დაახლოებით 5000 წლის წინ ეგეოსის ზღვის კუნძულებსა და სანაპიროებზე დაიწყო გამორჩეული კულტურის ჩამოყალიბება, რომელსაც ეგეოსს უწოდებენ ზღვის სახელით ან მთავარი ცენტრების სახელწოდებით, კრეტა-მიკენური. იგი გაგრძელდა თითქმის 2000 წელი, ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 3000-დან 1200 წლამდე. ეგვიპტისა და მესოპოტამიის ხელოვნებასთან ერთდროულად, სანამ ის ძვ.წ. XII საუკუნეში ჩრდილოეთიდან ჩამოსულმა ბერძნებმა ჩაანაცვლეს.

ეგეოსის კულტურის ცენტრი იყო კუნძული კრეტა. მან ასევე დაიპყრო კიკლადების კუნძულები, პელოპონესი, სადაც მდებარეობდა ქალაქები მიკენა, პილოსი და ტირინი, და მცირე აზიის დასავლეთ სანაპირო, რომლის ჩრდილოეთ ნაწილში მდებარეობდა ტროა. ეგეოსურ კულტურას კრეტა-მიკენურსაც უწოდებენ.

ეგეოსური კულტურის აღმოჩენის ისტორია

ეგეოსის სამყარო ახსოვს ძველი საბერძნეთის ლეგენდებსა და მითებში, ხოლო ძველი ტროას ზღაპრები შემორჩენილია ჰომეროსის ეპოსში. მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრამდე არავის ეპარებოდა ეჭვი საბერძნეთის მიწის წინა ბერძენ მცხოვრებთა შესახებ ინფორმაციის ლეგენდარულ ბუნებაში. გერმანელმა არქეოლოგმა ჰაინრიხ შლიმანმა არ გათხარა ჰომეროსის ტროას ნამდვილი ნაშთები ჰისარლიკის გორაზე, თუმცა მან ვერ გაარკვია მის მიერ გათხრილი კულტურული ფენებიდან რომელი ეკუთვნოდა ილიადაში აღწერილ დროს.

ამის შემდეგ 70-80-იან წლებში. მე-19 საუკუნე გ.შლიმანისა და ვ.დორპფელდის გათხრების შედეგად პელოპონესის ნახევარკუნძულზე აღმოაჩინეს მიკენური კულტურა. მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ინგლისელმა არქეოლოგმა ა.ევანსმა თავისი საოცარი აღმოჩენები გააკეთა კრეტაზე. კაცობრიობის მიერ დიდი ხნის დავიწყებული უცნაური და უცნაური სამყარო მოულოდნელად გამოჩნდა მე-20 საუკუნის ადამიანების თვალწინ.

სწავლობდა კნოსოსის სასახლის მხატვრულ საგანძურს, რომელიც მან აღმოაჩინა, ისევე როგორც სხვა არქეოლოგების მიერ გათხრილი უძველესი კრეტული ქალაქები გურნია და ფაისტოსი, ევანსი იყო პირველი, ვინც განიხილა კრეტას კულტურა ეგვიპტისა და სხვა კულტურებთან შედარებით. ძველი აღმოსავლეთის ქვეყნები. მან ასევე შესთავაზა ეგეოსური კულტურის პერიოდიზაცია, საკმაოდ პირობითი, რადგან ის ეფუძნებოდა კრეტული კერამიკის ფორმების თანმიმდევრულ ცვლილებას, მაგრამ მაინც ზოგადად მიღებული.

ევანსმა ეგეოსის სამყაროს ისტორია სამ დიდ პერიოდად დაყო და თითოეული მათგანი თავის მხრივ სამ ქვეპერიოდად; მან მათ მინოელები უწოდა კრეტას ლეგენდარული მეფის - მინოსის მიხედვით. ეგეოსური დამწერლობა ჯერ კიდევ არ არის ბოლომდე გაშიფრული, რაც დიდად ართულებს ეგეოსური კულტურის შესწავლას. მაგრამ აქ არქეოლოგიური აღმოჩენებისა და შესაბამისი ცნობების შედარება ძველ ბერძნულ ლიტერატურულ ნაწარმოებებში, ისევე როგორც ეგვიპტურ და დასავლეთ აზიურ ტექსტებში ნაპოვნი ინფორმაციის შედარება დიდ დახმარებას იძლევა.

კრეტაზე კულტურის დასაწყისი ნეოლითიდან იწყება. ეგეოსის კულტურის პრეისტორია ასევე მოიცავს უძველეს „პრეჰომერულ“ ქალაქებს თორმეტი ქალაქიდან, რომლებიც თანმიმდევრულად არსებობდნენ ჰისარლიკის გორაზე, ეგრეთ წოდებულ პირველ და მეორე ტროაზე, დათარიღებული ძვ.წ III ათასწლეულით. . თავის განვითარებაში ეგეოსურმა კულტურამ მიაღწია ადრეული მონების საზოგადოების ჩამოყალიბებას. ეს განვითარება ყველაზე სწრაფად მოხდა კრეტაზე.

კრეტას მდებარეობა აღმოსავლეთ ხმელთაშუა ზღვის ცენტრში უაღრესად ხელსაყრელ პირობებს ქმნიდა ვაჭრობისა და ნაოსნობის განვითარებისთვის. იმ დროს კრეტა იყო ნაყოფიერი, ტყით დაფარული და მჭიდროდ დასახლებული კუნძული, მისი ნავსადგურები კარგად იყო დაცული ქარიშხლებისგან. უკვე ადრეულ მინოანურ პერიოდში (ძვ. წ. III ათასწლეული), კრეტულმა გემებმა შეაღწიეს მელოსში, თერაში, დელოსსა და ეგეოსის ზღვის სხვა კუნძულებზე.

დაახლოებით 2000 წ კრეტაზე აშენდა სამხედრო ლიდერების პირველი სასახლეები. ზოგიერთი მათგანი, ისევე როგორც კნოსოსის პირველი სასახლე და სასახლე მალიაში, კარგად იყო გამაგრებული კედლებით და კოშკებით, სხვები, ფაისტოსის სასახლის მსგავსად, რომელიც ციცაბო ბორცვზე იდგა, არ გააჩნდა სიმაგრეები.

დაახლოებით XVIII საუკუნის შუა ხანებში. ძვ.წ. ერთგვარი კატასტროფა მოხდა კრეტაზე, რომლის ბუნება ჯერჯერობით უცნობია. ზოგიერთი მკვლევარი ამას ძლიერი მიწისძვრით ხსნის, ზოგი ეგვიპტეში ჰიქსოსების შემოსევის მსგავსი სამხედრო შემოსევით, ზოგი კი კატასტროფის მიზეზად მიიჩნევს ერთგვარ დიდ სოციალურ აჯანყებას. მაგრამ ეგეოსის კულტურა არ განადგურდა; პირიქით, XVII საუკუნის დასაწყისიდან. ძვ.წ. დაიწყო მისი ახალი აყვავება, რომელსაც თან ახლდა ხელოვნების აყვავება. დაიწყო კრეტას ძალაუფლების პერიოდი, ძლიერი საზღვაო ძალა, რომელმაც დომინირება მოიპოვა ხმელთაშუა ზღვის აღმოსავლეთ ნაწილში.

ამ აყვავების პერიოდში (ევანსის მიხედვით - შუა მინოსური პერიოდის ბოლოს და გვიანმინოსური პერიოდის დასაწყისში), კრეტას ხელოვნებამ შექმნა მაღალი მხატვრული დამსახურების მრავალი ნამუშევარი: უჩვეულოდ ორიგინალური არქიტექტურა, ძალიან დინამიური, სავსე ფერწერული და მსუბუქი. ეფექტები; დეკორატიული ფერწერა, ნათელი და ფერადი, თვალწარმტაცი დიზაინის სიმამაცით და საგნების მრავალფეროვნებით, ზოგჯერ კი რეალისტური დაკვირვებით; ფანტაზიის განსაკუთრებული სიმდიდრით შემკული კერამიკა; დახვეწილი ელეგანტური პატარა პლასტმასის და მოჩუქურთმებული ქვები. კრეტას ხელოვნება, რომლის აყვავება ემთხვევა ეგვიპტეში ახალი სამეფოს დაარსებასა და მაღალ აღზევებას, ზოგადად ახლოსაა ძველი აღმოსავლეთის ქვეყნების ხელოვნებასთან; თუმცა მასში არ არის მონუმენტურობა, მკაცრი, მშვიდი რიტმი და სიმეტრია.

კრეტაზე გათხრებმა, უპირველეს ყოვლისა, არქიტექტურის მრავალი ნაშთი მოიპოვა. უძველესი კრეტას ყველაზე მნიშვნელოვანი არქიტექტურული ძეგლი არის კნოსოსის სასახლე. ეს არის უზარმაზარი არქიტექტურული კომპლექსი, რომელიც შეიქმნა რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში, განიცადა რამდენიმე მიწისძვრა და სხვა კატასტროფები, ჩამოინგრა და კვლავ აღდგა ნანგრევებიდან.

სასახლის ზომამ, მისმა რთულმა გეგმამ და ინტერიერის ბრწყინვალე გაფორმებამ უზარმაზარი შთაბეჭდილება მოახდინა მიმდებარე ხალხებზე და მასზე ცნობებმა შემდგომში ლეგენდარული ფორმები მიიღო. ბერძნული მითები იდუმალი ლაბირინთის და მისი მფლობელის, კაცი-ხარის მინოტავრის შესახებ, კნოსოსის სასახლესთან იყო დაკავშირებული. მე-19 საუკუნის ბოლოს. ეს სასახლე ითვლებოდა პოპულარული წარმოსახვის ფიქციად; მაშინ არავის ეგონა, რომ მას ნამდვილად იპოვნიდნენ.

აყვავების პერიოდში კრეტელები თავს სრულიად დაცულად გრძნობდნენ ზღვიდან თავდასხმისგან და ამიტომ აღარ აშენებდნენ ციხესიმაგრის კედლებს ქალაქისა და სასახლის გარშემო. კნოსოსის სასახლეში ცენტრალური ადგილი ეკავა დიდ (52,5 მ სიგრძის) ოთხკუთხა ეზოს; მას ყველა მხრიდან გვერდით იყო სხვადასხვა დროს აშენებული სასახლის შენობა, ძირითადად მართკუთხა; ზოგი მათგანი ცენტრალური ეზოს დონეზე მდებარეობდა, ზოგი მის ქვემოთ, ზოგი ერთი-ორი სართულით მაღლა, უკიდურესად დამაბნეველი მონაცვლეობით. სასახლეს რამდენიმე შესასვლელი ჰქონდა; ფართო კიბეები ოთხამდე მიდიოდა.

შენობების განლაგებამ სხვადასხვა დონეზე განაპირობა მრავალი კიბისა და პანდუსის საჭიროება. ჰაერი და სინათლე მრავალი სინათლის ჭაბურღილიდან მოდიოდა. ამიტომ ოთახების განათება არ იყო ერთგვაროვანი. განათების მრავალფეროვნებამ, ისევე როგორც ოთახების განთავსება სხვადასხვა დონეზე, ხელი შეუწყო თვალწარმტაცი საერთო შთაბეჭდილებას. განსაკუთრებული დეკორატიულობით გამორჩეული კედლის მხატვრობაც აქ დიდ როლს თამაშობდა; ამ ნახატების ფერთა შედარების კონტრასტი მიუთითებს იმაზე, რომ მხატვრებმა გაითვალისწინეს მათი განათება დიფუზური ან სუსტი შუქით.

სასახლის ნანგრევების საფუძვლიანმა შესწავლამ შესაძლებელი გახადა მნიშვნელოვანი დარწმუნებით დადგინდეს გადარჩენილი შენობების დანიშნულება, რომელთაგან მხოლოდ რამდენიმე იყო დიდი - პატარა, მყუდრო ოთახები ჭარბობდა. სასახლის სამხრეთ-აღმოსავლეთი ნაწილი საცხოვრებელი ფართებით იყო დაკავებული; აქ იყო "დედოფლის" ოთახები (რომლის არსებობასაც ევანსი ვარაუდობს), აბანო და აუზები აბსენტისთვის; სასახლის აღმოსავლეთ და ჩრდილო-აღმოსავლეთ ნაწილში იყო სასახლის სახელოსნოები, რომლებშიც ხელოსნები მუშაობდნენ, აგრეთვე სათავსოები და საგანძური.

სასახლის დასავლეთ ნაწილის ცენტრში ევანსი „მეფისთვის“ გამოყოფს არაერთ ოთახს, მათ შორის „ტახტის ოთახს“, სადაც სავარაუდოდ საკულტო მოქმედებები სრულდებოდა მეფე-მღვდელმთავრის მონაწილეობით; იგი მოხატული იყო შროშანას შორის დაფენილი გრიფინების ფრესკებით (ძვ. წ. XV ს.; ილ. 102 ბ). უფრო დასავლეთით იყო უამრავი ვიწრო და გრძელი საწყობი და სათავსო, ხოლო მეფის სახლსა და ცენტრალურ ეზოს შორის იყო საკულტო ოთახები და ტაძრის საგანძური.

სასახლის ჩრდილო-დასავლეთ ნაწილში განსაკუთრებული ადგილი იყო რელიგიური თეატრალური წარმოდგენებისთვის: ბაქანი ორივე მხრიდან საფეხურებით შემოიფარგლებოდა მაყურებლისთვის. სასახლის კედლები ტალახის აგურისგან იყო დამზადებული ხის კარკასით, ნანგრევებით და კედლების ქვედა ნაწილის მოპირკეთებით დიდი ქვის ფილებით; გარდა კირქვისა, ფართოდ გამოიყენებოდა თაბაშირის ბლოკები. ეგეოსური არქიტექტურის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული მახასიათებელი იყო ხის სვეტები, რომლებიც გაფართოვდა ზევით ქვის ან თაბაშირის ძირით და ფართო ქვის კაპიტელით (ასეთ სვეტებთან ერთად იყო აგრეთვე სწორი ან ზევით შემცირებული). ოთახების კედლები ბათქაშით იყო დაფარული და მოხატული.

კნოსოსის სასახლის გარე კედლები მჭიდროდ იყო გარშემორტყმული ქალაქელების პატარა სახლებით, ორ-სამ სართულიანი, ბრტყელი სახურავებით, როგორც ჩანს კნოსოსში აღმოჩენილ ფაიანსზე, სადაც გამოსახულია სახლები.

სადღესასწაულო, ამაღლებული დეკორატიულობა კრეტას სახვითი ხელოვნების ყველაზე დამახასიათებელი თვისებაა. სასახლეების, საზოგადოებრივი შენობების და მდიდარი სახლების კედლები დაფარული იყო ფერადი და მრავალფერადი დეკორატიული მხატვრობით ნესტიან ბათქაში, ანუ ფრესკებით. ფრესკები კედლებზე მდებარეობდა ფრიზის ან პანელების სახით. კრეტული კედლის მხატვრობის ფიგურული და სემანტიკური შინაარსი აშკარად უკავშირდება რელიგიურ და მითოლოგიურ იდეებს.

მაგრამ ცალკეული სცენებისა და სურათების ინტერპრეტაცია ძალიან რთულია, რადგან ჩვენ არ ვიცით კრეტელების არც რელიგია და არც მითოლოგია და მხოლოდ გაშიფრული ტექსტებისა და ხელოვნების ნიმუშების საფუძველზე შეგვიძლია გამოვიტანოთ მეტ-ნაკლებად სავარაუდო ვარაუდები მათ შესახებ. აღმოსავლეთის სხვადასხვა ძველი ხალხის რელიგია და მითოლოგია.

კნოსოსის სასახლის ყველაზე ადრინდელ ფრესკად ითვლება ეგრეთ წოდებული „ზაფრანის შემგროვებელი“ (შესაძლოა ძვ. .

არაპროპორციული ფიგურა, მოცემული ბრტყელი სილუეტი, შეღებილია მოლურჯო-მომწვანო საღებავით; თეთრი აყვავებული ყვავილები, რომლებიც იზრდება „სლაიდებზე“, გამოკვეთილი მრუდი მრუდი კონტურით, მკვეთრად გამოირჩევა წითელ ფონზე.

თუმცა არ უნდა ვიფიქროთ, რომ კრეტას ყველა მხატვრობას ასეთი ჩვეულებრივი ხასიათი ჰქონდა, თუმცა ადრეული მხატვრობის ზოგიერთი მახასიათებელი მუდმივად მეორდებოდა მომავალში. „ზაფრანის შემგროვებლისგან“ განსხვავებით, აგია ტრიადას შუა მინოსური პერიოდის ბოლოდან (ანუ ძვ. დაკვირვება და ამავე დროს განსაკუთრებული ფერადი დახვეწილობა.

ფრესკის შემორჩენილ ფრაგმენტში, სადაც კატა ხოხობზე ნადირობს, მხატვარმა კარგად აღმოაჩინა კატის მოქნილი, ფრთხილი ფეხიც და ხოხობის სიმშვიდე, ვერ შეამჩნია საფრთხე; ამ ფრესკების სხვა ფრაგმენტებში გამოსახულია შესანიშნავი დეკორატიული მადლითა და ამავე დროს ბუნებისადმი ერთგულებით სხვადასხვა მცენარის ტოტები და ფოთლები. ბუნების აღქმის უშუალო სიახლეს ასევე ახასიათებს ფრესკა "ცისფერი დელფინები და ფერადი თევზები" ზღვის ლურჯ ფონზე, კნოსოსის ერთ-ერთი "დედოფლის უბნის" კედელზე.

ფერწერულობამ და დეკორატიულობამ, ისევე როგორც კრეტული მხატვრობის თავისუფლებამ და სითამამემ შუა მინოსური პერიოდის ბოლოს, თავისი გამოხატულება ჰპოვა ფრესკებში, რომლებიც მეტ-ნაკლებად კონკრეტულად ასახავს კრეტას მკვიდრთა ცხოვრებას. კნოსოსის სასახლის ეგრეთ წოდებულ ძველ კოშკში ნაპოვნი იქნა ფრესკის ფრაგმენტები, რომელიც ძალიან მოკლედ, მაგრამ საკმაოდ ნათლად ასახავს ტაძრის წინ შეკრებილ ხალხის ჭრელ ბრბოს, რომლის მახლობლად არის ჭკვიანურად ჩაცმული ქალები, შესაძლოა, მღვდლები. იჯდა, როგორც ჩანს, ანიმაციურად საუბრობდა. ეს ქალები გამოწყობილნი არიან კაბებში ფართო კალთებით, წელზე შეკრული, ღია მკერდითა და ფაფუკი სახელოებით, ტიარებითა და ყელსაბამებით საგულდაგულოდ ვარცხნილ თმაზე. დიდ ინტერესს იწვევს ტაძრის ხუროთმოძღვრული ფორმები.

იგი შედგება ცენტრალური ნაწილისგან, რომელიც დაგვირგვინებულია ელეგანტური სახურავით მაღალ ქვის ბაზაზე ორი სვეტით, რომელიც ზევით გაფართოებულია, ქვემოთ განლაგებული ორი გვერდითი გაფართოებით, თითო სვეტით თითოეულ გაფართოებაზე და, ბოლოს, ორი კიბე შენობის გვერდებზე, ასევე სვეტები. მთელი სცენის ხედი გადაღებულია ზემოდან, მაგრამ ტაძარი (კიბეების ჩათვლით) ნაჩვენებია მკაცრად ფრონტალურად.

კიდევ უფრო ცნობისმოყვარეა კნოსოსის ფრესკა „ქალბატონები ლურჯებში“, როგორც მათ არქეოლოგებმა უწოდეს. სამი ქალის ფიგურის შემორჩენილ ზედა ნაწილზე სახეები პროფილშია დახატული, თვალები და მკერდი წინა მხრიდან; ქალები გამოწყობილნი არიან ვიწრო წელის მქონე მოხაზულ ლურჯ კაბებში, ღია მკერდითა და იდაყვამდე სახელოებით, თავზე ტიარა და მარგალიტის ძაფებია, რომლებითაც გადახლართულია მძიმე შავი თმის ღერები, რომელთაგან ზოგი ზურგზე და მკერდზე ეცემა და ხვეულები შუბლზე. თავისუფლად არის გადმოცემული წვრილი, სამაჯურით მორთული ხელების მანერული ჟესტები წვრილი თითებით. ქალების სახეები სრულიად იდენტური და გამოუცდელია, მაგრამ მათში მაინც არის რაღაც ანიმაცია: შესაძლოა, ცირკის წარმოდგენა ან სხვა სპექტაკლი იშლებოდა მათ თვალწინ.

ორივე ეს ფრესკა იძლევა წარმოდგენას კრეტას კეთილშობილი ქალების გარეგნობაზე, კნოსოსის სასახლის მკვიდრთა კულტურის სირთულესა და დახვეწილობაზე, რაც საშუალებას გვაძლევს ვივარაუდოთ ქალების მნიშვნელობა კრეტულ საზოგადოებაში. კნოსოსის სასახლის ჩრდილო-დასავლეთ ნაწილში იპოვეს მრავალფიგურიანი „ფრესკის სკამებით“ ფრაგმენტები, რომლებზეც გამოსახულია სკამებზე მსხდომი ჭკვიანურად ჩაცმული ახალგაზრდები და მათ შორის პროფილში გოგონა, უზარმაზარი სიცილი შავი თვალით, კაშკაშა პირით. , სიცოცხლითა და ენთუზიაზმით სავსე. მას აცვია ნახატიანი ლურჯი და წითელი კაბა, კისრის უკანა მხარეს დიდი მშვილდი; შუბლზე ხვეულია.

მიუხედავად იმ ეპოქის ხელოვნებისთვის მოულოდნელი მოძრავი ჟესტებისა და სანახაობრივი კოსტიუმებისა და ვარცხნილობის სიმარტივის და თუნდაც თავისუფალი ბუნებრიობისა, ამ ნახატის ზოგადი ხასიათი, თუმცა, არ სცილდება ძველი აღმოსავლური საზეიმო და გართობის საზღვრებს, უცვლელად ინარჩუნებს ნიმუშის და სიბრტყის მახასიათებლები.

კნოსოსის სასახლის ფრესკებს შორის, ისევე როგორც კრეტას ყველა ხელოვნებაში, ძალიან მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ხარის გამოსახულებას, რომელიც აშკარად უაღრესად მნიშვნელოვან როლს ასრულებდა ეკონომიკურ ცხოვრებაში და კრეტელების რელიგიურ და მითოლოგიურ იდეებში. . ხმელთაშუა ზღვის უძველესი ხალხების რელიგიებში ხარს მნიშვნელოვანი ადგილი ეკავა. ამ გამოსახულების გაგება შეიცვალა უძველესი და პრიმიტიული ტოტემისტური იდეებიდან მასში ბუნების მაცოცხლებელი ძალის პერსონიფიკაციამდე. თუმცა, არსად არ ენიჭებოდა ხარს ისეთი დიდი მნიშვნელობა, როგორც კრეტაზე.

კნოსოსში აღმოაჩინეს მშვენიერი ფრესკები აკრობატებით - ახალგაზრდა მამაკაცები და ქალები, რომლებიც ხტუნავდნენ სწრაფად მორბენალ ხარს. ისინი ყველა ერთნაირად არიან ჩაცმული - თეძოზე ბინტით, წელის ლითონის ქამრები აქვთ შეკრული. მათი მოძრაობები თავისუფალი და სწრაფია. ხაზგასმულია გულმკერდის სიგანე, წელის სიგამხდრე, ხელებისა და ფეხების მოქნილობა და დაკუნთულობა.

როგორც ჩანს, ეს თვისებები სილამაზის ნიშნად ითვლებოდა. შესაძლებელია, რომ გაბრაზებულ ხართან ასეთ სახიფათო ვარჯიშებს არა მხოლოდ სანახაობრივი, არამედ წმინდა მნიშვნელობაც ჰქონოდა. კრეტულ ფრესკებს შორის მხოლოდ ამ დინამიურ აკრობატულ სცენებს აქვთ ისეთივე სასიცოცხლო ჭეშმარიტება, როგორიც ბუნების ამსახველ ფრესკებს, თუმცა მათში საკმაოდ მკაფიოდ ჩანს კონვენციის ნიშნები (ხარის „მფრინავი გალოპი“ და ა.შ.).

