოვას (რომეო - ვიქტორ ბარანოვი).

მას არაერთხელ უთამაშია მსოფლიოს უდიდესი თეატრების სცენებზე, როგორც მარიინსკის თეატრის ბალეტთან, ასევე დამოუკიდებლად.

2001 წელს მან შეასრულა მთავარი როლები ბავარიის ბალეტის "მანონის" და ლა სკალას თეატრის "მძინარე მზეთუნახავის" სპექტაკლებში (რედაქტორი რუდოლფ ნურეევი). მომდევნო წელს იგი გამოჩნდა პარიზის ოპერის სცენაზე, შეასრულა კიტრის როლი ბალეტში დონ კიხოტი (რედაქტირებულია რუდოლფ ნურეევი, ბასილი - ხოსე მარტინესი).

2002 წლიდან - ბერლინის სახელმწიფო ბალეტის მოწვეული სოლისტი. ვლადიმერ მალახოვმა მიიწვია მასთან ერთად საცეკვაოდ სპექტაკლში "ჟიზელი" ამ თეატრში. შემდეგ ისინი ერთად ასრულებდნენ მიკელის თეატრის სცენაზე, ასრულებდნენ პარტიებს ბალეტში "მძინარე მზეთუნახავი" და პა დე დეუქსი ჩაიკოვსკის მუსიკაზე (ჯორჯ ბალანჩინის ქორეოგრაფია).

2005 წლიდან 2017 წლამდე იყო ამერიკული ბალეტის თეატრის მოწვეული სოლისტი, სადაც შეასრულა ნანატრი მთავარი როლები ბალეტებში გედების ტბა და რაიმონდა, რომლებსაც თავისი როლის გამო მარიინსკის თეატრის სცენაზე ვერ შეასრულებდა.

2007 წელს, 30 წლის ასაკში, მას მიენიჭა რუსეთის სახალხო არტისტის წოდება. იმავე წლის ოქტომბერში მარიინსკის თეატრის სცენაზე შედგა დიანას პირველი პირადი პროექტის, სილენციოს (რეჟისორი ანდრეი მოგუჩი, ქორეოგრაფი ალექსეი კონონოვი) პრემიერა. იმავე წელს იგი გახდა მოდის სახლის "ტატიანა პარფენოვას" "სახე".

2007 წელს ვიშნევამ დაიწყო თანამშრომლობა ამერიკელ პროდიუსერ სერგეი დანილიანთან და მის სააგენტო Ardani Artists-თან - ერთად მოამზადეს რამდენიმე სოლო პროექტი ბალერინასთვის ("სილამაზე მოძრაობაში", "დიალოგები", "ზღვარზე").

2010 წელს მან დააარსა დიანა ვიშნევას ფონდი საბალეტო ხელოვნების განვითარების ხელშეწყობისთვის. იმავე წელს მან ითამაშა რეჟისორ რუსტამ ხამდამოვის მოკლემეტრაჟიან ფილმში „ბრილიანტები. ქურდობა".

2011 წლის ოქტომბერში, მარიინსკის თეატრის სცენაზე შედგა ვიშნევას შემდეგი სოლო პროექტის, "დიალოგების" პრემიერა. ამ პროგრამისთვის ქორეოგრაფმა ჯონ ნოიმეიერმა შექმნა ბალერინასთვის "დიალოგი", დუეტი ფრედერიკ შოპენის (პარტნიორი ტიაგო ბორდენი) მუსიკაზე. ასევე ამ პროგრამაში დიანა იყო პირველი რუსი ბალერინა, რომელმაც შეასრულა მართა გრეჰამის ქორეოგრაფია ("ლაბირინთი") და იცეკვა პოლ ლაიტფუტის და სოლ ლეონის მიერ შექმნილ პროდუქციაზე (პარტნიორი - ანდრეი მერკურიევი).

დიანა ვიშნევა - კარმენი

2012 წელს იგი იყო ბოლშოის ბალეტის პროექტის ჟიურის თავმჯდომარე ტელეარხ რუსეთ-კულტურაზე. იმავე წელს იგი შედიოდა ჟურნალ Forbes-ის რეიტინგში "50 რუსი, რომლებმაც დაიპყრეს მსოფლიო".

2013 წლის 17 თებერვალს ლოზანაში, მორის ბეჟარტის ჯგუფთან ერთად, დიანა ბოლეროში გამოვიდა, რაც გახდა პირველი რუსი ბალერინა, რომელმაც სოლო როლი შეასრულა ამ ბალეტში.

2013 წლის ნოემბერში, კალიფორნიაში, სეგერსტრომის ცენტრში, შედგა ვიშნევას მესამე სოლო პროექტის, ზღვარზე, პრემიერა, რომელიც მოიცავდა ჟან-კრისტოფ მეილოს და კაროლაინ კარლსონის ქორეოგრაფიას.

2013 წელს იგი გახდა თანამედროვე ქორეოგრაფიის კონტექსტის საერთაშორისო ფესტივალის ერთ-ერთი ორგანიზატორი, რომლის დროსაც მან პირველად შეასრულა ჯირი კილიანის ქორეოგრაფია ("ღრუბლები" კლოდ დებიუსის მუსიკაზე, პარტნიორი - მარსელო გომესი).

2014 წლის 7 თებერვალს მან მონაწილეობა მიიღო 2014 წლის ზამთრის ოლიმპიური თამაშების გახსნის ცერემონიაში სოჭში, სადაც მან შეასრულა "მშვიდობის მტრედის ცეკვა" - მოსე პენდლტონის ქორეოგრაფიის პარაფრაზი გადაცემაში "სილამაზე მოძრაობაში" (წყლები). ყვავილები - "წყლის ყვავილები", ბალეტის მე-3 ნაწილი F.L.O.W.) .

2014 წლის 7 ნოემბერს მისი დებიუტი შედგა ჯონ ნოიმეიერის ახალ ბალეტში "ტატიანა", რომლის პრემიერა შედგა 29 ივნისს ჰამბურგში.

მან ითამაშა ცნობილი მოდის ჟურნალების გარეკანებისთვის. მაგალითად, 2015 წლის მაისში, Harper's Bazaar-ის გარეკანზე, ბალერინამ Louis Vuitton-ის გაზაფხული-ზაფხულის კოლექციის ჰიტების დემონსტრირება მოახდინა.

დიანა ვიშნევა ჰარპერს ბაზარში

2016 წლის 1 აპრილს მან მშობლიურ თეატრში ლუდმილა კოვალევას პატივსაცემად გამართა საღამო "მიძღვნა მასწავლებელს", რომელშიც მონაწილეობა მიიღო სხვა სტუდენტებთან ერთად.

მითი იმის შესახებ, თუ რამდენად ადვილია იყო ბალერინა, ნაწილობრივ წარმოიშვა დარენ არონოფსკის ფილმმა „შავი გედი“. ფილმში შენ ჩადებ გატეხილი მინა შენი კონკურენტის პოინტის ფეხსაცმელში - და მიიღე შენი ოცნების ნაწილი. მაგრამ ცხოვრებაში, ყველაფერი სულ სხვაა: თქვენ უნდა იმუშაოთ თქვენი შესაძლებლობების ზღვრამდე და არა მხოლოდ მოგზაურობის დასაწყისში. ჩვენი პროფესია მშვენიერია, მაგრამ ამავე დროს მოითხოვს ხასიათის კოლოსალურ სიმტკიცეს და რკინის ნებას“., - თქვა დიანამ.

”მე არასდროს ვოცნებობ, მაგრამ ვადგენ მიზნებს და მივდივარ მათკენ”, - თავისი წარმატების საიდუმლოზე უამბო.

დიანა ვიშნევა (დოკუმენტური ფილმი)

დიანა ვიშნევას სიმაღლე: 168 სანტიმეტრი.

დიანა ვიშნევას პირადი ცხოვრება:

მას ურთიერთობა ჰქონდა მოცეკვავე ფარუხ რუზიმატოვთან, მის სასცენო პარტნიორთან.

