სლაიდი 2

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში.

XIX საუკუნის სამოცდაათიან წლებში წარმოიშვა ახალი შემოქმედებითი გაერთიანება, დამოუკიდებელი სამხატვრო აკადემიისგან - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. მოხეტიალეთა ორგანიზაცია ძალიან მალე გადაიქცა რუსეთში მხატვრული ცხოვრების უდიდეს ცენტრად, ფერწერის ახალი რეალისტური მიმართულების დასაყრდენად, და ხელოვნების საიმპერატორო აკადემიაში, თუმცა ის კვლავ რჩებოდა ხელოვნების სფეროში ოფიციალური მმართველი ორგანო. დაკარგა ავტორიტეტი და მთავარი ცენტრის ეს როლი.

სლაიდი 3

ინიციატივით შექმნილი გ.გ. მიასოედოვა, ნ.ნ. გე, ვ.გ. პეროვმა, ამხანაგობამ თავის წევრობაში შეიყვანა რუსული დემოკრატიული მხატვრული კულტურის მოწინავე ძალები. პერედვიჟნიკის იდეური და ორგანიზაციული ლიდერი მრავალი წლის განმავლობაში იყო ი.ნ. კრამსკოი.

სლაიდი 4

თავის შემოქმედებაში, პერედვიჟნიკებმა, რეალისტურ მეთოდზე დაყრდნობით, ღრმად და ყოვლისმომცველად ასახეს რუსეთის მშრომელი ხალხის თანამედროვე ცხოვრება. ყოველდღიური ჟანრი მათ შემოქმედებაში წამყვანი იყო. მათ შორის მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა სოციალურ-ფსიქოლოგიური მახასიათებლების სიმდიდრით გამორჩეულ პორტრეტის ხელოვნებასაც. პერედვიჟნიკის მრავალი ნაშრომი ეძღვნება რუსეთის ისტორიას, რომლებშიც მათი ყურადღება განსაკუთრებით მიიპყრო დრამატულმა პოპულარულმა მოძრაობებმა. ეს ნამუშევრები გამოირჩეოდა წარსულის ისტორიული ცოდნის სიღრმით. პერედვიჟნიკები თავიანთ ლანდშაფტურ ნამუშევრებში მიმართავდნენ მშობლიური ბუნების მარტივ, ჩვეულებრივ მოტივებს, ქმნიდნენ პატრიოტული გრძნობითა და დიდი სოციალური შინაარსით გამსჭვალულ ნახატებს. პერედვიჟნიკის ნამუშევრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა ასახავდა ხალხური ხელოვნებისა და ლიტერატურის სურათებს. ჭეშმარიტად ასახავდნენ მოვლენებსა და სცენებს ცხოვრებისგან, თავიანთ ნამუშევრებში გამოთქვეს განაჩენი გარემომცველ რეალობაზე და ამხილეს ხალხის სასტიკი ჩაგვრა. ამავდროულად მოხეტიალეებმა აჩვენეს ხალხის გმირული ბრძოლა სოციალური და ეროვნული განთავისუფლებისთვის, სიბრძნე, სილამაზე, მშრომელი კაცის სიძლიერე, მრავალფეროვნება და მშობლიური ბუნების პოეტური ხიბლი.

სლაიდი 5

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში.

მათი შემოქმედებით პერედვიჟნიკები აქტიურად მონაწილეობდნენ ეპოქის ფართო საერთო დემოკრატიულ მოძრაობაში, პროგრესული სოციალური ძალების ბრძოლაში ავტოკრატიისა და ბატონობის ნარჩენების წინააღმდეგ მეფის რუსეთში. ამიტომაც მოხეტიალეებს საზოგადოების მოწინავე ნაწილი უჭერდა მხარს. XIX საუკუნის 70-80-იან წლებში მოხეტიალეთა მოღვაწეობა ღრმავდებოდა და იხვეწებოდა. მათი ორგანიზაცია გაძლიერდა, უფრო და უფრო მეტი ავტორიტეტი და პოპულარობა მოიპოვა ფართო საზოგადოებაში.

სლაიდი 6

დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის თავიდანვე პეროვმა აიღო სოციალური სატირის გზა, რომელმაც ფართო განვითარება მიიღო მის ხელოვნებაში. პეროვი მხატვრობაში შევიდა, როგორც ჟანრის მხატვარი. ადრეულ ნამუშევრებში მან გამოიყენა თავისი წინამორბედის, ფერწერაში კრიტიკული რეალიზმის ფუძემდებლის - პ.ა. ფედოტოვის მიღწევები, რომლის ნამუშევრებმა პირველად ახსნა გამოსახული ფენომენების სოციალური მნიშვნელობა. ხელოვნება. პეროვმა თავის ნაშრომში წამოაყენა თავისი დროის ახალი, ყველაზე აქტუალური პრობლემა, რომელიც დაკავშირებულია გლეხების მდგომარეობასთან. ამ პრობლემას არც ფედოტოვი და არც პეროვის სხვა წინამორბედი, ვენეციანოვი, არ შეხებიათ.

სლაიდი 7

ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

პეროვი დიდი ხანია დაინტერესებულია ისტორიული თემებით. ცნობილია, რომ ჯერ კიდევ ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში სწავლის დროს „სტეპან რაზინის“ ესკიზები გააკეთა. ახლა, მრავალი წლის შემდეგ, მიუახლოვდა ისტორიული ნახატის შექმნას, როგორც სექსუალურ ოსტატს, პეროვმა დაისახა ძალიან რთული ამოცანა - დაეწერა ტრიპტიქი, რომელშიც ის აპირებდა პუგაჩოვის აჯანყების ისტორიას. ტრიპტიქის პირველ სურათზე მას სურდა გამოეჩინა აჯანყების მიზეზები, მეორეში - თავად აჯანყება, ხოლო მესამეში - მემამულეების წინააღმდეგ რეპრესიების გადმოცემა. მაგრამ მთელი ტრიპტიქიდან მან მოახერხა მხოლოდ მესამე სურათის დახატვა - "პუგაჩოვის სასამართლო".

სლაიდი 8

დიდი მრავალფიგურიანი ნახატი "ნიკიტა პუსტოსვიატი" (1881) მოწმობს მხატვრის უზარმაზარ ნამუშევრებს ისტორიული მხატვრობის სფეროში. მაგრამ, მე-17-18 საუკუნეების მიჯნაზე სქიზმატური მოძრაობის შეთქმულების აღებისას, რომელიც აერთიანებდა სხვადასხვა ოპოზიციურ ჯგუფებს, პეროვმა ასევე ვერ შეძლო დამაკმაყოფილებელი გადაწყვეტა მის მიერ დასახული ამოცანის შესახებ, თუმცა, შესაძლოა, ცოტათი მიუახლოვდა მისი გეგმის განხორციელება. და მაინც, მიუხედავად წარუმატებლობისა, პეროვი იყო ერთადერთი თანამედროვე მხატვრების მთელი გალაქტიკიდან, რომელმაც სწორად ესმოდა ისტორიული მხატვრობის პრობლემა. ის ცდილობდა ეჩვენებინა ხალხი, როგორც ისტორიის მამოძრავებელი ძალა. პეროვმა წარმატებას ვერ მიაღწია, მაგრამ მან დაასახელა ამ პრობლემის გადაჭრის გზები - და ეს მისი დიდი დამსახურებაა.

სლაიდი 9

პეროვის მნიშვნელობა რუსული მხატვრობის ისტორიაში უზარმაზარია. ის იყო ერთ-ერთი პირველი ხელოვანთა შორის, ვინც ისაუბრა უფლებების აშკარა უქონლობისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ, რომელშიც რუსი გლეხობა აღმოჩნდა რეფორმის შემდგომ რუსეთში. გამოავლინა ცარისტული რუსეთის სოციალური სისტემის წყლულები, პეროვმა უმოწყალოდ დაგმო ყველაფერი, რაც ჩაგრავდა ხალხს და ამცირებდა მათ ადამიანურ ღირსებას. გაამდიდრა ფერწერის თითქმის ყველა ჟანრი, მან გამოკვეთა მათი შემდგომი განვითარების გზები. თავისი ღრმა იდეოლოგიური მიზანდასახულობით პეროვი სამშობლოს, ხალხის პატრიოტული სამსახურის მაგალითს აძლევს. მისი ხელოვნება აღფრთოვანებს თანამედროვე საბჭოთა მაყურებელს თავისი აზროვნების სიღრმით და მაღალი ოსტატობით.

სლაიდი 10

მხატვარი ყოველთვის აერთიანებდა შემოქმედებით საქმიანობას აქტიურ სოციალურ საქმიანობასთან. სწორედ მან გამოიჩინა ინიციატივა შეექმნა ახალი ტიპის ხელოვანთა ორგანიზაცია - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. ასეთი ორგანიზაციის იდეა წარმოიშვა მიასოედოვთან ჯერ კიდევ 1867 წელს, როდესაც ის საზღვარგარეთ იმყოფებოდა და შესაძლებლობა ჰქონდა დაკვირვებოდა ევროპელი მხატვრების საქმიანობას ტურისტული გამოფენების ორგანიზებაში, ძირითადად კომერციული მიზნებისთვის.

სლაიდი 11

1871 წლის 29 ნოემბერს პეტერბურგში გაიხსნა პირველი მოგზაური ხელოვნების გამოფენა, რომელიც შემდეგ მოსკოვში, კიევსა და ხარკოვში იყო ნაჩვენები. მიასოედოვმა ამ გამოფენაზე წარმოადგინა ნახატი "რუსული ფლოტის ბაბუა. (პეტრე I-ის ნავი)" (1871), რომელშიც ისტორიული თემის გადაწყვეტა მოცემულია ყოველდღიური თვალსაზრისით.

სლაიდი 12

მიასოედოვის შემოქმედება.

რუსი გლეხობის ცხოვრების შესწავლას მიასოედოვი მიჰყავს ისტორიებზე, რომლებიც მოგვითხრობს უძველესი რწმენისა და ჩვეულების შესახებ, მათ როლზე ხალხის ცხოვრებაში. ამგვარად, ნახატში „გუთანი“ (1876 წ.) უძველესი რიტუალური მოქმედებაა ნაჩვენები: გლეხები სოფელს ხნავენ ბოროტი სულებისგან, შიშველ გოგოებს გუთანზე აზიდავენ.

სლაიდი 13

1878-80 წწ მიასოედოვი მუშაობს "გვალვის" ორ ვერსიაზე, რომელიც მოიცავს ლოცვას მინდორში. პარალელურად მიმდინარეობს ძიება ისტორიული თემების სფეროში: მხატვარი ხატავს ნახატს „თვითმწვრები“ (1882-84), რომლის სიუჟეტი ძალიან მჭიდროდ არის დაკავშირებული წინა ჟანრულ ნახატებთან.

სლაიდი 14

1880-იანი წლების დასაწყისისთვის. მიასოედოვის შემოქმედებაში ახალი ეტაპი დგება. პეიზაჟში „გზა ჭვავის“ (1881 წ.) თვალშისაცემია მოტივის სიმარტივე და ექსპრესიულობა: მარტოხელა მოხეტიალე ფიგურა, რომელიც ჰორიზონტისკენ იხრება გაუთავებელ ჭვავის ველს შორის. როგორც ჩანს, მხატვარი ხსნის ჟანრის ფერწერის უფრო განზოგადებული, მონუმენტური გადაწყვეტის შესაძლებლობას, რაც სრულად გამოიხატა „მოერსებში“ (1887). ავტორი აქ განადიდებს ცხოვრების ხალისიან მხარეს, გადმოსცემს გლეხის შრომის სილამაზეს, მის გაზომილ, ჰარმონიულ, თითქმის მუსიკალურ რიტმს. თავად ტილოს ზომები (159x275 სმ) მიუთითებს მხატვრისთვის ნახატის თემის მნიშვნელობაზე. ამავე დროს, მისი გადაწყვეტა არ არის გარკვეული წინააღმდეგობების გარეშე. კრიტიკული პრინციპის მთლიანად მიტოვებით, მხატვარმა ამით მიატოვა 1870-იანი წლების მხატვრული სისტემის ძირითადი პრინციპი.

სლაიდი 15

არ დაეუფლა ახალ ფიგურულ ენას და არ იყო მზად ახალი თაობის მხატვრების მხატვრული იდეების აღქმისთვის, მიასოედოვი იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის იმ წარმომადგენლებს შორის, რომლებიც 1880-იანი და 1890-იანი წლების ბოლოს. მათ არ სურდათ ახალგაზრდა მხატვრების თავიანთ რიგებში შეშვება. მხატვრის სიცოცხლის ბოლო წლებმა არაფერი შეუწყო ხელი მის შემოქმედებას.

ყველა სლაიდის ნახვა

1 15-დან

პრეზენტაცია თემაზე:ყოველდღიური ჟანრი ფერწერაში

სლაიდი No1

სლაიდის აღწერა:

სლაიდი No2

სლაიდის აღწერა:

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში. XIX საუკუნის სამოცდაათიან წლებში წარმოიშვა ახალი შემოქმედებითი გაერთიანება, დამოუკიდებელი სამხატვრო აკადემიისგან - მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. მოხეტიალეთა ორგანიზაცია ძალიან მალე გადაიქცა რუსეთში მხატვრული ცხოვრების უდიდეს ცენტრად, ფერწერის ახალი რეალისტური მიმართულების დასაყრდენად, და ხელოვნების საიმპერატორო აკადემიაში, თუმცა ის კვლავ რჩებოდა ხელოვნების სფეროში ოფიციალური მმართველი ორგანო. დაკარგა ავტორიტეტი და მთავარი ცენტრის ეს როლი.

სლაიდი No3

სლაიდის აღწერა:

სლაიდი No4

სლაიდის აღწერა:

თავის შემოქმედებაში, პერედვიჟნიკებმა, რეალისტურ მეთოდზე დაყრდნობით, ღრმად და ყოვლისმომცველად ასახეს რუსეთის მშრომელი ხალხის თანამედროვე ცხოვრება. ყოველდღიური ჟანრი მათ შემოქმედებაში წამყვანი იყო. მათ შორის მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა სოციალურ-ფსიქოლოგიური მახასიათებლების სიმდიდრით გამორჩეულ პორტრეტის ხელოვნებასაც. პერედვიჟნიკის მრავალი ნაშრომი ეძღვნება რუსეთის ისტორიას, რომლებშიც მათი ყურადღება განსაკუთრებით მიიპყრო დრამატულმა პოპულარულმა მოძრაობებმა. ეს ნამუშევრები გამოირჩეოდა წარსულის ისტორიული ცოდნის სიღრმით. პერედვიჟნიკები თავიანთ ლანდშაფტურ ნამუშევრებში მიმართავდნენ მშობლიური ბუნების მარტივ, ჩვეულებრივ მოტივებს, ქმნიდნენ პატრიოტული გრძნობითა და დიდი სოციალური შინაარსით გამსჭვალულ ნახატებს. პერედვიჟნიკის ნამუშევრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა ასახავდა ხალხური ხელოვნებისა და ლიტერატურის სურათებს. ჭეშმარიტად ასახავდნენ მოვლენებსა და სცენებს ცხოვრებისგან, თავიანთ ნამუშევრებში გამოთქვეს განაჩენი გარემომცველ რეალობაზე და ამხილეს ხალხის სასტიკი ჩაგვრა. ამავდროულად მოხეტიალეებმა აჩვენეს ხალხის გმირული ბრძოლა სოციალური და ეროვნული განთავისუფლებისთვის, სიბრძნე, სილამაზე, მშრომელი კაცის სიძლიერე, მრავალფეროვნება და მშობლიური ბუნების პოეტური ხიბლი.

სლაიდი No5

სლაიდის აღწერა:

საყოფაცხოვრებო ჟანრი რუსეთში. მათი შემოქმედებით პერედვიჟნიკები აქტიურად მონაწილეობდნენ ეპოქის ფართო საერთო დემოკრატიულ მოძრაობაში, პროგრესული სოციალური ძალების ბრძოლაში ავტოკრატიისა და ბატონობის ნარჩენების წინააღმდეგ მეფის რუსეთში. ამიტომაც მოხეტიალეებს საზოგადოების მოწინავე ნაწილი უჭერდა მხარს. XIX საუკუნის 70-80-იან წლებში მოხეტიალეთა მოღვაწეობა ღრმავდებოდა და იხვეწებოდა. მათი ორგანიზაცია გაძლიერდა, უფრო და უფრო მეტი ავტორიტეტი და პოპულარობა მოიპოვა ფართო საზოგადოებაში.

სლაიდი No6

სლაიდის აღწერა:

დამოუკიდებელი შემოქმედებითი საქმიანობის თავიდანვე პეროვმა აიღო სოციალური სატირის გზა, რომელმაც ფართო განვითარება მიიღო მის ხელოვნებაში. პეროვი მხატვრობაში შევიდა, როგორც ჟანრის მხატვარი. ადრეულ ნამუშევრებში მან გამოიყენა თავისი წინამორბედის, ფერწერაში კრიტიკული რეალიზმის ფუძემდებლის - პ.ა. ფედოტოვის მიღწევები, რომლის ნამუშევრებმა პირველად ახსნა გამოსახული ფენომენების სოციალური მნიშვნელობა. ხელოვნება. პეროვმა თავის ნაშრომში წამოაყენა თავისი დროის ახალი, ყველაზე აქტუალური პრობლემა, რომელიც დაკავშირებულია გლეხების მდგომარეობასთან. ამ პრობლემას არც ფედოტოვი და არც პეროვის სხვა წინამორბედი, ვენეციანოვი, არ შეხებიათ.

სლაიდი No7

სლაიდის აღწერა:

პეროვი დიდი ხანია დაინტერესებულია ისტორიული თემებით. ცნობილია, რომ ჯერ კიდევ ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში სწავლის დროს „სტეპან რაზინის“ ესკიზები გააკეთა. ახლა, მრავალი წლის შემდეგ, მიუახლოვდა ისტორიული ნახატის შექმნას, როგორც სექსუალურ ოსტატს, პეროვმა დაისახა ძალიან რთული ამოცანა - დაეწერა ტრიპტიქი, რომელშიც ის აპირებდა პუგაჩოვის აჯანყების ისტორიას. ტრიპტიქის პირველ სურათზე მას სურდა გამოეჩინა აჯანყების მიზეზები, მეორეში - თავად აჯანყება, ხოლო მესამეში - მემამულეების წინააღმდეგ რეპრესიების გადმოცემა. მაგრამ მთელი ტრიპტიქიდან მან მოახერხა მხოლოდ მესამე სურათის დახატვა - "პუგაჩოვის სასამართლო". ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

სლაიდი No8

სლაიდის აღწერა:

დიდი მრავალფიგურიანი ნახატი "ნიკიტა პუსტოსვიატი" (1881) მოწმობს მხატვრის უზარმაზარ ნამუშევრებს ისტორიული მხატვრობის სფეროში. მაგრამ, მე-17-18 საუკუნეების მიჯნაზე სქიზმატური მოძრაობის შეთქმულების აღებისას, რომელიც აერთიანებდა სხვადასხვა ოპოზიციურ ჯგუფებს, პეროვმა ასევე ვერ შეძლო დამაკმაყოფილებელი გადაწყვეტა მის მიერ დასახული ამოცანის შესახებ, თუმცა, შესაძლოა, ცოტათი მიუახლოვდა მისი გეგმის განხორციელება. და მაინც, მიუხედავად წარუმატებლობისა, პეროვი იყო ერთადერთი თანამედროვე მხატვრების მთელი გალაქტიკიდან, რომელმაც სწორად ესმოდა ისტორიული მხატვრობის პრობლემა. ის ცდილობდა ეჩვენებინა ხალხი, როგორც ისტორიის მამოძრავებელი ძალა. პეროვმა წარმატებას ვერ მიაღწია, მაგრამ მან დაასახელა ამ პრობლემის გადაჭრის გზები - და ეს მისი დიდი დამსახურებაა. ისტორიული თემები პეროვის ნახატებში.

სლაიდი No9

სლაიდის აღწერა:

პეროვის მნიშვნელობა რუსული მხატვრობის ისტორიაში უზარმაზარია. ის იყო ერთ-ერთი პირველი ხელოვანთა შორის, ვინც ისაუბრა უფლებების აშკარა უქონლობისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ, რომელშიც რუსი გლეხობა აღმოჩნდა რეფორმის შემდგომ რუსეთში. გამოავლინა ცარისტული რუსეთის სოციალური სისტემის წყლულები, პეროვმა უმოწყალოდ დაგმო ყველაფერი, რაც ჩაგრავდა ხალხს და ამცირებდა მათ ადამიანურ ღირსებას. გაამდიდრა ფერწერის თითქმის ყველა ჟანრი, მან გამოკვეთა მათი შემდგომი განვითარების გზები. თავისი ღრმა იდეოლოგიური მიზანდასახულობით პეროვი სამშობლოს, ხალხის პატრიოტული სამსახურის მაგალითს აძლევს. მისი ხელოვნება აღფრთოვანებს თანამედროვე საბჭოთა მაყურებელს თავისი აზროვნების სიღრმით და მაღალი ოსტატობით.

სლაიდის აღწერა:

1871 წლის 29 ნოემბერს პეტერბურგში გაიხსნა პირველი მოგზაური ხელოვნების გამოფენა, რომელიც შემდეგ მოსკოვში, კიევსა და ხარკოვში იყო ნაჩვენები. მიასოედოვმა ამ გამოფენაზე წარმოადგინა ნახატი "რუსული ფლოტის ბაბუა. (პეტრე I-ის ნავი)" (1871), რომელშიც ისტორიული თემის გადაწყვეტა მოცემულია ყოველდღიური თვალსაზრისით.

სლაიდი No12

სლაიდის აღწერა:

მიასოედოვის შემოქმედება. რუსი გლეხობის ცხოვრების შესწავლას მიასოედოვი მიჰყავს ისტორიებზე, რომლებიც მოგვითხრობს უძველესი რწმენისა და ჩვეულების შესახებ, მათ როლზე ხალხის ცხოვრებაში. ამგვარად, ნახატში „გუთანი“ (1876 წ.) უძველესი რიტუალური მოქმედებაა ნაჩვენები: გლეხები სოფელს ხნავენ ბოროტი სულებისგან, შიშველ გოგოებს გუთანზე აზიდავენ.

სლაიდის აღწერა:

მიასოედოვის შემოქმედება. 1880-იანი წლების დასაწყისისთვის. მიასოედოვის შემოქმედებაში ახალი ეტაპი დგება. პეიზაჟში „გზა ჭვავის“ (1881 წ.) თვალშისაცემია მოტივის სიმარტივე და ექსპრესიულობა: მარტოხელა მოხეტიალე ფიგურა, რომელიც ჰორიზონტისკენ იხრება გაუთავებელ ჭვავის ველს შორის. როგორც ჩანს, მხატვარი ხსნის ჟანრის ფერწერის უფრო განზოგადებული, მონუმენტური გადაწყვეტის შესაძლებლობას, რაც სრულად გამოიხატა „მოერსებში“ (1887). ავტორი აქ განადიდებს ცხოვრების ხალისიან მხარეს, გადმოსცემს გლეხის შრომის სილამაზეს, მის გაზომილ, ჰარმონიულ, თითქმის მუსიკალურ რიტმს. თავად ტილოს ზომები (159x275 სმ) მიუთითებს მხატვრისთვის ნახატის თემის მნიშვნელობაზე. ამავე დროს, მისი გადაწყვეტა არ არის გარკვეული წინააღმდეგობების გარეშე. კრიტიკული პრინციპის მთლიანად მიტოვებით, მხატვარმა ამით მიატოვა 1870-იანი წლების მხატვრული სისტემის ძირითადი პრინციპი.

სლაიდი No15

სლაიდის აღწერა:

არ დაეუფლა ახალ ფიგურულ ენას და არ იყო მზად ახალი თაობის მხატვრების მხატვრული იდეების აღქმისთვის, მიასოედოვი იყო მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის იმ წარმომადგენლებს შორის, რომლებიც 1880-იანი და 1890-იანი წლების ბოლოს. მათ არ სურდათ ახალგაზრდა მხატვრების თავიანთ რიგებში შეშვება. მხატვრის სიცოცხლის ბოლო წლებმა არაფერი შეუწყო ხელი მის შემოქმედებას.

„სახელმწიფო და ოჯახის ბიუჯეტი“ - სახელმწიფო ვალის პრობლემების მოგვარება: საოჯახო ბიუჯეტი. დამატებითი წყაროების მოზიდვა არაუზრუნველყოფილი ფულის გაცემა (ემისია) ფულის სესხება როგორც მოსახლეობისგან, ბანკებიდან, ეკონომიკური ორგანიზაციებიდან ქვეყნის შიგნით, ასევე უცხო სახელმწიფოებიდან და ფინანსური ორგანიზაციებიდან (ფონდებიდან) ... საყოფაცხოვრებო:

"ოჯახური ღირებულებები" - M.Yu. ლერმონტოვი "სიმღერა ცარ ივან ვასილიევიჩზე ...". საოჯახო აზრი... ბლოკი „ოჯახური ფასეულობები“, მე-6 კლასი. ნასამართლობის დაცვა შეუძლებელია. ბლოკი „ოჯახური ფასეულობები“, მე-9 კლასი. ა. პლატონოვი "დაბრუნება". A.S. პუშკინი "კაპიტნის ქალიშვილი". ნ.ვ.გოგოლის მოთხრობა "ტარას ბულბა". ბლოკი „ოჯახური ფასეულობები“, მე-7 კლასი. ტესტი… სიყვარულით A.S. პუშკინი "ევგენი ონეგინი".

"ოჯახური არდადეგები" - რა არის დღესასწაული? ოჯახი. არდადეგები ოჯახურ ცხოვრებას ნათელს ხდის! ხატავენ ბარათებს, ამზადებენ საჩუქრებს. რა არის რიტუალი? რა შეხსენებები გაქვთ თქვენს ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი თარიღების შესახებ? რა მოთხოვნებს უნდა აკმაყოფილებდეს სადღესასწაულო საჩუქარი? რომელი თანამედროვე რიტუალი ინარჩუნებს ღვთაებისთვის საჩუქრების შეთავაზების უძველეს ტრადიციას?

"ოჯახური ტრადიციები" - შეხედეთ ოჯახის ალბომს. რით შემიძლია ვიამაყო ჩემს ოჯახში? ბულბული და გუგული - გოგოს პირსახოცის სიმბოლოები - საუბრობდნენ ახალი ოჯახის დაბადებაზე და ოჯახის ხაზის გაგრძელებაზე. ოჯახური ტრადიციები. მშობლები ბავშვების შესახებ. თავისუფალი დრო ოჯახთან ერთად. ბებიას მკერდიდან. პირსახოცები ინახება სახლში, როგორც წმინდა ოჯახის მემკვიდრეობა.

„საოჯახო საბავშვო ბაღი“ - საოჯახო საბავშვო ბაღის ბავშვებთან მუშაობენ შემდეგი სპეციალისტები: მან შესთავაზა მოქნილი ყოველდღიური რუტინა, რომელიც ოპტიმალურია სხვადასხვა ასაკის ასეთი ჯგუფისთვის. მრავალშვილიანი ოჯახების მხარდაჭერა. სოციალური მასწავლებელი; განათლების ფსიქოლოგი; უფროსი მედდა; მუსიკალური ხელმძღვანელი; ფიზიკური აღზრდის მასწავლებელი. საოჯახო საბავშვო ბაღების ფუნქციებია:

„საოჯახო კოდექსი“ – ოჯახი და სამართალი. სწორი ტექსტი. ტემპერამენტის სახეები. სიყვარულის, შემდეგ ოჯახის შექმნის და შვილების გაჩენის დროა. Პირადი ნივთები. ოჯახი არის მცირე ჯგუფი, რომელიც დაფუძნებულია ქორწინებაზე. თუ არსებობს კარგი მიზეზები, თექვსმეტი წლის ასაკში. უფლებები და მოვალეობები ურთიერთშენარჩუნების, ოჯახის ხარჯების, შვილების აღზრდასთან დაკავშირებით.

ეს კოლექცია შეიქმნა ყველასთვის, ვინც ეხმარება ბავშვებს ადრეული ასაკიდანვე აითვისონ სახვითი ხელოვნების სილამაზე. ადვილი არ არის გამორჩეული ნახატების პოვნა პატარებისთვის საჩვენებლად. ხშირად ეს ნამუშევრები შეიცავს შინაარსს, რომელიც ბავშვებისთვის შეუფერებლად მიგვაჩნია.

ჩვენ დავზოგეთ თქვენი დრო და გავაკეთეთ 11 ნახატის შერჩევა ყოველდღიური ჟანრში. ისინი შეიძლება და უნდა განიხილებოდეს ბავშვებთან ერთად. ასე ვუნერგავთ სიყვარულს ხელოვნებისა და შემოქმედების მიმართ და ვავითარებთ მხატვრულ გემოვნებას.

ყოველდღიური ჟანრი (მხატვრობაში) არის სახვითი ხელოვნების ჟანრი, რომელიც მოიცავს სცენების ხატვას ადამიანების ყოველდღიური ცხოვრებიდან, როგორიცაა სამუშაო და დასვენება, არდადეგები და მნიშვნელოვანი მოვლენები. ცალკე ჟანრად გაჩნდა მე-16 საუკუნეში.

აღსანიშნავია, რომ რუსულ მხატვრობაში ყოველდღიური ჟანრი ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის მეორე ნახევარში. შემდეგ პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიამ ოფიციალურად აღიარა ყოველდღიური მხატვრობა და მის აღსანიშნავად მიიღეს ფრანგული სიტყვა „ჟანრი“ (ჟანრი). მხატვრებს, რომლებიც ქმნიდნენ ტილოებს ყოველდღიურ თემებზე, დაიწყეს ჟანრის მხატვრები.

ძველ დროში რუსეთში გამოსახულებებს ყოველდღიური ცხოვრების მოვლენებთან ერთად უწოდებდნენ "ყოველდღიურ ასოებს".

11 ნახატი ყოველდღიური ჟანრში ბავშვებისთვის

1. „ბურთი მულენ დე ლა გალეტში“, პიერ ოგიუსტ რენუარი, 1876, ორსეს მუზეუმი, პარიზი.

2. „ეტენის ბაღის მოგონებები“, ვინსენტ ვან გოგი, 1888 წ.

3. „ლაუთის მოთამაშე“, მიქელანჯელო მერისი და კარავაჯო, 1595 წ., ერმიტაჟი, სანკტ-პეტერბურგი.

4. „მოსავლისას. ზაფხული“, 1820-იანი წლები, A. G. Venetsianov

5. „თივის დამზადება“, A.A. Plastov, 1945, ტრეტიაკოვის გალერეა

6. „თოვლის ქალაქის აღება“, ვ.ი. სურიკოვი, 1891 წ

7. „ახალგაზრდა მხატვარი“, ი.ი.ფირსოვი, 1760 წ.

8. „სვინგი“, პიერ ოგიუსტ რენუარი, 1876 წ

9. „მონადირეები ისვენებენ“, V. G. Perov, 1871, ზეთი ტილოზე. 119 × 183 სმ, ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი

10. "არისტოკრატის საუზმე", პ.ა. ფედოტოვი, 1849, ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეა, მოსკოვი.

11. "დილა", ტატიანა ნილოვნა იაბლონსკაია, 1954 წ

ჩვენს ვებგვერდზე ყოველთვის არის ადგილი თქვენი საკუთარი შედევრებისთვის. დარეგისტრირდით და ატვირთეთ თქვენი ნახატები!

პირველი ყოველდღიური ნახატები გამოჩნდა პრეისტორიული ადამიანის გამოქვაბულების კედლებზე. მას შემდეგ მხატვრებმა ყოველდღიური მხატვრობა კოსმიურ სიმაღლეებამდე მიიყვანეს, ამ სიტყვების პირდაპირი გაგებით. ორბიტაზე ასტრონავტების ცხოვრება ასევე უკვდავია ფუნჯისა და საღებავის ოსტატების ტილოებზე.

ამ ჟანრში წარსულის ფასდაუდებელი ბარგის ცოდნა გაამდიდრებს თქვენს შემოქმედებით საგანძურს ახალი იდეებითა და შთაბეჭდილებებით. მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ კაცობრიობის ისტორიის მემატიანეთა მოღვაწეობას.

საყოფაცხოვრებო ჟანრის განვითარების ისტორია

ესკიზები და ნახატები ყოველდღიურ თემებზე დამახასიათებელია ნებისმიერი ეპოქისთვის. თუმცა, ამ ჟანრის აღიარებული დაბადება და განვითარება მე-17 საუკუნით თარიღდება. იმ წლებში, როდესაც ჰოლანდიაში ბურჟუაზიული საზოგადოება ყალიბდებოდა, გამოჩნდნენ არაერთი ხელოვანი, რომლებმაც თამამად დაიწყეს უბრალო ადამიანების ცხოვრების ასახვა ყოველგვარი შემკულობის გარეშე.

იმ წლებში სულ უფრო პოპულარული გახდა სოფლის ქოხების, ფერმების, ქალაქის ტავერნებისა და ბაზრების ყოველდღიური სცენები. ფოტოგრაფიის არარსებობამ ხელი შეუწყო მხატვრებს, დაეჭირათ რაც შეიძლება მეტი თანამედროვე ისტორიის გვერდი. მათი ნახატების წყალობით ადამიანებს შეეძლოთ გაეგოთ, როგორ ცხოვრობდნენ სხვები.

იმდროინდელი ცვლილებების ქარმა გავლენა მოახდინა ევროპის ქვეყნების მზარდ რაოდენობაზე. შედეგად, ყოველდღიური ჟანრი ფართოდ გავრცელდა მის ყველა კუთხეში. ბევრმა ცნობილმა მხატვარმა დაიწყო თავისი შეუმჩნეველი თანამემამულეების ცხოვრებისკენ მიმართვა.

რევოლუციურმა ტენდენციებმა ხელი შეუწყო დაინტერესებულ ხელოვანებს წვლილი შეიტანონ ადამიანის უფლებებისთვის ბრძოლაში. მათ თავიანთი ნამუშევრებით დაგმეს არსებული უთანასწორობა და ყურადღება გაამახვილეს ღარიბთა სავალალო ცხოვრებაზე.

ამავდროულად, ამ ნახატებიდან ბევრი იყო მშრომელი ხალხის მადლიერების სიმღერა. ისინი მღეროდნენ ამა თუ იმ ხელობის, ცალკეული წარმომადგენლების თუ მოსახლეობის მთელი სეგმენტის მნიშვნელობას, რომლის გარეშეც სხვათა ნორმალური ცხოვრება უბრალოდ წარმოუდგენელი იქნებოდა.

მუდმივი განვითარების შედეგად სახვითი ხელოვნების ამ ჟანრის რამდენიმე მიმართულება გაჩნდა. აქ არის მთავარი:

• სოფლის მცხოვრების ცხოვრება და ყოველდღიურობა.
• ურბანული მკვიდრის ცხოვრება და ყოველდღიურობა.
• პროფესიონალური საყოფაცხოვრებო პორტრეტი.
• ყოველდღიური სცენები, რომლებიც ავლენს კონტრასტებს მოსახლეობის სხვადასხვა სეგმენტის ცხოვრებაში.

რუსეთში ყოველდღიურმა მხატვრობამ აღიარება პერედვიჟნიკის წყალობით მოიპოვა. მათი ნახატები გახდა აშკარა მტკიცებულება არსებული სერფური სისტემის წარუმატებლობისა და მტკიცედ მოუწოდებდა საზოგადოებას ცვლილებისკენ. ჩვენ კვლავ აღფრთოვანებული ვართ ამ ოსტატების ნამუშევრებით. საბჭოთა პერიოდში ყველა მხატვრის შემოქმედებაზე გაბატონებული იდეოლოგიის ძლიერი გავლენა იყო. სოციალისტური რეალიზმი, ფაქტობრივად, უაღრესად შემკული იყო სურვილისამებრ, რაც რეალობად იყო წარმოდგენილი. მაგრამ მიუხედავად ამისა, იმდროინდელმა ბევრმა მხატვარმა მოახერხა მავნე ზემოქმედების თავიდან აცილება. ასეთი ავტორების ნახატები დღესაც გვახარებს მათი გულწრფელობითა და უმწიკვლოებით.

ყოველდღიური ჟანრის ცნობილი მხატვრები

სამწუხაროდ, ყოველდღიური მხატვრობის ყველა ოსტატი არ არის ისეთი პოპულარული, როგორც მხატვრები, რომლებიც ასახავდნენ მითურ და ბიბლიურ თემებს. იმდროინდელი მრავალი ლანდშაფტის მხატვარიც კი უფრო ცნობილი იყო, ვიდრე ყოველდღიური ჟანრის წარმომადგენლები. მაგრამ მიუხედავად ამისა, იმდროინდელი ისტორიის ფოტოალბომში დიდი წვლილი შეიტანეს დიდმა მხატვრებმაც.

P.P. Rubens- ერთ-ერთი ასეთი ოსტატი. ყოველდღიურ თემებზე ნახატების დახატვას არ ერიდებოდა. სოფლის პეიზაჟების ნათელი ფერები მას შთააგონებდა არანაკლებ მდიდარი მომხმარებლების ბიბლიურ სცენებს.

რუსულ ხელოვნებაში ამ ჟანრის ფუძემდებლად სამართლიანად ითვლება A.G. ვენიციანოვა. მან თავისი ნაწარმოებებით გლეხებს ჰიმნი უმღერა. იმდროინდელმა ბევრმა პროგრესულმა მხატვარმა აიტაცა დიდი ოსტატის იმპულსი და თავისი წვლილი შეიტანა ამ საქმეში. ყოველდღიური ჟანრის აღიარებულ ოსტატებს შორის პ.ა.ფედოტოვი, ვ.გ.პეროვი. მათი ნახატები არა მხოლოდ მოგვითხრობს იმდროინდელ ცხოვრებაზე, არამედ ამხელს დამპალი საზოგადოების მანკიერებებს. მათი სამართლიანობის სურვილი მოხეტიალეებმა აითვისეს.

ამ სერიაში კრეატიულობა გამოირჩევა I. E. რეპინა. ვინც მას არ იცნობს "ბურლაკოვი ვოლგაზე"ან "ჩვენ ამას არ ველოდით"? მაგრამ არსებობს დიდი მხატვრის არაერთი ნაკლებად ცნობილი ნახატი, რომელიც აჩვენებს, თუ რამდენად რთული იყო იმ დროს უბრალო ადამიანებისთვის ცხოვრება. უბრალოდ შეუძლებელია ყველა ღირსეულის ჩამოთვლა. ადამიანების ცხოვრების წესი ჩვენი ცხოვრების ნაწილია, ამიტომ ის ყოველთვის პოპულარული თემა იქნება შემოქმედებით ნაწარმოებებში. სცადეთ საკუთარი თავი ამ ჟანრში. აიღე ფანქარი და საღებავები და დახატე სცენა შენს გვერდით მცხოვრებთა ჩვეულებრივი ცხოვრებიდან.