რა არის იდეალური ცხენოსნის სურათზე. ბრაილოვის ნახატის "ცხენოსანი" აღწერა

”რუსმა მხატვარმა კარლ ბრაიულოვმა დახატა რეალური ზომის პორტრეტი, რომელშიც გამოსახულია გოგონა ცხენზე ამხედრებული და გოგონა უყურებს მას. რამდენადაც ჩვენ გვახსოვს, ჯერ არ გვინახავს ასეთი ოსტატობით ჩაფიქრებული და შესრულებული საცხენოსნო პორტრეტი... ეს პორტრეტი გვიჩვენებს მხატვარს, რომელიც მაშინვე ლაპარაკობს და, რაც მთავარია, ბრწყინვალე მხატვარს“.

ეს და სხვა, არანაკლებ მაამებელი, მიმოხილვები იტალიურ გაზეთებში 1832 წელს გამოჩნდა. ნახატმა „ცხენოსანი“ ხელოვნების მოყვარულთა ინტერესი და აღტაცება გამოიწვია. გრაფინია იუ.პ. სამოილოვას მოსწავლეების ამაცილიასა და ჯოვანი პაჩინის პორტრეტი“.

ახლა ტილო ინახება სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში და აგრძელებს მაყურებლის მოზიდვას. მხატვრის გეგმა სიხარულით აერთიანებდა საზეიმო პორტრეტის სიდიადეს და ორი გმირის ცოცხალი, სპონტანური პერსონაჟების სიმარტივეს, პოეტურ სულიერებას.

ცოტამ თუ იცის ნაწარმოების შექმნის ისტორია და ბედი. "ცხენოსანი" დაიწერა 1832 წელს, როდესაც კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვი ცხოვრობდა მილანში, ჩრდილოეთ იტალიაში. მხატვრის ახლო მეგობარმა, მდიდარმა არისტოკრატმა იულია სამოილოვამ ახალგაზრდა ოსტატს მისი სტუდენტების პორტრეტის დახატვა დაავალა. ესენი იყვნენ გარდაცვლილი კომპოზიტორის ჯუზეპე პაჩინის ქალიშვილი და ახალგაზრდა ნათესავი. იგივე პაჩინი, რომლის ოპერამ "პომპეის ბოლო დღე" ბრაილოვს უბიძგა მომავალი ცნობილი ნახატის თემაზე. მხატვარმა მილანის მახლობლად მდებარე ვილაში ორი და დახატა.

სურათის ცენტრში ჯოვანი პაჩინი ცხელ ცხენზეა გამოსახული. ცხენი აღელვებულია, მაგრამ მხედარი ზის პირდაპირ და ამაყად, საკუთარ თავში დარწმუნებული. ახალგაზრდა ამაზონის მარცხნივ არის აივანი, რომელზეც მისი უმცროსი და გაიქცა, სიღრმეში არის დაჩრდილული პარკი.

მხედრისა და ცხენის მთლიანი სილუეტი ქმნის რაღაც სამკუთხედის მსგავსს - საზეიმო პორტრეტის აგების სტაბილურ, დიდი ხნის რჩეულ ფორმას. აი, რამდენი კომპოზიცია გადაჭრეს ტიციანმა, ველასკესმა, რუბენსმა და ვან დიკმა. ბრაილოვის ფუნჯის ქვეშ ძველი კომპოზიციური სქემა ახლებურად არის ინტერპრეტირებული. მხატვარი სურათში ბავშვის ფიგურას ასახავს. პატარა გოგონამ ცხენის მაწანწალა რომ გაიგო, სწრაფად გავარდა აივანზე და გისოსებს ხელი გაუწოდა. მხედრის აღფრთოვანებაც და შიშიც მის სახეზეა გამოხატული. ცოცხალი, პირდაპირი განცდის ნოტა ამშვიდებს პორტრეტის ცივ დიდებულებას, აძლევს მას სპონტანურობას და ადამიანურობას.

ტილოზე გამოსახული შავგვრემანი ძაღლი გვეხმარება შექმნას შთაბეჭდილება, რომ ნახატში სივრცე არა მხოლოდ სიღრმისეულად იშლება, არამედ არსებობს პერსონაჟების თვალწინ.

ნახატი გამოიფინა მილანში, შემდეგ კი იუ.პ. სამოილოვას სტუმრებს შეეძლოთ მისი ნახვა ხელოვნების სხვა ნიმუშებს შორის. 1838 წელს ცნობილი რუსი პოეტი და მთარგმნელი ვ.ა.ჟუკოვსკი აღფრთოვანებული იყო პორტრეტით.

შემდგომში ტილოს კვალი დიდი ხნის განმავლობაში იკარგება. იუ.პ. სამოილოვა გაღარიბდა, იტალიიდან პარიზში გადავიდა და თან წაიღო თავისი მოსწავლეების პორტრეტი. იგი მას სიცოცხლის ბოლოს, 1875 წელს დაშორდა. 1874 წლის ზაფხულში პარიზში ყოფნისას რეპინმა პ.მ. ტრეტიაკოვს მისწერა, რომ „ზოგიერთი გრაფინია სამოილოვა აქ ყიდის კ.პ. ბრაილოვის რამდენიმე ნივთს...“. მაგრამ მას არ ჰქონდა დრო, რომ ეყიდა ნახატი.

ნამუშევარი მეორედ მოექცა რუსი ხელოვნების კოლექციონერების ყურადღებას XIX საუკუნის ბოლოს. ფრანგმა სამხატვრო დილერმა სანქტ-პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში გამოფინა "ცხენოსანი" ან "ამაზონი", როგორც მას ასევე უწოდებდნენ. 1893 წელს პ.მ. ტრეტიაკოვმა იგი შეიძინა რუსული ნახატების ცნობილი კოლექციისთვის. მას შემდეგ "ცხენოსანი" ამშვენებს გალერეის დარბაზებს.

დღეს, ამ ნამუშევრის ყურებისას, გესმით, რამდენად მართალი იყო იტალიელი ხელოვნების მცოდნე, როდესაც მან ახალგაზრდა კარლ ბრაილოვს ბრწყინვალე მხატვარი უწოდა მხოლოდ ამ პორტრეტის გამო. ოსტატი თამამად აერთიანებს გოგონას ვარდისფერ კაბას, ცხენის ბეწვის ხავერდოვან შავ ფერს და მხედრის თეთრ ხალათს. ბრაილოვი იძლევა ვარდისფერ-წითელი, მოლურჯო-შავი და თეთრი ჩრდილების კომპლექსურ ჰარმონიას. მხატვარი, როგორც იქნა, შეგნებულად ირჩევს არა ახლო, არამედ კონტრასტულ, განსაკუთრებით რთულ ფერწერაში, კომბინაციებს. მაგრამ თითოეული ბგერა ოსტატურად იყო შემუშავებული ოსტატის მიერ, მრავალი დახვეწილი გრადაციებით. ფერწერული ფენა არსად არ არის გადატვირთული და ეს აძლიერებს საღებავის ხმას მსუბუქ ადგილზე. ბრაულოვმა აქ მიაღწია განსაკუთრებულ ტონალურ ჰარმონიას. პორტრეტზე არ არის უყურადღებო, დუნედ მოხატული ადგილები.

როდესაც "ცხენოსანი" შეიქმნა, კარლ ბრაილოვი ოცდაცამეტი წლის იყო. წინ იყო პომპეის ტრიუმფი, მისი თანამედროვეების ცნობილი პორტრეტების სერია, მეგობრობა პუშკინთან და გლინკასთან. წინ მთელი ცხოვრება იყო...

"ცხენოსანი" რუსი მხატვრის კარლ ბრაილოვის ნახატია, რომელიც გრაფინია იულია სამოილოვას თხოვნით 1832 წელს დახატა. მხატვარმა ძაღლის საყელოზე სამოილოვის გვარიც კი გამოსახა. ნახატი პირველად გამოიფინა 1832 წელს მილანის Brera გალერეაში. შემდეგ ნახატი ინახებოდა თავად გრაფინიას 1972 წელს მის დანგრევამდე, როდესაც ნახატი გაიყიდა.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა

ჯერ კიდევ სანამ ნახატი "ცხენოსანი" დაიბადებოდა, ბრაილოვს უკვე ჰქონდა საყოველთაო აღიარება. მხატვარი გადაწყვეტს გააცოცხლოს მშვენიერი ცხენოსნის გამოსახულება იტალიაში ყოფნის ბოლოს, როდესაც გრაფინია სამოილოვა მისგან შვილად აყვანილი ქალიშვილების პორტრეტს შეუკვეთებს. ორჯერ დაუფიქრებლად, მხატვარი იღებს გაბედულ გადაწყვეტილებას - ცხენზე ამხედრებული უფროსი მოსწავლის, ჯოვანინას გამოსახვა, როგორც ადრე გადაწყვიტეს გამოესახათ მხოლოდ გენერლები და ტიტულოვანი პირები. ყველაზე უმცროსი, ამალიცია, განზე დგას და ცხენით გასეირნების დასასრულს უყურებს.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

1896 წელს "ცხენოსანი" ტრეტიაკოვის გალერეისთვის შეიძინეს. თავდაპირველად ვარაუდობდნენ, რომ თავად გრაფინია იყო გამოსახული ტილოზე, მაგრამ ხელოვნების ისტორიკოსებმა, რომლებმაც შეისწავლეს ბრაილოვის შემდგომი ნახატები, შეძლეს დაემტკიცებინათ, რომ ეს ასე არ იყო. ნახატზე გამოსახულია გრაფინია იულია სამოილოვას მოსწავლეები ჯოვანინა და ამალიზია პაჩინი. მხატვარმა თავის ნახატს "ჯოვანინი ცხენზე" უწოდა. იტალიაში არის ამ ნახატის გრავიურები, რომლებიც მიჩნეულია საკმაოდ ცნობილი მომღერლის მალიბრანის პორტრეტად, რომელიც არის პოლინ ვიარდოს და.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

ნახატი გადმოსცემს გასეირნების სცენას. სახლში დაბრუნების მომენტი აღბეჭდილია, როდესაც ჯოვანინი შავ ცხენზე ამხედრებულ ვერანდამდე მიდის. ბრაილოვის კომპოზიცია "ცხენოსანი" სავსეა დინამიზმით - მასში ყველაფერი მოძრაობს, გაყინულია ფაქტიურად წამით, რათა მხატვარმა შეძლოს მისი დაჭერა. შავი ცხენი გასეირნების შემდეგ ცხელ ჩლიქს ურტყამს, ძაღლი კი პერსონალური საყელოთი ჩლიქების ქვეშ ეშვება და სიხარულით ესალმება ჯოვანინს.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

ტილოზე ასევე გამოსახულია ჯოვანინის პატარა ნახევარდა, ამალიცია. ვარდისფერ კაბაში და მწვანე ფეხსაცმელშია გამოწყობილი. მაგრამ ყველაზე მეტად ის, რაც ყურადღებას იპყრობს, არის მისი ენთუზიაზმით სავსე მზერა, როგორ უყურებს ის თავის ნახევარ დის ჯოვანინს.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

დენი რაიტი *იმედის ფრთები*

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

დასრულებული ნამუშევარი საზოგადოებას წარუდგინეს 1832 წელს და გამოიწვია კრიტიკოსების არაერთგვაროვანი რეაქცია. ბევრმა დაგმო სურათი და მიუთითა ცხენოსნის გაყინულ, უსიცოცხლო სახეზე. ასევე, ზოგიერთმა კრიტიკოსმა აღნიშნა, რომ მხედრის პოზიცია ძალიან ფხვიერი იყო, რამაც გამოიწვია სიჩქარისა და დინამიკის შეგრძნების დაკარგვა. ერთმა თქვა: ”ის ან ვერ ამჩნევს სიარულის სწრაფ ტემპს, ან ზედმეტად თავდაჯერებულია იმისთვის, რომ სადავეები აეჭიდოს და იხვი, როგორც გამოცდილი მხედარი”.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

მაგრამ, მიუხედავად კრიტიკისა, საზოგადოების უმრავლესობამ სურათი დადებითად მიიღო და მას შედევრი უწოდა. მას შემდეგ, რაც ნახატი "ცხენოსანი" საზოგადოებას წარუდგინეს, ბრაიულოვმა ადგილი დაიკავა ისეთი ლეგენდების გვერდით, როგორებიცაა რუბენსი და ვან დიკი. (კარგად, ეს ნაკლებად სავარაუდოა - ჩემი შენიშვნა.) მაყურებელი უბრალოდ მოხიბლული იყო ნახატის მასშტაბით და მხატვრის ფუნჯის ოსტატობით. რაც შეეხება ჯოვანინას სახის გამომეტყველებას, ეს თავად შემოქმედმა ახსნა იმ განსაკუთრებული დავალებით, რომელიც მან იმ დროს ხელოვნებას დაუსვა. თავიდან ნახატი გადაეცა სამოილოვას კოლექციას, მაგრამ როდესაც გრაფის ოჯახი გაკოტრდა, ნახატი შეიცვალა. 1896 წელს იყიდეს ტრეტიაკოვის გალერეისთვის.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

რას ხედავს მაყურებელი ტილოს დათვალიერებისას? უპირველეს ყოვლისა, ეს არის სიჩქარე, მოძრაობა, სიცოცხლით სავსე, რაც მხატვარმა საუკეთესოდ გადმოსცა. ეს თვისებები შესამჩნევია თითქმის ყველა პერსონაჟში: ქაფიან ცხენს, რომელსაც აშკარად არ სურს გაჩერება, ენთუზიაზმით სავსე გოგონა აივანზე და შიშველი ძაღლი, რომელიც ანიმაციურად ყეფს მხედარს. როგორც ჩანს, გოგონას უკან მიმალული ძაღლიც კი ახლა აფრინდება და ცხენს მიჰყვება. იქნებ ის ამას გააკეთებდა, მხედარს რომ არ შეეჩერებინა ცხენი. და მხოლოდ თავად მხედარი რჩება მშვიდად: როგორც ჩანს, მას საერთოდ არ აინტერესებს მის გარშემო არსებული სამყარო, ფიქრებში ის სადღაც შორს არის...

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

ყველაზე საინტერესო, რაც სურათზე ჩანს, ალბათ, პატარა ამალიიაა. ბავშვის ყოველ მოძრაობაში, ანიმაციურ სახესა და ბავშვის აღფრთოვანებულ თვალებში შეგიძლიათ წაიკითხოთ მოლოდინით შერეული აღფრთოვანება. გოგონა ელოდება, რომ მისი დავით ბებერი გახდეს, ენთუზიაზმით აღსავსე ნათესავების წინაშე შავ ცხენზე აჯანყება და ისეთივე დიდებულად ტარებას შეძლებს.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

სურათი სავსეა სიხარულით შეხვედრისგან ხანმოკლე, მაგრამ მაინც არყოფნის შემდეგ. მისი ყურება სუნთქავს და მაყურებელი თითქოს ჩაეფლო რუსი მხატვრის კარლ ბრაილოვის ტილოზე გამოსახულ ამ მხიარულ ატმოსფეროში, რომელმაც შეძლო ასე გულწრფელად და გულწრფელად გადმოეცა გრაფინიას მამულში იმ დროს გამეფებული ატმოსფერო.

კარლ ბრაილოვი
მხედარი.
გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა, (ფრაგმენტი)
1832. ზეთი ტილოზე. 291,5 x 206 სმ.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი, რუსეთი

ტრეტიაკოვის გალერეის შენობაში ლავრუშინსკის შესახვევში, No9 ოთახში არის ნახატი, რომელიც ძნელია არ შეამჩნიო. მის ქვეშ წარწერა წერია: K. P. Bryullov, "ცხენოსანი". ის შთამბეჭდავია ზომით: ბრწყინვალე ცხენზე მხედარი გამოსახულია რეალური ზომით.

კიდევ უფრო თვალშისაცემია ტილოთი გამოსხივებული არსებობის სიხარული და უმაღლესი ფერწერული უნარი, რომლითაც გადმოცემულია გაყინული მომენტის სილამაზე.

დიდი ჩარლზი

ევროპისა და რუსეთის უმდიდრეს ოჯახებს სურდათ მისი პორტრეტები; კოლოსალურმა ნახატმა "პომპეის ბოლო დღე" შთაბეჭდილება მოახდინა როგორც დასავლეთ ევროპელ, ისე რუს აუდიტორიაზე. "ცხენოსან ქალს" ასევე უწოდეს ბრწყინვალე მიღწევა. ბრაილოვი კარლ პავლოვიჩი (1799-1852) გახდა ერთ-ერთი პირველი რუსი მხატვარი, რომელმაც მიიღო ევროპული აღიარება. მას დაავალეს უფიზის გალერეისთვის ავტოპორტრეტის გადაღება და ასეთი შეკვეთები მიიღეს მხატვრებმა, რომლებმაც ნამდვილი ოსტატების რეპუტაცია დაიმსახურეს.

აკადემიურ სტილში მუშაობისას ბრაილოვი, იტალიაში ცხოვრებისას, გამსჭვალული გახდა ვენეციის, ფლორენციის, რომისა და მილანის დიდი მხატვრობის კლასიკური სურათებით. მისმა ბუნებრივმა ნიჭმა და უზარმაზარმა შრომამ მას ბრწყინვალე მხატვარი და ფერთა ვირტუოზი ოსტატად აქცია. დიდი მხატვრის ეს თვისებები გამოიყენებოდა რომანტიული სურათების შესაქმნელად, დაჯილდოვებული აბსოლუტური სილამაზის ნათელი ბზინვარებით. ბრაილოვის ნახატი "ცხენოსანი" არის მარგალიტი ასეთი სურათების მთელი იტალიური ყელსაბამიდან.

იტალიელი სილამაზე რუსული სულით

აპენინის ნახევარკუნძულის სამხრეთ ცის ქვეშ მხატვარმა თავისი ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე ბედნიერი და ნაყოფიერი პერიოდი გაატარა. სამხატვრო აკადემიის წარმატებით დასრულებისთვის მინიჭებულმა პენსიამ კარლ პავლოვიჩს საშუალება მისცა იტალიაში 12 წელი ეცხოვრა - 1823 წლიდან 1835 წლამდე. ამ დროის ყველა ნამუშევარი, მათ შორის ბრაილოვის ნახატი "ცხენოსანი", გაჟღენთილია ძლიერი ემოციებითა და ახალგაზრდობის ემოციური მღელვარებით. აქ მან მიიღო ნამდვილი აღიარება კრიტიკოსებისა და მაყურებლებისგან.

მომდევნო ჯერზე მხატვარი იტალიაში დაბრუნდა სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე. ცხოვრების ბოლო ეტაპის მუშაობაში რომანტიკული აღფრთოვანება დარჩა, მაგრამ სულ უფრო და უფრო ავსებდა სევდასა და დაღლილობას. კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვი ერთგული დარჩა სულიერი ქალის სილამაზის იდეალისა, რაც ნათლად არის გამოხატული ნაწარმოებში "ცხენოსანი" ბოლო საათამდე.

პერსონაჟები

ბევრი ნამდვილი შედევრი ცხოვრობს საკუთარი ცხოვრებით დაბადების შემდეგ, ხშირად იცვლის ავტორის სახელს. ბრაილოვის ნახატი "ცხენოსანი" ერთ-ერთი მათგანია. მხატვარმა 1832 წელს გამოფენილ ნამუშევარს დაასახელა „ჟოვანინი ცხენზე“. ჯოვანი პაჩინი და მისი უმცროსი და ამაზილია ობლები არიან, რომელთა ბედზე ერთ დროს მთელი რომაული საერო საზოგადოება განიხილებოდა. მოულოდნელად, ისინი ბრაილოვის კარგმა მეგობარმა, რუსმა გრაფინია იულია პავლოვნა სამოილოვამ იშვილა. კარლ პავლოვიჩმა დაიპყრო ჯოვანი სხვა ცნობილ ტილოზე - ბრწყინვალე საზეიმო პორტრეტზე, სადაც იგი გამოსახულია შვილად აყვანილ დედასთან და შავკანიანთან ერთად.

თავად იულია სამოილოვა იყო ბრაილოვის საყვარელი მოდელი, მუზა და ნამდვილი მეგობარი. მან მასში აღმოაჩინა გარეგანი სილამაზისა და მომხიბვლელობის იდეალი, რომელიც მოკლებული არ იყო ღრმა შინაგან შინაარსს და გამოიყენა სამოილოვას გარეგნობა მომაკვდავი პომპეის ტრაგიკულ სურათებში.

ნაკვეთი

ახალგაზრდა ლამაზმანი ბრწყინვალე შავი ცხენით ავიდა სახლამდე. მშვენიერი ცხოველი ჯერ კიდევ არ გაციებულა მას შემდეგ, რაც ფონზე ხილულ დაჩრდილულ პარკში გასეირნება. ცხენის აღელვებული გარეგნობა, ბოლოდროინდელი რბოლის მღელვარება, აშკარად გასაგონი ხვრინვა და ჩლიქების ფეხის ნაბიჯები - ეს ყველაფერი შესანიშნავად არის გადმოცემული ბრაილოვის მიერ. "ცხენოსანი" სავსეა მოძრაობით, რომელშიც გოგონა გამოდის მის შესახვედრად ელეგანტური ჭაღარა ძაღლით და ძაღლი ტრიალებს ცხენის ფეხებზე.

მხატვარი ბრაილოვი ქმნის ორმაგ პორტრეტს ორი ადამიანის ნაცნობზე; „ცხენოსანი“ სავსეა მღელვარებისა და სიცოცხლის სიხარულის ფიზიკური განცდით. და მაინც ჩვენ ვხედავთ აკადემიური რეცეპტების მიხედვით შექმნილ დახვეწილ ნამუშევარს. ძალიან ანიმაციური ბავშვის სახის ფონზე, რომელიც გამოხატავს სრულ აღფრთოვანებას, მხედრის სახე და პოზა ოდნავ თავშეკავებული და შორეულია, მშვენიერი ფარდა საოცრად გაყინულია ჰაერში, საღამოს ცა ასხივებს იდუმალ შუქს, ხოლო გარემო არის პატარა თეატრალური.

ჟანრი

ყველა ნიშნით, ჩვენ წინ გვაქვს საზეიმო პორტრეტი: დიდი ზომის, საგულდაგულოდ მოხატული ტანსაცმელი ქსოვილის დახვეწილი ციმციმებით, კლასიკური სილამაზე და მთავარი გმირის ღირსება. ცხენზე ამხედრებული ადამიანი, როგორც წესი, ყოველთვის მონუმენტურია, მაგრამ რა მოულოდნელად ერგება ბრაილოვის დიდი პორტრეტის ჟანრს! "ცხენოსანი" სავსეა როგორც ლირიზმით, ასევე პოეზიით.

პორტრეტული მსგავსება და ხასიათი უდაოა, მაგრამ რა სპონტანურია უმცროსი და სიხარულში, რამდენი ჩახლეჩილი გრძნობაა მხედრის სახეში! პორტრეტი-მხატვრობა - ასე შეიძლება ეწოდოს "ცხენოსანი".

მთავარი გმირი დახვეწილი და დახვეწილი ჩანს, მაგრამ თეთრ ხელთათმანში გამხდარი ხელი თავდაჯერებულად უჭირავს სადავეებს - ცხენის ძლიერი ძალა და ცხოველური ენერგია კონტროლიდან არ გამოდის. ძალადობის ნაზი სილამაზით მოთვინიერება რომანტიკული ეპოქის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული სიმბოლოა.

ოსტატობის კიდევ ერთი ასპექტი, რომელსაც ბრაილოვი ავლენს, აღფრთოვანებულია. "ცხენოსანი" ყურადღებიანი და ზუსტი ცხოველის მხატვრის გამორჩეული ნამუშევარია. რა ლამაზად არის დაწერილი ცხოველები! ძაღლები გამოსახულია ნამდვილი მცოდნის სიყვარულით, დაუვიწყარია ცხენის ძლიერი კუნთები თხელი მოლურჯო კანის ქვეშ და მისი ველური, მრისხანე თვალი.

ნამდვილი რომანტიკოსი

და მას ჰყავდა მტრები. ბრაილოვს ეძახდნენ სალონის მხატვარს, საინტერესოს მხოლოდ არამოთხოვნილი და დაღლილი საზოგადოებისთვის, რადგან მას ყველაფერი ჰქონდა - სინათლე, ფერი, ტექსტურები. დიახ, სხვა ვინმესთვის, ოსტატის მიერ გამოყენებული მოდელები და ნაკვთები გადაიქცეოდა ზიზღსა და ცუდ გემოვნებაში. მაგრამ ის არის გენიოსი, ის არის ბრაილოვი! კარლ პეტროვიჩის "ცხენოსანი", რომლის აღწერა ტექსტის სახით არის ტიპიური შეკვეთილი პორტრეტი კაპრიზული მდიდარი კაცისთვის, მინიმალური სიღრმით და მაქსიმუმ ლამაზი ქსოვილებითა და სუფთა ჯიშის ცხოველებით, არის შთაგონებული ჰიმნი ბავშვობისა და ახალგაზრდობის, სილამაზისა და ჯანმრთელობისთვის. , სიცოცხლის სისავსე და ბედნიერება.

კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვი მხატვრობის ერთ-ერთი ცნობილი რუსი ოსტატია. აკვარელისტი, მე-19 საუკუნის აკადემიკოსის მიმდევარი. 1822 წელს იგი გაგზავნეს მისიით იტალიაში, მოგზაურობის მიზანი იყო მხატვართა წახალისების საზოგადოების ფინანსური დახმარების შეგროვება. ოსტატმა შექმნა ქმნილება სახელწოდებით "ცხენოსანი". გამოსახულია ამალიცია პაჩინის პორტრეტი, ჯოვანინა - გრაფინია სამოილოვას პალატები. ვისაც აინტერესებს ვინ დახატა ნახატი "ცხენოსანი", ხშირად ხვდებიან სათაურის სხვა ინტერპრეტაციას - "ამაზონი". ნაშრომი გამოიცა 1832 წელს.

ნახატის "ცხენოსანი" ისტორია

ი.სამოილოვამ სთხოვა შექმნას ქმნილება. მხატვარი ცნობილი იყო, როგორც სილამაზის ახლო მეგობარი. ტილოზე შესამჩნევია საყვარელის გვარი (ვინ შენიშნა ძაღლის საყელო). სავარაუდოდ, ახალგაზრდები იტალიაში გაიცნეს. ჯულიამ მხატვარს თავისი პალატების პორტრეტი შეუკვეთა. ამალიცია (ყველაზე ახალგაზრდა გოგონა) კომპოზიტორ ჯუზეპე პაჩინის ქალიშვილია. საინტერესო ფაქტი: ამ მუსიკალური ავტორის ადრინდელმა საოპერო ნაწარმოებმა, "პომპეის ბოლო დღე", აიძულა კარლს შეექმნა ამავე სახელწოდების ნაწარმოები.

ნახატი შეიქმნა ვილაში (მილანის გარეუბანში). ნამუშევარი მილანის Brera Gallery-ში იყო ნაჩვენები. ტილომ მყისიერად მიიღო უამრავი მიმოხილვა, დადებითი და უარყოფითი. იტალიურმა გაზეთებმა კარლს ფუნჯის უბადლო ოსტატი უწოდეს. შედარება გაკეთდა რუბენსთან და ვან დიკთან. კრიტიკოსებმა აღნიშნეს: მხედრის სახე იყო უსიცოცხლო, უბრალოდ გაყინული უემოციოდ. ნაწარმოების აღწერა ასეთი იყო: მთავარი გმირი ზედმეტად თავისუფლად ზის ცხენზე. სიჩქარის განცდა და დინამიკის იდეა განეიტრალებულია.

ოთხი ათწლეულის განმავლობაში ნამუშევარი იყო გრაფინიას კოლექციის ნაწილი. ჯულია მდიდარი იყო, ყიდულობდა და ყიდდა სახლებს, მამულებს, ხელოვნების ნიმუშებს. მაგრამ მისი ცხოვრების ბოლოს სიტუაცია შეიცვალა. სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე (1872) ჯულიამ, უკვე გაკოტრებულმა, ნამუშევარი მიჰყიდა პარიზელ ხელოვნების მცოდნეებს. ბედმა კარლ ბრაილოვის ქმნილება "ცხენოსანი" პეტერბურგში მიიტანა. 1874 წელს ტრეტიაკოვს წერილი გაუგზავნეს: ნახატი იყიდებოდა. ტრეტიაკოვმა შესყიდვა დააგვიანა, მაგრამ 1893 წელს კოლექციას სასურველი ნივთი დაემატა.

მრავალი ვარაუდის მიხედვით, ტილოზე გამოსახულია გრაფინია სამოილოვა. ექსპერტებმა უარყვეს ვარაუდი. მშვენიერი სქესის განსხვავებული წარმომადგენელი ეწერა. ბრაილოვის ნახატის „ცხენოსანი“ რეპროდუქცია ინახება რუსეთის სახელმწიფო სანქტ-პეტერბურგის მუზეუმში. მუშაობა კვლავაც ბევრ გამოხმაურებას იღებს.

ბრაილოვის ნახატის "ცხენოსანი" აღწერა

ცენტრალური ფიგურა ჯოვანინაა, რომელიც ბრწყინვალე ცხენზე ამხედრებს. ლამაზმანი თავდაჯერებულია. ეს შესამჩნევია პოზაში: ის ზის, ზურგი გამართულია, თავი აწეული აქვს, თუნდაც ცხენი ტრიალებს. ჯოვანინა სიარულიდან დაბრუნდა, რაზეც ლოყებზე ოდნავ შეხება მიანიშნებს. სახის გამომეტყველება ოდნავ მოწყვეტილია. მოდურია ლამაზმანის ჩაცმულობა: ღია ცისფერი ტონები, ქარმა დაბერილი მუქი მწვანე ფარდა.

ტილო გაჟღენთილია დინამიკით: ცხენი მაღლა დგას, ძაღლი გარბის. ამალიცია აივანზე. გოგონამ ცხენის მაწანწალა გაიგო. გოგონას სახე აღფრთოვანებას და შიშსაც გამოხატავს. ბავშვი მოხიბლულია ახალგაზრდა მხედრით, მისი და აღმერთებულია. ამალიცია უპრეტენზიოდ არის ჩაცმული: მაქმანებიანი შარვლები, ვარდისფერი სახლის კაბა. აღფრთოვანების ნამდვილი გრძნობა, ბავშვურად სპონტანური, გარკვეულ რბილს ანიჭებს ამპარტავანი სილამაზის პორტრეტს.

რამდენი ცხოველია ნახატზე "ცხენოსანი"? 3-2 ძაღლი და ცხენი. ტილოს ფონი დაჩრდილული პარკია. ძლიერი ქარისგან ხეები ირხევიან. ცა სავსეა ქარიშხლის ღრუბლებით. კარლმა, ისევე როგორც შემოქმედთა მნიშვნელოვანი რაოდენობა, გამოიყენა საზეიმო პორტრეტის ფორმირების კლასიკური ფორმა - სამკუთხა. მიდგომა დამახასიათებელია რუბენსის, ტიციანის, ველასკესის, ვან დიკის ნამუშევრებისთვის. მხედრისა და ცხენის სილუეტი ქმნის სამკუთხედს. მაგრამ მხატვარი არღვევს ტრადიციულ მიდგომას: ჩნდება ახალი ფიგურა. უჩვეულო დამატებაა შაგი ძაღლი. ცხოველის არსებობა ქმნის შთაბეჭდილებას, რომ ნახატის პერსონაჟების წინ არის სივრცე. მაშინ საცხენოსნო პორტრეტი არ შეიძლებოდა მხედრის, როგორც გვირგვინოსანი ყოფნის გარეშე. კარლმა დაარღვია პოსტულატი. მისი საყვარელი ადამიანის ახალგაზრდა მოსწავლე შავ ცხენზე სამეფო პოზაში ზის.

სურათი სავსეა სიხარულით მცირე ხნის არყოფნის შემდეგ შეხვედრისგან. დიდი ხელოვანის ნამუშევრებზე ფიქრი სუნთქვას გიკარგავს. მაყურებელი ხალისიან ატმოსფეროში აღმოჩნდება. კარლმა პროფესიონალურად წარმოადგინა ის ატმოსფერო, რომელიც მაშინ იყო საყვარელი ქალის, გრაფინია იულია სამოილოვას სამკვიდროში.

კარლის ტილო სამართლიანად იქნა არჩეული მე-19 საუკუნის პორტრეტის ნიმუშად. ნახატის "მხედარი ცხენზე" ავტორმა შექმნა უნაკლო პროპორციები. მაყურებელი ფერთა დაუძლეველი ერთობით არის წარმოდგენილი, დეტალები დამუშავებულია. გალერეის მნახველებს შეუძლიათ სრულად დატკბნენ წლების განმავლობაში განხორციელებული ხელოვნებით.

კატეგორია

კარლ ბრაილოვი მრავალი შესანიშნავი პორტრეტის ავტორია. მათ შორის არის მდიდრული ლამაზმანების საზეიმო, „ამბავი“ პორტრეტები. ყველაზე ცნობილ პორტრეტულ ნახატებს შორისაა "ცხენოსანი", რომელიც ბრაულოვმა დახატა იტალიაში 1832 წელს. ამ ნამუშევარში მხატვარმა გააერთიანა ყოველდღიური სცენა და საზეიმო საცხენოსნო პორტრეტი.

სურათს აქვს საინტერესო შეთქმულება და აოცებს ჩრდილების სიმდიდრით. მასზე გამოსახულია ახალგაზრდა ქალბატონი, რომელიც დილის გასეირნებიდან ბრუნდება დიდებულ შავ ცხენზე და პატარა გოგონა მას აივანზე ესალმება.

ბრაილოვი დიდი ოსტატობით აზიდავს ცხენს მოძრაობაში - ის ცდილობს აწიოს, თვალებს გადააჯვარედინებს, აღელვდება და ხვრინავს. მხედარი მოხდენილი მოძრაობით აჩერებს მას.

ამაზონის სისწრაფე აღფრთოვანებს პატარა გოგონას ჭკვიან კაბაში. აივნის მოაჯირს მიყრდნობილი თაყვანისმცემელი უყურებს უფროს მეგობარს.

შაგიანი ძაღლიც აღფრთოვანებულია - ის სასტიკად ყეფს ცხენს. მღელვარებას იზიარებს ქარიშხლისწინა ლანდშაფტიც კი, ცირუსის ღრუბლებით, რომლებიც ცაზე გადის და ხის ტოტებით ქარიდან დახრილი.

ცხენოსნისა და მისი პატარა მეგობრის გამოსახულებით მხატვარმა თავი მხატვრობის ნამდვილ ოსტატად გამოიჩინა. ტილოს აქვს თამამი კომპოზიციური გადაწყვეტა, გამოსახული გამოსახულებები გამოირჩევა სიცოცხლითა და სისრულით, პალიტრა კი აღფრთოვანებულია ფერების ბრწყინვალებით და სიახლით.

ნახატი "ცხენოსანი" არის რომანტიული ბალადა ახალგაზრდობის ლაღი ხუმრობების შესახებ. მხატვარი აღფრთოვანებულია გარემომცველი სამყაროს არაჩვეულებრივი თვალწარმტაციობით, ადიდებს გარემომცველი ცხოვრების ხიბლს და სიხარულს.

ბრაილოვის ნახატის "ცხენოსანი" აღწერილობის გარდა, ჩვენს ვებსაიტზე მოცემულია სხვადასხვა მხატვრის ნახატების მრავალი სხვა აღწერა, რომლებიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ნახატზე ესეს დასაწერად, ასევე უბრალოდ ნამუშევრის უფრო სრულყოფილი გაცნობისთვის. წარსულის ცნობილი ოსტატების.

. მძივების ქსოვა მძივების ქსოვა არა მხოლოდ ბავშვის თავისუფალი დროის პროდუქტიული საქმიანობით დაკავების საშუალებაა, არამედ საინტერესო სამკაულების და სუვენირების საკუთარი ხელით დამზადების შესაძლებლობა.