ბიოგრაფია. პიანისტი დენის მაცუევი: ბიოგრაფია, პირადი ცხოვრება, ოჯახი, ცოლი, შვილები - ფოტო, მაგრამ თქვენ ასევე გქონდათ ერთობლივი შესრულება

ცნობილი პიანისტი დენის მაცუევი პირად ცხოვრებაზე თითქმის არაფერს ამბობს. ის იშვიათად უშვებს გამონაკლისს და მხოლოდ მისი მეგობრებისთვის. გუშინ დენისი გახდა შოუს "საღამოს ურგანტის" ახალი ეპიზოდის სტუმარი, სადაც მან ივან ურგანტს პირველად უთხრა ბალერინა ეკატერინა შიპულინასგან ახალდაბადებული ქალიშვილის შესახებ. მაცუევის თქმით, ქალიშვილს ანა დაარქვეს და ბავშვს უკვე ჰყავს საყვარელი მუსიკალური ნაწარმოებები.

ივანეს კითხვაზე, თუ როგორ შეიცვალა დენის ცხოვრება ბავშვის დაბადებით, პიანისტმა უპასუხა, რომ ჯერ არა და თუ რამეს შეცვლის, ეს მხოლოდ 2021 წლის შემდეგ იქნება.

მანამდე, სამწუხაროდ, ყველაფერი უკვე დაგეგმილი მქონდა. მარტივი მაგალითი დღეს: მე თელავივიდან გავფრინდი, გუშინ მქონდა კონცერტი იქ ზუბინ მეჰტასთან, ისრაელის ფილარმონიულ ორკესტრთან, ხვალ მაქვს კონცერტი სანქტ-პეტერბურგში, ოქტიაბრსკში, ვუკრავთ ჯაზის პროგრამას. ახლა მაქვს დრო, რომ მოვიდე შენთან, ჩემს საყვარელ სტუდიაში და ერთი საათი მაქვს ანა დენისოვნას სანახავად.

დენის მაცუევი და ივან ურგანტი

დენისმა, როგორც ივანმა გამოიცნო, უკვე შეამოწმა ანა დენისოვნას ყური მუსიკაზე და, როგორც გაირკვა, მოახერხა ქალიშვილს მრავალი გამორჩეული კლასიკური ნაწარმოების გაცნობა.

უკრავდა ჩაიკოვსკის, რახმანინოვის და პროკოფიევის კონცერტებსაც კი. მისი საყვარელი ნაწარმოებია სტრავინსკის „პეტრუშკა“. ვთქვათ, არა საბავშვო ნამუშევარი. მაგრამ მას ნამდვილად არ მოსწონს ლისტის მეორე კონცერტი. Არ ვიცი რატომ...

ცნობილია, რომ დენის და ეკატერინეს ქალიშვილი გასული წლის ოქტომბერში შეეძინათ. ამის შესახებ პრიმა ბალერინამ თავის აბონენტებსაც არ უთხრა სოციალურ ქსელებში და პრესაში, მხოლოდ ერთხელ, დედის დღეს, გამოაქვეყნა თავისი ფოტო მომრგვალებული მუცლით.

ორსული ეკატერინა შიპულინა

ბიოგრაფია

პირადი ცხოვრება

ეკატერინეს ჰყავს და. ბალერინას ქმარი პიანისტი დენის მაცუევია. 2016 წლის 31 ოქტომბერს წყვილს ქალიშვილი შეეძინა.

რეპერტუარი

1998

• დიდი პასილ. მინკუსის “La Bayadère”, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული იუ.გრიგოროვიჩის მიერ.
• ვალსი - აპოთეოზი,,მაკნატუნა”, იუ.გრიგოროვიჩის ქორეოგრაფია

1999

• ჟიზელის მეგობარი, ა.ადამის „ჟიზელი“, ჯ.კორალის ქორეოგრაფია, ჯ.-ჯ. Perrault, M. Petipa, შესწორებული ვ.ვასილიევის მიერ
• მარერ.შჩედრინის „პატარა კეზიანი ცხენი“, რეჟისორი ნ. ანდროსოვი.
• მაზურკა, „შოპინიანა“ ფ. შოპენის მუსიკაზე, მ. ფოკინის ქორეოგრაფია
• ბურთის ლამაზმანი,,ფანტაზია კაზანოვას თემაზე“ ვ.ა.მოცარტის მუსიკაზე,დადგმული მ.ლავროვსკის მიერ.
• დრიადების დედოფალილ. მინკუსის „დონ კიხოტი“, მ. პეტიპას, ა. გორსკის ქორეოგრაფია, შესწორებული ა. ფადეეჩევი.
• ცარ ქალწულირ.შჩედრინის „პატარა კეზიანი ცხენი“, რეჟისორი ნ. ანდროსოვი.

2000

• ორი წყვილი, III მოძრაობა „სიმფონია C-ში“, მუსიკა ჯ. ბიზეს, ქორეოგრაფია ჯ. ბალანჩინი
• მემკვიდრის ცოლი, „რუსული ჰამლეტი“ ლ.ვან ბეთჰოვენისა და გ. მალერის მუსიკაზე, დადგმული ბ.ეიფმანი
• ოქროს ფერიაპ.ჩაიკოვსკის „მძინარე მზეთუნახავი“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული იუ.გრიგოროვიჩი.
• მდინარე კონგოდა მეთევზის ცოლი, "ფარაონის ქალიშვილი" C. Pugni, რეჟისორი P. Lacotte
• იასამნისფერი ფერიაპ.ჩაიკოვსკის „მძინარე მზეთუნახავი“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული იუ.გრიგოროვიჩი.
• მე-2 ვარიაციაფილმში „რაიმონდას სიზმრები“, ა.გლაზუნოვის „რაიმონდა“, მ.პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული იუ.გრიგოროვიჩი.
• მე-2 ვარიაციაფილმში „ჩრდილები“, ლ. მინკუსის „La Bayadère“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული ი. გრიგოროვიჩი.

2001

• მირტაჟიზელი - იუ.გრიგოროვიჩისა და ვ.ვასილიევის ბალეტი.
• პოლონელი პატარძალი, სამი გედი, "Გედების ტბა
• გამზატი, "La Bayadère"

2002

• ოდეტა და ოდილიპ. ჩაიკოვსკის „გედების ტბა“ იუ.გრიგოროვიჩის მე-2 გამოცემაში.

2003

• კლასიკური მოცეკვავედ.შოსტაკოვიჩის „ნათელი ნაკადი“, დადგმული ა.რატმანსკის
• ჰენრიეტა,,რაიმონდა”, მ.პეტიპას ქორეოგრაფია, შესწორებული იუ.გრიგოროვიჩის მიერ.
• ესმერალდა, „ნოტრ-დამის ტაძარი“ მ.ჟარის რეჟისორი რ.პეტი
• მეშვიდე ვალსი და პრელუდია, „შოპინიანა“ ფ. შოპენის მუსიკაზე, მ. ფოკინის ქორეოგრაფია

2004

• კიტრი"დონ კიხოტი"
• Pas de deuxი. სტრავინსკის „აგონი“, ჯ. ბალანჩინის ქორეოგრაფია
• IV ნაწილის სოლისტი, “Symphony in C”, მუსიკა J. Bizet, ქორეოგრაფია J. Balanchine
• წამყვანი სოლისტი, "მაგრიტომანია"
• ეგინაა.ხაჩატურიანის „სპარტაკი“, ი.გრიგოროვიჩის ქორეოგრაფია

2005

• ჰერმია, "ზაფხულის ღამის სიზმარი" ფ. მადელსონ-ბარტოლდისა და დ. ლიგეტის მუსიკაზე, დადგმული ჯ. ნოიმეიერის მიერ.
• მოქმედება**, პ.ჩაიკოვსკის მუსიკაზე „Omens“, ლ. მასინის ქორეოგრაფია
• სოლისტი***, ი. სტრავინსკის „ბანქოს თამაში“, ა. რატმანსკის დადგმა

2006

• კონკია, ს.პროკოფიევის „კონკია“, ი.პოსოხოვის ქორეოგრაფია, რეჟ. იუ ბორისოვი

2007

• სოლისტი***, „ზემოთ ოთახში“ ფ. გლასი, ქორეოგრაფია ტ. ტარპი
• მეჰმენე ბანუა.მელიკოვის „სიყვარულის ლეგენდა“, ი.გრიგოროვიჩის ქორეოგრაფია.
• გულნარა*, ა. ადამის „კორსარი“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, ა. რატმანსკის და ი. ბურლაკის დამზადება და ახალი ქორეოგრაფია.
• სოლისტი,,კლასების კონცერტი“ ა.გლაზუნოვის, ა.ლიადოვის, ა.რუბინშტეინის, დ.შოსტაკოვიჩის მუსიკაზე, ა.მესერერის ქორეოგრაფია.

2008

• სოლისტი, მიზერიკორდები A. Pärt-ის მუსიკაზე, დადგმული K. Wheeldon-ის მიერ
• პირველი ნაწილის სოლისტი, "სიმფონიები დო მაჟორი")
• ჟანადა მირეი დე პუატიებ. ასაფიევის „პარიზის ალი“, დადგმული ა. რატმანსკის მიერ ვ. ვაინონენის ქორეოგრაფიით.
• Ვარიაცია***, გრანდ პასი ბალეტიდან „პაკიტა“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, დამზადება და ახალი ქორეოგრაფიული ვერსია ი. ბურლაკას

2009

• მედორაადამის „კორსარი“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, ა. რატმანსკის და ი. ბურლაკის პროდიუსერი და ახალი ქორეოგრაფია (დებიუტი აშშ-ში თეატრის გასტროლებზე)

2010

• სოლისტი***, „ლალები“ ​​ი. სტრავინსკის მუსიკაზე, ბალეტის „ძვირფასეულობის“ II ნაწილი, ჯ. ბალანჩინის ქორეოგრაფია.
• სოლისტიპ. ჩაიკოვსკის მუსიკაზე „სერენადა“, ჯ. ბალანჩინის ქორეოგრაფია.

2011

• ფლერ დე ლისიპუგნის „ესმერალდა“, მ. პეტიპას ქორეოგრაფია, ი. ბურლაკის, ვ. მედვედევის დამზადება და ახალი ქორეოგრაფია.
• ფლორინალ. დესიატნიკოვის „დაკარგული ილუზიები“, რეჟისორი ა. რატმანსკი
• სოლისტი**, ქრომაჯ.ტალბოტი და ჯ.უაიტი, ქორეოგრაფია W. McGregor

2012

• სოლისტი, „ზურმუხტები“ გ. ფორეს მუსიკაზე, ბალეტის I ნაწილი „ძვირფასეულობა“, ჯ. ბალანჩინის ქორეოგრაფია.
• სოლისტი*, სიზმარი ოცნებას. რახმანინოვის მუსიკაზე, დადგმული ჯ. ელოს მიერ

2013

• ჟიზელი, ა.ადამის „ჟიზელი“, შესწორებული ი.გრიგოროვიჩის მიერ
• მარკიზა სამპიეტრი„მარკო სპადა“ დ. ობერტის მუსიკაზე, პ. ლაკოტის ქორეოგრაფია ჯ. მაზილიერის სცენარის მიხედვით

2014

• მანონ ლესკო, „ქალბატონი კამელიებით“ ფ. შოპენის მუსიკაზე, ჯ. ნოიმეიერის ქორეოგრაფია

(*) - ნაწილის პირველი შემსრულებელი; (**) - როლის პირველი შემსრულებელი ბოლშოის თეატრში; (***) - იყო პირველი ბალეტის შემსრულებლები თეატრში.

Ჯილდო

დაწერეთ მიმოხილვა სტატიის შესახებ "შიპულინა, ეკატერინა ვალენტინოვნა"

შენიშვნები

ბმულები

• // „ტრუდი“ No99, 25 დეკემბერი, 2015 წ
• // „არგუმენტები და ფაქტები“ No2, 13 იანვარი, 2016წ.

ნაწყვეტი, რომელიც ახასიათებს შიპულინს, ეკატერინა ვალენტინოვნას

პირველად, პრინცი ანდრეი მიხვდა, სად იყო და რა დაემართა მას და გაიხსენა, რომ დაჭრილი იყო და როგორ იმ მომენტში, როდესაც ვაგონი გაჩერდა მითიშჩიში, სთხოვა ქოხში წასვლა. ტკივილისგან ისევ დაბნეული, გონს მოვიდა სხვა დროს ქოხში, როცა ჩაის სვამდა და ისევ, მეხსიერებაში იმეორებდა ყველაფერს, რაც მას შეემთხვა, ყველაზე ნათლად წარმოიდგინა ის მომენტი გასახდელში, როცა, იმ ადამიანის ტანჯვის ხილვა, რომელიც არ უყვარდა, ეს ახალი აზრები მას მოუვიდა, ბედნიერებას ჰპირდებოდა. და ეს ფიქრები, თუმცა გაურკვეველი და განუსაზღვრელი, ახლა ისევ დაეუფლა მის სულს. გაახსენდა, რომ ახლა მას ახალი ბედნიერება ჰქონდა და ამ ბედნიერებას რაღაც საერთო ჰქონდა სახარებასთან. ამიტომაც სთხოვა სახარება. მაგრამ ცუდმა მდგომარეობამ, რაც მისმა ჭრილობამ მისცა, ახალმა აჯანყებამ, ისევ აურია ფიქრები და მესამედ გამოეღვიძა ღამის სრულ სიჩუმეში. მის გარშემო ყველას ეძინა. შემოსასვლელში ჭიკჭიკი ყვიროდა, ქუჩაში ვიღაც ყვიროდა და მღეროდა, ტარაკნები აწკრიალებდნენ მაგიდაზე და ხატებზე, შემოდგომაზე სქელი ბუზი ურტყამდა მის თავსახურს და ქვის სანთლის მახლობლად, რომელიც დიდი სოკოვით იწვა და გვერდით იდგა. მას.
მისი სული ნორმალურ მდგომარეობაში არ იყო. ჯანმრთელი ადამიანი, როგორც წესი, ფიქრობს, გრძნობს და ახსოვს ერთდროულად უამრავი ობიექტის შესახებ, მაგრამ მას აქვს ძალა და ძალა, აირჩია აზრების ან ფენომენების ერთი სერია, მთელი თავისი ყურადღება გაამახვილოს ფენომენების ამ სერიაზე. ჯანმრთელი ადამიანი ღრმა ფიქრის მომენტში შორდება, რათა თავაზიანი სიტყვა უთხრას შემოსულს და ისევ უბრუნდება თავის აზრებს. პრინც ანდრეის სული ამ მხრივ ნორმალურ მდგომარეობაში არ იყო. მისი სულის ყველა ძალა იყო უფრო აქტიური, უფრო ნათელი, ვიდრე ოდესმე, მაგრამ ისინი მოქმედებდნენ მისი ნების მიღმა. ყველაზე მრავალფეროვანი აზრები და იდეები ერთდროულად ფლობდა მას. ზოგჯერ მისი აზრი უცებ იწყებდა მუშაობას და ისეთი სიძლიერით, სიცხადით და სიღრმით, რომლითაც მას არასოდეს შეეძლო ჯანსაღ მდგომარეობაში მოქმედება; მაგრამ უეცრად, შუა სამუშაოს დროს, ის გაწყდა, რაღაც მოულოდნელმა იდეამ ჩაანაცვლა და მასში დაბრუნების ძალა აღარ იყო.
"დიახ, მე აღმოვაჩინე ახალი ბედნიერება, ადამიანისგან განუყოფელი", - გაიფიქრა მან, იწვა ბნელ, წყნარ ქოხში და წინ იყურებოდა სიცხის დამწევი, გახელილი თვალებით. ბედნიერება, რომელიც მატერიალური ძალების გარეთაა, ადამიანზე მატერიალური გარეგანი გავლენის მიღმა, ერთი სულის ბედნიერება, სიყვარულის ბედნიერება! ყველა ადამიანს შეუძლია მისი გაგება, მაგრამ მხოლოდ ღმერთს შეუძლია აღიაროს და დანიშნოს იგი. მაგრამ როგორ დააწესა ღმერთმა ეს კანონი? რატომ შვილო?... და უცებ ამ ფიქრების მატარებელი შეწყდა და პრინცი ანდრეიმ გაიგო (არ იცოდა, დელირიუმში იყო თუ სინამდვილეში ეს ესმოდა), გაიგონა მშვიდი, ჩურჩული ხმა, რომელიც განუწყვეტლივ იმეორებდა რიტმში: ” და დალიე პიტი სასმელი“ შემდეგ ისევ „და ტი თი“ „და პიტი პიტი პიტი“ ისევ „და ტი ტი“. ამავე დროს, ამ ჩურჩულის მუსიკის ხმაზე, პრინცმა ანდრეიმ იგრძნო, რომ რაღაც უცნაური ჰაეროვანი ნაგებობა, რომელიც დამზადებული იყო თხელი ნემსებისგან ან ნაჭრებისგან, აღმართული იყო მის სახეზე, შუაზე. გრძნობდა (თუმცა გაუჭირდა), რომ გულმოდგინედ უნდა შეენარჩუნებინა წონასწორობა, რათა არ ჩამონგრეულიყო აღმართული შენობა; მაგრამ მაინც დაეცა და ნელ-ნელა ადგა ისევ სტაბილურად ჩურჩული მუსიკის ხმებზე. "იჭიმება!" გადაჭიმულია! იჭიმება და ყველაფერი იწელება, - უთხრა თავის თავს პრინცმა ანდრეიმ. ჩურჩულის მოსმენასთან და ნემსების ამ დაჭიმულ და ამომავალ ნაგებობასთან ერთად, პრინცი ანდრეიმ კარგად დაინახა და წითელ შუქს აანთო წრეში გარშემორტყმული სანთელი და ისმოდა ტარაკნების შრიალი და ბუზის შრიალი, რომელიც ბალიშზე ურტყამდა. მის სახეზე. და ყოველ ჯერზე, როცა ბუზი სახეზე ეხებოდა, წვის შეგრძნებას იწვევდა; მაგრამ ამავდროულად ის გაკვირვებული იყო იმ ფაქტით, რომ ბუზმა არ გაანადგურა ის, რაც მის სახეზე აღმართული შენობის არეალს დაეჯახა. მაგრამ ამის გარდა კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი რამ იყო. კართან თეთრი იყო, სფინქსის ქანდაკება იყო, რომელიც მასაც ამსხვრევდა.
”მაგრამ იქნებ ეს არის ჩემი პერანგი მაგიდაზე,” გაიფიქრა პრინცმა ანდრეიმ, ”და ეს არის ჩემი ფეხები და ეს არის კარი; მაგრამ რატომ იჭიმება და წინ მიიწევს ყველაფერი და პიტი პიტი პიტი და ტიტი ტი - და პიტი პიტი პიტი... - კმარა, გაჩერდი, გთხოვ, დატოვე, - მძიმედ შეევედრა პრინცი ანდრეი ვიღაცას. და უცებ ფიქრი და გრძნობა კვლავ გაჩნდა არაჩვეულებრივი სიცხადით და ძალით.
"დიახ, სიყვარულო", - გაიფიქრა მან კვლავ სრული სიცხადით), მაგრამ არა სიყვარული, რომელსაც უყვარს რაღაცის, რაღაცის ან რაიმე მიზეზის გამო, არამედ სიყვარული, რომელიც პირველად განვიცადე, როცა მომაკვდავი დავინახე ჩემი მტერი და მაინც შეუყვარდა. განვიცადე სიყვარულის ის გრძნობა, რომელიც სულის არსია და რომლისთვისაც არავითარი საგანი არ არის საჭირო. ახლაც განვიცდი ამ ბედნიერ გრძნობას. გიყვარდეთ მეზობლები, გიყვარდეთ თქვენი მტრები. გიყვარდეს ყველაფერი - გიყვარდეს ღმერთი ყველა გამოვლინებაში. ადამიანური სიყვარულით შეგიძლია გიყვარდეს ძვირფასი ადამიანი; მაგრამ მხოლოდ მტერი შეიძლება შეიყვაროს ღვთაებრივი სიყვარულით. და აქედან ისეთი სიხარული განვიცადე, როცა ვიგრძენი, რომ მიყვარდა ის ადამიანი. Მასზე რას იტყვი? ცოცხალია... ადამიანური სიყვარულით შეყვარებული, შეგიძლია სიყვარულიდან სიძულვილზე გადახვიდე; მაგრამ ღვთაებრივი სიყვარული ვერ შეიცვლება. ვერაფერი, ვერც სიკვდილი, ვერაფერი გაანადგურებს მას. ის არის სულის არსი. და რამდენი ადამიანი მძულდა ჩემს ცხოვრებაში. და ყველა ადამიანიდან მასზე მეტად არავინ მყვარებია და არ მძულდა“. და მან ნათლად წარმოიდგინა ნატაშა, არა ისე, როგორც ადრე წარმოიდგენდა, მხოლოდ მისი ხიბლით, თავისთვის მხიარული; მაგრამ პირველად წარმოვიდგინე მისი სული. და მას ესმოდა მისი გრძნობა, მისი ტანჯვა, სირცხვილი, მონანიება. ახლა პირველად მიხვდა მისი უარის სისასტიკეს, დაინახა მასთან დაშორების სისასტიკე. „მხოლოდ რომ ყოფილიყო შესაძლებელი მისი კიდევ ერთხელ ნახვა. ერთხელ, ამ თვალებში ჩახედვით, თქვით..."
და piti piti piti და ti ti ti, და piti piti - ბუმი, ბუზი დაარტყა... და მისი ყურადღება მოულოდნელად რეალობისა და დელირიუმის სხვა სამყაროში გადავიდა, რომელშიც რაღაც განსაკუთრებული ხდებოდა. ჯერ კიდევ ამქვეყნად ყველაფერი დანგრევის გარეშე იყო აღმართული, შენობა, რაღაც ჯერ კიდევ გადაჭიმული იყო, იგივე სანთელი წითელ წრეში იწვა, კარებთან იგივე სფინქსის პერანგი ეგდო; მაგრამ ამ ყველაფრის გარდა, რაღაც ატყდა, ახალი ქარის სუნი იდგა და კარის წინ ახალი თეთრი სფინქსი იდგა. და ამ სფინქსის თავში იყო ნატაშას ფერმკრთალი სახე და ცქრიალა თვალები, რომელზეც ახლა ფიქრობდა.
”ოჰ, რა მძიმეა ეს განუწყვეტელი სისულელე!” - ფიქრობდა პრინცი ანდრეი და ცდილობდა ამ სახის განდევნას მისი წარმოსახვისგან. მაგრამ ეს სახე მის წინაშე რეალობის ძალით იდგა და ეს სახე უფრო მიუახლოვდა. პრინც ანდრეის სურდა დაბრუნებულიყო სუფთა აზროვნების ყოფილ სამყაროში, მაგრამ ვერ შეძლო და დელირიუმმა მიიყვანა იგი თავის სამეფოში. წყნარი ჩურჩულის ხმამ განაგრძო გაზომილი ღრიალი, რაღაც აჭერდა, იჭიმებოდა და მის წინ უცნაური სახე იდგა. უფლისწულმა ანდრეიმ მთელი ძალა მოიკრიბა, რომ გონს მოეგო; გადავიდა და უცებ ყურებმა დაუწყო ზარი, თვალები გაუბრწყინდა და წყალში ჩაძირული კაცივით გონება დაკარგა. როცა გაიღვიძა, ნატაშა, იგივე ცოცხალი ნატაშა, რომლის შეყვარება ყველაზე მეტად სურდა მსოფლიოში იმ ახალი, სუფთა ღვთაებრივი სიყვარულით, რომელიც ახლა მისთვის იყო გახსნილი, მუხლებზე იყო დაჩოქილი. მიხვდა, რომ ეს ცოცხალი, ნამდვილი ნატაშა იყო და არ გაუკვირდა, მაგრამ მშვიდად ბედნიერი იყო. მუხლებზე დადებულმა ნატაშამ შეშინებული, მაგრამ ჯაჭვით მიჯაჭვული (ვერ მოძრაობდა) შეხედა მას და ტირილს იკავებდა. მისი სახე ფერმკრთალი და უმოძრაო იყო. მხოლოდ მის ქვედა ნაწილში რაღაც კანკალებდა.
თავადი ანდრეიმ შვებით ამოისუნთქა, გაიღიმა და ხელი გაუწოდა.
-შენ? - მან თქვა. - რა ბედნიერია!
ნატაშა სწრაფი, მაგრამ ფრთხილი მოძრაობით მისკენ დაიძრა მუხლებზე და ფრთხილად აიტაცა ხელი, სახეზე დაიხარა და კოცნა დაიწყო, ძლივს შეეხო მის ტუჩებს.
- Ბოდიში! - ჩურჩულით თქვა, თავი ასწია და მას შეხედა. - Უკაცრავად!
”მე შენ მიყვარხარ”, - თქვა პრინცმა ანდრეიმ.
- Ბოდიში…
- მაპატიე რა? - ჰკითხა პრინცმა ანდრეიმ.
- მაპატიე, რაც გავაკეთე, - ძლივს გასაგონი, გატეხილი ჩურჩულით თქვა ნატაშამ და უფრო ხშირად დაუწყო ხელის კოცნა, ძლივს შეეხო მის ტუჩებს.
”მე შენ მიყვარხარ უფრო მეტად, ვიდრე ადრე”, - თქვა პრინცმა ანდრეიმ და სახე ასწია ხელით ისე, რომ თვალებში შეხედა.
ეს თვალები, ბედნიერი ცრემლებით სავსე, მორცხვად, თანაგრძნობით და სიხარულით სიყვარულით უყურებდნენ მას. ნატაშას გამხდარი და ფერმკრთალი სახე შეშუპებული ტუჩებით უფრო მახინჯი იყო, საშინელი. მაგრამ პრინცი ანდრეიმ ვერ დაინახა ეს სახე, მან დაინახა მბზინავი თვალები, რომლებიც ლამაზი იყო. მათ უკან საუბარი ისმოდა.
პეტრე პარიკმახერმა, რომელიც ახლა სრულიად გამოფხიზლდა ძილისგან, გააღვიძა ექიმი. ტიმოხინს, რომელსაც ფეხის ტკივილისგან სულ არ ეძინა, დიდი ხანია დაინახა ყველაფერი, რაც კეთდებოდა და, გაშიშვლებულ სხეულს ფურცლით გულმოდგინედ დაეფარა, სკამზე დაიწია.
- Რა არის ეს? - თქვა ექიმმა და საწოლიდან წამოდგა. - გთხოვთ, წადით ქალბატონო.
ამავე დროს კარზე დააკაკუნა გრაფინიას გამოგზავნილმა გოგონამ, რომელსაც ქალიშვილი ენატრებოდა.
ძილში გამოფხიზლებულ სომნამბულისტსავით ნატაშამ ოთახიდან გავიდა და თავის ქოხში დაბრუნებულმა საწოლზე ატირდა.