2013 წლის 27 აგვისტოს იგი დაქორწინდა თავის პროდიუსერ კონსტანტინე სელინევიჩზე. ქორწილის ცერემონია ჰავაის კუნძულებზე გაიმართა.

მან ქმრის შესახებ თქვა: „ის არის ჩემი მთავარი დაცვა და საყრდენი - უნიკალური ადამიანი, რომელსაც არაფრის თქმა არ სჭირდება. ჩვენ სრული ჰარმონია გვაქვს. მასთან შეხვედრამდე არ მჯეროდა, რომ ეს შესაძლებელი იყო, განსაკუთრებით ჩემი ნამუშევარი, ხასიათი, გადატვირთვა, სტრესი ", რაც ბუნებრივად მოქმედებს ემოციურ მდგომარეობაზე. ის იღებს ჩემს ყველა გამოცდილებას."

ერთ დროს ბალერინას მიაწერეს რომანი ოლიგარქთან. ამ უკანასკნელს ხშირად ხედავდნენ ლონდონის სამეფო თეატრში, სადაც დიანა გამოდიოდა. 2012 წელს მილიარდერი შეუერთდა ბოლშოის ბალეტის სამეურვეო საბჭოს. თუმცა, ოლიგარქმა ამას "სისულელე" უწოდა. მათ ამაზე საუბარი 2017 წლის აგვისტოში დაიწყეს - მას შემდეგ რაც ცნობილი გახდა ბიზნესმენის დარია ჟუკოვასთან განშორების შესახებ.

დიანა ვიშნევას ფილმოგრაფია:

2000 - თვინიერი
2000 - ფარუხი და დიანა (დოკუმენტური ფილმი)
2009 წელი – პეტერბურგი. თანამედროვეები. დიანა ვიშნევა (დოკუმენტური)
2010 წელი - ბრილიანტები. ქურდობა (მოკლე ფილმი) - ბალერინა

დიანა ვიშნევას რეპერტუარი:

„დონ კიხოტი“ (კიტრი);
Pas de quatre (Fanny Cerrito);
"Grand pas classique", "Giselle" (ჟიზელი);
„კორსარი“ (გულნარა);
Grand pas ბალეტიდან Paquita (ვარიაცია);
"La Bayadère" (ნიკია);
"მძინარე მზეთუნახავი" (პრინცესა ავრორა);
"გედების ტბა" (ოდეტა და ოდილი);
"რაიმონდა" (რაიმონდა);
ვასილი ვაინონენის (მაშა) „მაკნატუნა“;
"შეჰერეზადა" (ზობეიდა);
"Firebird" (Firebird);
"ვარდის ხილვა" (გოგონა);
მიხაილ ფოკინის "გედი";
ლეონიდ ლავროვსკის "რომეო და ჯულიეტა" (ჯულიეტა);
იური გრიგოროვიჩის „სიყვარულის ლეგენდა“ (მეხმენე-ბანუ);
ჯონ კრანკოს "ონეგინი" (ტატიანა);
"აპოლონი" (ტერფსიქორე);
„სიმფონია დო მაჟორი“ (III მოძრაობა);
ჯორჯ ბალანჩინის ბალეტის იმპერიის "რუბიები";
ჯერომ რობინსის "ღამეში";
"კარმენი" (კარმენი);
როლანდ პეტის „ახალგაზრდა კაცი და სიკვდილი“;
მანონი კენეტ მაკმილანის (Manon);
გაზაფხული და შემოდგომა;
„ქალბატონი კამელიებით“ (მარგარიტ გოტიე);
"ტატიანა" (ტატიანა ლარინა);
"ბეჭედი ბეჭდის გარშემო";
მორის ბეჟარის „ბოლერო“;
"კონკია" (Cinderella);
„ექსტაზის ლექსი“;
"ანა კარენინა" (ანა კარენინა);
ალექსეი რატმანსკის "დაკარგული ილუზიები";
In Middle Something Elevated by William Forsyth;
მატს ეკის „აპარტამენტი“;
ვერტიგო მაურო ბიგონზეტი.

მშობლებს ხშირად სურთ, რომ მათმა შვილებმა მიაღწიონ იმას, რასაც თავად ვერ მიაღწიეს. Დედა დიანა ვიშნევავოცნებობდი გავმხდარიყავი ბალერინა. მაგრამ ბარელი, პოინტე ფეხსაცმელი და სცენა მის ცხოვრებაში მხოლოდ ქალიშვილის, დიანას დაბადების შემდეგ გამოჩნდა. სწორედ დედის წინადადებით ჩაირიცხა ახალგაზრდა მოცეკვავე რუსული ბალეტის აკადემიაში. ვაგანოვა. მან უკვე გააერთიანა სწავლის ბოლო წელი მარიინსკის თეატრში სტაჟირებასთან. თუმცა, ეს მხოლოდ დასაწყისი იყო დიანა ვიშნევას ტრიუმფალური გამოჩენისა ბალეტის სამყაროში.

დამოუკიდებელი

დიანამ ცეკვა ექვსი წლის ასაკში დაიწყო. მაგრამ რადგან 80-იან წლებში წრეების არჩევანი მცირე იყო, მარიინსკის თეატრის მომავალმა პრიმამ თავისი კარიერის დასაწყისში ისწავლა ბოშა, ჰუცული და კუბური ცეკვები. ვიშნევების ოჯახი ცხოვრობდა პეტერბურგის მუშათა რაიონში - "ვესიოლი პოსელოკი". პიონერთა სასახლეში მისასვლელად. ჟდანოვს ნევსკის პროსპექტზე, სადაც გაკვეთილები ტარდებოდა, ახალგაზრდა მოცეკვავეს მთელი ქალაქი მოუწია გაევლო - ჯერ 40 წუთი ავტობუსით, შემდეგ ამდენივე მეტროთი. გოგონამ ეს გრძელი გზა მარტომ გაიარა. მშობლებს არ ჰქონდათ ქალიშვილის თანხლების შესაძლებლობა - ორივე დახურულ საწარმოებში მუშაობდა. ყოველთვის, როცა დიანა კლასში მიდიოდა, თან მიჰქონდა ორი კაპიკიანი მონეტა. რომ უფროსები არ ინერვიულონ, გოგონამ მათ ტელეფონის ჯიხურებიდან დაურეკა, რომელიც გზაზე მოდიოდა.

დიანა ვიშნევა ჰაბანერაში ბალეტიდან Carmen Suite. ფოტო: რია ნოვოსტი / ალექსეი დანიჩევი

ჩაირიცხეთ რუსული ბალეტის აკადემიაში. მომავალმა პრიმამ გადაწყვიტა ვაგანოვა დედის წყალობით. გუზალ ვიშნევაიგი ოცნებობდა გამხდარიყო ბალერინა, მაგრამ საბოლოოდ მან აირჩია სრულიად განსხვავებული პროფესია, მას აქვს ორი უმაღლესი განათლება - ქიმიკოსი და ეკონომისტი. ახალგაზრდა მოცეკვავეს ვაგანოვკაზე შტურმი სამჯერ მოუწია. მასწავლებლების თქმით, გოგონას ბუნებრივი შესაძლებლობები საერთოდ არ იყო შესაფერისი ბალეტისთვის. რა თქმა უნდა, ვიშნევამ ცრემლიანი თვალებით გაუძლო უარს, მაგრამ თავისი ხასიათიდან გამომდინარე არ სურდა დანებება. კიდევ ერთმა „არამ“ დიანა კიდევ უფრო გამოიწვია. 1987 წელს მან საბოლოოდ მიაღწია მიზანს.

