ჩვენ ვუპასუხეთ ყველაზე პოპულარულ კითხვებს - შეამოწმეთ, იქნებ ჩვენც გიპასუხოთ?
- ჩვენ ვართ კულტურული დაწესებულება და გვინდა მაუწყებლობა პორტალზე Kultura.RF. სად უნდა მივმართოთ?
- როგორ შევთავაზოთ ღონისძიება პორტალის „პოსტერს“?
- პორტალზე პუბლიკაციაში შეცდომა აღმოვაჩინე. როგორ ვუთხრა რედაქტორებს?
მე გამოვიწერე Push შეტყობინებები, მაგრამ შეთავაზება ჩნდება ყოველდღე
ჩვენ ვიყენებთ ქუქიებს პორტალზე თქვენი ვიზიტების დასამახსოვრებლად. თუ ქუქიები წაიშლება, გამოწერის შეთავაზება კვლავ გამოჩნდება. გახსენით თქვენი ბრაუზერის პარამეტრები და დარწმუნდით, რომ "წაშლა ქუქიების" ოფცია არ არის მონიშნული "წაშლა ყოველი ბრაუზერიდან გასვლისას".
მინდა ვიყო პირველი, ვინც ვიცოდე პორტალ "Culture.RF"-ის ახალი მასალებისა და პროექტების შესახებ.
თუ თქვენ გაქვთ იდეა მაუწყებლობის შესახებ, მაგრამ არ გაქვთ მისი განხორციელების ტექნიკური შესაძლებლობა, გთავაზობთ ეროვნული პროექტის „კულტურის“ ფარგლებში შეავსოთ ელექტრონული განაცხადის ფორმა: . თუ ღონისძიება დაგეგმილია 2019 წლის 1 სექტემბრიდან 30 ნოემბრის ჩათვლით, განაცხადის წარდგენა შესაძლებელია 2019 წლის 28 ივნისიდან 28 ივლისის ჩათვლით (მათ შორის). ღონისძიებების შერჩევას, რომლებიც მიიღებენ მხარდაჭერას, ახორციელებს რუსეთის ფედერაციის კულტურის სამინისტროს საექსპერტო კომისია.
ჩვენი მუზეუმი (დაწესებულება) პორტალზე არ არის. როგორ დავამატო?
პორტალზე დაწესებულების დამატება შეგიძლიათ „ერთიანი საინფორმაციო სივრცე კულტურის სფეროში“ სისტემით: . შეუერთდით მას და დაამატეთ თქვენი ადგილები და ღონისძიებები შესაბამისად. მოდერატორის მიერ შემოწმების შემდეგ, ინფორმაცია დაწესებულების შესახებ გამოჩნდება Kultura.RF პორტალზე.
ითამაშეთ (ფრანგული სპექტაკლი, ლათინური spectaculum - spectacle)
თეატრალური ჯგუფის (მსახიობები, მხატვარი, კომპოზიტორი და სხვ.) შექმნილი სასცენო ხელოვნების ნიმუში, რომელსაც თანამედროვე თეატრში ხელმძღვანელობს რეჟისორი. დრამატულ თეატრში სპექტაკლის მომზადების პროცესი იწყება სპექტაკლის არჩევით, რომელიც განისაზღვრება მაყურებლის სულიერი და ესთეტიკური მოთხოვნილებებით, მოცემული დასის შესაძლებლობებით და ა.შ. სპექტაკლის კონცეფციიდან გამომდინარე, მისი ჟანრი, სტილი, რეჟისორი განმარტავს სპექტაკლს მთლიანობაში და მის მთავარ როლებს, ასევე ასახავს წარმოდგენის სასცენო ფორმას (სცენა, კოსტიუმები, მაკიაჟი, მუსიკის მნიშვნელობა და ფუნქციები, სინათლე, პლასტიურობის ბუნება, სასცენო მეტყველება. და ა.შ.). ს-ის შემოქმედებაში ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი მომენტია მისი მიზანსცენის განსაზღვრა (იხ. მიზანსცენა). თუმცა, მიზანსცენის დეკორატიული და მატერიალური (რეკვიზიტები, რეკვიზიტები) დიზაინი, შოუს ტემპი და რიტმი მხოლოდ შთაგონებული სამსახიობო შესრულებით ცოცხლდება (იხ. სამსახიობო ხელოვნება). ამიტომ, რეჟისორის მთავარი ამოცანაა რეპეტიციის პროცესში მსახიობებთან მუშაობა (იხ. რეპეტიცია). ს-ის მიზანსცენები შემოწმებულია დასრულებული დიზაინის პირობებში, კოსტიუმებსა და მაკიაჟში და კოორდინირებულია მუსიკასთან (იხ. თეატრალური მუსიკა) ,
ხმაური და ა.შ., საბოლოოდ დადგენილია განათების ქულა. S.-ზე მუშაობის დასკვნითი ეტაპი არის გენერალური რეპეტიცია, რომელიც ტარდება საჯაროდ და მონაწილეებს აძლევს შესაძლებლობას გაიგონ, რამდენად მიღწეულია მათი მიზნები. აგრეთვე თეატრი, სარეჟისორო ხელოვნება, თეატრალური და დეკორატიული ხელოვნება.
მუსიკის, სიმღერისა და ქორეოგრაფიის წამყვანი როლი ოპერის და ბალეტის სპექტაკლების დრამატურგიაში განსაზღვრავს დირიჟორისა და ქორეოგრაფის დიდ, ხშირად პირველყოფილ მნიშვნელობას სპექტაკლის დადგმის პროცესში. ნათ.:გორჩაკოვი ნ.მ., რეჟისორის ნამუშევარი სპექტაკლზე, მ., 1956; პოპოვ ა., წარმოდგენის მხატვრული მთლიანობა, მ., 1959 წ. K. L. რუდნიცკი.
დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია. - მ.: საბჭოთა ენციკლოპედია. 1969-1978 .
სინონიმები:ნახეთ, რა არის „შესრულება“ სხვა ლექსიკონებში:
- (ფრანგული სპექტაკლი, ლათ. spectaculum „spectacle“) სასცენო ხელოვნების ნიმუში; შეიძლება დაიდგას როგორც თეატრის სცენაზე, ასევე რადიოში (რადიო სპექტაკლი) და ტელევიზიაში (ტელევიზია). სარჩევი 1 თეატრალური ... ... ვიკიპედია
Სმ … სინონიმური ლექსიკონი
- (ფრანგული სპექტაკლი, ლათინური spectaculum-დან). ზოგადად, სპექტაკლი, ძირითადად თეატრალური, წარმოდგენილი სპექტაკლი, სპექტაკლი. რუსულ ენაში შეტანილი უცხო სიტყვების ლექსიკონი. ჩუდინოვი A.N., 1910. სპექტაკლი ზოგადად სპექტაკლია, კერძოდ... ... რუსული ენის უცხო სიტყვების ლექსიკონი
პერფორმანსი, შესრულება, ქმარი. (ლათინური spectaculum spectacle-დან). თეატრალური წარმოდგენა. სამოყვარულო წარმოდგენა (შესრულებულია მოყვარულთა მიერ). საბავშვო წარმოდგენა (ბავშვებისთვის). სპექტაკლი ოც სპექტაკლზე გაგრძელდა. "გაქვს ბილეთი ხვალინდელი სპექტაკლისთვის?" უშაკოვის განმარტებითი ლექსიკონი
სპექტაკლი ზოგადად (ირონიულად) სკანდალს ეხება. Ოთხ. ჩატსკიმ დაკარგა კონტროლი საკუთარ თავზე და ვერც კი ამჩნევს, რომ ის თავად აწყობს თამაშს ბურთზე. გონჩაროვი. მილიონობით ტანჯვა. Ოთხ. მე არა მხოლოდ მოვისმინე, არამედ თითქმის შევესწარი ამ აღმზრდელ შესრულებას... მაიკლსონის დიდი განმარტებითი და ფრაზეოლოგიური ლექსიკონი (ორიგინალური მართლწერა)
თამაში- მე, ვ. სპექტაკლი მ., გერმანული Spectakul, Spektakel ლათ. სანახაობრივი სპექტაკლი. 1. თეატრალური წარმოდგენა. თავდაპირველად უცხოური თეატრალური დასის სპექტაკლების შესახებ, სერ. მე-18 საუკუნის 60-იანი წლები. რუსული სპექტაკლების შესახებ. რუს. მატჩები: სირცხვილი, ... ... რუსული ენის გალიციზმების ისტორიული ლექსიკონი
თამაში- სპექტაკლი, სპექტაკლი, დადგმა, პრეზენტაცია, თამაში, მოძველებული. მოქმედება, მოძველებული მოქმედი... რუსული მეტყველების სინონიმების ლექსიკონი-თეზაურუსი
პერფორმანსი, მე, ქმარი. 1. თეატრალური წარმოდგენა. დააყენე. სამოყვარულო ს. (შესრულებულია მოყვარულთა მიერ). 2. გადაცემა მხიარული, გასართობი სპექტაკლი (სასაუბრო). ითამაშა. სამზარეულოში. ოჟეგოვის განმარტებითი ლექსიკონი. ს.ი. ოჟეგოვი, ნ.იუ. შვედოვა. 1949 1992… ოჟეგოვის განმარტებითი ლექსიკონი
მამრობითი, ფრანგული სპექტაკლი, ეს. თეატრალური. მზის სპექტრი, სინათლე, მზის სხივი, გაშლილი შუშის საშუალებით ფერად შუქებად, ცისარტყელაზე. დალის განმარტებითი ლექსიკონი. და. დალი. 1863 1866… დალის განმარტებითი ლექსიკონი
ითამაშეთ- ცოცხალი თეატრალური წარმოდგენის საჯარო ჩვენება... წყარო: სამოდელო კანონი თეატრისა და თეატრალური საქმიანობის შესახებ... ოფიციალური ტერმინოლოგია
თამაში- იხილეთ სპექტაკლის აღქმა პიესა სპექტაკლები მოქმედება მიმდინარეობს სპექტაკლი მოქმედება, სუბიექტს მოეწონა სპექტაკლის საგანი, ემოციები უყურეთ სპექტაკლის აღქმის სტადიას წარმოდგენა არსებობა/შემოქმედება ქმნის წარმოდგენას არსებობას... არაობიექტური სახელების სიტყვიერი თავსებადობა
წიგნები
- ითამაშეთ. ქორეოგრაფი. მოცეკვავე ე. კოროლევა, წიგნი ასახავს მოლდოვის ბალეტის თეატრის ოცწლიან შემოქმედებით გზას. მკითხველი გაეცნობა საბალეტო სპექტაკლებს, შეხვდება სცენის მრავალფეროვან გამოსახულებებს, რომლებიც შექმნილ... კატეგორია: ცეკვა. ბალეტი. ქორეოგრაფია გამომცემელი: Literatura Artistike,
- სპექტაკლი სიცოცხლისთვის, ეიტან ფინკელშტეინი, ფორმალურად, ეიტან ფინკელშტეინის ახალი წიგნი, ავტორი რომანების "ფარაონის მწყემსები" და "ლაბირინთი", არის მოთხრობების კრებული, მაგრამ სინამდვილეში ეს არის რუსი-ამერიკელის ცხოვრების ისტორია. თეატრის რეჟისორი... კატეგორია:
ითამაშე(ფრანგ. spectacle, ლათინურიდან – spectaculum – spectacle), თეატრალური ხელოვნების ნიმუში.
სპექტაკლი შექმნილია კრეატიული და ტექნიკური მუშაკების დიდი გუნდის მიერ (მსახიობები, დეკორატორი, კომპოზიტორი, ქორეოგრაფი, ასისტენტები და რეჟისორის ასისტენტი, ასამბლერები, რეკვიზიტების ოსტატები, კოსტიუმების დიზაინერები, განათების ტექნიკოსები, ვიზაჟისტები, ხმის ინჟინრები, განათების ტექნიკოსები, საყრდენი მწარმოებლები და ა.შ.). თანამედროვე თეატრში საპროდიუსერო ჯგუფს ხელმძღვანელობს მისი სამხატვრო ხელმძღვანელი - სცენის რეჟისორი, რომელიც კოორდინაციას უწევს ყველა ნამუშევარს და განსაზღვრავს წარმოდგენის ესთეტიკურ, მორალურ, იდეოლოგიურ კონცეფციას.
სპექტაკლის შექმნა იწყება ლიტერატურული მასალის შერჩევით - პიესა, პროზაული ნაწარმოები (რომლის საფუძველზეც იქმნება დრამატიზაცია), პოეტური კომპოზიცია. სარეჟისორო თეატრის ეპოქამდე, სპექტაკლის არჩევა, როგორც წესი, განსაზღვრული იყო კონკრეტულ ჯგუფში „განსხვავებული“ როლების შემადგენლობით - ანუ გარკვეული როლების ჯგუფში ყოფნა. სარგებლის შემთხვევაში შეირჩა ლიტერატურული მასალა, რათა ბენეფიციარი ყველაზე ხელსაყრელ ჭრილში წარმოაჩინოს. ამდენად, არჩევანი გააკეთა ან მეწარმემ (თეატრის რეჟისორმა), ან დასის წამყვანმა მსახიობმა. ყოველთვის გათვალისწინებული იყო პოტენციური საზოგადოების გემოვნება, ანუ ე.წ "სალაროების" სპექტაკლი. ეს პარამეტრი, როგორც წესი, მხედველობაში მიიღება ახლანდელ დროში - იშვიათი გამონაკლისი ექსპერიმენტული სპექტაკლებისა, რომლებიც განკუთვნილია გარკვეული ვიწრო აუდიტორიისთვის. თუმცა, დღეს არჩევანის მთავარი ამოსავალი წერტილი არის რეჟისორის შემოქმედებითი კონცეფცია, მისი მზადყოფნა და სურვილი, გააცოცხლოს ესა თუ ის ლიტერატურული ნაწარმოები სცენაზე.
უნდა დავამატოთ, რომ როლების დასის შემადგენლობასთან შესატყვისი კრიტერიუმი რჩება აქტუალური: არაპროფესიონალურმა ან უმწეო მსახიობობამ შეიძლება გამოიწვიოს ყველაზე მშვენიერი იდეის ჩავარდნა. თუმცა, დღეს სამსახიობო შესაძლებლობები საგრძნობლად გაიზარდა: როლებისთვის პრაქტიკულად არ არსებობს მკაცრი საზღვრები; როდესაც საერთო ესთეტიკური და შემოქმედებითი პოზიციები ერთმანეთს ემთხვევა, რეჟისორისა და მსახიობის როლზე ერთობლივი მუშაობა მოულოდნელ და გასაოცარ შედეგებს მოაქვს. მსგავსი მაგალითები ბევრია მე-20 საუკუნის ბოლო მესამედში. მოსკოვის ლენკომის თეატრისა და მისი სამხატვრო ხელმძღვანელის მ.ზახაროვის მიერ. მის სპექტაკლებში ჩანს როლების უჩვეულო და შესანიშნავი ინტერპრეტაციები, რომლებიც მთლიანად უარყოფენ როლის არსებულ სტერეოტიპებს: ე.ლეონოვი ივანოვის როლში ( ივანოვია.ჩეხოვი), ი.ჩურიკოვა კომისრის როლში და ა.აბდულოვი სიპლის როლში ( ოპტიმისტური ტრაგედიავიშნევსკის წინააღმდეგ), ო.იანკოვსკი დრაკონის როლში (ფილმი მოკალი დრაკონიე.შვარცის პიესის მიხედვით Დრაკონი).
ფაქტობრივად, სცენის რეჟისორის მთავარი ფუნქციაა გახდეს პროდიუსერის ჯგუფის ყველა წევრის შემოქმედებითი აზროვნების კატალიზატორი, გაააქტიუროს მათი შემოქმედებითი ენერგია და მიმართოს მას საერთო მიმართულებით. ზუსტად ასე ვითარდება რეჟისორის მუშაობის პირველი ეტაპი სპექტაკლის კონცეფციაზე - დეკორატორთან, კოსტიუმების დიზაინერთან, კომპოზიტორთან, ქორეოგრაფთან, მოძრაობის სპეციალისტებთან, საჭიროების შემთხვევაში - და ტექსტის ავტორთან. ამ კუთხით მიმდინარეობს მთავარი სამუშაო - მსახიობებთან რეპეტიციის პროცესი, რომლის დროსაც რეჟისორი აღწევს როგორც თითოეული სამსახიობო ნაწარმოების მაღალ დონეს, ასევე სპექტაკლის ჰოლისტურ ჟღერადობას. სამუშაოს დასკვნითი ეტაპი ხორციელდება ამ პრინციპების მიხედვით: განათების დირექტორთან ერთად, განათების ქულის ფორმირება, რომელიც საშუალებას იძლევა კონსოლიდაცია და სპექტაკლის ემოციური გავლენის გაზრდა.
სპექტაკლის უკანასკნელი, არანაკლებ მნიშვნელოვანი, ვიდრე დანარჩენი, თანაავტორი მაყურებელია: მაყურებლის ცოცხალი სუნთქვა, მისი რეაქციები პირდაპირ გავლენას ახდენს მსახიობების მუშაობაზე, ახალი აქცენტების დადება, ფსიქოლოგიური ნახატების გარკვევა. როლები და ა.შ.
იგი დაფუძნებულია დრამატულ ან თეატრალურ სიუჟეტზე. მის განვითარებაში მონაწილეობენ შემდეგი ადამიანები: რეჟისორი, მსახიობები, მხატვარი და კომპოზიტორი. სიტყვა spectacle მომდინარეობს ლათინური spectaculum-დან, რაც სანახაობას ნიშნავს.
თეატრალური ხელოვნება
თეატრი ბერძნულიდან ითარგმნება, როგორც სანახაობის ადგილი. ეს არის არტ მიმართულება, სადაც სცენაზე მსახიობების მოქმედებით მაყურებელს გადაეცემა ნაწარმოების ავტორის ემოციები, განცდები და აზრები.
თეატრის სახეები
არსებობს თეატრის ასეთი ტიპები:
- ბალეტი არის სასცენო წარმოდგენის სახეობა, სადაც ცეკვა და მუსიკა განუყოფლად არის დაკავშირებული. შეიძლება დაფუძნებული იყოს მხატვრულ ან მუსიკალურ ნაწარმოებზე, მაგრამ ასევე არის პროდუქცია სიუჟეტის გარეშე.
- აქ მსახიობები ხალხის მიერ კონტროლირებადი თოჯინები არიან. სპექტაკლები დაფუძნებულია ზღაპრებზე. თოჯინების შოუ ბავშვებისთვის შესანიშნავი გასართობია.
- მუსიკალური ან სიმღერები, მუსიკა, დიალოგები და ცეკვები აქ მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული. სპექტაკლის სცენარი ჩვეულებრივ მარტივია.
- ოპერა. მას აქვს მხატვრული და დრამატული ფორმა. ასეთ წარმოდგენაში სიმღერა ჭარბობს.
- ოპერეტა პრაქტიკულად იგივეა, რაც ოპერა. მას აქვს კომიკური სიუჟეტი და პოპულარული მსუბუქი ხასიათისაა.
- პანტომიმა არის სასცენო წარმოდგენა სიტყვების გარეშე. სიუჟეტი ან ამბავი გადმოცემულია სახის გამომეტყველებითა და ჟესტებით.
- აბსურდული დრამა. სიუჟეტი დაფუძნებულია ფაქტების ერთობლიობაზე, არათანმიმდევრულ ქმედებებზე, ემოციებზე, ბედსა და სიტყვებზე.
- ქუჩის თეატრი. მისი მოქმედებები ღია ცის ქვეშ ხდება. ქუჩის სპექტაკლი არის სპექტაკლი, რომელშიც მსახიობები თამაშობენ სცენის გარეშე.
სპექტაკლების ჟანრები
თეატრალური წარმოდგენები (სპექტაკლები) იყოფა შემდეგ ჟანრებად:
- ვოდევილი არის კომედია ცეკვითა და სიმღერით.
- დრამა არის სპექტაკლი, რომლის სიუჟეტი ეფუძნება რეალური ადამიანის ცხოვრებას. ბირთვში არის კონფლიქტი მთავარ პერსონაჟსა და საზოგადოებას შორის.
- კომედია დრამის მეორე მხარეა. შექმნილია იმისთვის, რომ დაცინონ პრობლემა ინდივიდებს შორის ან ინდივიდსა და საზოგადოებას შორის.
- მიმი წარმოდგენის იუმორისტული ჟანრია. შედგება მცირე გასართობი სცენებისგან.
- მისტერია შუა საუკუნეების რელიგიური თეატრის გამოძახილია. სპექტაკლები აჩვენეს მთავარ მოედანზე. ისინი ერთმანეთს ენაცვლებოდნენ ინტერლუდებსა და რელიგიურ სცენებს შორის.
- მელოდრამატული წარმოდგენა არის წარმოდგენა მწვავე კონფლიქტითა და ინტრიგებით.
- მონოდრამა. აქ მხოლოდ ერთი მსახიობია. იგივეა, რაც დრამა.
- მორალიტი არის აღმზრდელობითი ხასიათის შესრულება. მკვეთრი კონტრასტი სათნოებებსა და მანკიერებებს შორის.
სტუდიის თეატრი
თეატრის სტუდია არაკომერციული სამოყვარულო პროექტია. ისინი ჩვეულებრივ ჩნდებიან პატარა ქალაქებში. სადაც პროფესიონალური თეატრი არ არის. თეატრალური სტუდიები ხშირად ჩნდება სკოლებში და უნივერსიტეტებში. არის კომერციული თეატრალური სტუდიები მოზრდილთათვის. აქ ადამიანებს ასწავლიან უფრო გათავისუფლებას, ავარჯიშებენ ხმას და მეტყველებას.
ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი თეატრალური სტუდია იყო სტანისლავსკის დრამატული კლუბი. გარკვეული პერიოდის შემდეგ იგი გადაიზარდა მოსკოვის სამხატვრო თეატრში. ასეთი დიდი მსახიობისა და რეჟისორის თეატრალური სტუდიის სპექტაკლი არანაირად არ ჩამოუვარდებოდა პროფესიონალურ დადგმებს.
ახალი განყოფილება, რომელიც ეძღვნება კრეატიულ ინდუსტრიებში სამუშაო პროცესს. განყოფილებაში „გუნდი“ ვსაუბრობთ იმაზე, თუ რამდენი ადამიანია საჭირო კონკრეტული პროდუქტის შესაქმნელად (ფილმი, სატელევიზიო შოუ, ვებგვერდი და ა.შ.), რა პასუხისმგებლობა ეკისრებათ მათ და შეიძლება თუ არა მათი შეცვლა სხვამ.
ამ მასალაში სათაურები არის თეატრის გუნდის შემადგენლობა. ჩვენ გავარკვევთ, თუ რომელი შემოქმედებითი და ტექნიკური სპეციალისტებია საჭირო თქვენი საკუთარი თეატრალური წარმოების შესაქმნელად და ლუნა თეატრის, RAMT-ისა და გოგოლის ცენტრის რეჟისორები იზიარებენ თავიანთ გამოცდილებას.
დამატებითი ინფორმაციისთვის გადაიტანეთ მაუსი სურათზე
დირექტორი
თეატრალური წარმოდგენის შექმნის მთავარი პირი
Დირექტორის თანაშემწე
რეჟისორს რთული ცხოვრება აქვს, ასისტენტის გარეშე ვერ ძლებს
მსახიობები
ერთიდან უსასრულობამდე, პარამეტრიდან გამომდინარე
„მთვარის თეატრს აქვს სხვადასხვა მასშტაბის სპექტაკლები, ეს ყველაფერი სპექტაკლზეა დამოკიდებული. ეს ყველაფერი დამოკიდებულია წარმოებაზე, თქვენს სურვილებსა და შესაძლებლობებზე.
ჩემი თეატრი 20 წლის წინ გავხსენი პატარა სარდაფში, სადაც ახლა თეატრი Praktika მდებარეობს. ბიზანტიის პირველ სპექტაკლში 7 მსახიობი იღებდა მონაწილეობას, დანარჩენი ყველაფერი მე თვითონ გავაკეთე: კოსტიუმები, დეკორაციები, განათება, სცენა და ა.შ. მეზობელი კაფედან დარბაზში პლასტმასის სკამებიც კი შემოვიტანე.
დღეს, რა თქმა უნდა, მეტი შესაძლებლობა მაქვს და ამ საქმეში ხალხი მეხმარება. შედარებისთვის, ამჟამად ვმუშაობ ახალ სპექტაკლზე სალვადორ დალის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის შესახებ. პრემიერა 28 ნოემბერს არის დაგეგმილი. და აქ, რა თქმა უნდა, მასშტაბები სრულიად განსხვავებულია. სპექტაკლში 18 მსახიობია ჩართული და ეს მხოლოდ პირველი მსახიობია. პროექტი ჩემია, მაგრამ თეატრის თანამშრომლების დახმარების გარეშე მის დადგმას ვერ შევძლებდი. დეკორაციის შექმნაზე მხოლოდ სამი არტისტი მუშაობს, მათ შორის ნიკას საფრონოვი, სამკერვალოში რამდენიმე ადამიანი ქმნის კოსტიუმებს, მუშაობს რეკვიზიტების შემქმნელები, 10-მდე ადამიანია ჩართული სცენის მონტაჟში, ვიდეო ინსტალაციას ქმნის ორი პროფესიონალი, რომ აღარაფერი ვთქვათ განათება და ხმის ხალხი. პლასტიკური (გვყავს ახალგაზრდა მოცეკვავე და მომღერალი მსახიობების თეატრი)ორი ქორეოგრაფი ხელმძღვანელობს. ანუ ბევრი ხალხი. დათვლასაც ვერ ვბედავ. და რა მნიშვნელობა აქვს რამდენი ადამიანია ჩართული? მთავარია შედეგი, მაყურებელს მოეწონოს სპექტაკლი“.
დეკორაციის დიზაინერები
შექმნა, დეკორაციის ძიება, სცენის დიზაინი
კოსტიუმების დიზაინერები
პრინციპში, თქვენ შეგიძლიათ მათ გარეშე, თუ წარმოება მოითმენს ყოველდღიურ ტანსაცმელს, მაგრამ მათ გარეშე დიდხანს ვერ გაძლებთ
სათანადო
ადამიანი, რომელიც ქმნის თეატრის რეკვიზიტებს: ხელოვნურ დეკორაციებს, იარაღს, ავეჯს და სხვა ყველაფერს
„ხელოვნების ნაწარმოებს ჰყავს ავტორი, თეატრში ამას ჰქვია რეჟისორი, მაგრამ ასევე ვიცით ბევრი შემთხვევა, როდესაც სპექტაკლის ავტორები არიან მხატვრები, არქიტექტორები და პროფესიონალიზმის სხვა სფეროს ადამიანები.
დღევანდელი დროის თეატრში საკმარისია ერთი ელემენტი - მაყურებელი. გუნდი შეზღუდულია მინიმალური რაოდენობით. კაპიტალისტური მსოფლიო წესრიგიდან გამომდინარე, ერთ-ერთი დომინანტი ელემენტია მწარმოებელი, რომელიც უზრუნველყოფს დაფინანსებას და კოორდინაციას უწევს მთელ გუნდს.
თეატრალური იერარქიის შემდეგი განყოფილება არის რეჟისორ-მხატვარი-კომპოზიტორის სამება - ისინი განსაზღვრავენ დარჩენილ მონაწილეებს: მსახიობებს და სპექტაკლისთვის აუცილებელ სერვისებს. (რეკვიზიტის ოსტატები, რეკვიზიტების ოსტატები, კოსტიუმების დიზაინერები, რეჟისორის ასისტენტი).
შემდეგ მოდიან ტექნიკოსები, ტექნიკური დირექტორის ხელმძღვანელობით. მის დაქვემდებარებაშია ასამბლერები და სინათლის, ხმის და ვიდეო სერვისები, თითოეულ მათგანს ჰყავს მხატვარი წარმოების ხანგრძლივობის განმავლობაში. (ვიდეო არტისტი, განათების დიზაინერი, ხმის ინჟინერი). პირამიდის ბოლო რგოლი მხატვარია.
მთელი გუნდი ერთი ერთეულის გარშემო ტრიალებს - რეჟისორს, რომელიც დაკავებულია არა იმდენად შემოქმედებითობით, რამდენადაც ყველა სერვისის ორგანიზებით. ინგლისურად არ არსებობს სიტყვა დირექტორი, მაგრამ არსებობს კონცეფცია დირექტორი (ინგლისურიდან პირდაპირი - ხელმძღვანელობა, მართვა)ფაქტობრივად, ეს არის რეჟისორის მთავარი ამოცანა - ხელმძღვანელობდეს მხატვრებს, მხატვრებს, კომპოზიტორებს და პროდიუსერებსაც კი.
ამჟამად ვმუშაობთ სპექტაკლზე „ჰამლეტი“, ეს არის ფრანგი რეჟისორის დევიდ ბობეტის სპექტაკლი (ჩეხოვის მოსკოვის სამხატვრო თეატრის "ფერიები", გოგოლის ცენტრის "მეტამორფოზები"). ჩვენ უკვე გავაკეთეთ დეკორაციები, ამიტომ სპექტაკლის შექმნაზე ამჟამად მუშაობენ: რეჟისორი, მთარგმნელი, რეჟისორი, რეჟისორის 2 ასისტენტი, რეკვიზიტის ოსტატი, კოსტიუმების მხატვარი, 3 სცენის მექანიკოსი, 2 განათების ტექნიკოსი, ა. ხმის ინჟინერი, ვიდეო ინჟინერი და 14 არტისტი“.
სანთებელები
როგორც თქვენ ალბათ მიხვდებით, ისინი განათებით არიან დაკავებულნი
Ხმის ინჟინერი
ხმის ეფექტების შერჩევა და შექმნა წარმოებისთვის
საყრდენი ოსტატი
პასუხისმგებელია თეატრალურ რეკვიზიტებზე ისე, რომ არ იყოს ისეთი სიტუაციები, როგორიც "თორმეტი სკამია"
„თანამედროვე იდეებით ვიზუალური გადაწყვეტილებებისა და პროექტების მასშტაბის შესახებ, უნდა გვესმოდეს, რომ წარმატებული მასშტაბური პროექტი არის ლამაზი, მასშტაბური და ძალიან დინამიური წარმოება. ახლა არ არის საუბარი კლასიკური აკადემიური რეპერტუარის სპექტაკლებზე. არააკადემიური ხასიათის მთავარი წარმოება, ნებისმიერ შემთხვევაში, უპირველეს ყოვლისა გასართობი, დინამიური სპექტაკლი, შეიძლება ითქვას, შოუა. ასეთ სპექტაკლებში ვიზუალური მხარე დიდ მნიშვნელობას იძენს: დეკორაციები, ვიდეოპროექციები, ინსტალაციები, სპეციალური ეფექტების სისტემა (ტრიუკები, პიროტექნიკა, განათება) და თეატრალური ჟანრების კომბინაცია: დრამატული და ცირკის ხელოვნება, ცეკვა, მუსიკალური და დრამატული თეატრი.
