ბიოგრაფია. ივან პეტროვიჩ მარტოსი

ივან პეტროვიჩ მარტოსი რუსი მოქანდაკეა. ივან პეტროვიჩ მარტოსი დაიბადა დაახლოებით 1754 წელს ქალაქ იჩნიაში (უკრაინა), პატარა უკრაინელი დიდგვაროვანის ოჯახში. ათი წლის ასაკში ივანე გაგზავნეს პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში. აქ მან ცხრა წელი გაატარა. მარტოსი თავდაპირველად სწავლობდა ლუი როლანის ორნამენტული ქანდაკების კლასში. შემდეგ განათლება მიიღო ნიკოლა ჟილეტმა, მშვენიერმა მასწავლებელმა, რომელმაც მოამზადა უდიდესი რუსი მოქანდაკეები. აკადემიის დამთავრების შემდეგ მარტოსი გაგზავნეს რომში სწავლის გასაგრძელებლად ხუთი წლის განმავლობაში, რამაც უდიდესი როლი ითამაშა მოქანდაკის შემოქმედებითი ინდივიდუალობის ჩამოყალიბებაში.
მოქანდაკის ყველაზე ადრეული ნამუშევრები, რომლებიც ჩვენამდე მოვიდა, არის პანინის ოჯახის პორტრეტული ბიუსტები, რომლებიც შესრულებულია მის მიერ რუსეთში დაბრუნებისთანავე. მარტოსის შემოქმედებაში პორტრეტს, როგორც დამოუკიდებელ ჟანრს, მნიშვნელოვანი ადგილი არ უჭირავს. მის ნიჭს ახასიათებს მიდრეკილება უფრო დიდი განზოგადებისაკენ, ადამიანური გრძნობების უფრო ფართო გაგებით გადაცემისკენ, ვიდრე ეს თანდაყოლილია პორტრეტულ ხელოვნებაში. მაგრამ ამავე დროს, მოქანდაკე პორტრეტულ სურათებსაც მიმართავს. ისინი მის მიერ შექმნილი საფლავის ქვების უცვლელი კომპონენტია. ამ ნამუშევრებში მარტოსმა თავი გამოიჩინა, როგორც სკულპტურული პორტრეტის საინტერესო და უნიკალური ოსტატი. მარტოსისთვის საფლავის ქვები მრავალი წლის განმავლობაში გახდა მისი საქმიანობის მთავარი სფერო. მხატვარი თავისი ცხოვრების ოცი წელიწადს თითქმის ექსკლუზიურად უთმობს მათ. 1782 წელს მარტოსმა შექმნა ორი შესანიშნავი საფლავის ქვა - S. S. Volkonskaya და M. P. Sobakina. ორივე მათგანი შესრულებულია ანტიკური საფლავის ქვის სტილში - მარმარილოს ფილა ბარელიეფური გამოსახულებით. მარტოსის ეს ნამუშევრები მე-18 საუკუნის რუსული მემორიალური ქანდაკების ნამდვილი მარგალიტია. ადრეული საფლავის ქვების წარმატებამ ახალგაზრდა მოქანდაკეს პოპულარობა და აღიარება მოუტანა. ის იწყებს მრავალი შეკვეთის მიღებას. ამ წლების განმავლობაში, ერთმანეთის მიყოლებით, გამოჩნდა ბრიუსის, კურაკინას, ტურჩანინოვის, ლაზარევის, პავლე I-ის და მრავალი სხვა საფლავის ქვები. როგორც ნამდვილი შემოქმედი, მარტოსი არ იმეორებს თავის თავს ამ ნამუშევრებში, ის პოულობს ახალ გადაწყვეტილებებს, რომლებშიც შეიძლება შეინიშნოს მისი სტილის გარკვეული ევოლუცია, მიდრეკილება მონუმენტური მნიშვნელობისა და გამოსახულების განდიდებისკენ. სულ უფრო და უფრო მეტად, მარტოსი თავის ნამუშევრებში მიმართავს მრგვალ ქანდაკებას, რაც მას საფლავის ქვების მთავარ ელემენტად აქცევს, ცდილობს სულიერი მოძრაობები და ემოციები გადმოსცეს ადამიანის სხეულის პლასტიურობაში. დღეების ბოლომდე მარტოსი მუშაობდა მემორიალურ ქანდაკებაში, შეასრულა კიდევ მრავალი შესანიშნავი ნამუშევარი, რომელთა შორის ყველაზე სრულყოფილია პავლე I-ის საფლავის ქვები და პავლოვსკში „მშობელთა ძეგლი“, რომელიც შეესაბამება მოქანდაკის ადრეული ლირიკულ მუსიკალურ გამოსახულებებს. შემოქმედება.
თუმცა, საფლავის ქვის ქანდაკებაში მუშაობას აღარ ეკავა ასეთი მნიშვნელოვანი ადგილი მარტოსის შემოქმედებაში ბოლო ორი ათწლეულის განმავლობაში. მისი მოღვაწეობის ეს პერიოდი მთლიანად დაკავშირებულია საზოგადოებრივი ხასიათის ნაწარმოებების და უპირველეს ყოვლისა ქალაქის ძეგლების შექმნასთან. მე-19 საუკუნის დასაწყისში რუსულ ხელოვნებაში ყველაზე დიდი მოვლენა იყო ყაზანის საკათედრო ტაძრის შექმნა პეტერბურგში. მრავალი ცნობილი რუსი მხატვარი - მხატვარი და მოქანდაკე - მონაწილეობდა A.N. Voronikhin- ის ბრწყინვალე გეგმის განხორციელებაში. ყველაზე მნიშვნელოვანი შემოქმედებითი შედეგი იყო მარტოსის მონაწილეობა. მოქანდაკის მიერ შესრულებული უზარმაზარი ბარელიეფი "მოსე, რომელიც უდაბნოში წყლიდან მიედინება", ამშვენებს ტაძრის ამობურცული კოლონადის აღმოსავლეთ ფრთის სხვენს. ამ ნამუშევარში სრულად გამოიკვეთა მარტოსის არქიტექტურისა და დეკორატიული რელიეფის ნიმუშების შესანიშნავი გაგება. კომპოზიციის დიდი სიგრძე მოითხოვდა ფიგურების დაჯგუფებისა და აგების უნარს. გაუსაძლისი წყურვილით დაქანცული ხალხი იზიდავს წყალს და მოქანდაკე თავის გმირებს აჩვენებს არა ერთგვაროვან უსახო მასას, არამედ ასახავს მათ კონკრეტულ პოზიციებზე, ანიჭებს სურათებს ჭეშმარიტების იმ საჭირო ხარისხით, რაც შთაბეჭდილებას ახდენს მნახველზე და ცხადყოფს მხატვრის განზრახვას. მას.
1805 წელს მარტოსი აირჩიეს ლიტერატურის, მეცნიერებისა და ხელოვნების მოყვარულთა თავისუფალი საზოგადოების საპატიო წევრად. იმ დროისთვის, როდესაც ის შეუერთდა საზოგადოებას, მარტოსი უკვე ცნობილი მოქანდაკე, სამხატვრო აკადემიის პროფესორი და მრავალი ნაწარმოების ავტორი იყო. ეს იყო პეტერბურგის თავისუფალი საზოგადოების ერთ-ერთი წევრი, რომელმაც 1803 წელს შესთავაზა შემოწირულობების შეგროვება მოსკოვში მინინისა და პოჟარსკის ძეგლის დასადგმელად. მაგრამ მხოლოდ 1808 წელს გამოცხადდა კონკურსი, სადაც, მარტოსის გარდა, მონაწილეობდნენ უდიდესი რუსი მოქანდაკეები დემუტ-მალინოვსკი, პიმენოვი, პროკოფიევი, შჩედრინი. მარტოსის პროექტმა პირველი ადგილი დაიკავა. თავდაპირველად ძეგლი სავაჭრო რიგებთან ახლოს, კრემლის კედელთან დაიდგა. გახსნა შედგა 1818 წელს და იყო დიდი და მნიშვნელოვანი მხატვრული მოვლენა. მხატვარმა მოახერხა თავის ნამუშევრებში განსახიერება ის აზრები და გრძნობები, რომლებიც აწუხებდა რუსეთის ფართო საზოგადოებას. რუსეთის ისტორიის გმირების გამოსახულებები, რომლებიც გამოირჩეოდა დიდი სამოქალაქო პათოსით, აღიქმებოდა თანამედროვედ. მათი ღვაწლი მოგვაგონებდა სამამულო ომის ბოლო მოვლენებს. იმავე წლებში მარტოსმა შეასრულა სხვა მრავალი ნამუშევარი, ძალიან მრავალფეროვანი დანიშნულებით. ამრიგად, 1812 წელს მან შექმნა ეკატერინე II-ის ქანდაკება, 1813 წელს - ოთხი მახარებლის ფიგურების ესკიზები ყაზანის საკათედრო ტაძრისთვის და მრავალი სხვა. მარტოსის შემოქმედებითი საქმიანობა შემდგომ წლებშიც აგრძელებს გამოვლენას. სამხატვრო აკადემიაში სწავლებასთან ერთად, 20-იან წლებში მან დაასრულა რამდენიმე დიდი მონუმენტური ნამუშევარი: პავლე I-ის ძეგლი გრუზინში, ალექსანდრე I ტაგანროგში (1828-1831), რიშელიე ოდესაში (1823-1828), ლომონოსოვი არხანგელსკში ( 1826-1829 წწ.). დოკუმენტებიდან ცნობილია, რომ მარტოსი მუშაობდა დიმიტრი დონსკოის ძეგლის შექმნაზეც, რომელიც, სამწუხაროდ, მან ვერ განახორციელა. მარტოსმა იცხოვრა ხანგრძლივი, შრომით სავსე ცხოვრებით, მთლიანად ხელოვნების სამსახურს მიუძღვნა. ივანე პეტროვიჩ მარტოსი გარდაიცვალა 1835 წლის 5 აპრილს პეტერბურგში.

კოჟუხოვას საფლავის ქვა, 1827 წ

მინინისა და პოჟარსკის ძეგლი, 1818 წ

ივან პეტროვიჩ მარტოსი (1754 - 1835)

ივან პეტროვიჩ მარტოსი ცნობილია მოსკოვის წითელ მოედანზე მშვენიერი ძეგლით - მინინსა და პოჟარსკის, რომელიც 1818 წელს აღმართეს მე -17 საუკუნის დასაწყისში რუსული მიწების პოლონური ჯარებისგან განთავისუფლების საპატივცემულოდ. ჩვენ მივმართავთ ამ მოქანდაკის ნამუშევრებს, რომლებიც შესრულებულია იმ ეპოქაში, რომელსაც განვიხილავთ.

მარტოსმა დაასრულა სამხატვრო აკადემიაში სწავლის კურსი, რის შემდეგაც გაემგზავრა იტალიაში. სწავლა რომში განაგრძო. მას იზიდავდა უძველესი საფლავის ქვები და მან გადაწყვიტა ამ მიმართულებით ემუშავა, მით უმეტეს, რომ ამ ჟანრის მიმართება საზოგადოების განწყობას შეესაბამებოდა. 1782 წელს რუსეთში დაბრუნებულმა მარტოსმა დაიწყო მუშაობა საფლავის ქვებზე.

ჩვენს კოლექციაში შედის მარტოსის ნამუშევრები - დაკრძალვის ძეგლები - დათარიღებული ძირითადად 1790-იანი წლების დასაწყისით. ამ დროისთვის ახალი იდეები ჩამოყალიბდა რუსულ, ისევე როგორც ევროპულ კულტურაში. კლასიციზმის მკაცრი კანონები, რომლის ეთიკური ნორმა იყო ყველა ადამიანის გრძნობის დაქვემდებარება გონიერებაზე და სახელმწიფო ინტერესების უპირატესობა პირადზე, შეიცვალა ინტერესი პიროვნების ემოციური მოძრაობებით, ოჯახის კერისადმი სიყვარულის გამოსახვით. და საყვარელი ადამიანების ხსოვნას. ხელოვნებასა და ლიტერატურაში ამ ტენდენციას „სენტიმენტალიზმს“ უწოდებენ; ის ასახავს ფრანგი მწერლის ჟან-ჟაკ რუსოს შეხედულებებს, რომელიც ადასტურებდა ადამიანის გრძნობების სიწმინდისა და სპონტანურობის ეთიკურ ღირებულებას. ეს არის განცდა, რომელიც ხდება გამოსახულების მთავარი იდეა. ამ დროს სკულპტურული ნამუშევრების თემა - ახლობლებისა და ახლობლების ხსოვნა - მთავარი გახდა. მარტოსი ამ მიმართულებით მუშაობდა. უფრო მეტიც, მიცვალებულთა გლოვის სენტიმენტალურ თემაში შედიოდა ეგრეთ წოდებული „გლოვის“ ფიგურები, რომლებიც, თუ ყურადღებით დააკვირდებით, კლასიციზმის სტილში იყო გაკეთებული. ისინი სავსეა სიდიადეებით: მკაცრი გამოსახულებები, ტანსაცმლის განზოგადებული ნაკეცები, სათადარიგო ექსპრესიული ჟესტები - ეს თვისებები განასხვავებს მარტოსის ნამუშევრებს.

პრინცესა E.S. კურაკინას საფლავის ქვა

ელენა სტეპანოვნა კურაკინა, პრინცესა აპრაქსინა (1735 - 1769 წწ). ცნობილი ფელდმარშალის სტეპან ფედოროვიჩ აპრაქსინის ქალიშვილი, გამარჯვებული შვიდწლიანი ომის მონაწილე. მართკუთხა კვარცხლბეკზე გამოსახულია ორი გენიოსი - ეს არის პრინცესას ვაჟების ალეგორიული გამოსახულება, რომლებიც გლოვობენ დედის სიკვდილს. მიცვალებულის პორტრეტის ზემოთ გამოსახულია გლოვის დიდებული ფიგურა. ფიგურის მონუმენტურობას ხაზს უსვამს მოსასხამის დიდი, ნაკეცები. ფასადის ხედვა, ალეგორია და ყველა მოცულობის მკაფიო ფორმები განსაზღვრავს ძეგლის კლასიკურ დიზაინს. ქრონოსი

ალექსეი ფედოროვიჩ ტურჩანინოვი (1704 (5?) - 1787) - ურალის მარილის მთავარი მრეწველი და მაღაროების მფლობელი, კოლოსალური სიმდიდრის მფლობელი. მისი ნამდვილი სახელია ვასილიევი. ის იყო მარილის მრეწველის მ.ფ.ტურჩანინოვის მოსწავლე, სიძე და მემკვიდრე და მიიღო მისი გვარი. პუგაჩოვის ჯარების წინააღმდეგ წარმატებული წინააღმდეგობისთვის, ეკატერინე II-მ იგი თავადაზნაურობაში აიყვანა. ტურჩანინოვი იყო ქველმოქმედი და ქველმოქმედი, მან გახსნა სკოლა, ბიბლიოთეკა, საავადმყოფო და ბოტანიკური ბაღი თავისი მუშაკებისთვის.