უკვე გვიანი მინოსური პერიოდიდან (ძვ. წ. 1580 წლის შემდეგ) კნოსოსის სასახლის ეგრეთ წოდებულ „პროცესიულ დერეფანში“ შემორჩენილია დიდი დეკორატიული მხატვრობა, სადაც ფრესკები სავარაუდოდ ორ რიგად იყო განლაგებული; ქვედა რიგი შემორჩენილია ახალგაზრდების მსვლელობით, რომლებსაც ვერცხლის ჭურჭელი ატარებენ და გოგონები მუსიკალური ინსტრუმენტებით. ადამიანის ფიგურები აქ ძალიან დიდწილად არის წარმოდგენილი პირობითად - დეკორატიულად და ბრტყლად.

ასეთივეა ცნობილი მოხატული რელიეფი კნოსოსიდან, ეგრეთ წოდებული (რვანსის ვარაუდით) „მეფე-მღვდელი“. ეს ნაწილობრივ შემონახული და აღდგენილი რელიეფი, დიდი ზომის (დაახლოებით 2,22 მ სიმაღლეზე) და ოდნავ ამოწეული ფონიდან (არაუმეტეს 5 სმ ყველაზე თვალსაჩინო ნაწილებში), გამოსახავს მოსიარულე ახალგაზრდას ტრადიციულ უძველეს კოსტუმში (თავსაბურავი და ქამარი. ), წვრილი წელით და განიერი მხრებით.

ჭაბუკის ნაბიჯი საზეიმოდ არის სავსე. თავზე შროშანის გვირგვინი და უკან ჩამოსული სამი ბუმბული, მკერდზე კი ყელსაბამი, ასევე შროშანის ყვავილებისგან დამზადებული ყელსაბამი. მარჯვენა ხელით, მუშტში შეკრული, მკერდზე ეხება, მარცხენა უკან გამოყვანილ ხელში ჯოხი უჭირავს. ის დადის მზარდ თეთრ შროშანებს შორის წითელი მტვრიანებითა და ფრიალო პეპლებით. რელიეფის ფონი წითელია.

ამ რელიეფის უჩვეულოდ დახვეწილი და მანერული სტილი გამოხმაურებას პოულობს მიკენისა და ტირინის ერთდროულ სასახლის ხელოვნებაში. კიდევ უფრო ჩვეულებრივი და მსგავსია Agia Triada-დან სარკოფაგის მხატვრობის ბრტყელი ნიმუში, სადაც წარმოდგენილია საკულტო სცენები - მსხვერპლშეწირვა ორი ორმაგი ცულის წინ (როგორც ჩანს, წმინდა ხარის ყოფილი სიმბოლო) და საჩუქრების მიტანა. გარდაცვლილს. მზარდი სქემატიზაცია იწვევს კრეტულ მხატვრობას უკვე მე-15 საუკუნეში. ძვ.წ. სრული ვარდნამდე.

კრეტულმა კერამიკამ განვითარების რთული და მრავალფეროვანი გზა გაიარა. ადრეული ხელნაკეთი თიხის ჭურჭელი (დაახლოებით ძვ. წ. 3000) დაფარულია ნეოლითური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი მარტივი გეომეტრიული ნიმუშებით.

შუა მინოსური პერიოდის შუა ხანებში (დაახლოებით ძვ. წ. XVII ს.) კერამიკის ხელოვნებამ პიკს მიაღწია.

ამ დროიდან მიეკუთვნება ვაზები, სახელწოდებით კამარეს გამოქვაბულში მათი პირველი აღმოჩენის მიხედვით, მოხდენილი მომრგვალებული ფორმებით, დაფარული შავი ლაქით, რომლებზეც თეთრი და წითელი საღებავით იყო გამოყენებული დიდი ყვავილების ნიმუშები. დროთა განმავლობაში, ვაზას ნახატები ბევრად უფრო რეალისტური გახდა. შუა მინოსური პერიოდის ბოლოს (ძვ. წ. XVII საუკუნის ბოლოს - მე-16 საუკუნის დასაწყისში) გამოჩნდა ჭურჭელი მცენარეების შესანიშნავი გამოსახულებით: ტიტები, შროშანები, სურო, დამზადებული მუქი საღებავით ღია ფონზე. ვაზების ფერები უფრო და უფრო დახვეწილი ხდებოდა (მაგალითად, ვაზები იასამნისფერი მინანქრით და მასზე თეთრი შროშანებით).

ადრეული გვიანმინოსური პერიოდის (ძვ. წ. XVI ს.) მხატვრობაში დომინირებს თევზი, ნაუტილუსის ჭურვი, ვარსკვლავური თევზი და ა.შ. კრეტული კერამიკის ერთ-ერთი შედევრი არის ვაზა რვაფეხით გოურნიიდან. ამ ვაზას აქვს გარკვეულწილად ბუნდოვანი, თხევადი ფორმა, რომელიც მთლიანად ექვემდებარება დიდი რვაფეხის გამოსახულ ნახატს; საოცარი ავთენტურობითაა გადმოცემული მისი ელასტიური საცეცები, დაკუნთული სხეული და მწველი თვალები; მის ირგვლივ წყალმცენარეები და მარჯნებია. რიტონზე (რიტონი არის ღვინის ჭურჭელი რქის სახით.), ფსირადან გამოსახულია დელფინები, რომლებიც ბადეში არიან დაჭერილი.

მოგვიანებით, მე-15 საუკუნეში. ძვ.წ, კერამიკაში, ისევე როგორც კედლის მხატვრობაში, დაიწყო სქემატიზაციის ზრდა. გაჩნდა ეგრეთ წოდებული „სასახლის სტილი“ - ფორმები უფრო მშრალი, დახვეწილი გახდა, დიზაინი თანდათან ორნამენტად გადაიქცა.

იმ დროისთვის, როდესაც კრეტას ხელოვნება აყვავდა, ალბათ მე-16 საუკუნეში. ძვ. წ., მოიცავს ქვის ჭურჭელს, რომელიც დაფარულია სტეატიტით (ვენი): ჭურჭელი მინდვრიდან დაბრუნებული მკის ჯგუფით, რომელიც მღეროდა, ან რიტონი მუშტის ჩხუბის, ჭიდაობისა და ხარის აკრობატული სცენებით, სადაც, მიუხედავად ზოგადი რელიეფის პირობითობა, მოჭიდავეთა რთული მოძრაობები ან გაბრაზებული ხარის სწრაფი სირბილი დიდი სიცოცხლითაა გადმოცემული.

"თასი ვაფიოდან" - "თამაშები ხარით"

ცნობილი ოქროს თასები ხარების რელიეფური გამოსახულებებით, ნაპოვნი პელოპონესში, სოფელ ვაფიოს მახლობლად, თარიღდება კრეტული ხელოვნების ბრწყინვალე ყვავილობის იმავე პერიოდით. დაბალი თასების მარტივი ფორმა, ზემოდან ოდნავ გაბრწყინებული, კარგად შეესაბამება მათ დაფარულ რელიეფს. ორივე ჭიქა აშკარად ერთ სახელოსნოში იყო დამზადებული. ერთ-ერთ მათგანში ჩანს ხარები, რომლებიც მშვიდად ძოვდნენ ბალახზე ზეთისხილის ხეებს შორის და ფართომხრებიანი, დაკუნთული ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ერთ-ერთ მათგანს აკავშირებს.

ხარების გარეგნობა, მათი მოძრაობები, ისევე როგორც პეიზაჟის დეტალები, მოწმობს მხატვრის დაკვირვების ძალასა და მის მაღალ ოსტატობას. მეორე თასის სცენები სავსეა სწრაფი მოძრაობით. ცენტრში არის ხარი, დაჭერილი ბადეში და სასოწარკვეთილ ძალისხმევას ცდილობს გაქცევისთვის: ის მთელ სხეულს ატრიალებს და კრუნჩხვით ჭიმავს კისერს; მარჯვნივ არის სწრაფად გაქცეული ხარი, რომლის ფეხები მიწას არ ეხება; მარცხნივ არის ბრძოლა გარეულ ხარსა და მონადირეებს შორის, რომელთაგან ერთი რქებს ეკიდება, მეორე, ცხოველის მიერ გადაგდებული, თავდაყირა დაფრინავს. გაბრაზებული ხარის მოძრაობა გადმოცემულია ნათელი ექსპრესიულობით, მაგრამ თავის მობრუნება ჩვეულებრივია, თითქოს გაშლილი.

ამ სურათების კავშირი კრეტელების რელიგიურ და მითოლოგიურ იდეებთან უდაოა. ვაფიოს თასებზე ხალხი ისევეა გამოსახული, როგორც ფრესკებზე და ბეჭდებზე: იგივე თხელი, დაკუნთული ფიგურები მოკლე წინსაფრებში, ასევე მჭიდროდ შეკრული ქამრით, მაღალ ფეხსაცმელში წვეტიანი თითებით. ხეები, ბალახი, ქვები და სქელი გრეხილი თოკისაგან დამზადებული ბადე საგულდაგულოდ არის გაწეული.

კრეტული ხელოვნების აყვავების პერიოდს თან ახლდა მცირე პლასტიკური ხელოვნების განვითარება. კრეტაზე აღმოჩენილი ქალღმერთების ფიგურები, რომლებსაც გველები ეჭირათ ხელში, დამზადებული ფაიანსის ან სპილოს ძვლისგან, ფაიანსის ტაბლეტები მფრინავი თევზის ფერადი ფიგურებით, ჭურვები, თხა და ა.შ. რეალისტური დაკვირვების დიდი წილი. ქალღმერთების ქანდაკებები გველებით, მათი ტრადიციული კრეტული კოსტიუმებითა და ყვავილებით მორთული თავსაბურავებით, მათი საზეიმო, უმოძრაო პოზით, ალბათ მთელ ხმელთაშუა ზღვაში პატივსაცემი ქალღმერთის გამოსახულებები იყო - ყველა ცოცხალი არსების მფარველი, მცენარეულობის ქალღმერთი; გველი, ქალღმერთის ატრიბუტი, წმინდა არსებად ითვლებოდა. ქალღმერთის ასეთი გამოსახულება, რომელიც ასახავს კეთილშობილური კრეტელი ქალის გარეგნობას, შეიძლებოდა განვითარებულიყო მხოლოდ საზოგადოებაში, რომელმაც უკვე მიაღწია მნიშვნელოვან სოციალურ სტრატიფიკაციას.

კრეტული პატარა ქანდაკების შედევრს შეიძლება ეწოდოს ბოსტონის მუზეუმში გველებთან ერთად ქალღმერთის ფიგურა, რომელიც დამზადებულია სპილოს ძვლისა და ოქროსგან (სიმაღლე 17 სმ). მისი მოხდენილი ფიგურა ასევე გრძელ კაბაშია გამოწყობილი, ასევე გაშლილ ხელებში უჭირავს გველები. მაგრამ სახე უფრო რეალისტურად არის განმარტებული, ვიდრე ფაიანსის ფიგურებში და უფრო დახვეწილად მოდელირებული. მკლავების კუნთები საგულდაგულოდ არის გამოსახული. სპილოს ძვლის ფიგურა გამოირჩევა თავისი გადაწყვეტილების სიმამაცით, რომელიც გადმოსცემს ხარზე გადახტომის აკრობატის სწრაფ მოძრაობას. მკვეთრი დაკვირვება, ერთგულება და მოძრაობის სიზუსტე ასევე გვხვდება კრეტაზე მცირე ქანდაკების სხვა მაგალითებში, განსაკუთრებით ეგეოსური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი ხარის მრავალრიცხოვან სურათებში.

არსებობს საფუძველი ვიფიქროთ, რომ კრეტაზე ასევე იყო დიდი სკულპტურა, სავარაუდოდ ხის, რომელიც ჩვენამდე არ მოაღწია.

კრეტული კულტურის დაცემა მე-15 საუკუნეში. ძვ.წ. როგორც ჩანს, ჩვენთვის უცნობი შინაგანი კრიზისის გავლენის ქვეშ, რომელსაც ხელოვნებაში თან ახლავს ფორმების სწრაფად მზარდი სქემატიზაცია და გეომეტრიზაცია, ის ყველაზე ნათლად აისახა ქანდაკებაში. ამ დროის ახალგაზრდების ფიგურები გამოირჩევიან არაბუნებრივად წაგრძელებული პროპორციებით და სხეულისა და სახის პრიმიტიული გამოსახულებებით.

დაახლოებით 1400 წ კრეტას ქალაქები განადგურდა, როგორც ჩანს, უცხოეთის (სავარაუდოდ აქაელთა) სამხედრო შემოსევის შედეგად. კნოსოსის სასახლის დამარცხება, რომელიც იყო კრეტის საზღვაო ძალაუფლების ცენტრი, შესაძლოა აისახა ბერძნულ ლეგენდებში თეზევსის შესახებ, გმირი, რომელმაც დაამარცხა ურჩხული მინოტავრი, ნახევრად ადამიანი, ნახევრად ხარი, რომელიც ცხოვრობდა ლაბირინთში.

კრეტასა და მიკენის მოსახლეობის ეთნიკურობის საკითხი ერთ-ერთი ყველაზე რთულია ისტორიულ მეცნიერებაში. ითვლება, რომ კრეტასა და მიკენის მკვიდრნი სხვადასხვა ეთნიკურ ჯგუფს მიეკუთვნებოდნენ. მიკენის მკვიდრნი ალბათ აქეელები იყვნენ. სხვა ტომების ზეწოლით ისინი დასახლდნენ ბალკანეთის ნახევარკუნძულის სამხრეთით ძვ.წ. 2000 წელს. ადგილობრივმა მოსახლეობამ, შესაძლოა, კარიელებმა ან პელაზგებმა, ნაწილობრივ მიატოვეს მშობლიური ადგილები და გადავიდნენ სხვებში, ნაწილობრივ კი შერეულნი იყვნენ ახალმოსახლეებთან. მიკენური კულტურის აყვავების პერიოდი თარიღდება 1500 -1200 წლებით. ძვ.წ.

მიკენის და პელოპონესისა და მცირე აზიის სხვა ეგეოსის ქალაქების სოციალურ სისტემას ახასიათებდა კლანური სისტემის დაშლა, არისტოკრატიის გაჩენა, პატრიარქალური მონობის არსებობა და რამდენიმე პატარა სახელმწიფოს ფორმირება, რომელსაც ხელმძღვანელობდა. ბასილეუსი - მხედართმთავარი, მღვდელმთავარი და მსაჯული. სახალხო კრებას გარკვეული მნიშვნელობა ჰქონდა სახელმწიფო საქმეებში. ლეგენდები შიდაკლანური ბრძოლის შესახებ კლანის პირველობისთვის, სამეფო ტახტისთვის, მოგვიანებით აისახა ბერძნულ მითოლოგიასა და ტრაგედიაში.

უძველესი არქიტექტურის საფუძველი ჩაეყარა ხმელთაშუა ზღვის აღმოსავლეთ სანაპიროზე და ეგეოსის ზღვის კუნძულებზე დასახლებულ ხალხთა უძველეს ცივილიზაციას.

აქ ეკონომიკური სტრუქტურა დაფუძნებული იყო სოფლის მეურნეობაზე (ვაზის მოშენება, ზეთისხილის ბაღები), მესაქონლეობა, ხელოსნობა და ვაჭრობა. ამ ყველაფერმა ხელი შეუწყო ფართო კომუნიკაციას სანაპირო ზონების მაცხოვრებლებს შორის, დააჩქარა სოციალური განვითარება და კულტურის შექმნა, რომელიც აერთიანებდა მეზობელი ხალხების ტრადიციებს.

კუნძულები მცირე აზიასა და ბალკანეთის ნახევარკუნძულს შორის სწრაფად დასახლდა და ინტენსიური კულტურული გაცვლა მიმდინარეობდა ამ „ხიდის“ გასწვრივ. IV - III ათასწლეულში ძვ.წ. ე. აქ ხდება ტომობრივი სისტემის დაშლისა და სახელმწიფოების შექმნის პროცესი.

ხმელთაშუა ზღვის ამ ნაწილის ისტორია უძველესი სახელმწიფოების ეპოქამდე ჩვეულებრივ იყოფა სამ პერიოდად:

• IV – III ათასწლეული ძვ.წ ე. – ტროას პერიოდი;
• XVIII – XIV სს. ძვ.წ ე. – მონათა სახელმწიფოს აღზევება კუნძულ კრეტაზე;
• XIV – XI სს ძვ.წ. – მიკენური პერიოდი, როდესაც ხმელთაშუა ზღვის აღმოსავლეთ ნაწილში ბატონობა გადავიდა ბალკანეთის ნახევარკუნძულის სამხრეთით მდებარე სახელმწიფოზე, რომლის ცენტრი იყო ქალაქ მიკენაში.

ეს პერიოდიზაცია შეესაბამება ეგეოსის არქიტექტურის აღმავლობისა და დაცემის ეპოქებს.

ტროას პერიოდის არქიტექტურა

ჰომეროსის ილიადას ლეგენდარული ტროა მე-19 საუკუნის ბოლოს იპოვეს. გათხრებმა აჩვენა, რომ ერთსა და იმავე ადგილას დიდი ხნის განმავლობაში შენდებოდა დასახლებები, რის გამოც ჩამოყალიბდა ბორცვი, რომლის სისქეში მკვლევარებმა დათვალეს 8 კულტურული ფენა. ტროა (ძვ. წ. III ათასწლეული) იყო ციტადელი გამაგრებული კედლებითა და კარიბჭეებით; მის ცენტრში აღმოჩენილია რამდენიმე საცხოვრებელი და საკულტო ნაგებობა.

ტროაში შენობების ძირითადი ტიპი წარმოდგენილია მეგარონებით - წაგრძელებული მართკუთხა საცხოვრებლები შესასვლელი ლოჯით, ფანჯრების გარეშე, მაგრამ ჭერზე ნახვრეტით, რომელიც წარმოიქმნება თაროებზე დაყრდნობილი ჯვარედინი სხივებით, თუ ოთახი ფართო იყო.

მცირე აზიის სანაპიროებისა და კუნძულების ადრეული დასახლებების დამახასიათებელი ნიშნები: ქალაქების მცირე ზომა, მათი განმეორებითი განახლება იმავე ადგილზე, გამაგრებული ციტადელის არსებობა მძლავრი ქვის კედლებით და ქვიშიანი ნაგებობებით, მეგარონი, როგორც წამყვანი არქიტექტურული ტიპი. , შემორჩენილია ხმელთაშუა ზღვის არქიტექტურის განვითარების შემდგომ პერიოდებში.

კუნძულ კრეტას არქიტექტურა

ბრინჯაოს მოსვლასთან ერთად წარმოების ბაზა უფრო სწრაფად განვითარდა. შესახებ. კრეტამ, მცირე აზიიდან ემიგრანტებმა შექმნეს ძლიერი მონების სახელმწიფო, რომელმაც დაიმორჩილა ხმელთაშუა ზღვის მთელი აღმოსავლეთი აუზი მრავალი კუნძულით. ქალაქები გაიზარდა, რაც კრეტას საზღვაო ძალამ მათ საშუალება მისცა ციხე კედლების გარეშე გაეკეთებინათ. ვიწრო ხეობებში, ბორცვებზე და მთის ფერდობებზე მდებარე ამ ქალაქებს აქვთ არარეგულარული განლაგება, სპონტანური შენობები და ტერასიანი სახლები.

მინოსური სასახლე კნოსოსში

კრეტას უდიდეს ქალაქებში, კნოსოსში, ფაისტოსში და სხვა, ცენტრს აყალიბებს მმართველის სასახლე. კნოსის სასახლეს მრავალი აღდგენისა და რეკონსტრუქციის კვალი აქვს. მისი თავდაპირველად ცალკეული შენობები გაერთიანდა ერთ ბლოკად დიდი მართკუთხა ეზოს გარშემო. სასახლის დასავლეთ ნაგებობა შეიცავდა მრავალრიცხოვან სათავსებს ჩაღრმავებულ პირველ სართულზე, საკულტო და საზეიმო ოთახებს - ზედა სართულებზე. აღმოსავლეთის შენობა შეიცავდა ბორცვზე გაჭრილ საცხოვრებელ ოთახებს. მდინარის ნაპირიდან მათკენ მიდიოდა საფეხურიანი პორტიკი - კიბე.

კრეტული სასახლეების არქიტექტურა ჩამოყალიბდა პერისტილური ეზოებით, ღია სვეტიანი დარბაზებით, ლოჯიებით, რომლებიც ქმნიდნენ სივრცეების თვალწარმტაცი კომბინაციებს, შუქისა და ჩრდილის თამაშს.

1, 2, 4 – იონის დედაქალაქის პროტოტიპი (მცირე აზია); 3 – კნოსოსის ლამპარ-სვეტის კაპიტალი; 5 – პორტიკის სვეტის კაპიტალი „ატრეუსის საფლავი“.

კრეტული ხუროთმოძღვრების ფორმების ჩამოყალიბებაში მნიშვნელოვანი როლი შეასრულეს მიწისძვრაგამძლე ნაგებობებმა. კედლების ფსკერი აშენდა ქვის დიდი ბლოკებისგან - ორთოსტატები, შემდეგ დაამონტაჟეს ხის კარკასი, თიხის შემკვრელზე ამოვსებული თიხის ქვითა ან ნანგრევი ქვით. ჩარჩო სისტემამ შესაძლებელი გახადა კედლებში მრავალი ღიობის გაღება და 2-3 სართულიანი საფეხურიანი შენობების დახრილ ადგილებზე აღმართვა. ბრტყელი სახურავები ემსახურებოდა ტერასებს.

კონსტრუქციების გაუმჯობესების პროცესში, სადაც ძირითადი ყურადღება ეთმობოდა სტრუქტურის ზედა კავშირების სიმკაცრეს საყრდენების უფასო დამონტაჟებით, განვითარდა კრეტული არქიტექტურისთვის დამახასიათებელი წესრიგის სისტემა: ზემოდან გასქელებული, ზემოდან გასქელებული, მოთავსებული, როგორც წესი, კვარცხლბეკზე (პარაპეტები); ფართო კაპიტალი უზრუნველყოფდა შენობის მეტ სტაბილურობას მიწისძვრის დროს; მძიმე სართულებში აშკარად გამოიკვეთა მრგვალი სხივებისგან დამზადებული დახრილი სახურავის სტრუქტურა.

ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მე-15 საუკუნეში პელოპონესის ნახევარკუნძულიდან მოვიდნენ აქაელები, რომლებიც ადრე კრეტელებს ემორჩილებოდნენ. ამ დროიდან ეგეოსის ზღვის რეგიონში ძალაუფლება გადავიდა აქაველების ხელში, სანამ ისინი არ დაიპყრეს სხვა ბერძნულმა ტომებმა - დორიელებმა.

მე-15 საუკუნეში ძვ.წ ე. დამანგრეველი მიწისძვრის შემდეგ კრეტას აიღეს აქაელთა ბალკანური ტომები - ბერძნების წინაპრები.

კრეტა უკვე შუა მინოანურ პერიოდში (ძვ. წ. 2000-1600 წწ.) იყო მდიდარი საზღვაო ძალა. აქ შენდება ქალაქები სამსართულიანი საცხოვრებელი კორპუსებითა და შესანიშნავი სასახლეებით.

1650 წლის მიწისძვრის შემდეგ ძვ. ე. და საშინელი განადგურება მოდის ქალაქებისა და ვილების ახალ აყვავებაზე სოფლად. დიდი სახლის ცენტრალური დარბაზი იყო ე.წ მეგარონი- მართკუთხა ოთახი, რომლის ჭერი ეყრდნობოდა სვეტებს (ჩვეულებრივ, ოთხი მათგანია). მოგვიანებით, სწორედ მეგარონიდან დაიწყო ბერძნული ტაძრის განვითარება.

სასახლეები წარმოადგენდა უზარმაზარ კომპლექსურ ნაგებობებს რამდენიმე სართულით. ცენტრალური ეზოს ირგვლივ საცხოვრებელი ოთახები და, როგორც ჩანს, საკურთხევლები იყო. (ეგეოსურ ხუროთმოძღვრებაში დამოუკიდებელ საკულტო ნაგებობებს არ ვხვდებით.) დეკორაციით განსაკუთრებით მდიდარი იყო შენობების შესასვლელი ნაწილები და კოლონადებით გარშემორტყმული კიბეები.

