ესე „რა როლს თამაშობს ჩუმი სცენა კომედიაში. მჭევრმეტყველი დუმილი ნ.ვ.

რა როლს ასრულებს "ჩუმი სცენა" კომედიაში?
თავად გოგოლი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა „მდუმარე სცენას“. გენერალური ინსპექტორის პირველ სპექტაკლებში მსახიობები იშვიათად ასრულებდნენ ბოლო სცენის სასცენო მითითებებს; ფარდა თითქმის ყოველთვის მაშინვე ეშვებოდა და მაყურებელი ვერ ხედავდა გაქვავებულ პერსონაჟებს. ამიტომ გოგოლმა ბოლო სცენაზე არაერთხელ დაწერა და ისაუბრა. წარმოგიდგენთ მის რამდენიმე კომენტარს, გარდა დიდი შენიშვნისა თავად პიესის ტექსტში.

„მთავრობის ინსპექტორის ბოლო სცენა განსაკუთრებით ჭკვიანურად უნდა ითამაშო. ბევრი ადამიანის მდგომარეობა თითქმის ტრაგიკულია“. და კიდევ მერის შესახებ: „ძალიან უხეშია მოტყუება ის, ვინც ჭკვიანი ხალხის მოტყუება იცოდა და გამოცდილი თაღლითებიც კი! ბოლოს ნამდვილი აუდიტორის მოსვლის შესახებ განცხადება მისთვის ჭექა-ქუხილია. გაქვავებული იყო. გაშლილი ხელები და უკან გადაგდებული თავი გაუნძრევლად დარჩა, მის გარშემო მთელი აქტიური ჯგუფი მყისიერად ჩამოყალიბდა გაქვავებული ჯგუფი სხვადასხვა პოზიციებზე. სურათი თითქმის ასე უნდა დადგეს: შუაში მერია, სრულიად დაბუჟებული და დამუნჯებული... ფარდა ორი-სამი წუთით არ უნდა ჩამოვარდეს...

ბოლო სცენა არ იქნება წარმატებული, სანამ არ გაიგებს, რომ ეს მხოლოდ ჩუმი სურათია, რომელიც წარმოადგენს გაქვავებულ ჯგუფს... თითოეული გმირის შიში არ ჰგავს მეორის შიშს, ისევე როგორც შიშისა და შიშის ხარისხი. თითოეული განსხვავებულია. ”

ახსენით, რატომ დაწერა გოგოლმა ამდენი დამატებითი მასალა, რომელიც ახლავს ამ პიესას. ეს მოიცავს „თეატრალური მოგზაურობა ახალი კომედიის პრეზენტაციის შემდეგ“ და სხვა უამრავ მასალას: „ნაწყვეტი ავტორის მიერ „გენერალური ინსპექტორის“ მწერლის წინაშე წარდგენიდან მალევე დაწერილი წერილიდან“, „გაფრთხილება. ვისაც სურს "გენერალური ინსპექტორის" სწორად თამაში".
კომედიის "გენერალური ინსპექტორის" პირველი სპექტაკლი ალექსანდრინსკის თეატრში 1836 წლის 16 აპრილს არ მოეწონა გოგოლს, მაგრამ გამოიწვია უკმაყოფილება მისი პიესის გაუგებრობის გამო და მაყურებლისა და მსახიობების სიყრუე. კომედია აღიქმებოდა, როგორც წარმოსახვითი ინსპექტორის სასაცილო თავგადასავალი, გმირები იყვნენ მხიარული, მხიარული, სასიამოვნო და არავის ესმოდა "ჩუმი სცენის" საშინელება. ხლესტაკოვი, მსახიობ დიურასის ხელში, მაყურებლის წინაშე მხიარული მატყუარა გამოჩნდა. "გენერალური ინსპექტორი" ითამაშა, - წერდა გოგოლი, - მაგრამ ჩემი სული ისეთი ბუნდოვანია, ისეთი უცნაური... მთავარი როლი გაქრა... დურმა ვერც კი გაიგო რა იყო ხლესტაკოვი... ის გახდა უბრალოდ ჩვეულებრივი მატყუარა...“

გოგოლი კი საჭიროდ გრძნობდა მსახიობებს და მათ, ვინც სპექტაკლს დადგამდა, გაემხილა მის მიერ შექმნილი როლების გაგება. აქედან მომდინარეობს უამრავი მასალა, რომელიც ეძღვნება „გენერალურ ინსპექტორს“.

გოგოლი წერდა, რომ მსახიობები უპირველეს ყოვლისა უნდა „შეეცადონ გაიგონ როლის უნივერსალური გამოხატულება, მათ უნდა განიხილონ, რატომ იძახიან ამ როლს“. და ის თავის სტატიებში დეტალურად ავლენს რა არის ხლესტაკოვი, მიუთითებს მის ტიპურობაზე (შემთხვევითი არ არის, რომ გმირის ფრაზაა მოცემული: "მე ვარ ყველგან, ყველგან"). გოგოლი „ნაწყვეტი წერილიდან...“ აღნიშნავს: „ყველა, ერთი წუთით, თუ არა რამდენიმე წუთით, ხლესტაკოვი იყო ან ხდება... და ჭკვიანი გვარდიის ოფიცერი ხანდახან ხლესტაკოვი აღმოჩნდება. და სახელმწიფო მოხელე ხან ხლესტაკოვი აღმოჩნდება და ჩვენი ძმა, საცოდავი მწერალი, ხან ხლესტაკოვი აღმოჩნდება. მოკლედ, იშვიათია, რომ ვინმე ცხოვრებაში ერთხელ მაინც არ იყოს...“

გოგოლს განსაკუთრებით არ აწუხებდა მერის როლი: მსახიობებმა სოსნოვსკიმ (ალექსანდრინსკის თეატრი) და შჩეპკინმა (მალიის თეატრი) მთლიანად დააკმაყოფილეს, კომენტარები ეხებოდა მხოლოდ მერის გრძნობების გადასვლას ბოლო მოქმედებაში. გოგოლმა ყურადღება მიაქცია, როგორ უნდა ეთამაშა ბობჩინსკი და დობჩინსკი. მაგრამ მისი მთავარი საზრუნავია ხლესტაკოვი და "ჩუმი სცენა". მან დაინახა, რომ „შენიშვნები ბატონო მსახიობებისთვის“ და „მდუმარე სცენის“ გრძელი სასცენო მიმართულებები არ იყო საკმარისი.

„თეატრალურ მოგზაურობაში...“ გოგოლი მიმართავს კომედიის პოზიტიურ გმირს - სიცილს.

როგორც ხედავთ, გოგოლს ძალიან აინტერესებდა თავის კომედიაში როლების შესრულება - მას სურდა, რომ მსახიობებს „როლის სული დაეპყროთ და არა კაბა“, რათა რეჟისორებს გაეგოთ კომედიის იდეოლოგიური კონცეფცია და ავტორის პოზიცია.

"გენერალურ ინსპექტორში", მოგვიანებით გოგოლმა გაიხსენა, გადავწყვიტე ერთ გროვაში შემეგროვებინა ყველაფერი ცუდი რუსეთში, რაც მაშინ ვიცოდი, ყველა უსამართლობა, რაც კეთდება იმ ადგილებში და იმ შემთხვევებში, როდესაც სამართლიანობა ყველაზე მეტად მოითხოვება ადამიანს და ერთის უკან...

ისინი იდგნენ ერთსა და იმავე პოზებში, ჩუმად უცნაურ სიჩუმეში. მათი გრძნობები ხაზებით შეუძლებელია, მათი ფიქრები სადღაც სიღრმეშია. ყველას თავისი აზრები აქვს. მაგრამ ყველას ეშინია ერთი რამის – რომ მათი მზაკვრული საქმეები ვეღარაფერს დაუმალავს. სკვოზნიკ-დმუხანოვსკი წუხს: „თაღლითი...

მერი ავტორი კომედიაში გამოსახულია როგორც სერიოზული ადამიანი, თავისებურად ჭკვიანი, ეშმაკური და ცხოვრებისეულ ვითარებაში გამოცდილ. მართალია, მისი იდეა ინტელექტუალური ადამიანის შესახებ ძალიან უნიკალურია, ის დაკავშირებულია მექრთამეობის გამართლებასთან (ჩმიხოვის წერილიდან: ”თქვენ ...

1839 წელს, სტატიაში "ვაი ჭკუას" შესახებ, რომელმაც დაგმო გრიბოედოვის კომედია "მხატვრული თვალსაზრისით" (რომელიც, როგორც მან 1840 წლის 11 დეკემბრით დათარიღებული V.P. ბოტკინისადმი მიწერილ წერილში დაწერა, მისთვის ყველაზე რთული იყო. დაიმახსოვრე), ბელინსკიმ ენთუზიაზმით მიესალმა "ინსპექტორს". მისი...

ნ.ვ.გოგოლის კომედია "გენერალური ინსპექტორი" ერთ დროს გახდა დრამატული ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ინოვაციური ნამუშევარი. ავტორის მიერ გამოყენებული მრავალი ხერხი აქამდე არასდროს გამოუყენებიათ დრამატურგების მიერ და არ დანერგილა თეატრის სცენაზე. ასეთი ინოვაციური ტექნიკა მოიცავს ზემოხსენებულ „მდუმარე სცენას“, რომელიც მთავრდება კომედიის „გენერალური ინსპექტორის“ დასკვნითი ნაწილით. რისი მიღწევა სურდა ავტორს ნაწარმოების მდუმარე სცენით დასრულებით? რა ეფექტს ელოდით? ითვლება, რომ მდუმარე სცენა, რომელიც ამთავრებს კომედიას "გენერალური ინსპექტორი", მწერალმა შეიტანეს ნაწარმოებში რუსი მხატვრის კარლ ბრაილოვის ცნობილი ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" შთაბეჭდილების ქვეშ. გაყინული ემოციის ძალითა და გამომსახველობით უყურებს ადამიანს სწორედ ეს სურათი. გამოსახულება არის უმოძრაო, სტატიკური, მაგრამ ამავდროულად, სურათზე გამოსახული ადამიანების სახეები, მათი ფიგურები, პოზები, რომლებიც მათ იღებენ, ნებისმიერ სიტყვაზე უკეთ მოწმობენ მათ შინაგან მდგომარეობას. სტატიკური სცენების მჭევრმეტყველება, მათი ექსპრესიულობა - სწორედ ეს თვისებები შენიშნა ნ.ვ.გოგოლმა და შემდეგ წარმატებით გამოიყენა მწერალმა. ყოველივე ამის შემდეგ, "გენერალური ინსპექტორი" შორს არის მწერლის ერთადერთი ნაწარმოებისგან, რომელშიც არის "მდუმარე სცენა" (სხვა ძალიან პოპულარულ ნაწარმოებში - მოთხრობაში "ვიი" - ავტორი ასევე იყენებს ამ ტექნიკას). თუ უფრო დეტალურად განვიხილავთ N.V. გოგოლის მიერ გამოყენებულ მხატვრულ ხერხებს, შეგვიძლია შევამჩნიოთ გარკვეული ნიმუში: "სიკვდილის" ტექნიკა, ერთგვარი "გაქვავება" არის მრავალი დამახასიათებელი გოგოლის პერსონაჟის გამოსახვის საფუძველი (მაგალითად, იგივე მიწათმფლობელები "მკვდარ სულებში"). გენერალურ ინსპექტორში ჩუმი სცენა კულმინაციას წარმოადგენს და ის ყველაზე მჭევრმეტყველი უნდა იყოს. ექსპრესიულ პოზაში გაყინვა (ყველა პერსონაჟის პოზა განსხვავებულია, რაც ხაზს უსვამს მათ ინდივიდუალურ პიროვნულ თვისებებს) ნამდვილი პანტომიმაა. მერი, მისი ოჯახის წევრები, ფოსტის ოსტატი, სტრობერი, ლუკა ლუკიჩი - ყველა მათგანი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ხდება მიმები, მსახიობები "მიმიკისა და ჟესტების თეატრში". და აქ სიტყვები არ არის საჭირო, შესაძლოა ზედმეტიც კი. პოზასა და სახის გამომეტყველებას შეუძლია გამოხატოს ემოციების შეუდარებლად დიდი მოზღვავება, ვიდრე სიტყვები. უფრო მეტიც, "გენერალურ ინსპექტორში" მდუმარე სცენა ასევე მასიურია - ყველა დგას ისე, თითქოს ჭექა-ქუხილი დაარტყა და ეს გარემოება კიდევ ერთხელ ხაზს უსვამს იმას, თუ რამდენად შოკისმომგვრელი და განსაცვიფრებელი იყო ამბავი ყველა პერსონაჟისთვის, რომ "... ოფიციალური პირი, რომელიც პეტერბურგიდან პირადი ბრძანებით ჩამოსული მოგთხოვთ, რომ სწორედ ამ საათში მიხვიდეთ მასთან“. გოგოლი იყო პირველი რუსი დრამატურგი, რომელმაც გამოიყენა პაუზის ტექნიკა, რომელიც წარმატებით გამოიყენა მის შემდეგ ბევრმა რეჟისორმა, სცენარისტმა და მწერალმა. დღეს პაუზის ტექნიკა ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად გამოყენებული დრამატული ტექნიკაა.

მდუმარე სცენამ გამოიწვია ლიტერატურაში მრავალფეროვანი მოსაზრებები გოგოლის შესახებ. ბელინსკიმ, სცენის დეტალური ანალიზის გარეშე, ხაზი გაუსვა მის ორგანულ ბუნებას მთლიანი გეგმისთვის: ის „შესანიშნავად ხურავს მთელ სპექტაკლს“.

აკადემიურ ლიტერატურულ კრიტიკაში ზოგჯერ აქცენტი კეთდებოდა მდუმარე სცენის პოლიტიკურ ქვეტექსტზე. მაგალითად, ნ.კოტლიარევსკისთვის ეს არის „ბოდიშის მოხდა ხელისუფლების ფხიზლად“: „უნტეროფიცერი, რომელიც აიძულებს ქალაქის მეთაურს და ყველა მაღალჩინოსანს გაქვავებას და კერპებად გადაქცევას, ამის ნათელი მაგალითია. ავტორის კარგი აზრები.”

ვ. გიპიუსის აზრით, მდუმარე სცენა ასევე გამოხატავს ძალაუფლებისა და კანონის იდეას, მაგრამ ინტერპრეტირებულია უნიკალური გზით: „ადგილობრივი ხელისუფლების რეალისტურად ტიპურ სურათებს...<Гоголь>ეწინააღმდეგებოდა ძალაუფლების შიშველ აბსტრაქტულ იდეას, რომელმაც უნებურად გამოიწვია კიდევ უფრო დიდი განზოგადება. შურისძიების იდეა."

ა. ვორონსკი, ეყრდნობა ანდრეი ბელის (წიგნში „გოგოლის ოსტატობას“) დასკვნებს გოგოლის გმირების თანდათანობით „ჟესტიკულაციის მკვლელობის“ შესახებ, ჩუმ სცენას ამ მკვლელობის სიმბოლურ გამოხატულებად მიიჩნევს: „ეს ყველაფერი იმიტომ მოხდა, რომ ცოცხალი „საღამოების“ ხალხმა, მხიარულმა წყვილებმა, გოგონებმა... ადგილი დაუთმეს მანეკენებსა და თოჯინებს, „ცოცხალ გვამებს“.

მ. ხრაპჩენკოს თქმით, ჟანდარმის გამოჩენა და მდუმარე სცენა წარმოადგენს „გარეგან დაპირისპირებას“. ”კომედიის ჭეშმარიტი დეუემენტი შეიცავს გუბერნატორის მონოლოგს, მის მრისხანე განცხადებებში, რომელიც მიმართულია თავისთვის, კლიკების, ქაღალდის დამწერებისადმი, მის სარკასტული სიტყვებით: ”რატომ იცინი? შენ საკუთარ თავზე იცინი!...“ ეპიზოდი ჟანდარმთან არის მხოლოდ სპექტაკლის მექანიკური დანამატი.

ბ.ერმილოვი კი, პირიქით, დარწმუნებულია კომედიის დასასრულის ფსიქოლოგიურ დამაჯერებლობაში. ”ფსიქოლოგიური” მიზეზი გაოგნებული პერსონაჟების კომედიის ბოლოს
გასაგებია: ამდენი წუხილი და უბედურება რომ გავიარეთ, ყველაფერი თავიდან უნდა დავიწყოთ, მაგრამ ახალი აუდიტორი შეიძლება იყოს მხოლოდ სპეციალურად უფლებამოსილი პირი; და ალბათ ცრუ აუდიტორთან სკანდალური ამბის შესახებ გახდება ცნობილი. მაგრამ ეს, რა თქმა უნდა, არ არის საოცარი ფინალის მნიშვნელობა. ჩვენს თვალწინ არის მოჩუქურთმებული სისასტიკისა და ვულგარულობის აღლუმი, გაოგნებული გაყინული საკუთარი სისულელის უფსკრულზე, რომელმაც შეძრა იგი.”

მდუმარე ეტაპის შესახებ სხვადასხვა განცხადებების შეჯამების გაფართოება შესაძლებელი იქნებოდა. მაგრამ ძირითადად ისინი ყველა ჩამოდიან ზემოთ აღნიშნულ თვალსაზრისამდე.

როგორ განმარტა თავად გოგოლიმ ჩუმი სცენა? არ ვიცით, რა თქვა მან ამის შესახებ გენერალური ინსპექტორის პრეზენტაციამდე. სპექტაკლის შემდეგ მწერალმა არაერთხელ ხაზგასმით აღნიშნა, რომ მდუმარე სცენა გამოხატავს "კანონის" იდეას, რომლის დადგომისთანავე ყველაფერი "გაფერმკრთალდა და შეირყა" ("თეატრალური მოგზაურობის ..." გამოცემა პროექტი). "თეატრალური მოგზაურობის..." ბოლო ტექსტში "ხელოვნების მეორე მოყვარული", გოგოლთან ყველაზე ახლოს თავისი შეხედულებებით (ის, მაგალითად, წერდა განცხადებებს არისტოფანეზე, "სოციალურ კომედიაზე"), ამბობს, რომ დაშლა სპექტაკლმა უნდა შეახსენოს სამართლიანობას, ხელისუფლების მოვალეობას: „ღმერთმა ქნას, რომ მთავრობამ ყოველთვის და ყველგან ისმინოს მისი მოწოდება - იყოს განგებულების წარმომადგენელი დედამიწაზე - და ჩვენ გვჯეროდეს მისი, როგორც ძველებს სწამდათ ბედისწერა, რომელიც დაეწია. დანაშაულები“.

ჩვენ არანაირი საფუძველი არ გვაქვს ეჭვი შევიტანოთ გოგოლის გულწრფელობაში, ანუ კანონის, სამართლიანობის მფარველი ხელისუფლების იდეა მის მიერ რეალურად დაკავშირებული იყო კომედიის დასასრულთან. გ. გუკოვსკი არაზუსტია, მიაჩნია, რომ ავტორის კომენტარი მდუმარე სცენაზე გაჩნდა 40-იან წლებში, როდესაც მწერალი „ჩავარდა... რეაქციაში“. "თეატრალური მოგზაურობის..." ესკიზი კომედიის პრემიერიდან მალევე გაკეთდა და მაინც გოგოლის მიერ დასასრულის ინტერპრეტაცია ძირითადად აქ არის გამოხატული.

მაგრამ მთელი საქმე იმაშია, რომ ეს სხვა არაფერია, თუ არა ერთი იდეის კონცეპტუალური ფორმულირება. ეს არის ეგრეთ წოდებული "გასაღები", რომელიც ჩვეულებრივ გამოიყენება მხატვრული ნაწარმოების სრული წაკითხვის ჩასანაცვლებლად. მაგრამ გოგოლი, გენერალური ინსპექტორის დაშლის მეორე გამოცემაში, პირველი კომიკოსის პირში შემდეგ შენიშვნას აყენებს: „ავტორმა არ მომცა გასაღები... მაშინ კომედია ალეგორიაში გადაინაცვლებდა“. მდუმარე სცენა არ არის ალეგორია. ეს არის „გენერალური ინსპექტორის“ ფიგურული აზროვნების ელემენტი და, როგორც ასეთი, იძლევა გამოსავალს სამყაროს რთული და ჰოლისტიკური მხატვრული აღქმისთვის. მოკლედ, ამოცანაა გენერალური ინსპექტორის დასასრულის წაკითხვა, როგორც მხატვრული აზრის გამოხატულება.

ასეთი კითხვის ზოგიერთი ელემენტი ასახულია მდუმარე სცენის ზემოთ მოცემულ განმარტებებში. ყურადღებას იქცევს ის ფაქტი, რომ „ძალაუფლების იდეა“ ფინალში აბსტრაქტულად არის გამოხატული, მთლიანი სპექტაკლის - ყოველდღიური, ფსიქოლოგიური, სოციალური - სრულფასოვანი კონკრეტულისგან განსხვავებით. უფრო ზუსტად, გოგოლი გარკვეულ სპეციფიკას ასახავს, ​​მაგრამ გარკვეულ პუნქტამდე მიჰყავს. კონკრეტიზაციისკენ მიდრეკილება აშკარად ვლინდება საბოლოო რეპლიკას შემოქმედებითი ისტორიით. პირველ პროექტში: „მოსული თანამდებობის პირი ითხოვს მერს და ყველა თანამდებობის პირს მასთან მისვლას“. საბოლოო ვერსიაში: „ჩამოვიდა პეტერბურგიდან პირადი დაკვეთითჩინოვნიკი მოგთხოვს სწორედ ამ საათშისაკუთარ თავს". ახალი აუდიტორი გარკვეულწილად უფრო სპეციფიკურია და მაღლა დგას. ხელისუფლება, რომელმაც ის გაგზავნა, ნათლად არის განსაზღვრული: პეტერბურგი და ცარი. მინიშნებაა საკითხის აქტუალურობაზე და, შესაძლოა, მოსული აუდიტორის რისხვაზე. მაგრამ გოგოლი უფრო შორს არ მიდის. არ არსებობს ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ რას გააკეთებს აუდიტორი და რა წინაშე დგას ჩინოვნიკები.

„ხელოვნების მეორე მოყვარულმა“ თქვა, რომ მდუმარე სცენამ უნდა დააჯეროს თანამედროვეებს ხელისუფლება, „როგორც ძველებს სჯეროდათ ბედის...“. ეს მოგვაგონებს ვიაზემსკის შხამიან შენიშვნას: ”ჩვენს კომედიებში ავტორიტეტები ხშირად იკავებს ბედის ადგილს ძველ ტრაგედიებში”. ასეთი შენიშვნის მიზეზი იყო ფონვიზინის „მინორის“ ფინალი, სადაც დადებითი პერსონაჟის (პრავდინის) პირით ეუბნებიან მანკიერ პერსონაჟებს (პროსტაკოვი): „მთავრობის სახელით გიბრძანებთ შეიკრიბოთ. შენს ხალხსა და გლეხებს სწორედ ამ საათში გამოუცხადო მათ განკარგულება, როგორი არაადამიანობაა შენი ცოლი, სანამ შენი უკიდურესი სისუსტე ნებას რთავს, მთავრობა მიბრძანებს, რომ შენი სახლი და სოფლები ავიღო“.

მაგრამ საქმე იმაშია, რომ „გენერალური ინსპექტორის“ ბოლოში არ არის მოხსენიებული რაიმე კონკრეტული ღონისძიება, ან სასჯელი ამ სიტყვის პირდაპირი სამართლებრივ-ადმინისტრაციული გაგებით.

ასეთი თავშეკავება გოგოლის მხატვრული აზროვნების დამახასიათებელი თვისებაა. "დაგვიხატე ჩვენი პატიოსანი, პირდაპირი ადამიანი", - მოუწოდა გოგოლმა "პეტერბურგის სცენაზე..." და თავადაც არაერთხელ სცადა ეს დავალება. მაგრამ მკვდარი სულების მეორე ტომამდე მან "ჩვენი პატიოსანი, პირდაპირი ადამიანი" (თანამედროვე დროში) განასახიერა მხოლოდ ზღურბლზე - იქნება ეს პატიოსანი საქმის ზღურბლზე, როგორც "თეატრის გზაზე" "ძალიან მოკრძალებულად ჩაცმული კაცი". მოგზაურობა...“, ან თუნდაც შეგნებული ცხოვრების ზღურბლზე: „ახლა ბავშვივითაა“, ფიქრობს ჩიჩიკოვი გუბერნატორის ქალიშვილზე... მისგან. ყველაფერი შეიძლება გაკეთდესის შეიძლება იყოს სასწაული, ან შეიძლება აღმოჩნდეს ნაგავი და ის აღმოჩნდება ნაგავი! გოგოლის აზრი "გენერალურ ინსპექტორში" ასევე წინადადების შუაში შეწყდა. იგი მოცემულია როგორც მინიშნება, როგორც იდეა იმის შესახებ, თუ რა უნდა იყოს და რა არის სასურველი, მაგრამ არა რეალური და რეალიზებული.

მაგრამ ეს არ არის მთავარი. ჩვენ უკვე ვთქვით, რომ გოგოლამდე რუსული კომედია გამოირჩეოდა არა იმდენად სამართლიანობის ტრიუმფით ფინალში, რამდენადაც ორი სამყაროს ჰეტეროგენურობით: მხილებულის და სცენის მიღმა ნაგულისხმევი. ბედნიერი დასასრული "დიდი სამყაროს" არსებობის შედეგი იყო. ის შესაძლოა არ არსებობდეს სასცენო მოქმედების ფარგლებში (მაგალითად, „იაბედში“ მანკიერების სასჯელი არასრულია: პრავოლოვი დაატყვევეს და დააპატიმრეს; მაგრამ ჩინოვნიკები ჯერ არ არიან ნასამართლევი), მაგრამ მაინც იგულისხმება, როგორც შესაძლებლობა.

გოგოლს არ აქვს იდეალურად ნაგულისხმევი სამყარო. უმაღლესი, სამართლიანი, დამსჯელი ძალის ჩარევა არ გამომდინარეობს სამყაროების ჰეტეროგენურობიდან. ის მოდის გარედან, უცებ და ერთბაშად უსწრებს ყველა პერსონაჟს.

მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ მდუმარე ეტაპის მონახაზს.

„შენიშვნებში...“ გოგოლი ყურადღებას ამახვილებს პერსონაჟების მოქმედებების მთლიანობასა და მყისიერებაზე მდუმარე სცენაში. „ბოლო წარმოთქმულმა სიტყვამ უნდა გამოიწვიოს ელექტროშოკი ყველას ერთდროულად, უცებ.მთელმა ჯგუფმა უნდა შეიცვალოს პოზიცია ერთი თვალის დახამხამება.გაოცების ხმა ყველა ქალს უნდა გაექცეს ერთად,თითქოს დან ერთი მკერდი.თუ ეს შენიშვნები არ არის დაცული, მთელი ეფექტი შეიძლება გაქრეს. ”

კიდევ ერთხელ აღვნიშნოთ, რომ პიესის ბოლოს პერსონაჟთა წრე ზღვრამდე ფართოვდება. ბევრი ხალხი შეიკრიბა გუბერნატორის სანახავად - არაჩვეულებრივი მოვლენები, რომლებიც დამთავრდა ხლესტაკოვის „მაჭანკლობით“, ალბათ, ადგილიდან აღაგზნებია ისინი, ვინც, „მკვდარი სულების“ გამონათქვამიდან გამომდინარე, დიდი ხანია „სახლიდან ვერ გამოიყვანეს. ...”. შემდეგ კი მათ ყველა გააოცა საშინელმა ამბავმა ნამდვილი აუდიტორის მოსვლის შესახებ.

თუმცა, რაც არ უნდა დიდი იყოს ფინალურ სცენებში პერსონაჟთა ჯგუფი, აქ „მერჩანტიზმი და მოქალაქეობა“ არ არის. ამის რეალური მოტივაცია მარტივია: ისინი არ ემთხვევა გუბერნატორს. შეიკრიბა მხოლოდ ქალაქის უმაღლესი წრეები. მდუმარე სცენის გრაფიკულ მოხაზულობაში (რომელიც გოგოლმა დეტალურად მოიფიქრა) ასევე არის „იერარქიული ჩრდილი“: შუაში არის მერი, მის გვერდით, მარჯვნივ, მისი ოჯახი; შემდეგ ორივე მხრიდან - ჩინოვნიკები და საპატიო პირები ქალაქში; "სხვა სტუმრები" - სცენის პირას და ფონზე.

მოკლედ, მდუმარე სცენა გრაფიკულად ასახავს „ასაწყობი ქალაქის“ პირამიდის მწვერვალს. დარტყმა მოხვდა თავის უმაღლეს წერტილში და, დაკარგა გარკვეული ძალა, გავრცელდა "პირამიდის ქვედა ფენებზე". მდუმარე სცენის თითოეული პერსონაჟის პოზა პლასტიკურად გადმოსცემს შოკის ხარისხს და მიღებული დარტყმის ძალას. აქ ბევრი ჩრდილია - დაწყებული მერის გაყინული „სვეტის სახით გაშლილი ხელებით და თავი უკან გადაგდებული“ სხვა სტუმრებამდე, რომლებიც „უბრალოდ სვეტებად რჩებიან“. (პერსონაჟის ხასიათი და ქცევა მოქმედების დროს მის პოზაშიც აისახა; ბუნებრივია, მაგალითად, ბობჩინსკი და დობჩინსკი გაიყინნენ „ხელის აჩქარებული მოძრაობით“. ერთმანეთს,გაფცქვნილი პირებით და ამობურცული Ერთმანეთითვალები.")

მაგრამ სამი ქალბატონის, სტუმრების სახეები მხოლოდ "ყველაზე სატირულ გამომეტყველებას" ასახავდა "გუბერნატორის ოჯახში". როგორი იქნება ახლა, ჩემო ძვირფასებო? - თითქოს ლაპარაკობს მათი პოზა. ზოგადად, სტუმრებს შორის, რომლებიც ცდილობდნენ (ჩუმ სცენაზე) „გუბერნატორის სახეში შეხედვა“, ალბათ იყვნენ ისეთებიც, რომელთაც პირადად შიში არ ჰქონდათ. მაგრამ ისინიც გაიყინნენ საშინელ ამბავზე.

აქ მივედით ფინალური სცენის ყველაზე მნიშვნელოვან „ფერამდე“, რომ იგი გამოხატავს გაქვავებას და უნივერსალურიგაქვავება. "ნაწყვეტი წერილიდან..." გოგოლი წერდა: "...ბოლო სცენა არ იქნება წარმატებული, სანამ არ გაიგებენ, რომ ეს მხოლოდ ჩუმი სურათია, რომ ეს ყველაფერი ერთი უნდა იყოს. გაქვავებული ჯგუფირომ აქ დრამა მთავრდება და მას ცვლის დაბუჟებული სახის გამონათქვამები... რომ ეს ყველაფერი უნდა მოხდეს იმავე პირობებში, რასაც მოითხოვს ე.წ. ცოცხალი სურათები"(ამ უკანასკნელ შემთხვევაში - გოგოლის დახრილი შრიფტი).

გაქვავებას დიდი ხნის, მეტ-ნაკლებად სტაბილური მნიშვნელობა ჰქონდა გოგოლის პოეტიკაში. ვინაიდან ამაზე კონკრეტულად ვისაუბრებთ გოგოლის მთელ ნაშრომთან დაკავშირებით (VII თავში), ახლა მხოლოდ ერთი ან ორი მაგალითით შემოვიფარგლებით. სოროჩინსკაიას ბაზრობაზე, როდესაც ფანჯარაში "საშინელი ღორის სახე" გამოჩნდა, "საშინელებამ მოიცვა სახლში ყველა. ნათლია ქვით გადაქცეული პირით“. „შობის ღამეში“, როცა მოსალოდნელი ძეხვის, ძეხვის და ა.შ. ნაცვლად ჩანთაში კლერკი იპოვეს, „ნათლიას ცოლმა დამუნჯებულმა გაუშვა ფეხი ხელიდან, რითაც დაიწყო კლერკის გამოყვანა. ჩანთიდან.”

ორივე შემთხვევაში გაქვავება გამოხატავს შიშის განსაკუთრებულ, უფრო მაღალ ფორმას, რომელიც გამოწვეულია რაღაც უცნაური, გაუგებარი მოვლენით. „პორტრეტში“ („არაბესკების“ გამოცემა) გოგოლმა ეს გრძნობა ასე განსაზღვრა: „რაღაც ველური გრძნობა, არა შიში, არამედ ის აუხსნელი შეგრძნება, რომელსაც ვგრძნობთ, როცა უცნაურობები,წარმოადგენს ბუნების დარღვევა,ან კიდევ უკეთესი, ზოგიერთი სიგიჟებუნება...»

ასე რომ, გაქვავება და შიში (მისი განსაკუთრებული, უმაღლესი ფორმით) დაკავშირებულია გოგოლის მხატვრულ აზროვნებაში. ეს ნათელს ჰფენს გენერალური ინსპექტორის მდუმარე სცენის გენეზისს.

სავსებით შესაძლებელია, რომ მდუმარე სცენით დრამატურგს სურდა მიეღო შურისძიების იდეა, სახელმწიფო სამართლიანობის ტრიუმფი. ამას მოწმობს არა მხოლოდ ავტორის კომენტარი დასასრულის შესახებ, არამედ ნამდვილი აუდიტორის იმიჯის ცნობილი დაკონკრეტებაც. თუმცა ეს აზრი მან შიშისა და გაქვავების საშუალებებით გამოხატა.

არა, მდუმარე სცენა არ არის დამატებითი დაშლა და კომედიის დამატება. ეს ნაწარმოების ბოლო, ბოლო აკორდია. და ძალიან დამახასიათებელია, რომ იგი ასრულებს „გენერალური ინსპექტორის“ ორივე ტენდენციას: ერთის მხრივ, უნივერსალურობისა და მთლიანობის სურვილს, მეორეს მხრივ, „მირაჟის“, „მირაჟის ინტრიგის“ ელემენტებს.

მდუმარე სცენაში პერსონაჟების გამოცდილების უნივერსალურობა, ადამიანის ცხოვრების მთლიანობა პლასტიკურ გამოხატულებას იღებს. შოკის ხარისხი მერყეობს - ის იზრდება პერსონაჟების „დანაშაულთან“ ერთად, ანუ მათი პოზიცია იერარქიულ კიბეზე. მათი პოზები მრავალფეროვანია - ისინი გადმოსცემენ ხასიათის ყველა ჩრდილს და პიროვნულ თვისებებს. მაგრამ ერთმა გრძნობამ ყველას ბორკილები დაადო. ეს გრძნობა არის შიში. როგორც სპექტაკლის მსვლელობისას შიში შედიოდა პერსონაჟების ყველაზე მრავალფეროვან გამოცდილებაში, ასევე ახლა ახალი, უმაღლესი შიშის შტამპი დაეცა თითოეული პერსონაჟის ფიზიონომიასა და პოზაზე, იმისდა მიუხედავად, იყო თუ არა მას პირადი „დანაშაული“ ”, დანაშაული, ან საშუალება მქონდა „სატირულად“ ეყურებინა გუბერნატორზე, ანუ სხვის საქციელზე და დანაშაულზე.

იმის გამო, რომ თანამედროვე ცხოვრებაში ადამიანების ყველა დანაწევრებასა და დაშლასთან ერთად, კაცობრიობას, გოგოლის აზრით, აერთიანებს ერთი ბედი, ერთი „დროის სახე“.

Უფრო. პერსონაჟების შოკის უნივერსალურობიდან გოგოლმა ხიდი ააგო მაყურებლის გამოცდილების უნივერსალურობამდე. „თეატრი სულაც არ არის წვრილმანი და სულაც არ არის ცარიელი, თუ გავითვალისწინებთ იმ ფაქტს, რომ მასში უცებ ჯდება ხუთი-ექვსი ათასი კაციანი ბრბო და რომ მთელი ეს ბრბო არანაირად არ ჰგავს. ცალ-ცალკე დაშლისას შეიძლება უეცრად შეირყევა ერთი შოკით,ცრემლები წამოუვიდა მხოლოდ ცრემლებიდა იცინე ერთი უნივერსალური სიცილით"(„თეატრის შესახებ, თეატრის ცალმხრივი ხედვისა და ზოგადად ცალმხრივობის შესახებ“). რეაქციის უნივერსალურობა მაყურებლის არაჩვეულებრივი გამოცდილების განსაკუთრებული ნიშანია, რაც შეესაბამება სცენაზე მომხდარის მნიშვნელობას. ამავე დროს, ეს იმის მანიშნებელია, რომ მხოლოდ ერთადადამიანებს შეუძლიათ გაუძლოს მძიმე პერიოდებს, ისევე როგორც - სცენაზე - ყველა პერსონაჟი ერთადმგრძნობიარეა მისი მავნე ზემოქმედების მიმართ.

და აქ კვლავ უნდა მივაქციოთ ყურადღება იმ სტრიქონებს, რომლებიც უკვე იყო ციტირებული "გენერალური ინსპექტორის" ანალიზის დასაწყისში - გოგოლის მიმოხილვაზე "პომპეის ბოლო დღე". ამბობს, რომ ბრაილოვის ნახატი „ირჩევს ძლიერ კრიზისებს, რომლებსაც მთელი მასა გრძნობს“, მწერალი განმარტავს: „მთელი ეს ჯგუფი ჩერდება გავლენის მომენტში და გამოხატავს ათასობით განსხვავებულ გრძნობას...”მას აქვს ეს ყველაფერი ისე ძლიერად, ისე თამამად, ისე ჰარმონიულად შერწყმული ერთში, როგორც მხოლოდ ეს შეიძლება წარმოიშვას უნივერსალური გენიოსის თავში.” მაგრამ განა ისიც მართალია, რომ "გენერალური ინსპექტორის" მდუმარე სცენამ დაიპყრო მისი გმირების "მთელი ჯგუფი", "შეჩერების მომენტში"? განა ეს გაქვავება (როგორც გოგოლის აზრით, ბრაილოვის გმირების გაქვავება - ერთგვარი მდუმარე სცენა) არ არის თანამედროვე კაცობრიობის მიერ განცდილი „ძლიერი კრიზისის“ პლასტიკური გამოხატულება?

გოგოლი მგრძნობიარე იყო იმ ბიძგების მიმართ, რომლებმაც შეძრა მე-19 საუკუნე. იგი გრძნობდა თანამედროვე ცხოვრების ალოგიზმს, ილუზორულობას, „სასწაულს“, რამაც კაცობრიობის არსებობა არასტაბილური გახადა, მოულოდნელი კრიზისები და კატასტროფები. და მდუმარე სცენამ გააფორმა და კონცენტრირება მოახდინა ამ შეგრძნებებზე.

რა საშინელი ირონია იმალება ჩუმ სცენაში! გოგოლმა ის მისცა იმ დროს, როდესაც ადამიანთა საზოგადოება, რომელიც გამოწვეული იყო "აუდიტორული სიტუაციით", დაშლის იმუქრებოდა. უკანასკნელი ძალისხმევით მას მოუწია ამ თემის შეკავება - და ასეც მოხდა, მაგრამ ხალხის ნაცვლად, მას ძალაუფლებაში უსიცოცხლო ცხედრები ჰქონდა.

გოგოლმა მდუმარე სცენა მისცა, როგორც მინიშნება სამართლიანობის ტრიუმფისა და ჰარმონიის დამყარების შესახებ. და შედეგად, დისჰარმონიის, შფოთვის და შიშის განცდა ამ სცენიდან მრავალჯერ გაიზარდა. „გენერალური ინსპექტორის დაშლაში“ ერთ-ერთი პერსონაჟი ამბობს: „ჟანდარმის გარეგნობა, რომელიც რაღაც ჯალათის მსგავსად, კარებთან ჩნდება, არის გაქვავება,რაც ყველას მოუტანს მისმა სიტყვებმა, ნამდვილი ინსპექტორის მოსვლას ამცნო, რომელმაც უნდა მოსპოს ისინი, წაშალოს ისინი დედამიწის პირისაგან, გაანადგუროს ყველაფერი. ეს რატომღაც აუხსნელად საშინელია! ”

„გენერალური ინსპექტორის“ შესახებ ლიტერატურაში ხშირად ჩნდება კითხვა: რას გააკეთებენ გუბერნატორი და სხვები ახალი აუდიტორის მოსვლასთან ერთად? ამბობენ, რომ ჟანდარმის მოსვლით ყველაფერი თავის ადგილზე დაბრუნდა და თავდაპირველ მდგომარეობას დაუბრუნდა, რომ გუბერნატორი ჩასულ ინსპექტორს ისე გაუძღვება, როგორც მანამდე ატარებდა და ყველაფერი უცვლელი დარჩება.

ამ შენიშვნებში, მართალია, გოგოლის კომედიის შედეგი არის არა იდეალიზაცია, არამედ სოციალური ცხოვრების საფუძვლების გამოვლენა და, შესაბამისად, ახალი გადახედვა (წინავით) ვერაფერს შეცვლიდა. მაგრამ მაინც, გოგოლის მხატვრული აზრი უფრო ღრმაა. ეჭვგარეშეა, რომ მერი მოატყუებდა, მოტყუების უნარი რომ შეენარჩუნებინა. მაგრამ დასასრული არ აბრუნებს გმირებს თავდაპირველ პოზიციებზე, არამედ, როდესაც მათ შოკების ჯაჭვის გავლით მიჰყავს, ახალ გონებრივ მდგომარეობაში ჩაჰყავს. ზედმეტად აშკარაა, რომ ფინალში ისინი სრულიად დაუცველები არიან ჩვეული ცხოვრებით, სამუდამოდ გაოცებულნი და ჩუმი სცენის ხანგრძლივობით: „თითქმის წუთნახევარი“, რასაც გოგოლი დაჟინებით მოითხოვს.

ერმილოვი V. გოგოლის გენიოსი. მ., საბჭოთა მწერალი, 1959. გვ. 301.

გოგოლის კომედიაში "გენერალური ინსპექტორი" ჩუმ სცენას წინ უძღვის სიუჟეტის შეწყვეტა, იკითხება ხლესტაკოვის წერილი და აშკარა ხდება ჩინოვნიკების თვითმოტყუება. ამ წუთში ის, რაც გმირებს მთელი სასცენო მოქმედების მანძილზე აკავშირებდა - შიში - მიდის და ადამიანთა ერთობა იშლება ჩვენს თვალწინ. საშინელი შოკი, რომელიც ნამდვილი აუდიტორის მოსვლის ამბავმა მოახდინა ყველას, კვლავ საშინლად აერთიანებს ადამიანებს, მაგრამ ეს უკვე ცოცხალი ადამიანების ერთობა კი არა, უსიცოცხლო ნამარხების ერთობაა. მათი მუნჯი და გაყინული პოზები გვიჩვენებს გმირების დაღლილობას მირაჟის უნაყოფო დევნაში. მდუმარე სცენის თითოეული პერსონაჟის პოზა პლასტიკურად გადმოსცემს შოკის ხარისხს და მიღებული დარტყმის ძალას. აქ ბევრი ჩრდილია - დაწყებული მერის გაყინული „სვეტის სახით გაშლილი ხელებით და თავი უკან გადაგდებული“ სხვა სტუმრებამდე, რომლებიც „უბრალოდ სვეტებად რჩებიან“. მნიშვნელოვანია, რომ პერსონაჟის ხასიათი და ქცევა მოქმედებების დროს ასევე აისახა მის პოზაში, მაგალითად, ბობჩინსკი და დობჩინსკი გაიყინნენ „ხელების აჩქარებით ერთმანეთისკენ, პირები აბრახუნებული და ერთმანეთისკენ გამობურცული თვალები“.

თეატრალურ სცენაზე გაიყინა სულიერი სიღარიბის, სისასტიკის, სისულელისა და ადამიანური სიბრალულის ქალაქი, გაიყინა ნიკოლოზის ეპოქის პოლიციურ-ბიუროკრატიული რეჟიმის მიერ წარმოქმნილი სიღარიბის, უაზრობისა და სიმახინჯის სურათი.

ნაკლებად სავარაუდოა, რომ გოგოლი ნამდვილ აუდიტორში გულისხმობდა რაიმე პატიოსან და ღირსეულ თანამდებობის პირს, რომელიც აღადგენს სამართლიანობასა და კანონიერებას ქალაქში და დასჯის გაფლანგვასა და მექრთამეობას. ამ სცენას ფართო სიმბოლური მნიშვნელობა აქვს; ის ყველა მაყურებელსა და მკითხველს ახსენებს სამუშაოს პირად პასუხისმგებლობას იმაზე, რაც ხდება მათთან და მათ ირგვლივ, საუბრობს გარდაუვალ შურისძიებაზე, რომელიც ადრე თუ გვიან გადალახავს ყველას, ვინც ცხოვრობს სინდისთან. ვინც არ აფასებს ადამიანის უმაღლეს წოდებას.