აკადემიაში სწავლა წარმოუდგენელ ძალისხმევას მოითხოვდა. თავად მხატვრის თქმით, ყოველ 2-3 წელიწადში მას სურდა ბალეტის დატოვება. მაგრამ რაღაც არ მაძლევდა საშუალებას ნახევარ გზაზე დავნებდე. ყველაზე რთული პერიოდი სწავლის ბოლო წლის შემდეგ დაიწყო. ბალერინამ ზედმეტად დაიმუშავა მუხლი. ექიმებმა დამარწმუნეს, რომ ოპერაცია მჭირდებოდა. მაგრამ გოგონა კატეგორიულად ეწინააღმდეგებოდა სამედიცინო ჩარევას. დიანამ დასვენება ამჯობინა საავადმყოფოს საწოლს და გადაწყვიტა, თუ ეს არ დაეხმარა, სამუდამოდ დაეტოვებინა სცენა. საბედნიეროდ, ბალეტის დატოვება არ მომიწია. გადაჭარბებული ვარჯიშით გამოწვეული ავადმყოფობა რამდენიმე კვირის შემდეგ გაქრა.

დიანა ვიშნევა მოსკოვის მულტიმედიური ხელოვნების მუზეუმში გამოფენის "დიანა ვიშნევა პატრიკ დემარშელიეს ობიექტივიდან" გახსნაზე. ფოტო: რია ნოვოსტი / ვლადიმერ ვიატკინი

"ალუბლის ჩაის წვეულება"

1994 წელს დიანამ მონაწილეობა მიიღო მსოფლიოში ცნობილ კონკურსში Prix de Lozanne. პერსპექტიული სტუდენტის ლოზანაში გაგზავნის გადაწყვეტილება არც ისე ადვილი იყო აკადემიის ხელმძღვანელობისთვის, რადგან ეს არ იყო თავდაპირველი გეგმის ნაწილი. თუმცა სამხატვრო ხელმძღვანელი იგორ ბელსკიმოახერხა ხელისუფლების დარწმუნება. შედეგად, მან ბალერინასთვის დადგა მინიატურული "კარმენი", რომლითაც მან ბრწყინვალედ შეასრულა ვარჯიშის დროს მიღებული ტრავმის მიუხედავად. მოგზაურობის წინ ვიშნევამ ტერფი მოიფშვნიტა. კონკურსზე რომ აღმოჩნდა, პოინტის ფეხსაცმლის გარეშე შესრულებაზეც კი ფიქრობდა, მაგრამ გააცნობიერა, რა დიდი პასუხისმგებლობა ეკისრა მის მხრებზე, გადაწყვიტა მოქცეულიყო ისე, როგორც თავდაპირველად დაგეგმილი იყო.

მხოლოდ წუთნახევრიან რიცხვს, რომელშიც ახალგაზრდა ლამაზმანი ასე მარტივად და ბუნებრივად ცეკვავს მკაცრი ჟიურის წინაშე, ფაქტობრივად ძლიერი ტკივილი მოჰყვა და, რა თქმა უნდა, დიანას ნამდვილ გამოცდად იქცა. მაგრამ მან ეს გაიარა, ჯილდოდ მიიღო ოქროს მედალი და გრან პრი, რომელიც სიტყვასიტყვით დაარტყა სკანდალით, განსაკუთრებით ახალგაზრდა მხატვრისთვის. კონკურსის თავმჯდომარე ჟან-კრისტოფ მეილო.

დიანა ვიშნევა და ფარუხ რუზიმატოვი. ფოტო: რია ნოვოსტი / დიმიტრი კორობეინიკოვი

გოგონამ სწავლის ბოლო წელი შეუთავსა სტაჟირებას მარიინსკის თეატრში, სადაც სამსახური მიიღო აკადემიის დამთავრებისთანავე. ფაქტიურად ერთი წლის შემდეგ ვიშნევამ მიიღო სოლისტის სტატუსი და მიიღო პარტნიორი ფარუხ რუზიმატოვი. პრემიერი დიანაზე 13 წლით უფროსი იყო, მაგრამ სცენაზე ისინი აბსოლუტურად თანაბარი იყვნენ. მხატვრებს აკავშირებდა არა მხოლოდ სამუშაო ურთიერთობები. ფარუხი ბალერინას პირველი სერიოზული სიყვარული გახდა. თუმცა, წყვილში ურთიერთობა საკმაოდ რთული იყო. შეყვარებულები დაშორდნენ და შემდეგ ისევ ერთად შეიკრიბნენ. იმავდროულად, ნათელმა დუეტმა მოახერხა არა მხოლოდ რუსი, არამედ უცხოელი მაყურებლის მოხიბვლა. ვიშნევამ თანდათან უფრო და უფრო ხშირად დაიწყო საზღვარგარეთ ვიზიტი. 2005 წელს დიანამ დაიკავა ამერიკული ბალეტის თეატრის (ABT) პრიმა ბალერინის ადგილი. მიუხედავად დამქანცველი ფრენებისა და უზარმაზარი მოთხოვნისა, ეს ასე გრძელდება დღემდე.

მშობლიური პეტერბურგის გარდა, მოცეკვავე საკმაოდ პოპულარული იყო დედაქალაქის საზოგადოებაში. გასაგები მიზეზების გამო, ყველას არ მოეწონა ეს. როდესაც დიანა სტუმრად მიიწვიეს ბოლშოის თეატრში, წამყვანი ბალერინები მაშინვე მის კაბინეტში წავიდნენ. გენერალური დირექტორი ანატოლი იკსანოვითქვენი პროტესტის გასახმოვანებლად. იმ დროს ისტორიული სცენა დაიხურა რეკონსტრუქციისთვის, ბოლშოი მუშაობდა მხოლოდ ერთ ადგილზე. გაბრაზებულმა მხატვრებმა დაარწმუნეს იკსანოვი, რომ მათ თავად არ ჰქონდათ საკმარისი სამუშაო. მოგვიანებით, როდესაც პრესის წარმომადგენლები ცდილობდნენ დაეკითხათ ანატოლი გენადიევიჩი მისი თანამშრომლების აჯანყების შესახებ, მან თქვა, რომ ისინი მის კაბინეტში მივიდნენ ჩაის დასალევად, ამიტომ თეატრალურ წრეებში ამ ეპიზოდს ეწოდა "ალუბლის ჩაის წვეულება". მიუხედავად ყველა პროტესტისა, ვიშნევამ მაინც მიიღო მისთვის დაპირებული „ჟიზელი“ და „გედების ტბა“. მაგრამ თეატრთან რეგულარული თანამშრომლობა მხოლოდ რემონტის დასრულების შემდეგ დაიწყო.

ბალერინა დიანა ვიშნევა თეატრალური წარმოდგენის დროს სოჭში XXII ზამთრის ოლიმპიური თამაშების გახსნის ცერემონიაზე. ფოტო: რია ნოვოსტი / ვლადიმერ ასტაპკოვიჩი

”მე არასდროს ვოცნებობ, მე ვსახავ მიზნებს და მივდივარ მათკენ”, - ამბობს ვიშნევა. ბალერინას ყოველთვის სურდა არა მხოლოდ ეცეკვა ათწლეულების განმავლობაში გამოცდილი სპექტაკლებში, არამედ ემუშავა ქორეოგრაფებთან, რომლებიც მისთვის მასალას შექმნიდნენ. 2008 წელს ეს მიზანი მიღწეული იქნა - შეერთებულ შტატებში შედგა ქორეოგრაფიული სპექტაკლის "დიანა ვიშნევა: სილამაზე მოძრაობაში" მსოფლიო პრემიერა, რომელიც შედგებოდა სამი ნაწილისგან: "Pierrot Lunaire", "ქალის სიყვარულისთვის" და " სიყვარულის მონაცვლეობა”. ამას მოჰყვა სხვა თვალსაჩინო ნაწარმოებები, რომელთა შორის, რა თქმა უნდა, „დიალოგები“ გამოირჩევა. ჯონ ნოიმეიერი. ეს იყო არა მხოლოდ ქალისა და მამაკაცის ურთიერთობის რთული ისტორია, არამედ სრულიად განსხვავებული სტილი, რომელიც კლასიკურ ბალერინას საკმაოდ მოკლე დროში უნდა ესწავლა. თუმცა, ვიშნევამ ეს სიმაღლე სწრაფად და მარტივად აიღო, ისევე როგორც ერთხელ მოიპოვა პირველი ოქროს მედალი ლოზანაში გამართულ შეჯიბრზე.

მეუღლე და პროდიუსერი

ბალერინას პირად ცხოვრებაში, ისევე როგორც სცენაზე, სერიოზული ვნებები ყოველთვის გაჩაღდა. მაგრამ მოსვლასთან ერთად კონსტანტინე სელინევიჩიმან აღმოაჩინა ძალიან ქალური ბედნიერება და სიმშვიდე, რაც უკიდურესად აუცილებელია ასეთ რთულ პროფესიაში, თორემ შეიძლება უბრალოდ გაგიჟდე. ქმარი მხატვრის პროდიუსერი გახდა.

ისინი შეხვდნენ პეკინის ოლიმპიადაზე, სადაც დიანა საპატიო სტუმრად მოვიდა. იმ დროისთვის კონსტანტინეს საერთოდ არ ესმოდა ბალეტი და, მით უმეტეს, არ იცოდა ვინ იყო ვიშნევა. ის ჰოკეის მენეჯმენტში იყო დაკავებული. რა თქმა უნდა, დიანას მსგავს ლამაზ ქალთან მიახლოების გადაწყვეტილება მისთვის ადვილი არ იყო. მაგრამ მის დაბადების დღეზე ახალგაზრდამ მაინც მოიპოვა გამბედაობა და ბალერინას ტელეფონის ნომერი სთხოვა.

დიანა ვიშნევა და კონსტანტინე სელინევიჩი. ფოტო: რია ნოვოსტი / ვალერი ლევიტინი

კონსტანტინემ შეყვარებულს ქორწინება შესთავაზა შემოქმედებითი საქმიანობის 15 წლის იუბილესადმი მიძღვნილი საკეთილდღეო სპექტაკლის შემდეგ. წყვილმა ურთიერთობა დაკანონდა 2013 წლის 27 აგვისტოს, რამდენიმეწლიანი ქორწინების შემდეგ. საქორწინო ცერემონია ჰავაიზე გაიმართა. პატარძალი ღონისძიებაზე მსოფლიო ტურის დასრულების შემდეგ მივიდა. - დიახ, - უთხრეს ერთმანეთს ახალგაზრდებმა სანაპიროზე, მხოლოდ უახლოესი ადამიანების გარემოცვაში. დიანა რამდენიმე სტუმრის წინაშე უჩვეულო კაბით გამოჩნდა ყვავილების კორსეტით, ხოლო საქმროს წითელი კოსტუმი ეცვა.

ასეთ ცხოვრებაზე მხოლოდ ოცნება შეიძლება: წარმატებული კარიერაში, ბედნიერი სიყვარულში. მაგრამ თავად ვიშნევა არასოდეს წყვეტს მითის დანგრევას ბალერინას მარტივი ბედის შესახებ. ხუმრობა არ არის: გამუდმებით ტკივილზე მუშაობა, სცენაზე გამოუსწორებელი დაზიანებებით გამოსვლა მხოლოდ იმიტომ, რომ დასვენების დრო არ არის, წლების განმავლობაში ჩემოდნებიდან ცხოვრება. თუმცა, ის ცეკვავს და თითქოს საერთოდ არ ფიქრობს არჩეული პროფესიის მინუსებზე, რადგან მას ელიან ნიუ-იორკში, ლონდონში, პარიზში, მოსკოვში და მსოფლიოს სხვა ქალაქებში და ეს ყველაზე მთავარია. ბალერინა.

დიანა ვიშნევა ცნობილი რუსი ბალერინაა, მარიინსკის თეატრის პრიმა (1996 წლიდან), ამერიკული ბალეტის თეატრის მოწვეული მხატვარი (2005-2017). პრესტიჟული საერთაშორისო კონკურსის "Prix of Lozanne" გამარჯვებული (Prix de Lausanne, 1994). მრავალი თეატრალური ჯილდოს მფლობელი, რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო პრემია (2000), რუსეთის ფედერაციის სახალხო არტისტი (2007).

ბავშვობა

დიანა ვიშნევა დაიბადა 1976 წლის 13 ივლისს ლენინგრადში, ქიმიური ინჟინრების ოჯახში. დიანას დედა, გუზალი ფაგიმოვნა, ახალგაზრდობაში ოცნებობდა გამხდარიყო ბალერინა და მთელი ცხოვრება გატაცებული იყო ბალეტით. ვიშნევას თქმით, სწორედ დედამ ჩაუნერგა მას ბალეტის სიყვარული. და მამამ, ვიქტორ გენადიევიჩმა ასწავლა მას თვითდისციპლინა - ის და მისი ქალიშვილი ბავშვობიდან დადიოდნენ სპორტით, ერთად სრიალებდნენ თხილამურებით და ბანაობდნენ.

მშობლებმა ხელი მოაწერეს 6 წლის დიანას ქორეოგრაფიის გაკვეთილებზე პიონერთა სასახლეში და 11 წლის ასაკში გოგონამ უკვე შეძლო ქორეოგრაფიულ სკოლაში შესვლა. ვაგანოვა.

1994 წელს, 18 წლის ასაკში, ვიშნევამ მოიპოვა ოქროს მედალი საერთაშორისო ბალეტის კონკურსზე "ლოზანის პრიზი". გოგონამ ოვაციები მიიღო, მოხდენილად შეასრულა ვარიაცია ბალეტიდან "კოპელია" და ნომრიდან "კარმენი", რომელიც სპეციალურად შეჯიბრისთვის იყო შექმნილი იგორ ბელსკის მიერ.

საბალეტო კარიერა

ბალერინას ცხოვრებაში ჯერ კიდევ ბევრი ჯილდო და გამარჯვება ელოდა, მაგრამ სწორედ შვეიცარიის კონკურსზე ტრიუმფი გახდა მისი წარმატების ისტორიის საწყისი წერტილი. მომდევნო წელს, ჯერ კიდევ სტუდენტობისას, დიანამ შეასრულა კიტრის როლი ბალეტში „დონ კიხოტი“ მარიინსკის თეატრის სცენაზე. ასევე, ცნობილ თეატრში სტაჟირების დროს მიიღო მთავარი როლი "კონკიაში" და მაშას როლი "მაკნატუნაში".

არსებობს მოსაზრება, რომ არც ერთ ბალერინას არ შეუძლია წარმატების მიღწევა ბოლშოის თეატრის სცენაზე გამოსვლის გარეშე. დიანა ვიშნევამ 20 წლის ასაკში მოახერხა ქვეყნის მთავარი თეატრის დაპყრობა. 1995 წელს, პერსპექტიული ახალგაზრდა ბალერინა წარმატებით ასრულებდა იქ მისი ხელმოწერის ნომრით "კარმენი".

1996 წელს დიანა ვიშნევა გახდა მარიინსკის თეატრის პრიმა ბალერინა და ითამაშა მთავარი გმირი რომეო და ჯულიეტას წარმოებაში, რომელიც ეძღვნება გალინა ულანოვას. მისთვის დამახასიათებელი პროფესიონალიზმით შესრულებული ამ ნაწილისთვის ვიშნევას მიენიჭა პრიზი "ღვთაებრივი". იმავე წელს მან მიიღო პრესტიჟული თეატრალური ჯილდოები "ცეკვის ბენუა" და "ოქროს ყურადღების ცენტრში".

1996 წლის ბოლოს ვიშნევა გაემგზავრა მარიინსკის თეატრთან ერთად ლონდონში, სადაც მან წარმატებით გახსნა სეზონი მაკნატუნასთან ერთად. ერთი წლის შემდეგ იგი მიიწვიეს ლოზანაში, როგორც საპატიო სტუმარი და უფლება მისცეს გახსნა გალა კონცერტი დუეტში კარლოს აკოსტასთან. მარიინსკის თეატრის ლონდონის სპექტაკლებში გოგონამ ითამაშა ექსკლუზიურად წამყვანი როლები ისეთ ბალეტებში, როგორიცაა "სიმფონია C", "მძინარე მზეთუნახავი" და "ვარდის ხილვა".

