ბორის მოკრუსოვი - სტალინის პრემიის "ძვირფასი ქვა" და მარტოსული აკორდეონის ლაურეატი ბორის მოკრუსოვი - სტალინის პრემიის "განძური ქვა" და მარტოსული აკორდეონის ლაურეატი.

20.06.2019

» Treasured Stone (სიმღერა)

ძვირფასი ქვა (სიმღერა) (ბ. მოკრუსრვ - ა. ჟაროვი). 1944 წ გამოყენებული L. უტესოვი.

ძვირფასი ქვა
"ცივი ტალღები ზვავსავით აფრქვევს შავ ზღვას..."
ასრულებს ლეონიდ ოსიპოვიჩ უტესოვი.
მუსიკა: ბორის მოკრუსოვი. სიტყვები: ალექსანდრე ჟაროვი. 1944 წ ასრულებს: ლ.უტესოვი

სიმღერის ისტორია

1941 წლის ივლისში მომავალი სიმღერის ავტორები იყვნენ ლეგენდარული სევასტოპოლის დამცველთა შორის. ორივენი საზღვაო ფლოტში გაიწვიეს და მაშინაც გადაწყვიტეს სიმღერის დაწერა გმირ მეზღვაურებზე, დიდებულ შავ ზღვაზე. მაგრამ ამ გეგმის განხორციელება იმ დროს არ იყო განზრახული.
ალექსანდრე ჟაროვი სასწრაფოდ გამოიძახეს მოსკოვში და გაგზავნეს ჩრდილოეთ ფლოტში, ხოლო ბორის მოკრუსოვი დარჩა ალყაში მოქცეულ სევასტოპოლში.
ბორის ანდრეევიჩს ისევ შევხვდი მხოლოდ 1943 წელს, მოსკოვში, - იხსენებს ალექსანდრე ალექსეევიჩ ჟაროვი. - კომპოზიტორმა მითხრა, რომ მან ახლახან წაიკითხა გაზეთში ნარკვევი "სევასტოპოლის ქვა" - ქალაქის ლეგენდარული ბოლო დამცველების შესახებ, რომლებმაც თან წაიღეს ქვა - მშობლიური მიწის ნაწილაკი და დაიფიცეს, რომ ისინი აუცილებლად დაბრუნდებიან. მათ მშობლიურ მიწაზე და აწიეთ ეს ქვა სწორედ იმ ადგილას, სადაც ის იწვა.
ორივემ თბილად მივიღეთ ეს ნამდვილი ამბავი სევასტოპოლის ქვის შესახებ. მან შთააგონა დაგვეწერა სიმღერა, რომელსაც ვუწოდეთ "სევასტოპოლის ქვა".
ამ სახელწოდებით სიმღერა ნოტებით პირველად გამოქვეყნდა გაზეთ "წითელ ვარსკვლავში" 1944 წლის 9 იანვარს.
ამ სიმღერის პირველი შემსრულებელი იყო ლეონიდ ოსიპოვიჩ უტესოვი, რომელიც დიდხანს ინახავდა თავის რეპერტუარში.
”ჩვენ გვაქვს მეფის ქვემეხი, გვაქვს მეფის ზარი და გვაქვს მეფის სიმღერა - ”ძვირფასი ქვა”, - თქვა მან, ერთ-ერთ სატელევიზიო გადაცემაში ისაუბრა ამის შესახებ.

ცივი ტალღები ზვავივით ამოდის
ფართო შავი ზღვა.
უკანასკნელმა მეზღვაურმა დატოვა სევასტოპოლი,
ის ტოვებს, ტალღებს ეკამათება.

და მუქარის, მარილიანი, მძვინვარე ტალღა
ტალღა ტალღა დაეჯახა ნავს.
ნისლიან მანძილზე
მიწას ვერ ხედავს
გემები შორს წავიდნენ.

მეზღვაურმა მეგობრებმა აიყვანეს გმირი.
ქარიშხლის ტალღა დუღდა.
ქვას ლურჯი ხელით ჩაეჭიდა
და მომაკვდავი ჩუმად თქვა:

"როდესაც დავტოვე ჩემი მშობლიური როკი,
თან გრანიტის ნაჭერი წავიღე...
და იქ, ასე შორს
ყირიმის მიწიდან
მისი დავიწყება არ შეგვეძლო.

ვინც ქვას აიღებს, დაიფიცოს
რომ პატივით ჩაიცვამს.
ის პირველი დაბრუნდება საყვარელ ყურეში
და ის არ დაივიწყებს ფიცს!

ეს ქვა ძვირფასია დღეც და ღამეც
მეზღვაურის გული ცეცხლით იწვის.
დაე, მან ეს წმინდად შეინარჩუნოს
ჩემი ქვა არის გრანიტი
რუსული სისხლით არის გარეცხილი“.

ამ ქვამ ქარიშხალი და ქარიშხალი გაიარა,
და ღირსეულად დაიკავა თავისი ადგილი.
ნაცნობმა თოლიამ ფრთები აიფარა,
და გული მშვიდად მიცემდა.

შავი ზღვის მეზღვაური ავიდა კლდეზე,
რომელმაც ახალი დიდება მოუტანა სამშობლოს,
თანაც მშვიდ დისტანციაზე
გემები მოდიან
ჩვენი სამშობლოს მზის ქვეშ.

ბორის მოკრუსოვი - სტალინის პრემიის ლაურეატი

„...მუსიკალური დრამის გრძნობა უდაოა
ამ ნიჭიერი კომპოზიტორის თანდაყოლილი“.
ვ.სოლოვიოვი-სედოი

ბორის მოკრუსოვის მეგობარი
კომპოზიტორი იური სლონოვი



მუსიკალური დრამატურგიის მგრძნობიარე გრძნობა ყველაზე სრულად გამოვლინდა სიმღერებში, რომლებსაც ყველაზე ზუსტად შეიძლება ეწოდოს ზღაპრული სიმღერები, ბალადის სიმღერები. კომპოზიტორი ხშირად და ფართოდ მიმართავდა პოეტურ და მუსიკალურ ფოლკლორს, რომლის დამუშავება არასოდეს შემოიფარგლებოდა ხალხური მელოდიების მარტივი ჰარმონიზაციით. მისი მიდგომა ძალიან ინდივიდუალურია. მოკრუსოვი თავს არ თვლიდა მიბმულად სიმღერის „ასოსთან“, მის მელოდიებთან. თავდაპირველი წყაროდან დაწყებული, მან განავითარა და დაამუხტა იგი თავისი ხედვით. ხალხური ტექსტებიც კი ხშირად ექვემდებარებოდა პროფესიულ პოლირებას და დაზუსტებას. კომპოზიტორმა ასევე თავისუფლად განაზოგადა სხვადასხვა სიმღერის შრეების ინტონაციები, ცდილობდა მაქსიმალურად ღრმად და სრულად გამოეჩინა და განავითარა ხალხური გამოსახულების არსი.


ბორის მოკრუსოვი, 1941 წ



ბ.მოკრუსოვის ნებისმიერი სიმღერა ღრმად ეროვნულია და ატარებს განუყოფელი კავშირის განცდას მშობლიურ მიწასთან და ხალხის ცხოვრებასთან.

მათგან საუკეთესოა „სიმღერა მშობლიურ მიწაზე“ (სიტყვები ო. ფადეევა) და „სიმღერა ვოლგაზე“ (სიტყვები ს. ოსტროვოია). „სამშობლოს შესახებ სიმღერების“ ფართო, განუწყვეტლივ ნაკადი მელოდია აღძრავს სამშობლოს სიყვარულისა და მისით სიამაყის ამაღლებულ გრძნობებს. წარმოსახვა მახსენდება რუსული ველების, მრავალსაუკუნოვანი ტყეების, ძლიერი მდინარეებისა და მინდვრების ფართო მანძილებსა და სიჩუმეს.

ზღაპრის სიმღერებისა და პატრიოტული სიმღერების შეერთებაზე დგას ცნობილი "ძვირფასი ქვა". ეს ბალადა, რომელიც განათებულია ომის წლების მშფოთვარე ანარეკლებით, სავსე გარდუვალი შვილობილი სიყვარულით მშობლიური მიწის მიმართ, თავის თავში ატარებს ყველა ყველაზე ნათელ და ძვირფასს, რაც კომპოზიტორმა ადრე შეიმუშავა და მის ნამუშევრებს ახალ დონეზე აიყვანოს.

უაღრესად საინტერესოა ამ სიმღერის შექმნისა და შემდგომი ცხოვრების ისტორია. ომის პირველივე დღეებში ბევრი კომპოზიტორი გამოეხმაურა საბჭოთა არმიისა და საზღვაო ძალების პოლიტიკური დირექტორატის მოწოდებას. ბორის მოკრუსოვი იური სლონოვთან და ვ. მაკაროვთან ერთად მივლინებული იყო შავი ზღვის აქტიურ ფლოტში. 1941 წელს კომპოზიტორი შეხვდა და დაუმეგობრდა პოეტ ალექსანდრე ჟაროვს. მათ ორივეს აერთიანებდა სურვილი შეექმნათ სიმღერა, რომელიც შთააგონებს ხალხს იბრძოლონ და შეასრულონ საქციელი სამშობლოს სახელით.

ალექსანდრე ჟაროვმა თქვა, თუ როგორ შეიქმნა ეს ლეგენდარული სიმღერა. „...როდესაც პირველად გამოჩნდა მუსიკალური ჩანახატები და მელოდიური სვლები, დავიწყეთ ერთად ფიქრი და შინაარსზე მუშაობა... მაშინვე არ გამოვიდა. ბორისმა დაისახა რთული ამოცანა: შექმნა სიმღერა, რომელიც მტერზე გამარჯვებას უწინასწარმეტყველებს (თუნდაც მაშინ!). ამისთვის სიმღერამ უნდა ატაროს ომის პირველი პერიოდის მწარე სიმართლე. წინააღმდეგ შემთხვევაში, გამარჯვების წინასწარმეტყველება არ იქნებოდა მხატვრულად დამაჯერებელი. დიდი ხნის განმავლობაში მათ ვერ იპოვეს ცენტრალური კლიმატური ეპიზოდი, რომელიც განსაზღვრავდა ესეს მთავარ იდეას. საბოლოოდ, მას თვით ცხოვრებამ უბიძგა...“

...უკვე მეხუთე დღეა, მარტოხელა ნავი მიცურავდა შავი ზღვის გასწვრივ და მიემართებოდა ტუაფსესკენ. ნავში ოთხი ადამიანი იყო: ყველა მეზღვაური სევასტოპოლიდან იყო. ერთი მათგანი კვდებოდა, სამი კი ჩუმად იყო. ზღვის მეგობრობის წმინდა მცნების ერთგულებმა მძიმედ დაჭრილი თანამებრძოლი ნაპირზე კი არ დატოვეს, თან წაიყვანეს.

როდესაც მტრის ნამსხვრევებით დაარტყა, იქ, სევასტოპოლში (დაკარგული გემების ძეგლის მახლობლად იყო), მათ თავიდან ვერ შეამჩნიეს, რომ ხელში პატარა ნაცრისფერი ქვა ეჭირა, ჩამოგდებული გრანიტის პარაპეტი. სანაპირო ჭურვით. სევასტოპოლიდან გამოსვლისას მეზღვაურმა პირობა დადო, რომ კვლავ დაბრუნდებოდა ამ ქალაქში და ქვას თავის ადგილას დააყენებდა.

იმის შეგრძნებით, რომ მას ამის გაკეთება არ ჰქონდა განზრახული, შავი ზღვის მკვიდრმა გრანიტის ძვირფასი ფრაგმენტი თანამებრძოლებს გადასცა ბრძანებით: აუცილებლად დაებრუნებინათ იგი თავის ადგილზე - სევასტოპოლში.

ასე გადასცეს ერთმანეთს სევასტოპოლის მეზღვაურებმა ეს ძვირფასი სიწმინდე. მათგან ის მიდიოდა სამხედრო სხვა შტოების ჯარისკაცებზე და ყველამ დაიფიცა, რომ შეასრულებდა სევასტოპოლიდან უცნობი მეზღვაურის ბრძანებას - დაებრუნებინათ ქვა მშობლიურ მიწაზე.


კომპოზიტორი N.P. ბუდაშკინი



ეს ამბავი, რომელიც გამოცდილმა გემმა პროხორ მატვეევიჩ ვასიუკოვმა მოუყვა, გაზეთ წითელი ფლოტის მკითხველებს მწერალმა ლეონიდ სოლოვიოვმა უამბო. 1943 წლის ზაფხულში ბორის მოკრუსოვმა ამ გაზეთში წაიკითხა ლეგენდა სევასტოპოლის ქვის შესახებ.

”ჩვენ კვლავ შევხვდით ბორის ანდრეევიჩს მხოლოდ 1943 წელს,” - თქვა მოგვიანებით ალექსანდრე ალექსეევიჩ ჟაროვმა, ”კომპოზიტორმა თქვა, რომ მან ახლახან წაიკითხა გაზეთში ესსე ”სევასტოპოლის ქვა” - ქალაქის ლეგენდარული ბოლო დამცველების შესახებ, რომლებმაც თან წაიღეს ქვა - მშობლიური მიწის ნაწილაკი, ფიცით, რომ აუცილებლად დაბრუნდებიან მშობლიურ მიწაზე და ქვას სწორედ იმ ადგილას დადებენ, სადაც ის ეგდო. ორივემ თბილად მივიღეთ ეს ნამდვილი ამბავი სევასტოპოლის ქვის შესახებ. მან შთააგონა დაგვწერა სიმღერა, რომელსაც ვუწოდეთ "სევასტოპოლის ქვა".

ამ სახელწოდებით სიმღერა ნოტებთან ერთად გამოქვეყნდა გაზეთ "წითელ ვარსკვლავში" 1944 წლის 9 იანვარს. კომპოზიტორის არქივში ჩვენ შევძელით 1942 წლის ოქტომბრით დათარიღებული ადრინდელი გამოცემა - რეპერტუარის ბროშურა წითელი საზღვაო ძალების სამოყვარულო სპექტაკლებისთვის "Red Navy Variety", მომზადებული VDNT-ის მიერ ნ.კ. კრუპსკაიას მიერ და გამოქვეყნებულია გამომცემლობა "Iskusstvo"-ს მიერ.

ასე რომ, 1944 წელს მას უკვე კარგად იცნობდნენ ფრონტზე, განსაკუთრებით მეზღვაურებმა.

”მე შემთხვევით ვიყავი სევასტოპოლში მისი განთავისუფლების დღეებში, ორმოცდათოთხმეტი წლის გაზაფხულზე,” - თქვა ჟაროვმა, ”და რა გამიხარდა, როდესაც გავიგე, რომ ქალაქში საზღვაო ქვეითთა ​​დიდი რაზმი შემოვიდა სიმღერით ”ძვირფასი ქვა”. მაგრამ სიხარული სიხარულია, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ ზოგიერთმა ამხანაგმა, მათგან, ვინც სევასტოპოლი გაათავისუფლეს, რა თქმა უნდა ხუმრობით, მაგრამ პრეტენზია გამოთქვა ჩემს წინააღმდეგ:

ახლა, ამხანაგო მაიორო, ჩვენ გაგსაყვედურებთ. სიმღერა არასწორად დაწერე.

რა არის ამაში ცუდი?

და თქვენი სიმღერა ამბობს, რომ ჩვენ დავბრუნდებით სევასტოპოლში და "შავი ზღვის მეზღვაური, რომელმაც ახალი დიდება მოუტანა სამშობლოს, კლდეზე ავა". ძალიან კარგი იყო, როცა შეასრულე, მაგრამ ახლა შავი ზღვის მეზღვაური უკვე ავიდა კლდეზე. და გემები უკვე დაცურავდნენ ჩვენი საბჭოთა მიწის მზის ქვეშ. ასე რომ, გთხოვთ, გაიმეოროთ.

და სიმღერის ტექსტი გავასწორე. მას შემდეგ ის მღეროდა იმ ფორმით, როგორიც მე გავაკეთე გათავისუფლებულ სევასტოპოლში.

სიმღერის "Treasured Stone" პირველი ჩანაწერი გრამოფონის ჩანაწერზე გაკეთდა გეორგი აბრამოვის მიერ ჯერ კიდევ 1944 წელს. ის ასევე შეასრულა ლეონიდ უტესოვმა, რომელიც დიდხანს ინახავდა თავის რეპერტუარში.

„ჩვენ გვაქვს მეფე-ქვემეხი, გვაქვს მეფე-ზარი და გვაქვს მეფის სიმღერა - „განძური ქვა“ - ასე თქვა ცნობილმა მომღერალმა და მსახიობმა ამის შესახებ.

