ივან კრამსკოი (დ. 27 მაისი, 1837, ოსტროგოჟსკი - გ. 24 მარტი, 1887, სანკტ-პეტერბურგი) - რუსი მხატვარი და მხატვარი, ჟანრის, ისტორიული და პორტრეტული მხატვრობის ოსტატი; ხელოვნებათმცოდნე.
ივან კრამსკოის ბიოგრაფია
კრამსკოი დაიბადა 1837 წლის 27 მაისს (8 ივნისს, ახალი სტილით) ქალაქ ოსტროგოჟსკში, ვორონეჟის პროვინციაში, კლერკის ოჯახში.
ოსტროგოჟის რაიონის სკოლის დამთავრების შემდეგ კრამსკოი იყო ოსტროგოჟის დუმაში კლერკი. 1853 წელს მან ფოტოების რეტუშირება დაიწყო.
კრამსკოის თანამემამულე მ.ბ. ტულინოვმა ასწავლა მას რამდენიმე ტექნიკა "ფოტოგრაფიული პორტრეტების დასრულება აკვარელითა და რეტუშით", შემდეგ მომავალი მხატვარი მუშაობდა ხარკოვის ფოტოგრაფ იაკოვ პეტროვიჩ დანილევსკისთან. 1856 წელს ი.ნ.კრამსკოი ჩავიდა სანკტ-პეტერბურგში, სადაც ის იყო დაკავებული ალექსანდროვსკის იმდროინდელი ცნობილი ფოტოების რეტუშირებით.
1857 წელს კრამსკოი შევიდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, როგორც პროფესორ მარკოვის სტუდენტი.
კრამსკოის კრეატიულობა
1865 წელს მარკოვმა მიიწვია მოსკოვის ქრისტეს მაცხოვრის ტაძრის გუმბათის მოხატვაში. მარკოვის ავადმყოფობის გამო გუმბათის მთელი ძირითადი მოხატულობა კრამსკოიმ მხატვრებთან ვენიგთან და კოშელევთან ერთად შეასრულა.
1863-1868 წლებში ასწავლიდა მხატვართა წახალისების საზოგადოების ნახატის სკოლაში. 1869 წელს კრამსკოიმ მიიღო აკადემიკოსის წოდება.
1870 წელს ჩამოყალიბდა "მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია", რომლის ერთ-ერთი მთავარი ორგანიზატორი და იდეოლოგი იყო კრამსკოი. რუსი დემოკრატიული რევოლუციონერების იდეების გავლენით კრამსკოი იცავდა შეხედულებას მხატვრის მაღალი სოციალური როლის, რეალიზმის პრინციპების, ხელოვნების მორალური არსისა და ეროვნების შესახებ.
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოიმ შექმნა გამოჩენილი რუსი მწერლების, მხატვრებისა და საზოგადო მოღვაწეების არაერთი პორტრეტი (როგორიცაა: ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი, 1873; ი. ი. შიშკინი, 1873; პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვი, 1876; მ. ე. გალერეა; ს.პ.ბოტკინის პორტრეტი (1880) - სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი).
კრამსკოის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია "ქრისტე უდაბნოში" (1872, ტრეტიაკოვის გალერეა).
ალექსანდრე ივანოვის ჰუმანისტური ტრადიციების მემკვიდრემ, კრამსკოიმ შექმნა რელიგიური შემობრუნება მორალურ და ფილოსოფიურ აზროვნებაში. მან იესო ქრისტეს დრამატულ გამოცდილებას მისცა ღრმა ფსიქოლოგიური ცხოვრებისეული ინტერპრეტაცია (გმირული თავგანწირვის იდეა). იდეოლოგიის გავლენა შესამჩნევია პორტრეტებსა და თემატურ ნახატებში - „ნ. ა. ნეკრასოვი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში, 1877-1878; „უცნობი“, 1883; "უნუგეშო მწუხარება", 1884 წელი - ყველაფერი ტრეტიაკოვის გალერეაში.
კრამსკოის ნამუშევრების დემოკრატიულმა ორიენტაციამ, მისმა კრიტიკულმა მსჯელობამ ხელოვნების შესახებ და ხელოვნების მახასიათებლებისა და მასზე გავლენის შეფასების ობიექტური კრიტერიუმების დაჟინებული კვლევა, განავითარა დემოკრატიული ხელოვნება და მსოფლმხედველობა ხელოვნებაზე რუსეთში XIX საუკუნის ბოლო მესამედში. .
1863 წელს სამხატვრო აკადემიამ მას მცირე ოქროს მედალი მიანიჭა ნახატისთვის „მოსე გამოაქვს წყალი კლდიდან“.
აკადემიაში სწავლის დასრულებამდე დარჩა მხოლოდ დიდი მედლის პროგრამის დაწერა და პენსიის მიღება საზღვარგარეთ. აკადემიის საბჭომ შესთავაზა სტუდენტებს კონკურსისთვის თემა სკანდინავიური საგებიდან "დღესასწაული ვალჰალაში". თოთხმეტივე კურსდამთავრებულმა უარი თქვა ამ თემის განვითარებაზე და მოითხოვა, რომ თითოეულმა აერჩია საკუთარი არჩევანი.
შემდგომი მოვლენები რუსული ხელოვნების ისტორიაში შევიდა, როგორც "თოთხმეტის აჯანყება".
აკადემიის საბჭომ მათ უარი თქვა და პროფესორმა ტონმა აღნიშნა: „ეს ადრე რომ მომხდარიყო, მაშინ ყველა თქვენგანი ჯარისკაცი იქნებოდით!“
1863 წლის 9 ნოემბერს კრამსკოიმ, თავისი ამხანაგების სახელით, უთხრა საბჭოს, რომ ისინი, „არ გაბედეს ფიქრი აკადემიური წესების შეცვლაზე, თავმდაბლად სთხოვენ საბჭოს, გაათავისუფლოს ისინი კონკურსში მონაწილეობისგან“.
ამ თოთხმეტი ხელოვანის შორის იყვნენ: ი. იტანი და N.V. პეტროვი.
Ავტოპორტრეტი
კრამსკოი ივან ნიკოლაევიჩი (1837-1887), ჟანრის, ისტორიული და პორტრეტული მხატვრობის რუსი მხატვარი. დაიბადა ოსტროგოჟსკში, ღარიბი საშუალო კლასის ოჯახში, მან პირველადი განათლება რაიონულ სკოლაში მიიღო. კრამსკოი ბავშვობიდან თვითნასწავლი იყო ხატვაში, შემდეგ კი, ერთი ნახატის მოყვარულის რჩევით, აკვარელებში დაიწყო მუშაობა. თექვსმეტი წლის ასაკში გახდა ხარკოვის ფოტოგრაფის რეტუშიერი.
მარია ფეოდოროვნა, დაიბადა დანიის პრინცესა დაგმარა, რუსეთის მეფის ალექსანდრე III-ის ცოლი. 1880 წ
1856 წელს სანქტ-პეტერბურგში გადასვლის შემდეგ კრამსკოიმ იგივე განაგრძო დედაქალაქის საუკეთესო ფოტოგრაფებთან ერთად. მომდევნო წელს მან გადაწყვიტა ჩასულიყო სამხატვრო აკადემიაში, სადაც მალევე მიაღწია სწრაფ წინსვლას ნახატში და ფერწერაში. როგორც პროფესორ A.T. Markov-ის სტუდენტმა, კრამსკოიმ მიიღო მცირე ვერცხლის მედალი ნახატისთვის "მომაკვდავი ლენსკი" (1860 წ.).
მოსკოვის ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის მთავარი გუმბათის მოხატულობა. 1863 წ
მოსეს ლოცვა მას შემდეგ, რაც ისრაელებმა გადალახეს წითელი ზღვა 1861 წ
დიდი ვერცხლის მედალი ცხოვრებიდან ესკიზისთვის (1861 წ.) და მცირე ოქროს მედალი პროგრამის მიხედვით დახატული ნახატისთვის: „მოსე ღვრის წყალს ქვიდან“. კრამსკოი დიდი ოქროს მედლისთვის უნდა შეეჯიბრებინა, მაგრამ იმ დროს ახალგაზრდა აკადემიურ მხატვრებს შორის გაჩნდა ეჭვები და მომწიფდა აკადემიური სწავლების სისწორის შესახებ და მათ წარუდგინეს შუამდგომლობა აკადემიის საბჭოს, რომ მათ მიეცათ უფლება, თითოეულს საკუთარი აერჩია. ნახატის თემა დიდი ოქროს მედლისთვის საბრძოლველად, მედლები. სამხატვრო აკადემია უარყოფითად გამოეხმაურა შეთავაზებულ სიახლეს.
ქრისტე უდაბნოში, 1872 ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი
უცნობი, 1883 ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი
გოგონა ფხვიერი ლენტებით, 1873 წლის ტრეტიაკოვის გალერეა, მოსკოვი
ალექსანდრე III, 1886 წ. რუსეთის მუზეუმი, პეტერბურგი
მარია ფეოდოროვნა 1880 წ
აკადემიის ერთ-ერთმა პროფესორმა, არქიტექტორმა ტონმა, ახალგაზრდა მხატვრების მცდელობაც კი ასე დაახასიათა: „ძველ დღეებში ამისთვის ჯარისკაცად დათმობდი“. შედეგად, 14 ახალგაზრდა მხატვარმა, კრამსკოის მეთაურობით, 1863 წელს უარი თქვა ნახატების დახატვაზე აკადემიის მიერ დადგენილ თემაზე - "დღესასწაული ვალჰალაში" და დატოვა აკადემია. პირველ რიგში, საარსებო საშუალებების მოსაძებნად, მათ შექმნეს მხატვრული არტელი, ხოლო 1870 წელს, ზოგიერთმა მათგანმა, მოსკოვის ახალგაზრდა მხატვრებთან, მიასოედოვის ხელმძღვანელობით, დააარსა მოგზაურობის გამოფენების პარტნიორობა. კრამსკოი გახდა პორტრეტის მხატვარი. მის შემდგომ მხატვრულ საქმიანობაში კრამსკოი მუდმივად აღმოაჩენდა ნახატების სურვილს - ფანტაზიის ნამუშევრებს და ნებით ემორჩილებოდა მას, როდესაც ყოველდღიური გარემოებები ამის საშუალებას იძლეოდა. მაშინაც კი, როდესაც ის აკადემიკოსი იყო, კრამსკოიმ დიდი სარგებელი მოუტანა თავის პროფესორ მარკოვს, მარკოვის ესკიზების მიხედვით, მაცხოვრის ეკლესიაში (მოსკოვში) ჭერისთვის მუყაოს დახატვაში ერთი წელი გაატარა.
დიდი ჰერცოგი მიხაილ პავლოვიჩი
კრამსკოის არაპორტრეტული მხატვრობის საუკეთესო ნამუშევრები მოიცავს შემდეგ ნახატებს: "მაისის ღამე" (გოგოლის მიხედვით), "ქალბატონი მთვარიან ღამეში", "უნუგეშო მწუხარება", "ტყის კაცი", "ჭვრეტი", "ქრისტე". უდაბნოში“ და ზოგიერთი სხვა. კრამსკოიმ ბევრი იშრომა ნახატის „იესო ქრისტე, დასცინილი როგორც ებრაელთა მეფე“ - ნახატი, რომელსაც მან „სიცილი“ უწოდა და ამის დიდი იმედი ჰქონდა.
მაგრამ კრამსკოიმ ვერ შეძლო საკუთარი თავის უზრუნველყოფა ისე, რომ მთლიანად მიეძღვნა ამ საქმეს, რომელიც შორს დარჩა დასრულებული.
ქრისტეს ქანდაკება 1883 წ
მეტყევე 1874 წ
ჩაფიქრებული 1876 წ
ქალთევზები (მაისის ღამე) 1871 წ
მთვარის ღამე 1880 წ
კრამსკოი თავისი ქალიშვილის, სოფიას პორტრეტს ხატავს 1884 წ
მხატვრის ოჯახი
ბავშვები ტყეში 1887 წ
კრამსკოიმ მრავალი პორტრეტი დახატა; მათგან განსაკუთრებული აღნიშვნის ღირსია ს.პ.ბოტკინის, ი.ი.შიშკინის, გრიგოროვიჩის, ქალბატონი ვოგაუს, გუნზბურგების ოჯახის (ქალის პორტრეტები), ებრაელი ბიჭი, ა.ს. სუვორინი, უცნობი, გრაფი ლ.ნ. და მრავალი სხვა. ისინი გამოირჩევიან სრული მსგავსებითა და ნიჭიერი დახასიათებით იმ ადამიანისა, ვისგანაც დახატულია პორტრეტი; ზემოაღნიშნული ნახატი „უნუგეშო მწუხარება“ რეალურად არის პორტრეტი, რომელსაც აქვს ნახატის ყველა თვისება და უპირატესობა.
სოფია კრამსკოის პორტრეტი, 1869 წ
ლანდშაფტის მხატვრის ფიოდორ ვასილიევის (1850-1873) პორტრეტი, მოხმარებისგან დამწვარი - მხატვრის მეგობარი
ლეო ტოლსტოის პორტრეტი 1873 წ
მხატვრის შიშკინის პორტრეტი, 1873 წ
მხატვრის ივან შიშკინის პორტრეტი, 1880 წ
ფილოსოფოს სოლოვიოვის პორტრეტი, 1885 წ
ქალის პორტრეტი 1881 წ
უნუგეშო მწუხარება 1884 წ
მაგრამ კრამსკოის ყველა ნამუშევარი არ არის თანაბარი სიძლიერის, რაც თავად მხატვარმა უყოყმანოდ აღიარა; ხანდახან არ აინტერესებდა ადამიანი, ვისგანაც უნდა ეწერა, მერე კი მხოლოდ კეთილსინდისიერი ჩამწერი ხდებოდა. კრამსკოიმ ასევე ესმოდა პეიზაჟი და მიუხედავად იმისა, რომ მან არ დახატა ამ ჟანრის არც ერთი სურათი, "მაისის ღამეში", ისევე როგორც სხვა "ღამეში", მან შესანიშნავად გადმოსცა მთვარის განათება არა მხოლოდ ადამიანის ფიგურების, არამედ ლანდშაფტის პარამეტრი.
ტყის ბილიკი, 1870 წ
სოფელი-ეზო საფრანგეთში, 1876 წ
კრამსკოის ჰქონდა დახვეწილი სისრულის ხატვის ტექნიკა, რომელსაც ზოგი ზოგჯერ არასაჭირო ან გადაჭარბებულად თვლიდა. მიუხედავად ამისა, კრამსკოიმ სწრაფად და თავდაჯერებულად დაწერა: რამდენიმე საათში პორტრეტმა შეიძინა მსგავსება: ამ მხრივ, ღირსშესანიშნავია დოქტორ რაუხფუსის პორტრეტი, კრამსკოის ბოლო მომაკვდავი ნამუშევარი (პორტრეტი დაიხატა ერთ დილით, მაგრამ დაუმთავრებელი დარჩა, რადგან კრამსკოი იყო. გარდაიცვალა ამ სამუშაოს შესრულებისას.)
კრამსკოის მრავალი ნამუშევარი არის მოსკოვის ცნობილ ტრეტიაკოვის გალერეაში (ნახატები "უნუგეშო მწუხარება", "ქრისტე უდაბნოში" და "მაისის ღამე"; პ.მ. ტრეტიაკოვის პორტრეტები, გრაფ ლ.ნ. ტოლსტოი, დ.ვ.გრიგოროვიჩი, ნ. მელნიკოვი, ვ.ვ. სამოილოვი, მ.ე. სალტიკოვი და სხვები; ნახატები: „მწვანე მუხის ხე ლუკომორესთან“, ვ.ვასისტოვის, ნ.იაროშენკოს პორტრეტი და სხვა ნამუშევრები).
მხატვრის ნიკოლაი დმიტრიევიჩ დიმიტრიევ-ორენბურგის პორტრეტი, 1866 წ.
აკადემიკოს რუპრეხტ ფრანც ივანოვიჩის პორტრეტი.
კრამსკოი ასევე ეწეოდა გრავირებას სპილენძზე ძლიერი არყით; მის მიერ შესრულებულ ოკრატებს შორის საუკეთესო იყო იმპერატორ ალექსანდრე III-ის პორტრეტები, როდესაც ის იყო გვირგვინოსანი, პეტრე დიდი და ტარას შევჩენკო. ძნელი სათქმელია, გახდებოდა თუ არა კრამსკოი მთავარი ისტორიული მხატვარი. მხატვრის რაციონალურობამ გაიმარჯვა წარმოსახვაზე, როგორც მან თავად აღიარა როგორც ინტიმურ საუბარში, ასევე მიმოწერაში, რითაც ი. ზოგადად, კრამსკოი ძალიან მომთხოვნი იყო მხატვრების მიმართ, რამაც მას მრავალი კრიტიკოსი დაიმსახურა, მაგრამ ამავე დროს, ის მკაცრი იყო საკუთარ თავთან და ცდილობდა თვითგანვითარებისაკენ. კრამსკოის კომენტარები და მოსაზრებები ხელოვნების შესახებ არ იყო უბრალო პიროვნული რწმენის ხასიათის, მაგრამ, როგორც წესი, დემონსტრაციული იყო, რამდენადაც შესაძლებელი იყო ესთეტიკის საკითხებში.
ივან კრამსკოი, იმპერატრიცა მარია ალექსანდროვნას პორტრეტი. 1877 წ
მისი მთავარი მოთხოვნაა ხელოვნების ნიმუშების შინაარსი და ეროვნება, მათი პოეზია; მაგრამ ამაზე არანაკლებ, კრამსკოიმ ასევე მოითხოვა კარგი მხატვრობა. ამასთან დაკავშირებით უნდა აღინიშნოს კრამსკოი და ეს ჩანს მხატვრის მიმოწერის წაკითხვით, რომელიც გამოქვეყნდა ა. სუვორინის მიერ აზრების მიხედვით და რედაქციით ვ. ” (სანქტ-პეტერბურგი, 1888). არ შეიძლება ითქვას, რომ კრამსკოი სწორად მსჯელობდა პირველი შთაბეჭდილებებიდან გამომდინარე, მაგრამ ყოველთვის მეტ-ნაკლებად მოტივირებული იყო აზრის შეცვლა. ზოგჯერ მისი მოსაზრებები დიდხანს ყოყმანობდა, სანამ მხატვარი კომპრომისს არ იპოვიდა.
ივან გონჩაროვი
კრამსკოის დიდი განათლება არ ჰქონდა, ის ყოველთვის ნანობდა და ამ ნაკლს ანაზღაურებდა მუდმივი სერიოზული კითხვითა და ინტელექტუალური ადამიანების საზოგადოებაში, რის შედეგადაც ის თავად იყო მხატვრებისთვის სასარგებლო თანამოსაუბრე (კრამსკოი ასევე ცნობილია თავისი პედაგოგიური საქმიანობით. , როგორც პედაგოგი 1862 წლიდან მხატვართა წახალისების საზოგადოების ხატვის სკოლაში).
მხატვრის I. E. Repin-ის პორტრეტი - კრამსკოის სტუდენტი
მხატვრის ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის პორტრეტი რეპინის მიერ. 1882 წ
კრამსკოი ივან ნიკოლაევიჩი გარდაიცვალა სამსახურში, თავის მოლბერტზე. თავის ბოლო დღეს, 1887 წლის 24 მარტს (5 აპრილი, ახალი სტილით) კრამსკოი ზედიზედ რამდენიმე საათის განმავლობაში ხატავდა დოქტორ კ.რაუჩფუსის პორტრეტს. უცებ გაფითრდა და მოლბერტზე ჩამოვარდა, უსიცოცხლო. რაუხფუსი ცდილობდა მის დახმარებას, მაგრამ უკვე გვიანი იყო.
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის საფლავი. პეტერბურგი, ტიხვინის სასაფლაო, ალექსანდრე ნეველის ლავრა
ყვავილების თაიგული, 1884 წ
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის გარეშე შეუძლებელია წარმოვიდგინოთ მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის დემოკრატიული მხატვრული კულტურა. კრამსკოიმ გადამწყვეტი როლი ითამაშა მოწინავე რუსული მხატვრობის განვითარების ყველა ეტაპზე 1860-1870-იან წლებში. ის სამართლიანად იყო პერედვიჟნიკის მოძრაობის იდეოლოგიური ლიდერი, სინდისი და ტვინი.
სოფია ნიკოლაევნა კრამსკოის პორტრეტი, მხატვრის ცოლი 1879 წ
ანატოლი კრამსკოის პორტრეტი, ვაჟი, 1882 წ
სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტი, მხატვრის ქალიშვილი, 1882 წ
სერგეი კრამსკოის პორტრეტი, მხატვრის შვილი, 1883 წ
შეურაცხყოფილი ებრაელი ბიჭი 1874 წ
მწერლის ივან ალექსანდროვიჩ გონჩაროვის პორტრეტი 1874 წ
სოფია ნიკოლაევნას და სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტი, მხატვრის ცოლი და ქალიშვილი 1875 წ.
დიმიტრი ვასილიევიჩ გრიგოროვიჩის პორტრეტი, 1876 წ
პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვის პორტრეტი, 1876 წ
ვერა ნიკოლაევნა ტრეჯაკოვას პორტრეტი, დაბადებული მამონტოვა, 1876 წ
მოქანდაკე მარკ მატვეევიჩ ანტოკოლსკის პორტრეტი, 1876 წ
პოეტ ნიკოლაი ნეკრასოვის პორტრეტი, 1877 წ
ᲖᲔ. ნეკრასოვი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში 1877-1878 წწ
მწერლის სერგეი ტიმოფეევიჩ აქსაკოვის პორტრეტი 1878 წ
ადრიან ვიქტოროვიჩ პრახოვის პორტრეტი, ხელოვნებათმცოდნე და ხელოვნებათმცოდნე, 1879 წ
მომღერალი ელიზავეტა ანდრეევნა ლავროვსკის პორტრეტი თავადაზნაურობის ასამბლეის სცენაზე, 1879 წ.
მწერლის მიხაილ ევგრაფიოვიჩ სალტიკოვის პორტრეტი (ნ. შჩედრინი), 1879 წ.
ქალის პორტრეტი 1880 წ
ექიმი სერგეი პეტროვიჩ ბოტკინის პორტრეტი, 1880 წ
S.I. Kramskoy-ის პორტრეტი. 1880 წ
ანა ფონ დერვიზას პორტრეტი, 1881 წ
გოგონა კატასთან ერთად, 1882 წ
ბარბარე კირილოვნა ლემოხის პორტრეტი ბავშვობაში, 1882 წ
ქალი ქოლგით (ბალახში, მოსკოვის რეგიონი), 1883 წ
ოლგა აფანასიევნა რაფტოპულოს პორტრეტი 1884 წ
ნაწილი 45 -
ნაწილი 46 -
მისი შემოქმედების ძირითადი მიმართულებაა პორტრეტი და ისტორიული მხატვრობა.
დაიბადა 27 მაისს ვორონეჟის პროვინციაში. კრამსკოის მამა ადგილობრივი სათათბიროს კლერკი იყო. შესახებივანემ განათლება ოსტროგის სკოლაში მიიღო, რომელიც თორმეტი წლის ასაკში დაამთავრა.
სკოლა ღვაწლით დაამთავრა, კარგად სწავლობდა. იმ წელს, როდესაც მან მიიღო პირველი განათლება, ახალგაზრდამ დაკარგა მამა. ივანეს ნახევარ განაკვეთზე მუშაობა მოუწია იმავე დუმაში, სადაც მამამისი მუშაობდა, დუმაში მწიგნობარად მსახურობდა.
15 წლის ასაკში კრამსკოი იყო ოსტროგის ხატმწერის სტუდენტი, რომლისგანაც ერთი წლის განმავლობაში ისწავლა თავისი უნარები. ის ასევე მუშაობდა რეტუშერად ფოტოგრაფისთვის, რომელიც წარმოშობით ხარკოვიდან იყო და საარსებო წყაროს ხეტიალით, სხვადასხვა ღონისძიებების გადაღებებით ირჩენდა თავს.
ხარკოვის მცხოვრებმა კრამსკოი თავისი ბიზნესი გააცნო. ივანმა ფოტოგრაფთან ერთად მოგზაურობა ქვეყნის მასშტაბით სამი წლის განმავლობაში დაიწყო. ამ დროის განმავლობაში მან გააუმჯობესა რეტუშის უნარები.
1857 წელს ბედმა კრამსკოი იმპერიის დედაქალაქში მიიყვანა. პეტერბურგში მუშაობდა ფოტოსტუდიაში და მალევე შევიდა. 1863 წელს კრამსკოიმ მიიღო მცირე ოქროს მედალი სამხატვრო აკადემიისგან ნახატისთვის "მოსე წყალს კლდიდან ასხამს".
აღსანიშნავია, რომ ივან ნიკოლაევიჩი გარკვეული ქარიზმით იყო დაჯილდოვებული და ბუნებით ლიდერი იყო. აკადემიაში სწავლის წლების განმავლობაში მან მოახერხა თავის დამკვიდრება და დიდი ავტორიტეტის მოპოვება მის სტუდენტთა გუნდში.
სამხატვრო აკადემიის დასამთავრებლად და დიდი ოქროს მედლის მისაღებად, რომელიც საპენსიო მოგზაურობას ჰპირდებოდა ევროპის ქვეყნებში, მას უნდა დაეწერა ნაწარმოებების სერია.
აკადემიის საბჭომ 14 კურსდამთავრებულს, მათ შორის ივან ნიკოლაევიჩს, შესთავაზა ფერწერის თემა - სცენები სკანდინავიური მითოლოგიიდან. 14-ვე სტუდენტმა უარი თქვა ამ თემაზე ნაშრომის დაწერაზე, რადგან მიიჩნიეს ის ძალიან აბსტრაქტული რეალური ცხოვრებიდან.
მხატვრებმა საბჭოს მიმართეს წინადადება, რომ თითოეულმა მათგანმა შეარჩიოს თავისი ნამუშევრის თემა. საბჭომ უარი თქვა. ხელოვანებმა, თავის მხრივ, საბჭოს სთხოვეს მათი კონკურსიდან გამორიცხვა. ეს მოვლენა რუსული კულტურის ისტორიაში შევიდა, როგორც "თოთხმეტის აჯანყება".
14 აჯანყებულმა ჩამოაყალიბა „სანქტ-პეტერბურგის მხატვართა არტელი“, რომელიც შეიქმნა ივან ნიკოლაევიჩის ინიციატივით. 1870 წელი აღინიშნა მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის შექმნით; კრამსკოი უნდა ჩაითვალოს ამ ორგანიზაციის იდეოლოგიურ ინსპირატორად და დამაარსებლად.
მხატვრის ბიოგრაფიაში ბევრი კარგი რამ არის, რაც დღესაც ყველასთვის ცნობილია. კრამსკოი არის მნიშვნელოვანი ფიგურა რუსეთის ისტორიაში, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა რუსეთში მხატვრული ხელოვნების განვითარებაზე. სინამდვილეში, ის იყო რუსი რეალისტი მხატვრების შემდგომი თაობის აღმზრდელი.
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი გარდაიცვალა 1887 წლის 24 მარტს, სამსახურში - ის ექიმ რაუხფუსის პორტრეტს ხატავდა და მოულოდნელად დაეცა. ექიმი ცდილობდა დახმარებას, მაგრამ მაინც უძლური იყო.
კრამსკოი ივან ნიკოლაევიჩი (1837-1887)
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი (1837 - 1887), რუსი მხატვარი, კრიტიკოსი და ხელოვნების თეორეტიკოსი. დაიბადა ოსტროგოჟსკში (ვორონეჟის პროვინცია) 1837 წლის 27 მაისს საშუალო დონის ღარიბ ოჯახში.
ბავშვობიდან დაინტერესებული ვარ ხელოვნებით და ლიტერატურით. ბავშვობიდან თვითნასწავლი იყო ხატვაში, შემდეგ ხატვის მოყვარულის რჩევით დაიწყო აკვარელებში მუშაობა. რაიონული სკოლის დამთავრების შემდეგ (1850 წ.) მუშაობდა მწიგნობარად, შემდეგ ფოტოგრაფის რეტუშირად, რომელთანაც რუსეთში ტრიალებდა.
1857 წელს იგი დასრულდა პეტერბურგში, მუშაობდა A. I. Denier-ის ფოტოსტუდიაში. იმავე წლის შემოდგომაზე ჩაირიცხა სამხატვრო აკადემიაში და იყო A.T. Markov-ის სტუდენტი. ნახატისთვის "მოსე კლდიდან წყალი მოაქვს" (1863) მიიღო მცირე ოქროს მედალი.
სწავლის წლებში მან მოწინავე აკადემიური ახალგაზრდობა მოიყარა თავის გარშემო. იგი ხელმძღვანელობდა აკადემიის კურსდამთავრებულთა პროტესტს („თოთხმეტის აჯანყება“), რომლებმაც უარი თქვეს ნახატების („პროგრამების“) დახატვაზე, რომელიც დაფუძნებულია საბჭოს მიერ მითოლოგიურ შეთქმულებაზე. ახალგაზრდა მხატვრებმა წარადგინეს პეტიცია აკადემიის საბჭოში, სადაც სთხოვდნენ, რომ თითოეულ მათგანს მიეცეთ საშუალება აერჩიათ ნახატის თემა დიდი ოქროს მედლისთვის. შემოთავაზებულ სიახლეზე აკადემიამ არასახარბიელო რეაგირება მოახდინა. აკადემიის ერთ-ერთმა პროფესორმა, არქიტექტორმა ტონმა, ახალგაზრდა მხატვრების მცდელობაც კი ასე აღწერა: „ძველ დღეებში თქვენ ამისთვის ჯარისკაცად დათმობდით“, რის შედეგადაც 14 ახალგაზრდა მხატვარი, კრამსკოიასთან ერთად. ხელმძღვანელმა, 1863 წელს უარი თქვა დაწერა აკადემიის მიერ მოცემულ თემაზე - „დღესასწაული ვალჰალაში“ და დატოვა აკადემია.
აკადემიიდან დატოვებული მხატვრები გაერთიანდნენ პეტერბურგის არტელში. მათ ბევრი ვალი აქვთ კრამსკოის ურთიერთდახმარების, თანამშრომლობისა და ღრმა სულიერი ინტერესების ატმოსფეროსათვის, რომელიც აქ სუფევდა. თავის სტატიებში და ვრცელ მიმოწერაში (I.E. Repin, V.V. Stasov, A.S. Suvorin და ა.
ამ დროს მთლიანად განისაზღვრა კრამსკოის პროფესია, როგორც პორტრეტი. შემდეგ ის ყველაზე ხშირად მიმართავდა თავის საყვარელ გრაფიკულ ტექნიკას ქვითკირის, იტალიური ფანქრის გამოყენებით და ასევე მუშაობდა ეგრეთ წოდებული „სველი სოუსის“ მეთოდით, რამაც მას ფოტოგრაფიის მიბაძვის საშუალება მისცა. კრამსკოის ჰქონდა დახვეწილი სისრულის ხატვის ტექნიკა, რომელსაც ზოგი ზოგჯერ არასაჭირო ან გადაჭარბებულად თვლიდა. მიუხედავად ამისა, კრამსკოიმ სწრაფად და თავდაჯერებულად წერდა: რამდენიმე საათში პორტრეტმა მსგავსება შეიძინა: ამ მხრივ აღსანიშნავია დოქტორ რაუხფუსის პორტრეტი, კრამსკოის ბოლო მომაკვდავი ნამუშევარი. ეს პორტრეტი ერთ დილით დაიხატა, მაგრამ დაუმთავრებელი დარჩა, რადგან კრამსკოი გარდაიცვალა ამ ნახატზე მუშაობისას.
"პრინცესა ეკატერინა ალექსეევნა ვასილჩიკოვას პორტრეტი"
ამ დროს შექმნილი პორტრეტები ძირითადად დაკვეთით იყო გაკეთებული, ფულის შოვნის მიზნით. ცნობილია მხატვრების A. I. Morozov (1868), I. I. Shishkin (1869), G. G. Myasoedov (1861), P. P. Chistyakov (1861), N. A. Koshelev (1866) პორტრეტები. კრამსკოის ფერწერული პორტრეტების ბუნება დახვეწილია ნახატში და სინათლისა და ჩრდილის მოდელირებაში, მაგრამ თავშეკავებული ფერთა სქემით. მხატვრული ენა შეესაბამებოდა უბრალო დემოკრატიის იმიჯს, რომელიც ოსტატის პორტრეტების ხშირი თემა იყო. ეს არის მხატვრის "ავტოპორტრეტი" (1867) და "აგრონომი ვიუნნიკოვის პორტრეტი" (1868). 1863 წლიდან 1868 წლამდე კრამსკოი ასწავლიდა მხატვართა წახალისების საზოგადოების ნახატის სკოლაში.
"მოხუცი გლეხის პორტრეტი"
თუმცა, დროთა განმავლობაში, არტელმა თანდათან დაიწყო გადახრა თავის საქმიანობაში დაარსებისთანავე გამოცხადებული მაღალი მორალური პრინციპებიდან და კრამსკოიმ დატოვა იგი, გატაცებული ახალი იდეით - Traveling Art Exhibitions-ის პარტნიორობის შექმნა. მან მონაწილეობა მიიღო პარტნიორობის ქარტიის შემუშავებაში და მაშინვე გახდა გამგეობის არა მხოლოდ ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური და ავტორიტეტული წევრი, არამედ პარტნიორობის იდეოლოგი, რომელიც იცავდა და ამართლებდა ძირითად პოზიციებს. ასოციაციის სხვა ლიდერებისგან გამორჩეული იყო მსოფლმხედველობის დამოუკიდებლობა, შეხედულებების იშვიათი სიგანე, მგრძნობელობა მხატვრულ პროცესში ყოველივე ახლის მიმართ და ნებისმიერი დოგმატიზმის მიმართ შეუწყნარებლობა.
”სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტი”
პარტნიორობის პირველ გამოფენაზე გამოიფინა "ფ.ა. ვასილიევის პორტრეტი" და "მ.მ. ანტოკოლსკის პორტრეტი". ერთი წლის შემდეგ აჩვენეს ნახატი "ქრისტე უდაბნოში", რომლის იდეა რამდენიმე წლის განმავლობაში იყო ინკუბირებული. კრამსკოის თქმით, „წინა მხატვრებს შორისაც კი, ბიბლია, სახარება და მითოლოგია მხოლოდ საბაბი იყო სრულიად თანამედროვე ვნებებისა და აზრების გამოსახატავად“. მან თავად, გეისა და პოლენოვის მსგავსად, ქრისტეს გამოსახულებით გამოხატა მაღალი სულიერი აზრებით აღსავსე ადამიანის იდეალი, რომელიც ემზადებოდა თავგანწირვისთვის. მხატვარმა აქ შეძლო დამაჯერებლად ისაუბრა რუსული ინტელიგენციისთვის მორალური არჩევანის ძალიან მნიშვნელოვან პრობლემაზე, რომლის წინაშეც დგას ყველას, ვისაც ესმის მათი პასუხისმგებლობა მსოფლიოს ბედზე და ეს საკმაოდ მოკრძალებული ნახატი შევიდა რუსული ხელოვნების ისტორიაში.
"იმპერატრიცა მარია ფეოდოროვნას პორტრეტი"
მხატვარი არაერთხელ დაუბრუნდა ქრისტეს თემას. თავდაპირველად ჩაფიქრებულ დიდ ნახატზე "სიცილი ("გამარჯობა, ებრაელთა მეფე")" (1877 - 1882), რომელიც ასახავს იესო ქრისტეს ბრბოს დაცინვას, დასრულდა დამარცხებით. მხატვარი მასზე თავდაუზოგავად მუშაობდა დღეში ათიდან თორმეტ საათამდე, მაგრამ არასოდეს დაასრულებდა, ფხიზლად აფასებდა საკუთარ უძლურებას. მისთვის მასალის შეგროვებისას კრამსკოი ეწვია იტალიას (1876). მომდევნო წლებში მან ევროპაში იმოგზაურა.
"Ყვავილების თაიგული. ფლოქსები"
"მხატვრის ქალიშვილის სონია კრამსკოის პორტრეტი"
"ტყის ბილიკი"
პოეტი აპოლონი ნიკოლაევიჩ მაიკოვი. 1883 წ.
"მომღერალ ელიზავეტა ანდრეევნა ლავროვსკაიას პორტრეტი, თავადაზნაურობის ასამბლეის სცენაზე"
"მხატვრის ნ.ა. კოშელევის პორტრეტი"
"მხატვრის ფიოდორ ალექსანდროვიჩ ვასილიევის პორტრეტი"
"მხატვრის ოჯახი"
"რუსი ბერი ჩაფიქრებაში"
"სიცილი. "გამარჯობა, ებრაელთა მეფეო"
"ჩაფიქრებული"
ქრისტე უდაბნოში.1872 წ
"სომნამბულისტი"
ქალთევზები. (მაისის ღამე) 1871 წ
"Კითხვა. სოფია ნიკოლაევნა კრამსკოის პორტრეტი"
„ლაგალით გლეხი. მინა მოისეევი"
"იმპერატრიცა მარია ფეოდოროვნა, იმპერატორ ალექსანდრე III-ის ცოლი"
"მილერი"
"მთვარის ღამე"
"გოგონა ფხვიერი ლენტებით"
"ქალის პორტრეტი"
"ქალის პორტრეტი"
"ქალის პორტრეტი"
"ქალის პორტრეტი"
"გოგონა ღრმა შალში"
"მოსეს ლოცვა მას შემდეგ, რაც ისრაელებმა გადალახეს შავი ზღვა"
"მხატვრის ვაჟის ნიკოლაი კრამსკოის პორტრეტი"
"ალექსანდრე III-ის პორტრეტი"
სერგეი კრამსკოის, მხატვრის შვილის პორტრეტი. 1883 წ
ოლგა აფანასიევნა რაფტოპულოს პორტრეტი. 1884 წ
უნუგეშო მწუხარება. 1884 წ
შეურაცხყოფილი ებრაელი ბიჭი. 1874 წ
უცნობი. 1883 წ
ვარვარა კირილოვნა ლემოხის პორტრეტი ბავშვობაში. 1882 წ
"მხატვრის ილია ეფიმოვიჩ რეპინის პორტრეტი"
"უკრაინელი მწერლისა და მხატვრის ტარას გრიგორიევიჩ შევჩენკოს პორტრეტი"
"მსახიობი ვასილი ვასილიევიჩ სამოილოვის პორტრეტი"
"პ.ა. ვალუევის პორტრეტი"
"ქალის პორტრეტი"
"Ავტოპორტრეტი"
"მხატვრის შიშკინის პორტრეტი"
"ქალბატონის პორტრეტი"
"ასტრონომის ო.ვ. სტრუვეს პორტრეტი, პულკოვოს ობსერვატორიის დირექტორი"
"პ.ი.მელნიკოვის პორტრეტი"
"მეფუტკრე"
„N.A. Koshelev. მუსიკის გაკვეთილი"
კრამსკოი ხატავს იუნკერზე დაქორწინებული ქალიშვილის სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტს. 1884 წ
ქალის პორტრეტი. 1884 წ
მსახიობი ალექსანდრე პავლოვიჩ ლენსკი პეტრუჩიოს როლში შექსპირის კომედიაში „მხედრის მოთვინიერება“. 1883 წ
ორიგინალური პოსტი და კომენტარები აქ
ცნობილი მოხეტიალე, მე-19 საუკუნის ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი რეფორმატორი, მხატვარი და პორტრეტი ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი შეიძლება დარჩეს რუსული ხელოვნების ისტორიაში მხოლოდ "უცნობის" პორტრეტის დახატვით. ნახატი - მოსკოვის ტრეტიაკოვის გალერეის ერთ-ერთი ბრილიანტი - ყველასთვის ცნობილია პოსტსაბჭოთა სივრცეში. "უცნობს" რუსულ ჯოკონდას უწოდებენ.
თუმცა, მხატვარმა მსოფლიოს ასობით ნახატი აჩუქა, რომელიც აღფრთოვანებს, აოცებს და იგონებს. მათ შორისაა "მთვარის ღამე", "მოსეს მაღარო", "ქალთევზა", "ქრისტე უდაბნოში". ადრეულ ახალგაზრდობაში ხელმძღვანელობდა "თოთხმეტის აჯანყებას", შექმნა მოხეტიალეთა ასოციაცია, დახვეწილი ხელოვნებათმცოდნე, კრამსკოი გახდა რეალისტი მხატვრების მთელი თაობის იდეოლოგი.
ბავშვობა და ახალგაზრდობა
მხატვარი დაიბადა 1837 წლის ზაფხულში ვორონეჟის პროვინციაში, ოსტროგოჟსკის მახლობლად, ნოვაია სოტნიას გარეუბნულ დასახლებაში. აღიზარდა კლერკისა და ვაჭრის ოჯახში.
მშობლების საბოლოო ოცნება იყო ვანია გაზრდილიყო და გამხდარიყო კლერკი, მაგრამ გეგმები უნებურად ჩაშალა მეზობელმა თვითნასწავლმა მხატვარმა მიხაილ ტულინოვმა. მან პატარა კრამსკოის ხელოვნების სამყარო გაუხსნა და აკვარელით ხატვა ასწავლა. მას შემდეგ ბიჭი ყოველი შემთხვევისთვის იღებდა ფანქარს და დახაზავდა მის გარშემო არსებულ სამყაროს.
12 წლის ასაკში ივან კრამსკოიმ დაასრულა კურსი ოსტროგოჟსკის სკოლაში, მიიღო დიპლომები ყველა საგანში. იმავე წელს მოზარდმა მამა დაკარგა და სამსახურში წავიდა. მან სამსახური მიიღო საქალაქო დუმაში, სადაც მამამისი ადრე კლერკად მუშაობდა. კრამსკოი ეწეოდა კალიგრაფიას და იყო ჩართული, როგორც შუამავალი მიწის მეგობრულ კვლევებში. ხატვის სურვილი არ გაქრა და ბიჭმა მიიღო სამუშაო რეტუშერად ფოტოგრაფისთვის, რომელთანაც მან იმოგზაურა მთელ რუსეთში.
1853 წელს მომხდარმა მოვლენამ შეცვალა ივან კრამსკოის ბიოგრაფია. როდესაც ის 16 წლის გახდა, დრაგუნების პოლკი ჩავიდა ოსტროგოჟსკში და მასთან ერთად ფოტოგრაფი იაკოვ დანილევსკი. ახალგაზრდა მხატვარი დანილევსკის სამსახურში შევიდა. რეტუშერის მუშაობამ კრამსკოიმ 2 მანეთი მოუტანა. 50 კაპიკი თვეში, მაგრამ რაც მთავარია, ნიჭიერმა ფოტოგრაფმა ახალგაზრდას ბევრი რამ ასწავლა იმ 3 წლის განმავლობაში, რაც მას ივანე მუშაობდა. მასთან ერთად მხატვარი პროვინციული პროვინციული ქალაქიდან პეტერბურგში გადავიდა.
ჩრდილოეთ დედაქალაქში, ივან კრამსკოი გადავიდა სხვა ფოტოგრაფთან, ალექსანდროვსკისთან. იმ დროს ახალგაზრდა რეტუშირის ოსტატობამ ისეთ სიმაღლეებს მიაღწია, რომ მას "რეტუშირების ღმერთი" უწოდეს. მაშინაც კი, ნიჭიერმა პორტრეტმა კრამსკოიში გაიღვიძა. მისი ასისტენტის წყალობით, ალექსანდროვსკი გახდა იმპერიული ოჯახის ფოტოგრაფი და მიიღო "არწივი", ხოლო ივანე მიიწვიეს ანდრეი დენიერის ცნობილ ფოტო სტუდიაში. სანქტ-პეტერბურგის ელიტა კრამსკოის რეტუშირებულ ფოტოს მოეწყო.
სანკტ-პეტერბურგში ივან კრამსკოიმ აისრულა ოცნება, რომელსაც ბავშვობიდან უყვარდა: ჩააბარა სამხატვრო აკადემიაში. ახალგაზრდა მამაკაცი პროფესორ ალექსეი მარკოვის ჯგუფში დაინიშნა. პირველივე წლებში მომავალი მხატვარი აკადემიური ახალგაზრდობის ლიდერი გახდა.
1863 წელს ნიჭიერმა მხატვარმა მიიღო მცირე ვერცხლის და მცირე ოქროს მედლები. კრამსკოი მხოლოდ ოდნავ ჩამოშორდა მთავარ ჯილდოს - დიდი ოქროს მედალი და ფასიანი 6 წლიანი მოგზაურობა საზღვარგარეთ: შემოქმედებით კონკურსზე მას შემოთავაზებულ თემაზე სურათის დახატვა მოუწია.
თუმცა, მედლის 15 კანდიდატიდან 14-მა თქვა უარი სკანდინავიური მითოლოგიიდან შეთქმულების გამოსახვაზე - გაჩნდა ინტერესი რეალისტური ჟანრის მიმართ, ნახატების მიმართ, რომლებიც ასახავს ყოველდღიურ ცხოვრებას. აჯანყებულებს ხელმძღვანელობდა ივან კრამსკოი. მოსწავლეებს უარყვეს მოთხოვნა განსხვავებული, არამითიური სიუჟეტის დახატვაზე და ფინალური გამოცდა დატოვეს.
ფერწერა
აკადემიის დამთავრების შემდეგ კრამსკოიმ მოაწყო და ხელმძღვანელობდა თავისუფალი მხატვრების არტელს, რომელშიც შედიოდნენ კურსდამთავრებულები და თანამოაზრეები. ოსტატები იღებდნენ შეკვეთებს ცნობილი ნახატების პორტრეტებისა და ასლების და ილუსტრირებულ წიგნებზე.
ივან კრამსკოიმ შთაბეჭდილება მოახდინა თავისი შრომისმოყვარეობით: ხატავდა პორტრეტებს, ეძებდა კლიენტებს, არიგებდა ფულს, იღებდა სტუდენტებს. ერთ-ერთი მათგანი გახდა. 1860-იანი წლების შუა ხანებში მხატვარმა დაიწყო მოსკოვის ქრისტეს მაცხოვრის საკათედრო ტაძრის გუმბათების მოხატვა: კრამსკოიმ სტუდენტობის წლებში მუყაოზე ესკიზები გააკეთა.
1869 წელს მხატვარი პირველად გაემგზავრა ევროპაში დასავლეთის ხელოვნების გასაცნობად. რუსმა ოსტატმა ევროპის დედაქალაქების სამხატვრო გალერეების ექსპონატების გაცნობის შემდეგ ურთიერთგამომრიცხავი შთაბეჭდილებები მიიღო. ბევრი თანამემამულესგან განსხვავებით, დასავლური ხელოვნება არ ახარებდა მას.
სახლში დაბრუნების შემდეგ მხატვარს კონფლიქტი მოუვიდა არტელის კოლეგასთან: დაარღვია "თოთხმეტის" წესები, მან მიიღო ფასიანი უცხოური მოგზაურობა სამხატვრო აკადემიისგან. კრამსკოიმ არტელი დატოვა. მის გარეშე საზოგადოება სწრაფად დაინგრა.
მხატვარმა დააარსა ახალი შემოქმედებითი ასოციაცია, რომელსაც უწოდა მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. კრამსკოითან ერთად, პარტნიორობის თანადამფუძნებლები იყვნენ გრიგორი მიასოედოვი და ვასილი პეროვი. პერედვიჟნიკის მხატვრები დაუპირისპირდნენ აკადემიზმის მიმდევრებს და მოაწყვეს მოგზაურობის გამოფენები იმპერიის ყველა ქალაქში, ხელოვნების პოპულარიზაციას და ხალხთან დაახლოებას.
მოგზაურთა გამოფენებზე მსურველებმა საყვარელი ნახატების შეძენა. ერთ-ერთი მათგანი, კრამსკოის "მაისის ღამე" ფილანტროპმა და გალერისტმა იყიდა. მხატვარმა პატარა რუსეთში ამ ამბით შთაგონებული მისტიკური შეთქმულება დახატა.
1872 წელს ივან კრამსკოიმ ბოლო შტრიხები გააკეთა ტილოზე "ქრისტე უდაბნოში", რომელიც გახდა მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი. ტრეტიაკოვმა ნახატი მაშინვე 6 ათას რუბლად იყიდა. ნამუშევარმა შექმნა სენსაცია და მხატვრის ალმა მატერმა კინაღამ კრამსკოის პროფესორის წოდება მიანიჭა, მაგრამ მან უარი თქვა.
მაგრამ ივან კრამსკოიმ უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა მის თანამედროვეებს შორის, როგორც პორტრეტის მხატვარმა. მისი გამოსახულებები, სერგეი ბოტკინი, მხატვრის თანამედროვეთა აზრით, სრული მსგავსება აქვს გმირებთან და გადმოსცემს პერსონაჟებს, ბუნების შინაგან შუქს.
მხატვარმა ტილო „მინა მოისეევი“ მსოფლიოს 1882 წელს წარუდგინა. კრამსკოის თაყვანისმცემლები და ხელოვნების მცოდნეები გლეხის პორტრეტს რუსი მხატვრის საუკეთესო ნამუშევარს უწოდებენ. ფაქტობრივად, მინა მოისეევი არის ესკიზი, ესკიზი ტილოსთვის "გლეხი ლაგამით", რომელიც მოგვიანებით დახატა. ეს ნამუშევარი არის ჰუმანისტის კრამსკოის ნათელი მაგალითი, რომელსაც უყვარდა და ესმოდა რუსი ხალხი.
1880-იან წლებში ივან კრამსკოიმ გააოცა და გააყო საზოგადოება თავისი ნახატით "უცნობი". გამოსახული ქალი არ მიეკუთვნება მაღალ საზოგადოებას. ის იმ წლების უახლესი მოდაშია ჩაცმული, რაც კეთილშობილ ქალბატონებს შორის უხამსად ითვლებოდა.
კრიტიკოსმა ვლადიმერ სტასოვმა ნახატზე განაჩენი გამოიტანა და მას "კოკოტი ეტლში" უწოდა. ბევრი თანამედროვე დათანხმდა, რომ პორტრეტი მდიდარი შენახული ქალი იყო. ტრეტიაკოვმა უარი თქვა ნახატის ყიდვაზე - ის შეიძინა მრეწვეელმა პაველ ხარიტონენკომ.
კრამსკოის ფერწერის ტექნიკა არის დახვეწილი სისრულე, სახეების ფრთხილად და დეტალური გამოსახვა. მხატვარი არ ხატავდა პეიზაჟებს, მაგრამ ტილოებში "მაისის ღამე" და "მთვარის ღამე" მან ბრწყინვალედ გამოსახა მთვარის შუქი.
ივან კრამსკოი სამართლიანად უწოდებენ პერედვიჟნიკის მოძრაობის იდეოლოგიურ ლიდერს, XIX საუკუნის დემოკრატიული ხელოვნების ყველაზე ნათელ წარმომადგენელს. მხატვრის პორტრეტები საოცრად ჰუმანური და სულიერია.
პირადი ცხოვრება
ახალგაზრდა მხატვარი თავის მომავალ მეუღლეს სოფია პროხოროვას აკადემიაში სტუდენტობისას შეხვდა. მას ისე უყვარდა გოგონა, რომ უგულებელყო ჭორების კვალი მის უკან. სონიას რეპუტაცია არ იყო უნაკლო: კრამსკოის შეხვედრამდე პროხოროვა ცხოვრობდა სამოქალაქო ქორწინებაში დაქორწინებულ მხატვართან და გვიან შეიტყო მისი "არათავისუფალი" სტატუსის შესახებ.
თუმცა, ივან კრამსკოიისთვის სოფია გახდა სიწმინდისა და ერთგულების მოდელი. ცოლმა მას წლები გაჭირვება და უსახსრობის წლები უზიარებდა; მხატვარი მუშაობის დროს კონსულტაციას უწევდა მას და სთხოვდა ლოცვას, როცა ახალ ტილოს იწყებდა.
სოფია კრამსკაიამ ქმარს ექვსი შვილი შეეძინა. მათგან ორი - ვაჟი - ერთმანეთისგან 3 წელიწადში გარდაიცვალა. ცნობილ ნახატზე "უნუგეშო მწუხარება" გამოსახულია მხატვრის ცოლი. ივან კრამსკოიმ ტილო 4 წლის განმავლობაში შექმნა.
მხატვრის საყვარელი ქალიშვილი სოფია კრამსკაია მამის კვალდაკვალ გაჰყვა. 1930-იან წლებში იგი მოექცა რეპრესიების საციგურაო მოედანზე.
სიკვდილი
მისი ცხოვრების ბოლო 5-6 წლის განმავლობაში მხატვრის ყოფნა აღიარებული იყო ძლიერი მშრალი ხველებით: კრამსკოის დაუდგინდა სტენოკარდია (გულის ანევრიზმა). მორფინის ინექციები დაეხმარა ტკივილის შემსუბუქებას. მხატვარს მკურნალობდა სერგეი ბოტკინი, რომელმაც პაციენტს დაუმალა ფატალური ავადმყოფობის სახელი. ამის შესახებ ივან კრამსკოიმ შემთხვევით შეიტყო, როდესაც წაიკითხა სიმპტომები სამედიცინო ენციკლოპედიაში, რომელიც ბოტკინის მიერ მაგიდაზე დაუდევრად დარჩა.
მხატვრის გარდაცვალების მიზეზი გულის დაავადება (აორტის ანევრიზმა) გახდა. ის სამსახურში გარდაიცვალა - ექიმ კარლ რაუხფუსის პორტრეტი დახატა. კრამსკოი არ ცხოვრობდა 50 წლის დაბადებიდან 2 თვით ადრე.
ის დაკრძალეს ალექსანდრე ნეველის ლავრის ტიხვინის სასაფლაოზე.
სამუშაოები
- 1880 - "მთვარის ღამე"
- 1882 - "მინა მოისეევი"
- 1871 - "ქალთევზები"
- 1872 - "ქრისტე უდაბნოში"
- 1873 - "მხატვრის I.I. შიშკინის პორტრეტი"
- 1873 - "ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოის პორტრეტი"
- 1877 - "იმპერატრიცა მარია ალექსანდროვნას პორტრეტი"
- 1878 – „დ. ი.მენდელეევი“
- 1881 - "ქალბატონის პორტრეტი"
- 1883 - "უცნობი"
- 1884 წელი - "უნუგეშო მწუხარება"
- 1886 - "ალექსანდრე III"
- 1883 - "სერგეის შვილის პორტრეტი"
- 1878 – „ნ. ა. ნეკრასოვი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში
