არ არის ბევრი ჯგუფი, რომელიც ლეგენდარულ სამოციან წლებში დაიწყო მუსიკალური მოღვაწეობა, ჯერ კიდევ არსებობს და რეგულარულად გამოსცემს ალბომებს. ერთ-ერთი ასეთი გუნდი, რა თქმა უნდა, არის მისი მუდმივი ლიდერი იან ანდერსონი. 1967 წელს ჩამოყალიბებული და სხვადასხვა სახელების ექსპერიმენტების შემდეგ, ჯგუფი დასახლდა სახელზე Jethro Tull, ცნობილი ინგლისელი სოფლის მეურნეობის ტექნიკოსი და გამომგონებელი, რომელიც ცნობილი გახდა სოფლის მეურნეობაში მრავალი გამოგონებით.
ასეთი ფსიქოდელიური სახელით, სწორი იქნებოდა შესაბამისი მუსიკის შესრულება, მაგრამ მუსიკოსებმა გადაწყვიტეს სცადონ თავი ბლუზ-როკის ერთგვარ პროგრესულ ვერსიაში, საბედნიეროდ, გიტარისტი მიკ აბრაჰამსი ძალიან მიიპყრო ამ სტილში. სადებიუტო ალბომი "This Was", რომელიც გამოვიდა 1968 წელს, მიიღო ღირსეული შეფასებები არა მხოლოდ საზოგადოებისგან, არამედ კრიტიკოსებისგან. სამწუხაროდ, ან შესაძლოა საბედნიეროდ, აბრამსი და ანდერსონი ერთმანეთს დაშორდნენ. ორივე ლიდერი იყო და ერთ გუნდში ვერ შედგნენ.
დაუყოვნებლივ უნდა აღინიშნოს, რომ Jethro Tull-ის ფრონტმენმა იან ანდერსონმა, თავისი ორიგინალური ვოკალური შესაძლებლობების გარდა, პირველად როკ მუსიკის ისტორიაში დაიწყო ფლეიტის, როგორც მუდმივი სოლო ინსტრუმენტის გამოყენება. ეს არ მოხდა მაშინვე, მაგრამ თანდათანობით, მაგრამ უკვე პირველ ალბომზე აშკარად ისმის ჯგუფის მომავალი კორპორატიული სტილი.
სამოცდაათიანი წლები ყველაზე წარმატებული და ნაყოფიერი იყო ჯეტრო ტულისთვის. ალბომები გამოვიდა ერთმანეთის მიყოლებით, მუდმივად მოხვდა ჩარტებში და შედეგად ჯგუფი გახდა მისასალმებელი სტუმარი მსოფლიოს ყველა როკ ფესტივალზე. ამ დროს ჩაიწერა ჯგუფის საუკეთესო ჩანაწერები, რომლებიც შემდგომში როგორც პროგრესული, ისე ფოლკ როკის ოქროს საგანძურში მოხვდება. სწორედ ეს ორი მიმართულება გახდა დომინანტი Jethro Tull-ის ისტორიაში, რომელიც დღემდე გრძელდება.
აღსანიშნავია, რომ იან ანდერსონი, როგორც ჯგუფის კომპოზიციების უმეტესობის ავტორი, ყოველთვის განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევდა მათ სემანტიკურ შინაარსს. მისი ლექსები, ისევე როგორც სხვა ინგლისელი პინკ ფლოიდიდან, როჯერ უოტერსი, უცვლელად უაღრესად სოციალური ხასიათისა იყო. მათში ავტორი პოეტური სახით დასცინოდა და აკრიტიკებდა ინგლისურ საზოგადოებას და მასში მიმდინარე პროცესებს.
პროგრესულ-ფოლკ სამოცდაათიანი წლების შემდეგ ჯეთრო ტულმა, ისევე როგორც ბენდების უმეტესობამ, დაიწყო დაკნინებისა და აშკარა პროფანაციის პერიოდი, რასაც ჩვენ ვგულისხმობთ ტერმინში „პროგრესული როკი“. მუსიკოსებმა ელექტრონიკის გამოყენებაც კი დაიწყეს ალბომების ჩაწერისას, ხოლო ალბომში "Under the Wraps" (1984) დრამერის ადგილი დრამერმა დაიკავა. ამას მოჰყვა ხანმოკლე გატაცება მძიმე როკის მიმართ, თუმცა აღსანიშნავია, რომ ჯგუფის საფირმო სტილი ყოველთვის გამოირჩეოდა გარკვეული სიმძიმით. სავარაუდოდ, ეს გამოწვეულია იმ რთული შეთანხმებებით, რომლითაც ჯგუფი ცნობილია.
ორიგინალური შემადგენლობიდან, როგორც მოსალოდნელი იყო, დღეს ჯგუფში მხოლოდ იან ანდერსონი რჩება. გიტარისტი მარტინ ბარე, კიდევ ერთი გრძელვადიანი, შეუერთდა ჯგუფს 1969 წელს და ასევე რჩება წევრად დღემდე. ჯეტრო ტულის უახლესი სტუდიური ალბომი, Thick as a Brick II, გაყიდვაში გამოვა 2012 წლის 2 აპრილს, რაც იმაზე მეტყველებს, რომ მუსიკოსები სავსეა ძალით, გააგრძელონ ლეგენდარული ინგლისელი სოფლის მეურნეობის ტექნიკოსის სახელის პოპულარიზაცია, რომლის არსებობაც არსებობს. ამ უნიკალური ჯგუფის გარეშე ძნელად ვინმეს ეცოდინება.მე მაინც მახსოვდა.
სუბიექტურად საუკეთესო კომპოზიცია:
- იან ანდერსონი - წამყვანი ვოკალი, აკუსტიკური გიტარა, ფლეიტა, ვიოლინო, საყვირი, საქსოფონი
- მარტინ ბარე - ელექტრო გიტარა, ლაიტა
- ჯონ ევანი - ფორტეპიანო, ორღანი, კლავესინი, მელოტრონი
- ჯეფრი ჰემონდი - ბას გიტარა, ვოკალი
- Barriemore Barlow - დასარტყამი, დასარტყამი, ტიმპანი
- დევიდ პალმერი - სპილენძისა და სიმების მოწყობა
არჩეული დისკოგრაფია:
- ეს იყო 1968 წელი
- სქელი, როგორც აგური, 1972 წ
- წარსულში ცხოვრება, 1972 წ
- ვნებათა თამაში, 1973 წ
- ომის ბავშვი, 1974 წ
- მინსტრელი გალერეაში, 1975 წ
- Too Old to Rock 'n' Roll: Too Young to Die!, 1976 წ
- სიმღერები ხისგან, 1977 წ
- მძიმე ცხენები, 1978 წ
- შტორმის საათი, 1979 წელი
- ა, 1980 წ
- The Broadsword & the Beast, 1982 წ
- Under Wraps, 1984 წ
- კლასიკური საქმე, 1985 წ
- ქნავის გერბი, 1987 წ
- როკის კუნძული, 1989 წ
- Catfish Rising, 1991 წელი
- ღამის ქუდი, 1993 წელი
ორიგინალური კომპოზიცია:
იან ანდერსონი (ვოკალი, გიტარა, ბასი, კლავიშები, პერკუსია, ფლეიტა, ბ. 1947 წ.),
მიკ აბრაჰამსი (გიტარა)
გლენ კორნიკი (ბას გიტარა)
კლაივ ბუნკერი (დრამი).
იან ანდერსონმა პირველად გამოვიდა ბლექპულის ჯგუფში "John Evan Band" 1966 წელს, რომლის წევრებმა მოგვიანებით შექმნეს ანდერსონის ლეგენდარული პროექტის "Jethro Tull" ბირთვი. და თავდაპირველად, მხოლოდ იან ანდერსონი და ბასისტი კორნიკი დაშორდნენ Blackpool ჯგუფს: 1967 წლის დეკემბერში ისინი ჩავიდნენ ლონდონში და გამოაცხადეს მუსიკოსების დაქირავება. 1968 წლის გაზაფხულზე ახალი ანსამბლი წარმატებით გამოვიდა ვინდსორის ჯაზ ფესტივალზე. კრიტიკოსებმა ის აღწერეს, როგორც ამომავალი არტ-როკ ვარსკვლავი და კუნძულის პროდიუსერებმა ანდერსონს სამწლიანი კონტრაქტი შესთავაზეს.
ჯგუფის პირველი დისკი, რომელსაც ხელმძღვანელობდა როკ მუსიკაში საუკეთესო ფლაუტისტი, გამოჩნდა 1968 წლის ბოლოს. ეს არის Jethro Tull-ის ერთადერთი პროექტი, რომლის კომპოზიციები დაფუძნებულია ბლუზ გიტარაზე (ეს არის მიკ აბრაჰამსის სტილი). ლიდერი იან ანდერსონი, თუმცა, მიზიდული იყო მუსიკალური გამოხატვის ოდნავ განსხვავებულ ფორმაზე, კერძოდ, არტ როკზე მინსტრული ბალადების სულისკვეთებით, მნიშვნელოვანი მძიმე როკის გავლენით. ამ მიზნით ყველაზე შესაფერისი გიტარისტები იყვნენ ტონი იომი და მარტინ ბარე. იომმა მალე დააარსა Black Sabbath, ბარემ კი წარმატებით დაიმკვიდრა თავი Jethro Tull-ში და მალე გახდა ერთ-ერთი ყველაზე ვირტუოზი როკ გიტარისტი. ასე რომ, აბრაჰამსის ნაცვლად, რომელიც წავიდა Blodwin Pig ჯგუფში (Yes-ის ყოფილ გიტარისტ პიტერ ბენკსთან ერთად), მარტინ ბარემ მტკიცედ დაიკავა მთავარი გიტარისტის ადგილი Jethro Tull-ში.
მეორე ალბომიდან დაწყებული ჯეტრო ტულის სტილი გაძლიერდა „მძიმე“ არტ როკის ფარგლებში, გამოხატული გიტარის რიფებით და ანდერსონის ფლეიტის საოცარი იმპროვიზაციებით. ეს არასოდეს მომხდარა როკ მუსიკის ისტორიაში და ანსამბლმა ძალიან სწრაფად დაიკავა ადგილი მსოფლიოს ყველაზე ინოვაციური ჯგუფების სიმბოლურ ხუთეულში, Beatles-თან, Rolling Stones-თან, Genesis-თან და Led Zeppelin-თან ერთად.
1970 წლიდან Jethro Tull-ის პროდუქტებს ჰქონდათ დიდი წარმატება ყველა განვითარებულ ქვეყანაში, მაგრამ დისკიდან დისკამდე ჯგუფის კომპოზიციები უფრო რთული და ღრმა გახდა, რამაც (მიუხედავად იმ წლების მუსიკალური მასალის უმაღლესი ხარისხისა) 1973 წელს გამოიწვია კონფლიქტი. აკრიტიკებენ მუსიკალურ გამოცემებს, რომლებიც ანსამბლს ადანაშაულებენ ზედმეტად „პრეტენზიულობაში“ და „აბსტრუაციაში“. ამ ბრალდების საპასუხოდ, "ჯეტრო ტულმა" მხოლოდ ერთხელ სცადა დაბრუნება მათი სიმღერების წარმოდგენის ხელმისაწვდომ და მარტივ წესზე (1974 წლის დისკი), მაგრამ შემდეგ მსმენელები აღშფოთდნენ, რომლებიც ჯგუფისგან შემდგომ "სერიოზულ" განვითარებას ელოდნენ. შედეგად, მუსიკოსებმა სამართლიანად მიიღეს საფუძვლად მათი თაყვანისმცემლების აზრი და ანსამბლის შემდგომი გამოშვება 1980 წლამდე შედგებოდა მაღალი ხარისხის ხელოვნების ალბომებისგან საოცარი მუსიკით, რომელთა მიბაძვა ჯერ არავის უცდია. 1970-დან 1980 წლამდე დისკოგრაფიიდან ძნელია გამოვყო რომელიმე დისკი საუკეთესოდ. უფრო ადვილია აღვნიშნო ის, ვინც ოდნავ სუსტია: ეს არის 1974 წლის დისკი და 1979 წლის ალბომი (იყიდება სსრკ-ში, დამზადებულია პოლონეთში). კონცეპტუალურად, ყველაზე ღრმა ფილოსოფიური ნაწარმოებებია 1972, 1973, 1975, 1978 და 1980 წლები.
Jethro Tull-ის აყვავების პერიოდში, იან ანდერსონის ყოფილი კოლეგები ჯონ ევან ბენდიდან დაბრუნდნენ ჯგუფში (იხ. შემადგენლობაში ცვლილებები), რამაც ხელი შეუწყო სტაბილურობას მრავალი წლის განმავლობაში. კრიზისმა გადალახა ეს შესანიშნავი ჯგუფი მხოლოდ 80-იანი წლების დასაწყისში: 1982 და 1984 წლების ალბომები ძალიან "დატვირთული" იყო ელექტრონული ხმის ელემენტებით ორკესტრაციებით, ხოლო წამყვანი გიტარა გარკვეულწილად გაქრა ფონზე. აღორძინების ძალები ანდერსონმა აღმოაჩინა ათწლეულის შუა პერიოდში. ჯგუფის ბოლო ორი ალბომი (განსაკუთრებით 1989) უდავოდ მოხვდება შედევრთა შორის არა მხოლოდ ჯგუფის დისკოგრაფიაში, არამედ მთლიანად როკ მუსიკის ისტორიაში. დღეს, არტ-როკ ბანაკში თითქმის სრული იმედგაცრუების პერიოდში, ალბომი "Rock Island" ნამდვილად არის ხსნის კუნძული გასართობი კომერციული პროდუქტების ზღვაში.
შემადგენლობის ცვლილებები:
1969: - აბრაჰამსი, + მარტინ ბარე (გიტარა);
1970: + ჯონ ევანი (კლავიატურები);
1971: - Cornick, + Jeffrey H. Hammond (ბასი);
1972: - ბუნკერი, + ბარიმორ ბარლოუ (დასარტყმელი, ახლა ჯონ ევან ბენდის ყველა ძველი მეგობარი შეიკრიბა ჯეტრო ტულში);
1977: - ჰემონდი, + ჯონ გლასკოკი (ბასი), + დევიდ პალმერი (კლავიშები);
1979: - პალმერი, - ევანი, - გლასკოკი (გარდაიცვალა გულზე წარუმატებელი ოპერაციის შემდეგ), - ბარლოუ, + დეივ პეგი (ბასი), + მარკ კრეინი (დრამი), + ედი ჯობსონი (კლავიშები, ვიოლინო);
1981: - ჯობსონი, - კრენი, + პიტერ ჯონ უიტსი (კლავიშები), + გერი კონვეი (დასარტყმელი საკრავები);
1985: - ვიტესი.
იან ანდერსონს აქვს ერთი სოლო ალბომი (1983).
მიმდინარე შემადგენლობა:
ანდერსონი (ვოკალი, ფლეიტა, კლავიშები, აკუსტიკური გიტარა, დასარტყამი დრამი, სინთ-ბასი),
მარტინ ბარე (წამყვანი გიტარა)
დეივ პეგი (ბასი)
პლუს გერი კონვეის სტუმრობა (დასარტყმელი საკრავები).
ჩამწერი კომპანიები:
1970 წლამდე - "აილევდი",
ყველა დანარჩენი არის "ქრისალი".
პროდიუსერები:
იან ანდერსონი, რობი ბლეკი.
„ფერმა“, „ჰაერი“ და ა.შ.
სსრკ-ში გამოიცა ჯგუფის სიმღერების კრებული 1969 წლიდან 1977 წლამდე.
ორიგინალური დისკოგრაფია:
"ეს იყო" - 1968 წ.
"ადექი" - 1969 წ.
"აკვალანგი" - 1971 წ.
"სქელი, როგორც აგური" - 1972 წ.
"ვნების პიესა" - 1973 წ.
"ომის ბავშვი" - 1974 წ.
"მინსტრელი გალერეაში" - 1975 წ.
"ძალიან ძველი რომ როკ" n "როლი; ძალიან ახალგაზრდა რომ მოკვდე" - 1976 წ.
"სიმღერები ხისგან" - 1977 წ.
"მძიმე ცხენები" - 1978 წ.
"Stormwatch" - 1979 წ.
"ფართოხმალი და მხეცი" - 1982 წ.
"გადაფარვის ქვეშ" - 1984 წ.
"კნავის ღერო" - 1987 წ.
"კლდის კუნძული" - 1989 წ.
"კატა თევზი ამოდის" - 1991 წელი.
ლან ანდერსონი - სოლო.
იან ანდერსონის პირველ ჯგუფს, რომელიც ჩამოყალიბდა 1963 წელს ბლექპულში, ერქვა The Blades. 1966 წელს სახელი შეიცვალა ჯონ ევან ბენდით, ჯგუფის პიანისტისა და დრამერის, ჯონ ევანის სახელით. ამ ჯგუფში შედიოდა ბარი ბარლოუ ( ბარი ბარლოუ), რომელიც მოგვიანებით Jethro Tull-ის წევრი გახდება.
უკეთესი ბედის საძიებლად ჯგუფი გადავიდა ლონდონის გარეუბანში, უფრო სწორედ ქალაქ ლუტონში. ისინი ხშირად სტუმრობდნენ ლივერპულს. თუმცა, გუნდმა ვერ მიაღწია დიდ წარმატებას და ძალიან მალე მისი წევრების უმეტესობა დაბრუნდა ბლექპულში. დარჩა მხოლოდ ყველაზე დაჟინებული: თავად ანდერსონი და ბას-გიტარისტი გლენ კორნიკი ( გლენ კორნიკი). ისინი არ დაიდარდონ და მალე შეუერთდნენ ბლუზ გიტარისტს მიკ აბრაჰამსს და დრამერს კლაივ ბუნკერს, რომლებიც უკრავდნენ ადგილობრივ ჯგუფში McGregor's Engine.
თავიდან ახალი ანსამბლისთვის საქმეები არ გამოუვიდა და ისინი იშვიათად იწვევდნენ ერთ დაწესებულებაში ერთზე მეტჯერ. ბუნებრივია, სიტუაციიდან საუკეთესო გამოსავალი იყო ჯგუფის სახელის გამუდმებით შეცვლა იმ იმედით, რომ კლუბების მფლობელებს მათი სახეები არ დაემახსოვრებათ. სახელები ისე ხშირად იცვლებოდა, რომ გუნდის წევრებს უბრალოდ ფანტაზია ამოეწურა და ტექნიკური დახმარების ბიჭებს სთხოვეს შემდეგი ვერსიის მოფიქრება. და შემდეგ ერთ დღეს, ერთ-ერთმა მათგანმა, ისტორიის მოყვარულმა, შესთავაზა ვარიანტი "Jethro Tull" მე -18 საუკუნის ინგლისელი ნოვატორი აგრონომის პატივსაცემად. ერთადერთი მიზეზი, რის გამოც ეს სახელი ჯგუფს მტკიცედ ეწეოდა, იყო ის, რომ სწორედ ამ სახელწოდებით ნახა ის კლუბის პირველმა დირექტორმა, რომელსაც მეტ-ნაკლებად მოეწონა მუსიკოსების შესრულება და ამიტომ ისინი კვლავ მიიწვიეს კონცერტზე. რეჟისორს ერქვა ჯონ გი ( ჯონ გი), და კლუბი იყო ცნობილი Marquee. მათ გააფორმეს შეთანხმება აყვავებულ ელის-რაიტის სააგენტოსთან ( ელის-რაიტი) და ამით გახდა მესამე ჯგუფი, რომლის საქმეებს მართავდა კომპანია, რომელიც მალე იმპერიად იქცა
1968: პროგრესული ბლუზი
ჯეთრო ტული ასრულებს ცნობილ შოუში Rock'N'Roll Circus
ჯეტრო ტულის პირველი სინგლი, პროდიუსერი დერეკ ლოურენსი ( დერეკ ლოურენსი), არასოდეს მოიპოვა დიდი საზოგადოებრივი აღიარება (ეს იყო საკმაოდ გაღიმებული კომპოზიცია "Sunshine Day", დაწერილი აბრამსი), მაგრამ გახდა ღირებული პრიზი კოლექციონერებისთვის, რადგან ჯგუფის სახელი არასწორად იყო დაწერილი ჩანაწერის გარეკანზე: "Jethro Toe". მალე გუნდმა გამოუშვა სადებიუტო ალბომი ბლუზის სტილში Ეს იყო(). ამ დისკზე, ანდერსონისა და აბრამსის ორიგინალური შემოქმედების გარდა, იყო ცნობილი სიმღერის "კატის ციყვის" ვერსია, რომლის შესრულებაც ნათლად აჩვენებდა აბრამსის ბლუზ-როკ მიდრეკილებებს. ანდერსონს საშუალება მიეცა სრულად გამოეჩინა თავისი ნიჭი, როგორც ფლეიტისტი როლანდ კირკის ჯაზის კომპოზიციაში "სერენადა კაკუს". სხვათა შორის, ანდერსონმა პირველად აიღო ფლეიტა ალბომის გამოშვებამდე ექვსი თვით ადრე. ანდერსონმა განსაზღვრა იმ პერიოდის ჯგუფის ზოგადი სტილი, როგორც "პროგრესული ბლუზის ერთგვარი ნაზავი ჯაზის მუხტით".
ამ ალბომის შემდეგ აბრამსმა დატოვა ჯგუფი და დააარსა საკუთარი - Blodwyn Pig. მისი წასვლის რამდენიმე მიზეზი არსებობდა: აბრამსი კლასიკური ბლუზის მგზნებარე მომხრე იყო, ხოლო ანდერსონს სურდა სხვა მუსიკალური სტილის შესწავლა; ორმხრივი მტრობა კორნიკსა და აბრამსს შორის; არ იყო ძალიან დიდი სურვილი გამგზავრებულიყო, განსაკუთრებით საზღვარგარეთ, და ეთამაშა კვირაში სამჯერ მეტჯერ, მაშინ როცა გუნდის ყველა წევრს სურდა სამყაროს ნახვა და პოპულარობა სამშობლოს გარეთ.
აბრამსის წასვლის გამო ჯგუფს ახალი გიტარისტის ძებნა მოუწია. ბევრ კანდიდატს უყურებდნენ, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო ტონი აიომი, რომელიც მოგვიანებით გახდა ცნობილი Black Sabbath-ით. ეს უკანასკნელი, მიუხედავად იმისა, რომ გუნდთან ერთად გამოჩნდა ცნობილი სატელევიზიო შოუს The Rolling Stones Rock and Roll Circus-ის ჩაწერაზე (სადაც Tull-ის ყველა წევრი, ანდერსონის გარდა, უნდა გამოსულიყო საუნდტრეკზე), არასოდეს დადგა ფესვი ჯგუფში. წასვლის ზუსტი მიზეზი უცნობია, ვერსიებს შორის: მუსიკალური უთანხმოება, აიომის დამოკიდებულება მარიხუანაზე, ტონის სურვილი გააგრძელოს მუშაობა გუნდთან ერთად).
1969-1971: საკუთარი სტილის ძიებაში
ალბომის ყდა "Stand Up"
ხანგრძლივი და მტკივნეული მოსმენების შემდეგ ანდერსონი ადასტურებს გიტარისტის მარტინ ბარის როლს ( მარტინ ბარე). ყველაზე მეტად მან ანდერსონზე დაჟინებით შთაბეჭდილება მოახდინა: პირველ აუდიენციაზე ისე ნერვიულობდა, რომ საერთოდ ვერ უკრავდა, მეორე მოსმენაზე რომ გამოცხადდა, დაავიწყდა კაბელის დაჭერა გიტარის გამაძლიერებელთან დასაკავშირებლად. . მიუხედავად ამ გაუგებრობებისა, სწორედ მარტინ ბარი გახდა აბრამსის მუდმივი შემცვლელი ჯეთრო ტულში და ჯგუფის ნამდვილი ღვიძლი, რომელიც თამაშობდა მასში იმდენ ხანს, რომ ამ მაჩვენებლით ის მხოლოდ ანდერსონს ჩამორჩება.
ჯგუფმა ჩაწერა ალბომი ახალი შემადგენლობით Ადექი() ეს ალბომი გახდა ერთადერთი ტულის ისტორიაში, რომელმაც მოახერხა ბრიტანული პოპულარობის ჩარტების სათავეში ასვლა. მთელი მუსიკა, გარდა ბახის "Bourée"-ს ჯაზის არანჟირებისა, შესრულდა იან ანდერსონის მიერ. სინამდვილეში, ეს საერთოდ აღარ იყო ბლუზის ალბომი და დახვეწილი მსმენელი მაშინვე მიხვდება, რომ მუსიკალური სტილი, რომელშიც ჯგუფმა დაიწყო დაკვრა, უფრო მეტად შეიძლება განისაზღვროს, როგორც პროგრესული როკი. ასევე 1969 წელს ჯგუფმა გამოუშვა სინგლი "Living in the Past", რომელიც ბრიტანულ ჩარტებში მე-3 ადგილს მიაღწია. და მიუხედავად იმისა, რომ იმ დროს სინგლების გამოშვება საკმაოდ იშვიათი იყო მუსიკოსებისთვის, რომლებიც ასრულებდნენ პროგ როკს, Jethro Tull არ გაჩერებულა და გააძლიერა მათი წარმატება კიდევ რამდენიმე მსგავსი კომპოზიციით: "Sweet Dream" (1969), "Witch's Promise" () , "ცხოვრება გრძელი სიმღერაა" (). 1970 წელს ჯონ ევენი დაბრუნდა ჯგუფში (თავიდან მოწვეული მუსიკოსი) და მასთან ერთად ჯგუფმა გამოუშვა ალბომი. სარგებელი.
ჩაწერის შემდეგ სარგებელიბას-გიტარისტმა კორნიკმა ჯგუფი დატოვა, ანდერსონმა კი მის ნაცვლად თავისი ბავშვობის მეგობარი ჯეფრი ჰემონდი მიიწვია. ჯეფრი ჰემონდი), რომლის სახელიც დაარქვეს ისეთ სიმღერებს, როგორიცაა "A Song For Jeffrey", "Jeffrey Goes to Leicester Square" და "For Michael Collins, Jeffrey, and Me". ჯეფრი მოგვიანებით შეასრულებდა მთხრობელის როლს სპექტაკლში "The Story of the Hare Who Lost His Spectacles", რომელიც გამოჩნდება ალბომში. ვნებათა თამაში. დისკების გარეკანებზე და ცოცხალი სპექტაკლების დროს ჯეფრის ხშირად მოიხსენიებდნენ როგორც ჰემონდ-ჰამონდს, ეს იყო ერთგვარი შინაგანი ხუმრობა. ეს ხუმრობა მიუთითებს იმაზე, რომ ჯეფრის დედის ქალიშვილობის სახელი იყო იგივე, რაც მამამისის ჰამონდი, მაგრამ ისინი არ იყვნენ ნათესავები.
1972 წელს ჯგუფმა გამოსცა წინა წლების კომპოზიციების კრებული, რომლებიც სხვადასხვა მიზეზის გამო ალბომებში არ შედიოდა. მან მიიღო სიმბოლური სახელი წარსულში ცხოვრება(ცხოვრება წარსულში). მის ერთ-ერთ მხარეს იყო ჩანაწერი 1970 წელს ნიუ-იორკში გამართული კონცერტის შესახებ კარნეგი ჰოლი. დისკის სათაური სიმღერა გახდა გუნდის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული სინგლი. სამშობლოში გადაჭარბებული გადასახადების გამო სერიოზული პრობლემების გამო, მუსიკოსებმა ჯეტრო ტულმა გადაწყვიტეს შემდეგი ალბომის ჩაწერა საფრანგეთში. ამისათვის მათ იქირავეს სტუდია, რომელშიც მათზე ადრე მუშაობდნენ ისეთი ვარსკვლავები, როგორიცაა ელტონ ჯონი და როლინგ სტოუნსი. თუმცა, მუშაობის დროს ანდერსონი სრულად იმედგაცრუებული აღმოჩნდა მოწოდებული აღჭურვილობის ხარისხით და შედეგად, რეპეტიციები შეწყდა. 1993 წელს ჩანაწერები სამარცხვინო სესიიდან გამოვიდა ცალკე ალბომად, Nightcap. ინგლისში დაბრუნების შემდეგ ჯგუფმა სწრაფად ჩაწერა ახალი მასალა, რაც საფუძველი გახდა Jethro Tull-ის შემდეგი კონცეპტუალური შექმნის - ალბომი A Passion Play. ანდერსონმა ამჯერად მთავარ თემად სიკვდილის შემდეგ ცხოვრების თემაზე რეფლექსია აირჩია. მუსიკალურად გაგრძელდა საკამათო ექსპერიმენტები ჟღერადობასთან დაკავშირებით, კერძოდ დისკზე, შესამჩნევი ყურადღება დაეთმო საქსაფონს. A Passion Play საკმაოდ კარგად გაიყიდა, თუმცა, როგორც ყოველთვის, ანდერსონის განწყობა მუსიკის კრიტიკოსებმა მნიშვნელოვნად გააფუჭეს. მიმომხილველმა განსაკუთრებული ძალისხმევა ამ მხრივ გააკეთა მელოდიის შემქმნელიკრის უელჩმა, რომელმაც ჯგუფი გაანადგურა მისი, მისი აზრით, არც თუ ისე დამაჯერებელი კონცერტის გამო.
როგორც აშკარად გაუარესდა ლიდერი ჯეტრო ტულის ურთიერთობა კრიტიკასთან, ჯგუფისადმი მსმენელთა ყურადღება და სიყვარული აშკარად გაიზარდა. ეს ტენდენცია დაადასტურა 1974 წლის ალბომმა ომის ბავშვი. ნამუშევარი საინტერესოა, რადგან მისი კომპოზიციების უმეტესი ნაწილი თავდაპირველად ამავე სახელწოდების ფილმისთვის იყო განკუთვნილი, რომელიც არასოდეს გამოსულა. დისკმა საბოლოოდ მიაღწია მეორე ადგილს ჟურნალის პოპულარობის სიაში. რობერტ ჰილბერნი.
1977-1979: ფოლკ-როკის ტრილოგია
ალბომის ყდა "Songs From The Wood"
ხალხურ თემებთან დაკავშირებულმა სამმა ალბომმა ხაზი გაუსვა ტურბულენტურ ათწლეულს: სიმღერები ხისგან, მძიმე ცხენებიდა შტორმის საათი(აღნიშნული დისკებიდან პირველმა მას შემდეგ პირველად მიიღო ზოგადად დადებითი შეფასება მუსიკალური კრიტიკოსებისგან სარგებელი). ამ ჟანრში გასაკვირი არაფერი იყო, რადგან, ჯერ ერთი, ჯგუფი დიდი ხანია ითვლებოდა ფოლკ როკერების წრის ნაწილად (კერძოდ, მათ მჭიდრო მეგობრული ურთიერთობა ჰქონდათ ამ მიმართულების ცნობილ გუნდთან Steelye Span) და მეორეც, ამჯერად ლიდერი Jethro Tull იან ანდერსონი დასახლდა სოფლის მეურნეობაში და მშვიდი სოფლის ცხოვრება აშკარად იმოქმედა მის შემდგომ საქმიანობაზე.
მას შემდეგ რაც კრენიმ გუნდი დატოვა, დაიწყო შესაბამისი დრამერის ძებნა. ამ პერიოდის განმავლობაში, რამდენიმე ცნობილი მუსიკოსი მონაცვლეობით ასრულებდა ჯეტრო ტულთან ერთად, მათ შორის ფილ კოლინზი ( ფილ კოლინზი). აღინიშნა პირველი წელი, როდესაც ჯგუფიდან სხვა სტუდიური ალბომის გამოშვება არ ყოფილა. 1982 წელს გამოიცა Broadsword and the Beast, რომელზედაც ხმა ისევ ხალხურ არომატს იძენს, თუმცა სინთეზატორებიც არ დავიწყებიათ. შემდგომი საკონცერტო ტური ძალიან წარმატებული გახდა. შუა საუკუნეების კოსტიუმებში გამოწყობილი მუსიკოსები ვიკინგების გემის ფორმაში შექმნილ სცენაზე ასრულებდნენ.
1987-1991: ჰარდ როკი
ფლეიტა - მძიმე მეტალის ინსტრუმენტი
2003 წელს გამოვიდა საშობაო კოლექცია საშობაო ალბომი. იყო როგორც ტრადიციული სიმღერები ჯგუფის მიერ შესრულებული და ორიგინალური კომპოზიციები ჯეტრო ტულის მიერ. In -m on ) და Aqualung Live(). იმავე წელს იან ანდერსონმა ჩაწერა თავისი ვერსია ცნობილი პინკ ფლოიდის კომპოზიციის "Thin Ice", რომელიც შედიოდა ალბომში Back Against the Wall, რომელიც ეძღვნებოდა ჯგუფის მუშაობას.
2006 წელს გაგვახარა რამდენიმე ახალი პუბლიკაციით. კოლექცია გამოვიდა DVD ფორმატში კოლექციონერების გამოცემა, რომელშიც წარმოდგენილია Jethro Tull-ის ერთ-ერთი საუკეთესო ცოცხალი შესრულება 1970 წლის Isle of Wight Festival-ზე. ეს კოლექცია ასევე შეიცავს 2001 წლის ბრიტანეთში და ამერიკაში გასტროლების დროს ჯგუფის სპექტაკლების საუკეთესო ფრაგმენტებს. გამოცემის მთავარი ადგილი იყო Jethro Tull-ის ორიგინალური ხაზის წევრების, ანდერსონის, აბრამსის, კორნიკისა და ბუნკერის ერთობლივი პერფორმანსის ვიდეო ჩანაწერი.
2007 წლის მარტში გამოიცა ჯგუფის საუკეთესო აკუსტიკური ნამუშევრების კრებული. მასში შედის 24 კომპოზიცია სხვადასხვა წლის ალბომებიდან, ასევე "One Brown Mouse"-ის ახალი საკონცერტო სპექტაკლი და მეფე ჰენრი VIII-ისადმი მიძღვნილი "Pastime With Good Company". იმავე წლის სექტემბერში გამოვიდა კიდევ ერთი საკონცერტო DVD Live At Montreux 2003. მასში შედიოდა, სხვა საკითხებთან ერთად, ისეთი ცნობილი სიმღერების ცოცხალი შესრულება, როგორიცაა "Fat Man", "With You There To Help Me" და "Haunting Girl".
ჯეთრო ტულმა 2007 წელს გამართა ფართო ტურნე და ასევე დაიწყო ახალი ალბომის ჩაწერა. ჯგუფმა შარშან შემოდგომაზე კონცერტებზე რამდენიმე ფრაგმენტი ახალი მასალისგან შეასრულა. თუ არაფერი შეუშლის ხელს ანდერსონის და მისი კოლეგების გეგმებს, ახალი დისკი გახდება პირველი სტუდიური გამოშვება ბოლო 8 წლის განმავლობაში.
2006 წლის ბოლოს ვებგვერდზე http://www.ministry-of-information.com გამოქვეყნებული სტატისტიკის მიხედვით, 1968 წლიდან ჯეთრო ტულმა სულ 2789 კონცერტი გამართა, საშუალოდ წელიწადში 73 სპექტაკლი 38 წლის განმავლობაში.
- სიმღერა Aqualung ჩართული იყო ფილმის Fallen. Ride the sky ბილი მარკსის ვიდეოს საუნდტრეკში.
ნაერთი
- იან ანდერსონი (1968 - ჯერ კიდევ) - ჰარმონიკა, გიტარა, ფლეიტა, წამყვანი ვოკალი;
- მიკ აბრამსი ( მიკ აბრაჰამსი; 1968) - გიტარა, წამყვანი ვოკალი
- გლენ კორნიკი ( გლენ კორნიკი; 1968-1970) - ბას გიტარა;
- კლაივ ბუნკერი ( კლაივ ბუნკერი; 1968-1971) - დრამი;
- ტონი აიომი ( ტონი აიომი; 1968) - გიტარა (Rolling Stones Rock and Roll Circus-ის კონცერტზე)
- მარტინ ბარი ( მარტინ ბარე; 1969 - დღემდე) - გიტარა, მანდოლინა, ფლეიტა;
- ჯონ ევანი ( ჯონ ევანი; 1970-1979) - კლავიატურა, ორღანი;
- ჯეფრი ჰემონდ-ჰამონდი ( ჯეფრი ჰემონდ-ჰამონდი; 1970-1975) - ბას გიტარა;
- ბარიმორ ბარლოუ ( ბარიმორ ბარლოუ; 1971-1979) - დრამი;
- ჯონ გლასკოკი ( ჯონ გლასკოკი; 1975-1979) - ბას გიტარა;
- ტონი უილიამსი ( ტონი უილიამსი; 1978-1979) - ბას გიტარა (გლასკოკის დროებითი ჩანაცვლება);
- დევიდ პალმერი ( დევიდ პალმერი; 1976-1979) - კლავიატურები;
- დეივ პეგი ( დეივ პეგი; 1979-1995) - ბას გიტარა, მანდოლინა;
- ედი ჯობსონი ( ედი ჯობსონი; 1980-1981) - კლავიატურა, ვიოლინო;
- მარკ კრეინი ( მარკ კრეინი; 1980-1981) - დრამი
- პოლ ბერგესი ( პოლ ბერგესი; 1981-1983) - დასარტყამი (მხოლოდ ერთი ტურისთვის)
- გერი კონვეი ( გერი კონვეი; 1982, 1987) - დრამი
- პიტერ-ჯონ ვეტესი ( პიტერ-ჯონ ვეტესი; 1982-1985) - კლავიატურები, სინთეზატორები;
- დოან პერი ( დოან პერი; 1984 - დღემდე) - დრამი;
- დონ აირი ( დონ აირი; 1987-1988) - კლავიატურები
- მარტინ ალკოკი ( მარტინ ალკოკი; 1988-1992) - კლავიატურები;
- დეივ მეტექსი ( დეივ მეტექსი; 1991-1992) - დრამი;
- ენდი გიდინგსი ( ენდი გიდინგსი; 1991 - დღემდე) - კლავიატურები;
- ჯონათან ნოისი ( ჯონათან ნოისი; 1995 - დღემდე) - ბას გიტარა.
დისკოგრაფია
- Ეს იყო ()
- Ადექი ()
- სარგებელი ()
- Aqualung ()
- აგურივით სქელი ()
- წარსულში ცხოვრება (1972)
- ვნებათა თამაში ()
- ომის ბავშვი ()
- მინსტრელი გალერეაში ()
- მ.უ. - Jethro Tull-ის საუკეთესო() (კრებული)
- ზედმეტად მოხუცი როკ-ენ-როლისთვის, ძალიან ახალგაზრდა რომ მოკვდე (1976)
- Repeat - The Best of Jethro Tull - ტომი II(1977) (შედგენა)
- მძიმე ცხენები ()
- შტორმის საათი ()
- ა ()
- Broadsword and the Beast ()
- Under Wraps ()
- Live at Hammersmith "84() (პირდაპირი ჩაწერა)
- ორიგინალური ოსტატები() (კრებული)
- კლასიკური საქმე(1985) (ალბომი საორკესტრო ყდა)
- ნავის ჯვარი (
ფაქტი No3638
იან ანდერსონს უყვარს რუსეთი და დაინტერესებულია ჩვენი ქვეყნის ამბებით. მის 2000 წლის სოლო ალბომში შეგიძლიათ იპოვოთ ინსტრუმენტული სიმღერა სახელწოდებით Boris Dancing. კომპოზიცია შთაგონებული იყო ბორის ელცინის ცეკვის იმიჯით, რომელიც ანდერსონმა ნახა CNN-ის ახალ ამბებში. ელცინი მეორე ვადით იბრძოდა და საარჩევნო კამპანიის ფარგლებში სცენაზე ევგენი ოსინთან ერთად იცეკვა.
„წითელ მოედანზე დატყვევებული ელცინის კადრები ვნახე: ჭარბი ოფლიანობა, კაშკაშა წითელი სახით, ის გააფთრებული ცეკვავდა მოსკოვის ახალგაზრდა როკ ჯგუფთან ერთად. რამდენიმე დღის შემდეგ ის კინაღამ გარდაიცვალა გულის შეტევით“, - იხსენებს ანდერსონი.
ანდერსონი ამტკიცებდა, რომ მას ყოველთვის რბილი ადგილი ჰქონდა ელცინის მიმართ. ინსტრუმენტალი კი შედგება სხვადასხვა ზომით დაკვრა (რომელიც საკმაოდ რთული შესასრულებელია) ელცინის ცეკვის „უცნაური და უნიკალური“ მანერის გადმოსაცემად: ის სრულიად გაუწონასწორებელი იყო.
წყარო: ანდერსონის ალბომის კომენტარი
ფაქტი No4256
იან ანდერსონს უკრავს ბევრი კონცერტი ტაძრებში, მაგრამ მათზე ყოველთვის ენთუზიაზმით არ საუბრობს: „კათედრალებს აქვთ განსხვავებული აკუსტიკა - სასიამოვნოდან აუტანამდე. უფრო მეტიც, რაც უფრო ლამაზია ტაძარი, მით უფრო რთულია მასში დაკვრა. კენტერბერი საკმაოდ რთული, სოლსბერი და ექსეთერიც ეს არ იყო იოლი და ზოგიერთ შემთხვევაში, როგორიცაა ლივერპული და კოვენტრი, მე უბრალოდ არ შემეძლო ხალხისთვის გადასახადის გადახდა კონცერტისთვის. შეუძლებელია იქ გქონდეს ხანგრძლივი რევერბერაცია და ბევრი ექო. ეს უბრალოდ კოშმარი! იქ როკ მუსიკას ვერ დაუკრავ, "ის მაშინვე კაკოფონიაში იქცევა. აქ სხვა, უფრო ნაზი მიდგომაა საჭირო".
ფაქტი No4257
უკვე მრავალი წელია იან ანდერსონი სოლო ალბომებს ჩაწერს, მაგრამ ჯგუფთან ერთად აგრძელებს კონცერტს: „გულწრფელად რომ გითხრათ, მუსიკალურად, ჩემს სოლო კონცერტსა და ჯეთრო ტულის კონცერტს შორის დიდი განსხვავება არ არის. ტულ, რაღაც ზეწოლას ვგრძნობ. თითქოს მძიმე როკზე უნდა ვითამაშო, რადგან რადიოში, განსაკუთრებით ამერიკაში, ყოველთვის უკრავენ ჩვენს მძიმე პროდუქტებს. ამიტომ აუდიტორიის ზოგიერთი ნაწილი ფიქრობს, რომ ჯეთრო ტული ასე უნდა ჟღერდეს. და თუ მოდიან კიდეც კონცერტზე "ასი ადამიანი ასე, ყველა დანარჩენს გააფუჭებენ, უსტვენენ და ღრიალებენ და ჩვეულებრივ ნასვამები არიან. მაგრამ თუ მე გამოვჩნდი იან ანდერსონივით, ეს ასი იდიოტი არ გამოჩნდნენ, რადგან მათ არც კი იციან ვინ არის იან ანდერსონი."
წყარო: სტატია ჯონი ბლეკის მიერ, ჟურნალი Classic Rock, 2011 წლის დეკემბერი
ფაქტი No5439
Jethro Tull-ის ლიდერმა იან ანდერსონმა ერთხელ გააოცა მაყურებელი მრავალწუთიანი ფლეიტის სოლოებით, რომლებიც მან ერთ ფეხზე დგომისას შეასრულა. მისი სილუეტი ყანჩას პოზაში ჯგუფის საფირმო ნიშნადაც კი იქცა. ერთხელ, ერთ-ერთი ასეთი სპექტაკლის დროს, მუსიკოსი წარუმატებლად დაეცა და მომდევნო რამდენიმე კონცერტი ინვალიდის ეტლში მჯდომმა გაატარა.
ასეთი უსიამოვნებები ხელს არ უშლის იანს კარიერის გაგრძელებაში: ის გეგმავს არ განეშოროს მუსიკას, სანამ მისი ჯანმრთელობა საშუალებას მისცემს და სანამ არსებობს დაბრკოლებები, რომელთა გადალახვაც სურს. შემდეგ კი, ანდერსონი ამბობს, რომ შეგიძლიათ გადამზადდეთ როგორც მხატვარი, მწერალი, ან იპოვოთ სხვა საშუალება თქვენი შემოქმედებითი ახირებისთვის. მისი თქმით, სიკვდილიც კი შეიძლება იყოს მიმზიდველი, მაგრამ პენსიაზე გასვლა არა.
წყარო: როკ ჟურნალში, 2000 წლის იანვარი
ფაქტი No5499
JethroTull-ის კლავიშისტმა დევიდ პალმერმა 2004 წლის აპრილში გაიკეთა სქესის შეცვლის ოპერაცია და ცნობილი გახდა როგორც დი. დიმ თქვა, რომ განსხვავებული სქესის კუთვნილების გაცნობიერება სამი წლის ასაკში გაჩნდა. იმ დროს ამის შესახებ მხოლოდ დევიდის დედამ და მეგიმ, გოგონამ, რომელიც მასზე დაქორწინდა და ორი შვილის მამა გახდა, იცოდნენ. მეუღლისა და დედის გარდაცვალების შემდეგ პალმერმა იგრძნო, რომ ვეღარ გაუძლებდა არსებობას, როგორც მამაკაცი; იგი შეისწავლა ქვეყნის ორმა წამყვანმა ფსიქიატრმა და მივიდა დასკვნამდე, რომ საყვარელი ადამიანების უეცარმა დაკარგვამ დაბრუნდა პრობლემები, რომლებიც ბავშვობაში გაქრა.
მუსიკის ისტორიაში არის მრავალი მოძრაობა, რომელიც პოპულარული იყო გარკვეული პერიოდის განმავლობაში. ჩვენს შემთხვევაში, სიუჟეტი იქნება ჯგუფზე, რომელიც რამდენიმე ათეული წელია ამტკიცებს, რომ როკი ცოცხალია. ასე რომ, ჯგუფი.
Jethro Tull band: ჯგუფის ისტორია
ჯგუფის წარმოშობა 1963 წლით თარიღდება, როდესაც The Beatles ახლახან იწყებოდა. ამ დროს ბლექპულში გამოჩნდა ჯგუფი The Blades, რომელშიც ჯერ კიდევ უცნობი იან ანდერსონი მონაწილეობდა. დროთა განმავლობაში ჯგუფმა შეცვალა შემადგენლობა და საცხოვრებელი ადგილი, გადავიდა ლუტონში და დროდადრო თამაშობდა სხვადასხვა კლუბებში. მაგრამ იმის გამო, რომ მათი მუსიკა არ იქცევდა საკმარის ყურადღებას, ისინი ხშირად იცვლიდნენ სახელს, სანამ არ დასახლდნენ. ღირს იმის თქმა, რომ ეს სახელი არსაიდან არ გაჩენილა. ასე ჰქვია მე-18 საუკუნის ინგლისელ გამომგონებელს. ამ სახელწოდებით მათ საბოლოოდ გაუმართლა საზოგადოებამ (ეს იყო ცნობილ ლონდონურ კლუბ Marquee-ში) და გააფორმეს შეთანხმება სააგენტო Ellis-Wright-თან.
Jethro Tull: გზა დიდებისკენ
მან დაიწყო ბლუზის სტილში, მაგრამ მალევე დაიწყო საკუთარი თავის ძიება ახალი მიმართულებით. პირველი ალბომი 1968 წელს ჩაიწერა და მისი გამოსვლის შემდეგ ჯგუფი დატოვა გიტარისტმა აბრამსმა, რომელსაც ექსკლუზიურად ბლუზის დაკვრა სურდა. ამ დროს ჯგუფთან ერთად მცირე ხნით გამოდიოდა Black Sabbath-ით ცნობილი ტონი აიომი. ახალი გიტარისტი იყო მარტინ ბარი, რომელიც პირველ აუდიენციაზე მივიდა გიტარის გარეშე, ხოლო მეორეზე გამაძლიერებლის გარეშე. თუმცა, ანდერსონთან თამაშის სურვილმა მათი თანამშრომლობა გამოიწვია. ჯგუფმა ჩაწერა Stand Up - მათი ერთადერთი ბრიტანეთის ნომერი 1. მალე ჯეფრი ჰემონდი დაიკავა ბასისტი.
გუნდი ჩაწერს ალბომს Aqualung, რომელსაც კრიტიკოსები კონცეპტუალურად თვლიან და ანდერსონს უბიძგებს, დაწეროს ნამდვილად კონცეპტუალური შემოქმედება. Aqualung ხდება მათი პირველი პლატინის ალბომი.
მალე ჯგუფი ცვლის დრამერს და ჯეტრო ტულიგამოსცემს Thick as a Brick - იმდროინდელ უნიკალურ ქმნილებას, რომელიც შედგებოდა ერთი სიმღერისგან და გასაკვირი არ არის, რომ მან უზარმაზარი აღიარება მიიღო და აშშ-ში ნომერ პირველიც კი გახდა.
70-იანი წლების პირველ ნახევარში ჯგუფი პოპულარობის პიკზე იმყოფებოდა, მისმა ალბომებმა ჩარტებში პირველი ადგილი დაიკავა და ოქროს სტატუსი მიიღეს, მაგრამ მალე ღრუბლები შეიკრიბნენ. ამ დროს ჰამონდი მატარებელს ტოვებს.
Jethro Tull: ხმის შეცვლა
1976 წელს ალბომის გამოსვლის შემდეგ, რომელიც მოგვითხრობდა ძველი როკ-მუსიკოსის ისტორიას, რომელშიც კრიტიკოსებმა დაინახეს ჯგუფის ლიდერის იმიჯი, ჯგუფის სტილი გარკვეულწილად შეიცვალა, შეუფერხებლად გადავიდა პროგრესულიდან ხალხურზე. ამ დროს გამოვიდა 3 ალბომი, რომლებიც ხალხურ მოტივებზე იყო დაფუძნებული. ამ დროს ჯგუფი გადიოდა შემადგენლობის თითქმის სრულ ცვლილებას და წინა ბას-გიტარისტი ჯონ გლასკოკი გარდაიცვალა გულის ოპერაციის დროს წასვლის შემდეგ.
70-იან წლებში ჯგუფი ცდილობდა ექსპერიმენტებს კონცერტების დროს, ცდილობდა წინ დარჩენოდა პროგრესულ კოლეგებს. მაგრამ მათგან განსხვავებით, ისინი ეყრდნობოდნენ არა ლაით შოუს, არამედ უჩვეულო სასცენო გამოსახულებებს, რომლებიც, თუმცა, არ იყო ზედმეტად ექსტრემალური, როგორც პიტერ გაბრიელი Genesis-დან. შემდეგ კოსტიუმები შეიცვალა ჯგუფის ჟღერადობით.
80-იანი წლების დასაწყისი ჯგუფი Jethro Tullკიდევ ერთ შემობრუნებას აკეთებს თავის შემოქმედებაში, მნიშვნელოვანწილად იყენებს სინთეზატორებს და, ფაქტობრივად, უკრავს ელექტრონულ როკს. თუმცა მათი მუშაობის ამ ეტაპზე დიდი ინტერესი არ გამოიწვია მათი შემოქმედებით და ჯგუფი მცირე ხანს წყვეტს სპექტაკლებს, რის შემდეგაც ბრუნდება ახალი ჟღერადობით, უფრო ახლოს ჰარდ როკთან. ამ დროს ჯგუფმა მიიღო გრემის ჯილდო "საუკეთესო მეტალის შესრულებისთვის", რომელიც ნამდვილი შოკი იყო მეტალ მუსიკის მოყვარულებისთვის და არაერთგვაროვანი რეაქცია გამოიწვია. თუმცა, თავად მუსიკოსებიც საკმაოდ გაკვირვებულები იყვნენ და დაჯილდოების ცერემონიას არც ესწრებოდნენ.
90-იანი წლების დასაწყისში ჯეტრო ტულმა უფრო ეთნიკური მუსიკის შესრულება დაიწყო. ზოგადად, ბოლო წლებში ჯგუფი გამოსცემდა ლაივ ალბომებს და DVD-ებს, ბოლო ალბომი კი ახალი მასალით 2003 წელს გამოვიდა.
Jethro Tull ალბომები
საერთო ჯამში ჯგუფს აქვს 29 ალბომი, რომელთაგან 21 შეიცავს ახალ მასალას. აქ არის ყველა სტუდია JethroTull ალბომები, გამოშვებული შემოქმედების წლების განმავლობაში:
- 1968 - ეს იყო
- 1969 წელი Stand Up
- 1970 – სარგებელი
- 1971 – Aqualung
- 1972 - სქელი, როგორც აგური
- 1973 - ვნების პიესა
- 1974 - ომის ბავშვი
- 1975 – მინსტრელი გალერეაში
- 1976 წელი - ძალიან მოხუცი როკ "ნ" როლისთვის: ძალიან ახალგაზრდა რომ მოკვდე!
- 1977 - სიმღერები ხისგან
- 1978 - მძიმე ცხენები
- 1979 - შტორმის საათი
- 1980 – ა
- 1982 წელი - The Broadsword and the Beast
- 1984 წელი – Under Wraps
- 1987 წ. – კვერთხი
- 1989 – კლდის კუნძული
- 1991 წელი - კატის თევზი იზრდება
- 1995 – ფესვები ტოტებამდე
- 1999 - J-Tull Dot Com
- 2003 წელი - Jethro Tull საშობაო ალბომი
ახლა ჯგუფის ბევრი წევრი დაკავებულია სოლო პროექტებით.
ჯგუფის მნიშვნელობა მუსიკის განვითარებისთვის უზარმაზარია, ჯეტრო ტულიგააფართოვა ზოგადად როკ ჟღერადობის დიაპაზონი და დაამტკიცა, რომ თქვენ შეგიძლიათ იყოთ წარმატებული ჯგუფი არა მხოლოდ ერთი სტილის ვიწრო საზღვრებში.