ტურჩანინოვის საფლავის ქვა მრავალფიგურიანია, მათ შორისაა პორტრეტი - გარდაცვლილის მარმარილოს ბიუსტი და ბრინჯაოს ფიგურები ქრონოსისა და "გლოვისა". ქრონოსი (ბერძნულად კრონუსი) დროის ღმერთია. ერთ-ერთი უძველესი, ოლიმპიადამდელი ღმერთი. ზევსის მამა. მარტოსმა იგი ფრთიანი გამოსახა, ხელში წიგნი ეჭირა. ეს არის სიცოცხლის წიგნი, რომელშიც ჩაწერილია გარდაცვლილის საქმეები. ქრონოსი მოგვიანებით ძველ დროში გაიგივებული იყო სატურნთან.

მგლოვიარე

მარტოსის საფლავის ქვები დამზადებულია კლასიციზმის სტილში. მათ აერთიანებს მკაცრი ფრონტალურობა, დახურული მკაფიო სილუეტები და ამოხსნის მკაცრი განზოგადება.

დიდი ჰერცოგინია ალექსანდრა პავლოვნას ძეგლი

დიდი ჰერცოგინია ალექსანდრა პავლოვნა (1783 - 1801) არის დიდი ჰერცოგის პაველ პეტროვიჩის, მომავალი იმპერატორის პავლე I-ისა და დიდი ჰერცოგინია მარია ფეოდოროვნას ქალიშვილი.

ივან პეტროვიჩ მარტოსი

მარტოსი ივან პეტროვიჩი (1754-1835) - მოქანდაკე. ის წარმოშობით მცირე აზნაურებიდან იყო. კლასიციზმის წარმომადგენელი. იგი ცნობილი გახდა, როგორც საფლავის ქვების ოსტატი. მის მიერ შექმნილი ძეგლებიდან: კ.მინინი და დ.პოჟარსკი მოსკოვში (1818 წ.), მ.ვ.ლომონოსოვი არხანგელსკში, ე.რიშელიე ოდესაში, ალექსანდრე I ტაგანროგში და სხვ.

ორლოვი A.S., Georgieva N.G., Georgiev V.A. ისტორიული ლექსიკონი. მე-2 გამოცემა. მ., 2012, გვ. 301-302 წწ.

მარტოს ივან პეტროვიჩი (1754-04/05/1835), მოქანდაკე, რუსული კლასიციზმის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი წარმომადგენელი ხელოვნებაში. იგი წარმოიშვა მცირე ზომის რუსი დიდგვაროვნებისგან. სწავლობდა პეტერბურგში სამხატვრო აკადემია(1764-73), რომის აკადემიის მესაზღვრე (მეცნიერი) (1773-79).

Სასტუმრო. 1780-იან წლებში მარტოსმა შექმნა სკულპტურული პორტრეტების სერია (რომელთაგან ყველაზე ცნობილია N.I. Panina (1780) და A.V. Panina (1782). იმ დროს პოპულარობა ფართოდ გავრცელდა. მან დაიწყო მარმარილოს რელიეფებით, გადავიდა სკულპტურულ კომპოზიციებზე, მათში გადმოსცა გამოცდილებისა და მწუხარების ინტიმური სამყარო, მაგრამ ამავე დროს განმანათლებლობის გრძნობა, სიკვდილის მიღება, როგორც ცხოვრების გზის აუცილებელი დასრულება. ასეთია ს.ს. ვოლკონსკაიასა და მ. პ. სობაკინას (1782) მშვენიერი საფლავის ქვები. გაგარინას საფლავის ქვაში მარტოსმა განასახიერა მკაცრი სრულყოფილების, ამაღლებული გმირული სილამაზის იდეა. ამ დროისთვის დასრულებულია მკაცრი მონუმენტალიზმის ფორმირება მარტოსის შემოქმედებაში.

მოქანდაკე შემდგომში განვითარდა მონუმენტური ჟანრების, ძეგლებისა და ბარელიეფების შექმნაში. ამ ჟანრში ცენტრალური ადგილი ძეგლს ეკუთვნის მინინადა პოჟარსკიმოსკოვში (1804-1818 წწ.). მარტოსმა მიაღწია სტილის მაღალ სიწმინდეს და ჰარმონიას ოდესაში ე.რიშელიეს ძეგლების შექმნისას (1823-28 წწ.). ალექსანდრე Iტაგანროგში (1831) და ბარელიეფში აღმოსავლეთ სხვენზე ყაზანის ტაძარი პეტერბურგში„მოსე წყვეტს წყალს უდაბნოში“, აქტეონის შადრევანი პეტერჰოფში.

მარტოსი ასწავლიდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1779-35, 1814 წლიდან - მისი რექტორი). მან დიდი გავლენა მოახდინა XIX საუკუნის I მესამედის მრავალი რუსი მოქანდაკის შემოქმედებაზე.

ლ.ნ.ვდოვინა

ივან პეტროვიჩ მარტოსი (1752-1835). ივან პეტროვიჩ მარტოსი დაიბადა 1752 წელს უკრაინაში, ჩერნიგოვის პროვინციის ქალაქ იჩნიაში. თორმეტი წლის ასაკში გაგზავნეს სამხატვრო აკადემიაში, სადაც რვა წლის განმავლობაში სწავლობდა „ქანდაკებას“ ნ. ჟილეტთან და ხატვას ა. ლოსენკოსთან.

აკადემიის ოქროს მედლით დამთავრების შემდეგ სწავლის გასაგრძელებლად რომში მიდის. აქ ახალგაზრდა მხატვარი გულდასმით სწავლობს უძველეს ხელოვნებას, განსაკუთრებული ყურადღება ეთმობა უძველეს ქანდაკებასა და არქიტექტურულ ძეგლებს.

სანკტ-პეტერბურგში დაბრუნების შემდეგ, მარტოსი ხდება აკადემიის მასწავლებელი, წარმატებით აგრძელებს კარიერულ კიბეს: იღებს აკადემიკოსის, შემდეგ პროფესორის წოდებას, შემდეგ კი რექტორად ინიშნება.

ახალგაზრდა მოქანდაკის პირველი ნამუშევრები უკვე მოწმობდა მის მხატვრულ სიმწიფეს. ადრეულ ნამუშევრებს შორისაა N. I. Panin-ის მარმარილოს ბიუსტი (1780, ტრეტიაკოვის გალერეა). გამოსახულების გადმოცემისას მნიშვნელოვნებისა და დიდებულებისკენ სწრაფვა, მარტოსმა გამოსახა პანინი ანტიკვარული ტანსაცმლით, წარმატებით გამოიყენა ფიგურის ფრონტალური პოზა.

ამავე წლებში, მარტოსმა დაიწყო მუშაობა საფლავის ქვის ქანდაკებაში, რუსული სახვითი ხელოვნების სრულიად ახალ სფეროში. სწორედ აქ მიაღწია უდიდეს წარმატებას. მარტოსის მიერ 1782 წელს შექმნილი საფლავის ქვები - S. S. Volkonskaya (სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა) და M. P. Sobakina (სსრკ სამოქალაქო ინჟინერიისა და არქიტექტურის აკადემიის არქიტექტურის მუზეუმი) - მართლაც რუსული ქანდაკების შედევრებია. M. P. Sobakina-ს საფლავის ქვაში ოსტატი აღწევს ხაზის მუსიკალურობას, რითმების სილამაზეს და კომპოზიციური გადაწყვეტის ექსპრესიულობას. პირამიდის ძირში მოთავსებული გლოვისა და სიკვდილის გენიოსის ფიგურები გულწრფელი სევდითაა სავსე. მიუხედავად ფიგურების რთული მოწყობისა და ფარდების სიმრავლისა, კომპოზიცია აღიქმება, როგორც ჰოლისტიკური და ჰარმონიული.

ს.ს.ვოლკონსკაიას საფლავის ქვაზე გამოსახულია გლოვის მარტოხელა ფიგურა, გაჟღენთილი თავშეკავებული და მამაცი მწუხარებით. გამოსახულების ლაკონურობა და სიცხადე, ფიგურის დაბალი რელიეფი, რომელიც მჭიდროდ არის დაკავშირებული საფლავის ქვის სიბრტყესთან, ასევე მარმარილოს კარგად დამუშავება ამ ძეგლს რუსული ქანდაკების ერთ-ერთ სრულყოფილ ნამუშევრად აქცევს. წარმატება იმდენად დიდი იყო, რომ მარტოსმა დაიწყო მრავალი შეკვეთის მიღება. ასე შეიქმნა საფლავის ქვები: N. A. Bruce (1786-1790, სსრკ სამშენებლო და არქიტექტურის აკადემიის არქიტექტურის მუზეუმი), N. I. Panin (1790), E. S. Kurakina (1792), A. F. Turchaninov (1796), Lazarev A.I. (1803), E.I. გაგარინა (1803; ყველაფერი ლენინგრადის ქალაქის ქანდაკების მუზეუმში). საფლავის ქვები განსხვავდება კომპოზიციური აგებულებითა და შესრულების ბუნებით: ადრეული საფლავის ქვები გამოირჩევიან ინტიმურობითა და ლირიზმით, მოგვიანებით კი მონუმენტური და ზოგჯერ პათეტიკურია.

მოქანდაკის შემდგომ ნამუშევრებს შორის გამორჩეული ადგილი ე. კურაკინას საფლავის ქვას ეკუთვნის. სარკოფაგზე დაწოლილი მგლოვიარე თითქოს ცრემლებში ჩაეძინა, თავი გადაჯვარედინებულ ხელებზე დაეყრდნო. რთული კუთხე და ტანსაცმლის მძიმე ნაკეცების დაძაბული, მოუსვენარი რიტმი აძლიერებს ტრაგედიის შთაბეჭდილებას. რაც ამ ქანდაკებაში იტაცებს არის ტანჯვის გულწრფელობა, გამოცდილებათა სიღრმე და ადამიანურობა. ამავე დროს, მგლოვიარე გამოსახულება გამოირჩევა დიდებული ძალით და შინაგანი ენერგიით. ამ ნაწარმოებში მარტოსი ავიდა ნამდვილი მონუმენტურობის სიმაღლეებამდე. მოქანდაკეს, როგორც ერთ-ერთმა თანამედროვემ თქვა, მარმარილოს „ტირილი“ შეეძლო. მარტოსის ოსტატობამ და უზარმაზარმა შემოქმედებითმა მოღვაწეობამ იგი თავისი დროის უდიდეს მხატვრებს შორის მოაქცია. მისი მონაწილეობის გარეშე სკულპტურული ნამუშევრების თითქმის არც ერთი მნიშვნელოვანი კომისია არ შეიძლება დასრულდეს. მან შექმნა სტუქოს დეკორატიული დეკორაციები ცარსკოე სელოსა (პუშკინი) და პავლოვსკში სასახლეებისთვის და გააკეთა აქტეონის ქანდაკება პეტერჰოფის დიდი კასკადისთვის.

მე-19 საუკუნის დასაწყისში პეტერბურგში დაიწყო ყაზანის საკათედრო ტაძრის მშენებლობა, რომლის გაფორმებაშიც მონაწილეობა მიიღო მარტოსმა. მას ეკუთვნის ბარელიეფი ბიბლიური ზღაპრის თემაზე ებრაელი ხალხის ხანგრძლივ ხეტიალზე, „მოსეს მიერ უდაბნოში წყლიდან გადინება“ (საკათედრო ტაძრის კოლონადის აღმოსავლეთ ფრთის სხვენზე) და ქანდაკება. იოანე ნათლისმცემლის, რომელიც დამონტაჟებულია პორტის ნიშში. ბარელიეფმა ნათლად აჩვენა მარტოსის გაგება დეკორატიულ რელიეფსა და არქიტექტურას შორის კავშირის თავისებურებების შესახებ. კომპოზიციის დიდი სიგრძე მოითხოვდა ფიგურების აგების უნარს. მოქანდაკე წარმატებით გაართვა თავი რთულ ამოცანას, გადმოეცა სხვადასხვა ადამიანური გრძნობები და მწყურვალი ადამიანების სულიერი მდგომარეობა. ეს რელიეფი გამოირჩევა ჯგუფების განლაგების სიცხადით, მკაცრად გააზრებული და ამავე დროს რთული რიტმით.

მარტოსმა უდიდეს დიდებასა და დიდებას მოსკოვში მინინისა და პოჟარსკის ძეგლის შექმნისას მიაღწია. მასზე მუშაობა დაემთხვა 1812 წლის სამამულო ომს, ქვეყანაში პატრიოტულ აღზევებას და ეროვნული თვითშეგნების ზრდას. რუსეთის ისტორიის ორი გამოჩენილი გმირის ძეგლის აღმართვის აუცილებლობის იდეა გაცილებით ადრე გაჩნდა. 1803 წელს, ლიტერატურის, მეცნიერებისა და ხელოვნების მოყვარულთა თავისუფალი საზოგადოების ერთ-ერთმა აქტიურმა წევრმა, იმ დროის ყველაზე პროგრესულმა საგანმანათლებლო ორგანიზაციამ, ვასილი პოპუგაევმა შესთავაზა ეროვნული გამოწერის გამართვა და შეგროვებული ფულის გამოყენება "მონუმენტის დასადგმელად". რუსი პლებეი” მინინი და პრინცი პოჟარსკი. მარტოსი ენთუზიაზმით შეუდგა მუშაობას. "ანტიკურობის რომელმა ცნობილმა გმირმა აჯობა მინინს და პოჟარსკის გამბედაობითა და ექსპლუატაციებით?" ი.მარტოსის, უკვე პირველ ჩანახატებში გამოთქმული აზრების მიხედვით, მინინი და პოჟარსკი წარმოადგენდნენ ერთიან ჯგუფს, გაერთიანებულს საერთო გრძნობითა და პატრიოტული იმპულსით. მართალია, მათი მდგარი ფიგურები გაშლილ მოსასხამებში, გარკვეულწილად პათეტიკური ჟესტებით, მაინც თეატრალური და ზედმეტად შთამბეჭდავი იყო. შემდგომი ჩანახატები ხაზს უსვამს მინინის მნიშვნელობას, მის აქტიურობასა და მტკიცე სიმშვიდეს. "აქ ის იყო პირველი აქტიური ძალა", - წერდა ს. ბობროვსკი, ლიტერატურის, მეცნიერებისა და ხელოვნების მოყვარულთა თავისუფალი საზოგადოების ერთ-ერთი წევრი მინინის შესახებ.

1808 წელს მთავრობამ გამოაცხადა კონკურსი, რომელშიც მარტოსის გარდა მოქანდაკეები შჩედრინი, პროკოფიევი, დემუტ-მალინოვსკი და პიმენოვი მონაწილეობდნენ. მარტოსის პროექტმა პირველი ადგილი დაიკავა. ესკიზებთან შედარებით, სადაც მელოდრამის კვალი დარჩა გმირების გამოსახულებებში, კომპოზიციას კი სიმშვიდე აკლდა, ძეგლი იტაცებს თავისი მკაცრი საზეიმოდ. მარტოსის ჯგუფი გამოირჩევა განსაკუთრებული მთლიანობით, მასში ფიგურები გაერთიანებულია არა მხოლოდ ემოციურად, არამედ მჭიდროდ დაკავშირებული კომპოზიციურად. მინინი მაშინვე იპყრობს მაყურებლის ყურადღებას თავისი მიზანდასახულობითა და იმპულსით. მისი იმიჯი სავსეა უზარმაზარი შინაგანი ძალით, აქტიურობით და ამავე დროს თავშეკავებით. ეს მიიღწევა ფიგურის ძლიერი ქანდაკებით. მარჯვენა ხელის ფართო, თავისუფალი ჟესტი, რომელიც კრემლისკენ მიუთითებს და მკაფიოდ გამოხატული ვერტიკალური სხეული ამტკიცებს მინინის დომინანტურ პოზიციას კომპოზიციაში. პოჟარსკი ასევე სავსეა მონდომებითა და გმირობისთვის მზადყოფნით. მინინს ხელიდან აიღო ხმალი, ის თითქოს საწოლიდან წამოდგა და მზადაა გაჰყოლოდა. პოჟარსკის სახე სულიერია. ის ინახავს ახლახან განცდილი ტანჯვის კვალს და ამავე დროს არის მამაცი და მამაცი. გმირების გარეგნობაში მარტოსი ხაზს უსვამს, როგორც წესი, რუსულ ეროვნულ მახასიათებლებს, წარმატებით აერთიანებს ძველ და რუსულ ჩაცმულ ელემენტებს მათ კოსტიუმებში. „რუსული სამოსი, - წერდნენ თანამედროვეები, - თითქმის იგივე იყო და ამავე დროს, რასაც ჩვენ ახლა რუსულად ვუწოდებთ; ისინი გარკვეულწილად ჰგავდნენ ბერძნულს და რომაულს... ერთი სიტყვით, თითქმის იგივე იყო, რაც ამ ძეგლზეა გამოსახული“.

თავდაპირველად ძეგლი სავაჭრო რიგებთან ახლოს, კრემლის კედელთან დაიდგა. გახსნა შედგა 1818 წელს და იყო დიდი და მნიშვნელოვანი მხატვრული მოვლენა. ”ამ საზეიმო ცერემონიის დროს, - წერდა გაზეთი Moskovskie Vedomosti ძეგლის გახსნის შესახებ, - მაცხოვრებლების ბრბო წარმოუდგენელი იყო: ყველა მაღაზია, გოსტინი დვორის სახურავი... და კრემლის კოშკები ხალხით იყო მოფენილი. მოწადინებული დატკბე ამ ახალი და არაჩვეულებრივი სანახაობით“.

მხატვარმა მოახერხა თავის ნამუშევრებში განსახიერება ის აზრები და გრძნობები, რომლებიც აწუხებდა რუსეთის ფართო საზოგადოებას. რუსეთის ისტორიის გმირების გამოსახულებები, რომლებიც გამოირჩეოდა დიდი სამოქალაქო პათოსით, აღიქმებოდა თანამედროვედ. მათი ღვაწლი მოგვაგონებდა სამამულო ომის ბოლო მოვლენებს.

იმავე წლებში მარტოსმა შეასრულა სხვა მრავალი ნამუშევარი, ძალიან მრავალფეროვანი დანიშნულებით. ამრიგად, 1812 წელს მან შექმნა ეკატერინე II-ის ქანდაკება, 1813 წელს - ოთხი მახარებლის ფიგურების ესკიზები ყაზანის საკათედრო ტაძრისთვის და მრავალი სხვა. მარტოსის შემოქმედებითი საქმიანობა შემდგომ წლებშიც აგრძელებს გამოვლენას. სამხატვრო აკადემიაში სწავლებასთან ერთად, 20-იან წლებში მან შეასრულა რამდენიმე დიდი მონუმენტური ნამუშევარი: პავლე I-ის ძეგლი გრუზინში, ალექსანდრე I ტაგანროგში (1828-1831), რიშელიე ოდესაში (1823-1828), ლომონოსოვი არხანგელსკში ( 1826 -1829 წწ.). დოკუმენტებიდან ცნობილია, რომ მარტოსი მუშაობდა დიმიტრი დონსკოის ძეგლის შექმნაზეც, რომელიც, სამწუხაროდ, მან ვერ განახორციელა.

არტისტის შესრულება საოცარი იყო. "მე არ შემიძლია უსაქმური ვიყო", - წერს ის. ყველა თანამედროვე, ვინც იცნობდა მარტოს, აღნიშნავდა მის შრომისმოყვარეობას, უანგარობასა და უდიდეს მოკრძალებას. სახალხო განათლების მინისტრისთვის მოხსენებაში, აკადემიის პრეზიდენტი ოლენინი წერდა მხატვრის შესახებ: „თავისი მოკრძალების გამო, მარტოსი არასოდეს ამძიმებდა მთავრობას საკუთარი თავის თხოვნით და ისეთი ხელფასი აქვს ხაზინიდან, როგორიც მის ზოგიერთ სტუდენტს აქვს. "მოსწავლეები."

მარტოსმა იცხოვრა ხანგრძლივი, შრომით სავსე ცხოვრებით, მთლიანად ხელოვნების სამსახურს მიუძღვნა. გარდაიცვალა 1835 წელს.

მასალები წიგნიდან: დიმიტრიენკო A.F., Kuznetsova E.V., Petrova O.F., Fedorova N.A. რუსული ხელოვნების ოსტატების 50 მოკლე ბიოგრაფია. ლენინგრადი, 1971, გვ. 59-63.

წაიკითხეთ შემდგომი:

მარტოს ალექსეი ივანოვიჩი (1790-1842), ფაქტობრივი სახელმწიფო მრჩეველი, ივან პეტროვიჩის ვაჟი.

მოქანდაკე, გრაფიკოსი.

იგი წარმოშობით კეთილშობილური ოჯახიდან იყო, ასი კაზაკის შვილი. 1764 წელს შევიდა პეტერბურგის საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში. სწავლობდა ჯერ ფერწერისა და გრავიურის კლასებში, შემდეგ კი „ორნამენტული“ ქანდაკების კლასში ლ. როლანდთან და „ქანდაკება და ქანდაკება“ ნ.ფ. ჟილეტთან. 1772 წელს მან შექმნა პროგრამული ნაწარმოებები "კირილე, ბერძენი ფილოსოფოსი და დიდი ჰერცოგი ვლადიმერი", "იზასლავ მსტისლავოვიჩი ბრძოლის ველზე", დაჯილდოვდა მცირე ოქროს მედლით. 1773 წელს გაათავისუფლეს აკადემიიდან 1-ლი ხარისხის მოწმობით კლასის მხატვრის წოდებით და საზღვარგარეთ პენსიაზე გასვლის უფლებით.

იმავე წელს იგი რომში გაემგზავრა მხატვრული განათლების გასაგრძელებლად. სრულმასშტაბიან მეცადინეობებს ესწრებოდა საფრანგეთის სამხატვრო აკადემიაში, ასევე წმინდა ლუკას აკადემიაში, სადაც პროფესორ კ. ალბაჩინის სახელოსნოში დაეუფლა მარმარილოს ჭრის ტექნიკას. მისი მეთვალყურეობით ამზადებდა უძველესი ქანდაკებების მარმარილოს ასლებს. გამოიყენა ჯ.-მ. ვენა და პ.ბატონი. 1778 წელს ალაბასტრის ქანდაკებისთვის "ენდიმიონი იძინებს", იგი აღიარებულ იქნა როგორც "დანიშნული" საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის აკადემიკოსად. იმავე წლის ბოლოს დაბრუნდა რუსეთში.

1779 წლიდან სიცოცხლის ბოლომდე ასწავლიდა აკადემიის ქანდაკების კლასში, მისი სტუდენტები XIX საუკუნის პირველი ნახევრის თითქმის ყველა ოსტატი იყვნენ. 1782 წელს მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება. 1785 წელს დაამტკიცეს ადიუნტ პროფესორად. 1788 წელს აირჩიეს საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის საბჭოს წევრად. 1794 წელს „სკულპტურულ ხელოვნებაში შრომისმოყვარეობისა და ოსტატობისთვის“ მან მიიღო პროფესორის წოდება. 1799 წელს დააწინაურეს დამხმარე რექტორად. 1814 წლიდან - რექტორი, 1831 წლიდან - საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის დამსახურებული რექტორი.

იგი ძირითადად მუშაობდა მონუმენტური ხელოვნებისა და მემორიალური ქანდაკების სფეროში. მან შექმნა S. S. Volkonskaya, M. P. Sobakina (ორივე - 1782), P. A. Bruce (1786–1790), N. I. Panin (1788), A. F. Turchaninova, E. S. Kurakina (ორივე - 1792), A. I. გაინაგარი (ორივე - 1792), A. I. E. Lazarev 1803), ე.ჩიჩაგოვა (1812–1813) და სხვები; მათი უმეტესობა სანქტ-პეტერბურგის ალექსანდრე ნეველის ლავრისა და მოსკოვის დონსკოის მონასტრის ნეკროპოლისებში დამონტაჟდა.

1797–1798 წლებში მან დაასრულა სკულპტურული კომპოზიცია „ძეგლი მშობლებისთვის“ მემორიალური პავილიონისთვის, 1803–1805 წლებში შექმნა კომპოზიცია „ქველმოქმედი მეუღლე“ პავლე I-ის მავზოლეუმისთვის. 1800 წელს დაასრულა მუშაობა ქანდაკებაზე „აქტეონი“. პეტერჰოფში შადრევნების დიდი კასკადისთვის.

1804 წელს მან მიიღო მონაწილეობა კონკურსში მინინისა და პოჟარსკის ძეგლის შესაქმნელად, სადაც მიენიჭა პირველი პრემია. სამუშაო გაგრძელდა ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, ძეგლის საზეიმო გახსნა მოხდა მოსკოვის წითელ მოედანზე 1818 წელს და გახდა ეროვნული მოვლენა: ”მაცხოვრებლების ბრბო წარმოუდგენელი იყო: ყველა მაღაზია, გოსტინი დვორის სახურავები... და კრემლის კოშკები მოფენილი იყო ხალხით, რომელთაც სურთ დატკბნენ ამ ახალი არაჩვეულებრივი სპექტაკლით. ”- წერს გაზეთი Moskovskie Vedomosti.

მინინისა და პოჟარსკის ძეგლზე მუშაობის პარალელურად, 1804–1807 წლებში იგი ეწეოდა ყაზანის საკათედრო ტაძრის სკულპტურულ დიზაინს, რისთვისაც შექმნა კომპოზიციები "მოსე ქვისგან წყალს ასხამს", "ღვთისმშობლის დაბადება". ”, „ღვთისმშობლის ჩასახვა“, ასევე იოანე ნათლისმცემლის ქანდაკება. 1812 წელს მოსკოვის სათავადაზნაურო კრების დარბაზში მარტოსის მიერ ეკატერინე II-ის ძეგლი დაიდგა. 1812–1820 წლებში მან დაასრულა პავლე I-ისა და ალექსანდრე I-ის ძეგლები გრაფი ა.ა. არაყჩეევ გრუზინოს მამულში.

მარტოსის გვიანდელ ნამუშევრებს შორისაა ე.რიშელიეს ძეგლები ოდესაში (1826წ.), ალექსანდრე I ტაგანროგში (1831წ.), მ.ვ.ლომონოსოვი არხანგელსკში (1832წ.), გ.ა.პოტემკინ-ტავრიჩესკი ხერსონში (გაიხსნა მოქანდაკის გარდაცვალების შემდეგ 183წ.). 1831 წელს მან შექმნა სკულპტურების ესკიზები საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის წმინდა ეკატერინეს ეკლესიისთვის. შექმნა არაერთი სკულპტურული პორტრეტი.

1935 წელს რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმში გაიმართა ოსტატის ნამუშევრების რეტროსპექტიული გამოფენა.

ივან პეტროვიჩ მარტოსი არის მე-18 საუკუნის ბოლო მესამედის - მე-19 საუკუნის პირველი მესამედის გამოჩენილი რუსი მოქანდაკე, რომლის ნამუშევრებში გამოხატულია კლასიცისტური იდეალები. მისი შთაგონების წყარო, უპირველეს ყოვლისა, ძველი საბერძნეთის ხელოვნება იყო: მინინი და პოჟარსკიც კი მოქანდაკემ ძველ გმირებს შეადარა. მისი ნამუშევრების დამახასიათებელი ნიშნებია კომპოზიციური სტრუქტურის სიცხადე, სიმშვიდე, გაზომილი რიტმი და ჰარმონიული გამოსახულებები. მოქანდაკის საყვარელი მასალა იყო მარმარილო, რამაც შესაძლებელი გახადა რბილი შუქ-ჩრდილოვანი გადასვლების მიღწევა, ქსოვილებისა და ფარდების რბილობის, სითხის და ადამიანის სხეულის სითბოს გადმოცემა.

მარტოსის ნამუშევრები არაერთ სამუზეუმო კოლექციაშია, მათ შორისაა რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმი, სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა და რუსეთის სამხატვრო აკადემიის კვლევის მუზეუმი.

ივან პეტროვიჩ მარტოსი( - 5 აპრილი (17) ) - უკრაინელი და რუსი მონუმენტური მოქანდაკე.

ბიოგრაფია

ივან მარტოსი დაიბადა დაახლოებით 1754 წელს პოლტავას პროვინციის ქალაქ იჩნიაში (ამჟამად უკრაინის ჩერნიგოვის რეგიონი) პატარა უკრაინელი დიდგვაროვანის ოჯახში. დაარსების პირველ წელს (1761 წელს) საიმპერატორო აკადემიის სტუდენტად მიიღეს, სწავლა დაიწყო ქალაქში და მცირე ოქროს მედლით დაამთავრა ქალაქის კურსი. აკადემიის პენსიონერად გაგზავნეს იტალიაში. რომში იგი გულმოდგინედ ეწეოდა ხელოვნების თავის დარგს, გარდა ამისა, ხატავდა პ.ბატონის სახელოსნოში ცხოვრებიდან და ანტიკვარებიდან, რ.მენგის ხელმძღვანელობით. დაბრუნდა პეტერბურგში. ქალაქში და მაშინვე დაინიშნა აკადემიის ქანდაკების მასწავლებლად, ხოლო 1794 წელს უკვე იყო უფროსი პროფესორი, 1814 წელს - რექტორი, ბოლოს კი 1831 წელს - სკულპტურის დამსახურებული რექტორი. იმპერატორები პავლე I, ალექსანდრე I და ნიკოლოზ I მუდმივად ანდობდნენ მას მნიშვნელოვანი სკულპტურული საწარმოების განხორციელებას; თავისი მრავალრიცხოვანი ნამუშევრებით მარტოსი ცნობილი გახდა არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ უცხო ქვეყნებშიც.

მარტოსი გარდაიცვალა პეტერბურგში 1835 წლის 17 აპრილს და დაკრძალეს ლაზარევსკოეს სასაფლაოზე.

სამუშაოები

ოჯახი

მარტოსი ორჯერ იყო დაქორწინებული. პირველად ძალიან ლამაზ დიდგვაროვან ქალზე მატრიონა, რომლის გვარი უცნობია. ის ადრე გარდაიცვალა. ქვრივი მზრუნველი მამა აღმოჩნდა, მან მოახერხა შვილების აღზრდა და განათლება.

ივანე პეტროვიჩს კეთილი, გულწრფელი გული ჰქონდა, ის იყო სტუმართმოყვარე ადამიანი და დიდი კეთილისმყოფელი. ბევრი ღარიბი ნათესავი, რომელსაც ის მხარს უჭერდა, მუდმივად ცხოვრობდა მის ფართო პროფესორულ ბინაში. მის გულწრფელ კეთილ საქმეს მოწმობს ისიც, რომ დაქვრივებულობის დროსაც კი, ცოლის ნათესავები მის ბინაში აგრძელებდნენ ცხოვრებას. მათ შორის იყო მისი გარდაცვლილი მეუღლის დისშვილი, ღარიბი ობოლი დიდგვაროვანი ქალი ავდოტია აფანასიევნა სპირიდონოვატკბილი და კეთილი გოგო. ერთხელ მარტოსი შეესწრო, როცა მისი ერთ-ერთი ქალიშვილი არასწორად მოექცა ბევრად უფროს ავდოტიას და სახეში გაარტყა. უსამართლოდ განაწყენებულმა ობელმა მწარე ტირილით დაიწყო თავისი ნივთების ყლორტებისაგან გაკეთებულ საბარგულში ჩადება, რათა მარტოზები სამუდამოდ დაეტოვებინა და სადმე გუვერნანტად დასაქმებულიყო. ივან პეტროვიჩმა გოგონას გულწრფელად დაყოლიება დაიწყო. და რათა თავი პარაზიტად აღარ ჩაეთვალა, კეთილშობილმა პატრონმა ხელი და გული შესთავაზა. ასე მოულოდნელად ყველა ნათესავისთვის და საკუთარი თავისთვისაც კი, უკვე წლების განმავლობაში, მარტოსი მეორედ გათხოვდა. ქორწილისთანავე მან მკაცრად გააფრთხილა შვილები, რომ პატივი სცენ ავდოტია აფანასიევნას, როგორც საკუთარ დედას. უნდა აღინიშნოს, რომ მისი შვილები და დედინაცვალი ყოველთვის ურთიერთპატივისცემით ცხოვრობდნენ. მარტოს ძალიან სურდა, რომ მისი ქალიშვილები მხატვრებზე ან მონათესავე პროფესიის ადამიანებზე დაქორწინებულიყვნენ.

ბავშვები პირველი ქორწინებიდან:

• ნიკიტა ივანოვიჩი(1782 - 1813) - დაამთავრა სანკტ-პეტერბურგის სამხატვრო აკადემია ოქროს მედლით და სახელმწიფო ხარჯებით, როგორც სტიპენდიანტი, გაგზავნეს საზღვარგარეთ, სადაც გაიუმჯობესა პროფესიული უნარ-ჩვევები, როგორც მოქანდაკე და არქიტექტორი. რომში მასთან ერთად სწავლობდა აბრამ მელნიკოვი, რომელიც მოგვიანებით დაქორწინდა თავის დას, ლიუბაზე. მამა დიდ იმედებს ამყარებდა ნიჭიერ ნიკიტაზე, მაგრამ 1813 წელს მისი ვაჟი მოულოდნელად გარდაიცვალა. ის მოკლეს ფრანგმა ჯარისკაცებმა, როდესაც ნაპოლეონმა იტალია დაიპყრო.
• ანასტასია (ალექსანდრა) ივანოვნა(1783 - ?), ნიჭიერი პორტრეტი ალექსანდრე ვარნეკი შეყვარებული იყო მასზე და ახარებდა მას. მაგრამ გოგონამ უარი თქვა მასზე: მან აირჩია ცხოვრების პარტნიორად, მამის ნების საწინააღმდეგოდ, პერსპექტიული თანამშრომელი გერასიმ ივანოვიჩ ლუზანოვი, რომელმაც მოგვიანებით მიაღწია მაღალ სამთავრობო წოდებებს.
• პრასკოვია ივანოვნა (1785 - ?)
• ალექსეი ივანოვიჩ მარტოსი(1790 - 1842) - მწერალი, მემუარისტი.
• პიოტრ ივანოვიჩი (1794 - 1856)
• სოფია ივანოვნა(1798 - 1856) - ცოლად ვ.ი. გრიგოროვიჩი (1786/1792 - 1863/1865), პროფესორი და სამხატვრო აკადემიის კონფერენციის მდივანი, ხელოვნებათმცოდნე, გამომცემელი.
• ვერა ივანოვნა(180. - 18..) - დაქორწინებულია მხატვარ A.E. Egorov-ზე (1776 - 1851 წწ).
• ლიუბოვ ივანოვნა(180. - 18.) - დაქორწინებულია არქიტექტორ, სამხატვრო აკადემიის პროფესორ ა.ი.მელნიკოვზე (1784 - 1854 წწ.).

მეორე ქორწინებიდან:

• ეკატერინა ივანოვნა(1815 - 18..), დაქორწინებულია ცნობილ არქიტექტორზე, სამხატვრო აკადემიის პროფესორ ვასილი ალექსეევიჩ გლინკაზე (1787/1788 - 1831). გლინკა ქოლერით გარდაიცვალა. მარტოსმა ბრწყინვალე პანაშვიდი მოაწყო, დაკრძალა სმოლენსკის სასაფლაოზე და მის საფლავზე მდიდარი ძეგლი აღმართა. მალე მოქანდაკე და სამსხმელო ოსტატი, გერმანელი ბარონი P.K. Klodt von Jurinsburg (1805 - 1867), მოეწონა ახალგაზრდა მდიდარი ქვრივი. თავად მარტოსი არ იყო კლოდტის ეკატერინეზე დაქორწინების წინააღმდეგი, მაგრამ ავდოტია აფანასიევნას არ მოეწონა საქმრო და მან დაარწმუნა ქალიშვილი უარი ეთქვა საწყალ პიოტრ კარლოვიჩზე. ავდოტია აფანასიევნამ კლოდტი მიიწვია ცოლად დისშვილზე ულიანა ივანოვნა სპირიდონოვა(1815 - 1859), რაც მალევე მოხდა.
• ალექსანდრე ივანოვიჩი (1817 - 1819)

შენიშვნები

ბიბლიოგრაფია

• კოვალენსკაია ნ.ნ.მარტოსი (1752-1835) / წიგნის მხატვარი N. Yu. Gitman. - მ. - ლ.: სახელმწიფო. გამომცემლობა „ხელოვნება“, 1938. - 140, გვ. - 5000 ეგზემპლარი.(თარგმანში)
• ალპატოვი M.V.ივან პეტროვიჩ მარტოსი, 1752-1835 / ყდა - ხის კვეთა M. Matorin.. - M. - L.: Art, 1947. - 36, გვ. - (მასობრივი ბიბლიოთეკა). - 15000 ეგზემპლარი.(რეგიონი)
• კოვალენსკაია ნ. XIX საუკუნის პირველი ნახევრის რუსული ხელოვნების ისტორია. - მ., 1951 წ.
• ალპატოვი M.V.მარტოსი // მე-18 საუკუნის რუსული ხელოვნება. - მ., 1958 წ.
• ივან პეტროვიჩ მარტოსი: ალბომი / შემდგენელი ა.კაგანოვიჩი; მხატვრის ვ.ლაზურსკის დიზაინი. - მ.: იზოგიზი, 1960. - 52გვ. - (რუსული ხელოვნების ოსტატები). - 10000 ეგზემპლარი.(რეგიონი, სუპერრეგიონი)
• კოვალენსკაია ნ.ნ.მე -18 საუკუნის რუსული ხელოვნების ისტორია. - მ.: მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის გამომცემლობა, 1962. - 374გვ. - 10250 ეგზემპლარი.(თარგმანში)
• კოვალენსკაია ნ.ნ.რუსული კლასიციზმი: ფერწერა, ქანდაკება, გრაფიკა: რუსული წიგნის ბეჭდვის 400 წლის იუბილემდე. - მ.: ხელოვნება, 1964. - 704გვ.(თარგმანში)
• გოფმანი ი.მ.ივან პეტროვიჩ მარტოსი, 1754-1835 წწ. - ლ.: რსფსრ მხატვარი, 1970. - 48გვ. - (სახალხო ხელოვნების ბიბლიოთეკა).
• ტიმოფეევა ნ.ვ.მოქალაქე მინინი და პრინცი პოჟარსკი // Chimes: ისტორიული და ადგილობრივი ისტორიის ალმანახი. ტ. 2. - მ.: მოსკოვის მუშა, 1987 წ.

ბმულები

• მარტოს ივან პეტროვიჩი. მხატვრის ბიოგრაფია და შემოქმედება Artonline.ru-ზე.
• მარტოსი, ივან პეტროვიჩიბიბლიოთეკა "სტარატელში"

კატეგორიები:

• პიროვნებები ანბანური თანმიმდევრობით
• დაიბადა 1754 წელს
• დაიბადა იჩნიაში
• დაიბადა პოლტავას პროვინციაში
• გარდაცვლილები 17 აპრილს
• გარდაიცვალა 1835 წელს
• გარდაიცვალა პეტერბურგში
• მხატვრები ანბანის მიხედვით
• პირები: ტაგანროგი
• დაკრძალულია ალექსანდრე ნეველის ლავრის ლაზარევსკოეს სასაფლაოზე

ფონდი ვიკიმედია. 2010 წელი.

ნახეთ, რა არის "მარტოსი, ივან პეტროვიჩი" სხვა ლექსიკონებში:

- (1754 1835), რუსი მოქანდაკე. სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1764 73) ნ.ფ.ჟილეტთან; ასწავლიდა იქ (1779 წლიდან, რექტორი 1814 წლიდან). რომის სამხატვრო აკადემიის პენსიონერი (1773 79). რუსეთში დაბრუნებული, როგორც კლასიციზმის მტკიცე მხარდამჭერი, მარტოსი უკვე 80-იანი წლების დასაწყისში... ... ხელოვნების ენციკლოპედია

მარტოს ივან პეტროვიჩი- (17541835), მოქანდაკე; კლასიციზმის წარმომადგენელი. სწავლობდა სამხატვრო აკადემიაში (176473), აკადემიკოსი 1782 წლიდან; ასწავლიდა იქ (1779–1835, რექტორი 1814 წლიდან). მონუმენტური და დეკორატიული ქანდაკების ოსტატი, პორტრეტებისა და საფლავის ქვების ავტორი, რომელშიც... ... ენციკლოპედიური საცნობარო წიგნი "სანქტ-პეტერბურგი"

რუსი მოქანდაკე. დაიბადა პატარა უკრაინელი დიდგვაროვანის ოჯახში. სწავლობდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში (1764-73) ლ. როლანთან და ნ.ფ. ჟილეტთან. რომის სამხატვრო აკადემიის პენსიონერი (1773-79), სადაც... ... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია

- (1754 1835) რუსი მოქანდაკე. კლასიციზმის წარმომადგენელი. მარტოსის მემორიალური ქანდაკება (M. P. Sobakina-ს საფლავის ქვები, 1782, E. S. Kurakina, 1792, E. I. Gagarina, 1803) ჰარმონიულად აერთიანებს სამოქალაქო პათოსს, იდეალურ ამაღლებულობას, ხიბლს... დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი