ედუარდ მანე - ბარი ფოლიეს-ბერჟში 1882 წ
ბარი Folies-Berge-ში
1882 96x130 სმ ტილო/ზეთი
Courtauld ხელოვნების ინსტიტუტი, ლონდონი, დიდი ბრიტანეთი
ჯონ რევალდის წიგნიდან. "იმპრესიონიზმის ისტორია" 1882 წლის სალონში მანემ, ახლა კონკურენციის გარეშე, გამოფინა დიდი ნახატი "ბარი ფოლიეს ბერჟერში", შთამბეჭდავი კომპოზიცია, რომელიც დახატულია არაჩვეულებრივი ვირტუოზით. მან კიდევ ერთხელ აჩვენა თავისი ფუნჯის ძალა, დაკვირვების დახვეწილობა და გამბედაობა, რომ არ მიჰყოლოდა შაბლონს. დეგას მსგავსად, ის განაგრძობდა ურყევ ინტერესს თანამედროვე თემების მიმართ (მას გეგმავდა ლოკომოტივის დახატვაც კი), მაგრამ მიუახლოვდა მათ არა როგორც ცივი დამკვირვებელი, არამედ ცხოვრების ახალი ფენომენების მკვლევარის მგზნებარე ენთუზიაზმით. სხვათა შორის, დეგას არ მოეწონა მისი ბოლო ნახატი და მას "მოსაწყენი და დახვეწილი" უწოდა. "ბარი ფოლიეს ბერჟერში" მანეს დიდი ძალისხმევა დაუჯდა, რადგან მან ატაქსიისგან მძიმე ტანჯვა დაიწყო. ის იმედგაცრუებული დარჩა, როდესაც საზოგადოებამ კვლავ უარი თქვა მისი სურათის გაგებაზე, აღიქვა მხოლოდ შეთქმულება და არა შესრულების უნარი.
ალბერტ ვოლფისადმი მიწერილ წერილში მან ვერ გაუძლო, ნახევრად ხუმრობით და ნახევრად სერიოზულად თქვა: „ბოლოს და ბოლოს, წინააღმდეგი არ ვიქნები, სანამ ცოცხალი ვარ, წავიკითხო შესანიშნავი სტატია, რომელსაც ჩემი სიკვდილის შემდეგ დაწერთ“.
სალონის დახურვის შემდეგ მანე საბოლოოდ ოფიციალურად გამოცხადდა საპატიო ლეგიონის კავალერად. როგორი დიდიც არ უნდა ყოფილიყო მისი სიხარული, რაღაც სიმწარე შეერია. როდესაც კრიტიკოსმა ჩესნომ მიულოცა და ასევე გადასცა გრაფ რუივერკერკეს საუკეთესო სურვილები, მანემ მკვეთრად უპასუხა: ”როდესაც წერთ გრაფ რუივერკერკეს, შეგიძლიათ უთხრათ, რომ ვაფასებ მის სათუთი ყურადღებას, მაგრამ მას თავად ჰქონდა შესაძლებლობა გაეცა. მე ეს ჯილდო.მას შეეძლო გამეხარებინა და ახლა უკვე გვიანია ოცი წლის წარუმატებლობის ანაზღაურება..."
დღეს ვისაუბრებთ ედუარ მანეს ნახატზე BAR AT THE FOLIES BERGÉRE 1882, რომელიც მსოფლიო ხელოვნების ერთ-ერთ ცნობილ შედევრად იქცა.
1881 წელს ფრანგულ სალონში ე.მანეს მიენიჭა დიდი ხნის ნანატრი მეორე ჯილდო ლომებზე მონადირის პორტრეტისთვის. Pertuise. რის შემდეგაც მანე გამოდის კონკურენციის გარეთ და შეუძლია თავისი ნახატების გამოფენა სალონის ჟიურის ყოველგვარი ნებართვის გარეშე.
მოდის დიდი ხნის ნანატრი დიდება, მაგრამ მისი ავადმყოფობა უბრალოდ განუწყვეტლივ პროგრესირებს და მან იცის ამის შესახებ და ამიტომ, მას სევდა სევდა.
1879 წლის სექტემბერში მანემ განიცადა რევმატიზმის პირველი მწვავე შეტევა. მალევე გაირკვა, რომ მას ჰქონდა ატაქსია - მოძრაობების კოორდინაციის ნაკლებობა. დაავადება სწრაფად პროგრესირებდა, რამაც შეზღუდა მხატვრის შემოქმედებითი შესაძლებლობები. მანე ცდილობს წინააღმდეგობა გაუწიოს სერიოზულ დაავადებას. მართლა ვერ შეძლებს დაავადების დაძლევას?
იმუშავეთ სურათზე.
მანე გადაწყვეტს მოიკრიბოს მთელი თავისი ძალა და ნება, ისინი კვლავ ცდილობენ მის დამარხვას. მისი ნახვა შეგიძლიათ New Athens კაფეში, Bud Café-ში, Tortoni's-ში, Folies Bergere-ში და მის შეყვარებულებთან. ის ყოველთვის ცდილობს ხუმრობას და ირონიას, მხიარულობს თავის „სისუსტეებზე“ და ხუმრობს ფეხზე.
იგი გადაწყვეტს განახორციელოს თავისი ახალი იდეა: დახატოს სცენა პარიზული ყოველდღიური ცხოვრებიდან და გამოსახოს ცნობილი ბარი Folies Bergere-ის ხედი, რომელშიც საყვარელი გოგონა სუზონი დგას დახლის უკან, უამრავი ბოთლის წინ. გოგონა ცნობილია იმით. ბარის ბევრი რეგულარული სტუმარი.
ნახატი "ბარი Folies Bergere" არის არაჩვეულებრივი გამბედაობისა და ფერწერული დახვეწილობის ნამუშევარი: ქერა გოგონა დგას ბარის უკან, მის უკან არის დიდი სარკე, რომელიც ასახავს დაწესებულების დიდ დარბაზს მასში მჯდომარე საზოგადოებაში. კისერზე შავი ხავერდის დეკორაცია აცვია, მზერა ცივი აქვს, მომაბეზრებლად უმოძრაო, გულგრილად უყურებს გარშემომყოფებს.
ტილოს ეს რთული ნაკვეთი წინ მიიწევს დიდი სირთულეებით.
მხატვარი ამას ებრძვის და არაერთხელ გადაკეთებს. 1882 წლის მაისის დასაწყისში მანემ დაასრულა ნახატი და ბედნიერი იყო სალონში ფიქრით. მის ნახატებზე აღარავის დასცინის, ფაქტობრივად, მის ნახატებს დიდი სერიოზულობით უყურებენ და ხალხი იწყებს მათზე კამათს, როგორც ხელოვნების ნამდვილ ნაწარმოებს.
მან შექმნა თავისი უკანასკნელი ნამუშევარი „ბარი ფოლიეს ბერჟერში“, თითქოს ემშვიდობებოდა ცხოვრებას, რომელსაც ასე აფასებდა, რომელიც ძალიან აღფრთოვანებული იყო და რომელზედაც ბევრს ფიქრობდა. ნამუშევარმა შთანთქა ყველაფერი, რასაც მხატვარი ამდენი ხნის განმავლობაში ეძებდა და პოულობდა არაჩვეულებრივ ცხოვრებაში.
საუკეთესო გამოსახულებები ერთად არის ნაქსოვი, რათა განსახიერდეს ამ ახალგაზრდა გოგონაში, რომელიც დგას ხმაურიან პარიზის ტავერნაში. ამ დაწესებულებაში ადამიანები სიხარულს ეძებენ თავიანთი კეთილი კონტაქტით, აქ სუფევს აშკარა მხიარულება და სიცილი, ახალგაზრდა და მგრძნობიარე ოსტატი ავლენს ახალგაზრდა ცხოვრების იმიჯს, რომელიც ჩაძირულია მწუხარებაში და მარტოობაში.
