ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი. კრამსკოი კრამსკოის ცხოვრების წლების ცნობილი ნამუშევრები

ტილო მხატვრის შემოქმედების ადრეულ ეტაპს ეკუთვნის, მაგრამ მასში უკვე გამოიკვეთა მისი მრავალი გამორჩეული თვისება, რამაც განსაზღვრა მხატვრის სტილი მომავალში. პორტრეტზე გამოსახულია ბატონის ცოლი, რომელთანაც ქორწინება წარმატებული [...]

პოეტისა და მხატვრის ტარას გრიგორიევიჩ შევჩენკოს პორტრეტი ქველმოქმედმა პაველ ტრეტიაკოვმა შეუკვეთა. უკრაინელი პოეტის გამოსახულება უნდა შეავსო ცნობილი მხატვრების მხატვრული სურათების კოლექცია. იმ დროისთვის, როდესაც ტილო შეიქმნა, ტარას შევჩენკოს უკვე […]

მხატვარი კრამსკოი იყო გამოჩენილი პორტრეტის მხატვარი. მისი წარმატების საიდუმლო ის იყო, რომ იგი ცდილობდა დაეფიქსირებინა არა მხოლოდ გარეგანი მსგავსებები, არამედ გამოეჩინა, გამოეცნო და გადმოეცა ინდივიდუალობის ფარული, ღრმა თვისებები. ასევე ივან ნიკოლაევიჩი […]

დიდი რუსი მხატვარი ივან კრამსკოი XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული კულტურის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა იყო. სინამდვილეში, სწორედ მან შეცვალა პორტრეტული რეალიზმის ჟანრი, გახდა მრავალი მხატვრის იდეოლოგიური ინსპირატორი, მისი რუსული მხატვრობის წყალობით […]

ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი იყო შესანიშნავი პორტრეტი, უყვარდა ჟანრული მხატვრობა და იყო წარმატებული კრიტიკოსი. პეტერბურგში მდებარე სამხატვრო აკადემიაში შესვლამდე ფოტორეტუშით იყო დაკავებული. ოსტატმა ტილოზე „სიცილი“ იმუშავა […]

ხელოვნების მრავალი მცოდნესთვის კრამსკოი გლეხებთან ასოცირდება. ის არის იმ მცირერიცხოვან ხელოვანთაგანი, რომელმაც ტილოზე ოსტატურად აღბეჭდა თავისი გმირების ინდივიდუალური პერსონაჟები. ერთ-ერთი ასეთი მაგალითია 1883 წლის „ლეგალი გლეხი“. […]

გვერდზე არის ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის ყველაზე ცნობილი ნახატები.

კრამსკოი არის Wanderers ასოციაციის ერთ-ერთი დამფუძნებელი და მთავარი იდეოლოგი.

მოხეტიალეთა პირველი გამოფენის მთავარი მოვლენა იყო კრამსკოის ნახატი "ქრისტე უდაბნოში". მაგრამ ყველაზე ცნობილი და პოპულარული ნახატი მოგვიანებით გახდა ნახატი "უცნობი".

კრამსკოიმ, ისევე როგორც არავინ, დაგვიტოვა თავისი დროის დიდი მოღვაწეების უამრავი პორტრეტი.

კრამსკოის ავტოპორტრეტი.

უცნობი. კრამსკოი.

კრამსკოის ყველაზე იდუმალი და დამაინტრიგებელი ნახატი. და ყველაზე ცნობილი.

მაგრამ პროტოტიპი, ქალი, რომელთანაც მხატვარი ხატავდა, სრულიად უცნობია. სახე მაშინვე გიპყრობს თვალს. ქალს ცივი და ამპარტავანი გამოხედვა აქვს, უახლესი მოდაში ჩაცმული. ეტლში ჯდომა ზამთრის პეტერბურგის ფონზე თავისი ალექსანდრინსკის თეატრით.

ფოტოზე ნაჩვენებია ნახატი „ყვავილების თაიგული. ფლოქსები“. კრამსკოი. იშვიათი ნატურმორტი კრამსკოისთვის.

კრამსკოის ნახატებზე თითქმის ყოველთვის გამოსახულია ხალხი.

გოგონა ფხვიერი ლენტებით. კრამსკოი.

რა სევდიანი სახე აქვს გოგოს, რა სევდიანი მზერა!

რა თქმა უნდა, თავად კრამსკოიმ განიცადა იმედგაცრუება ცხოვრებაში, სიცარიელე და ტანჯვა. შემთხვევითი არ არის, რომ ნახატი მრავალი წლის განმავლობაში იყო მაყურებლის გარეშე, მხატვრის სახელოსნოში ყოფნისას.

გოგონა ზის და მისი მზერა არსად, სიცარიელისკენაა მიმართული.

სოფია ნიკოლაევნა კრამსკოის, მხატვრის მეუღლის პორტრეტი. ენთუზიაზმით კითხულობს წიგნს.

ჰეროდიასი. კრამსკოი.

აქ არის რელიგიური ნაკვეთი. ჰეროდია დამნაშავეა იოანე ნათლისმცემლის სიკვდილში, რომელმაც ღიად დაგმო ბიძასთან მისი ქორწინება.

ხოლო იოანეს მკვლელობის შემდეგ ჰეროდიამ მოინდომა დახედა მის მოკვეთილ თავს და დატკბა მტერზე დიდი ხნის ნანატრი გამარჯვებით. სურათზე ირგვლივ შხამიანი წითელი ფერია, სისხლის და მკვლელობის ფერი! და ეს არ არის იმდენად რელიგიური შეთქმულება, რამდენადაც მორალური, უფრო სწორედ უზნეობის შეთქმულება.

ლაგამი გლეხი. კრამსკოი. ეპიკური გლეხი!

კრამსკოის ნახატებზე ძალიან ხშირად გამოსახულია ჩვეულებრივი ადამიანები, ხალხი ხალხიდან! და ეს სურათი გლეხების მრავალი პორტრეტის ერთგვარი შეჯამებაა. მოდელი იყო ნამდვილი გლეხი მინა მოისეევი. ბრძნული სიმშვიდე და კარგი იუმორი სახეზე!

ტყის ბილიკი. კრამსკოი.

იშვიათი პეიზაჟი კრამსკოისთვის ხალხის გარეშე. კრამსკოის ნახატები თითქმის ყოველთვის ხალხთანაა!

მთვარის ღამე. კრამსკოი.

ნახატის ორიგინალური სათაური იყო "ჯადოსნური ღამე".

და მართლაც, ღამე ჯადოსნურია, მაგრამ ეს არის ჯადოსნური მთვარე, რაც მას ასე აქცევს! მთვარე თავისი კაშკაშა შუქით ღამით ბევრ დეტალს ანათებდა. ცენტრში სკამზე ზის ლამაზი და მოაზროვნე გოგონა თეთრ კაბაში.

მის წინ არის აუზი წყლის შროშანებით. მის უკან არის პარკი ძლიერი ხეებით! სურათი სავსეა ლირიზმითა და საიდუმლოებით!

მოსეს ლოცვა მას შემდეგ, რაც ისრაელებმა გადალახეს წითელი ზღვა.

ნეკრასოვი უკანასკნელი სიმღერების პერიოდში.

მომაკვდავი ნეკრასოვის სათავეში კრამსკოიმ დობროლიუბოვის პორტრეტი და ბელინსკის ბიუსტი მოათავსა. ასე გამოსახა იმის სახელით, რაც პოეტი ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა!

განაწყენებული ებრაელი ბიჭი

ფოტოზე არის "მეფუტკრე". კრამსკოი.

კრამსკოის ნახატებზე ხშირად გამოსახულია უბრალო რუსი გლეხი.

ტყის მუშაკი. კრამსკოი.

Polesovshchik არის ძველი სიტყვა, რომელიც ნიშნავს მეტყევეს.

ნახატის სხვა სახელებია "კაცი კლუბით" და "კაცი ქუდით".

კრამსკოიმ დაწერა ასეთი ძლიერი და ძლიერი მეტყევე.

კრამსკოიმ ასევე კომენტარი გააკეთა ამ პორტრეტზე იმ სიტყვებით, რომ სწორედ ასეთი ადამიანებისგან არის შედგენილი რაზინისა და პუგაჩოვის სახალხო აჯანყებები.

ალექსანდრე III-ის პორტრეტი

ეს უკვე ხალხის გმირი კი არა, ხალხზე მაღლა დგას. არადა, მეფე საუკეთესო იყო, მაგრამ ბევრს სვამდა.

მხატვრის შვილის, ანატოლი ივანოვიჩ კრამსკოის პორტრეტი.

ვერა ნიკოლაევნა ტრეტიაკოვას პორტრეტი

კრამსკოის მშვენიერი პორტრეტები!

დიდი დოქტორ ბოტკინის პორტრეტი

I.I.შიშკინის პორტრეტი. კრამსკოი.

შიშკინის ყველაზე ცნობილი პორტრეტი!

და ეს არის შიშკინი ბუნების ფონზე. რა თქმა უნდა, შიშკინი აღფრთოვანებულია ხეებით.

თავად კრამსკოი ძლივს გამოყოფდა პორტრეტებს ნახატებისგან. და ამ ტილოზე მზიანი ტყის გაწმენდის ფონზე გამოსახულია ძლიერი და დაუბრკოლებელი შიშკინი. კრამსკოის პორტრეტები და ნახატები შესანიშნავია!

დიდი ტრეტიაკოვის პორტრეტი

გონჩაროვის პორტრეტი. კრამსკოი.

მას არ გააჩნდა ძლიერი ორგანიზაციული უნარები. კრამსკოის წყალობით შეიქმნა XIX საუკუნის მეორე ნახევრის ყველა მხატვრული ფორმაცია. კრამსკოი იყო მთავარი მოხეტიალე და დიდი თეორეტიკოსი ხელოვნებაში.

მხატვრის მშობლები ბურჟუები იყვნენ. კრამსკოის მამა ქალაქის დუმის კლერკი იყო; ის გარდაიცვალა, როდესაც ბიჭი 12 წლის იყო. 12 წლის ასაკში ივან კრამსკოიმ დაამთავრა ოსტროგოჟსკის სკოლა ყველა საგანში დამსახურების სერთიფიკატებით. შემდეგ, 16 წლამდე, დუმაში, სადაც მამაჩემი მუშაობდა, სწავლობდა კალიგრაფიას. 15 წლის ასაკში ოსტროგოჟის ხატმწერთან დაიწყო სწავლა და დაახლოებით ერთი წელი სწავლობდა. 16 წლის ასაკში ივანე ხარკოვის ფოტოგრაფთან ერთად ტოვებს ოსტროგოჟსკს, მუშაობს რეტუშერად და აკვარელისტად. ასე რომ, მან სამი წლის განმავლობაში იმოგზაურა რუსეთში.

1857 წლიდან ი.ნ. კრამსკოი პეტერბურგში. არ აქვს სამხატვრო განათლება, ის ჩადის სამხატვრო აკადემიაში, წარმატებით ჩააბარა გამოცდები! ახალგაზრდა მამაკაცი აკადემიის კედლებში ექვს წელიწადს ატარებს, საარსებო წყაროს სირთულეების წინაშე დგას. საარსებო წყაროს საშოვნელად ი.ნ. კრამსკოი მოდის დენიერთან, რომელმაც გახსნა საკუთარი „დაგერეოტიპის დაწესებულება“, სადაც მხატვრები ფოტოგრაფიას ეწეოდნენ. კრამსკოი ცნობილი იყო როგორც "რეტუშის ღმერთი".

1863 წელს ახალგაზრდა მხატვარმა აკადემია დატოვა ხმამაღალი სკანდალით, რამაც იგი ცნობილი გახადა. მისი ბუნება ჩამოყალიბდა კრიტიკოსისა და რომანისტ ჩერნიშევსკის ნაწერებზე. ი.ნ. კრამსკოი ხელმძღვანელობდა ცნობილ "14-ის აჯანყებას". თოთხმეტი კურსდამთავრებული უარი თქვა მითოლოგიურ ისტორიაზე საკონკურსო ნაშრომის დაწერაზე, თავისუფალი თემის არჩევის სურვილით. ასე რომ, დიდი ოქროს მედლისთვის ბრძოლაზე უარის თქმის შემდეგ, კარი გაიჯახუნეს. მათ მოაწყვეს "მხატვართა არტელი", რომლის ლიდერი და ინსპირატორი იყო კრამსკოი. მხატვართა არტელმა გამოაცხადა გამოქვითვები კერძო ფულადი ქვითრების 10% და შემოსავლის 25% „არტელის“ ნამუშევრებისთვის, მაგრამ ზოგიერთმა მხატვარმა დამალა შემოსავალი. პოპულარობის ზრდასთან ერთად, "გამოჩნდა", კრამსკოის თქმით, "ზოგიერთს სულის წყურვილი, ზოგს კი სრული კმაყოფილება და სიმსუქნე ჰქონდა". ამის გამო 1870 წელს მხატვარმა დატოვა არტელი, რომელიც მისი წასვლის შემდეგ მალევე დაიშალა.

დაქორწინებული ი.ნ. კრამსკოი სოფია ნიკოლაევნა პროხოროვაზე, რომელიც სამოქალაქო ქორწინებაში ცხოვრობდა სხვა მხატვართან - გარკვეულ პოპოვთან. პოპოვი ოფიციალურად სხვა ქალზე იყო დაქორწინებული. მალე ის საზღვარგარეთ მიდის, ახალგაზრდა ქალი კი მარტო რჩება. მისი რეპუტაციის გადასარჩენად, კრამსკოიმ მას დახმარების ხელი გაუწოდა, თავის თავზე აიღო ყველა უარყოფითი შეფასება მისი რჩეულის საქციელის შესახებ. ქორწინება ბედნიერი იყო, ოჯახს ჰყავდა ექვსი შვილი (ორი უმცროსი ვაჟი ბავშვობაში გარდაიცვალა). სოფია ნიკოლაევნა ყოველთვის იყო მხატვრის მფარველი ანგელოზი.

მას შემდეგ, რაც კრამსკოიმ არტელი დატოვა, იგი შთაგონებული იყო გ. მიასოედოვის ახალი იდეით ახალი ხელოვნების ასოციაციის „მოსკოვი-სანკტ-პეტერბურგის“ ორგანიზების შესახებ. ეს ასოციაცია ჩვენთვის ცნობილია რუსეთის ისტორიიდან, სახელწოდებით "მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია". პარტნიორობის მიზნები, ქარტიის შესაბამისად, ეწერა: „იმპერიის ყველა ქალაქში მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ორგანიზება შემდეგი ფორმებით: 1) პროვინციების მაცხოვრებლების შესაძლებლობა გაეცნონ რუსულ ხელოვნებას და მიჰყევით მის წარმატებებს; 2) საზოგადოებაში ხელოვნებისადმი სიყვარულის განვითარება; 3) გაუადვილებს მხატვრებს ნამუშევრების გაყიდვას“.

ი.ნ. კრამსკოი ახლო მეგობარი გახდა ქველმოქმედ პ.მ. ტრეტიაკოვი, გახდა მისი მრჩეველი და მისი რიგი ბრძანებების შემსრულებელი. თუმცა, ბრძანებების შესრულება ხშირად „მონობას“ ჰგავდა. 1870-იანი წლების დასაწყისში კრამსკოიმ გაიცნო ნიჭიერი ლანდშაფტის მხატვარი ფიოდორ ვასილიევი; მეგობრობას ტრაგიკული დასასრული ჰქონდა. ახალგაზრდა მხატვარი მოხმარებისგან დაიწვა.

იმისდა მიუხედავად, რომ კრამსკოი საზღვარგარეთ იმყოფებოდა, იგი გულგრილი დარჩა ახალი ნახატების ძიების მიმართ და მათ "გამტარებად" თვლიდა. კრამსკოი თავს გრძნობდა, როგორც წინასწარმეტყველი, რომელიც განგაშის ზარს სცემს. პირველი მოძრავი გამოფენიდან (1871) მე-16-მდე კრამსკოი იყო მისი ერთ-ერთი მთავარი გამოფენა. კრამსკოის არა მხოლოდ წარმატება ახლდა, ​​ბოლო წლებში პარტნიორობამ კრამსკოი მკაცრი კრიტიკის ქვეშ მოაქცია. "თითქმის ყველამ ზურგი შემაქცია... თავს შეურაცხყოფილად ვგრძნობ", - თქვა კრამსკოიმ სიცოცხლის ბოლოს.

1884 წელს, როდესაც საფრანგეთის პატარა ქალაქში ცხოვრობდა, გულს მკურნალობდა რუსი ექიმების მეთვალყურეობის ქვეშ, ხოლო მკურნალობისგან თავისუფალ დროს ხატვის გაკვეთილებს აძლევდა თავის ქალიშვილ სონიას - მომავალში, საუკუნის ბოლოს, ა. საკმაოდ პოპულარული მხატვარი. მისი ცხოვრება სამსახურში დასრულდა; ის მაშინ ექიმ კ. რაუხფუსის პორტრეტს ხატავდა.

კრამსკოი ივან ნიკოლაევიჩის ცნობილი ნამუშევრები

ნახატი "ქალთევზა" მხატვარმა 1871 წელს დახატა და მდებარეობს მოსკოვის სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში. კრამსკოიმ ეს სურათი აჩვენა პერედვიჟნიკის პირველ გამოფენაზე, რომელიც მან თავად მოაწყო. ნახატი დაფუძნებულია ვ.გოგოლის მოთხრობის "მაისის ღამე" სიუჟეტზე. კრამსკოიმ თქვა, რომ მას სურდა გამოესახა "რაღაც ფანტასტიკური", "მთვარის დაჭერა". შეთქმულება, შთაგონების ლიტერატურულ წყაროსთან შედარებით, თავისუფლად არის შესრულებული. ნახატი ასახავს უკრაინული ღამის მთელ მადლს, უკიდეგანობას, ვერცხლისფერ შუქს.

ნახატი „N.A. ნეკრასოვი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში (1877-78), ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეა, მოსკოვი. ნეკრასოვის პორტრეტი, რომელიც მძიმედ დაავადდა 1877 წელს, შეუკვეთა პ.ტრეტიაკოვმა, რომელსაც სურდა პოეტისა და მწერლის კვალი რუსეთის ისტორიაში დარჩენილიყო. პ.ტრეტიაკოვმა პორტრეტი თავის გალერეაში მოათავსა. თავდაპირველი გეგმის მიხედვით, ნეკრასოვს ბალიშებით უნდა ეჩვენებინათ. თუმცა, თანამედროვეები ამტკიცებდნენ, რომ შეუძლებელი იყო "დიდი მებრძოლის" წარმოდგენა ხალათშიც კი. ამრიგად, კრამსკოიმ ნეკრასოვის ბიუსტის სიგრძის პორტრეტი გადაჯვარედინებული ხელებით დახატა. პორტრეტი დასრულდა 1877 წლის მარტში, მაგრამ რამდენიმე დღის შემდეგ მხატვარმა დაიწყო ახალი პორტრეტის შექმნა, ორიგინალური გეგმის შესაბამისად და დაასრულა იგი პოეტის გარდაცვალების შემდეგ 1878 წელს. მუშაობის პროცესში კრამსკოიმ გაზარდა ტილოს ზომა, შეკერა იგი ყველა მხრიდან. მან შექმნა "გმირის" იმიჯი, საიდანაც მხედველობიდან ამოიღო ნეკრასოვის საყვარელი ძაღლი და იარაღის კარადა, რომლებიც პოეტის სანადირო ვნებას მოგაგონებდათ. ნახატი „N.A. ნეკრასოვი "ბოლო სიმღერების" პერიოდში" აერთიანებს გამოსახულების ინტიმურობას და არაჩვეულებრივი სულიერი ძალის მქონე პიროვნების გამოსახულების მონუმენტურობას.

ოთახის უკანა მხარეს არის დიდი კრიტიკოსის ბელინსკის ბიუსტი, რომელმაც დიდი როლი ითამაშა პოეტის ცხოვრებაში და მისცა მას თავისი მსოფლმხედველობა. კედელზე დობროლიუბოვისა და მიცკევიჩის პორტრეტები ავლენს ნეკრასოვის რწმენას. ტილოს გმირის სიკვდილის საწოლის გვერდით თაროზე არის ჟურნალი Sovremennik, რომლის რედაქტორი იყო ნ. ნეკრასოვი. ავტორმა ნახატის ტყუილად დათარიღება - 1877 წლის 3 მარტი. ამ დღეს ნეკრასოვმა მხატვარს წაუკითხა ლექსი "ბაიუშკი-ბაი", რომელიც მხატვარმა ისაუბრა, როგორც "უდიდესი ნაწარმოები".

„დაიძინე, მომთმენელო!
თავისუფალი, ამაყი და ბედნიერი
დაინახავ შენს სამშობლოს,
ნახვამდის-მშვიდობით!“

კრამსკოიმ დახატა ნახატი "უცნობი" 1883 წელს; ნახატი მდებარეობს მოსკოვის სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში. კრამსკოი თავის ნამუშევრებში ანიჭებს გმირებს ქალურობის იმიჯს. ამ სურათმა ფართო პოპულარობა მოიპოვა TPHV-ის მე-11 გამოფენაზე და თითქმის სკანდალს ახლდა თან. თანამედროვეებსაც არ მოეწონათ ნახატის სათაური; ჩვენ მას ვიცნობთ როგორც "უცხო". არაჩვეულებრივი ვნებით საზოგადოებამ ამოხსნა მხატვრის გამოცანა! საბოლოოდ მას "დემი-მონდ ქალბატონს" (მდიდარ ქალს) უწოდებდნენ. ვ. სტასოვი წერდა: „კოკოტი ეტლში“. სტასოვის აზრი დაადასტურა ესკიზმა დამახასიათებელი ვულგარულობით ნახატისთვის, რომელიც ცნობილი გახდა. რუსულმა ერთგულებამ ლიტერატურული ილუზიებისადმი „უცნობი“ ჯერ ნატალია ფილიპოვნამ დოსტოევსკის „იდიოტიდან“ აქცია, შემდეგ ანა კარენინა, შემდეგ ბლოკის უცხო ადამიანი და შემდეგ სრულიად ქალურობის განსახიერება. პ.ტრეტიაკოვმა ეს ნამუშევარი არ იყიდა. და ნახატი გალერეაში გამოჩნდა 1925 წელს კერძო კოლექციების ნაციონალიზაციის დროს.

კრამსკოი იყო სინათლისა და ჰაერის შესანიშნავი მხატვარი და ამ სურათზე მან ბრწყინვალედ გამოსახა ყინვაგამძლე ვარდისფერი ნისლი, რომელიც შემოაქვს სიცივის გრძნობას. ქალის ჩაცმულობა შეესაბამება 1883 წლის მოდას, გმირს აცვია "ფრენსის" ქუდი სირაქლემას ბუმბულით, "სკობელევის" ჭრის ქურთუკი და შვედური ხელთათმანები. სურათის ფონი არის ნეველის პროსპექტი სანკტ-პეტერბურგში. მიუხედავად მათი ესკიზისა, კრამსკოის მიერ გამოსახული შენობები საკმაოდ ცნობადია. ჰეროინის სახის ბოშა ტიპი, გარკვეულწილად საზიზღარი გამომეტყველება, სენსუალური გამომეტყველება. რა არის სილამაზის საიდუმლო?

ნახატი "უნუგეშო მწუხარება" (1884), ტრეტიაკოვის სახელმწიფო გალერეა, მოსკოვი. ტილოს ჰეროინი დაჯილდოებულია მხატვრის მეუღლის, სოფია ნიკოლაევნას თვისებებით. ნახატში რუსმა მხატვარმა ასახა პირადი ტრაგედია - უმცროსი შვილის დაკარგვა. დიდი ხნის განმავლობაში, კრამსკოიმ ვერ შეძლო ნახატის კომპოზიციის აგება, რომელმაც დახატა სამი ტილო. ამავდროულად, თავად ჰეროინი დაბერდა და თითქოს ფეხზე "ადგა": თავიდან ის იჯდა ტრასასთან; შემდეგ - სკამზე; და ბოლოს, იგი დადგა კუბოსთან. მხატვრის შემოქმედება გრძელი და მტკივნეული იყო. ეს არის პ.ტრეტიაკოვის მიერ შეძენილი ერთადერთი ნამუშევარი 1880-იანი წლებიდან. თუმცა პ.ტრეტიაკოვი დიდად არ იყო დაინტერესებული ნახატის შეძენით, რადგან დარწმუნებული იყო, რომ მყიდველს ვერ იპოვიდა.

ამ ნაწარმოებში მკვდარი სიჩუმეა. მთელი შინაგანი მოძრაობა კონცენტრირებულია ჰეროინის თვალებში, რომელიც სავსეა გარდაუვალი მელანქოლიით და მისი ხელები ტუჩებზე ხელსახოცი აჭერს - ეს არის კომპოზიციის ერთადერთი ნათელი ლაქები, დანარჩენი თითქოს ჩრდილში ქრება. კედელზე აივაზოვსკის ნახატი "შავი ზღვა". ის აახლოებს ადამიანის ცხოვრებას ზღვის ელემენტის ცხოვრებასთან, რომელშიც ქარიშხალი ადგილს უთმობს სიმშვიდეს. წითელი ყვავილი ადამიანის მყიფე ცხოვრების სიმბოლოა. კუბოზე მოთავსებული გვირგვინი მკვეთრად ეწინააღმდეგება უნუგეშო დედის სამგლოვიარო კაბას.

კრამსკოის შედევრი I.N. - ნახატი "ქრისტე უდაბნოში"

მხატვრის ნამუშევარი დასრულდა 1872 წელს და შეგიძლიათ ნახოთ მოსკოვის სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეაში. კრამსკოის პირველი გატაცება ქრისტეს ცდუნების თემით თარიღდება მხატვრის ცხოვრების პერიოდიდან, როდესაც ის აკადემიაში სწავლობდა, 1860-იან წლებში. შემდეგ გაკეთდა კომპოზიციის პირველი ესკიზი. ეს ნახატი ათი წლის განმავლობაში შეიქმნა. 1867 წელი - ნახატის პირველი წარუმატებელი ვერსია. საბოლოო შედეგი გამოირჩეოდა ქვის, ქრისტეს უკან გაუთავებელი უდაბნოთი. სწორი კომპოზიციის მოსაძებნად, რუსი მხატვარი 1869 წელს გაემგზავრა საზღვარგარეთ, რათა დაეთვალიერებინა სხვა მხატვრების ნახატები, რომლებიც იკვლევდნენ იმავე თემას. ამ ნახატისთვის აკადემიას სურდა კრამსკოის პროფესორის წოდების მინიჭება, რაზეც მან უარი თქვა. ეს ნახატი იყო პ.ტრეტიაკოვის ერთ-ერთი საყვარელი ნახატი, რომელმაც ის ვაჭრობის გარეშე იყიდა 6000 მანეთად. ბევრ მხატვარს არ შეეძლო გარისკო ქრისტეს ცდუნების თემის დახატვა. მათ შორის შეიძლება დავასახელოთ დუჩიო, ბოტიჩელი, რუბენსი, ბლეიკი. რეალიზმი საშუალებას აძლევდა მხატვარს თავი დაეღწია საერო მხატვრობისთვის დამახასიათებელი აკადემიური სტრუქტურისგან მე-19 საუკუნის შუა ხანებამდე. ასე რომ, ქრისტე ჰუმანიზირებული იყო და ნახატმა გადმოსცა მისი სული თანამედროვეობასთან. კრამსკოიმ ხელახლა აღმოაჩინა ქრისტეს თემა და მის კვალს მიჰყვნენ ვ.პოლენოვი, ვ.ვასნეცოვი, ი.რეპინი, ვ.ვერეშჩაგინი.

ვარდისფერი გარიჟრაჟი ახალი ცხოვრების, ქრისტიანობის გაჩენის სიმბოლოა. სურათის საგანია ქრისტეს სახეზე ასახული სულის ცხოვრება. კრამსკოის პორტრეტში აქცენტი კეთდება გმირის სახეზე, სულის სარკეზე, რასაც მხატვარი მიაღწია ტანსაცმლის დახატვით, დეტალების გარეშე და დამალვით. ქრისტეს შინაგანი ბრძოლების სიმძაფრე გადმოცემულია მის შეკრულ ხელებში. კრამსკოის მიერ დახატული პეიზაჟი იმდენად მიტოვებული და ველურია, რომ თითქოს აქ არცერთ ადამიანს ფეხი არ დაუდგამს. მძიმე ფიქრებში ჩაძირული ის ვერ ამჩნევს ამ მტრობას. ქრისტეს ფეხებზე ქვებით და ჟონავს სისხლით მონიშნულია. მაყურებლის წარმოსახვაში ჩნდება გრძელი გზა, რომელიც წინ უსწრებს სურათის გმირის დილის აზრებს.

• აგარაკი საფრანგეთში

• ტყის ბილიკი

• Პარკში. ცოლისა და ქალიშვილის პორტრეტი

• ქალთევზები

• ᲖᲔ. ნეკრასოვი "ბოლო სიმღერების" პერიოდში

Ავტოპორტრეტი. 1867 წ

ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი(1837-1887) - XIX საუკუნის მეორე ნახევრის გამოჩენილი მხატვარი, იკავებს ერთ-ერთ წამყვან ადგილს რუსული მხატვრული კულტურის ისტორიაში. ადრეულ ასაკში მომწიფებული, მოაზროვნე და კარგად წაკითხული, მან სწრაფად მოიპოვა ავტორიტეტი თავის ამხანაგებს შორის და, ბუნებრივია, გახდა "თოთხმეტის აჯანყების" ერთ-ერთი ლიდერი 1863 წელს, როდესაც კურსდამთავრებულთა ჯგუფმა უარი თქვა გამოსაშვები სურათების დაწერაზე. მითოლოგიური საგანი. მას შემდეგ რაც აჯანყებულებმა დატოვეს სამხატვრო აკადემია, სწორედ კრამსკოი ხელმძღვანელობდა მისი ინიციატივით შექმნილ მხატვართა არტელს. კრამსკოი არის პერედვიჟნიკის ასოციაციის ერთ-ერთი მთავარი დამფუძნებელი, დახვეწილი ხელოვნებათმცოდნე, ვნებიანად დაინტერესებული რუსული ხელოვნების ბედით, ის იყო რეალისტი მხატვრების მთელი თაობის იდეოლოგი. მან მონაწილეობა მიიღო პარტნიორობის ქარტიის შემუშავებაში და მაშინვე გახდა გამგეობის არა მხოლოდ ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური და ავტორიტეტული წევრი, არამედ პარტნიორობის იდეოლოგი, რომელიც იცავდა და ამართლებდა ძირითად პოზიციებს. ასოციაციის სხვა ლიდერებისგან გამორჩეული იყო მსოფლმხედველობის დამოუკიდებლობა, შეხედულებების იშვიათი სიგანე, მგრძნობელობა მხატვრულ პროცესში ყოველივე ახლის მიმართ და ნებისმიერი დოგმატიზმის მიმართ შეუწყნარებლობა.

ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის შემოქმედება დაემთხვა რუსული რეალისტური ხელოვნების ისტორიის ყველაზე აქტიურ პერიოდს, როდესაც კრიტიკულმა რეალიზმა ფერწერასა და ლიტერატურაში მიაღწია უმაღლეს დონეს და დიდი მნიშვნელობა შეიძინა მე-19 საუკუნის მსოფლიო კულტურაში. თუმცა, მხატვრის როლი რუსული ხელოვნების ისტორიაში არ შემოიფარგლება მისი პირადი შემოქმედებით: მასწავლებლის, ახალი მიმართულების იდეოლოგის საჩუქრით და მთელი თავისი სოციალური საქმიანობით, კრამსკოიმ უზარმაზარი გავლენა მოახდინა გონებაზე. მისი თანამედროვეების.

გოგონა ფხვიერი ლენტებით. 1873 წ

კრამსკოი დაიბადა ვორონეჟის პროვინციის ქალაქ ოსტროგოჟსკში. მომავალი მხატვრის ადრეული ინტერესი ხელოვნებისადმი დროთა განმავლობაში გადაიქცა შემოქმედებითობის მუდმივ მიზიდულობაში. ახალგაზრდა კრამსკოი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მუშაობდა ფოტოგრაფ დანილევსკის რეტუშირად და, როგორც ასისტენტი, უსასრულოდ ტრიალებდა რუსეთის პროვინციულ ქალაქებში. ბოლოს, სანკტ-პეტერბურგში ჩასული, ოცნებას აისრულებს - სამხატვრო აკადემიაში შედის. ამასთან, დიდი ხელოვნების საიდუმლოებების გაცნობის ნათელი იმედები არ იყო განზრახული, რადგან იმ დროს აკადემიური სწავლების ძირითადი პრინციპები რჩებოდა კლასიციზმის გადარჩენილ იდეებად, რომლებიც საერთოდ არ შეესაბამებოდა ახალ დროს. მოწინავე სოციალური წრეები მხატვრებს აკისრებენ ამოცანას, იყვნენ რეალობის ფართო და ჭეშმარიტი მამა. ჩერნიშევსკის დისერტაციის "ხელოვნების ესთეტიკური ურთიერთობა რეალობასთან" ამ დროს გამოჩენამ განსაკუთრებული წონა მისცა ხელოვნების საკითხებს.

1863 წლის შემოდგომაზე, თოთხმეტი აკადემიკოსს შესთავაზეს "პროგრამა" თემაზე სკანდინავიური საგებიდან "დღესასწაული ვალჰალაში". ახალგაზრდა ხელოვანებმა ამ თემაზე წერაზე უარი თქვეს და აკადემია დატოვეს. აკადემიასთან შესვენებას კრამსკოი ხელმძღვანელობდა. ეს გადამწყვეტი ნაბიჯი ემუქრებოდა ყოფილ სტუდენტებს სახელმწიფოს მიმართ პოლიტიკური უნდობლობისა და მატერიალური სიღარიბის გამო და ამიტომ მოითხოვდა უზარმაზარ გამბედაობას. ამ მოძრაობის ხელმძღვანელობით, კრამსკოიმ აიღო პასუხისმგებლობა რუსული ხელოვნების მომავალ ბედზე. ურთიერთდახმარებისა და მატერიალური დახმარების მიზნით შეიქმნა მხატვართა არტელი, რომელიც შემდგომში სამოგზაურო ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის ბაზად იქცა. მოწოდებით საზოგადო მოღვაწე, კრამსკოი ხდება ამ ორგანიზაციის ერთ-ერთი ყველაზე აქტიური წევრი. პარტნიორობის ერთ-ერთი მთავარი მიზანი იყო დემოკრატიული ხელოვნების განვითარება არა მხოლოდ ორგანიზაციის, არამედ იდეოლოგიური მიმართულებით. რუსულ პერედვიჟნიკში დემოკრატიულმა რეალიზმა, როგორც მსოფლიო ხელოვნების ფენომენი, მიაღწია მაღალ სიმაღლეებს. პირველი მოგზაური გამოფენა გაიხსნა 1871 წლის 21 ნოემბერს სამხატვრო აკადემიის შენობაში. 1872 წლის გაზაფხულზე იგი გადაიყვანეს მოსკოვში, შემდეგ კიევში. აკადემიურისგან განსხვავებით, მოგზაური გამოფენები ქალაქიდან ქალაქში „გადადიოდა“ და ყველგან დიდ ინტერესს იწვევდა. ასე დაიწყო ამ საზოგადოებრივი ორგანიზაციის საქმიანობა, რომელიც რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში აერთიანებდა რუსეთის ყველა წამყვან მხატვარს.

ქალთევზები. 1871 წ

პირველ ტურისტულ გამოფენაზე კრამსკოიმ მონაწილეობა მიიღო დიდ ნახატში "ქალთევზა", რომელიც დაფუძნებულია N.V. გოგოლის მოთხრობაზე "მაისის ღამე". აქ მხატვარს მიიპყრო შესაძლებლობა ფერწერის ენით გადმოეცა მთვარის შუქი, რომელიც ასე პოეტურად ცვლის ყველაფერს ირგვლივ. კრამსკოიმ დაწერა: ”მიხარია, რომ ასეთი შეთქმულებით კისერი მთლიანად არ მოვიტეხე და მთვარე რომც არ დავიჭირო, რაღაც ფანტასტიკური მაინც გამომივიდა”.

მოგზაურთა შემდეგი გამოფენისთვის კრამსკოიმ დახატა ნახატი "ქრისტე უდაბნოში" (1872), რომელიც ჩაფიქრებული იყო, როგორც პირველი სახარების თემებზე დაფუძნებული (არასდროს განხორციელებული) ნახატების სერიაში. მხატვარი წერდა, რომ მისი ამოცანა იყო ეჩვენებინა ადამიანის შინაგანი ბრძოლა ღრმა ფიქრებში ჩაძირული ცხოვრების გზის არჩევის შესახებ. ნახატი "ქრისტე უდაბნოში" თანამედროვეებმა აღიქვეს, როგორც ადამიანის მაღალი სამოქალაქო მოვალეობის სიმბოლო.

ქრისტე უდაბნოში. 1972 წ

1873 წლის ზაფხულში კრამსკოი და მისი ოჯახი დასახლდნენ ტულას პროვინციაში, L.N. ტოლსტოის სამკვიდროდან არც თუ ისე შორს. ამ სიახლოვით ისარგებლა კრამსკოიმ ტოლსტოის პორტრეტი დახატა. პიროვნების სიმტკიცე და სიმყარე, ნათელი და ენერგიული გონება - ასე ჩნდება მწერალი ამ პორტრეტში. ლ.ნ.ტოლსტოის პორტრეტების მთელი გალერეიდან, დაწერილი N.N.Ge, I. E. Repin, L. O. Pasternak, კრამსკოის პორტრეტი ერთ-ერთი საუკეთესოა. თავის მხრივ, თავად მხატვარი იყო მხატვრის მიხაილოვის პროტოტიპი რომანში "ანა კარენინა". თითქმის ამავე დროს შეიქმნა ი.ი.შიშკინისა და ნ.ა.ნე-კრასოვის პორტრეტები. ნეკრასოვის პორტრეტი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში (1877) დახატული იყო იმ დროს, როდესაც ნეკრასოვი უკვე მძიმედ იყო დაავადებული, ამიტომ სესიები გრძელდებოდა 10-15 წუთს. ყველაზე ძლიერი შთაბეჭდილება პორტრეტიდან არის კონტრასტი მომაკვდავი პოეტის გონების სიცხადეს, შემოქმედებით შთაგონებასა და ფიზიკურ სისუსტეს შორის.

კრამსკოის ნამუშევრებს შორის არის არაერთი პოეტური ქალის სურათი, როგორიცაა "გოგონა ფხვიერი ლენტებით" ან ცნობილი "უცხო", რომელიც, როგორც ამბობენ, ანა კარენინას პროტოტიპი იყო. ჯერ კიდევ 1874 წელს მხატვარმა შექმნა გლეხის ტიპების მთელი სერია, მათ შორის ყველაზე ძლიერი პერსონაჟია "ტყის კაცი" (1874).

80-იან წლებში კრამსკოიმ დახატა ნახატი "უნუგეშო მწუხარება", რომელიც მეტწილად ავტობიოგრაფიულია: მხატვარი გადაურჩა ორი ბავშვის სიკვდილს. კაია და ფედოტოვის "ქვრივში" აქ ადამიანური მწუხარების თემა სევდიანად ჟღერს. თვალშისაცემია დედის სახე და იმიჯი, რომელმაც შვილი დაკარგა.

გამოუსწორებელი უბედურებით მოკლული ეს ქალი თითქოს დროის მიღმა არსებობს, თითქოს გაჩერდა. 1883 წლიდან მხატვრის ჯანმრთელობა გაუარესდა და კრამსკოის ბოლო წლები უკიდურესად რთული იყო. მუდმივი საყოფაცხოვრებო სამუშაოები და შეკვეთით მუშაობა არ აძლევს მას საშუალებას დაასრულოს მუშაობა ნახატზე "სიცილი" ("ქრისტე ხალხის წინაშე"), რომლის იდეაც მოიცავდა თემის "ქრისტე უდაბნოში" შემუშავებას. ადამიანის მსხვერპლშეწირული ბედის შესახებ.

1887 წლის 25 მარტს, ექიმი რაუხფუსის პორტრეტზე მუშაობისას, კრამსკოი მოულოდნელად კვდება.

ივან კრამსკოიმ მრავალი პორტრეტი დახატა; მათგან განსაკუთრებული აღნიშვნის ღირსია ს.პ.ბოტკინის, ი.ი.შიშკინის, გრიგოროვიჩის, ქალბატონი ვოგაუს, გუნზბურგების ოჯახის (ქალის პორტრეტები), ებრაელი ბიჭი, ა.ს. სუვორინი, უცნობი, გრაფი ლ.ნ. და... გამოირჩევიან სრული მსგავსებითა და იმ ადამიანის ნიჭიერი დახასიათებით, ვისგანაც დახატულია პორტრეტი.

კრამსკოი ასევე ეწეოდა გრავირებას სპილენძზე ძლიერი არყით; მის მიერ შესრულებულ ოკრატებს შორის საუკეთესო იყო იმპერატორ ალექსანდრე III-ის პორტრეტები, როდესაც ის იყო გვირგვინოსანი, პეტრე დიდი და ტარას შევჩენკო.

კრამსკოის დიდი განათლება არ ჰქონდა, ის ყოველთვის ნანობდა და ამ ნაკლს ანაზღაურებდა მუდმივი სერიოზული კითხვითა და ინტელექტუალური ადამიანების თემით, რის შედეგადაც ის თავად იყო მხატვრებისთვის სასარგებლო თანამოსაუბრე (კრამსკოი ცნობილია თავისი პედაგოგიური საქმიანობით, მასწავლებლად 1862 წლიდან მხატვართა წახალისების საზოგადოების ხატვის სკოლაში).
ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოის გარეშე შეუძლებელია წარმოვიდგინოთ მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის დემოკრატიული მხატვრული კულტურა. ის სამართლიანად იყო პერედვიჟნიკის მოძრაობის იდეოლოგიური ლიდერი, სინდისი და ტვინი.ძნელია გადაჭარბებული შეფასება კრამსკოის მხატვრული და ლიტერატურული მემკვიდრეობის მნიშვნელობის რუსული კულტურისთვის. მისი მხატვრული საქმიანობის მთავარი მიმართულებაა ღრმა ინტერესი თავისი ეპოქის ადამიანის გაგებისადმი, მხატვარმა იგი სახარების ზღაპრის სახით გამოსახა თუ მისი თანამედროვეს. კრამსკოის სოციალური საქმიანობა და მისი შემოქმედება გახდა სკოლა რუსი მხატვრების მთელი თაობისთვის.

Text="" width="420" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="" scrolling="no" webkitallowfullscreen="" mozallowfullscreen="">

Ავტოპორტრეტი. 1874 წ.

ჩაფიქრებული, 1876 წ

ნეკრასოვი უკანასკნელი სიმღერების პერიოდში. 1877-1878 წწ

მოსეს ლოცვა მას შემდეგ, რაც ისრაელებმა შავი ზღვა გადალახეს. 1861 წ

ჰეროდიასი. 1884-1886 წწ

კითხვისას. სოფია ნიკოლაევნა კრამსკოის, მხატვრის მეუღლის პორტრეტი. 1866-1869 წწ

ქალის პორტრეტი. 1884 წ

ქალის პორტრეტი. 1867 წ

გოგონა სარეცხით ბალახებს შორის უღელზე. 1874 წ

გლეხის თავი. 1874 წ

გამოჯანმრთელების. 1885 წ

Ყვავილების თაიგული. ფლოქსები. 1884 წ

მსახიობი ალექსანდრე პავლოვიჩ ლენსკი პეტრუჩიოს როლში შექსპირის კომედიაში „მხედრის მოთვინიერება“. 1883 წ

ვერა ნიკოლაევნა ტრეტიაკოვას პორტრეტი. 1879 წ

ვერა ნიკოლაევნა ტრეტიაკოვას პორტრეტი. 1876 ​​წ

მხატვრის შვილის, ანატოლი ივანოვიჩ კრამსკოის პორტრეტი. 1882 წ

მხატვრის ვიქტორ მიხაილოვიჩ ვასნეცოვის პორტრეტი. 1874 წ

მხატვრის მიხაილ კლოდტის პორტრეტი. 1872 წ

მხატვრის K.A. სავიცკის პორტრეტი.

მხატვრის პორტრეტი ი.კ. აივაზოვსკი

მხატვრის I. E. Repin-ის პორტრეტი

მხატვრის გრიგორი მიასოედოვის პორტრეტი

მხატვრის ალექსეი ბოგოლიუბოვის პორტრეტი. 1869 წ

ფილოსოფოსის ვლადიმერ სერგეევიჩ სოლოვიოვის პორტრეტი. 1885 წ

მხატვრის ქალიშვილის სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტი. 1882 წ

მოქანდაკე მარკ მატვეევიჩ ანტოკოლსკის პორტრეტი. 1876 ​​წ

პოეტ იაკოვ პეტროვიჩ პოლონსკის პორტრეტი. 1875 წ

პოეტის ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვის პორტრეტი. 1877 წ

პოეტისა და მხატვრის ტარას გრიგორიევიჩ შევჩენკოს პორტრეტი. 1871 წ

მწერლის სერგეი ტიმოფეევიჩ აქსაკოვის პორტრეტი. 1878 წ

მწერლის მიხაილ ევგრაფიოვიჩ სალტიკოვის პორტრეტი (ნ. შჩედრინი). 1879 წ

მწერლის ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოის პორტრეტი. 1873 წ

მწერლის ივან ალექსანდროვიჩ გონჩაროვის პორტრეტი. 1874 წ

მწერლის დიმიტრი ვასილიევიჩ გრიგოროვიჩის პორტრეტი. 1876 ​​წ

მომღერალი ელიზავეტა ანდრეევნა ლავროვსკაიას პორტრეტი, თავადაზნაურობის ასამბლეის სცენაზე. 1879 წ

ნიკოლაი ივანოვიჩ კრამსკოის, მხატვრის შვილის პორტრეტი. 1882 წ

იმპერატრიცა მარია ფეოდოროვნას პორტრეტი

გამომცემლისა და პუბლიცისტი ალექსეი სერგეევიჩ სუვორინის პორტრეტი. 1881 წ

I.I. შიშკინის პორტრეტი. 1880 წ

მხატვრის ივან შიშკინის პორტრეტი. 1873 წ

სიცილი (გამარჯობა, ებრაელთა მეფე). 1870-იანი წლების ბოლოს - 1880-იანი წლები

პოეტი აპოლონი ნიკოლაევიჩ მაიკოვი. 1883 წ

მხატვრის F. A. ვასილიევის პორტრეტი. 1871 წ

ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოი (დ. 27 მაისი, 1837, ოსტროგოჟსკი - გ. 24 მარტი, 1887, სანქტ-პეტერბურგი) - რუსი მხატვარი და მხატვარი, ჟანრის, ისტორიული და პორტრეტული მხატვრობის ოსტატი; ხელოვნებათმცოდნე.

Ავტოპორტრეტი. 1874 წ

კრამსკოი დაიბადა 1837 წლის 27 მაისს (8 ივნისს, ახალი სტილით) ქალაქ ოსტროგოჟსკში, ვორონეჟის პროვინციაში, კლერკის ოჯახში.

ოსტროგოჟის რაიონის სკოლის დამთავრების შემდეგ კრამსკოი იყო ოსტროგოჟის დუმაში კლერკი. 1853 წლიდან იყო ფოტორეტუშერი; პირველ რიგში, მომავალ მხატვარს რამდენიმე ტექნიკა ასწავლიდა, თუ როგორ უნდა "დაესრულებინა ფოტო პორტრეტები აკვარელითა და რეტუშით" მისმა თანამემამულე მ.ბ.ტულინოვმა, შემდეგ კი მუშაობდა ხარკოვის ფოტოგრაფ ია. 1856 წელს ჩავიდა პეტერბურგში, სადაც ალექსანდროვსკის მაშინდელი ცნობილი ფოტოგრაფიის რეტუშით იყო დაკავებული.

1857 წელს კრამსკოი შევიდა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში, როგორც პროფესორ მარკოვის სტუდენტი.

1863 წელს სამხატვრო აკადემიამ მას ოქროს მედალი მიანიჭა ნახატისთვის „მოსე გამოაქვს წყალი კლდიდან“. აკადემიაში სწავლის დასრულებამდე დარჩა მხოლოდ დიდი მედლის პროგრამის დაწერა და პენსიის მიღება საზღვარგარეთ. აკადემიის საბჭომ შესთავაზა სტუდენტებს კონკურსისთვის თემა სკანდინავიური საგებიდან "დღესასწაული ვალჰალაში". თოთხმეტივე კურსდამთავრებულმა უარი თქვა ამ თემის განვითარებაზე და მოითხოვა, რომ თითოეულმა აერჩია საკუთარი არჩევანი. შემდგომი მოვლენები რუსული ხელოვნების ისტორიაში შევიდა, როგორც "თოთხმეტის აჯანყება". აკადემიის საბჭომ მათ უარი თქვა და პროფესორმა ტონმა აღნიშნა: „ეს ადრე რომ მომხდარიყო, მაშინ ყველა თქვენგანი ჯარისკაცი იქნებოდით!“ 1863 წლის 9 ნოემბერს კრამსკოიმ, თავისი ამხანაგების სახელით, უთხრა საბჭოს, რომ ისინი, „არ გაბედეს ფიქრი აკადემიური წესების შეცვლაზე, თავმდაბლად სთხოვენ საბჭოს, გაათავისუფლოს ისინი კონკურსში მონაწილეობისგან“. ამ თოთხმეტი მხატვრის შორის იყვნენ: ი.ნ.კრამსკოი, ბ.ბ.ვენიგი, ნ.დ.დმიტრიევ-ორენბურსკი, ა.დ.ლიტოვჩენკო, ა.ი. და N.V. პეტროვი. მხატვრებმა, რომლებმაც დატოვეს აკადემია, ჩამოაყალიბეს „პეტერბურგის მხატვართა არტელი“, რომელიც არსებობდა 1871 წლამდე.

1865 წელს მარკოვმა მიიწვია მოსკოვის ქრისტეს მაცხოვრის ტაძრის გუმბათის მოხატვაში. მარკოვის ავადმყოფობის გამო გუმბათის მთელი ძირითადი მოხატულობა კრამსკოიმ მხატვრებთან ვენიგთან და კოშელევთან ერთად შეასრულა.

1863-1868 წლებში ასწავლიდა საზოგადოების ხატვის სკოლაში გამოყენებითი ხელოვნების მხარდასაჭერად. 1869 წელს კრამსკოიმ მიიღო აკადემიკოსის წოდება.

1870 წელს ჩამოყალიბდა "მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია", რომლის ერთ-ერთი მთავარი ორგანიზატორი და იდეოლოგი იყო კრამსკოი. რუსი დემოკრატიული რევოლუციონერების იდეების გავლენით კრამსკოი იცავდა შეხედულებას მხატვრის მაღალი სოციალური როლის, რეალიზმის პრინციპების, ხელოვნების მორალური არსისა და ეროვნების შესახებ.

ივან ნიკოლაევიჩ კრამსკოიმ შექმნა გამოჩენილი რუსი მწერლების, მხატვრებისა და საზოგადო მოღვაწეების არაერთი პორტრეტი (როგორიცაა: ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი, 1873; ი. ი. შიშკინი, 1873; პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვი, 1876; მ. ე. გალერეა; ბოტკინის პორტრეტი [დააზუსტეთ] (1880) - კერძო კოლექცია, მოსკოვი).

კრამსკოის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია "ქრისტე უდაბნოში" (1872, ტრეტიაკოვის გალერეა).

ალექსანდრე ივანოვის ჰუმანისტური ტრადიციების მემკვიდრემ, კრამსკოიმ შექმნა რელიგიური შემობრუნება მორალურ და ფილოსოფიურ აზროვნებაში. მან იესო ქრისტეს დრამატულ გამოცდილებას მისცა ღრმა ფსიქოლოგიური ცხოვრებისეული ინტერპრეტაცია (გმირული თავგანწირვის იდეა). იდეოლოგიის გავლენა შესამჩნევია პორტრეტებსა და თემატურ ნახატებში - „ნ. ა. ნეკრასოვი "უკანასკნელი სიმღერების" პერიოდში, 1877-1878; „უცნობი“, 1883; "უნუგეშო მწუხარება", 1884 წელი - ყველაფერი ტრეტიაკოვის გალერეაში.

კრამსკოის ნამუშევრების დემოკრატიულმა ორიენტაციამ, მისმა კრიტიკულმა მსჯელობამ ხელოვნების შესახებ და ხელოვნების მახასიათებლებისა და მასზე გავლენის შეფასების ობიექტური კრიტერიუმების დაჟინებული კვლევა, განავითარა დემოკრატიული ხელოვნება და მსოფლმხედველობა ხელოვნებაზე რუსეთში XIX საუკუნის ბოლო მესამედში. .

მოსეს ლოცვა მას შემდეგ, რაც ისრაელებმა შავი ზღვა გადალახეს. 1861 წ

მხატვრის მეუღლის სოფია ნიკოლაევნა კრამსკოის პორტრეტის კითხვისას. 1866–1869 წწ

ქალის პორტრეტი. 1867 წ

მხატვრის K.A. Savitsky პორტრეტი. 1871 წ

ქალთევზები. 1871 წ

მხატვრის M.K. Klodt-ის პორტრეტი. 1872 წ

ქრისტე უდაბნოში. 180 x 210 სმ 1872 წ

A.I. Kuindzhi-ს პორტრეტი. 1872 წ

მეფუტკრე. 1872 წ

გოგონა ფხვიერი ლენტებით. 1873 წ

I.I.შიშკინის პორტრეტი. 1873 წ

მწერლის ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოის პორტრეტი. 1873 წ

შეურაცხყოფილი ებრაელი ბიჭი. 1874 წ

ტყის მუშაკი. 1874 წ

მწერლის ივან ალექსანდროვიჩ გონჩაროვის პორტრეტი 1874 წ

გლეხის თავი 1874 წ

სოფია ნიკოლაევნასა და სოფია ივანოვნა კრამსკოის, მხატვრის ცოლისა და ქალიშვილის პორტრეტი. 1875 წ

მწერლის დიმიტრი ვასილიევიჩ გრიგოროვიჩის პორტრეტი 1876 წ

პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვის პორტრეტი. 1876 ​​წ

მოქანდაკე მარკ მატვეევიჩ ანტოკოლსკის პორტრეტი. 1876 ​​წ

ნ.ა.ნეკრასოვი იმ პერიოდში. ბოლო სიმღერები. 1877–1878 წწ

მწერლის მიხაილ ევგრაფიოვიჩ სალტიკოვის პორტრეტი (ნ. შჩედრინი). 1879 წ

ადრიან ვიქტოროვიჩ პრახოვის პორტრეტი, ხელოვნებათმცოდნე და ხელოვნებათმცოდნე. 1879 წ

მთვარის ღამე 1880 წ

ექიმი სერგეი პეტროვიჩ ბოტკინის პორტრეტი 1880 წ

მსახიობი ვასილი ვასილიევიჩ სამოილოვის პორტრეტი. 1881 წ

გამომცემლისა და პუბლიცისტი ალექსეი სერგეევიჩ სუვორინის პორტრეტი. 1881 წ

მხატვრის შვილის, ანატოლი ივანოვიჩ კრამსკოის პორტრეტი. 1882 წ

მხატვრის ქალიშვილის სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტი. 1882 წ

გოგონა კატასთან ერთად. 1882 წ

უცნობი. 1883 წ

ლაგამიანი გლეხი მინა მოისეევი. 1883 წ

მსახიობი ალექსანდრე პავლოვიჩ ლენსკი პეტრუჩიოს როლში შექსპირის კომედიაში "მხედრის მოთვინიერება". 1883 წ

ფლოქსის ყვავილების თაიგული. 1884 წ

უნუგეშო მწუხარება. 1884 წ

კრამსკოი ხატავს იუნკერზე დაქორწინებული ქალიშვილის სოფია ივანოვნა კრამსკოის პორტრეტს. 1884 წ

ფილოსოფოსის ვლადიმერ სერგეევიჩ სოლოვიოვის პორტრეტი. 1885 წ

ალექსანდრე III-ის პორტრეტი. 1886 წ

ბავშვები ტყეში. 1887 წ

სრულად