იტალიური კლასიციზმი არქიტექტურაში. ბაროკოსა და კლასიკური ეპოქის იტალია

არქიტექტურა. ჯუზეპე პიერმარინი La Scala (იტალიური LaScala, შემოკლებით TeatroallaScala) არის ოპერის სახლი მილანში, რომელიც დაარსდა 1778 წელს.

1 2

ქანდაკება.ანტონიო კანოვას ნამუშევრები (1757-1822) -იტალიელი მოქანდაკე, კლასიციზმისა და აკადემიიზმის ყველაზე მნიშვნელოვანი წარმომადგენელი ევროპულ ქანდაკებაში, მისაბაძი მაგალითი XIX საუკუნის აკადემიკოსებისთვის. "სამი მადლი" (1), "ელენე მშვენიერი" (2), "კუპიდონი და ფსიქიკა" (3). კანოვას ნამუშევრები ვენეციის Accademia Gallery-დან (4-8)

1 2 3

4 5 6 7

აკადემიკოსობა(ფრანგული academisme) - მიმართულება მე-17-მე-19 საუკუნეების ევროპულ მხატვრობაში. იგი განვითარდა მე-16 - მე-19 საუკუნეების სამხატვრო აკადემიებში. და ეფუძნებოდა ანტიკურ და რენესანსის კლასიკური ხელოვნების ფორმებს. აკადემიციზმმა ხელი შეუწყო სამხატვრო განათლების სისტემატიზაციას, კლასიკური ხელოვნების ტრადიციების შესწავლას და კონსოლიდაციას, მაგრამ მან განავითარა ჩვეულებრივი იდეალიზებული გამოსახულებები, სილამაზის აბსტრაქტული სტანდარტები - რომლებიც არ გამოხატავდნენ თანამედროვეობის სულისკვეთებას.

ფერწერა.ანტონიო კანალეტოს (1697-1768) ნამუშევრები -იტალიელი მხატვარი, ვედუტას ჟანრის ვენეციური სკოლის ხელმძღვანელი, ქალაქის პეიზაჟების ოსტატი აკადემიურ სტილში.

ვედუტა -(იტალიური ვედუტა - ნანახი, ტერიტორიის ხედი), დეტალური ქალაქის პეიზაჟი, ოსტატურად შესრულებული. ტერმინი წარმოიშვა ვენეციაში, სადაც ვედატა ეწოდებოდა ქალაქისა და მისი შემოგარენის ხედებს, რომლებიც ტოპოგრაფიული სიზუსტით იყო გამოსახული. ვედუტის აყვავების დღე იყო მე -18 საუკუნე. ვედატას ოსტატებს შორის განსაკუთრებით ცნობილია ანტონიო კანალეტო - ის ამ ჟანრის კლასიკოსია, რომელშიც აკადემიურობის ფარგლებში პეიზაჟი უკვე ცდილობდა რეალობის ასახვას. ვედუტა ხდება რეალისტური ქალაქის ლანდშაფტის წინამორბედი. პეიზაჟები, რომლებიც წარმოადგენდნენ მოედნებსა და არხებს, რომლებიც ქუჩებად „ქალაქად წყალზე“ იყო, აერთიანებდა სიმართლეს, პოეზიას და, ამავე დროს, დოკუმენტურ სიზუსტეს. ისინი გრძნობენ ზღვის ტენიანობით გაჯერებულ ვენეციის ჰაერს და ცხოვრების განსაკუთრებულ, თეატრალურ ატმოსფეროს „მარადიული დღესასწაულების ქალაქში“. მოჩვენებითი განათება აქცევს საკათედრო ტაძრებსა და შენობებს ცოცხალ პეიზაჟებად, თითქოს იქმნება უზარმაზარი ბუნებრივი სცენის სცენაზე. მხატვრის საყვარელი საგანია ყოველწლიური ვენეციური ცერემონია „დოჟების ზღვაზე ნიშნობის დღესასწაული“ (1): ვენეციის რესპუბლიკის მომავალი მმართველი ძვირფას ბეჭედს ტალღებში აგდებს მთელი ხალხის შეკრების ნიშნად. ზღვის ერთგულება - სავაჭრო რესპუბლიკის სიმდიდრისა და კეთილდღეობის წყარო. კანალეტომ თავის ნახატებში შეინარჩუნა მე-18 საუკუნის ხალხის ცხოვრების წესი ევროპის მრავალ ქალაქში მათი დიდებული არქიტექტურით.

1
2

მე-18 საუკუნეში აღქმის პერსპექტივა უცნობი იყო, მაგრამ ანტონიო კანალეტო იგონებს ვენეციური შეხედულებების გადმოცემის საკუთარ ხერხს, რომელიც აერთიანებს რამდენიმე თვალსაზრისს. წმინდა მარკოზის მოედნის გამოსახვისას კანალეტო პეიზაჟის ნაწილებზე ცალკე მუშაობდა. თითოეულ ნაწილს აქვს საკუთარი პერსპექტივა და საკუთარი ჰორიზონტის ხაზი. მათ დახატვის შემდეგ, მან ოსტატურად დააკავშირა ისინი, წინა პლანზე გააცნო პერსონალი მათი ყველაზე უსიამოვნო შეერთების ადგილზე - უამრავი გარემოცვის ტილო და ხალხის ფიგურა. ამავდროულად, შუა ნაწილი (ასევე ნორმალური ხედვის კუთხით) გადაიქცა მესამე დამაკავშირებელ სურათად.

მანერიზმი(იტალიურიდან მანიერა, მანერა) -გამოჩენილია იტალიაში (ფლორენცია, რომი და სხვ.) XVI - XVII საუკუნის პირველ მესამედში. ახასიათებს რენესანსის ჰარმონიის დაკარგვა ფიზიკურსა და სულიერს, ბუნებასა და ადამიანს შორის. ზოგიერთი მკვლევარი (განსაკუთრებით ლიტერატურათმცოდნე) არ არის მიდრეკილი მანერიზმი დამოუკიდებელ სტილად მიიჩნიოს და მასში ნახოს ბაროკოს ადრეული ეტაპი. მანერიზმის, როგორც სტილის მნიშვნელოვანი მახასიათებელი იყო მისი არისტოკრატია, არადემოკრატიული ბუნება, მდიდარი მფლობელების გემოვნებაზე ფოკუსირება და, ზოგადად, თავაზიანი ხასიათი. მანერისტული ხელოვნების მთავარი მომხმარებელი და მომხმარებელი იყო ეკლესია და საერო არისტოკრატია.

მანერიზმის სტილს მიკუთვნებული ნამუშევრებისადმი მხატვრული მიდგომის დამახასიათებელ მახასიათებლებად შეიძლება მივიჩნიოთ ეროტიზმი, გაბერილი და გატეხილი ხაზები, ფიგურების გახანგრძლივება ან თუნდაც დეფორმაცია, დაძაბული პოზები, უჩვეულო ან უცნაური ეფექტები, რომლებიც დაკავშირებულია ზომასთან, განათებასთან ან პერსპექტივასთან, გამოყენება. კაუსტიკური ქრომატული დიაპაზონი, გადატვირთული კომპოზიცია, კლასიკური კანონების თითქმის სრული უარყოფა არქიტექტურაში, ნახატების კომპოზიციებში, ჰარმონიის დაკარგვა დისონანსის, შფოთვის, ასიმეტრიის გამო, უკიდურესი ზემოქმედება მომხმარებლისა და მაყურებლის გრძნობებსა და ცნობიერებაზე.

მანერისტ მხატვრებს შორისაა ფრანჩესკო პარმიჯიანინო ("ავტოპორტრეტი ამოზნექილ სარკეში"), იაკოპო პონტორმო ("მარიამისა და ელისაბედის შეხვედრა"), ჯორჯო ვასარი ("პერსევსი და ანდრომედა").

წამყვანი მანერისტი მოქანდაკეებია ბენვენუტო სელინი ("სალიერა").

მანერიზმი არქიტექტურაში გამოიხატება რენესანსის ბალანსის დარღვევაში; სტრუქტურული გადაწყვეტილებებისა და გროტესკული ელემენტების გამოყენება, რომლებიც მაყურებელში შფოთვის განცდას იწვევს. მანერისტული არქიტექტურის ყველაზე მნიშვნელოვანი მიღწევები მოიცავს პალაცო დელ ტეს მანტუაში (ჯულიო რომანოს ავტორი) და ლაურენციული ბიბლიოთეკა ფლორენციაში, რომელიც შექმნილია მიქელანჯელოს მიერ.

კლასიციზმი -მხატვრული სტილი მე-17 - მე-19 საუკუნის დასაწყისის ევროპულ ხელოვნებაში, რომლის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელი იყო უძველესი ხელოვნების ფორმებისადმი მიმართვა, როგორც იდეალური ესთეტიკური სტანდარტი. ვინკელმანი ითვლება კლასიკური მოძრაობის იდეოლოგიურ ინსპირატორად და ხელოვნებათმცოდნეობის „მამად“, რომელიც უძველესი ხელოვნებისადმი მიძღვნილ ნაშრომებში მეცნიერული თვალსაზრისით მიუახლოვდა უძველესი არქიტექტურული ძეგლების შესწავლას. კლასიციზმის იდეების გავრცელებას ხელი შეუწყო არქიტექტურული პეიზაჟების ცნობილი ოსტატის ჯოვანი პირანესის ნამუშევრებმა, რომელმაც მთელი სერია მიუძღვნა რომაული ნანგრევების ხედებს, ასევე პანინის პერსპექტიულ მხატვრობას და არაჩვეულებრივ კომპოზიციებს. ნანგრევების მხატვარი“ ჰუბერტ რობერტი.

კლასიციზმის მთავარ ფუძემდებლად ითვლება იტალიურ არქიტექტურაში პალადიოთავად პალადიო, რომელიც აქტიურად იყენებდა ძველ წესრიგს თავის შენობებში, ეყრდნობოდა ძველი რომაელი არქიტექტორის ვიტრუვიუსის ნამუშევრებს, რომელიც წერდა I საუკუნეში. ძვ.წ. "ათი წიგნი არქიტექტურის შესახებ." პალადიოს ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი, რომელშიც ოსტატი სრულად იყენებს უძველესი ტაძრების ფორმებს, ითვლება ვილა როტონდა.

ძველი და რენესანსული არქიტექტურის ძეგლების არსებობის მიუხედავად, კლასიცისტური არქიტექტურის განვითარება იტალიაში საკმაოდ ნელია ქვეყნის რთული პოლიტიკური და, შედეგად, ეკონომიკური მდგომარეობის გამო, რის გამოც იტალიელი არქიტექტორების უმეტესობა ამჯობინებს აქტიურ სამშენებლო საქმიანობას. რუსეთში და ევროპაში.

ბევრ იტალიურ შენობაში შეგიძლიათ იხილოთ ტიპიური ბაროკოს ელემენტების კომბინაცია ძველი საბერძნეთის კლასიკურ წესრიგის სისტემასთან, წარმოდგენილი როგორც სვეტების, ისე პილასტრების სახით. გარდა ამისა, გავრცელებული ხდება თაღების, კოლონადების, პორტიკოსებისა და როტონდას კომპოზიციების გამოყენება.

იტალიური კლასიციზმის მთავარი პრომოუტერია პიერმარინი, რომელმაც დააპროექტა ცნობილი ლა სკალას თეატრი, რომელიც თავისი მხატვრული ენით უფრო ახლოსაა რენესანსის ნაწარმოებებთან, ვიდრე ანტიკურთან.

იგი სრულ ავარიაში ჩავარდა. არქიტექტურა მხოლოდ რომში ვითარდება, სადაც ბაროკოს სტილი განსაკუთრებით გამოხატული იყო რელიგიური ნაგებობების მშენებლობაში. ბაროკოს ახასიათებს გეგმების სირთულე, ინტერიერის ბრწყინვალება მოულოდნელი სივრცითი და განათების ეფექტებით, მოსახვევების სიმრავლით, პლასტიკურად მოხრილი ხაზებითა და ზედაპირებით. ფერწერა, ქანდაკება და მოხატული კედლის ზედაპირები ფართოდ გამოიყენება არქიტექტურაში.

მე-17 საუკუნეში სამშენებლო სამუშაოები სრულდება წმინდა პეტრეს ტაძარი (). საუკუნის მეორე ნახევარში არქიტექტორმა ბერნინიმ ააგო კოლონადა ტაძრის წინ მოედანზე, რითაც დაასრულა წმინდა პეტრეს მოედნის კომპოზიციის ფორმირება. რომში ბაროკოს ანსამბლების ტიპიური მაგალითებია ესპანური კიბეები (მე-18 საუკუნის დასაწყისი), რომელიც მიდის სანტა ტრინიტა დეი მონტის ტაძრისკენ, ასევე Palazzo Poli ანსამბლი ცნობილი ტრევის შადრევნით (მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარი).

რომის გარდა, ბაროკოს ბრწყინვალე ნამუშევრები შეიქმნა ვენეციაში (ვენეტო). მე-17 საუკუნის ბოლოს. აღმართული იყო დიდი არხის ნაპირზე - თვალწარმტაცი რვაკუთხა ნაგებობა მძლავრი გუმბათით.

ქალაქი ტურინი(პიემონტი), დაარსებული რომაელების მიერ მე-16 საუკუნეში. გახდა სავოიის ჰერცოგის რეზიდენცია, რომელმაც საჰერცოგოს დედაქალაქი საფრანგეთიდან გადმოიტანა. აქ XVII-XVIII სს. შეიქმნა ბაროკოს სასახლეების, ციხესიმაგრეებისა და სოფლის რეზიდენციების მთელი კომპლექსი, რომელიც აჩვენებს სავოიის დინასტიის ძალას. 1829 წელს ტურინში დაიბადა გაერთიანებული იტალიის მომავალი მეფე ვიქტორ ემანუელ II, 1861 წელს კი აქ გამოცხადდა იტალიის სამეფო.

1693 წლის მიწისძვრის შედეგად განადგურდა რვა ქალაქი (კატანიის ჩათვლით) რეგიონში, კუნძულ სიცილიის სამხრეთ-აღმოსავლეთით. გვიან ბაროკოს სტილში ერთდროულად აღდგენილი, ისინი არქიტექტურისა და ურბანული განვითარების უნიკალურ კომპლექსად იქცა. მაგალითად, კატანიაში არის ბრწყინვალე დუომო და წმინდა აგათას ტაძარი, ხოლო სპილოების შადრევანი ქალაქის სიმბოლოა.

მე-18 საუკუნის შუა ხანებში. ნეაპოლიტანელმა მეფემ გადაწყვიტა შეექმნა რეზიდენცია, რომელიც არ ჩამოუვარდებოდა ბრწყინვალებას და ფუფუნებას (). ნეაპოლიდან არც თუ ისე შორს, (კამპანიაში) უზარმაზარი სასახლის კომპლექსი აშენდა პარკით, რომელიც ინტეგრირებულია მიმდებარე ბუნებრივ ლანდშაფტში. პარკს აქვს რეგულარული განლაგება, აქ შეგიძლიათ იხილოთ შადრევნები, მრავალრიცხოვანი ყვავილების საწოლი და ჩანჩქერიც კი, რომელიც ქანდაკებებით არის ჩასმული. სასახლისა და პარკის კომპლექსი კასერტაში შეიქმნა კლასიცისტურ სტილში. რენესანსული არქიტექტურის მსგავსად, კლასიციზმი უბრუნდება ანტიკურ სისტემებს. კლასიციზმი არის სიმეტრიული, მკაცრი და სუსტი ფორმების სტილი მკაფიო და მარტივი კომპოზიციით, რომელსაც ხშირად ახლავს ინტერიერის ბრწყინვალება და ბრწყინვალება.

ქრონოლოგიურად, იტალიის უახლესი კულტურული ძეგლი არის ქარხნის სოფელი (ლომბარდია), რომელიც აშენდა მე-19-20 საუკუნეების მიჯნაზე. განმანათლებლმა მრეწველებმა ააშენეს ასეთი კომფორტული და რაციონალურად შექმნილი სოფლები თავიანთი მუშაკებისთვის არა მხოლოდ ევროპაში, არამედ ჩრდილოეთ ამერიკაშიც.

კლასიციზმმა მსოფლიოს მისცა ისეთი ქალაქების არქიტექტურა, როგორიცაა ლონდონი, პარიზი, ვენეცია ​​და პეტერბურგი. კლასიციზმი არქიტექტურაში დომინირებდა სამას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, მე-16-დან მე-19 საუკუნეებამდე და მას უყვარდათ ჰარმონია, სიმარტივე, სიმკაცრე და, ამავე დროს, მადლი. ანტიკური არქიტექტურის ფორმებზე მითითებით, არქიტექტურაში კლასიციზმი ხასიათდება მკაფიო მოცულობითი ფორმებით, სიმეტრიული ღერძული კომპოზიციებით, სწორი მონუმენტურობით და ფართო ქალაქგეგმარების სისტემით.

კლასიციზმის წარმოშობა არქიტექტურაში, იტალია

კლასიციზმი არქიტექტურაში წარმოიშვა რენესანსის ბოლოს, მე-16 საუკუნეში და დიდი იტალიელი და ვენეციელი არქიტექტორი ანდრეა პალადიო ითვლება ამ არქიტექტურული სტილის მამად. როგორც მწერალმა პიტერ ვეილმა თქვა პალადიოზე თავის წიგნში „გენიალური ლოკი“:

”არქიტექტურულ დეტალებში ჩასვლის გარეშე, უმარტივესი გზაა ბოლშოის თეატრის ან რეგიონალური კულტურის სახლის მოგონება - ისინი არიან ის, რაც პალადიოს წყალობით არიან. და თუ ჩვენ შევქმნით იმ ადამიანთა სიას, რომელთა ძალისხმევით სამყარო - ყოველ შემთხვევაში, ბერძნულ-ქრისტიანული ტრადიციის სამყარო კალიფორნიიდან სახალინამდე - გამოიყურება ისე, როგორც ეს გამოიყურება და არა სხვაგვარად, პალადიო პირველ ადგილს დაიკავებდა.

ქალაქი, სადაც ანდრეა პალადიო ცხოვრობდა და მუშაობდა, არის იტალიური Vicenza, რომელიც მდებარეობს ჩრდილო-აღმოსავლეთ იტალიაში ვენეციის მახლობლად. ახლა ვიჩენცა მსოფლიოში ფართოდ არის ცნობილი, როგორც ქალაქი პალადიო, რომელმაც შექმნა მრავალი ლამაზი ვილა. თავისი ცხოვრების მეორე ნახევარში არქიტექტორი გადავიდა ვენეციაში, სადაც დააპროექტა და ააშენა ღირსშესანიშნავი ეკლესიები, პალაზოები და სხვა საზოგადოებრივი შენობები. ანდრეა პალადიოს მიენიჭა "ვენეციის ყველაზე გამორჩეული მოქალაქის" წოდება.

სან ჯორჯო მანგიორეს ტაძარი, ანდრეა პალადიო

ვილა როტონდა, ანდრეა პალადიო

Loggia del Capitagno, ანდრეა პალადიო

Teatro Olimpico, ანდრეა პალადიო და ვინჩენცო სკამოცი

ანდრეა პალადიოს მიმდევარი იყო მისი ნიჭიერი მოსწავლე ვინჩენცო სკამოცი, რომელმაც მასწავლებლის გარდაცვალების შემდეგ დაასრულა მუშაობა Teatro Olimpico-ზე.

პალადიოს ნამუშევრები და იდეები არქიტექტურის დარგში მისმა თანამედროვეებმა შეიყვარეს და განაგრძეს მე-16 და მე-17 საუკუნეების სხვა არქიტექტორების ნამუშევრებში. კლასიციზმის არქიტექტურამ მის განვითარებაში ყველაზე ძლიერი იმპულსი მიიღო ინგლისიდან, იტალიიდან, საფრანგეთიდან და რუსეთიდან.

კლასიციზმის შემდგომი განვითარება

კლასიციზმი ინგლისში

კლასიციზმი სიტყვასიტყვით მოიცვა ინგლისში და გახდა სამეფო არქიტექტურული სტილი. იმდროინდელი ინგლისის უნიჭიერესი არქიტექტორების მთელი გალაქტიკა სწავლობდა და აგრძელებდა პალადიოს იდეებს: ინიგო ჯონსი, კრისტოფერ რენი, ბურლინგტონის გრაფი, უილიამ კენტი.

ინგლისელმა არქიტექტორმა ინიგო ჯონსმა, ანდრეა პალადიოს ნამუშევრების გულშემატკივარმა, მე-17 საუკუნეში პალადიოს არქიტექტურული მემკვიდრეობა ინგლისში შემოიტანა. ითვლება, რომ ჯონსი იყო ერთ-ერთი არქიტექტორი, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა ინგლისურ არქიტექტურის სკოლას.

Queens House, გრინვიჩი, ინიგო ჯონსი

საბანკეტო სახლი, ინიგო ჯონსი

ინგლისი მდიდარი იყო არქიტექტორებით, რომლებმაც განაგრძეს კლასიციზმი - ჯოუნსთან ერთად, ისეთმა ოსტატებმა, როგორებიც არიან კრისტოფერ რენი, ლორდ ბურლინგტონი და უილიამ კენტი, დიდი წვლილი შეიტანეს ინგლისის არქიტექტურაში.

სერ კრისტოფერ რენმა, არქიტექტორმა და მათემატიკის პროფესორმა ოქსფორდში, რომელმაც აღადგინა ცენტრალური ლონდონის 1666 წლის დიდი ხანძრის შემდეგ, შექმნა ეროვნული ინგლისური კლასიციზმი "რენ კლასიციზმი".

სამეფო ჩელსის საავადმყოფო, კრისტოფერ რენი

რიჩარდ ბოილი, ბერლინგტონის გრაფი არქიტექტორი, ქველმოქმედი და არქიტექტორების, პოეტების და კომპოზიტორების მფარველი. გრაფმა არქიტექტორმა შეისწავლა და შეაგროვა ანდრეა პალადიოს ხელნაწერები.

ბურლინგტონის სახლი, ბერლინგტონის გრაფი არქიტექტორი

ინგლისელი არქიტექტორი და მებაღე უილიამ კენტი თანამშრომლობდა ბურლინგტონის გრაფთან, რომლისთვისაც მან დააპროექტა ბაღები და ავეჯი. მებაღეობაში მან შექმნა ფორმის, ლანდშაფტისა და ბუნების ჰარმონიის პრინციპი.

სასახლის კომპლექსი გოლხემში

კლასიციზმი ფრანგულ არქიტექტურაში

საფრანგეთში კლასიციზმი იყო დომინანტური სტილი საფრანგეთის რევოლუციის შემდეგ, როდესაც ლაკონიზმის სურვილი გაჩნდა არქიტექტურაში.

ითვლება, რომ კლასიციზმის დასაწყისი საფრანგეთში აღინიშნა პარიზში წმინდა ჟენევიევის ეკლესიის აშენებით. , დააპროექტა თვითნასწავლი ფრანგი არქიტექტორი ჟაკ ჟერმენ სუფლო 1756 წელს, რომელსაც მოგვიანებით პანთეონი ეწოდა.

წმინდა ჟენევიევის ტაძარი პარიზში (პანთეონი), ჟაკ ჟერმენ სუფლო

კლასიციზმმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები შეიტანა ქალაქის დაგეგმარების სისტემაში, მიხვეულ-მოხვეული შუა საუკუნეების ქუჩები შეიცვალა დიდებული, ფართო გამზირებით და მოედნებით, რომელთა გადაკვეთაზე მდებარეობდა არქიტექტურული ძეგლები. მე-18 საუკუნის ბოლოს პარიზში გაჩნდა ერთიანი ურბანული დაგეგმარების კონცეფცია. კლასიციზმის ახალი ურბანული დაგეგმარების კონცეფციის მაგალითი იყო Rue de Rivoli პარიზში.

Rue de Rivoli პარიზში

საიმპერატორო სასახლის არქიტექტორები, არქიტექტურული კლასიციზმის თვალსაჩინო წარმომადგენლები საფრანგეთში, იყვნენ შარლ პერსიე და პიერ ფონტენი. მათ ერთად შექმნეს არაერთი დიდებული არქიტექტურული ძეგლი - ტრიუმფის თაღი ადგილ კარუსელზე ნაპოლეონის გამარჯვების საპატივცემულოდ აუსტერლიცის ბრძოლაში. ისინი პასუხისმგებელნი არიან ლუვრის ერთ-ერთი ფრთის, მარშანის პავილიონის მშენებლობაზე. ჩარლზ პერსიემ მონაწილეობა მიიღო კომპეენის სასახლის აღდგენაში, შექმნა მალმეზონის, სენ-კლუდის ციხისა და ფონტენბლოს სასახლის ინტერიერი.

ტრიუმფის თაღი აუტერლიცის ბრძოლაში ნაპოლეონის გამარჯვების საპატივცემულოდ, ჩარლზ პერსიე და პიერ ფონტენი

ლუვრის ფრთა, პავილიონი მარშადი, ჩარლზ პერსიე და პიერ ფონტეინი

კლასიციზმი რუსეთში

1780 წელს, ეკატერინე II-ის მიწვევით, ჯაკომო კუარეგი ჩავიდა სანკტ-პეტერბურგში, როგორც "მისი უდიდებულესობის არქიტექტორი". თავად ჯაკომო იყო იტალიის ბერგამოდან, სწავლობდა არქიტექტურასა და ფერწერას, მისი მასწავლებელი იყო კლასიკური ეპოქის უდიდესი გერმანელი მხატვარი, ანტონ რაფაელ მენგსი.

Quarenghi არის ავტორი რამდენიმე ათეული ლამაზი შენობის სანკტ-პეტერბურგში და მის შემოგარენში, მათ შორის ინგლისის სასახლე პეტერჰოფში, პავილიონი ცარსკოე სელოში, ერმიტაჟის თეატრის შენობა, მეცნიერებათა აკადემია, დავალებათა ბანკი, საზაფხულო სასახლე. გრაფი ბეზბოროდკო, ცხენოსანი გვარდიის მანეჟი, კეთილშობილ ქალწულთა ეკატერინეს ინსტიტუტი და მრავალი სხვა.

ალექსანდრე პალასი, ჯაკომო კუარენგი

ჯაკომო კვარენგის ყველაზე ცნობილი პროექტებია სმოლნის ინსტიტუტის შენობები სანკტ-პეტერბურგში და ალექსანდრეს სასახლე ცარსკოე სელოში.

სმოლნის ინსტიტუტი, ჯაკომო კვარენგი

პალადის და ახალი იტალიური არქიტექტურის სკოლების ტრადიციების თაყვანისმცემელმა, კვარენგიმ საოცრად ელეგანტური, კეთილშობილური და ჰარმონიული შენობები დააპროექტა. ქალაქი სანკტ-პეტერბურგი თავის სილამაზეს დიდწილად ჯაკომო კუარეგას ნიჭს ემსახურება.

მე-18 და მე-19 საუკუნეების რუსეთი მდიდარი იყო ნიჭიერი არქიტექტორებით, რომლებიც მუშაობდნენ კლასიციზმის სტილში ჯაკომო კვარენგისთან ერთად. მოსკოვში არქიტექტურის ყველაზე ცნობილი ოსტატები იყვნენ ვასილი ბაჟენოვი და მატვეი კაზაკოვი, ხოლო ივან სტაროვი პეტერბურგში.

მხატვარმა და არქიტექტორმა, მასწავლებელმა ვასილი ბაჟენოვმა, სამხატვრო აკადემიის კურსდამთავრებულმა და ფრანგი არქიტექტურის პროფესორის, ჩარლზ დევაილის სტუდენტმა, შექმნა პროექტები ცარიცინის სასახლისა და პარკის ანსამბლისთვის და დიდი კრემლის სასახლისთვის, რომლებიც განუხორციელებელი დარჩა, რადგან არქიტექტორი დაეცა. ეკატერინე II-ის სასარგებლოდ. ნაგებობები დაასრულა მ.კაზაკოვმა.

ცარიცინოს არქიტექტურული ანსამბლის გეგმა, ვასილი ბაჟენოვი

რუსი არქიტექტორი მატვეი კაზაკოვი ეკატერინე დიდის დროს მოსკოვის ცენტრში პალადის სტილში მუშაობდა. მისი ნამუშევრები მოიცავს ისეთ არქიტექტურულ ანსამბლებს, როგორიცაა სენატის სასახლე კრემლში, პეტროვსკის მოგზაურობის სასახლე და დიდი ცარიცინის სასახლე.

პეტროვსკის მოგზაურობის სასახლე, მატვეი კაზაკოვი

ცარიცინის სასახლე, ვასილი ბაჟენოვი და მატვეი კაზაკოვი

პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის აკადემიკოსი ივან სტაროვი არის ისეთი არქიტექტურული ნაგებობების ავტორი, როგორიცაა სამების საკათედრო ტაძარი ალექსანდრე ნეველის ლავრაში, წმინდა სოფიას ტაძარი ცარსკოე სელოს მახლობლად, პელინსკის სასახლე, ტაურიდის სასახლე და სხვა ლამაზი ნაგებობები.

კლასიციზმმა მსოფლიოს მისცა ისეთი ქალაქების არქიტექტურა, როგორიცაა ლონდონი, პარიზი, ვენეცია ​​და პეტერბურგი. კლასიციზმი არქიტექტურაში დომინირებდა სამას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, მე-16-დან მე-19 საუკუნეებამდე და მას უყვარდათ ჰარმონია, სიმარტივე, სიმკაცრე და, ამავე დროს, მადლი. ანტიკური არქიტექტურის ფორმებზე მითითებით, არქიტექტურაში კლასიციზმი ხასიათდება მკაფიო მოცულობითი ფორმებით, სიმეტრიული ღერძული კომპოზიციებით, სწორი მონუმენტურობით და ფართო ქალაქგეგმარების სისტემით.

კლასიციზმის წარმოშობა არქიტექტურაში, იტალია

კლასიციზმი არქიტექტურაში წარმოიშვა რენესანსის ბოლოს, მე-16 საუკუნეში და დიდი იტალიელი და ვენეციელი არქიტექტორი ანდრეა პალადიო ითვლება ამ არქიტექტურული სტილის მამად. როგორც მწერალმა პიტერ ვეილმა თქვა პალადიოზე თავის წიგნში „გენიალური ლოკი“:

”არქიტექტურულ დეტალებში ჩასვლის გარეშე, უმარტივესი გზაა ბოლშოის თეატრის ან რეგიონალური კულტურის სახლის მოგონება - ისინი არიან ის, რაც პალადიოს წყალობით არიან. და თუ ჩვენ შევქმნით იმ ადამიანთა სიას, რომელთა ძალისხმევით მსოფლიო - ყოველ შემთხვევაში, ელინურ-ქრისტიანული ტრადიციის სამყარო კალიფორნიიდან სახალინამდე - გამოიყურება ისე, როგორც ეს გამოიყურება და არა სხვაგვარად, პალადიო პირველ ადგილს დაიკავებდა.

ქალაქი, სადაც ანდრეა პალადიო ცხოვრობდა და მუშაობდა, არის იტალიური Vicenza, რომელიც მდებარეობს ჩრდილო-აღმოსავლეთ იტალიაში ვენეციის მახლობლად. ახლა ვიჩენცა მსოფლიოში ფართოდ არის ცნობილი, როგორც ქალაქი პალადიო, რომელმაც შექმნა მრავალი ლამაზი ვილა. თავისი ცხოვრების მეორე ნახევარში არქიტექტორი გადავიდა ვენეციაში, სადაც დააპროექტა და ააშენა ღირსშესანიშნავი ეკლესიები, პალაზოები და სხვა საზოგადოებრივი შენობები. ანდრეა პალადიოს მიენიჭა "ვენეციის ყველაზე გამორჩეული მოქალაქის" წოდება.

სან ჯორჯო მანგიორეს ტაძარი, ანდრეა პალადიო

ვილა როტონდა, ანდრეა პალადიო

Loggia del Capitagno, ანდრეა პალადიო

Teatro Olimpico, ანდრეა პალადიო და ვინჩენცო სკამოცი

ანდრეა პალადიოს მიმდევარი იყო მისი ნიჭიერი მოსწავლე ვინჩენცო სკამოცი, რომელმაც მასწავლებლის გარდაცვალების შემდეგ დაასრულა მუშაობა Teatro Olimpico-ზე.

პალადიოს ნამუშევრები და იდეები არქიტექტურის დარგში მისმა თანამედროვეებმა შეიყვარეს და განაგრძეს მე-16 და მე-17 საუკუნეების სხვა არქიტექტორების ნამუშევრებში. კლასიციზმის არქიტექტურამ მის განვითარებაში ყველაზე ძლიერი იმპულსი მიიღო ინგლისიდან, იტალიიდან, საფრანგეთიდან და რუსეთიდან.

კლასიციზმის შემდგომი განვითარება

კლასიციზმი ინგლისში

კლასიციზმი სიტყვასიტყვით მოიცვა ინგლისში და გახდა სამეფო არქიტექტურული სტილი. იმდროინდელი ინგლისის უნიჭიერესი არქიტექტორების მთელი გალაქტიკა სწავლობდა და აგრძელებდა პალადიოს იდეებს: ინიგო ჯონსი, კრისტოფერ რენი, ბურლინგტონის გრაფი, უილიამ კენტი.

ინგლისელმა არქიტექტორმა ინიგო ჯონსმა, ანდრეა პალადიოს ნამუშევრების გულშემატკივარმა, პალადიოს არქიტექტურული მემკვიდრეობა მე-17 საუკუნეში ინგლისში შემოიტანა. ითვლება, რომ ჯონსი იყო ერთ-ერთი არქიტექტორი, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა ინგლისურ არქიტექტურის სკოლას.

Queens House, გრინვიჩი, ინიგო ჯონსი

საბანკეტო სახლი, ინიგო ჯონსი

ინგლისი მდიდარი იყო არქიტექტორებით, რომლებიც განაგრძობდნენ კლასიციზმს - ჯოუნსთან ერთად, ისეთმა ოსტატებმა, როგორებიც არიან კრისტოფერ რენი, ლორდ ბურლინგტონი და უილიამ კენტი, დიდი წვლილი შეიტანეს ინგლისის არქიტექტურაში.

სერ კრისტოფერ რენმა, არქიტექტორმა და მათემატიკის პროფესორმა ოქსფორდში, რომელმაც აღადგინა ცენტრალური ლონდონი 1666 წლის დიდი ხანძრის შემდეგ, შექმნა ეროვნული ინგლისური კლასიციზმი "რენ კლასიციზმი".

სამეფო ჩელსის საავადმყოფო, კრისტოფერ რენი

რიჩარდ ბოილი, ბერლინგტონის გრაფი არქიტექტორი, ქველმოქმედი და არქიტექტორების, პოეტების და კომპოზიტორების მფარველი. გრაფმა არქიტექტორმა შეისწავლა და შეაგროვა ანდრეა პალადიოს ხელნაწერები.

ბურლინგტონის სახლი, ბერლინგტონის გრაფი არქიტექტორი

ინგლისელი არქიტექტორი და მებაღე უილიამ კენტი თანამშრომლობდა ბურლინგტონის გრაფთან, რომლისთვისაც მან დააპროექტა ბაღები და ავეჯი. მებაღეობაში მან შექმნა ფორმის, ლანდშაფტისა და ბუნების ჰარმონიის პრინციპი.

სასახლის კომპლექსი გოლხემში

კლასიციზმი ფრანგულ არქიტექტურაში

საფრანგეთში კლასიციზმი იყო დომინანტური სტილი საფრანგეთის რევოლუციის შემდეგ, როდესაც ლაკონიზმის სურვილი გაჩნდა არქიტექტურაში.

ითვლება, რომ კლასიციზმის დასაწყისი საფრანგეთში აღინიშნა პარიზში წმინდა ჟენევიევის ეკლესიის აშენებით. , დააპროექტა თვითნასწავლი ფრანგი არქიტექტორი ჟაკ ჟერმენ სუფლო 1756 წელს, რომელსაც მოგვიანებით პანთეონი ეწოდა.

წმინდა ჟენევიევის ტაძარი პარიზში (პანთეონი), ჟაკ ჟერმენ სუფლო

კლასიციზმმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები შეიტანა ქალაქის დაგეგმარების სისტემაში, მიხვეულ-მოხვეული შუა საუკუნეების ქუჩები შეიცვალა დიდებული, ფართო გამზირებით და მოედნებით, რომელთა გადაკვეთაზე მდებარეობდა არქიტექტურული ძეგლები. მე-18 საუკუნის ბოლოს პარიზში გაჩნდა ერთიანი ურბანული დაგეგმარების კონცეფცია. კლასიციზმის ახალი ურბანული დაგეგმარების კონცეფციის მაგალითი იყო Rue de Rivoli პარიზში.

Rue de Rivoli პარიზში

საიმპერატორო სასახლის არქიტექტორები, არქიტექტურული კლასიციზმის თვალსაჩინო წარმომადგენლები საფრანგეთში, იყვნენ შარლ პერსიე და პიერ ფონტენი. მათ ერთად შექმნეს არაერთი დიდებული არქიტექტურული ძეგლი - ტრიუმფის თაღი ადგილ კარუსელზე ნაპოლეონის გამარჯვების საპატივცემულოდ აუსტერლიცის ბრძოლაში. ისინი პასუხისმგებელნი არიან ლუვრის ერთ-ერთი ფრთის, მარშანის პავილიონის მშენებლობაზე. ჩარლზ პერსიემ მონაწილეობა მიიღო კომპეენის სასახლის აღდგენაში, შექმნა მალმეზონის, სენ-კლუდის ციხისა და ფონტენბლოს სასახლის ინტერიერი.

ტრიუმფის თაღი აუტერლიცის ბრძოლაში ნაპოლეონის გამარჯვების საპატივცემულოდ, ჩარლზ პერსიე და პიერ ფონტენი

ლუვრის ფრთა, პავილიონი მარშადი, ჩარლზ პერსიე და პიერ ფონტეინი

კლასიციზმი რუსეთში

1780 წელს, ეკატერინე II-ის მიწვევით, ჯაკომო კუარეგი ჩავიდა სანკტ-პეტერბურგში, როგორც "მისი უდიდებულესობის არქიტექტორი". თავად ჯაკომო იყო იტალიის ბერგამოდან, სწავლობდა არქიტექტურასა და ფერწერას, მისი მასწავლებელი იყო კლასიკური ეპოქის უდიდესი გერმანელი მხატვარი, ანტონ რაფაელ მენგსი.

Quarenghi არის ავტორი რამდენიმე ათეული ლამაზი შენობის სანკტ-პეტერბურგში და მის შემოგარენში, მათ შორის ინგლისის სასახლე პეტერჰოფში, პავილიონი ცარსკოე სელოში, ერმიტაჟის თეატრის შენობა, მეცნიერებათა აკადემია, დავალებათა ბანკი, საზაფხულო სასახლე. გრაფი ბეზბოროდკო, ცხენოსანი გვარდიის მანეჟი, კეთილშობილ ქალწულთა ეკატერინეს ინსტიტუტი და მრავალი სხვა.

ალექსანდრე პალასი, ჯაკომო კუარენგი

ჯაკომო კვარენგის ყველაზე ცნობილი პროექტებია სმოლნის ინსტიტუტის შენობები სანკტ-პეტერბურგში და ალექსანდრეს სასახლე ცარსკოე სელოში.

სმოლნის ინსტიტუტი, ჯაკომო კვარენგი

პალადის და ახალი იტალიური არქიტექტურის სკოლების ტრადიციების თაყვანისმცემელმა, კვარენგიმ საოცრად ელეგანტური, კეთილშობილური და ჰარმონიული შენობები დააპროექტა. ქალაქი სანკტ-პეტერბურგი თავის სილამაზეს დიდწილად ჯაკომო კუარეგას ნიჭს ემსახურება.

მე-18 და მე-19 საუკუნეების რუსეთი მდიდარი იყო ნიჭიერი არქიტექტორებით, რომლებიც მუშაობდნენ კლასიციზმის სტილში ჯაკომო კვარენგისთან ერთად. მოსკოვში არქიტექტურის ყველაზე ცნობილი ოსტატები იყვნენ ვასილი ბაჟენოვი და მატვეი კაზაკოვი, ხოლო ივან სტაროვი პეტერბურგში.

მხატვარმა და არქიტექტორმა, მასწავლებელმა ვასილი ბაჟენოვმა, სამხატვრო აკადემიის კურსდამთავრებულმა და ფრანგი არქიტექტურის პროფესორის, ჩარლზ დევაილის სტუდენტმა, შექმნა პროექტები ცარიცინის სასახლისა და პარკის ანსამბლისთვის და დიდი კრემლის სასახლისთვის, რომლებიც განუხორციელებელი დარჩა, რადგან არქიტექტორი დაეცა. ეკატერინე II-ის სასარგებლოდ. ნაგებობები დაასრულა მ.კაზაკოვმა.

ცარიცინოს არქიტექტურული ანსამბლის გეგმა, ვასილი ბაჟენოვი

რუსი არქიტექტორი მატვეი კაზაკოვი ეკატერინე დიდის დროს მოსკოვის ცენტრში პალადის სტილში მუშაობდა. მისი ნამუშევრები მოიცავს ისეთ არქიტექტურულ ანსამბლებს, როგორიცაა სენატის სასახლე კრემლში, პეტროვსკის მოგზაურობის სასახლე და დიდი ცარიცინის სასახლე.

პეტროვსკის მოგზაურობის სასახლე, მატვეი კაზაკოვი

ცარიცინის სასახლე, ვასილი ბაჟენოვი და მატვეი კაზაკოვი

პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის აკადემიკოსი ივან სტაროვი არის ისეთი არქიტექტურული ნაგებობების ავტორი, როგორიცაა სამების საკათედრო ტაძარი ალექსანდრე ნეველის ლავრაში, წმინდა სოფიას ტაძარი ცარსკოე სელოს მახლობლად, პელინსკის სასახლე, ტაურიდის სასახლე და სხვა ლამაზი ნაგებობები.

ტაურიდის სასახლე, ივან სტაროვი