ძნელი დასაჯერებელია, რომ ეს ნამუშევარი მომაკვდავი მხატვრის მიერ იყო დაწერილი, რომელსაც ხელის ნებისმიერი მოძრაობა ტკივილსა და ტანჯვას აყენებდა. მაგრამ სიკვდილამდეც კი ედუარდ მანე ნამდვილ მებრძოლად რჩება. მას მოუწია ცხოვრების რთული გზის გავლა, სანამ აღმოაჩენდა ნამდვილ სილამაზეს, რომელსაც მთელი ცხოვრება ეძებდა და იპოვა ჩვეულებრივ ადამიანებში, მათ სულში იპოვა შინაგანი სიმდიდრე, რომელსაც გული აჩუქა.
სურათის აღწერა
ტილოზე გამოსახულია XIX საუკუნის ბოლოს პარიზის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კაბარე. ეს მხატვრის საყვარელი ადგილია.
რატომ უყვარდა ასე ძალიან იქ სიარული? დედაქალაქის ენერგიული ცხოვრება მანეს უპირატესობას ანიჭებდა ყოველდღიური ცხოვრების მშვიდ კანონზომიერებას. ამ კაბარეში თავს უკეთ გრძნობდა, ვიდრე სახლში.
როგორც ჩანს, მანემ ესკიზები და ნახატისთვის მზადება სწორედ ბარში გააკეთა. ეს ბარი ჯიშის პირველ სართულზე მდებარეობდა. სცენის მარჯვნივ მჯდომმა მხატვარმა დაიწყო ტილოსთვის ბლანკების გაკეთება. ამის შემდეგ, ის მიუბრუნდა ბარმენს და მის კარგ მეგობარს, თხოვნით, რომ მის სახელოსნოში პოზირება მოეხდინათ.
კომპოზიციის საფუძველი უნდა ყოფილიყო მანეს მეგობარი და ერთმანეთის პირისპირ ბარმენი. ისინი უნდა იყვნენ გატაცებული ერთმანეთთან კომუნიკაციით. მანეს ნაპოვნი ესკიზები ადასტურებს ამ სამაგისტრო გეგმას.
მაგრამ მანემ გადაწყვიტა, რომ სცენა უფრო მნიშვნელოვანი ყოფილიყო, ვიდრე იყო. ფონზე სარკე იყო გამოსახული, სადაც მომხმარებელთა ბრბო ავსებდა ბარს. ამ ხალხის მოპირდაპირედ ბარმენი იდგა, ის საკუთარ ნივთებზე ფიქრობდა, ბარის მიღმა. მიუხედავად იმისა, რომ ირგვლივ მხიარულება და ხმაურია, ბარმენს არაფერი აქვს საერთო მნახველთა ბრბოსთან, ის საკუთარ ფიქრებში ფრიალებს. მაგრამ მარჯვნივ ხედავთ, თითქოს მისი საკუთარი გამოსახულება, მხოლოდ ის ესაუბრება ერთ სტუმარს. როგორ გავიგოთ ეს?
როგორც ჩანს, სარკეში გამოსახული ნახატი გასული წუთების მოვლენებია, სინამდვილეში კი ის არის ასახული, რომ გოგონა რამდენიმე წუთის წინ მომხდარ საუბარზე ფიქრობდა.
თუ დააკვირდებით მარმარილოს დახლზე მდგარ ბოთლებს, შეამჩნევთ, რომ სარკეში მათი ასახვა ორიგინალს არ ემთხვევა. ბარმენის ანარეკლიც არარეალურია. ის პირდაპირ მაყურებელს უყურებს, სარკეში კი მამაკაცისკენაა. ყველა ეს შეუსაბამობა მაყურებელს აფიქრებს, მანე რეალურს ასახავდა თუ წარმოსახვით სამყაროს.
მიუხედავად იმისა, რომ სურათი ძალიან მარტივია სიუჟეტში, ის აიძულებს ყველა მაყურებელს დაფიქრდეს და მოიფიქროს რაღაც საკუთარი. მანემ გადმოსცა კონტრასტი მხიარულ ბრბოსა და ხალხში მარტოხელა გოგონას შორის.
ასევე სურათზე შეგიძლიათ იხილოთ მხატვრების საზოგადოება, მათი მუზებით, ესთეტებით და მათი ქალბატონებით. ეს ხალხი ტილოს მარცხენა კუთხეშია. ერთ ქალს ბინოკლები უჭირავს. ეს ასახავს საზოგადოების არსს, რომელსაც სურს შეხედოს სხვებს და გაამჟღავნოს საკუთარი თავი მათ წინაშე. ზედა მარცხენა კუთხეში ხედავთ აკრობატის ფეხებს. აკრობატიც და მხიარული ხალხის ბრბოც ვერ გაანათებს ბარმენის მარტოობასა და სევდას.
ოსტატის თარიღი და ხელმოწერა გამოსახულია ერთ-ერთი ბოთლის ეტიკეტზე, რომელიც ქვედა მარცხენა კუთხეშია.
მანეს ამ ნახატის თავისებურება არის მისი ღრმა მნიშვნელობა, მრავალი სიმბოლო და საიდუმლოება. ჩვეულებრივ, მხატვრის ნახატები არ განსხვავდებოდა ასეთი მახასიათებლებით. ეს იგივე სურათი გადმოსცემს ადამიანის აზრების ბევრ სიღრმეს. კაბარეში სხვადასხვა წარმოშობისა და სტატუსის ადამიანები არიან. მაგრამ ყველა ადამიანი თანაბარია გართობისა და კარგი დროის გატარების სურვილში.
ტექსტი ილუსტრაციებით და ნახატის განხილვით. http://maxpark.com/community/6782/content/3023062
ნაკვეთი
ტილოს უმეტესი ნაწილი სარკეს უჭირავს. ეს არ არის მხოლოდ ინტერიერის ნივთი, რომელიც სიღრმეს ანიჭებს სურათს, არამედ აქტიურად მონაწილეობს სიუჟეტში. მის ანარეკლში ვხედავთ, რა ხდება მთავარ გმირს სინამდვილეში: ხმაური, განათების თამაში, მამაკაცი მიმართავს მას. რასაც მანე გვიჩვენებს, როგორც რეალობა, არის სუზონის ოცნების სამყარო: ის ჩაძირულია თავის ფიქრებში, მოწყვეტილი კაბარეს აურზაურისგან - თითქოს ირგვლივ ბუნაგი მას საერთოდ არ ეხება. რეალობამ და ოცნებამ ადგილი შეცვალა.
ნახატის ესკიზი
ბარმენის ანარეკლი განსხვავდება მისი ნამდვილი სხეულისგან. სარკეში გოგონა უფრო სავსე ჩანს, მამაკაცისკენ დაიხარა და უსმენდა. კლიენტი პროდუქტად განიხილავს არა მარტო იმას, რაც დახლზეა გამოფენილი, არამედ თავად გოგონასაც. შამპანურის ბოთლები ამაზე მიანიშნებს: ისინი ყინულის ვედროშია, მაგრამ მანემ დატოვა ისინი, რათა დავინახოთ, როგორ ჰგავს მათი ფორმა გოგონას ფიგურას. შეგიძლიათ იყიდოთ ბოთლი, შეგიძლიათ იყიდოთ ჭიქა, ან შეგიძლიათ იყიდოთ ვინმე, ვინც ამ ბოთლს გაგიხსნით.
ბარის დახლი მოგვაგონებს ვანიტასის ჟანრში ნატურმორტებს, რომელიც გამოირჩეოდა მორალიზაციული განწყობით და ახსენებდა, რომ ყოველივე ამქვეყნიური გარდამავალი და წარმავალია. ხილი შემოდგომის სიმბოლოა, ვარდი ხორციელი სიამოვნების სიმბოლოა, ბოთლები დაკნინებისა და სისუსტის სიმბოლოა, გაცვეთილი ყვავილები სიკვდილისა და მქრქალი სილამაზის სიმბოლოა. ლუდის ბოთლები ბასის ეტიკეტებით მიუთითებს იმაზე, რომ ბრიტანელები ამ დაწესებულებაში ხშირი სტუმრები იყვნენ.
ბარი Folies Bergere-ში, 1881 წ
ელექტრო განათება, ასე ნათლად და ნათლად გამოსახული სურათზე, ალბათ პირველი ასეთი სურათია. ასეთი ნათურები მხოლოდ იმ დროს ხდებოდა ყოველდღიური ცხოვრების ნაწილი.
კონტექსტი
Folies Bergere არის ადგილი, რომელიც ასახავს დროის სულს, ახალი პარიზის სულს. ეს იყო კაფე-კონცერტები, აქ მოდიოდნენ წესიერად ჩაცმული კაცები და უხამსად ჩაცმული ქალები. დემიმონდის ქალბატონების გარემოცვაში ბატონები სვამდნენ და ჭამდნენ. ამასობაში სცენაზე სპექტაკლი იმართებოდა, ნომრები ერთმანეთს ენაცვლებოდა. ასეთ დაწესებულებებში წესიერი ქალები ვერ გამოჩნდნენ.
სხვათა შორის, Folies Bergere გაიხსნა Folies Trevize სახელით - ეს მიანიშნებდა მომხმარებლებს, რომ "Trevize-ის ფოთლებში" (როგორც სახელი ითარგმნება) შეიძლება დამალვა ინტრუზიული მზერებისგან და გართობა და სიამოვნება. გაი დე მოპასანმა ადგილობრივ ბარმეიდებს უწოდა "სასმელების და სიყვარულის გამყიდველები".
Folies Bergere, 1880 წ
მანე იყო Folies Bergere-ის რეგულარული სტუმარი, მაგრამ მან სურათი დახატა არა თავად კაფე-კონცერტში, არამედ სტუდიაში. კაბარეში მან რამდენიმე ჩანახატი გააკეთა, სუზონი (სხვათა შორის, ის ფაქტიურად ბარში მუშაობდა) და მისი მეგობარი, ომის მხატვარი ანრი დიუპრე, სტუდიაში პოზირებდნენ. დანარჩენი აღდგენილია მეხსიერებიდან.
"ბარი Folies Bergere" იყო მხატვრის ბოლო მთავარი ნახატი, რომელიც გარდაიცვალა მისი დასრულებიდან ერთი წლის შემდეგ. უნდა ვთქვა, რომ საზოგადოებამ დაინახა მხოლოდ შეუსაბამობები და ნაკლოვანებები, დაადანაშაულა მანე მოყვარულობაში და მისი ნახატი მაინც უცნაურად მიიჩნია?
მხატვრის ბედი
მანე, რომელიც მაღალ საზოგადოებას ეკუთვნოდა, ჩვილი საშინელი იყო. არაფრის სწავლა არ უნდოდა, წარმატება ყველაფერში უღიმღამო იყო. მამა შვილის საქციელით იმედგაცრუებული იყო. და მას შემდეგ რაც შეიტყო მხატვრობისადმი მისი გატაცება და მხატვრის ამბიციები, ის აღმოჩნდა კატასტროფის პირას.
კომპრომისი იპოვეს: ედუარდი გაემგზავრა მოგზაურობაში, რომელიც უნდა დახმარებოდა ახალგაზრდას საზღვაო სკოლაში შესასვლელად (რომელშიც, უნდა ითქვას, პირველად ვერ მოხვდა). თუმცა, მანე ბრაზილიაში მოგზაურობიდან დაბრუნდა არა მეზღვაურის შემოქმედებით, არამედ ესკიზებითა და ჩანახატებით. ამჯერად მამას, რომელსაც ეს ნამუშევრები მოეწონა, შვილის ჰობი დაუჭირა მხარი და ხელოვანის ცხოვრება დალოცა.
, 1863
ადრეული ნამუშევრები მანეს პერსპექტიულზე მეტყველებდნენ, მაგრამ მას არ ჰქონდა საკუთარი სტილი და საგნები. მალე ედვარდმა ყურადღება გაამახვილა იმაზე, რაც ყველაზე მეტად იცოდა და უყვარდა - პარიზის ცხოვრებას. სიარულის დროს მანე ასახავდა სცენებს ცხოვრებიდან. თანამედროვეები არ აღიქვამდნენ ასეთ ესკიზებს, როგორც სერიოზულ ფერწერას, თვლიდნენ, რომ ასეთი ნახატები მხოლოდ ჟურნალებში და მოხსენებებში ილუსტრაციებისთვის იყო შესაფერისი. მოგვიანებით ამას ეწოდა იმპრესიონიზმი. ამასობაში მანე, თანამოაზრეებთან ერთად - პისარო, სეზანი, მონე, რენუარი, დეგა - ამტკიცებენ თავისუფალ შემოქმედების უფლებას მათ მიერ შექმნილი Batignolles სკოლის ფარგლებში.
, 1863
მანეს აღიარების გარკვეული სახე გამოჩნდა 1890-იან წლებში. მისი ნახატების შეძენა დაიწყო კერძო და საჯარო კოლექციებში. თუმცა, იმ დროისთვის მხატვარი ცოცხალი აღარ იყო.
მანეს ნახატი გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ხელოვნების ნიმუში. ტილოზე გამოსახულია XIX საუკუნის ბოლოს პარიზის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი კაბარე. მხატვრის ამ საყვარელმა ადგილმა უბიძგა დაწერა მისი ერთ-ერთი შედევრი და ფუნჯით ასახა ეს დაწესებულება.
რატომ უყვარდა ასე ძალიან იქ სიარული? დედაქალაქის ენერგიული ცხოვრება მანეს უპირატესობას ანიჭებდა ყოველდღიური ცხოვრების მშვიდ კანონზომიერებას. ამ კაბარეში თავს უკეთ გრძნობდა, ვიდრე სახლში.
როგორც ჩანს, მანემ ესკიზები და ნახატისთვის მზადება სწორედ ბარში გააკეთა. ეს ბარი ჯიშის პირველ სართულზე მდებარეობდა. სცენის მარჯვნივ მჯდომმა მხატვარმა დაიწყო ტილოსთვის ბლანკების გაკეთება. ამის შემდეგ, ის მიუბრუნდა ბარმენს და მის კარგ მეგობარს, თხოვნით, რომ მის სახელოსნოში პოზირება მოეხდინათ.
კომპოზიციის საფუძველი უნდა ყოფილიყო მანეს მეგობარი და ერთმანეთის პირისპირ ბარმენი. ისინი უნდა იყვნენ გატაცებული ერთმანეთთან კომუნიკაციით. მანეს ნაპოვნი ესკიზები ადასტურებს ამ სამაგისტრო გეგმას.
მაგრამ მანემ გადაწყვიტა, რომ სცენა უფრო მნიშვნელოვანი ყოფილიყო, ვიდრე იყო. ფონზე სარკე იყო გამოსახული, სადაც მომხმარებელთა ბრბო ავსებდა ბარს. ამ ხალხის მოპირდაპირედ ბარმენი იდგა, ის საკუთარ ნივთებზე ფიქრობდა, ბარის მიღმა. მიუხედავად იმისა, რომ ირგვლივ მხიარულება და ხმაურია, ბარმენს არაფერი აქვს საერთო მნახველთა ბრბოსთან, ის საკუთარ ფიქრებში ფრიალებს. მაგრამ მარჯვნივ ხედავთ, თითქოს მისი საკუთარი გამოსახულება, მხოლოდ ის ესაუბრება ერთ სტუმარს. როგორ გავიგოთ ეს?
პირველ რიგში, ბარმენის ანარეკლი სხვა ადგილას უნდა იყოს. ასევე, მისი პოზა ანარეკლში განსხვავებულია. როგორ შეიძლება ამის ახსნა? როგორც ჩანს, სარკეში გამოსახული ნახატი გასული წუთების მოვლენებია, სინამდვილეში კი ის არის ასახული, რომ გოგონა რამდენიმე წუთის წინ მომხდარ საუბარზე ფიქრობდა.
მარმარილოს დახლზე და სარკეში ბოთლებიც კი სხვადასხვანაირად დგას. რეალობა და ასახვა არ შეესაბამება ერთმანეთს.
მიუხედავად იმისა, რომ სურათი ძალიან მარტივია სიუჟეტში, ის აიძულებს ყველა მაყურებელს დაფიქრდეს და მოიფიქროს რაღაც საკუთარი. მანემ გადმოსცა კონტრასტი მხიარულ ბრბოსა და ხალხში მარტოხელა გოგონას შორის.
ასევე სურათზე შეგიძლიათ იხილოთ მხატვრების საზოგადოება, მათი მუზებით, ესთეტებით და მათი ქალბატონებით. ეს ხალხი ტილოს მარცხენა კუთხეშია. ერთ ქალს ბინოკლები უჭირავს. ეს ასახავს საზოგადოების არსს, რომელსაც სურს შეხედოს სხვებს და გაამჟღავნოს საკუთარი თავი მათ წინაშე. ზედა მარცხენა კუთხეში ხედავთ აკრობატის ფეხებს. აკრობატიც და მხიარული ხალხის ბრბოც ვერ გაანათებს ბარმენის მარტოობასა და სევდას.
შავი ფერების თამაში მანეს ნახატს სხვა მხატვრების ნამუშევრებისგან განასხვავებს. ძალიან რთულია ტილოზე შავი თამაშის გაკეთება, მაგრამ მანემ წარმატებას მიაღწია.
ოსტატის თარიღი და ხელმოწერა გამოსახულია ერთ-ერთი ბოთლის ეტიკეტზე, რომელიც ქვედა მარცხენა კუთხეშია.
მანეს ამ ნახატის თავისებურება არის მისი ღრმა მნიშვნელობა, მრავალი სიმბოლო და საიდუმლოება. ჩვეულებრივ, მხატვრის ნახატები არ განსხვავდებოდა ასეთი მახასიათებლებით. ეს იგივე სურათი გადმოსცემს ადამიანის აზრების ბევრ სიღრმეს. კაბარეში სხვადასხვა წარმოშობისა და სტატუსის ადამიანები არიან. მაგრამ ყველა ადამიანი თანაბარია გართობისა და კარგი დროის გატარების სურვილში.
ედუარდ მანე - ბარი Folies Bergere-ში, 1882 წ
Un bar aux Folies Bergère
ტილო, ზეთი.
ორიგინალის ზომა: 96 × 130 სმ
კორტოს ხელოვნების ინსტიტუტი, ლონდონი
აღწერა: "ბარი Folies Bergère" (ფრანგ. Un bar aux Folies Bergère) - ედუარ მანეს ნახატი.
Folies Bergere არის მრავალფეროვანი შოუ და კაბარე პარიზში. მდებარეობს რიშეტის 32-ში.მე-19 საუკუნის ბოლოს ეს დაწესებულება დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. მანე ხშირად სტუმრობდა Folies Bergere-ს და დაასრულა ამ ნახატის დახატვა, უკანასკნელი, რომელიც მან წარადგინა პარიზის სალონში სიკვდილამდე 1883 წელს. მანემ ნახატის ესკიზები სწორედ ბარში გააკეთა, რომელიც განლაგებულია ჯიშის შოუს პირველ სართულზე, სცენის მარჯვნივ. შემდეგ მან ბარმენ სუზონს და მის მეგობარს, ომის მხატვარს ჰენრი დუპრეის სთხოვა სტუდიაში პოზირება. თავდაპირველად, კომპოზიციის საფუძველი უნდა იყოს ბარმენი და კლიენტი, რომლებიც ერთმანეთის მოპირდაპირედ დგანან, საუბარში ჩართული. ამას მოწმობს არა მხოლოდ შემორჩენილი ესკიზები, არამედ ნახატის რენტგენის ფოტოებიც. მოგვიანებით მანემ გადაწყვიტა სცენა უფრო შინაარსიანი გაეხადა. ფონზე ხედავთ სარკეს, რომელიც ასახავს უამრავ ადამიანს, რომლებიც ავსებენ ოთახს. ამ ხალხის საპირისპიროდ, დახლის მიღმა დგას ბარმენი, რომელიც საკუთარ ფიქრებშია ჩაფლული. მანემ მოახერხა წარმოუდგენელი მარტოობის განცდის გადმოცემა სასმელის, ჭამის, ლაპარაკისა და მწეველი ხალხის შუაგულში, ტრაპეციული აკრობატის ყურებისას, რომელიც ჩანს ნახატის ზედა მარცხენა კუთხეში.
თუ დააკვირდებით მარმარილოს დახლზე მდგარ ბოთლებს, შეამჩნევთ, რომ სარკეში მათი ასახვა ორიგინალს არ ემთხვევა. ბარმენის ანარეკლიც არარეალურია. ის პირდაპირ მაყურებელს უყურებს, სარკეში კი მამაკაცისკენაა. ყველა ეს შეუსაბამობა მაყურებელს აფიქრებს, მანე რეალურს ასახავდა თუ წარმოსახვით სამყაროს. სარკე, რომელიც ასახავს ნახატზე გამოსახულ ფიგურებს, "ბარი ფოლიეს ბერჟერში" ველასკესის "ლას მენინას" და ვან ეიკის "არნოლფინის წყვილის პორტრეტს" ჰგავს.
ედუარ მანეს ნახატის აღწერა "ბარი ფოლიეს-ბერჟერში"
ხელოვნების ამ ნაწარმოებმა დიდი პოპულარობა მოიპოვა. მასში გადმოცემულია მე-19 საუკუნის საფრანგეთის მეტროპოლიტენ ბარში მიმდინარე ყოველდღიური ცხოვრება. თავად მხატვარი აქ საკმაოდ ხშირად სტუმრობდა, რამაც მას ფუნჯი აიღო.
რა ხსნის მანეს სურვილს გაატაროს უსაქმური დრო ამ კაბარეში? მთელი საქმე იმაშია, რომ შემოქმედს არ უყვარდა სიმშვიდე და სიმშვიდე. მას უფრო მეტად უყვარდა გართობა, კომუნიკაცია, ინტიმური საუბრები და ადამიანებთან შეხვედრა. სწორედ ამიტომ მიიპყრო იგი პარიზის ბრასერიის მღელვარე ცხოვრების წესმა.
როგორც ჩანს, მხატვარმა თავისი სურათის დახატვა სწორედ დაწესებულებაში დაიწყო. თავიდან ის სცენიდან არც თუ ისე შორს, მარჯვენა მხარეს იჯდა და ესკიზი გამოკვეთა. შემდეგ მან ბარმეიდს სთხოვა, მის წინ დადგეს ჩვეულ მდგომარეობაში - ბარის უკან, მაგრამ მანეს შემოქმედებით სახელოსნოში.
მხატვრის გარდაცვალების შემდეგ აღმოაჩინეს მისი პირველი ნამუშევრები ამ კაბარედან. გამოდის, რომ ნახატის თავდაპირველი იდეა გარკვეულწილად განსხვავებული იყო. მასზე უნდა გამოესახათ ბარმენი და ახალგაზრდა მამაკაცი - მანეს მეგობარი. ერთმანეთის პირისპირ იდგნენ და საუბრობდნენ.
საბოლოო შედეგი განსხვავებულია: ბარმენი დგას კლიენტების ბრბოს წინ, რომლებიც მის უკან ჩამოკიდებულ სარკეში ჩანს. ის არის მოაზროვნე, უაზრო, არ უსმენს ხალხს, მაგრამ ოცნებობს საკუთარზე. თუმცა, მაშინვე ვხედავთ მარჯვნივ, თითქოს გოგონა ბარში შემოსულს ესაუბრებოდა. ის არის თუ სხვა ბარმენი? ეს კითხვა გაურკვეველი რჩება.
ალბათ ის, რაც სარკეშია, კაბარეს მუშის თავშია. ეს არის მისი აზრების ანარეკლი, მოგონებები იმის შესახებ, რაც ახლახან მოხდა. მაყურებელს ესმის: გოგონა მარტოსულია, მაგრამ ცხოვრება მის გარშემო ტრიალებს. აკრობატი, მთვრალი სახეები, მხიარული კლიენტები გოგონას არ სიამოვნებს, ის მთლიანად ჩაძირულია მის სევდიან ფიქრებში. მაგრამ ის ვერც აქედან წავა, რადგან ეს მისი საქმეა. არსებობის დისჰარმონია.
