გეორგი ნარბუტი: წიგნის ოსტატის ჯადოსნური სტრიქონები. რუსი მხატვრები

„მათ სურდათ ნაცრისფერი ხარების მოპოვება მისი კუბოს წასაყვანად, ძველი უკრაინული წესით, მაგრამ ვერ იპოვეს“.

ჯორჯ ნარბუტი დაკრძალეს კაზაკთა ზუპანში ვერცხლის ღილაკით...

- არ მომწონს მოსკოვის რეგიონი. მე მიყვარს უკრაინა და მთელ ჩემს ძალას მივცემ მას“, - ეუბნება მხატვარი გეორგი ნარბუტი არქივისტს იაკოვ ჟდანოვიჩს 1917 წლის ბოლოს.

გლუხოვის მახლობლად მდებარე სოფელ ნარბუტოვკაში - დღევანდელი სუმის რაიონი - 10 წელი ცხოვრობდა პეტერბურგში. ის გახდა წიგნებისა და ჟურნალების ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული დიზაინერი. გამომცემლები ეჯიბრებიან მასთან თანამშრომლობის უფლებისთვის. მაგრამ თებერვლის რევოლუციის შემდეგ იგი გადაწყვეტს სამშობლოში გადასვლას. კიევში ძალაუფლება ცენტრალურ რადას ეკუთვნის, იქმნება უკრაინის სამხატვრო აკადემია. ნარბუტს სთავაზობენ გახდეს მისი პროფესორი - რვადან ყველაზე ახალგაზრდა.

აკადემია გაიხსნა 1917 წლის 5 დეკემბერს. წინა დღით პედაგოგიურ მუზეუმში გაიმართა მისი მასწავლებლების გამოფენა, სადაც საბჭო იკრიბებოდა. ნარბუტი წარმოგიდგენთ მის 11 ნამუშევარს. კერძოდ, შვიდი ნახატი "უკრაინული ანბანის" სერიიდან და საკუთარი სილუეტის პორტრეტი. უკრაინელ მხატვრებს შორის, რომლებმაც მანამდე ცოტა რამ იცოდნენ ნარბუტის შესახებ, მისმა ნამუშევრებმა სენსაცია გამოიწვია. თანაბრად გასაოცარ შთაბეჭდილებას ტოვებს ავტორი. ”ჩვენ ყველანი მაშინვე მოხიბლული ვიყავით ამ მხიარულმა, მსუქანმა ადამიანმა ცოცხალი, გამჭოლი თვალებით, ”ზემგუსარის” სამოსით, თავისი მიმზიდველობით”, - იხსენებს მისი კოლეგა პროფესორი ვასილი კრიჩევსკი.

გეორგი ნარბუტი დაიბადა 1886 წლის 9 მარტს. მისი წინაპარი იყო კეთილშობილი კაზაკი მოსე ნარბუტი. XVII საუკუნის ბოლოს მას წისქვილი ჰქონდა გლუხოვის მახლობლად - ახლა სუმის რეგიონი - რომლის გარშემოც შემდგომში ჩამოყალიბდა ნარბუტოვკას საოჯახო მეურნეობა.

ჰეტმანათის გაუქმების შემდეგ ნარბუტები მიწის მესაკუთრეები გახდნენ. გიორგის მშობლებს ცხრა შვილი ჰყავდათ. „ადრეული ასაკიდან, რამდენადაც მახსოვს, ხატვა მიზიდავდა“, - იხსენებს ის. ”საღებავების ნაკლებობის გამო, რომელიც ვერ ვნახე, სანამ გიმნაზიაში არ მივედი, და ფანქარი, ფერადი ქაღალდი გამოვიყენე: მაკრატლით დავჭრა და ცომით დავაწებე.” გლუხოვსკაიას გიმნაზიის დამთავრების შემდეგ ძმა ვლადიმერთან ერთად - მოგვიანებით რუსულენოვანი პოეტი გახდება - პეტერბურგის უნივერსიტეტში შევიდა.

სწავლობდა აღმოსავლურ ენებს, შემდეგ გადავიდა ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე. სწავლობდა კერძო მხატვრებთან ივან ბილიბინთან და მესტილავ დობუჟინსკისთან. 1909 წელს მან გაიუმჯობესა უნარები უნგრელ მხატვარ შიმონ გოლოშისთან მიუნხენში. ”ნარბუტი დაჯდა დილით ხატვაზე, მუშაობდა მთელი დღე, მთელი ღამე, ძილის გარეშე, მაგრამ მხოლოდ სიგარეტის მთებს ეწეოდა, დილით მუშაობდა და ნახატს ლანჩის წინ გადასცემდა”, - წერს მხატვარი დიმიტრი მატროხინი.

„მისი გამძლეობა, გამძლეობა და სიჯიუტე არაჩვეულებრივი იყო. სამუშაოს ასეთმა წარმოუდგენელმა უნარმა და არა რუსული, სწრაფად გახადა იგი ოსტატად, შრიფტების, ვინეტების, შეფუთვებისა და საბავშვო წიგნების ილუსტრაციების გამორჩეულ შემსრულებლად და დიზაინერად, მშვენიერი გამომგონებლობით, ჭკუით და ძლივს შესამჩნევი ღიმილით. ტექნიკის დაუფლების შემდეგ, ნარბუტი არაჩვეულებრივი მარტივად და სისწრაფით ხატავდა შტრიხებისა და ლაქების გაუთავებელ კომბინაციებს წარმოსახვისა და მეხსიერების ამოუწურავი საგანძურიდან.

მეუღლესთან ვერა კირიაკოვასთან და ორ შვილთან - 3 წლის მარინასთან და 12 თვის დანიილთან ერთად - თავდაპირველად ისინი მეგობრებთან ერთად ცხოვრობენ ვლადიმირსკაიაზე. კიევში კვლავ გრძელდება შეტაკებები - ცენტრალური რადას ჯარები, ბოლშევიკები და დროებითი მთავრობა ქალაქისთვის იბრძვიან. ხდება აფეთქებები და ხშირად ითიშება ელექტროენერგია. არის აუცილებელი ნივთების დეფიციტი - ოჯახის ზოგიერთი ბარგი გზაში დაიკარგა. ნარბუტი მთელი დღე მუშაობს, ხშირად ათენებს ღამეს სტამბაში - საღამოს ქუჩებში სიარული საშიშია.

„ნარბუტს უზარმაზარი მასშტაბის ამოცანის წინაშე დადგა. ერთხელ უკრაინაში აყვავდა გრაფიკა, ხელოვნება და წიგნების ბეჭდვა. მოგვიანებით, რუსეთის ხელისუფლების მიერ უკრაინული კულტურის სისხლდენისა და გასწორების გამო, ბეჭდვის ხელოვნება დაკნინდა და დაკარგა ეროვნული თვისებები, ტრადიცია შეწყდა.

გამომცემლობებმა, რომლებიც უკრაინულ ენაზე ბეჭდავდნენ წიგნებს, რაღაც საშინელებას აწარმოებდნენ ასეთ ქაღალდზე და ისეთი ნახატებით, რომლებიც უფრო მეტად ამრავლებდნენ წვრილბურჟუაზიულ უგემოვნობას და უფრო მეტად არღვევდნენ უკრაინულ კულტურას, ვიდრე კამპანიას აწარმოებდნენ.

ამრიგად, ახალი გრაფიკული სკოლის ამოცანა იყო არა მხოლოდ ტექსტისთვის ცალკეული სურათების დახატვით შემოზღუდვა, არამედ მთლიანად წიგნის ხელოვნების აღორძინება, თავად პრინტერების უნარების ამაღლება, არა მხოლოდ მხატვრული, არამედ ეროვნული უკრაინული წიგნი, რათა განავითარონ საკუთარი ახალი შრიფტი, ხელახლა აღზარდონ მხატვრული გაგებით და მთელი საზოგადოება“, - წერს ხელოვნებათმცოდნე ფიოდორ ერნსტი გეორგი ნარბუტის ნამუშევრების შემდგომი გამოფენის კატალოგის შესავალ სტატიაში. 1926 წ.

"იმ დროს კიევში ცხოვრება ყველა თვალსაზრისით საშინელი იყო", - წერს ნარბუტის ცოლი თავის მოგონებებში. — ქალაქს საცოდავი გარეგნობა ჰქონდა და ნამდვილი პროვინცია იყო. ქუჩები არ იყო დასუფთავებული და ბევრგან ბალახით იყო დაფარული, ეზოები კი ჭაობებითა და ნაგვით იყო სავსე. ქუჩებში მოძრაობა სწრაფად შეწყდა, სახლების ფანჯრები ფარდები იყო დაფარული, რაც ცუდად განათებულ ქუჩებს კიდევ უფრო ბნელსა და მიტოვებულს აჩენდა“.

თვენახევრის შემდეგ ოჯახი ქირაობს ბინას ხის სახლის მეორე სართულზე, გეორგიევსკის შესახვევზე, ​​სოფია კიევსკაიას მახლობლად. საკათედრო ტაძრის ფანჯრებიდან უკეთ რომ ნახოთ, ნარბუტი სთხოვს ბაღში მშრალი ხის მოჭრას. გაზაფხულზე მათთან გადადის მისი მეგობარი, ისტორიკოსი ვადიმ მოძალევსკი, რომელიც გადავიდა ჩერნიგოვიდან, რომელმაც მიიღო თანამდებობა UPR-ის განათლების სამინისტროს ხელოვნების მთავარ დირექტორატში. მოძალევსკისთან ერთად არის მისი მეუღლე ნატალია, მისი პირველი ცოლის ალექსანდრას და, რომელთანაც იგი დაშორდა 1907 წლის იანვარში.

"მათ ნამდვილად სჭირდებოდათ ერთმანეთი", - აღწერს მეგობრებს ისტორიკოსი ალექსანდრე ოგლობლინი. - ნარბუტის მშფოთვარე, უკონტროლო, მუდამ მაძიებელი სული წყნარ და ერთგულ, ღრმა და გონიერ მეგობრობას ეძებდა. მას დიდი მოთხოვნები დაუყენა. და ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ნარბუტის ყველა ჩვეულ გარემოში ყოფილიყო სხვა ადამიანი, რომელიც აკმაყოფილებდა ამ მოთხოვნებს უფრო მეტად, ან თუნდაც თანაბრად, ვიდრე ვადიმ მოძალევსკი.

ნარბუტიც და მოძალევსკიც უკრაინული ანტიკურობის მგზნებარე თაყვანისმცემლები არიან. ისინი რეგულარულად დადიან პოდოლში და ყიდულობენ იშვიათ ნივთებს ბაზარში. ნარბუტი ხუმრობს, რომ ღვინოსაც ვერ დალევს, თუ მას ყვავილებით შეღებილ ბოთლში არ ჩაასხამენ. „ბინამ თანდათან დაიწყო მუზეუმის თვისებების შეძენა. აქ, გრიგორი ივანოვიჩს ყველაფერი ასახავდა იმ მაღალ მხატვრულ გემოვნებას, რომლითაც ბუნება ასე გულუხვად დაჯილდოვდა“, - იხსენებს სამხატვრო აკადემიის წევრი, მხატვარი ნიკოლაი ბურაჩეკი.

„ნარბუტის სტუდიის ღია ცისფერი კედლებიდან და ნაცრისფერი და შავი სასადილო ოთახიდან, ათობით უძველესი პორტრეტი მოძალევსკის კოლექციიდან და უცნაური ბუნების მორთვა წიგნების თაროებით, ხალხური ხალიჩებით, ნარბუტის ნახატებით, მინიატურებით და კედელთან. კარელიური არყის იშვიათი ნაკრები კოლოსალური სიგრძის დივანით,” - აღწერს ოთახს ფიოდორ ერნსტი. ”მაგიდაზე არის ხელოვნების მინისგან დამზადებული დათვები, კასრები, დამასკები, კათხები, ძველი მეჟიგორსკის კერძები, ”მიკლაშონი” - არც ერთი ახალი ჭურჭელი”.

აქ ხშირად მოდიან ისტორიკოსები, ხელოვნებათმცოდნეები, გამომცემლები და მწერლები. ნარბუტი სტუმრებს არაჩვეულებრივი ჩაცმულობით ხვდება: ხან მუქ ცისფერ კაზაკთა კაფტანში ვერცხლისფერი ღილებით, ხან სპარსული ხალათითა და ფეზით, ხანაც ფართო ბლუზაში ბევრი ნაკეცებით და ყვითელი ჩექმებით. გაერთობა მხიარული და მისტიკური ისტორიებით. შემდეგ ერთ დღეს ამბობს, რომ თითქოს ეშმაკები ნახა - საკუთარი თვალით, მინდორში.

გეორგი ნარბუტი. ეკრანმზოგი ჟურნალისთვის Mystery, 1919 წ. მელანი, გუაში. უკრაინის ეროვნული ხელოვნების მუზეუმი

- პატარა ბავშვებივით და არა დიდი ჩიტებივით. როგორც კი კაშხალს მივუახლოვდით, ერთმანეთის მიყოლებით ძირებიდან წყალში ხტებოდნენ. მე თვითონ ვნახე!

- მანამდე ბევრს სვამდი? - ეკითხებიან სტუმრები.

- კარგი, ბევრი დავლიე! მაგრამ სად იპოვიან პატარა ბავშვებს ღამით მინდორში?..

აკადემიას არ აქვს მუდმივი ფართი, აქირავებს ამა თუ იმ სახლს. ნარბუტი თავის სტუდენტებთან ერთად ძირითადად სახლში სწავლობს. „თუ პროფესორი კმაყოფილი იყო ნამუშევრით, ის კეთილგანწყობილი ღრიალებდა, იღიმებოდა და ხუმრობდა“, წერს ბურაჩეკი.

”მაგრამ როდესაც ”სამუშაოები” ცუდად შესრულდა, ”არა თავისთვის”, არამედ ”პროფესორისთვის”, გეორგი ივანოვიჩი გაწითლდა, კატასავით იღრინებოდა და, თითქოს პირადი შეურაცხყოფის გავლენის ქვეშ იყო, დაიწყო ყვირილი. კორექტირების შემდეგ კი მოსწავლეები სხედან სევდიანი განწყობით გახვეულნი სხედან დაბნეულნი. და კიდევ უფრო უარესი იქნებოდა, როცა გეორგი ივანოვიჩი შეხედავდა „სამუშაოს“, გაწითლდება, ხელებს ქამარში მოჰყავს და ჩუმად გადის კარიდან, ან სულაც მიჯახუნებს.

ზამთარში ბავშვები ყივანახველებით დაავადდნენ. ექიმები მათ ურჩევენ მეტი დრო გაატარონ სუფთა ჰაერზე. ნარბუტი ოჯახს კიევთან ახლოს მიჰყავს - მისი მეგობრის, ხელოვნებათმცოდნე ნიკოლაი ბილიაშივსკის აგარაკზე. სამსახურში თვითონ ბრუნდება. ის რამდენიმე თვეა არ სტუმრობს ოჯახს და არ პასუხობს წერილებს. ვერა ვერ მოითმენს და სახლში მიდის. ”მე საერთოდ არ ვიცნობდი ჩემს ბინას,” წერს ის.

— მოძალევსკიებმა მთელი თავისი ნივთები ჩერნიგოვიდან გადმოიტანეს. ჩემი ცოდნის გარეშე, მაგრამ ცხადია, გეორგი ივანოვიჩის თანხმობით, მათ მთელი ჩვენი ბინა თავისებურად მოაწყვეს, ჩემი და ბავშვების ოთახს გაუქმდნენ. ყველაფერი უსიტყვოდ ამბობდა, რომ ნატალია ლავრენტიევნა მოძალევსკაია გახდა სუვერენული ბედია.

არგუმენტი. ვერა სამუდამოდ ტოვებს ბინას. დაშლა და ოფიციალური განქორწინება. 1919 წლის იანვარში მან შეიტყო, რომ ნარბუტი დაქორწინდა ნატალია მოძალევსკაიაზე. ბოლო დღეებამდე ახალ მეუღლესთან და ყოფილ ქმართან ერთად ერთ ბინაში ცხოვრობს.

UPR-ის დირექტორატის ხანმოკლე ძალაუფლების შემდეგ, კიევი მოულოდნელად დაიკავეს ბოლშევიკებმა. მალე მათ დენიკინის ხალხი ანაცვლებს. აკადემიას - და ნარბუტი უკვე აირჩიეს მის რექტორად - ართმევენ სახელმწიფო სტატუსს, დაფინანსებას და სახელწოდების სიტყვა "უკრაინულსაც" კი. გადარჩენისთვის გრიგორი ივანოვიჩი მიმართავს დნეპერის კავშირს, უკრაინული კოოპერატივის ორგანიზაციების ასოციაციას. შემოწირული სახსრებით ყიდულობს ორ ბინას გეორგიევსკის შესახვევში მდებარე კორპუსში. აქ მოძრაობს აკადემიის ბიბლიოთეკა, სახელოსნოები, მუზეუმი და ოფისი. მის მისაღებში აწყობს გრაფიკის სახელოსნოს, მეორეში - პროფესორთა საბჭოსა და რექტორის მისაღები ოთახი.

პაველ სკოროპადსკის ჰეტმანათის დროინდელი მარკის დიზაინში, გეორგი ნარბუტმა გამოიყენა ზაპოროჟიეს არმიის სიმბოლო - კაზაკი მუშკეტით. უკრაინის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი

"ეს იყო ნამდვილი ქათმის კუპიურა, რომლის სხვენში ჭერი იყო დაფარული პლაივუდით, რათა წვიმის დროს წყალი ასე არ შემოვარდნილიყო", - წერს ფიოდორ ერნსტი. — სახელოსნოებს გადასასვლელისგან დიდი ტილოები - პროფესორთა ნამუშევრები გამოეყო. მაღალი კარების ზემოთ, რომელიც გაღებისას ხმამაღლა ატყდა, ეკიდა ყვითელ-შავი აბრა ნარბუტოვის შრიფტის ნაცნობი ფორმებით - „უკრაინის საიდუმლო აკადემია“.

მხატვარი მიხაილ ბოიჩუკი ატარებს მიღებას თათარკაში 1919 წლის ივნისში. „ტერასის მაგიდაზე არის კერძები - ხაჭოთი, ხორბლის ფაფა კარტოფილით და ღორის ქონი, დუმპინგები - აურაცხელი პელმენია და ყველა დიდი ვარდისფერი ალუბლით და არაჟნის დოქებით“, - იხსენებს იმ დღეს მხატვარი გეორგი ლუკომსკი. - Სახალისო იყო. ყველაფერზე გვიხაროდა. დაივიწყე სევდა და წუხილი. ბნელოდა.

ღამით ქუჩებში მოუსვენარი იყო: მურაშკო ცოტა ხნის წინ ცემით მოკლა. ყველანი სასწრაფოდ წავიდნენ სახლში. წყლის დალევა უნდოდათ. Ყველა არა. მხოლოდ ნარბუტი და კიდევ ერთი მხატვარი. დალიეს შხამი: ჭაბურღილიდან ცივი წყალი სავსე იყო ტიფის ბაცილებით. მალე ორივე ავად გახდა. იგივე. და დიდხანს იტანჯებოდა ნარბუტი ტიფით“. ფიოდორ ერნსტი ამ მომენტის სხვა ვერსიას იძლევა: ”ორ კურსს შორის შესვენების დროს, ნარბუტი სვამდა ნედლეულ წყალს აბანოდან - სადაც ეკონომიური კიევის მაცხოვრებლები ინახავდნენ წყალს იმ დროს, თუ წყალი არ იყო წყალმომარაგებაში. შედეგი არის ტიფოიდური ცხელება“.

დაავადება იწვევს გართულებას - მორეციდივე ცხელებას. მოჰყვება ღვიძლის ანთება და სიყვითლე. არ არის საკმარისი ფული - შეკვეთები თითქმის არ არის. მოძალევსკისთან ერთად ერთი წლის წინ ნაყიდი ნივთები უნდა გაყიდონ. მაგრამ მათზე მოთხოვნა ცოტაა - ფულის უკმარისობა ყველგან არის.

1919 წლის დეკემბერში კიევი ბოლშევიკებმა მესამედ დაიკავეს. ნარბუტი ითხოვს დიდ სახლს აკადემიისთვის ხრეშჩატიკისა და დუმსკაიას მოედნის კუთხეში - დამოუკიდებლობის ამჟამინდელი მეიდანი. რექტორის თანამდებობას ტოვებს. მისთვის უფრო და უფრო რთული ხდება მოძრაობა. საწოლზე დაფას ამაგრებს და მიწოლისას ხატავს. როდესაც გეორგიევსკის შესახვევში მდებარე სახლში იმართება UAM-ის პროფესორებისა და სტუდენტების გამოფენა, ის გამოფენს თავის ერთ-ერთ უახლეს ნამუშევარს - ნახატს "ფორტუნა". თუმცა გახსნაზე გამოჩენას ვერ ბედავს – გარეგნულად გამოიყურება და თავს ძალიან ცუდად გრძნობს.

1920 წლის 27 მარტს ბოლო წვეულება იმართება ნარბუტის სახლში. „ბანკეტის მთელი ღამის სიფხიზლე ამართლებს ექიმმა, ბატონო, სიკეთით, კარგია სახლში დასვენება: ძილი და მშვიდად ძილი კარგია ადამიანთა ამხანაგობაში. ამხანაგ მმართველებს შორის საუბარი დღის ბოლომდე შეიძლება იყოს შეცდომაში შეყვანილი: თითქოს ავადმყოფი პატარა ნავი ერთ-ერთი ცნობილი ბანკეტია“, - ნათქვამია წვეულებაზე მოწვევაში, რომელიც ნარბუტმა და მოძალევსკიმ შეადგინეს წიგნად სტილიზებული ენით. ჰეტმანათის დროიდან.

30-მდე ადამიანი იკრიბება. ისინი სვამენ "სპოტიკაჩ გრაბუზდოვსკის", "ნიკოვოს არაყს", "რექტორის ალაოს" - მფლობელის კოლექციის ბოთლებიდან. „ნარბუტი კარელიური არყისგან დამზადებულ განიერ დივანზე იჯდა ოფიციალურ კაფტანში და სულ ანათებდა, ბედნიერებისგან კანკალებდა“, იხსენებს იმ საღამოს ფიოდორ ერნსტი. მათ დადგეს პაროდია მალის თეატრის სპექტაკლზე, სადაც მსახიობები ხელებს იჭერდნენ და სასიკვდილო ხმებით ყვირიან. ნარბუტმა მაიძულა ქალის კაბა ჩამეცვა და რაღაც ველური ვალსი მეცეკვა. 3 საათზე ნარბუტი დასაძინებლად დააწვინეს, მაგრამ სტუმრები დილამდე არ წასულან“.

მსვლელობა მხატვარ გეორგი ნარბუტის კუბოთი გადის დუმას მოედანზე - დამოუკიდებლობის ამჟამინდელი მეიდანი, 1920 წლის 25 მაისი. უკრაინის ეროვნული ხელოვნების მუზეუმი

მისი ჯანმრთელობის მდგომარეობა კვლავ გაუარესდება. ქირურგი ამოიღებს ქვებს ნაღვლის ბუშტიდან.

"ღვიძლს არავითარი სარგებლობა არ აქვს - გადააგდე მაინც", - ამბობს ის, როცა ყველაფერი დამთავრდება.

ამ დროს კიევთან ბრძოლები მიმდინარეობს: UPR-ის არმია მიიწევს ბოლშევიკებისკენ.

მისი სტუდენტი აკადემიიდან, რობერტ ლისოვსკი, თავის ბოლო საუბარს ნარბუტთან 10 წლის შემდეგ „მოგონებებში“ აღწერს: „ძლიერი სროლები ისმოდა, ჩვენი ხალხი წინ მიიწევდა და ჩვენ სამივე აქ ვისხედით მის მეგობარ მოძალევსკისთან ერთად. ნარბუტი თითქოს გაცოცხლდა და სრული მხიარული იმედით უსმენდა კადრებს და ამბობდა, რომ ჩვენსას ვერ მოითმენდა“.

7 მაისს უკრაინის ჯარები კიევში შევლენ. 23-ში კი 34 წლის გეორგი ნარბუტი
კვდება. "ეს მშვენიერი გაზაფხულის დღეა, მზე ადიდებს ქუჩებს, მწვანე ბაღებსა და მეგობრული კიევის ფართო მოედნებს", - აღწერს ფედორ ერნსტი მის დაკრძალვას.

- სამგლოვიარო მსვლელობა დაიწყო. ძველი უკრაინული ჩვეულებისამებრ, სურდათ ნაცრისფერი ხარების მოპოვება მისი კუბოს გადასატანად, მაგრამ ვერ იპოვეს. დრაი მძღოლი უნდა დაგვექირავებინა, ეტლი ძველი უკრაინული ხალიჩებით დავფარეთ, კუბო კი წითელი ჩინური ქსოვილით დავფარეთ. წინ სამხედრო ბენდი მიდიოდა, ხოლო აკადემიის მსუბუქ ტანისამოსში გამოწყობილ სტუდენტ ქალებს ყვავილები მიჰქონდათ. კიევის მთელი მხატვრული ოჯახი მკვდარია. მისი ცხედარი ბაიკოვას მწვანე მთაზე დევს. ნარბუტი თავის ქაფტანში დაკრძალეს“.

38 წლის ვადიმ მოძალევსკი თავის თანამებრძოლს სამ თვეზე ნაკლებ დროში გადაურჩა - ის დიზენტერიით დაავადდა. ის დაკრძალეს ბაიკოვოს სასაფლაოზე ნარბუტის მახლობლად.

ვაჟი თეატრის მხატვარი გახდა, ქალიშვილი კი მოცეკვავე

გეორგი ნარბუტის პირველი ცოლი, ვერა კირიაკოვა, იყო მისი ნამუშევრების მშობიარობის შემდგომი გამოფენის მომზადების კომისიის წევრი სრულიად უკრაინის ისტორიულ მუზეუმში. ტარას შევჩენკო 1926 წელს. მალე იგი დაქორწინდა ბრონისლავ ლინკევიჩზე, UPR-ის დირექტორატის თავმჯდომარის ყოფილ მდივანზე ვლადიმერ ვინიჩენკოსთან. იგი გადავიდა მასთან საცხოვრებლად რუსეთში. იქ 1962 წელს მან დაწერა მოგონებები გეორგი ნარბუტის შესახებ. იგი გარდაიცვალა 1981 წელს ჩერკასში - მისი ვაჟი დანიილი იქ ცხოვრობდა.

ის გახდა თეატრის მხატვარი. დიდი ტერორის დროს დანიილ ნარბუტმა მიიღო სამი წელი იძულებითი შრომის ბანაკებში "ანტისაბჭოთა საქმიანობისთვის". მონაწილეობდა 1939 წლის ფინეთ-საბჭოთა ომში, 1941 წელს კიევის დაცვაში. დამოუკიდებლობის შემდეგ მან მიიღო უკრაინის სახალხო არტისტის წოდება და შევჩენკოს პრემია. გარდაიცვალა 1998 წელს.

ქალიშვილმა მარინამ მოცეკვავე და ქორეოგრაფის კარიერა გააკეთა. მუშაობდა კიევის, ნიჟნი ნოვგოროდისა და ბერლინის თეატრებში. 1949 წელს იგი გადავიდა ავსტრალიაში და ასწავლიდა ხელოვნების უმაღლეს სასწავლებლებში. დასავლეთ ავსტრალიის ბალეტის კომპანიის თანადამფუძნებელი. ოთხი წლის წინ გარდაიცვალა.

ნატალია მოძალევსკაიას შემდგომი ბედი უცნობია.

ნარბუტმა შეიმუშავა სახელმწიფო სენატის კათედრის დიზაინი „ნარბუტის მიერ შესრულებული სახელმწიფო ნიშნები არის სახელმწიფო სიმწიფის, ჩვენი სიამაყისა და დიდების ვიზუალური მტკიცებულება“, წერს ხელოვნებათმცოდნე ვლადიმერ სოჩინსკი. „ბანკნოტებსა და მარკებში ნარბუტმა, შესრულების დიდი დახვეწილობის, გრაფიკული სრულყოფისა და შინაარსის ორიგინალურობის გარდა, მიაღწია უკრაინული ნაციონალური სტილის დიდ შემოქმედებით სინთეზს და, ფაქტობრივად, სწორედ ამიტომ არის ისინი ჩვენთვის ძალიან ღირებული“.

უკრაინის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი

1917 წლის დეკემბერში მიმოქცევაში შევიდა UPR-ის პირველი ბანკნოტი - 100 რუბლის ბანკნოტი. იგი შემუშავებულია გეორგი ნარბუტის მიერ. მასზე გამოსახულია ტრიდენტი - პრინცი ვლადიმირ დიდის ოჯახის ნიშანი - და არბალეტი - კიევის ძველი გერბი. ორნამენტები უკრაინული ბაროკოს სტილშია.

ნარბუტმა შექმნა 13 უკრაინული ბანკნოტი 1917-1920 წლებში გამოშვებული 24 ბანკნოტიდან - ცენტრალური რადას, ჰეტმანატსა და დირექტორიაში. მან ასევე შექმნა პირველი უკრაინული საფოსტო მარკები 30, 40 და 50 საფეხურის ნომინალებში. პირველი არის ლურჯი ტონებში. რვაკუთხედში, ბადისებრ ფონზე, არის ქალის თავის პროფილი ხორბლის ყურის გვირგვინში - "უკრაინირებული სიძველე". 1920-იან წლებში ფრანგულმა ჟურნალმა l’Amour de l’Art-მა რეკომენდაცია გაუწია სახელმწიფო სიმბოლოების დამზადებისას ნარბუტის მარკების მოდელად აღებას.

1918 წლის აპრილში ხელისუფლებაში მოვიდა ჰეტმანი პაველ სკოროპადსკი. ნარბუტი ახალი ფულის ესკიზებს ხატავს. შეიმუშავებს ერთიან პროექტებს ჰეტმანის სასამართლოსთვის, სამთავრობო უწყებებისა და ჯარისთვის. და კიდევ ადგილები სახელმწიფო სენატისთვის (სურათზე). წერილებში და მოსაწვევებში, პროფესორთა დიპლომებში, UAAM იყენებს შრიფტს, რომელიც მან თავად შექმნა, შთაგონებული მე-16 საუკუნის პერესოპნიცის სახარების წერილით.

ნარბუტი ქმნის უკრაინის სახელმწიფო გერბის დიზაინს. მას მიაჩნია, რომ მისი მთავარი ელემენტი უნდა იყოს ზაპოროჟის არმიის სიმბოლო - კაზაკი მუშკეტით, ხოლო ტრიდენტი ზემოდან, ფარის ზემოთ უნდა იყოს განთავსებული. უკრაინული ორდენების განვითარების კომისიის წევრი. ის ამტკიცებს, რომ მათ დიზაინში გამოიყენონ სამკუთხედი ლურჯი და ყვითელი ლენტის ფონზე. როდესაც კომისიის თავმჯდომარე გეორგი გონჩარენკო ამას ეწინააღმდეგება და ურჩევს რუსეთის იმპერიულ ჯილდოებზე ფოკუსირებას, ის მას „კაცაპს“ უწოდებს.

ავტორი მარტა გავრიშკო,
ისტორიის მეცნიერებათა კანდიდატი; ილუსტრაციები: უკრაინის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი; გამოქვეყნდა ჟურნალ KRAINA-ში

უკრაინული ანბანის თოთხმეტი ნახატი. პეტერბურგი, 1921 წ. გვ., 1 ლ. სათაური, 14 ლ. ძ/ვ ლითოგრაფია. უკრაინულად. გამომცემლის ორფეროვანი შრიფტის ყდაში, შექმნილია ხელოვნების გამოცემების პოპულარიზაციის კომიტეტის ნომრების სტილში. 34x25,5 სმ ცნობილია 30 ეგზემპლარი ორიგინალი. უკიდურესად იშვიათი!

ბიბლიოგრაფიული წყაროები:

1. ბელეცკი პ. „გეორგი ივანოვიჩ ნარბუტი“. ლენინგრადი, „ხელოვნება“, 1985, გვ. 140-151 წწ.

2. ვენგეროვს ა.ა. და ს.ა. „ბიბლიოქრონიკა“, ტ.I, მოსკოვი, 2004, No169

უკრაინული გეორგი ივანოვიჩ ნარბუტი(1886-1920) სამართლიანად ითვლება მე-20 საუკუნის დასაწყისის ერთ-ერთ გამორჩეულ რუს მხატვრად. 1906 წელს სანქტ-პეტერბურგის უნივერსიტეტში ჩარიცხვის შემდეგ დაუახლოვდა ხელოვნების სამყაროს წევრებს, იქირავა ოთახი ი.ია ბილიბინისგან და მასთან ერთად სწავლობდა ხატვას; ის ასევე სწავლობდა ლ. ბაკსტა, მ.ვ. დობუჟინსკი და თანდათან გახდა ვირტუოზი ოსტატი, რომელიც დიდი პოპულარობით სარგებლობდა ორივე დედაქალაქის მხატვრულ, სარედაქციო და საგამომცემლო სამყაროში. დ.ს. მიტროხინმა გაიხსენა თავისი ხატვის სტილი: ”ტექნიკის სრულად ათვისების შემდეგ, ნარბუტმა არაჩვეულებრივი სიმარტივით და სისწრაფით დახატა ფანტაზიისა და მეხსიერების ამოუწურავი საგანძურიდან შტრიხებისა და ლაქების უამრავი შავი კომბინაცია. საბავშვო სიმღერების წიგნისთვის ხატვისას, ერთ საღამოს მან გააკეთა ათეული ვინეტი, ტექნიკურად უნაკლო. მე დავხატე საათით, საათი ჩემს წინ დავდე მაგიდაზე - 25 წუთიანი ვინეტი“. ᲓᲐ ᲛᲔ. ბილიბინი, რომელსაც თავად ნარბუტი თავის მასწავლებელს უწოდებდა, მის შესახებ დაწერა: ”უზარმაზარი, მართლაც უზარმაზარი ნიჭი”. ნარბუტის გზა ხელოვნებაში ხანმოკლე იყო - დაახლოებით თხუთმეტი წელი, მაგრამ ამ დროის განმავლობაშიც კი მოახერხა გამოჩენილი წიგნის გრაფიკოსი გამხდარიყო, რომელმაც დიდი ხნის განმავლობაში განსაზღვრა წიგნის დიზაინის მიმართულება. ჩამოყალიბებული "ხელოვნების სამყაროს" ოსტატების გავლენის ქვეშ, ის მალე ენთუზიაზმით შეუერთდა აღორძინებულ ასოციაციას, დაიწყო გამოფენა მათთან ერთად, ვისაც პატივს სცემდა, როგორც ოსტატებს და მისი ნამუშევრები გამოჩნდა ჟურნალ Apollo-ს გვერდებზე.

თუმცა, ნამდვილი პოპულარობა მას წელიწადნახევრის შემდეგ მოჰყვა, I.A.-ს ზღაპრების გამოსვლის შემდეგ. კრილოვი და ზღაპრები გ.ხ. ანდერსენი თავისი ილუსტრაციებით. ნარბუტის სახელი მოდური გახდა და მისი შეკვეთები უცვლელად იზრდებოდა: თუ 1912 წელს გამოქვეყნდა თექვსმეტი პუბლიკაცია მისი დეკორაციებითა და ილუსტრაციებით, მაშინ 1914 წელს უკვე ოცდაათი იყო. მან მოამზადა საბავშვო წიგნები გამომცემლობის I.N. კნებელმა და "ბროკჰაუს-ეფრონისთვის" სოლიდურმა კვლევამ დააპროექტა ჟურნალის "Herboved"-ის გარეკანები და პოეზიის კრებულები, ხოლო პირველი მსოფლიო ომის დროს მან შექმნა არაერთი სტილიზებული პროპაგანდისტული სურათი და სამხედრო ალეგორიები. ამავდროულად, უკრაინის თემა უცვლელად რჩებოდა მის შემოქმედებაში ერთ-ერთ დომინანტურ თემად. დაბადებული ჩერნიგოვის პროვინციის გლუხოვსკის რაიონის სოფელ ნარბუტოვკაში, მას არასოდეს დავიწყებია თავისი პატარა რუსული ფესვები.

მხატვრის სკოლის მეგობარი F.L. ერნსტი წერდა: ”ის იყო უკრაინელი, არა მხოლოდ სისხლით, ენით, რწმენით, მისი ყველა ნამუშევარი გაჯერებულია უკრაინული ელემენტით და მისი გენიოსის ფორმალური წყარო უცვლელად მიედინება მისი მშობლიური შავი მიწიდან, ჩერნიგოვის რეგიონიდან.” ნარბუტმა აქტიური მონაწილეობა მიიღო პატარა რუსეთის ჰეტმანთა შეიარაღების მომზადებაში, ხარკოვის პროვინციის უძველესი მამულების აღწერილობების გამოქვეყნებაში და გალიციის არქიტექტურული ძეგლები. 1917 წლის განმავლობაში მუშაობდა უკრაინული ანბანის ნახატების შექმნაზე. მათში მხატვარმა მიაღწია უკიდურეს სიმარტივეს და ამავე დროს კომპოზიციის, დიზაინისა და ფერის დახვეწილობას. ანბანის ასოების ამოხსნისას ნარბუტმა გააერთიანა როგორც უკრაინული ხელნაწერი, ისე ნაბეჭდი წიგნების მიღწევები და დასავლეთ ევროპული ტიპის ოსტატების მიღწევები. რ.გოლიკესა და ა. ვილბორგის პარტნიორობა შეთანხმდა ანბანის უკრაინულ და რუსულ ვერსიებზე გამოშვებაზე.

ორიგინალები შეიცავს ანბანის 15 ფურცელს. ყველა მათგანი დამზადებულია კალმით და შავი მელნით, ყველა მათგანისგან დამზადდა სატესტო ანაბეჭდები, რომელთაგან ზოგიერთი ავტორმა განათდა. მხატვარმა არ დაასრულა მუშაობა "ABC"-ზე, შექმნა კომპოზიციები ასოებისთვის "A", "B", "C", "D", "Z", "I" ("I"), "K", "L", "M", "N", "O", "S", "F" და "H". ნამუშევარი დაუმთავრებელი დარჩა: 1917 წლის ოქტომბრამდე ცოტა ხნით ადრე ნარბუტი გაემგზავრა კიევში, სადაც აირჩიეს ახლად შექმნილი უკრაინის სამხატვრო აკადემიის პროფესორად. აკადემიის გახსნის საპატივცემულოდ მოწყობილ გამოფენაზე მხატვარმა ანბანის ექვსი ორიგინალური ფურცელი გამოფინა. ამ დროს ნარბუტი ეწეოდა უკრაინის არმიისთვის სამხედრო ფორმების ესკიზების შექმნას, უკრაინული საქონლის შეფუთვისა და ეტიკეტების დიზაინს. მან შექმნა უკრაინული ბანკნოტები, ქარტიები, ღია ბარათები და საფოსტო მარკები, ასევე ბანქოს სათამაშო ბანქოს პროექტი მე-17-მე-18 საუკუნეების კაზაკთა პარსუნას სტილში. პ. სკოროპადსკის ხელმძღვანელობით უკრაინის სახელმწიფოს გამოცხადების შემდეგ, მოძალევსკიმ და ნარბუტმა დაიწყეს UPR-ის დამტკიცებული ემბლემებისა და ბეჭდების გაუქმების ძიება. 1918 წლის 18 ივლისს ჰეტმანმა დაამტკიცა ნარბუტის მიერ შექმნილი ახალი პატარა სახელმწიფო ბეჭედი: რვაკუთხა ფარზე გამოსახული იყო კაზაკი მუშკეტით. ფარი ბაროკოს კარტუშით იყო ჩასმული და ზემოდან წმინდა ვლადიმირის სამკუთხედი იყო. ორივე მხრიდან წრეში იყო წარწერა "უკრაინის ძალა". იგი დაიბეჭდა 1918 წლის 13 ნოემბერს გამოშვებულ 1000 კარბოვანეც ბანკნოტზე. ნარბუტის მიერ შექმნილ სახელმწიფო ემბლემას არ ჰქონდა დრო დამტკიცებისთვის: 14 დეკემბერს ჰეტმანმა უარი თქვა ძალაუფლებაზე. უკრაინაში ძალა მუდმივად იცვლებოდა. ერთ-ერთი ამ "ცვლილების" დროს ნარბუტი აკადემიის რექტორად დაინიშნა, მეორეზე კი გაათავისუფლეს. მისი კიევის ნაცნობი წერდა იმ დღეების შესახებ: „ნარბუტს შეკვეთა არ ჰქონია. როგორც უკრაინელი, რომელიც მუშაობდა სკოროპადსკის ქვეშ, მას უფრო მეტად დევნიდნენ როგორც დირექტორის ქვეშ მყოფი თანამშრომელი და როგორც საბჭოთა ხელისუფლების ქვეშ მომუშავე ადამიანი.

უკიდურესობა ახლოვდებოდა“. მხატვარი ტიფური ცხელებით დაავადდა. ძლივს გამოჯანმრთელდა ავადმყოფობიდან, მან დაიწყო მუშაობა, ისევ დაუბრუნდა უკრაინულ ანბანის თემას, მაგრამ არ გააგრძელა ის, რაც დაიწყო რ. განსხვავებული ტექნიკა, სხვა სტილი. მხოლოდ რამდენიმე წერილი შესრულდა: 1920 წლის 23 მაისს, მძიმე ოპერაციის შემდეგ, ნარბუტი გარდაიცვალა. მისი ბოლო სიტყვები იყო: "უცნაურია, ვუყურებ, მაგრამ ბნელა". ერთი წლის შემდეგ, ნარბუტის 14 ნახატი უკრაინული ანბანისთვის გამოიცა პეტროგრადში ცალკე გამოცემაში. წიგნის შესახებ ძალიან ცოტაა ცნობილი: ანაბეჭდში არ არის მითითებული არც გამომცემელი და არც ტირაჟი. შემორჩენილია ერთი ეგზემპლარი, რომელიც განათებულია აკვარელით (ამჟამად რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკაში). რატომ არ დაასრულა მხატვარმა თავისი წარმოუდგენელი მუშაობის უნარით, თუმცა უკვე 1917 წელს მან ნახატები გაგზავნა R.R. Golicke-სა და A.I. Vilborg-ის სტამბაში, სადაც მათგან კეთდებოდა მაღალი ხარისხის კლიშეები?

ეს ხელოვნების ისტორიკოსებისთვის დიდი ხნის განმავლობაში საიდუმლოდ რჩებოდა. ორიგინალური ყდა და 14 გამოქვეყნებული ნახატიდან 10 ინახება ხარკოვის ხელოვნების მუზეუმში. ყველა მათგანს აქვს მხატვრის ინიციალები და თარიღი - 1917 წელი; იმავე წლის კიდევ ერთი ორიგინალი - ფურცელი ასო "A" და მფრინავი ანგელოზის გამოსახულება არ იყო შეტანილი წიგნში (ინახება ივანო-ფრანკოვსკის ხელოვნების მუზეუმში), ხოლო ამ წერილის სხვა ვერსია დაბეჭდილი იყო კატალოგში. ნარბუტის მშობიარობის შემდგომი გამოფენა კიევში 1926 წელს - ისევე როგორც ასოების "B" და "C" ესკიზები, იგი თარიღდება 1919 წლით (ისინი ინახება ხარკოვის ხელოვნების მუზეუმში და კიევის უკრაინის სახვითი ხელოვნების მუზეუმში). საიდანაც შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ ნარბუტმა განაგრძო პირველი ასოების გაუმჯობესება, როგორც ჩანს, მთელი ანბანის გადაკეთების და განახლებული სახით გამოქვეყნების იმედით. დიდი ხნის განმავლობაში გაურკვეველი იყო 1921 წელს პეტროგრადში გამოქვეყნებული უვრაჟის წარმომავლობა, ასოების 14 ნახატით და ნარბუტის მიერ 1917 წლით დახატული სათაური ფურცლით - ალბომი არ შეიცავდა ინფორმაციას არც გამომცემლობის შესახებ და არც გამომცემლობის შესახებ. ტირაჟი. ამ საკითხის გაგებაში დაეხმარა ბიბლიოფილი V.P. პოზდნიაკოვი, რომელიც ატარებდა კვლევით მუშაობას ხელოვნების წახალისების საზოგადოების საარქივო ფონდში. ხელოვნების პუბლიკაციების პოპულარიზაციის კომიტეტმა - საზოგადოების მმართველმა ორგანომ, სავარაუდოდ, I.M. სტეპანოვის წაქეზებით, რომელიც მეგობრობდა ნარბუტთან, 1921 წლის 15 ოქტომბერს, გადაწყვიტა რუსეთის მუზეუმისთვის შეეძინა მე-15 სახელმწიფო სტამბაში დაცული. სახლი (ყოფილი R.R. Golike და A. I. Wilborg) ნარბუტის ნახატების 14 ანაბეჭდი, რის შემდეგაც სტეპანოვს დაევალა თითოეული ნახატის 110 ასლის შეკვეთა. უკვე იმავე წლის 19 დეკემბერს კომიტეტმა მიიღო "უკრაინული ანბანის თოთხმეტი ნახატის" ინდივიდუალური ფურცლების 72 კომპლექტი და მისი ალბომის ვერსიის 38 ეგზემპლარი, ზოგიერთი ასლი (დაახლოებით 13) პერსონალიზირებული იყო. მცირე ტირაჟმა მაშინვე პუბლიკაცია ბიბლიოგრაფიულ იშვიათობად აქცია.

შემდეგ კი იყო ცნობილი წყალდიდობა 1924 წლის 23 სექტემბერს, რომელმაც გაანადგურა კომიტეტში დარჩენილი ტირაჟის ნაწილი (ამის შესახებ აქტია საარქივო დოკუმენტებში). სწორედ ამიტომ, "ხელნაკეთი", "მხოლოდ ჩვენთვის" პუბლიკაცია არ შედიოდა არც 1921 და 1922 წლების "წიგნის ქრონიკაში" და არც ხელოვნების გამოცემების პოპულარიზაციის კომიტეტის ბიბლიოგრაფიულ ანგარიშში "ოცდაათი წლის განმავლობაში" ( ლ., 1928). შესაბამისად, იურიდიული დეპოზიტები არ იგზავნებოდა უმსხვილეს ბიბლიოთეკებში. „უკრაინული ანბანის თოთხმეტი ნახატი“ მართლაც იშვიათი წიგნია, რომელსაც ეძებს მრავალი ბიბლიოფილი და ფერწერისა და გრაფიკის შემგროვებელი. თუმცა, ის ჯერ კიდევ არ არის მსხვილი სახელმწიფო წიგნების დეპოზიტების უმეტესობაში.

უფრო დაწვრილებით ვკითხულობთ პ.ბელეცკის მონოგრაფიაში:

მხატვარმა არ დაასრულა მუშაობა "ABC"-ზე გოლიკესა და ვილბორგისთვის, მაგრამ ის, რაც მან შეძლო, უდავო შედევრი იყო. მოგვიანებით, უკვე საბჭოთა ხელისუფლების წლებში, ცალკე გამოცემაში გამოიცა უკრაინული ანბანის თოთხმეტი ნახატი.

„ABC“-ის გარეკანი შთამბეჭდავია შინაგანი მოძრაობით სავსე კომპოზიციით. მასში კონცენტრირებულია მოტივები, რომლებსაც ილუსტრაციებში შევხვდებით, მაგრამ ის, რაც პირველ რიგში იპყრობს თვალს შავი სილუეტებია: ფიგურა, რომელიც აფრიალებს საბერს, ავრცელებს ნაძვის ხეებს, რომლებზეც რაკეტების ცეცხლოვანი ნაპერწკლები იფანტება. ჩვენ უკვე ვნახეთ მსგავსი ავისმომასწავებელი ფიგურა The Steadfast Tin Soldier-ის გარეკანზე; ფეიერვერკი, ნაძვის ხეები - ასევე ნარბუტოვის არსენალიდან. სილუეტები თითქოს ებრძვიან ერთმანეთს: ღრიალი უტევს, ნაძვი მარცხენა მკლავს უხვევს, უნდა ტოტებით დაარტყას, ცეცხლში დაწვას... ელემენტარული კუბებისგან დამზადებული სვეტები, ტრიალებენ და მტკიცედ არ დგანან. ერთმანეთზე, მოუსვენრები არიან. ეს სვეტები და მათ შორის ჩაყრილი წარწერა აყალიბებს კომპოზიციას. მის ზედა ნაწილში შავი სილუეტები "იბრძვიან", ხოლო ქვედა ნაწილში, ძველ პარკში ამომავალი ობელისკის გვერდით, მშვიდად მიდიან სპილო და ლომი, ეშმაკის ხელმძღვანელობით, ჰუსარი დადის ფორმირებულად, რომელსაც მოსდევს მსუქანი უკრაინელი ქალი, რომელიც გვერდიდან გვერდში ტრიალებს, ცხენოსნები ტრიალებენ - კაზაკი და ვიატკას სასტვენი. ეს ყველაფერი სასაცილოა და შეუძლია ბავშვის ინტრიგირება და წიგნისადმი ინტერესი აღძრას.

შესაძლებელია ამ კომპოზიციაში მხატვრის მიერ უნებურად შემოტანილი ქვეტექსტი იყოს, რომელიც შეიცავს თანამედროვეობის ელფერს: ყველაფერი იბრძვის, იძაბება, მოძრაობს - სად და რატომ, ვისი ნებით, ბოროტი თუ კარგი - ვერაფერს გაიგებ... თუმცა, შესაძლოა, შემთხვევით არც ერთი შეხედვით პატარა დეტალი: ერთი კუბი გადაიქცა რიცხვად "13", რომელიც ნარბუტმა დახატა მონახაზით, რათა გამოეჩინა იგი ფერით და ყურადღება მიიპყრო მასზე შეღებვისას (განათებული ბეჭდვა სახვითი სახელმწიფო მუზეუმში ხელოვნება). მეგობრების თქმით, ის სასაცილოდ ცრუმორწმუნე იყო და მეცამეტე დღე უიღბლო დღედ მიიჩნია. ABC ილუსტრაციებში მხატვრები ჩვეულებრივ ირჩევდნენ სიტყვების ყველაზე აბსურდულ კომბინაციებს, რომლებიც იწყება მოცემული ასოთი. ნარბუტი მიჰყვება ტრადიციას და მიუხედავად ამისა, ზოგჯერ ქმნის განწყობითა თუ ფარული მნიშვნელობით სავსე კომპოზიციებს.

ფურცელი "A" გამოიფინა მხატვრის მშობიარობის შემდგომ გამოფენაზე კიევში 1926 წელს, მაგრამ მხოლოდ ახლახან გახდა ხელმისაწვდომი მკვლევარებისთვის, რომელიც შეძენილი იქნა ივანო-ფრანკოვსკის ხელოვნების მუზეუმის მიერ კერძო კოლექციიდან. მისი კომპოზიცია აერთიანებს სიტყვების თვალსაჩინო გამოსახულებებს, რომლებიც იწყება ასო "A"-ით. ცაში მფრინავი ანგელოზი ხსნის გრაგნილს, რომელზედაც ასოები წერია ანბანური თანმიმდევრობით, მას თვითმფრინავი ეწევა; ქვემოთ არის შენობა ბაროკოს ფრონტონით და წარწერით „აფთიაქი“, ძველი ქვის თაღი ახალგაზრდა ხეების ყლორტებით, არაერთხელ დახატული ნარბუტის მიერ და, რა თქმა უნდა, შთაგონებული დიურერის ნახატებით (მახსოვს მსგავსი მოტივი „შობაში“ ქრისტეს“, მიუნხენის Alte Pinakothek). მხატვარს არ აკეთებდა კონკრეტულად უკრაინული დეტალის გარეშე, თუმცა მისი სახელი არ იწყება "A"-ით: აფთიაქთან ახლოს არის ქოხი ჩალის სახურავის ქვეშ. მან ვერ გაუძლო ცდუნებას, შეეტანა რაღაც პეტროგრადი კომპოზიციაში: აფთიაქის მაღალი სახურავის მიღმა ჩანს პეტრე-პავლეს ციხე-სიმაგრის ტაძრის სამრეკლო.

ერთი შეხედვით, არ არსებობს სემანტიკური კავშირი გამოსახულების ელემენტებს შორის, მით უმეტეს, რომ, ანგელოზის გარდა, ისინი ყველა ნასესხებია ნარბუტის არსენალიდან. და მაინც, იცის მხატვრის ასოციაციური აზროვნების შესახებ, მისთვის დამახასიათებელი პატარა ასაკიდან, მის კომპოზიციაში ყველას არ შეიძლება წაიკითხო, მაგრამ განსაკუთრებით ბავშვი, ხელმისაწვდომი ქვეტექსტი. მისი გაშიფვრის გასაღებს ანგელოზი აძლევს ფრთებზე ვარსკვლავებით და ხელთ გრაგნილით. ეს სურათი, დიდი ალბათობით, გამოჩნდა ნარბუტის გონებაში რევოლუციამდელ წლებში პოეზიაში ხშირი მითითებების გავლენის ქვეშ მოახლოებულ "მსოფლიოს დასასრულამდე". სახარების წიგნში „იოანე ღვთისმეტყველის გამოცხადება“ (აპოკალიფსი) „უკანასკნელი განკითხვის“ წინამძღვრებს შორის ნახსენებია „ანგელოზი, რომელიც მფრინავდა შუა ცაში, რომელსაც მარადიული სახარება ჰქონდა, რათა ექადაგა დედამიწაზე მცხოვრებთათვის“ (თავი XIV. , 6). „მარადიული სახარების“ შინაარსი გამოიხატება ღვთის სიტყვებში: „მე ვარ ალფა და ომეგა“, ანუ ბერძნული ანბანის პირველი და ბოლო ასოები - დასაწყისი და დასასრული, რაც იყო და იქნება. გრაგნილი ანბანით ხელში ანგელოზის ხელში, სხვათა შორის, ნარბუტის კომპოზიციაში დაფრინავს მხოლოდ „შუა ცის შუაგულში“, არ არის მხატვრის უცნაურობა: ეს იყო შემოთავაზებული აპოკალიფსის სიტყვებით. ამრიგად, ნარბუტის "ABC"-ის პირველ ფურცელში, კიდევ ერთი სიტყვა "A"-ით დაშიფრულია - აპოკალიფსი. ანგელოზი დაფრინავს განადგურებისთვის განწირულ ქალაქზე, აპოკალიფსის მიხედვით - ბაბილონი, რომელიც ასახავს სახარების წიგნში მოხსენიებულ „წყლულებს“, საიდანაც ვერანაირი წამალი ვერ კურნავს.

ფურცელი "B" არ იძლევა მასში სავარაუდო ქვეტექსტის პოვნასაც კი. სიტყვები "არყი", "კოშკი", "კასრი", "ხარი" აღებულია ამ ასოდან. ზოგადად, არაფერი დაუჯერებელია: ცარიელი ადგილი მარტოხელა არყით, ნაგავსაყრელი, სადაც გატეხილი კასრი გადმოყარეს. მასზე აღმართულია კოშკის ნანგრევები, რომლის შესასვლელი ჭიშკარი ბორტზეა ჩასმული. ნანგრევებთან ხარი ძოვს. ნარბუტისთვის დამახასიათებელი ყოფილი დიდებისა და ამჟამინდელი გაპარტახების იმედგაცრუებული სურათი.

ფურცელი "B" კვლავ ასახავს პეიზაჟს. ქარი აშორებს ბოლო ფოთლებს ღრუ ავადმყოფი თელას, ჩამოაგდებს დეკორატიულ ვაზას კვარცხლბეკიდან, მაღლა აგდებს ვედროს და ფრთებს ატრიალებს ქარის წისქვილს. ქარი ხშირი მოტივია რევოლუციური წლების პოეტების შემოქმედებაში. შეიძლება გავიხსენოთ ბლოკის "თორმეტი" და უკრაინელი პოეტის პაველ ტიჩინას სტრიქონები, რომელმაც მხოლოდ 1917 წელს მოისმინა "სტეპების, ღრუბლებისა და ქარების მელოდიები".

ფურცელი „G“ თითქმის მთლიანად უკრაინულ სიტყვებზეა აგებული. ინიციალებს შორის სამი იწერება: "hetman", "golub", "gwent". მაგრამ სურათზე ჩვენ ვპოულობთ მეტ სიტყვებს ამ ასოსთვის. ფონზე არის გარკვეული ციხის ვერანდის (უკრაინულად „განოკი“) ნანგრევები, მათზე დამაგრებულია გერბი და ჰეტმანის ფეხებთან მიწაზე დაყრილი ქვემეხი („გარმატა“). გვახსოვს, რომ ნარბუტმა უკვე დახატა დოროშენკო Tovstolesy-ის გარეკანზე. როგორც ისტორიულ ფიგურას, ნარბუტს შესაძლოა მოეწონა ეს ჰეტმანი უკრაინის - დასავლეთისა და აღმოსავლეთის გაერთიანების სურვილის გამო, რომელიც ბოჰდან ხმელნიცკის დროს კვლავ გაერთიანდა რუსეთთან. კომპოზიცია, ელემენტების ერთი შეხედვით შემთხვევითობის მიუხედავად, უკრაინის სახელმწიფოებრიობის მოპოვების არც თუ ისე შენიღბული ალეგორიაა: გამოცოცხლებული ჰეტმანი ვერანდას მიუახლოვდა, ნანგრევებიდან მტრედი გაფრინდება მის შესახვედრად - მშვიდობისა და სიწმინდის სიმბოლო. სული, თოფები, შუბი და ქვემეხები განზეა. დოროშენკო უყურებს ხრახნს, რომლითაც მას მოუწევს უკრაინის გაყოფილი ნაწილების შეკავება.

ფურცელი "Z" - პეიზაჟი: ზამთრის ვარსკვლავური ღამე, კურდღელი გადის თოვლში. ეს, რა თქმა უნდა, ხდება უკრაინაში, რასაც მოწმობს ტიპიური ხის სამრეკლო, ქოხები ჩალის სახურავით და პირამიდული ვერხვი. ამ შემთხვევაში ქვეტექსტი არ არსებობს, კომპოზიციის ელემენტები საკმაოდ ბუნებრივად ერწყმის ერთმანეთს. ზამთრის ღამე უკრაინულ სოფელში ლირიკული პეიზაჟია და მეტი არაფერი.

"დასთვის", რა თქმა უნდა, მხატვრის ფავორიტები შესაფერისი იყო - სათამაშოები, ტირიფი, ინდიელები. ორი სათამაშო კონკრეტულად უკრაინულია: თოჯინა ნაქარგი პერანგით და კაზაკი საბერით. ნარბუტმა ეს უკანასკნელი თავად ააშენა საკინძებით დამაგრებული პლაივუდის ნაჭრებისგან - უბრალოდ მოწიეთ ძაფი და კაზაკი იცეკვებს და ააფრიალებს საბერს (სხვათა შორის, ის გარეკანზე შავი სილუეტით არის გამოსახული). ზაპოროჟეც არის მთავარი, ან თუნდაც ყველაზე აქტიური პერსონაჟი.

ფურცელ "K"-ში არის კაზაკი ცხენზე (დიზაინით იგი ჰგავს ნარბუტის სამხედრო ანაბეჭდებს), გემი და შეუცვლელი ელემენტი მხატვრის არსენალში, რომელიც არ არის დაკავშირებული ილუსტრირებულ ასოსთან - ობელისკი, თუმცა, ის დამზადებულია ქვებისგან. რა თქმა უნდა, უკრაინულ ანბანს არ შეეძლო კაზაკის გარეშე, იმდროინდელი კონცეფციების მიხედვით.

"L" იწვევს ასოციაციას ნარბუტში ლინოვიცთან. ის ხაზავს ცაცხვის ხეივანს, რომელიც იწყება როტონდას გაზბიოდან და მიდის აუზისკენ. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ყველა, უკრაინელებიც კი არ ყოფილან ლინოვიცეში. არის „ლ“-ით დაწყებული სხვა სიტყვები: ლომი, გედი, ლირა. ნარბუტი ლომს - სკულპტურას მსგავსი ქანდაკება, რომელიც იცავდა მამულის სახლების შესასვლელს - აუზში ათავსებს, მის მახლობლად ათავსებს ორ ლირას - კლასიკურს და, სახელის გარდა, მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც პოპულარულია მასში, არაფერი აქვს საერთო. უკრაინა, რომლის თანხლებით მოხეტიალე უსინათლოები მღეროდნენ ბარდებს - „ლირის მოთამაშეებს“, როგორიც იყო თავის დროზე გამოსახული ნარბუტი, რომელიც მუშაობდა სერიალზე „ყოფილი პატარა რუსეთი“. ძველ პარკში ტბაზე გედი დაცურავს და წყლის შროშანები იზრდება. ეს კომპოზიცია ადიდებს ნარბუტის გულში ძვირფასი იმპერიის სტილის მამულის ხიბლს და არა რომელიმეს, არამედ კონკრეტულს, რომელიც მდებარეობს პოლტავას რეგიონში. ამავდროულად, კომპოზიციის განწყობა ეხმიანება XX საუკუნის დასაწყისის რუსი პოეტების ბევრ სტრიქონს. გავიხსენოთ, მაგალითად, ამ კუთხით, ვ. ია. ბრაუსოვის ლექსი „სამკვიდროები“:

მრავალსაუკუნოვანი პარკები დაბერებულია

სურნელოვანი ცაცხვის ხეივნებით.

აუზის თავზე, სადაც გაზები ლპება,

სიჩუმეში, საღამოს საათებში

მხოლოდ გამწარებულს ესმის არამყარი ტირილი.

ერთი შეხედვით, ფურცელი "M" არ შეიცავს კონკრეტულად უკრაინულ მოტივებს. არყის კორომის პირას დათვი დახეტიალობს, შორს არის მონასტერი, რომლის მსგავსი, როგორც ჩანს, შეიძლება რუსეთის მიწაზე დადგეს. მხოლოდ თუ დააკვირდებით, შეგიძლიათ ამოიცნოთ უკრაინული ბაროკოს ტიპიური ფორმები მონასტრის კარიბჭის გატეხილ ფრონტონსა და სამრეკლოს მსხლისებურ გუმბათში. მხოლოდ დათვი რომ ამოეღოთ აქედან, დარჩება ჩერნიგოვის მყუდრო კუთხე, ლირიკული პეიზაჟი, განწყობილებით მსგავსი პ.ა. ლევჩენკოს ზოგიერთი ნახატისა, რომელიც პოპულარულია უკრაინაში.

ფურცელში "H" ისევ არყები, უჩვეულოდ "გრაფიკული" ხეები. მაგრამ აქ მხატვარი ღიად ჯამბაზობს ირგვლივ, ხატავს სისულელეებს („რა სისულელეა!“ - ნარბუტის ერთ-ერთი საყვარელი ძახილი) ან, უკრაინულად რომ ვთქვათ, „ნისენიტნიცია“: შავკანიანი ფრაკით და ქუდით ფორმირებულ ხეივანში. სამზარეულოს დანები მიწაში ჩაყარა, ფეხი კოჭზე დაადო, მაკრატლით ძაფს ჭრიდა. თუმცა, სწორედ აქ ხდება უკრაინაში: ფონზე ქარის წისქვილები, ქოხები, ვერხვი.

ფურცელი "O", ერთი შეხედვით, ასევე მოკლებულია ყოველგვარ საღ აზრს. ნარბუტის მიერ მრავალჯერ დახატულ გამხმარ ხის ტოტს აქვს სამხედრო ატრიბუტები - ჯავშანი, შუბები, თოფი, კაზაკთა ცხენის კუდი და მაჯა. ღობეს მიყრდნობილი რგოლია. ვირი გადახტება ღობეზე და გაიქცა სამხედრო ცეცხლიდან მშვიდობიანი ქოხისკენ. როგორც ჩანს, ნარბუტი დასცინის თავის სამხედრო ალეგორიებს და ამავე დროს, შესაძლოა, პეტროგრადიდან კიევში გადასვლას. ეს მის სულშია. აკვარელით დახატული პრინტი (შეგროვებული D. G. Narbut, Cherkassy) ძალიან მომგებიანია საკმაოდ მშრალ მელნის ნახატთან შედარებით. მოღრუბლული ცა ავსებდა გარკვეულწილად გამაღიზიანებელ სიცარიელეს, ლანდშაფტის გლუვ ხაზებს ეყრდნობოდა ღრუბლების კონტურები, ვერტიკალებისა და ჰორიზონტალური თემები მრავალხმიანად ჟღერდა.

ფურცელი "C" ძალიან სასაცილო აღმოჩნდა. უზარმაზარი სპილო ავიდა მთაზე - ნაძვი მასთან შედარებით ბალახივით იყო და ძაღლი, რომელიც მას ყეფდა, ჭიანჭველასავით მაღალი იყო - მახსოვს კრილოვის მოსკა. მთის ქვეშ, ხელსახოცით დაფარულ მკერდზე სამოვარი, ჭიქები და კენკრის თასი დევს. მინდა დავჯდე და დავლიო ჩაი, მაგრამ პრობლემა აქ არის: სკამი სპილოსთვის პატარაა, თუ დაჯდება, გატყდება, მაგრამ მოსკა ძალიან დიდია - ვერ ადის და ვერც ჩამოდის. ისევ - "რა სისულელეა!" მოხატულ ვერსიაში (D. G. Narbut, Cherkassy) მუქი ნაცრისფერი სპილო ლურჯ და თეთრ ფონზე კიდევ უფრო დიდი ჩანს, მწვანე ბორცვი უფრო მკვრივი გახდა, სკამები და გულმკერდი ფერადი პოლტავას ნიმუშებით არის შეღებილი. ფონის მასიური სილუეტები თითქოს პირველის ფერად ლაქებზე ეკიდა. კომპოზიციის ეფექტი დიდწილად განისაზღვრება მასშტაბის გროტესკული კონტრასტებით, დიდი და ფრაქციული ლაქებით და ცვლადი გეგმებით.

წრფივი რიტმების დახმარებით ნარბუტი ოსტატურად გადმოსცემს მრავალფეროვან მოძრაობას: კურდღლის სწრაფ ნახტომს, ვირის ნახტომს, სპილოს მძიმე ტრაკს. ამისკენ რომ ესწრაფვოდა, შეეძლო ყველა ნახატი ბავშვებისთვის გასაგები და მათთვის სასაცილო გაეხადა. "N", "S", რა თქმა უნდა, შეუძლია ბავშვის გაღიმება, მაგრამ სხვა კომპოზიციები აშკარად განკუთვნილია ზრდასრული მაყურებლისთვის და კონკრეტულად უკრაინულებისთვის.

ABC-ის ფურცლებს შორის არის ერთი ისტორიული ნაკვეთი - ფურცელი „F“. აქ ნაჩვენებია კოსტუმის ბურთი ბატურინში კირილ რაზუმოვსკის სასახლის წინ ბაღში. წინა პლანზე ვხედავთ თავად ჰეტმანს - დიდგვაროვანს კამიზოლში, წინდებში და პარიკში - და კაზაკს შარვალში, ქუდი "შლიკით", გვერდით საბერით, აშკარად უხერხულად გრძნობს თავს უჩვეულო გარემოში. მას. "F"-ზე არის ფეიერვერკი, ღამის ცაზე "კრეკერების" და რაკეტების ბუნტი - მხატვრის ერთ-ერთი საყვარელი მოტივი. კიდევ რა იწყება "F"-ით? მხოლოდ გამოცნობა შეიძლება. მე-18 საუკუნეში ასეთ დღესასწაულებს ფესტივალებს უწოდებდნენ. ბურთი ტარდება სასახლის ფასადის წინ. რაზუმოვსკი იმპერატრიცა ელისაბედის რჩეულის ძმისშვილი იყო და თავადაც ემხრობოდა მას და ეკატერინე II-ს; ის ადრევე დააწინაურეს ფელდმარშალში. პატარა რუსეთის დაკრძალვის ავტონომიის ფინალი იყო რაზუმოვსკის მმართველობა. გარდა ფეიერვერკისა, „F“-ით დაწყებული ყველა სიტყვა, რომელიც შეიძლება გამოიგონოს ნარბუტის ნახატთან დაკავშირებით, მხოლოდ ისტორიის მცოდნე ადამიანის გონებაში შეიძლება მოვიდეს.

ცნობისმოყვარე და, გარკვეულწილად, დამახასიათებელი შეცდომა დაუშვა ია. რაკეტა. ეს კომპოზიცია, ყველა სხვა "ABC"-ში, ალბათ ყველაზე "ხელოვნების სამყაროა", რომელიც ეხმიანება სომოვისა და ბენოის ზოგიერთ ნამუშევარს.

ბოლო ფურცელი - „ჩ“, ჭკუის, კომპოზიციისა და გრაფიკული ტექნიკის თვალსაზრისით, შეიძლება ჩაითვალოს Narbut-ის ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ და ორიგინალურ ნამუშევრად. მასზე გამოსახულია ძველი სახლი კრუგლიკის სამკვიდროზე, რომელიც ჩვენთვის ცნობილია აკვარელით "ღამე მემამულეების მამულში". მის წინ, ფარნის შუქზე, ეშმაკები მხიარულობენ. ბებერი ეშმაკი ჩაის თამაშობს, ახალგაზრდები ნახტომს იწყებენ. ნარბუტის ეშმაკები არ არიან საშინელი, მაგრამ სასაცილო, როგორც ჩვეულებრივ უკრაინულ ფოლკლორშია, არსაიდან გადაწერილი, მთლიანად წარმოშობილი ხელოვანის ფანტაზიით, რომელიც მზად არის დაიჯეროს მათი არსებობა. ბებერი ეშმაკი თხელია, კანი და ძვლები, მხრის პირები გამოჩრილი, თხელი ფეხები, ბასრი მუხლები, გრძელი ხელები, თმით დაფარული ხერხემალი, თავზე დაფშვნილი შუბლი. მისი მუწუკი თხას ჰგავს, მხოლოდ რქები აქვს პატარა, კუდი კი ძროხის მსგავსია. მაგრამ არა მხოლოდ მისი რქები და კუდი განასხვავებს მას ადამიანებისგან, არამედ, პირველ რიგში, მისი მოძრაობები, რაც ადამიანისთვის წარმოუდგენელია: ის ზის ზურგით ან პროფილში, ხელები და ფეხები უაზროდ გაშლილი აქვს, თავი 180-ზე აქვს გადაბრუნებული. გრადუსი მის დახვეულ კისერზე. როგორც ჩანს, მოხუცი ერთგვარ მითითებას მიმართავს ახალგაზრდებს. სინათლის სხივში მოტრიალებული ზოლიანი ეშმაკი ტრიალებდა, თავის მხრივ წარმოუდგენლად იღუნებოდა, სხვები იფანტებოდნენ, ხტებოდნენ და ძველი სახლის სახურავზე რაღაც ბოროტი სულიც ცეკვავდა.

უკრაინული ანბანის ნახატებში პ.ი.ნერადოვსკიმ სწორად აღნიშნა მხატვრის ბუნების დამახასიათებელი ფანტაზიის, პოეზიისა და იუმორის ერთობლიობა. მათ შორის მან გამოყო ფურცლები "B", "Z", "L", "M", "N", "S", "F", "H", როგორც "ბრწყინვალე ფურცლები მისი შემოქმედებისა და დიდი მიღწევები. თანამედროვე გრაფიკული ხელოვნება. მან არ ახსენა „G“ და „0“ მათი ფარული სემანტიკური შრით, რაც ყველასთვის გაუგებარია. მაგრამ სწორედ ამ კომპოზიციებში დგამს ნარბუტი მნიშვნელოვანი ნაბიჯი მისი ახალი უკრაინული სტილის შექმნისკენ. სხვა ილუსტრაციებში "ABC" ოსტატის მოღვაწეობის პეტერბურგის პერიოდის შედეგია. ეს ორი შეიცავს თესლს, რასაც ის დათესავს უკრაინული ხელოვნების სფეროში.

ABC-ის თხუთმეტ ფურცელში Narbut აჩვენებს ტექნიკური ტექნიკის მრავალფეროვნებას, რაც იშვიათია ძირითადი გრაფიკის ოსტატებისთვისაც კი. აქ არის სილუეტები, შავი თეთრზე და თეთრზე შავზე (საფარი, ფურცლები "Z", "F"), სხვადასხვა შტრიხები, თხელი, გამართული, ნათლად გამოკვეთილი, მაგალითად, სპილოს ფიგურა, მისი კანის ნაკეცები და სტილიზებული, გასქელებით, რელიეფით გამოსახულია ბორცვი, რომლის გასწვრივაც სპილო დადის. ფურცელ "L"-ში არის ხვეული შტრიხები, რომლებიც ასახავს ფოთლებს, ხაზებს მოგვაგონებს ლითონის გრავიურას (ლომის სხეულს), წერტილოვანი ხაზები, რომლებიც გადმოსცემს ქვის ტექსტურას. სხვა შემთხვევაში, წერტილოვანი ხაზები მიუთითებს შუქიდან სიბნელეში გადასვლაზე (ფურცელი "H"). ასევე არის განზრახ ბუნდოვანი წერტილოვანი ხაზები "L" ფურცელზე, ქვაზე ჩამოსხმის იმიტაციით. კონტურები; ხაზები ფორმის დახატვა; შავით სავსე ლაქები, ჩრდილით დაჩრდილული - ოსტატი იყენებს ყველა შესაძლო ტექნიკას შავი და თეთრი სურათების შესაქმნელად. მისთვის ხაზები და ლაქები ასრულებენ ან წმინდა ფერწერულ ან ემოციურ-გამომსახველ ფუნქციას. მისი კონტურები ხან ბუნებრივად მბზინავია, ხან გლუვი, ხან სახაზავის გასწვრივ დახატული. ზოგიერთ ნახატს აქვს სრულიად დასრულებული იერსახე შავი და თეთრი (ფურცლები "B", "F"). სხვები შეღებვას საჭიროებენ, რადგან აშკარად აქვთ ლაქები, რომელთა საზღვრები შავი ხაზებით არ არის მითითებული.

ნარბუტს შეუძლია ცხოველების საკმაოდ რეალისტურად დახატვა, იცის სათამაშოების სტრუქტურის თავისებურებები და ოსტატურად გადმოსცემს სხვადასხვა ზედაპირის ხასიათს. მაგრამ მას ასევე აქვს არაბუნებრივი ფიგურები, არც ცოცხალი და არც სათამაშო. ასეთია, მაგალითად, კაზაკი და მისი ცხენი, დათვი, ჰეტმან დოროშენკო. მათში ოსტატი მოქმედებს როგორც სტილისტი, შთაგონებული ძველი გრავიურებისა და ნახატების სურათებით. დოროშენკო დახატულია ვოლოკოლამსკის მონასტრის უძველესი პორტრეტიდან, სადაც დაკრძალეს ყოფილი ჰეტმანი და ვიატკას გუბერნატორი. გარკვეულწილად "ხის" კაზაკი არ არის დახატული კონკრეტული მოდელისგან, მაგრამ გამარტივებული და დახვეწილი ხაზებით იგი ჰგავს უკრაინელი ოსტატების ნამუშევრებს, რომლებიც ასახავდნენ კაზაკ კაზაკებს, ე.წ. "მამაევებს".

ნარბუტი, რომელმაც გაიარა ბილიბინის სკოლა და ესმოდა პოპულარული პრინტების ხიბლი, უფრო ადრე აფასებდა პარსუნებისა და უკრაინული ხალხური პრიმიტივების თავისებურ ხიბლს, ვიდრე უკრაინელი ხელოვნებათმცოდნეები, ვისთვისაც უძველესი პორტრეტები იყო, საუკეთესო შემთხვევაში, ისტორიული, ყოველდღიური ან გენეალოგიური ილუსტრაციები და „კაზაკები. "მამაი" იყო "უკიდურესად გულუბრყვილო და უხეში" ნამუშევრები. მის პირადად, უკრაინამ მიიღო არა მხოლოდ მაღალი კულტურის ოსტატი, განათლებული "ხელოვნების სამყაროს" მიერ, არამედ ენთუზიასტიც, რომელიც მზად იყო მთელი თავისი არაჩვეულებრივი ნიჭი და ელვარე ენერგია დაეთმო ეროვნული კულტურის მშენებლობის საქმეს.

ნარბუტმა გეორგი ივანოვიჩმა (1886-1920) მხოლოდ ოცდათხუთმეტი წელი იცოცხლა. მაგრამ ამ დროის განმავლობაში მან მოახერხა საკუთარი უნიკალური წარმოსახვითი სამყაროს შექმნა, სადაც იყო ფილოსოფიური ასახვები, მკვეთრი სატირა, უჩვეულოდ ფერადი ვარიაციები ზღაპრის თემებზე და თუნდაც ილუსტრირებული უკრაინული ანბანი.

დღეს ნარბუტის ილუსტრაციებით პუბლიკაციები ბიბლიოგრაფიულ იშვიათობად ითვლება. მას სჯეროდა, რომ არ შეეძლო დროის დაკარგვა სამუშაოზე, რომელიც არ გაიყიდებოდა. მაგრამ 1915 წელს მან დახატა საოცრად ლამაზი აკვარელი ნატურმორტი "ვარდები მინაში", რომელიც სურდა აჩუქოს ცოლს. მეგობრებმა, იცოდნენ, რომ მხატვარმა ეს ნატურმორტი ნარბუტოვკაში დაიწყო და მეხსიერებიდან პეტროგრადში დაასრულა, გაოცებულები იყვნენ, როგორ მოახერხა ბუნების არაჩვეულებრივი სიახლის შენარჩუნება. ხელოვნების სამყაროს გამოფენაზე მისი "ვარდები" გამოიფინა წარწერით "არ იყიდება". თუმცა ნარბუტმა ეს ნამუშევარიც გაყიდა. და არა ვინმეს, არამედ სამეფო ოჯახს იმ დროს უზარმაზარი თანხისთვის - 800 მანეთი. სწორედ ამ დროს, 1916 წლის დასაწყისში, დაიბადა მისი ვაჟი დანილა და ფული უბრალოდ საჭირო იყო. აკვარელი "ვარდები მინაში" ახლა რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმის კოლექციაშია.

ნარბუტის შემოქმედების ერთ-ერთი ცნობილი მკვლევარი, ფ. ერნსტი, მხატვრის შესახებ წერდა: „ის იყო უკრაინელი არა მხოლოდ სისხლით, ენით და რწმენით - მისი ყველა ნამუშევარი გაჯერებულია უკრაინული ელემენტით და მისი გენიალურობის ფორმალური წყარო. უცვლელად მიედინება მისი მშობლიური შავი მიწიდან ჩერნიგოვის რეგიონიდან.

გეორგი ივანოვიჩ ნარბუტი დაიბადა 1886 წლის 26 თებერვალს ჩერნიგოვის პროვინციის გლუხოვის რაიონის სოფელ ნარბუტოვკაში, ესმან ვოლოსტში, მემკვიდრეობითი, მაგრამ უკვე გაღატაკებული დიდგვაროვანის ოჯახში, კიევის უნივერსიტეტის ფიზიკა-მათემატიკის ფაკულტეტის კურსდამთავრებული. ნარბუტების წინაპრებს შორის იყვნენ ზაპოროჟიელი კაზაკები. მომავალი მხატვრის დედა მღვდლის ქალიშვილი იყო. ნარბუტების ოჯახს შვიდი შვილი ჰყავდა.

გეორგი ნარბუტი მოგვიანებით იხსენებდა: „ადრეული ასაკიდან, რაც თავი მახსოვს, მიზიდავდა მხატვრობა, საღებავების არ ქონა, რაც გიმნაზიაში მისვლამდე არ მინახავს და ფანქრები, ვიყენებდი ფერად ქაღალდს: მაკრატლით ამოვჭრი და ფქვილის წებოთი დავაწებე“. სწორედ ამ ბავშვურმა ჰობიმ შეუწყო ხელი მომავალ მხატვარში „სილუეტის აზროვნების“ ჩამოყალიბებას. სხვათა შორის, იმდროინდელ უკრაინულ სოფლებში გლეხებს შორის ქაღალდის კალმები, ეგრეთ წოდებული „ვიტინანკები“ ძალიან პოპულარული იყო და გიორგის ჰქონდა შესაძლებლობა გაეუმჯობესებინა კვალიფიკაცია. გეორგი სწავლობდა გლუხოვსკაიას გიმნაზიაში და, როგორც მოგვიანებით იხსენებდა, გრაფიკის პირველი მცდელობა იყო "ვლადიმერ მონომახის სწავლება შვილებისთვის", "მათე სახარება" და "როლანდის სიმღერა", გადაწერილი გოთიკაში. შრიფტი ორნამენტირებული დიდი ასოებით.

ხარკოვის ხელოვნების მუზეუმში ჯერ კიდევ ინახება ნახატი, რომელიც მან ჩვიდმეტი წლის ასაკში „როლანდის სიმღერაში“ გააკეთა. ახალგაზრდა ნარბუტზე დიდი გავლენა იქონია ჟურნალმა "ხელოვნების სამყარომ", სადაც მას განსაკუთრებით მოსწონდა ბილიბინის ილუსტრაციები. ახალგაზრდა მხატვარს ძალიან უყვარდა ბუნება, მას შეეძლო საათობით ეყურებინა ბალახები და ყვავილები, დაეჭირა პეპლები, კალიები, წაეკითხა რუსული ხალხური ზღაპრები.

1906 წელს გლუხოვში გაიმართა დიდი მხატვრული გამოფენა, რომელზეც გამოიფინა ნარბუტის ილუსტრაციები ზღაპრისთვის "სოკოების ომი". პარალელურად ილუსტრირებდა ზღაპრებს "თოვლის ქალწული" და "გორშენია". როგორც მოგვიანებით თავად გეორგი ნარბუტმა აღიარა, მისი მუზა იმ დროს იყო ძალიან ინტელექტუალური, მგრძნობიარე გოგონა, მოსკოვიდან ჩამოსული მ.ბელოვსკაია. მამისგან ფარულად, გეორგი ნარბუტმა და მისმა ძმამ საბუთები გაგზავნეს, შემდეგ კი სანკტ-პეტერბურგის უნივერსიტეტის აღმოსავლურ ენების ფაკულტეტზე ჩააბარეს. გარკვეული პერიოდის შემდეგ გადავიდა ფილოლოგიის ფაკულტეტზე და პარალელურად სერიოზულად დაიწყო ხატვა მისნაირ მოყვარულ მხატვრებთან. თავიანთი ნამუშევრების გამოფენის ორგანიზებით, მათ მიიწვიეს ბენოა, ოსტროუმოვა-ლებედევა, ლანსერეი და სხვა "ხელოვნების სამყაროს" მხატვრები, რომლებიც მხარს უჭერდნენ ახალგაზრდა მხატვრებს. და ბილიბინმა, როცა შეიტყო, როგორ გაძარცვეს ნარბუტი თავის ნაქირავებ ოთახში, მიიწვია მასთან საცხოვრებლად და სამსახურიც კი იპოვა. პეტერბურგის კლიმატმა ცუდად იმოქმედა ნარბუტის ჯანმრთელობაზე და 1907 წელს, შვებულებაში წასვლის შემდეგ, აკადემიაში დაბრუნებას არ აპირებდა.

ამ დროს გამოჩნდა მისი პირველი ესკიზები უკრაინული ცხოვრებისა და იუმორისტული ნახატების შესახებ. ნარბუტი ჯოკერი იყო, უყვარდა სხვების და საკუთარი თავის დაცინვა, რაც ძალიან აფასებდა "ხელოვნების სამყაროს" წრეში. ბენოიტმა შემოიღო სპეციალური ტერმინი "მოწევა" (ლათინური "scurra" - "კლოუნი").

შემოდგომაზე ნარბუტი დაბრუნდა პეტერბურგში და მთლიანად მიუძღვნა შემოქმედებას. მან შექმნა 20-ზე მეტი წიგნის ყდა და გააკეთა ილუსტრაციები. განსხვავებით სომოვის, ბაქსტისა და მანერული ფეოქტისტოვისგან, რომელსაც "რუსულ წვერდსლი" ეძახდნენ, ნარბუტი არ ასახავდა იმდროინდელ მოდურ ქალურ ახალგაზრდებს ან დაღლილ ქალებს. ეს ზიზღს აყენებდა მის ჯანსაღ ბუნებას. მან ისწავლა „გრაფიკული ხედვა“, ხაზების ფორმირების მიმართულების დაქვემდებარება.

იმ დროს მხატვრები ცდილობდნენ პარიზში ჩასვლას, ხოლო მხატვრები - მიუნხენში. ნარბუტიც იქ წავიდა. იქ მუშაობდა საბავშვო წიგნების ილუსტრაციებზე, რომლებიც უნდა გამოსულიყო კნებელის მიერ, ეწვია ერთ-ერთ სტუდიას და ბევრს აკოპირებდა დიურერს.

1910-იან წლებში გამოჩნდა ნარბუტის დაზგური ნამუშევრები, რომლებშიც რაღაც მისტიკური გამოჩნდა. ეს არის "პეიზაჟი კომეტით", "მეცნიერის კაბინეტი" და ა.შ.

ნარბუტმა გააკეთა ილუსტრაციები იმ დროს გამოცემული მრავალი ჟურნალისთვის და შექმნა წიგნები ბავშვებისთვის უნიკალური "სათამაშოების" სტილში. ნელ-ნელა შორდება თავისი კერპის ბილიბინის მიბაძვას და დაინტერესდა იმპერიის სტილით, ჰერალდიკითა და უკრაინული სიძველეებით. ამ დროს გამოჩნდა მისი პირველი სილუეტი ილუსტრაციები და კომპოზიციები, რამაც საშუალება მისცა მიაღწიოს გამოსახულების მაქსიმალურ ექსპრესიულობას. ნარბუტის მიერ 1912 წელს ილუსტრირებული ანდერსენის წიგნის "ბულბული" კომპოზიცია ძალიან რთული და ელეგანტურია.

ერთ-ერთი გამოფენისთვის პატარა რუსული განყოფილების დაპროექტებისას ნარბუტი სერიოზულად დაინტერესდა უკრაინული სიძველით. მან იმოგზაურა მშობლიურ ადგილებში, გააკეთა ესკიზები უძველესი ეკლესიებისა და გლეხური ცხოვრების შესახებ. კრილოვის ზღაპრების წიგნის შემუშავების შემდეგ, ნარბუტმა სათაურ გვერდზე განათავსა თავისი პატარძლის, ვერა პავლოვნა კირიანოვას სილუეტი, რომელთანაც უყვარდა ხეტიალი მშობლიურ ნარბუტოვკას გარეუბანში. პეტერბურგში დაბრუნებულს თითქმის ყოველდღე წერდა წერილებს. ერთ-ერთ მათგანში შემდეგი სტრიქონებია: "გახსოვს, იასამნისფერი ყვავილებისგან გვირგვინი გამიკეთე და კულულები მომაწოდე? ახლა გვირგვინიც და კულულიც (გვირგვინის შიგნით) ჩარჩოში ჩავდე". და ცოტა ხნის შემდეგ: "დავწვი შენი კულულები. მოვიდა ლევიცკი, ჩემი მეგობარი და კედელზე ხვეული რომ დაინახა, მითხრა, სასწრაფოდ დამეწვა, ეს არ უნდა გაკეთდეს, რომ საშინლად უიღბლო იყო..." 1913 წელს ისინი დაქორწინდნენ.

ნარბუტმა დახატა კრილოვის ზღაპრების ახალი გამოცემები, ანდერსენის ზღაპრები და დახატა კეთილშობილური გერბები პატარა რუსული არმორიალისთვის. როგორც თანამედროვეები იხსენებდნენ, ნარბუტმა იცოდა მუშაობა ძალიან სწრაფად, თითქოს თამაშობდა. ილუსტრაციების გარდა, მან შექმნა ცნობილი ისტორიული ფიგურების და ნარბუტოვკას მაცხოვრებლების სილუეტის პორტრეტების მთელი სერია. 1913-1914 წლებში მან შექმნა ს. მაკოვსკის მიერ გამოცემული რუსული ხატების კრებულები, რაც აჩვენა შრიფტების მრავალფეროვნებით მუშაობის განსაკუთრებული უნარი.

1914 წელს ნარბუტის ქალიშვილი დაიბადა, მას სურდა ლერმონტოვისთვის ილუსტრაციების გაკეთება. თუმცა, პირველი მსოფლიო ომის დაწყებამ დიდი არეულობა მოიტანა. ფანატიკოსებმა დაიწყეს გერმანული სახელოსნოებისა და მაღაზიების განადგურება. კნებელის გამომცემლობაში ერთ-ერთი პოგრომის დროს განადგურდა ნარბუტის მიერ შექმნილი წიგნების გამოცემები – კრილოვის „იგავნი“, „მტკიცე კალის ჯარისკაცი“, ანდერსენის „ძველი ქუჩის ლამპარი“. 1915 წლის მაისში ნარბუტმა მიიღო სამსახური სენატში "სასულიერო თანამდებობის პირად". თანამედროვეებს სჯეროდათ, რომ ნარბუტის წყალობით იმ დროს გამოცემული წიგნები უფრო დახვეწილი გახდა. ნარბუტმა დააპროექტა პუბლიკაციები ძველ კულტურაზე ბროკჰაუზისა და ეფრონისთვის, გააკეთა პოპულარული ანაბეჭდები სამხედრო თემაზე და უზრუნველყო ილუსტრაციები ლიტერატურული და მხატვრული ჟურნალისთვის "Lukomorye". განსაკუთრებით საინტერესოა ამ დროს მის მიერ შესრულებული „სამხედრო ალეგორიები“.

ნარბუტოვკაში დაბრუნების შემდეგ, ნარბუტმა ენთუზიაზმით დაიწყო "უკრაინული სტილის" შესწავლა ხელოვნებაში და ლიტერატურულ უკრაინულ ენაში. 1915 წელს ჩერნიგოვის თავადაზნაურობამ მას მიანდო ვ.

ნარბუტი ენთუზიაზმით მიესალმა ავტოკრატიის დამხობას. მ. დობუჟინსკი იხსენებდა: „ხშირად ვხვდებოდი მას საგაზაფხულო რევოლუციის პირველ დღეებში და ვაკვირდებოდი მის ენთუზიაზმს. ის თითქოს მუდამ მობეზრებული იყო და უხაროდა, რომ ჰქონდა შესაძლებლობა, დაუსჯელად გადაეგდო სხვადასხვა ნივთები. ასე რომ, ერთი. დღეს მან დაწვა ფარმაცევტული არწივი ბრბოსთან ერთად და როგორ მითხრა თავადმა, დიდი სიამოვნებით, რადგან ეს არწივები ყოველთვის აბრაზებდა მის ჰერალდიკურ გემოვნებას.

ნარბუტი, სხვა კულტურის მოღვაწეებთან ერთად, აქტიურად მუშაობდა დროებითი მთავრობის ქვეშ მყოფი ხელოვნების სპეციალურ კონფერენციაზე, გაემგზავრა კიევში, სადაც მან დაიწყო ილუსტრირებული უკრაინული ანბანის შედგენა. აირჩიეს უკრაინის სამხატვრო აკადემიის პროფესორად.

ამ დროს ნარბუტმა დაიწყო კონფლიქტის განვითარება მეუღლესთან. რეალური პრობლემების გადაჭრის თავიდან აცილების მიზნით, მან, ვ. მოძალევსკისთან ერთად, რომელიც იმ დროს ჩერნიგოვიდან გადავიდა კიევში, თავის ერთადერთ ოთახში შექმნა ზღაპრული, დახვეწილი პატარა სამყარო ძვირადღირებული ხალიჩებით, ანტიკვარული ავეჯით და ლამაზი წიგნებით. თვითონაც ყვითელი ჩექმებით დადიოდა და ფართო ქამარი შემოიხვია. ამ დროს იგი დაქორწინდა ნატალია მოძალევსკაიაზე და ვ.მოძალევსკისთან ერთად გამოვიდა ფერმერის ლუპუ იუდიჩ გრაბუზდოვის გამოგონილი პერსონაჟით, რომლის ცხოვრებაც ენთუზიაზმით აღწერეს დღიურში. ისინი ამბობენ, რომ ამ ისტორიის დასაწყისი იყო ნარბუტის მიერ შემთხვევით შეძენილი უძველესი ბეჭედი წარწერით „გრაბუზდოვი“. თავად მხატვრის მიერ პროვოცირებულ ამ სათამაშო სიტუაციაში მრავალი საინტერესო ნახატი და ილუსტრაცია დაიბადა.

ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ ნარბუტმა შექმნა მრავალი უკრაინული ჟურნალი, კერძოდ „Mystetstvo“, ლექსების კრებული და 1919 წელს დაიწყო უკრაინული ანბანის ახალ ვერსიაზე მუშაობა.

ნარბუტს ძალიან უყვარდა ყველა სახის რიტუალური ცერემონია და დღესასწაული. გარდაცვალებამდე ცოტა ხნით ადრეც კი (გარდაიცვალა 1920 წლის 23 მაისს), სანამ საავადმყოფოში წავიდოდა ოპერაციისთვის, მან მოაწყო მხიარული წვეულება თავის და მოძალევსკის ბინაში, რომელიც მიეძღვნა ლუპა გრაბუზდოვის იუბილეს, რომელიც თავად გამოიგონა.

ბოგდანოვი პ.ს., ბოგდანოვა გ.ბ.

http://www.ikleiner.ru/lib/painter/painter-0064.shtml

ყველა ნახატი ინტერნეტიდან

გეორგი ივანოვიჩი დაიბადა 1886 წლის 25 თებერვალს (9 მარტი), ნარბუტოვკას ფერმაში (გლუხოვის მახლობლად; ახლა უკრაინის სუმის რეგიონი) პატარა თანამშრომლის ოჯახში. მისი მამა, ივან იაკოვლევიჩი, ეკუთვნოდა ძველ ლიტვურ დიდგვაროვან ოჯახს, მაგრამ სრულიად დაღლილი. განათლებული კაცი იყო: დაამთავრა კიევის უნივერსიტეტის ფიზიკა-მათემატიკის ფაკულტეტი. მხატვრის დედა, ნეონილა ნიკოლაევნა, ძე მახნოვიჩი, მღვდლის ქალიშვილი იყო, ადრე იყო ობოლი და ძალიან ახალგაზრდა დაქორწინდა. ნარბუტების ოჯახს შვიდი შვილი ჰყავდა: ხუთი ვაჟი და ორი ქალიშვილი. ჯერ კიდევ ბავშვობაში გიორგიმ გამოკვეთა „ვიტინანკი“ - ქაღალდის ფიგურები, რომლებიც ხალხის სახლების დეკორაციას ემსახურებოდა. 1896 წლიდან სწავლობდა გლუხოვსკის გიმნაზიაში, სადაც დაინტერესდა წიგნის ილუსტრაციით, ი.ბილიბინის ნახატებით საბავშვო წიგნებისთვის და დაინტერესდა ჰერალდიკით. გიორგიმ დაწყებითი სამხატვრო განათლება დამოუკიდებლად მიიღო.

1906 წელს, სკოლის დამთავრების შემდეგ, გიორგი და მისი ძმა ვლადიმერი საცხოვრებლად პეტერბურგში გადავიდნენ და აგვისტოს ბოლოს ჩააბარა პეტერბურგის უნივერსიტეტის აღმოსავლურ ენების ფაკულტეტზე. თუმცა გიორგი მაშინვე გადავიდა ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე. უნივერსიტეტის სტუდენტებს შორის მისნაირი მოყვარული მხატვრები რომ აღმოაჩინა, ნარბუტმა საღამოს მოაწყო ხატვის გაკვეთილები. მცირე ხნით ნარბუტი ეწვია ე.ნ.-ს კერძო სტუდიას. ზვანცევა, სადაც მისი მენტორები იყვნენ ლ. ბაკსტი და მ.ვ. დობუჟინსკი. 1909 წლის გაზაფხულის დასაწყისში, გეორგი ნარბუტმა პირველად მიიღო მონაწილეობა იმ დროის ყველაზე წარმომადგენლობითი მეტროპოლიტენის გამოფენაში - რუსეთის მხატვართა კავშირის VI გამოფენაში. იმავე წელს, მ.დობუჟინსკის რჩევით, გ.ი.ნარბუტი გაემგზავრა მიუნხენში, სადაც სამი თვის განმავლობაში აუმჯობესებდა კვალიფიკაციას გრაფიკოს ს. ჰოლოსის სახელოსნოში და სწავლობდა წიგნებს მიუნხენის პინაკოთეკში. გ.ნარბუტის შემოქმედებაზე გავლენა მოახდინა გერმანელმა გრაფიკოსმა ემილ პრეტორიუსმა, რომელმაც 1909 წელს მიუნხენში დააარსა ილუსტრაციისა და ბუკმეიკინგის სკოლა.

პეტერბურგში დაბრუნების შემდეგ გეორგი ივანოვიჩი გახდა სამხატვრო ასოციაცია „ხელოვნების სამყაროს“ წევრი, ხოლო 1916 წელს ე. ლანსერეის, კ. პეტროვ-ვოდკინთან, ი. ბილიბინთან ერთად აირჩიეს ამ კომიტეტში. ასოციაცია. ნარბუტი ხდება ჟურნალ Apollo-ს რეგულარული ავტორი. 1913 წლიდან ის ასევე მუშაობდა მხატვრად ჟურნალ Herboved-ის რედაქციაში, რომელიც გამოდიოდა ორი წლის განმავლობაში.

1915 წლის 19 მაისს, ვ.კ. ლუკომსკის პატრონაჟით, რომელიც 1914 წელს დაინიშნა სენატის შეიარაღებული განყოფილების მენეჯერის პოსტზე, ნარბუტი დაინიშნა ჰერალდიკის განყოფილების სასულიერო მსახურად. მოგვიანებით მხატვარი სამხედრო სამსახურში გამოიძახეს. მან მოახერხა წითელ ჯვარში დასაქმება სასწრაფო დახმარების ერთი მატარებლით, რომლითაც არსად მიდიოდა, მაგრამ ყოველდღე უწევდა ცარსკოე სელოს მონახულება. შემდეგ მესტილავ დობუჟინსკის დახმარებით ჩაირიცხა წითელი ჯვრის ისტორიულ კომისიაში. ახლა მისი „მომსახურება“ შედგებოდა წითელი ჯვრის 50 წლის იუბილეს შესახებ წიგნის ყოველდღიურ რედაქტირებასა და ამ გამოცემის გრაფიკულ ნამუშევრებს.

1917 წლის თებერვლის რევოლუციის შემდეგ, ნარბუტი, სხვა მხატვრებთან, ისევე როგორც მუშათა და ჯარისკაცთა დეპუტატთა საბჭოს სამ წარმომადგენელთან ერთად, გახდა დროებითი მთავრობის დაქვემდებარებული ხელოვნების სპეციალური საბჭოს წევრი. გ.ნარბუტი 1917 წლამდე ხანმოკლე შესვენებებით ცხოვრობდა პეტერბურგში.

1917 წლის მარტში გ.ნარბუტი გაემგზავრა კიევში. მოგზაურობა მისთვის საქმიანი იყო, რომლის მიზანი იყო კიევის სასახლის დასაცავად ზომების მიღება. იმავე წლის სექტემბერში იგი გახდა ახლად ჩამოყალიბებული უკრაინის სამხატვრო აკადემიის გრაფიკის პროფესორი, ხოლო დეკემბრიდან (სხვა წყაროების მიხედვით, 1918 წლის თებერვლიდან) - მისი რექტორი. კიევში ნარბუტი მონაწილეობდა უკრაინის არმიისთვის სამხედრო ფორმების ესკიზების შექმნაში, უკრაინული საქონლის შეფუთვისა და ეტიკეტების დიზაინში. მან შექმნა უკრაინული ბანკნოტები, ქარტიები, ღია ბარათები და საფოსტო მარკები.

პ. სკოროპადსკის ხელმძღვანელობით უკრაინის სახელმწიფოს გამოცხადების შემდეგ, მოძალევსკიმ და ნარბუტმა დაიწყეს UPR-ის დამტკიცებული ემბლემებისა და ბეჭდების გაუქმების ძიება. 1918 წლის 18 ივლისს ჰეტმანმა დაამტკიცა ნარბუტის მიერ შექმნილი ახალი პატარა სახელმწიფო ბეჭედი: რვაკუთხა ფარზე გამოსახული იყო კაზაკი მუშკეტით. ფარი ბაროკოს კარტუშით იყო ჩასმული და ზემოდან წმინდა ვლადიმირის სამკუთხედი იყო. ორივე მხრიდან წრეში იყო წარწერა "უკრაინის ძალა". იგი დაიბეჭდა 1918 წლის 13 ნოემბერს გამოშვებულ 1000 კარბოვანეც ბანკნოტზე. ნარბუტის მიერ შექმნილ სახელმწიფო ემბლემას არ ჰქონდა დრო დამტკიცებისთვის: 14 დეკემბერს ჰეტმანმა უარი თქვა ძალაუფლებაზე.

ნარბუტის შემოქმედებაში მთავარი იყო ნახატების შექმნა "უკრაინული ABC"-სთვის, რომელიც მან დაიწყო 1917 წელს პეტროგრადში. მასში მხატვარმა მიაღწია უკიდურეს სიმარტივეს და ამავე დროს კომპოზიციის, დიზაინისა და ფერის დახვეწილობას. ანბანის ასოების ამოხსნისას ნარბუტმა გააერთიანა როგორც უკრაინული ხელნაწერი, ისე ნაბეჭდი წიგნების მიღწევები და დასავლეთ ევროპული ტიპის ოსტატების მიღწევები.

უკრაინაში საბჭოთა ხელისუფლების დამყარების შემდეგ გ.ი. ნარბუტმა შეკვეთების მიღება დაიწყო უკრაინის ეროვნული ეკონომიკის საბჭოს და სრულიად უკრაინული ლიტერატურული კომიტეტის გამომცემლობებისგან. მათ შესასრულებლად მხატვარი პოულობს ახალ მხატვრულ გადაწყვეტილებებს, ხდება უკრაინული საბჭოთა წიგნისა და ჟურნალის გრაფიკის მამა. მან თავისი ახალი სტილი დააფუძნა უკრაინულ მშვენიერ ფოლკლორზე - "კაზაკები-მამაი", პრინტები, ხალიჩები, მოხატული კერამიკა, ხის ჩუქურთმები და ა.შ. ამავდროულად, მაზეპას გერბიდან, ბროკადის ჟუპანებიდან და ბაროკოს ფრონტონებიდან საოცარი სისწრაფითა და სიმსუბუქით მოძრაობს ხუთქიმიანი ვარსკვლავისა და ქარხნის შენობების მკაცრი არქიტექტურისკენ.

1917 წლის 19 დეკემბერს დაიბეჭდა უკრაინის სახალხო რესპუბლიკის პირველი ბანკნოტი - 100 კარბოვანეტის ნომინალის ბანკნოტი, რომლის დიზაინი იყო გეორგი ივანოვიჩ ნარბუტი. ბანკნოტის დიზაინში ნარბუტმა გამოიყენა ორნამენტები მე-17-18 საუკუნეების უკრაინული ბაროკოს სულისკვეთებით, დეკორატიული შრიფტები, არბალეტის გამოსახულება (მე-16-18 საუკუნეების კიევის მაგისტრატის გერბი) და წმინდა ვლადიმირის სამკუთხედი, რომელიც მოგვიანებით უკრაინის სახელმწიფო ემბლემა გახდა.

1918 წლის 1 მარტს ცენტრალურმა რადამ მიიღო კანონი ახალი ვალუტის - გრივნის შემოღების შესახებ. ბანკნოტები იბეჭდებოდა 2, 10, 100, 500, 1000 და 2000 გრივნის ნომინალებში (ბოლო ორი პროექტი დასრულდა ჰემანატის გამოცხადების შემდეგ). გეორგი ნარბუტმა 10, 100 და 500 გრივნის ნომინალის ბანკნოტების ესკიზები გააკეთა. 10-გრივნის კუპიურების ესკიზში მან გამოიყენა ორნამენტები მე-17 საუკუნის უკრაინული წიგნების გრავიურებიდან, 100-გრივნა - მუშის გამოსახულება ჩაქუჩით და გლეხის ქალი ნამგლით გვირგვინის ფონზე. ყვავილები და ხილი, 500 გრივნის კუპიურა - ალეგორია "ახალგაზრდა უკრაინა" გვირგვინში განათებული ქალწულის თავის სახით (მისი წყალობით კანონპროექტმა მიიღო ირონიული პოპულარული სახელი "გორპინკა").

ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ, ჰეტმანმა პაველ სკოროპადსკიმ აღადგინა კარბოვანეტები, როგორც უკრაინის სახელმწიფოს ფულადი ერთეული. გეორგი ნარბუტს ეკუთვნის 100-რუბლიანი ბანკნოტის ესკიზი, სადაც გამოიყენა ბოჰდან ხმელნიცკის პორტრეტი (წყლიანი ნიშანი), სამრეწველო მოტივები და მის მიერ შექმნილი უკრაინის სახელმწიფო გერბის დიზაინი.

თებერვლის რევოლუციისთანავე, დროებითმა მთავრობამ გადაწყვიტა გამოეშვა საფოსტო მარკა ახალი სიმბოლოებით. 1917 წლის ზაფხულში ფოსტისა და ტელეგრაფის სამინისტრომ გამოაცხადა კონკურსი ახალი საფოსტო მარკის საუკეთესო ნახატზე, რომელშიც მონაწილეობა მიიღო G. I. Narbut.

გეორგი ნარბუტი იყო უკრაინის სახალხო რესპუბლიკის პირველი მარკების ავტორი, 30, 40 და 50 საფეხურიანი ნომინალით. მარკები გამოიცა 1918 წლის 18 ივლისს და დამზადდა კიევში პუშკინსკაიას ქუჩაზე, 6, სადაც იმ წლებში მდებარეობდა ვასილი კულჟენკოს სტამბა, ასევე ოდესის ეფიმ ფესენკოს სტამბაში. 30-საფეხურიან მარკაზე გამოსახული იყო „ახალგაზრდა უკრაინის“ ალეგორია, 40-საფეხურიან მინიატურაზე გამოსახული იყო წმინდა ვლადიმირის სტილიზებული სამკუთხედის გამოსახულება, ხოლო 50-საფეხურიან მარკაზე გამოსახული იყო საფოსტო რქები და დიდი ნომინალის ნომერი.

G. I. Narbut ასევე იყო გამოუცემელი მარკების პროექტების ავტორი პრინცი კონსტანტინე ოსტროჟსკის, ფილოსოფოსი გრიგორი სკოვოროდასა და ჰეტმან პეტრო დოროშენკოს პორტრეტებით, შესაბამისად, 10, 20 და 40 საფეხურზე, მარკების "ფოსტალიონის სასარგებლოდ" 30 ნაბიჯის ნომინალური ღირებულებით. და შტამპები თამბაქოს გასაყიდად 10 გრივნაში.

1926 წელს კიევში მოეწყო მხატვრის შემდგომი გამოფენა. იმავე წელს ლენინგრადში გამოიცა ერიხ გოლებრახის წიგნი "ნარბუტის სილუეტები".

ნარბუტოვის შტამპი „ახალგაზრდა უკრაინა“ ალეგორიით 1986 წლამდე მსახურობდა უკრაინელი ფილატელისტთა და ნუმიზმატისტთა კავშირის (აშშ) ემბლემის მთავარ ელემენტად. 1992 წელს SUFN-ის დირექტორმა ინგერ კუზიჩ-ბერეზოვსკიმ დააწესა Georgiy Narbut Prize "უკრაინული ბრენდის საუკეთესო პროექტისთვის". პრიზი ყოველწლიურად გადაეცემა ხელოვანს, რომლის ბეჭედი, მარკების სერია ან საფოსტო ბლოკი შეფასებულია საუკეთესოდ.

1992 წლის 16 მაისს და 17 ივნისს გამოვიდა უკრაინის პირველი სტანდარტული მარკები. მათ გაიმეორეს G. I. Narbut-ის ალეგორიული ნახატი "ახალგაზრდა უკრაინა", რომელიც მან გამოიყენა UPR შტამპისთვის 30 ნაბიჯის ნომინალური ღირებულებით.

2006 წელს უკრაინის ეროვნულმა ბანკმა გამოუშვა სამახსოვრო მონეტა ნომინალური ღირებულებით 2 გრივნა, რომელიც მიეძღვნა G. I. Narbut-ის დაბადებიდან 120 წლისთავს.

წინა მხარეს გამოსახულია 1918 წლის ბანკნოტის დიზაინის ფრაგმენტი - გლეხი ქალი და მუშა ყვავილების და ხილის გვირგვინის ფონზე, რომლის ზემოთ მოთავსებულია მონეტის მოჭრის წელი „2006“, პატარა სახელმწიფო გერბი. უკრაინა და წარწერა „NATIONAL BANK“ / „UKRAINE“; ქვემოთ - „2 / HRYVNI“ და უკრაინის ეროვნული ბანკის ზარაფხანის ლოგო.

უკანა მხარეს არის გეორგი ნარბუტის სილუეტი, რომლის მარჯვნივ არის ნარბუტების ოჯახის გერბი, რომლის ქვეშ მოთავსებულია მისი ცხოვრების წლები - „1886 / 1920“ და წარწერა „GEORGEY NARBUT“ ნახევარწრიული.

იმავე წელს, 10 მარტს, უკრაინის ფოსტამ და გამომცემლობამ „უკრაინის მარკა“ გამოსცეს სამახსოვრო საფოსტო მარკა კუპონით მხატვრის 120 წლის იუბილესთან დაკავშირებით. მარკისა და კუპონის დიზაინის ავტორია ვლადიმირ ტარანი. ასევე მომზადდა პირველი დღის კონვერტი გეორგი ნარბუტის გრაფიკული პორტრეტით (მხატვარი ვ. ტარანი) და სპეციალური საფოსტო მარკა (ავტორი ალექსანდრე სტალმოკასი), რომელზედაც ნარბუტის ქალის თავის ნახატი, რომელიც სიმბოლოა უკრაინაში, ასახული იყო UPR შტამპიდან ქ. 30 ნაბიჯი.

2008 წელს უკრაინის ფოსტამ გამოუშვა ორი საფოსტო ბლოკი, რომელიც ეძღვნებოდა UPR-ის პირველი საფოსტო მარკების 90 წლის იუბილეს. მარკები, რომლებიც ქმნიან ბლოკებს, ასახავს UPR-ის პირველ მარკებს, ხოლო კუპონებზე გამოსახულია G.I.-ს პორტრეტები. ნარბუტი და ა.ფ. სერედა.

„შეწყვიტე იყო სკოლის მოსწავლე, გულმოდგინედ და ნდობით მოუსმინე სულელი მასწავლებლების ნათქვამს. იყავი ხელოვანი და ისწავლე თავად ხელოვნებიდან!” - A. N. Benois.

"ის იყო უკრაინელი არა მხოლოდ სისხლით, ენით და რწმენით; მისი ყველა ნამუშევარი გაჯერებულია უკრაინული ელემენტით და მისი გენიოსის ფორმალური წყარო უცვლელად მიედინება მისი მშობლიური შავი მიწიდან, ჩერნიგოვის რეგიონიდან."ნარბუტის ორიგინალურობას ხსნის მისი წარმოშობით F.L. ერნსტ.

გეორგი ნარბუტი ცნობილია როგორც პირველი უკრაინის სახელმწიფო ნიშნების (ბანკნოტები და საფოსტო მარკები) და უკრაინის სახელმწიფო გერბის პროექტი. ის ასევე იყო უკრაინის სამხატვრო აკადემიის გრაფიკის პროფესორი, შემდეგ კი მისი რექტორი. გეორგი ნარბუტი არაჩვეულებრივი და საკამათო პიროვნებაა და იმისათვის, რომ გავიგოთ მისი გენიოსის წყარო, მნიშვნელოვანია გავარკვიოთ, როგორი პიროვნება იყო ის.

გეორგი ნარბუტი მაშინვე აღმოჩნდა. მას არ მოუწია წლების ეჭვში გატარება ხელოვნების ტიპის არჩევაში. ის, უპირველეს ყოვლისა, წიგნის გრაფიკის ოსტატი იყო და ამ საკითხში ერთ-ერთი საუკეთესო იყო. ტყუილად არ ეძახიან მას ნუგბარს. სისტემატური მხატვრული განათლების მიღების გარეშე, მან მოამზადა საბავშვო წიგნები გამომცემლობის I.N. კნებელმა და „ბროკჰაუს-ეფრონისთვის“ სოლიდურმა კვლევამ დააპროექტა ჟურნალის „Herboved“-ის გარეკანები და პოეზიის კრებულები. ი.ა.-ს მიერ ზღაპრების გამოქვეყნების შემდეგ. კრილოვი და ზღაპრები გ.ხ. ანდერსენი თავისი ილუსტრაციებით, სახელი ნარბუტი გახდა მოდური, მისი შეკვეთების რაოდენობა უცვლელად იზრდებოდა: თუ 1912 წელს გამოიცა თექვსმეტი პუბლიკაცია მისი დეკორაციებითა და ილუსტრაციებით, მაშინ 1914 წელს უკვე ოცდაათი იყო. ᲓᲐ ᲛᲔ. ბილიბინმა კი შეძლო ეთქვა: ”ნარბუტი უზარმაზარი, მართლაც უზარმაზარი პროპორციების ნიჭია...” როგორი ადამიანი იყო ის? მხატვრის პიროვნების საიდუმლოებებს მისი ავტობიოგრაფია და მეგობრების მოგონებები ავლენს.

პირველი ექსპერიმენტები გრაფიკაში

”მე დავიბადე 1886 წლის 26 თებერვალს (ძველი სტილით) ნარბუტოვკას ფერმაში, გლუხოვის რაიონში, ჩერნიგოვის პროვინციაში”, - წერს ნარბუტი თავის ავტობიოგრაფიაში. „ჩვენი ოჯახი საკმაოდ დიდი იყო: მე მყავდა ოთხი ძმა და ორი და. მამაჩემი, მცირე მიწის მესაკუთრე, საშუალო შემოსავლით, ნაკლებად აინტერესებდა ზოგადად საყოფაცხოვრებო საქმეები და განსაკუთრებით ბავშვები და ამიტომ ჩვენი სკოლამდელი აღზრდა განაგებდა ჩვენს დედას...

ბავშვები ბუნების კალთაში იზრდებოდნენ, სოფლის ბავშვებთან ერთად თამაშობდნენ. ძველი ფსალმუნის მკითხველი მათ წერა-კითხვას ასწავლიდა.

— ადრეული ასაკიდან, რაც თავი მახსოვს, მიზიდავდა ხატვა. საღებავების ნაკლებობისას, რაც გიმნაზიაში მოხვედრამდე არასდროს მინახავს, ​​და ფანქრებს, ფერად ქაღალდს ვიყენებდი: მაკრატლით ვჭრიდი და ცომის პასტით ვაწებებდი.

ეს ტექნიკა შემოგვთავაზა უკრაინულ სოფელში პოპულარულმა "ვიტინანკმა" - ქაღალდის ამონაჭრები, რომლებიც ადგილობრივი ქოხების დეკორაციას ემსახურებოდა.

„მამაჩემის ფერმაში ცხრა წლამდე ვცხოვრობდი. 1896 წელს გამგზავნეს გლუხოვის გიმნაზიის მოსამზადებელ კლასში. გიმნაზიაში სწავლისთვის განსაკუთრებით კარგად არ ვიყავი მომზადებული და კარგად არ ვსწავლობდი, ამიტომ პირველ და მეორე კლასებში ორი წელი „ვიზამთრე“. შემდეგ ჩემი სწავლა გაუმჯობესდა, მაგრამ იყო „საყვარელი“ და „არასაყვარელი“ საგნები. ისტორია და ლიტერატურა მაინტერესებდა, მაგრამ მათემატიკა, მაგალითად, პირიქით იყო.

— მთელი დრო, როცა გიმნაზიაში ვიყავი, საღებავებითა და ფანქრებით ვხატავდი ხელმძღვანელობის გარეშე: რა შემეძლო, როგორ შემეძლო და რა მინდოდა. ძველი სლავური ენის კურსის გავლისას ძალიან დავინტერესდი, თუ როგორ იწერებოდა წიგნები ძველ დროში ხელით და, როდესაც ვიპოვე Ostromir Gospel-ის შრიფტის ნიმუში, დავიწყე ძველი გზით წერის მცდელობა. ჯერ გადავწერე „ვლადიმერ მონომახის სწავლება შვილებს“, შემდეგ „მათეს სახარება“, „როლანდის სიმღერა“ (გოთიკური შრიფტით ორნამენტირებული დიდი ასოებით). ეს იყო ჩემი პირველი გამოცდილება გრაფიკაში.

გლუხოვის ბიბლიოთეკაში ახალგაზრდა მხატვარმა აღმოაჩინა ჟურნალი "ხელოვნების სამყარო" (გამოცემული 1899 წლიდან 1904 წლამდე), რამაც გადამწყვეტი გავლენა მოახდინა მისი შეხედულებების ჩამოყალიბებაზე.

— „ხელოვნების სამყარო“ პირველი ჭეშმარიტად მხატვრული გამოცემა იყო. აქ შეიძლებოდა ენახა რეპროდუქციები, რომლებიც შედარებით ახლოს იყო ორიგინალთან. ყველაფერი გააზრებული და ელეგანტური იყო - ფორმატი, შრიფტი, მინდვრები...

ჟურნალში წაკითხულიდან ნარბუტი ახსენებს „ალექსანდრე ბენუას ნაწერებს“. ხაზების დახატვით მოხიბლული, იმ წესებით ზიზღი, რომელთა ახსნას ამაოდ ცდილობდნენ ხელოვნების მასწავლებლები, ხატავდნენ როგორც უნდოდა და რაც უნდოდა, ახალგაზრდა მხატვარი აფრინდა და კითხულობდა ბენუას სიტყვებს: ”ერთხელ და სამუდამოდ უნდა გესმოდეთ, რა კარგი ნახატია. ჯერ ერთი, ეს სულაც არ არის სწორი ნახატი...“ განმანათლებლური ნარბუტი ჯადოსნური ხაზის საძებნელად წავიდა.

— იმ დროს გლუხოვში საკმაოდ დიდი სასოფლო-სამეურნეო გამოფენა იყო და იქ „ხელოვნების განყოფილება“ მოეწყო. მეც მიმიწვიეს ამ განყოფილებაში მონაწილეობის მისაღებად, სადაც გამოვფინე ჩემი პირველი ექსპერიმენტები გრაფიკაში. იმავე 1904 წელს პირველად გამოიცა ჩემი ნამუშევარი, რომელსაც ახლა სირცხვილის გარეშე ვერ ვუყურებ. ეს იყო მოხატული გრაფიკული ფურცელი - „წმინდა გიორგი გამარჯვებულის ხატი“.

„ქალაქ მოსკოვის გერბი“ - წმინდა გიორგი გამარჯვებული - ნარბუტი კალმით დახატა და აკვარელით დახატა, ნაწილობრივ იკონოგრაფიულად, ნაწილობრივ ბილიბინის სულისკვეთებით. ჰერალდიკის ექსპერტი ვ.კ. ლუკომსკი მოგვიანებით შენიშნავს, რომ ამ ნახატს აკლია „გერბის ყველა ნიშანი“.

პეტერბურგს - „ხელოვნების სამყაროს“ სტუდენტებს...

- ბოლოს, 1906 წლის 5 ივნისს, ჯიბეში მქონდა "მაგისტრალიზაციის მოწმობა", თუმცა უმნიშვნელო, თითქმის მთლიანად "C" ქულებით დაფარული... შემოდგომაზე ვოცნებობდი ჩრდილოეთ პალმირაში - "მსოფლიოში" მოხვედრაზე. ხელოვნების“ სტუდენტებს გულთან ახლოს... ერთი სიზმრებია, მეორე რეალობა. პეტერბურგში წასვლის უფლებისთვის მთელი ზაფხული მომიწია მებრძოლა... მამაჩემს, რომლის მხარდაჭერითაც გავიზარდე, არასდროს უნდოდა მე და ჩემი ძმა ვლადიმერი, რომელმაც ამავე დროს დაამთავრა გიმნაზია. როგორც მე, წადი იქ.

ვლადიმერი პეტერბურგისკენაც მიისწრაფოდა: პოეზიაში მოსინჯა ძალები, უყვარდა სიმბოლისტები და, გიორგისგან განსხვავებით, პოლიტიკით იყო დაინტერესებული. მამისგან მალულად ძმებმა განაცხადები გაგზავნეს პეტერბურგის უნივერსიტეტში, აღმოსავლური ენების ფაკულტეტზე. რისკმა გაამართლა - 1906 წლის აგვისტოს ბოლოს მათ აცნობეს ჩარიცხვის შესახებ. ”მამა, დედის გავლენის ქვეშ, რომელიც ჩუმად გვეჭირა, - განაგრძობს ნარბუტი, - რატომღაც დაემორჩილა; მარტივად რომ ვთქვათ, მას არ აინტერესებდა სად წავსულიყავით, მას მხოლოდ საკუთარი ფსონის დადება სურდა..

უამინდობა, ბინების მაღალი ღირებულება, ის ფაქტი, რომ საბოლოოდ დაიქირავეს ოთახი, გაძარცვეს "თითქმის კანამდე" - ეს არის მათი პირველი შთაბეჭდილებები დედაქალაქზე.

— უნივერსიტეტში დავიწყე სიარული... აღმოსავლეთმცოდნეობის ფაკულტეტიდან მაშინვე გადავედი ფილოლოგიურ ფაკულტეტზე და ვიფიქრე მეცნიერებებში ჩაბარებაზე, მაგრამ ხელოვნებამ მიზიდა, ხელოვანებმა... მალე ჩემს კოლეგებს შორის ქ. ფაკულტეტზე აღმოვაჩინე რამდენიმე ჩემნაირი ადამიანი, რომლებიც მოწყენილი იყვნენ ხელოვნების გარეშე. ჩვენ ვიყავით უნივერსიტეტში ხელოვნების წრის დამფუძნებლები.

- პარალელურად - სექტემბრის ბოლოს იყო თუ ოქტომბრის დასაწყისი - გავიცანი უკვე გამოჩენილი რუსი გრაფიკოსი ივან იაკოვლევიჩ ბილიბინი. ადრე მის ნამუშევრებს მხოლოდ რეპროდუქციებიდან ვიცნობდი - ჩემი იდეალი იყო... ახლა ორიგინალები ვნახე, თავად ოსტატი ვნახე. მე შევხვდი ძალიან მარტივად: ერთ-ერთ საღამოს პირქუშ სანკტ-პეტერბურგში, რომელიც ასე ადრე იწყება შემოდგომაზე, კანკალით და ემოციური მღელვარებით მივედი ოსტატთან სასაუბროდ და მეჩვენებინა ჩემი ნამუშევარი შეფასებისთვის. თავიდან დამცინავად მიმიღო... მაგრამ მერე როგორღაც დაველაპარაკებით, ჩემს ნახატებს დახედა და რჩევა მისცა. მან მკითხა ჩემს ფინანსურ მდგომარეობაზე და ზოგადად იმაზე, თუ როგორ დავსახლდი პეტერბურგში და, როცა შეიტყო ჩემი თავგადასავალი იმ ბინასთან, სადაც გაქურდეს, ჩემს მეუღლესთან საუბრის შემდეგ - როგორც მოგვიანებით გავარკვიე, ის იყო მხატვარი მ. ია.ჩემბერს-ბილიბინა, - საკმაოდ მცირე თანხის სანაცვლოდ შემომთავაზა უფასო ოთახი თავის ადგილზე. ეს ჩემთვის სიხარული იყო! ჩემი ძმა, რომელიც ავადმყოფობის გამო მალე სახლში წავიდა, თუმცა ჩემთან დასახლდა.

„ძალიან მომეწონა ბილიბინთან ჩემი ცხოვრება და დიდი სარგებელი მომიტანა. მისი სტუდენტი რომ არ ვყოფილიყავი, რეალურად მისგან ვისწავლე. როცა თავის სტუდიაში მუშაობდა, თითქმის ყოველთვის მეპატიჟებოდა მის მაგიდასთან დავხატო „კომპანიისთვის“. შემოსავალიც მომცა: მისი პატრონაჟით გაზეთ „რუსული კითხვის“ გამომცემელმა იყიდა ჩემგან ილუსტრაციები (გლუხოვში გაკეთებული) ზღაპრებისთვის „თოვლის ქალწული“ და „გორშენია“ გამოსაცემად, შემდეგ კი რამდენიმე მიბრძანა. გრაფიკული ნამუშევრები (გარეკანი, გამოცანების ნახატები და დაბოლოებები) ჩემი ჟურნალისთვის... მახსოვს, როგორ მივიღე ჩემი პირველი ჰონორარი დუბენსკისგან - ასი მანეთი - თავი კროისოსად ვიგრძენი...

”მასში იყო რაღაც, რამაც რამდენიმე სიტყვით უფრო დაგვაახლოვა”, - იხსენებს დუბენსკი. „აშკარად მახსოვს, ჩვენი გაცნობის პირველივე დღეს (არ ვიცოდი, საიდან იყო ან ვინ, გვარი ჯერ არ ვიცოდი) უკვე გატაცებით ვსაუბრობდით ხელოვნებაზე. აქ მან აჩვენა თავისი ნამუშევრები, ოსტატურად შესრულებული, მაგრამ ძლიერად ბილიბინის გავლენის ქვეშ და ასევე რაღაც იგრძნო A.N. ბენუა და ბაკსტა.

ნარბუტის სიყვარული იყო მარია ბელოვსკაია. სწორედ მან მოახდინა დიდი გავლენა ადრეული პერიოდის მხატვრის შემოქმედებაზე.

უკრაინული ტრადიციები

1907 წელს საზაფხულო არდადეგებზე სახლიდან გასული ნარბუტი აღარ ფიქრობდა უნივერსიტეტში სწავლის გაგრძელებაზე, არამედ მხოლოდ გრაფიკულ სამუშაოზე. მშობლიურ ქვეყანაში შექმნილი ესკიზებისა და ჩანახატების შესრულების მანერა იმაზე მეტყველებს, რომ მან ისწავლა „გრაფიკული აზროვნება“.

სერიისთვის "ყოფილი პატარა რუსეთი" გაკეთდა არაერთი ესკიზი. რა თქმა უნდა, ზაპოროჟიელ თავისუფალთა, კაზაკ პოლკოვნიკთა, ცენტურიონებისა და ჰეტმანების დრო მხოლოდ ფანტაზიის ძალით იყო შესაძლებელი. მაგრამ მე-17 და მე-18 საუკუნეებიდან ბევრი რამ ხელუხლებლად იყო შემონახული: ბრმა კობზარები დახეტიალობდნენ სოფელ-სოფელში, სოფლის გოგონები ძველმოდურად გამოწყობილნი, მოხუცები ფართოფარფლებიანი ჩალისფერი „ბრილიებით“ ზაპოროჟიის „აკვანებში“ თავისუფლად ანთებულნი; სიმწვანეს შორის ხანგრძლივ სიცოცხლეზე გაშავებული ქოხები-მაზანკები თეთრდებოდა ოქროს სახურავების ქვეშ, ქარის წისქვილები, ხანგრძლივ სიცოცხლეზე გაშავებული, ფრთებს მოძრაობდნენ, გუთანი სტეპებში პოლოვცური „ქვის ქალებით“ აღმართული ბორცვები, თვალწარმტაცი. ძველად იყო ქალაქები ჰეტმანის დროინდელი დიდებული ეკლესიებით, კერძოდ - ნოვგოროდ-სევერსკი. ნარბუტმა ეს ყველაფერი თავის ალბომში აღბეჭდა.

შევჩენკოს შემდეგ მისი "პირდაპირი უკრაინა", რომლის ოქროპირები ასახავდა ისტორიას და სოფლის ცხოვრებას, "პატარა რუსული თემა" შევიდა უკრაინულ და რუსულ გრაფიკაში, მაგრამ განსაკუთრებით ფართოდ მხატვრობაში. თუმცა უკრაინული სტილის განვითარება ჯერ არავის უცდია. ნარბუტამდე არავინ.

მოგზაურობა მიუნხენში

სანკტ-პეტერბურგში დაბრუნების შემდეგ ნარბუტმა მთლიანად მიუძღვნა თავი შემოქმედებას. მ.ვ. დობუჟინსკიმ გაიხსენა: ”მაშინ ჩემი მომავალი ძვირფასი მეგობარი გეორგი ივანოვიჩი იყო მორცხვი და უხერხული ახალგაზრდა, რომელიც კეთილგანწყობილი იცინოდა ბილიბინის სასაცილო ყვირილზე…”

წიგნის დიზაინზე ნარბუტმა დამოუკიდებელი ნამუშევარი მიიღო ჯერ გამომცემლობა „როზეჰიპნიკისგან“ (პირველი ყდა გამოიცა 1907 წელს), შემდეგ კი მ.ო. მგელი (1909 წლიდან). ამიერიდან "ვარდისფერი" ნარბუტის გარეშე წარმოუდგენელია. მომდევნო წლებში იგი დატბორა გადასაფარებლების შეკვეთებით. ყდის მეოთხე გვერდზე გამოსახულია „გერბი“, ფაფის სოკო კარტუში!

მხატვარმა მოახერხა ქორწინების შეთავაზება თავის გლუხოვის შთაგონებაზე, ზემოხსენებულ მ.ბელოვსკაიაზე, რომელმაც ახლახან დაამთავრა საშუალო სკოლა, მაგრამ მორიდებით პასუხი მიიღო. ისე, ის მზადაა დაელოდო. ნარბუტი კი დაუღალავად მუშაობს.

1909 წელს მხატვარი მოულოდნელად გაემგზავრა მიუნხენში. რა თქმა უნდა, მოგზაურობა ნარბუტს შემთხვევით არ გაუკეთებია. პარიზი მექა იყო მხატვრებისთვის, მიუნხენი მხატვრებისთვის. ეს იყო ძალიან დიდი ხელოვნების ცენტრი, განთქმული თავისი მუზეუმებით, სადაც შეიძლებოდა გაეცნო სხვადასხვა ეპოქის შედევრებს და, რა თქმა უნდა, „მაღალ თანამედროვე“ გრაფიკას.

ნარბუტმა დღეები გაატარა მიუნხენში ქალაქისა და მისი შემოგარენის შესასწავლად. ყველა ოსტატიდან დიურერმა უდიდესი შთაბეჭდილება მოახდინა ნარბუტზე.

მიუნხენის შემდეგ მხატვარი შორს იყო მშვიდი განწყობით. ჰალეის კომეტა ახლახან გამოჩნდა. ამან ბევრი ლაპარაკი გამოიწვია, ბევრმა ეს ბოროტ ნიშანდობად მიიჩნია. და შთამბეჭდავი ნარბუტი, რომელმაც შთანთქა უკრაინული სოფლის ცრურწმენები, ეშინოდა კომეტების სულის სიღრმეში. საზღვარგარეთ გამგზავრებამ, რომელმაც ის ჩვეული ჩიხიდან გამოაგდო და უცხო გარემოში გადაიყვანა, გააღვიძა ფარული შიშები, რომლებიც გაცოცხლდა ფანტაზიის სურათებში. ერთ-ერთი მათგანი ცნობილია როგორც "პეიზაჟი კომეტათ". უცნაური, პირქუში პეიზაჟი: შენობა ღრმა ღამის ცის ქვეშ. ცივი ცეცხლის უზარმაზარი ნაკადი ცურავს ცას, რომელიც აპირებს დაწვას ყველაფერს, რაც გზაში შეხვდება... სრული გაპარტახება, სრული დაუცველობა გარდაუვალის, უცნობის წინაშე...

მაკნატუნას სამშობლოში ნარბუტმა ასევე მოიფიქრა წიგნების სერია, რომელშიც სათამაშოები იქნებიან პერსონაჟები. პირველ წიგნზე, "იცეკვე მატვეი, ნუ დაზოგავ ფეხსაცმელს", მუშაობა დაიწყო მიუნხენში.

საზღვარგარეთ მოგზაურობამ მას ბევრი რამ მისცა, მაგრამ მხატვარმა ვერ შეძლო დიდხანს ეცხოვრა უცხო ქვეყანაში. და მას შემდეგ, რაც ექვსი თვის განმავლობაში ვერ გაუძლო, დაბრუნდა პეტერბურგში. საზღვარგარეთ აღარ ვმოგზაურობდი.

ცვლილების დროა

1912 წელი მნიშვნელოვანი გახდა ნარბუტის ცხოვრებაში, როგორც შემოქმედებითად, ასევე პირადად. გამოდის მის მიერ შექმნილი ზღაპრების ახალი წიგნები („კრილოვის სამი იგავი“ და „ბულბული“), რამაც გააძლიერა მისი, როგორც დახვეწილი გემოვნებითა და უნიკალური მანერით ოსტატის რეპუტაცია. იმავე წელს შეწყდა მისი მუშაობა იმავე მაგიდასთან ბილიბინთან. ივან იაკოვლევიჩმა ოჯახი დატოვა. ასეთ ვითარებაში, ბაკალავრი მოიჯარე, როგორც ჩანს, არასასურველი გახდა M.Ya-ს ბინაში. ჩემბერს-ბილიბინა, მით უმეტეს, რომ ნარბუტმა დაჟინებით შესთავაზა მას ქორწინება, უარი მიიღო საცოლესგან (იგივე ბელოვსკაიასგან, რომელთანაც იგი შეყვარებული იყო სკოლის წლებიდან).

ნარბუტი გადავიდა მეგობართან გ.კ. ლუკომსკი, რომელიც მოგვიანებით გაიხსენა: „ორივე ერთად ვმუშაობდით, მთელი ძალით, ვასრულებდით შეკვეთებს, ვაწყობდით გამოფენებს... კარგად ვცხოვრობდით. ის ასე ეწეოდა: ყოველდღე დარბოდა ნაცნობებთან, უყვარდა ხალხი, ძალიან კომუნიკაბელური იყო და სადილის შემდეგ, საღამოს თერთმეტიდან თორმეტ საათამდე, როგორც კი დაჯდებოდა, დილამდე, შვიდ საათამდე. რვა საათი, ყველაფერი მუშაობდა და მუშაობდა ... "

კომუნიკაცია ნიჭიერ არქიტექტორ-მხატვართან და მის ძმასთან ვ.კ. ლუკომსკიმ, კეთილშობილური გენეალოგიებისა და გერბების ექსპერტი, მნიშვნელოვნად გაამდიდრა ნარბუტი. VC. ლუკომსკი გაიხსენა, როგორ ხარბად კითხულობდა უძველესი და მხატვრული გერბების წყაროებს. სწორედ ამ დროს ვ.კ. ლუკომსკის სურდა ემუშავა "პატარა რუსულ არმორიალზე", რომლის ნახატებსაც მოგვიანებით ნარბუტი გააკეთებდა.

ნამდვილი რევოლუცია მხატვრის ცნობიერებაში მოხდა იმავე 1912 წელს, როდესაც მას საიმპერატორო მეცნიერებათა აკადემიამ დაავალა დაეხატა დარბაზის კედლები "პატარა რუსეთი" გამოფენისთვის "ლომონოსოვი და ელისაბედის დრო". ნარბუტი ყოველთვის დაინტერესებული იყო უკრაინული კულტურით და ბევრი იცოდა მის შესახებ. მაგრამ აქ, გამოფენაზე, პირველად შევეხე უძველესი და ხელნაწერი წიგნების საარქივო და სამუზეუმო მრავალფეროვნებას, დოკუმენტებს, უკრაინული სამკაულების შედევრებს, ვნახე არქიტექტურული ძეგლების ფოტოები, კაზაკების სურათები ძველ პორტრეტებში, ბეჭდები, სათვალეები, და ფხვნილის კოლბები. ყოველივე ამის შემდეგ, საუკეთესო ხელოვნების ნიმუშები ოკუპირებული კაზაკთა სახელმწიფოდან გადაიტანეს იმპერიულ დედაქალაქში. შემდგომში, ხელოვნებათმცოდნე ფიოდორ ერნსტმა დაწერა მხატვრისთვის ამ მნიშვნელოვანი მოვლენის შესახებ: ”პირველადი წყაროების ასეთმა მუშაობამ მხატვარი მიიყვანა ბუნებრივ, ერთადერთ შესაძლო დასკვნამდე: ცარისტულმა რუსეთმა, რომელმაც გაანადგურა უკრაინის ავტონომია, წაშალა და ამოწურა უკრაინული კულტურა. და აქედან გამომდინარეობს მისი სიძულვილი უკრაინელი ხალხის იმ წარმომადგენლების მიმართ, რომლებმაც ნებით გაცვალეს უკრაინის თავისუფლება კარისკაცის ქაფტანში.

ზაფხულის თვეებში მშობლიურ ადგილებში წასვლის შემდეგ, ნარბუტი დიდი ინტერესით უყურებდა უკრაინის ანტიკურ ძეგლებს. დობუჟინსკიმ მასთან ერთად იმოგზაურა უკრაინაში. ისინი შეხვდნენ ჩერნიგოვში. ”ერთად, - ამბობს ნარბუტის მეგობარი, - ჩვენ მთელი ქალაქი მოვიარეთ. აქეთ-იქით გვირჩევდა ეკლესიის დახატვას; მიუხედავად იმისა, რომ აღფრთოვანებული იყო პროვინციული და ძველი არქიტექტურის ცნობისმოყვარეობით, თვითონ თითქმის არასოდეს დახატა.

გეორგი ივანოვიჩი, დობუჟინსკისთან განშორების შემდეგ, მცირე ხნით მივიდა ნარბუტოვკაში, მაგრამ იქ გატარებული ორი-სამი კვირა გარდამტეხი აღმოჩნდა მის ბედში. მისმა დამ აგნესმა მიიწვია მეგობრები ფერმის დასათვალიერებლად. ერთ-ერთი მათგანი იყო ვერა პავლოვნა კირიაკოვა, გენერალ ნ.ე.-ს მოსწავლე. სკარჟინსკი. მან მოახერხა პოლტავას კეთილშობილ ქალწულთა ინსტიტუტის დამთავრება და დაიწყო ტანვარჯიშის სწავლება ქალაქ ლუბნის გიმნაზიაში. შემდგომში მას ახსოვს ის ყურადღება, რომელიც გეორგი ივანოვიჩმა მაშინვე მიაქცია მას. „მე და ის ხშირად ვსეირნობდით, ვკრეფდით ყვავილებს, მივდიოდით სადგურში ფოსტის მისაღებად, რომელსაც დიდი მოუთმენლად ელოდა. გეორგი ივანოვიჩმა ბევრი წერილი მიიღო, ძირითადად მოსკოვიდან და პეტერბურგიდან თავისი მომხმარებლებისგან“.

საღამოობით ახალგაზრდები სამოყვარულო კონცერტებს იწყებდნენ. სტუმარი მღეროდა ჩაიკოვსკის, გრიგის, დენცის რომანსებს, უკრაინულ ხალხურ სიმღერებს, ბიძაშვილი ნარბუტას თანხლებით, ძმა ვლადიმერ კითხულობდა პოეზიას, თვითონ კი ხატავდა, სიამოვნებას ანიჭებდა მუსიკაზე მუშაობას, სიმღერას და ხმაურიან ჭორებს. მომღერალი სტუმარი გაოცებული იყო ნარბუტის ხელებით - როგორც ფორმის სილამაზით, ასევე თითების მოხერხებულობითა და მოქნილობით და იმით, რომ "მარჯვენა და მარცხენა ხელებით ხატავდა თანაბარი სიმტკიცით და ოსტატობით".

გარკვეული პერიოდის შემდეგ, გიორგი და ვერა მიხვდნენ, რომ ერთმანეთის გარეშე ცხოვრება აღარ შეეძლოთ. ”1912 წლის 15 ივლისის დღე, - იხსენებს იგი, - ნარბუტოვკაში აღინიშნა უჩვეულო საზეიმო და მხიარულებით. ჩვენ აღვნიშნეთ ვლადიმირ ნარბუტის დაბადების დღე და ჩემი ნიშნობა გეორგი ივანოვიჩთან.

ოქტომბრიდან ნარბუტი პეტერბურგში ცხოვრობს, რძალი კი ლუბნიში. მონატრებული უგზავნის წერილებს. Თითქმის ყოველდღე.

1913 წლის 7 იანვარს ქორწილი შედგა. თავდაპირველად, ნარბუტი და მისი ახალგაზრდა მეუღლე დასახლდნენ M.Ya-ს ბინაში. კამერები-ბილიბინა. „ჩვენ ძალიან მეგობრულად ვცხოვრობდით და მთელ ჩვენს ოჯახს ერთად ვმართავდით... გეორგი ივანოვიჩი მუშაობდა დილიდან საღამომდე და ზოგჯერ მთელი ღამე“, - ამბობს ვერა პავლოვნა.

სენატის ოფიცერი

1914 წლის მარტში ნარბუტს შეეძინა ქალიშვილი. ოჯახური ცხოვრებით ტკბებოდა, აგრძელებდა შრომას და ნაყოფიერად. ცოლისადმი მიწერილ წერილებშიც კი ნარბუტი საქმიანია: „სახლში ვზივარ და სულ ვხატავ. მინდა ყველაფერი სწრაფად დავასრულო და წავიდე...“

ამასობაში დადგა უბედური დრო. 1914 წლის ზაფხულში სარაევოში გაისმა სროლა სერბი პატრიოტი გიმნაზიის სტუდენტისგან, მოკლა ავსტრიის ტახტის მემკვიდრე და კაიზერ ვილჰელმ II-მ უკვე წარმოთქვა თავისი სამარცხვინო ფრაზა: „ახლა ან არასდროს!“. 19 ივლისს (1 აგვისტო, ახალი სტილით) გერმანიამ ომი გამოუცხადა რუსეთს.

პეტერბურგში, რომელიც გახდა პეტროგრადი, ამ დროს ტარდებოდა გერმანული მაღაზიებისა და სახელოსნოების პოგრომები. იგივე მოხდა მოსკოვში და სხვა ქალაქებში. 1915 წლის მაისში რიგი მოდიოდა გამომცემლობას I.N. კნებელი (მფლობელს ჰქონდა უბედურება დაბადებიდან დასავლეთ უკრაინაში - გალიციაში, რომელიც ჰაბსბურგების იმპერიის ნაწილი იყო). სინათლის სანახავად მზა პუბლიკაციებს შორის დაიღუპება ნარბუტის წიგნებიც - "კრილოვის იგავ-არაკები" (რომელიც მოიცავდა "კნუტი და ვარსკვლავი", "სიმინდის ყვავილი", "ვირი და ბულბული"), "მტკიცე კალის ჯარისკაცი" და "ძველი ქუჩა". ნათურა“ ანდერსენის მიერ.

ნარბუტმა დედაქალაქი მცირე ხნით დატოვა: მშობლიურ ფერმას ეწვია, ალბათ, ფრონტზე მიმავალი ძმა სერგეის დასამშვიდობებლად. მხატვრის იმ დროს განწყობაზე მოწმობს სტრიქონები მეუღლისადმი მიწერილი წერილიდან: „აქ ისეთი სამწუხაროა, რომ სული მტკივა. ყველაფერი რატომღაც კიდევ უფრო გაპარტახდა და დაინგრა. ყველა შენობა არ არის კარგ მდგომარეობაში და იშლება. Რა შემიძლია ვთქვა! მე ძალიან მიყვარს ნარბუტოვკა და სევდიანი ვარ. ”

1915 წლის მაისში მხატვარი დაინიშნა სენატის "სასულიერო ოფიცრად". ნარბუტი უკრაინაში მისი ნათესავების მამულში მცხოვრები მეუღლის საჯარო სამსახურის შესახებ იუმორისტული ტონით წერს: „გუშინ ვიყავით დიდი ჰერცოგის კონსტანტინე კონსტანტინოვიჩის სამგლოვიარო კორტეჟში, სადაც ვიქცეოდით სათანადო ურყევი ღირსებით, რის გამოც მივიღეთ იმპერიული პირების ყურადღების მაღალი ნიშნები (სიტყვიერი დეტალები)... წირვას რელიგიურად ვესწრები, ე.ი. 2-ჯერ იყო სენატში. შთაბეჭდილება ხელსაყრელია. ისევ იქ ვიქნები. თუ ჩემი საქმეები ისევე ბრწყინვალედ განაგრძობს წინსვლას, მაშინ არაუგვიანეს მომავალი წლის გაზაფხულისა იმედი მაქვს, რომ სენატორის ღირსებამდე ავიყვან ყველა ორდენთან, წოდებასთან და პრივილეგიასთან ერთად“.

სამშობლოში დაბრუნება

1915 წელს ჩერნიგოვის თავადაზნაურობამ ნარბუტს მიანდო V.L.-ის წიგნის დიზაინი. მოძალევსკი „ტოვსტოლესი. ნარკვევი ოჯახის ისტორიის შესახებ“. Narbut-ის უკრაინულ კომპლექტს დაემატა წიგნი "პატარა რუსეთის ჰეტმანების გერბები". მხატვრული თვალსაზრისით განსაკუთრებით საინტერესოა მისი ყდა, სადაც გამოსახულია „კაზაკი პირსახოცით“, რომელსაც მოგვიანებით ნარბუტი არაერთხელ დაუკრავს. კიდევ ერთი წიგნის დიზაინი ეფუძნება უძველესი უკრაინული მამულების შთაბეჭდილებებს. გასაკვირი არ არის, რომ "ხარკოვის გუბერნიის უძველესი მამულები" ნარბუტის საუკეთესო ნამუშევრებს შორისაა.

ამრიგად, პეტროგრადში მხატვარი იწყებს შემოქმედების ახალ, უკრაინულ პერიოდს. პატარა რუსულმა სიძველემ, კაზაკთა პორტრეტებმა და გრავიურებმა მისცეს ნარბუტს შესაძლებლობა შეექმნა საკუთარი უკრაინული სტილი.

მაგრამ ნარბუტს სურს არა მხოლოდ დაწეროს "უკრაინულ სტილში", არამედ ისაუბროს უკრაინულ ლიტერატურულ ენაზე. და ეს ყველაფერი სრულად შესაძლებელია მხოლოდ უკრაინაში ცხოვრებით.

პრობლემების დრო

1917 წლის თებერვლის რევოლუციის შემდეგ ნარბუტი უკრაინაში დაბრუნდა.

მაგრამ ნარბუტის მხურვალე სურვილის საწინააღმდეგოდ, მან მაშინვე ვერ იპოვა სამუშაო უკრაინაში. ძალიან მძიმე პოლიტიკური ვითარება იყო ქვეყანაში. საგამომცემლო ბიზნესი სრულ დაცემაში ჩავარდა: ძირითადად გაზეთებზე იწარმოებოდა ბროშურები, რომლებიც რეგისტრაციას არ საჭიროებდა. პეტროგრადში შეკვეთებით გაჟღენთილი ნარბუტი კიევში არ ისარგებლა.

და ოსტატი ოცნებობდა უკრაინის სამხატვრო აკადემიაზე. იმავდროულად, მის მოსვლამდე კიევის მხატვრებმა მოახერხეს აკადემიის მსგავსი ორგანიზაციის ორგანიზება. მის დამფუძნებლებს შორის ძირითადად იყვნენ მხატვრები და ერთი არქიტექტორი-მხატვარი ვ.გ.კრიჩევსკი. ნარბუტი ეძებდა გრაფიკის პროფესორის თანამდებობას. დიდი დაგვიანების შემდეგ მიიღო.

1918 წლის თებერვალში რექტორის მოვალეობის შესრულების შემდეგ, ნარბუტი ამ პრობლემურ დროში ყველაზე მეტად აწუხებდა სამხატვრო აკადემიის ბედს. ნარბუტის წინადადებით მან მიიღო არა მხოლოდ საგანმანათლებლო დაწესებულების, არამედ კვლევითი ინსტიტუტის სტატუსი. ნარბუტი შეუერთდა ხელოვანთა ახლადშექმნილ პროფესიულ გაერთიანების გამგეობას, ხელმძღვანელობდა მეორე სახელმწიფო მუზეუმის ორგანიზების კომისიას, რომლის გამოფენის საფუძველი იყო დასავლეთ ევროპის, აღმოსავლეთისა და ძველი რუსული ხელოვნების ერთ-ერთი საუკეთესო კოლექცია რუსეთში და საუკეთესო. უკრაინაში.

კიევში ნარბუტი ცხოვრობდა გეორგიევსკის შესახვევზე 11 ნომერში მდებარე სახლში, სადაც მან ხუთი ოთახი იქირავა. შემოქმედებითი ელიტა ხშირად იკრიბებოდა ნარბუტის ბინაში: მხატვრები, ისტორიკოსები, გამომცემლები, მსახიობები. იქ იყვნენ პოეტები ნიკოლაი ზეროვი, პაველ ტიჩინა, მიხაილ სემენკო, ვლადიმერ მაიაკოვსკი, რეჟისორი ლეს კურბასი, ლიტერატურათმცოდნე სერგეი ეფრემოვი, ხელოვნებათმცოდნე დანიილ შჩერბაკოვსკი...

ნარბუტი იშვიათად იჯდა თავის მაგიდასთან, მაგრამ არ დაკარგა გული, თუმცა სამწუხარო ამბავი მოვიდა გლუხოვისაგან ფრონტზე მისი ძმის, სერგეის გარდაცვალებისა და ვლადიმირის სერიოზული დაზიანების შესახებ. 25 იანვარს ცენტრალური რადას მთავრობამ დატოვა კიევი, 26-ში კი ქალაქში საბჭოთა ხელისუფლება დამყარდა. მისი ძველი მეგობარი Ya.N., რომელიც ცხოვრობდა ნარბუტის ბინაში. ჟდანოვიჩს ჩხრეკისა და დაპატიმრების ეშინოდა. ”ნარბუტი”, - აღნიშნავს მხატვრის მეუღლე, ”ძალიან მხიარულად რეაგირებდა იაკოვ ნიკოლაევიჩის შიშებზე და უპასუხა, რომ თუ ჰკითხავდნენ, ვინ ცხოვრობს მის ბინაში, ის იტყოდა, რომ ჟდანოვიჩი იყო სოფლის მასწავლებელი პრილუკიდან სახელით... და შემდეგ ნარბუტმა დაასახელა ასეთი. სასაცილო სახელი, რომელიც ყველას ატყდა უკონტროლო სიცილში. ნარბუტმა მაშინვე დაუწერა ჟდანოვიჩს მოწმობა სოფლის მასწავლებლისთვის და ხელნაწერით, როგორც წერა-კითხვის უცოდინარი ხალხი წერს, მელნითაც დახატა ბეჭედი, რომელიც ძნელად გარჩეული იყო ნამდვილისაგან“. როცა წითელი არმიის ჯარისკაცები ბინის შესამოწმებლად მოვიდნენ, ნარბუტი აკადემიაში იმყოფებოდა. როდესაც გაიგეს, რომ მხატვარი აქ ცხოვრობდა, ამით საკმაოდ კმაყოფილი დარჩნენ და ჰკითხეს, იყო თუ არა აქ „უცხოები“. ჟდანოვიჩი თამამად გამოვიდა და ნარბუტის მიერ დაწერილი მოწმობა წარუდგინა, რის შემდეგაც მხატვრის მეუღლემ ჯარისკაცებს ჩაი უმასპინძლა: „ზოგადად, ყველაფერი ძალიან კარგად გამოვიდა და როცა ნარბუტი სახლში მოვიდა, ჩვენი ბინის კარზე უკვე სტიკერი იყო. რომ ბინა შემოწმდა“.

პ. სკოროპადსკის ხელმძღვანელობით უკრაინის სახელმწიფოს გამოცხადების შემდეგ, მოძალევსკიმ და ნარბუტმა დაიწყეს UPR-ის დამტკიცებული ემბლემებისა და ბეჭდების გაუქმების ძიება. 1918 წლის 18 ივლისს ჰეტმანმა დაამტკიცა ნარბუტის მიერ შექმნილი ახალი მცირე სახელმწიფო ბეჭედი: რვაკუთხა ფარზე გამოსახული იყო კაზაკი პირსახოცით. ფარი ბაროკოს კარტუშით იყო ჩასმული და ზემოდან წმინდა ვლადიმირის სამკუთხედი იყო. ორივე მხრიდან წრეში იყო წარწერა "უკრაინის ძალა". იგი დაიბეჭდა 1918 წლის 13 ნოემბერს გამოშვებულ 1000 კარბოვანეც ბანკნოტზე.

"ჩემთან ყველაფერი არასწორედ მოხდა"

ნარბუტმა დაწერა: „პოლიტიკის მიმართ სრულიად გულგრილი ვიყავი, რადგან ის არასოდეს მაინტერესებდა და არც დრო და არც სურვილი მქონდა სოციალური საკითხების მოგვარება. თუმცა, A.N.Benoit-ისადმი მიწერილ წერილში მან ომის დროს განცდილი განცდების შესახებ განაცხადა: „...ჩემი სული ისეთი სასიკვდილოდ ცარიელი და მძიმეა. ბოლოს და ბოლოს, ამ დაწყევლილი ომის გამო (როგორ მძულს ეს!) ყველაფერი ცუდად წავიდა ჩემთან“.

დენიკინის არმია კიევს უახლოვდებოდა, რაც მნიშვნელოვნად აღემატებოდა ქალაქის სამხედრო გარნიზონს. წითელმა არმიამ უკან დაიხია. პირველი, ვინც კიევში შევიდა, იქვე იმალებოდა პეტლიურას დივიზია, რასაც მოჰყვა დენიკინის მხედრები. „კიეველები სრულიად დაბნეულები არიან“, - იხსენებს კ.გ. პაუსტოვსკი. — ძნელი მისახვედრი იყო, ვის ეკუთვნოდა ქალაქი. მაგრამ ყველა ეს ეჭვი დასრულდა საღამოს, როდესაც გაძლიერება მიუახლოვდა დენიკინის ჯარებს. ორი კაზაკთა პოლკი მოულოდნელად ლავასავით დაეცა ციცაბო პეჩერსკის მთებიდან უეჭველ პეტლიურისტებზე. კაზაკთა პოლკები კარიერის გასწვრივ მირბოდნენ დაშვებული ღვეზელებით, ყვირილით, ჰაერში ისროდნენ და შიშველ საბერებს აცეცებდნენ. ვერც ერთი ნერვი ვერ გაუძლო ამ ველურ და მოულოდნელ შეტევას. პეტლიურიტები გაიქცნენ ერთი გასროლის გარეშე, მიატოვეს თოფები და იარაღი... მეორე დილით გენერალ ბრედოვის ბრძანება გამოქვეყნდა ქალაქში, სადაც ნათქვამია, რომ ამიერიდან და სამუდამოდ კიევი დაბრუნდებოდა ერთიან და განუყოფელ რუსეთში.

„კიევში მხატვრული ცხოვრების მთელი ფუფუნების შემდეგ, სტაგნაცია დაიწყო 1919 წლის ზაფხულში“, - ამბობს გ.კ. ლუკომსკი. — კიევი გადაიქცა პროვინციულ ან, საუკეთესო შემთხვევაში, რეგიონულ ქალაქად. ნარბუტს ბრძანება არ ჰქონდა. როგორც უკრაინელი, რომელიც მუშაობდა სკოროპადსკის ქვეშ, მას დევნიდნენ, როგორც მუშაკს, რომელიც დირექტორის ქვეშ იმყოფებოდა - იგივე, რაც საბჭოთა რეჟიმის პირობებში მუშაობდა - ასევე, მით უმეტეს. ნარბუტს მოუწია სახლში დარჩენა სულელური ინციდენტების თავიდან ასაცილებლად; სისუსტემაც აიძულა ამის გაკეთება. მეგობრები ეჭვმიტანილნი იყვნენ, დააკავეს ან ასევე მიიმალნენ. უკიდურესი ახლოვდებოდა. ნარბუტი გაჭირვებული იყო. ზეწოლა დაეუფლა მას. სამუშაო კარგად არ მიდიოდა. ”

1919 წლის დეკემბრის ბოლოს ნარბუტი იწყებს მემუარების წერას. განსაკუთრებული სევდით ისაუბრა საყვარელ ნარბუტოვკაზე, ახალგაზრდობის დროზე... 23 მაისს, ღვიძლიდან ქვების ამოღების სერიოზული ოპერაცია რომ გაიკეთა, ნარბუტი გარდაიცვალა. მისი ბოლო სიტყვები იყო: ”უცნაურია, ვუყურებ, მაგრამ სიბნელეა.”

ნარბუტი - ჰერალდიკოსი მხატვარი

ჰერალდიკასა და გენეალოგიის საკითხებს დიდი ადგილი ეკავა ნარბუტის შემოქმედებაში.

იდეა, რომ მისი წინაპრები იყვნენ ზაპოროჟიელი კაზაკები, გამძაფრდა მისი ინტერესი ადგილობრივი სიძველეების და, რა თქმა უნდა, ნარბუტოვკას ისტორიის მიმართ. ამას მოწმობს ძველი სლავური ასოებით დაწერილი დოკუმენტი, შემკული საწყისი ასოებითა და ნიმუშებით - წერილი თვრამეტი წლის მხატვრის P.Ya-სადმი. დოროშენკო - გლუხოვის ექიმი, უკრაინული სიძველეების დიდი ექსპერტი - თხოვნით, ეთქვა მისთვის რაიმე ნარბუტების ოჯახის შესახებ.

შემდგომში დოროშენკო მხატვარს გადასცემს უამრავ საარქივო დოკუმენტს, მათ შორის ნარბუტების გერბის ნახატებს.

„იგი ხატავს ილუსტრაციას რომელიღაც ზღაპრისთვის; ხატავს ყველაფერს ნაკვეთის მიხედვით და სადღაც კედელზე არის გამოუყენებელი დარჩენილი თავისუფალი ადგილი; მას "შიშველი" ეჩვენება - ასე რომ, იქ გერბს "დარგავს", - იხსენებს გ.კ. ლუკომსკი, - ... "განზრახ" ან "გამოგონილი". ან იქნებ მან თავისი გერბი "თრომბუსი" (ვარსკვლავივით დაკავშირებული სამი სანადირო რქა) სადმე თვალწარმტაცი ნანგრევებს შორის მოათავსოს. და მას ისე უყვარდა თავისი გერბი, რომ თავის შუაშიც კი მოათავსა თავის სილუეტის პორტრეტში; აქ ის არის ნარბუტისიმუსი - ყველა ნარბუტს ნარბუტოვკა ნარბუტიდან“.

მოგვიანებით, უკრაინული ჰერალდიკის აღიარებული ექსპერტი გახდა, გეორგი ნარბუტმა შექმნა უკრაინის არმიის სამხედრო ფორმების ესკიზები და იყო პირველი UPR მარკების ავტორი. 1917 წლის 19 დეკემბერს დაიბეჭდა უკრაინის სახალხო რესპუბლიკის პირველი ბანკნოტი - 100 კარბოვანეტი ნომინალის ბანკნოტი. მისი ავტორობაც ნარბუტს ეკუთვნის. ბანკნოტის დიზაინში მხატვარმა გამოიყენა ორნამენტები მე-17-მე-18 საუკუნეების უკრაინული ბაროკოს სულისკვეთებით, არბალეტის გამოსახულება (მე-16-18 საუკუნეების კიევის მაგისტრატის გერბი) და წმ. ვლადიმერი, რომელიც მოგვიანებით გახდა უკრაინის სახელმწიფო ემბლემა.

უკრაინული ანბანი

ნარბუტის 1917 წლის შემოქმედებაში მთავარი იყო მუშაობა უკრაინული ანბანისთვის ნახატების შექმნაზე, რომლის გამოცემასაც რ.გოლიკესა და ა. ვილბორგის პარტნიორობა აპირებდა უკრაინულ და რუსულ ვერსიებში. ორიგინალები შეიცავს ანბანის 15 ფურცელს. ყველა მათგანი დამზადებულია კალმით და შავი მელნით, ყველა მათგანისგან დამზადდა სატესტო ანაბეჭდები, ზოგიერთი მათგანი ავტორმა გაანათა. მხატვარმა შექმნა კომპოზიციები ასოებისთვის "A", "B", "C", "D", "3", "I" ("I"), "K", "L", "M", "N". "", "O", "S", "F" და "H". სამუშაო დაუმთავრებელი დარჩა: 1917 წლის ოქტომბრამდე ცოტა ხნით ადრე ნარბუტი გაემგზავრა კიევში.

ფურცელი "A" გამოიფინა მხატვრის მშობიარობის შემდგომ გამოფენაზე კიევში 1926 წელს, მაგრამ მხოლოდ მრავალი წლის შემდეგ გახდა ხელმისაწვდომი მკვლევარებისთვის, ივანო-ფრანკოვსკის ხელოვნების მუზეუმის მიერ შეძენილი კერძო კოლექციიდან. მისი კომპოზიცია აერთიანებს სიტყვების თვალსაჩინო გამოსახულებებს, რომლებიც იწყება ასო "A"-ით. ცაში მფრინავი ანგელოზი ხსნის გრაგნილს, რომელზეც ასოები აწერია ანბანური თანმიმდევრობით, მას თვითმფრინავი ეწევა; ქვემოთ არის შენობა ბაროკოს ფრონტონით და წარწერით "აფთიაქი", ძველი ქვის თაღი, რომელიც გადახურულია ახალგაზრდა ხეების ყლორტებით. მხატვარს არ აკეთებდა კონკრეტულად უკრაინული დეტალის გარეშე, თუმცა მისი სახელი არ იწყება "A"-ით: აფთიაქთან ახლოს არის ქოხი ჩალის სახურავის ქვეშ. მან ვერ გაუძლო ცდუნებას, შეეტანა რაღაც პეტროგრადი კომპოზიციაში: აფთიაქის მაღალი სახურავის მიღმა ჩანს პეტრე-პავლეს ციხე-სიმაგრის ტაძრის სამრეკლო.

უკრაინული ანბანის ნახატებში P.I. ნერადოვსკიმ სამართლიანად აღნიშნა მხატვრის ბუნების დამახასიათებელი ფანტაზიის, პოეზიისა და იუმორის ერთობლიობა.