წლის ბოლოს გოგონა ნიუ ჯერსიში გაემგზავრა, შემდეგ კი ნიუ-იორკში. კლასიკურ ბალეტში მრავალი როლის მიუხედავად, ბალერინა ოცნებობდა საკუთარი ძალების მოსინჯვაზე უფრო თანამედროვე ქორეოგრაფიაში. 1999 წელს მას საბოლოოდ ჰქონდა ასეთი შესაძლებლობა - მან შეასრულა ჟიზელის წარმოებაში. ამას მოჰყვა მონაწილეობა სპექტაკლებში "ძვირფასეულობა" და "რუბი".

2001 წელს ბალერინის გამოსვლამ ბავარიის თეატრის სცენაზე სენსაცია გამოიწვია. სენსუალურ და სასურველ მანონად გარდაქმნის შემდეგ ბალერინამ გააოცა კრიტიკოსები და მაყურებლები ამავე სახელწოდების სპექტაკლში თავისი შესრულებით. მომდევნო წელს მან მოახერხა ცნობილი გამხდარიყო ვაშინგტონში უკვე ნაცნობ სპექტაკლში "მძინარე მზეთუნახავის" მთავარი როლის წყალობით.

ამერიკაში მოგზაურობა დიანას უშედეგოდ არ ჩაუვლია და 2005 წელს ის ოფიციალურად გახდა ამერიკული ბალეტის თეატრის პრიმა ბალერინა, სადაც 2017 წლამდე მუშაობდა. ამ დროისთვის დიანამ უკვე მოახერხა მილიონობით თაყვანისმცემლის ყურადღების მიქცევა, რომლებიც დიდი ხანია მას ევროპის საუკეთესო მოცეკვავედ თვლიდნენ.

შეერთებულ შტატებში ბალერინამ საბოლოოდ მოახერხა თავისი დიდი ხნის ოცნების განხორციელება - მთავარი როლების შესრულება "გედების ტბაში" და "რაიმონდაში". მისი მშობლიური მარიინსკის თეატრის სცენაზე ეს როლები არ მიენიჭა მოცეკვავეს, რადგან ისინი, სავარაუდოდ, არ შეეფერებოდა მის როლს - ყველამ დაინახა იგი ვნებიანი კარმენის გამოსახულებით.

მარიინსკის რეჟისორების ეჭვების გაფანტვის შემდეგ, მომდევნო წელს დიანამ სეზონი გახსნა გედების ტბასთან და არავის დაუტოვებია ეჭვი მისი ნიჭის მრავალფეროვნების შესახებ. ოდეტის როლის შესასრულებლად იგი ასევე მიიწვიეს ბოლშოის თეატრში ხანგრძლივი თანამშრომლობისთვის.

2006 წელს დიანა ვიშნევა გახდა რუსეთის სახალხო არტისტი. იმ დროს მას უკვე მიღებული ჰქონდა ჩვენი დროის ერთ-ერთი უდიდესი ბალერინის არაოფიციალური წოდება. რამდენიმე თვის შემდეგ, მისი კარიერის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა - საკუთარი პროექტის "Silenzio" დაწყება.

ამ დადგმის მიზანი იყო კლასიკური ბალეტისა და დრამის ერთ სცენაზე ლაკონური გაერთიანება. სპექტაკლის პრემიერამ მშობლიური მარიინსკის თეატრის სცენაზე სენსაცია შექმნა კრიტიკოსებსა და მაყურებლებს შორის. შემდგომში ვიშნევამ დადგა მრავალი სხვა საინტერესო სპექტაკლი, როგორიცაა "სიყვარულის ლეგენდა" (2007), "პარკი" (2011) და "გრანი" (2011).

დიანა ვიშნევა სტუმრად ივან ურგანტს

2006 წელს დიანა ვიშნევამ მცირე როლი შეასრულა დოკუმენტურ მიუზიკლში "ბალერინა", ხოლო 2007 წელს იგი გახდა ტატიანა პარფენოვას მოდის სახლის სახე. 2010 წელს დიანამ დააარსა საქველმოქმედო ფონდი, რომელიც მიზნად ისახავს ბალეტის პოპულარიზაციას. მისივე აღიარებით, ვიშნევა სამუდამოდ დარჩება ბალეტის ერთგული. "ჩვენი პროფესია მშვენიერია, მაგრამ ამავე დროს მოითხოვს ხასიათის კოლოსალურ სიმტკიცეს და რკინის ნებას", - აღიარა ერთხელ დიანამ.

დიანა ვიშნევას პირადი ცხოვრება

1990-იანი წლების ბოლოს დიანა რომანტიკულ ურთიერთობაში იყო თავის სასცენო პარტნიორთან ფარუხ რუზიმატოვთან. მათ აერთიანებდა არა მხოლოდ სიყვარული, არამედ ერთობლივი ნაყოფიერი შემოქმედება და შრომისმოყვარეობა - ბალეტსა და კინოში. წყვილი 2000-იანი წლების შუა ხანებში დაშორდა.

რომელიც ნოემბერში მოსკოვში იწყება, სვეტლანა ბონდაჩუკი შეხვდა ცნობილ ბალერინას და ფესტივალის სამხატვრო დირექტორს დიანა ვიშნევას. საუბარში განხილულ თემებს შორის იყო როგორც პროფესიონალური - რუსეთში თანამედროვე ცეკვის ბედზე - ასევე პირადი: დიანამ ისაუბრა მეუღლეზე, ბიზნესმენ კონსტანტინე სელინევიჩზე, მეგობრობაზე, მოდაზე, სამზარეულოსა და კარგ მადაზე.

დიანა ვიშნევა

დიანა ვიშნევა ბევრჯერ ვნახე სცენაზე და ყოველ ჯერზე თავს ვიკავებდი იმაზე ფიქრში, რომ ეს არ იყო ბალერინის ცეკვა. ეს არის დიდი დრამატული მსახიობის ცეკვა. თანავუგრძნობ მის გმირს, მასთან ერთად ვცხოვრობ და სპექტაკლის შემდეგაც ვაგრძელებ მასზე ფიქრს. წელს დიანამ სცენაზე ცხოვრების 20 წელი აღნიშნა. ბევრისთვის "ბალეტის სახელოსნოდან" ეს დაცემის დასაწყისს ნიშნავს, მაგრამ დიანა მაინც სიმაღლეებს იძენს. აგრძელებს ცეკვას კლასიკურ ბალეტებში, იგი აკეთებს კარიერას, როგორც თანამედროვე ქორეოგრაფიის მოცეკვავე: ის ეუფლება ახალ საცეკვაო ენებს და ტექნიკას, არღვევს კანონებს, რომლებიც თავად აითვისა სრულყოფილებამდე. დიანა ზედიზედ მესამე წელია მოსკოვში ატარებს თანამედროვე ქორეოგრაფიის კონტექსტის ფესტივალს. დიანა ვიშნევა. ამ სპექტაკლებზე სიამოვნებით დავდივარ და ყოველ ჯერზე რაღაც მოულოდნელს, ხანდახან შოკისმომგვრელს აღმოვაჩენ. აქ არ არის პოინტის ცეკვები, ტუტუსები და კორპუს-დებალეტი; ხანდახან მოცეკვავეები უბრალო კოლგოტებში არიან ჩაცმული, მათი მოძრაობები უჩვეულოა, ხაზები ჩატეხილია, მაგრამ ეს არანაკლებ ამაღელვებელია, ვიდრე მარადიული 32 ფუეტი. წელს ისევ მივდივარ ფესტივალზე - საინტერესო იქნება არგენტინული ტანგოს ყურება დაკიდებულ თოკებზე და მსოფლიოში ცნობილი ამერიკული დასის მართა გრეჰემის სპექტაკლის ყურება. და რა თქმა უნდა, თავად დიანას სპექტაკლები ფესტივალის გახსნასა და დახურვაზე უბრალოდ შეუძლებელია გამოტოვო.

დიანა, ხშირად მსმენია მოსაზრება, რომ თანამედროვე ცეკვა ბალერინებს სცენაზე გაცილებით დიდხანს ყოფნის შესაძლებლობას აძლევს. რამდენად მართალია ეს?

არა, ეს აბსოლუტური მითია – რომ კლასიკურ ბალეტში ფორმა დაკარგე, შეგიძლია გადახვიდე თანამედროვე ქორეოგრაფიაზე და იგივე წარმატებით გააგრძელო ცეკვა. და ის ფაქტი, რომ თანამედროვე ქორეოგრაფია უფრო ადვილია, ასევე არ შეესაბამება სიმართლეს. პირიქით, კლასიკურ ბალეტში ბევრი რამ გიადვილებს ცხოვრებას: ტექნიკა, ვარჯიში, სანახაობრივი ვარიაციები - ეს ყველაფერი პირდაპირ შენგან აშორებს საზოგადოების ყურადღებას. მაგრამ თანამედროვე ცეკვაში თქვენ ყველანი ხართ თვალწინ, არაფერი გაქვთ დასამალი და ყველაფერი დამოკიდებულია იმაზე, გაქვთ თუ არა რაიმე სათქმელი აუდიტორიისთვის.

არტურ შესტერიკოვთან ერთად სპექტაკლის Live რეპეტიციაზე (დადგმული ჰოლანდიელი ქორეოგრაფიის ოსტატის ჰანს ვან მანენის მიერ), რომელიც წარმოდგენილი იქნება მოსკოვის ფესტივალის ფარგლებში.

ბალეტში დღეგრძელობის მაგალითია მაია პლისეცკაია, რომელიც სცენაზე 75 წლის ასაკში გამოჩნდა. წარმოგიდგენიათ საკუთარი თავი სცენაზე 20 წლის შემდეგ?

Ძნელი სათქმელია. მაია მიხაილოვნა გამორჩეული პიროვნებაა. და ის უნიკალურია არა იმიტომ, რომ სცენაზე 75 წლის ასაკში გამოჩნდა, არამედ იმიტომ, რომ საბჭოთა კავშირში პირველი იყო, ვინც ისაუბრა ცეკვის ახალ გაგებაზე, ახალ ესთეტიკაზე, ახალ სტილზე. "კარმენ სუიტა", რომლითაც იგი 1967 წელს გამოჩნდა ბოლშოის თეატრის სცენაზე, ამდენი წინააღმდეგობის გადალახვით, რევოლუცია იყო. პლისეცკაიამ პირველმა დაიწყო კედლების ნგრევა, რომლებიც ურღვევი ჩანდა. ბედის მადლობელი ვარ, რომ საშუალება მომეცა მაია მიხაილოვნასთან დამემეგობრა და მემეგობრა. ის ჩვენი ფესტივალის სამეურვეო საბჭოს თავმჯდომარეობდა და წელს კონტექსტი მის ხსოვნას მიეძღვნება

მაია პლისეცკაია და დიანა ვიშნევა

თქვენ ხართ თანამედროვე ცეკვის ელჩი რუსეთში. რას ხედავთ თქვენს მისიად?

მისია, უპირველეს ყოვლისა, არის რუსეთს გავაცნო საუკეთესო, რაც ხდება თანამედროვე ქორეოგრაფიაში, მოიტანოს არა მხოლოდ დიდი სახელები, არამედ რაღაც ფუნდამენტურად ახალი. არსებობს სხვადასხვა ცეკვის სტილი და მიმართულება და ჩვენ მათ ერთ წერტილში ვაკავშირებთ. ეს არის კონტექსტი. კიდევ ერთი ძალიან მნიშვნელოვანი წერტილი არის თანამედროვე ქორეოგრაფიის განვითარება რუსეთში. ჩვენთვის მნიშვნელოვანია ახალგაზრდა ქორეოგრაფების მხარდაჭერა.

ბოლო დროს რუსეთში სულ უფრო მეტად ასოცირდება თანამედროვე ცეკვასთან, მაგრამ დასავლეთში მათ სურთ დიანა ვიშნევას ძირითადად კლასიკურ ბალეტში ნახონ?

ეს ყველაფერი დამოკიდებულია თეატრზე, საცეკვაო კომპანიაზე. თუ მეტროპოლიტენ ოპერაზეა საუბარი (ამ ზაფხულს დიანამ ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის სცენაზე ჟიზელი, ჯულიეტა და ავრორა იცეკვა - რედ.), მაშინ იქ კლასიკური რეპერტუარი ჭარბობს. მარიინსკის თეატრს ჰგავს. მაგრამ თუკი თანამედროვე ქორეოგრაფიულ კომპანიაში მოვალ ჩემი პროექტებით, საპირისპირო სიტუაციაა. ზოგჯერ ხალხს უკვირს, რომ მე ვარ პრიმა ბალერინა, ამბობენ: "ოჰ, ჩვენ უნდა გნახოთ კლასიკურ ბალეტში".

თავს რუს ბალერინად თვლით თუ მსოფლიოს ადამიანად?

რა თქმა უნდა, მე მშვიდობის კაცი ვარ. მაგრამ მე ვრჩები რუს ბალერინად. ჩემთვის დიდი პატივია, რომ ვსწავლობდი მსოფლიოს საუკეთესო საბალეტო სკოლაში და დავიწყე კარიერა მარიინსკის თეატრში. დიდ მადლიერებას ვგრძნობ ჩემი მასწავლებლების, ჩემი მშობლიური თეატრის მიმართ. რამდენი ინვესტიცია ჩადეს ჩემში, რამხელა შთანთქა - ეს ყველაფერი წლების განმავლობაში უფრო და უფრო იჩენს თავს.

დიანა ვიშნევა "გედების ტბაში", 2008 წ

თქვენ ხართ პეტერბურგიდან, ინტელექტუალური, მაგრამ არა ბალეტის ოჯახიდან.

დიახ, ჩემი მშობლები ქიმიკოსები არიან. დედას ორი განათლება აქვს - ის არის ეკონომისტი და ქიმიკოსი, მამა კი ქიმიური მეცნიერებათა კანდიდატია.

როგორ მოხდა, რომ თქვენი ქალიშვილი ბალეტში მოხვდა?

შემიძლია ვთქვა, რომ ეს უბედური შემთხვევაა, მაგრამ მე მჯერა, რომ ყველაფერში არის ბედის გარკვეული დიზაინი. ყველაფერი ისე მოხდა, როგორც უნდა მომხდარიყო. ბალერინა გავმხდარიყავი არც ჩემი ოცნება იყო და არც დედაჩემის ახირება, თუმცა ჩვენს ოჯახში ის იყო ბალეტის მოყვარული. ბავშვობაში ვთამაშობდი სპორტს, მათემატიკას და დავდიოდი საცეკვაო კლუბში. იგი განვითარდა დივერსიფიცირებული, როგორც იმ დღეებში ამბობდნენ. ვერ ვიტყვი, რომ ბალეტზე ხშირად მიმყავდა. ჩემი მშობლები ახალგაზრდა პროფესიონალები იყვნენ, საჭირო იყო კოოპერატივის გადახდა... არ გვქონდა თეატრში წასვლის საშუალება, რამდენიც გვინდოდა. მაგრამ მე და ჩემს დას არ გვაკლდა ხელოვნებასთან ურთიერთობა: კლასიკური ლიტერატურა, მოგზაურობა მუზეუმებში, მოგზაურობა პეტერბურგის გარეუბნებში - პეტერჰოფში, ცარსკოე სელოში... ეს ყველაფერი ჩვენს ბავშვობაში ხდებოდა. მაგრამ, რა თქმა უნდა, როდესაც ვაგანოვას სკოლაში მივედი, ვიგრძენი, რას ნიშნავდა ხელოვნების სამყაროში ჭეშმარიტად ჩაძირვა. ამ სამყარომ უსასრულოდ მომიტაცა.

