ზეთის საღებავის ფილტრი Photoshop-ის ერთ-ერთი უახლესი დამატებაა, რომელიც იყენებს MGE-ს (Mercury Graphics Engine), რომელიც თავის მხრივ იყენებს GPU-ს დამუშავების ძალას. მაგრამ ჩვენ ნამდვილად არ გვჭირდება ეს ინფორმაცია, ასე რომ, მოდით მუშაობას.
ვინაიდან ფილტრი ახალია, მისი ნახვა მხოლოდ Photoshop CS6-შია შესაძლებელი. ინსტრუმენტის გამოძახების გასაადვილებლად, დეველოპერებმა განათავსეს იგი პირდაპირ მენიუში „ფილტრი“.
ფილტრისადმი ასეთი ყურადღება არ არის შემთხვევითი, რადგან ის ადვილად უმკლავდება ისეთ რთულ ამოცანას, როგორიცაა ფოტოს ნახატად გადაქცევა Photoshop-ში, ხოლო გადახედვის ფანჯარაში შეგიძლიათ რეალურ დროში უყუროთ პროგრამის მიერ განხორციელებულ ცვლილებებს.
ფილტრი აღჭურვილია ექვსი სლაიდერით. ოთხი მათგანი განკუთვნილია ფუნჯის პარამეტრების გასაკონტროლებლად, დანარჩენი ორი კი განათების კონტროლისთვის. გამოიყენეთ Bristle Detail და Stylization სლაიდერები, რომ დაამატოთ კონტრასტი თქვენს ახალ ფუნჯის შტრიხებს. მათი დახმარებით, სინათლის საზღვრები ჩნდება თითოეულ მორევასა და მოსახვევს შორის, რაც ეფექტს უფრო გამოხატავს. ეს პარამეტრები განსხვავდება იმით, რომ პირველი გავლენას ახდენს ძირითადად კონტრასტზე, ხოლო მეორე ქმნის ქაოსის დამატებით ეფექტს სურათზე.
Cleanliness სლაიდერის გამოყენებით, შეგიძლიათ შეცვალოთ ყველა ფუნჯის დარტყმის დეტალები. თუ ამ პარამეტრს დააყენებთ მაღალ, თქვენ მიიღებთ შტრიხებს ახალი რბილი ფუნჯით. შესაბამისად, დაბალი ღირებულება მისცემს შეღებვის ეფექტს ჭუჭყიანი, ძველი ფუნჯით, ერთმანეთთან შეკრული ჯაგრით.
Scale პარამეტრი ან "მასშტაბი" ცვლის ფუნჯის ზომას.
ბოლო ორი სლაიდერი, Angular Direction და Shine, საუკეთესოდ ხსნის, თუ როგორ უნდა გადააქციოთ ფოტო ზეთის ნახატად Photoshop-ში. ყველაფერი ძალიან მარტივია: ეს პარამეტრები პასუხისმგებელია იმ კუთხეზე, რომლითაც იმიტირებული შუქი ეცემა ტილოზე, რაც ასევე გავლენას ახდენს კონტრასტზე, რომელიც ჩნდება შტრიხებს შორის (კუთხური მიმართულება). მეორე ეფექტი ადგენს ცვლილებების ზოგად ვიზუალიზაციას. ასე რომ, ეს ორი პარამეტრი ძალიან, ძალიან მნიშვნელოვანია!
ზეთის ნახატის დახატვა
ეს მეთოდი უფრო რთული და შრომატევადია, ვიდრე ზეთის საღებავის ფილტრი, მაგრამ მას თავისი ადგილი აქვს, რადგან ის ხსნის სხვა ჰორიზონტს ფოტოს ნახატად გადაქცევისთვის. სხვათა შორის, ამ მეთოდის გამოყენებით, მეტი შესაძლებლობა გექნებათ გამოავლინოთ თქვენი კრეატიულობა.
ფოტოშოპში ნახატის მსგავსი ფოტოს გაკეთება საკმაოდ მარტივია, მოდით შევხედოთ მას ეტაპობრივად.
- გახსენით ჩვენი სურათი.
- შექმენით ახალი ფენა და გამოიყენეთ Fill ინსტრუმენტი, რომ შეავსოთ იგი თეთრით.
- ახლა აირჩიეთ Art History Brush ინსტრუმენტი.
- „ისტორიის“ პალიტრაში მონიშნეთ ჩამრთველი „ისტორიის ფუნჯის წყაროს დაყენება“.
- ამ ხელსაწყოს პარამეტრებში აირჩიეთ ფუნჯი 63 „ფართო შტრიხი ზეთის პასტელით“ (ზეთის პასტელი).
- დააყენეთ ეს ფუნჯი 30 დიამეტრზე.
დააწკაპუნეთ სურათზე მაუსის მარჯვენა ღილაკით და დააპატარეთ ფუნჯის დიამეტრი. ახლა დაიწყეთ ფენის შეღებვა. რაც უფრო მცირე ზომის იქნება დაყენებული, მით უფრო მცირე იქნება შტრიხები და უფრო მდიდარი იქნება თქვენი ნახატი დეტალებით.
ამ საკმაოდ ხანგრძლივი პროცედურის დასრულების შემდეგ, წაისვით „Unsharp Mask“, რომელიც მდებარეობს მენიუში „ფილტრი“ - „სიმკვეთრე“. ეს ქმედება თქვენს შტრიხებს უფრო გამოხატულს გახდის. ამ ფილტრში შეგიძლიათ ექსპერიმენტი გააკეთოთ პარამეტრებით და შეინახოთ ის, რაც ყველაზე მეტად მოგწონთ.
ახლა სულ ცოტა რამ დარჩა გზაზე, თუ როგორ უნდა გააკეთოთ სურათი ფოტოებიდან Photoshop-ში. დამატებითი სანდოობისა და რეალიზმისთვის გამოიყენეთ ტექსტურიზერის ფილტრი, რომელიც შეგიძლიათ იპოვოთ ფილტრის გალერეაში. "ტექსტურის" სიიდან, რომელიც გამოჩნდება, აირჩიეთ "ტილო" და გადახედვის ფანჯრის საფუძველზე აირჩიეთ სასურველი პარამეტრის მნიშვნელობა.
ამ მარტივი მანიპულაციების შემდეგ ჩვენი ფოტო ბუნებრივ ზეთის მხატვრობას ჰგავს. ამ მეთოდის ყველაზე შრომატევადი ნაწილია დარტყმების ხელით გამოყენება. ეს ნაწილი მართლაც ყველაზე საინტერესოა!
დაბოლოს, უნდა ვთქვა, რომ Photoshop-ში არის კიდევ რამდენიმე გზა ფოტოსურათიდან სურათის შესაქმნელად, ისევე როგორც სხვადასხვა სტილიზაციები, მაგრამ რატომღაც ყველაზე მეტად აღწერილი ორი მეთოდი მომწონს.
გისურვებთ შემოქმედებით წარმატებებს!
გადააქციე პორტრეტის ფოტო ნახატად. სასარგებლო გაკვეთილი ახალი Photoshop CS5 ფუნჯის - Mixer Brush-ის გასაცნობად. გაკვეთილი გადაწერილი იყო Demiart.ru-დან, ჩემი მომზადებული და რედაქტირებული.
და ეს არის სხვადასხვა მომხმარებლის მიერ მიღებული გაკვეთილის შედეგების მაგალითები:
გაკვეთილის მასალები:
Ნაბიჯი 1
გახსენით ფოტო გოგონასთან ერთად. ჯერ უნდა გამოვყოთ იგი შავი ფონიდან. ჩხირები, რომლებიც ქმნიან გოგონას თმას, არ საჭიროებს ფონისგან განცალკევებას, რომ შერჩევა გაადვილდეს. ვინაიდან მთელი ფოტო საკმაოდ ბნელია, უმჯობესია გამოიყენოთ Pen Tool (P) გოგონას ხაზგასასმელად. სურათი მარჯვნივ გვიჩვენებს, თუ რა უნდა მიიღოთ:
ნაბიჯი 2
მსგავს სურათებზე Pen ინსტრუმენტის გამოყენება ძალიან მოსახერხებელია, რადგან ამოჭრილი ობიექტის კიდეები საკმაოდ გლუვია. კალმის ხელსაწყოს გამოყენებით, შეგიძლიათ მარტივად შექმნათ მოსახვევები პორტრეტის გამოსახაზავად. ბილიკის შექმნის შემდეგ, თქვენ უნდა გადაიყვანოთ ის შერჩევაში და შემდეგ ფენის ნიღბად.
გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ ბილიკის შესაქმნელად, თქვენ უნდა გამოიყენოთ კალამი ინსტრუმენტი Paths რეჟიმში:
ნაბიჯი 3
ამ შემთხვევაში, თქვენ ასევე შეგიძლიათ აირჩიოთ გოგონას მკლავი და ტანი (როგორც ნაჩვენებია სურათზე, ნაბიჯი 1) და გამოიყენოთ ისინი თქვენს სამუშაოში, მაგრამ თუ გსურთ სწრაფად შექმნათ გოგონას შერჩევით, მაშინ შექმენით მონახაზი მხოლოდ მის გარშემო. , როგორც ამას ავტორი გვთავაზობს ამ გაკვეთილზე. შეეცადეთ გამოიყენოთ წამყვან წერტილების მინიმალური რაოდენობა კონტურის შესაქმნელად, მაგრამ, მიუხედავად ამისა, მონახაზი ზუსტად უნდა გამოიკვეთოს გოგონას თავი.
ნაბიჯი 4
მას შემდეგ რაც შექმნით ბილიკს თავის გარშემო, დახურეთ იგი ბილიკის პირველ წერტილზე დაწკაპუნებით (კურსორი შეიცვლის მის იერს) და შექმენით არჩევანი სურათზე მარჯვენა ღილაკით დაწკაპუნებით სურათზე არჩეული Pen Tool > Make შერჩევის შერჩევა). ფანჯარაში, რომელიც გამოჩნდება, აირჩიეთ ბუმბულის რადიუსი = 1 px:
ნაბიჯი 5
შემდეგი, ჩვენ უნდა გადავიყვანოთ ფონის ფენა ("ფონი") გოგონას პორტრეტით ჩვეულებრივ ფენად - ამისათვის ორჯერ დააწკაპუნეთ მასზე და ფანჯარაში, რომელიც გამოჩნდება, შეიყვანეთ ფენის ახალი სახელი - "პორტრეტი" . ამის შემდეგ, ჩვენ უნდა გადავიყვანოთ დატვირთული არჩევანი ფენის ნიღბად, ფენების პანელის ბოლოში მდებარე ხატულაზე „Add Layer mask“ დაწკაპუნებით:
.... ან ამ ხატულაზე „ნიღბების“ ჩანართზე:
ნაბიჯი 6
თუ ყველაფერი სწორად გააკეთეთ, ნიღაბი დამალავს შავ ფონს და მის ნაცვლად დაინახავთ გამჭვირვალე ფონს. შემდეგ ჩვენ უნდა გავხადოთ პორტრეტი ოდნავ მსუბუქი. ამისათვის ჩვენ გამოვიყენებთ "Curves Adjustment layer" კორექტირების ფენას. კორექტირების ფენის შესაქმნელად დააწკაპუნეთ ფენების პანელის ბოლოში „ახალი კორექტირების ფენის დამატება“ ხატულაზე:
მრუდის პარამეტრები შემდეგია:
ნაბიჯი 7
გადადით კორექტირების ფენაზე ("Adjustment layer") და დააყენეთ ის Clipping mask რეჟიმში "Portrait" ფენისთვის Ctrl + Alt + G დაჭერით (დაჭერის ნიღბის რეჟიმში, "Curves" კორექტირების ფენის ეფექტი ვრცელდება მხოლოდ "პორტრეტის" ფენა). გადადით „პორტრეტის“ ფენაზე და გამოიყენეთ Transform (Ctrl+T) გოგონას პორტრეტის გასაჭიმად ისე, რომ მან დაიკავოს თქვენი ტილოს უმეტესი ნაწილი.
ნაბიჯი 8
ახლა ჩვენ უნდა შევქმნათ ახალი ფენა (Ctrl+Shift+N) და მოვათავსოთ ფენების პანელის ბოლოში. შეავსეთ ეს ფენა თეთრით D (ფერების გადატვირთვა) და შემდეგ Ctrl + Spacebar დაჭერით. დაარქვით ამ ფენას "ფონი", ჩვენ გამოვიყენებთ როგორც ფონს. გამოიყენეთ შემდეგი სტილი მიღებულ ფენაზე ორჯერ დაწკაპუნებით მასზე ფენების პანელში:
ნაბიჯი 9
შემდეგი, შექმენით კიდევ ერთი ახალი ფენა (Ctrl+Shift+N), მოათავსეთ იგი ყველა ფენის ზემოთ Layers პანელში და დაარქვით „Mixer Brush“. ამ ფენაზე ჩვენ შევქმნით საფუძველს ჩვენი ფერწერისთვის. ახლა ჩვენ დაგვჭირდება ფუნჯები "აკვარელის შპრიცის" ნაკრებიდან, რომლის ბმული მოცემულია გაკვეთილის დასაწყისში. ფუნჯის ფაილის გადმოტვირთვის შემდეგ, ორჯერ დააწკაპუნეთ მასზე, რომ დააინსტალიროთ ფუნჯები Photoshop-ში.
ასე რომ, დასაწყებად აირჩიეთ Mixer Brush ინსტრუმენტი და დააყენეთ შემდეგი პარამეტრები:
- "აკვარელი Splatter" ნაკრებიდან აირჩიეთ "Splatter 24px" ფუნჯი
- ფუნჯის ზომა = 121 px
- გამორთეთ ვარიანტი "ჩატვირთეთ ფუნჯი ყოველი დარტყმის შემდეგ"
- ჩამოსაშლელი მენიუდან აირჩიეთ ფუნჯის ტიპი „ძალიან სველი, მძიმე ნაზავი“
- მონიშნეთ ყუთი „ყველა ფენის ნიმუშის“ გვერდით
- გახსენით ფუნჯის პარამეტრების პანელი (F5) და დააყენეთ შემდეგი პარამეტრები "ტექსტურის" მენიუსთვის: ჩატვირთეთ "Artistic Surfaces" ტექსტურები და აირჩიეთ "Dark Coarse Weave" ტექსტურა, შეამოწმეთ Invert ვარიანტი.
- დააყენეთ პარამეტრი რეჟიმი = სიმაღლე, მასშტაბი = 79%, სიღრმე = 11%
- თუ იყენებთ ტაბლეტს, გადადით "Shape Dynamics" მენიუში და დააყენეთ Size Control = Pen Pressure (თუ ტაბლეტი არ გაქვთ, ამის გაკეთება არ გჭირდებათ)
- Brush Tip Shape მენიუში დააყენეთ Spacing მნიშვნელობა 5%-ზე
ნაბიჯი 10
ფუნჯის მორგების შემდეგ, თქვენ უნდა შეინახოთ ამ ფუნჯის პარამეტრები. ამისათვის Mixer Brush ხელსაწყოს პარამეტრების პანელში დააწკაპუნეთ ქვემოთ მოცემულ სურათზე გამოსახულ ხატულაზე და შეინახეთ არჩეული ფუნჯი, როგორც წინასწარ დასახელება, დაარქვით "Painting over photos"
ნაბიჯი 11
დარწმუნდით, რომ ხართ ახალ ცარიელ "Mixer Brush" ფენაზე. ზემოთ მოყვანილი კონფიგურაციის ფუნჯით, შეგიძლიათ დახატოთ ყველა ფენის ფერის ინფორმაციის გამოყენებით, ე.ი. თქვენ შეგიძლიათ შეურიოთ ფერები არა მხოლოდ "პორტრეტის" ფენიდან, არამედ "ფონის" ფენიდანაც, რითაც შექმნით პორტრეტის ბუნდოვან კიდეებს, რათა ის უფრო მხატვრულად გამოიყურებოდეს. შეეცადეთ შეინარჩუნოთ დეტალები თვალებში, ცხვირსა და პირში, ხოლო დანარჩენი პორტრეტი შეიძლება იყოს ნაკლებად დეტალური და ნათელი. იყავით შემოქმედებითი ამ ნაბიჯით.
ნაბიჯი 12
ამ ეტაპზე „პორტრეტის“ ფენის გამორთვა შესაძლებელია (ამისთვის დააწკაპუნეთ თვალის ხატულაზე ფენის ხატულას მარცხნივ ფენების პანელში), „Curves“ რეგულირების ფენა ავტომატურად გამოირთვება. "პორტრეტის" ფენა, რადგან ის კლიპის ნიღბის რეჟიმშია. ჩვენ აღარ დაგვჭირდება ეს ფენები, მაგრამ თქვენ არ უნდა წაშალოთ ისინი, რადგან მომავალში შეიძლება დაგჭირდეთ დამატებითი დეტალების დახატვა "Mixer Brush" ფენაზე (მაგალითად, ხელები)
ნაბიჯი 13
ახლა ჩვენ უნდა დავამატოთ ტილოს ტექსტურა (მიბმული გაკვეთილის დასაწყისში), რათა ჩვენი ნამუშევარი უფრო ნახატს დაემსგავსოს. ჩამოტვირთეთ ტილოს ტექსტურა და გადაიტანეთ იგი თქვენს დოკუმენტში. დაასახელეთ მიღებული ტექსტურის ფენა „ტილოს ტექსტურა“ და მოათავსეთ იგი ყველა ფენის თავზე. შეცვალეთ ამ ფენის შერწყმის რეჟიმი Overlay-ზე და შექმენით მისთვის "Hue/Saturation" კორექტირების ფენა.
კორექტირების ფენის პარამეტრები ნაჩვენებია ქვემოთ მოცემულ სურათზე. ნუ დაგავიწყდებათ დააყენოთ "Hue/Saturation" ფენა კლიპის ნიღბის რეჟიმში ტექსტურის ფენისთვის (Ctrl + Alt + G).
ნაბიჯი 14
გამოსახულების მეტი კონტრასტის შესაქმნელად, დაამატეთ Levels Adjustment Layer და მოათავსეთ იგი ყველა ფენის ზემოთ. დააყენეთ შემდეგი პარამეტრები:
ნაბიჯი 15
დროა გაახალისოთ ნახატი და გახადოთ ის უფრო დინამიური ფუნჯების დახმარებით. შექმენით ახალი ფენა (Ctrl+Shift+N), მოათავსეთ იგი „Canvas Texture“ ფენის ქვემოთ და დაარქვით „Colors“. ამ ნაბიჯის ზუსტი ფუნჯის პარამეტრები არ არსებობს - სხვადასხვა პარამეტრებით საკმაოდ საინტერესო შედეგს მიიღებთ. გამოიყენეთ სხვადასხვა ფუნჯები "აკვარელი Splatter" ნაკრებიდან, შეცვალეთ "Jitter" პარამეტრის მნიშვნელობები, ფუნჯების ზომა და ბრუნვის კუთხე. ამ შემთხვევაში, მხატვარმა ბევრჯერ შეცვალა ფუნჯის ფერი, რათა მიაღწიოს იასამნისფერ, ყვითელ და ცისფერ ფერებში. ქვედა მარცხენა სურათზე ნაჩვენებია მხოლოდ "ფერები" ფენა, ხოლო მარჯვენა გვიჩვენებს, თუ როგორ გამოიყურება "ფერები" ფენა სხვა ფენებთან ერთად. ამ ნაბიჯის ავტორს დაახლოებით 20 წუთი დასჭირდა, მაგრამ ეს გაკვეთილის საკმაოდ სახალისო ნაწილია.
ნაბიჯი 16
ახლა ჩვენ უნდა როგორმე განვსაზღვროთ კისერი. მოდით გავაკეთოთ ეს საინტერესო მეთოდით - კისრის კონტურების დახატვის ნაცვლად ფონს გავანათებთ. ეს ტექნიკა ძალიან ჰგავს ღრუბლის ან ქსოვილის გამოყენებას ნაწილების დაბინძურებისა და გასანათებლად, თუ რეალურ ნახატს ხატავთ. Photoshop-ში ეს კეთდება ძალიან მარტივად - შექმენით ახალი ფენა (Ctrl+Shift+N), მოათავსეთ იგი „Colors“ და „Canvas Texture“ ფენებს შორის და დაარქვით „Brighten neck“. შეავსეთ ეს ფენა 50% ნაცრისფერი ფერით ( ამისათვის აირჩიეთ Edit > Fill > 50% gray), შეცვალეთ ამ ფენის შერწყმის რეჟიმი Overlay-ზე და დააყენეთ Opacity მნიშვნელობა 60%.
ამის შემდეგ, აიღეთ Brush Tool (B) თეთრი რბილი კიდეებით, ფუნჯის გამჭვირვალობა (გაუმჭვირვალობა) = 20%:
„გაანათეთ კისრის“ ფენაზე ყოფნისას, გამოიყენეთ არჩეული ფუნჯი კისრის დანიშნულ არეზე და, შესაძლოა, სხვა უბნებზე გადასასვლელად, რომლებიც ფიქრობთ, რომ უნდა გაანათოთ, რომ ნახატი უკეთ გამოიყურებოდეს. ამ ფუნჯით ასევე შეგიძლიათ დაბნელოთ ადგილები, თუ ფუნჯის ფერს შავზე შეცვლით.
ნაბიჯი 17
შემდეგ ჩვენ დეტალურად უნდა გავამახვილოთ სახე. ავტორმა გადაწყვიტა თვალების ხაზგასმა, ამიტომ ორი ახალი ფენა შექმნა. მან გამოიყენა ერთ-ერთი ფენა სახეზე ჩრდილების დასახატავად (სურათზე ისინი წითელი ისრებით არის მონიშნული); ფენების პანელში ამ ფენას ეწოდება "ჩრდილები". ხოლო მეორე ფენას მოეთხოვებოდა სახეზე თეთრი წერტილების დამატება, რომლებიც გოგონას მაკიაჟის ნაწილია. ამ ფენის შერწყმის რეჟიმი არის Overlay (ფენების პანელში ეს არის "Paint" ფენა)
ნაბიჯი 18
ჩვენ დაგვჭირდება კიდევ ერთი ფენა, რომ დავხატოთ მთელი პორტრეტის დეტალები. ამისათვის დაგჭირდებათ პატარა დიამეტრის მარტივი მრგვალი ფუნჯი მყარი კიდეებით. თქვენ შეგიძლიათ მოათავსოთ ეს ფენა "Canvas texture" ფენის ქვეშ და უწოდოთ მას "მელნი", რადგან ეს დეტალური ტექნიკა საღებავზე მელნით შეღებვის მსგავსი იქნება. აი, როგორ გამოიყურება ნახატის დეტალები ახლოდან:
ნაბიჯი 19
ასე რომ, დროა იფიქროთ იმაზე, თუ როგორ დაასრულოთ თქვენი სამუშაო, დაამატოთ ან დახატოთ დეტალები, შესაძლოა, დაამატოთ ჩარჩო. Გამოიყენე შენი წარმოსახვა! ვიმედოვნებ, რომ ამ გაკვეთილმა შთაგაგონა შედევრების შესაქმნელად. ქვემოთ მოყვანილი სურათი გვიჩვენებს, თუ როგორ უნდა იყოს მოწყობილი ყველა ფენა:
Საბოლოო შედეგი!
თუ შეცდომას იპოვით, გთხოვთ, მონიშნეთ ტექსტის ნაწილი და დააწკაპუნეთ Ctrl+Enter.
ზოგიერთ ფოტოგრაფს და დიზაინერს Photoshop-ში ხატვის ეშინია. ამასობაში შეგიძლიათ დახატოთ მასში. ამისათვის, როგორც ნამდვილ მხატვარს, დაგვჭირდება ტილო: დააჭირეთ ღილაკს "Command (Control for Windows) N"; გარდა ამისა, დაგვჭირდება პალიტრა (Windows menu > Swatches) და ფუნჯები.
პირველი, რაც აუცილებლად გვჭირდება არის Wacom-ის ტაბლეტი, სასურველია Intous სერიის. მოყვარულ მხატვრებს ასევე დაგჭირდებათ Airbrush კალამი დამატებითი ბორბლით. მის შესახებ ქვემოთ.
დავიწყოთ Brush ინსტრუმენტის არჩევით (კლავიატურაზე „b“). მას აქვს იგივე გამჭვირვალობის ხარისხი, როგორც ფენებს (მათთან მუშაობის შესახებ წაიკითხეთ ჟურნალში „ფოტოდელო“, No9, 2009 წ.). დასაწყისისთვის, მოდით შემოვიფარგლოთ ნორმალურით 100% გამჭვირვალობით და ნაკადით. შემდეგ იპოვეთ „ხატი“ (ნახ. 1) და გახსენით ფუნჯის პარამეტრების პანელი. Brush Presets არის Adobe-ის მიერ მოწოდებული ფუნჯების ვარიაციები. მათ შორის ბევრი საინტერესოა, ექსპერიმენტი და... დაივიწყე. ჩვენ შევქმნით ჩვენს უნიკალურ და საუკეთესო ფუნჯს. ჩვენ ვუყურებთ შემდეგ „ხატს“ (ნახ. 2). Brush Tip Shape - ფანჯარა ამ ფუნჯის ზოგადი პარამეტრებისთვის. დიამეტრი - დიამეტრი პიქსელებში. Flip X/Flip Y - ფუნჯის სარკის ანარეკლი ღერძების გასწვრივ. კუთხე - კუთხე (იზომება ჰორიზონტის ხაზთან შედარებით). მრგვალობა - ფუნჯის დინამიური უბნის სისქე. ერთი შეხედვით ცვლის ფუნჯის სისქეს, მაგრამ სინამდვილეში ეს პარამეტრი უფრო რთულია. არ შეწყვიტო ექსპერიმენტები.
სიმტკიცე - ფუნჯის სიმტკიცე. მანძილი - მანძილი უახლოესი წერტილებიდან (წლის ზომის პროცენტში). იმათ. 0%-თან მიახლოებული მნიშვნელობებით დახაზავს მყარ ხაზს, 100%-ზე ხაზავს ერთმანეთთან მჭიდროდ დაჭერილ წრეებს და ა.შ. აღმავალი.
შემდეგი არის Shape Dynamics პანელი (ნახ. 3). ყველაზე გემრიელი. Size Jitter არის ზომის სპრეი (ისევ უფრო ადვილია ცდა, ვიდრე ახსნა). საყოველთაო კონტროლის წვეთოვანი სიები არის პარამეტრის კონტროლის მეთოდი. მათგან უმარტივესი არის Fade, ეს არის პროგრამული მეთოდი, ამოქმედდება მაუსის ან კალმის გამოშვებისას, პრაქტიკულად უსარგებლოა.
ყველა სხვა მეთოდი დაკავშირებულია ტაბლეტთან და კალმებთან. Wacom Intous-ის მთელი სერია აღიარებს წნევის (ანუ ზეწოლა ზედაპირზე) და Tilt (დახრილობა ტაბლეტის ზედაპირთან მიმართებაში) პარამეტრებს. მაგრამ Intous4 Art Pen ასევე მხარს უჭერს ბრუნვას მისი ღერძის გარშემო (როტაცია, მიმართულება და საწყისი მიმართულება).
მინიმალური დიამეტრი - მინიმალური წერტილის სისქე შესხურებისას. Tilt Scale - ცვლის დარტყმის ზომას კალმის დახრისას. სხვათა შორის, Wacom კალმის დახრილობა იზომება იმ კუთხით, რომლითაც თქვენ შეეხეთ პლანშეტს და არა პლანეტის ღერძთან შედარებით, ასე რომ დახაზეთ მინიმუმ ატრაქციონზე.
Angle Jitter არის ქაოტური ცვლილება ინსულტის კუთხით. მაგრამ კუთხის დონე ასევე შეიძლება კონტროლდებოდეს Wacom-ის შესაძლებლობებით.
Roundness Jitter - შესხურება ფუნჯის ფორმის ძლიერი ცვლილებით. მისი დახმარებით შეგიძლიათ, მაგალითად, მიიღოთ კბილის ჯაგრისით ხატვის ეფექტი.
გაფანტული პანელი (სურ. 4) - გაფანტვა. მეცნიერულად: ბლოტის ცენტრის ქაოტური გადაადგილება დარტყმის ხაზის ღერძთან შედარებით. ყველაზე სასარგებლო რამ არის Count ძრავა. 
ამ ოფციის კომბინაციით Spacing in Brush Tip Shape პანელში, შეგიძლიათ მიიღოთ ლამაზი შხეფების/წყლის ეფექტი.
ტექსტურა (ნახ. 5) არის ტექსტურა. მასთან ყველაფერი მარტივია: შეარჩიეთ სასურველი ტექსტურა (წინასწარ შექმნილის ჩათვლით), გამჭვირვალობა, რომლითაც ის იქნება დაპროექტებული შტრიხზე და დახაზეთ. უბრალოდ ყურადღება მიაქციეთ ტექსტურის თითოეული რჩევის ჩამრთველ ველს. როდესაც პარამეტრი გამორთულია, ტექსტურა იქნება მყარი მთელი ხაზისთვის, ე.ი. განუყრელი. და თუ ჩართავთ, ის სხვადასხვანაირად დაეცემა თითოეულ ბლოტზე. და ამის კონტროლიც შესაძლებელია (მაგალითად, კალმის დახრით).
ჩვენ გამოვტოვებთ Dual Brush-ს - ეს არის ორი ფუნჯის ნაზავი და ველი ნამდვილი გარყვნილების შემოქმედებისთვის.
ფერის დინამიკა (ნახ. 6). ფუნჯის ფერის დინამიკა. ყველაზე სასარგებლო პარამეტრია Fareground/Background Jitter, რომელიც საშუალებას აძლევს ფონის ფერს შერწყმდეს ძირითად ფერში. ასევე შესაძლებელია კალმის დახრის/წნევის კონტროლი და ა.შ. იდეალური პარამეტრი AirBrush ბორბალზე დასამონტაჟებლად. სხვა პარამეტრები (Hue/Saturation/Brightness) გაძლევთ საშუალებას შეცვალოთ ელფერი/ფერის გაჯერება/სიკაშკაშე.
რაღაც სხვა (სურ. 7). ქაოტური ცვლილებები Opacity-სა და Flow-ში - ზოგიერთი ყველაზე სასარგებლო პარამეტრი - რატომღაც დასრულდა სხვაში, მაგრამ თქვენ არ უნდა დაივიწყოთ ისინი.
რამდენიმე ზოგადი რჩევა
1) მოგერიდებათ ერთდროულად „მოასწოროთ“ რამდენიმე პარამეტრი იმავე კალმის პარამეტრზე.
2) Photoshop-ს აქვს ბევრად მეტი ნაგულისხმევი ფუნჯი, ვიდრე თავდაპირველად იყო წარმოდგენილი. არ შეგეშინდეთ დააწკაპუნოთ პანელის ხედვის პერსონალიზაციის ღილაკზე.
3) ყველა პარამეტრი, რომელიც მოქმედებს ფუნჯისთვის, ასევე შესაძლებელია Clone Stamp-ისთვის და History Brush-ისთვის. გარკვეული შეზღუდვით - ყველა სახატავი ხელსაწყოსთვის.
4) Photoshop-ის მწარე სიმართლე ის არის, რომ მას აქვს მრავალი პარამეტრი, მაგრამ აშკარად არ არის საკმარისი, მაგალითად, ზეთის ფუნჯის სიმულაციისთვის. ასე რომ, თუ სერიოზულად გადაწყვეტთ ხატვას, მოგიწევთ შეეგუოთ Painter-ს, რომლის მსუბუქი, მაგრამ ძალიან ფუნქციონალური ვერსია მოყვება Wacom-ის ნებისმიერ ტაბლეტს.
5) თუ დიდი ხნის წინ სწავლობდით ხელოვნების სკოლაში, მაგრამ ტაბლეტის განსხვავებული ტაქტიკურობის გამო კომპიუტერზე ვერ ხატავთ, სცადეთ შეცვალოთ კალამი ან კალმის წვერი. ისინი ასევე განსხვავდებიან და შეუძლიათ სხვადასხვა ხარისხის წინააღმდეგობის სიმულაცია.
ამ გაკვეთილზე თქვენ შეისწავლით თუ როგორ უნდა შექმნათ ზეთის საღებავის ეფექტი Photoshop-ში. შევეცდები რაც შეიძლება დეტალურად ავხსნა ყველაფერი, რათა დამწყებებმაც კი, რომლებიც პირველად გახსნიან პროგრამას, გაუმკლავდნენ.
ზემოთ მოყვანილი სურათი გვიჩვენებს ეფექტს, რომელსაც ჩვენ შევქმნით ამ სახელმძღვანელოში. თუ გსურთ მიიღოთ უფრო მოწინავე შედეგი, როგორიცაა ქვემოთ მოცემული სკრინშოტი, მაშინ გირჩევთ სცადოთ ჩემი მოქმედება.
ამ სამუშაოსთვის დაგვჭირდება საფონდო ფოტო. გაკვეთილის სურათი ფასიანია, მაგრამ შეგიძლიათ ჩამოტვირთოთ არქივი ალტერნატიული ვარიანტებით ან გადაიღოთ საკუთარი ფოტო.
დოკუმენტის მომზადება
Ნაბიჯი 1
ჯერ გახსენით ფოტო, რომლითაც ვიმუშავებთ. მოდით გადავიდეთ ფაილი - გახსნა(ფაილი – გახსნა), იპოვეთ საჭირო ფაილი თქვენს კომპიუტერში და დააჭირეთ ღილაკს გახსნა. შემდეგი, შეამოწმეთ დოკუმენტის პარამეტრები:
- ფოტო უნდა იყოს RGB რეჟიმში, 8 ბიტები/არხი(ბიტი/არხი). შესამოწმებლად გადადით მენიუში გამოსახულება - რეჟიმი(სურათი - რეჟიმი).
- მაღალი ხარისხის შედეგის მისაღებად უმჯობესია სურათის ზომა 2000-3500 პიქსელის დიაპაზონში სიგანე/სიმაღლე აიღოთ. შესამოწმებლად, გადადით სურათი - სურათის ზომა(სურათი – გამოსახულების ზომა).
- ფოტო უნდა იყოს ფონის ფენა. თუ ეს ასე არ არის, გადადით ფენა – ახალი – ფონი ფენიდან(ფენა – ახალი – ფონი ფენიდან).
ნაბიჯი 2
თუ წინა ეტაპზე შეცვალეთ დოკუმენტის ზომა, მაშინ პანელში ფანჯარა - ისტორია(ფანჯარა – ისტორია) ბოლოში დააწკაპუნეთ ღილაკზე კამერის სახით ახალი ფოტოს შესაქმნელად. შემდეგ დააწკაპუნეთ ცარიელ უჯრედზე შექმნილი ფოტოს მარცხნივ, რათა განისაზღვროს ახალი წყარო ისტორიის ფუნჯისთვის.
Ნაბიჯი 1
ახლა დავიწყოთ თავად ეფექტის შექმნა. დაამატეთ ახალი ფენა ფენა – ახალი – ფენა(Layer – New – Layer) და დაარქვით „დიდი დეტალები“.
ნაბიჯი 2
გააქტიურება ხელოვნების ისტორიის ფუნჯი(Y) (საარქივო ხელოვნების ფუნჯი). ზედა პანელზე ვამონტაჟებთ ფართობი(დიამეტრი) 500 პიქსელით, ტოლერანტობა(ტოლერანტობა) – 0 პიქსელით და სტილი(სტილი) – ჩართული Tight Long(შეკუმშული გრძელი). შემდეგ დააწკაპუნეთ სამუშაო ტილოზე მარჯვენა ღილაკით, მენიუში, რომელიც იხსნება, აირჩიეთ რბილი ფუნჯი, დააყენეთ ზომა(ზომა) 20 პიქსელით და დახატეთ მთელი სურათი.
გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ შედეგის დეტალები დამოკიდებულია ფუნჯის ზომაზე. რაც უფრო პატარაა, მით მეტი დეტალი იქნება დახატული.
ნაბიჯი 3
შექმენით ახალი ფენა ფენა – ახალი – ფენა(Layer – New – Layer) და დაარქვით „შუა დეტალები“.
ნაბიჯი 4
გააქტიურება ხელოვნების ისტორიის ფუნჯი ზომა(ზომა) 10 პიქსელით და დახატეთ მთელი სურათი.
ნაბიჯი 5
დაამატეთ შავი ნიღაბი
ნაბიჯი 6
ახლა ინსტრუმენტთა პანელზე დააწკაპუნეთ ფერის კვადრატზე და ფანჯარაში ფერის ამომრჩევი(ფერის შერჩევა) აირჩიეთ შავი ფერი (#000000). გააქტიურება ფუნჯის ხელსაწყო
დარწმუნდით, რომ ფენის ნიღაბი არჩეულია ფენების პანელში. თუ ზედმეტი დარტყმა გააკეთეთ, შეგიძლიათ აღადგინოთ სასურველი ადგილი თეთრ ფუნჯის ფერზე გადასვლით. შავი მალავს, თეთრი აღადგენს.
ასევე, მუშაობისას, შეცვალეთ ფუნჯის დიამეტრი, რათა უფრო დეტალურად შეიმუშაოთ მცირე დეტალები. ზომის სწრაფად შესაცვლელად გამოიყენეთ [ და ] კლავიშები.
ნაბიჯი 7
შექმენით ახალი ფენა ფენა – ახალი – ფენა(Layer – New – Layer) და დაარქვით „მცირე დეტალები“.
ნაბიჯი 8
გააქტიურება ხელოვნების ისტორიის ფუნჯი(Y) (საარქივო ხელოვნების ფუნჯი). ჩვენ ვტოვებთ ყველა პარამეტრს, რომელიც იყო მე-2 ეტაპზე, უბრალოდ შეცვალეთ ზომა(ზომა) 5 პიქსელით და დახატეთ მთელი სურათი.
ნაბიჯი 9
დაამატეთ შავი ნიღაბი Layer – Layer Mask – დამალე ყველა(Layer – Layer Mask – Hide All) ფენის ყველა შინაარსის დასამალად.
ნაბიჯი 10
ახლა აირჩიეთ შავი ფერი (#000000), გააქტიურეთ ფუნჯის ხელსაწყო(B) (ფუნჯი), აირჩიეთ რბილი ფუნჯი და გადაუსვით ის ადგილები, სადაც გსურთ მეტი დეტალის შენარჩუნება.
შექმენით ჭედური ეფექტი
Ნაბიჯი 1
დააჭირეთ Ctrl+Alt+Shift+E ყველა ხილული ფენის ცალკე ასლის შესაქმნელად. შემდეგ Ctrl+Shift+U მიღებული ფენის დესატურაციისთვის.
ნაბიჯი 2
მოდით გადავიდეთ ფილტრი – სტილიზაცია – რელიეფი(ფილტრი – Stylize – Emboss). Დაინსტალირება კუთხე(კუთხე) 135 გრადუსი, სიმაღლე(სიმაღლე) – 3 პიქსელით და თანხა(ეფექტი) – 200%-ით.
ნაბიჯი 3
ფენების პანელის ზედა ნაწილში გადართეთ ამ ფენის შერევის რეჟიმი მძიმე შუქი(მძიმე შუქი).
გილოცავთ, საბოლოო შედეგი ასე გამოიყურება:
ზემოთ მოყვანილი სურათი აჩვენებს ეფექტს, რომელიც ჩვენ შევქმენით ამ სახელმძღვანელოში. თუ გსურთ მიიღოთ უფრო მოწინავე შედეგი, როგორიცაა ქვემოთ მოცემული სკრინშოტი, მაშინ გირჩევთ სცადოთ ჩემი მოქმედება.
მოქმედების გამოყენებით, შეგიძლიათ შექმნათ რეალისტური ზეთის შეღებვის ეფექტი Photoshop-ში მაუსის რამდენიმე დაწკაპუნებით. თქვენ უბრალოდ უნდა გახსნათ გამოსახულება პროგრამაში და გაუშვათ მოქმედება. ის ყველა დანარჩენ საქმეს შენთვის გააკეთებს! შედეგი არის ფენიანი დასრულება, რომლის მორგება ადვილია თქვენი გემოვნებით.
მოქმედება ასევე მოიცავს 10 ფერის ვარიაციებს და 5 ტექსტურას ფოტოებზე გადაფარვისთვის. IN სპეციალური ვიდეოშეგიძლიათ იხილოთ მოქმედების გამოყენების დეტალური ინსტრუქციები.