იმ დღიდან, როსტოვების მთელი შემდგომი მოგზაურობის დროს, ყველა დასვენებისა და ღამისთევის დროს, ნატაშამ არ დატოვა დაჭრილი ბოლკონსკი და ექიმმა უნდა ეღიარებინა, რომ გოგონასგან არც ასეთ სიმტკიცეს და არც მოვლის უნარს არ ელოდა. დაჭრილებისთვის.
რაც არ უნდა საშინელი ჩანდა გრაფინიას აზრი, რომ პრინცი ანდრეი შეიძლება (ძალიან სავარაუდოა, ექიმის თქმით) გარდაიცვალა მოგზაურობის დროს მისი ქალიშვილის მკლავებში, მან ვერ გაუძლო ნატაშას. მიუხედავად იმისა, რომ დაჭრილი პრინცი ანდრეისა და ნატაშას შორის ახლა უკვე დამყარებული დაახლოების შედეგად, მას გაუჩნდა აზრი, რომ გამოჯანმრთელების შემთხვევაში, პატარძლისა და საქმროს წინა ურთიერთობა განახლდებოდა, არავინ, მით უმეტეს, ნატაშა და პრინცი. ანდრეიმ ისაუბრა ამაზე: სიცოცხლისა თუ სიკვდილის გადაუჭრელი, დაკიდებული საკითხი არა მხოლოდ ბოლკონსკის, არამედ რუსეთის თავზეა, დაჩრდილა ყველა სხვა ვარაუდი.

ეკატერინა შიპულინა თანამედროვე რუსული ბალეტის ერთ-ერთი ყველაზე კაშკაშა და ყველაზე მბრწყინავი ვარსკვლავია. მისი ჟიზელის, ოდეტა-ოდილის, კიტრის, ეგინას და მრავალი სხვა როლის გარეშე შეუძლებელია ბოლშოის თეატრის პლაკატის წარმოდგენა.

და მისი გაბედული, საშიში და შეუდარებლად მიმზიდველი ონდინი ლერმონტოვის სპექტაკლში "ჩვენი დროის გმირი" გახდა 2015 წლის ერთ-ერთი მთავარი შემოქმედებითი აღმოჩენა, რისთვისაც ეკატერინა, სპექტაკლში კოლეგებთან ერთად, ნომინირებული იყო ოქროს ნიღაბზე. ჯილდო. კატიაც სასიამოვნო, მომღიმარი, სიმპატიური ადამიანია. იმდენად, რომ ცხელ საახალწლო ღამეს გამოვნახე დრო, რომ მივსულიყავი ტრუდის რედაქციაში და მესაუბრა მის კორესპონდენტთან.

-ასე მეჩქარება საიდან მოხვედი?

ვწუხვარ, მაგრამ სინამდვილეში ბალეტის ხალხი მსოფლიოში ყველაზე მოწესრიგებულები არიან. თუ დააგვიანეს, ეს ნიშნავს ფორსმაჟორს. შემდეგ კი უცებ დაუნიშნეს დონ კიხოტის კოსტუმი, რომელიც ახალი სცენიდან ისტორიულ სცენაზე გადადიოდა.

- იქ მთავარი გმირი ხარ - კიტრი?

დიახ, უკვე 10 წელია. მანამდე კი მან ამ სპექტაკლში მთელი გზა გაიარა: იჯდა ეზოში, იდგა ყვავილების გოგოებში, იყო დრიადების ბედია და ცეკვავდა ვარიაციები...

- როგორც ამბობენ, რიგითიდან გენერალამდე.

აბსოლუტურად. ბოლშოის თეატრში ეს იყო რკინაბეტონის წესი: მხოლოდ საუკეთესო ბავშვებს ირჩევდნენ სკოლის დამთავრებიდან, მაგრამ ისინი მაშინვე არასოდეს დააწინაურეს სოლისტად - მხოლოდ ბალეტის კორპუსში. შენ კი იქ იდექი, იჯექი, ცეკვავდი. მოწიწებითა და მღელვარებით ვუყურებდი როგორ ცეკვავდნენ ხალხური მხატვრები - ნინა ანანიაშვილი, ნადეჟდა გრაჩევა, ანა ანტონიჩევა, გალინა სტეპანენკო, ალა მიხალჩენკო, ნინა სემიზოროვა...

პარალელურად სოლო ნაწილებს ვამზადებდი, გიყურებდნენ და ამის შემდეგ ერთი მაჩუქეს. ან არ მისცეს. ანუ ყველას ჰქონდა შემოქმედებითი ზრდის შესაძლებლობა, მაგრამ თქვენზე იყო დამოკიდებული, როგორ ისარგებლეთ ამით. ვიღაცას წამყვანი როლი ვერცხლის ლანგარზე გადასცეს, ეს მხოლოდ ბოლო დროს გამოჩნდა. რა თქმა უნდა, როცა შენს გზას უყურებ, ხანდახან სამწუხაროა - ბოლოს და ბოლოს, მაშინაც შემეძლო ამდენი როლის ცეკვა! მეორე მხრივ, ეს იყო გამძლეობის შესანიშნავი სკოლა.

- ალბათ 2015 წლის მთავარი მოვლენა თქვენთვის იყო ონდინის როლი "ჩვენი დროის გმირში"?

იცით, ყოველი სპექტაკლი, თუნდაც ჩვეულებრივი, არის მოვლენა, რომელიც შეიძლება გამორჩეული გახდეს, თუ ყველა - თქვენი პარტნიორებიც და ბალეტის კორპუსი - გაერთიანდებიან ერთ იმპულსში. "სიყვარულის ლეგენდა" ასეთი საოცრად ემოციური წარმოდგენა გახდა ორი კვირის წინ. ის დიდი ხანია სცენაზე არ დგას, ყველას ენატრება, დარბაზი გაყიდულია და თავად ავტორი იური ნიკოლაევიჩ გრიგოროვიჩი იმყოფება. მე ვცეკვავდი მეხმენე ბანუს, ანასტასია სტაშკევიჩმა კი პირველად შეასრულა შირინის პარტია ჩვენს მსახიობებში. შესაძლოა, ამის გამო იყო ჩვეულებრივზე მეტი რეპეტიცია, ყველა ვცდილობდით ნასტიას მხარი დაგვეჭირა, რომ კომფორტულად ყოფილიყო, არ შეშინებულიყო, არ ინერვიულო.

მაგრამ, რა თქმა უნდა, მსოფლიო პრემიერა რაღაც განსაკუთრებულია. ნაწარმოების მომზადება, რომელიც სპეციალურად ბოლშოის თეატრისთვის იყო მოფიქრებული და აქამდე არავის უცეკვია, ყოველთვის საინტერესო, თუმცა ზოგჯერ აუტანლად რთული პროცესია. მნიშვნელოვანია, რომ მხატვარმა ქორეოგრაფის დავალება 200 პროცენტით შეასრულოს და არ იწუწუნოს: ოჰ, აქ მტკივა, არასასიამოვნოა, არ მომწონს...

მხატვრების შერჩევა ქორეოგრაფმა იური პოსოხოვმა განახორციელა. მე უკვე მქონდა მასთან მუშაობის ბედი, სრულიად ახალი სპექტაკლების გადაღება ნულიდან - „მაგრიტომანია“, „კონკია“... ამიტომ, უპირობოდ დავთანხმდი მის როლის არჩევანს. მიუხედავად იმისა, რომ, როდესაც შემადგენლობები ჩამოიხრჩო - ბელა, ონდინე, პრინცესა მერი, ვერა - ზოგიერთი სოლისტი განაწყენდა: რატომ არა მე - პრინცესა მერი? იურამ უპასუხა: დიახ, ეს პრინცესა მოგცეს, შენი თამაშები ბევრად საინტერესო იქნება, დამიჯერე. მეტიც, პეჩორინს არასოდეს უყვარდა... რა თქმა უნდა, ეს იყო რისკი და გამბედაობა - მეჩვენება, რომ ლერმონტოვის საბალეტო ენაზე ინტერპრეტაცია არავის უცდია. ჩემი აზრით, ძალიან კარგი გამოვიდა.

- ბევრს გაუკვირდა, რომ ქორეოგრაფის გარდა, რეჟისორად რეჟისორი კირილ სერებრენნიკოვიც მოხვდა.

კირილს არ ერეოდა ბალეტის ტექნიკური ნაწილი. მე უბრალოდ ვცდილობდი, უფრო უწყვეტი აქცია ყოფილიყო და არა მხოლოდ საკონცერტო ნომრების სერია. რამდენიმე ემოციური რამ შემომთავაზა - სად უფრო მკვეთრი, სად უფრო რომანტიული...

- ჩემი აზრით, პირველი შენთან უფრო ახლოსაა, ენერგიული და აქტიური ადამიანი.

ბევრი ფიქრობს ასე. ამიტომ, მაგალითად, „ჟიზელი“ უფრო გვიან ვიცეკვე, ვიდრე „გედების ტბა“ ან „დონ კიხოტი“. თუმცა, როგორც წესი, პირიქით ხდება, ეს შესრულება ნაკლებად რთულად ითვლება. ნამდვილად არ არის სუპერ ტექნიკა, გიჟური ტრიალები, როგორც სხვა სპექტაკლებში. მაგრამ მისი სირთულე სხვა სახისაა - ემოციური. 18 წლის ასაკში ამას ვერ გაიგებთ, ვერ იგრძნობთ. მე და ჩემი მასწავლებელი ტატიანა ნიკოლაევნა გოლიკოვა ვოცნებობდით, რომ ჟიზელში გამოვსულიყავი, მაგრამ ოცნება მას შემდეგ ასრულდა, რაც ტატიანა ნიკოლაევნა გარდაიცვალა...

ბევრ გულშემატკივარს, რომლებსაც ეჭვი არ ეპარებოდა ჩემს ტექნიკაში, მაგრამ იცოდა ჩემი ტემპერამენტი, ეშინოდა: კარგი, რა გამოვიდოდა ჟიზელის სახლიდან მოკრძალებული გლეხის გოგონა კი არა, თავად უილის მირტას ბედია. და ისინი აღფრთოვანებულები იყვნენ - მე მოვახერხე სტერეოტიპის დამსხვრევა, დავამტკიცო, რომ შემიძლია რომანტიული ბალერინა ვიყო. სხვათა შორის, დედაჩემმა ლუდმილა ვალენტინოვნა შიპულინამ 1993 წელს მიიღო მოსკოვის პრემია ლიტერატურისა და ხელოვნების დარგში ჟიზელის როლის შესრულებისთვის.

ადრე ისე ხდებოდა, რომ „გედების ტბაში“ ოდეტა და ოდილი სხვადასხვა ბალერინები ცეკვავდნენ, ისინი იმდენად განსხვავებულები იყვნენ თავიანთ როლებში.

ისე, ეს უკვე დიდი ხანია გაქრა. მიუხედავად იმისა, რომ ადამიანები, რომლებიც არც თუ ისე ახლოს არიან ბალეტთან, ზოგჯერ მაინც ეკითხებიან: რომელ გედს ცეკვავ, თეთრს თუ შავს? და ძალიან უკვირს, როცა ესმით: ორივე. ფაქტობრივად, "გედში" ბალერინა ზუსტად "თეთრი" აქტის მიხედვით არის გამოცდილი. რა თქმა უნდა, ასევე მნიშვნელოვანია ოდილის ნაწილში ფუეტის წმინდა „გადახვევა“, მაგრამ მთავარი სირთულეებია გამოსახულების განცალკევება, ხელების „მელოდია“ - ეს ყველაფერი ოდეტაა. გინახავთ გედები თქვენს ცხოვრებაში? ეს არის დიდი, გაბედული, თუნდაც აგრესიული ფრინველი. მან კი, ოდეტამ, დაამტკიცა თავისი ძალა და გადაარჩინა ზიგფრიდი. მართალია, თავი ვერ გადავარჩინე.

ბევრი რამ არის დამოკიდებული თეატრში პრიმაზე? მაგალითად, შეგიძლიათ მიმართოთ გენერალურ დირექტორს და მოითხოვოთ ესა თუ ის შესრულება?

თეატრი ძალიან დიდი და რთული მექანიზმია. ჩვენ გვაქვს 10 მოქმედება, თუ ყველა გამოვა და წამოაყენებს თავის მოთხოვნებს, არ იქნება საკმარისი რეპერტუარი. რა თქმა უნდა, ბალეტის სამხატვრო ხელმძღვანელი ცდილობს ყველა გაახაროს. მაგრამ თუ, მაგალითად, "გედი" შესრულდება ამ თვეში და შემდეგ თვეში, მაშინ ერთი ბალერინა ვერ იცეკვებს ორივე სპექტაკლს: სხვებსაც აქვთ ამ როლის უფლება. მაგრამ გარანტირებული გაქვთ მრავალფეროვნება: „გედების“ შემდეგ იქნება „სპარტაკი“, შემდეგ „ჟიზელი“...

- შეიძლება ბოლშოის თეატრის გარეთ მეტი იცეკვო?

რაც არ უნდა პრეტენზიულად ჟღერდეს, მე ვარ ბოლშოი პატრიოტი. ასე გვასწავლიდნენ ბავშვობიდან: ჩვენი მშობლიური თეატრი აბსოლუტური პრიორიტეტია ცხოვრებაში. მაგრამ, რა თქმა უნდა, გავდივარ და ვცეკვავ მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში, ჩემი ბოლოდროინდელი სერიოზული, დიდი ნამუშევარია ანა კარენინა ბორის ეიფმანის ჯგუფთან ერთად.

- ოდესმე გიცეკვიათ მარიინსკის თეატრში?

ბოლშოის გარე სპექტაკლებზე. და ისინი ნამდვილად არ გვპატიჟებენ საკუთარ სპექტაკლებში. უფრო მეტი მათი მხატვარი მოდის ჩვენთან. პეტერბურგის პრიმოების თითქმის ნახევარი ჩვენთან მუშაობს.

- ამბობენ, რომ სანქტ-პეტერბურგი უფრო ძლიერია ტექნოლოგიებით, მოსკოვი კი ემოციური სპონტანურობით.

ჩემი აზრით, ეს მითია. მოსკოვის მხატვრები ფლობენ როგორც ტექნიკის უმაღლეს დონეს, ასევე ემოციურ ექსპრესიულობას. ღმერთმა ქნას პეტერბურგელებს ასეთი. იქნებ ნიკოლაი მაქსიმოვიჩ ცისკარიძის ვაგანოვას აკადემიაში მოსვლით რაღაც იცვლება? მის კლასში ვსწავლობდი და ვიცი, რამდენად მომთხოვნია. ვუსურვებ მას მოსკოვური მღელვარება შესძინოს პეტერბურგის საბალეტო ცხოვრებას.

ბალეტის სამყარო მშვენიერია თავისი მხატვრული შედეგებით, მაგრამ ხანდახან ისეთი ვნებები დუღს შიგნით, რომ შეიძლება სახეში მჟავა გადაგდოთ.

ბალეტის ასაკი მოკლეა. თუ დრამატულ არტისტებს აქვთ შესაძლებლობა გააგრძელონ ის ასაკთან დაკავშირებული როლებით, მაშინ ჩვენი მკაცრია: 20 წელი და შენ პენსიაზე გადიხარ. ამ დროის განმავლობაში მინდა რაც შეიძლება მეტი ვიცეკვო, ვიმუშაო სხვადასხვა ქორეოგრაფებთან და ვიმოგზაურო მთელ მსოფლიოში. ასეთი სტრესი იწვევს ფსიქოლოგიურ აშლილობას და დაზიანებებს. თქვენ შეიძლება ვერ აცნობიერებდეთ, რამდენად დაღლილი გაქვთ სხეული და სჭირდება დასვენება. მტკივა - სცხე, ინექცია გავუკეთე, ბაფთით და საცეკვაოდ წავედი.

-შენც დაშავებული ხარ?

ერთხელ სპარტაკუსის პირველ მოქმედებაში, სოლოს შემდეგ იატაკზე ვიწექი და ჩემს პარტნიორს უნდა აეყვანა, რომ წამომეყვანა - მაგრამ ის ისე წარუმატებლად მივარდა, რომ პირდაპირ ხელზე გადახტა. მორალური და ნებაყოფლობითი ძალისხმევით მან დაასრულა სპექტაკლი - ბოლოს და ბოლოს, ხელი არ არის ფეხი და ისევ ავტორი, იური ნიკოლაევიჩ გრიგოროვიჩი, აუდიტორიაში იყო. და მხოლოდ ამის შემდეგ გავიგე: ეს იყო მოტეხილობა. შემდეგ მთელი ჩემი შვებულება (ეს სეზონის ბოლო წარმოდგენა იყო) მსახიობებთან ერთად დავდიოდი. მეორედ კი, რეპეტიციის დროს, ნახტომის შემდეგ წარუმატებლად დავეშვი და დაზიანებულმა მუხლი 13 თვით გამომიყვანა მცდელობიდან.

რას იტყვით კლასიკურ თეატრალურ ბოროტმოქმედებაზე, მაგალითად, ფეხებთან მარმარილოს დაგდებაზე, როგორც Showgirls-ში?

ესენი უფრო ლეგენდებს ჰგავს. ჩემს სიცოცხლეში, თუ მსგავსი რამ მოხდა, მაშინ, რა თქმა უნდა, ეს იყო არა ვიღაცის ბოროტი განზრახვის გამო, არამედ შემთხვევით. რეალური შემთხვევა: სცენაზე ბალერინას მძივები გატყდა და მერე გამოვედი. საბედნიეროდ, სცენა ეშვება და ეს ყველაფერი სწრაფად სრიალებს ორკესტრის ორმოს. არ მჯერა, რომ რომელიმე მხატვარს შეუძლია შეგნებულად გაჭრას შენი ლენტი შენს პოინტის ფეხსაცმელზე ან გუბე გადააგდოს სცენაზე. მაყურებელთან გასვლამდე ყველა ფიქრი მხოლოდ ერთ რამეზეა – როგორ ღირსეულად გამოვიდეს.

ნიკოლაი ცისკარიძემ (იქნებ ხუმრობით?) ტრავმა ყვავი დედოფლის მაქინაციებით ახსნა, რომელმაც როლანდ პეტის სპექტაკლში თითქოს შური იძია ბედში შეჭრისთვის.

მისტიკის არც მე მჯერა. მაგალითად, მე ვიცეკვე იგივე პეტიტის "Notre Dame de Paris", სადაც დაკიდებენ ღელეზე. "ჟიზელში" თითოეული ჩვენგანი რამდენჯერ კვდება... მერე რა?

ის, რომ ბალეტი ლამაზია, მაგრამ სასტიკი, ეს თავად ბალერინებშიც ჩანს. შორიდან ყველაფერი წარმოუდგენლად ლამაზია, მაგრამ ახლოდან ხედავ დახუნძლულ სახეებს და ფეხებს დაგრეხილი, გატეხილი თითებით. მაგრამ არა შენთვის! როგორ მოახერხე შენი სილამაზის შენარჩუნება?

ბუნების წყალობით, მშობლები. მაგრამ, რა თქმა უნდა, თქვენ ასევე გჭირდებათ რაღაცის გაკეთება საკუთარ თავს. სხვათა შორის, ბოლო, რაც გაინტერესებს, შენი სახეა. სანამ ყველა სარეაბილიტაციო პროცედურას აკეთებთ - მიდიხართ მასაჟისტთან, ან ოსტეოპათთან, თუ სადმე რაღაც გამოვარდა, ან ბანაობთ აუზში, იბანავეთ საუნაში, ან უბრალოდ ზიხართ აბაზანაში სახლში - უბრალოდ არ არის საკმარისი დრო დასვენებისა და ძალისთვის საუკეთესო წამალი მხოლოდ ძილია, მაგრამ ის ძალიან აკლია.

და გაჭირვებულ სახეებზე დაბრუნება - ეს არ არის მხოლოდ პროფესიის გაჭირვებიდან. უფრო მნიშვნელოვანია ხასიათი, რომელიც ასაკთან ერთად სულ უფრო და უფრო მოქმედებს გარეგნობაზე.

- ახალი მომღიმარი სახით თუ ვიმსჯელებთ, შესანიშნავი ხასიათი გაქვს.

არ წუწუნებს!

- თქვენი ტყუპი დაც ბალეტშია?

არა, თუმცა ჩვენ საბალეტო ოჯახიდან ვართ. ანა მხოლოდ 15 წუთით უფროსია, მაგრამ ხასიათით სრულიად განსხვავებულები ვართ. თუ აქტიური ვარ, მაშინ ის გაცილებით მშვიდია. მაგრამ როცა შენი მშობლები მოცეკვავეები არიან, არჩევანი პრაქტიკულად არ არსებობს. ყოველ შემთხვევაში, მე და ანას განსაკუთრებულად არ გვკითხეს, რა გვინდოდა ვყოფილიყავით, როცა პერმის ქორეოგრაფიულ სკოლაში წაგვიყვანეს. ბავშვობაში არც ციგურები მქონია და არც ველოსიპედი - დედაჩემს სჯეროდა, რომ მათ არასწორად იზრდებოდა კუნთები.

მან კატეგორიული უარი თქვა ფიგურულ სრიალზე - მხოლოდ ბალეტზე. ბალეტის ბავშვებს, შეიძლება ითქვას, ბავშვობა საერთოდ არ აქვთ... მერე მშობლები მოსკოვში, სტანისლავსკისა და ნემიროვიჩ-დანჩენკოს თეატრში მიიწვიეს. ბუნებრივია, თან წაგვიყვანეს და ერთად გავიარეთ მოსკოვის ქორეოგრაფიული აკადემიის შესარჩევი პროცესი, მაგრამ მერე ჩემმა დამ თქვა, რომ ბალეტი კმარაო. ის სწავლობდა GITIS-ში, რომ პროდიუსერი გამხდარიყო, ახლა კი ქალიშვილს ზრდის.

- ახალი წელი გვიახლოვდება, რატომ არ ხართ მსოფლიოში ყველაზე ზღაპრული სპექტაკლის - "მაკნატუნას" პოსტერზე?

მასში მონაწილეობა მაშინ მივიღე, როცა პირველად მოვხვდი ბალეტის კორპუსში. შემდეგ რამდენიმე წლის განმავლობაში მე ვიყავი ექვსი სოლისტიდან ერთ-ერთი. მაშინ "მაკნატუნა" 18 დეკემბერს კი არ დაიწყო, როგორც ახლა, არამედ პირდაპირ 1-ელზე. დღეში ორი სპექტაკლი! ანუ შეიძლება იყოს 30-მდე, მიუხედავად იმისა, რომ სხვა სპექტაკლებში მოგიწია მუშაობა. ამ ვალსს მთელი ცხოვრება ვცეკვავდი.

მაგრამ, სამწუხაროდ, მე არ მქონდა მაშას მომზადება. ჩემი სიმაღლე არის ერთი მეტრი სამოცდათხუთმეტი და რატომღაც ზოგადად მიღებულია, რომ მაშა მხოლოდ ერთი ინჩი უნდა იყოს... მაგრამ როცა სხვა მხატვრებისთვის დეკემბრის შუა რიცხვებიდან იანვრის შუა რიცხვებამდე ჯოჯოხეთური ტანჯვა იწყება ამ "მაკნატუნას" დუბლით. მერე სიმშვიდის პერიოდი მაქვს . ახლა, მაგალითად, ახალ წლამდე მხოლოდ ერთი ცეკვა დამრჩა, "ნათელი ნაკადი" და შემდეგი სპექტაკლი "გედების ტბა" უკვე იანვარშია. შემიძლია სიამოვნება მივიღო დღესასწაულისთვის მომზადება, მეგობრებთან შეხვედრა, დრამატულ თეატრებში, კინოთეატრებში და გამოფენებზე სიარული. დიახ, უბრალოდ წაიკითხეთ დივანზე.

- მაგრამ შენ ცეკვავ "მძინარე მზეთუნახავს". ესეც ზღაპარია, საახალწლო პოსტერში რატომ არ დევს?

არ ვიცი. მიუხედავად იმისა, რომ ეს მდიდრული შესრულებაა. და "კონკია" საოცარი წარმოება იყო, მაგრამ ახლა არ არის. "ციპოლინო" ამოღებულია რეპერტუარიდან... ზოგადად, ბოლშოის დონის თეატრისთვის არის არაერთი სპექტაკლი, შეიძლება ითქვას, სავალდებულო, მაგრამ "La Bayadère" ორი სეზონია არ გასულა. სამი სეზონია კორსარი არ არის. და არც კი მახსოვს, ბოლოს როდის აჩვენეს "რაიმონდა". მიუხედავად იმისა, რომ იქნებ ჩემი ლოცვები შესრულდა? როგორც ჩანს, თებერვლიდან "La Bayadère", "Corsair" და "Raymonda" ისევ ჩვენს რეპერტუარშია.

- საიდუმლო არ არის - თქვენი მეგობრობა პიანისტ დენის მაცუევთან. შემოქმედებით პროექტზე თუ შეხვდით?

არა, მხოლოდ რესტორნის გახსნაზე საერთო მეგობრებთან ერთად.

- მაგრამ ერთობლივი წარმოდგენაც გქონდა?

დიახ, ამერიკელი პროდიუსერის სერგეი დანილიანის პროექტში "ანარეკლები". არის 5 ბალერინა, თითოეულის ქორეოგრაფია 5 ქორეოგრაფის მიერ. ჩემი ნომრის ქორეოგრაფი კანადელმა აზურ ბარტონმა შეასრულა. პიანისტი სცენაზე უკრავს ჩაიკოვსკის "დუმკას", ის კომპოზიციის ისეთივე მონაწილეა, როგორც ბალერინა.

ამერიკული პრემიერის შემდეგ სპექტაკლი ვაჩვენეთ მოსკოვში, შემდეგ კი სერგეიმ თქვა: კარგი იქნებოდა, თუ დენის ითამაშებდა... მე დავპირდი, რომ ვკითხავდი - და მოულოდნელად დენისმა უპასუხა, რომ შაბათს ის „შეძლებდა გაშვებას“. რა თქმა უნდა, რეპეტიციებისთვის დრო აღარ რჩებოდა, სცენაზე გასვლამდე მხოლოდ ცოტა ვცადეთ. დენისმა უწოდა ტემპს, რომელზეც ჩვენ ვცეკვავდით "გლოვა" და კატეგორიულად თქვა: "მე ვითამაშებ ისე, როგორც ჩაიკოვსკი დაწერა". სხეულის მობილიზება მომიწია. მაგრამ რა გასაკვირია საზოგადოებისთვის!

წარმოიდგინეთ, სპექტაკლის წინ შუქები მთლიანად ჩაქრება, შემდეგ კი პროჟექტორი ანათებს პიანისტს, შემდეგ ბალერინა გამოდის. პლაკატზე დენისი არ იყო, მაგრამ რა თქმა უნდა, მაშინვე იცნეს, ხმაური გაისმა და აპლოდისმენტები ატყდა. უკვე წარმატება! უფრო მეტიც, სამჯერ უფრო სწრაფად ვცეკვავდი, ვიდრე ქორეოგრაფიული იყო.

- და არ კამათობდნენ, არ თქვეს, რომ არაკომფორტულად ხარ?

რატომ ჩამოტვირთოთ ლიცენზია? მახსოვს გენადი ნიკოლაევიჩ როჟდესტვენსკის პასუხი, რომელმაც ჩვენთან ერთად „მაკნატუნა“ დირიჟორობდა, ერთ ბალერინას, რომელმაც ჰკითხა: მაესტრო, შეგიძლია ჩემი ვარიაცია უფრო ნელა ითამაშო, დრო არ მაქვსო. მან უთხრა: თუ ვერ ცეკვავ, ნახვამდის, ჩაიკოვსკი შენს გარეშე გააკეთებს.

-სად შეხვდებით ახალ წელს?

ჩვენ მას მრავალი წელია ერთად ვხვდებით ირკუტსკში, დენის სამშობლოში, მის ტრადიციულ საახალწლო ფესტივალზე. და ამჯერად იქნება მუსიკა, ცეკვა და სავალდებულო ჩაყვინთვის ბაიკალში.

- ხვრელში?!

Და რა? მშვენიერი ტრადიცია. განსაკუთრებით ჩემთვის, რომელიც დავიბადე ურალში, სადაც ზამთარი უფრო ძლიერია ვიდრე მოსკოვში. ენერგიის ისეთ მუხტს იღებთ, რომ მთელი წელი ძლებს. მე ვერ წარმომიდგენია საახალწლო წვეულება პალმის ხეების ქვეშ. დენის წყალობით, მუსიკოსების და ბალეტის ადამიანების დიდმა ნაწილმა უკვე გაიარა ეს ციმბირული ნათლობა.

- რას ელით მომავალი წლიდან?

როგორც ამბობენ, თუ ღმერთის გაცინება გინდა, მოუყევი მას შენი გეგმების შესახებ... ჩვენს გიჟურ სამყაროში ყველაფერი ისე სწრაფად იცვლება, რომ დაგეგმვა არარეალურია. მთავარია ჯანმრთელობა. თუ ბალეტმა ერთი წელი ავადმყოფობის ან ტრავმის გარეშე გაატარა, ჩათვალეთ, რომ ის უკვე წარმატებული იყო.

ბოლშოის თეატრის პრიმა ბალერინა ეკატერინა შიპულინამ La Personne-ს "ნურეევის" პრემიერის და მისი შემოქმედებითი ძიების შესახებ განუცხადა.

დავიწყოთ ნურეევით. სპექტაკლის შესახებ მოსაზრებები გაიყო: ზოგი აღფრთოვანებული იყო, ზოგს საერთოდ არ ესმოდა რა აურზაური იყო. საინტერესოა თქვენი აზრი, იმ ადამიანის, ვინც ამ ნაწარმოებში იყო.

პრემიერის შემდეგ ბევრმა მკითხა შთაბეჭდილებები, მაგრამ ამის შეფასება მიჭირს. ეს სპექტაკლი ჩემთვის უკვე ბავშვივითაა. ყველა ჩვენგანი, სპექტაკლის მონაწილეები, პირველივე დღიდან ვმუშაობდით ამ ბალეტზე, ხანდახან არც ისე ადეკვატურად ვექცევით. რა თქმა უნდა, გვიყვარდა, ბოლოს ყველაფერი მოგვწონდა მასზე.

მომწონს ეს შესრულება.

კაბა La Russe ანასტასია რომანცოვა

თქვენ იცეკვეთ მონოლოგი "დივა", სადაც ორი დივას: ნატალია მაკაროვასა და ალა ოსიპენკოს ისტორია მოგიწიათ. როგორ აშენდა ეს როლები?

ყველაფერი მოვიდა იური პოსოხოვისაგან, რომელმაც ასეთი სწორი ქორეოგრაფია დაადო მუსიკასა და ტექსტს. ინსცენირებისას ის ამ ბალერინების მიერ დაწერილი ასოებიდან გამომდინარეობდა, კერძოდ, სიტყვებიდან და ინტონაციებიდანაც კი. რა თქმა უნდა, სწორედ ამან ითამაშა დიდი როლი. ვფიქრობ, სწორედ ქორეოგრაფია ეხება მაყურებელში ყველაზე დახვეწილ გრძნობებს და ძლიერ ემოციებს იწვევს.

თქვენი აზრით, რატომ არ არსებობს ჩვენს დროში ნურეევის მსგავსი საბალეტო არტისტი?

მგონი ასეთი განსაკუთრებული პიროვნება იყო, თავქარიანი და თავისუფლებისმოყვარე. ახლა ხელოვანებს შესაძლოა სამსახურის და სტაბილურობის დაკარგვის ეშინოდეთ, თუმცა დღესდღეობით საზღვარგარეთ წასვლა უპრობლემოდ შეგიძლიათ. ზუსტი პასუხი არ ვიცი. ის იყო ერთ-ერთი პირველი ასეთი მეამბოხე. დღესდღეობით შოკისმომგვრელი და სკანდალური არტისტებიც არიან, მაგრამ ახლა ეს ყველაფერი აქტუალური აღარ არის. გავიდა ის დრო, როცა საინტერესო იყო. დღეს ხელოვანები ცდილობენ ღირსეულად მოიქცნენ, ეს პროფესიონალიზმად ითვლება.

როდესაც შემოქმედებითი ადამიანი გადადის სოციალურ ცხოვრებაში, ეს ერევა თუ არა, როგორ ფიქრობთ?

ნურეევისთვის ეს ორგანული იყო, ის თავს არ აიძულებდა. ბევრისთვის ეს სურათი მათი იმიჯის ნაწილია. ვფიქრობ, თუ სახალისოა, რატომაც არა?..

Dress A La Russe ანასტასია რომანცოვა; ჩექმები Zara

როდესაც თქვენს ინსტაგრამს უყურებთ, გეჩვენებათ, რომ ძალიან გახსნილი ადამიანი ხართ. მაგრამ აშკარად ჩანს, რომ ეს არის ცხოვრების გარეგანი მხარე. არის ეს პოზიცია, რომ ღიად არ გაამჟღავნო შენი პირადი ცხოვრება?

დიახ. პირადი ცხოვრება პირადია კულისებში დარჩენა. როდესაც ადამიანები თავიანთ ურთიერთობებს, ოჯახს და შვილებს ამხელენ, ყველაზე ხშირად ეს არაბუნებრივი ჩანს. ამაში არის რაღაც ფანჯრის გასახდელი.

კოსტუმი და ქურთუკი A La Russe ანასტასია რომანცოვა; Prada ხავერდოვანი სანდლები; ზარას ჩანთა

თქვენ სწავლობდით პერმის სკოლაში, მაგრამ შემდეგ გადადით მოსკოვის ქორეოგრაფიის აკადემიაში. რამ გიბიძგათ ამ ნაბიჯის გადადგმაზე, თქვენმა ამბიციებმა?

იმ დროს არა. ეს გარემოებების დამთხვევა იყო, რადგან მშობლები, რომლებიც იყვნენ პერმის თეატრის პრემიერები, ბრაიანცევმა მიიწვია მუსიკაში. სახელობის თეატრი სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო. რა თქმა უნდა, ისინი დათანხმდნენ და ფაქტიურად ერთი წლის შემდეგ დედამ წაგვიყვანა მოსკოვის სკოლაში. ძალიან კარგია, რომ სხვადასხვა მეთოდით სწავლის გამოცდილება მქონდა. 4 წელი ვსწავლობდი მოსკოვში. სწორედ მოსკოვის ქორეოგრაფიის აკადემიაში ვიგრძენი საკუთარ თავში ლიდერობის გარკვეული თვისებები; რა თქმა უნდა, მხოლოდ ბოლშოიში მინდოდა წასვლა. სხვაგან სად?

წარმოგიდგენიათ, რომ ოდესმე გახდებოდით ამ თეატრის პრიმა?

Ალბათ არა. დავიწყე მეორე კორპუსით, წავედი სასამართლოში, დავჯექი სკამზე. ზოგადად, ყველა ეტაპი გავიარე.

რთულია, როცა ბალეტის მშობლები გყავს?

ერთის მხრივ კი. ისინი გეუბნებიან, რა უნდა გააკეთო და როგორ გააკეთო 24 საათის განმავლობაში. დროთა განმავლობაში ხვდები, რომ შენი მშობლები სწორ რამეს ამბობენ. ფაქტობრივად, ძალიან მადლობელი ვარ მათი, რომ არ დამეკარგა ჩემი სურვილი ამ ხელოვნებისადმი.

კოსტუმი და ქურთუკი A La Russe ანასტასია რომანცოვა; ზარას ჩანთა

იმ ხნის განმავლობაში, რაც თეატრში ცეკვავდი, ბევრი მენეჯერი შეიცვალა...

Ეს მართალია!

Dress A L Russe ანასტასია რომანცოვა; გუჩის ჩანთა (გალინა ულანოვას საკუთრება); ჩექმები Zara

რა ქმედებებს ურჩევთ მენეჯმენტის შეცვლისას?

დიახ, ეს რთულია. ეტყობა უკვე მიაღწიე რაღაცას და მერე მოდის სხვა ადამიანი და ისევ ამტკიცებ ყველაფერს. თითოეულ ლიდერს აქვს საკუთარი შეხედულება, საკუთარი გემოვნება. მხატვარი შეიძლება მშვენიერი იყოს, მაგრამ მენეჯერს არ მოეწონოს.

და რა უნდა გააკეთოს ასეთ სიტუაციაში?

იმუშავე!

რა გაქვთ თქვენს ცხოვრებაში ბალეტის გარდა?

ამ ბოლო დროს ნაკლებია სადმე წასვლის და მეგობრების შეხვედრის შესაძლებლობა, თუმცა ვცდილობ, დრო გამოვნახო შეხვედრებისთვის და დრამატული თეატრისთვის. ახლა პრიორიტეტი ბავშვია. არც კი მინდა მისი მიტოვება, მართალი გითხრათ.

მინდა დავუბრუნდე ჩვენს ფოტოსესიას გალინა ულანოვას მუზეუმ-ბინაში. ამ ფოტო სიუჟეტზე დაგპატიჟეთ მიზეზით. თქვენ ახლა მუშაობთ ნადეჟდა გრაჩევასთან, რომელიც გალინა ულანოვას ბოლო სტუდენტი იყო. მითხარი, ის ხშირად გიზიარებს გალინა სერგეევნას კომენტარებს რეპეტიციებზე?

ის ძალიან გულწრფელად საუბრობს გალინა სერგეევნაზე. მათ ბევრი რამ ჰქონდათ საერთო, ნადეჟდა ალექსანდროვნამ მასთან ერთად დაიწყო კარიერა თეატრში და, რა თქმა უნდა, გალინა ულანოვამ შემოქმედებითად ბევრი მისცა. გარდა ამისა, ის ლეგენდაა!

კოსტუმი და ქურთუკი A La Russe ანასტასია რომანცოვა

რაც შეეხება კომენტარებს, ახლახან გამახსენდა სენ-სანსის "გედების" შენიშვნა. ამ სპექტაკლში არ არის მკაფიო სისტემა, არის მონახაზი და თითოეულ ბალერინას აქვს საკუთარი ხელები და პოზები. ასე რომ, ნადეჟდა ალექსანდროვნამ თქვა, რომ ულანოვა ამ რიცხვში გამოჩნდა მაშინვე ტანჯვის გარეშე, როგორც ამას ბალერინების უმეტესობა აკეთებს. მას ჰქონდა ასეთი კონცეფცია, რომ გედი ამაყად, ლამაზად და ჯერ კიდევ არა ტრაგიკულად გამოიყურება. ის მაშინვე არ კვდება.

და ბოლოს, რას უსურვებდით თქვენს მაყურებელს ახალ წელს?

რა თქმა უნდა, ჯანმრთელობა! იცხოვრე და ისიამოვნე ყოველი წამით! შთაგონება და ყველა ოცნების ასრულება! და აუცილებლად წადით თეატრში, ისიამოვნეთ, თანაგრძნობით და გაერთეთ!

ინტერვიუ ალისა ასლანოვა

ფოტო დარია რატუშინა

დიზაინერი A La Russe ანასტასია რომანცოვა

Პროდიუსერი ეკატერინა ბორნოვიცკაია

სტილისტი ქსენია ვორობიოვა

MUAH ალენა სობოლევა

მადლობას ვუხდით გალინა ულანოვას ბინის მუზეუმს და ბახრუშინსკის მუზეუმს სროლის ორგანიზებაში გაწეული დახმარებისთვის.

ეკატერინა შიპულინა დაიბადა 1979 წელს პერმში, ბალეტის ოჯახში. დედამისი, რსფსრ-ს დამსახურებული არტისტი ლუდმილა შიპულინა, მუშაობდა პერმის ოპერისა და ბალეტის თეატრში 1973 წლიდან 1990 წლამდე, ხოლო 1991 წლიდან ის და მისი მეუღლე ცეკვავდნენ მოსკოვში, მუსიკალურ თეატრში. სტანისთავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო.

1989 წლიდან ეკატერინა შიპულინა (თავის ტყუპ დასთან ანასთან ერთად, რომელმაც მოგვიანებით მიატოვა ბალეტი) სწავლობდა პერმის სახელმწიფო ქორეოგრაფიულ სკოლაში, 1994 წელს მან განაგრძო სწავლა მოსკოვის სახელმწიფო ქორეოგრაფიის აკადემიაში, რომელიც წარჩინებით დაამთავრა 1998 წელს. მასწავლებლის ლ ლიტავკინას კლასი. გამოსაშვებ კონცერტზე მან რუსლან სკვორცოვთან ერთად იცეკვა პა დე დეუ ბალეტიდან "კორსარი". კოლეჯის დამთავრების შემდეგ შიპულინა ბოლშოის თეატრში მიიღეს. შიპულინას მასწავლებელი-პედაგოგი თეატრში არის მ.ვ. კონდრატიევა.

1999 წლის გაზაფხულზე ეკატერინა შიპულინამ ლუქსემბურგში საერთაშორისო ბალეტის კონკურსზე ვერცხლის მედალი მოიპოვა.

კონკურსის შემდეგ მალევე, შიპულინამ იცეკვა ბურთის დედოფლის როლი ფანტაზიაში კაზანოვას თემაზე და მაზურკა შოპენიანში.

1999 წლის მაისში შიპულინამ გრანდ პასში იცეკვა ბალეტში La Sylphide.

1999 წლის ივლისში, ბოლშოის თეატრში გაიმართა ბალეტის "დონ კიხოტის" პრემიერა ალექსეი ფადეეჩევის ვერსიით, რომელშიც შიპულინამ ვარიაცია იცეკვა.

1999 წლის სექტემბერში შიპულინამ პირველად იცეკვა ცარ ქალწულის როლი ბალეტში "პატარა კეზიანი ცხენი".

2000 წლის თებერვალში ბოლშოის თეატრში შედგა ბორის ეიფმანის ბალეტის "რუსული ჰამლეტის" პრემიერა. პირველ მსახიობებში იმპერატრიცას როლი შეასრულა ანასტასია ვოლოჩკოვამ, მემკვიდრე - კონსტანტინე ივანოვი, ხოლო მემკვიდრის ცოლები - ეკატერინა შიპულინა.

2000 წლის 12 მარტს შიპულინამ პირველად შეასრულა დრიადების ქალბატონის როლი ბალეტში „დონ კიხოტი“.

2000 წლის აპრილში ბოლშოის თეატრში გაიმართა ვლადიმერ ვასილიევის წლისთავისადმი მიძღვნილი სადღესასწაულო კონცერტი. ამ კონცერტზე ეკატერინა შიპულინამ, კონსტანტინე ივანოვმა და დიმიტრი ბელოგოლოვსევმა შეასრულეს ნაწყვეტი "გედების ტბიდან" დღის გმირის ვერსიაში.

2000 წლის მაისში ბოლშოის თეატრმა წარმოადგინა ბალეტის "ფარაონის ქალიშვილის" პრემიერა, რომელიც დადგა ფრანგი ქორეოგრაფის პიერ ლაკოტის მიერ, მარიუს პეტიპას ამავე სახელწოდების პიესის მიხედვით, სპეციალურად ბოლშოის თეატრის ჯგუფისთვის. 5 მაისს პრემიერაზე ეკატერინა შიპულინამ იცეკვა მდინარე კონგოს როლი, ხოლო მეორე სპექტაკლზე 7 მაისს მეთევზის ცოლის როლი.

2000 წლის 25 მაისს ეკატერინა შიპულინას დებიუტი შედგა, როგორც იასამნისფერი ფერია ბალეტში "მძინარე მზეთუნახავი".

2000 წლის 18 ნოემბერს, ბოლშოის თეატრმა და დაბალშემოსავლიანი მოქალაქეების მხარდაჭერის რეგიონულმა საზოგადოებრივმა საქველმოქმედო ფონდმა, მოსკოვის მთავრობის მონაწილეობით, გამართეს საქველმოქმედო ღონისძიება "დამოუკიდებელი რუსეთის შვილები". აჩვენეს ბალეტი "პატარა კეციანი ცხენი", რომელშიც მთავარ როლებს ასრულებდნენ ეკატერინა შიპულინა (ცარ ქალწული) და რენატ არიფულინი (ივანე).

2000 წლის 8 დეკემბერს შიპულინამ პირველად იცეკვა მეორე ვარიაცია ნახატში "ჩრდილები" ბალეტში "La Bayadère".

2000 წლის 12 დეკემბერს რუსეთის კულტურულმა ფონდმა ბოლშოის თეატრთან ერთად გამართა გალა კონცერტი პირველი საერთაშორისო საბალეტო ფესტივალის "გალინა ულანოვას პატივსაცემად". კონცერტის პირველი ნაწილი შედგებოდა სხვადასხვა ქვეყნის ცნობილი მოცეკვავეების მიერ შესრულებული საკონცერტო ნომრებით, ხოლო მეორე ნაწილში ნაჩვენები იყო ნახატი „ჩრდილები“ ​​„La Bayadere“, სადაც მთავარ როლებს ასრულებდნენ გალინა სტეპანენკო და ნიკოლაი ცისკარიძე. ეკატერინა შიპულინამ მე-2 ჩრდილი იცეკვა.

2001 წლის აპრილის დასაწყისში ავსტრალიის ქალაქებში მელბურნში, სიდნეიში და ბრისბენში გაიმართა ბოლშოის თეატრის მომავალი საბალეტო სკოლების საზეიმო პრეზენტაციები, რომელშიც მონაწილეობა მიიღეს ეკატერინა შიპულინამ და რუსლან სკვორცოვმა.

2001 წლის მაისში, კლასიკური ბალეტის XV საერთაშორისო ფესტივალის სახელობის. რუდოლფ ნურეევი. ფესტივალზე ეკატერინა შიპულინამ დრაიდების დედოფალი იცეკვა სპექტაკლში „დონ კიხოტი“.

2001 წლის ივნისში ბოლშოის თეატრის სცენაზე გაიმართა ბალეტის მოცეკვავეთა და ქორეოგრაფთა IX საერთაშორისო კონკურსი. ეკატერინა შიპულინამ კონკურსში მონაწილეობა მიიღო უფროს ასაკობრივ ჯგუფში (დუეტები). შიპულინამ და მისმა პარტნიორმა, ბოლშოის თეატრის სოლისტმა, რუსლან სკვორცოვმა, იცეკვეს პა დე დეუქსი "კორსარიდან", "პას დე დე" "ესმერალდადან" და თანამედროვე ნომერი "გამოღვიძება" ს. ბობროვის ქორეოგრაფიით. შედეგად, შიპულინამ მეორე პრიზი გაიზიარა ბრაზილიელ ბარბოსა რობერტა მარკესთან.

2001 წლის დეკემბერში ბოლშოის თეატრის დასი იტალიაში გავიდა. შიპულინამ მონაწილეობა მიიღო გასტროლებში და იცეკვა იასამნისფერი ფერია ბალეტში "მძინარე მზეთუნახავი".

2002 წლის 29 მარტს ეკატერინა შიპულინამ პირველად იცეკვა ოდეტა-ოდილი ბალეტში გედების ტბაში. მისი პარტნიორი იყო ვლადიმერ ნეპოროჟნი.

2002 წლის 30 მაისიდან 4 ივნისამდე ბოლშოის თეატრის დასი ფინეთის ქალაქ სავონლინაში გამართულ საბალეტო ფესტივალზე აჩვენა გედების ორი ტბა და სამი დონ კიხოტი. ეკატერინა შიპულინამ იცეკვა ოდეტა-ოდილი პირველ გედების ტბაში სერგეი ფილინთან ერთად, ასევე დონ კიხოტში დრიადების დედოფალი.

2002 წლის 24 ივლისიდან 26 ივლისამდე ბოლშოის თეატრის ჯგუფმა კვიპროსში ჟიზელის სამი სპექტაკლი გამართა. ეკატერინა შიპულინამ მირტას როლი შეასრულა.

2002 წლის 21 სექტემბრიდან 10 ოქტომბრამდე ბოლშოის თეატრის ბალეტი და ორკესტრი იაპონიაში გასტროლებზე იმყოფებოდნენ. ბალეტები „მძინარე მზეთუნახავი“ და „სპარტაკი“ აჩვენეს ტოკიოში, ოსაკაში, ფუკუოკაში, ნაგოიასა და სხვა ქალაქებში. ტურში მონაწილეობა მიიღო ეკატერინა შიპულინამ.

2002 წლის 18 ოქტომბერს ბოლშოის თეატრში გაიმართა გალა კონცერტი, რომელიც ეძღვნებოდა ეკონომიკური განვითარებისა და ვაჭრობის სამინისტროს 200 წლის იუბილეს. კონცერტი დასრულდა გრანდიოზული პასით ბალეტიდან „დონ კიხოტი“, რომელშიც მთავარ როლებს ანასტასია ვოლოჩკოვა და ევგენი ივანჩენკო ასრულებდნენ, ვარიაციები კი მარია ალექსანდროვამ და ეკატერინა შიპულინამ.

2002 წლის ოქტომბრის ბოლოდან დეკემბრის შუა რიცხვებამდე, ბოლშოის თეატრის საბალეტო დასი გასტროლებზე გავიდა შეერთებული შტატების ქალაქებში - სიეტლში, დეტროიტში, ვაშინგტონში და ა.შ. ბალეტებით "La Bayadère", "გედების ტბა" და გასტროლების ბოლოს. , "Მაკნატუნა". ეკატერინა შიპულინამ მონაწილეობა მიიღო ტურში, იცეკვა Shadow ვარიაცია La Bayadère-ში და პოლონელი პატარძალი გედების ტბაზე.

ეკატერინა შიპულინამ 2002 წელს მოიპოვა ტრიუმფის ახალგაზრდული წამახალისებელი ჯილდო.

2003 წლის მარტში ვაშინგტონში, კენედის ცენტრის სცენაზე გაიმართა ბალეტის ფესტივალი. ფესტივალის პირველ ნაწილში (4-9 მარტი) რამდენჯერმე შესრულდა მოკლე ნამუშევრების პროგრამა დანიის სამეფო ბალეტის, ბოლშოის თეატრისა და ამერიკული ბალეტის თეატრის არტისტების მიერ. დონ კიხოტის პა დე დეუქსი აჩვენეს ანასტასია ვოლოჩკოვასთან, ევგენი ივანჩენკოსთან (მთავარი როლები), ეკატერინა შიპულინასთან და ირინა ფედოტოვასთან ერთად (ვარიაციები).

2003 წლის 30 მარტს, ბოლშოის თეატრში გაიმართა საბალეტო საღამო, რომელიც ეძღვნებოდა მარინა კონდრატიევას შემოქმედებითი მოღვაწეობის 50 წლის იუბილეს. საღამოზე კონდრატიევას სტუდენტმა ეკატერინა შიპულინამ და კონსტანტინე ივანოვმა იცეკვეს შავი გედი პა დე დეუ ბალეტიდან გედების ტბიდან.

2003 წლის აპრილში, ბოლშოის თეატრის ახალ სცენაზე შედგა ალექსეი რატმანსკის მიერ სპეციალურად ბოლშოის თეატრის ჯგუფისთვის დადგმული ბალეტის "ნათელი ნაკადის" პრემიერა. 22 აპრილს გამართულ მესამე სპექტაკლზე კლასიკური მოცეკვავის და კლასიკური მოცეკვავის როლები შეასრულეს ეკატერინა შიპულინამ და რუსლან სკვორცოვმა.

2003 წლის მაისში ბოლშოის თეატრში შედგა იუ.გრიგოროვიჩის მიერ დადგმული ბალეტის „რაიმონდას“ განახლებული ქორეოგრაფიული და სასცენო ვერსიის პრემიერა. 10 მაისს პრემიერაზე შიპულინამ რაიმონდას მეგობრის ჰენრიეტას როლი იცეკვა.

2003 წლის 21 მაისს ეკატერინა შიპულინამ პირველად იცეკვა ესმერალდას როლი ბალეტში Notre Dame. მისი პარტნიორები იყვნენ დიმიტრი ბელოგოლოვცევი (კვაზიმოდო), რუსლან სკვორცოვი (ფროლო), ალექსანდრე ვოლჩკოვი (ფობუსი).

2003 წლის 26 მაისს ბოლშოის თეატრში გაიმართა ბალეტის საღამო, რომელიც მიეძღვნა ნიკოლაი ფადეეჩევის დაბადების 70 წლისთავს და მისი შემოქმედებითი მოღვაწეობის 50 წლისთავს. საღამოზე ეკატერინა შიპულინამ იცეკვა მე-2 ვარიაცია ნახატში „ჩრდილები“ ​​ბალეტიდან „La Bayadère“ და მე-2 ვარიაცია მე-3 მოქმედებაში ბალეტიდან „დონ კიხოტი“.

2003 წლის მაისის ბოლოს, ფესტივალის სახელობის. რ.ნურიევა. ფესტივალზე ეკატერინა შიპულინამ იცეკვა დრიადების დედოფალი ბალეტში „დონ კიხოტი“.

2003 წლის ივნისში ბოლშოის თეატრის სცენაზე გაიმართა ინგლისის სამეფო ბალეტის ტური. ტური დასრულდა 29 ივნისს გალა კონცერტით ინგლისის სამეფო ბალეტისა და ბოლშოის თეატრის ბალეტის ვარსკვლავების მონაწილეობით. კონცერტზე შიპულინამ იცეკვა გრანდ პასში მე-2 ვარიაცია ბალეტიდან "დონ კიხოტი" (მთავარი როლები შეასრულეს ანდრეი უვაროვმა და მარიანელა ნუნესმა).

2003 წლის 16 ოქტომბერს ეკატერინა შიპულინამ პირველად იცეკვა მთავარი როლი (მეშვიდე ვალსი და პრელუდია) შოპენიანში.

2003 წლის 27, 29 და 31 ოქტომბერს, ბოლშოის თეატრში გაიმართა სპექტაკლები "ფარაონის ქალიშვილი", რომელიც გადაიღო ფრანგულმა კომპანია Bel Air-მა ბალეტის DVD ვერსიის შემდგომი გამოშვებისთვის. ეკატერინა შიპულინამ მდინარე კონგოს როლი იცეკვა.

2003 წლის 22 ნოემბერს ბოლშოის თეატრში გაიმართა სპექტაკლი "დონ კიხოტი", რომელიც ეძღვნებოდა ასაფ მესერერის დაბადებიდან 100 წლისთავს. შიპულინა ცეკვავდა დრიადების დედოფალს.

2004 წლის იანვარში ბოლშოის თეატრმა გასტროლები გამართა პარიზში. 7-დან 24 იანვრამდე პალე გარნიეს სცენაზე აჩვენეს ბალეტები "გედების ტბა", "ფარაონის ქალიშვილი" და "ნათელი ნაკადი". შიპულინა ცეკვავდა პოლონელ პატარძალს გედების ტბაში, მეთევზის ცოლს და მდინარე კონგოს ფარაონის ქალიშვილში და კლასიკური მოცეკვავე ნათელ ნაკადში.

Ჯილდო:

1999 - ვერცხლის მედალი ლუქსემბურგის საერთაშორისო ბალეტის კონკურსზე.

2001 - მეორე პრიზი მოსკოვის ბალეტის მოცეკვავეთა და ქორეოგრაფთა IX საერთაშორისო კონკურსზე.

2002 წელი - ახალგაზრდული წამახალისებელი ჯილდო "ტრიუმფი".

რეპერტუარი:

ჟიზელის ერთ-ერთი მეგობარი „ჟიზელი“ (J. Perrot, J. Coralli, წარმოების V. Vasiliev).

საფირონების ფერია, „მძინარე მზეთუნახავი“ (მ. პეტიპა, დამზადება იუ. გრიგოროვიჩი).

მაზურკა, „შოპინიანა“ (მ. ფოკინი), 1999 წ.

ბურთის დედოფალი, „ფანტაზია კაზანოვას თემაზე“ (მ. ლავროვსკი), 1999 წ.

Grand pas, "La Sylphide" (A. Bournonville, E.-M. von Rosen), 1999 წ.

Variation in grand pas, "დონ კიხოტი" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, წარმოება ა. ფადეეჩევი), 1999 წ.

Tsar-Maiden, "პატარა კეზიანი ცხენი", 1999 წ.

დრიადების დედოფალი, "დონ კიხოტი" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, წარმოების ავტორი: A. Fadeechev), 2000 წ.

იასამნისფერი ფერია, „მძინარე მზეთუნახავი“ (მ. პეტიპა, წარმოება იუ. გრიგოროვიჩი), 2000 წ.

მეორე ვარიაცია ნახატში „ჩრდილები“, „La Bayadère“ (მ. პეტიპა, დადგმული იუ. გრიგოროვიჩი), 2000 წ.

მემკვიდრის ცოლი, „რუსული ჰამლეტი“ (ბ. ეიფმანი), 2000 წ.

მაგნოლია, „ციპოლინო“ (გ. მაიოროვი), 2000 წ.

მდინარე კონგო, „ფარაონის ქალიშვილი“ (მ. პეტიპა, პ. ლაკოტი), 2000 წ.

მეთევზის ცოლი, „ფარაონის ასული“ (მ. პეტიპა, პ. ლაკოტი), 2000 წ.

მირტა, „ჟიზელი“ (ჯ. პერო, ჯ. კორალი, წარმოება ვ. ვასილიევი), 2001 წ.

Gamzatti, La Bayadère (მ. პეტიპა, ვ. ჭაბუკიანი, წარმოება იუ. გრიგოროვიჩი).

ოდეტა-ოდილი, „გედების ტბა“ (მ. პეტიპა, ლ. ივანოვი, წარმოების ავტორი იუ. გრიგოროვიჩი), 2002 წ.

პოლონელი პატარძალი, „გედების ტბა“ (მ. პეტიპა, ლ. ივანოვი, წარმოება იუ. გრიგოროვიჩი).

კლასიკური მოცეკვავე, „ნათელი ნაკადი“ (ა. რატმანსკი), 2003 წ.

ჰენრიეტა, რაიმონდას მეგობარი, „რაიმონდა“ (მ. პეტიპა, წარმოება იუ. გრიგოროვიჩი), 2003 წ.

Esmeralda, “Notre Dame Cathedral” (R. Petit), 2003 წ.

მეშვიდე ვალსი და პრელუდია, „შოპინიანა“ (მ. ფოკინი), 2003 წ.

წყაროები:

1. 2001 წელს მოსკოვში ბალეტის მოცეკვავეთა და ქორეოგრაფთა IX საერთაშორისო კონკურსისთვის გამოქვეყნებული ბუკლეტი.

2. ბოლშოის თეატრის პროგრამები.

3. ვ.გაევსკი. ალისფერი და თეთრი ვარდების ომი. „ხაზი“, 2000 წლის ივლისი-აგვისტო.

4. ი.უდიანსკაია. არისტოკრატი ბალეტის ზღაპარიდან. „ხაზი“, 2001 წლის ოქტომბერი.

5. ა.ვიტაშ-ვიტკოვსკაია. ეკატერინა შიპულინა: ”მე მიყვარს ბოლშოი და მას ვუყვარვარ”. "ხაზი" #5/2002.

6. ა.გალაიდა. ეკატერინა შიპულინა. „ბოლშოის თეატრი“ No6 2000/2001 წ.