ეს არის ერთ-ერთი უძველესი და ყველაზე ცნობილი სასახლე. კრეტას უძველესი დედაქალაქის - ქალაქ კნოსოსის ადგილზე მეცნიერებმა გათხარეს დიდებული სასახლის ნანგრევები, რომელსაც ელინური მითები ლაბირინთს უწოდებდნენ. აშენდა დაახლოებით 1600 წ. ე. დაბალი ბორცვის თავზე მას ეკავა ტერიტორია 120 x 120მ.

კრეტის მმართველთა სასახლის განლაგებას არ გააჩნია ძველი ეგვიპტისა და ძველი მესოპოტამიის არქიტექტურული ძეგლებისთვის დამახასიათებელი გრანდიოზული მონუმენტურობა და მკაცრი სიმეტრია. მისი დამახასიათებელი თვისებაა მრავალრიცხოვანი ოთახების, ბინების და სახელმწიფო ოთახების თავისუფალი მოწყობა, გააზრებული კავშირი მიმდებარე ლანდშაფტთან. კნოსოსის სასახლის უზარმაზარ სამსართულიან კომპლექსში ცენტრალური ადგილი ეკავა ვრცელ ღია ეზოს, სადაც იმართებოდა რელიგიური ცერემონიები და რიტუალური თამაშები.

შენობას ზემოდან ქვემოდან ჭრიდნენ კიბეებით, რომლებიც მსუბუქი ჭაბურღილების ფუნქციას ასრულებდნენ და დიდი ოსტატობით დაამონტაჟეს რთული საკანალიზაციო სისტემა. ტორევტიკამ, ვაზის მხატვრობის ხელოვნებამ და ფრესკულმა მხატვრობამ კრეტაზე მაღალ მწვერვალს მიაღწია.

კნოსოსის სასახლის დარბაზებში ნახატები ასახავს ხალხის ფერად მსვლელობას, თეატრალურ წარმოდგენებს, ქეიფებსა და ცეკვებს ბუნების კალთაში. კანონების არარსებობა, კონვენციის კომბინაცია ბუნების ჭეშმარიტ და პოეტურ ასახვასთან, სადღესასწაულო ელეგანტურობა და ვირტუოზული ტექნიკური სრულყოფილება - ეს ყველაფერი განასხვავებს კრეტელი ოსტატების ნამუშევრებს ძველი აღმოსავლეთის ცივილიზაციების თანამედროვე ხელოვნებისგან.

ეს ასიმეტრიული კომპლექსები რთული შიდა განლაგებით და მრავალრიცხოვანი კიბეებით ძალიან კომფორტული იყო: წყალი, სველი წერტილები, კანალიზაცია. კნოსოსში უზარმაზარი სამეფო სასახლე რამდენჯერმე აღადგინეს. მაგრამ უკვე თავდაპირველი სახით, მისი კომპოზიციური ცენტრი იყო დიდი ეზო, რომელსაც "მისაღები ოთახები" ესაზღვრებოდა დასავლეთ მხარეს. აღმოსავლეთი ნაწილი, სადაც მმართველის საცხოვრებელი, სვეტიანი დარბაზი და კიბეები იყო, ამჟამად აღდგენილია.

კიოსის სასახლე მხოლოდ ნაწილობრივ შემორჩა. სასახლეში 1500-ზე მეტი ოთახია განლაგებული ხუთ სართულზე. ამჟამად დარჩენილია მხოლოდ 800, ეზოს გარშემო დაჯგუფებული. შესვლა ნებადართულია მხოლოდ დიდ სასახლეში, მინოის მიმდებარე სახლებში და მღვდელმთავრის სახლში.

სასახლის ასობით ოთახი იყო დაჯგუფებული დიდი წინა ეზოების გარშემო. მათ შორის იყო ტახტის ოთახები, სვეტებიანი დარბაზები, სანახავი ტერასები, საძინებლები, სერვისები და სველი წერტილები. სასახლის სანტექნიკა და აბანოები დღემდეა შემორჩენილი. სველი წერტილების კედლებს ამშვენებს ფრესკები დელფინებისა და მფრინავი თევზის გამოსახულებით, ასეთი ადგილისთვის შესაფერისი.

სასახლეს ძალიან რთული გეგმა ჰქონდა. გადასასვლელები და დერეფნები უეცრად იქცევა, გადაიქცევა კიბეებზე ასვლა-დაღმართად. გასაკვირი არ არის, რომ შემდგომში გაჩნდა მითი კრეტის ლაბირინთის შესახებ, სადაც ცხოვრობდა ამაზრზენი ადამიანი-ხარი და საიდანაც შეუძლებელი იყო გამოსავლის პოვნა.

ლაბირინთი უკავშირდებოდა ხარს, რომელიც კრეტაზე, ისევე როგორც მსოფლიოს მრავალ უძველეს რელიგიაში, წმინდა ცხოველად ითვლებოდა. ოთახების უმეტესობას არ ჰქონდა გარე კედლები - მხოლოდ შიდა ტიხრები - და მათში ფანჯრების გაჭრა არ შეიძლებოდა. ოთახები განათებული იყო ჭერის ხვრელების საშუალებით, ზოგან ეს იყო "მსუბუქი ჭები", რომლებიც გადიოდა რამდენიმე სართულზე.

თავისებური სვეტები ზევით გაფართოვდა და საზეიმო წითელ, შავ და ყვითელ ფერებში იყო მოხატული. კედლის ნახატებმა თვალი გაახარა მხიარული ფერადი ჰარმონიებით. ნახატების შემორჩენილი ნაწილები წარმოადგენს მნიშვნელოვან მოვლენებს, ბიჭებსა და გოგოებს ხარებთან, ქალღმერთებთან, ქურუმებთან, მცენარეებთან და ცხოველებთან წმინდა თამაშების დროს.

კნოსოსის სასახლის შენობების შელესილი კედლები ასევე მორთული იყო მოხატული მოჩუქურთმებული და შტამპიანი რელიეფებით.

ადამიანების გამოსახულებები მოგვაგონებს ძველ ეგვიპტურს: სახეები და ფეხები გვერდიდანაა, მხრები და თვალები წინიდან, მაგრამ მათი მოძრაობები უფრო თავისუფალი და ბუნებრივია, ვიდრე ეგვიპტურ რელიეფებზე.

კრეტას ჰქონდა დიდი ფლოტი და დომინირებდა ზღვაზე, რაც ხსნიდა მის ქალაქებში თავდაცვითი სტრუქტურების ნაკლებობას.

სიტყვა " ლაბირინთი“, რომელსაც ბერძნები ამ სტრუქტურის ნანგრევებს უწოდებდნენ, მისი დანიშნულების ამოცნობის გარეშე, ალბათ დაკავშირებულია ამ სიტყვასთან. ლაბრიები, რომელიც ეწოდებოდა ორმხრივ ცულს, რომელიც განასახიერებდა წმინდა ხარის ორ რქას. დარჩენილი ხელოვნებით თუ ვიმსჯელებთ, ხარის თაყვანისცემა მინოსური (კრეტული) რელიგიის განუყოფელი ნაწილი იყო. წმინდა ხარი დაკავშირებულია მითებთან, რომლებიც ჩვენამდე მოვიდა აღმაშენებლის დედალუსის, მინოტავრის, თესევსის და არიადნეს ძაფის შესახებ.

მითოლოგიის მიხედვით, კრეტის ლაბირინთი ითვლებოდა მინოტავრის სახლად - მითიური კაცი ხარის თავით. მითის მიხედვით, ეს არსება გააჩინა კრეტას მეფის მინოსის ცოლმა პასიფაემ; მას დაარქვეს მინოტავრი, რაც ნიშნავს "მინოსის ხარს". ლეგენდის თანახმად, ნიჭიერმა არქიტექტორმა დედალუსმა მეფე მინოსის თხოვნით ააგო უზარმაზარი სასახლე და რთული ლაბირინთი კნოსოსში. მინოტავრი მოკლა გმირმა თეზევსმა. ევანსის გათხრებმა გამოავლინა კნოსოსის სასახლეში წმინდა ხარის კულტის არსებობა.

მითის მიხედვით, ათენი დამარცხდა კრეტასთან ომში და ყოველ 9 წელიწადში ერთხელ ათენელებს უნდა გაეგზავნათ კრეტაზე 7 გოგონა და 7 ბიჭი მინოტავრისთვის შესაწირად. ეს ახალგაზრდები მინოტავრის ლაბირინთში გაგზავნეს.

მაგრამ ერთ დღეს ახალგაზრდამ, სახელად თეზევსმა, გაბედა ლაბირინთში შესვლა და მინოტავრი მახვილით მოკლა. ოქროს ძაფი, რომელიც მეფე მინოსის ასულმა არიადნემ მისცა ახალგაზრდას, დაეხმარა მას ლაბირინთიდან გამოსავლის პოვნაში.

როგორც ვულკანოლოგებმა დაადგინეს, კრეტის კულტურის განვითარება შეფერხდა უეცარი კატასტროფის გამო - გიგანტური ვულკანური ამოფრქვევა კუნძულ ტერაზე (სანტორინი), კრეტადან არც თუ ისე შორს. ამაზრზენი ტალღები მე-15 საუკუნეში. ძვ.წ ე. გაანადგურა კუნძულის სანაპირო, მიწისძვრებმა გაანადგურა მისი ქალაქები.

ამით ისარგებლა მე-15 ს. ძვ.წ ე. კრეტა დაიპყრეს ბალკანურმა ტომებმა - აქაელმა ბერძნებმა. აქაველებმა, რომლებიც ადრე კრეტელებს ემორჩილებოდნენ, გაანადგურეს კნოსოსის სასახლე. ისინი მართავდნენ ეგეოსის ზღვის რეგიონს, სანამ არ დაიპყრეს სხვა ბერძნული ტომები - დორიელები.

შემდგომში, კრეტას დიდება გაქრა და ეგეოსის სამყაროში წამყვანი პოზიცია გადაეცა სამხრეთ საბერძნეთის ადრეულ მონათა სახელმწიფოებს, რომელთა შორის ყველაზე გავლენიანი იყო მიკენები.

მიკენური კულტურა (ძვ.წ. 1500-1200 წწ.)

XIV ს-ში აქეელი ბერძნების მიერ კრეტას აღების შემდეგ. ძვ.წ ე, ეგეოსის სამყაროში წამყვანი პოზიცია XVII-XIII საუკუნეებში სამხრეთ საბერძნეთის სახელმწიფოებს გადაეცა. ძვ.წ ე., რომელთა შორის ყველაზე გავლენიანი იყვნენ მიკენები. ამ სახელმწიფოების ხელოვნება მრავალი თვალსაზრისით ახლოს არის კრეტასთან, მაგრამ ამავე დროს მას ჰქონდა ორიგინალობის თვისებებიც.

აქაელი ბერძნები, კრეტელებისგან განსხვავებით, რომელთა ქალაქები დაცული იყო ზღვით, ააგეს თავიანთი დასახლებები მაღალ ბორცვებზე, გარშემორტყმული მათ ძლიერი ციხესიმაგრის კედლების რგოლით.

კრეტას მაცხოვრებლები მასობრივად გადავიდნენ მატერიკზე, სადაც ააგეს კარგად გამაგრებული ციხესიმაგრეები - მიკენა და ტირინი. გადაუდებელი საჭიროება გახდა თავდაცვითი ნაგებობების მშენებლობა. ციხესიმაგრეების აგებისას, ჩვეულებრივ, იყენებდნენ დიდი დაუმუშავებელი ქვების ქვისა, რომელსაც „ციკლოპურს“ უწოდებენ. ბერძენმა მოგზაურმა პავსანიამ (ახ. წ. II ს.) დაასახელა ეს ქვისა თავის „ელასის აღწერაში“. ციკლოპური, რადგან ჩანდა, რომ მხოლოდ მითოსურ ციკლოპებს შეეძლოთ ასეთი ქვების გადაადგილება (3 მ-ზე მეტი სიგრძე და 1 მ სიმაღლე). ეს ტერმინი „ციკლოპური ქვისა“ დღესაც გამოიყენება.

მიკენური კულტურა განვითარების პიკს აღწევს კნოსოსში სასახლის დანგრევის პერიოდში, ანუ ძვ.წ. 1450 წლის შემდეგ. ე. ამ დროისთვის მიკენები დომინირებდნენ ეგეოსის მთელ რეგიონში, ვაჭრობდნენ შორეულ ტერიტორიებთან ხმელთაშუა ზღვის გარშემო და იქ აარსებდნენ თავიანთ კოლონიებს.

აღმოჩენილი მიკენაში, ტირინში, ორხომენესში, ათენსა და საბერძნეთის სხვა ადგილებში, ასევე ტროაში (მცირე აზიის სანაპიროზე), ამ დროის არქიტექტურული ძეგლები მდებარეობს ამაღლებულ ადგილებში. კრეტას სასახლეებისგან განსხვავებით, რომლებსაც არ გააჩნდათ სიმაგრეები, ტირინისა და მიკენის სასახლეები კარგად იყო გამაგრებული.

სასახლის შენობების კედლები ტალახის აგურისგან იყო ნაგები ხის შუალედებით, დაფარული ბათქაშით და ზოგჯერ მოხატული. მიკენურ არქიტექტურას ასევე ახასიათებს ციხის კედლების უზარმაზარი დაუმუშავებელი ქვებისგან, მშრალი დაგების პრიმიტიული ტექნიკა. ისინი დამზადებულია ქვის ბლოკებისგან, ისე მჭიდროდ მიბმული ერთმანეთზე, რომ ქმნიან მონოლითის შთაბეჭდილებას. ტირინში ამ კედლების სისქე 8 მეტრს აღწევს, კედლები გამაგრებული იყო კოშკებით.

შემდგომში ასეთმა დასახლებებმა ბერძნებისგან მიიღო სახელი "აკროპოლისი" - "ზემო ქალაქი". მათი კედლების მიღმა მტრის დარბევის დროს მთელი მიმდებარე მოსახლეობა გაიქცა. ციხის კედლებში იყო სასახლის შენობები, რომლებშიც ბასილეუსი, მისი ოჯახი და მრავალი ნათესავი, რაზმი და მსახური ცხოვრობდა; ასევე იყო ობიექტების შესანახად.

ამ სასახლე კომპლექსების კომპოზიციას კრეტული სასახლეების კომპოზიციასთან ჰქონდა გარკვეული საერთო ნიშნები - შენობების ასიმეტრიული მოწყობა, მსუბუქი ჭები და ა.შ.

მაგრამ მას ასევე ჰქონდა თავისი ლოკალური თავისებურებები: სასახლის გეგმაში ცენტრალური ადგილი ეკავა მეგარონი, დიდი სწორკუთხა დარბაზი შუა კერით, კერის გვერდებზე გაფართოვებული ოთხი სვეტი ზევით, რომელიც ეყრდნობოდა ჭერს და ვესტიბული (პროდომოსი), რომელსაც ჰქონდა გარე პორტიკი ორი სვეტით. მეგარონის ცენტრალური ადგილი არქიტექტურულ ანსამბლში, მეგარონის გეგმა და პორტიკი „ანტაში“ (ანუ მეგარონის გვერდითი კედლების პროგნოზებს შორის ორი სვეტით) იყო ეგეოსური არქიტექტურის ის ნიშნები, რომლებიც გადავიდა. ძველი საბერძნეთის არქიტექტურა.

მიკენური სასახლე-სიმაგრეები საბერძნეთის შემდგომი აკროპოლისების წინამორბედები იყვნენ. მიკენური სამარხი ნაგებობები დიდი ორიგინალურობით გამოირჩეოდა. ეს არის „მაღაროს საფლავები“ (უკანასკნელ წლებში დიდი რაოდენობით აღმოჩენილი), კლდეში გამოკვეთილი, ქვის ფილებით მოპირკეთებული და ზემოდან ფილებით დაფარული და გუმბათოვანი სამარხები (თოლოსები), რომლებიც მრგვალი ნაგებობებია, რომლებიც დაფარულია გუმბათით, რომელიც ჩამოყალიბებულია გადახურული ქვისა კონცენტრული რიგებით. ვიწრო დერეფანი (დრომოსი) მიდის მრგვალ კამერაში.

ყველაზე კარგად შემონახული გუმბათოვანი სამარხი XIV საუკუნიდან. ძვ.წ. აღმოაჩინა შლიმანმა მიკენში და უწოდა "ატრეუსის ხაზინა", რომელსაც ეწოდა მეფე აგამემნონის მამის, აქაელთა ლიდერის, ტროას ომის გმირის მამის სახელი. მისი სიმაღლეა 13 მ, დიამეტრი 14,5 მ, გუმბათი შედგება ქვის 34 კონცენტრული წრისგან, დრომოსის სიგრძე 36 მ.

სამარხში შესასვლელი ჩვეულებრივი ქვის კვადრატებითაა გაკეთებული; კარიბჭე, ოდნავ შეკუმშული ზემოთ, დაფარულია უზარმაზარი მონოლითური ფილით (წონა დაახლოებით 120 ტონაა), რომლის ზემოთ ქვისა გრძელდება, ქმნის სამკუთხა ხვრელს განივი ფილის ზემოთ კედლის გასანათებლად.

ბრტყელი იატაკის შექმნისას გამოიყენებოდა კედლები და პილონები, როგორც მზიდი ელემენტები, ასევე სვეტები, რომლებსაც ჰქონდათ სამნაწილიანი დაყოფა საყრდენად, საყრდენად და კაპიტელად. მარტივი ფორმის ფუძე ბრტყელი იყო, ღერო კონუსის სახით ქვევით დახრილი, ხოლო გაბრტყელებული კაპიტალი შედგებოდა მრგვალი ეჩინუსისა და მის ზემოთ კვადრატული აბაკუსგან. შემოსასვლელის შრიფტი ორიგინალური გზით იყო გადაჭრილი, როდესაც კედელში სამკუთხა ხვრელი დარჩა დიდი ქვის ბლოკის ზემოთ, რომელიც ბლოკავდა შესასვლელის ღიობას, რამაც შეამცირა დატვირთვა ლილვაზე. ეს ხვრელი ჩვეულებრივ იხურებოდა რელიეფით შემკული ფილით.

იგივე სტრუქტურას ვხედავთ ეგრეთ წოდებულ „ლომების კარიბჭეში“, რომელიც მიკენის აკროპოლისამდე მიდის. კარიბჭის ფარდის ზემოთ სამკუთხედს იკავებს დიდი სამკუთხა ფილა სკულპტურული რელიეფით ორი ლომის სახით, რომლებიც წინა თათებს ეყრდნობიან მასზე მდგარი სვეტის გვერდებზე საკურთხეველზე, ზევით გაშლილი. დიდებული ლომის კარიბჭის რელიეფი ეგეოსურ ხელოვნებაში მონუმენტური ქანდაკების ერთადერთი ნიმუშია.

რელიეფის ჰერალდიკური ხასიათი სრულად შეესაბამებოდა მიკენის ტრადიციულ ხელოვნებას. მიკენური არქიტექტურული კომპლექსების კომპოზიცია ორიგინალური იყო, მაგრამ დეკორაცია და ორნამენტაცია განვითარდა კრეტას ძლიერი გავლენის ქვეშ და განსხვავდებოდა მხოლოდ უფრო დიდი სქემატიზმით. შენობების ზომა და მათი მონუმენტურობა მიუთითებს იმაზე, რომ მათ მშენებლობაში უამრავი ადამიანი იყო ჩართული - როგორც ტყვე მონები, ასევე ადგილობრივი მოსახლეობა.

მიკენური კედლის მხატვრობა შემორჩენილია მიკენში, ტირინში, თებესა და საბერძნეთის სხვა ადგილებში. ნახატების საგნები იგივეა, რაც კრეტაზე, ანუ ადგილობრივი; შესაძლებელია, რომ ამ ფრესკების შემსრულებლები კრეტელი ოსტატები იყვნენ. ტირინის ფრესკა, რომელიც ასახავს ხართან აკრობატულ თამაშებს, კრეტის მსგავსია; დიდ ფრესკაში ბრწყინვალედ ჩაცმული ქალის ფიგურით, რომელსაც წინ სპილოს ძვლის კუბო ატარებს, უფრო ნათლად ჩანს ბევრად უფრო ჩვეულებრივი ადგილობრივი ხელოვნების თვისებები, თუმცა კოსტუმი და ვარცხნილობა კრეტულია.

ტირინის საუკეთესო ფრესკებს შორის არის ღორზე ნადირობის ფრესკა. ისრებით დაჭრილი ღორის სწრაფი მოძრაობა და ჭურჭელში გაქცევა და ძაღლების მოხერხებული მოძრაობები სიცოცხლით სავსეა. მაგრამ ძაღლების ჩვეულებრივი ფერები აძლიერებს ნახატის აბსტრაქტულ და დეკორატიულ ხასიათს.

მიკენური მხატვრობის დეკორატიულობა უფრო ახლოს არის ორნამენტის დეკორატიულობასთან: მასში დომინირებს არა ლაქა, არამედ ხაზი. დროთა განმავლობაში, სიბრტყის და ჩვეულებრივი სქემატიზაციის მახასიათებლები უფრო და უფრო იზრდებოდა, როგორც ჩანს, მაგალითად, პატარა ფრესკაზე (დაახლოებით 50 სმ სიმაღლეზე) ორი გოგონას ეტლზე ამხედრებული სცენით, ე.წ. “. გოგონები ცხენების წყვილით დაზიდულ ეტლზე დგანან; მათი ტანსაცმელი არ არის კრეტული, ბერძნული ქიტონის მსგავსი; მათ უკან არის სრულიად პირობითად ინტერპრეტირებული ხეები. კომპოზიცია ამოჭრილია ცხენის ფიგურის ნახევარზე; ფრესკა შეიძლება იყოს რამდენიმე მრავალფიგურიანი კომპოზიციის ნაწილის ასლი.

ჰომეროსი მიკენებს ოქროში უხვად უწოდებს. მართლაც, შლიმანის გათხრები და 50-იანი წლების გათხრები. მე -20 საუკუნე მათ აჩუქეს ნივთები, რომლებიც აბსოლუტურად გამორჩეული იყო მათი სიმდიდრით და ნაწილობრივ მხატვრული ოსტატობით: ეგრეთ წოდებული „აგამემნონის ნიღაბი“, თასები, თასები, ჭურჭელი - უხეში ადგილობრივი დამუშავების, მაგრამ მასიური, სუფთა ოქროსგან დამზადებული; მშვენიერი კლდის ბროლის თასი სახელურით იხვის თავის ფორმის; მძიმე ბრინჯაოს ხმლები სპილოს ძვლის ბორცვებით, ოქროთი ჩასმული; ბევრი დაფა, რომელიც ალბათ ამშვენებდა დაკრძალვის ტილოს და ტანსაცმელს; კრეტული ხანჯლები მუშაობენ პირებზე საოცრად დელიკატური ჩანართებით, გამოსახულია შროშანებს შორის მორბენალი ლომები, ლომებზე ნადირობა და ა.შ.

გამოყენებით ხელოვნებაში, ისევე როგორც არქიტექტურაში, შეგიძლიათ ნახოთ მაღალგანვითარებული კრეტული კულტურის კომბინაცია უფრო პრიმიტიულ ადგილობრივთან.

ეგეოსური ხელოვნების ძალიან საინტერესო სახეობაა ქვისგან ან ლითონისგან დამზადებული მოჩუქურთმებული ბეჭდები. ეს ბეჭდები ძალიან მრავალფეროვანია საგანში; ზოგიერთი მათგანი ნათელს ჰფენს ეგეოსურ სამყაროში განვითარებულ რელიგიურ იდეებს (როდესაც ისინი მოჩუქურთმებულია, მაგალითად, ორმაგი ცულით - თაყვანისცემის საგანი, ან სცენები ქურუმებთან და მათი საკულტო მოქმედებებით). ადამიანები, ისევე როგორც კედლის მხატვრობაში, გამოსახულნი არიან წვრილი წელით, დაკუნთული და პატარა თავით. მიუხედავად იმისა, რომ ბეჭდებზე ადამიანის ფიგურები ძალიან სქემატურია, ცხოველები გამოსახულია ეგეოსური ხელოვნების ჩვეულებრივი დახვეწილი დაკვირვებით (იხ. სურათი).

კრეტის სახელმწიფოს აყვავების პერიოდში ეგეოსური კულტურა მცირე აზიის სანაპიროზეც გავრცელდა და მის გავლენის სფეროში მდიდარი ტროა შედიოდა. არქეოლოგიურმა კვლევებმა დაადგინა, რომ ჰომეროსის ტროა შეესაბამება მეშვიდე ქალაქს თორმეტიდან, რომელიც იყო ჰისარლიკის გორაზე; ამ ქალაქში იყო ციხესიმაგრის გალავანი და (შეუნარჩუნებელი) სასახლეები და ტაძარი.

ჰომეროსის ილიადასა და ოდისეას და არქეოლოგიურ მონაცემებზე დაყრდნობით შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ XIII - XII სს. ძვ.წ. აქაელთა ტომების ალიანსმა მიკენის სათავეში დაიწყო ბრძოლა ჰელესპონტისა და მცირე აზიის სანაპიროების დასაუფლებლად. ტროას ხანგრძლივი ალყა (10 წლის განმავლობაში) აქაველების გამარჯვებით დასრულდა, მაგრამ ორივე მხარე დაასუსტა.

დაახლოებით 1200 წ მიკენურ კულტურას წაართვა ბერძნული ტომების ახალი ტალღა - ჩრდილოეთიდან მოძრავი დორიელები, თრაკიელებისა და ილირიელების მიერ დაჭერილი.

დორიული ტომების სამხედრო ლაშქრობები ბალკანეთის ნახევარკუნძულის ჩრდილოეთ რეგიონებიდან დაახლოებით ძვ.წ. 1100 წ. ე. ბოლო მოუღო მიკენურ კულტურას. მაგრამ მინოანისგან განსხვავებით, მიკენური კულტურა მთლიანად არ კვდება. იგი გადადის ათენში, შემდეგ ეწოდა კეკროპია და გაუძლო დორიელთა ტომების შემოტევას. სწორედ იქ შეიკრიბნენ მიკენიდან, ტირინიდან და პილოსიდან გაქცეულები და მათი ცოდნა გაიზარდა ატიკის მომავალი კეთილდღეობის საფუძვლად.

აქაელთა სახელმწიფოების დაცემით და ბერძნულ-დორიული ტომების მოსვლასთან ერთად ეგეოსის ცივილიზაციის ისტორია მთავრდება და იწყება ძველი კულტურის ნამდვილი ისტორია.

ბოლო ათწლეულების არქეოლოგიური აღმოჩენები ადასტურებს გვიანი მიკენური და ადრეული ბერძნული კულტურის სიახლოვეს და, შესაბამისად, ეგეოსური ხელოვნების მნიშვნელობას ბერძნული ხელოვნების ადრეული ეტაპების ჩამოყალიბებისთვის.

კრეტო-მიკენური (ეგეოსური) მხატვრული კულტურა

ერთგვარი დამაკავშირებელი რგოლი აღმოსავლეთსა და ძველ საბერძნეთს შორის იყო კულტურა, რომელიც არსებობდა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე III-II ათასწლეულებში. ე. ეგეოსის ზღვის კუნძულებსა და სანაპიროებზე. ამ კულტურის მთავარი ცენტრები იყო კუნძული კრეტა, ქალაქები ტროა (დარდანელის აღმოსავლეთ სანაპიროზე) და მიკენა (ბალკანეთის ნახევარკუნძულის სამხრეთით).

ეგეოსურმა კულტურამ უდიდეს აყვავებას მიაღწია კრეტაზე ძვ.წ. XVIII-XV საუკუნეებში. ე. მიკენი ამ დროს კრეტას გავლენის ქვეშ იმყოფებოდა, აქედან მოდის სახელწოდება - კრეტა-მიკენური, ანუ ეგეოსური კულტურა.

ეგეოსური კულტურის ერთ-ერთი უძველესი ცენტრი იყო ლეგენდარული ტროა. უკვე მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში ჩატარებულმა გათხრებმა გამოავლინა განვითარებული კულტურის ნაშთები: ციხესიმაგრის კედლები, ბასტიონები, შენობები, რომლებიც ოდესღაც ერთ არქიტექტურულ კომპლექსს ქმნიდნენ. კედელში გალავანი აღმოაჩინეს ეგრეთ წოდებული პრიამის განძი - დეკორატიული, გამოყენებითი და საიუველირო ხელოვნების მრავალი ოქროსა და ვერცხლის ნივთი. ტროაში განვითარებული მოვლენები, ცნობილი ტროას ომი საფუძვლად დაედო ჰომეროსის დიდ ეპოსს - ლექსებს „ილიადა“ და „ოდისეა“.

III-II ათასწლეულში ძვ.წ. ე. კრეტა გახდა მნიშვნელოვანი კულტურული ცენტრი - ლეგენდარული მეფის მინოსის მდიდარი ძალა. აშენდა კნოსოსის სასახლე, რომლის კედლები მორთული იყო ფრესკებით (ფრესკა - სველ თაბაშირზე მხატვრობა). მათი ნაკვეთები ასახავდა სასახლის მკვიდრთა ცხოვრებას და ხელახლა ქმნიდა რელიგიურ და ფანტასტიკურ გამოსახულებებს. თავისი განლაგებით მოგვაგონებს აღმოსავლეთის ქვეყნების მმართველთა სასახლეებს, კნოსოსის სასახლე ქალაქს არ ჰყოფდა ციხესიმაგრის კედლით. მისი სახელმწიფო დარბაზის გარეგნობაც კი მოკლებული იყო ამპარტავან წარმომადგენლობას.

ქანდაკება, ჩვენამდე მოღწეული მცირე პლასტიკური ხელოვნება, ასევე გამოირჩევა დახვეწილობით, სიმსუბუქითა და ფანტაზიის სიმდიდრით. ეს არის ცხოველების ფიგურები - თხა, ხარი (ხარს პატივს სცემდნენ კრეტაზე, მისი გამოსახულებები ძალიან გამომხატველია), ასევე ფერადი ფაიანსის და სპილოს ძვლისგან დამზადებული ელეგანტური ქალების ფიგურები გველებით ხელში (ისინი ალბათ ახასიათებდნენ მცენარეულობის ქალღმერთს. , ყველა ცოცხალი არსების მფარველი).

განსაკუთრებით ლამაზი და დახვეწილია სხვადასხვა ფორმისა და ფერის კერამიკული ვაზები, დაფარული შავი ლაქით, რომლებზეც თეთრი, ყვითელი და წითელი საღებავით დატანილია სხვადასხვა ორნამენტები - გეომეტრიული და ყვავილოვანი. რა ელეგანტურია ამ ვაზების ხაზები, ახირებული ფორმები, რა თავისუფალია მხატვრის ხელი! ტალღოვანი, რხევადი ხაზები ხაზს უსვამს ფორმის სითხეს, ორნამენტი შეესაბამება ვაზის გლუვ მომრგვალებულ კონტურებს.

მსგავსი არაფერი იყო სხვა ქვეყნების ხელოვნებაში - ძველ აღმოსავლურ დესპოტიზმებში. იმ ნამუშევრების გამოსახულებები გამოირჩეოდა სტატიკურობით, უმოძრაობითა და გაქვავებით. ძველი კრეტას არქიტექტურა, ქანდაკება და ფერწერა ასახავდა ავტორების აზროვნების თავისუფლებას და შემოქმედებით წარმოსახვას.

ეგეოსის კულტურის გამორჩეული ძეგლები (ძვ. წ. XVII-XIV საუკუნეების აყვავება) ნაპოვნი იქნა მიკენსა და ტირინსში - ციხესიმაგრეები მატერიკზე საბერძნეთის ტერიტორიაზე, უძველესი ევროპაში.

ამ რეგიონის მხატვრულ კულტურას ბევრი რამ ჰქონდა საერთო კრეტულთან, მაგრამ ასევე განსხვავდებოდა მისგან სიმძიმითა და ძალით, რაც ყველაზე ნათლად გამოიხატა მონუმენტურ არქიტექტურაში. სასახლეები და დასახლებები აშენდა ციცაბო კლდოვან ბორცვებზე, რომლებიც მოგვიანებით გახდა ცნობილი როგორც "აკროპოლისები" (რაც ნიშნავს "ზემო ქალაქს"). აქ ყველაფერი ექვემდებარებოდა მტრებისგან თავდაცვის ამოცანებს. თავდაცვითი კედლები დამზადებული იყო უზარმაზარი, უხეშად თლილი ქვებისგან, რომელთა სისქე 10 მ-ს აღწევდა, სიმაღლე - 18-20 მ-მდე. ძველ ბერძნებს ეჩვენებოდათ, რომ ეს ნაგებობები შეიძლება ლეგენდარული ცალთვალა გიგანტური ციკლოპის მიერ ყოფილიყო აღმართული. . მეცნიერებმა ამ კედლებს "ციკლოპური" უწოდეს.

ტირინის აკროპოლისი იძლევა წარმოდგენას ასეთი სასახლის შესახებ. კნოსოსის ლაბირინთის სასახლისგან განსხვავებით, ტირინის სასახლეში ყველაფერი აშკარა წესრიგსა და სიმეტრიას ექვემდებარება. აკროპოლისი შემოსაზღვრულია ძლიერი კედლებით, შესასვლელი გადაკეტილია სამი კარიბჭით. აკროპოლისის ცენტრი არის სასახლე დიდი ეზოთი. სასახლის კომპოზიციაში მთავარ როლს ასრულებს ოთხკუთხა ოთახი, რომელსაც შუაში ბუხარი აქვს - მეგარონი, სადაც იმართებოდა სასახლის მამრობითი სქესის მოსახლეობის საზეიმო შეხვედრები. ვესტიბიული და პორტიკი ორი სვეტით მიდის მეგარონთან, რომელიც აკავშირებს მას ეზოსთან. შემდგომში მეგარონი გახდა საფუძველი ტრადიციული ტიპის ბერძნული ტაძრის ჩამოყალიბებისთვის.

მიკენის აკროპოლისმა ჩვენამდე მოაღწია ნანგრევებად. მიკენურ არქიტექტურაში განსაკუთრებული ყურადღება ექცეოდა კარიბჭეების გამაგრებას. შემორჩენილია მიკენის ვრცელი მრავალსართულიანი ციხის ცენტრალური კარიბჭე - „ლომის კარიბჭე“.

ტირინისა და მიკენის სასახლეების კედლები მოხატული იყო ფრესკებით და მორთული იყო ალაბასტრის ფრიზებით (ფრიზი არის დეკორატიული ზოლი, რომელიც მდებარეობს კედლის თავზე). საგნები არის ბრძოლის სცენები და ნადირობის სცენები, მაგრამ მათ დაკარგეს კრეტაზე ლაბირინთის მხატვრობისთვის დამახასიათებელი თავისუფლება და მოძრაობის სიმარტივე (ფრესკა ტირინიდან - „მონადირეების გამგზავრება“, ძვ. წ. XIV საუკუნე).

ჰომეროსმა მიკენას უწოდა "ოქროთი უხვად". მიკენურ სამარხებში აღმოჩენილი იქნა ოქროსა და ვერცხლის საოცრად დახვეწილი ნივთების დიდი რაოდენობა: თასები, ვაზები, თასები, ოქროს ნიღბები, ბრინჯაოს ხმლები სპილოს ძვლის სახელურებით და ა.შ. თავად სამარხები აგებულია ა. მრგვალი საცხოვრებელი კრეტაზე. მაგრამ მიკენაში ისინი უფრო გრანდიოზული არიან, რადგან ისინი არ იყვნენ საოჯახო ან საგვარეულო სამარხები, არამედ სამეფო. მიკენური სამარხი არის ქვის ნაგებობა, რომელიც მიწაშია გათხრილი ბორცვზე; მასში მიდის თხრილ-დერეფანი, ხოლო თავად სტრუქტურა დაფარულია მიწით. ქვისგან დამზადებული კედლები ზევით ხვდება და ცრუ გუმბათს ქმნის. ძველ დროში ასეთი სამარხები ფართოდ გავრცელდა საბერძნეთის ჩრდილოეთით, თრაკიაში, შემდეგ კი ბერძნულ-ბოსფორის სამეფოში, რომელიც არსებობდა ყირიმში, დღევანდელი ქერჩის მიდამოებში.

ტროას ომის დროს (ჩვ. ეგეოსის კულტურა აღმოაჩინეს მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში არქეოლოგებმა გ.შლიმანმა და ა.ევანსმა.

ეგეოსის სამყაროს მემკვიდრეობამ მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ძველი საბერძნეთისა და რომის მხატვრული კულტურის ჩამოყალიბებაში.

ისტორიის პერიოდიზაცია.

I. 3 ათასი ძვ.წ - მე-12 საუკუნე ძვ.წ. კრეტო-მიკენური ან ეგეოსური ცივილიზაცია.

1.კრეტული კულტურა ძვ.წ 3 ათასი - მე-15 საუკუნე ძვ.წ.

2. მიკენური კულტურა მე-18 ს. ძვ.წ ე. - მე-12 საუკუნე ძვ.წ ე.

II. მე-12 საუკუნე ძვ.წ. - მე-8 საუკუნე ძვ.წ ჰომეროსის პერიოდი. ამ პერიოდის შესახებ ინფორმაციის ძირითადი წყაროა ჰომეროსის ლექსები „ილიადა“ და „ოდისეა“.

1. 12 - 9 სს ჩვენს წელთაღრიცხვამდე „ბნელი საუკუნეები“, ამ პერიოდში მოხდა კულტურის დაქვეითება, რაც გამოწვეული იყო დორიული ტომების ჩრდილოეთიდან შემოსევებით. შედეგად, დამწერლობა დავიწყებას მიეცა და ქვის მშენებლობა შეწყდა;

2. IX - VIII ს ძვ.წ. - ახალი ქალაქ-სახელმწიფოების გაჩენა (მილეტუსი, ეფესო, კორინთი, მეგარა, ათენი, სპარტა),

III. მე -8 - მე -6 საუკუნეში ძვ.წ - არქაული პერიოდი

ყალიბდება ბერძნული კულტურის საფუძვლები, ბერძნები ასახლებენ მთელ ხმელთაშუა ზღვას (დიდი კოლონიზაცია).

IV. მე-6 – მე-5 საუკუნეში ძვ.წ. კლასიკური პერიოდი

ძველი ბერძნული კულტურის უმაღლესი აყვავების პერიოდი.

V. 4 – 1 ს. ძვ.წ. ელინისტური პერიოდი.

ბერძნული კულტურის გავრცელება აღმოსავლეთში (ინდოეთში), ბერძნული კულტურის შერწყმა აღმოსავლეთის კულტურასთან.

კრეტა - მიკენური (ეგეოსური) კულტურა.

III – II ათასწლეულის მიჯნაზე ძვ.წ. გვიანდელი ბერძნების წინაპრები, რომლებიც დუნაის გადაღმა გადაადგილდებოდნენ, შეიჭრნენ ბალკანეთის ნახევარკუნძულზე და გადაასახლეს ძირძველი მოსახლეობა.

მე-20 საუკუნის დასაწყისში ა.ევანსმა და გ.შლიმანმა შეძლეს ეპოვათ და დაემტკიცებინათ წინაბერძნული მოსახლეობის მიერ შექმნილი ეგეოსური კულტურის არსებობა.

კრეტული კულტურა.

ბერძნული მითის მიხედვით, კუნძულ კრეტას პირველი მმართველი იყო მინოსი, ზევსისა და ფინიკიელი პრინცესას ევროპას ვაჟი, ამიტომ კულტურას მეორე სახელი აქვს - მინოსური კულტურა.

კუნძულ კრეტას კულტურა დაყოფილია სამ პერიოდად:

1 . ადრეული მინოური - 3000 - 2300 /2100 ძვ.წ

2. შუა მინოური პერიოდი – 2300/2100 – 1600 წ.წ

3. გვიანმინოსური პერიოდი - 1600 - 1200 წწ

კრეტას აყვავების პირველი პერიოდი და მისი ჰეგემონია ეგეოსურ სამყაროში დაიწყო ძვ.წ. III - II ათასწლეულის მიჯნაზე. კუნძულის სამხრეთ და აღმოსავლეთ ნაწილებმა უდიდესი განვითარება მიიღო, სადაც მცირე აზიიდან ჩამოსახლებულებმა ჩასხდნენ. ყველაზე დიდი დასახლებაა ფესტი.

შუა მინოანურ პერიოდში ("პირველი სასახლეების" პერიოდი) განვითარდა კუნძულის ჩრდილოეთი ნაწილი - კნოსოსი, ფაისტოსი, მალია. პერიოდი კატასტროფით დასრულდა. K გამო მიწისძვრა შუა. მე -18 საუკუნე ძვ.წ. სასახლეებიდან მხოლოდ ნანგრევები იყო დარჩენილი. 50 წლის შემდეგ კრეტა ახალი აყვავების დროში შევიდა და კრეტული კულტურის აღზევება მე-15 საუკუნის შუა ხანებამდე იყო. ძვ.წ., როდესაც ცივილიზაცია გარდაიცვალა მეზობელ კუნძულ ტირაზე (თერა) უზარმაზარი ვულკანური ამოფრქვევის შედეგად. 1400 წელს ძვ. კუნძული დაიპყრეს მატერიკზე საბერძნეთიდან ჩამოსულ აქაელებმა.

კრეტა გახდა პირველი საზღვაო ძალა ხმელთაშუა ზღვაში. ზღვაზე უპირობო ბატონობამ კრეტას საშუალება მისცა არ აეშენებინა თავდაცვითი სიმაგრეები თავად კუნძულზე. ძლიერმა ფლოტმა კრეტელებს საშუალება მისცა განავითარონ ცოცხალი ვაჭრობა. მათი ექსპორტი ღვინის, ზეითუნის ზეთისა და ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების (კერძები, ქსოვილები, სამკაულები, იარაღი) მოიცავდა ხმელთაშუა ზღვის ყველა კუნძულს, ეგვიპტეს, სირიას, იბერიის ნახევარკუნძულსა და მცირე აზიას. კრეტელებმა ფერადი მინა და ფაიანსი ჩამოიტანეს ეგვიპტიდან, სპილენძი კვიპროსიდან, სპილოს ძვალი და ძვირფასი ლითონები ლიბიიდან, ცხენები კი სირიიდან.

კრეტა აღმოსავლური დესპოტიზმი იყო. მთელი მიწა სახელმწიფოს ეკუთვნოდა. მეფისა და არისტოკრატიის გარდა, იყო ხელოსანთა ფენა - მეჭურჭლეები, მოქანდაკეები, ქვისმოყვარეები, იუველირები. იყო ალბათ მონობა ე.წ. აღმოსავლეთისთვის დამახასიათებელი „შინაური მონობა“ (მეფისა და თავადაზნაურობის ოჯახში). მაგრამ უპირველეს ყოვლისა, მონები, როგორც სახელმწიფო საკუთრება, გამოიყენებოდა ძველი აღმოსავლეთისთვის დამახასიათებელი დიდი ნაგებობების მშენებლობაში. სოფლის მეურნეობას თავისუფალი გლეხები ეწეოდნენ. პრივილეგირებული კლასების ცხოვრება კონცენტრირებული იყო სასამართლოზე. მმართველიც მღვდელმთავარი იყო. ითვლება, რომ შუა მინოსის პერიოდში კრეტაზე ორი დინასტია მეფობდა: ერთი კუნძულის ჩრდილოეთ ნაწილში, დედაქალაქით კნოსოსით; მეორე მდებარეობს კუნძულის სამხრეთ ნაწილში, მისი დედაქალაქით ფაისტოსი. გვიანი მინოსური პერიოდის დასაწყისში მთელი ძალაუფლება გადავიდა კნოსოსის მმართველთა ხელში.

კრეტელებს ჰქონდათ წერილობითი ენა (შენახულია კნოსოსის სასახლის არქივი თიხის ფირფიტებზე (დაახლოებით 3000 თიხის ფირფიტა). განვითარების სამი საფეხურია: იეროგლიფური (ძვ. წ. III-II ათასწლეულებს შორის), ხაზოვანი A (მე-17 - მე-14). საუკუნეებში).ე) და წრფივი B (ძვ.წ. 1500-1100 წწ. მას იყენებდნენ კრეტაზე მოსულ აქაველებს). უცნობი.

კნოსოსის სასახლის ნანგრევები სამშენებლო და არქიტექტურის განვითარების უმაღლეს დონეზე მოწმობს. ძველი ეგვიპტის მონუმენტური არქიტექტურისგან განსხვავებით თავისი მკაცრი სიმეტრიით, კნოსოსის სასახლეს არ გააჩნდა მკაცრად გააზრებული გეგმა. ნავსადგურთან ახლოს მდებარე ქალაქის შენობებთან ერთად მას 100 ათასამდე მოსახლე შეეძლო. მიუხედავად იმისა, რომ კნოსოსის სასახლე აღმოსავლური ბრწყინვალების ნიშნებს ატარებს, იგი გამოირჩევა აღმოსავლეთის შენობებისგან: თვალწარმტაცი ხაზებით, ფართო ოთახების ღიაობით, იგივე არქიტექტურული ელემენტების განმეორებით, დიდი რაოდენობით დარბაზებით, რომლებიც დაკავშირებულია დერეფნებით ცენტრალურ ეზოს გარშემო, რომლებიც ქმნიან ლაბირინთებს. გადამწყვეტი ფაქტორი არ არის მონუმენტურობა, არამედ სარგებელი და კომფორტი, და მიუხედავად იმისა, რომ სასახლე გამოიყურება ქაოტურად აშენებული და არის ცალკეული შენობების კონგლომერატი, რომელიც შედის ერთ კომპლექსში, მისი არქიტექტურა განუყოფელია და იდეალურად ადაპტირებულია ადგილობრივი კლიმატის მოთხოვნებთან. მას ჰქონდა წყალმომარაგებისა და კანალიზაციის სისტემა ტერაკოტის აბანოებით, გააზრებული ვენტილაცია და განათება. შუქი სასახლის დარბაზებში შეაღწია ვრცელი ცენტრალური ეზოდან, მაგრამ თუ სინათლე არ აღწევდა რაიმე წერტილს, არქიტექტორი ათავსებდა სინათლის ნახვრეტებს ჭერზე ან აკეთებდა სპეციალურ ფანჯრებს. ზოგადად, მსუბუქი ეზოები კრეტული მშენებლობის ერთ-ერთი ყველაზე დამახასიათებელი იდეაა. არაჩვეულებრივი და საინტერესოა მონუმენტური კიბეები, რომლებიც გამოიყენებოდა არა მხოლოდ დანიშნულებისამებრ, არამედ მაყურებლის ერთგვარ სადგამად, საიდანაც მათ შეეძლოთ თამაშისა თუ სხვა სანახაობის ყურება.

როგორც ჩანს, სამსართულიანი სასახლის შიდა მორთულობა მდიდრული იყო: იატაკი ქვით იყო მოპირკეთებული, კედლების ქვედა ნაწილი ბათქაშით, ხოლო ზედა ნაწილი ფრესკული მხატვრობით. სასახლეების კედლები მოხატულია ფრესკებით, რომლებიც ასახავს სასამართლო ცხოვრების სცენებს და ცხოველებისა და მცენარეების გამოსახულებებს. ორნამენტში დომინირებს მცენარეები (შროშანები, კრაკუსები, პალმები) და ზღვის ბინადრები (დელფინები, თევზი, მოლუსკები). ფრესკების საყვარელი საგანი იყო ტაურომაქია - თამაშები ხართან, რომელიც რიტუალურ ხასიათს ატარებდა.

ძველი კრეტას ფრესკები და კერამიკა მნიშვნელოვანი წყაროა კუნძულის მცხოვრებთა ცხოვრებისა და კულტურის შესახებ. სასახლე იყო ყველაზე დიდი, მაგრამ არა ერთადერთი შენობა ქალაქში. იდენტიფიცირებული იყო რიგითი ქალაქელების სახლებიც. ქალაქის გარეუბანში შემორჩენილია კეთილმოწყობილი სასახლეების ნაშთები. შემორჩენილია აგრეთვე ვიადუკი (ხიდი ხევზე) და ქარვასლა (სასტუმრო და სავაჭრო ეზო). კრეტაზე საცხოვრებლის უძველესი ფორმა იყო ქვისგან ან ნედლი აგურისგან დამზადებული მრგვალი ნაგებობა კონუსური სახურავით. სამარხები, რომლებიც საგვარეულო თუ საგვარეულო სამარხები იყო, კრეტაზე საცხოვრებლის მოდელის მიხედვით იყო აგებული.

კრეტაზე აღმოჩენილია ქვის მრავალი ლაბრიზა (ძველბერძნული ორმხრივი ცულები, ზევსის ატრიბუტი), რომლებიც, როგორც ჩანს, საკულტო როლს ასრულებდნენ და კუნძულის ერთგვარ სიმბოლოს წარმოადგენდნენ. კნოსოსის სასახლის სახელწოდება - ლაბირინთი - ხშირად მომდინარეობს ლაბრიებიდან.

ქალები მნიშვნელოვან როლს ასრულებდნენ კრეტას ცხოვრებაში, ისინი სარგებლობდნენ ისეთი თავისუფლებით, როგორიც არ იყო არც ძველ და არც შუა საუკუნეებში. ქალის კულტი თავს იჩენდა ყოველდღიურ ცხოვრებაში, სპორტში და რელიგიურ რიტუალში.

კრეტის პანთეონში ქალი ღვთაებები (ბერძენი ქალღმერთების ათენას, არტემიდას, აფროდიტეს პროტოტიპები) პირველები იყვნენ.

კრეტელებს ჰქონდათ ცხოველების კულტი, უპირველეს ყოვლისა ხარის, რასაც მოწმობს ხარების მრავალი გამოსახულება, ხარების ჩხუბის სცენები, ურჩხულის გამოსახულებები ადამიანის სხეულით და ფეხებით, მაგრამ ადამიანის ჩლიქებით, თავით და კუდით. გველების კულტზე მოწმობს მათი მრავალრიცხოვანი გამოსახულებები, მათ შორის ქალის ფიგურები გველებით ხელში.

რელიგიურ რიტუალებს მღვდლები (ან, სავარაუდოდ, მღვდლები) ასრულებდნენ წმინდა გამოქვაბულებში, რომელთაგან ბევრი იყო კრეტას მთებში და რიტუალის დროს იღებდნენ ოპიუმს და მიღწეული იყო ექსტაზური მდგომარეობა.

კრეტულ კულტურას ხშირად მოიხსენიებენ, როგორც ქალთა კულტურას.

მიკენური კულტურა

ევროპელებმა დაიწყეს მიკენური კულტურის შესწავლა კრეტულ კულტურამდე. 1876 ​​წელს გ.შლიმანმა, ტროას ომის კვალის საძიებლად გათხრებს, მიკენის აკროპოლისის შიგნით აღმოაჩინა აქაელთა მეფეების სამარხები, ეს ე.წ. ოქროს ნივთებით მდიდარი „მაღაროს სამარხები“ (ღრმა ოთხკუთხა საფლავები კლდეში) მიკენური კულტურის უძველესი ძეგლებია. ისინი თარიღდება XVII-XVI საუკუნეების ბოლოს. ძვ.წ. მიკენური კულტურა იყოფა პერიოდებად:

1. ადრეული მიკენური პერიოდი 1700-1550 წწ

2. შუა მიკენური პერიოდი 1550-1400 წწ. ძვ.წ.

3. გვიანი მიკენური პერიოდი 1400-1200 წწ. ძვ.წ

დაახლოებით 1700 წ არგოლისში (პელოპონესის აღმოსავლეთ სანაპიროზე), მიკენის მმართველების ძალაუფლების ცენტრში, განსაკუთრებით ძლიერად დაიწყო კრეტას გავლენა (მოდა, კრეტული ტიპის საკურთხევლები, რომლებშიც მსხვერპლს სწირავდნენ კრეტადან ქალღმერთს). მაგრამ, მიუხედავად უფრო განვითარებული ცივილიზაციის გავლენისა, აქაველებმა შეინარჩუნეს ჩრდილოეთიდან ჩამოტანილი კულტურის მრავალი მახასიათებელი. მაგალითად, წვერსა და ულვაშს ატარებდნენ. და თუ კრეტული კულტურა "ქალურია", მაშინ მიკენური კულტურა "მამაკაცურია".

აქაველებმა ააშენეს ძლიერი თავდაცვითი ნაგებობები ჩრდილოეთიდან შესაძლო თავდასხმებისა და მათ მიერ დაპყრობილი მოსახლეობის აჯანყების წინააღმდეგ. მათი სტრუქტურები მონუმენტურია, ხოლო კედლის მხატვრობის თემატიკა ომისა და ნადირობის სცენებია.

ამ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ნაგებობაა ლომის კარიბჭე, რომელიც მორთულია რელიეფით, რომელშიც გამოსახულია ორი ლომის ქალი, რომლებიც გარშემორტყმულია ერთმანეთზე დაწყობილი უზარმაზარი ქვის ბლოკებით. ამ კარიბჭის უკან იყო კლდეში გამოკვეთილი სამარხები.

მე-14 საუკუნეში ძვ.წ. ლილვის სამარხები შეიცვალა გუმბათოვანი სამარხებით (tholos). ყველაზე ცნობილი არის "აგამემნონის საფლავი" (კარის სიმაღლე 5 მ, დაფარული ქვის ბლოკებით, რომლის წონაა 120 ტონა). ამ სამარხებში ყველაზე ძვირფასი აღმოჩენები იყო მმართველების ოქროს სიკვდილის ნიღბები.

ისევე, როგორც კრეტაში, კულტურის მთავარი ცენტრები იყო სასახლეები - მიკენაში, ტირინსში, პილოსში, ათენში, იოლკაში. სასახლეები კრეტის მსგავსი იყო, ასევე მორთული ნახატებით, მაგრამ გარშემორტყმული იყო უზარმაზარი ქვის ბლოკებისგან დამზადებული ძლიერი კედლებით, სავალდებულო მასალის გარეშე. ცენტრალური ღია ეზოს ადგილს იკავებს დიდი ოთხკუთხა დარბაზი ოთხი სვეტით და ცენტრში კერა (მეგარონი). კრეტაზე უფრო ცივი კლიმატი არ იძლეოდა ბევრი სარკმლის გაღებას, მეგარონში კი საერთოდ არ იყო; სინათლე შეაღწია კარებში და კერას ზემოთ ნახვრეტში. საამქროები უკვე გადატანილია სასახლის გარეთ, აშენდა ღია წყლის მილები. იმისთვის, რომ მტერი სასახლეში მოხვედრილიყო, საჭირო იყო უზარმაზარი თავდაცვითი ნაგებობების გადალახვა.

მიკენური კულტურის შესწავლაში უდიდესი როლი ითამაშა 1953 წელს ინგლისელების M. Ventris-ისა და J. Chadwick-ის მიერ გაკეთებულმა Linear B-ის გაშიფვრამ. ხაზოვანი B შეიცავდა 88 სიმბოლოს - ხმოვანზე მეტს და იეროგლიფზე ნაკლებს. ეს იყო წინაბერძნული მოსახლეობისგან ნასესხები სილაბარი. იგი არ იყო ადაპტირებული ბერძნულ ფონეტიკას.

მრავალი თიხის ფირფიტა შეიცავს ძირითადად ეკონომიკურ ჩანაწერებს და მიუთითებს საზოგადოების ძლიერ დიფერენციაციაზე; სახელმწიფოს მეთაური იყო მმართველი - "ვა-ნა-კა", რომელიც იყო ყველაზე დიდი მიწის მესაკუთრე, რომელიც აგროვებდა გადასახადებს. მეფე ასრულებდა მღვდლის უზენაეს ფუნქციებს.

იყო არისტოკრატიისა და ბიუროკრატიის მნიშვნელოვანი ფენა.

მიკენელები თაყვანს სცემდნენ ზევსს, ჰერას, პოსეიდონს, ათენას და არტემიდას. არ არსებობდნენ აპოლონი და არესი, მაგრამ პეავონი და ენუვალიოსი შეესაბამებოდნენ მათ). იყვნენ პოსეიდონის მდედრობითი სქესის ანალოგები - ქალღმერთი პოსიდია, ზევსის - ქალღმერთი დივია, რომელიც კლასიკურმა საბერძნეთმა არ იცოდა. მოხსენიებულია ქარების ქალღმერთი (სახელი უცნობია), დიონისე მოიხსენიება არა როგორც ღმერთად, არამედ როგორც უბრალო პიროვნებად, რომელსაც ბევრი თანამემამულე იცნობს. მიკენურ მითოლოგიაში ცენტრალური ქალღმერთი იყო დედა.

აქაურ დოკუმენტებში მოხსენიებულია მრავალი სახელი, რომლებიც შეტანილი იყო ჰომეროსის ლექსებში, მაგრამ არაფერი აქვთ საერთო მის გმირებთან - აქილევსი, აიაქსი, ჰექტორი, ჰექტორი, მაქაონი, თესევსი.

აქაველები იწყებენ აქტიურ კოლონიზაციის პოლიტიკას და ასახლებენ ხმელთაშუა ზღვის სანაპიროებს. ხეთურ და ეგვიპტურ ტექსტებში საუბარია აქაველებზე. მცირე აზიაში აქაველების დაპყრობის მოგონებები შემორჩენილია ტროას ომის ლეგენდაში (ბერძნული ქრონოლოგიის მიხედვით, ტროას განადგურება მოხდა ძვ.წ. 1184 წელს).

ეგეოსურ სამყაროში აქაველების გაბატონება XII-XI საუკუნეების მიჯნაზე მოვიდა. ძვ.წ., როდესაც ჩრდილოეთ ბალკანეთის ბარბაროსული ხალხების უზარმაზარი მასა სამხრეთისაკენ გაეშურა. ხალხთა ამ მიგრაციაში წამყვანი როლი დორიელების ბერძნულმა ტომებმა შეასრულეს. მათ აქაველებთან შედარებით დიდი უპირატესობა ჰქონდათ - მათ ჰქონდათ რკინის იარაღი, უფრო ეფექტური ვიდრე აქაველების ბრინჯაოს იარაღები.

დორიელების მოსვლასთან ერთად XIV-XIII სს. ძვ.წ. საბერძნეთში იწყება რკინის ხანა და კრეტო-მეკენური ცივილიზაცია წყვეტს არსებობას.

ჰომეროსული საბერძნეთი.

მე-12 - მე-8 საუკუნეებში ძვ.წ. მოხდა გადასვლა ტომობრივი სისტემიდან პოლისის ტიპის სახელმწიფო ორგანიზაციაზე, ე.ი. ჩამოყალიბდა პოლისი. ეს პროცესები აისახება ჰომეროსის ლექსებში "ილიადა" და "ოდისეა". ბალკანეთიდან ჩამოსული ბერძნული ტომები დასახლდნენ მცირე კლანურ ჯგუფებში, რომლებსაც ხელმძღვანელობდნენ არჩეული ლიდერები - ბასილეუსები. ზოგიერთი საერთო პრობლემის გადასაჭრელად, კლანები ხანდახან აერთიანებდნენ, ქმნიდნენ ფრატრიებს; ფრატრიები გაერთიანებულნი იყვნენ ტომად - ფილაში - ფილაბასილეუსის მეთაურობით. დაიწყო კერძო საკუთრების ელემენტების გავრცელება, თუმცა მიწა იყო ოჯახის საერთო საკუთრება, ნადავლი ეკუთვნოდა მას, ვინც მიითვისებდა, პირუტყვიც ინდივიდუალური საკუთრება იყო. არისტოკრატიის მიწები მემკვიდრეობით გადაეცა.

ბერძნების პოლიტიკური ორგანიზაციის ძირითადი ფორმა გახდა ქალაქ-სახელმწიფოები (პოლიტიკა), რომელსაც მართავდა არისტოკრატია. შტატის ცენტრი იყო ქალაქი, იგი ჩამოყალიბდა რამდენიმე სოფლის შერწყმის შედეგად თავდაცვის შესაძლებლობების გასაძლიერებლად. ამ ზომას სინოიციზმი ეწოდება. მაგალითად, სპარტა შედგებოდა 5 სოფლისაგან, ხოლო ათენი - 12 სოფლისაგან.

IX საუკუნეში ძვ. მოხდა მოვლენა, რომელიც გადამწყვეტი გახდა მთელი ბერძნული კულტურისთვის: ბერძნებმა ისესხეს ანბანი ფინიკიელებისგან და გააუმჯობესეს იგი, დაამატეს რამდენიმე ნიშანი ხმოვანთა აღსანიშნავად. თუმცა ჩვენამდე მოღწეული უძველესი ბერძნული წარწერა VIII საუკუნით თარიღდება. ძვ.წ. ბერძნული კულტურის ორი დიდი შედევრი ჩვენს წელთაღრიცხვამდე VIII საუკუნეში. - ჰომეროსის ილიადა და ოდისეა თავდაპირველად მხოლოდ ზეპირი ფორმით არსებობდა. მიუხედავად იმისა, რომ ლექსები ეძღვნება წინა პერიოდს - მიკენურ კულტურას, ისინი წარმოადგენენ ინფორმაციის წყაროს ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 12-11 საუკუნეების პერიოდს.

ჰომეროსის ეპიკური ლექსები არისტოკრატული მორალის კოდექსია. კეთილშობილური მეომრისთვის უმაღლესი ღირებულებაა მშობიარობის შემდგომი დიდება და მამაცი მებრძოლის სახელისა და მისი ღვაწლის მარადიული ხსოვნა.

დროთა განმავლობაში ჰომეროსის ლექსები ბერძნული კულტურისთვის წმინდა წიგნებად იქცა, ქცევის კანონი და ამავე დროს წარსულის ცოდნის წყარო. ჰომეროსმა ბერძნებს ჩაუნერგა თავისი იდეა ღმერთების შესახებ და მათ ვერასოდეს შეძლეს ამ იდეისგან თავის დაღწევა. მართალია, ოლიმპიური ღმერთებისა და ქალღმერთების სამყარო გაცილებით ადრე განვითარდა, როდესაც ბერძნული ტომები დასახლდნენ ჩრდილოეთ საბერძნეთში, ოლიმპოს მთასთან. და ღმერთებს შორის ურთიერთობა ძალიან მოგვაგონებს ოლიმპოს ძირში მდებარე თესალიის უძველესი მმართველების სასამართლო ცხოვრებას.

Დაკავშირებული ინფორმაცია.

I ათასწლეულის დასაწყისში ძვ.წ. უძველესი აღმოსავლური ცივილიზაციები, რომლებიც განიცდიდნენ დაცემას, გზა დაუთმეს ახალ კულტურულ ცენტრს, რომელიც წარმოიშვა ხმელთაშუა ზღვის რეგიონში.

მაგრამ ჯერ კიდევ ძვ.წ III-II ათასწლეულში. აღმოსავლეთ ხმელთაშუა ზღვაში და მატერიკზე საბერძნეთის ზოგიერთ რაიონში იყო მაღალგანვითარებული ეგეოსის კულტურა. ანტიკურობის ცნობილი რუსი ისტორიკოსი რ.იუ.ვიპერი ამ საუკუნის დასაწყისში წერდა: ”ბოლო 40 წლის არქეოლოგიური მასალის აღმოჩენამდე, ჰომეროსის ბერძნების ცხოვრება ჩვეულებრივ ითვლებოდა კულტურის დასაწყისად საბერძნეთის ნიადაგზე. და ეს მომენტი მიეწერება დაახლოებით ძვ. ლიტერატურული მონაცემები და რომელიც ახალია პირველთან მიმართებაში... დიდი ალბათობით, იგი უბედურებით დამთავრდა: მას შემდეგ აღარ დარჩა კვალი და ტრადიციები: V საუკუნის ბოლოს, მაგალითად, თუკიდიდესს არ ეპარებოდა ეჭვი მის. არსებობას და თვლიდა თავისი დროის კულტურას პირველ და ერთადერთ საბერძნეთის მიწაზე“. იმავდროულად, ეგეოსის კულტურა ბევრად უფრო უძველესი იყო. იგი მოიცავდა შემდეგ კულტურულ საზოგადოებებს: კრეტულს, ანუ მინოსურს, თავისი ცენტრით კუნძულ კრეტაზე ეგეოსის ზღვაში; ციკლადური, კუნძულოვანი კულტურა, სახელწოდებით კიკლადების კუნძულების მიხედვით, რომელიც მდებარეობს ეგეოსის ზღვაში წრიულად კუნძულ დელოსის გარშემო (ბერძნულად kyuklos - წრე); ხოლო ელადის კულტურა - ბალკანეთის საბერძნეთი. II ათასწლეულში ძვ.წ. მატერიკზე საბერძნეთში წარმოიშვა მსგავსი კრეტული მიკენური (ცენტრით მიკენაში, ქალაქი პელოპონესში, სამხრეთ საბერძნეთში) ან აქაური კულტურა.
კრეტული კულტურის (ანუ მინოსური - კრეტას მეფის მინოსის სახელის მიხედვით) გაჩენის დრო ძვ.წ. III-II ათასწლეულის მიჯნაა. იგი არსებობდა დაახლოებით 1200 წლამდე ჩვენს წელთაღრიცხვამდე. ეს იყო ორიგინალური, განვითარებული კულტურა, მისი არსებობა იგრძნობა „უძველეს ეგვიპტეში“ (რ. ვიპერ). ეს არის ეგრეთ წოდებული სასახლის კულტურა: კრეტაზე მთელი ცხოვრება ორიენტირებული იყო კრეტის მმართველების სასახლის კომპლექსებზე. მე-20 საუკუნის დასაწყისში. კნოსოსში ინგლისელი მეცნიერის ა.ევანსის ხელმძღვანელობით ჩატარებული არქეოლოგიური გათხრების შედეგად კუნძულის ცენტრალურ ნაწილში აღმოაჩინეს პირველი კრეტის სასახლეები. ბერძნული ტრადიციის თანახმად, ევანსმა მას მინოსის სასახლე უწოდა. როგორც ჩანს, ეს იყო ცნობილი ლაბირინთი (სიტყვიდან "labrys" - ორმხრივი ცული, ძველი კრეტელების საყვარელი სიმბოლო, რომლითაც ისინი ამშვენებდნენ ამ სასახლის კედლებს), აღწერილი ბერძნულ მითში მინოტავრის შესახებ - ა. მონსტრი ადამიანის სხეულით და ხარის თავით. კრეტას სასახლეები მართლაც ლაბირინთებს ჰგავდა, ისინი შედგებოდა სხვადასხვა დეკორაციისა და დანიშნულების მრავალი ოთახისგან, მათი შიდა განლაგება ქაოტური იყო. მაგრამ ეს მაინც ერთიანი არქიტექტურული ანსამბლები იყო. ქალაქებში კნოსოსში, მალიაში, ფესტუსში, ზაქროში და სხვებში, მათ ამშვენებს კოლონადები და ფრესკები (კრეტას თანამედროვე ციკლადურ და ელინურ კულტურებში, არქიტექტურა ბევრად უფრო პრიმიტიული იყო). სასახლის ცენტრალურ ნაწილს წარმოადგენდა დიდი მართკუთხა მსუბუქი ეზო, რომელთანაც ყველა სხვა ოთახი იყო დაკავშირებული. კნოსოსის სასახლეს აღმოსავლური ბრწყინვალების ყველა ნიშანი ჰქონდა; ზღვიდან ის განსაკუთრებით თვალწარმტაცი ჩანდა: კოლონადების რიგები მაღლა ასწევს, რაც ქმნის უზარმაზარი არქიტექტურული სივრცის შთაბეჭდილებას.
განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს შესანიშნავი კედლის მხატვრობა, რომლებიც ამშვენებდა ინტერიერს, დერეფნებსა და პორტიკებს. მინოელი მხატვრები თავისუფლად ფლობდნენ ფერწერის ტექნიკას. საოცარია ამ ტექნიკის ოსტატობა, ფერების დახვეწილობა და სიცოცხლისუნარიანობა. ორნამენტებში დომინირებს მცენარეები - შროშანები, კრაკუსები, პალმები, წყალქვეშა სამყაროს ბინადრები - დელფინები, თევზები, რვაფეხები, მოლუსკები და ა. ) - რელიგიური რიტუალი, რომელიც დაკავშირებულია ერთ-ერთ მთავარ მინოანურ კულტთან - ხარის ღმერთის კულტთან, რომლის გამოსახულებაშიც ბუნების დამანგრეველი ძალები იყო განსახიერებული. აქ ჩვენ ვხედავთ ელეგანტურ მამაკაცებს და დაბალ ქალბატონებს, რომლებიც ცქრიალა სამკაულებით. ქალებს ზოგადად უდაო უპირატესობა ჰქონდათ ამ კულტურაში. მთელი მინოსური კულტურის სიმბოლოა ქალღმერთი გველებით: მისი გამოსახულება მე-17 საუკუნით არის ცნობილი. ძვ.წ. და ახლა ინახება ჰერაკლიონში, კრეტის ისტორიულ მუზეუმში. ეს არის პატარა ფაიანსის ფიგურა, რომელიც ჩაცმულია ტურბანში ლომთან ერთად, მოკლე ჟილეტი მკერდზე გამოსახული, გრძელი ქვედაკაბა, რომელიც ხაზს უსვამს "წელზე" და მოკლე მორთულ წინსაფარს (ტიპიური ტანსაცმელი მინოსური კულტურისთვის). აღსანიშნავია მოცეკვავის ამსახველი ნახატის ფრაგმენტი: მისი ფიგურის ელეგანტურობა და ხიბლი, გულწრფელი მაკიაჟი, რომელიც მოგვაგონებს თანამედროვე ქალაქელი გოგონას მაკიაჟს, აიძულა არქეოლოგები ეწოდებინათ მას "პარიზელი" (ძვ. წ. II ათასწლეული). ხშირად არის მღვდლების გამოსახულებები კორსეტებში და გრძელ გაშლილ კალთებში. ქალი არის დიდი ქალღმერთი (ბედია) - მინოსური პანთეონის მთავარი ფიგურა.
კრეტაზე განვითარდა სამეფო ხელისუფლების განსაკუთრებული ფორმა - თეოკრატია, რომელშიც საერო და სულიერი ძალაუფლება ერთ ადამიანს ეკუთვნოდა. ამიტომ სამეფო სასახლე ასრულებდა უნივერსალურ ფუნქციებს, იყო ამავე დროს რელიგიური, ადმინისტრაციული და ეკონომიკური ცენტრი. სხვათა შორის, კრეტის სასახლეებს არ ჰქონდათ სიმაგრეები, რაც აიხსნება ზღვაზე კრეტას უპირობო უპირატესობით.
მინოსური კულტურის უდიდესი მიღწევა იყო დამწერლობის შექმნა (ძვ. წ. XVIII-XVII სს.) - ეგრეთ წოდებული Linear A. ის ჯერ კიდევ არ არის გაშიფრული, ამიტომ არ ვიცით ძველი კრეტელების ენა.
მინოსური კულტურის აყვავება მოხდა მე -16 - მე -15 საუკუნის პირველ ნახევარში. ძვ.წ. თუმცა მე-15 საუკუნის შუა ხანებში. ძვ.წ. კუნძულის თითქმის ყველა დასახლება და სასახლე განადგურდა კუნძულ თერაზე (სანტორინი) ძლიერი ვულკანური ამოფრქვევის დროს, ასევე მატერიკზე საბერძნეთიდან მეომარი აქაური ტომების შემოსევის დროს. შემდგომში კრეტულმა კულტურამ ვეღარ მიაღწია თავის ყოფილ ბრწყინვალებას. ცივილიზაციის ცენტრი გადავიდა მატერიკზე, სადაც ამ დროს აყვავდა მიკენური (აქეის) კულტურა, ჩამოყალიბდა დაახ. 1700 წ
თავდაპირველად მიკენურ კულტურაზე ძლიერი გავლენა იქონია მინოსურმა ცივილიზაციამ. ნასესხები იყო ზოგიერთი ღვთაების სახელები, ტანსაცმლის სტილი, ფრესკული მხატვრობა, წყალმომარაგებისა და კანალიზაციის პრინციპები და ა.შ.. მაგრამ, მჭიდროდ დაკავშირებული საბერძნეთის უძველეს კულტურებთან, მიკენური ცივილიზაცია საკმაოდ ორიგინალური იყო. მაგალითად, აქაელებმა ააშენეს ძლიერი თავდაცვითი ნაგებობები: კრეტისგან განსხვავებით, მიკენური ცივილიზაცია უფრო მკაცრი და გაბედული იყო. ადგილობრივი მეფეების ძალაუფლების სიმბოლო იყო ამაღლებულ ადგილებზე გამაგრებული სიმაგრეები, რომლებიც გარშემორტყმული იყო ძლიერი კედლებით. თავად ბერძნებს სჯეროდათ, რომ ეს კედლები ციკლოპების - ცალთვალა გიგანტების მიერ იყო აღმართული - ერთმანეთზე დაწყობილი ქვის ბლოკები ისეთი უზარმაზარი იყო. მიკენის ღირსშესანიშნაობა იყო ცნობილი "ლომის კარიბჭე", რომელიც მორთული იყო ორი ლომის გამოსახული რელიეფით. მიკენის მეფეებმა თავისთვის ააშენეს დიდებული გუმბათოვანი სამარხები - "თოლოსი", რომელმაც შეცვალა ლილვის სამარხები, რომლებიც ადრეული მიკენური კულტურის ძეგლები იყო. ყველაზე დიდებულ სამარხებს შორის არის „აგამემნონის საფლავი“, რომელიც გასაოცარია თავისი მონუმენტურობით: მისი გუმბათი დამზადებულია ქვის 33 რგოლისგან. განათებული ღია ეზოს ირგვლივ აგებული კრეტული სასახლეებისგან განსხვავებით, მიკენური სასახლეების ცენტრი იყო მეგარონი - დარბაზი კერით, რომელიც გარშემორტყმული იყო სვეტებით. სასახლის პალატების სცენები დაფარულია ბრძოლის სცენების ამსახველი მრავალი ფრესკით.
მიკენური დამწერლობა (ე.წ. „ხაზოვანი B“) 1953 წელს გაშიფრა ინგლისელმა მეცნიერმა მ.ვენტრისმა. აქაური კულტურის შემქმნელები ლაპარაკობდნენ ბერძნულად, თუმცა უფრო არქაულად, ვიდრე გვიანდელი კლასიკური პერიოდის ენა.
აქაელთა გაბატონება საბერძნეთში და მაღალგანვითარებული მიკენური კულტურა დასრულდა მოძრაობით XII-XI საუკუნეების მიჯნაზე. ძვ.წ. ბერძნული ტომების ახალი ტალღა - დორიელები, რომლებიც საკუთარ თავს ჰერკულესის შთამომავლებს უწოდებდნენ. მათ აქაველებთან შედარებით დიდი უპირატესობა ჰქონდათ - რკინის იარაღი ბრინჯაოზე ეფექტური იყო. დორიელთა ტომების მოსვლასთან ერთად საბერძნეთში რკინის ხანა იწყება. ჩრდილოეთიდან აქაველებზე ზეწოლა და ბალკანეთის ნახევარკუნძულის სამხრეთით გადაადგილება, დორიელებმა წარმოშვათ ძლიერი სახელმწიფოები პელოპონესზე, კერძოდ მათ დააარსეს სპარტა. ბერძნული კულტურის შემდგომი განვითარებისთვის განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო ის, რომ დორიულმა ტალღამ, რომელმაც ბოლო მოუღო კრეტა-მიკენურ ცივილიზაციას, გაიარა ატიკა, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში იონიური ტომებით იყო დასახლებული. მათ კულტურას განზრახული ჰქონდა მომავალში მთელი ელადის ამაღლება და განდიდება.
რაც შეეხება კრეტა-მიკენური კულტურის ადგილს კაცობრიობის ისტორიაში და მის ტიპს, ის საკმაოდ დამახასიათებელია მითოლოგიური კულტურისთვის, მაგრამ ამავე დროს უნიკალური. კრეტულ-მიკენურ კულტურას შეიძლება ვუწოდოთ მითოლოგიური "თანამედროვე": რწმენის ნატურალიზმი, ფერთა ბუნტი ხელოვნებაში, დეტალების სიმრავლე და დეკორაციები ტანსაცმელში (მიკენურ მოდას ვიღაცამ ჭკვიანურად უწოდა პირველი კრინოლინების მოდა), ექსცენტრიულობა - ეს ყველაფერი მისცა. ეს არის "მოდერნისტული" ორიგინალობა და ხიბლი. შესაძლოა, სწორედ ეს კულტურა, თავისი არსებობით, ხაზს უსვამს კაცობრიობის მითოლოგიური კულტურების დიდ ზოგად მნიშვნელობას, იქნება ეს ძველი აღმოსავლეთის ქვეყნები, ინდოეთის ქვეკონტინენტის კულტურა თუ დიდწილად იდუმალი ძველი ამერიკული ცივილიზაციები. მათში, პირველად, უზარმაზარი ძალით ვლინდება ხელოვნების შესაძლებლობები. აქ ადამიანის შემოქმედებითი საქმიანობა ქმნის მხატვრულ კულტურას, როგორც ხელოვნების ფორმების კომპლექსურ კომპლექტს. კერძოდ, გაჩნდა არქიტექტურა - სივრცითი ხელოვნების დიდი სინთეტიკური სტილისტური სისტემების საფუძველი, რომლის ფარგლებშიც მონუმენტური ქანდაკება და მხატვრობა აყვავდა. ამავე კულტურებში პოეტური ეპიკური ციკლები გამოირჩევა სიტყვიერი ხალხური ხელოვნების ფოლკლორული ელემენტისგან. მათ ცვლის ლირიკული პოეზიის ფიქრებისა და გრძნობების რთული სამყარო, შემდეგ ჩნდება მხატვრული პროზის პირველი ელემენტარული ფორმები. საკულტო დღესასწაულებიდან და ჯადოქრობის ჯადოსნური აქტებიდან იქმნება საშემსრულებლო ხელოვნების დიდი სამყარო, წარმოიქმნება დრამა, ტრაგედია და კომედია და აღწევს პირველ ყვავილობას. მხატვრული რეწვა კარგავს თითქმის მონოპოლიურ ადგილს, რომელიც დაიკავეს პრიმიტიული პერიოდის ბოლოს პლასტიკური ხელოვნების სფეროში.
თუმცა ყველაფერი რაც ითქვა არ ეწინააღმდეგება სულიერების სხვადასხვა სფეროს მითოლოგიურ განუყოფლობას. ზოგადად, მხატვრული პრაქტიკა, ისევე როგორც ხელოვნების ცალკეული ნაწარმოებების ცხოვრება, აღიქმებოდა (და იყო ასეთი), როგორც საკულტო და უფრო ფართოდ, სოციალური რეალობის გარკვეული ნაწილი. ამ ფენომენთან ასოცირდება უძველესი ხელოვნების განსაკუთრებული უნარი, განასახიეროს ადამიანის სამყაროსთან ურთიერთობის უნივერსალური თვისებები - დანერგოს ზომა, სტრუქტურა, წესრიგი ადამიანის ცნობიერებაში და ცხოვრებაში. ეს თვისებები, რომლებიც აქტიურად ვლინდება ძველი აღმოსავლეთის კანონიკურ კულტურებში, შეიძენს დომინანტურ მნიშვნელობას ბერძნული ანტიკურობის პლასტიკურ ხელოვნებაში.

======================================================================================================================

კრეტო-მიკენური კულტურა

ანტიკური ხანის მხატვრულ კულტურაში კრეტა-მიკენურ ხელოვნებას ერთ-ერთი ყველაზე საპატიო ადგილი უკავია. მისმა ორმა ყველაზე გამორჩეულმა ცენტრმა - ქალაქმა მიკენამ პელოპონესის ნახევარკუნძულზე და კუნძულ კრეტაზე - დაარქვა ამ ხელოვნებას სახელი, მაგრამ იგი გავრცელდა ბევრად უფრო დიდ ტერიტორიაზე - ბალკანეთის საბერძნეთიდან და ეგეოსის ზღვის კუნძულებიდან სანაპირომდე. მცირე აზიისა.
კრეტის ცივილიზაციის შემქმნელები იყვნენ უცნობი წარმოშობის ხალხები. მათი კულტურა წარმოიშვა დაახლოებით ჩვენს წელთაღრიცხვამდე II ათასწლეულის დასაწყისში. ე. მისი ძირითადი ცენტრები იყო კუნძული კრეტა და ეგეოსის ზღვის კუნძულები. ისტორიკოსები ამ ცივილიზაციას მინოურს უწოდებენ - მითიური კრეტის მეფის მინოსის მიხედვით.
მიკენელები საბერძნეთში ჩრდილოეთ ევროპიდან ჩამოვიდნენ და მომავალი ელინების (ბერძნების) უშუალო წინაპრები გახდნენ. II ათასწლეულის შუა წელთაღრიცხვამდე. ე. მათი ძალა გავრცელდა ეგეოსის მთელ სამყაროზე, მათ შეაღწიეს მრავალ კუნძულზე და ასევე დაიპყრეს კნოსოსი, მინოსის სამეფოს დედაქალაქი.
მიკენელები მე-12 საუკუნემდე ცხოვრობდნენ მინოელებთან გვერდიგვერდ. ძვ.წ ე. მიკენის მმართველები ფართოდ იყენებდნენ ნინოელი ხელოსნების მომსახურებებს, ასე რომ საბოლოოდ მიკენურმა და მინოსურმა ხელოვნებამ შექმნა რთული შერწყმა. რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში კრეტა-მიკენური ხელოვნება ასრულებდა სანიმუშო მხატვრული სახელოსნოს როლს ვრცელი რეგიონისთვის. ამ პერიოდში შეიქმნა ულამაზესი არქიტექტურული ძეგლები: გრანდიოზული სასახლეები წმინდა ბაღებით, შემკული კედლის მხატვრობითა და რელიეფებით; ელეგანტური მოხატული ვაზები; რელიგიური კულტის ოსტატურად შესრულებული ატრიბუტები. კრეტა-მიკენური ხელოვნების ორიგინალურობა მდგომარეობს ბუნების ცხოვრებისა და მასში ადამიანის ადგილის განსაკუთრებულ გაგებაში, აგრეთვე მის შინაგან სამყაროზე ყურადღების მიქცევაში.
ეგეოსელ ოსტატთა მიღწევები ძვ.წ I ათასწლეულში. ე. გახდა ელინთა მემკვიდრეობა. თამამად შეიძლება ითქვას, რომ კრეტა-მიკენური ხელოვნების გარეშე ძველი ბერძნული ხელოვნების კლასიკური ძეგლები, რომლებმაც მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვეს, არ შეიქმნებოდა.

კრეტას ხელოვნება
II ათასწლეულის დასაწყისში ძვ.წ. ე. კრეტაზე მრავალი სასახლე აშენდა. სასახლე წარმოადგენდა შენობების დიდ ჯგუფს, რომელიც აშენებული იყო ეზოს გარშემო და განკუთვნილი იყო როგორც რელიგიური, ასევე საერო საჭიროებისთვის. სასახლე შეიძლება ყოფილიყო მმართველის რეზიდენცია და მმართველობის ცენტრი მთელი რეგიონისთვის. ეს იყო ქალაქიც და ციხეც და არსებობდა სოფლისა და მასში მცხოვრები ხელოსნების შრომის ხარჯზე. კრეტის რამდენიმე ქალაქში იყო სასახლეები: კნოსოსი, ფაისტოსი, გურნია, მალი და კატო ზარო. კედლის დეკორაციის მასშტაბის, ადგილმდებარეობისა და ხარისხის განსხვავების მიუხედავად, ყველა კრეტული სასახლე ხასიათდება რიგი საერთო მახასიათებლებით. ეზო იყო ოთხკუთხედი, რომლის გვერდები იყო 52 28 მეტრი. თითქმის ყველა სასახლე ორიენტირებულია კარდინალურ წერტილებზე - მათი ეზო გადაჭიმულია ჩრდილოეთიდან სამხრეთისაკენ. სასახლეები დაკავშირებული იყო მღვიმეებში აშენებულ მთის საკურთხევლებთან. თითოეული სასახლე ორიენტირებულია „წმინდა მთაზე“, მისგან აშკარად ჩანს. მაგალითად, ფაისტოსში არსებული სასახლე ასოცირდება ცნობილ იდას მთასთან, რომელზედაც, ლეგენდის თანახმად, დაიბადა და გაიზარდა ზევსი.
კრეტის სასახლეებში, როგორიცაა ფაისტოსი, წმინდა ბაღები იყო გაშენებული, ჩვეულებრივ, სასახლის კომპლექსის სამხრეთ-აღმოსავლეთ კუთხეში. იქ იზრდებოდა არა მარტო წლიური თუ სეზონური ყვავილები, არამედ ყვავილებს სპეციალურ ქოთნებში რგავდნენ. კნოსოსის სასახლის დასავლეთ ფასადის წინ იყო თეატრალური პლატფორმა რიტუალური სასცენო წარმოდგენებისთვის, ასევე იმართებოდა ხალხმრავალი არდადეგები.
დიდი ალბათობით, სასახლეები ითვლებოდა ციური არსებების ჰაბიტატების მიწიერ ანარეკლად; ეს უკანასკნელი მოიცავდა ქალღმერთებს, რომლებსაც თაყვანს სცემდნენ საკურთხევლებში. საკურთხეველებში ტარდებოდა მსხვერპლშეწირვა და რიტუალური ტრაპეზი, ღმერთებს საჩუქრებს აძლევდნენ კერძებისა და ტერაკოტის ფიგურების სახით. მიუხედავად იმისა, რომ მეფეები სასახლეებში ცხოვრობდნენ, არ არის გამორიცხული, რომ ეს შენობები ქალღმერთების საკუთრებად ითვლებოდა. მმართველი, რომლის წარმომავლობა ღვთაებრივ ითვლებოდა, მოქმედებდა როგორც ქალღმერთის ვაჟი ან ქმარი (და ხშირად ვაჟი-ქმარი). მმართველის ცოლი იყო მღვდელი და წარმოადგენდა ქალღმერთს ყველაზე მნიშვნელოვან რიტუალებში. ამას მოწმობს კრეტული ხელოვნების ძეგლები. მათ შორის არის ღვთაებრივი ჩვილებისა და თინეიჯერი ვაჟების გამოსახულებები. ქალის ფიგურა ყოველთვის დედის თვისებებით არის დაჯილდოებული: რიტუალების დროს გამოკვეთილი ხაზგასმული მძიმე ბიუსტი აქვს, გვერდით მდგარი ქმარი უფრო მაღალი და ძლიერია. ქალი (ქურუმი ან ქალღმერთი) არის მთავარი პიროვნება ნებისმიერ მოქმედებაში, ახალგაზრდა მამაკაცი ყოველთვის პასიურ როლს ასრულებს. კნოსოსის სასახლეში, მთავარი შესასვლელი, პროცესის დერეფანი, მორთული იყო ქალღმერთის ნახატით, რომელსაც საჩუქრები და ახალი ტანსაცმელი აძლევდნენ. უძველეს დროში დიდი პოპულარობით სარგებლობდა დღესასწაულები, რომლებიც ახალი წლის დაწყებასთან დაკავშირებით იმართებოდა. კნოსოსში მონსტრების მატარებელთა მსვლელობაში ძირითადად ახალგაზრდები მონაწილეობდნენ. მათ გადაიტანეს ძვირფასი ჭურჭელი და სპეციალური საჩუქარი - კრეტული კულოტი "ახალშობილი" ქალღმერთისთვის. მღვდელმთავარ ქალღმერთმა მიიღო საჩუქრები მდგარი, ორივე ხელში ეჭირა ძალაუფლების კრეტული სიმბოლოები - ორმაგი ცულები (ლაბრისები), საიდანაც, როგორც ჩანს, სასახლის სახელი მოვიდა - ლაბირინთი (ლაბრისების სასახლე). თავად დღესასწაული გულისხმობდა ღმერთების წმინდა ქორწინებას, რომლის გარეშეც კრეტელები ვერ წარმოიდგენდნენ სიცოცხლის გაგრძელებას. კრეტის ქალღმერთს ახასიათებდა მთა ან ხე - როგორც უნივერსალური, უნივერსალური სიმბოლო. შემორჩენილია ოქროს ნიშნის ბეჭდები, რომლებშიც პერსონაჟები წმინდა ხეს მიწიდან ამოაძვრენ ან მის ნაყოფს ჭრიან, ეს ორივე ნიშნავს ქალღმერთის სიკვდილს, რომელიც მოხდა კალენდარული წლის გარკვეულ მომენტებში. ეს იყო ძალიან მნიშვნელოვანი დღესასწაული, რომელიც დროულად ემთხვეოდა ზაფხულის შუა რიცხვებს: ამ მომენტიდან მზის ძალა იწყებს კლებას. ამ დღეს მმართველმა მღვდელმა ტაძარში ამოსული სპეციალური წმინდა ხე ამოიღო ტუბიდან. ხის გარდაცვალებასთან ერთად, თავად ქალღმერთის სიცოცხლეც შეწყდა: მისი რიტუალური სიკვდილი გამოსახული იყო მღვდლის ცოლის მიერ. თუმცა, არსებობის ციკლის დასრულების შემდეგ, ქალღმერთი ხელახლა დაიბადა. მაგალითად, ძველ რგოლებზე იგი გამოსახულია ზეცაში მფრინავი ხედვით. ქალღმერთი ცაში ჩნდება, როცა ოთხი ქალი მღვდელმსახური ასრულებენ რიტუალურ ცეკვას აყვავებულ მდელოზე. თავად ნათლისღება (ისევე როგორც ღვთაების ადამიანთა სამყაროში ჩამოსვლა) სწორედ ამ რიტუალური ცეკვის შედეგად მოხდა. შროშანის ყვავილები კრეტულ ნახატებში ქალღმერთის გამოსახულებაა (კნოსოსის სასახლე. ტახტის ოთახი).
ზოგადად, ხეების, ყვავილების და ბალახების როლი ძველ სამყაროში იმდენად დიდი იყო, რომ მათ გარეშე ადამიანის საქმიანობა წარმოუდგენელი იყო. მათი გამოსახულებები ყველგან გვხვდება კრეტაზე, იდუმალებისა და ღვთაებრიობის აურას გარშემო. ფლორა გამოსახულია ფრესკებზე როგორც ველური ბუნების, ისე ხელოვნური ნარგავების სახით (სასახლეებში). ამგვარად, კნოსოსის ერთ-ერთ უძველეს ფრესკაზე, "Crocus Gatherer", ნაჩვენებია ყვავილები, რომლებიც იზრდება ბუნებრივ ბორცვებზე და ბორცვებზე. იგივეს ვხედავთ "ლურჯი ჩიტის" ფრესკაზეც. აგია ტრიადას ე.წ. კრეტელებისთვის ბუნება წმინდა იყო მისი ღვთაებრიობის გამო. ამის გამო კრეტაზე ღმერთების ნაცვლად ხშირად გამოსახავდნენ აყვავებულ მდელოებს და მცენარეულობით გადახურულ ველურ კლდეებს. მათში ბინადრობენ მაიმუნები და ფრინველები - ფაქტობრივად, ღმერთებიც, მაგრამ განსხვავებული გარეგნობით. ითვლებოდა, რომ ადამიანს ამ სამყაროში შესვლა მხოლოდ რიტუალის შესრულების მომენტში შეეძლო.
კრეტის ღმერთი, ქალღმერთისგან განსხვავებით, წარმოდგენილი იყო ზოომორფული არსებით, რომელიც განასახიერებდა ხარის გამოსახულებას. მისი ნიშნები და სიმბოლოები უხვად არის ნაპოვნი კნოსოსის სასახლეში. ეს სიმბოლო ალბათ დაკავშირებული იყო მითურ ლაბირინთთან და მინოტავრთან, ადამიან-ხართან, რომელიც მასში ცხოვრობდა. ლეგენდის თანახმად, პასიფაე, მეფე მინოსის ცოლი, ხარისადმი გატაცებით იყო გაღვივებული, საიდანაც მან გააჩინა მინოტავრი. მინოსური კულტურის აყვავებამდე დიდი ხნით ადრე, ქალღმერთმა უკვე შეიძინა ანთროპომორფული (ადამიანის) გამოსახულება, ხოლო მისი ქმარი კვლავ ცხოველის სახით რჩებოდა, განასახიერებდა ღმერთს, რომელიც პერიოდულად იბადებოდა, მიაღწია სიმწიფეს და კვდებოდა. კრეტის ხარის ღმერთს ყოველწლიურად სწირავდნენ საზეიმო დღესასწაულზე. ხარის ღმერთი გამოსახული იყო კნოსოსის საპროცესო დერეფნის შესასვლელ ვესტიბიულში, რომელიც რბოლაში ჩვეულებრივ კრეტულ "მფრინავი გალოპის" პოზაში იყო. ის ასევე წარმოდგენილია ან ხარების თამაშებში ან მომაკვდავი.
ფრესკაზე, რომელიც ასახავს "ტაუროკატაფსიას" - რიტუალური ბრძოლა ხართან - არა მხოლოდ მამაკაცები, არამედ ქალებიც ებრძვიან ხარს. უფრო მეტიც, ქალი ქალღმერთი იყო ხარის ღმერთის, მისი ვაჟი-ქმრის მთავარი მოწინააღმდეგე. იგი ყოველწლიურად სწირავდა მას მსგავს ფესტივალზე - რათა მან, წლიურ ციკლს რომ გადააჭარბა, ხელახლა დაბადებულიყო. ამრიგად, ღვთაებრივი რიტუალების წყალობით, ადამიანებისა და ღმერთების ცხოვრება, რომელიც გადიოდა იმავე ციკლში, ყოველთვის უბრუნდებოდა ნორმალურ ვითარებას.
ტაუროკატაფსიის ფრესკა გვიჩვენებს, თუ რამდენად დინამიური და ცოცხალი იყო მინოსური ხელოვნება. გაყინული პოზები, ფიქსირებული მზერა და თვითშეწოვა მისთვის უცხოა - ანუ ყველაფერი, რაც ასე ძვირფასი იყო ეგვიპტელებისთვის და ძველი მესოპოტამიის მკვიდრებისთვის. კრეტული ხელოვნებისთვის მთავარია მომენტი, სწორად აღბეჭდილი მოძრაობა, აწმყოს მღელვარება. აი, ახალგაზრდა კაცი ხარის ზურგზე აკეთებს სალტოს, ახლა ხარმა უკვე რქით დაარტყა ერთ-ერთ მოწინააღმდეგეს. მიუხედავად იმისა, რომ ხარი უზარმაზარია, მას შანსი არ აქვს. ის დაფრინავს კოსმოსში, თითქმის მიწასთან შეხების გარეშე. მაგრამ მებრძოლები მასზე უფრო მოხერხებულები, უფრო მოქნილები არიან, მათ ექნებათ დრო, დაამარცხონ იგი, სანამ ის მათ სასიკვდილო ჭრილობებს მიაყენებს.
კრეტული ხელოვნების გამორჩეული თვისებაა "ორმაგი პერსპექტივა". ფრესკაზე ხარი ერთგვარ შუა ზონაშია გამოსახული: ხარი ფეხით მიწას არ ეკარება და ფონი თითქოს ზედ ეცემა. ფრესკაზე ჰორიზონტის ხაზი არ არის – თითქოს ზღვარი დედამიწასა და ცას შორის წაშლილია. იგივე მხატვრული ტექნიკაა გამოყენებული ფრესკაში „ზაფრანის შემგროვებელი“.
კრეტული ხელოვნება გაურბის უმოძრაობას, მძიმე საყრდენებს და ხაზგასმით სტაბილურ სტრუქტურებს. მიუხედავად სასახლეების უზარმაზარი ზომისა და სტრუქტურების აშკარა სიმარტივისა, ეს სტრუქტურები საკმაოდ რთულია. სხვადასხვა შიდა სივრცეები ერთმანეთთან ყველაზე უცნაურად არის დაკავშირებული, გრძელი დერეფნები კი მოულოდნელად ჩიხებში მიდის (კნოსოსის სასახლე. რეკონსტრუქცია). სართულები დაკავშირებულია მრავალი კიბით. მნახველის მოგზაურობა სასახლეში - სინათლისა და სიბნელის კონტრასტებით, იზოლაციითა და გახსნილებით, სიბნელით და ხმაურიანი, მდიდარი ფერებით, მუდმივი აღმართებითა და დაღმართებით - ემსგავსება თვით ცხოვრებას თავისი არაპროგნოზირებადობითა და უწყვეტი მოძრაობით.
კრეტელების გამოსახულებები საკმაოდ შეესაბამება მათ იდეებს სამყაროს შესახებ. სურათებზე გამოსახული ფიგურები ყოველთვის მყიფეა, ვოსფის მსგავსი წელით, თითქოს მზადაა გასატეხად. საპროცესო დერეფანში წმინდა მსვლელობის მონაწილეები ამაყად უკან გადაგდებული თავებით და უკან დახრილი ტანით დადიან. მამაკაცის ფიგურები შეღებილია ყავისფერი ფერებში, ქალის ფიგურები თეთრში. მლოცველის პოზაც კი (ფიგურა ტილოსის კუნძულიდან), რომელსაც მთელი ფიქრები ღვთაებაზე აქვს მიბრუნებული, სიმტკიცეს მოკლებულია. ტანი ძლიერად გადახრილი უკან, ხელი შუბლზე მიწებებული, მოძრაობის მყისიერი გაჩერება - როგორი განსხვავებით აღმოსავლური მამაკაცის ქანდაკებებისგან. უზარმაზარი თვალებით უყურებს ზეადამიანურ სამყაროს.
განსაკუთრებული ხიბლით სუნთქავს კნოსოსის სასახლის მეორე სართულის ერთ-ერთ ოთახში გამოსახული "პარიზელი ქალის" გამოსახულება - ელეგანტური გოგონა. ფრესკა წარმოადგენდა რიტუალურ დღესასწაულს, რომლის მონაწილეები ერთმანეთის საპირისპიროდ ისხდნენ თასებით ხელში. გამოსახულებიდან შემორჩენილია გოგონას თავის მხოლოდ მცირე ფრაგმენტი და მის ზურგზე ტანსაცმლის რიტუალური კვანძი. სისუსტე, გრაციოზულობა, დახვეწილი დახვეწილობა შერწყმულია ფუნჯის ასიმეტრიასთან და „სპონტანურობასთან“. მხატვრის ხელწერა თავისუფლად, ცოცხალი და უშუალოა. მახინჯი სახე გრძელი, არარეგულარული ფორმის ცხვირით და სავსე წითელი ტუჩებით სიცოცხლეს ასხივებს. შავი ხვეული თმის შოკი ანიჭებს "პარიზელ ქალს" ელეგანტურობას, დახვეწილი, თითქმის აკვარელით ნახატი ანიჭებს მას ჰაეროვნებას და მადლს.
კნოსოსის სასახლეში შემორჩენილია რამდენიმე ფრესკა, რომელთა შინაარსი მეტად უჩვეულოა ძველი ბერძნული ხელოვნებისთვის. ფრესკა „ცეკვა ხეებს შორის“ ასახავს ხალხმრავალ ზეიმს, რომელიც სავარაუდოდ სასახლის დასავლეთ ფასადის წინ მიმდინარეობს. იქ, წმინდა ხეებს შორის, მღვდელმსახურები ასრულებენ საკულტო ცეკვას ღმერთების პატივსაცემად. გამოსახულება ცოცხალი ხალხმრავალი შეკრების შთაბეჭდილებას ტოვებს და ეს უჩვეულოა. ასეთი მხატვრული ტექნიკა უნიკალურია არა მხოლოდ ანტიკურ ხანაში, არამედ კლასიკურ საბერძნეთშიც, სადაც ყოველთვის ჭარბობდა ცალკეული ადამიანების გამოსახულებები.
კრეტელმა ვაზების მხატვრებმა მიაღწიეს ოსტატობის იშვიათ სიმაღლეებს. ისინი ამზადებდნენ სხვადასხვა ფორმისა და ზომის ჭურჭელს, პატარა ჭიქებიდან თხელი, თითქმის გამჭვირვალე კედლებით დამთავრებული უზარმაზარი თიხის ოვალური პიტოებით, რომელთა სიმაღლე ორ მეტრს აღწევდა. მარცვლეული, წყალი და ღვინო ინახებოდა პითოსებში. მინოსურ ვაზებს არ აქვთ ფართო, მძიმე პლატაები; ისინი მიზიდულობენ მოცულობითი, სფერული ფორმებისკენ. მეტი მდგრადობისთვის ხანდახან მიწაში ჩამარხეს, მთლიანად ან ნაწილობრივ. ვაზები ნათელ ფერებში იყო მოხატული წითელი, თეთრი, ლურჯი და შავი საღებავით. კომპოზიციები მოიცავდა როგორც გეომეტრიულ ფორმებს, ასევე ცოცხალი ბუნების გამოსახულებებს. ვაზებზე ხშირად გამოსახული იყო მოლუსკები, მარჯნის რიფები და რვაფეხები, რომლებიც თავიანთ საცეცებს ერთმანეთში ურევდნენ გემზე. კრეტელ მხატვრებს განსაკუთრებით უყვარდათ ყვავილები - შროშანები, ტიტები, კრაკუსები. ყვავილები გამოსახული იყო როგორც ყვავილების ქოთნებში, ასევე ყვავილების საწოლებში. გასაოცარი კომპოზიციები წარმოადგენენ ყვავილებს, რომლებიც თავებს აყრიან ძლიერი ქარის ქვეშ. მინოსური ეპოქის ულამაზესი ვაზები აღმოაჩინეს კამარესის გამოქვაბულში, ფესტას მახლობლად, საიდანაც წარმოიშვა მათი სახელი - "კამარესის" ვაზები.
"საიდუმლო", "ზიარება" არის ცნებები, რომლებიც ისწავლეს ელინებმა მათი კრეტელი წინამორბედებისგან. კრეტული ხელოვნების ყველა ჟანრი - არქიტექტურა, ქანდაკება, მხატვრობა, თუნდაც რელიგიური თეატრი, მუსიკა და ცეკვა - შერწყმული იყო მაყურებელზე საჭირო ზემოქმედების მისაღწევად. საოცარი „სასწაულები“ ​​დარჩა კრეტული ხელოვნების მთავარ თემად მიკენელების მიერ კუნძულის დაპყრობის შემდეგაც.

ფერას ხელოვნება
1968-76 წლებში. კუნძულ თერაზე აღმოაჩინეს მიწისძვრის შედეგად თითქმის მთლიანად დანგრეული ქალაქი აკროტირი. გადარჩენილ კვარტალში სახლები მდებარეობდა ჩრდილოეთიდან სამხრეთისკენ მიმავალ გზაზე. აკროტირი, ალბათ, სხვა ტიპის ქალაქი იყო, ვიდრე კნოსოსი ან ფაისტოსი: შენობები იყო დიდი სასახლეები, მაგრამ აკროტირში არ იყო სასახლეები. თითქმის ყველა სასახლეს ჰქონდა სალოცავი ოთახი. ამას მოწმობს არქეოლოგების მიერ აღმოჩენილი სარიტუალო საგნები (რიტუალური ჭურჭელი), ასევე შენობების განსაკუთრებული მოწყობა (სამზარეულო სარკმლით, რომელიც იხსნება ოთახში, სადაც რიტუალური ქეიფი იმართებოდა). აქ კედლებს ამშვენებდა რიტუალური ცერემონიების ამსახველი ფრესკები. ეგრეთ წოდებულ ქალთა საკურთხეველში, მეორე სართულის ორ ოთახში, როგორც ჩანს, ქალღმერთისთვის ახალი კვართის შეწირვის რიტუალი ტარდებოდა. ერთ-ერთი ოთახის კედელზე ქალღმერთის წინაშე დახრილი მოხუცი ქალბატონია, მძიმედ გახეხილი და ჭკვიანურად ჩაცმული. ქალბატონი ქალღმერთს ახალ ნაკეც ქვედაკაბს გადასცემს. მეორეს მხრივ, კიდევ ერთი ქალბატონი მიდის ქალღმერთისკენ, „ახალშობილის“ ყელსაბამით. ცერემონია ტარდება ზეციური ტილოების ქვეშ, გამოსახული დეკორატიულ სტილში: ცისფერი ალმასის ფორმის ვარსკვლავები ჩამოკიდებულია წითელ მძივებით მოპირკეთებულ თასებზე. ამ ფრესკაში დიდი მსგავსებაა მინოსურ „პარიზის ქალთან“: იგივე ხაზგასმული ელეგანტურობა, ჟესტებისა და პოზების მადლი. ისევე როგორც კნოსოსის სასახლის საპროცესო დერეფანში, ფრესკა ასახავს რიტუალურ რიტუალს, რომელიც აქ რეალურად მიმდინარეობდა. სწრაფად მოძრავი "პარიზელი ქალისგან" განსხვავებით, ფერია ქალბატონების მოძრაობები ნელი და გლუვია. გამოსახულებით კედელი დაყოფილია ზონებად, ზემოდან და ქვემოდან შემოიფარგლება ფართო ფერადი ზოლებით - წითელ-ყვითელი, ლურჯი-ლურჯი, თეთრი. ნახატის სტრუქტურა ლოგიკური და მკაფიოდ გააზრებულია. ფრესკა არ ჰგავს ბუნების თვალწარმტაცი ანარეკლს, არამედ საგულდაგულოდ გაფორმებულ სცენურ წარმოდგენას. კომპოზიციაში დომინირებს სილუეტი - ექსპრესიული, დეტალური ნიმუშით, შემდეგ მოხატული. ნახატის სამი ჰორიზონტალური დონე შეესაბამება სამი სამყაროს იდეას - მიწისქვეშა, მიწიერი და ზეციური.
ეგრეთ წოდებულ დასავლურ სახლში, საკურთხეველი შედგებოდა მეორე სართულის მიმდებარე ორი ოთახისაგან, უხვად მორთული ფრესკებით საზღვაო თემაზე, რის გამოც შენობას თავდაპირველად კაპიტნის სახლი ერქვა. დასავლეთის სახლში ქალღმერთის აღორძინების საზეიმო რიტუალი გაიმართა. პატარა ოთახში იყო სპეციალური ნაპრალი, კლდის ნაპრალის მსგავსი, ფაქტობრივად, იქიდან მოვიდა ქალღმერთი, რომელსაც მღვდელი წარმოადგენდა. ქალღმერთი წყალქვეშა სამყაროდან გამოჩნდა, სადაც დროებითი სიკვდილი განიცადა, რასაც კედლებზე გამოსახული მოჭრილი შროშანები მოწმობს. თავად ქალღმერთი გამოსახულია თითქოს "გარდამავალ" მდგომარეობაში - ოთახების დამაკავშირებელი კარის მახლობლად დანაყოფში. თითქმის გაპარსული მელოტი, მღვდელმსახური საზეიმოდ წავიდა ოთახის კუთხეში, სადაც რვა ფანჯრიდან ერთ-ერთზე იყო კრეტული სტილით მორთული საკურთხეველი, დელფინებით, რომლებიც ჩაყვინთავდნენ მარჯნის რიფებს შორის. აქ, საკურთხეველთან, ახალგაზრდა მღვდლებმა თევზის შეკვრა მიიტანეს.
ფერას ნახატებში რეალური და ჩვეულებრივი, ცხოვრება და ხელოვნება მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული. გასაოცარია მინიატურული ფრიზები, რომლებიც გადიოდა დიდ ოთახში კედლების თავზე. ერთ-ერთი მათგანის ფრაგმენტზე, რომელიც მკაცრად მოთავსებულია საკურთხევლის ზემოთ, არაერთი აბსოლუტურად ეპიკური სცენაა წარმოდგენილი: მწყემსები შუადღისას სამწყსოს მართავენ, ჩრდილიანი ლეღვის ხეების ქვეშ; გოგონები ატარებენ წყალს წყაროდან ჭურჭლით თავზე; გემის დაღუპვის დროს უცხო პირები ზღვაში იხრჩობიან; მიკენური ტიპის მეომრები ფარებითა და ჩაფხუტებით შედიან ქალაქში. ფერწერის ამ პატარა შედევრის ყველა ნაკვეთი ურთიერთდაკავშირებულია. მათი წყარო ალბათ ზაფხულის მზედგომა იყო, რომლის დროსაც მზის ღმერთმა ჯერ სიკვდილი განიცადა, შემდეგ კი ხელახალი დაბადება. სიკვდილისა და აღორძინების ერთი და იგივე ლაიტმოტივი ფრესკის ყველა ნაკვეთშია შესაძლებელი: ზოგიერთი პერსონაჟი კვდება, ზოგი ხელახლა იბადება. აღსანიშნავია, რომ წმინდა რიტუალი მეტად განვითარებული ნარატიული ფორმის ქვეშ იმალება.
იგივე იდეა, მაგრამ ოდნავ განსხვავებული ფორმით, წარმოდგენილი იყო გრძელი ვიწრო ფრიზით, რომელიც გადაჭიმული იყო ოთახის მთელ კედელზე. ფრიზის ბოლოებზე ორი ქალაქი იყო გამოსახული - სიცოცხლის ქალაქი და სიკვდილის ქალაქი. მთაზე გაშლილია დიდი ქალაქი, მდიდრული და მდიდარი, ლამაზ, ელეგანტურ სამოსელში გამოწყობილი ქალებით დასახლებული. კაცებით დასახლებული პატარა ქალაქი დგას ჭაობში, ჭაობში - თითქოს თავად ქვესკნელში. შვიდი გემი კაცებით მიცურავს პატარა ქალაქიდან დიდში, სადაც საზეიმო შეხვედრისთვის ემზადებიან: ჭაბუკებს მსხვერპლშეწირული ხარი მიჰყავთ ზღვაში - დასაკლავად. აღწერილი სცენა, სავარაუდოდ, წარმოადგენს ორი ქალაქის წმინდა ქორწინების მითს. მთელი სცენა - ცოცხალი, სპონტანური, მშვენიერი დაკვირვებებით სავსე და, უფრო მეტიც, ხალხმრავალი და "ხმაურიანი" - სულისკვეთებით ახლოსაა მინოანურ გამოსახულებებთან. მას აქვს იგივე გარემო და ზღვის სუნთქვა, იგივე ორმაგი პერსპექტივა თავისი გადაბრუნებული ბორცვებითა და მდინარეებით, რომლებიც მიედინება ქვემოდან ზევით.
მთავარი ქუჩის ბოლოში არის ეგრეთ წოდებული კროკუსების საკურთხეველი, სადაც ყველაზე მნიშვნელოვანი რიტუალები სრულდებოდა. წმინდა მსვლელობა, რომელიც ამრავლებდა მზის დინებას, აქ დაასრულა თავისი მოგზაურობა. კროკუსების საკურთხეველს მრავალი მოხატული ოთახი ჰქონდა ორ სართულზე მოწყობილი; თითქმის ყველა ნახატი დაეთმო კრაკუსის კრეფის თემას.
ყვავილებმა დიდი როლი ითამაშეს ძველი ხალხის ცხოვრებაში. ფერაზე ისინი ასევე დაჯილდოვდნენ განსაკუთრებული სიწმინდით, ისინი ღმერთების განსახიერებად ითვლებოდნენ. ქალთა საკურთხეველში, სადაც ქალღმერთის ახალი კაბით გადაცემის ცერემონია იყო გამოსახული, მიმდებარე ოთახი მოხატული იყო პაპირუსის ყვავილებით - უზარმაზარი, თოვლივით თეთრი კოროლებით და წაგრძელებული ფოთლებით, რაც სიმბოლოა ღმერთების ხელშეუხებლობისა.
ლეგენდის თანახმად, როგორც კი პერსეფონემ ნარცისის ყვავილი აიღო, დედამიწა გაიხსნა, ქვესკნელის ღმერთი ჰადესი გამოჩნდა და გაიტაცა. ალბათ, ამ ლეგენდას ფერეული რიტუალიც უკავშირდებოდა. კროკუსების საკურთხეველში გოგონები გამოსახულნი არიან, რომლებიც ყვავილებს ჭრიან და კალათებში სწირავენ ქალღმერთს, საზეიმოდ მჯდომარე სამმაგი პლატფორმაზე ზედა ზონაში. ქვედა ზონაში სიკვდილია წარმოდგენილი: აქ გამოსახულია ყვავილებით მოფენილი და სისხლით დაფარული საკურთხეველი და გოგონა, რომელმაც ფეხი დაიჭრა კრაკუსის კრეფისას. ეს ნიშნავს, რომ გოგონა შეწირული იყო, გარდაცვლილი. ამ სცენის ქვეშ იყო დეპრესია იატაკზე - "ქვესკნელი", სადაც გოგონები, რომლებიც ინიციაციის რიტუალს გადიოდნენ, უნდა ჩამოსულიყვნენ. მსგავსი ქმედებები - ყვავილის აკრეფა, პერსეფონეს გატაცება, მისი ქორწინება ჰადესთან და მეფობა ქვესკნელში - განხორციელდა კლასიკური საბერძნეთის ცნობილ ელევსინურ საიდუმლოებებში და იქ არა მხოლოდ გოგოებმა, არამედ მთელმა ხალხმა გაატარა სიცოცხლე. ინიციაცია ამქვეყნიური არსებობისა და აღდგომის საიდუმლოებებში.
ამ მშვენიერი ფრესკების შესრულების სტილი მინოსურთან ახლოსაა, რადგან ის ასევე გადმოსცემს ამაღელვებელ მოვლენას, ფარული მნიშვნელობით სავსე. მას ნათლად და ფერადად გადმოსცემს. გოგონები დახეტიალებენ კლდეების გასწვრივ ყველგან მზარდ ნიანგებს შორის, ისევე როგორც მინოსური შროშანის შემგროვებლები ფრესკებში Agia Triada-დან. თუმცა აქ ყველაფერი უფრო ლოგიკური, ჰარმონიული, მოწესრიგებულია - მდიდარი ბუნებრივი გარემო ნეიტრალურ, ოდნავ შეღებილ თეთრ სივრცემდეა დაყვანილი. თუმცა, თუ ქალბატონების საკურთხეველში მთავარ როლს ასრულებს ხაზი, კონტური, სილუეტი, მაშინ აქ ფერის ლაქა ბევრად უფრო მნიშვნელოვანი ხდება, ვიდრე კონტურები. მხატვარმა შეძლო გადმოეცა ღია ფერის ხალათის მშვენიერება, დაფარული თხელი ნიმუშით და ქსოვილის გამჭვირვალობა, რომელიც ანათებდა ოქროს წრეებით. გოგონების პროფილები და მათი ვარცხნილობა ერთფეროვანი ხდება.
თერას ხელოვნება, როგორც ჩანს, კრეტულის თანამედროვეა (ახალი სასახლეების ეპოქა, ძვ. წ. XVI-XV სს.) და შესადარებელია მასთან, როგორც მხატვრობის ერთ-ერთი წამყვანი მიმართულება. მიუხედავად იმისა, რომ ასახავს მინოანურ ხელოვნებას მსგავს მახასიათებლებს, მას ამავე დროს აქვს განსხვავებული სტრუქტურა და ასახავს აზროვნების სისტემას, რომელიც უფრო ჰგავს მიკენურს. ეს ხელოვნება ექვემდებარება მითებს და რიტუალებს, ის არ ასახავს რეალურ მოვლენებს. თუმცა ეს ხელოვნება უაღრესად მდიდარი, რთული და მრავალნაკვეთია. სავარაუდოა, რომ თერამ მნიშვნელოვანი როლი შეასრულა კრეტა-მიკენურ სამყაროში, მაგრამ მეცნიერებმა ამის საიმედოდ დადგენა ვერ შეძლეს.

მე-3 ათასწლეულის ეგეოსური ხელოვნება. ე.
III ათასწლეულში ძვ.წ. ე. აყვავდა ეგეოსის ხელოვნება (ეგეოსის ზღვის კუნძულები და მცირე აზიის სანაპიროები). განსაკუთრებით ცნობილი გახდა ეგეოსის ზღვის სამხრეთ ნაწილში მდებარე ციკლადური არქიპელაგის ოსტატების ნამუშევრები (თერა ან სანტორინი, მილოსი, პაროსი, ნაქსოსი, დელოსი, სიფნოსი, სიროსი და სხვ.). საყოველთაოდ ცნობილი გახდა ეგრეთ წოდებული ციკლადური კერპები ("ჰარპერი"). ეს არის მარმარილოს ფიგურები, რომლებიც ნაპოვნია ციკლადების სამარხებში, ასევე კრეტასა და ბალკანეთის საბერძნეთში. კერპები - ხან მინიატურული და ხან ერთნახევარ მეტრ სიმაღლეზე - არის შიშველი ადამიანების ფიგურები, რომლებიც დგანან შეზღუდულ პოზებში, ხელებით მკერდზე მიჭერილი („დიდი ქალღმერთი“). ეს ღმერთები უნდა დახმარებოდნენ მიცვალებულებს ახალი სიცოცხლის პოვნაში ეგრეთ წოდებული "ხელახალი დაბადების" აქტის შესრულებით. ფიგურები შეკრული ფეხებით, სუსტად გამოკვეთილი მკლავებითა და მკერდით სრულდება თავის ძალიან ჩვეულებრივი გამოსახულებით, რომელზედაც მხოლოდ ცხვირი დგას, ზოგჯერ კი გვერდებზე მეტად სტილიზებული ყურები. მკვლევარები ვარაუდობენ, რომ სახის დარჩენილი ნაკვთები მოხატული იყო, მაგრამ მათი კვალი არ არის შემონახული.
III ათასწლეულის შუა ხანებში. ე. აყვავდა აგრეთვე ლეგენდარული ტროა (ილიონი), რომელიც დაარსდა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე IV ათასწლეულში. ე. უძველესი ქალაქი გათხარა თვითნასწავლმა გერმანელმა არქეოლოგმა გ.შლიმანმა XIX საუკუნის ბოლო მესამედში. ჰისარლიკში, ჩრდილო-დასავლეთ თურქეთში. შლიმანი თვლიდა, რომ დიდი ტროას ომში დაღუპული ქალაქის ადგილზე უნდა დარჩენილიყო სქელი ფენა ცეცხლის კვალით. ასეთი ფენა აღმოჩნდა და თარიღდება 2600-2450 წლებით. ძვ.წ ე. 1873 წელს ქალაქში აღმოაჩინეს ძალიან მდიდარი განძი (სულ 183 ნივთი), რომელსაც "პრიამის საგანძური" უწოდეს. შემდგომმა გათხრებმა გამოავლინა კიდევ რამდენიმე საგანძური, რომელიც არ იყო დაფარული მტრებისგან, მაგრამ, სავარაუდოდ, ღმერთებს შესწირეს. ვერცხლი ოქროზე მეტად ფასობდა და განძის დამარხვამდე ვერცხლის ზოგიერთი ნივთი რიტუალურად იწვოდა.
ორი ოქროს ტიარა - დიდი და პატარა - ტროას სამკაულების შედევრად ითვლება. ტიარა მზადდება ათასობით ნაწილისგან - ჯაჭვებში აწყობილი რგოლები, რომბის ფორმის ფირფიტები, დიდი ქალღმერთის სიმბოლური ფიგურები, ფოთლები, რომლებიც ფარავს ჯაჭვებს გარედან. პატარა დიადემა არის ღია და მსუბუქი, უცნაური რაოდენობის გულსაკიდი, სავარაუდოდ განკუთვნილია მამაკაცებისთვის. დიდი, მძიმე და მასიური, ლუწი რაოდენობის გულსაკიდი, იგი ემსახურებოდა როგორც ქალის ნივთს. დიადემა დაფარულია პაწაწინა ოქროსფერი ფოთლებით, რაც ქმნის მკვრივ საფარს. გარდა ამისა, მას არ აქვს რეალური ლენტი მიბმული თავის გარშემო. მას ანაცვლებს ჯაჭვი. შესაძლოა, ამ ორ ტიარას ტროას მეფე და დედოფალი ატარებდნენ თავიანთ გვირგვინის ქუდებზე.
ტროაში აღმოაჩინეს ჩაქუჩის ოთხი ცული, რომლებიც ხის ღეროებზე იყო დამაგრებული და, როგორც ჩანს, რიტუალური მსხვერპლშეწირვის დროს გამოიყენებოდა. ერთი ცული დამზადებულია ავღანური ლაპის ლაზულისგან: ის მუქი ლურჯია ნაზი ოქროსფერი ვენებით. სხვები მოჩუქურთმებულია ადგილობრივი ქვებისგან - ლაპის ლაზული და ჯადეიტი, ისინი მწვანეა, ჩანართებით. ოთხივე ღერძი შთამბეჭდავია ზომით, რომლის სიგრძე მეოთხედი მეტრს აღწევს. ამ პროდუქტების ფორმების სიმძიმე და სრულყოფილი პროპორციები, ისევე როგორც მათი ზედაპირის სრულყოფილად გაპრიალება, გასაოცარია - ცულები სარკესავით ანათებს. ამ დიდებულ ტროას აღმოჩენებს ანალოგი არ აქვთ ანტიკურ ხელოვნებაში.