სკოლაში გოგოების ბრბოდან გამოგირჩევიათ?

Დიახ მათ გააკეთეს. არ არსებობდა ისეთი რამ, როგორიცაა: ”ეს გოგონა უბრალოდ ბალეტისთვის დაიბადა”, მაგრამ მე ყოველთვის ვხვდებოდი მასწავლებლებისა და ბავშვების ყურადღების ცენტრში საკუთარი თავისადმი ჩემი ზრდასრული დამოკიდებულების წყალობით. რამდენჯერმე ერთი და იგივე შენიშვნა არ მომცეს - შეცდომები მაშინვე გამოვასწორე. შეძლებისდაგვარად აღვიქვამდი ყველაფერს, ამიტომ უფრო სწრაფად განვვითარდი პროფესიულად. პირველმა წარუმატებლობამ, როცა სკოლაში არ მიმიღეს - მხოლოდ მეორედ მოვხვდი - გონება თავდაყირა დამიბრუნდა. მივხვდი, რომ ამ ცხოვრებაში შენ თვითონ უნდა მიაღწიო ყველაფერს და არ დაელოდო ვინმეს დახმარებას. ისინი დაგეხმარებიან მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ საკუთარ თავზე იმუშავებთ.

ბალეტის მოცეკვავის საქმე მძიმე შრომაა. ექვსი წლის ასაკიდან ყოველდღიურად რამდენიმე საათი უნდა გაატარო ბალეტის ბარში.

და ყოველწლიურად უფრო და უფრო მეტი საათია.

ვცდილობ ბალეტის ხალხი შოუბიზნესის ადამიანებს შევადარო. ბევრ მათგანს არ აქვს სერიოზული განათლება და თავს უფლებას აძლევს იმღეროს საუნდტრეკზე. მაგრამ შოუბიზნესში დიდების მასშტაბი და საფასურის ზომა ბალეტს არ ჰგავს. შეურაცხმყოფელი არაა?

ეს ყველაფერი დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ ფიქრობთ. თქვენ ან ფიქრობთ იდეებში, ცდილობთ საკუთარი თავის რეალიზებას, ან ფიქრობთ საფასურზე. მაშინ ეს ამბავი საერთოდ არ ეხება ბალეტს. ბალეტი მსხვერპლია, მსახურებაა. ბავშვობაში ეს ყველაფერი გვესმის, ზრდასრულ ასაკში კი ყველამ უნდა გააკეთოს არჩევანი. თუ გაწუხებთ, რამდენს გადაგიხდიენ ამაში, სჯობს სცენაზე არ გახვიდეთ.

მაყურებელმა 20 და 21 ნოემბერს დიდ თეატრში მაია პლისეცკაიას ხსოვნის საღამოზე ქორეოგრაფ მორის ბეჟარტის დადგმული "ბოლერო" იხილა დიანა ვიშნევასთან ერთად.

მაგრამ თუ აზრი ჯერ კიდევ არსებობს: "ხედავთ, ძალიან ბევრს ვმუშაობ..."

ამისთვის არის თეატრი, რომელიც მუშაობს ნიჭიერ ნაწილზე, თანამოაზრეებზე, თანამებრძოლებზე, პატრონებზე... როცა საკუთარ თავს აცნობიერებ, როგორც ბალერინას, როგორც პიროვნებას, უბრალოდ, ამაზე ფიქრის დრო არ გაქვს.

გაქვთ რაიმე თილისმა ან რიტუალები სცენაზე გასასვლელად?

რა თქმა უნდა აქვს. მაგრამ არ მინდა მათზე საუბარი. მთლად ცრუმორწმუნე არ ვარ, მაგრამ ძალიან ყურადღებიანი ვარ ყველაფრის მიმართ. ჰოროსკოპით კირჩხიბი ვარ. ჩემთვის მნიშვნელოვანია რიცხვები, ნიშნები, ოცნებები. ვუსმენ სიზმრებს, ვცდილობ გამოვიცნო, გავშიფრო.

თუ შავმა კატამ გადაკვეთა თქვენს გზას პრემიერამდე, გააუქმებთ სპექტაკლს?

Რათქმაუნდა არა. მაგრამ გონებაში აღვნიშნავ, რომ ალბათ მომიწევს გარკვეული სირთულეების გადალახვა და დაბრკოლებების გადალახვა. რაღაც ცუდი არ უნდა მოხდეს. ზოგჯერ პრობლემები დაგეხმარებათ უფრო სწრაფად მიაღწიოთ პოზიტიურ შედეგს.

ბალეტის ხალხი საერთოდ ცრუმორწმუნეა?

დიახ, ისინი ცრუმორწმუნეები არიან. მაგრამ ამავე დროს ყველა მორწმუნეა. სცენა ისეთი ჯადოსნური სივრცეა. ყოველ ჯერზე მასში შესვლას ძალა სჭირდება. რწმენა ძალიან ეხმარება ადამიანს. ყველა სცენაზე გადის თავის მფარველ ანგელოზთან ერთად.

დიანა ვიშნევა და სვეტლანა ბონდაჩუკი

რა მოხდება, თუ ცუდ ხასიათზე ხარ, უბედურებაში ან ცუდად ხარ და არ გინდა ცეკვა, მაგრამ უნდა?

რა თქმა უნდა, ესეც ხდება. ჩვენ ყველანი ადამიანები ვართ. ხდება ისე, რომ მოულოდნელად, სპექტაკლის დაწყებამდე ნახევარი საათით ადრე, რაღაც ნერვული დაბოლოება მეჭეჭება და ვგრძნობ, რომ მოძრაობაც კი არ შემიძლია, თვალებზე ცრემლები მომდის, მაგრამ ძალას მაინც ვიკრებ. ჩემს ცხოვრებაში მოხდა სრულიად საშინელი შემთხვევა - 2002 წელს, როდესაც პირველად გამოვედი პარიზის ოპერის სცენაზე. ეს იყო წარმოუდგენლად მნიშვნელოვანი მოვლენა. პარიზის ოპერა ერთგვარი დახურული საზოგადოებაა: უცხოელი არტისტების წარმოდგენები აქ საკმაოდ იშვიათია. ადრე მაინც, ასეთი შემთხვევები ერთ ხელზე იყო დათვლა. დონ კიხოტში კიტრი უნდა მეცეკვა, ჩემს ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ როლში. სცენაზე გასასვლელად ვემზადებოდი და უცებ საავადმყოფოდან დამირეკეს. მითხრეს, რომ ჩემთან ახლობელი ადამიანი რეანიმაციაში იყო. ეს ისეთი დარტყმა იყო, რომ საპასუხოდ ვერაფერი ვთქვი. ახლახან გავთიშე... რა ვქნა ამ შემთხვევაში? გააუქმოს შოუ? შეუძლებელია. ამიტომ, თავს იკრებთ, კონცენტრირდებით, საკუთარ თავში „დამარხავთ“ ამ ტკივილს, ხვდებით, რომ მოგვიანებით ის კიდევ უფრო ძლიერად გამოვლინდება.

ერთხელ ვუყურე შენს ქმარს და პროდიუსერს კონსტანტინე სელინევიჩს კულისებში, როდესაც სპექტაკლი გადიოდა და გამიკვირდა, როგორ ღელავდა ის!

ხანდახან მეჩვენება, რომ ის ჩემზე მეტადაც კი ღელავს. მაგრამ მიხარია, რომ მან შეცვალა ჩემი მშობლები ამ "პოსტში". კონსტანტინემ, როგორც ნამდვილმა მამაკაცმა, იცის როგორ დამალოს ემოციები და მისი მშობლები უბრალოდ დაავადდნენ მთელი ამ სტრესისგან. ერთ დღეს დედაჩემმა მითხრა: "აღარ შემიძლია შენს სპექტაკლებზე წასვლა. იმდენად ვნერვიულობ, რომ ჯერ კიდევ ვერაფერს ვხედავ". მან შვებით ამოისუნთქა მხოლოდ მაშინ, როდესაც სპექტაკლი დასრულდა.

დიანა ვიშნევა მეუღლესთან, ბიზნესმენ კონსტანტინე სელინევიჩთან ერთად

როდესაც სპექტაკლი მთავრდება, კონსტანტინეც შვებით ამოისუნთქავს. კულისებში დგას – ბედნიერი, ამაყი.

მთავარია ის არ გახდეს ჩემი ფანი. და ის არ აღიქვამს ბალეტს თავის ცხოვრებად.

Როგორ ატარებ თავისუფალ დროს? მოგზაურობთ?

ჩვენ ყველაფერი მკაფიოდ გვაქვს დაგეგმილი. პროფესიამ ძალიან მოწესრიგებული გამხადა. მე ყურადღებით ვემზადები ჩემი შვებულებისთვის, რათა ვნახო რაც შეიძლება მეტი ქალაქი, ღირსშესანიშნაობა, მუზეუმი და გამოფენა. როდესაც ვსაუბრობ იმაზე, თუ რამდენის ნახვა მოვახერხე არდადეგების დროს, მეუბნებიან: "ღმერთო, შენ რა ამბიციური ხარ!" ეს მიკვირს: რა არის ამაში ცუდი? ამბიციური რომ არ ვყოფილიყავი, პრიმაბალერინა არ გავხდებოდი. დიდი ხანია საქანელისთვის დრო არ მაქვს. დრო სწრაფად მიფრინავს. ეს ეხება ჩემს კარიერას და ზოგადად ცხოვრებას. ამიტომ ვცდილობ, აბსოლუტურად ყველაფერში მაქსიმალურად ორგანიზებული ვიყო.

გაქვთ რაიმე ჰობი ან ინტერესი?

დრამატული თეატრი და კინო. ბევრ ფილმს ვუყურებ. როცა სიჩქარის შეცვლა გჭირდებათ, ან როცა საკმარისი ძალა გაქვთ გაუნძრევლად წოლისთვის, კინო ძალიან გეხმარებათ.

და რაღაც ყოველდღიური, წმინდა ქალური... მაგალითად, შეგიძლია სადილის მომზადება?

თუ მინდა, გავაკეთებ. და მაინც, თუ თავისუფალი დრო მაქვს, მირჩევნია თეატრში წავიდე ან გამოფენაზე. მეზიზღება ვახშმის მომზადებაში დროის დაკარგვა. მართალია, ერთხელ ვიღაცამ მითხრა: „როცა შვილები გეყოლება, ეს ყველაფერი მოგეწონება“.

თავს იშვიათად ვამზადებ, მაგრამ იმპულსი რომ მაქვს, ისეთი სიყვარულით ვაკეთებ ყველაფერს, რაც, მეჩვენება, ძალიან გემრიელი გამომდის.

ასეც უნდა იყოს. ყველაფერი უნდა გაკეთდეს სიყვარულით, ამაში თქვენი სულის ჩადება. ამ სიყვარულს საკუთარ თავში ვერ ვპოულობ. მეჩვენება, რომ საჭმლის მომზადებას თუ დავიწყებ, საჭმელს უბრალოდ გავაფუჭებ.

არსებობს სტერეოტიპი, რომ ბალეტის ადამიანები იზღუდებიან საკვებში. ბევრი ბალეტის მოცეკვავეს ვიცნობ – მშვენიერი მადა აქვთ და ყველა ნორმალური აღნაგობისაა.

ბალერინამ უნდა იგრძნოს მისი კუნთოვანი კორსეტი, რომელიც საჭიროა წონასწორობისთვის. თუ ძალიან გამხდარი ხარ, უბრალოდ ვერაფერს გააკეთებ. არსებობენ, მოგეხსენებათ, გოგო ბალერინები, ღეროებივით გამხდარი, მაგრამ, სამწუხაროდ, სხეულის წონით ისინი ვერ ასრულებენ იმ ელემენტებს, რაც საჭიროა კლასიკურ და თანამედროვე ქორეოგრაფიაში. ბალერინა განიცდის ფიზიკურ სტრესს, ხშირად უფრო მეტს, ვიდრე სპორტში, მაგრამ ამავე დროს მისი ემოციური მდგომარეობა უნდა იყოს მსუბუქი და ჰაეროვანი. მაყურებელმა არ უნდა დაინახოს, რამხელა ძალისხმევა უჯდება მას ეს ყველაფერი. მან უნდა დაინახოს, რომ მისთვის ცეკვა ისეთივე ბუნებრივია, როგორც სუნთქვა.

კომპლიმენტი მინდა მოგახსენოთ. მიმაჩნია შენ ერთ-ერთ ყველაზე მოდურ ქალად რუსეთში. შენ და რენატა ლიტვინოვა, ჩემი მეგობარი. თქვენ ორივეს აბსოლუტურად უნიკალური, სრულიად უჩვეულო სტილი გაქვთ. როცა ვიღაცისგან მესმის: "ეს მოდურია?" - მინდა ვუპასუხო: "ეს არ არის მოდური, ეს არის ელეგანტური!" საიდან გაქვთ სტილის ეს განსაკუთრებული გაგება?

ალბათ ბავშვობიდან. ჯერ კიდევ ძალიან პატარა ვიყავი, ფეხებს ვაკაკუნებდი, მკლავებს ვატრიალებდი, მაგრამ დედას უკვე ვთხოვდი, რაღაც უჩვეულო დამეკერებინა. დედაჩემი ნამდვილი ხელსაქმეა. საოცრად კერავდა და ქსოვდა, თვითონაც გემოვნებით იცვამდა და ცდილობდა, მე და ჩემი და ტრიალით ვიყავით ჩაცმული. დედაჩემმა ჩემი სკოლის ფორმა თავად შეკერა. სტანდარტულისაგან დადებითად განსხვავდებოდა - ჩრდილშიც და სილუეტშიც... მახინჯი ნივთების ჩაცმაზე უარი ვთქვი. და თუ პეტერბურგში საყვარელი ჩექმების ყიდვა შეუძლებელი იყო, ჩვენ წავედით მოსკოვში, დავდექით რიგში ბავშვთა სამყაროში, მაგრამ ვიყიდეთ ის, რაც უკეთესად გამოიყურებოდა. მე ნამდვილად საკმაოდ კაპრიზული ბავშვი ვიყავი ამ მხრივ. ახლა კი ჩემს ჩაცმულობას და სასცენო კოსტიუმებს ძალიან სერიოზულად ვუყურებ.

დიანა, გყავს მეგობრები შენი პროფესიის წარმომადგენლებს შორის?

Რა თქმა უნდა. ქორეოგრაფები და პარტნიორები არიან ადამიანები, რომლებთანაც ძალიან მჭიდრო კომუნიკაცია გაქვთ და დროთა განმავლობაში ისინი მეგობრობენ. სცენის პარტნიორი თითქმის ოჯახის წევრია. თქვენ მას ახლოდან იცნობთ, მისი ცხოვრების ყველა გარემოება, გრძნობთ მის განწყობას. ეს არის მეგობრობაც და ერთგვარი პროფესიული „ქორწინება“. ზოგადად, ბალეტისა და თანამედროვე ქორეოგრაფიის სამყარო საკმაოდ ვიწროა და ადამიანური კონტაქტები ძალიან მნიშვნელოვანია. კონტექსტის ფესტივალს თუ დავუბრუნდებით. დიანა ვიშნევა... მე ვერასოდეს მოვაწყობდი ასეთ კომპლექსურ ღონისძიებას ტელეფონით ან ელექტრონული ფოსტით. რეპუტაცია აქ უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ოდესმე. ბევრ საცეკვაო კომპანიასთან ვმუშაობდი, დამინახეს, როგორც ამბობენ, მოქმედებაში და გარკვეული აზრი და ნდობა გაჩნდა ჩემზე. მხოლოდ ამ გზით შევძელი, რომ საუკეთესო თანამედროვე ცეკვის დასებმა მოინდომონ ჩვენთან მოსვლა და ჩვენს ფესტივალზე გამოსვლა.