ტოლსტოის შემოქმედება დღემდე რჩება ლიტერატურული და მხატვრული გამოცდილების საგანძურად. ჩვენ განსაკუთრებით ვაფასებთ ტოლსტოის რეალიზმს - მის რეალისტურ სტილს, რომელიც წარმოდგენილია ისეთი შედევრებით, როგორიცაა ომი და მშვიდობა და ანა კარენინა. ამ ნამუშევრებში უდიდესი ბრწყინვალებით ვლინდება ტოლსტოის მხატვრული ოსტატობა.
რა არის ტოლსტოის რეალისტური სტილის არაჩვეულებრივი სიცოცხლისუნარიანობისა და დამაჯერებლობის ფესვები? ერთი თანამედროვე მკითხველის მიმოხილვა უაღრესად სასწავლოა მისი უშუალო სიზუსტით. შარიკოპოდშიპნიკის სახელობის ქარხანაში ავტომატური ხრახნის მაღაზიის რეგულირება. L.M. Kaganovich წერს: ”ტოლსტოის გმირები დაჯილდოვებულნი არიან ცოცხალი ადამიანების ყველა თვისებით, თითოეულს აქვს საკუთარი მახასიათებლები, ხასიათი, ჩვევები და მიდრეკილებები. მაშასადამე, ისინი ადვილად იხსენებენ, ისევე როგორც ცოცხალი ადამიანის სახე ახსოვს“ (პრავდა, 20 ნოემბერი, 1935 წ.).
სინამდვილეში, ტოლსტოის ყველა პერსონაჟი უჩვეულოდ ნათელი და ცოცხალია; მისი რომანების კითხვისას ჩვენ თითქოს ცოცხალი ადამიანების, ახლო ნაცნობების, შესაძლოა ნათესავების წრეში ვიმყოფებით. თითქოს ჩვენ თვითონ ვცხოვრობთ ამ პერსონაჟებს შორის. ჩვენ ვგრძნობთ ამ სახეების ცხოვრების პულსს, გვესმის, როგორ სუნთქავენ ისინი, თითქოს ჩვენ თვითონ ვესაუბრებით მათ. და ამ ახალ ნაცნობებს შორის საძულველი სახეები ჩვენთვის საძულველი ხდება არა იმიტომ, რომ ისინი განსაკუთრებული ბოროტმოქმედები არიან; ისინი მძიმე და საზიზღარია ჩვენთვის ზუსტად იმიტომ, რომ ჩვენ კარგად ვიცით მათი წვრილმანები, მათი ძალიან სასიცოცხლო და არამიმზიდველი ქვედა მხარე. რომენ როლანმა იგივე მოგვწერა ტოლსტოის წლისთავზე 1935 წელს თავის მემორანდუმში ტოლსტოის შესახებ: „ტოლსტოი ცოცხალ არსებებში შეაღწევს არა გარედან, არამედ შიგნიდან, რადგან ის რეინკარნაციას განიცდის მათში, რადგან ისინი ის არიან. ის თითოეულ პერსონაჟთან აიგივებს საკუთარ თავს და ცხოვრობს თავისი ცხოვრებით. ის არ იკავებს პოზიციას ვინმეს სასარგებლოდ და წინააღმდეგ. ამის ნაცვლად ცხოვრების კანონები აკეთებენ“. საშუალება, რომლითაც ტოლსტოიმ მიაღწია ამ სიცოცხლით გამოსახულებებს, ბრუნდება მის ადრეულ ლიტერატურულ გამოცდილებამდე, როდესაც ის ჯერ კიდევ არ იყო სრული რეალისტი, მაგრამ უკვე ამუშავებდა თავისი უნარის ამ მხარეს. ტოლსტოის პირველი ნაწარმოებებისადმი მიძღვნილ ჩანაწერში („ბავშვობა“ და „მოზარდობა“, „ომის ისტორიები“) ჩერნიშევსკი წერდა: „ტოლსტოის ყურადღება ყველაზე მეტად ისაა, თუ როგორ ვითარდება ზოგიერთი გრძნობა და აზრები სხვებისგან; მას აინტერესებს დაკვირვება, თუ როგორ გადადის გრძნობა, რომელიც უშუალოდ წარმოიქმნება მოცემული სიტუაციიდან ან შთაბეჭდილებიდან, ექვემდებარება მოგონებების გავლენას და წარმოსახვის მიერ წარმოდგენილი კომბინაციების ძალას, გადადის სხვა გრძნობებში, ისევ უბრუნდება წინა საწყის წერტილს და ისევ და ისევ. მოხეტიალე, იცვლება, მოგონებების მთელი ჯაჭვის გასწვრივ; როგორ მიჰყავს პირველი შეგრძნებით დაბადებული აზრი სხვა აზრებამდე, მიდის უფრო და უფრო შორს, აერთიანებს სიზმრებს რეალურ შეგრძნებებთან, მომავლის ოცნებებს აწმყოზე რეფლექსიასთან. ფსიქოლოგიურ ანალიზს შეუძლია სხვადასხვა მიმართულება მიიღოს: ერთ პოეტს, უპირველეს ყოვლისა, ადარდებს პერსონაჟების კონტურები; მეორე - სოციალური ურთიერთობებისა და ყოველდღიური შეტაკებების გავლენა პერსონაჟებზე; მესამე - კავშირი გრძნობებსა და ქმედებებს შორის; მეოთხე - ვნებების ანალიზი; ტოლსტოი, უპირველეს ყოვლისა, არის თავად ფსიქიკური პროცესი, მისი ფორმები, მისი კანონები, სულის დიალექტიკა, განმსაზღვრელი ტერმინით რომ ვთქვათ“33. გონებრივი ცხოვრების ელემენტების დაუფლებისა და „სულის დიალექტიკის“ დახატვის უნარი ტოლსტოის ოსტატობის საფუძველია. ეს გრძნობა სხვის ცხოვრებაში, ეს სულიერი მოსმენა ყველა აზრის, განწყობის, ადამიანის ინდივიდუალურობის მოძრაობისა, ტოლსტოის გმირებს დაუვიწყარს ხდის განსაკუთრებული რეალობისა და გამოჩენის არახელოვნური სიცოცხლით. და ტოლსტოის ეს უნარი ვლინდება მის პირველ ლიტერატურულ გამოცდილებაში - ჩვენ ამას ვხედავთ მის 1852 წლის ნაშრომებში და ის ძალაში რჩება 1910 წელს.
მაგრამ ტოლსტოის მოღვაწეობის პირველ პერიოდში ეს გრძნობა ჯერ კიდევ არ იყო განვითარებული მის ცხოვრებაში, ის შემოიფარგლებოდა ნიკოლენკას ინდივიდუალობის ვიწრო სფეროთი და მისი დახურული ოჯახური სამყაროთი, მისი მარტოსული ფიქრებითა და ოცნებებით. ტოლსტოი არ დარჩენილა რომანტიული ოცნებების ამ განცალკევებულ კუთხეში; ის გამოვიდა ჩიხიდან, სადაც მისმა სოციალურად შეზღუდულმა წარსულმა მიიყვანა იგი. წინა თავში, მისი "ბავშვობის" დახურული ზღაპრის სამი მომენტის ანალიზისას, ჩვენ ვაჩვენეთ ემოციურად მდიდარი ექსპოზიციის არსებობა გმირის შინაგანი მოძრაობებისა და აზრების ანალიზით. თავის შემდგომ ნაშრომებში ტოლსტოიმ გამოიყენა ანალიზის ეს მეთოდი ფართო ცხოვრებისეული კონფლიქტების დასახასიათებლად. ტრიადის პირველი წევრი რადიკალურად შეიცვალა. ტოლსტოი გამოვიდა თავისი სახლის ბუდის მოჯადოებული წრიდან. სიუჟეტის მოკრძალებული თეზისების ადგილი იმის შესახებ, თუ როგორ იჯდა მამა სამოვართან ან როგორ ჩაიცვა კარლ ივანოვიჩმა თავისი ტანისამოსი, დაიკავა დიდი ეპიკური და სოციალურად მნიშვნელოვანი ტილოების თემებმა. ინდივიდუალურმა და ოჯახურმა მოვლენებმა ადგილი დაუთმო გლობალური მნიშვნელობის თემებს. ძველი რომანტიკული დასასრულიც გაქრა. ტოლსტოიმ თავისი შედევრების დასრულება დაიწყო არა კვნესითა და სინანულით და არა აუხდენელი ოცნების დაკარგვის ფიქრით; მან იპოვა უფრო მარტივი საშუალებები ღრმა ცხოვრებისეული თემების მხატვრული წარმოდგენისთვის.
მაგრამ ტოლსტოის სტილში ვლინდება არა მხოლოდ შესვენება და ახალი ფორმების ძიება, ასევე ვლინდება უწყვეტობა. არ არის თუ არა ინდივიდუალობის შიგნიდან გამოსახვის ხელოვნება, თითოეული პერსონაჟის თავის უნიკალურ, სრულიად ორიგინალურ და ექსკლუზიურად პიროვნულ გამოსახულებაში წარმოჩენის ხელოვნება ისეთი მხატვრული გამოსახულების სიძლიერე და დამაჯერებლობა, როგორიც იყო როსტოვისა და ბოლკონსკის ოჯახის წევრები "ომი და მშვიდობა". ასევე ანას ცოცხალი გამოსახულება, რომელიც სამუდამოდ რჩება მკითხველის თვალწინ?კარენინა, მისი ერთ-ერთი დამახასიათებელი სიარულით, ხვეული თმის ნებაყოფლობით ამოხეთქილი ღერით და შემდეგ - სიყვარულის უნიკალური ძალა, სიყვარული, ეჭვიანობისა და სასოწარკვეთის ტანჯვა. . განა მისი გმირების ფსიქოლოგიაში მხატვრული თანაგრძნობის ოსტატობის წყალობით ტოლსტოიმ არ გახადა ისინი ასე გამოჩენილი?
მართალია, ტოლსტოის 60-70-იანი წლების დიდი რომანების სურათები უფრო ღრმა და ფართოა, ვიდრე "ბავშვობის" და "მოზარდობის" ესკიზები. თავისი გმირების „გამოძერწვის“ იგივე წესით, ლიტერატურული პერსონაჟების იგივე შეუმჩნევლად ჩართვით ახლობელ და მკითხველთათვის კარგად ნაცნობი ადამიანების წრეში, ტოლსტოი, როგორც „ომი და მშვიდობა“, ასევე „ანა კარენინაში“ უფრო ყოვლისმომცველ პრეზენტაციას იძლევა. მისი პერსონაჟების. გავიხსენოთ მამა "ბავშვობაში"; ჩვენ ეს კარგად ვიცით და შევისწავლეთ სახლში - ჩვენს სოფელშიც და მოსკოვშიც; ჩვენ, შეიძლება ითქვას, ვიცით მისი ყველა პოზა, ყველა მისი ჟესტიკულაცია, ყველა რეპლიკა სახლში ყოფნისას - სასადილო მაგიდასთან, მისაღებში, კაბინეტში, ნადირობისას; როგორ ესაუბრება ცოლს, შვილებს, დედამთილს, კარლ ივანოვიჩს, დამრიგებელს ჟერომს, კლერკს. მაგრამ ეს ყველაფერი გაფრთხილებით - ჩვენ ნამდვილად არ ვიცნობთ პაპას ოფისს, ჩვენ შემთხვევით აღმოვჩნდით იქ ნიკოლენკასთან ერთად და თითქოს მოვისმინეთ პაპას საუბარი იაკოვთან და, არსებითად, "კლასები ოფისში" (სათაური თავი XI) ჩვენთვის საკმაოდ იდუმალი ფორმით მიმდინარეობს. ნიკოლენკა ამბობს: „ჩემს მოპირდაპირედ ოფისის კარი იყო და დავინახე, რომ იაკოვი და კიდევ რამდენიმე ადამიანი ქაფტანებითა და წვერებით შემოვიდნენ. კარი მაშინვე დაიხურა მათ უკან. ”კარგი, გაკვეთილები დაიწყო!” - Ვიფიქრე. მეჩვენებოდა, რომ მსოფლიოში არაფერი შეიძლება იყოს იმაზე მნიშვნელოვანი, ვიდრე ის, რაც კეთდება ოფისში; ამ აზრს კიდევ უფრო ადასტურებდა ის ფაქტი, რომ ყველა ჩვეულებრივ ჩურჩულით და ფეხის წვერებზე უახლოვდებოდა ოფისის კარებს; იქიდან მესმოდა მამის ხმამაღალი ხმა და სიგარის სუნი, რომელიც ყოველთვის, არ ვიცი რატომ, ძალიან მიზიდავდა“. ოფისში საქმიანობებს მხოლოდ გამოცნობით ვიგებთ; ისინი, როგორც ჩანს, დაფარულია იმ მიმზიდველი, არომატული სიგარის კვამლით, რომელიც ფარავს მამის ფიგურას ახლო ოჯახური ურთიერთობების მიღმა.
მამის ოფისი მოსკოვში კიდევ უფრო იდუმალია, ის განცალკევებულია, გარე შენობაში. მხოლოდ უკანონო გზით, შერჩეული გასაღების წყალობით, ნიკოლენკა შემოდის მამის აკრძალულ სამყაროში. როგორია მამა კლუბში, როგორ სცემს სხვებს, როგორ ექცევიან მას პარტნიორები, როგორია მამის სასიყვარულო ურთიერთობა, როგორია ის საზოგადოებაში სახლის გარეთ - არა მისაღებში ან ბებიას ოთახში, არამედ უცნობების ფართო წრეები და არა საყოფაცხოვრებო ადამიანები - ყველაფერი დაფარულია. ნიკოლენკას "ფანჯარა" ძალიან ვიწროა ამისათვის. ბოლოს და ბოლოს, პაპას უახლესი გატაცების, la belle Flamande-ს შესახებ მხოლოდ მაშინ ვიგებთ, როცა დედინაცვალი გადადის ირტენევების სახლში.
ავიღოთ პაპის კიდევ ერთი, მოდიფიცირებული, გვიანდელი ტიპი, იგივე ჟიური, ეპიკურელი, ბონ ვივანტი, სუფთა სისხლის არისტოკრატი და უდარდელი მეოჯახე - სტივ ობლონსკი ანა კარენინადან. ეპოქა უკვე სხვაა. მამა ხელშეუხებელი მიწის მესაკუთრეა, სუვერენული დიდგვაროვანი მისი უახლოესი უბნის პატარა სამყაროში, რომელიც არ მისდევს სამსახურს, ცხოვრობს თავის სოფლებში. სტივა ობლონსკი ერთი ოჯახიდან და ტომიდანაა, მაგრამ მისი მამულები არსად ჩანს, ის, ლევინის გასაბრაზებლად, ვაჭარ რიაბინინს უყიდის ცოლის ბოლო კორომებს, მუდამ გაჭირვებულ დოლის ძვირფასი ხაბაროვკა მამა აღარ ჰყავს; სტივა არის ყოფნის თავმჯდომარე და მომავალში, შესაძლოა, კომისიის წევრი სამხრეთ რკინიგზის ერთიანი საკრედიტო-საბალანსო სააგენტოდან. თუმცა საქმე იმაში არ არის, რომ ერთი და იგივე ტიპისა და რანგის ადამიანების ამ ორი წარმომადგენლის სოციალური სტატუსის განსხვავებაა. მოდით, უფრო დეტალურად განვიხილოთ ამ ორი გმირის ჩვენებათა განსხვავებები, რომლებიც ერთმანეთისგან ტოლსტოის ოცწლიანი მხატვრული გამოცდილებითაა გამოყოფილი.
პირველ თავში მაშინვე ვაღიარებთ ახალგაზრდა ტოლსტოის ოსტატობას: „ობლონსკების სახლში ყველაფერი აირია. ცოლმა გაარკვია, რომ მისი ქმარი მათ სახლში მყოფ ფრანგ გუვერნანტთან ურთიერთობაში იყო და ქმარს განუცხადა, რომ მასთან ერთად ვერ იცხოვრებდა იმავე სახლში“. ჩვენ ვაღიარებთ ტრიადის პირველ წევრს, რომელიც აღმოვაჩინეთ "ბავშვობაში". მაშინვე შემოდის თემა, ცოცხალი ცხოვრებისეული კონფლიქტი, სიტუაცია, საიდანაც ვითარდება თხრობის შემდგომი მიმდინარეობა. შემდეგ მოდის ექსპოზიცია: ჯერ, ნათელი შტრიხებით, სტივს აჩვენებენ გაღვიძებულს, ცოლის მიერ საძინებლიდან ოფისში გაძევებას, შემდეგ კი ნაჩვენებია მისი ფიქრები და აზრები; სტივ ოჯახურ გარემოში მაშინვე ჩვენს თვალწინ დგას ყველაზე გამორჩეული, ვიზუალური ფორმით - თავის ბოლოს ის უკვე ნაცნობი, ცოცხალი სახეა ჩვენთვის. მაგრამ უკვე მეორე თავში, სტივი ამოღებულია იმ ვიწრო საზღვრებიდან, რომელშიც მამა შედის "ბავშვობაში". სტივა მიდის თანდასწრებით. ჩვენ მაშინვე ვიღებთ მის ნათელ სურათს მის კოლეგებსა და ქვეშევრდომებს შორის. შემდეგ სტივ რესტორანშია; სტივ სოციალურ-პოლიტიკურ თემებზე დებატებში. არც მისი სასიყვარულო საქმეები გვემალება“, - სტივა ბალეტის რეპეტიციაზე მიდის ახალგაზრდა მოცეკვავისთვის საჩუქრით. მაგრამ ეს არ ეხება ინდივიდუალურ დეტალებს. შედეგად, ჩვენ წინაშე გვყავს სრული ტიპი გარკვეული სოციალური დამოკიდებულებით. სტივას მთელი სისულელეებით, მასში ვხვდებით პიროვნების გარკვეულ ფორმირებას, მკაფიოდ გამოხატული სოციალური ფიზიონომიით: ის არის ლიბერალი, არისტოკრატი, უკვე დეკლასირებული, რომელიც სოციალურ და ფსიქოლოგიურ კავშირში შევიდა სხვა წრის ადამიანებთან. (მაგალითად, ის არ ზიზღს, რომ ზედიზედ ორი საათი იჯდეს მოსაცდელში მდიდარი ებრაელი ბიზნესმენი).
ოვსიანიკო-კულიკოვსკი სტივის შესახებ აღნიშნავს: „დაბადებით, მემკვიდრეობითა და მისი აღზრდისა და ცხოვრების პირობებით იგი განზრახული იყო მაღალი საზოგადოებისთვის; მაგრამ ეს უკანასკნელი მასში არ განხორციელდა და არ დაიშალა და მხოლოდ ამ დათრგუნვის ან დაშლის შედეგად გამოვიდა წინა პლანზე მისი საერთო კეთილშობილური თვისებები. ეს თვისებები რომ არა, მის ფსიქოლოგიურ ფორმას „ზოგად ბურჟუაზიულს“ დავარქმევდი 34.
ფსიქოლოგიური ფორმის თვალსაზრისით, სტივას ახასიათებს ის ფუნქცია, რომელიც წარმოადგენს ამ ერთი შეხედვით ზედმეტად ოპორტუნისტული, თუნდაც წვრილმანი ბუნების დადებით მხარეს. ეს არის მისი თვისება, რომელიც აღბეჭდილია ტოლსტოის მიერ მისი ღიმილის აღწერაში, სტივას თანაგრძნობის ხარისხი, „კარგი ბუნების ზღვის არსებობით, რომელიც ადიდდა მის ნაპირებს სტეპან არკადიევიჩის სულში“. ასეთი ზღვა შთანთქავს და კურნავს სხვის ჭრილობებს. მხოლოდ სტივას შეეძლო დაბუჟებული, გამოყვანილი კარენინის ყინულის გატეხვა თავისი კეთილი ბუნების ამ ზღვით; მხოლოდ მან იცოდა როგორღაც მიახლოებოდა მისი დის, ანა კარენინას სულიერი განადგურების ღია ჭრილობებს.
ჩვენ ვერ ვხედავთ ამ ზოგად ფსიქოლოგიურ ფუნქციებს მამაში; სტივ უფრო ღრმად და ფართოდ არის აღებული, რადგან ტოლსტოიმ იმ დროისთვის უკვე დატოვა ნიკოლენკას დახურული სამყარო. მაგრამ პაპა და სტივა და-ძმები არიან, არა მხოლოდ ერთი და იმავე კლასის კუთვნილების გაგებით, არამედ მათი ჩვენების ბუნებითაც.
ამრიგად, ტოლსტოის წერითი უნარები 70-იან წლებში მომზადებული აღმოჩნდა მისი ლიტერატურული საქმიანობის დაწყების ადრეული გამოცდილებით.
შენიშვნები
33 „თანამედროვე“, 1856, No12, გვ.54-55.
34 ოვსიანიკო-კულიკოვსკი, L. N. Tolstoy, როგორც მხატვარი, გვ. 195.
(მეორე ტომის პირველი და მეორე ნაწილი)
მეორე ტომის პირველი ნაწილი იწყება ნიკოლაი როსტოვის სახლში ჩამოსვლის აღწერით. ყურადღება მიაქციეთ, როგორ „გაიგონა“ ტოლსტოიმ დიდი ხნის განშორების შემდეგ მშობლიურ ადგილას დაბრუნებული ადამიანის გრძნობები, ყველა ჩვენგანისთვის ასე ახლო და გასაგები. მოუთმენლობა: სწრაფად, სწრაფად სახლში, სადაც ნიკოლაი მიისწრაფოდა მთელი ბოლო თვეები და დღეები. „მალეა? მალე? ოჰ, ეს აუტანელი ქუჩები, მაღაზიები, რულონები, ფარნები, ტაქსის მძღოლები!” და აღიარების სიხარული: აქ არის "კარნიზი დაფქული თაბაშირით"; „ციხის კარის იგივე სახელური, რომლის სისუფთავის გამო გრაფინია გაბრაზდა, ისევე სუსტად გაიხსნა“, „იგივე კარტის მაგიდები, იგივე ჭაღი ყუთში“... და სიყვარულის ბედნიერება ყველა მარტო შენთვის და სიხარული, სიხარული...
სახლში დაბრუნების შემდეგ, ნიკოლაი როსტოვმა მიიღო „საკუთარი ტროტერი და ყველაზე მოდური გამაშები, განსაკუთრებული, რაც მოსკოვში სხვას არავის ჰქონდა და ჩექმები, ყველაზე მოდური, ყველაზე ბასრი თითებით“ და გადაიქცა „კარგად შესრულებულ ჰუსარად“. როსტოვი (ე.ი. პასუხისმგებლობა, მგრძნობელობა) და ჰუსარი (ანუ უგუნურება, თავხედობა, უგონო მეომრის უხეშობა) ნიკოლაი როსტოვის ხასიათის ორი საპირისპირო მხარეა.
როსტოვი პირდება ხვალ გადაუხდის დოლოხოვს დიდ ზარალს, საპატიო სიტყვას აძლევს და საშინლად ხვდება, რომ მისი შენარჩუნება შეუძლებელია. სახლში ბრუნდება და თავის მდგომარეობაში, მისთვის უცნაურია ოჯახის ჩვეული მშვიდი კომფორტის დანახვა: „ყველაფერი ერთნაირი აქვთ. მათ არაფერი იციან! Სად უნდა წავიდე? ნატაშა აპირებს სიმღერას. ეს გაუგებარია და აღიზიანებს: რატომ შეიძლება იყოს ბედნიერი, „ტყვია შუბლში და არ იმღეროს“...
ტოლსტოის აზრით, ადამიანს აქვს მრავალფეროვანი გრძნობები, მისწრაფებები და სურვილები. მაშასადამე, მწერალი ხედავს თავის გმირს „ახლა როგორც ბოროტმოქმედს, ახლა როგორც ანგელოზს, ახლა როგორც ბრძენს, ახლა როგორც იდიოტს, ახლა როგორც ძლიერ კაცს, ახლა როგორც უძლურ არსებას“.
რომანის გმირებისთვის ყოველდღიური ცხოვრების მოვლენები ყოველთვის მნიშვნელოვანია. ნიკოლაი უსმენს დის სიმღერას და მოულოდნელი ხდება: „უცებ მთელი მსოფლიო მასზე იყო ორიენტირებული შემდეგი ნოტის, შემდეგი ფრაზის მოლოდინში და სამყაროში ყველაფერი სამ ტემპად დაიყო... ეჰ, ჩვენი სულელია. სიცოცხლე! - გაიფიქრა ნიკოლაიმ. ”ეს ყველაფერი, და უბედურება, და ფული, და დოლოხოვი, და რისხვა და პატივი - ყველაფერი სისულელეა ... მაგრამ ეს არის - რეალური.”
"პატივის" მოთხოვნები როსტოვისთვის ყველაფერია. ისინი განსაზღვრავენ მის ქცევას. მაგრამ იმ მომენტში, როდესაც ის უსმენს დის სიმღერას, ეს მოთხოვნები მას უაზრო, უსარგებლო კონვენციებად ეჩვენება. და მას შემდეგ რაც იყო ყველაზე უბედური ადამიანი, ნიკოლაი განიცდის სრული ბედნიერების მომენტს. ”დიდი ხანია, რაც როსტოვმა ისეთი სიამოვნება მიიღო, როგორც ამ დღეს.” კეთილშობილური და ჰუსარის წესების მნიშვნელობა და ვალდებულება ქრება მუსიკის მიერ აღძრული ჭეშმარიტად ადამიანური, რეალური გრძნობების ნაკადში. აწმყო ყველაზე ხშირად ვლინდება ადამიანს შოკის, კრიზისის გზით.
პერსონაჟების განვითარების დინამიკა და მისი შეუსაბამობა აისახება პორტრეტის მახასიათებლებში.
Აქ დოლოხოვი. ის არის ღარიბი, უმეცარი, ხოლო მისი მეგობრები (კურაგინი, ბეზუხოვი, როსტოვი) - გრაფიები, თავადები - მდიდრები და წარმატებულები არიან. კურაგინს და როსტოვს მშვენიერი დები ჰყავთ, დოლოხოვს ხუჭუჭა ჰყავს. მას შეუყვარდა "ზეციური სიწმინდის" გოგონა, ხოლო სონია შეყვარებულია ნიკოლაი როსტოვზე. როგორც პეჩორინში, დოლოხოვში შუქმა მოკლა სულის საუკეთესო თვისებები. მაგრამ თუ პეჩორინი არ აფასებდა საერო საზოგადოებას და აბუჩად იგდებდა მას, მაშინ დოლოხოვი მთელ ძალას ძაბავს, რომ თანასწორი იყოს ამ საზოგადოებაში. ამისათვის საჭირო იყო მუდმივად სოციალისტის როლის შესრულება. დროთა განმავლობაში ნიღაბი მის სახედ იქცა. და უკვე ძნელია იმის გაგება, თუ ვინ არის ის: მოსიყვარულე შვილი, ძმა, მეგობარი თუ სოციალისტი, დუელისტი, აზარტული მოთამაშე.
ყურადღება მივაქციოთ პორტრეტის დეტალებს: „მის პირს... ყოველთვის ღიმილის ელფერი ჰქონდა“; "მსუბუქი, ცივი" სახე. ბანქოს თამაშის დროს, ნიკოლაი როსტოვს აუცილებლად მიიპყრობს მისი „მსხვილი ძვლებიანი, მოწითალო მკლავები, თმით, რომელიც ჩანს პერანგის ქვემოდან“. "ღიმილის მსგავსება", "ცივი მზერა", მტაცებელი, ხარბი ხელები - დეტალები, რომლებიც ასახავს ერთ-ერთი ნიღბიანი ადამიანის სასტიკ, შეუპოვარ გარეგნობას.
დინამიური დეტალი: მზერა, ჟესტი, ღიმილი (ჩვეულებრივ, საერთო განმარტების ან მონაწილეობითი, ზედსართავი ფრაზის სახით) - მიუთითებს ყურადღებიანი მკითხველისთვის გმირის ფსიქიკურ მდგომარეობაზე ან მყისიერ შინაგან მოძრაობაზე:
”მისაღებში სონიას რომ შეხვდა, როსტოვი გაწითლდა. არ იცოდა როგორ მოქცეულიყო მასთან. გუშინ შეხვედრის სიხარულის პირველ წუთში კოცნიდნენ, დღეს კი გრძნობდნენ, რომ ამის გაკეთება შეუძლებელი იყო; გრძნობდა, რომ ყველა, დედაც და დებიც, კითხვით უყურებდნენ და ელოდნენ, როგორ მოიქცეოდა მასთან. ხელზე აკოცა და დაუძახა შენ - სონია. მაგრამ მათი თვალები, როდესაც შეხვდნენ, უთხრეს ერთმანეთს "შენ" და ნაზად კოცნიდნენ. მან თავისი მზერით პატიება სთხოვა იმის გამო, რომ ნატაშას საელჩოში გაბედა დაპირების შეხსენება და მადლობა გადაუხადა სიყვარულისთვის. თავისი მზერით მადლობა გადაუხადა მას თავისუფლების შეთავაზებისთვის და თქვა, რომ ასეა თუ ისე არასოდეს შეწყვეტდა მის სიყვარულს, რადგან შეუძლებელი იყო არ უყვარდე“. (ტომი II, ნაწილი პირველი, I).
ხელოვნების ნაწარმოების პერსონაჟის ფსიქოლოგიაში შეღწევის მეთოდია შინაგანი მონოლოგი -ანარეკლები, აზრები, შინაგანი („საკუთარი თავისადმი“) მეტყველება, პერსონაჟის მსჯელობა. ტოლსტოი ხშირად აერთიანებს შინაგან მონოლოგს არასწორად პირდაპირ მეტყველებასთან, ე.ი. შემოიჭრება გმირის საიდუმლო აზრებში, წყვეტს მათ, განმარტავს, ეძებს გარკვეული ქმედებების მიზეზებს და გადმოსცემს პერსონაჟის შთაბეჭდილებებს საკუთარი თავისგან.
აი ერთი მაგალითი: პიერ ბეზუხოვის ფიქრები დოლოხოვთან დუელის შემდეგ:
„დივანზე დაწვა და უნდოდა დაეძინა, რათა დაევიწყებინა ყველაფერი, რაც მას შეემთხვა, მაგრამ ვერ შეძლო. გრძნობების, ფიქრებისა და მოგონებების ისეთი ქარიშხალი გაჩნდა მის სულში, რომ არამარტო ვერ დაიძინა, ვერც მშვიდად იჯდა და იძულებული გახდა დივნიდან გადმოხტებოდა და ოთახში სწრაფად გაევლო. შემდეგ მან წარმოიდგინა იგი ქორწინების შემდეგ პირველად, გაშლილი მხრებით და დაღლილი, ვნებიანი მზერით, და მაშინვე მის გვერდით წარმოიდგინა დოლოხოვის ლამაზი, თავხედური და მტკიცე დამცინავი სახე, როგორც ეს იყო სადილზე და იგივე. დოლოხოვის სახე, ფერმკრთალი, კანკალებდა, როგორც მაშინ, როცა ის შემობრუნდა და თოვლში ჩავარდა.
Რა მოხდა? – ჰკითხა საკუთარ თავს. - მოვკალი შეყვარებულიდიახ, მისი ცოლის საყვარელი. დიახ, ეს იყო. რისგან? როგორ მივედი აქამდე? -იმიტომ, რომ ცოლად გაჰყვი მას, - უპასუხა შინაგანმა ხმამ. (ტ. II, ნაწილი პირველი, VI).
ერთი აზრი მეორეს იწვევს; თითოეული თავის მხრივ წარმოშობს მოსაზრებების, დასკვნების, ახალი კითხვების ჯაჭვურ რეაქციას...
გმირების ძიების, ფიქრის, დაეჭვების მიმზიდველობა სწორედ იმაში მდგომარეობს, რომ მათ ვნებიანად სურთ გაიგონ რა არის ცხოვრება, რა არის მისი უმაღლესი სამართლიანობა? აქედან მოდის აზრებისა და გრძნობების უწყვეტი მოძრაობა, მოძრაობა, როგორც შეჯახება, სხვადასხვა გადაწყვეტილების ბრძოლა („დიალექტიკა“). „აღმოჩენები“, რომლებსაც გმირები აკეთებენ, არის ნაბიჯები მათი სულიერი განვითარების პროცესში.
გონებრივი მოძრაობების დიალექტიკა აისახება დიალოგებში: თანამოსაუბრეები აწყვეტინებენ ერთმანეთს, ერთის მეტყველება მეორის მეტყველებაში იჭრება - და ეს ქმნის არა მხოლოდ ბუნებრივ წყვეტას საუბარში, არამედ აზრების ცოცხალ დაბნეულობასაც.
დიალოგები ავლენს ან სრულ ურთიერთგაგებას (პიერი - ანდრეი; პიერი - ნატაშა; ნატაშა - მისი დედა), ან აზრებისა და გრძნობების დაპირისპირება (პიერი - ელენე; პიერი - ანატოლი; წიგნი ანდრეი - ბილიბინი).
დიალოგებში კი ხელოვანი ხშირად იყენებს არაპირდაპირ მეტყველებას ისე, რომ ავტორის დამოკიდებულება სრულიად ნათელი იყოს მკითხველისთვის.
"სულის დიალექტიკა..." - ასე უწოდა ნ.გ. ჩერნიშევსკი ლ.ტოლსტოის მხატვრული სტილის თავისებურებებს პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს გამოვლენაში. „სულის დიალექტიკა“ განსაზღვრავს წინადადების რთულ სინტაქსურ სტრუქტურას. მხატვარს არ რცხვენია არც სიტყვის ან წინადადების სიმდიდრე და არც გამოთქმის სივრცე. მისთვის მთავარია სრულად, გონივრულად, ამომწურავად გამოხატოს ყველაფერი, რასაც საჭიროდ თვლის.
________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
ეპიკური რომანის „ომი და მშვიდობა“ გრანდიოზული მხატვრული ტილო აერთიანებს მრავალფეროვან მხატვრულ ხერხებსა და საშუალებებს, რომელთაგან ერთ-ერთი დეტალია. ფსიქოლოგიური ანალიზის ოსტატი, ტოლსტოი მკითხველს უხსნის თავისი გმირების „სულის დიალექტიკას“ და დამახასიათებელი დეტალების დახმარებით ამახვილებს ჩვენს ყურადღებას ყველაზე მნიშვნელოვან წერტილებზე.
ტოლსტოის ფსიქოლოგიური პორტრეტი დინამიურია, ვინაიდან მან უნდა გამოავლინოს კავშირები ადამიანის შინაგან სამყაროსა და მის გარეგნულ გამოვლინებებს შორის. სწორედ ამიტომაა დამახასიათებელი დეტალები
გმირის სხვადასხვა მდგომარეობა. მაგალითად, მკვლევარებმა გამოთვალეს, რომ ომში და მშვიდობაში ტოლსტოი იყენებს 85 განსხვავებულ ჩრდილს თვალების გამოხატვის აღსაწერად, რომლებსაც უმიზეზოდ არ უწოდებენ "სულის სარკეს". რიცხვით, ეს შეიძლება შევადაროთ მხოლოდ ღიმილის ჩრდილების მრავალფეროვნებას, რაც ხელს უწყობს გმირის ემოციური მდგომარეობის გამოვლენას.
ადამიანის შინაგანი მდგომარეობის ცვალებადობა ტოლსტოში ხაზგასმულია სხვა სახის დეტალებით - მუდმივი, მეორდება ყოველ ჯერზე, როდესაც გმირი გამოჩნდება. არსებობს ორი ტიპის პორტრეტი, რომელიც იყენებს ასეთ დეტალებს. თქვენი "საყვარელი" გმირების სურათების შექმნით, რომლებიც იმყოფებიან
მუდმივი მოძრაობა და განვითარება, მწერალი იყენებს განმეორებით დეტალებს, რომლებიც შექმნილია ამ თვისების ხაზგასასმელად და ხაზგასმით. ასეთ დეტალებში შედის ნატაშას ცქრიალა თვალები და დიდი პირი, პრინცესა მარიას მძიმე სიარული და კაშკაშა თვალები. საკუთარი თავის გამეორებით ეს დეტალები ახსოვს მკითხველს, როგორც რაღაც უცვლელი, ცნობადი გმირში, რომელიც მუდმივად იცვლება.
განმეორებადი დეტალები ასევე გვხვდება ტოლსტოის "უყვარელი" გმირების მახასიათებლებში და პორტრეტებში: ელენა, ანატოლი, ბერგი, შერერი და სხვები. ისინი არასოდეს იცვლებიან, რადგან მათში სიცარიელეა. "სიმშვიდე სულიერი სისასტიკეა", - თქვა ტოლსტოიმ. ეს არის ზუსტად ის, რაც ხაზს უსვამს ამ პერსონაჟების ამსახველი ნიღბის პორტრეტების განმეორებით დეტალებს. ისინი ყოველთვის სტატიკური და უცვლელი არიან, ისევე როგორც ეს გმირები არიან უცვლელები. ისეთი დეტალები, როგორიცაა ელენეს მდიდრული მხრები და მისი გაყინული „ერთფეროვნად ლამაზი“ ღიმილი, მიზნად ისახავს ნიღბის უძრაობის დემონსტრირებას, რომელიც მალავს სულიერ სიცარიელეს და მორალურ სიმახინჯეს გარეგანი მიმზიდველობის მიღმა.
რომანში ძალიან მნიშვნელოვანია ლანდშაფტის დეტალები, რომლებიც დაკავშირებულია გმირის შინაგან მდგომარეობასთან და ეხმარება მის გაგებაში. ისინი ერთგვარ გამოსახულება-სიმბოლოებად იქცევიან. ეს არის ცა აუსტერლიცის მინდორზე, მუხის ხეზე, რომელსაც პრინცი ანდრეი ხედავს ოტრადნოიესკენ მიმავალ გზაზე.
ტოლსტოის ზოგიერთი დეტალი ხდება არა მხოლოდ სიმბოლური, არამედ ღრმა ფილოსოფიური მნიშვნელობით სავსე, როგორც პლატონ კარატაევის აღწერაში. გარეგნულად ის არის "მრგვალი", მსგავსი "წვეთი" და საუბრობს "ნაზი მელოდიური მოფერებით". სწორედ მასში იყო განსახიერებული ტოლსტოის იდეა გროვის პრინციპის შესახებ, როგორც ხალხის ცხოვრების საფუძველი, წრის იდეა, როგორც სტაბილურობისა და პროპორციულობის სიმბოლო. მსგავსი სიმბოლური დეტალი ჩნდება პიერის სიზმარში, რომლისთვისაც სამყაროს ახალი იდეა, ხალხთან „კავშირის“ იდეაზე დაფუძნებული, წყლის ბუშტის სახითაა განსახიერებული.
რომ შევაჯამოთ, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ დეტალის როლი ტოლსტოის რომანში არ არის მხოლოდ დიდი, ის ასახავს მწერალ-მოაზროვნის პოზიციას. როგორც წყლის წვეთში შეიძლება შეიტანოს მისთვის სამყაროს მთელი სისრულე, როგორც ერთ ადამიანში - ყველაფერი, რაც თანდაყოლილი აქვს ერს მთლიანობაში, ასევე ერთ დეტალში აისახება გრანდიოზული ეპიკური რომანის მთელი იდეოლოგიური სიღრმე. .
მე-20 საუკუნის დასაწყისში ლ.ნ. ტოლსტოის ეძახდნენ "მასწავლებელს ცხოვრებაში და ხელოვნებაში" და ეს სტრიქონები კვლავ გამოხატავს 21-ე საუკუნის ადამიანების დამოკიდებულებას მის მიმართ; ბრწყინვალე მწერლის მემკვიდრეობა აგრძელებს გაოცებას როგორც ცხოვრებით, ასევე შემოქმედებითი აღმოჩენებით. ნებისმიერი ასაკის მკითხველი აქ იპოვის თავის კითხვებზე პასუხს, ის ამხელს ადამიანის სულის, ცნობიერების საიდუმლოებებს კაცობრიობის დასაბამიდან, ბავშვობიდან. ლეო ტოლსტოის ნაწარმოებებს კითხულობენ, ახსოვთ და უყვართ მთელი მსოფლიო. ისინი ყველასთვის ახლობლები და გასაგები არიან, რადგან ისინი ქმნიან ცხოვრების მარადიულ პრობლემებს, რომლებიც ყველა ადამიანს აწუხებს და რაც მათ თავად განიცადეს არაერთხელ.ეს, უპირველეს ყოვლისა, ადამიანების, მათი სულების მორალური სიწმინდის პრობლემაა.
რატომ გვხიბლავს ასე ძალიან ლ.ნ.-ს ნაწარმოებების გმირები? ტოლსტოი? ისინი გვხიბლავენ თავიანთი უნიკალურობით, ნათელი ინდივიდუალური ხასიათით, ორიგინალურობითა და სულის სიმდიდრით.
მისი გმირები, ისევე როგორც ცოცხალი ადამიანები, გვაიძულებენ ვიფიქროთ, ვიოცნებოთ, ინერვიულოთ, ისევე განვიცდეთ, როგორც ისინი. მწერლის ოსტატობის წყალობით, აუცილებლად ჩანს, რომ ნაწარმოებებში გმირები არსებობენ, აგრძელებენ მოგზაურობას სადღაც ახლოს, თქვენ შეგიძლიათ რეალურად ნახოთ ისინი და მიმართოთ მათ მწვავე კითხვებით. ხანდახან ისიც კი გეჩვენება, რომ შენ სხვა განზომილებაში შედიხარ, ცხოვრებაში, რომელშიც გმირები ცხოვრობენ, სოციალურ გარემოში, რომელსაც აღწერს ლ.ნ. ტოლსტოი.
ტოლსტოის მიერ შექმნილი სურათები განსხვავდება ყველა სხვა ლიტერატურული გმირისგან. მათი ამოცნობა ათასობით სხვაგან შეიძლება, რადგან არცერთ სხვა ავტორს არ ჰყოლია ასეთი ცოცხალი, რეალური პერსონაჟები; ლ.ნ. ტოსტოის რომანების გმირები ყოველთვის ცხოვრობენ თითოეული ჩვენგანის სულში.
ლ.ნ.-ს რომანი ძალიან ძვირფასია ჩემთვის. ტოლსტოის "ომი და მშვიდობა". რამდენი შესანიშნავი საღამო გავატარე ამ ნაწარმოების კითხვაში! რომანმა წარუშლელი შთაბეჭდილება დატოვა ჩემს სულზე. აღფრთოვანებული ვარ ავტორის უნარით, მკითხველს აჩვენოს ადამიანის სულის ყველა საიდუმლო. დიახ, მის რომანში „ადამიანის სული გამოსახულია ჩვენს ლიტერატურაში უპრეცედენტო რეალობით“.
ნ.ნ. სტრახოვმა ეს ძალიან ზუსტად აღნიშნა. ვფიქრობ, ლ.ნ. ტოლსტოიმ ჭეშმარიტად და შელამაზების გარეშე აჩვენა გმირების ყველა ემოციური გამოცდილება, თითოეული მათგანის შინაგანი სამყარო. და ეს მეტყველებს ავტორის მიერ ადამიანის სულის დიდ გაგებაზე. რომანი "ომი და მშვიდობა"
- უბრალოდ უდიდესი ნამუშევარი! ის ზუსტად ასახავს ადამიანის სულის სამყაროს, მის სიმდიდრეს და ნაკლოვანებებს.
რომანში ბევრი პერსონაჟია, მაგრამ მეჩვენება, რომ ისინი შეიძლება ორ დიდ ჯგუფად დავყოთ. პირველ ჯგუფში არიან ადამიანები, რომლებმაც დაკარგეს სულიერი საწყისი, ყრუ სინდისის კარნახით, გულის მოწოდებით, ისინი მალავენ სულიერ სიცარიელეს ევფონიური, თვალთმაქცური გამოსვლების მიღმა. მათ შორისაა კურაგინის, დრუბეცკის, A.P. შერერის ოჯახები და მისი "მნიშვნელოვანი" სტუმრები.
ლ.ნ. ტოლსტოი მათთან შეურიგებელია: თითქმის ყველა სიტყვას და მოძრაობას საკუთარი ირონიული კომენტარებით ახლავს.
მეორე ჯგუფი არის ძველი დიდგვაროვანი ოჯახების წევრები, რომლებმაც შეინარჩუნეს გარკვეული ტრადიციები და აქვთ მდიდარი სულიერი მემკვიდრეობა. მწერალი მათ მიმართ ღია სიმპათიას გრძნობს, თუმცა აქ გაბატონებული კლასობრივი ცრურწმენების შესახებ არ დუმს. ანდრეი და მარია ბოლკონსკი, ნატაშა როსტოვა, პიერ ბეზუხოვი ტოლსტოის საყვარელი გმირები არიან. ისინი გამოხატავენ მის აზრებს და გამოცდილებას.
ავტორი აიძულებს თავის გმირებს იყვნენ უკიდურესად გულწრფელები, კეთილი და კეთილშობილური.
ა.ბოლკონსკი და ნ.როსტოვა ჩემი საყვარელი გმირები არიან, სწორედ მათი გამოცდილება და ფიქრები, სულიერი ძიებანი აჩვენა მწერალს მთელი თავისი თანდაყოლილი ლიტერატურული ძალით.
ანდრეი ბოლკონსკი მდიდარი, განუყოფელი, ძლიერი ნებისყოფის ბუნებაა. ის არის მოვალეობის, პატივისცემის მქონე ადამიანი, მზადაა ყველაფერი გასცეს კეთილშობილური მიზნისთვის.
ანდრეი ბოლკონსკის აზრები კეთილშობილურია, თუმცა მთელ თავის ნიჭსა და ცნობისმოყვარე გონებას სანკტ-პეტერბურგის სალონებში, ყალბ ნიღბებს შორის ატარებს. მეჩვენება, რომ ლეო ტოლსტოის სულის გამოსახვის უნარი მდგომარეობს იმაში, რომ მან აჩვენა ადამიანი სხვადასხვა სიტუაციებში, რადგან ადამიანის ფსიქიკური მდგომარეობა მუდმივად იცვლება, ის ეძებს უმაღლესს, არის ადამიანის არსებობის ჭეშმარიტების ძიებაში. მას პირველად ხედავს A.P.-ის სალონში. შერერი „მისაღებში ყველანი არამარტო იცნობდნენ, არამედ იმდენად მოსაწყენიც იყვნენ მისთვის, რომ მათი ყურება და მოსმენა მისთვის ძალიან მოსაწყენი იყო“, გვეჩვენება, რომ ის საზოგადოების მოსაწყენი ფლეგმატია, მაგრამ პიერის გარეგნობა გვავიწყებს ამის შესახებ: ლ.ნ. ტოლსტოი არაერთხელ იყენებს სიტყვას „კეთილი“; მზერა, ღიმილი, ეს პატარა დეტალები ყველაზე მეტად გვიჩვენებს გმირის სულს. ანდრეი იბრძვის თავისი ტულონისთვის, ის მიდის ომში, ეს აჩვენებს მის სიყვარულს სამშობლოს მიმართ. მე, როგორც მკითხველს, გაოგნებული დავრჩი იმით, თუ როგორ ასახავდა ლ. ამაყი და მამაცი ბოლკონსკის ოჯახის ტრადიციები.
აუსტერლიცის ველი, „დაიწყო, აი, ეს არის ფიქრები, რომლებიც ყველგან ტრიალებს, ამ სტრიქონში გესმით ხალხის ხმა, რუსული უშიშრობა და უსაზღვრო სიყვარული სამშობლოს მიმართ. აუსტერლიცის ველი, ბრძოლა დასრულდა, პრინცი ანდრეი დაჭრილია. ეს სცენა, ჩემი აზრით, ლევ ტოლსტოის წერითი საჩუქრის აპოგეაა. ჩემი აზრით, ლიტერატურაში ვერავინ ვერ აჩვენა მძიმედ დაჭრილი ადამიანის გრძნობები და აზრები ისე, როგორც ეს ტოლსტოიმ გააკეთა. პრინცმა ანდრეიმ თვალები გაახილა, მან დაინახა ცა, მხოლოდ ერთი ცა. და ის დაარტყა ისეთმა, რაც არასდროს შეუმჩნევია: როგორი მშვიდი იყო. „დიახ! ყველაფერი ცარიელია, ყველაფერი მოტყუებაა, ამ გაუთავებელი ცის გარდა, - გაიფიქრა ანდრეიმ. ასე გაიხსნა ცხოვრება პრინც ანდრეისთვის ახლებურად. მიხვდა, რომ ომისა და დიდების გარდა, არის უბრალო ადამიანური ცხოვრება თავისი სიხარულითა და გაჭირვებით. მას სურდა უყვარდა და უყვარდა, ალბათ, როგორც ყველა მოკვდავ ადამიანს. ამ სცენამ ბევრ რამეს სხვანაირად შემხედა, თითქოს რთულ მდგომარეობაში აღმოჩენილი ადამიანის სულის ფარდა გამიღო. აუსტერლიცის შემდეგ გმირის ცხოვრება ძალიან შეიცვალა: ცოლის გარდაცვალება, ვაჟის დაბადება. ის სრულიად განსხვავებული გახდა, ავტორმა აჩვენა გმირის სულის ცვლილება პიერთან დიალოგში, მისი შთაბეჭდილებები ”... მას გააოცა პრინცი ანდრეის ცვლილებამ. სიტყვები მოსიყვარულე იყო, ღიმილი ეფინებოდა პრინც ანდრეის ტუჩებსა და სახეზე, მაგრამ მისი მზერა ჩამქრალი იყო, მკვდარი.” ტოლსტოი ხშირად იყენებს.
ფრაზა "მკვდარი მზერა", ეს გამოხატავს გმირის სულის მდგომარეობას, ის თითქოს გაყინულია, არ ისწრაფვის საუკეთესოსკენ, მაღალი სულიერი მისწრაფებები არის ცხოვრების საფუძველი, მწერალმა აჩვენა, რომ გმირმა დაკარგა ეს, ეს არის ტოლსტოის ნიჭი. , რომ მან აჩვენა სულიერი კოლაფსი, კრიზისი და ამავდროულად როგორ გადალახავს ადამიანი ამას სიყვარულის დიდი გრძნობის დახმარებით. მწერალმა ეს გამოცოცხლება მაისსა და ივნისში მუხის ხესთან შეხვედრისას აჩვენა. მუხა მაისში: „მოხუცი, დიდი ხნის მოწყვეტილი ტოტებით და ძველი წყლულებით გადაზრდილი გატეხილი ქერქით. თავისი უზარმაზარი, მოუხერხებელი, ასიმეტრიულად გაფცქვნილი, გაბრწყინებული ხელებითა და თითებით“, მუხის მდგომარეობაა!
გმირის სულის მდგომარეობა, მისი დამოკიდებულება მის გარშემო არსებულ სამყაროზე. წარუშლელი კვალი ანდრეი ბოლკონსკონსკის სულზე დატოვა მისმა შეხვედრამ ახალგაზრდა როსტოვასთან და ახალგაზრდა აზრებისა და იმედების ასეთი მოულოდნელი დაბნეულობა მოულოდნელად გაჩნდა მის სულში. ”ბებერი მუხის ხე სულ გარდაიქმნება... არც გახეხილი თითები იყო, არც წყლულები, არც ძველი მწუხარება და უნდობლობა. მუხა კვლავ გაცოცხლდა და ჩვენი გმირი ისევ მორალურად ცოცხალია, ძალითა და ენერგიით სავსე, სამყაროსადმი აპათიური დამოკიდებულება გაქრა: „არა, ცხოვრება არ დასრულებულა 31 წლის ასაკში“.
პრინცი ანდრეიმ მოულოდნელად საბოლოოდ და შეუქცევად გადაწყვიტა. ”მე არამარტო ვიცი ყველაფერი, რაც ჩემშია, აუცილებელია, რომ ეს ყველამ იცოდეს.” ბუნების აღწერის დახმარებით ტოლსტოიმ აჩვენა არა მხოლოდ მსოფლმხედველობა და სულიერი განახლება, არამედ ის, თუ როგორ მოქმედებს ბუნება ადამიანის სულზე. ეს კავშირი ადამიანის შინაგან ცხოვრებასა და ბუნების ცხოვრებას შორის განსაკუთრებით შესამჩნევია, რადგან ტოლსტოი საუბრობს ბუნებაზე, სულიერებას ანიჭებს მას, ანიჭებს მას ადამიანური თვისებებით!
მახასიათებლები; მუხის ხეს რომ უყურებს, პრინცი ანდრეი ხედავს არა ტოტებს, არც ქერქს, არც გამონაყარს, არამედ „თითებს“, „ხელებს“, „ძველ წყლულებს“.
"ისე უნდა ვიცხოვრო, რომ ყველამ მიცნობდეს, რომ ჩემი ცხოვრება მარტო ჩემთვის არ გაგრძელდეს... ყველაზე აისახოს და ყველამ ჩემთან ერთად იცხოვროს!" - ეს არის დასკვნა. გმირი ჩნდება იმ უცნობი გრძნობების შემდეგ, რაც განიცადა.
ანდრეი ლ.ნ.-ს ბედის შესახებ მთელი ამბის გაგრძელება. ტოლსტოი ძალიან რეალისტურად ასახავს გმირის სულს, მის სურვილს ახალი ცხოვრებისა. ეს კიდევ ერთხელ ადასტურებს, რომ რომანებში L.N. ტოლსტოი "ადამიანის სული გამოსახულია რეალობით, რომელიც ჯერ კიდევ უპრეცედენტოა ჩვენს ლიტერატურაში." ტოლსტოიმ გამოავლინა თავისი გმირების სული, მან აჩვენა ხალხის ფსიქიკური მდგომარეობა ძალიან ღრმად და ჭეშმარიტად. ჩვენ ვხედავთ ადამიანის სულის გამდიდრებას და მის აღორძინებას. და დასასრულს მინდა ვთქვა: "ტოლსტოი მშვენიერი რუსი მწერალია!" რომან ლ.ნ. ტოლსტოის, ვფიქრობ, ყოველთვის იზიდავს მისი სიმართლე და უნიკალურობა. ტოლსტოიმ, ისევე როგორც არავის, შეძლო უზარმაზარი მხატვრული ძალით გამოეხატა ადამიანის სულის ყველა მოძრაობა.
ტოლსტოიმ მოახერხა, ალბათ, ორი მთელი რომანის ერთ რომანში გაერთიანება: ისტორიული ეპიკური რომანი და ფსიქოლოგიური რომანი. გვერდი შემდეგ გვერდი ავლენს მკითხველს ლ.
”ადამიანები მდინარეებს ჰგვანან”, ”ადამიანი სითხეა” - ეს არის ის, რაც ემყარება ლ, ნ, ტოლსტოის შეხედულებებს ადამიანზე. მწერალი ადამიანის ერთ-ერთ ყველაზე ღირებულ თვისებად თვლიდა შინაგანი ცვლილებების უნარს, თვითგანვითარების სურვილს, ზნეობისკენ.
ძიება. ტოლსტოის საყვარელი გმირები იცვლებიან, მისი საყვარელი ადამიანები სტატიკურია. ამ უკანასკნელის ფსიქოლოგიური სურათი უკიდურესად მარტივია და ისინი ბევრ რამეში ჰგვანან ერთმანეთს. მნიშვნელოვანია, რომ ისინი ყველა ლამაზია, მაგრამ ისინი ლამაზები არიან მომაკვდინებელი, გაყინული სილამაზით. ისინი ყოველთვის ერთნაირები არიან. ამ პერსონაჟების ფსიქოლოგიური ანალიზისთვის ავტორი იყენებს განმეორებით დეტალებს და ბევრჯერ მკითხველის წინაშე გადადის პრინცი ვასილის ბრტყელი, თვითკმაყოფილი სახე, სიმპათიური ანატოლეს კულულები და ელენეს მარმარილოს თეთრი შიშველი მხრები, რაც იწვევს გაღიზიანება. ზოგადად, ტოლსტოის გმირის პორტრეტი არასოდეს ხდება ადამიანის გარეგნობის დეტალური აღწერა. მწერალი მხოლოდ მთავარის გამოკვეთას ცდილობს: თვალები, ხელები, ღიმილი. იგივე ეხება ადამიანის ქცევას. ერთ წვრილმანს შეუძლია ყველაფერი თქვას ადამიანზე. ნაპოლეონის მშვენიერი ჟესტები საუკეთესო დასტურია მისი, როგორც ისტორიული ფიგურის წარუმატებლობისა, რადგან მას არ შეუძლია არმიის სულისკვეთების გაგება. და - პირიქით - კუტუზოვი, რომელიც ნებისმიერ სიტუაციაში ბუნებრივად რჩება.
უსაყვარლესისგან განსხვავებით, ლ.ნ. ტოლსტოის საყვარელი გმირები, როგორც წესი, გარეგნულად მახინჯები არიან, მაგრამ შინაგანი სილამაზით დაჯილდოვებულნი. ისინი ბუნებრივია, მუდმივად მოძრაობენ, შეუძლიათ თვითგანვითარება, მორალური და სულიერი ძიება. მათ ახასიათებთ ინტროსპექცია. გავიხსენოთ რომანის გმირების საქციელი შენგრაბენის ბრძოლის დროს. ტოლსტოისთვის ნამდვილი გმირები არიან ისინი, ვისი გარეგნობაშიც ხაზგასმულია ყველაფერი არაგმირული, ვინც საკუთარ თავს ადანაშაულებს და არა სხვებს, მოკრძალებულები და პატიოსნები. თუშინი, ტიმოხინი, პრინცი ანდრეი, რომელიც შიშს ძლევს, გმირები არიან. ტრაბახი და თავდაჯერებული ჟერკოვი მხოლოდ გმირს ჰგავს.
ავტორი აჩვენებს თვითგანვითარების უნარს პიერისა და ანდრეის მაგალითის გამოყენებით. ცხოვრებაში ჭეშმარიტი, მნიშვნელოვანი და მუდმივი ძიების პროცესში ისინი თანდათან გამოდიან ყალბი ღირებულებების სისტემის გავლენიდან. პიერი იმედგაცრუებულია მასონობით, პრინცი ანდრეი იმედგაცრუებულია საჯარო სამსახურით.
ლ.ნ. ტოლსტოი იყო პირველი რუსულ ლიტერატურაში, რომელმაც ასახა თავისი გმირების ფსიქიკური მდგომარეობის ცვლილების მომენტები, აღმოაჩინა რასაც ნ.გ. ჩერნიშევსკიმ მოგვიანებით უწოდა "სულის დიალექტიკა". ამიტომაც მის რომანში ასეთი მნიშვნელოვანი ადგილი ეთმობა გმირის შინაგან მონოლოგს. გავიხსენოთ, მაგალითად, რომანის ის სცენა, რომელშიც ნიკოლაი, რომელმაც დაკარგა უზარმაზარი ფინანსები დოლოხოვის წინაშე, ბრუნდება სახლში სრული გონებრივი დაბნეულობის მდგომარეობაში, მაგრამ ნატაშას სიმღერა რომ მოისმინა, ესმის, რომ ეს სამუდამოდ მნიშვნელოვანია. და დანარჩენი ყველაფერი გარდამავალია. პრინცი ანდრეისთვის სულიერი ცვლილების ასეთი მომენტებია აუსტერლიცი თავისი ცით, მისი შვილის ავადმყოფობა საწოლზე ტილოთი, რომლის ქვეშაც პრინცი ანდრეი
სიცოცხლის ახალი პერსპექტივა იხსნება, სიკვდილის წინ ბოლო წუთები, როდესაც ანდრეის "მე" მთლიანად იშლება სამყაროში. ადამიანი მარადიულის წინაშე, იმ მომენტში, როდესაც არ არის საჭირო რაიმე კონვენცია - ეს ის სიტუაციებია, რომლებშიც ტოლსტოი გამოცდის თავის გმირებს.
ლ. ყველას არ შეუძლია გადალახოს თავისი "მე" (ჰელენი, ანატოლ კურაგინი), ზოგი არსებობს მხოლოდ ოჯახში (როსტოვის დედა), ზოგს შეუძლია შერწყმა სამყაროსთან, ხალხთან (მარია ბოლკონსკაია) და მხოლოდ რამდენიმე საყვარელი გმირი L.N. ტოლსტოის შეუძლია დაითხოვოს მარადისობაში, აწიოს სამყაროს უმაღლეს მწვერვალებზე. თუმცა, ზოგადად, რომანის ბევრ გმირს აქვს "ვარსკვლავური მომენტები", მაგალითად, ნიკოლაი როსტოვი, დენისოვი, მარია. ამაში გვეხმარება ისეთი მარადიული ადამიანური ფასეულობები, როგორიცაა სიყვარული, ბუნება, ხელოვნება და, შესაბამისად, გმირის დამოკიდებულება მათ მიმართ არის ადამიანის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელი. მწერლისთვის უაღრესად მნიშვნელოვანია, რამდენად განვითარებულია გმირის ოჯახის გრძნობა, ასევე როგორია გმირის ოჯახი, რადგან ნებისმიერი ადამიანი, სხვა საკითხებთან ერთად, ოჯახური თვისებების მატარებელია. უსაყვარლესი პერსონაჟები ნაჩვენებია ოჯახებისგან განცალკევებულები, მოკლებული სიყვარულის გრძნობას.
(ჯერ არ არის რეიტინგები)
- მოთხრობის მთავარი გმირი ივან ვასილიევიჩია. ამბავი მისი სახელით არის მოთხრობილი. სიუჟეტი ვითარდება 1840-იანი წლების პროვინციულ ქალაქში. იმ დროს ი.ვ. სტუდენტი იყო და ხალისით ცხოვრობდა...
- როდესაც ისტორიას ვწერ, მიყვარს უმცირეს დეტალებამდე მართალი ვიყო. L.N. ტოლსტოი რა არის სიმარტივე, სიმართლე, სიკეთე? ყოვლისშემძლეა ადამიანი, რომელსაც აქვს ყველა ეს ხასიათის თვისება? ეს...
- კურაგინ ვასილი - თავადი, ელენეს, ანატოლისა და იპოლიტეს მამა; პეტერბურგის სამყაროში ცნობილი და გავლენიანი პიროვნება, რომელიც მნიშვნელოვან სასამართლო თანამდებობებს იკავებს. პრინცი V. გარშემომყოფებს დამთმობი, მფარველობით ეპყრობა, ჩუმად საუბრობს,...
- მეოთხე საკითხავ წიგნში ლ.ტოლსტოიმ მოათავსა მოთხრობა „კავკასიის ტყვე“. ეს არის რეალისტური ნაწარმოები, რომელიც ნათლად და სასიცოცხლოდ აღწერს მთიელთა ცხოვრებას და ასახავს კავკასიის ბუნებას. ბავშვურადაა დაწერილი...
- ავტობიოგრაფიულ ტრილოგიაში ფსიქოლოგიური ანალიზის პრობლემის ოსტატურად გადაჭრის შემდეგ და გლეხის გამოსახულების რეალისტური ჩანახატების გამოცდილების შემდეგ "მიწის მესაკუთრის დილა", იგი ერთდროულად გადადის ომის გამოსახვის რთულ თემაზე "სევასტოპოლის მოთხრობებში" (1854- 1855)...
- პიერ ბეზუხოვი ტოლსტოის ერთ-ერთი საყვარელი გმირია, რომლის გამოსახულებაშიც ავტორმა ასახა XIX საუკუნის პირველი მესამედის კეთილშობილური ინტელიგენციის სულიერი ძიება. ტოლსტოის სიტყვები, დაწერილი...
- ტოლსტოის რომანი "ომი და მშვიდობა" არის მსოფლიო ლიტერატურისთვის ცნობილი ერთ-ერთი ყველაზე მჭიდროდ დასახლებული რომანი. სიუჟეტის თითოეული მოვლენა თავისკენ იზიდავს, როგორც მაგნიტი, ბევრ სახელს, ბედისწერას და სახეს, უზარმაზარ...
- მას შემდეგ, რაც ფრანგებმა დატოვეს მოსკოვი და გადავიდნენ დასავლეთისკენ, ძველი სმოლენსკის გზის გასწვრივ, მათი არმია იმავე მარშრუტით დაიძრა, როგორც რუსეთში ჩავიდა, ამიტომ უხვი, ნაყოფიერი მიწების ნაცვლად...
- ტოლსტოის რომანის "ომი და მშვიდობა" მოქმედება იწყება 1805 წლის ივლისში ანა პავლოვნა შერერის სალონში. ეს სცენა გვაცნობს სასამართლო არისტოკრატიის წარმომადგენლებს: პრინცესა ელიზავეტა ბოლკონსკაია, პრინცი...
- 1805 წლის ომის ერთ-ერთი მთავარი მომენტი, რომელიც აღწერილია ლ.ნ. ტოლსტოის მიერ რომანში ომი და მშვიდობა, იყო შენგრაბენის ბრძოლა. თავისი ჯარის დამარცხებისგან გადასარჩენად კუტუზოვმა გენერლის მცირე ავანგარდი გაგზავნა...
- ვცდილობდი დამეწერა ხალხის ისტორია. ლ. ტოლსტოი ლ.
- ნეხლუდოვი არის ლ.ნ. ტოლსტოის რომანის "აღდგომა" (1889-1899) გმირი. გვარი ნეხლიუდოვს ატარებენ აგრეთვე მოთხრობების „მოზარდობა“ (1854), „ახალგაზრდობა“ (1857), „მიწის მფლობელის დილა“ (1856) და მოთხრობა „პრინც დ. ნეხლიუდოვის ცნობებიდან (ლუცერნი) გმირები. ” (1857).
- რაც შედის თემის ფორმულირებაში, ხსნის L.N. Tolstoy-ის დიდი ოთხტომეულის ეპოსის პირველ ტომს. არ მიმაჩნია საჭიროდ ტრადიციულ შესავალში მოხსენება რომანის დაწერის ისტორიის, მორალური საკითხების,...
- რომანში "ომი და მშვიდობა" ავტორი გვიჩვენებს მრავალი ადამიანის ცხოვრების თხუთმეტწლიან ფენას რუსეთში დიდი აჯანყებისა და ცვლილებების პერიოდში. გრანდიოზული ისტორიული მოვლენების ასახვასთან ერთად, ავტორის ფილოსოფიურ რეფლექსიებთან...
- ბოლკონსკი ნიკოლაი ანდრეევიჩი - თავადი, გენერალ-მთავარი, გაათავისუფლეს სამსახურიდან პავლე I-ის დროს და გადაასახლეს სოფელში. ის არის ანდრეი ბოლკონსკის და პრინცესა მარიას მამა. ძალიან პედანტური, მშრალი, აქტიური ადამიანია... ომის პირველი სურათი, რომელსაც ტოლსტოი დახატავს, არ არის ბრძოლა, არა შეტევა, არც ციხე-სიმაგრის აღება და არც ძლევამოსილება; პირველი ომის სურათი - მიმოხილვა, რომელიც შეიძლება მოხდეს მშვიდობის დროს....
- ტოლსტოის გზა "ომისა და მშვიდობისაკენ" რთული იყო - თუმცა, მის ცხოვრებაში მარტივი გზები არ არსებობდა. ტოლსტოი ბრწყინვალედ შემოვიდა ლიტერატურაში თავისი პირველი ნაწარმოებით - ავტობიოგრაფიის საწყისი ნაწილი...
- ეპიგრაფი: ანა შერერის სალონი უბრალოდ მკვდარი კუნძული იყო ცოცხალი ცხოვრების ოკეანის შუაგულში. მკვდარი ზღვა ირეცხება ცოცხალი ცხოვრების პატარა კუნძულზე, რომელიც ხასიათდება ანას გამოსახულებით. გავიხსენოთ ლიტერატურათმცოდნე ვ.გ.ოდინოკოვის სიტყვები...