მიკენური ხელოვნება
მიკენური ქალაქები, უფრო ციხესიმაგრეებს ჰგავდა, მთებში იზოლირებულ ადგილებში იყო აშენებული. მძლავრი კედლებით შემოსაზღვრული ისინი ნამდვილი ციხესიმაგრეებია. ასეთია მიკენა და ტირინი პელოპონესის ნახევარკუნძულზე, რომლებიც აშენებულია ბუნებრივი ქვის უზარმაზარი ბლოკებისგან. აქ, ეგრეთ წოდებულ ციტადელში, დასახლდნენ ქალაქის მმართველები, მღვდლები და უმაღლესი თავადაზნაურობა. ჩვეულებრივი ხალხი ცხოვრობდა ბორცვის ძირში მდებარე „ქვედა“ ქალაქში.
მიკენური სასახლეები სტრუქტურაში მნიშვნელოვნად განსხვავდება კრეტულიდან - მათი ფორმები მარტივი და მკაცრია. სასახლის შენობა არის მეგარონი - წაგრძელებული ნაგებობა, რომელიც ორიენტირებულია კარდინალურ წერტილებზე, ეზოს გარეშე. შენობა შედგება სამი ძირითადი ოთახისაგან, რომლებიც გადაჭიმულია მთავარი ღერძის გასწვრივ. ვესტიბიულის უკან, რომელსაც პორტიკი ჰქონდა სვეტებით, ცენტრალური დარბაზი იყო კერით და ტახტით. აქ მოხდა ყველა უმნიშვნელოვანესი მოვლენა - დღესასწაულები, სამხედრო საბჭოები, ლიდერთა საბჭოები. მესამე ოთახში, სავარაუდოდ, იყო საგანძური ან თაყვანისმცემლობისთვის გამოყენებული ნივთები. ზოგიერთ ციტადელს ჰქონდა ორი სასახლე - დიდი და პატარა. ვარაუდობენ, რომ მეფე ცხოვრობდა დიდში, ხოლო დედოფალი ცხოვრობდა პატარაში. მიუხედავად მათი აშკარა სიმარტივისა, შენობები მდიდრულად იყო მორთული. იატაკები ჭადრაკის ნიმუშით იყო მოხატული უჯრებში ჩართული წყალქვეშა ღმერთების ფიგურებით - ტუნა, რვაფეხა. სასახლის კედლები მთლიანად დაფარული იყო ფრესკებით, რომლებიც ასახავდა სხვადასხვა სცენებს გრიფინებით, ლომებითა და სფინქსებით. ნახატების მხატვრული ენა სრულიად განსხვავებულია, ვიდრე კრეტაზე - უფრო უხეში და ნაკლებად დახელოვნებული, ნაწილობრივ კი "ბარბაროსული".
პილოსის სასახლის ერთ-ერთ ოთახში უზარმაზარი ხარის დაკვლამდე მიმავალ კედელზე წმინდა მსვლელობა იყო გამოსახული. ცხოველი თავისი ზომით აჭარბებს ადამიანის პატარა ფიგურებს. ამ ტიპის ტექნიკა, რომელიც გამოიყენებოდა ფერწერის განვითარების ადრეულ ეტაპებზე, კრეტაზე აღარ იყო ნაპოვნი. ტირინის სასახლის ცნობილ ფრესკაში "ორფეოსი" გასაოცარია შეუსაბამობა მუსიკოსის პატარა ფიგურასა და უზარმაზარ აზარტულ ფრინველს შორის. ეს დისპროპორცია აიხსნება პერსონაჟების სემანტიკური უთანასწორობით. მტრედი, ცხადია, ქალღმერთ აფროდიტეს განსახიერება, მხატვრისთვის მნიშვნელოვნად უფრო მნიშვნელოვანი ფიგურაა, ვიდრე უბრალო მოკვდავი მუსიკოსი. აღსანიშნავია, რომ ნახატს სრულიად აკლია ბუნებრივი ფონი, რომელიც ფართოდ გამოიყენებოდა კრეტულ მხატვრობაში. სურათი აგებულია ნეიტრალურ მონოქრომატულ ფონზე. კრეტულ მხატვრობასთან შედარებით, მიკენურ ნახატებში ჩნდებიან ახალი პერსონაჟები - მეომრები და მონადირეები, მაგრამ მათი ფიგურები გაყინულ, უხერხულ პოზებშია გამოსახული.
წმინდა მსვლელობის გამოსახულებებს ვხვდებით მიკენურ ნახატებშიც (ისევე როგორც მინოსურებში), მაგრამ აქ მხოლოდ გოგონები მონაწილეობენ მონსტრების მსვლელობაში. მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადა ასევე ქალის იმიჯმა, რომელიც გარეგნულად მიჰყვება მინოსურ ტრადიციას. ტირინის სასახლის ერთ-ერთი ფიგურა - ეგრეთ წოდებული "ტირინელი ქალი" - კნოსოსის "პარიზის ქალს" ჰგავს. თუმცა, მიკენურ მხატვრობაში „პარიზელი ქალისთვის“ დამახასიათებელი სიცოცხლის მღელვარება, სიცოცხლით სავსეობა, სპონტანურობა და ხიბლი სრულიად არ არის. "ტირინთელი ქალის" ფიგურა გაყინული, ხაზგასმულია დეკორატიული და სტილიზებული. კიდევ უფრო მეტად, დეკორატიულობისა და სტილიზაციის თავისებურებები გამოჩნდა "მიკენელი ქალის" გამოსახულებაში, ფრესკაში, რომელიც ნაპოვნია მიკენის "ქვედა ქალაქის" ერთ-ერთ სახლში. კომპაქტური თავი, ციცაბო, ძლიერად შემობრუნებული მხრები, მკაცრი პროფილი მოკლე ცხვირით და მძიმე ნიკაპით ქმნის მიკენური არისტოკრატის, კაშკაშა და უხეში გამოსახულებას. კრეტული მხატვრობისგან განსხვავებით, მიკენური მხატვრობის გმირები მძიმე და მასიური არიან, მყარად დგანან მიწაზე. მათი გამოსახულებები გამსჭვალულია შინაგანი ძალით და ურყევი თავდაჯერებულობით. თითოეულ მათგანს თავისი ადგილი უჭირავს სამყაროში, რომლის ლეგიტიმურობას ღვთაებრივი ნება და ლოგიკა ამართლებს. თუ კრეტული ხელოვნება გამოხატავს ბუნდოვანი შეგრძნებების სპონტანურობას, მაშინ მიკენური ხელოვნება, გარკვეული გაგებით, გამოხატავს გონების სიძლიერეს და ინტელექტის ორგანიზაციას.
სამყაროს განსხვავებული ხედვა შესამჩნევია ყველა მიკენურ ობიექტში, რომლებიც ხშირად შესრულებულია კრეტელი ხელოსნების მიერ - სპილოს ძვლის ყუთებიდან დაწყებული ვაზის ნახატებამდე, რომლებმაც დაკარგეს კრეტული ზეიმობა და გადაიქცნენ სტერეოტიპულ, გაქცეულ, ხშირად ესკიზურ სცენებად. მიკენური ხელოვნების უდიდეს მიღწევებს შორისაა დაკრძალვის ხელოვნების ძეგლები. XIV საუკუნეში. ძვ.წ ე. ქალაქის შესასვლელს ამშვენებდა ეგრეთ წოდებული „ლომების კარიბჭე“, რომელსაც ამშვენებდა ლომების სცენა, რომლებიც თაყვანს სცემდნენ კრეტის სვეტში განსახიერებულ ღვთაებას. მიკენური სასახლის გვერდით იყო სამეფო ნეკროპოლისი (სამარხი). ნეკროპოლისი გზის დონის ქვემოთ მდებარეობდა და ქვის რგოლით გარშემორტყმული წრის ფორმა ჰქონდა. ეს არის ეგრეთ წოდებული "საფლავის წრე A", აღმოჩენილი 1876 წელს. მოგვიანებით, 1952 წელს აღმოაჩინეს "საფლავის წრე B", უკვე ციტადელის გარეთ. მე-16 საუკუნით დათარიღებულ ამ ნეკროპოლისებში. ძვ.წ ე., ინახებოდა მიკენის მეფეების ყველა უმდიდრესი საგანძური.
თითოეულ „წრეში“ არის რამდენიმე ღრმა ლილვის სამარხი, სადაც სამეფო ოჯახის წევრები იყვნენ დაკრძალული. სამარხებს სწორკუთხა ფორმა აქვს, ძალიან უხეშადაა გაკეთებული და კედლების შიდა მოპირკეთებაც კი არ აქვს ქვით. სამარხებში აღმოჩნდა ოქროს ნიღბები, უაღრესად სტილიზებული, მაგრამ ნათლად გადმოცემულია მიკენელი მმართველების თვისებები. გამოხატული ინდოევროპული თვისებები ზოგჯერ მართლაც კეთილშობილურია (აგამემნონის ნიღაბი). კრეტელებისგან განსხვავებით, მიკენის მმართველები ულვაშებსა და წვერებს ატარებდნენ. ქალებისთვის ნიღბები შეიცვალა დიადემებით ძალიან ფართო ლენტით და უზარმაზარი მაღალი სხივებით. ტიარას სტილიზებული ორნამენტი მეტყველებს მათ კავშირზე მნათობ ღმერთებთან, რომელთა განსახიერება იყო მიკენური დედოფლები. ალბათ, ქალები მაღალ ქუდებზე ატარებდნენ დიადემას - ტიარას, რომელიც დროთა განმავლობაში ფუჭდებოდა, როგორც ბრწყინვალე კაბები, საიდანაც მხოლოდ ოქროს დაფები იყო შემორჩენილი კრეტა-მიკენური ღმერთების - პეპლების, რვაფეხების, ფუტკრების, ვარსკვლავების და ა.შ.
აქ ასევე ნაპოვნია მდიდარი ბრინჯაოს ხანჯლები კლდის ბროლის სახელურებით და ჩასმული დიზაინით - ნადირობის სცენები, სირბილი ლომები, წყლის ფრინველები და ვარსკვლავური ცა. სცენები განსაკუთრებით თვალწარმტაცია და მოგვაგონებს კრეტის შესრულების თავისუფლებას. შახტის სამარხებში აღმოჩენილია ოქროს ბეჭედი, ასევე მინოსური წარმოშობისა. უმდიდრეს საჩუქრებს შორის იყო ოქროს, ვერცხლის და ელექტრასგან დამზადებული ჭურჭელი (ოქროს და ვერცხლის შენადნობი). საფლავში მოთავსებული ასეთი ჭურჭელი მიცვალებულის ხელახალი დაბადების გარანტიად ითვლებოდა. ზოგიერთ მათგანს აქვს ამა თუ იმ ცხოველის ფორმა ან შექმნილია ხარის რქის სახით. ეს ჭურჭელი გამოიყენებოდა რიტუალური ლიბაციისთვის. მათი შესრულებისას განასხვავებენ კრეტულ ხელწერას (ცოცხალი, ნატურალისტური, ხატოვანი) და მიკენურ ხელწერას (სქემატური, სტილიზებული, დიდი ფორმებისა და მთლიანი ფრაგმენტების გამოყენებით).
XIV საუკუნეში. ძვ.წ ე. მიკენაში ააგეს სხვადასხვა ტიპის სამარხები - მრგვალი, გუმბათოვანი კვეთით (აგამემნონის საფლავი). გუმბათის შიგნიდან მორთული იყო მოოქროვილი როზეტები, რომლებიც სამოთხის სარდაფს მიბაძავდა. სამარხში შესასვლელი დაპროექტებული იყო პორტალის სახით, რომლის ნახევარსვეტები მორთული იყო გრძელი ზიგზაგებით. გრძელი ვიწრო დერეფანი მიდიოდა პორტალამდე - დრომოსი, რომელიც ოცდაათ მეტრს აღწევდა. მცირე გუმბათოვანი სამარხები ცნობილია კრეტაზე, მაგრამ ამ ტიპის მდიდარი სამგლოვიარო სტრუქტურა გრძელი დრომოსით ადრე არ ყოფილა ეგეოსისა და ბალკანეთის ქვეყნებში.
მე-13 საუკუნეში ძვ.წ ე. კრეტო-მიკენურ სამყაროში გაჩნდა კრიზისი, რომელიც გამოიხატა, სხვა საკითხებთან ერთად, ხელოვნების „დაღლილობაში“, რომელიც დაყვანილ იქნა რამდენიმე უსასრულოდ განმეორებად ძირითად ტიპზე. დაახლოებით 1250 ან 1190 წ.წ ე. რაღაც უბედურება მოხდა. დასუსტებულმა, დეგრადირებულმა კრეტო-მიკენურმა სამყარომ, როგორც ჩანს, იმ დროისთვის თავისი ძალა ამოწურა და არსებობა შეწყვიტა.

1874 წლიდან 1885 წლამდე გ.შლიმანი მუშაობდა ბალკანეთის ნახევარკუნძულის ტერიტორიაზე - მიკენში, ორქომენში, ტირინში. აქ აღმოჩენილია ძველი საბერძნეთის ეგრეთ წოდებული მიკენური კულტურა. მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ინგლისელმა არქეოლოგმა ა.ევანსმა დაიწყო გათხრები კუნძულ კრეტაზე, რომელიც მოგვიანებით გააგრძელა. მან აღმოაჩინა კრეტული კულტურა, რომელიც ასევე მიეკუთვნება ძველი საბერძნეთის კულტურას. ბალკანეთის ნახევარკუნძულზე მუშაობა გააგრძელა ბერძნულ-ამერიკულმა ექსპედიციამ კ.კურონიოტისისა და ბლეგენის მეთაურობით, რომელმაც შემდეგ იპოვა დიდი პილოსის სასახლე პელოპონესის დასავლეთ ნაწილში, ძველ პილოსთან. ევანსმა და ბერძნულ-ამერიკულმა ექსპედიციამ პილოსის სასახლეში აღმოაჩინეს თიხის ფირფიტები უცნობი წარწერებით. ისინი ჯერ ევანსმა შეისწავლა, რომელმაც მათ უწოდა "ხაზოვანი" დამწერლობა და დაყო ისინი ძველ "A" დამწერლობად და მოგვიანებით "B" დამწერლობად (ხაზოვანი "A" არასოდეს გაშიფრულიყო). ევანსი მუშაობდა "B" ასოზე, მაგრამ მას შეეძლო მხოლოდ კრეტული წარწერების ციფრული სისტემის ჩამოყალიბება. მან ამ წერილის გაშიფვრა ვერ შეძლო. 1952-1953 წლებში ვკითხულობდი ასო „B“-ს კრეტულ-მიკენურ წარწერებს. ახალგაზრდა ინგლისელი არქიტექტორი მ.ვენტრისი.

კრეტას კულტურა

I ათასწლეულის დასაწყისში ძველი აღმოსავლური ცივილიზაციები (კერძოდ ეგვიპტური) შევიდნენ დაცემის პერიოდში და ადგილი დაუთმეს ახალ კულტურულ ცენტრს, რომელიც წარმოიშვა ხმელთაშუა ზღვის რეგიონში. მაგრამ ჯერ კიდევ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე III-II ათასწლეულში, ე.ი. ძველი აღმოსავლური ცივილიზაციების პარალელურად, მაღალგანვითარებული ეგეოსური კულტურა არსებობდა აღმოსავლეთ ხმელთაშუა ზღვაში და მატერიკზე საბერძნეთის ზოგიერთ რაიონში. იგი მოიცავდა შემდეგ კულტურულ თემებს: ძველ კრეტულს ან მინოსურს, თავისი ცენტრით კუნძულ კრეტაზე ეგეოსის ზღვაში; ციკლლანდიური, კუნძულოვანი კულტურა; ჰელადური - ბალკანეთის საბერძნეთში. II ათასწლეულში ძვ.წ. მატერიკზე საბერძნეთში წარმოიშვა მიკენური ანუ აქაური კულტურა, კრეტულთან ახლოს. კრეტის სამეფო იყო ძლიერი ძალა ძლიერი ფლოტით. კუნძულის გეოგრაფიულმა პოზიციამ - ევროპას, ჩრდილოეთ აფრიკასა და მცირე აზიას შორის - მნიშვნელოვანი როლი მისცა მას იმდროინდელ საერთაშორისო სავაჭრო ურთიერთობებში, რამაც შესაძლებელი გახადა კრეტის კულტურის განვითარება ხელსაყრელ კონტაქტში ძველ კულტურულ სამყაროებთან. კრეტა მდებარეობდა ხმელთაშუა ზღვის ყველაზე დატვირთული სავაჭრო გზების გზაჯვარედინზე. ყველაზე დიდი ქალაქები კნოსოსი და ფაისტოსი სანაპიროზე გაიზარდა. ისინი იყვნენ დამოუკიდებელი სამეფოების დედაქალაქები, რომლებიც ერთმანეთთან მეგობრულ ურთიერთობას ინარჩუნებდნენ, ამიტომ დასახლებების ირგვლივ კედლები არ იყო აღმართული.

ეგეოსის კულტურის ცენტრები იყო კრეტის მმართველების მონუმენტური სასახლე კომპლექსები. სასახლეები ქალაქებში კნოსოსში, მალიაში, ფესტუსში, ზაქროში და სხვებში კოლონადებითა და ფრესკებით იყო მორთული. მათი დიდებული არქიტექტურა და ფრესკული მხატვრობა არის მთავარი მახასიათებელი, რაც განასხვავებს კრეტას მისი თანამედროვე ციკლადური და ჰელადური ცივილიზაციებისგან, რომლებიც ბუნებით ბევრად უფრო პრიმიტიული იყო. აქ შეიქმნა დიდი საცხოვრებელი კომპლექსები - პირველი სასახლეები, მეფეთა რეზიდენციები. სასახლეებში ყველა შენობა განლაგებულია დიდი ეზოს გვერდებზე და შესასვლელებისკენაა მიმართული.

შენობების კომპლექსში შედის აგრეთვე კომუნალური ოთახები, სასახლის მნიშვნელოვანი ნაწილი დაცულია ქალებისთვის. არა სასახლე-ციხე, არამედ უბრალოდ სასახლე მთელი თავისი ბრწყინვალებით. მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ძვ.წ. ქალაქი კნოსოსი ხდება კრეტის სახელმწიფოს ცენტრი. იმ დროის ყველაზე ცნობილი ძეგლია კნოსოსის სასახლე, ოცი ათასი კვადრატული მეტრი ფართობით, რომელიც მდებარეობს მაღალ ბორცვზე. უზარმაზარ ხუროთმოძღვრულ კომპლექსში ცენტრალური ადგილი უჭირავს სწორკუთხა ეზოს, ფილებით მოპირკეთებულ. მის მიმდებარედ ყველა მხრიდან არის სხვადასხვა დროს აშენებული ნაგებობები: ზოგი ეზოს დონეზეა, ზოგი ქვემოთ, ზოგი ორი-სამი სართულის ზემოთ. სასახლის მთავარი შესასვლელები ჩრდილოეთ და სამხრეთ მხარესაა. სასახლეს იმდენი ოთახი, დერეფანი და რთული გადასასვლელი ჰქონდა, რომ ლაბირინთს ჰგავდა. ქვედა სართულებში ვრცელი სათავსოები იყო, სადაც მარცვლეულის, ზეთის, ღვინისა და ბოსტნეულის შესანახი უზარმაზარი თიხის ჭურჭელი იყო. იქვე ინახებოდა სამეფო საგანძური და იარაღი. მოსახერხებელი კიბეები ერთი სართულიდან მეორეზე მიდიოდა. კიბეები, რომლებიც მთელ შენობას ზემოდან ქვევით ჭრიდნენ, ემსახურებოდნენ მსუბუქ ჭებს, ერთგვარ პატარა ეზოებს, რომლებშიც ჰაერი და სინათლე შედიოდა. ამან გადაარჩინა სასახლის მცხოვრებნი მზის მცხუნვარე სხივებისგან და ოთახები ყოველთვის სასიამოვნო სიგრილეს გრძნობდნენ. სპეციალური სავენტილაციო მოწყობილობები, მბრუნავი ორმაგი კარები, თეთრი კედლები, მუქი ცქრიალა სვეტები ქვევით ჩამოწეული კრეტული არქიტექტურის მახასიათებელია. არაფერი მოცულობითი ან დამთრგუნველი. სასახლის მთავარი მორთულობა იყო მხატვრობა. მხატვრებმა კედლები დაფარეს ნათელი და ფერადი დეკორატიული ნახატებით.

კრეტელმა ოსტატებმა შესანიშნავად აითვისეს ფრესკის - სველ თაბაშირზე მოხატვის ტექნიკა. იყენებდნენ შავი, თეთრი, წითელი, ყვითელი, ლურჯი, მწვანე საღებავებს. დარბაზებს ფრესკებით ჰქონდა პანო, რომლის ზემოთ, როგორც წესი, მოხატულობა იყო. ნიმუშები ფარავდა ჭერს და ზოგჯერ იატაკს. სასახლის საზეიმო შენობის კედლები მონუმენტური ნახატებით არის მორთული. ფრესკები სასახლის მცხოვრებთა ცხოვრებასა და გართობას გვაცნობს. კრეტული მხატვრობის საუკეთესო ნამუშევრებად ითვლება ფრესკები, რომლებიც ასახავს თამაშს ხართან - ბიჭებისა და გოგონების საყვარელი გართობა.

კრეტული მხატვრობის აყვავების პერიოდი თარიღდება ჩვენს წელთაღრიცხვამდე მე-16 საუკუნით. კრეტელი მხატვრები მონეტებისა და ქვის კვეთის შესანიშნავი ოსტატები იყვნენ. მათ გამოკვეთეს ვაზები, რომლებიც ამშვენებდა სასახლეებს და ქმნიდნენ მინიატურულ გამოსახულებებს ბეჭდებსა და ბეჭდებზე. დიდი პოპულარობით სარგებლობდა ბრინჯაოს, ოქროსა და ვერცხლის ნაწარმი. კრეტაზე დამზადებულ ვაზებს ძალიან აფასებდნენ. კრეტელმა ხელოსნებმა გამოიგონეს მუქი მეწამული ან შავი ფერის სპეციალური საღებავი ჭურჭლის დასაფარად მეტალის ბზინვარებით, რაც ვაზების კედლებს წყალგაუმტარს ხდიდა. ვაზებს ამშვენებდა სპირალური ნიმუშები, ჭურვების, თევზის, ერთმანეთში გადახლართული ფოთლებისა და ყვავილების სტილიზებული გამოსახულებები.

კრეტის სახელმწიფო გარდაიცვალა მე -15 საუკუნის ბოლოს. ძვ.წ. კუნძულზე მიწისძვრები იყო და კნოსოსის სასახლე ორჯერ აღადგინეს. როგორც ბევრი მეცნიერი მიიჩნევს, დაახლოებით 1520 წ. კუნძულ თერაზე იყო გიგანტური ვულკანური ამოფრქვევა, უზარმაზარმა ტალღამ გაანადგურა კრეტას სანაპირო, ხოლო კუნძულის მცხოვრებთა დასახლებები ნანგრევების გროვად გადაიქცა. კრეტის ცივილიზაცია სტიქიის შემდეგ არ აღორძინებულა. კრეტა იყო ძველი ბერძნული ცივილიზაციის ნამდვილი აკვანი. კრეტელები პირველები იყვნენ ხალხთა შორის, ვინც აღფრთოვანებული იყო ხილული სამყაროთი, უპირველეს ყოვლისა, მათ გააღმერთეს სილამაზე, რომელშიც დაინახეს ცხოვრების უმაღლესი აზრი.