ფოლკლორის მცირე ჟანრის სახეები
იავნანა
იავნანა- ფოლკლორის ერთ-ერთი უძველესი ჟანრი, რასაც მოწმობს ის ფაქტი, რომ იგი ინარჩუნებს ტალიმანური შეთქმულების ელემენტებს. ხალხს სჯეროდა, რომ ადამიანი გარშემორტყმულია იდუმალი მტრული ძალებით და თუ ბავშვი სიზმარში რაღაც ცუდს და საშინელებას ხედავს, სინამდვილეში ეს აღარ განმეორდება. სწორედ ამიტომ, იავნანაში შეგიძლიათ იპოვოთ "პატარა რუხი მგელი" და სხვა საშიში პერსონაჟები. მოგვიანებით იავნანამ დაკარგა ჯადოსნური ელემენტები და შეიძინა მომავლის კეთილი სურვილების მნიშვნელობა. ასე რომ, იავნანა არის სიმღერა, რომელიც გამოიყენება ბავშვის დასაძინებლად. ვინაიდან სიმღერას თან ახლდა ბავშვის გაზომილი რხევა, მასში რიტმი ძალიან მნიშვნელოვანია.
პეშტუშკა
პეშტუშკა(სიტყვიდან აღზრდა, ანუ მზრუნველობა, საქმრო) - ძიძებისა და დედების მოკლე პოეტური გალობა, რომლითაც ისინი თან ახლავს ბავშვის ქმედებებს, რომლებსაც ის ასრულებს სიცოცხლის დასაწყისში. მაგალითად, როცა ბავშვი იღვიძებს, დედა ეფერება და ეფერება და ეუბნება:
საკაცეები, საკაცეები,
მსუქანი გოგოს გასწვრივ
და ფარდის ხელში,
და პირში არის საუბარი,
და თავში არის მიზეზი.
როდესაც ბავშვი იწყებს სიარულის სწავლას, ისინი ამბობენ:
Დიდი ტერფი
იარეთ გზაზე:
ზედა, ზედა, ზედა,
ზევით, ზედა, ზედა.
პატარა ფეხები
სირბილი ბილიკის გასწვრივ:
ზევით, ზედა, ზედა, ზედა,
ტოპ, ტოპ, ტოპ, ზევით!
სანერგე რითმა
სანერგე რითმა- პედაგოგიკის ელემენტი, სიმღერა-წინადადება, რომელიც თან ახლავს ბავშვის თითებით, ხელებითა და ფეხებით თამაშს. სანერგე რითმები, ისევე როგორც მავნებლები, თან ახლავს ბავშვების განვითარებას. მცირე რითმები და სიმღერები საშუალებას გაძლევთ წაახალისოთ ბავშვი მოქმედების თამაშით, ერთდროულად შეასრულოს მასაჟი, ფიზიკური ვარჯიშები და მოტორული რეფლექსების სტიმულირება. ბავშვთა ფოლკლორის ეს ჟანრი სტიმულს აძლევს სიუჟეტის გათამაშებას თითების (თითის თამაშები ან ლადუშკი), ხელებისა და სახის გამონათქვამების გამოყენებით. სანერგე რითმები ეხმარება ბავშვს ჰიგიენის, წესრიგის უნარ-ჩვევების დანერგვას, მშვენიერი მოტორული უნარებისა და ემოციური სფეროს განვითარებას.
მაგალითები
"კაჭაკა"
ვარიანტი 1
კაჭკაჭი ყვავა, (თითს ხელისგულზე გადაუსვი)
კაჭკაჭი ყვავა,
ბავშვებს მივეცი.
(თითებს ახვევს)
ეს მისცა
ეს მისცა
ეს მისცა
ეს მისცა
მაგრამ მან ეს არ მისცა ამას:
- შეშა რატომ არ მოჭრა?
- წყალი რატომ არ წაიღე?
ვარიანტი 2(მახასიათებლები მულტფილმში "პატარა თაგვის სიმღერა"):
კაჭკაჭი ყვავა
მოხარშული ფაფა
მან ბავშვებს კვებავდა:
ეს მისცა
ეს მისცა
ეს მისცა
მაგრამ მან ეს არ მისცა ამას.
"Კარგი" (ხელები დაარტყა ხაზგასმული შრიფტებზე)
კარგი, კარგი, სად იყავი? ბებოს მიერ!
Რა ჭამე? ფაფა!
Რა დალიე? ბადაგი!
კარაქის ფაფა!
ტკბილი ბადაგი!
(ბებია კეთილია!)
ვსვამდით, ვჭამდით, ვაა...
შუუ!!! (სახლი) მოდით ვიფრინოთ!
თავზე დასხდნენ! ("ლადუშკი" მღეროდა)
დავსხედით და დავსხედით,
მერე სახლში გავფრინდით!!!
ხუმრობა
ხუმრობა(ბაიატიდან, ანუ მოყოლა) - პოეტური, მოკლე, მხიარული ამბავი, რომელსაც დედა უყვება შვილს, მაგალითად:
ბუ, ბუ, ბუ,
დიდი თავი,
ის კოცონზე იჯდა,
გვერდზე გავიხედე,
თავი გადააქნია.
ანდაზები
რაღაცას ასწავლიან.
გზა სადილის კოვზია.
არ შეხვიდე ტყეში, რომ მგლის გეშინოდეს.
ბუმბულის ჩიტები ერთად იყრიან თავს.
აუზიდან თევზს გაჭირვების გარეშე ვერ გამოიყვან.
შიშს დიდი თვალები აქვს.
თვალებს ეშინიათ, ხელები კი აკეთებენ.
მოძრავი ქვა ხავსს არ აგროვებს.
არ არის საჭირო განძი, თუ ოჯახში ჰარმონიაა.
არ გქონდეს 100 მანეთი, მაგრამ გყავდეს 100 მეგობარი.
ძველი მეგობარი ჯობია ორ ახალს.
Მეგობარი გასაჭირში ნამდვილად მეგობარია.
რომ მცოდნოდა სად დავარდებოდი, ჩალას დავდებდი.
რბილ საწოლს აწყობ, მაგრამ მძიმედ იძინებ.
სამშობლო შენი დედაა, იცოდე როგორ აღუდგე მას.
შვიდი არ ელოდება ერთს.
ორ კურდღელს რომ დაედევნო, არც ერთს არ დაიჭერ.
ფუტკარი პატარაა, მაგრამ მუშაობს.
პური ყველაფრის თავია.
სტუმარი კარგია, მაგრამ სახლში ყოფნა ჯობია.
თამაშები
თამაშებისთვის იყო სპეციალური სიმღერები. თამაშები შეიძლება იყოს:
- კოცნა. როგორც წესი, ამ თამაშებს თამაშობდნენ წვეულებებზე და შეხვედრებზე (ჩვეულებრივ, ახალგაზრდა ბიჭისა და გოგოს კოცნით მთავრდებოდა);
- რიტუალი. ასეთი თამაშები დამახასიათებელი იყო რაიმე სახის რიტუალისთვის, დღესასწაულისთვის. მაგალითად, მასლენიცას დღესასწაულები (ტიპიური გართობა: პრიზის ამოღება ბოძის ზემოდან, ბუქსირით, შეჯიბრებები მოხერხებულობისთვის, სიძლიერისთვის);
- სეზონური. განსაკუთრებით გავრცელებულია ბავშვებში, განსაკუთრებით ზამთარში. ჩვენ ვითამაშეთ ეგრეთ წოდებული "თბილები": ლიდერი აჩვენებს გარკვეულ მოძრაობებს და ყველა იმეორებს. ან ტრადიციული "საყელო" და "ნაკადი".
კოცნის თამაშის მაგალითი:
დრეიკი
დრეიკი დაედევნა იხვი,
ახალგაზრდა მამაკაცი გოგირდს მართავდა,
წადი სახლში, დაკი,
წადი სახლში, გრეი,
იხვს შვიდი შვილი ჰყავს,
და მერვე დრეიკი,
და თავად მეცხრე,
ერთხელ მაკოცე!
ამ თამაშში "იხვი" იდგა წრის ცენტრში, ხოლო "დრეიკი" გარეთ და თამაშობდა როგორც "კატა და თაგვი". ამავდროულად, მრგვალ ცეკვაში მდგომები ცდილობდნენ წრეში არ გაეშვათ „დრეიკი“.
რეკავს
რეკავს- წარმართული წარმოშობის მოწვევის სიმღერების ერთ-ერთი სახეობა. ისინი ასახავს გლეხების ინტერესებსა და იდეებს ეკონომიკისა და ოჯახის შესახებ. მაგალითად, მდიდარი მოსავლის შელოცვა გადის ყველა კალენდარულ სიმღერაში; თავისთვის ბავშვები და მოზარდები ითხოვდნენ ჯანმრთელობას, ბედნიერებას და სიმდიდრეს.
ზარები მიმართავს მზეს, ცისარტყელას, წვიმას და სხვა ბუნებრივ მოვლენებს, ასევე ცხოველებს და განსაკუთრებით ხშირად ფრინველებს, რომლებიც გაზაფხულის წინამძღვრად ითვლებოდნენ. უფრო მეტიც, ბუნების ძალებს პატივს სცემდნენ, როგორც ცოცხალს: ისინი ითხოვენ გაზაფხულს, სურთ მის სწრაფ ჩამოსვლას და უჩივიან ზამთარს.
ლარნაკები, ლარნაკები!
მოდი და გვესტუმრე
მოგვიტანე თბილი ზაფხული,
წაგვართვეთ ცივი ზამთარი.
დავიღალეთ ცივი ზამთრით,
ხელები და ფეხები გაყინული მქონდა.
დათვლის წიგნი
დათვლის წიგნი- მოკლე რითმა, წილისყრის ფორმა იმის დასადგენად, თუ ვინ უძღვება თამაშს. დათვლის მაგიდა არის თამაშის ელემენტი, რომელიც ხელს უწყობს შეთანხმების დამყარებას და მიღებული წესების პატივისცემას. რიტმი ძალიან მნიშვნელოვანია დათვლის რითმის ორგანიზებაში.
ატი-ბატი, ჯარისკაცები დადიოდნენ,
Aty-baty, ბაზარზე.
ატი-ბატი, რა იყიდე?
ატი-ბატი, სამოვარი.
Რა ღირს?
ატი-ბატი, სამი მანეთი
ატი-ბატი, როგორია ის?
ატი-ბატი, ოქროსფერი.
ატი-ბატი, ჯარისკაცები დადიოდნენ,
Aty-baty, ბაზარზე.
ატი-ბატი, რა იყიდე?
ატი-ბატი, სამოვარი.
Რა ღირს?
ატი-ბატი, სამი მანეთი.
ატი-ბატი, ვინ გამოდის?
ატი-ბატი, ეს მე ვარ!
პატერ
პატერ- ბგერების კომბინაციაზე აგებული ფრაზა, რომელიც ართულებს სიტყვების სწრაფად წარმოთქმას. ენის გადამხვევებს ასევე უწოდებენ "სუფთა ბრუნვებს", რადგან ისინი ხელს უწყობენ და შეიძლება გამოყენებულ იქნას დიქტიკის შესამუშავებლად. ენის ტრიალი შეიძლება იყოს როგორც რითმიანი, ასევე არარითმიანი.
ბერძენი მდინარეზე გადავიდა.
ის ხედავს ბერძენს: მდინარეში კიბოა,
მან ბერძენს ხელი ჩაავლო მდინარეში -
კიბო ბერძენის ხელისთვის - DAC!
ხარი იყო ბლაგვი ტუჩები, ხარი იყო ბლაგვი ტუჩები, ხარის თეთრი ტუჩი იყო დაბნეული.
ჩლიქების ხმაურიდან მტვერი დაფრინავს მინდორზე.
საიდუმლო
საიდუმლოანდაზის მსგავსად, არის საგნის ან ფენომენის მოკლე გადატანითი განმარტება, მაგრამ ანდაზისგან განსხვავებით, ის ამ განმარტებას იძლევა ალეგორიული, განზრახ ბუნდოვანი ფორმით. როგორც წესი, გამოცანებში ერთი ობიექტი აღწერილია მეორის მეშვეობით მსგავსი მახასიათებლების საფუძველზე: "მსხალი კიდია - არ შეგიძლია მისი ჭამა" (ნათურა). გამოცანა ასევე შეიძლება იყოს საგნის მარტივი აღწერა, მაგალითად: „ორი ბოლო, ორი რგოლი და შუაში ფრჩხილი“ (მაკრატელი). ეს არის როგორც ხალხური გართობა, ასევე გამომგონებლობისა და ინტელექტის გამოცდა.
გამოცანებისა და ხუმრობების როლს ასრულებდა ასევე შებრუნებული იგავ-არაკები, რომლებიც უფროსებისთვის აბსურდულად გვევლინება, ბავშვებისთვის კი - სასაცილო ისტორიები იმის შესახებ, რაც არ ხდება, მაგალითად:
ტყის უკნიდან, მთების უკან, ბაბუა ეგორი მოდის. ის ნაცრისფერ ეტლზე ზის, ცახცახიან ცხენზე, ცულით ქამრებიანი, ქამარში ჩასმული, ჩექმები ფართოდ გაშლილი, ზიპუნი შიშველ ფეხებზე.
ზოგადი ისტორია
ზეპირი ხალხური ხელოვნება (ფოლკლორი) არსებობდა ჯერ კიდევ წერა-კითხვამდელ ხანაში. ფოლკლორული ნაწარმოებები (გამოცანები, ენების ტრიალი, იგავ-არაკები და სხვ.) გადმოცემული იყო ზეპირად. მათ ყურით დაიმახსოვრეს. ამან ხელი შეუწყო ერთი და იგივე ფოლკლორული ნაწარმოების სხვადასხვა ვერსიის გაჩენას.
ზეპირი ხალხური ხელოვნება უძველესი ხალხის ცხოვრების, ცხოვრების წესისა და რწმენის ანარეკლია. ხალხური ხელოვნების ნიმუშები ადამიანს დაბადებიდან თან ახლავს. ისინი ხელს უწყობენ ბავშვის ჩამოყალიბებას და განვითარებას.
ბმულები
- ირინა გურინა. სასარგებლო ლექსები და ზღაპრები დაუმორჩილებლობის ყველა შემთხვევისთვის
იხილეთ ასევე
შენიშვნები
ფონდი ვიკიმედია. 2010 წელი.
- ურანი(VI)-დიურანის(V) ოქსიდი
- დახრილობა (როტაცია)
ნახეთ, რა არის „ფოლკლორის მცირე ჟანრები“ სხვა ლექსიკონებში:
ლერმონტოვის პოეზიის ჟანრები- ლერმონტოვის პოეზიის ჟანრები. განათებული ლ-ის მოღვაწეობა XVIII საუკუნის ჟანრული სისტემის განადგურებისა და გავრცელების ეპოქაში მიმდინარეობდა და მისი შემოქმედებითი მოღვაწეობა. მემკვიდრეობა ყოველთვის არ ემორჩილება ჟანრობრივ კლასიფიკაციას, ამავდროულად ასახავს ახალი ფორმების ძიებას. Სტუდენტი ლექსი ლ....... ლერმონტოვის ენციკლოპედია
მელეტინსკი, ელეაზარ მოისეევიჩი- ეს მუხლი ან განყოფილება საჭიროებს გადახედვას. გთხოვთ გააუმჯობესოთ სტატია სტატიების წერის წესების შესაბამისად. ელეაზარ მო ... ვიკიპედია
ელეაზარ მოისეევიჩ მელეტინსკი- (22 ოქტომბერი, 1918, ხარკოვი, 16 დეკემბერი, 2005, მოსკოვი) რუსი მეცნიერი ფილოლოგი, კულტურის ისტორიკოსი, ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი. თეორიული ფოლკლორისტიკის კვლევითი სკოლის დამფუძნებელი. სარჩევი 1 ბიოგრაფია 2 ესეები ... ვიკიპედია
ელეაზარ მელეტინსკი
მელეტინსკი- Meletinsky, Eleazar Moiseevich Eleazar Moiseevich Meletinsky (დ. 22 ოქტომბერი, 1918, ხარკოვი, 16 დეკემბერი, 2005, მოსკოვი) რუსი მეცნიერი ფილოლოგი, კულტურის ისტორიკოსი, ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი. თეორიული... ... ვიკიპედიის კვლევითი სკოლის დამფუძნებელი
მელეტინსკი, ელეაზარ- ელეაზარ მოისეევიჩ მელეტინსკი (დ. 22 ოქტომბერი, 1918, ხარკოვი, 16 დეკემბერი, 2005, მოსკოვი) რუსი მეცნიერი ფილოლოგი, კულტურის ისტორიკოსი, ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი. თეორიული ფოლკლორისტიკის კვლევითი სკოლის დამფუძნებელი. სარჩევი 1... ...ვიკიპედია
მელეტინსკი ე.- ელეაზარ მოისეევიჩ მელეტინსკი (დ. 22 ოქტომბერი, 1918, ხარკოვი, 16 დეკემბერი, 2005, მოსკოვი) რუსი მეცნიერი ფილოლოგი, კულტურის ისტორიკოსი, ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი. თეორიული ფოლკლორისტიკის კვლევითი სკოლის დამფუძნებელი. სარჩევი 1... ...ვიკიპედია
მელეტინსკი ე.მ.- ელეაზარ მოისეევიჩ მელეტინსკი (დ. 22 ოქტომბერი, 1918, ხარკოვი, 16 დეკემბერი, 2005, მოსკოვი) რუსი მეცნიერი ფილოლოგი, კულტურის ისტორიკოსი, ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი. თეორიული ფოლკლორისტიკის კვლევითი სკოლის დამფუძნებელი. სარჩევი 1... ...ვიკიპედია
რუსულ ლიტერატურაში ზეპირი ხალხური ხელოვნების თემა უკიდურესად მრავალფეროვანია, ფოლკლორის მრავალი ჟანრი და სახეობაა. ყველა მათგანი ჩამოყალიბდა თანდათანობით, ხალხის ცხოვრებისა და შემოქმედებითი საქმიანობის შედეგად, რომელიც გამოიხატება რამდენიმე ასეული წლის განმავლობაში. ამჟამად ლიტერატურაში არსებობს ფოლკლორის სპეციფიკური სახეები. ზეპირი ხალხური ხელოვნება არის ცოდნის ის უნიკალური ფენა, რომლის საფუძველზეც აშენდა ათასობით კლასიკური ნაწარმოები.
ტერმინის ინტერპრეტაცია
ფოლკლორი არის ზეპირი ხალხური ხელოვნება, დაჯილდოებული იდეოლოგიური სიღრმით და მაღალმხატვრული თვისებებით, იგი მოიცავს ყველა პოეტურ და პროზაულ ჟანრს, წეს-ჩვეულებებსა და ტრადიციებს, რასაც ახლავს ვერბალური მხატვრული შემოქმედება. ფოლკლორის ჟანრები კლასიფიცირდება სხვადასხვა გზით, მაგრამ ძირითადად არსებობს რამდენიმე ჟანრული ჯგუფი:
- შრომითი სიმღერები - ყალიბდება მუშაობის პროცესში, მაგალითად, თესვა, ხვნა, თივის დამუშავება. ისინი წარმოადგენენ სხვადასხვა შეძახილებს, სიგნალებს, გალობას, განშორების სიტყვებს და სიმღერებს.
- კალენდარული ფოლკლორი - შეთქმულებები, ნიშნები.
- საქორწინო ფოლკლორი.
- სამგლოვიარო გოდება, გაწვევის გოდება.
- არარიტუალური ფოლკლორი არის მცირე ფოლკლორული ჟანრები, ანდაზები, იგავ-არაკები, ნიშნები და გამონათქვამები.
- ზეპირი პროზა - ტრადიციები, ლეგენდები, ზღაპრები და ინციდენტები.
- საბავშვო ფოლკლორი - პესტუშკი, საბავშვო რითმები, იავნანა.
- სიმღერის ეპიკური (გმირული) - ეპოსი, ლექსები, სიმღერები (ისტორიული, სამხედრო, სულიერი).
- მხატვრული შემოქმედება - ჯადოსნური, ყოველდღიური ზღაპრები და ზღაპრები ცხოველებზე, ბალადები, რომანები, თხზულებანი.
- ფოლკლორის თეატრი - რაეკი, შობის სცენა, მუმიები, წარმოდგენები თოჯინებით.
მოდით, უფრო დეტალურად განვიხილოთ ფოლკლორის ყველაზე გავრცელებული სახეობები.
შრომის სიმღერები
ეს არის სიმღერის ჟანრი, რომლის გამორჩეული თვისებაა შრომითი პროცესის სავალდებულო თანხლება. შრომითი სიმღერები არის კოლექტიური, სოციალური მუშაობის ორგანიზების, რიტმის დაყენების საშუალება მარტივი მელოდიის და ტექსტის გამოყენებით. მაგალითად: „ვაიმე, მოდი ცოტათი დავმეგობრდეთ, რომ უფრო სახალისო გავხადოთ“. ასეთი სიმღერები ხელს უწყობდა სამუშაოს დაწყებას და დასრულებას, აერთიანებდა სამუშაო რაზმს და იყო სულიერი დამხმარე ხალხის მძიმე ფიზიკურ შრომაში.
კალენდარული ფოლკლორი
ზეპირი ხალხური ხელოვნების ეს სახეობა კალენდარული ციკლის რიტუალურ ტრადიციებს მიეკუთვნება. მიწაზე მომუშავე გლეხის ცხოვრება განუყოფლად არის დაკავშირებული ამინდის პირობებთან. სწორედ ამიტომ გაჩნდა უამრავი რიტუალები, რომლებიც სრულდებოდა იღბლის, კეთილდღეობის, პირუტყვის დიდი შთამომავლობის, წარმატებული მეურნეობის მოსაზიდად და ა.შ. კალენდრის ყველაზე პატივცემულ დღესასწაულებად ითვლებოდა შობა, მასლენიცა, აღდგომა, ნათლისღება და სამება. თითოეულ დღესასწაულს თან ახლდა სიმღერები, გალობა, შელოცვები და რიტუალური მოქმედებები. გავიხსენოთ ცნობილი ჩვეულება, რომ შობის წინა ღამეს კოლიადას უმღეროდნენ სიმღერები: „ცივა პრობლემა არ არის, კოლიადა აკაკუნებს სახლზე. შობა მოდის სახლში და მოაქვს ბევრი სიხარული. ”
საქორწინო ფოლკლორი
თითოეულ ადგილს ჰქონდა ფოლკლორის თავისი სახეები, მაგრამ ძირითადად ეს იყო გოდება, წინადადებები და სიმღერები. საქორწილო ფოლკლორი მოიცავს სიმღერების ჟანრებს, რომლებიც თან ახლდა სამ მთავარ რიტუალს: მაჭანკლობა, მშობლების გამომშვიდობება პატარძალთან და ქორწილის ზეიმი. მაგალითად: "თქვენი პროდუქტი, ჩვენი ვაჭარი, უბრალოდ სასწაულია!" პატარძლის საქმროსთვის გადაცემის რიტუალი ძალიან ფერადი იყო და ყოველთვის თან ახლდა როგორც გაწელილი, ისე მოკლე მხიარული სიმღერები. თავად ქორწილში სიმღერები არ შეწყვეტილა, ისინი გლოვობდნენ მარტოხელა ცხოვრებას, უსურვებდნენ სიყვარულს და ოჯახურ კეთილდღეობას.
არარიტუალური ფოლკლორი (მცირე ჟანრები)
ზეპირი ხალხური შემოქმედების ეს ჯგუფი მოიცავს ფოლკლორის ყველა სახის მცირე ჟანრს. თუმცა, ეს კლასიფიკაცია ორაზროვანია. მაგალითად, მრავალი სახეობა ეხება ბავშვთა ფოლკლორს, როგორიცაა პეტერები, იავნანა, გამოცანები, საბავშვო რითმები, ტიზერები და ა.შ. ამავდროულად, ზოგიერთი მკვლევარი ყოფს ყველა ფოლკლორულ ჟანრს ორ ჯგუფად: კალენდარულ-რიტუალური და არარიტუალური.
განვიხილოთ ფოლკლორის მცირე ჟანრების ყველაზე პოპულარული ტიპები.
ანდაზა არის რიტმული გამოთქმა, ბრძნული გამონათქვამი, რომელსაც აქვს განზოგადებული აზრი და აქვს დასკვნა.
ნიშნები - მოკლე ლექსი ან გამოთქმა, რომელიც მოგვითხრობს იმ ნიშნების შესახებ, რომლებიც დაგეხმარებათ ბუნებრივი მოვლენებისა და ამინდის პროგნოზირებაში.
ანდაზა არის ფრაზა, ხშირად იუმორისტული მიდრეკილებით, რომელიც აშუქებს ცხოვრებისეულ ფენომენს ან სიტუაციას.
გამონათქვამი არის მოკლე ლექსი, რომელიც ეხება ბუნებრივ მოვლენებს, ცოცხალ არსებებს და მიმდებარე ობიექტებს.
ენის მობრუნება არის პატარა ფრაზა, ხშირად რითმირებული, რთული წარმოთქმის სიტყვებით, რომელიც შექმნილია დიქტიკის გასაუმჯობესებლად.
ზეპირი პროზა
რუსული ფოლკლორის შემდეგი სახეობები მიეკუთვნება ზეპირ პროზას.
ტრადიციები არის მოთხრობები ისტორიულ მოვლენებზე ხალხურ გადმოცემაში. ლეგენდების გმირები არიან მეომრები, მეფეები, მთავრები და ა.შ.
ლეგენდები არის მითები, ეპიკური ისტორიები საგმირო საქმეებზე, პატივითა და დიდებით დაფარული ადამიანების შესახებ, როგორც წესი, ეს ჟანრი დაჯილდოებულია პათოსით.
Bylichki არის მოთხრობები, რომლებიც მოგვითხრობენ გმირის შეხვედრის შესახებ რაიმე სახის "ბოროტ სულებთან", რეალურ ინციდენტებზე მთხრობელის ან მისი მეგობრების ცხოვრებიდან.
ბივალშჩინა - მოკლე მიმოხილვა იმისა, თუ რა მოხდა სინამდვილეში ერთხელ და ვინმესთან, მაშინ როდესაც მთხრობელი არ არის მოწმე
საბავშვო ფოლკლორი
ეს ჟანრი წარმოდგენილია სხვადასხვა ფორმით - პოეტური, სიმღერით. საბავშვო ფოლკლორის სახეებია ის, რაც თან ახლდა ბავშვს დაბადებიდან, სანამ არ გაიზრდებოდა.
პესტუშკი არის მოკლე რითმები ან სიმღერები, რომლებიც ახლავს ახალშობილის პირველ დღეებს. მათი დახმარებით ისინი საზრდოობდნენ და ზრდიდნენ ბავშვებს, მაგალითად: „ბულბული მღერის, მღერის, ლამაზად და ლამაზად“.
საბავშვო რითმები არის პატარა მელოდიური ლექსები, რომლებიც განკუთვნილია ბავშვებთან სათამაშოდ.
გაჭიმვა, გაჭიმვა,
როტოკი - მოსაუბრე,
სახელურები - სახელურები,
ფეხით მოსიარულე ფეხები.
ზარები - პოეტური და სიმღერა მიმართავს ბუნებას და ცხოველებს. მაგალითად: "წითელი ზაფხული, მოდი, მოიყვანე თბილი დღეები."
ხუმრობა არის პატარა ზღაპრის ლექსი, რომელიც ბავშვს უმღერის, მოთხრობა მის გარშემო არსებულ სამყაროზე.
იავნანა მოკლე სიმღერებია, რომლებსაც მშობლები ღამით უმღერიან შვილს დასაძინებლად.
რიდლი - პოეტური ან პროზაული წინადადებები, რომლებიც ამოხსნას მოითხოვს.
ბავშვთა ფოლკლორის სხვა სახეობებია რითმები, ტიზერები და იგავ-არაკები. ისინი ძალიან პოპულარულია ჩვენს დროში.
სიმღერის ეპიკური
გმირული ეპოსი გვიჩვენებს ფოლკლორის უძველეს ტიპებს, ის მოგვითხრობს მოვლენებზე, რომლებიც ოდესღაც მოხდა სიმღერის სახით.
ეპოსი არის ძველი სიმღერა, რომელიც ნათქვამია საზეიმო, მაგრამ თავისუფალ სტილში. განადიდებს გმირებს და ყვება მათ გმირულ საქმეებზე სახელმწიფოს, რუსეთის სამშობლოს საკეთილდღეოდ. დობრინია ნიკიტიჩის, ვოლგა ბუსლაივაიჩის და სხვების შესახებ.
ისტორიული სიმღერები ეპიკური ჟანრის ერთგვარი ტრანსფორმაციაა, სადაც წარმოდგენის სტილი ნაკლებად მჭევრმეტყველია, მაგრამ შენარჩუნებულია თხრობის პოეტური ფორმა. მაგალითად, "წინასწარმეტყველი ოლეგის სიმღერა".
მხატვრული შემოქმედება
ამ ჯგუფში შედის ხალხური და მხატვრული შემოქმედების სულისკვეთებით შექმნილი ეპიკური და სიმღერის ჟანრები.
ზღაპარი არის მოკლე ან გრძელი ეპიკური თხრობა, ზეპირი ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ჟანრი გამოგონილი მოვლენებისა და გმირების შესახებ. ეს ყველაფერი ფოლკლორია, მასში ზღაპრების ტიპები ასეთია: ჯადოსნური, ყოველდღიური და ასახავს იმ იდეებს სამყაროს, სიკეთის, ბოროტების, სიცოცხლის, სიკვდილის, ბუნების შესახებ, რომელიც არსებობდა ხალხში. მაგალითად, სიკეთე ყოველთვის ამარცხებს ბოროტებას და სამყაროში არსებობენ მშვენიერი მითიური არსებები.
ბალადები არის პოეტური სიმღერები, სიმღერისა და მუსიკალური შემოქმედების ჟანრი.
ანეკდოტები არის სპეციალური ტიპის ეპიკური თხრობა ადამიანების ცხოვრებაში კომიკური სიტუაციების შესახებ. თავდაპირველად ისინი არ არსებობდნენ იმ ფორმით, რომელშიც ჩვენ ვიცნობთ მათ. ეს იყო ისტორიები, რომლებიც სრული მნიშვნელობით იყო.
იგავ-არაკები - მოკლე თხრობა შეუძლებელი, წარმოუდგენელი მოვლენების შესახებ, რაც თავიდან ბოლომდე ფიქცია იყო.
ჩასტუშკა არის პატარა სიმღერა, ჩვეულებრივ, იუმორისტული შინაარსის ოთხკუთხედი, რომელიც მოგვითხრობს მოვლენებსა და შემთხვევით სიტუაციებზე.
ფოლკლორის თეატრი
ქუჩის წარმოდგენები ძალიან გავრცელებული იყო ხალხში, მათთვის თემა იყო სხვადასხვა ჟანრი, მაგრამ ყველაზე ხშირად დრამატული ხასიათისა.
შობის სცენა არის დრამატული ნაწარმოების ტიპი, რომელიც განკუთვნილია ქუჩის თოჯინების თეატრისთვის.
Rayok არის სურათის თეატრის სახეობა, მოწყობილობა ყუთის სახით, ცვალებადი ნახატებით; მოთხრობილი ისტორიები ასახავს ფოლკლორის ზეპირ ტიპებს.
წარმოდგენილი კლასიფიკაცია ყველაზე გავრცელებულია მკვლევარებს შორის. ამასთან, ღირს იმის გაგება, რომ რუსული ფოლკლორის ტიპები ავსებენ ერთმანეთს და ზოგჯერ არ ჯდება ზოგადად მიღებულ კლასიფიკაციაში. ამიტომ საკითხის შესწავლისას ყველაზე ხშირად გამოიყენება გამარტივებული ვერსია, სადაც გამოიყოფა ჟანრის მხოლოდ 2 ჯგუფი - რიტუალური და არარიტუალური ფოლკლორი.
ფოლკლორი თავისი ბუნებით, შინაარსითა და დანიშნულებით ღრმად დემოკრატიული, ჭეშმარიტად ხალხური ხელოვნებაა. იგი გამოირჩევა არა მხოლოდ იდეოლოგიური სიღრმით, არამედ მაღალი მხატვრული თვისებებით. ხალხური პოეზია გამოირჩევა ვიზუალური საშუალებებისა და ჟანრების უნიკალური მხატვრული სისტემით.
რა არის რუსული ფოლკლორის ჟანრები?
უძველესი შემოქმედების ერთ-ერთი სახე იყო შრომასიმღერები უმარტივესი ბრძანებებით, შეძახილებით, სიგნალებით, რომლებიც მოცემულია სამუშაოს მიმდინარეობისას.
კალენდარული ფოლკლორითავდაპირველად ხალხის გადაუდებელი პრაქტიკული მიზნებიდან გამომდინარეობდა. იგი ასოცირდებოდა იდეებთან წლიური სამეურნეო ციკლისა და ცვალებადი ბუნებრივი პირობების შესახებ. ხალხი მომავლის შეცნობას ცდილობდა, ამიტომ მკითხაობას მიმართავდნენ და მომავალზე ნიშნებიდან გამომდინარე საუბრობდნენ.
ამანაც ახსნა საქორწილო ფოლკლორი. იგი გაჟღენთილია ოჯახისა და კლანის უსაფრთხოებაზე და შექმნილია უმაღლესი პატრონების სასარგებლოდ.
ანტიკურობიდან შემორჩენილია ცალკეული ელემენტებიც საბავშვო ფოლკლორი, რომელიც მოგვიანებით შეიცვალა ესთეტიკური და პედაგოგიური ფუნქციების გავლენით.
უძველეს ჟანრებს შორის - დაკრძალვის გოდება. საყოველთაო გაწვევის მოახლოებასთან ერთად, სამსახურში გაწვეულთათვის გლოვა გაჩნდა - დაქირავების გოდება.
ჟანრები არარიტუალური ფოლკლორიასევე განვითარდა სინკრეტიზმის გავლენით. იგი მოიცავს მცირე ფოლკლორულ ჟანრებს ( ანდაზები): ანდაზები, იგავ-არაკები, ნიშნები და გამონათქვამები. ისინი შეიცავდნენ ადამიანის განსჯას ცხოვრების წესზე, სამუშაოზე, უმაღლესი ბუნებრივი ძალების შესახებ და განცხადებებს ადამიანურ საქმეებზე. „ეს არის მორალური შეფასებებისა და განსჯის უზარმაზარი არეალი, როგორ ვიცხოვროთ, როგორ გავზარდოთ შვილები, როგორ მივცეთ წინაპრები, ფიქრები მცნებებისა და მაგალითების დაცვის აუცილებლობის შესახებ, ეს არის ქცევის ყოველდღიური წესები... ერთი სიტყვით. , ანდაზების ფუნქციონირება თითქმის ყველა იდეოლოგიურ სფეროს მოიცავს“. 9
ზეპირი პროზის ჟანრები მოიცავს ლეგენდები, ზღაპრები, ზღაპრები, ლეგენდები. ეს არის ისტორიები და ინციდენტები ცხოვრებიდან, რომლებიც მოგვითხრობს ადამიანის შეხვედრის შესახებ რუსული დემონოლოგიის გმირებთან - ჯადოქრებთან, ჯადოქრებთან, ქალთევზებთან და ა.შ. უმაღლესი რიგის ძალებით.
ჟანრები სიმღერის ეპოსი: ეპოსი, ისტორიული სიმღერები, სამხედრო სიმღერები, სულიერი სიმღერები და ლექსები.
თანდათან ფოლკლორი შორდება ყოველდღიურ ფუნქციებს და იძენს არტისტიზმის ელემენტებს. მასში მხატვრული პრინციპის როლი იზრდება. ისტორიული ევოლუციის შედეგად ფოლკლორი გახდა პოეტური თავისი ძირითადი და ფუნდამენტური თვისებებით, გადაამუშავა ფოლკლორის ყველა წინა მდგომარეობის ტრადიცია. 10
მხატვრული შემოქმედება ვლინდება ყველა ფორმით ზღაპრები: ზღაპრები ცხოველებზე, მაგია, ყოველდღიურობა.
ამ ტიპის შემოქმედება ასევე წარმოდგენილია გამოცანები.
მხატვრული შემოქმედების ყველაზე ადრეული ტიპები მოიცავს ბალადები.
ლირიკული სიმღერებიასევე აქვს მხატვრული ფუნქცია. ისინი ტარდება რიტუალების მიღმა. ლირიკული სიმღერების შინაარსი და ფორმა დაკავშირებულია შემსრულებელთა განცდებისა და განცდების გამოხატვასთან.
თანამედროვე მკვლევარები მოიცავს უახლესი წარმონაქმნის მხატვრულ სიმღერის ფოლკლორს რომანებიდა ჭორფლები.
საბავშვო ფოლკლორიაქვს ჟანრების საკუთარი სისტემა, რომელიც დაკავშირებულია ბავშვების ასაკობრივ მახასიათებლებთან. მას აქვს მხატვრული და პედაგოგიური ფუნქციები. მასში დომინირებს თამაშის პრინციპები.
მხატვრული სანახაობრივი თეატრალური საფუძველი შეიცავს ფოლკლორული სპექტაკლები და ხალხური თეატრი. იგი წარმოდგენილია მრავალფეროვან ჟანრში და ტიპში ( თამაშები, ჩაცმა, შობის სცენა, სათამაშო მოედნები, თოჯინების შოუები და ა.შ.).
მხატვრული წარმოდგენის ცალკე სახეს აყალიბებს ე.წ სამართლიანი ფოლკლორი. იგი წარმოიშვა სამართლიანი წარმოდგენებიდან, მოვაჭრეების შეძახილებით, ფარსებით, ხუმრობით, ხუმრობით და ხალხური გამონათქვამებით.
ფოლკლორის გრძელვადიანი ტრადიციებისა და ახალი კულტურის ტენდენციების შერწყმასთან ერთად, ჟანრი განვითარდა. ხუმრობა.
ცალკეული ფოლკლორული ჟანრების დეტალური აღწერა იქნება სახელმძღვანელოს მომდევნო თავებში.
ფოლკლორი, ინგლისურიდან თარგმნილი, ნიშნავს "ხალხურ სიბრძნეს, ხალხურ ცოდნას." ის პირველად შემოიტანა ინგლისელმა მეცნიერმა W.J. ტომსი 1846 წელს. თავდაპირველად ეს ტერმინი მოიცავდა ხალხის მთელ სულიერ (მრწამსს, ცეკვას, მუსიკას, ხეზე კვეთას და ა.შ.) და ზოგჯერ მატერიალურ (საცხოვრებელს, ტანსაცმელს) კულტურას. მე-20 საუკუნის დასაწყისიდან. ტერმინი ასევე გამოიყენება უფრო ვიწრო, უფრო კონკრეტული მნიშვნელობით: ზეპირი ხალხური ხელოვნება.
ფოლკლორი არის ხელოვნება, რომელიც მრავალი საუკუნის განმავლობაში ჩამოყალიბდა და დროთა განმავლობაში იცვლება.
მხოლოდ სამივე ეს ფაქტორი ერთდროულად არის ფოლკლორის ნიშანი და განასხვავებს მას ლიტერატურისგან.
სინკრეტიზმი არის ხელოვნების სხვადასხვა სახეობის ერთიანობა და განუყოფლობა, დამახასიათებელი მისი განვითარების ადრეული ეტაპებისთვის. მხატვრული შემოქმედება არ არის გამოყოფილი სხვა სახის საქმიანობისგან და მათთან ერთად უშუალოდ შედის პრაქტიკულ ცხოვრებაში. სინკრეტიზმი ადრეული ტრადიციული ფოლკლორის განუვითარებელი მდგომარეობაა. ზემო პალეოლითის ეპოქაში ადამიანის მეტყველების ფორმირების პროცესში წარმოიშვა სიტყვიერი ხელოვნების უძველესი სახეობები. სიტყვიერი შემოქმედება ძველ დროში მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ადამიანის შრომით საქმიანობასთან და ასახავდა რელიგიურ, მითურ, ისტორიულ იდეებს, აგრეთვე მეცნიერული ცოდნის საწყისებს. რიტუალურ ქმედებებს, რომლითაც პრიმიტიული ადამიანი ცდილობდა გავლენა მოეხდინა ბუნების ძალებზე, ბედზე, თან ახლდა სიტყვები: გამოთქმული იყო შელოცვები და შეთქმულებები, სხვადასხვა თხოვნა თუ მუქარა მიმართეს ბუნების ძალებს. სიტყვის ხელოვნება მჭიდროდ იყო დაკავშირებული პრიმიტიული ხელოვნების სხვა სახეობებთან - მუსიკასთან, ცეკვასთან, დეკორატიულ ხელოვნებასთან. მეცნიერებაში ამას "პრიმიტიულ სინკრეტიზმს" უწოდებენ. მისი კვალი ჯერ კიდევ ჩანს ფოლკლორში.
რუსი მეცნიერი A.N. ვესელოვსკი თვლიდა, რომ პოეზიის სათავე ხალხურ რიტუალშია. პრიმიტიული პოეზია, მისი კონცეფციის მიხედვით, თავდაპირველად საგუნდო სიმღერა იყო ცეკვისა და პანტომიმის თანხლებით. სიტყვის როლი თავიდან უმნიშვნელო იყო და მთლიანად ექვემდებარებოდა რიტმს და სახის გამომეტყველებას. ტექსტი იმპროვიზირებული იყო სპექტაკლის მიხედვით, სანამ არ შეიძინა ტრადიციული ხასიათი.
რამდენადაც კაცობრიობა აგროვებდა უფრო და უფრო მნიშვნელოვან ცხოვრებისეულ გამოცდილებას, რომელიც შემდგომ თაობებს უნდა გადაეცა, ვერბალური ინფორმაციის როლი გაიზარდა. სიტყვიერი შემოქმედების დამოუკიდებელ ხელოვნებად გამოყოფა ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაბიჯია ფოლკლორის პრეისტორიაში.
ფოლკლორის სახეები: ეპიკური (ლეგენდები, ზღაპრები, ტრადიციები, ეპოსი - ჟანრები) ლირიკულ-ეპიკური ჟანრი (გარდამავალი) - რომანტიკა.
ლირიკა (სიმღერები, დიეტები); დრამა (ფოლკლორის თეატრი)
ფოლკლორის სახეები: არქაული - ფოლკლორი ვითარდება ხალხებში განვითარების პირველყოფილ საფეხურზე. ჯერ არ არსებობს წერილობითი ენა, კულტურა ზეპირია. მითოლოგიური აზროვნების მქონე ადამიანების ფოლკლორი მოიცავს ეთნიკური ჯგუფის მთელ კულტურას. კლასიკური - ფოლკლორი ყალიბდება იმ ეპოქაში, როდესაც ყალიბდება სახელმწიფოები, ჩნდება მწერლობა და ლიტერატურა. აქ ყალიბდება მხატვრული ფანტასტიკა, ყალიბდება ჟანრული სისტემა. თანამედროვე არის პოსტფოლკლორი, რომელიც ჩამოყალიბდა რუსეთში ბატონობის გაუქმების შემდეგ. მისი ელემენტია ქალაქი. ეპიკური სიმღერები, ზღაპრები და ტრადიციული ლირიკული სიმღერები იცვლება ახალი წარმონაქმნის სიმღერებით, სიმღერებითა და ანეკდოტებით.
ფოლკლორი (ვ.ე. გუსევის მიხედვით) - სიტყვიერად - მუსიკალურად - ქორეოგრაფიულად - ხალხური ხელოვნების დრამატული ნაწილი (ხალხური კულტურის სულიერი კომპონენტი) - არა მატერიალური ხელოვნება. მატერიალურად გამოხატული (DPI) – ხალხური ხელოვნება.
ფოლკლორი სინკრეტული და სინთეტიკური ხელოვნებაა, რადგან აერთიანებს სხვადასხვა სახის ხელოვნებას.
ფოლკლორის ნიშნები: ზეპირობა (არა მხოლოდ გავრცელების ფორმა, არამედ ის ფორმა, რომელშიც მას უდიდესი ესთეტიკური გავლენა აქვს); უპიროვნება (ნამუშევარს ჰყავს ავტორი, მაგრამ არ არის იდენტიფიცირებული); კოლექტიურობა (როგორც ესთეტიკური კატეგორია. გუნდის მიერ მიღებული პროექტის ხარისხი შეესაბამება ხალხურ ტრადიციას. კოლექტიურობა = ტრადიცია + იმპროვიზაცია); ტრადიციულობა (ნამუშევრები ჩასმულია ტრადიციების საფუძველზე); ცვალებადობა (სხვადასხვა ვარიანტები სხვადასხვა ტერიტორიაზე); იმპროვიზაცია; ეროვნება (ესთეტიკური კატეგორია, იდეალების გამოხატვა, ინტერესები, ხალხის მისწრაფებები).
ტრადიცია არის სტაბილური ნიმუშები, მხატვრული ტექნიკები და საშუალებები, რომლებსაც ხალხთა საზოგადოება იყენებს მრავალი თაობის განმავლობაში და გადაეცემა თაობიდან თაობას. ტრადიცია გაგებულია, როგორც შემოქმედების ყველაზე ზოგადი პრინციპები, ხოლო ფოლკლორში - სტაბილური სიუჟეტური ფორმების, ტიპების, გმირების და პოეტური ფორმების ერთობლიობა.
ფოლკლორის ჟანრები:
ფოლკლორული ჟანრი არის ნაწარმოებების ერთობლიობა, რომელიც გაერთიანებულია საერთო პოეტური სისტემით, ყოველდღიური გამოყენების, შესრულების ფორმებითა და მუსიკალური სტრუქტურით. (V.Ya. Propp) ჟანრი ფოლკლორის კლასიფიკაციის ერთეულია
Ph-r იყოფა გვარებად (ეპიკური, ლირიკა, დრამა), გვარებად - ტიპებად (მაგ., სიმღერები, ზღაპრები და ა.შ.), ტიპებად კი ჟანრებად. თუ კლასიფიკაციის საფუძვლად ნაწარმოებების არსებობის მეთოდი იქნება გამოყენებული, მაშინ ჟანრი დაიყოფა რიტუალურ და არარიტუალურებად.
ეპოსი ასახავს რეალობას ნარატიული სახით ობიექტური სურათების სახით. დაყოფილია: სიმღერები (ლექსები)
ეპოსები; ისტორიული სიმღერები; ბალადები; სულიერი ლექსები; პროზა; ზღაპრული პროზა; ცხოველთა ზღაპრები; Ზღაპრები; ხუმრობები
რომანები; არაზღაპრული პროზა; ლეგენდები; ლეგენდები; ბილიჩკი (დემონოლოგიური მოთხრობები).
ეპიკურ ფოლკლორულ ჟანრებში მთავარი მხატვრული მახასიათებელი სიუჟეტია. ის აგებულია კონფლიქტზე, რომელიც ეფუძნება გმირის შეტაკებას ზებუნებრივ თუ რეალურ მოწინააღმდეგეებთან. სიუჟეტი შეიძლება იყოს მარტივიც და კომპლექსურიც, მოვლენები შეიძლება აღიქმებოდეს როგორც რეალურად, ისე გამოგონილად და შინაარსი შეიძლება იყოს დაკავშირებული წარსულთან, აწმყოსთან და მომავალთან.
ლირიკა - ლექსები პოეტურად ასახავს ადამიანის შინაგან, ფსიქიკურ მდგომარეობას, მის სუბიექტურ გამოცდილებას.
დიტის სიმღერები; გოდება; ფოლკლორის დრამატულ ჟანრებს აქვს სანახაობრივი და სათამაშო ხასიათი და სათამაშო მოქმედებაში გადმოსცემს რეალობისადმი დამოკიდებულებას; რიტუალური თამაშები; დრამატული თამაშები; გვიანდელი თეატრალური ჟანრები; ცოცხალი მსახიობების თეატრი; Თოჯინების შოუ; რაიოკი;
ნაწარმოებების არსებობის მეთოდის მიხედვით ფოლკლორი იყოფა: რიტუალებად; რიტუალური კალენდარი; რიტუალური ოჯახი; არარიტუალური.
გარდა ამისა, არსებობს ფოლკლორის მცირე ჟანრები: პარემიები; ანდაზები და გამონათქვამები; თავსატეხები
და ასევე ისეთი ტიპები, როგორიცაა ბავშვთა ფოლკლორი (იავნანა, ტიზერები, საშინელებათა მოთხრობები, გალობა და ა. , გამარჯვება და ა.შ.)
თითოეულ ფოლკლორულ ჟანრს აქვს თავისი გმირების წრე, თავისი სიუჟეტები და სტილისტური საშუალებები, თუმცა, ყველა ფოლკლორული ჟანრი თავის ბუნებრივ არსებობაში ურთიერთდაკავშირებულია და ქმნის სისტემას. ამ სისტემაში განადგურებულია მოძველებული f.zh. და მათ საფუძველზე იბადებიან ახლები.
ფოლკლორის მკვლევარები: ვ.ნ. ტატიშჩევი (XVIII საუკუნე), სლავოფილები პ.ვ. კირიევსკი, ნ.მ. იაზიკოვი, ვ.ი. დალი და სხვები; 1850-60-იანი წლები: ფ.ი. ბუსლაევი, ა.ნ. აფანასიევი, ა.ნ. ვესელოვსკი, ვ.ფ. მილერი; საბჭოთა ეპოქის დასაწყისი: ბ.მ. და იუ.მ. სოკოლოვსი, დ.კ. ზელენინი, მ.კ. აზადოვსკი, ნ.პ. ანდრეევი. Მეორე სართული. 20 in: V.I. ჩიჩეროვი, ვ.ია. პროპი, ნ.ნ. ველეცკაია, ვ.კ. სოკოლოვა, ლ.ნ. ვინოგრადოვა, ი.ე. კარპუხინი, ვ.პ. ანიკინი, ე.ვ. პომერანცევა, ე.მ. მელეტინსკი, ვ.ა. ბახტინი, ვ.ე. გუსევი, ა.ფ. ნეკრილოვა, ბ.ნ. პუტილოვი და სხვ.
სიტყვა "ფოლკლორი", რომელიც ხშირად აღნიშნავს "ზეპირი ხალხური ხელოვნების" კონცეფციას, მომდინარეობს ორი ინგლისური სიტყვის კომბინაციიდან: folk - "ხალხი" და lore - "სიბრძნე". ლიტერატურის მსგავსად, ფოლკლორული ნაწარმოებები იყოფა ეპიკურ, ლირიკულ და დრამატულ ნაწარმოებებად. ეპიკური ჟანრები მოიცავს ეპოსს, ლეგენდებს, ზღაპრებს და ისტორიულ სიმღერებს. ლირიკულ ჟანრებში შედის სასიყვარულო სიმღერები, საქორწილო სიმღერები, იავნანა და დაკრძალვის გოდება. დრამატულებში შედის ხალხური დრამები (მაგალითად, პეტრუშკასთან ერთად). რუსეთში თავდაპირველი დრამატული წარმოდგენები იყო რიტუალური თამაშები: ზამთრის გაცილება და გაზაფხულის დახვედრა, დახვეწილი საქორწილო რიტუალები და ა.შ. ასევე უნდა გვახსოვდეს ფოლკლორის მცირე ჟანრები - თხზულებანი, გამონათქვამები და ა.შ.
საბავშვო ფოლკლორი. ეს კონცეფცია სრულად ეხება იმ ნამუშევრებს, რომლებიც შექმნილია უფროსების მიერ ბავშვებისთვის. გარდა ამისა, ეს მოიცავს თავად ბავშვების მიერ შედგენილ ნამუშევრებს, ისევე როგორც მათ, რაც ბავშვებს გადაეცათ უფროსების ზეპირი შემოქმედებით. ანუ საბავშვო ფოლკლორის სტრუქტურა არაფრით განსხვავდება საბავშვო ლიტერატურის სტრუქტურისგან. მრავალი ჟანრი ასოცირდება თამაშებთან, რომლებშიც ხდება უფროსების ცხოვრებისა და მოღვაწეობის რეპროდუცირება, ამიტომ აქ აისახება ხალხის მორალური დამოკიდებულებები, მათი ეროვნული თვისებები და ეკონომიკური საქმიანობის თავისებურებები. საბავშვო ფოლკლორის ჟანრთა სისტემაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია „სააღმზრდელო პოეზიას“ ან „დედათა პოეზიას“. ეს მოიცავს იავნანას, სანერგეებს, საბავშვო რითმებს, ხუმრობებს, ზღაპრებსა და პატარებისთვის შექმნილ სიმღერებს.
ბავშვთა ფოლკლორის უფრო დიდი ნაწარმოებები - სიმღერები, ეპოსი, ზღაპრები.
რუსული ხალხური სიმღერები დიდ როლს თამაშობენ ბავშვების მუსიკის ყურის ჩამოყალიბებაში, პოეზიის გემოვნების, ბუნების სიყვარულის, მშობლიური მიწისადმი. სიმღერა ბავშვებს შორის უხსოვარი დროიდან იყო. ბავშვთა ფოლკლორში ასევე შედიოდა სიმღერები ზრდასრული ხალხური შემოქმედებიდან - ჩვეულებრივ, ბავშვები მათ თამაშებს ადაპტირებდნენ. არის რიტუალური სიმღერები („და ჩვენ დავთესეთ ფეტვი, დავთესეთ...“), ისტორიული (მაგალითად, სტეპან რაზინისა და პუგაჩოვის შესახებ) და ლირიკული. დღესდღეობით ბავშვები ხშირად მღერიან არა იმდენად ფოლკლორულ სიმღერებს, როგორც ორიგინალურს. თანამედროვე რეპერტუარში ასევე არის სიმღერები, რომლებმაც დიდი ხანია დაკარგეს თავიანთი ავტორიტეტი და ბუნებრივად ჩართულია ზეპირი ხალხური ხელოვნების ელემენტში.
ეპოსები. ეს არის ხალხის გმირული ეპოსი. მას უდიდესი მნიშვნელობა აქვს მშობლიური ისტორიისადმი სიყვარულის აღზრდაში. ეპიკური ისტორიები ყოველთვის მოგვითხრობს ორ პრინციპს შორის ბრძოლაზე - სიკეთესა და ბოროტებაზე - და სიკეთის ბუნებრივ გამარჯვებაზე. ყველაზე ცნობილი ეპიკური გმირებია ილია მურომეც. დობრინია ნიკიტიჩი და ალიოშა პოპოვიჩი არის კოლექტიური გამოსახულებები, რომლებიც ასახავს რეალური ადამიანების მახასიათებლებს, რომელთა ცხოვრება და ექსპლუატაცია გახდა გმირული ნარატივების საფუძველი - ეპოსი (სიტყვიდან "byl") ან სიძველეები. ეპოსები ხალხური ხელოვნების გრანდიოზული ქმნილებაა. მათში თანდაყოლილი მხატვრული კონვენცია ხშირად გამოიხატება ფანტასტიკურ მხატვრულ ლიტერატურაში. ანტიკურობის რეალობა მათში მითოლოგიური გამოსახულებებითა და მოტივებითაა გადაჯაჭვული. ჰიპერბოლა ეპიკური თხრობის ერთ-ერთი წამყვანი ტექნიკაა. ეს აძლევს პერსონაჟებს მონუმენტურობას, ხოლო მათ ფანტასტიკურ ექსპლუატაციებს - მხატვრულ სანდოობას.
Ზღაპრები. ისინი უხსოვარი დროიდან გაჩნდნენ. ზღაპრების მოყოლა რუსეთში ჩვეულებრივი ჰობი იყო, ბავშვებსაც და უფროსებსაც უყვარდათ ისინი. ზღაპარში სიმართლე და სიკეთე ნამდვილად იმარჯვებს. ზღაპარი ყოველთვის განაწყენებულისა და დაჩაგრულის მხარესაა, რაც არ უნდა თქვას. ის ნათლად აჩვენებს, სად არის ადამიანის სწორი ცხოვრების გზები, რა არის მისი ბედნიერება და უბედურება, რა არის მისი საზღაური შეცდომებისთვის და რით განსხვავდება ადამიანი ცხოველებისა და ფრინველებისგან.
ბავშვებისთვის განკუთვნილი ზღაპარი განსაკუთრებულ ხიბლს შეიცავს, ვლინდება უძველესი მსოფლმხედველობის ზოგიერთი საიდუმლო. ისინი ზღაპრის ამბავში დამოუკიდებლად, ახსნის გარეშე, აღმოაჩენენ რაღაც ძალიან ღირებულს, რაც აუცილებელია მათი ცნობიერების ზრდისთვის. წარმოსახვითი, ფანტასტიკური სამყარო რეალური სამყაროს ანარეკლია მის ძირითად საფუძვლებში. ცხოვრების ზღაპრული, უჩვეულო სურათი აძლევს ბავშვს შესაძლებლობას შეადაროს ის რეალობას, იმ გარემოს, რომელშიც ის, მისი ოჯახი და ახლობელი ადამიანები ცხოვრობენ. ზღაპარი მას აჩვევს იმ აზრს, რომ ბოროტება ნებისმიერ შემთხვევაში უნდა დაისაჯოს.
ბავშვებისთვის საერთოდ არ აქვს მნიშვნელობა ვინ არის ზღაპრის გმირი: ადამიანი, ცხოველი თუ ხე. სხვა რამ არის მნიშვნელოვანი: როგორ იქცევა, როგორია - სიმპათიური და კეთილი თუ მახინჯი და გაბრაზებული. ზღაპარი ცდილობს ასწავლოს ბავშვს გმირის ძირითადი თვისებების შეფასება და არასოდეს მიმართოს ფსიქოლოგიურ გართულებას. ყველაზე ხშირად, პერსონაჟი ერთ თვისებას განასახიერებს: მელა მზაკვარია, დათვი ძლიერია, ივანე წარმატებულია სულელის როლში, უშიშარი კი პრინცის როლში. ზღაპრის გმირები კონტრასტულია, რაც განსაზღვრავს სიუჟეტს: ძმა ივანუშკამ არ მოუსმინა თავის გულმოდგინე, გონიერ დას ალიონუშკას, დალია წყალი თხის ჩლიქიდან და გახდა თხა - ის უნდა გადაერჩინა; ბოროტი დედინაცვალი აწყობს შეთქმულებას კარგი დედინაცვალის წინააღმდეგ... ასე წარმოიქმნება ქმედებების ჯაჭვი და საოცარი ზღაპრული მოვლენები. ზღაპარი აგებულია ჯაჭვის კომპოზიციის პრინციპით, რომელიც ჩვეულებრივ მოიცავს სამ გამეორებას. ზოგჯერ გამეორება დიალოგის ფორმას იღებს; მაშინ, თუ ბავშვები თამაშობენ ზღაპარში, მათთვის უფრო ადვილია მისი გმირებად გარდაქმნა. ხშირად ზღაპარი შეიცავს სიმღერებსა და ხუმრობებს და ბავშვებს პირველ რიგში ისინი ახსოვს.
ზღაპარს აქვს თავისი ენა - ლაკონური, ექსპრესიული, რიტმული. ენის წყალობით იქმნება განსაკუთრებული ფანტასტიკური სამყარო. თემისა და სტილის მიხედვით, ზღაპრები შეიძლება დაიყოს რამდენიმე ჯგუფად, მაგრამ, როგორც წესი, მკვლევარები განასხვავებენ სამ დიდ ჯგუფს: ზღაპრები ცხოველების შესახებ, ზღაპრები და ყოველდღიური (სატირული) ზღაპრები.
ხალხური ზღაპარი და მითი
საბავშვო ლიტერატურის მსოფლიო წარმოშობა: არქაული ცივილიზაციები, ანტიკურობის ხანა, მსოფლიო რელიგიების განვითარების ადრეული ეტაპები, მსოფლიო ფოლკლორი. მესოპოტამიური ცივილიზაცია - მწერლობის დაბადება ძვ.წ. აღმოჩნდა „სასკოლო“ ტაბლეტები, სასწავლო საშუალებები და ტაბლეტები სავარჯიშოებით ცოდნის სხვადასხვა დარგში (მათემატიკა, ენა, სამართალი).
ბავშვთა და მოზარდთა კითხვის წრეში შედიოდა შუმერულ-აქადური „გილგამეშის ეპოსი“, ძვ.წ. 2-3 ათასი, რომლის პირველი რუსული მთარგმნელი იყო გუმილიოვი. 1997 წელს ვოსკობოინიკოვმა დაწერა საბავშვო მოთხრობა "ბრწყინვალე გილგამეში". ეს ნამუშევარი შედგება 12 „სიმღერისგან“, მათი თანმიმდევრობა შეესაბამება ზოდიაქოს 12 ნიშანს. სიუჟეტის მოტივები: გილგამეში, მის მიერ მოკლული ლომის ტყავში გამოწყობილი, ამარცხებს ზეციურ ხარს, იპოვის მარადიული ახალგაზრდობის ყვავილს, კლავს გველს, რომელიც დასახლდა იდუმალ ბაღში ხეზე, იღებს წმინდა ნივთებს ქვესკნელიდან. ჰერკულესს ჰგავს.
ღვთაებრივი ბავშვის მითი ჩამოყალიბდა ძველ კულტურებში მითებთან ერთად დედის, მამის, მსოფლიო ხისა და სამყაროს შექმნის შესახებ. იგი შედის სხვადასხვა ხალხის მითოლოგიურ იდეების სისტემაში. საბავშვო ფოლკლორისა და საბავშვო ლიტერატურის სიუჟეტები და მოტივები მჭიდრო კავშირშია ღვთაებრივი ბავშვის მითოლოგემასთან. ბავშვის გამოსახულება განუყოფელია სასწაულისგან, ცენტრალური პერსონაჟის მთავარი ფუნქციაა არაჩვეულებრივი ნივთების, სასწაულების შესრულება. ბავშვის ღვთაებების მითოლოგიას აქვს მთელი რიგი სტრუქტურის ფორმირების მოტივები, რომელთაგან თითოეული აისახება ჩვენთვის ცნობილ საბავშვო ლიტერატურაში. ბავშვის დაბადებას ხშირად წინ უძღვის უბედურება - დაქორწინებული წყვილი განიცდის უშვილობას, როგორც სამსონის მშობლები ძველ აღთქმაში. როგორც წესი, ღვთაებრივი ბავშვი სხვა გმირებზე მაღლა დგას, მისი გამოსახულების მასშტაბები გაიზარდა (მაგალითად, მოსეს ამბავში) ხშირად ღვთაებრივ ბავშვს აქვს გარკვეული ფიზიკური განსხვავება, რაც მას ალამაზებს და საშინელსაც ხდის. მაგალითად, სამსონის სასწაულებრივი დაბადების ამბავი, რომელიც გაიზარდა ძლიერ კაცად, რომლის მთელი ძალა მის თმაში იყო. ასევე იყვნენ ბავშვები წინასწარმეტყველები, მსოფლიოს მომავალი მხსნელები, მაგალითად წინასწარმეტყველი მუჰამედი. ბავშვი, რომელიც მოწმობს სასწაულს, ხედავს ღვთაებრივ მასწავლებელს თავის მეგობარში, საბავშვო ლიტერატურის პოეტიკის კიდევ ერთი სტრუქტურული ელემენტია. ჰერკულესის, ალექს მაკედონელის, ღვთისმშობლისა და იესო ქრისტეს ბავშვობა გამოსახულია როგორც პირველი სასწაულებრივი მოქმედებების ეპოქა. განკურნების მრავალი სასწაული არსებობს: ერთი შეხებით იესო კურნავს ახალგაზრდა ტყის მჭრელის ფეხს. ასე რომ, ძირითადი იდეა არის ბავშვის გამოსახულება, რომელიც ასრულებს სასწაულს. საბავშვო ლიტერატურის სიუჟეტი ძირითადად შედგება „კარგი საქმეებისგან“. ძველ ტექსტებში ბავშვი გამოსახულია დაპირისპირებების, კონფლიქტების სისტემაში: ბავშვი-მშობელი, ბავშვი-სხვა ბავშვები, ბავშვი-მასწავლებლები.
ბავშვურ პერსონაჟებთან ერთად არსებობენ „არაღვთო“ ბავშვებიც. მაგალითად, ძველი აღთქმის ამბავი ტყუპების ესავსა და იაკობის შესახებ, ერთი გახდება გამოცდილი მახე, მეორე თვინიერი „კარვის კაცი“, ე.ი. პრაქტიკოსი და ლირიკოსი. კომიკური და დრამატული დუეტები: ჩუკი და ჰაკი გაიდარში, ტომ სოიერი და ჰაკ ფინი და ტვენი.
ძველი ბერძნული და რომაული სკოლები. ფლეგონ ტრალესელი, რომის ავტორი, მე-2 საუკუნე. კრებული "საოცარი ისტორიები", ამ მოთხრობებში არის ფანტასტიკური არსებები და მოჩვენებები; აღმოსავლური ზღაპრები შერწყმულია მისტიკისა და ფანტაზიის ელემენტებთან.
ძველმა ცივილიზაციამ რომის იმპერიის დაშლის ქვეყნებს დატოვა მდიდარი კულტურული მემკვიდრეობა; იგი გაგრძელდა მრავალი საუკუნის განმავლობაში, სანამ დამოუკიდებელი ეროვნული კულტურები ჩამოყალიბდა. ქრისტიანობის დამკვიდრებასთან ერთად საზოგადოებაში ურთიერთობები შეიცვალა, ძველი კლასიკოსების ავტორიტეტი შეწყდა უდავო და ფოლკლორი აღარ აძლევდა პასუხს ახალ კითხვებზე.
(ლექციებიდან). ბავშვის მითის პირველი გაცნობა საეკლესიო მსახურებით ხდება. მითი არის ისტორია უძველესი დროის ღმერთებსა და გმირებზე. ბუნებისა და წინაპრების კულტი არის მითის ჩამოყალიბების საწყისი წერტილი. მითის მარცვალი არის არქეტიპი, ჩვენში ჩადებული გარკვეული ცოდნა. მითებია: ასტრალური (ვარსკვლავების შესახებ), კალენდარული, ანთროპოგონიური (ადამიანის შექმნისა და წარმოშობის შესახებ), ტოტემური (მითი ადამიანების ნათესაობის შესახებ ცოცხალი ბუნების ობიექტებთან), ესქატოლოგიური (მიტი სამყაროს აღსასრულის შესახებ). ქრისტეს მითი ვლინდება პროზაში: წმინდა წერილის ხელახალი წარმოდგენა ბავშვებისთვის, ლიტერატურულ ზღაპარში, სადაც ხდება ენისა და ქრისტეს მითების გადახურვა; საშობაო მოთხრობის ჟანრში. აღდგომის ამბავი, ფანტასტიკურ ნაკვეთებში.
საბავშვო ლიტერატურა რუსეთში XV-XVIII სს
ძველი რუსული საბავშვო ლიტერატურის მთელი ისტორია შეიძლება დაიყოს ოთხ პერიოდად:
1) მე-15 საუკუნის მეორე ნახევარი - XVI საუკუნის პირველი ნახევარი, როდესაც გამოჩნდა პირველი სასწავლო შრომები;
2) მე-16 საუკუნის მეორე ნახევარი - მე-17 საუკუნის დასაწყისი, როდესაც გამოიცა 15 ნაბეჭდი წიგნი ბავშვებისთვის;
3) 20-40 წწ. XVII საუკუნე, როდესაც იწყება რეგულარული პოეზია;
4) XVII საუკუნის მეორე ნახევარი – საბავშვო ლიტერატურის სხვადასხვა ჟანრისა და სახეობის განვითარების პერიოდი.
დიდი განვითარება მე-17 საუკუნეში. იღებს პოეზიას. იმდროინდელი ლექსები, რომლებიც ბავშვებს მიმართავდა, თანამედროვე თვალსაზრისით, ჯერ კიდევ საკმაოდ პრიმიტიული იყო. მაგრამ სწორედ მათთან დაიწყო საბავშვო პოეზია.
ეს იყო იშვიათი საბავშვო ხელნაწერი ან დაბეჭდილი წიგნი ლექსების გარეშე. განსაკუთრებით ბევრი მათგანი იყო მე-17 საუკუნის მეორე ნახევარში, როდესაც იწერებოდა დიდი ნაწარმოებები, რომლებსაც ახლა ლექსებს ვუწოდებთ. ლექსები ასახავდა ქცევის წესებს და გადმოსცემდა სხვადასხვა ინფორმაციას სამყაროს შესახებ. ლექსების უმეტესობა ანონიმურია. თუმცა, ზოგიერთი ავტორი მაშინ უკვე ცნობილი იყო, ზოგი კი ახლა იდენტიფიცირებულია. პირველი საბავშვო პოეტი რუსეთში უნდა მივიჩნიოთ მოსკოვის სტამბის დირექტორად, სავატი. საცნობარო წიგნი პასუხისმგებელი იყო წიგნის შინაარსსა და წიგნიერებაზე. ამიტომ ამ თანამდებობაზე ყველაზე განათლებული ხალხი დაინიშნა. ამჟამად ცნობილია სავატის ათზე მეტი ლექსი, რომლებიც მის მიერ სპეციალურად ბავშვებისთვისაა დაწერილი. მათ შორის არის პირველი ლექსი მოსკოვის პრესის წიგნში, რომელიც განთავსებულია 1637 წლის ABC გამოცემაში. იგი შედგება 34 სტრიქონისგან. ლექსი უბრალოდ, თბილად და გარკვევით ეუბნება მკითხველს ხელში უჭირავს წიგნის შესახებ, აქებს წიგნიერებასა და წიგნურ სიბრძნეს, სხვადასხვა რჩევებს აძლევს, როგორ ისწავლოს და როგორ წაიკითხოს. კომპოზიციის მიხედვით, ეს არის ბავშვთან ინტიმური საუბარი მისთვის საინტერესო და მნიშვნელოვან თემაზე, ავტორი არწმუნებს ბავშვს არ დაიზაროს სწავლაში, იყოს მონდომებული და ყველაფერში დაემორჩილოს მასწავლებელს. მხოლოდ ამ შემთხვევაში შეუძლია ისწავლოს „სიბრძნის წერილი » (წერილი), გახდი ერთ-ერთი „ბრძენთაგანი“ და გახდი „სინათლის ჭეშმარიტი შვილი“. მოგვიანებით მეორე ტაიმში XVIIგ., ეს ლექსი ფართოდ გავრცელდა ხელნაწერი წიგნებით.
ასევე ძალიან ცნობილი იყო სავატის კიდევ ერთი ლექსი - ”მოკლე განცხადება სიზარმაცისა და დაუდევრობის შესახებ”, რომელიც შედგება 124 ხაზისგან. ეს ქმნის მოსწავლის უარყოფით იმიჯს, უნარიანი, მაგრამ ზარმაცი და უყურადღებო. Savvaty ცდილობს ბავშვებში ჩაუნერგოს წიგნიერებისადმი პატივისცემა, განათლებისადმი ენთუზიაზმი და უმეცრების ზიზღი. ავტორი მკითხველს მიჰყავს დასკვნამდე, რომ სწავლება სინათლეა, უმეცრება კი სიბნელე. Savvaty იყენებს დარწმუნებას, როგორც მთავარ საგანმანათლებლო საშუალებას, და შედარებას და შედარებას, როგორც ლიტერატურულ მოწყობილობას. მაგალითად, ის ამბობს, რომ ბრილიანტი ძვირფასია სინათლის, ფერისა და საღებავების თამაშის გამო, ხოლო ადამიანი ძვირფასია მისი განათლებისა და „მისი გაგების“ გამო.
კიდევ ერთ გრძელ ლექსში 106 სტრიქონი ე.წ "დასვენების ABC", შეიქმნა პოზიტიური მოსწავლის იმიჯი, რომელიც ითვალისწინებდა მასწავლებლის რჩევებს, გულმოდგინედ სწავლობდა და ამიტომ მასწავლებელმა ასწავლა ყველაფერი, რაც თავად იცოდა და შეეძლო. ეს წასაღებ სიტყვას ჰგავს ბავშვს სკოლის დამთავრების დღეს.
მე-17 საუკუნის ყველაზე მნიშვნელოვანი პოეტი. იყო სვიმეონ პოლოცკელი. მისი ნამდვილი სახელია პეტროვსკი. 1664 წელს რუსეთის მეფის ალექსეი მიხაილოვიჩის მიწვევით სიმეონი გადავიდა მოსკოვში, სადაც გახსნა სკოლა და დაიწყო აქტიური მონაწილეობა ლიტერატურულ და სოციალურ ცხოვრებაში. სვიმეონ პოლოცკელმა მონაწილეობა მიიღო 1664 წლის პრაიმერის შექმნაში. მან ასევე შეადგინა 1667 წლის გამოცემის მთელი პრაიმერი, რომელიც ხელახლა გამოიცა 1669 წელს. სიმეონის მიერ ამ პრაიმერის წინასიტყვაობა არის მე-17 საუკუნის გამორჩეული პედაგოგიური ტრაქტატი.
მაგრამ ყველაზე მეტად საინტერესოა 1679 წლის პრაიმერი, რომელიც შეიცავს ორ ლექსს ბავშვებისთვის: "წინასიტყვაობა ახალგაზრდებისთვის, რომლებსაც სურთ სწავლა"და "შეგონება". პირველი მათგანი საუბრობს წიგნზე, ადიდებს წიგნიერებას და მოუწოდებს ბავშვებს კარგად ისწავლონ, რადგან ახალგაზრდობაში მომუშავე სიბერეში მშვიდად იქნება. ყველა შრომიდან ყველაზე დიდი სიამოვნება და სარგებლობა მოაქვს კითხვას და სწავლას. მეორე ლექსი მოთავსებულია წიგნის ბოლოს. მან დაწერა პოეტური წინასიტყვაობა ბავშვებისთვის გამოქვეყნებულ წიგნებზე „აღთქმა“ და „ზღაპარი ბაარლამისა და იოასაფის შესახებ“. მათში ის საუბრობს წიგნების შინაარსზე, ყურადღებას ამახვილებს ყველაზე მნიშვნელოვანზე, ცდილობს დააინტერესოს ბავშვები და მოამზადოს ისინი აღქმისთვის.სიმეონ პოლოცკის ყველაზე მნიშვნელოვანი წიგნებია „რიფი. Mologion”, რომელსაც აქვს 1308 დიდი ფორმატის გვერდი და “Vertograd multicolor”, რომელიც შედგება 1316 გვერდისგან. წიგნები, ავტორის თქმით, გამიზნული იყო „პატარა და მოხუცების სასარგებლოდ“, რომლებსაც შეეძლოთ „მათში სიტყვები ეძიათ“ და წაიკითხათ „თავისი ასაკის სასწავლებლად“. წიგნები შეიცავს ბევრ ლექსს, რომელიც ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის, მათ შორის ბავშვების მისალმებები მშობლების, ნათესავებისა და პატრონებისადმი.
ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი იყო ლექსები ბუნებაზე, მინერალებზე, ცხოველებზე, მცენარეებზე, გასართობ ლეგენდებზე და ა.შ. მაგალითად, ლექსი "რკალი" ("ცისარტყელა") ან ლექსები დედამიწაზე და წყალზე. პროფესიით მასწავლებელი და გამორჩეული. თავისი დროის პოეტმა სიმეონ პოლოცკელმა მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა საბავშვო ლიტერატურის შექმნაში.
პირველი რუსი მწერალი და პოეტი, რომლის შემოქმედება მთლიანად ბავშვებს ეძღვნებოდა, იყო კარიონ ისტომინი. კარიონ ისტომინი ყველა თავის ნაშრომში ადიდებდა მეცნიერებას, „განმანათლებლობას“, იაგს, თვლიდა, რომ ყველამ უნდა ისწავლოს: ყველა კლასის ბავშვები, ბიჭები და გოგონები, ყველა ეროვნების ადამიანი. მეცნიერებამ, კარიონ ისტომინის აზრით, უნდა იხსნას ადამიანები გაჭირვებისა და მწუხარებისგან. მიუხედავად იმისა, რომ მისი ლექსების უმეტესობაში ისტომინი პირდაპირ მიმართავდა მთავრებს, მან ისინი მთელი რუსი ხალხისთვის განიზრახა.
კარიონ ისტომინის სიცოცხლეში გამოიცა მისი სამი წიგნი ბავშვებისთვის და სახელმძღვანელოების სრული ნაკრები. კარიონ ისტომინის კიდევ ერთ საბავშვო წიგნს „დიდი პრაიმერი“ 11 ლექსი ჰქონდა. გარდა ამისა, მან დაწერა ათზე მეტი პოეზიის წიგნი. დიახ, წიგნში "პოლიტიკა"ის მოგვითხრობს ყველას, სეზონებზე, მსოფლიოს ნაწილებზე, სხვადასხვა ქვეყნებზე. პოეზიის წიგნში "დომოსტროი" 176 სტრიქონისგან შემდგარი ქცევის წესები ფიგურალურად არის გადმოცემული ნათელი მაგალითების გამოყენებით. წესების ძირითადი შინაარსი ემყარება „თავისუფალი მეცნიერებების“ შესწავლის მოთხოვნას და ა.შ.
ლიტერატურული ზღაპრის ჟანრი. ტრადიციული და ინოვაციური პუშკინის ზღაპრებში
ზღაპრები A.S. პუშკინი გამოჩნდა მისი შემოქმედების პიკის პერიოდში. ისინი არ იყო განკუთვნილი ბავშვებისთვის, მაგრამ თითქმის მაშინვე შევიდნენ საბავშვო კითხვაში.
1830 წელს პუშკინმა დაიწყო მუშაობა დათვზე ზღაპარზე „როგორც თბილი გაზაფხული“, რომელიც დაუმთავრებელი დარჩა. 1831 წელს დასრულდა "ზღაპარი ცარ სალტანზე" და "ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ". 1833 წელს დაიწერა ორი ზღაპარი: "ზღაპარი მეთევზესა და თევზზე" და "ზღაპარი მკვდარი პრინცესა და შვიდი რაინდი". 1834 წელს გამოჩნდა "ზღაპარი ოქროს მამლის შესახებ".
ა.ს. პუშკინი თავის ზღაპრებს ფოლკლორულ მასალაზე დაყრდნობით ქმნის. "ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ" სიუჟეტში ახლოსაა ხალხურ ზღაპრთან "მეურნე შაბარშა". "მეთევზისა და თევზის ზღაპრის" შეთქმულება წარმოშობით უკავშირდება ზღაპარს "ხარბი მოხუცი" და პუშკინს წარუდგინა ფოლკლორისტმა მწერალმა ვ.ი. დაჰლემი. "ზღაპარი ცარ სალტანზე" ეხმიანება ხალხურ ზღაპარს "მშვენიერი ბავშვების შესახებ". "მკვდარი პრინცესას და შვიდი რაინდის ზღაპარი" ახლოს არის ხალხური ზღაპრის "ჯადოსნური სარკის" სიუჟეტთან. მივმართავთ ზეპირ ხალხურ ხელოვნებას, ა. პუშკინი მასში ხედავს ლიტერატურის განახლების ამოუწურავ შესაძლებლობებს.
ზღაპრები A.S. პუშკინი - სიუჟეტური ნამუშევრები, რომლებიც აჩვენებს მკვეთრ კონფლიქტს ნათელ და ბნელ სამყაროებს შორის. ამის მაგალითია "ზღაპარი ცარ სალტანზე, მისი დიდებული და ძლევამოსილი გმირი პრინცი გვიდონ სალტანოვიჩი და მშვენიერი გედების პრინცესა". იგი დაიწერა 1831 წელს და პირველად გამოიცა 1832 წელს "ა. პუშკინის ლექსების" მესამე ნაწილში. ეს იყო პუშკინის პირველი ზღაპარი, რომელიც გამოქვეყნდა ბეჭდვით. მან მიიღო არაერთგვაროვანი პასუხები. ყველა თანამედროვეს არ ესმოდა პუშკინის ინოვაცია და დაინახა ახალი პოეტური ჟანრის დაბადება. იგი თავიდანვე იძლევა მეფის გამოსახულების დახვეწილ სატირულ შემცირებას: „მთელი საუბრის განმავლობაში ის გალავნის მიღმა იდგა...“ ცენზურის პირობების მიხედვით ა. პუშკინს არ შეეძლო უფრო ღიად დასცინოდა მაღალჩინოსანი მომსმენი. ზღაპარი ასახავს ადამიანის გრძნობების მრავალფეროვან ჩრდილებს: „მზარეული გაბრაზებულია სამზარეულოში, ქსოვა ტირის სამოსზე და მათ შურს სუვერენის ცოლი“ და ვლინდება რთული ურთიერთობები ადამიანებს შორის.
მთხრობელი პუშკინი გამოდიოდა პოეზიის ერთფეროვნების, წაშლილი რიტმული და სინტაქსური ფრაზების წინააღმდეგ. მისი ლექსი მოძრავია, გადმოსცემს მოძრაობის რიტმს და მოვლენათა დაძაბულობას. დინამიკა და მოვლენების ცვლის სიჩქარე თავისუფლად და მარტივად თანაარსებობს ლაკონურ და ვიზუალურად ფერად ნახატებთან: ქარი მხიარულად ღრიალებს, გემი მხიარულად მირბის. ცისფერ ცაზე ვარსკვლავები ანათებენ, ლურჯ ზღვაში ტალღები ცვივა...
პუშკინის მთხრობელში ლექსის ხმის ორგანიზება ენერგიული და ეფექტურია. მისთვის ყველა ბგერას აქვს მნიშვნელობა, ხან ზღვის ტალღის შხეფს გადმოსცემს, ხან კოღოს ან ბუმბერაზის ფრენას ამრავლებს.
პუშკინი "ცარ სალტანის ზღაპრში" ჩნდება, როგორც მებრძოლი ენის ეროვნებისთვის, ანუ "ხალხური ენისთვის". "ზღაპარი ცარ სალტანზე" მთავრდება არა მორალისტური დასკვნით, როგორც ეს იყო მრავალი სხვა ზღაპრის მწერლის შემთხვევაში, არამედ მხიარული ქეიფი, რომელიც ადიდებს სიკეთის ტრიუმფს.
პოზიტიური პერსონაჟები იმარჯვებენ ხანგრძლივ ბრძოლაში: პრინცი გვიდონი ხვდება მამას; მქსოველი, მზარეული და მაჭანკალი ბაბა ბაბარიხა შერცხვენილნი არიან. მკითხველი მთელი გულით უჭერს მხარს ზღაპრის "ნათელ სამყაროს", რომელიც პერსონიფიცირებულია დედოფალ დედის, პრინც გვიდონისა და გედების პრინცესას გამოსახულებებში. მხოლოდ ცარ სალტანის გამოსახულება ბადებს ეჭვებს და ფიქრებს.
"ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ" არის სატირა მართლმადიდებლური ეკლესიის არაკეთილსინდისიერი მსახურების შესახებ, რომლებიც ატყუებენ ხალხს. ის დასცინის ადამიანურ სიხარბეს, სისულელეს და თვალთმაქცობას. მღვდელი აპირებს დაიქირაოს მსახური, რომელიც შეასრულებს მზარეულის, საქმროსა და დურგლის მოვალეობას. სისულელე და სიხარბე აიძულებს მას დათანხმდეს კლიკების მიღებას ბალდასგან, რომელიც მან თანამშრომლად დაიქირავა. მაგრამ მღვდელი არა მხოლოდ ხარბია, არამედ მზაკვრული და ბოროტი, ის ცდილობს გაანადგუროს ბალდა შეუძლებელი დავალებების მიცემით, მაგალითად, ეშმაკებისგან ქირის შეგროვებით.
"ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ" პოეტის სიცოცხლეში არ გამოქვეყნებულა. იგი პირველად გამოქვეყნდა V.A. ჟუკოვსკი 1840 წელს ჟურნალში "სამშობლოს ძე" ცენზურის სიმკაცრით გამოწვეული ძირითადი ცვლილებებით. "პოპი" გადაიქცა "ვაჭარ კუზმა ოსტოლოპად". დაიწყო ასე:
ერთხელ ცხოვრობდა ვაჭარი კუზმა სულელი, მეტსახელად ასპენ შუბლიდა მთელი ზღაპარი ერქვა: „ზღაპარი ვაჭრის კუზმა ოსტოლოპისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ“. ჟუკოვსკის მიერ განხორციელებულმა ცვლილებებმა დაამახინჯა ზღაპრის სოციალური ორიენტაცია, დაარღვია მისი გამოსახულების სისტემა და პოეტური მთლიანობა.
პუშკინის ზღაპრის გმირები ფსიქოლოგიურად და მხატვრულად სრულყოფილნი არიან; ზღაპარზე მუშაობის პროცესში მუდმივად ახდენდა მის ლექსს, აახლოებდა ხალხურ ზღაპარს, ამძაფრებდა სატირას.
პუშკინის ზღაპრების მხატვრული საშუალებები განუყოფლად არის დაკავშირებული მის პოეტურ მსოფლმხედველობასთან. პოეტი ლექსის პრეტენზიულობასა და აბსტრაქტურობას ეწინააღმდეგებოდა; იგი ცდილობდა ხალხურ გამონათქვამთან დაახლოებას თავისი აფორიზმით.
პუშკინის ლექსი ზღაპარში სავსეა მოძრაობით. პოეტი ხანდახან აგებს მთელ სტროფებს, ძირითადად, არსებითი სახელითა და ზმნებით, რათა გადმოსცეს ბრძოლის სიმძიმე:
საწყალი დემონი კვერნას ქვეშ ჩაცურდა, დაძაბული, დაძაბული,
კვერნა ასწია, ორი ნაბიჯი გადადგა, მესამეზე დაეცა და ფეხები გაუწოდა.
ზღაპრის ბოლოს აშკარად გამოხატულია დამცინავი დამოკიდებულება მღვდლის მიმართ. 1835 წელს ჟურნალში „ბიბლიოთეკა წასაკითხად“ გამოჩნდა ორი წლით ადრე დაწერილი „ზღაპარი მეთევზესა და თევზზე“.
"ზღაპარი მეთევზე და თევზი" ასახავს მოტივებს, რომლებიც არსებობს არა მხოლოდ რუსულ, არამედ უცხოურ ფოლკლორში. ასე რომ, ძმები გრიმების კოლექციაში არის მსგავსი ზღაპარი. პუშკინის ზღაპარი არის ფილოსოფიური ასახვა მომთმენი სიკეთისა და აგრესიული ბოროტების დაპირისპირების შესახებ. პოეტს უცხო არ აქვს სოციალური მოტივები. ამას ხაზს უსვამს მოხუცსა და მოხუც ქალს შორის არსებული მკვეთრი კონტრასტი: ის რჩება გლეხად და ის სულ უფრო და უფრო მაღლა ადის სოციალურ კიბეზე.
მოხუცის გამოსახულება ასახავს ზღაპრის ხალხურ საწყისს. ის იძულებულია დაემორჩილოს გაუმაძღარი მოხუცი ქალის ნებას, მაგრამ პატივს არ სცემს მას, რაც არ უნდა მაღლა ადგეს იგი. ამას მოწმობს მისი მიმართვა მის მიმართ, როდესაც მას სურდა დედოფალი გამხდარიყო:
"რატომ, ქალო, ზედმეტად ბევრი ქათამი შეჭამე?"
მოხუცი ქალის გამოსახულება თანდათან სცილდება სიხარბის იმიჯს და ხდება სოციალური ჩაგვრის სიმბოლო. ზღაპარი მეთევზე და თევზი ასახავდა ხალხის დამოკიდებულებას ტირანების მიმართ. სიკეთე არა იმდენად ამარცხებს ბოროტებას ღია დაპირისპირებაში, რამდენადაც გადარჩება მას. ზღაპარი მთავრდება უზენაესი სამართლიანობის კანონების მიხედვით დასჯილი ტირანიის ინსტრუქციული სურათით (მათი წარმომადგენელი ოქროს თევზია):
აჰა, მის წინ ისევ დუგუნი იყო; მისი მოხუცი ქალი ზღურბლზე ზის, მის წინ კი გატეხილი ღარია.
"ზღაპარი მკვდარი პრინცესა და შვიდი რაინდი" დაიწერა 1833 წელს. პირველად გამოქვეყნდა 1834 წელს ჟურნალში "ბიბლიოთეკა კითხვისთვის". ის განსაკუთრებით ნათლად ასახავდა პუშკინის ზღაპრების ჰუმანისტურ ორიენტაციას. "მკვდარი პრინცესას ზღაპარი" პოზიტიურ პერსონაჟებს აქვთ ისეთი ხასიათის თვისებები, რომლებსაც აფასებენ მშრომელი ადამიანები: სიკეთე, კეთილშობილება, გამბედაობა, ერთგულება მეგობრობაში.
დედა დედოფალი ერთგულად ელოდება თავის ქმარს, რომელიც დიდ გზას დაადგა. პუშკინი ამაზე საუბრობს ცოცხალ სცენებში, სტილით ახლოს ზეპირ ხალხურ ხელოვნებასთან.
პრინცესა ქალიშვილის გამოსახულებაში რომანტიკული მოტივები ჭარბობს. გოგონა ჩერნავკასა და შვიდი გმირის სიყვარულს ის აღძრავს იმით, რომ ის არის „ყველაზე საყვარელი, ყველასგან გაწითლებული და თეთრი“ და, რაც მთავარია, თავისი სიკეთით, პასუხისმგებლობით და დახმარების მზადყოფნით.
პრინც ელისეს გამოსახულება მოცემულია ეპიკურ ტონებში. გმირი "გზას ადგას ლამაზი სულისთვის, ახალგაზრდა პატარძლისთვის". ის ბუნებასთან ახლოსაა. ელისეს ლირიკული მიმართვები მზესა და თვეს, ბოლოს კი ქარს პოეტურად აფერადებს მის გამოსახულებას და განსაკუთრებულ ხიბლს ანიჭებს. "მკვდარი პრინცესას ზღაპარი" პოეტმა დაწერა ჟუკოვსკის შემოქმედებით კონკურსში. მაგრამ მისგან განსხვავებით, პუშკინი არ შემოიფარგლება მხოლოდ გმირების რომანტიული გამოსახულებით, ის შემოაქვს სამეფო კარის ცხოვრების რეალისტურ სურათებს და ქმნის სატირულ პერსონაჟებს თავის ზღაპარში. ეს არის, გარკვეულწილად, მეფე-მამა, რომელიც აჩქარდა დაქორწინებას, როგორც კი ქვრივობის დადგენილი ვადა ამოიწურა.
პუშკინის სატირის მთავარი ძალა მიმართულია დედოფალ-დედინაცვალის წინააღმდეგ, რომელიც ზღაპარში „ბნელ სამყაროს“ განასახიერებს. ყოველივე ნათელისა და სიკეთის მიმართ შური და რისხვა საბოლოოდ სიკვდილამდე მიჰყავს: „მაშინ მას სევდა დაეუფლა და დედოფალი მოკვდა“. ასე რომ, ზღაპარში სიკეთის გამარჯვება სიმბოლოა ბოროტების სიკვდილზე.
"ზღაპარი ოქროს მამალზე", რომელიც დაიწერა 1834 წელს და პირველად გამოქვეყნდა 1835 წელს (ჟურნალი "ბიბლიოთეკა კითხვისთვის"), შეიქმნა მეფე დადონის სატირული გამოსახულება, რომელიც ამჯობინებს უდარდელად მეფობას, "გვერდზე წევს". .” ამიტომაც მეფე დაუფიქრებლად თანახმაა შეასრულოს ასტროლოგის პირველი თხოვნა, რომელმაც მას ოქროს კოკერი აჩუქა. მეფე დადონი გამოსახულია როგორც ადამიანი, რომელსაც არ შეუძლია შეიყვაროს არა მხოლოდ ქვეყანა, რომელსაც მართავს, არამედ საკუთარი ვაჟებიც. მათი სიკვდილით გამოწვეული ცრემლები ადვილად უთმობს ადგილს შამახან დედოფლის წინაშე ვნებათაღელვაში. ამავდროულად, ცარი შორს არის უვნებელი: ის არის ტირანი, რომელსაც შეუძლია ახირებულად გაანადგუროს მოხუცი, რომელიც ერთ დროს მის დასახმარებლად მივიდა: ”ცარმა მას შუბლზე ხელი მოუჭირა. პერსონალი; სახეზე დაეცა და სუნთქვა დაკარგა“.
უნდა აღინიშნოს, რომ ყველა ზღაპრის დადებითი გმირები ა. პუშკინი - ხალხი ხალხიდან: შრომისმოყვარე, მარაგი და მხიარული მუშა ბალდა („ზღაპარი მღვდლისა და მისი მუშა ბალდას შესახებ“); თავგანწირული, კეთილი, მოუთხოვნელი შრომისმოყვარე-მოხუცი („ზღაპარი მეთევზესა და თევზზე“).
პუშკინის ზღაპრებს, ისევე როგორც ხალხურ ზღაპრებს, ახასიათებს რწმენა ნათელი ძალებისა და გრძნობების მიმართ. პუშკინის ზღაპრები ოპტიმისტურია, მათში სიკეთე ყოველთვის იმარჯვებს სიბნელესა და ბოროტებაზე. ბალდას მოხერხებულობა და შრომისმოყვარეობა ეხმარება მას მღვდლის დამარცხებაში; ელისეს სიყვარული და ერთგულება აღადგენს მის საცოლეს; გიდონის შვილობილი ერთგულება, შურის და ცილისწამების წინააღმდეგ ბრძოლა ხელს უწყობს ჭეშმარიტების ტრიუმფს.
პუშკინის ზღაპრებში პოეტური მეტყველება ასევე გამოირჩევა ეროვნული ნიშნებით. ისინი ფართოდ იყენებენ ხალხურ გამონათქვამებს, ანდაზებს, სიტყვებსა და გამოთქმებს, სუფიქსებს:
