შექმნილია 1919 წელს რუსმა გამომგონებელმა ლევ სერგეევიჩ ტერემინის მიერ.

ტერმინის თამაშიშედგება იმაში, რომ მუსიკოსი ცვლის მანძილს ხელიდან ინსტრუმენტის ანტენებამდე, რის გამოც იცვლება რხევითი წრედის ტევადობა და, შედეგად, ხმის სიხშირე. ვერტიკალური სწორი ანტენა პასუხისმგებელია ხმის ტონზე, ჰორიზონტალური ცხენის ფორმის ანტენა პასუხისმგებელია მის მოცულობაზე.

ტერმინზე დასაკრავად, თქვენ უნდა გქონდეთ თითქმის სრულყოფილი მოედანი, რადგან დაკვრისას მუსიკოსი არ ეხება ინსტრუმენტს და, შესაბამისად, შეუძლია დააფიქსიროს ხელების პოზიცია მასთან შედარებით, მხოლოდ მის სმენაზე დაყრდნობით.

Theremin განკუთვნილია ნებისმიერი მუსიკალური ნაწარმოების შესასრულებლად პროფესიონალურ და სამოყვარულო მუსიკალურ პრაქტიკაში, ასევე სხვადასხვა ხმოვანი ეფექტების შესაქმნელად (ჩიტების სიმღერა, სტვენა და ა.

თავად ლევ ტერემინი თვლიდა, რომ ყველაზე წარმატებული ნამუშევარი ტერმინის შესაძლებლობების დემონსტრირებისთვის იყო ს. რახმანინოვის "ვოკალიზა".

არსებობს რამდენიმე სახის ტერმინი, რომლებიც განსხვავდება დიზაინით.

ამჟამად არის როგორც სერიული, ასევე სამაგისტრო ტერმინები და ასევე არსებობს მისი დაკვრის სკოლები.

კლასიკური ტერმინი

პირველ, კლასიკურ მოდელებში, რომლებიც თავად ლევ ტერმინმა შექმნა, ხმის კონტროლი ხდება შემსრულებლის ხელების თავისუფალი მოძრაობის შედეგად ელექტრომაგნიტურ ველში ორი ლითონის ანტენის მახლობლად. შემსრულებელი თამაშობს დგომისას.

ხმის სიმაღლის შეცვლა მიიღწევა ხელის მარჯვენა ანტენასთან მიახლოებით, ხოლო ხმის ხმის რეგულირება ხდება მეორე ხელის მარცხენა ანტენასთან მიახლოებით.

ამ ტიპის ტერემინის დაკვრის ტექნიკას ოსტატურად დაეუფლა ლევ ტერემინის ერთ-ერთმა პირველმა სტუდენტმა ამერიკელმა კლარა როკმორმა. ტერმინის ეს მოდელი ყველაზე ფართოდ გამოიყენება მსოფლიოში. ამ ტიპის ინსტრუმენტების მწარმოებელი არაერთი კომპანიაა. მსოფლიოში აღიარებული ექსპერტია ვირტუოზი შემსრულებელი ლიდია კავინა (ლევ ტერემინის ნათესავი).

ლიდია კავინამ და ბერლინელმა შემსრულებელმა ბარბარა ბუხჰოლცმა ერთობლივად შექმნეს საერთაშორისო პროექტი TOUCH! არ შეეხოთ!, რომელშიც ოთხმა რუსმა და ხუთმა გერმანელმა კომპოზიტორმა შეადგინეს თანამედროვე მუსიკა ტერმინისთვის (Wergo, 2006).

ტერმინის სხვა ტიპები

ტერმინი CLASSIC

Theremin CLASSIC, შექმნილია ანდრეი სმირნოვის მიერ, აგებულია კლასიკური ტერმინის სქემის მიხედვით. თანამედროვე ელემენტის ბაზის გამოყენების წყალობით, ხელსაწყო ხასიათდება დაბალი წონით, მაღალი სტაბილურობით და მოქმედების დიაპაზონის წრფივობით, საიმედოობითა და გამძლეობით. ორიგინალური მიკროსქემის გამოყენებამ შესაძლებელი გახადა კლასიკური დიზაინის ჩარჩოებში ყოფნისას, გადაეჭრა სტაკატო და სწრაფი დინამიკის პრობლემა. ინსტრუმენტის ეფექტური მოქმედების დიაპაზონი არის 6 ოქტავა. გლუვი ტონის კონტროლი.

ტერმინი ეთერტალღა

რობერტ მუგის მიერ შექმნილი Etherwave Theremin არის მსოფლიოში ყველაზე პოპულარული სამშენებლო ტერმინი. თქვენ შეგიძლიათ მარტივად შექმნათ თქვენი საკუთარი Etherwave ნაწილების სპეციალური ნაკრებიდან. ეს არ საჭიროებს რაიმე სპეციალურ ცოდნას ელექტრონიკის სფეროდან. გარდა ამისა, Moog Music ასევე აწვდის აწყობილ Etherwave სერიის სხვადასხვა მოდიფიკაციის ინსტრუმენტებს.

მთავარი დაფა აწყობილია და კონფიგურებულია ქარხანაში. კომპლექტში ასევე შედის ნიკელ-მოოქროვილი ანტენები, ხის კორპუსი და გარე კვების წყარო.

ტერმინის სისტემა კოვალსკი

კონსტანტინე კოვალსკის (ლევ ტერემინის პირველი შემსრულებელი და ასისტენტი) ტერმინის სისტემაში ხმის სიმაღლე კვლავ რეგულირდება მარჯვენა ხელით, ხოლო მარცხენა ხელი აკონტროლებს ხმის ზოგად მახასიათებლებს ღილაკების მანიპულატორის გამოყენებით. ხმის მოცულობა რეგულირდება პედლით. შემსრულებელი უკრავს ჯდომისას.

თავად კონსტანტინე კოვალსკი ოსტატურად დაეუფლა ამ ტიპის ტერმინის დაკვრის ტექნიკას.

ეს მოდელი არ გახდა ისეთი გავრცელებული, როგორც კლასიკური ტერმინი, თუმცა ტრადიცია გრძელდება კ.კოვალსკის სტუდენტებისა და კოლეგების - ლ.კოროლევისა და ზ.ვ.რანევსკაიას წყალობით, რომლებმაც შექმნეს საკუთარი სკოლა მოსკოვში.

დიზაინერმა ლევ კოროლევმა მრავალი წლის განმავლობაში შეიმუშავა და გააუმჯობესა ამ სისტემის ტერემინები. მან ასევე შექმნა ინსტრუმენტი, ტერმინის ტიპი, ტერშუმფონი, რომლის ხმა იყო ვიწრო ზოლიანი ხმაური გამოხატული სიმაღლით.

ვიდეო: ტერემინი ვიდეოზე + ხმა

ამ ვიდეოების წყალობით შეგიძლიათ გაეცნოთ ინსტრუმენტს, უყუროთ მასზე რეალურ თამაშს, მოუსმინოთ მის ხმას და იგრძნოთ ტექნიკის სპეციფიკა:

ინსტრუმენტების გაყიდვა: სად ვიყიდო/შეუკვეთო?

ენციკლოპედია ჯერ არ შეიცავს ინფორმაციას იმის შესახებ, თუ სად შეგიძლიათ შეიძინოთ ან შეუკვეთოთ ეს ინსტრუმენტი. თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ეს!

ტერმინს ხშირად უწოდებენ "ყველაზე ფანტასტიურ მუსიკალურ ინსტრუმენტს". მისი თამაში ნამდვილ ჯადოსნობას ჰგავს: დირიჟორი უახლოვდება პატარა მაგიდას, აკეთებს რამდენიმე იდუმალ პასს ხელებით - და უცებ თავად ჰაერი ეხმიანება უცხო ხმებს. თუმცა, გაცილებით მეტი ფანტაზიაა მოთხრობებში, რომლებიც ამ ინსტრუმენტზე და მის შემქმნელზეა მოთხრობილი.

ლევ ტერმინი ითვლება ერთ-ერთ საბჭოთა ავანგარდულ მხატვრად და ელექტრონიკის პიონერად; ისინი ამბობენ, რომ ის ან ჯაშუშად მუშაობდა, ან ემიგრაციაში გარდაიცვალა და მის ინსტრუმენტს უწოდებენ ისეთ უცნაურ გამოგონებას, რომ სავარაუდოდ თვით ტერმინიც კი ვერ უკრავდა მასზე. ეს მხოლოდ ჭორებია – მაგრამ რეალობა არანაკლებ საინტერესოა. ტერმინის შემქმნელი აღმოჩნდა მე-20 საუკუნის ყველა ეპოქის მოწმე, იცნობდა ცნობილ სახეებს სხვადასხვა ქვეყნიდან და ამავდროულად ცხოვრობდა ისე, თითქოს ვერ ამჩნევდა თავისი საუკუნის პოლიტიკურ ქარიშხალს.

რუსული სტიმპანკი

ლევ სერგეევიჩ ტერმენი - დიდგვაროვანი, ფრანგი და გერმანელი არისტოკრატების რუსიფიცირებული ოჯახის შთამომავალი - დაიბადა პეტერბურგში 1896 წლის 28 აგვისტოს. გიმნაზიური განათლება მიიღო და კონსერვატორია ჩელოს კლასში დაამთავრა, რის შემდეგაც უნივერსიტეტში ჩააბარა ფიზიკა-მათემატიკის ფაკულტეტზე. პირველი მსოფლიო ომის დროს ტერმინი მუშაობდა ცარსკოე სელოში, როგორც სამხედრო რადიოინჟინერი - იმ წლებში რადიოკავშირი მოწინავე განვითარება იყო. ომის შემდეგ ლევ სერგეევიჩი აბრამ იოფის ლაბორატორიაში აღმოჩნდა, სადაც აირების ელექტრული თვისებების შესწავლა დაიწყო. სწორედ იქ, 1919 წელს, მან შექმნა ახალი მუსიკალური ინსტრუმენტის პირველი პროტოტიპი, რომელსაც ჟურნალისტებმა მოგვიანებით უწოდეს ტერემინი (ლათინური vox - ხმა).

ლაბორატორია, სადაც ტერმინი დაიბადა. ახლა ის პოლიტექნიკური ინსტიტუტის ლექციების დარბაზია

უნდა ითქვას, რომ ეს ჯერ კიდევ არ იყო პირველი ელექტრო ინსტრუმენტი ისტორიაში, მაგრამ წინა ექსპერიმენტებმა არ მიიღო ფართო აღიარება - ძირითადად მათი უხერხულობის გამო. თუმცა, თავად ხმის გამომუშავების მეთოდი სრულიად ახალი აღმოჩნდა: ტერმინი ვერც დასარტყამ ინსტრუმენტად, ვერც სიმებიანი და ვერც ჩასაბერი ინსტრუმენტად ვერ მოიაზრებოდა. მისი მოქმედების პრინციპი ემყარება იმ ფაქტს, რომ ხმა არის იგივე ჰაერის ვიბრაცია, რომელსაც ზოგჯერ ელექტრომაგნიტური ველი ქმნის (ამიტომ გუგუნებს მავთულები და ტრანსფორმატორის ყუთები). ტერმინის შიგნით არის ორი რხევის გენერატორი, რომელთა შორის სიხშირეების განსხვავება ხდება ხმის სიხშირე. როდესაც ადამიანი ხელს მიაქვს ტერმინის ანტენისკენ, ის ცვლის მის მიმდებარე ველის ტევადობას - და ნოტი უფრო მაღალი ხდება. ზუსტად იგივე პრინციპს იყენებს მოძრაობის სენსორებით განგაშის სისტემა, რომელიც გამოიგონა... ზუსტად ლევ ტერმინმა, იმავე წლებში.

შიგნიდან ტერემი შესაფერისად გამოიყურება - მე-20 საუკუნის დასაწყისის იდუმალი მოწყობილობას ჰგავს

კლასიკური ტერემინი (1938). მარცხენა ანტენა აკონტროლებს ხმას, მარჯვენა ანტენა აკონტროლებს სიმაღლეს.

ახალი ინსტრუმენტის მთავარი მახასიათებელი იყო ნოტებს შორის საზღვრების არარსებობა. ელექტრულ ველში შესაძლებელი იყო მელოდიის დაკვრა ყველაზე დახვეწილი ნიუანსებით - თუნდაც მოლურჯო ტრილი, თუნდაც ინდური მასშტაბი, რომელშიც ჩვეულებრივი თორმეტის ნაცვლად ოცდაორი ნოტია. და ეს ყველაფერი იმიტომ, რომ ტერმინი არა მხოლოდ ინჟინერი იყო, არამედ ვიოლონჩელისტიც და ფიზიკით მას ყველაზე მეტად აკუსტიკა აინტერესებდა. რა თქმა უნდა, მან თითქმის მაშინვე ისწავლა საკუთარი ინსტრუმენტზე დაკვრა - და გამოგონების მიღმა არ იყო პროგრესის იდეა, როგორც ოცნება მუსიკოსსა და მელოდიას შორის ყველა დაბრკოლების აღმოფხვრის შესახებ. "შემსრულებელმა... უნდა აკონტროლოს ხმები, მაგრამ არ წარმოქმნას ისინი", - თქვა ტერმინმა. ამიტომ გამომგონებელმა მალე მოიშორა ღილაკი და პედალი, რომელიც პირველ პროტოტიპში ჩართავდა და გამორთავდა ხმას. ტერმინმა გადაწყვიტა, რომ მას სჭირდებოდა უფრო მოქნილი კონტროლი მელოდიის ქსოვილზე და დააინსტალირა მეორე ანტენა ხმის გასაკონტროლებლად. სწორედ ამ ფორმით შემორჩა დღემდე ტერემინი.

საბჭოთა პლაკატი 1922 წ

ინსტრუმენტმა დიდი ინტერესი გამოიწვია ფიზიკის წრეებში და 1922 წელს ტერმინმა მოახერხა ლენინთან შეხვედრის უზრუნველყოფა. პოლიტიკოსს სჯეროდა, რომ თერმინი იყო ელექტრიფიკაციის ხელშეწყობის შესანიშნავი საშუალება, ამიტომ ლევ სერგეევიჩმა მიიღო მანდატი, ემგზავრა მთელი ქვეყნის რკინიგზაზე და გაემგზავრა სსრკ-ს გრანდიოზულ ტურზე. რამდენიმე წლის განმავლობაში გამომგონებელმა რამდენიმე ასეული ქალაქი მოინახულა ლექციებითა და კონცერტებით, ხოლო 1927 წელს მიიღო მიწვევა გერმანიაში გამოფენაზე. უცხო საზოგადოებაში სიახლემ ისეთი სენსაცია შექმნა, რომ ტერემინმა დაიწყო ბრძოლა ერთმანეთთან სპექტაკლებზე მიწვევისთვის მთელ ევროპაში. ორჯერ დაუფიქრებლად, გამომგონებელი წავიდა გრძელი უცხოური ტურით.

იმ წლების მიმოხილვებში ორი საერთო მახასიათებელი ჩანს. უპირველეს ყოვლისა, მსმენელები - ვერცხლის ხანის საუკეთესო ტრადიციებში - მისტიკურ აღფრთოვანებას განიცდიდნენ და აღფრთოვანებულნი იყვნენ შემსრულებლის აქამდე უპრეცედენტო თავისუფლებით. როერიხმა ახალ გამოგონებას "ციური სფეროების მუსიკა" უწოდა, მანდელშტამმა კი თქვა, რომ ტერმინის ხმა ისეთივე ბუნებრივია, როგორც მზარდი ყვავილი. მეორეც, ტერემინის აზროვნება აღიქმებოდა, როგორც კლასიკური მუსიკის ინსტრუმენტად: შოსტაკოვიჩმა და რახმანინოვმა მაამებურად ისაუბრეს ამაზე და ლევ სერგეევიჩის ერთ-ერთი კონცერტი გაიმართა პარიზის ოპერის დარბაზში. იმ წლებში უცხოპლანეტელებზე არ იყო საუბარი.

ამერიკული დიზელპანკი

ალბათ, ინსტრუმენტის აღქმა შეიცვალა 1930-იან წლებში - მას შემდეგ, რაც ტერმინი გამოჩნდა აშშ-ში. ამასობაში მიიღო დიპლომი ტელევიზიის პროტოტიპისთვის, ტერმინი გაემგზავრა ნიუ-იორკში გასტროლებზე, სადაც დასახლდა მომდევნო ათი წლის განმავლობაში. კაპიტალისტების ქვეყანაში გამომგონებლის სამეწარმეო სული გაიღვიძა: მან დააარსა კომპანია Teletouch და საკმაოდ სწრაფად მოიპოვა ქონება განგაშის სისტემებზე და ახალ რადიო ტექნოლოგიებზე. ტერმინი გახდა ნიუ-იორკის მაღალი საზოგადოების წევრი, იქირავა ექვსსართულიანი სახლი ლაბორატორიისთვის (ალბერტ აინშტაინი ცხოვრობდა მასთან - როგორც ფიზიკოსი და მევიოლინე, ის ასევე ძალიან დაინტერესდა ტერმინით) და დაქორწინდა მომხიბვლელ შავკანიან ქალზე. ეს ტესლას ან ჰოვარდ ჰიუზის ამბავი არ არის?

თუმცა, ტერმინი გაცილებით ნაკლებად იყო დაინტერესებული ექსცენტრიული მილიონერის როლით, ვიდრე ახალ გამოგონებებზე მუშაობა. საკმაოდ მალე საზოგადოებას წარუდგინეს ტერმინჩელო - ელექტრო ინსტრუმენტი კისრით და ბერკეტით, ასევე რიტმიკონის აპარატი - არსებითად დრამის აპარატის პროტოტიპი. მალე კიდევ უფრო გაბედული ექსპერიმენტი გამოჩნდა - "ტერფსიტონი". მოქმედების პრინციპის მიხედვით, ეს მუსიკალური პლატფორმა ტერმინის მსგავსი იყო, მხოლოდ შემსრულებელი მოძრაობდა მთელ სხეულზე, ცეკვის საშუალებით ქმნიდა ხმას.

ტერემინის ჩელო შეიქმნა ტერმინის საფუძველზე

სხვა ინჟინრებიც იყვნენ შთაგონებული ტერმინის გამოგონებით და დაიწყეს მსგავსი ინსტრუმენტების შემუშავება. 1928 წელს ფრანგმა ვიოლონჩელისტმა მორის მარტინომ შექმნა მოწყობილობა სახელწოდებით მარტინოს ტალღა, რომელსაც უკრავდნენ დაჭიმული სიმის გასწვრივ ბეჭდის გადაადგილებით. გარდა ამისა, ინსტრუმენტს მოჰყვა ფორტეპიანოს კლავიატურა და ღილაკები - ტერმინისა და სინთეზატორის ერთგვარი ჰიბრიდი. ხმა ისეთი მსგავსი აღმოჩნდა, რომ ბევრი ჯერ კიდევ დაბნეულია - მაგალითად, მათ ესმით ტერმინი The Beach Boys სიმღერაში "Good Vibrations", სადაც რეალურად გამოიყენებოდა Martenot ტალღები.

თუმცა, ვერც მიმდევრებმა და ვერც თავად ტერემინმა ვერ გაიმეორეს პირველი ინსტრუმენტის წარმატება. როგორც ჩანს, ტერმინის პოპულარობის გასაღები სწორედ მისი დიზაინის ლაკონურობა იყო; უფრო ეგზოტიკური გამოგონებები დარჩა მხოლოდ ცნობისმოყვარე გვერდები მუსიკის ისტორიაში.

მაგრამ ტერმინი ახლახან იწყებდა თავის მსვლელობას: 1929 წელს RCA კომპანიამ გამომგონებლისგან იყიდა პატენტი სერიული წარმოებისთვის. თუ აქამდე მხოლოდ რამდენიმე მოდელი არსებობდა, ახლა გაზეთების გვერდები სავსეა რეკლამებით: "ნებისმიერს შეუძლია მყისიერად ისწავლოს ტერმინის დაკვრა!" სხვათა შორის, ინსტრუმენტის სახელწოდება ამერიკაში გამარტივდა: მათ აიღეს გვარი "ტერემინი", რომელიც საზღვარგარეთ ჩვეულებრივად იწერებოდა ორიგინალური ფრანგული წესით (Theremin), და "ვოქსი" გაუქმდა. შეერთებულ შტატებში ელექტრო მუსიკალური ინსტრუმენტის მთავარი "მოციქული" იყო ყოფილი მევიოლინე კლარა როკმორი, რომელმაც არა მხოლოდ ისწავლა დაკვრის ტექნიკა გამომგონებლისგან, არამედ მიიღო თავისი პატივისცემით დამოკიდებულება ტერმინის მიმართ. დღის ბოლომდე კლარა უკრავდა ძირითადად კლასიკურ მუსიკას და ექსკლუზიურად თავად ლევ სერგეევიჩის მიერ დამზადებულ საკონცერტო ინსტრუმენტებზე - სერიული მოდელების ხმა მისთვის ძალიან უხერხული ჩანდა. ტერმინის ბევრი მოთამაშე მაინც თვლის, რომ კლარა როკმორი ერთადერთ ვირტუოზია ინსტრუმენტის ისტორიაში.

ლუსი როზენი არის კიდევ ერთი 1930-იანი წლების კლასიკური შემსრულებელი, რომელიც სწავლობდა ტერმინთან

თავად ტერემინის კონცერტები კიდევ უფრო მასშტაბური გახდა: მან შეკრიბა ტერემინის მოთამაშეთა მთელი ანსამბლი თავისი ათი სტუდენტისგან და წარმატებით ასრულებდა კარნეგი ჰოლის სცენაზე ბახის, გრიგის და ვაგნერის ნაწარმოებებს. თითოეულ სპექტაკლს თან ახლდა სიახლეები: ინჟინერმა საზოგადოებას წარუდგინა თავისი ახალი გამოგონებები და ექსპერიმენტები ჩაატარა ფერად მუსიკაზე.

უცნაურია, მაგრამ ტერმინს არ აპირებდა შეერთებულ შტატებში დარჩენას. 1938 წელს, როდესაც დააკვირდა საგანგაშო ომამდელ განწყობას, გამომგონებელმა მთელი გემი დატვირთა აღჭურვილობით და თავისი გამოგონებები სახლში წაიყვანა. ამერიკელებისთვის მისი წასვლა ისეთი მოულოდნელი იყო, რომ მილიონერი უგზო-უკვლოდ დაკარგულად გამოცხადდა - და მალევე გარდაცვლილი.

ალბათ ყველაზე ცნობილი ტერმინის ჩანაწერი: სენ-სანსის "გედი", შესრულებული კლარა როკემორის მიერ.

სინამდვილეში, ლევ სერგეევიჩი ცოცხალი და ჯანმრთელი იყო - მხოლოდ დაბრუნების შემდეგ მას სხვა ქვეყანა ელოდა. ყუთები, რომლებიც არავის სჭირდებოდა, დარჩა საბაჟო საწყობში და NKVD-მ თხოვნას ლაბორატორიის დაკავებით უპასუხა. უშიშროების თანამშრომლებმა, ორჯერ დაუფიქრებლად, წვლილი შეიტანეს სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრში და განაცხადეს, რომ ტერემინი ცდილობდა კიროვის მოკვლას საზღვარგარეთიდან ჩამოსული სხივით. ლევ სერგეევიჩს რვა წელი მიუსაჯეს ბანაკებში, მაგრამ გამძლე გამომგონებელმა, თუნდაც კოლიმაში, დაიწყო ინოვაცია, ამიტომ ტერმენი მალე გადაიყვანეს ომსკის "შარაშკაში", რათა ემუშავა ტუპოლევთან და კოროლევთან საიდუმლო მოვლენებზე.

სივრცე და საშინელება

გასაკვირი არ არის, რომ ტერემინი და მის მიერ შექმნილი ინსტრუმენტი დიდი ხნის განმავლობაში განსხვავდებოდნენ. ჯერ კიდევ 1920-იან წლებში, გამომგონებლის წასვლის შემდეგ, სსრკ-ში ტერმინის ბანერი აიღო მისმა სტუდენტმა კონსტანტინე კოვალსკიმ, ასევე ყოფილმა ვიოლონჩელისტმა. დაკვრა უფრო მოსახერხებელი რომ ყოფილიყო, მუსიკოსმა ინსტრუმენტის საკუთარი მოდელიც კი შეიმუშავა. გაუმჯობესება ის იყო, რომ კოვალსკიმ მოიფიქრა... პედალი და ღილაკი, რომელიც ტერმინმა პირველივე შესაძლებლობისთანავე მიატოვა. თავის ინსტრუმენტზე ერთი ანტენით, კოვალსკიმ რამდენიმე ათასი კონცერტი გამართა მთელი ქვეყნის მასშტაბით, ხოლო 1950-იანი წლებიდან მან დაიწყო დაკვრა ვიაჩესლავ მეშჩერინის "ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტების ანსამბლთან". შესაძლოა, სწორედ კოვალსკის და მეშჩერინის წყალობით დაიწყო ტერმინის აღქმა ჩვენს ქვეყანაში, როგორც საბჭოთა ავანგარდული პოპ-მუსიკის ატრიბუტი.

მეშჩერინის ანსამბლმა დიდწილად განსაზღვრა საბჭოთა სცენის ჟღერადობა

"კოვალსკის სისტემის ტერემინი" საბჭოთა კინოს ხშირი სტუმარი გახდა. დიმიტრი შოსტაკოვიჩმა პირველმა დაწერა მისთვის საუნდტრეკები: მისი დებიუტი ალბათ იყო მუსიკა ფილმისთვის "მარტო" (1931). კომპოზიციები ტერმინისთვის შეგიძლიათ მოისმინოთ ფილმებში "გოგონები" (1935), "შვიდ ქარზე" (1962)და "დიდი კოსმოსური მოგზაურობა" (1975)და კომედიაში "ივან ვასილიევიჩი ცვლის თავის პროფესიას" (1973), ამ ინსტრუმენტის ხმა გამოიყენებოდა, როგორც ხმის ეფექტი, რომელიც თან ახლავს დროის მანქანის მუშაობას.

"დოქტორი ჰოფმანი", როგორც მას უწოდეს მედიაში (მარცხნივ) - მისი წყალობით ტერმინის ხმა ასოცირდება მფრინავ თეფშებთან.

უნდა ითქვას, რომ ჰოლივუდიც ტექნიკური ინოვაციებით დაინტერესდა. სწორედ აქ გადაიქცა ტერემინი ამქვეყნიურ, უცხო ხმად. ფაქტია, რომ პირველი ამერიკელი რეჟისორი, რომელმაც ინსტრუმენტზე ყურადღება მიიპყრო, იყო ალფრედ ჰიჩკოკი, რომელმაც თრილერში გამოიყენა ტერმინი. "Spelbound" (1945). კომპოზიტორმა მიკლოშ როზამ ამ ფილმისთვის ოსკარი მოიპოვა და ინსტრუმენტი მტკიცედ დაიმკვიდრა თავი საშინელებათა და სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრებში. ჰოლივუდის მთავარი მოთამაშე იყო სამუელ ჰოფმანი (ყოფილი... თქვენ წარმოიდგინეთ, ისევ მევიოლინე). მისი შესრულება ადვილად გამოირჩევა მიზანმიმართულად შერყეული, ნერვული ჟღერადობით. მფრინავი თეფშის თემა ფილმიდან "დღე, როდესაც დედამიწა გაჩერდა" (1951)- ალბათ ჰოფმანის სამსახიობო სტილის ყველაზე დამახასიათებელი მაგალითი. ტერემინი იმ კინოეპოქის იმდენად განუყოფელი ნაწილი გახდა, რომ მას ხშირად იყენებენ ძველი საშინელებათა ფილმების სტილიზებისთვის: უბრალოდ გაიხსენეთ მუსიკა ბარტონის ფილმებიდან "ედ ვუდი" (1994) და "Mars Attacks" (1996).

ფილმმა "დღე, როდესაც დედამიწა გაჩერდა" ტერმინის ხმა ცნობილი გახდა სამეცნიერო ფანტასტიკის მოყვარულთა შორის

ამასობაში მოვიდა ცივი ომის წლები - და ლევ ტერემინი კვლავ აგრძელებდა ეპოქას. შარაშკაში ინჟინერმა შექმნა პირველი პასიური მოსასმენი მოწყობილობა: პაწაწინა მავთული მემბრანით, რომელიც ელექტრომაგნიტური გამოსხივების ქვეშ გადაიქცა მიკროფონად. ასეთი მავთული ჩასვეს მოჩუქურთმებულ ბარელიეფში, რომელიც საბჭოთა პიონერებმა აჩუქეს ამერიკელ კონსულს „მეგობრობის ნიშნად“, რის შემდეგაც დაზვერვის ოფიცრები ხალისიანად დასხდნენ ნოუთბუქებით სწორედ საელჩოს წინ.

ლევ სერგეევიჩმა შექმნა ასეთი H- ფორმის ინსტრუმენტები 50-იანი წლებიდან

როდესაც რვა წელი გავიდა, ლევ სერგეევიჩმა გარკვეული დრო გააგრძელა თავდაცვის ინდუსტრიაში მუშაობა, როგორც თავისუფალი ადამიანი და მისი წასვლის მიზეზი იყო... ისევ ფანტაზია. ტერმინი ძალიან დაინტერესებული იყო კოსმოსით და ბავშვობიდან დაინტერესებული იყო ასტრონომიით, მაგრამ საკმაოდ გულგრილი იყო ლიტერატურული ჟანრის "უცხოპლანეტელების შესახებ". როდესაც სამხედროებმა გადაწყვიტეს მისი გადაყვანა უცხოპლანეტელებთან დაკავშირებულ განყოფილებაში, ლევ სერგეევიჩმა ეს დაცინვად ჩათვალა და პენსიაზე გავიდა.

ტერემინი მუსიკას დაუბრუნდა - ამჯერად სამსახური მიიღო მოსკოვის კონსერვატორიაში. იქ ჩატარდა კვლევა აკუსტიკასა და ტონებში: პროფესორები ცდილობდნენ გაერკვნენ, თუ რა ქმნის მდიდარ ტემბრს, რომელიც განასხვავებს, მაგალითად, სტრადივარიუსის ვიოლინოებს ქარხნული მოდელებისგან. ლევ სერგეევიჩმა დაიწყო შესწავლა, თუ რა ხასიათს ანიჭებენ მუსიკას სხვადასხვა შემსრულებლები: მან ჩაწერა პედლების მოძრაობები გამოჩენილი პიანისტების ფეხქვეშ. გამომგონებელს ჯერ კიდევ კლასიკური მუსიკის ვირტუოზებისკენ უყურებდა, ამიტომ მან დახვეწა ტერმინის ხმა რახმანინოვთან, ტოსკანინსა და სტოკოვსკისთან კონსულტაციებით. ვაი, ცივი ომის მენტალიტეტმა კონსერვატორიაშიც შეაღწია: როცა გამომგონებელმა დაუდევრად მისცა ინტერვიუ ამერიკელ ჟურნალისტს (სენსაცია: ტერმინი ცოცხალია!), ის არამარტო გააძევეს, არამედ ტერფსიტონებით დაგროვილი ტერმინიც გატეხეს.

თავად ლევ ტერემინი მაინც უკრავდა რომანსებს თანამედროვე მუსიკის ნაცვლად

რობოტის ასაკი

ანტენების ფორმა ნაკარნახევია, პირველ რიგში, მოხერხებულობით, რის გამოც ხელნაკეთი ტერემინები ყველაზე უცნაური გარეგნობა ჰქონდათ.

მე-20 საუკუნის მეორე ნახევარში ტერემინი კლასიკიდან სცენაზე უფრო და უფრო შორდებოდა. ინჟინერმა რობერტ მუგმა, ელექტრონული მუსიკის პიონერმა, თავისი კარიერა ამ ინსტრუმენტის საკუთარი მოდელის გამოშვებით დაიწყო 1953 წელს. მუგი ცნობილი გახდა იმით, რომ ძვირადღირებული და ეგზოტიკური მოწყობილობებიდან სინთეზატორები ყველასთვის ხელმისაწვდომ ინსტრუმენტებად გადაიქცა - მისი წყალობით, "გასაღებები" 1970-იან წლებში ნებისმიერი მუსიკალური ჯგუფის სავალდებულო ატრიბუტი გახდა. იგივე მოხდა ტერმინთან დაკავშირებით: Moog-მა გაყიდა საკუთარი ხელით ტრანზისტორის კომპლექტები, რომლებიც ბევრად უფრო იაფი და გავრცელებული გახდა, ვიდრე RCA-ს მილის ინსტრუმენტები. უნდა ითქვას, რომ ისტორია განმეორდა ოკეანის მეორე მხარეს: ჯერ კიდევ 1928 წელს გამოქვეყნდა ტერმინის დიაგრამა ჟურნალ Radio Everyone-ში და მას შემდეგ უამრავი საბჭოთა რადიომოყვარული ენთუზიაზმით ადუღებდა საკუთარ მოდელებს.

მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ტერმინის მოპოვება უფრო ადვილი გახდა, ვიდრე ოდესმე, მისი დაკვრის ხელოვნება თანდათან დავიწყებას მიეცა. მასობრივი წარმოების მოდელების შემქმნელები კარგად ერკვეოდნენ ელექტრონიკაში, მაგრამ ყოველთვის არ აქცევდნენ ყურადღებას აკუსტიკას - რამდენიმე მათგანს ესმოდა, თუ რა ტემბრის მიღწევა სურდათ ტერმინისგან. შესაძლოა, ეს იმითაც იყო განპირობებული, რომ მე-20 საუკუნის 60-იან წლებში პინკ ფლოიდის ინოვაციის წყალობით ხმაურმა და გარე ხმებმა მელოდიასთან ერთად მუსიკაში თანდათან დაიმკვიდრეს ადგილი. როგორც არ უნდა იყოს, 1970-იან წლებში ტერმინის გამოყენება დაიწყო ძირითადად სპეციალური ეფექტებისთვის: ასეთი მოქნილი ხმის მქონე ინსტრუმენტიდან შეგიძლიათ მიიღოთ ჯაჭვის ხერხის ღრიალი, სირენის ყვირილი და თოლია. . ამისთვის, მაგალითად, ტერემი იყო საჭირო ჯიმი პეიჯი: მუსიკოსმა ორივე ხელი ააფრიალა ანტენის წინ, რაც Led Zeppelin-ისთვის დამახასიათებელ საგანგაშო ატმოსფეროს ქმნიდა. ჯგუფი Lothar and The Hand People კი ამტკიცებდა, რომ ტერმინი სახელად ლოთარი მათი ფრონტმენი იყო, მაგრამ ისინი მაინც უკრავდნენ სოლო ელექტრო გიტარაზე და უმეტეს კომპოზიციებში ლოთარი ჩუმად რჩებოდა, მხოლოდ ხანდახან გამოსცემდა იდუმალ ყმუილს.

1980-იანი წლების მუსიკაში წინა პლანზე წამოვიდა ყველა სახის და ფორმის სინთეზატორი. იმ ინსტრუმენტების ფონზე, საიდანაც ნებისმიერი არსებული ან არარსებული საკრავის ხმა ამოიღებდა, ტერემინმა საპატიო ადგილი დაიკავა მუზეუმში. ელექტრონული მუსიკის ისეთი მნათობები, როგორიცაა ჟან-მიშელ ჟარი, პატივისცემით ეპყრობოდნენ წინაპრებს, მაგრამ ჩვეულებრივ იყენებდნენ მას მხოლოდ იმ შემთხვევებში, როდესაც საჭირო იყო არათანაბარი და „რბილი“ ხმის მიღწევა. ყოველივე ამის შემდეგ, ადვილია წინასწარ გააზრებული მელოდიის მიღწევა სინთეზატორიდან - მაგრამ როგორ შეგიძლიათ თარგმნოთ თქვენი ხელის შემთხვევითი ტალღა ნოტებად?

იმ წლებში ტერმინის ქალიშვილი ნატალია ლვოვნა მუშაობდა კონცერტის შექმნაზე, რომელიც იმუშავებდა ტრანზისტორებზე და არა მილებზე. უფრო მეტიც, ახალი ტექნოლოგიების ეპოქაშიც კი, ინჟინერს საერთოდ არ სჯეროდა, რომ მან გამოიგონა ელექტრონული ინსტრუმენტი. როდესაც ემბიენტური ჟანრის ფუძემდებელი, კლავიშისტი ბრაიან ენო ეწვია მოსკოვს და ამაყად აჩვენა ტერემინს უახლესი სინთეზატორი, ძველმოდურმა ლევ სერგეევიჩმა უბრალოდ გაიღიმა და თავაზიანად დაუქნია თავი: „ძალიან კარგი“.

პარადოქსულია, მაგრამ „ელექტრონული მუსიკის მამას“ მინიჭებული ყველა პატივით, რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში მუსიკოსებმა უკვე დაივიწყეს, როგორ ჟღერდა ტერემინი სამეცნიერო ფანტასტიკის ეპოქამდე. როდესაც უბერებელმა გამომგონებელმა საბოლოოდ მოახერხა საზღვარგარეთ მოგზაურობის განახლება 1989 წელს, როგორც ჩანს, წარსულის ფანჯარა გაიხსნა დასავლურ ელექტრონულ მუსიკის ფესტივალებზე. შესაძლოა, სწორედ ტერემინისა და მისი ქალიშვილის სპექტაკლებმა დაარწმუნა დასავლური საზოგადოება, რომ "ეთერული მუსიკის" ისტორია ჯერ არ იყო დაწერილი.

ამერიკაში თუ რუსეთში, ტერემინი მხოლოდ ერთ რამეზე ოცნებობდა: არ ჩარეულიყო მის საქმიანობაში.

ამასობაში ეპოქა კიდევ ერთხელ შეიცვალა და წარსულის ნარჩენებისგან გადამწყვეტად დაიწყო მოშორება. ახალმა რუსეთმა მოახერხა გაანადგურა ის, რაც საბჭოთა კავშირმა არ დაარღვია: 1990-იანი წლების დასაწყისში უცნობი პირები შეიჭრნენ ლევ ტერემინის ოთახში და გაანადგურეს მისი ბოლო სახელოსნო. თანამედროვე საკონცერტო დონის ტერმინი დარჩა პროტოტიპად, ხოლო წინა მოდელები თანდათანობით გამოვარდა მომსახურეობიდან სარემონტო სახსრების ნაკლებობის გამო. 1993 წელს გამომგონებელი მოსკოვში 97 წლის ასაკში გარდაიცვალა.

თამაშის ერთდროული სესია

იაპონელმა მასამი ტაკეუჩიმ ელეგანტურად გადაჭრა რამდენიმე ტერემინის ერთდროულად დაკვრის მარადიული პრობლემა. ჩვეულებრივ, სცენაზე ინსტრუმენტები ერთმანეთის მინდვრების დაჭერას და ნერვიულობას იწყებენ, მაგრამ ტაკეუჩიმ ჭკვიანურად დამალა ანტენა კომპაქტურ თოჯინაში და თავის შვილს "მატრიომინი" უწოდა. მართალია, მოცულობის ანტენა უნდა შეეწირა, ამიტომ მატრიომინი მუდმივად აწარმოებს ხმას. ახლა ტაკეუჩი ხელმძღვანელობს უზარმაზარ ანსამბლს 120 მატრემინის მოთამაშისგან და ჯამში იაპონიაში დაახლოებით 6000 შემსრულებელია - თუმცა, ისინი ჩვეულებრივ სწავლობენ მხოლოდ "მატრიოშკას თოჯინებზე" და შემდეგ გადადიან კლასიკურ ტერმინზე.

21-ე საუკუნე: მემკვიდრეობა

Moog Etherwave მოდელი. შემსრულებლების უმეტესობა ახლა უკრავს ასეთ მარტივ ტერმინებს.

დაკვრის უცნაურმა ხერხმა და ტერმინის რთულმა ისტორიამ განაპირობა ის, რომ ბოლო წლებში ეს ინსტრუმენტი აღიქმება, როგორც გიკის კულტურის ატრიბუტი. ალბათ, ეს სურათი მას შემდეგ დარჩა მას შემდეგ, რაც შელდონ კუპერმა დაიწყო გართობა კოსმოსური ხმებით "დიდი აფეთქების თეორიაში". ინსტრუმენტი მოტყუებით ადვილი შესასწავლია, მაგრამ YouTube-ზე დამწყები შემსრულებლების ასობით ვიდეო ცუდ შთაბეჭდილებას ტოვებს. ტერმინის მასწავლებლის პოვნა თითქმის შეუძლებელია და ყველას არ შეუძლია საკუთარი სათამაშო ტექნიკის განვითარება. ენთუზიასტების უმეტესობას მაინც ახარებს ის ფაქტი, რომ ჰაერს შეუძლია ბგერების გამოცემა.

ლეგენდარული სინთეზატორის შემქმნელები - რობერტ მუგი, დეივ სმიტი, თომას ობერჰეიმი და სხვები - ლევ ტერმინის კომპანიაში (სტენფორდი, 1991 წ.)

საბედნიეროდ, ინტერნეტის ეპოქაში, სხვადასხვა ქვეყნიდან ტერმინის დამკვრელების მიმოფანტული ექსპერიმენტები თანდათან ვითარდება ინსტრუმენტისადმი ინტერესის ახალ ზრდაში. გასულ წელს Google-იც კი გამოჩნდა კლარა როკმორის დაბადების დღის აღსანიშნავად; 9 მარტს მის მიერ შესრულებული სენ-სანსის "გედი" გაისმა პლანეტის ყველა მონიტორზე. თანდათან ჩნდება შემსრულებელთა ახალი თაობა, რომლებიც ცდილობენ გამოიყენონ ტერემინი, როგორც მელოდიური ინსტრუმენტი. ამავდროულად, ამერიკაში ისინი უფრო ხშირად შთაგონებულია ჰოფმანის ეპოქით, ევროპაში კი ზოგი მიდრეკილია „კლასიკური სკოლისკენ“: მაგალითად, ჰოლანდიელები ფიქრობენ ტერმინის კონსერვატორიის პროგრამაში ჩართვაზე, ხოლო რუსეთში. გამომგონებლის მოღვაწეობას აგრძელებს მისი შვილიშვილი პიტერ ტერმინი, რომელმაც დააარსა "ტერემინის სკოლა" და ყოველწლიური ფესტივალი "ტერმინოლოგია". მუსიკოსების უმეტესობა თანხმდება, რომ ძალიან ღირსეული ჟღერადობა შეიძლება მიღწეული იყოს ამერიკული, გერმანული და იაპონური ტერმინებიდან, თუმცა 1920-იანი წლების საკონცერტო მოდელების დონე ჯერ არ არის მიღწეული.

თორვალდ იორგენსენი არის ერთ-ერთი თანამედროვე ტერმინისტი, რომელიც უპირატესობას ანიჭებს კლასიკურ რეპერტუარს

* * *

რა თქმა უნდა, ტექნოლოგია ახლა შესაძლებელს ხდის "გარეთ თამაშს" ათობით სხვადასხვა გზით. საკმაოდ პოპულარულია ლაზერული არფა – ინსტრუმენტი, რომელშიც მუსიკოსი დაკვრისას ხელით ბლოკავს სინათლის სხივებს. არსებობს მთელი კოსტიუმები სენსორებით, როგორიცაა ტერფსიტონი, რომელიც რეაგირებს ნებისმიერ მოძრაობაზე. თუმცა, ყველა ასეთი ინსტრუმენტი ბადებს ერთსა და იმავე კითხვას: როდესაც ატრაქციონი მოსაწყენი გახდება, რა დარჩება მუსიკას? როგორც ჩანს, მარტივი, საუკუნოვანი დიზაინი კლასიკურისა და თანამედროვეს შესანიშნავი კომბინაცია აღმოჩნდა. რჩება მხოლოდ ხელახლა დაეუფლონ თამაშის ხელოვნებას, რომელიც სულ რაღაც ას წელიწადში დაიკარგა.

ტერემინი ბრუნდება 21-ე საუკუნეში (ითამაშა პეტრე, ლევ ტერმინის შვილიშვილი)

სტატიის მომზადებისას გამოყენებული იქნა მასალები პიტერ ტერმინის ლექციიდან „ლენინიდან ლედ ზეპელინამდე“.

THEREMENVOKS

პირველი ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტი.
გამოიგონეს რუსეთში 1919/1920 წლებში.
გამომგონებლის ლევ სერგეევიჩ ტერმენის სახელი დაარქვეს.
ბოლო ათწლეულის განმავლობაში ამ საოცარი ინსტრუმენტისადმი ინტერესის უპრეცედენტო ზრდა დაფიქსირდა მთელ მსოფლიოში.

ამ ინსტრუმენტზე ხმა არ წარმოიქმნება შეხებით, არამედ მხოლოდ შემსრულებლის ხელების მოძრაობიდან სპეციალური ანტენების წინ სივრცეში. ამავდროულად, გარედან ჩანს, რომ ხმა არსაიდან ჩნდება.

ინსტრუმენტი განკუთვნილია ნებისმიერი (კლასიკური, პოპ, ჯაზის) მუსიკალური ნაწარმოების შესასრულებლად პროფესიულ და სამოყვარულო მუსიკალურ პრაქტიკაში, აგრეთვე სხვადასხვა ხმის ეფექტების შესაქმნელად (ჩიტების სიმღერა, სტვენა და ა. თეატრალური წარმოდგენები, ცირკის პროგრამები და ა.შ.

არსებობს რამდენიმე სახის ტერმინი, რომლებიც განსხვავდება დიზაინით.

კლასიკური ტერმინი

პირველ, კლასიკურ მოდელებში, რომლებიც თავად ტერმინმა შექმნა, ხმის კონტროლი ხდება შემსრულებლის ხელების თავისუფალი მოძრაობის შედეგად ელექტრომაგნიტურ ველში ორი ლითონის ანტენის მახლობლად.
შემსრულებელი თამაშობს დგომისას.

ხმის სიმაღლის შეცვლა მიიღწევა ხელის მარჯვენა ანტენასთან მიახლოებით, ხოლო ხმის ხმის რეგულირება ხდება მეორე ხელის მარცხენა ანტენასთან მიახლოებით.

კლარა როკმორი ოსტატურად დაეუფლა ამ ტიპის ტერემინის დაკვრის ტექნიკას. ეს მოდელი ყველაზე ფართოდ გამოიყენება მსოფლიოში. ამ ტიპის ინსტრუმენტების მწარმოებელი არაერთი კომპანიაა. მსოფლიოში აღიარებული ექსპერტია ვირტუოზი შემსრულებელი ლიდია კავინა.

ტერმინის სისტემა კოვალსკი

კონსტანტინე კოვალსკის (ლევ ტერემინის პირველი შემსრულებელი და ასისტენტი) ტერმინის სისტემაში ხმის სიმაღლე კვლავ რეგულირდება მარჯვენა ხელით, ხოლო მარცხენა ხელი აკონტროლებს ხმის ზოგად მახასიათებლებს ღილაკების მანიპულატორის გამოყენებით. ხმის მოცულობა რეგულირდება პედლით. შემსრულებელი უკრავს ჯდომისას.

თავად კონსტანტინე კოვალსკი (1890-1976) ოსტატურად დაეუფლა ამ ტიპის ტერემინის დაკვრის ტექნიკას.

ეს მოდელი არ გახდა ისეთი გავრცელებული, როგორც კლასიკური ტერმინი, თუმცა ტრადიცია გრძელდება კ.კოვალსკის სტუდენტებისა და კოლეგების ლ.კოროლევისა და ზ.ვ.რანევსკაია დუგინას წყალობით, რომლებმაც შექმნეს საკუთარი სკოლა მოსკოვში.

დიზაინერმა ლევ კოროლევმა მრავალი წლის განმავლობაში შეიმუშავა და გააუმჯობესა ამ სისტემის ტერემინები. მან ასევე შექმნა ინსტრუმენტი, ტერმინის ტიპი, ტერშუმფონი, რომლის ხმა იყო ვიწრო ზოლიანი ხმაური გამოხატული სიმაღლით.

ტერემინი (ლათ. Theremin ან Thereminvox) არის ელექტრომუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც 1918 წელს შექმნა რუსი გამომგონებლის ლევ სერგეევიჩ ტერემინის მიერ. ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ, ახალგაზრდა ტექნიკური სპეციალისტი ლევ ტერმენი სამუშაოდ წავიდა მოსკოვის ერთ-ერთ რადიო ლაბორატორიაში. იქ მუშაობდა სამრეწველო ელექტრონიკის განვითარებაზე. ტერმენის ერთ-ერთი გამოგონება არის უკონტაქტო სიგნალიზაცია. აღმოჩნდა, რომ თუ ეს მოწყობილობა ოდნავ გაუმჯობესდა, ის უჩვეულო ჟღერადობის მუსიკალურ ინსტრუმენტად იქცევა.

ინჟინრის ორივე განვითარება პირადად მიიღო ლენინმა. მუსიკალური მოწყობილობით შთაგონებული და ცნობილი ფრაზის წარმოთქმით: „კარგია, რომ ჩვენს ქვეყანაში მუსიკაც კი ელექტრიფიცირებულია“, ლენინმა მოსთხოვა ტერმენს მოეწყოს სრულიად რუსული საგანმანათლებლო ტური. რამდენიმე წლის განმავლობაში ინჟინერი მოგზაურობდა მთელ ქვეყანაში ლექციებსა და კონცერტებზე. პარალელურად მან შეიმუშავა რამდენიმე დაკავშირებული ტექნოლოგია, როგორიცაა ავტომატური კარები და სატელევიზიო სისტემის ამჟამინდელი კონცეფცია.

ტერმინის დაკვრა გულისხმობს მუსიკოსს ხელიდან ინსტრუმენტის ანტენებამდე მანძილის შეცვლას, რის გამოც იცვლება რხევითი მიკროსქემის ტევადობა და, შედეგად, ხმის სიხშირე. ვერტიკალური სწორი ანტენა პასუხისმგებელია ხმის ტონზე, ჰორიზონტალური ცხენის ფორმის ანტენა პასუხისმგებელია მის მოცულობაზე. ტერმინზე დასაკრავად უნდა გქონდეთ კარგად განვითარებული მუსიკის ყური: დაკვრისას მუსიკოსი არ ეხება ინსტრუმენტს და, შესაბამისად, შეუძლია დააფიქსიროს ხელების პოზიცია მასთან შედარებით, მხოლოდ სმენაზე დაყრდნობით. ინსტრუმენტი განკუთვნილია ნებისმიერი მუსიკალური ნაწარმოების შესასრულებლად, ასევე სხვადასხვა ხმოვანი ეფექტების შესაქმნელად (ჩიტების სიმღერა, სტვენა და ა.შ.), რომელთა გამოყენება შესაძლებელია ფილმების გაფორმებაში, თეატრალურ დადგმებში და საკონცერტო პროგრამებში. თავად ლევ ტერემინი თვლიდა, რომ ყველაზე წარმატებული ნამუშევარი ტერმინის შესაძლებლობების დემონსტრირებისთვის იყო ს. რახმანინოვის "ვოკალიზა".

საბჭოთა მთავრობამ ლევ ტერემინი გაგზავნა გრძელვადიანი მივლინებით ამერიკაში. ელექტრონიკის მწარმოებელმა კომპანიამ, RCA კონცერნმა, ინჟინერისგან იყიდა ტერმინის პატენტი. შემოსავლით ტერმენმა დააარსა საკუთარი მუსიკალური სტუდია. ფორმალურად რჩებოდა სსრკ-ს მოქალაქე, ტერმინი ამერიკელი მილიონერი გახდა. ჩარლი ჩაპლინი და ალბერტ აინშტაინი მეგობრობდნენ მასთან. ის სადილობდა ჯონ როკფელერთან და დუაიტ ეიზენჰაუერთან, შეერთებული შტატების მომავალ პრეზიდენტთან. პოპულარობის ტალღაზე ტერმინი დაშორდა რუს მეუღლეს და იქორწინა ცნობილ ბალერინაზე ლავინია უილიამსზე.

1938 წელს ინჟინერი გამოიძახეს მოსკოვში. ერთი წლის შემდეგ ის დააპატიმრეს. ტერემინი რეაბილიტაციას ჩაუტარდა მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ. თითქმის გარდაცვალებამდე ის მუშაობდა კვლევით ლაბორატორიებში მოკრძალებულ პოზიციებზე და გარდაიცვალა 1993 წელს, მხოლოდ 100 წლის დაბადების დღეზე.

რაც შეეხება თავად ტერმინს, ეს ინსტრუმენტი ახლაც, თითქმის ერთი საუკუნის შემდეგ, რევოლუციურად გამოიყურება. ყუთი ელექტრონიკით და წყვილი ანტენით. ხმა, ფაქტობრივად, იბადება ელექტრომაგნიტურ ველში, რომელსაც მოწყობილობა ქმნის. ტერმინის თამაში რთულია. მხოლოდ რამდენიმე ათეული აქტიური მუსიკოსია, რომლებმაც იციან როგორ მართონ მოწყობილობა.

არსებობს რამდენიმე სახის ტერმინი, რომლებიც განსხვავდება დიზაინით. ამჟამად არის როგორც სერიული, ასევე სამაგისტრო ტერმინები და ასევე არსებობს მისი დაკვრის სკოლები. ტერმინის იდეა შემდგომში განვითარდა ინსტრუმენტში, რომელსაც ეწოდება ტერფსიტონი, სადაც ხმის სიხშირე და ამპლიტუდა განისაზღვრება შემსრულებლის მთელი სხეულის პოზიციის ცვლილებებით.

პირველ, კლასიკურ მოდელებში, რომლებიც თავად ლევ ტერმინმა შექმნა, ხმის კონტროლი ხდება შემსრულებლის ხელების თავისუფალი მოძრაობის შედეგად ელექტრომაგნიტურ ველში ორი ლითონის ანტენის მახლობლად. შემსრულებელი თამაშობს დგომისას. ხმის სიმაღლის შეცვლა მიიღწევა ხელის მარჯვენა ანტენასთან მიახლოებით, ხოლო ხმის ხმის რეგულირება ხდება მეორე ხელის მარცხენა ანტენასთან მიახლოებით. ტერმინის ეს მოდელი ყველაზე ფართოდ გამოიყენება მსოფლიოში. ამ ტიპის ინსტრუმენტების მწარმოებელი არაერთი კომპანიაა. ამ ტიპის ტერემინის დაკვრის ტექნიკა ოსტატურად დაეუფლა ლევ ტერემინის ერთ-ერთ პირველ სტუდენტს - ამერიკელმა კლარა როკმორმა და ლევ ტერემინის ქალიშვილმა ნატალია ტერმინმა.

რობერტ მუგის მიერ შექმნილი Etherwave Theremin არის მსოფლიოში ყველაზე პოპულარული სამშენებლო ტერმინი. თქვენ შეგიძლიათ მარტივად შექმნათ თქვენი საკუთარი Etherwave ნაწილების სპეციალური ნაკრებიდან. ეს არ საჭიროებს რაიმე სპეციალურ ცოდნას ელექტრონიკის სფეროდან. გარდა ამისა, Moog Music ასევე აწვდის აწყობილ Etherwave სერიის სხვადასხვა მოდიფიკაციის ინსტრუმენტებს. მთავარი დაფა აწყობილია და კონფიგურებულია ქარხანაში. კომპლექტში ასევე შედის ნიკელ-მოოქროვილი ანტენები, ხის კორპუსი და გარე კვების წყარო.

Theremin Classic, შექმნილია ანდრეი სმირნოვის მიერ, აგებულია კლასიკური ტერმინის სქემის მიხედვით. თანამედროვე ელემენტის ბაზის გამოყენების წყალობით, ხელსაწყო ხასიათდება დაბალი წონით, მაღალი სტაბილურობით და მოქმედების დიაპაზონის წრფივობით, საიმედოობითა და გამძლეობით. ორიგინალური მიკროსქემის გამოყენებამ შესაძლებელი გახადა კლასიკური დიზაინის ჩარჩოებში ყოფნისას, გადაეჭრა სტაკატო და სწრაფი დინამიკის პრობლემა. ინსტრუმენტის ეფექტური მოქმედების დიაპაზონი არის 6 ოქტავა. გლუვი ტონის კონტროლი.

T-vox ტური Theremin შექმნილია ჯორჯ პავლოვის მიერ და გამოვიდა შეზღუდული რაოდენობით. ინსტრუმენტი აღჭურვილია ორიგინალური ტემბრით 8 ოქტავის დიაპაზონით.

კონსტანტინე კოვალსკის (ლევ ტერემინის პირველი შემსრულებელი და ასისტენტი) ტერმინის სისტემაში ხმის სიმაღლე კვლავ რეგულირდება მარჯვენა ხელით, ხოლო მარცხენა ხელი აკონტროლებს ხმის ზოგად მახასიათებლებს ღილაკების მანიპულატორის გამოყენებით. ხმის მოცულობა რეგულირდება პედლით. შემსრულებელი უკრავს ჯდომისას. თავად კონსტანტინე კოვალსკი (1890-1976) ოსტატურად დაეუფლა ამ ტიპის ტერემინის დაკვრის ტექნიკას. ეს მოდელი არ გახდა ისეთი გავრცელებული, როგორც კლასიკური ტერმინი, თუმცა ტრადიცია გრძელდება კ.კოვალსკის სტუდენტებისა და კოლეგების - ლ.კოროლევისა და ზ.ვ.რანევსკაიას წყალობით, რომლებმაც შექმნეს საკუთარი სკოლა მოსკოვში. დიზაინერმა ლევ კოროლევმა (1930-2012) მრავალი წლის განმავლობაში შეიმუშავა და გააუმჯობესა ამ სისტემის ტერემინები. მან ასევე შექმნა ინსტრუმენტი, ტერმინის ტიპი, ტერშუმფონი, რომლის ხმა იყო ვიწრო ზოლიანი ხმაური გამოხატული სიმაღლით. ლ. კოროლევმა შექმნა მიმდინარე ტერმინის ნოტის ოპტიკური ინდიკატორი - ვიზუალიზატორი.

ასევე არსებობს Theremin-ის ვირტუალური ანალოგები, აპლიკაციების სახით, რომლებიც ძირითადად გვხვდება სენსორული ეკრანებით აღჭურვილ სმარტფონებსა და PDA-ებზე. რუსი პროგრამისტის ალექსანდრე ზოლოტოვის SunVox-ის პროგრამას აქვს ეს ფუნქცია, როგორც დამატებითი, სწრაფი შემოწმებისთვის (მოხერხებულია ეკრანზე რამდენიმე, მაგალითად ხუთიდან რვამდე, ოქტავის დაყენება) ფილტრები და შექმნილი ინსტრუმენტების სხვა სიხშირეზე დამოკიდებული ელემენტები. სამწუხაროდ, თქვენ არ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ეს ინსტრუმენტი SunVox-ში შექმნილ კომპოზიციაში. ვირტუალური ტერემი ჰგავს კოორდინატთა გრაფიკს; მის გასწვრივ სტილუსის ან თითის გადაადგილებით შეგიძლიათ ხმების წარმოქმნა. რეალური ტერმინის გამოყენების მსგავსად, ეკრანის ჰორიზონტალურად გადაადგილება ცვლის ხმის სიმაღლეს, ხოლო ვერტიკალურად მოძრაობა ცვლის ხმას. თუმცა, ამ რეჟიმის გამოყენებით PDA-ზე საკმაოდ მაღალი ეკრანის გარჩევადობით (640x480), შეგიძლიათ, თუ ეკრანი დაყოფილია 1 ან 2 ოქტავაზე, ითამაშოთ და არა მხოლოდ გასართობად. პრაქტიკა გვიჩვენებს, რომ შეგიძლიათ ვოკალური ნაწილების დაკვრა. გამოიყენება ამპლიტუდისა და სიხშირის ვიბრატო. რაც, სხვათა შორის, ექსპრესიულობას ანიჭებს ნამდვილი ტერმინის ხმას. მოსახერხებელია ორი ტიპის ვიბრატოს შემოღება სტილუსით უწყვეტი მოძრაობებით წრეში ან ელიფსში.

კომპლექტში შედის რადიოს ნაწილების ნაკრები, საიდანაც შეგიძლიათ აკრიფოთ ორი მოწყობილობა: მარტივი ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტი "ტერემინი", რომლის ხმა კონტროლდება ანტენასთან ხელის მიახლოებით ან შორს მიტანით და "მეტალის დეტექტორი", რომელიც მიიღება დიზაინის დიაგრამაში უმნიშვნელო ცვლილების შედეგად. პირველ რიგში, მოდით შევკრიბოთ ტერმინი: წრე შედგება ორი დამოუკიდებელი ოსცილატორისგან K561LE9 მიკროსქემებზე, რომელთაგან თითოეული შეიცავს სამ „3OR-NOT“ ლოგიკურ ელემენტს. გენერატორის სიხშირე რამდენიმე ასეული ჰერცია. გენერატორის სიხშირე DD2-ზე (დიაგრამაზე ქვედა) დგინდება ცვლადი რეზისტორის R2 პოზიციით, გენერატორის სიხშირე DD1-ზე (ზედა) ფიქსირდება. ორივე გენერატორის გამომავალი სიგნალები (პინი 10) შერეულია C4, C5 კონდენსატორების მეშვეობით და იგზავნება დიოდური დეტექტორის VD1, VD2 შესასვლელში და შემდეგ ყურსასმენებში. ადამიანის ყური კარგად აღიქვამს ბგერებს 20 - 20000 ჰერცის სიხშირის დიაპაზონში, ამიტომ გენერატორების მიერ წარმოებული სიგნალები ყურსასმენებში არ ისმის. როდესაც მეორე გენერატორის სიხშირე პირველს უახლოვდება რამდენიმე კილოჰერცით, დეტექტორი იწყებს აუდიო დიაპაზონის იზოლირებას მთლიანი ან სხვაობის სიხშირის. ყურსასმენებში ისმის სიგნალი არის გენერატორების სიხშირეების დარტყმა (ყურსასმენებში ჩნდება მაღალი ხმა, სიხშირე ნულამდე იკლებს და ისევ მატულობს, სანამ არ გაქრება). პირველი გენერატორის სიხშირე ფიქსირდება, მაგრამ მასზე გავლენას ახდენს ანტენის ტევადობა, რომელიც დაკავშირებულია გენერატორის შეყვანასთან C1 კონდენსატორის მეშვეობით. ანტენასთან ხელის მიახლოება/მოხსნა ცვლის მის ტევადობას და, შესაბამისად, გენერატორის სიხშირეს მცირე რაოდენობით, რაც აისახება ყურსასმენების ხმაზე. ცვლადი რეზისტორის ოპტიმალური პოზიცია შეირჩევა ყურსასმენებში ხმის მოსმენით და ანტენაზე ხელისგულის ერთდროულად გადაადგილებით. მცირე მოდიფიკაცია ტერმინს მეტალის დეტექტორად გადააქცევს - ანტენა, კონდენსატორები C1, C2 და რეზისტორი R1 ამოღებულია წრედიდან. C1-ის ნაცვლად დამონტაჟებულია ჯუმპერი (1,2,8 ქინძისთავები უკავშირდება 6,11,12,13-ს), ხოლო R1-ის ნაცვლად, მის პარალელურად დამონტაჟებულია კოჭა L1 და კონდენსატორი C8. ლითონის დეტექტორის დაყენება შედგება ცვლადი რეზისტორის R2 პოზიციონირების გზით ზუსტად იმ სიხშირის არჩევისგან, რომელიც
რომლის დროსაც ლითონის საგნის მიახლოება და მოცილება საძიებო ხვეულთან მაქსიმალურად შეცვლის ყურსასმენებში მოსმენილი სიგნალის ტონს. ხვეულის მიდამოში შავი და ფერადი ლითონები განსხვავებულად ჟღერს. საერთო (დამიწების) მავთული არ გამოიყენება ყურსასმენის ბუდეში და შტეფსელში, ე.ი. ტელეფონის კაფსულები დაკავშირებულია სერიულად დატვირთვის წინააღმდეგობის გაზრდის მიზნით.

მიაქციეთ ყურადღება მიკროსქემების სოკეტებში დაყენებისას და პოლარობას ბატარეის შეერთებისას
დიაგრამამდე. ამ წესების დარღვევა გამოიწვევს გასვლას
მიკროსქემები მწყობრიდან გამოვიდა!

რადიო დიზაინერის 034 შინაარსი:
1. ჩიფსები K561LE10 (2 ც.),
2. სოკეტები მიკროსქემებისთვის (2 ც.),
3. მიკროსქემის დაფა,
4. დეტექტორის დიოდები D9 (2 ც.),
5. კონდენსატორები:
C1 - 390 pF,
C2, C3 - 15 pF (2 ც.),
C4, C5, C7, C8 - 1n (4 ც.),
C6 - 47 μF,
6. ცვლადი რეზისტორი R2 - 10k,
7. პლასტიკური სახელური ცვლადი რეზისტორისთვის,
8. ფიქსირებული რეზისტორები:
R1 - 27k (Kr/F/Or),
R3 - 22k (Kr/Kr/Or),
9. ყურსასმენები (ყურსასმენები),
10. ყურსასმენის ჯეკი,
11. კოჭა ლითონის დეტექტორისთვის (50 ბრუნი),
12. ბატარეა 9V,
13. ბატარეის კონექტორი (წითელი - პლუს),
14. მავთული ანტენისთვის,
15. სამონტაჟო მავთულები,
16. სქემა და აღწერა.