ეს სიმღერა შეასრულა ბევრმა მომღერალმა: მარკ რეიზენმა, მარია მაკსაკოვამ, ბორის გმირიამ, მარკ რეშეტინმა და მრავალი სხვა. ლუდმილა ზიკინამ და ჩვენი სცენის ოსტატმა ჯოზეფ კობზონმა შეიტანეს ის თავიანთ რეპერტუარში. ახლახან შეასრულა და ჩაწერა დისკზე "The Treasured Stone" ცნობილი ბარიტონი დიმიტრი ჰვოროსტოვსკის მიერ "ომის წლების სიმღერები". კრებულში შედის ბორის მოკრუსოვის კიდევ ორი ​​სიმღერა - "წინა გზა" და რუსული ლექსების შედევრი "Lonely Accordion", სიმღერა, რომელიც მღერის მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში. სამწუხაროა, რომ ადამიანები, რომლებიც ჩართულნი იყვნენ დისკის დიზაინში, ვერ ხედავენ განსხვავებას პოეტ მ.მატუსოვსკის (რომლის გვარი მუსიკის ავტორია) და კომპოზიტორ ბ.მოკრუსოვს შორის, რაც დიმიტრი ჰვოროსტოვსკის აყენებს. უხერხული პოზიცია, რომელმაც ალბათ იცის, ვინ არიან მის მიერ შესრულებული სიმღერების ავტორები. თუმცა დღესდღეობით მოდური გახდა კონკრეტული სიმღერის შესრულებისას მისი ავტორების დასახელება, საკმარისია მომღერლის დასახელება და თითქოს ყველაფერი თავის ადგილზეა.


მოსკოვში, კალიაევსკაიას ქუჩაზე დედასთან მარია ივანოვნასთან, და შურასთან და ძმისშვილ ანდრეიკასთან ერთად. 1947 წ

მრავალი წლის განმავლობაში ცნობილი მუსიკალური პროგრამა "შეხვედრა სიმღერასთან" იწყება "Lonely Harmony"-ის მელოდიით, რომელიც მის სავიზიტო ბარათად იქცა. ამ სიმღერასაც აქვს თავისი ისტორია, რომელიც მოუყვა ცნობილმა მოსკოველმა მუსიკოსმა, წინა ხაზზე ჯარისკაცმა, რომელმაც მრავალი წელი მიუძღვნა სხვადასხვა საბჭოთა კომპოზიტორის, იური ევგენიევიჩ ბირიუკოვის შემოქმედების შესწავლას.

”ჩემი თაობის ადამიანებისთვის, ”მარტოხელა აკორდეონი” და კომპოზიტორ ბორის მოკრუსოვის სხვა სიმღერები ჰგავს შორეული ბავშვობისა და ახალგაზრდობის ნიშნებს. ამ სიმღერებით გავიზარდეთ და მომწიფდით. ისინი ჩვენს ცხოვრებაში შევიდნენ არა მხოლოდ უტესოვისა და ბერნესის, ბუნჩიკოვისა და ნეჩაევის და სხვა მშვენიერი მომღერლების ხმებით, არამედ ჩვენივე ხმით იმღერეს და ამიტომ შეუყვარდათ, მტკიცედ და დიდხანს ახსოვდათ, შეიძლება ითქვას სამუდამოდ. .

ომისშემდგომმა პერიოდმა კვლავ შეკრიბა ბორის მოკრუსოვი და პოეტი მიხეილ ისაკოვსკი.

"მარტოხელა აკორდეონი" ალბათ ერთ-ერთი საუკეთესო და უდავოდ ღირსშესანიშნაობაა პოეტის სიმღერებში. მისი დაბადების დროა 1945 წლის ომისშემდგომი პირველი თვეები (ვგულისხმობ პოეზიას). სიმღერის ორიგინალური ვერსია დაცულია მათი ავტორის არქივში, რაც მიუთითებს იმაზე, რომ ორი ბოლო სტროფი სრულიად განსხვავებულად გამოიყურებოდა საბოლოო ფორმისგან:

რატომ გრძნობს თავს ტკბილად და მტკივნეულად?
ამ დროს შენს სამშობლოში?
რატომ ვკვნესი უნებურად,
როგორ გავიგო შენი აკორდეონი?

მომავალი სიმღერის გმირმა ჰკითხა საკუთარ თავს და თავად ცდილობდა ამის ახსნას:

თითქოს ჩუმად გელოდები,
მიუხედავად იმისა, რომ ვიცი, რომ არ მოხვალ.
რატომ დადიხართ მთელი ღამე სოფელში,

სიმღერის ორიგინალური ვერსიის ამ ორი სტროფის ნაცვლად, რომელიც გამორიცხავს გმირების შეხვედრის შესაძლებლობას, ისაკოვსკიმ საბოლოო ვერსიაში ერთი გააკეთა:

შეიძლება მოხდეს, რომ ის შორს არ არის,
მან არ იცის ელოდები თუ არა...
რატომ ხარ მარტო მთელი ღამე?
გოგოებს რატომ არ აძლევ ძილს?

და მომავალი სიმღერის სიტყვებმა სულ სხვაგვარად დაიწყო დაკვრა, რაც საშუალებას გვაძლევს, მის მომავალ მსმენელს, დამოუკიდებლად "დავარაუდოთ" მოვლენების შემდგომი განვითარება, მათი ეპილოგი.


ბ.ა.მოკრუსოვი
და ანდრეიკას ძმისშვილი



ეგრეთ წოდებული „ღია სიუჟეტის“ ეს ტექნიკა, როდესაც მისი განვითარება არ მთავრდება სიმღერის ბოლო სტროფით ან სტრიქონით, არამედ აძლევს მსმენელს ფანტაზიის შესაძლებლობას, აღვიძებს მის ასოციაციურ ფანტაზიას. ისაკოვსკიმ ოსტატურად გამოიყენა იგი არა მხოლოდ "მარტოხელა ჰარმონიაში", არამედ მის სხვა სიმღერებშიც. ეს, როგორც წესი, მათ უამრავ „გაგრძელებას“ და „გამოხმაურებას“ იწვევდა.

ისაკოვსკიმ პირველად აჩვენა თავისი ლექსი კომპოზიტორ ვლადიმერ ზახაროვს. მან შეადგინა მუსიკა ამისთვის და თავის სიმღერას "ჰარმონისტი" უწოდა. ისწავლეს და შესრულდა პიატნიცკის გუნდში მის ხელმძღვანელობით. ამასთან, სიმღერას არ მიუღია ისეთი საყოველთაო პოპულარობა, როგორც 30-იანი წლების ამ შემოქმედებითი დუეტის მიერ დაწერილი ლირიკული სიმღერები, "Seeing Off", "And Who Knows Him".

1946 წლის დასაწყისში პოეტმა გამოაქვეყნა ეს ლექსი ჟურნალ "ოქტომბერში". სწორედ იქ შეამჩნია ეს ბორის მოკრუსოვმა და მალევე შეასრულა მისთვის მუსიკა. კომპოზიტორისთვის სიმღერის მელოდიური საფუძველი იყო მელოდია, რომელიც ფართოდ გამოიყენებოდა ფრონტზე და, შესაბამისად, მის მიერ გამოქვეყნებული Muzfond-ში მწირი გამოცემით (მხოლოდ 500 ეგზემპლარი), "მარტოხელა აკორდეონმა" შეძლო სწრაფად გავრცელება და მოპოვება. ეროვნული პოპულარობა 1946-1947 წლებში. ბოლოს და ბოლოს, მისი პირველი რადიო ჩანაწერები, რომლებიც მე მოვახერხე, მისი გადაცემის დროიდან გამომდინარე, თარიღდება იმ დროიდან, როდესაც მას სახელმწიფო პრემია მიენიჭა.

ასე რომ, 1948 წელს იგი ფორტეპიანოს თანხლებით ჩაწერა ცნობილმა ლენინგრადელმა მომღერალმა ეფრემ ფლექსმა. მომდევნო 1949 წელს, საკავშირო რადიოს სოლისტმა გეორგი აბრამოვმა, პოპ ორკესტრის თანხლებით, რომელსაც დირიჟორობდა ვიქტორ კნუშევიცკი, ბრწყინვალედ მოაწყო ეს და სხვათა შორის, მოკრუსოვის, ბლანტერის, სოლოვიოვ-სედოის მრავალი სხვა სიმღერა, რის შემდეგაც ისინი ფაქტიურად გარდაიქმნენ. არანჟირებისა და სიმღერების ინტერპრეტაციის ისეთი ოსტატის ხელის შეხება, რომელიც დღემდე შეუდარებელია, როგორიც კნუშევიცკია, მათი წარმატებისა და პოპულარობის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი მიზეზი იყო მსმენელებში.

შემდგომში სიმღერა "Lonely Accordion" შესრულდა ს. ლემეშევის, პ. კირიჩეკის, ლ. ალექსანდროვსკაიას მიერ, ლ. ლიადოვის დუეტი - ნ. პანტელეევა, ედუარდ ხილი და მრავალი სხვა შემსრულებელი. ლამაზად შეასრულა გეორგ ოცმა. მისი ინტერპრეტაციის ჩანაწერი რადიოში იყო შემონახული და ძალიან დასამახსოვრებელია მსმენელისთვის.

სიმღერას მომღერლების ახალი თაობებიც მღერიან. ის დღესაც ცხოვრობს, ამაღელვებელია და ეხება ჩვენი სულის ყველაზე შინაგან და ინტიმურ ძაფებს“.

1948 წელს სიმღერებისთვის "ძვირფასი ქვა", "მარტოხელა აკორდეონი", "სიმღერა მშობლიურ მიწაზე" და სიმღერისთვის "ყვავილები ბაღში მშვენიერია გაზაფხულზე" (სიტყვები ს. ალიმოვი), ბორის ანდრეევიჩ მოკრუსოვს მიენიჭა ჯილდო. სახელმწიფო (იმ დროს ყველა ამბობდა "სტალინის") სსრკ პრემია.

ომის წლებში ყველა ფიზიკური და სულიერი ძალების მაქსიმალური დაძაბვის შემდეგ, გამარჯვების განუზომელი სიხარულის შემდეგ, ხალხი ყველაზე მეტად აფასებდა მშვიდობას, სიმშვიდეს და სიმშვიდეს. ხალხი ბუნებას დაუბრუნდა. მათ სურდათ ტკბობა, ელოდნენ სულისშემძვრელ ლირიკულ სიმღერებს უმარტივეს, ყველაზე ადამიანურ ნივთებზე. ფსიქოლოგიური შემობრუნება უნდა მომხდარიყო, რათა მთავარი ამოცანიდან - მტრის დამარცხება - შემოქმედებაში დაბრუნებულიყო.

გასაკვირი არ არის, რომ სწორედ ამ დროს აყვავდა ბორის მოკრუსოვის ნათელი, სიცოცხლის დამადასტურებელი ნიჭი.

ის წერს ოპერეტას „ქარების ვარდი“ (ლუკომსკის ლიბრეტო), რომლის შინაარსია მე-18 საუკუნეში რუსული ფლოტის გამარჯვებული ლაშქრობა ადრიატიკის ზღვაში ადმირალ უშაკოვის მეთაურობით. მშვენიერი მუსიკა, სამწუხაროდ, ჩვენს დროში დავიწყებას მიეცა, თუმცა ეს ალბათ ერთადერთი ნამუშევარია იმ დროის რუსი მეზღვაურების შესახებ. 1948-1949 წლებში მან დაწერა "რუსული უვერტიურა" სიმფონიური ორკესტრისთვის, ფორტეპიანოს ტრიოსთვის. მაგრამ წამყვანი ჟანრი რჩება სიმღერა. და უპირველეს ყოვლისა ლირიკული. ნიჟნი ნოვგოროდის მუსიკათმცოდნე ვალენტინა გრიგორიევნა ბლინოვამ, რომელიც კარგად იცნობს მოკრუსოვის შემოქმედებას, თქვა 1999 წელს კომპოზიტორის 90 წლის დაბადების დღისადმი მიძღვნილი საიუბილეო კონცერტის შემდეგ: „...თავად მოკრუსოვის მუსიკა, სიმღერა, ყოველგვარი პრეტენზიის გარეშე, ძალიან მაღალი ხელოვნებაა და მთავარია, რატომ არის ძვირი, ყველაზე ღირებული მისი გულწრფელობა და სპონტანურობაა. მისი სიმღერები ჰაერივითაა, ბუნებრივია, დაძაბულობა, ხელოვნება მაშინვე არ იგრძნობა და ეს, ჩემი აზრით, ძალიან ძვირფასია. ეს არც ისე ხშირად ხდება და ბევრის დასახელება არ შეიძლება. და ეს იყო მისი ყველაზე ძლიერი გრძნობა. რა თქმა უნდა, მან ეს იცოდა, ესმოდა, მაგრამ მისი დამსახურებაა, რომ არასოდეს აპარებდა მას. მიუხედავად იმისა, რომ მე ის არ მინახავს და პირდაპირ არ ვიცნობდი, საკუთარი სიმღერები მას ყველაფერზე უკეთ აცნობს. სიმღერების მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, შეიძლება მისი სრულიად სწორი ადამიანური პორტრეტი ჩამოყალიბდეს, არა მხოლოდ მხატვრული, არა მხოლოდ როგორც სიმღერების ავტორი, არამედ როგორც პიროვნება. და შემიძლია ვთქვა, რომ ესეც ბევრი ღირს...“

ალექსანდრე ჟაროვის სიტყვები
მუსიკა ბორის მოკრუსოვი

ცივი ტალღები ზვავივით ამოდის
ფართო შავი ზღვა.
უკანასკნელმა მეზღვაურმა დატოვა სევასტოპოლი,
მიდის, ტალღებს ეკამათება...
და საშიში მარილიანი მძვინვარე ტალღა
ტალღა ტალღა დაეჯახა ნავს...

ნისლიან მანძილზე
მიწა არ ჩანს.
გემები შორს წავიდნენ.

მეზღვაურმა მეგობრებმა აიყვანეს გმირი.
ადუღებული წყალი დუღდა...
ქვას ლურჯი ხელით ჩაეჭიდა
და მომაკვდავი ჩუმად თქვა:
”როდესაც დავტოვე ჩემი მშობლიური როკი,
თან გრანიტის ნაჭერი წავიღე -

მერე ისე, რომ შორს
ყირიმის მიწიდან
მისი დავიწყება არ შეგვეძლო.

ვინც ქვას აიღებს, დაიფიცოს
რომ პატივით ჩაიცვამს.
ის პირველი დაბრუნდება საყვარელ ყურეში
და არ დაივიწყებს ფიცს.
ეს ქვა ძვირფასია დღეც და ღამეც
მეზღვაურის გული ცეცხლით იწვის...

დაე, მან ეს წმინდად შეინარჩუნოს
ჩემი ქვა არის გრანიტი, -
რუსული სისხლით არის გარეცხილი“.

ამ ქვამ ქარიშხალი და ქარიშხალი გაიარა,
და ღირსეულად დაიკავა თავისი ადგილი...
ნაცნობმა თოლიამ ფრთები აიფარა,
და გული მშვიდად მიცემდა.
შავი ზღვის მეზღვაური ავიდა კლდეზე,
რომელმაც ახალი დიდება მოუტანა სამშობლოს.

თანაც მშვიდ დისტანციაზე
გემები მოდიან
ჩვენი სამშობლოს მზის ქვეშ.

სიტყვა და მუსიკა - 1943 წ

ორჯერ მღერის გუნდი („ნისლიან მანძილზე...“ და სხვ.).

რუსული საბჭოთა სიმღერები (1917-1977 წწ). კომპ. N. Kryukov და Y. Shvedov. მ., „ხელოვნება. განათებული“, 1977 წ

ბოლო ლექსი თავდაპირველად მომავალ დროში იმღერა. და როდესაც სევასტოპოლი განთავისუფლდა, მისი შესრულება დაიწყო წარსულში, როგორც ზემოთ იყო მოცემული.

სიმღერა ჩაფიქრებულია 1941 წლის ივლისში; შემდეგ მისი ორივე ავტორი - ალექსანდრე ჟაროვი და ბორის მოკრუსოვი - დასრულდა სევასტოპოლში. ქალაქისთვის ბრძოლა ოქტომბრის ბოლოს დაიწყო, 1942 წლის 4 ივლისს 8 თვიანი ალყის შემდეგ ქალაქი დაეცა. დამცველთა მცირე ნაწილმა მოახერხა გემებით ევაკუაცია, გაარღვია საზღვაო ბლოკადა, დანარჩენი გმირულად დაიღუპა ან (100 ათასი) ტყვედ ჩავარდა. ქალაქი გაათავისუფლეს 1944 წლის 9 მაისს, ამ დროისთვის მასში მცხოვრები თითქმის აღარ დარჩა - ისინი დაიღუპნენ ან გააძევეს გერმანიაში.

1943 წელს ჟაროვი და მოკრუსოვი კვლავ შეხვდნენ და შექმნეს სიმღერა. ჩანაწერზე პირველი ჩანაწერი არის ჯაზი ლეონიდ უტესოვის მიერ, 1944 წელი, ლენინგრადი, ექსპერიმენტული ქარხანა (მცირე გამოცემა, რადიოსთვის).

თარგმანი

ალექსანდრე ჟაროვის სიტყვები
მუსიკა ბორის მოკრუსოვი

ცივი ტალღა ზვავს აგდებს
ფართო შავი ზღვა.
უკანასკნელმა მეზღვაურმა დატოვა სევასტოპოლი,
მიდის, ტალღებს ეჩხუბება...
მარილიანი და საშინელი მძვინვარებული ლილვი
ნავზე ტალღა ტალღის შემდეგ ატყდა...

დაბურულ მანძილზე
მიწის კვალი არ არის.
გემები შორს.

მეგობრებმა-მეზღვაურებმა აიყვანეს გმირი.
მდუღარე წყლის ქარიშხალი...
ქვის ცისფერ ხელს ჩაეჭიდა
და მომაკვდავი ჩუმად თქვა:
"როცა დავტოვე ძვირფასი კლდე,
თან გრანიტის ნაჭერი გადაიტანეს -

მერე, ჯერჯერობით
ყირიმის მიწიდან
ამის შესახებ ჩვენ ვერ დავივიწყეთ.

ვინ აიღებს ქვას, მან ნება მისცა დაიფიცონ
რა პატივია მისი ტარება.
ის პირველი იყო საყვარელ ბეიში დაბრუნდება
და მისი ფიცი არ დაივიწყებს.
ქვა და სანუკვარი დღე და ღამე
მეზღვაურის გული ცეცხლს ანთებს...

დავიცვათ წმინდა
ჩემი ქვა-გრანიტი, -
„რუსის სისხლში დაიბანა“.

ქარიშხლებითა და ქარიშხლებით გაიარა ეს ქვა,
და ღირსეულად იდგა ადგილზე...
მეგობარი თოლიას ფრთები,
და გულმა მშვიდად დაიწყო ცემა.
კლდეზე ავიდა შავი მეზღვაური,
ვინ დიდების ახალი სამშობლო.

და მშვიდობა მიეცა
მიმავალი გემები
მზის ქვეშ მშობლიური მიწა.

სიტყვა და მუსიკა - 1943 წ

ორჯერ მღერის გუნდი („ნისლიან მანძილზე...“ და სხვ.).

რუსული საბჭოთა სიმღერა (1917-1977 წწ). კომპ. N. Kryukov და Y. Shvedov. მ., "ხელოვნება ლიტ.", 1977 წ

ბოლო ლექსი თავდაპირველად იმღერა მომავალ დროში. და როდესაც სევასტოპოლი გაათავისუფლეს, ის სიკვდილით დასაჯეს წარსულში, როგორც ზემოთ იყო მოცემული.

სიმღერა ჩაფიქრებულია 1941 წლის ივლისში; მაშინ მისი ორივე ავტორი - ალექსანდრე ჟაროვი და ბორის მოკრუსოვი - სევასტოპოლში იმყოფებოდნენ. ქალაქისთვის ბრძოლა დაიწყო ოქტომბრის ბოლოს, 1942 წლის 4 ივლისს 8 თვიანი ალყის შემდეგ ქალაქი დაეცა. დამცველთა მცირე ნაწილმა ნავებით ევაკუაცია შეძლო, გაარღვია საზღვაო ბლოკადა, დანარჩენი ბრძოლაში დაეცა ან (100 ათასი) ტყვეობაში იმყოფებოდა. ქალაქი გაათავისუფლეს 1944 წლის 9 მაისს, იმ დროისთვის მას ცოტა მოსახლე ჰყავდა დახოცილი ან გადასახლებული გერმანიაში.

ჟაროვი და 1943 წელს მოკრუსოვი კვლავ შეხვდნენ და შექმნეს სიმღერა. ჩანაწერის პირველი ჩანაწერი - ჯაზი, ლეონიდ უტიოსოვი, 1944 წელი, ლენინგრადის ექსპერიმენტული ქარხანა (პატარა გამოცემა რადიოსთვის).

„...მუსიკალური დრამის გრძნობა უდაოა

ამ ნიჭიერი კომპოზიტორის თანდაყოლილი“.

ვ.სოლოვიოვი-სედოი

მუსიკალური დრამატურგიის მგრძნობიარე გრძნობა ყველაზე სრულად გამოვლინდა სიმღერებში, რომლებსაც ყველაზე ზუსტად შეიძლება ეწოდოს ზღაპრული სიმღერები, ბალადის სიმღერები. კომპოზიტორი ხშირად და ფართოდ მიმართავდა პოეტურ და მუსიკალურ ფოლკლორს, რომლის დამუშავება არასოდეს შემოიფარგლებოდა ხალხური მელოდიების მარტივი ჰარმონიზაციით. მისი მიდგომა ძალიან ინდივიდუალურია. მოკრუსოვი თავს არ თვლიდა მიბმულად სიმღერის „ასოსთან“, მის მელოდიებთან. თავდაპირველი წყაროდან დაწყებული, მან განავითარა და დაამუხტა იგი თავისი ხედვით. ხალხური ტექსტებიც კი ხშირად ექვემდებარებოდა პროფესიულ პოლირებას და დაზუსტებას. კომპოზიტორმა ასევე თავისუფლად განაზოგადა სხვადასხვა სიმღერის შრეების ინტონაციები, ცდილობდა მაქსიმალურად ღრმად და სრულად გამოეჩინა და განავითარა ხალხური გამოსახულების არსი.

ბორის მოკრუსოვი, 1941 წ

ბ.მოკრუსოვის ნებისმიერი სიმღერა ღრმად ეროვნულია და ატარებს განუყოფელი კავშირის განცდას მშობლიურ მიწასთან და ხალხის ცხოვრებასთან.

მათგან საუკეთესოა „სიმღერა მშობლიურ მიწაზე“ (სიტყვები ო. ფადეევა) და „სიმღერა ვოლგაზე“ (სიტყვები ს. ოსტროვოია). „სამშობლოს შესახებ სიმღერების“ ფართო, განუწყვეტლივ ნაკადი მელოდია აღძრავს სამშობლოს სიყვარულისა და მისით სიამაყის ამაღლებულ გრძნობებს. წარმოსახვა მახსენდება რუსული ველების, მრავალსაუკუნოვანი ტყეების, ძლიერი მდინარეებისა და მინდვრების ფართო მანძილებსა და სიჩუმეს.

ზღაპრის სიმღერებისა და პატრიოტული სიმღერების შეერთებაზე დგას ცნობილი "ძვირფასი ქვა". ეს ბალადა, რომელიც განათებულია ომის წლების მშფოთვარე ანარეკლებით, სავსე გარდუვალი შვილობილი სიყვარულით მშობლიური მიწის მიმართ, თავის თავში ატარებს ყველა ყველაზე ნათელ და ძვირფასს, რაც კომპოზიტორმა ადრე შეიმუშავა და მის ნამუშევრებს ახალ დონეზე აიყვანოს.

უაღრესად საინტერესოა ამ სიმღერის შექმნისა და შემდგომი ცხოვრების ისტორია. ომის პირველივე დღეებში ბევრი კომპოზიტორი გამოეხმაურა საბჭოთა არმიისა და საზღვაო ძალების პოლიტიკური დირექტორატის მოწოდებას. ბორის მოკრუსოვი იური სლონოვთან და ვ. მაკაროვთან ერთად მივლინებული იყო შავი ზღვის აქტიურ ფლოტში. 1941 წელს კომპოზიტორი შეხვდა და დაუმეგობრდა პოეტ ალექსანდრე ჟაროვს. მათ ორივეს აერთიანებდა სურვილი შეექმნათ სიმღერა, რომელიც შთააგონებს ხალხს იბრძოლონ და შეასრულონ საქციელი სამშობლოს სახელით.

ალექსანდრე ჟაროვმა თქვა, თუ როგორ შეიქმნა ეს ლეგენდარული სიმღერა. „...როდესაც პირველად გამოჩნდა მუსიკალური ჩანახატები და მელოდიური სვლები, დავიწყეთ ერთად ფიქრი და შინაარსზე მუშაობა... მაშინვე არ გამოვიდა. ბორისმა დაისახა რთული ამოცანა: შექმნა სიმღერა, რომელიც მტერზე გამარჯვებას უწინასწარმეტყველებს (თუნდაც მაშინ!). ამისთვის სიმღერამ უნდა ატაროს ომის პირველი პერიოდის მწარე სიმართლე. წინააღმდეგ შემთხვევაში, გამარჯვების წინასწარმეტყველება არ იქნებოდა მხატვრულად დამაჯერებელი. დიდი ხნის განმავლობაში მათ ვერ იპოვეს ცენტრალური კლიმატური ეპიზოდი, რომელიც განსაზღვრავდა ესეს მთავარ იდეას. საბოლოოდ, მას თვით ცხოვრებამ უბიძგა...“

...უკვე მეხუთე დღეა, მარტოხელა ნავი მიცურავდა შავი ზღვის გასწვრივ, რომელიც ტუაფსესკენ მიემართებოდა. ნავში ოთხი ადამიანი იყო: ყველა მეზღვაური სევასტოპოლიდან იყო. ერთი მათგანი კვდებოდა, სამი კი ჩუმად იყო. ზღვის მეგობრობის წმინდა მცნების ერთგულებმა მძიმედ დაჭრილი თანამებრძოლი ნაპირზე კი არ დატოვეს, თან წაიყვანეს.

როდესაც მტრის ნამსხვრევებით დაარტყა, იქ, სევასტოპოლში (დაკარგული გემების ძეგლის მახლობლად იყო), მათ თავიდან ვერ შეამჩნიეს, რომ ხელში პატარა ნაცრისფერი ქვა ეჭირა, ჩამოგდებული გრანიტის პარაპეტი. სანაპირო ჭურვით. სევასტოპოლიდან გამოსვლისას მეზღვაურმა პირობა დადო, რომ კვლავ დაბრუნდებოდა ამ ქალაქში და ქვას თავის ადგილას დააყენებდა.

იმის შეგრძნებით, რომ მას ამის გაკეთება არ ჰქონდა განზრახული, შავი ზღვის მკვიდრმა გრანიტის ძვირფასი ფრაგმენტი თანამებრძოლებს გადასცა ბრძანებით: აუცილებლად დაებრუნებინათ იგი თავის ადგილზე - სევასტოპოლში.

ასე გადასცეს ერთმანეთს სევასტოპოლის მეზღვაურებმა ეს ძვირფასი სიწმინდე. მათგან ის მიდიოდა სამხედრო სხვა შტოების ჯარისკაცებზე და ყველამ დაიფიცა, რომ შეასრულებდა სევასტოპოლიდან უცნობი მეზღვაურის ბრძანებას - დაებრუნებინათ ქვა მშობლიურ მიწაზე.

კომპოზიტორი N.P. ბუდაშკინი

ეს ამბავი, რომელიც გამოცდილმა გემმა პროხორ მატვეევიჩ ვასიუკოვმა მოუყვა, გაზეთ წითელი ფლოტის მკითხველებს მწერალმა ლეონიდ სოლოვიოვმა უამბო. 1943 წლის ზაფხულში ბორის მოკრუსოვმა ამ გაზეთში წაიკითხა ლეგენდა სევასტოპოლის ქვის შესახებ.

”ჩვენ კვლავ შევხვდით ბორის ანდრეევიჩს მხოლოდ 1943 წელს,” - თქვა მოგვიანებით ალექსანდრე ალექსეევიჩ ჟაროვმა, ”კომპოზიტორმა თქვა, რომ მან ახლახან წაიკითხა გაზეთში ესსე ”სევასტოპოლის ქვა” - ქალაქის ლეგენდარული ბოლო დამცველების შესახებ, რომლებმაც თან წაიღეს ქვა - მშობლიური მიწის ნაწილაკი, ფიცით, რომ აუცილებლად დაბრუნდებიან მშობლიურ მიწაზე და ქვას სწორედ იმ ადგილას დადებენ, სადაც ის ეგდო. ორივემ თბილად მივიღეთ ეს ნამდვილი ამბავი სევასტოპოლის ქვის შესახებ. მან შთააგონა დაგვწერა სიმღერა, რომელსაც ვუწოდეთ "სევასტოპოლის ქვა".

ამ სახელწოდებით სიმღერა ნოტებთან ერთად გამოქვეყნდა გაზეთ "წითელ ვარსკვლავში" 1944 წლის 9 იანვარს. კომპოზიტორის არქივში ჩვენ შევძელით 1942 წლის ოქტომბრით დათარიღებული ადრინდელი გამოცემა - რეპერტუარის ბროშურა წითელი საზღვაო ძალების სამოყვარულო სპექტაკლებისთვის "Red Navy Variety", მომზადებული VDNT-ის მიერ ნ.კ. კრუპსკაიას მიერ და გამოქვეყნებულია გამომცემლობა "Iskusstvo"-ს მიერ.

ასე რომ, 1944 წელს მას უკვე კარგად იცნობდნენ ფრონტზე, განსაკუთრებით მეზღვაურებმა.

”მე შემთხვევით ვიყავი სევასტოპოლში მისი განთავისუფლების დღეებში, ორმოცდათოთხმეტი წლის გაზაფხულზე,” - თქვა ჟაროვმა, ”და რა გამიხარდა, როდესაც გავიგე, რომ ქალაქში საზღვაო ქვეითთა ​​დიდი რაზმი შემოვიდა სიმღერით ”ძვირფასი ქვა”. მაგრამ სიხარული სიხარულია, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ ზოგიერთმა ამხანაგმა, მათგან, ვინც სევასტოპოლი გაათავისუფლეს, რა თქმა უნდა ხუმრობით, მაგრამ პრეტენზია გამოთქვა ჩემს წინააღმდეგ:

ახლა, ამხანაგო მაიორო, ჩვენ გაგსაყვედურებთ. სიმღერა არასწორად დაწერე.

რა არის ამაში ცუდი?

და თქვენი სიმღერა ამბობს, რომ ჩვენ დავბრუნდებით სევასტოპოლში და "შავი ზღვის მეზღვაური, რომელმაც ახალი დიდება მოუტანა სამშობლოს, კლდეზე ავა". ძალიან კარგი იყო, როცა შეასრულე, მაგრამ ახლა შავი ზღვის მეზღვაური უკვე ავიდა კლდეზე. და გემები უკვე დაცურავდნენ ჩვენი საბჭოთა მიწის მზის ქვეშ. ასე რომ, გთხოვთ, გაიმეოროთ.

და სიმღერის ტექსტი გავასწორე. მას შემდეგ ის მღეროდა იმ ფორმით, როგორიც მე გავაკეთე გათავისუფლებულ სევასტოპოლში.

სიმღერის "Treasured Stone" პირველი ჩანაწერი გრამოფონის ჩანაწერზე გაკეთდა გეორგი აბრამოვის მიერ ჯერ კიდევ 1944 წელს. ის ასევე შეასრულა ლეონიდ უტესოვმა, რომელიც დიდხანს ინახავდა თავის რეპერტუარში.

„ჩვენ გვაქვს მეფე-ქვემეხი, გვაქვს მეფე-ზარი და გვაქვს მეფის სიმღერა - „განძური ქვა“ - ასე თქვა ცნობილმა მომღერალმა და მსახიობმა ამის შესახებ.

ეს სიმღერა შეასრულა ბევრმა მომღერალმა: მარკ რეიზენმა, მარია მაკსაკოვამ, ბორის გმირიამ, მარკ რეშეტინმა და მრავალი სხვა. ლუდმილა ზიკინამ და ჩვენი სცენის ოსტატმა ჯოზეფ კობზონმა შეიტანეს ის თავიანთ რეპერტუარში. ახლახან შეასრულა და ჩაწერა დისკზე "The Treasured Stone" ცნობილი ბარიტონი დიმიტრი ჰვოროსტოვსკის მიერ "ომის წლების სიმღერები". კრებულში შედის ბორის მოკრუსოვის კიდევ ორი ​​სიმღერა - "წინა გზა" და რუსული ლექსების შედევრი "Lonely Accordion", სიმღერა, რომელიც მღერის მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში. სამწუხაროა, რომ ადამიანები, რომლებიც მონაწილეობდნენ დისკის დიზაინში, ვერ ხედავენ განსხვავებას პოეტ მ.მატუსოვსკის (რომლის სახელიც მუსიკის ავტორია) და კომპოზიტორ ბ.მოკრუსოვს შორის, რაც დიმიტრი ჰვოროსტოვსკის აყენებს. უხერხული პოზიცია, რომელმაც ალბათ იცის, ვინ არიან მის მიერ შესრულებული სიმღერების ავტორები. თუმცა დღესდღეობით მოდური გახდა კონკრეტული სიმღერის შესრულებისას მისი ავტორების დასახელება, საკმარისია მომღერლის დასახელება და თითქოს ყველაფერი თავის ადგილზეა.

