თეატრალური კოსტიუმების შენახვა. ტერმინების ჩამონათვალი, რომლებიც ხშირად გამოიყენება კინოში, თეატრში და მაყურებლის შოუში!! კოსტიუმების მხატვარი თეატრში

კოსტიუმების მაღაზია, რეკვიზიტების მაღაზია, სამკერვალო, კომპლექტის მაღაზია - სწორედ აქ იქმნება ოპერისა და ბალეტის თეატრის ნებისმიერი წარმოების „ვიზუალური“ ნაწილი. თითოეულ სახელოსნოში რამდენიმე ადამიანი ფუტკარივით მუშაობს: საშუალოდ სამიდან ოთხამდე. ხელოვანებისგან განსხვავებით, რომლებიც საზოგადო ადამიანები არიან, ეს ოსტატები არ არიან განებივრებულნი პრესისა და აუდიტორიის ყურადღებით. ჩვენ გადავწყვიტეთ სიტუაციის გამოსწორება და მოვინახულეთ ის ადგილები, სადაც უცხო პირებს ჩვეულებრივ ეკრძალებათ შესვლა. ჩემი მოგზაურობა ოპერისა და ბალეტის თეატრის კულისებში კოსტიუმების განყოფილებიდან დაიწყო.

მხატვრის გარდერობი

კოსტუმების მაღაზია მდებარეობს თეატრის მესამე სართულზე და შედგება ორი ფართო ოთახისგან. კოსტიუმები იატაკიდან ჭერამდე, ორ რიგად, ჯვარედინად ეკიდა. უბრალო ადამიანისთვის რთულია იმის გაგება, თუ რა პრინციპით არიან ჩამოკიდებული. რადა ვიქტოროვნა მენშჩიკოვა, კოსტუმების განყოფილების უფროსი, განმარტავს და დროდადრო მიუთითებს კოსტიუმების გარკვეულ ჯგუფებზე:

- აი, სპექტაკლი "მისტერ X", აქ "ალეკო", კიდევ უფრო "ტრავიატა". ამ ოთახში გუნდისა და სოლისტების კოსტიუმებია, გვერდით ოთახში - ბალეტის მოცეკვავეებისთვის (ჩვეულებრივ ბალეტის ტუტუსებს ვყიდულობთ). და ეს ყველაფერი არ არის: ზოგიერთი კოსტიუმი ინახება ჩვენს საწყობში.

აღმოჩნდა, რომ ოპერისა და ბალეტის თეატრის არტისტების მთელი გარდერობი შედგება - უბრალოდ დაფიქრდით! - თითქმის სამი მილიონი განსხვავებული კოსტიუმებიდან! სინამდვილეში, რა თქმა უნდა, ეს ცოტა ნაკლებია, რადგან ბუღალტერია ცალკე სარჩელად ერთ და არა რამდენიმე პუნქტს მიიჩნევს. მაგრამ მაინც, ფიგურა შთამბეჭდავი იქნება - ნებისმიერ მოდას შეშურდება ასეთი უზარმაზარი და მრავალფეროვანი გარდერობი. უფრო მეტიც, კოსტიუმები არ არის მთლიანად თეატრალური.

"ნამდვილი თეატრალური კოსტუმი არ უნდა გაირეცხოს, რადგან მისი შექმნისას გამოიყენება მასალები, რომლებიც, როგორც წესი, არ არის განკუთვნილი კერვისთვის", - ამბობს რადა ვიქტოროვნა. — სცენიდან ნამდვილი თეატრალური კოსტუმი ძვირადღირებული ხავერდისგან დამზადებულ პროდუქტს დაემსგავსება, რომელიც მარგალიტით არის მორთული. სინამდვილეში, მთელი ეს სილამაზე აღმოჩნდება ჩვეულებრივი შეღებილი ქსოვილი და გატეხილი სარკე, რომელსაც წებოთი უჭირავთ. ჩვენ ვცდილობთ შევკეროთ სამოსი, რომელიც შემდეგ შეიძლება დაიბანოთ და გაიწმინდოს: ვიყენებთ ნამდვილ ხავერდს და ყველა მძივს ხელით ვკერავთ. ერთხელ ჩვენთან მოვიდნენ მხატვრები დედაქალაქიდან, ისინი აღფრთოვანებულები იყვნენ ჩვენი ჩაცმულობით: ასეთი კოსტიუმები არ ჰქონდათ.

მაგრამ თეატრის მკერავების მიერ შექმნილი მთელი ამ სილამაზის შესანარჩუნებლად დიდი ძალისხმევა გჭირდებათ. დადგმამდე - სავალდებულო დაუთოება, შემდეგ - საჭიროების შემთხვევაში რეცხვა და დარდი. უფრო მეტიც, კოსტიუმების უმეტესობა ხელით უნდა გაირეცხოს: ბალეტის ტუტუსები, კრინოლინისა და კორსეტის კაბები, უხვად მორთული სამოსი.

”ზოგჯერ ჩვენ ვიხსნით კოსტიუმებს, რომლებიც შეიძლება გამოწურული იყოს, რადგან მხატვრები დიდ ენერგიას და ძალისხმევას ხარჯავენ სპექტაკლის დროს”, - ამბობს რადა ვიქტოროვნა. „მოხდა კიდეც, რომ სპექტაკლის დროს, ღილები აფრინდა და კალთები ჩამოვარდა იმ ემოციებისგან, რასაც არტისტები ცდილობდნენ სცენაზე გამოეჩინათ. ერთხელ ერთი მხატვრის პეტიკოს ღილაკი ჩამოიჭრა. ისეთი ღირსეულად გადაიცვა კალთა და ფეხის ოდნავი მოძრაობით გვერდით გადააგდო. მაყურებელი ფიქრობდა, რომ ყველაფერი ისე იყო, როგორც უნდა ყოფილიყო.

— რამდენი მხატვრის ჩაცმა გჭირდებათ ერთი წარმოების დროს? - ვეკითხები მე.

„მე და ჩემი ორი თანაშემწე კოსტუმების დიზაინერი, საშუალოდ 50 მხატვრის ჩაცმაში ვეხმარებით“, - პასუხობს რადა ვიქტოროვნა. — წარმოების დროსაც უნდა დაეხმარო მათ ტანსაცმლის შეცვლაში. ეს ხდება, რომ თითოეულ მხატვარს აქვს ორიდან ხუთამდე ან ექვს კოსტუმი. სპექტაკლის დასრულების შემდეგ ჩვენ ასევე ვეხმარებით კოსტიუმების ამოღებას.

რადა ვიქტოროვნა აღიარებს, რომ მიუხედავად იმისა, რომ ნამუშევარი რთულია, ის ძალიან საინტერესო და რაც მთავარია, საყვარელია: ”მე, ისევე როგორც კოშეი, ოქროზე ვიტანჯები: ყველა კოსტუმი ძვირფასია ჩემთვის.”

სეზონზე 200-ზე მეტი კოსტუმი

კოსტუმების მაღაზია არის ადგილი, სადაც კოსტიუმები მიდის მას შემდეგ, რაც მკერავებმა და რეკვიზიტების შემქმნელებმა გააკეთეს თავიანთი სამუშაო. ეს ნიშნავს, რომ შემდეგი დანიშნულება არის სამკერვალო სახელოსნო, შემდეგ კი ჯალათი.

სამკერვალო სახელოსნო ასევე მდებარეობს მესამე სართულზე, მაგრამ თეატრის სხვა ფლიგელში. ფართო კიბეზე რომ ავდივარ, ერთ-ერთ საფეხურზე ქსოვილის ნაჭერს შევამჩნიე, როგორც ჩანს, ვიღაცას შემთხვევით ჩამოვარდა. "ასე რომ, მე მივდივარ სწორი მიმართულებით," აზრმა გამიელვა თავში.

სამკერვალო სახელოსნოს ერთ-ერთ ოთახში შესვლისას ყურადღებას ვაქცევ კედლებზე დაკიდებულ ქაღალდის ნიმუშებს. აღმოჩნდა, რომ ეს იყო ნიმუშები თითოეული მხატვრისთვის. ოთახის ცენტრში არის მაგიდა, რომელზეც მხატვარი-დიზაინერი ოქსანა ანატოლიევნა რიდინა ჭრის.

— მხატვრებისთვის კოსტიუმებს ქმნით? - Მე ვარ დაინტერესებული.

”არა, ახლა მე ვჭრი კოსტიუმებს კონტროლიორებისთვის - თანამშრომლებისთვის, რომლებიც ესალმებიან აუდიტორიას”, - უპასუხა ოქსანა ანატოლიევნამ. „შენ უნდა მოსულიყავი, როცა სპექტაკლისთვის კოსტიუმებს ვკერავდით: აქ ყველაფერი ქსოვილებით, სეკინებით...

იმისდა მიუხედავად, რომ სამკერვალოში არასწორ დროს მივედი, სულაც არ ვნერვიულობდი. ამის გარეშეც ბევრი საინტერესო რამ ვისწავლე. მაგალითად, სეზონის განმავლობაში, ოთხკაციან გუნდს 200-ზე მეტი კოსტუმი უნდა შეკეროს: ერთი ფართომასშტაბიანი წარმოებისთვის დაახლოებით 120 და ორი ან სამი პატარასთვის - თითო 50-60 კოსტიუმი.

სახელოსნოში ასევე ბევრია სარესტავრაციო სამუშაოები.

”დედაქალაქის მხატვრებს აქვთ კონტრაქტები, რომლითაც ისინი ვალდებულნი არიან აკონტროლონ თავიანთი ფიგურა და შეინარჩუნონ იგივე წონა გარკვეული პერიოდის განმავლობაში”, - ამბობს ოქსანა ანატოლიევნა. - მაგრამ ეს არ გვაქვს, ხანდახან მხატვარი უკეთესდება - ჩვენ ვქარგავთ კოსტიუმს, თუ მხატვარი შეიცვალა, ნივთიც უნდა შევცვალოთ. ჩვენი საქმეა ყველაფერი გავაკეთოთ იმისათვის, რომ გუნდის და სოლისტების სცენაზე გადაადგილება კომფორტული იყოს.

— გამოთქვამენ მხატვრები სურვილებს მომავალ კოსტიუმთან დაკავშირებით? - ვეკითხები მე.

— ხდება, მაგრამ რეალურად, მხატვრებმა კოსტუმი არ უნდა განიხილონ. თუ წარმოების დიზაინერმა შემოგვთავაზა სწორედ ასეთი მოდელი, მაშინ ასეც უნდა იყოს. ნაწარმოების მხატვრულ ნაწილს კოორდინაციას უწევს რეჟისორთან, მაგრამ არა მხატვრებთან.

ცოტა რამ რომ გავიგე სამკერვალო სახელოსნოს მუშაობის შესახებ, მივდივარ იქ, სადაც ისინი ამშვენებენ სამოსს და სცენას.

ფუტკარი ქუსლებში და სამოვარი ბოთლიდან

საყრდენი და დეკორაციის სახელოსნოები განლაგებულია პირველ სართულზე ცალკე ოთახებში. პირველის კომპეტენციაა კოსტიუმების გაფორმება და სპექტაკლებისთვის რბილი დეკორაციის შექმნა, მეორის ამოცანაა სცენის გაფორმება მძიმე დეკორაციებით.

რეკვიზიტის მაღაზია არის ფართო, ნათელი ოთახი და სამი თანამშრომელი. აქ არის საკერავი მანქანები, ხოლო კედლების გასწვრივ არის მაღალი თაროები ყუთებით, სადაც ინახება ყველანაირი წვრილმანი: მძივები, სეკინები, ფარდა. ერთ-ერთ თაროზე მომუშავე ფუტკარია ქუსლიანი და პატარძლის მსგავსი თაიგულით. მუშები ამბობენ, რომ ეს მათი სახის ტალიმენია, რომელიც ყველაზე რთულ პრობლემასაც კი გადაჭრის.

”ზოგჯერ გვიწევს ბორბლის ხელახლა გამოგონება”, - ამბობს ალევტინა ანატოლიევნა ზატონსკაია, მაღაზიის მენეჯერი. — ხანდახან ყველაფერს, რასაც ჩვენ ვქმნით, გადაკეთებას საჭიროებს. ბოლოს და ბოლოს, ზოგჯერ დაგეგმილი საქმე სცენაზე საერთოდ არ გამოიყურება კარგად. ასე რომ, ერთხელ მომღერალს ხელთათმანები გამოვუკერეთ მბზინავი ქსოვილისგან. როდესაც ის სცენაზე ავიდა და პანდუსები ჩართო, ხელთათმანები უცებ გადაიქცა ნამდვილ ჯავშნად - ნივთი უნდა გადაკეთებულიყო.

დეკორაციის მაღაზიაში მუშაობა ასევე ადვილი არ არის. დიზაინერის მხატვარი, იეგორ გალაშენკო ამბობს, რომ არ არის იშვიათი შემთხვევა, როცა კვირების განმავლობაში გონების შეკვრა გიწევს დეკორაციის გარკვეული დეტალის შესაქმნელად.

”რაღაც ახლის მოფიქრება, გადაუჭრელი პრობლემის გადაჭრის მცდელობა რთულია, მაგრამ ძალიან საინტერესო”, - აღიარებს იეგორი.

დეკორაციის მაღაზიის მუშაკების ფანტაზიის წყალობით, ჩვეულებრივი ბოთლიდან ჩნდება სამოვარი, ვედროდან მაღვიძარა და მრავალი სხვა. სცენაზე ეს ობიექტები რეალურად გამოიყურება.

რეკვიზიტების მაღაზიისგან განსხვავებით, დეკორის მაღაზიას განსხვავებული გარემო აქვს. იგი განთავსებულია ლითონის გადამამუშავებელ საამქროში, სადაც არის უამრავი ხე, სხვადასხვა ხელსაწყოები, მუყაოს ყუთები. სწორედ აქ იბადება ოპერისა და ბალეტის თეატრის ყველაზე ორიგინალური დეკორაციები. ზოგჯერ, თუ მეტი სივრცეა საჭირო, მუშები მასალასთან ერთად გადადიან უფრო დიდ შენობაში და იქ ქმნიან დეკორაციებს შემდეგი წარმოებისთვის.

მაყურებლის აპლოდისმენტები ასევე მიემართება მათ, ვინც წარმოების დროს სცენას მიღმა დგას. ხელოვანის წარმატება ნაწილობრივ მათი წარმატებაა. მოდის დიზაინერები, კოსტიუმების დიზაინერები, დიზაინერები და რეკვიზიტების შემქმნელები - მათ გარეშე თეატრი ვერ იარსებებს. ისინი ქმნიან სცენის ბრწყინვალებას და სილამაზეს კულისებში დარჩენისას.

"და მისი ფეხები მრუდეა!": ამბავი თეატრალური კოსტიუმების შექმნის შესახებ და სხვა

Klops.Ru-მ გადაწყვიტა გაერკვია, თუ როგორ იკერება, აცვია და სად ინახება ექსკლუზიური თეატრალური კოსტიუმები, ასევე რა ისტორიები უკავშირდებიან მათ თავად მსახიობებს.

1 ოქტომბერს კალინინგრადის რეგიონალურ დრამატულ თეატრში შედგა მოლიერის მიხედვით დადგმული სპექტაკლის „წარმოსახვითი ინვალიდი“ პრემიერა, რომელზეც დედაქალაქის რეჟისორი ნიკიტა გრინშპუნი მუშაობდა. სპექტაკლში მონაწილეობა მიიღო კიდევ ორმა მოსკოველმა: კომპოზიტორი პაველ აკიმკინი და მხატვარი ქსენია შიმანოვსკაია, რომელიც პასუხისმგებელია მსახიობების სცენის დიზაინზე და კოსტიუმებზე.

სხვათა შორის, სწორედ სამოსი გახდა სპექტაკლის განსაკუთრებული სიამაყე: ისინი აერთიანებენ მე-17 და მე-18 საუკუნეების მოდის ტენდენციებს, ასევე კრეატიულ სახეს პიესის თანამედროვე ინტერპრეტაციაზე.

"ხედავთ, თქვენ შეგიძლიათ მაშინვე იკბინოთ", - მსახიობი ანატოლი ლუკინი, რომელიც ასრულებს მთავარი გმირის ძმის როლს, ძალიან დამაჯერებლად აჩენს თავს, თითქოს პლასტმასის კენკრას წყვეტს მის ქუდზე ჩამოკიდებული ყურძნის მტევნისგან. "მეღვინეობის ღმერთი" არის ბაკუს, ამიტომაც მაქვს ასეთი ქუდი, ის ძმა ავად არის, მე კი ჯანმრთელი, რაც იმას ნიშნავს, რომ დალევის საშუალება მაქვს“.

გასახდელთან ახლოს დერეფანში გრძელთმიანი გოგონა ჩნდება ნათელ სამოსში, მისი ფერები ჰარლეკინის კოსტუმს მოგვაგონებს - ეს არის მსახიობი მარია საველიევა, რომელიც სპექტაკლში რამდენიმე უმნიშვნელო როლს ასრულებს.

”მაგრამ ეს ბალიშის კოსტუმია”, - ხუმრობს ლუკინი და მიანიშნებს ფართო შარვალზე, რომელიც შეუმჩნევლად იქცევა მკლავებად და კვადრატული ფორმის შესანარჩუნებლად რბილი ჩარჩოთია დამაგრებული.

"ერთ-ერთ სპექტაკლში ბოშები გამოდიან სცენაზე. მე ერთ-ერთი მათგანი ვარ - ქუჩის შემსრულებელი. ფართო ქვედაკაბის ჩაცმა ძალიან ადვილი იქნებოდა. მე ძალიან მომწონს კოსტუმი: ის კომფორტულია და ჩაიცვი მხოლოდ რამდენიმე წამი. პირველად რომ დავინახე, მაშინვე მივხვდი, რომ ის ძალიან ელეგანტური და უჩვეულო იყო."

სასცენო ტანისამოსში შეგიძლიათ იცეკვოთ, იბრძოლოთ და სალტოში ჩახშობის ან დაგლეჯვის შიშის გარეშე. თუმცა, ყველა კოსტიუმი ასე კომფორტული არ არის: მხატვარი მათში ძალიან ცხელდება. სასიამოვნო ჩაცმულობა არის ბოლო რამ, რაზეც მხატვარი ფიქრობს კოსტუმის შექმნისას - ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, გმირის გამოსახულება და წარმოების მთელი გარე დიზაინის ერთ-ერთი მნიშვნელოვანი ელემენტი.

„როდესაც მთელ ცხოვრებას ჩაცმაში ატარებ, კოსტუმს სამუშაო მასალად აქცევ. თუმცა მახსოვს რამდენიმე ელეგანტური ჩაცმულობა, რომელიც ისე მომერგებოდა, რომ უბრალოდ არ მინდოდა მათი ამოღება - ეს იყო კოსტუმი. ფორთოხლის პრინცის როლისთვის და კომენდანტ ფონ ლიაშის უნიფორმისთვის.როდესაც ფორმა ჩავიცვი მივხვდი რომ მაკიაჟის გაკეთებაც არ მჭირდებოდა-ეს ისეთი შინაგანი ჰიტი იყო.როცა როლისთვის ემზადები , გესმით, რა არის საჭირო „გამოყვანა“, ანუ ის, რაც შენს ხასიათშია თანდაყოლილი, უნდა გამოვიდეს გარეთ. კოსტიუმი ნამდვილად გეხმარება შექმნას განსაკუთრებული განცდა და დაიჯერო ის, რაც ხდება“, - ამბობს ლუკინი.

მსახიობმა ასევე გაიხსენა ყველაზე სასაცილო კოსტუმი, რომელიც უნდა ეცადა თავისი ხანგრძლივი კარიერის განმავლობაში: ნოვოსიბირსკის ახალგაზრდულ თეატრში ლუკინმა ზღაპარში ითამაშა ქოხი ქათმის ფეხებზე: ”მე ჩავიცვი წინდები კლანჭებით, ”ლოგინის ყუთი”. თავადაც გაჰყვა ბაბა იაგას სცენაზე. შემდეგ კი მადლიერება მივიღე ამ როლისთვის."

ვინაიდან კოსტიუმებისთვის გამოყენებული ქსოვილები ხშირად ხელოვნურია და სხეულისთვის არც თუ ისე სასიამოვნოა, მამაკაცები მათ ბამბის მაისურებზე ატარებენ, ქალებს კი ეს შესაძლებლობა ყოველთვის არ აქვთ - მათი ჩაცმულობა უფრო ღია და მჭიდროა.

„ჩვენ ვხვდებით მსახიობებს და ყოველთვის ვცდილობთ გავაკეთოთ თხელი ბამბის უგულებელყოფა, რათა მათ ჩაცმულობაში არ გაიჭედონ“, — ამბობს სამკერვალო მაღაზიის მკერავი პრობლემისადმი მისი დამოკიდებულების შესახებ.

სპექტაკლის დროს მსახიობი ფაქტიურად რამდენჯერმე ხტება კალთიდან, რის გამოც სამოსი ჩამოსაშლელ ჩარჩოზე კეთდება.

ამრიგად, "წარმოსახვითი ინვალიდის" ერთ-ერთი კოსტუმი არ არის მხოლოდ ჩაცმულობა, არამედ მსახიობის მარინა იუნგასის ფიზიკური შესაძლებლობების ტესტი, რომელიც ასრულებს მთავარი გმირის მეუღლეს, ბელინას. სცენარში ის ფაქტიურად რამდენჯერმე ხტება კალთიდან, რის გამოც სამოსი ჩამოსაშლელი ჩარჩოთი კეთდება. იმის გამო, რომ ჩარჩოსთვის მსუბუქი ალუმინის სწრაფად პოვნა შეუძლებელი იყო, ის სქელი ლითონის მავთულისგან უნდა გაგვეკეთებინა, ახლა კი ქვედაკაბა მინიმუმ ხუთ კილოგრამს იწონის. უფრო მეტიც, რადგან დიზაინი უნდა იყოს მოსახსნელი, მსახიობმა უნდა ატაროს მისი ქვედაკაბა ხელში.

რა თქმა უნდა, არ უნდა ელოდოთ სრულ ავთენტურობას ასეთი სამოსისგან: აბრეშუმის წინდებს ცვლის ნეილონის მუხლის წინდები, ძვირადღირებული ბროკადი ფარდის ქსოვილით, ხოლო ატლასის ფეხსაცმელს ცვლის ჩინური ბალეტის ფეხსაცმელი, მათზე შეკერილი ტილის ბაფთით.

„ამ სპექტაკლში, ზოგადად, ყველა კოსტიუმი იოლია ჩასაცმელი, მაგრამ ხანდახან, რა თქმა უნდა, პირიქითაა: ყველანაირი მაქმანებია... აი, კორსეტები - ვერ ვიტან... როცა ეს ქვედაკაბა შეკერეს, მე ვთხოვე, რომ ოდნავ ჩამოეკიდო, - მსახიობი მარია ავრამენკო, რომელიც მთავარი გმირის ანჟელიკას უფროსი ქალიშვილის როლს ასრულებს, ბლუზას მაღლა ასწევს, რომ თხელი წელი გამოაჩინოს.

სასცენო კოსტუმი ყოველთვის კონკრეტული მსახიობისთვის და მისი სტანდარტების მიხედვით კეთდება, მაგრამ ხდება ისე, რომ სამოსი მემკვიდრეობით გადაეცემა, როცა მსახიობი კარიერას ამთავრებს ან კვდება... თეატრის მუშაკებს არანაირი ცრურწმენა არ აქვთ ამაზე - მათ მშვენივრად ესმით. რომ ეს მათი ცხოვრება და საქმეა... და საერთოდ, თეატრალურ გარემოში ჩაცმულობასთან დაკავშირებით განსაკუთრებული ნიშნები არ იყო. მთავარი პირობაა მსახიობის თანხმობა ამ კონკრეტულ სამოსში როლის შესრულებაზე.

„მაგალითად, ჩემი ფეხსაცმლის ზომა ძალიან მცირეა და ხშირად მიწევს ბევრად უფრო დიდ ფეხსაცმელში თამაში, რაც მტკივა კიდეც“, - ამბობს მარია ავრამენკო. „მაგრამ კოსტიუმების თვალსაზრისით, დიზაინერი ყოველთვის ხვდება მსახიობს შუა გზაზე, რადგან თუ ის არ მოსწონს ჩაცმულობა, მაშინ ძალიან, ძალიან, ძალიან ცუდია, ეძებენ, რომ კონკრეტულად მომერგონ, რადგან კოსტიუმში თავს კომფორტულად და ჰარმონიულად უნდა ვგრძნობდე“.

ნებისმიერ მსახიობს ან მსახიობს ჰქონია მომენტები, როცა კოსტუმის გამო თავს უხერხულად გრძნობს. მათ აქვთ ბევრი ხრიკი, რათა გამოასწორონ დეფექტი სამოსში მაყურებლის შეუმჩნევლად.

თუ რამე ჩამოცურდა ან წაიქცა, მაშინ არავითარ შემთხვევაში არ უნდა ეცადოთ მის ფარულად გამოსწორებას - მაყურებელი ყველაფერს შეამჩნევს. პირიქით, საჭიროა მისი გამკაცრება ან თავის ადგილზე დაბრუნება ისე, თითქოს ეს ქმედება წინასწარ იყო დაგეგმილი.

მაშინაც კი, თუ მაყურებელმა მოულოდნელად შეამჩნია ჩაცმულობის ხარვეზი ან ის ფაქტი, რომ ის აბსოლუტურად არ შეესაბამება იმ ადამიანს, რომელსაც ის აცვია, ეს არ აწუხებს მსახიობებს.

"შენ გეჩვენება, რომ ვარსკვლავი ხარ, მაგრამ ვიღაც აუცილებლად აღმოაჩენს რაიმე შეცდომას შენს იმიჯში. ეს მოხდა მაშინ, როდესაც ვთამაშობდი "ოსტატი და მარგარიტა". ჩემი მეგობარი აუდიტორიაში იჯდა. ეს ნიშნავს, რომ მე ვარ. ისეთი ლამაზია, მე გამოვდივარ ქუსლიანი და ქუსლიანი, და აუდიტორიაში ვიღაც მოზარდი ამბობს (და ჩემი მეგობარი გაიგებს ამას): ”დიახ, მისი ფეხები კეხიანია!” ჩემი მეგობარი, რა თქმა უნდა, არ გაოცებულა და უპასუხა: ” ყველას ექნებოდა ასეთი კეხიანი ფეხები.“ ფეხები!“ ვის არ ემართება? ვისაც უნდა, იპოვის რამე საჩივარს“, - ამბობს მარია აბსოლუტურად დარცხვენის გარეშე.

მსახიობები ირწმუნებიან, რომ სულაც არ აქვს მნიშვნელობა რა თანმიმდევრობით გარდაიქმნებიან განზრახ გმირად: ჯერ შეგიძლიათ თმა გაიკეთოთ და შემდეგ ჩაიცვათ ტანსაცმელი, ან პირიქით.

მაკიაჟის მაღაზიაში. მარტივი ვარცხნილობა a la Timoshenko-ს ლენტებით გამოცდილი პარიკმახერი სულ რაღაც 10-15 წუთში აკეთებს. ქუდები დამაგრებულია ზემოდან ათობით ქინძისთავით. იგივე მოწყობილობები გამოიყენება ბადეებზე პარიკების დასამაგრებლად.

სპექტაკლისთვის "წარმოსახვითი ავადმყოფი" დედაქალაქის პარიკმახერებმა სპეციალურად შეუკვეთეს პარიკები. ისინი წარმოების პროცესში ჩართული თითქმის ყველა მსახიობისთვის გაკეთდა, მაგრამ საბოლოოდ რეჟისორმა გადაწყვიტა დაეტოვებინა ზოგიერთი პერსონაჟი ბუნებრივი თმით.

"მთავარი ის არის, რომ პარიკი არ მოძრაობს, არ სრიალებს, მაგრამ დანარჩენი ჩვევაა. ზოგჯერ სახე ოდნავ ქავილს იმ ადგილას, სადაც ელასტიური ზოლი კანთანაა", - ამბობს ლიუბოვ ორლოვა. მოახლე ტუანეტის როლის შემსრულებელი მსახიობი. „მნიშვნელოვანია, რომ პარიკი „კარგად დამრჩა თავზე და არ გამიფრინდა. ერთხელ, ფაქტობრივად, პრობლემა მქონდა ჩემს პარიკზე: მას ცეცხლი გაუჩნდა ყურადღების ცენტრში. ეწეოდა, მაგრამ მე არ შევიმჩნიე, ამის შესახებ ერთმა კოლეგამ მითხრა და გაჩენილი ალი ხელით ჩააქრო“.

სცენაზე თამაში საკუთარი თმისგან დამზადებული ვარცხნილობით უფრო მარტივი და მარტივია, მაგრამ თუ პარიკი გამოიყენებთ, თმა ნაკლებად დაზარალდება რეგულარული მავნე სტილისგან. მაგრამ ვიზაჟისტებს საერთოდ არ აინტერესებთ, ამაგრებენ პარიკს მხატვრის თავზე თუ ჯადოსნობას ასრულებენ მის ბუნებრივ თმაზე. უფრო მეტიც, მათ შეუძლიათ თითქმის მელოტი მამაკაცი გადააქციონ მდიდრული ვარცხნილობის მფლობელად, მაგრამ აღიარებენ, რომ თითქმის შეუძლებელია გრძელი ლენტის მფლობელის გადაკეთება ახლო-მოჭრილ მამაკაცად.

"და ასევე ძალიან რთულია ჩარჩოს სტრუქტურის დამაგრება მსახიობის თავზე, რომელსაც სცენარის მიხედვით უწევს ცეკვა. ის ისე უნდა იყოს დამაგრებული, რომ არ ჩამოვარდეს - და ეს ყველაფერი ასევე უნდა გაკეთდეს მხოლოდ იმით. ჩვეულებრივი თმის სამაგრების და ლენტების დახმარება. ზოგჯერ კი სპექტაკლის დროს მსახიობს ჩაცმულობა და ვარცხნილობის შეცვლა სჭირდება - აქ ჩვენ უკვე მოკლედ ვიწყებთ ყველაფერს, რაც გვჭირდება!“ - ამბობს ვიზაჟისტი მარინა ტერეშჩენკო.

და თუ მოცეკვავე მსახიობებს სჭირდებათ პარიკის „მჭიდროდ“ დამაგრება, მაშინ მომღერალებმა მის ქვეშ მიკროფონები უნდა დამალონ. რადიოგადამცემი მოწყობილობით ყუთი მოთავსებულია სპეციალურად ამ მიზნით დამზადებული ქამრის ჯიბეში.

საინტერესოა, რომ პარიკების შემთხვევაშიც კი მსახიობები შეიძლება იყვნენ კაპრიზული და შერჩევითი. მათ შეუძლიათ კატეგორიულად უარი თქვან პარიკის ტარებაზე, რომელიც მათ არ უხდება.

”თავიდან სხვა პარიკი მქონდა - ახლა მას ატარებს ჩემი ”საყვარელი” კლიანტი, - გვიზიარებს მარია ავრამენკო. ”მე ჩავიცვი და მაშინვე ვერ მივხვდი, როგორი მონსტრი მიყურებდა სარკიდან - ეს რაღაცნაირია. საშინელებაა! ახლა ვარცხნილობა მომწონს, მაგრამ არ მიყვარს ქერა ყოფნა."

მხატვარს ქსენია შიმანოვსკაიას უკვე უსაფრთხოდ შეიძლება ვუწოდოთ "გურუ" თავის პროფესიაში - კარიერის განმავლობაში მან შექმნა კოსტიუმების კოლექციები თითქმის ორასი სპექტაკლისთვის. შემთხვევითი არ იყო, რომ იგი მიიწვიეს კოსტიუმების ესკიზებზე სამუშაოდ "წარმოსახვითი ინვალიდისთვის" - სპექტაკლს განსაკუთრებული ატმოსფერო სჭირდებოდა.

"ეს არის კომედია და აქ ყველაფერი შეგიძლია - ფანტაზიას მივეცი თავი და გავაკეთე ის, რაც ჩემს გულს სურდა. მინდოდა, რომ კოსტიუმები უცნაური და სასაცილო ყოფილიყო", - თქვა ქსენიამ იმ კონცეფციაზე, რომელსაც ამ შემთხვევაში იცავდა.

მხატვარს ესკიზებზე მუშაობას ერთი თვე დასჭირდა, შემდეგ კი ჯერ კიდევ ბევრი სამუშაო იყო გუნდში კალინინგრადის მკერავებთან და რეკვიზიტების ოსტატებთან.

"ყოველთვის ვაკონტროლებ კოსტიუმების შექმნის პროცესს, რადგან ყოველი ჭრილი ჩემთვის მნიშვნელოვანია. ამ კოლექციაში მახსოვს ყველა ღილაკი! აქ ყველა კოსტიუმი მშვენიერია ჩემთვის. ყველაზე მარტივი იყო "კლესტირონების" სამოსის გამომუშავება. ”- რატომღაც ისინი მაშინვე გამოჩნდნენ ჩემს თავში”, - ამბობს მხატვარი

ქსენიამ ტანსაცმლის ყველა მასალა და აქსესუარი თავად იპოვა კალინინგრადის მაღაზიებში. ის ირწმუნება, რომ ქალისა და მამაკაცის სარჩელების შექმნა, სირთულის თვალსაზრისით, აბსოლუტურად ერთნაირია. მაგრამ თუ ბიუჯეტი საკმაოდ მოკრძალებულია, მაშინ მხატვარს ორჯერ მეტი შრომა უწევს.

"თქვენ შეგიძლიათ გააკეთოთ კოსტუმი კარის ხალიჩისგან. იმპერატრიცას ჩაცმულობაც კი შეიძლება გაკეთდეს ყველაზე იაფი ქსოვილისგან. რაც მეტი დაბრკოლებაა, მით მეტი ფანტაზია. და აბსოლუტურად არ აქვს მნიშვნელობა კომედია იქნება ეს თუ ტრაგედია - შეგიძლიათ შემობრუნდეთ. სადმე, უბრალოდ საკუთარ თავს ამის უფლება უნდა მისცეთ“, - დაასრულა მხატვარმა.

მხატვარმა დაავალა, რომ კოსტიუმები "უცნაური და მხიარული" გაეკეთებინა.

სამკერვალო სახელოსნოში, მიუხედავად სიჩუმისა და ერთი შეხედვით გაზომილი ცხოვრების ნაკადისა, მუშაობა გაჩაღდა. ოფიციალურად, დრამატული თეატრის მკერავები დილის ცხრადან საღამოს ხუთამდე მუშაობენ, თუმცა ამბობენ, რომ ხშირად 12 საათი უწევთ მუშაობა.

ყველა სამოსიდან, რაც მოლიერის პიესის დასამზადებლად უნდა შეკერილიყო, ყველაზე რთული, როგორც სამკერვალო მაღაზიის თანამშრომლები აღიარებენ, დათვის კოსტუმის აგება იყო.

”ჩვენ არასდროს გვიჩნდება კითხვა, რამდენი ხანი სჭირდება კონკრეტული კოსტუმის შეკერვას. ზოგჯერ რთული სამოსის გაკეთებაა საჭირო დღეში. მაგალითად, გუშინ, დღეში ორმოცი მეტრი ქსოვილი ვთხრიდით - მუსიკოსებს ვუკერავდით თეთრ ხალათებს. და "წარმოსახვითი ინვალიდის" დადგმის სხვა მონაწილეები. ბოლო მომენტში გვითხრეს, რომელი და რამდენი იქნებოდა. რეჟისორი თავიდან ვარაუდობდა, რომ მუსიკოსები იქნებოდნენ, მაგრამ არ იცოდა რამდენი. მაგრამ საბოლოოდ, მან შეიძლება საერთოდ უარი თქვას იდეაზე“, - ამბობს სამკერვალო მაღაზიის ხელმძღვანელი ნატალია დუდკინა.

როგორ უნდა დაითვალოს სასცენო კოსტიუმები? აუცილებელია თუ არა საინვენტარო ნომრის დადება კოსტუმის ელემენტებზე? ხაზგასმულია თუ არა საფონდო კოსტიუმები ბუღალტერიაში? როგორ არის გათვალისწინებული სასცენო კოსტუმის ელემენტები: ცალკე თუ როგორც ერთ-ერთი მთავარი საშუალება?

კანონმდებლობა მოითხოვს, რომ გარკვეული ტიპის არაფინანსური აქტივები განსაკუთრებული წესით იქნას გათვალისწინებული. ეს ეხება, კერძოდ, კულტურულ დაწესებულებებში გამოყენებულ სასცენო კოსტიუმებს. ამ სტატიაში განვიხილავთ ამ თემაზე პრაქტიკოსი სპეციალისტების ტიპურ კითხვებს.

კულტურული დაწესებულებების სცენა და საწარმოო ობიექტები არის სპექტაკლების მატერიალური დიზაინის ობიექტების ერთობლიობა, რომლებიც მოქმედებენ უცვლელი ბუნებრივი ფორმით ხანგრძლივი პერიოდის განმავლობაში. სასცენო წარმოების აღჭურვილობა მოიცავს კოსტიუმებს, საცვლებს, ფეხსაცმელს, ქუდებს, კოსტუმების რეკვიზიტებს (მძივები, ქამრები, საფულეები, ვენტილატორები, გულსაბნევები და ა.შ.). ასეთი წესები მოცემულია განყოფილებაში. 1 დროებითი მეთოდოლოგიური რეკომენდაციები დამტკიცებული რუსეთის ფედერაციის კულტურის სამინისტროს 2007 წლის 10 აგვისტოს No1249 ბრძანებით (შემდგომში რეკომენდაციები No1249).

როგორ უნდა დაითვალოს სასცენო კოსტიუმები?

როგორც წესი, ტანსაცმლის ნივთები ექვემდებარება მატერიალურ ინვენტარში შეტანას (ინსტრუქცია No157n 99, 118). თუმცა, შესაბამისად Sec. No1249 რეკომენდაციის 1, სცენის კოსტიუმები კლასიფიცირდება როგორც სასცენო წარმოების მოწყობილობა. ეს უკანასკნელი შეიძლება შევიდეს როგორც ძირითად საშუალებებში, ასევე მარაგებში, მათი სასარგებლო ვადის მიხედვით ( No1249 რეკომენდაციების მე-2 ნაწილი). ეს მიდგომა არ ეწინააღმდეგება No157n ინსტრუქციას. ეს მნიშვნელოვანია, რადგან რეკომენდაციები No1249 ამჟამად გამოიყენება მხოლოდ იმ მოცულობით, რაც არ ეწინააღმდეგება 2011 წლის 6 დეკემბრის ფედერალურ კანონს No402-FZ „ბუღალტრული აღრიცხვის შესახებ“ და ინსტრუქცია No157n.

No157n ინსტრუქციის 38-ე პუნქტის შესაბამისად, მატერიალური აქტივები, მიუხედავად მათი ღირებულებისა, 12 თვეზე მეტი სარგებლობის ვადით, განკუთვნილია განმეორებითი ან მუდმივი გამოყენებისათვის ოპერატიული მართვის უფლებით დაწესებულების საქმიანობისას, როდესაც ის ახორციელებს. მუშაობს, ახორციელებს მომსახურებას, ახორციელებს სამთავრობო უფლებამოსილებებს (ფუნქციებს) ან დაწესებულების მენეჯმენტის საჭიროებებისთვის გათვალისწინებულია ძირითადი საშუალებები.

ამრიგად, სასცენო კოსტიუმები უმეტეს შემთხვევაში აკმაყოფილებს მითითებულ კრიტერიუმებს და უნდა იყოს აღრიცხული ძირითადი საშუალებების აღრიცხვისთვის განკუთვნილ ანგარიშზე. უფრო მეტიც, ზემოაღნიშნული ეხება სასცენო კოსტუმის ყველა ელემენტს (მათ შორის ფეხსაცმელს, ქუდს და ა.შ.).

ხაზს ვუსვამთ, რომ კოსტიუმების ღირებულებას არ აქვს მნიშვნელობა. ამრიგად, ერთ-ერთი დაწესებულების შემოწმების მასალებზე დაყრდნობით, მარეგულირებელი ორგანოების სპეციალისტებმა დარღვევად მიიჩნიეს ის, რომ 15 ცალი საყელო და 15 ცალი ქუდი შეადგენდა 3750 რუბლს. დარეგისტრირდა არა როგორც ძირითადი აქტივების ნაწილი (ქვეანგარიშზე "თეატრალური და ეროვნული კოსტიუმები, ქუდები"), არამედ როგორც რბილი აღჭურვილობის ნაწილი (იხილეთ, მაგალითად, პერმის ტერიტორიის სუქსუნსკის რაიონის ოფიციალურ ვებსაიტზე განთავსებული შემოწმების დასკვნა. http:// www.suksun.ru/ (სარევიზიო კომისია/საკონტროლო საქმიანობა/16.04.2015წ. No1 ანგარიში)).

სამართლიანობისთვის, აღსანიშნავია, რომ სასამართლოები ყოველთვის არ მიიჩნევენ ამ ტიპის ბუღალტრულ აღრიცხვას დარღვევად. ამრიგად, ერთ-ერთი საქმის მასალებზე დაყრდნობით, ინსპექტორები ამტკიცებდნენ, რომ სასცენო კოსტიუმების მატერიალურ რეზერვში შეტანა სამართალდარღვევად იყო. პირველი და სააპელაციო ინსტანციის სასამართლოები მთლიანად დაწესებულების მხარეს იყვნენ და მიუთითებდნენ, რომ სცენასა და წარმოებას ეკუთვნის კოსტიუმები, საცვლები, ფეხსაცმელი, ქუდები, კოსტუმების რეკვიზიტები (მძივები, ქამრები, საფულეები, ფანრები, ბროშები და ა.შ.). თეატრების აღჭურვილობა და არ არის გათვალისწინებული ძირითადი საშუალებების შემადგენლობაში (მეჩვიდმეტე საარბიტრაჟო სააპელაციო სასამართლოს 2010 წლის 17 ივნისის დადგენილება No17AP-4156/2010-AK). საკასაციო სასამართლომ უფრო ფრთხილი პოზიცია დაიკავა და აღნიშნა, რომ ინსპექტორების მიერ სარჩელის 12 თვეზე მეტი ხნის განმავლობაში გამოყენების შესაძლებლობა არ დადასტურებულა და ეს არის ერთადერთი მიზეზი, რის გამოც არ შეიძლება საუბარი ძირითადი საშუალებების არასათანადო აღრიცხვაში გამოხატულ დარღვევაზე ( ფედერალური ანტიმონოპოლიური სამსახურის UO 2010 წლის 22 სექტემბრის დადგენილება No F09-7501/10 -C1 საქმეზე No A60-63300/2009-C9).

ამავდროულად, ასეთი სიტუაციის სასამართლო გადაწყვეტის მხოლოდ რამდენიმე მსგავსი მაგალითია. ამიტომ, ძირითადი საშუალებების აღრიცხვის ორგანიზების უხალისობა სავსეა რისკებით.

No157n ინსტრუქციის 53-ე მუხლის მიხედვით ძირითადი საშუალებების ობიექტები აღირიცხება ანგარიშზე, რომელიც შეიცავს სინთეზური ანგარიშის ჯგუფის შესაბამის ანალიტიკურ კოდს (10, 20, 30, 40) და სინთეზური ანგარიშის ტიპის შესაბამის ანალიტიკურ კოდს. სააღრიცხვო ობიექტის. ფაქტობრივი კითხვაა, რომელ ანგარიშზე უნდა აღვნიშნოთ კოსტიუმები. ამ სიტუაციაში ინსპექტორები რეკომენდაციას უწევენ ანგარიშების 0 101 28 000 „სხვა ძირითადი საშუალებები - დაწესებულების განსაკუთრებით ღირებული მოძრავი ქონება“, 0 101 38 000 „სხვა ძირითადი საშუალებები - დაწესებულების სხვა მოძრავი ქონება“ გამოყენებას. (იხილეთ, მაგალითად, ტიგილის მუნიციპალური ოლქის მუნიციპალური ფორმირების ადმინისტრაციის ოფიციალურ ვებ-გვერდზე განთავსებული ინფორმაცია http://www.tigil.ru/ (KSU/Information on ინსპექტირება/Information on the results of inspection of მუნიციპალური მმართველობის კულტურული დაწესებულების „ითელმენის ფოლკლორული ანსამბლი „ელველი“) ფუნქციების შესრულების უზრუნველსაყოფად გამოყოფილი თანხების მიზნობრივ და ეფექტურად გამოყენებას.

რომელ OKOF კოდს ეკუთვნის სასცენო კოსტიუმები?

ეს საკითხი უცვლელად იწვევს პრაქტიკოსებს შორის კამათს. არსებობს სხვადასხვა თვალსაზრისი.

OKOF კლასიფიკატორი (დამტკიცებულია რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო სტანდარტის 1994 წლის 26 დეკემბრის No. 359 ბრძანებულებით) შეიცავს კოდს 16 3696601 „სცენის ტანსაცმელი“. ამავდროულად, No1249 რეკომენდაციის მიხედვით, ტერმინი „სცენის ტანსაცმელი“ (უფრო სწორად „სცენის მოვალეობის ტანსაცმელი“) არ ვრცელდება სასცენო კოსტიუმებზე. სასცენო ტანსაცმელი ეხება ელემენტების ერთობლიობას, რომელიც მდებარეობს ყველა თვითმფრინავზე და დამზადებულია სპეციალური ტიპის ქსოვილისგან. სასცენო ტანსაცმელი ასრულებს ორმაგ ფუნქციას: როგორც ესთეტიკურ, ასევე ტექნიკურს. ეს არის თეატრის ფარდა, კულუარული, არლეკინი.

ზოგიერთი ექსპერტი მიიჩნევს, რომ სასცენო კოსტიუმები მიეკუთვნება 16 კატეგორიას 3696605 „სცენის რეკვიზიტები“, თუმცა, ჩვენი აზრით, კოსტიუმების რეკვიზიტებთან გათანაბრება სრულებით არ არის გამართლებული. რეკვიზიტები არ ნიშნავს კოსტიუმებს, არამედ სპეციალურად დამზადებულ ნივთებს (ქანდაკება, ავეჯი, ჭურჭელი, სამკაულები, იარაღი და ა.შ.), რომლებიც გამოიყენება თეატრალურ წარმოდგენებში რეალური ნივთების ნაცვლად.

კიდევ ერთი ვარიანტია კოსტიუმების კლასიფიკაცია 16 კატეგორიაში 1721000 "ტექსტილის სამკერვალო პროდუქტები (გარდა ტანსაცმლისა)." მიუხედავად მითითებისა „გარდა ტანსაცმლისა“, ამ მიდგომის მომხრეები მიმართავენ რუსეთის ფედერაციის მთავრობის 2002 წლის 1 იანვრის №1 განკარგულებას „ში შემავალი ძირითადი საშუალებების კლასიფიკაციის შესახებ“, რომელიც შეიცავს მითითებას OKOF-ზე და მოიცავს კატეგორიას. 16 1721000 „ტექსტილის სამკერვალო ნაწარმი (გარდა ტანსაცმლისა), მათ შორის თეატრალური კოსტიუმები. თუ სასცენო კოსტიუმებს არ მივიჩნევთ ტანსაცმელად იმ გაგებით, რომლითაც ეს ტერმინი გამოიყენება, მაგალითად, სამუშაო ტანსაცმელთან, უნიფორმასთან და ა.შ., სასცენო კოსტიუმები შეიძლება კლასიფიცირდეს 16 კატეგორიაში 1721090 „სხვა ტექსტილის სამოსი“.

ჩვენი აზრით, ეს უკანასკნელი პოზიცია უფრო გამართლებულია.

აუცილებელია თუ არა საინვენტარო ნომრის დადება კოსტუმის ელემენტებზე?

No157n ინსტრუქციის 46-ე პუნქტის შესაბამისად, ძირითადი საშუალებების თითოეული საინვენტარო ელემენტი, გარდა 3000 რუბლამდე ღირებულების ნივთებისა. მოიცავს და ბიბლიოთეკის კოლექციის ობიექტებს, განურჩევლად მათი ღირებულებისა, ენიჭებათ უნიკალური ინვენტარის სერიული ნომერი, განურჩევლად იმისა, არის ის ექსპლუატაციაში, მარაგში თუ კონსერვაციაში.

თუ ძირითადი აქტივის ობიექტი რთულია (სტრუქტურულად არტიკულირებული ობიექტების კომპლექსი), ანუ მოიცავს ცალკეულ ელემენტებს (სტრუქტურულ ობიექტებს), რომლებიც ერთად ქმნიან ერთ მთლიანობას, მაშინ ყოველი ასეთი ელემენტი (სტრუქტურული ობიექტი) უნდა იყოს მონიშნული ინვენტარის ნომრით. ძირითად საშუალებებამდე (კომპლექსური ობიექტი, სტრუქტურულად არტიკულირებული ობიექტების კომპლექსი).

ძირითადი საშუალებების ობიექტზე მინიჭებული საინვენტარო ნომერი მას უნარჩუნდება დაწესებულებაში ყოფნის მთელი პერიოდის განმავლობაში.

ძირითად საშუალებებზე საინვენტარო ნომრების არარსებობა ან არასანდო საინვენტარო ნომრების არარსებობა შეიძლება ჩაითვალოს ბუღალტრული აღრიცხვის სტანდარტების სერიოზულ დარღვევად. ამიტომ ძირითად საშუალებებში შემავალ სასცენო კოსტიუმებს უნდა ჰქონდეს საინვენტარო ნომრები. უფრო მეტიც, თუ ინვენტარის ნომრები მინიჭებულია, მაგრამ არ გამოიყენება, ეს ასევე დარღვევაა (იხილეთ, მაგალითად, ინსპექტირების შესახებ ინფორმაცია გამოქვეყნებული თათარსტანის რესპუბლიკის ნოვოშეშმინსკის მუნიციპალური ოლქის ოფიციალურ ვებგვერდზე http://novosheshminsk.tatarstan.ru/ (რაიონი/მმართველობის ადგილობრივი თვითმმართველობის/ კონტროლისა და აღრიცხვის პალატის შესახებ/ანგარიში სამუშაოს შესახებ/ანგარიში გაწეული სამუშაოს შესახებ 2013 წ.)).

ნომრის გამოყენება შესაძლებელია ქარგვის ან ტეგის მიმაგრებით. ნომრების გამოყენების სხვა ვარიანტებმა (მაგალითად, საღებავი) შეიძლება გამოიწვიოს სარჩელის დაზიანება. თუმცა, სექტ. №1249 რეკომენდაციების მე-4 გათვალისწინებულია. კერძოდ, ნათქვამია, რომ სასცენო წარმოების მოწყობილობაზე საინვენტარო ნომრების დადება შეიძლება მოხდეს საღებავით (აბრაზიისა და ქიმიური ზემოქმედებისადმი მდგრადი), ბრენდინგით, ჩაჭრით, ნაქარგებით და ა.შ. - ისე, რომ ისინი არ იყოს ხილული მაყურებლისთვის, მაგრამ ადვილად იპოვა თეატრის მუშაკი.

აუცილებელია თუ არა საწყობში არსებული კოსტუმების გამოყოფა?

ყოველწლიურად ყველა კოსტუმი არ გამოიყენება დაწესებულების ღონისძიებებში. კლასიკური მაგალითია მამა ფროსტისა და თოვლის ქალწულის კოსტიუმები, რომლებიც აქტუალურია მხოლოდ დეკემბერში. აქედან გამომდინარე, ჩნდება კითხვა, საჭიროა თუ არა ამ ფაქტის როგორმე ასახვა ბუღალტრულ აღრიცხვაში.

• სასცენო და საწარმოო ობიექტების უსაფრთხოების კონტროლი;
• სწორი დოკუმენტაცია და დროული ასახვა სასცენო წარმოების აღჭურვილობის მიღების აღრიცხვაში, მათი შიდა გადაადგილება (საამქროებიდან სცენაზე მომსახურე განყოფილებებამდე; სპექტაკლიდან შესრულებამდე; მიმდინარე რეპერტუარიდან მარაგამდე) და განკარგვაში (უფასო გადაცემა, გაყიდვა ან ლიკვიდაცია).

გარდა ამისა, სასცენო წარმოების აღჭურვილობის აღრიცხვა ხორციელდება დაყოფით აღჭურვილობად, რომელიც ემსახურება მიმდინარე რეპერტუარს და რეზერვში არსებულ აღჭურვილობას.

ამიტომ აუცილებელია კოსტიუმების მარაგში გამოყოფა რაიმე ფორმით (მაგალითად: ცალკეული ქვეანგარიშების შემოღებით). აღსანიშნავია, რომ დღეს არ არსებობს მასალები დაწესებულებების საქმიანობის შემოწმებიდან, რომელიც დაადასტურებს, რომ მარეგულირებელი ორგანოები აღრიცხავს ამ ვარიანტის არარსებობას ბუღალტრული აღრიცხვის ორგანიზების დარღვევად. უფრო მეტიც, შეიძლება პრობლემური იყოს იმის მტკიცება, რომ სასცენო კოსტიუმები მარაგშია. ერთი და იგივე კოსტიუმების გამოყენება შესაძლებელია რამდენიმე ღონისძიებაზე ერთდროულად.

შესაძლებელია თუ არა სასცენო კოსტუმის ყველა ელემენტის ერთ მთავარ საშუალებად განხილვა?

ძირითადი საშუალებების აღრიცხვას აქვს გარკვეული მახასიათებლები და პრაქტიკაში, ბუღალტერი შეიძლება დაინტერესდეს სააღრიცხვო ერთეულების შემცირებით ისე, რომ ცალკე არ გაითვალისწინოს ისეთი ელემენტები, როგორიცაა ქუდები, სასცენო მაისურები და კალთები, მაგრამ გაითვალისწინოს ფიქსირებული ერთიანი კომპოზიციური ობიექტი. აქტივები - სასცენო კოსტუმი.

№157n ინსტრუქციის 41-ე პუნქტის შესაბამისად, ძირითადი საშუალებების ობიექტი არის ობიექტი ყველა მოწყობილობითა და აქსესუარით, ან ცალკე სტრუქტურულად იზოლირებული ობიექტი, რომელიც განკუთვნილია გარკვეული დამოუკიდებელი ფუნქციების შესასრულებლად, ან სტრუქტურულად არტიკულირებული ობიექტების ცალკეული კომპლექსი, რომელიც წარმოადგენს ერთს. მთლიანი და გამიზნულია გარკვეული სამუშაოს შესასრულებლად.

სტრუქტურულად არტიკულირებული ობიექტების კომპლექსი არის ერთი ან სხვადასხვა დანიშნულების ერთი ან მეტი ობიექტი, რომელსაც აქვს საერთო მოწყობილობები და აქსესუარები, საერთო კონტროლი, რომელიც დამონტაჟებულია იმავე საძირკველზე, რის შედეგადაც კომპლექსში შემავალ თითოეულ ობიექტს შეუძლია შეასრულოს თავისი ფუნქციები მხოლოდ როგორც ნაწილი. კომპლექსის და არა დამოუკიდებლად.

ანალოგიურად, სექტ. 1249 რეკომენდაციის 4 ამბობს, რომ ძირითადი საშუალებების ცალკეული ობიექტი ითვლება დასრულებულ ობიექტად, რომელიც განკუთვნილია ცალკეული დამოუკიდებელი ფუნქციების შესასრულებლად, ან სტრუქტურულად არტიკულირებული ობიექტების ცალკეული კომპლექსი, რომელიც წარმოადგენს ერთ მთლიანობას და ერთობლივად ასრულებს ცალკეულ სამუშაოს.

ჩვენი აზრით, ეს არ ეხება სასცენო კოსტუმის ცალკეულ ელემენტებს, რადგან არ არსებობს დაბრკოლებები მათი ცალკე გამოყენებისთვის.

რა შემთხვევაში გაიზრდება სარჩელის ღირებულება?

No157n ინსტრუქციის 27-ე მუხლის მიხედვით, არაფინანსური აქტივების საბალანსო ღირებულება წარმოადგენს მათ თავდაპირველ ღირებულებას მისი ცვლილებების გათვალისწინებით. არაფინანსური აქტივების ობიექტების საწყის (სააღრიცხვო) ღირებულებაში ცვლილებები ხდება დასრულების, დამატებითი აღჭურვილობის, რეკონსტრუქციის, აღდგენის ელემენტების, ტექნიკური ხელახალი აღჭურვის, მოდერნიზაციის, ნაწილობრივი ლიკვიდაციის (დემონტაჟის) ელემენტების ჩათვლით, აგრეთვე არასაფინანსო გადაფასების შემთხვევაში. -ფინანსური აქტივების ობიექტები.

სასცენო კოსტიუმების შემთხვევაში, შეიძლება რთული იყოს იმის გადაწყვეტა, ღირს თუ არა მოცემულ სიტუაციაში მოცემული ძირითადი საშუალების აღრიცხული ღირებულების გაზრდა. მაგალითად: თუ დაწესებულება ყიდულობს მძივებს ან მაქმანებს უკვე რეგისტრირებული სარჩელის გასაფორმებლად, ბუღალტერს შეიძლება ეჭვი შეეპაროს ამ ტრანზაქციის ჩაწერისას.

დასრულება ნიშნავს ძირითადი აქტივის ახალი ნაწილების მშენებლობას. უფრო მეტიც, ახალი ნაწილები უნდა იყოს განუყოფელი ძირითადი აქტივისგან ამ უკანასკნელისთვის ზიანის მიყენების გარეშე. აქედან გამომდინარე, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ მშენებლობის დასრულებაზე ისეთი ძირითადი აქტივის, როგორც უძრავი ქონების აღრიცხვის შემთხვევაში.

გადაკეთება არის ძირითადი აქტივის დამატება ახალი, ადრე დაკარგული ნაწილებით. თუმცა, სცენურ კოსტუმთან შესწორება ირონიულია. როგორც წესი, გადაკეთება იწვევს საკუთრებაში ახალი თვისებებისა და თვისებების გამოჩენას.

რეკონსტრუქცია და მოდერნიზაცია გულისხმობს ძირითადი საშუალებების ხელახალი აღჭურვას, რაც იწვევს მათი ძირითადი ტექნიკური და ეკონომიკური მაჩვენებლების ცვლილებას.

ამრიგად, ძირითადი საშუალებების ღირებულების ცვლილების ყველა ზემოაღნიშნული შემთხვევა ნაკლებად გამოიყენება სასცენო კოსტიუმებზე. ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ დასრულებაზე, დამატებით აღჭურვილობაზე, რეკონსტრუქციაზე ან მოდერნიზაციაზე, თუ გაწეული სამუშაოს შედეგად გაუმჯობესდება ან გაიზარდა ძირითადი საშუალების საწყისი შესრულების მაჩვენებლები (ძაბვა, გამოყენების ხარისხი და ა.შ.).

ამიტომ, ჩვენი აზრით, სარჩელის საწყისი ღირებულება ძალიან იშვიათად შეიცვლება. ზემოხსენებულ მაგალითს რომ დავუბრუნდეთ, მძივების ან მაქმანის ღირებულებამ, რომელიც გამოიყენებოდა სასცენო კოსტუმის გასაფორმებლად, არ უნდა გაზარდოს მისი საწყისი ღირებულება.

დასასრულს, ჩვენ ჩამოვთვლით რამდენიმე დასკვნას სასცენო კოსტიუმების ჩაწერის თავისებურებებთან დაკავშირებით:

1) ვინაიდან სასცენო კოსტიუმების სასარგებლო ვადა, როგორც წესი, აღემატება 12 თვეს, ისინი ექვემდებარება აღრიცხვას ძირითადი საშუალებების შემადგენლობაში;

2) OKOF-ის გამოყენების მიზნით სასცენო კოსტიუმები კლასიფიცირდება როგორც „ტექსტილის სამკერვალო ნაწარმი“ (კოდი 16 1721000);

3) ძირითად საშუალებებში შემავალი სასცენო კოსტიუმები უნდა იყოს მარკირებული საინვენტარო ნომრებით. რიცხვი გამოიყენება ისე, რომ არ იყოს შესამჩნევი მაყურებლისთვის, მაგრამ ადვილად ამოიცნოს კულტურული დაწესებულების თანამშრომელი;

5) სასცენო კოსტუმის ელემენტები (თავსაბურავი, სასცენო პერანგი და კალთები), რომლებიც შეიძლება ცალკე გამოვიყენოთ დაწესებულების საქმიანობაში, მხედველობაში უნდა იქნას მიღებული როგორც დამოუკიდებელი საგნები, და არა ერთ-ერთი მთავარი საშუალება (კოსტიუმი).

დამტკიცებულია ინსტრუქციები საჯარო ხელისუფლების (სახელმწიფო ორგანოების), ადგილობრივი თვითმმართველობების, სახელმწიფო გარე საბიუჯეტო ფონდების მართვის ორგანოების, მეცნიერებათა სახელმწიფო აკადემიების, სახელმწიფო (მუნიციპალური) დაწესებულებებისათვის ერთიანი ანგარიშგების გამოყენების შესახებ. რუსეთის ფედერაციის ფინანსთა სამინისტროს 2010 წლის 1 დეკემბრის No157n ბრძანებით.

თეატრის ერთ-ერთი მთავარი ოთახი, როგორიცაა აუდიტორია, სცენა და ა.შ. ასევე არის კოსტიუმების განყოფილება, რომლის გარეშეც შეუძლებელია რაიმე სპექტაკლის მომზადება პროფესიულ დონეზე. ერთი მსახიობის მონოლოგიც კი გულისხმობს თეატრის რეზერვების კოსტიუმების გამოყენებას, რომლებიც აუცილებლად იქ ინახება.

მაგრამ საკვანძო სიტყვა აქ არის "შენახული", რაც ნიშნავს, რომ უნდა შეიქმნას ოპტიმალური პირობები, რათა ქსოვილები, რომლებიც საკმაოდ დელიკატურ მასალად ითვლება, შენარჩუნდეს რაც შეიძლება დიდხანს. ზოგჯერ კოსტიუმებიც კი მზადდება ქაღალდის ან მუყაოსგან, რაც კიდევ უფრო მეტ მოთხოვნას აყენებს მათ უსაფრთხოებას. პრინციპში, კოსტუმების ოთახი მრავალი თვალსაზრისით ჰგავს გასახდელს, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ რჩევები ინტერნეტში ასეთი ოთახის მოსაწყობად. მაგრამ ასევე არის სპეციფიკა, რომელიც მოითხოვს განსაკუთრებულ დახვეწილობას.

ფანჯრის მონტაჟი

კოსტუმების ოთახში უნდა იყოს ბუნებრივი განათება, რადგან ხელოვნური ნათურების ან მზის შუქის ქვეშ ერთი და იგივე ფერები განსხვავებულად გამოიყურება. მაგრამ პირველ რიგში უმჯობესია უზრუნველყოთ დამატებითი დაცვა ულტრაიისფერი გამოსხივებისგან ან დაუყოვნებლივ შეუკვეთოთ სპეციალური ორმაგი მინის ფანჯარა, რომელიც ასახავს მზის ულტრაიისფერ გამოსხივებას.

გასახდელი ოთახის თანამედროვე ფანჯრები ასევე კარგია, რადგან ისინი ინარჩუნებენ ერთგვაროვან ტემპერატურას და შიდა ატმოსფეროს მდგომარეობას, გამორიცხავს წყალდიდობას ან გრადუსის მკვეთრ რყევებს. მაგრამ ეს შესაძლებელია, თუ ფანჯრების დაყენებისას დაიცავთ ყველა ძირითად წესსა და რეკომენდაციას, რის შესახებაც ვურჩევთ Rehau Partner კომპანიის სპეციალისტებს, მეტი გაიგონ. ეს თავიდან აიცილებს ჩარჩოებში ნაკაწრებს, შუშის ერთეულზე კონდენსაციის წარმოქმნას და, შედეგად, გაახანგრძლივებს მომსახურების ხანგრძლივობას მწარმოებლის მიერ დადგენილ პერიოდზე.

აღჭურვილობის მონტაჟი

კოსტუმების ოთახში ყველაზე პოპულარული ნივთი არის საკიდი - სპეციალური დიზაინი, რომელიც საშუალებას იძლევა არა მხოლოდ შეინახოს კოსტიუმები მათი დეფორმაციის გარეშე, არამედ ხელი შეუწყოს ტანსაცმლის ჩვენებას. საკიდს აქვს იატაკის დიზაინი, ამიტომ არ არის საჭირო ამ პროდუქტებისთვის სპეციალური სამაგრების ფიქრი, საკმარისია მათი შეძენა საჭირო რაოდენობით. თითოეული დიზაინი განკუთვნილია გარკვეული რაოდენობის კოსტიუმებისთვის და არ უნდა დაირღვეს მათი მწარმოებლების რეკომენდაციები, რათა უზრუნველყოს ტანსაცმელზე ჰაერის წვდომა და შემცირდეს შესაძლო კონტაქტი, რათა თავიდან იქნას აცილებული ობის ფორმირება.

ქუდებისთვის შერჩეულია სპეციალური სამაგრები, მაგრამ თუ სივრცე საშუალებას იძლევა, შეგიძლიათ ავეჯის დაყენება უჯრითაც, რომელიც დაიცავს მათ მტვრისგან.

შეიძინეთ დამატებითი აქსესუარები

ხშირად, სივრცის დაზოგვის მიზნით, კოსტუმების ოთახს ერწყმის გასახდელი და დასასვენებელი ოთახი. ამ ოთახებში გამოყენებულია აღჭურვილობის სხვადასხვა ნაკრები, ამიტომ მნიშვნელოვანია მისი მოწყობა ისე, რომ შენარჩუნდეს ერგონომიკა და არ შეუქმნას ზედმეტი უხერხულობა ოპერაციული პერსონალისთვის.

კოსტიუმების მხატვრის ნამუშევარი თეატრის ან კინოსტუდიაში ერთ-ერთი ყველაზე შეუმჩნეველია, მეორეს მხრივ კი შეუცვლელია თეატრის სცენაზე ან კინოზე მსახიობებისთვის უნიკალური სცენური გამოსახულების შესაქმნელად. კომპლექტი.

თითქმის ყველა თეატრსა თუ კინოსტუდიას აქვს კოსტიუმების მაღაზია, სადაც მზადდება და ინახება სასცენო კოსტიუმები, როგორც ახლად შეკერილი, ისე წარსული სპექტაკლებისა და ფილმებიდან შემორჩენილი კოსტიუმები. და, უფრო მეტიც, ეს კოსტიუმები შეიძლება იყოს უნიკალური, შესაფერისი მხოლოდ კონკრეტული წარმოებისთვის ან ფილმისთვის და მრავალჯერადი გამოყენებადი, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას მრავალი სპექტაკლისა და გადაღებისთვის.

რეჟისორი, რომელიც იწყებს მუშაობას ახალი სპექტაკლის ან ფილმის წარმოებაზე, წარმოების დიზაინერებთან ერთად, ასევე აერთიანებს კოსტიუმების დიზაინერებს, რათა შეარჩიონ სასცენო ტანსაცმელი, რომელიც ვიზუალურად შეესაბამებოდა კონკრეტული პერსონაჟის იმიჯს პიესაში ან მხატვრულ ფილმში. როგორც წესი, საუკეთესო კოსტუმების დიზაინერები მნიშვნელოვან დახმარებას უწევენ ამ შერჩევის პროცესს და ამით ეს შეიძლება იყოს ფასდაუდებელი.

გარდა ამისა, კოსტიუმების მხატვარი თვალს ადევნებს სასცენო კოსტიუმების მდგომარეობას და საჭიროების შემთხვევაში აგზავნის სამკერვალოში რეცხვის, შეკეთების ან აღდგენის მიზნით, ხოლო თუ მცირე და გადაუდებელი რემონტია საჭირო, თავად ახორციელებს მათ. გადაღების ან სპექტაკლის დროს კოსტიუმების დიზაინერი მუდმივად ახლოს არის მსახიობებთან, რათა სწრაფად აღმოფხვრას ტანსაცმლის ხარვეზები ან დაეხმაროს მსახიობებს ტანსაცმლის შეცვლაში.

კარადის პროფესია

კოსტუმების მხატვრის პროფესია უპირატესად ქალთა პროფესიაა. თუმცა ხშირია შემთხვევები, როცა მამაკაცებსაც აქვთ. ამ პროფესიის თანამშრომელი, მაგ. კოსტიუმები ინახება სპეციალური ტეგებით, სადაც მითითებულია პროდუქციის სახელები და ფილმები იმ მსახიობების სახელებით, რომლებმაც გამოიყენეს ისინი. ეს აუცილებელია იმისათვის, რომ არ იყოს დაბნეულობა, თუ მხატვრებს აქვთ არასაკმარისი კვლევები. ტეგის გარდა, თითოეული სასცენო გამოსახულების კოსტუმი აღჭურვილია სპეციალური ინვენტარით, სადაც მითითებულია ყველა დეტალი: თავსაბურავი, ფეხსაცმელი, საცვალი, ხელჯოხი, სათვალე და ა.შ.

სპექტაკლის ან გადაღების დაწყებამდე კოსტიუმების დიზაინერმა გულდასმით უნდა შეამოწმოს სასცენო ტანსაცმლის სისრულე. და, შესაბამისი თანმიმდევრობით, ის და კოსტიუმების ასისტენტი ტანსაცმელს ატარებენ თეატრის გასახდელებში ან გადასაღებ მოედანზე, სადაც მსახიობები გასასვლელად ემზადებიან. ამავდროულად, მათ დახმარება სჭირდებათ კოსტუმის ჩაცმაში, მაგალითად, კორსეტის მოჭიმვაში ან კრიოლინის ქვედაკაბის ჩაცმაში. ზოგჯერ სასცენო იმიჯი ისეთია, რომ საჭიროა ვიზაჟისტი, რომელიც ეხმარება მსახიობს გამოსახულების შესაბამისი მაკიაჟის გამოყენებაში.

კოსტიუმების მხატვარი თეატრში

თეატრალური კოსტიუმების დიზაინერი არის თეატრის წარმოების განყოფილების სპეციალისტი, რომელიც პასუხისმგებელია სასცენო კოსტიუმებზე.

დიდ თეატრებში, სადაც მხატვრების უამრავი ჯგუფია, სასცენო კოსტიუმები და, შესაბამისად, კოსტიუმების დიზაინერები, რომლებიც მათთან აქვთ საქმე, ზოგჯერ იყოფა მამაკაცის და ქალის კოსტიუმებად, სპექტაკლების მთავარი გმირების სასცენო სამოსად და ექსტრასტების, ბალეტისა და ოპერის სამოსად. მსახიობების კოსტიუმები და ა.შ.

როგორც უკვე აღინიშნა, ახალი სპექტაკლების მომზადებისას კოსტიუმების დიზაინერი მჭიდრო კავშირშია რეჟისორთან და მხატვართან, აკონტროლებს კოსტიუმების კერვის პროცესს და მონაწილეობს მათ მორგებაში. მან კარგად უნდა იცოდეს ტენდენციები და სტილი, როგორც თანამედროვე ტანსაცმლის მოდელები, ასევე ისტორიული ეპოქის კოსტიუმები. თეატრებში, რომლებიც დიდი ხანია მელპომენეს სამსახურში იყვნენ, კოსტიუმების დიზაინერებს ხელთ აქვთ სასცენო ტანსაცმელი, ზოგჯერ დიდი ღირებულების მქონე. დროთა განმავლობაში ისინი ხდებიან ექსპონატები თეატრალურ მუზეუმებსა და გამოფენებში. აქედან გამომდინარე, პასუხისმგებლობის ხარისხი, რომლითაც კოსტიუმების დიზაინერი მუშაობს თეატრში, დამოკიდებულია იმაზე, შენარჩუნდება თუ არა სცენის კოსტიუმები, როგორც კონკრეტული თეატრის ისტორიის ექსპონატები. ასეთ თეატრებში კოსტიუმების მხატვრის ვაკანსია უნიკალური შესაძლებლობაა ჩაერთო ხელოვნებაში და გახდე სამუზეუმო კოსტიუმების კურატორი.

კოსტიუმების დიზაინერი: პროფესია კინოში

როდესაც გადამღებ ჯგუფთან ერთად მიდის ლოკაციის გადასაღებად, კოსტიუმების დიზაინერმა, რომელიც მონაწილეობს მხატვრული ან სატელევიზიო ფილმის ან სერიალის შექმნაში, ფრთხილად უნდა ჩაალაგოს გადაღებაში ჩართული კოსტიუმები ჩემოდნებში და ჩემოდნებში. და მათი ტრანსპორტირების დროს ფხიზლად აკონტროლეთ თქვენი ბარგის უსაფრთხოება. ამავდროულად, მივლინებაში ყოველთვის იღებს უთოს, ასევე სხვადასხვა ძაფებისა და ნემსების სოლიდურ მარაგს კოსტუმების გასაკეთებლად. სადაც არ უნდა მოხდეს გადაღებები, ეკიპაჟის კოსტიუმების დიზაინერს უნდა ჰქონდეს დრო, რომ სცენის ტანსაცმელი გააუთოვოს და საჭიროების შემთხვევაში სწრაფად შეაკეთოს.

ცოტა ხნის წინ, პატივი მიაგეს კინოში კოსტიუმების პროფესიის მნიშვნელობას, კოსტიუმების დიზაინერი ფილმების ტიტრებში რეჟისორის ან მსახიობის სახელთან ერთად გამოჩნდა, რაც მას რეალურად აქცევს ფილმების თანაავტორად. ფილმის ნამუშევარი.

კულტურის სახლის კოსტიუმების მხატვარი

კულტურის სახლში კოსტიუმების მხატვრის მოვალეობები არაფრით განსხვავდება თეატრისა თუ კინოს მისი კოლეგების მოვალეობებისგან. როგორც კულტურის სახლის ან ფილარმონიის საზოგადოების გუნდის წევრი, კოსტიუმების დიზაინერს უნდა ჰქონდეს მხატვრული გემოვნება, პასუხისმგებლობა, შრომისმოყვარეობა, ინტერესი ხელოვნების სფეროს მიმართ, მონაწილეობა მიიღოს კულტურის ცენტრის ყველა ღონისძიებაში.

აქაც მან უნდა იცოდეს კოსტიუმების, აქსესუარების და რეკვიზიტების ყველა სახეობა, ბრენდი, ზომა და სხვა მახასიათებლები. გარდა თანამედროვე და ისტორიული კოსტუმის ცოდნისა, მან ოსტატურად უნდა იზრუნოს სასცენო ტანსაცმელზე, დასუფთავებაზე, დაუთოებაზე და მცირე შეკეთებაზე. მოაწყეთ ისეთი მოსახერხებელი შეკვეთა კოსტიუმებისა და მათი დეტალების შესანახად, რათა ადვილად იპოვოთ ისინი.

კომოდის სამუშაოს აღწერა (კომოდის მოვალეობები)

კოსტუმების დიზაინერის პასუხისმგებლობა მოიცავს:

• სპექტაკლების, გადაღებების, სატელევიზიო გადაცემების, მხატვრების სპექტაკლების სათანადო შენარჩუნება;
• სასცენო კოსტიუმების, აგრეთვე ფეხსაცმლისა და ქუდების შენახვა, შერჩევა და მიღება, რომლებსაც მხატვარი ან მისი თანაშემწე ირჩევს;
• ხელოვანებისა და ბრბოს სცენებში მონაწილეთა ნაწილობრივი ან სრული ჩაცმის განხორციელება;
• გადაღების, წარმოების ან რეპეტიციების დროს ტანსაცმლის სცენის მცირე შეკეთება;
• კოსტიუმების, ფეხსაცმლისა და ქუდების სტილი და შეფუთვა;
• კოსტიუმების სათანადო უსაფრთხოების უზრუნველყოფა;
• მუდმივი მოვალეობა გადაღებებზე, პროდუქციაზე და რეპეტიციების დროს.

კოსტიუმების დიზაინერს კარგად უნდა ჰქონდეს ცოდნა თეატრის, კინოსტუდიისა და კულტურის ცენტრის გარდერობის შესახებ. უსაფრთხოების წესები სასცენო ტანსაცმლის შეკეთების, დაუთოების, დასუფთავებისა და კოსტიუმების რეცხვისას. დოკუმენტაციის შენახვის, მიმოქცევისა და შედგენის პროცედურა.