მოსკოვში, კალიაევსკაიას ქუჩაზე დედასთან მარია ივანოვნასთან ერთად,
და შურა და ძმისშვილი ანდრეიკა. 1947 წ

მრავალი წლის განმავლობაში ცნობილი მუსიკალური პროგრამა "შეხვედრა სიმღერასთან" იწყება "Lonely Harmony"-ის მელოდიით, რომელიც მის სავიზიტო ბარათად იქცა. ამ სიმღერასაც აქვს თავისი ისტორია, რომელიც მოუყვა ცნობილმა მოსკოველმა მუსიკოსმა, წინა ხაზზე ჯარისკაცმა, რომელმაც მრავალი წელი მიუძღვნა სხვადასხვა საბჭოთა კომპოზიტორის, იური ევგენიევიჩ ბირიუკოვის შემოქმედების შესწავლას.

”ჩემი თაობის ადამიანებისთვის, ”მარტოხელა აკორდეონი” და კომპოზიტორ ბორის მოკრუსოვის სხვა სიმღერები ჰგავს შორეული ბავშვობისა და ახალგაზრდობის ნიშნებს. ამ სიმღერებით გავიზარდეთ და მომწიფდით. ისინი ჩვენს ცხოვრებაში შევიდნენ არა მხოლოდ უტესოვისა და ბერნესის, ბუნჩიკოვისა და ნეჩაევის და სხვა მშვენიერი მომღერლების ხმებით, არამედ ჩვენივე ხმით იმღერეს და ამიტომ შეუყვარდათ, მტკიცედ და დიდხანს ახსოვდათ, შეიძლება ითქვას სამუდამოდ. .

ომისშემდგომმა პერიოდმა კვლავ შეკრიბა ბორის მოკრუსოვი და პოეტი მიხეილ ისაკოვსკი.

"მარტოხელა აკორდეონი" ალბათ ერთ-ერთი საუკეთესო და უდავოდ ღირსშესანიშნაობაა პოეტის სიმღერებში. მისი დაბადების დროა 1945 წლის ომისშემდგომი პირველი თვეები (ვგულისხმობ პოეზიას). სიმღერის ორიგინალური ვერსია დაცულია მათი ავტორის არქივში, რაც მიუთითებს იმაზე, რომ ორი ბოლო სტროფი სრულიად განსხვავებულად გამოიყურებოდა საბოლოო ფორმისგან:

რატომ გრძნობს თავს ტკბილად და მტკივნეულად?

ამ დროს შენს სამშობლოში?

რატომ ვკვნესი უნებურად,

როგორ გავიგო შენი აკორდეონი?

მომავალი სიმღერის გმირმა ჰკითხა საკუთარ თავს და თავად ცდილობდა ამის ახსნას:

თითქოს ჩუმად გელოდები,

მიუხედავად იმისა, რომ ვიცი, რომ არ მოხვალ.

რატომ დადიხართ მთელი ღამე სოფელში,

სიმღერის ორიგინალური ვერსიის ამ ორი სტროფის ნაცვლად, რომელიც გამორიცხავს გმირების შეხვედრის შესაძლებლობას, ისაკოვსკიმ საბოლოო ვერსიაში ერთი გააკეთა:

შეიძლება მოხდეს, რომ ის შორს არ არის,

მან არ იცის ელოდები თუ არა...

რატომ ხარ მარტო მთელი ღამე?

გოგოებს რატომ არ აძლევ ძილს?

და მომავალი სიმღერის სიტყვებმა სულ სხვაგვარად დაიწყო დაკვრა, რაც საშუალებას გვაძლევს, მის მომავალ მსმენელს, დამოუკიდებლად "დავარაუდოთ" მოვლენების შემდგომი განვითარება, მათი ეპილოგი.

ეგრეთ წოდებული „ღია სიუჟეტის“ ეს ტექნიკა, როდესაც მისი განვითარება არ მთავრდება სიმღერის ბოლო სტროფით ან სტრიქონით, არამედ აძლევს მსმენელს ფანტაზიის შესაძლებლობას, აღვიძებს მის ასოციაციურ ფანტაზიას. ისაკოვსკიმ ოსტატურად გამოიყენა იგი არა მხოლოდ "მარტოხელა ჰარმონიაში", არამედ მის სხვა სიმღერებშიც. ეს, როგორც წესი, მათ უამრავ „გაგრძელებას“ და „გამოხმაურებას“ იწვევდა.

ისაკოვსკიმ პირველად აჩვენა თავისი ლექსი კომპოზიტორ ვლადიმერ ზახაროვს. მან შეადგინა მუსიკა ამისთვის და თავის სიმღერას "ჰარმონისტი" უწოდა. ისწავლეს და შესრულდა პიატნიცკის გუნდში მის ხელმძღვანელობით. ამასთან, სიმღერას არ მიუღია ისეთი საყოველთაო პოპულარობა, როგორც 30-იანი წლების ამ შემოქმედებითი დუეტის მიერ დაწერილი ლირიკული სიმღერები, "Seeing Off", "And Who Knows Him".

1946 წლის დასაწყისში პოეტმა გამოაქვეყნა ეს ლექსი ჟურნალ "ოქტომბერში". სწორედ იქ შეამჩნია ეს ბორის მოკრუსოვმა და მალევე შეასრულა მისთვის მუსიკა. კომპოზიტორისთვის სიმღერის მელოდიური საფუძველი იყო მელოდია, რომელიც ფართოდ გამოიყენებოდა ფრონტზე და, შესაბამისად, მის მიერ გამოქვეყნებული Muzfond-ში მწირი გამოცემით (მხოლოდ 500 ეგზემპლარი), "მარტოხელა აკორდეონმა" შეძლო სწრაფად გავრცელება და მოპოვება. ეროვნული პოპულარობა 1946-1947 წლებში. ბოლოს და ბოლოს, მისი პირველი რადიო ჩანაწერები, რომლებიც მე მოვახერხე, მისი გადაცემის დროიდან გამომდინარე, თარიღდება იმ დროიდან, როდესაც მას სახელმწიფო პრემია მიენიჭა.

ასე რომ, 1948 წელს იგი ფორტეპიანოს თანხლებით ჩაწერა ცნობილმა ლენინგრადელმა მომღერალმა ეფრემ ფლექსმა. მომდევნო 1949 წელს, საკავშირო რადიოს სოლისტმა გეორგი აბრამოვმა, პოპ ორკესტრის თანხლებით, რომელსაც დირიჟორობდა ვიქტორ კნუშევიცკი, ბრწყინვალედ მოაწყო ეს და სხვათა შორის, მოკრუსოვის, ბლანტერის, სოლოვიოვ-სედოის მრავალი სხვა სიმღერა, რის შემდეგაც ისინი ფაქტიურად გარდაიქმნენ. არანჟირებისა და სიმღერების ინტერპრეტაციის ისეთი ოსტატის ხელის შეხება, რომელიც დღემდე შეუდარებელია, როგორიც კნუშევიცკია, მათი წარმატებისა და პოპულარობის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი მიზეზი იყო მსმენელებში.

შემდგომში სიმღერა "Lonely Accordion" შესრულდა ს. ლემეშევის, პ. კირიჩეკის, ლ. ალექსანდროვსკაიას მიერ, ლ. ლიადოვის დუეტი - ნ. პანტელეევა, ედუარდ ხილი და მრავალი სხვა შემსრულებელი. ლამაზად შეასრულა გეორგ ოცმა. მისი ინტერპრეტაციის ჩანაწერი რადიოში იყო შემონახული და ძალიან დასამახსოვრებელია მსმენელისთვის.

სიმღერას მომღერლების ახალი თაობებიც მღერიან. ის დღესაც ცხოვრობს, ამაღელვებელია და ეხება ჩვენი სულის ყველაზე შინაგან და ინტიმურ ძაფებს“.

1948 წელს სიმღერებისთვის "ძვირფასი ქვა", "მარტოხელა აკორდეონი", "სიმღერა მშობლიურ მიწაზე" და სიმღერისთვის "ყვავილები ბაღში მშვენიერია გაზაფხულზე" (სიტყვები ს. ალიმოვი), ბორის ანდრეევიჩ მოკრუსოვს მიენიჭა ჯილდო. სახელმწიფო (იმ დროს ყველა ამბობდა "სტალინის") სსრკ პრემია.

ომის წლებში ყველა ფიზიკური და სულიერი ძალების მაქსიმალური დაძაბვის შემდეგ, გამარჯვების განუზომელი სიხარულის შემდეგ, ხალხი ყველაზე მეტად აფასებდა მშვიდობას, სიმშვიდეს და სიმშვიდეს. ხალხი ბუნებას დაუბრუნდა. მათ სურდათ ტკბობა, ელოდნენ სულისშემძვრელ ლირიკულ სიმღერებს უმარტივეს, ყველაზე ადამიანურ ნივთებზე. ფსიქოლოგიური შემობრუნება უნდა მომხდარიყო, რათა მთავარი ამოცანიდან - მტრის დამარცხება - შემოქმედებაში დაბრუნებულიყო.

გასაკვირი არ არის, რომ სწორედ ამ დროს აყვავდა ბორის მოკრუსოვის ნათელი, სიცოცხლის დამადასტურებელი ნიჭი.

ის წერს ოპერეტას „ქარების ვარდი“ (ლუკომსკის ლიბრეტო), რომლის შინაარსია მე-18 საუკუნეში რუსული ფლოტის გამარჯვებული ლაშქრობა ადრიატიკის ზღვაში ადმირალ უშაკოვის მეთაურობით. მშვენიერი მუსიკა, სამწუხაროდ, ჩვენს დროში დავიწყებას მიეცა, თუმცა ეს ალბათ ერთადერთი ნამუშევარია იმ დროის რუსი მეზღვაურების შესახებ. 1948-1949 წლებში მან დაწერა "რუსული უვერტიურა" სიმფონიური ორკესტრისთვის, ფორტეპიანოს ტრიოსთვის. მაგრამ წამყვანი ჟანრი რჩება სიმღერა. და უპირველეს ყოვლისა ლირიკული. ნიჟნი ნოვგოროდის მუსიკათმცოდნე ვალენტინა გრიგორიევნა ბლინოვამ, რომელიც კარგად იცნობს მოკრუსოვის შემოქმედებას, თქვა 1999 წელს კომპოზიტორის 90 წლის დაბადების დღისადმი მიძღვნილი საიუბილეო კონცერტის შემდეგ: „...თავად მოკრუსოვის მუსიკა, სიმღერა, ყოველგვარი პრეტენზიის გარეშე, ძალიან მაღალი ხელოვნებაა და მთავარია, რატომ არის ძვირი, ყველაზე ღირებული მისი გულწრფელობა და სპონტანურობაა. მისი სიმღერები ჰაერივითაა, ბუნებრივია, დაძაბულობა, ხელოვნება მაშინვე არ იგრძნობა და ეს, ჩემი აზრით, ძალიან ძვირფასია. ეს არც ისე ხშირად ხდება და ბევრის დასახელება არ შეიძლება. და ეს იყო მისი ყველაზე ძლიერი გრძნობა. რა თქმა უნდა, მან ეს იცოდა, ესმოდა, მაგრამ მისი დამსახურებაა, რომ არასოდეს აპარებდა მას. მიუხედავად იმისა, რომ მე ის არ მინახავს და პირდაპირ არ ვიცნობდი, საკუთარი სიმღერები მას ყველაფერზე უკეთ აცნობს. სიმღერების მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, შეიძლება მისი სრულიად სწორი ადამიანური პორტრეტი ჩამოყალიბდეს, არა მხოლოდ მხატვრული, არა მხოლოდ როგორც სიმღერების ავტორი, არამედ როგორც პიროვნება. და შემიძლია ვთქვა, რომ ესეც ბევრი ღირს...“

სიმღერა "Treasured Stone" დაწერა კომპოზიტორმა ბორის მოკრუსოვმა, ხოლო ტექსტი ალექსანდრე ჟაროვმა. იგი ეყრდნობოდა გაზეთ "წითელი ფლოტის" კორესპონდენტის ლეონიდ ვასილიევიჩ სოლოვიოვის პუბლიკაციას, რომელიც სევასტოპოლის დაცვის მძიმე დღეებში გაზეთის კორესპონდენტად ბრძოლის წინა ხაზზე იყო. მეზღვაურმა სევასტოპოლის მიწაზე წაღებული ქვა სთხოვა, რათა დაებრუნებინათ სევასტოპოლის განთავისუფლების შემდეგ.
და ბევრისთვის ეს ტრადიციად იქცა. ჯარისკაცებმა თან წაიღეს მუჭა მიწა, საგულდაგულოდ გახვეული ცხვირსახოცებში, ჭურვებისა და ბომბების ფრაგმენტები, რიყის ქვაფენილის ჩიპები - ყველაფერი, რაც სხვა ფრონტებზე სევასტოპოლის გახსენებას შეძლებდა... და ეს ნიშნავს, რომ დატყვევებული ქალაქი არ დაემორჩილა და მისი გათავისუფლების დრო აუცილებლად მოვა.
ლეონიდ სოლოვიოვის პატარა „შავი ზღვის ლეგენდამ“ გააცოცხლა ათობით მოთხრობა, ფილმი და სიმღერა. და თავად ლეონიდ სოლოვიოვმა დაარქვა სახელი "სევასტოპოლის ქვა" მოთხრობების მთელი ცხოვრების განმავლობაში.
1942 წლის 3 ივლისს უზენაესი სარდლობის ბრძანებით სევასტოპოლი მიატოვეს. 1943 წელს ლეონიდ სოლოვიოვის „შავი ზღვის ლეგენდა“ წაიკითხეს პოეტმა ალექსანდრე ჟაროვმა და კომპოზიტორმა ბორის მოკრუსოვმა... სიტყვები და მუსიკა თითქოს თავისთავად დაიბადა...
ბელადის სიმღერა დღესაც მღერიან. მაგრამ სევასტოპოლის მაცხოვრებლებისთვის ეს არ არის მხოლოდ შავი ზღვით შთაგონებული სიტყვები, გამსჭვალული მეზღვაური სიმამაცითა და დედამიწაზე საუკეთესოს რწმენით, სევასტოპოლის მაცხოვრებლებისთვის ისინი მშობლიური ქალაქის ისტორიის ნაწილია.
ამ სიმღერის სიტყვები დღეს ძალიან აქტუალურია.

ცივი ტალღები ზვავივით ამოდის
ფართო შავი ზღვა.
უკანასკნელმა მეზღვაურმა დატოვა სევასტოპოლი,
მიდის, ტალღებს ეკამათება...
და საშიში მარილიანი მძვინვარე ტალღა
ტალღა ტალღა დაეჯახა ნავს...

ნისლიან მანძილზე
მიწა არ ჩანს.
გემები შორს წავიდნენ.

მეზღვაურმა მეგობრებმა აიყვანეს გმირი.
ადუღებული წყალი დუღდა...
ქვას ლურჯი ხელით ჩაეჭიდა
და მომაკვდავი ჩუმად თქვა:
”როდესაც დავტოვე ჩემი მშობლიური როკი,
თან გრანიტის ნაჭერი წავიღე -

მერე ისე, რომ შორს
ყირიმის მიწიდან
მისი დავიწყება არ შეგვეძლო.

ვინც ქვას აიღებს, დაიფიცოს
რომ პატივით ჩაიცვამს.
ის პირველი დაბრუნდება საყვარელ ყურეში
და არ დაივიწყებს ფიცს.
ეს ქვა ძვირფასია დღეც და ღამეც
მეზღვაურის გული ცეცხლით იწვის...

დაე, მან ეს წმინდად შეინარჩუნოს
ჩემი ქვა არის გრანიტი, -
რუსული სისხლით არის გარეცხილი“.

ამ ქვამ ქარიშხალი და ქარიშხალი გაიარა,
და ღირსეულად დაიკავა თავისი ადგილი...
ნაცნობმა თოლიამ ფრთები აიფარა,
და გული მშვიდად მიცემდა.
შავი ზღვის მეზღვაური ავიდა კლდეზე,
რომელმაც ახალი დიდება მოუტანა სამშობლოს.

თანაც მშვიდ დისტანციაზე
გემები მოდიან
ჩვენი სამშობლოს მზის ქვეშ.
დღეს განსაკუთრებით აქტუალურია 1943 წელს დაწერილი ამ სიმღერის სიტყვები - ხალხმა სიცოცხლე გაწირა ამ ქალაქისთვის და აქ ისევ რუსი ჯარისკაცები და მეზღვაურები ბრუნდებიან მშობლიურ ქალაქში!
"გრანიტის ქვა, -
რუსული სისხლით არის გარეცხილი“.

სიმღერა მარკ რეიზენმა შეასრულა.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები