როგორ დავხატოთ გრაფიკული ნატურმორტი ფანქრით ეტაპობრივად. ლამაზი და თბილი შემოდგომის ნატურმორტი

1 სურათი.ასე რომ, ამ მასტერკლასში თქვენ მთლიანად შეცვლით თქვენს დამოკიდებულებას ფერადი ფანქრების მიმართ! ფერადი ფანქრები ძალიან მოსახერხებელი მასალაა გამოსაყენებლად, რადგან თქვენ შეგიძლიათ გქონდეთ ძალიან დიდი რაოდენობის ჩრდილები თქვენს განკარგულებაში, მათ შორის ისეთებიც, რომლებიც ჩნდება ფერების ერთმანეთზე გადანაწილებით. მაგრამ ფანქრების გამოყენებისას უნდა იცოდეთ მათი თვისებები, მაგალითად, მუშაობის დასაწყისში ფანქარზე ზეწოლა არ უნდა მოხდეს, თორემ არც წაშლით და არც სხვა ფერით დაფარავთ. ამ მასალით თქვენ უნდა გამოიყენოთ პრინციპი - ღიადან ბნელამდე. მაგრამ ჯერ შევადგინოთ ნატურმორტი. დავიწყოთ ჰორიზონტის ხაზით. შემდეგ, გეომეტრიული ფორმების ხაზის გამოყენებით, ჩვენ გამოვყოფთ ჩვენი კომპოზიციის ობიექტების სავარაუდო ფორმას. დავიწყოთ კერძით.

2 ნახ.კარგად გააკეთე! ახლა ჩვენთვის მნიშვნელოვანია სწორი ფორმის ნაყოფისთვის კერძი ავაშენოთ. ვპოულობთ ცენტრალურ ღერძს, ის უნდა იყოს სწორი და თანაბარი, მასზე ვპოულობთ წერტილს ჭურჭლის მოსალოდნელი კისრის დონეზე და ვხაზავთ ჰორიზონტალურ ხაზს წერტილში, იგივეს ვაკეთებთ ფეხის ძირში. კერძი. Ძალიან კარგი! ვიღებთ სახაზავს და ვზომავთ თანაბარ ნაწილებს ღერძიდან ჰორიზონტალურად. ვაკეთებთ ელიფსებს და ვაკავშირებთ ხაზებს. იხილეთ სურათი. წაშალეთ დამხმარე ხაზები და გამოკვეთეთ კერძი.

3 ნახ.იპოვეთ ნაყოფის მიმართულება დიაგონალური ღერძის გამოყენებით და დახვეწეთ ვაშლის, მსხლისა და ქლიავის ფორმები და დეტალები. და დაიწყეთ ყურძნის დახატვა ფუნჯით, მისი ფორმის შემდეგ, დაამატეთ ოვალური ყურძენი ზემოდან ქვემოდან, ზოგიერთი მათგანი რეალიზმისთვის გადახურავს ერთმანეთს. დახაზეთ კუდები.

4 ნახ.სანამ ფერთან მუშაობას დაიწყებდეთ, შეგახსენებთ, რომ ეს არ არის საღებარი წიგნი და უნდა დაჩრდილოთ და არა მოფერება! ამ ეტაპზე ფანქრები ნახევრად უნდა დააჭიროთ. საჭიროა მხოლოდ დაჩრდილვა ობიექტის ფორმის მიხედვით. ჩვენ ვიღებთ ფანქრებს და ვიყენებთ საგნების ძირითად ჩრდილებს, ვუყურებთ ნახატს.

5 ნახ.ამ ეტაპზე ნატურმორტის ობიექტებს სიმკვრივე უნდა დაუმატოთ ახალი ჩრდილების შემოტანით. თქვენი ინსულტი ახლა უფრო მნიშვნელოვანია, რადგან მნიშვნელოვანია ნატურმორტი უფრო რეალური გახადოთ. თქვენ უნდა გააღრმაოთ ჩრდილები ლურჯი, მეწამული, მწვანე და ყავისფერი გამოყენებით. აჩვენეთ საგნების დაცემის ჩრდილი და მაგიდა შტრიხებით. იმუშავეთ დეტალებზე.

იცოდით, რომ ხატვის პროცესი არა მხოლოდ ავითარებს ადამიანში სილამაზის განცდას, არამედ ეხმარება სტრესულ სიტუაციებთან გამკლავებაში, ნერვების დამშვიდებასა და სულში სიმშვიდის შექმნას? ამის გათვალისწინებით, რეკომენდებულია თქვენი თავისუფალი დროის ნაწილი მაინც დაუთმოთ ამ საქმიანობას. მოდით ვისწავლოთ როგორ დავხატოთ ნატურმორტი ხილით ფანქრით.

Ზოგადი ინფორმაცია

იმისათვის, რომ ისწავლოთ ნატურმორტის დახატვა ხილით, ჯერ უნდა გესმოდეთ რას ნიშნავს თავად ტერმინი. გარდა ამისა, თქვენ უნდა იცოდეთ რა ატრიბუტები უნდა მოამზადოს მომავალმა მხატვარმა საკუთარი შედევრის შესაქმნელად. ნახატს, რომელიც ასახავს უსულო საგნებს (არ აქვს მნიშვნელობა, ერთი ან მეტი) ნატურმორტი ეწოდება. ფრანგულიდან თარგმნილი, ეს ტერმინი ჟღერს როგორც "მკვდარი ბუნება". თქვენი ფანტაზიიდან გამომდინარე, შეგიძლიათ გამოიყენოთ ყვავილები, საყოფაცხოვრებო ნივთები, ხილი და ბოსტნეული თქვენს ნახატებში. ნატურმორტი ხშირად შეიცავს ისეთ ელემენტს, როგორიცაა ქსოვილი (ნებისმიერი ფერისა და ტექსტურის).

საჭირო ატრიბუტები

იმისათვის, რომ გაუმკლავდეთ მომავალ სამუშაოს და დაეუფლოთ ყველა ნიუანსს, წინასწარ უნდა მოამზადოთ საჭირო ხელსაწყოები. დაგჭირდებათ:

ფურცელი ან ტილო (ეს ყველაფერი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა ზომის გსურთ შექმნათ თქვენი პირველი შედევრი);

მარტივი ფანქარი;

ქსოვილი და საგნები, რომლებსაც გამოიყენებთ ბუნებად;

კარგი განათება.

თუ გეგმავთ სურათის დახატვას, მაშინ ყველაფრის გარდა უნდა გადაწყვიტოთ რა ტიპის საღებავებს გამოიყენებთ (აკვარელი თუ ზეთი) და ამის მიხედვით შეარჩიეთ ფუნჯები და პალიტრა. და, რა თქმა უნდა, არ დაივიწყოთ წყალი.

გრაფიკული ტექნიკა

იმისათვის, რომ თქვენი ნახატი არჩეული კომპოზიციის მსგავსი იყოს, ჯერ უნდა დაეუფლოთ ტექნიკას. თქვენ უნდა ისწავლოთ მაჩვენებლების, ჩრდილების და ტექსტურის გადმოცემა. ნატურმორტი ფანქრით ხილით იწყება ესკიზით. ცალკე ფურცელზეა გამოსახული. აქ ისინი უბრალოდ ჩაწერენ ობიექტების განლაგებას მათი სრულად დახატვის გარეშე. როდესაც ესკიზი მზად არის, შეგიძლიათ დაიწყოთ ელემენტების გამოსახვა მთავარ ტილოზე. ხატვისას ძლიერად ნუ დააჭერთ ფანქარს. წინააღმდეგ შემთხვევაში, როდესაც თქვენ წაშლით არასწორად დახაზულ ხაზს, ნიშნები დარჩება ფურცელზე. ობიექტების კონტურების შექმნისას არ უნდა დახაზოთ ყველა ხაზი, დახატოთ ესკიზი ქაოტური მოძრაობებით. თქვენ უნდა იცოდეთ, რომ მხატვრები იყენებენ სხვადასხვა სირბილის ფანქრებს ცალკეული ხაზებისთვის. გამოსახულების პროცესის დროს ნაკრები საშუალებას გაძლევთ შექმნათ სხვადასხვა ეფექტები ქაღალდზე. სწორედ ამიტომ, თუ გსურთ ყველაფერი სწორად გააკეთოთ და ხილით ლამაზი ნატურმორტი გამოსახოთ, დიდი პასუხისმგებლობით მიუდგეთ „იარაღის“ არჩევანს.

ესკიზის შექმნა

როგორც ყველას ესმის, მუშაობის დასაწყებად, ჯერ კომპოზიცია უნდა შექმნათ. თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ თქვენი ნახატის ძირითადი ფონი, ასევე რა ელემენტები იქნება მასში - გამოსახავთ თუ არა ერთ ობიექტს თუ გადაწყვეტთ გამოიყენოთ რამდენიმე. მაგალითად, შეგიძლიათ დახატოთ ნატურმორტი ხილით და ბოსტნეულით, ან გაამრავლოთ თქვენი სურათი თაიგულით. მიზანშეწონილია გამოიყენოთ უბრალო ქსოვილები ფონად. შემდეგი, გამოიყენეთ Whatman ქაღალდი კომპოზიციის ცენტრის დასადგენად და დახაზეთ მომავალი ნახატის ესკიზი. პირველი, რაც უნდა დახატოთ, არის მარტივი ელემენტები: ოვალური ან წრე. მაგალითად, ჩვეულებრივი ვაშლი გამოსახულია წრის გამოყენებით; ყურძნის ესკიზებისთვის გამოიყენება დეტალები პატარა ბურთების სახით. მთავარია დავრწმუნდეთ, რომ ობიექტები განლაგებულია მათ ადგილებზე, ანუ შეინარჩუნონ პროპორციულობა.

ჩვენ გამოვხატავთ ობიექტებს

როდესაც თქვენ მოახერხეთ ყველა ობიექტის სწორად განლაგება ფურცელზე, დროა გადახვიდეთ მათ დახატვაზე. ამისათვის ჩაწერეთ ხილი ფიგურებში უფრო მკაფიო ხაზების გამოყენებით. გაასუფთავეთ ყველა დეტალი, კონტურები და ამოიღეთ დამხმარე ხაზები. სწორი იერის შესაქმნელად არ დაგავიწყდეთ ფანქრის გამოყენება ჩრდილების სწორად განლაგებისთვის. ეს მოქმედება შესრულებულია დაჩრდილვის გამოყენებით, თავდაპირველად ბნელი ადგილების დაბნელება თანდათანობით მსუბუქზე გადასვლით. ფენა-ფენა წასმისას უკიდურესად მკვეთრი ფანქრით იხატება ჩრდილები. დასკვნითი ეტაპია ყველა ობიექტის გამოსახულების შემოწმება, განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს ტონის განლაგებას.

ნატურმორტი ხილით - ეტაპობრივად

მოდით გამოვიკვლიოთ როგორ შევქმნათ ნახატი ფორთოხლის, ყურძნისა და კივის მაგალითად. ამ მიზნისთვის უმჯობესია გამოიყენოთ რეალური ნივთები, ამიტომ ისინი წინასწარ შეიძინეთ. მერწმუნეთ, უნარ-ჩვევების და პრაქტიკის შესაძენად, ჯობია ცხოვრებიდან დახატოთ. იმისათვის, რომ გაგიადვილოთ თქვენი პირველი შედევრის შექმნა, მკაცრად მიჰყევით ჩვენს მითითებებს.

დეტალების დახატვა

პირველ რიგში, ჩვენ გამოვყოფთ ნაყოფის მდებარეობას ქაღალდზე. კივისა და ფორთოხლის ნახევრების გამოსასახავად დახაზეთ დახრილი ხაზები და მხოლოდ ამის შემდეგ დახაზეთ ოვლები. ახლა თქვენ შეგიძლიათ პირდაპირ დაიწყოთ ხილის დახატვა. დავიწყოთ ფორთოხლით. ამისათვის ჩვენ ვყოფთ მის ესკიზს დამხმარე ხაზის გამოყენებით ორ ნაწილად. შემდეგ ჩვენ ვხატავთ ნაჭრებს თითოეულ ნახევარში, გამოვსახავთ მათ სამკუთხა სექტორებად.

იმ ადგილს, სადაც ყურძენი უნდა იყოს, ვავსებთ წრეებით, კივისთვის კი მხოლოდ ბირთვს ვხატავთ. მიზანშეწონილია ესკიზის დაჩრდილვა ყურძნით დაიწყოთ. ამისათვის, ყველაზე რბილი ფანქრის გამოყენებით (8 "მ") დახაზეთ თითოეული წრე წრიული მოძრაობით. გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ ყურძენში ყველაზე მსუბუქი ადგილი უნდა იყოს შუა, ისევე როგორც კიდეები. ეს კეთდება ისე, რომ კენკრა არ შეერწყას ერთმანეთს. ახლა მოდით გადავიდეთ ფორთოხლის დახატვაზე. ჯერ ქერქი დავჩრდილოთ. ამისათვის გამოიყენეთ "T" ფანქარი, რათა დაჩრდილოთ ნაყოფის ფორმა. შემდეგ ჩვენ მივმართავთ ლაქებსა და წერტილებს. ეს კეთდება "TM" ფანქრით. ამ გზით შეგიძლიათ გადმოსცეთ ფორთოხლის ტექსტურა.

დახატეთ ხილის ნაჭრები "T" ფანქრით. ცენტრიდან კიდეებზე გადავდივართ. ნაყოფის გამოსახულების უფრო ზუსტად გადმოსაცემად გამოიყენეთ "TM" ფანქარი "ბუმბულის" გამოსასახავად. იმისთვის, რომ ნახატი ორიგინალს უფრო დაემსგავსოს, გამოიყენეთ საშლელი, რათა კუთხეები უფრო მომრგვალო და ცენტრში პატარა წრე წაშალეთ. კივის გამოსახვის დროა. ამ მიზნით გამოიყენეთ "TM" ფანქარი მის ზედაპირზე დაჭერის გარეშე (დაჭერის გარეშე). და ნაყოფი უფრო რეალისტური რომ გავხადოთ, ზედაპირზე პატარა ხაზებს უფრო ძლიერი წნევით გავაკეთებთ. ახლა მოდით დავხატოთ ბირთვი. კივის ცენტრში გამოიყენეთ "TM" ფანქარი სხივების დასახატავად (რამდენიმე ფენა). ამ გზით ჩვენ გადმოვცემთ ნამდვილი ხილის ტექსტურას. რბილი ფანქრით დახაზეთ თესლები, შემდეგ გამოიყენეთ საშლელი, რათა შუა უფრო მსუბუქი გახადოთ.

ყურძნის ფოთოლი

თუ თქვენ გაქვთ თავისუფალი ადგილი თქვენს სამუშაო სივრცეში, შეგიძლიათ დაამატოთ ისეთი ელემენტი, როგორიცაა ყურძნის ფოთოლი თქვენს ნატურმორტის. ამისათვის დახატეთ ფოთლის ფორმა სპატულის სახით. რის შემდეგაც შევქმნით ძარღვებს, რომლებიც უნდა გამოვიდეს ერთი წერტილიდან (ეს ყურძნის ფოთლის დამახასიათებელი თვისებაა). ჩვენ ვაკეთებთ ფოთლის ფორმის უფრო ზუსტ ჩანახატს. ახლა თქვენ შეგიძლიათ შეავსოთ ვენები პატარა ტოტებით და შექმნათ ამ ელემენტის კუთხეები. დავიწყოთ დაჩრდილვა. "T" ფანქრის გამოყენებით, ვენების შეკრების ადგილიდან, დახაზეთ წყვეტილი ხაზები ელემენტის ბოლოებამდე. შემდეგ ჩვენ დავამატებთ მოცულობას.

ამისათვის გამოიყენეთ დამატებითი ფენა "TM" ფანქრით. მაგრამ ამის გაკეთება საჭიროა მხოლოდ ფურცლის კიდეებზე და ზედა. შეღებვის ბოლო ეტაპი მოიცავს ჩრდილების გამოყენებას და ფოთლის ძარღვების უფრო მკაფიოდ გამოტანას. თქვენი ნახატი მზად არის. ბევრს მიაჩნია, რომ ნატურმორტის დახატვა ხილით ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე, მაგალითად, ნატურმორტის თაიგულით დახატვა. პრინციპში, ამ ნახატებს შორის დიდი განსხვავება არ არის. ორივე ნახატის შექმნისას აუცილებელია ყველა დეტალის გამოსახვა. ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ ნატურმორტებს ხილით და ყვავილებით მეტი ელემენტები აქვთ.

აღწერა:

შესავალი გრძელი, მოსაწყენი და უინტერესოა წასაკითხად, ამიტომ პირდაპირ საქმეზე გადავალ. 1. ხელსაწყოები. პირველ რიგში, ჩვენ გვჭირდება მითითება. ამ შემთხვევაში, ეს არის ინტერნეტში ნაპოვნი ფოტო. თქვენ თავად შეგიძლიათ ბუნებისგან პოზირება - ხატვა ბევრად უფრო სასარგებლოა. სცადეთ მოძებნოთ მითითება, სადაც მოხატვა (ფარდობა, ვაშლი) და...

შესავალი გრძელი, მოსაწყენი და უინტერესოა წასაკითხად, ამიტომ პირდაპირ საქმეზე გადავალ.

1. ხელსაწყოები.
პირველ რიგში გვჭირდება მითითება. ამ შემთხვევაში, ეს არის ინტერნეტში ნაპოვნი ფოტო. თქვენ თავად შეგიძლიათ ბუნებისგან პოზირება - ხატვა ბევრად უფრო სასარგებლოა.
შეეცადეთ მოძებნოთ მითითება, სადაც შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ფერწერა (ფარფანგები, ვაშლი), ასევე გემრიელი დეტალები (ფოთლები). ზოგიერთი დეტალი, გესმით, ყოველთვის არ არის კარგი, განსაკუთრებით სწავლის ადრეულ ეტაპზე - მათი ნახატის მიღმა თავად სურათი იკარგება. გნებავთ რეალისტური რენდერი? აიღეთ კამერა და გადაიღეთ სურათები. ჩვენი ამოცანაა წარმოვაჩინოთ ბუნება (ან მითითება) ისე, როგორც ჩვენ ვხედავთ მას და არა ისე, როგორც ამას კამერა ხედავს.

(რეფერტს აქვს საკმაოდ მწირი ფერების დიაპაზონი, ამიტომ გადავწყვიტე გამომესახა უახლოესი ვაშლი ყვითლად)

ასევე, რა თქმა უნდა, დაგვჭირდება სხვადასხვა ხელოვნების ნიმუშები, როგორიცაა:
- აკვარელი (ბრეკეტებში, მილებში - რომელი უფრო მოსახერხებელია თქვენთვის);
- სამუშაოსთვის მომზადებული აკვარელის ქაღალდი (ანუ ტაბლეტზე გადაჭიმული), ზომა - A3-ზე დიდი, ხარისხიანი - ისევ თქვენი გემოვნებით, ქალაქში დიდი არჩევანი არ გვაქვს, ამიტომ აქ ვერაფერს გირჩევ. ;
- დამღები სითხე (ამ შემთხვევაში სრულებით არ არის საჭირო);
- მოლბერტი (მე პირადად მეზიზღება მაგიდაზე ხატვა; უფრო მიჩვეული ვარ ვერტიკალურ სიბრტყეზე მუშაობას);
- საოფისე ნივთები - ფუნჯები (სასურველია ციყვის ფუნჯები, No2, No3 და No4 ფონისთვის), წყლის ქილა (რომელიც რაც შეიძლება ხშირად უნდა შეიცვალოს), პალიტრა (რა ტიპის პალიტრა გამოვიყენოთ). თქვენი ჩვევის საკითხია), ქაღალდის ნაჭრები კორექტირებისთვის, გაასუფთავეთ ნაჭერი და სახაზავი, კალამი (თუ იყენებთ ნიღბის სითხეს).

2. ფანქრის ესკიზი. სამუშაოს დასაწყისი.
ეს გაკვეთილი დაგეხმარებათ ნატურმორტის ფანქრით ჩანახატის აგებაში: ნატურმორტის ხაზოვანი-კონსტრუქციული ნახაზი.

პირველ რიგში, ჩვენ განვსაზღვრავთ ჩვენი ნატურმორტის საზღვრებს: ქვედა საზღვარი არის ყვითელი ვაშლი; ზევით, მარჯვნივ და მარცხნივ - იქ, სადაც ფოთლები მაქსიმალურად აღწევს. ფანქრის გამოყენებით (სახაზავი, მაგრამ უკეთესად გაავარჯიშეთ თვალი), შეგიძლიათ დაუყოვნებლივ დაადგინოთ ფოტოდან, რამდენად დიდი იქნება ეს მართკუთხედი სიგანეში, ვიდრე სიმაღლეში. გაზომეთ დისტანციები კონკრეტულ მნიშვნელობასთან შედარებით.

შემდეგ მონიშნეთ ადგილები (კვალი), სადაც თითოეული საგანია მაგიდაზე - შეაფასეთ, რამდენად შორს არის ჭიქა წითელი ვაშლიდან, ვიდრე წითელი ვაშლი ყვითელიდან. შემდეგ ისევ ფანქრისა და თვალის გამოყენებით განვსაზღვროთ თითოეული ობიექტის საზღვრები (რადგან მინა არის სიმეტრიული ობიექტი, ჩვენ ასევე აღვნიშნავთ მის ცენტრალურ ხაზს - ზუსტად მართკუთხედის ცენტრში). გირჩევთ ამ ეტაპებზე საერთოდ არ გამოიყენოთ სახაზავი.

ჩვენ სქემატურად გამოვყოფთ შემოდგომის თაიგულის მთავარ ტოტებს, რომლებზედაც ფოთლებს უჭირავთ. თუ ოდნავ გასცდებით დანიშნულ საზღვრებს, ეს არ არის საშინელი. მთავარია ცოტა.

ვაშენებთ ვაშლს. ცხოვრებაში პირველად გადავწყვიტე ხატვა მეცადა; სახიანი; ხილი. საინტერესო გამოდის, თუმცა ჩემს ბევრ მეგობარს (მათ შორის მამაჩემს) არ მოეწონა. მე ალბათ ჯერ ვერ გეტყვით ვაშლის ამ გზით აგების ალგორითმს - თქვენ უბრალოდ უნდა იგრძნოთ მისი ფორმა, ყველა ამობურცულობა და ჩაღრმავება. მოათავსეთ ვაშლი ადრე დასახულ საზღვრებში. ასევე განსაზღვრეთ შუშის ფსკერის სიგანე (თუნდაც ძირი ნამდვილად არ ჩანს - თვალით) და სიმეტრიულად დახაზეთ ორი დახრილი ხაზი - ჭურჭლის მომავალი კედლები.

მეორე ვაშლი იგივეა:


აქ მაშინვე გამოვკვეთე ქსოვილის ნაკეცი, რომელიც ოდნავ ფარავს ნაყოფის ძირს.

შეაფასეთ ყველა ფოთლის მდებარეობა და შეეცადეთ არ დახატოთ ისინი ცალ-ცალკე, არამედ მოათავსოთ ისინი საერთო სურათში. გამოიკვეთეთ ამ თაიგულის თქვენი წარმოსახვითი საზღვრები. რა თქმა უნდა, ბევრი რამ არ ემთხვევა მითითებას, მაგრამ ამას არ აქვს მნიშვნელობა.


ამ ეტაპზე უკვე შეგიძლიათ წაშალოთ ნატურმორტის ზოგადი საზღვრები, რაც თავიდანვე გამოვკვეთეთ.

ყველაზე შრომატევადი ნაბიჯი არის ფოთლების დახატვა. უბრალოდ უფრო ყურადღებით შეისწავლეთ მითითება, თითოეული ფოთლის ზომის, ფორმისა და მიდრეკილებების სიმრავლე. ძალიან ნუ შეაწუხებთ კომპოზიციას - ის უკვე კარგად არის განთავსებული ფოტოზე. არ ჩამოკიდოთ ერთ ტოტზე - დახაზეთ მთელი თაიგული ერთდროულად, ჯერ სქემატურად, ესკიზებით, შემდეგ კი დეტალების დახატვით. გირჩევთ დაიწყოთ ფოთლის დახატვა ორი ხაზიდან - მთავარი ძარღვი, რომელიც გადის ფოთლის მთელ სიგრძეზე და შუა ხაზი, რომელიც ძარღვის პარალელურია, რომელიც ახასიათებს ფოთლის ყველაზე განიერ ნაწილს. მაგრამ რადგან ფოთლების უმეტესობა ჩვენსკენ არის დახრილი კუთხით, ეს ორი ხაზი არ იკვეთება სწორი კუთხით.


ჩვენ ასევე გამოვყოფთ ვაშლის კუდებს.

და ფანქრის ესკიზის ბოლო ეტაპი არის პატარა სტილიზაცია. უბრალოდ ჩასმა სწორი ლენტის სახით წითელი და რუჯის ფოთლების ელემენტებით.


ოდნავ გაანათეთ სარეცხი საშლელით ისეთი მომენტები, როგორიცაა ვაშლის კიდეები, მაგალითად, ან იგივე სტილიზებული ჩანართი, რათა თვალებს არ ავნოს და ძლიერად არ გამოჩნდეს აკვარელის ფენების ქვეშ.

3. დავიწყოთ აკვარელით.

დასაწყისისთვის, "იყიდეთ" თქვენი მომავალი სამუშაო სუფთა წყალში - უბრალოდ თანაბრად დაასველეთ ქაღალდის მთელი ზედაპირი. მიზანშეწონილია ამის გაკეთება ყველა აკვარელის ნამუშევარზე საღებავებით დაწყებამდე: ფანქრით ხატვისას ქაღალდი თითებიდან ცხიმის თხელი ფენით იფარება და ეს ზოგჯერ ხელს უშლის წყლისა და აკვარელის კარგად შეწებებას. ზედაპირი.


(ნამუშევარი ორჯერ დავასველე - საღამოს, ესკიზის შემდეგ და დილით ფონის სველი დასაწერად; ერთხელ მარტივად შეგიძლიათ ამის გაკეთება)

ფონისთვის ვიყენებთ მხოლოდ პალიტრას და მხოლოდ გაზავებულ აკვარელს, რათა თავიდან ავიცილოთ კაშკაშა ფერის ლაქები, რომლებიც არ შეიძლება ჩამოირეცხოს ან ჩაქრეს ჭუჭყის გარეშე. ჩვენ პალიტრაზე ვურევთ ფერებს, რომლებსაც ხედავთ/გსურთ იხილოთ ფოტოზე. მაგალითად, გადავწყვიტე ფონი გამეკეთებინა არა ცისფერი, არამედ უფრო მოლურჯო, ხოლო ნაჭერი სტილიზებული ჩანართის უკან მთლიანად თეთრი დავტოვო. ფონი არ გამომივიდა, მაგრამ დარწმუნებული ვარ, ბევრად უკეთესს გააკეთებ.
მე ავიღე შემდეგი ფერები - მოლურჯო ლურჯი, ნაცრისფერი ფირუზისფერი, ნარინჯისფერი (დამატებულია მცირე რაოდენობით იასამნისფერი სიკაშკაშის შესამცირებლად), ძლიერად განზავებული ლიმონი, ცოტა მეწამული.
ჩვენ ვიწყებთ ფონის დახატვას ვერტიკალური შტრიხების გამოყენებით. იქ ნაკეცები საკმაოდ აბსტრაქტულად დავინახე, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, რომ ფონი უნდა იყოს მინიმალურად კონტრასტული და მსუბუქი (რადგან ფოთლები და ვაშლები მუქია). ჩვენ ვწერთ სველი. დარწმუნდით, რომ საღებავი არ მიედინება იქ, სადაც არ არის საჭირო - I;let; ის მხოლოდ ზოგიერთ ფოთოლზეა. თუ შეამჩნევთ, რომ წვეთი გროვდება ძირში და აპირებს ჩამოგორებას, სწრაფად დაასველეთ ფუნჯი ნაჭრით/პირით და შეაგროვეთ ეს წვეთი ქაღალდის შეხების გარეშე. თუ რაიმეს გაღიავება გჭირდებათ - სანამ ის სველია, შეგიძლიათ ფუნჯიც დაასველოთ და გაამშრალოთ ქაღალდისგან ტენის მოსაგროვებლად - საღებავი გაღიავდება, მაგრამ ბოლომდე ვერ მოიშორებთ.
საღებავის პირველ ფენაზე არ გირჩევდი ტონებში ზედმეტად განსხვავებას ან რაიმეს გაჟღენთვას. პირველი ფენა არის ერთგვარი უგულებელყოფა ძირითადის ქვეშ: ის აძლევს მიმართულებას ფერსა და ფორმას.




მარჯვნივ დავტოვე დახეული კიდეები - ჩვევა, რომ ბოლომდე არ დავხატო. ისინი კეთდება საღებავით ნახევრად მშრალი ფუნჯით, გვერდით, მშრალ ან ოდნავ ნესტიან ზედაპირზე.

შეგახსენებთ: პირველი ფენა შეღებილია ძალიან გაზავებული საღებავით და მთავრდება ძალიან მსუბუქი.


(მე კონკრეტულად არ დამიმუშავებია ეს ფოტო Photoshop-ში - კონტრასტი არ გავზარდე ისე, რომ ნათელი ყოფილიყო, რამდენად მსუბუქია ფონი სინამდვილეში)

მეორე ფენას ვხატავთ მშრალ (ველოდებით პირველის გაშრობას) და არ ვხატავთ ყველაფერს, რაც თავიდან დავხატეთ. აქ დავამატე ჩრდილები და "დაკეცვა" ფოთლების მარჯვნივ, შუშის მარჯვნივ დავიწყე ნაკეცის დახატვა (სხვათა შორის, ჟოლოსფერ ჩრდილებს ვამატებთ აქეთ-იქით - როგორც ისინი იქნება ფოთლებზე - ისე, რომ გამოსახულება ფერად ჰარმონიზირებულია, თაიგული კი არ გამოიყურება შემდეგ ამოჭრილი), დავამატე ჩრდილი ვაშლიდან და ფოთლებიდან მარცხნივ (ვაშლის მარცხნივ ნაკეცში ასევე არის წითელი ფერი - შემდეგ ოდნავ „მოვუშვი“ - გავრეცხე წყლით, როცა გაშრება). ვაშლის ქვეშ ფარდის დახატვაც დავიწყე - თეთრია, რაც იმას ნიშნავს, რომ მასზე რეფლექსები ძალიან კარგად ჩანს. ამ შემთხვევაში მე შეგნებულად ვაზვიადებდი ამ რეფლექსებს, ვაშლიდან ისეთი ფსევდორეფლექსები დავამატე, რომ ნაწიბური ზედმეტად არ გამოირჩეოდა, ასე ვთქვათ, "სისუფთავით".

შემდეგ, მესამე ფენით, ქსოვილს ჩრდილი დავამატე ყველაზე მარჯვენა ფოთლიდან (დიდი), გავამაგრე მის ზემოთ ნაკეცის ჩრდილი და გავაჩუმე ის ადგილი, რომლის დატოვებაც ვფიქრობდი შეუღებავად (სადაც დახეული კიდეებია) . არ დაიზაროთ დროდადრო დაშორება, განათავსეთ თქვენი ნამუშევარი და შეაფასეთ იგი. ამას ვაკეთებ ალბათ ყოველი ორი-სამი დარტყმის შემდეგ, განსაკუთრებით ფონზე.

შემდეგ ვნახე ეპიკური მარცხი ამ ნაწარმოებში და ვფიქრობდი, რომ საერთოდ მიმეტოვებინა იგი. ფონი საშინელია? მაინც იქნებოდა. მაგრამ, არსებითად, ფონი აქ პრაქტიკულად არანაირ როლს არ თამაშობს - ამიტომ არის ის ფონი. გარდა ამისა, თქვენ უნდა შეაფასოთ სამუშაო, რომელიც უკვე დასრულებულია, მაგრამ ახლა ეს მხოლოდ დასაწყისია.
გადავწყვიტე ამ დროისთვის დამეტოვებინა ფარდა და გადამეტანა თავად ობიექტებსა და ფოთლებზე.

როგორც უკვე ვთქვი, ვტოვებ ფონს, რადგან ყოველთვის მექნება დრო, რომ გავაუმჯობესო, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში არ უნდა გავაფუჭო არაფერი. ზოგადად, თუ რაიმე არ მოგწონთ თქვენს ნამუშევარში, დატოვეთ, სხვა რამე დახატეთ, მაგრამ ზედიზედ რამდენჯერმე ნუ ეცდებით მის გამოსწორებას. ნამუშევარი დაკარგავს გამჭვირვალობას და აკვარელის ხარისხს.

ცოტა რამ დაგეგმვის შესახებ. ფარდა არის ფონი, შუშა ფოთლებით შუაშია, თავად ვაშლები კი წინა პლანზეა. როგორ გადავიტანოთ გეგმები? ბევრი გზა არსებობს.
ერთ-ერთი მათგანია აკვარელის საღებავის ფენები. რაც უფრო ნაკლებია ფენა, მით უფრო შორს არის ობიექტი. ფენების რაოდენობის შესამცირებლად საჭიროა დაუყოვნებლივ დახატოთ მეტ-ნაკლებად კონცენტრირებული საღებავით, ცდილობთ პირველად გადმოგცეთ ობიექტის ყველა ფერი, ფორმა და ტონალობა. მეტი ფენის დასამატებლად ვიყენებთ ძლიერ განზავებულ საღებავს, ამ ფენების გამოყენებით მივაღწევთ სიკაშკაშეს და ფერის გაჯერებას.
კიდევ ერთი არის კონტრასტი და დეტალი. შეხედეთ ამ ნაწარმოების მზა ვერსიას. ყურადღება მიაქციეთ, რამდენად მცირე დეტალი აქვს ფარდას, განსაკუთრებით ფოთლების უკან და მარცხნივ. ფაქტიურად ერთი ფენა საღებავი და პრაქტიკულად არანაირი კონტრასტი. ახლა გადადით ფოთლებზე. არის რაიმე დეტალი? Ბევრი. ფენები? სამი ან ოთხი უახლოესი ფოთლებისთვის და ორი ან სამი მარცხნივ და ქვემოდან შორს. ერთადერთი მინუსი ის არის, რომ ვენები ზედმეტად ღიაა, რაც კიდევ უფრო უნდა შერბილებულიყო. თავად ვაშლები დეტალურად ძალიან ძუნწია (კანის ჭრელ ტექსტურას აკვარელში ვერ გადმოვცემ), მაგრამ მათი სეგმენტაცია, სიცხადე და ძლიერი კონტრასტი (განსაკუთრებით ყვითელ ვაშლში - თეთრი რეფლექსი, ძალიან მუქი. ჩრდილი) გადაიტანეთ ისინი წინ.
და კიდევ ერთი რამ არის ფერი. დაიმახსოვრე, რომ წითელი აახლოებს საგნებს, ხოლო ლურჯი აშორებს ობიექტებს. სწორედ ამიტომ მომეწონა ეს ფოტო - ვიცოდი, რომ სურათი მოცულობითი გამოვიდოდა იმის გამო, რომ ფარდა არის ლურჯი და ძირითადი ობიექტები წითელი. მაგრამ მაინც, ფოთლებს ვხატავდი, ხშირად ლურჯს ვამატებდი, რომ წინა პლანზე არ გამოსულიყო.

ჭიქით დავიწყებ. მასში ასევე მომეწონა ხაზგასმა მარჯვნივ ფოტოზე და როგორ ჩანს ფოთლები მინიდან. ეს არის ის, რის გადმოცემასაც შევეცდებით. დასაწყისისთვის, შეავსეთ ჭიქა წყლით (კარგად ჟღერს, თუ რამეს ვგულისხმობ - ქაღალდის ზედაპირს ვასველებთ შუშის საზღვრებში) და დავხატეთ ფერადი გარსი, მარცხნივ დავტოვებთ თითქმის თეთრ უბნებს ნიღბის სითხეს. მარცხნივ - ცისფერი რეფლექსი ქსოვილისგან, ხოლო ქვემოდან, ვაშლთან უფრო ახლოს, ასევე მცირდება ფერის გაჯერება და ტონუსი - ვიზუალურად დაშორდეს მინას.
ჩვენ ვიყენებთ ლურჯს, დვრილიდან დარჩენილ, ნარინჯისფერ-ყავისფერ ფერს "Mars Brown", მუქი ჩრდილებისთვის, შეუცვლელი იისფერი ნაზავი ნარინჯისფერი, ცოტა ჟოლოსფერი და უბრალოდ ნარინჯისფერი.


ჩვენ ასევე გავითვალისწინებთ შაბლონს მინაზე. მართალია, უნებურად სხვა მიმართულებით დავხარე, მაგრამ ეს წვრილმანი ჯერ არავის შეუმჩნევია

ნიღბის სითხეს ვსვამთ - მარჯვნივ, სადაც მაჩვენებლებია - უხვად, ცოტა სურათზე, სულ ცოტა მარცხნივ და ზემოთ, შუშის კიდეზე. ყურადღება; ჩვენ ველოდებით სანამ ქაღალდი მთლიანად გაშრება მასზე ნიღბის გამოყენებამდე - წინააღმდეგ შემთხვევაში ფილმი ქაღალდთან ერთად ამოიჭრება (ბევრს ჰქონდა ეს პრობლემა, მათ შორის მეც).

ჯობია რკინის კალმით წაისვათ - მას შემდეგ რაც ჩაასველებთ, მსუბუქად შეეხეთ კალამი ფურცელზე (მსუბუქად შეეხეთ მას), რომ ზედმეტი მოიშოროთ. კალმზე არსებული სითხის გაშრობის შემდეგ, ფუნჯისგან განსხვავებით, ძალიან, ძალიან ადვილია მისი ამოღება ერთი ფირით. გარდა ამისა, კალამს შეუძლია ძალიან თხელი და მოწესრიგებული ხაზების დახატვა.

უფრო გაჯერებული ტონებით ვამატებთ კონტრასტს და ჩრდილებს შუშის შიგნით, მაგრამ არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ დავტოვოთ რამდენიმე ადგილი (მაგალითად, ნარინჯისფერი - სადაც შუშის შიგნით ფოთოლი ხვდება სინათლეს). ასევე, გზაში ვაშლის ქვეშ თეთრ ფარდაზე ცოტა ვიმუშავე - მარჯვნივ ფერი დავამატე, ნაკეცები დავასრულე.


სითხის ფილმი შეიძლება მოიხსნას, სადაც ძალიან მსუბუქია, დაბნელეთ.

ფოთლები.
ვხატავთ მათ ერთი ზოგადი პრინციპით: დაასველეთ წყლით -> ფერის საფარი სველში -> წაისვით ვენები დამღები სითხით -> კიდევ ორი-სამი ფენა დასრულება მშრალში.
ყველაზე მნიშვნელოვანი, რაც უნდა გვახსოვდეს არის: როდესაც ასრულებთ, თქვენ არ უნდა შეცვალოთ ბევრი ფერი, რომელიც იყო უგულებელყოფაზე. მაგალითად, ჩვენ დავიწყეთ დიდი ფოთლებით მარჯვნივ (და რამდენიმე პატარა უკან). როგორც ხედავთ, უგულებელყოფა შეიცავს ლურჯ, ყვითელ, ჟოლოს და ნარინჯისფერ ფერებს, გარდა იმისა, რომ არ არის მწვანე. პირველ რიგში, არ დაივიწყოთ ფოთლების თაიგულის მთლიანი მოცულობა - შუქი ეცემა მარჯვნივ და ზემოდან, და წინიდან, და არა გვერდიდან - ანუ ფოთლები (განსაკუთრებით ცენტრალური) მსუბუქი იქნება. და კონტრასტული როგორც ფერით, ასევე ტონით. მეორეც, როცა მეორე ფენას ღებავთ, არ უნდა გამოიყენოთ ნარინჯისფერი ან ყვითელი, ვთქვათ, ლურჯ საფარზე - ეს ქმნის ჭუჭყს. შეეცადეთ უბრალოდ გააძლიეროთ ფერების სიკაშკაშე, დაარეგულიროთ იგი აქეთ-იქით. ეს არის აკვარელი - ამ ტექნიკაში ყველაფერი, პირველივე ფენიდან დაწყებული, შემდგომი ფენებიდან ჩანს. მესამე, ნუ ჩქარობთ და ნუ მოხარშავთ ფოთლებს. უმჯობესია, თუ ეს არ გამოდგება, დატოვეთ მოგვიანებით - თქვენ ყოველთვის გექნებათ დრო, რომ გააუმჯობესოთ იგი. მეოთხე, მომდევნო ფენებში, დატოვეთ უფრო და უფრო მეტი ადგილი ამ ფენით „არ მოხატული“.

სველი უგულებელყოფა:

ვენები ნიღაბში (ყველა ვენა არ ჩანს ყველა ფოთოლზე):

მეორე ფენა (ნარინჯისფერი-ყვითელი ყვითელ უგულებელყოფაზე, ლურჯი ლურჯზე):

მესამე ფენა - დატოვე ადგილები, სადაც მეორე ჩანს:

მეოთხე ფენით ვაძლიერებთ ზოგიერთ ჩრდილს.


შემდეგ ფრთხილად ამოიღეთ ფილმი (როგორც კი საღებავი გაშრება!). ჩვენ ვხედავთ, რომ ვენები ძალიან მსუბუქია. შემდეგ მათ რაღაც ეტაპზე დავდუმებ.

კიდევ ერთი რჩევა - საღებავის შემდეგი ფენა წაისვით მხოლოდ მაშინ, როცა წინა მთლიანად გაშრება, რათა თავიდან აიცილოთ ჭუჭყიანი და ჭუჭყიანი.

ასე რომ, ცალ-ცალკე ვმუშაობთ მთელ თაიგულზე. უფრო სწორი იქნებოდა ყველა ფურცლის ერთდროულად დაწერა, მაგრამ ჯერ არ ვარ ამ დონეზე - ნერვები მეშლება.
ჩვენ ვამატებთ მრავალფეროვნებას: მწვანე და ლურჯი ფერები, განსხვავდება თითოეული ფოთლის ტონი.

ახლა არის ფოთლები, რომლებიც ჩვენგან უფრო შორს არიან. ჩვენ არ გამოვიყენებთ ნიღბის სითხეს ამისთვის. ძარღვები იმიტომ გამომივიდა, რომ შევსულიყავი უგულებელყოფით და ერთი (მაქსიმუმ ორი) ფენით, რომელშიც "ხელით" გამოვტოვე ადგილები.










მე ასევე დავამატე ჩრდილი მარჯვენა მსხვილი ფოთლებიდან ფარდულზე, ჭიქის მარჯვნივ. გზაში ვაგრძელებდი აქეთ-იქით ფონზე მუშაობას, სადაც არ მაწყობდა.

დაახლოებით ისე, როგორც ფოთლები, ჩვენ ვხატავთ სტილიზებულ ჩანართს (ნიღბების გარეშე).


აბსოლუტურად არაფერი დარჩა.

ვაშლი.
ვაშლებზე ბევრი ფენა იქნება, განსაკუთრებით ყვითელზე. Არ შეგეშინდეს. უბრალოდ გამოიყენეთ ნაკლებად გაჯერებული ფერები.
დავიწყებ ყვითელით. დასაწყისისთვის, ისევე როგორც ფოთლებზე, დაასველეთ ვაშლი და დახაზეთ უგულებელყოფა.

შემდეგ კი მე ცალ-ცალკე და შენ ვცდილობთ ვაშლზე სრულად ვიმუშაოთ მეორე, მესამე, მეოთხე, მეხუთე და მეექვსე ფენებითაც კი. Ნუ გადააჭარბებ. გახსოვდეთ, რომ იყენებთ შედარებით გათხელებულ საღებავებს.
იმისთვის, რომ ნაყოფი გაბრწყინდეს, ბევრი რეფლექსის გათვალისწინება და ხაზგასმა უნდა გავითვალისწინოთ (ბოლო ბოლოს თეთრი გუაშით წავისვი).
დიაგრამა სად, სად და რა ფერის უნდა იყოს რეფლექსები:

ასეა წითელი ვაშლიც. ბოლო ფენებით, ისევე როგორც ფოთლებზე, რომლებიც ნიღბის გარეშე დავხატეთ, შეეცადეთ არ დაფაროთ მთელი ვაშლი, არამედ დატოვეთ ფენა „ქვემოთ“ აქეთ-იქით.

ნატურმორტი არის სახვითი ხელოვნების ჟანრი, რომელშიც მხატვარი იჭერს უსულო საგნებს. ფრანგულიდან თარგმნილი, ასე ჟღერს: "მკვდარი ბუნება". თუმცა უფრო ზუსტია ინგლისური ფრაზა ნატურმორტი, რომელიც ითარგმნება როგორც "ნატურმორტი".

ჟანრის სილამაზე

ნატურმორტი ხელოვნება ჟანრად გაჩნდა მე-17 საუკუნეში ჰოლანდიაში. ჩვეულებრივი საგნების გამოსახულებით, მხატვრები ცდილობდნენ გამოხატონ თავიანთი პლასტიურობა და პოეზიაც კი. ფერწერის ისტორიის განმავლობაში ოსტატები თავისუფლად ატარებენ ექსპერიმენტებს ნივთების ფორმაზე, ფერზე, ტექსტურაზე და კომპოზიციურ გადაწყვეტილებებზე ნახატის შესრულებისას.

ეტაპობრივად ამის გაკეთება არც ისე რთული საქმეა დამწყები ხელოვანებისთვის. მთავარია სწორი კომპოზიციის შერჩევა და სივრცითი პერსპექტივაში დანახვა. ეს პატარა გაკვეთილი დაგეხმარებათ ამ მცდელობის რეალიზებაში.

როგორ დავხატოთ ნატურმორტი ფანქრით

ჩვენ ეტაპობრივად განვიხილავთ, სად დავიწყოთ მუშაობა, როგორ არ დავუშვათ შეცდომა ნახატის სივრცეში ობიექტების განლაგებისას და როგორ სწორად გამოვსახოთ სინათლე და ჩრდილი. პირველი, რაც უნდა გააკეთოთ, არის ნატურმორტისთვის ობიექტების შერჩევა. არ უნდა დაიწყოთ ზედმეტად რთული საგნების დახატვა, უმჯობესია აიღოთ ყველაზე ჩვეულებრივი ნივთები გეომეტრიულად გასაგები ფორმებით: ჭიქა, ხილი, ყუთი. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ფოტოები, მაგრამ სასურველია ყურადღება მიაქციოთ ბუნებას, რადგან მხოლოდ მასთან გექნებათ უკეთესი შესაძლებლობა, დეტალურად შეისწავლოთ ობიექტები და დეტალების გარკვევა. ნატურმორტის ხელოვნებას რომ დაეუფლებით, შეძლებთ ფორმებისა და კომპოზიციების გართულებას.

ვიზრუნოთ განათებაზე

სანამ ნატურმორტი ფანქრით დავხატავთ, ნელ-ნელა მოვათავსებთ ობიექტებს ერთმანეთის გვერდით, არ დავივიწყოთ სინათლის წყარო. ობიექტები შეიძლება განთავსდეს გარკვეულ მანძილზე, მაგრამ უფრო საინტერესო იქნება, თუ ისინი ოდნავ გადაფარავს ერთმანეთის კიდეებს. ნათურის შუქის ნაკადი საშუალებას მოგცემთ უფრო ექსპრესიულად ხაზგასმით აღვნიშნოთ ჩრდილების და ხაზგასმის კონტრასტი. ჯობია გვერდიდან ჩამოვარდეს. როდესაც ეყრდნობით არა ხელოვნურ, არამედ მზის შუქს, უნდა გახსოვდეთ, რომ სანათი არ დგას, ამიტომ შეიცვლება შუქისა და ჩრდილის კუთხეები.

დავიწყოთ ხატვა

ნატურმორტის დახატამდე, ფანქრით თანდათან მოვნიშნავთ საგნების ადგილმდებარეობებს, როგორ იკვეთება მათი კიდეები და ხაზები. მოდით განვმარტოთ სიბრტყე, რომელზედაც ობიექტები დევს ჰორიზონტალური ხაზით კომპოზიციის მიღმა, მაგიდის და კედლის ზღვრით. მოდით გამოვყოთ პერსპექტივა: იმისათვის, რომ გამოვსახოთ ობიექტები სამგანზომილებიან სივრცეში, გვახსოვს, რომ მათი დახატვა შეუძლებელია ერთ ხაზზე. ჩვენთან უფრო ახლოს მდებარე ობიექტების ზომები უფრო დიდი იქნება, ვიდრე უფრო შორს.

ჩვენ ვხატავთ მსუბუქი მოცურების ხაზებით. იმისათვის, რომ არ შევცდეთ ობიექტების პროპორციებში, გონებრივად წარმოვიდგინოთ თითოეული მათგანის ცენტრალური ღერძი. თქვენ შეგიძლიათ გამოსახოთ იგი ფურცელზე, რომელზეც ფანქრით ვხატავთ ნატურმორტს. ჩვენ თანდათან დავხატავთ გეომეტრიულ ფორმას, რომელიც ეფუძნება თითოეულ საგანს და მისგან შევქმნით თავად ობიექტს. ვაშლი და ჭიქა დაფუძნებული იქნება წრეებზე, ყუთები დამზადდება პარალელეპიპედებისგან, შაქრის თასი დაფუძნებული იქნება კვადრატზე, სახურავი კი ოვალური იქნება.

ფორმების განსაზღვრის შემდეგ, ჩვენ დავიწყებთ ობიექტების დახვეწას სუფთა და თავდაჯერებული ხაზებით. საშლელის გამოყენებით მოვიშორებთ საწყის დარტყმებს.

საბოლოო ნაბიჯები

როგორ დავხატოთ ნატურმორტი ფანქრით, თანდათანობით შევქმნათ ობიექტების მოცულობა? აქ მთავარ როლს ჩრდილები და მაჩვენებლები თამაშობენ. მოდით დავაკოპიროთ ისინი ცხოვრებიდან, უფრო მჭიდროდ დავჩრდილოთ ობიექტების მუქი ნაწილები. ასევე მნიშვნელოვანია ყურადღება მიაქციოთ კომპოზიციის რომელ ნაწილშია ჩრდილები უფრო კონცენტრირებული, როგორ და სად აჩრდილებს ობიექტები სხვა ობიექტს და თვითმფრინავს.

დასრულებულ ესკიზს სრულყოფილებამდე მივიყვანთ, ნახატის დეტალების კორექტირებას, ობიექტების ჩრდილების და ტექსტურის გამკაცრებას შტრიხებით.

როგორ დავხატოთ ნატურმორტი - დავიწყოთ მარტივით, ვთქვათ, მოსამზადებელი ეტაპიდან და თანდათან მივუდგეთ თავად ნატურმორტის დახატვას. ამ ეტაპზე, უკეთ რომ გავიგოთ, რას ვაკეთებთ, გთავაზობთ რამდენიმე სავარჯიშოს. თქვენ არ ხართ ერთადერთი, ვინც ნატურმორტის ხატავს და განსაკუთრებით არა სისწრაფით? თქვენ გჭირდებათ კარგი ცოდნა, რომელიც კარგ პრაქტიკულ საფუძველს მოგცემთ, არა? შემდეგ გადავხედოთ თემას - როგორ დავხატოთ ნატურმორტი ამ სავარჯიშოების გამოყენებით.

პროპორციული ხედვის შესაძლებლობების განვითარება მოცულობების შედარებითი ანალიზით:

იპოვეთ ბოთლები ან ქილა - არ აქვს მნიშვნელობა რა, უბრალოდ არც ისე რთული. თქვენ მათ ოთხჯერ ან ექვსჯერ აწყობთ და თვალებს ავარჯიშებთ. შეეცადეთ გააანალიზოთ თითოეული ობიექტის სიმაღლე და სიგანე და მათი ურთიერთობა ერთმანეთთან. თავდაპირველად შეგიძლიათ მხოლოდ კონტურების დახატვა. ჩვენ ვხატავთ ყველა ობიექტს ობიექტის სიბრტყეზე. Ამგვარად:

კიდევ ერთი დავალება:

გააკეთეთ დაქუცმაცებული ფურცლის, მუყაოს ნახატი, მოტეხილობის სიბრტყეების ანალიზით. გაითვალისწინეთ, რომ თითოეული სახე წააგავს კუბის სახეს. როცა ამას ხვდები, ამოცანა არ ჩანს რთული. ეს ვარჯიში ძალიან სასარგებლოა თვალის განვითარებისთვის. Ამგვარად:

უფრო რთული ამოცანა:

როგორ დავხატოთ ნატურმორტი

ასე რომ, ჩვენ შეუფერხებლად გადავედით თავად ნატურმორტის დახატვაზე. მაგრამ ახლა უფრო მზად ხართ მასალის კარგად აღქმისთვის. ფურცელში კომპოზიციის განლაგების გათვალისწინებით ვხატავთ ნატურმორტს (იხ. კომპოზიცია ნახატზე). ჩვენ ვიჭერთ ნატურმორტის ხასიათს - სიგრძით თუ სიგანით წაგრძელებული. აუცილებელია ობიექტის სიბრტყის გათვალისწინება, რადგან ყველა ობიექტი მასზე დევს და ჰაერში არ ჩამოკიდებულია. ფურცელში ვპოულობთ ნატურმორტის საზღვრებს, ფურცლის ზემოდან 10 სანტიმეტრით, გვერდებიდან 7 სანტიმეტრით და ქვემოდან 3 სმ-ით უკან დახევას. ნუ აჩქარდებით, მთავარია სწორად დაიწყოთ, რათა მოგვიანებით არ "გააფუჭოთ" მთელი სამუშაო. ნუ ჩქარობთ, რადგან ახლა ჩვენ ვპოულობთ ნატურმორტის ძირითად პროპორციულ ურთიერთობებს:

როდესაც, პროპორციების გათვალისწინებით, ფურცელზე ნატურმორტის საზღვრები დაადგინეთ, დროა იპოვოთ თითოეული ობიექტის საზღვრები და პროპორციული ურთიერთობები ცალკე. ჩვენ ვადგენთ პროპორციებს სამ წერტილზე დაყრდნობით. არავითარ შემთხვევაში არ უნდა დაიწყოთ ნატურმორტის დეტალების დახატვა ან დაჩრდილვის დამატება. თუ მოგვიანებით შეამჩნევთ, რომ სადმე ვერ დაიჭირეთ პროპორციები, მოგიწევთ წაშალოთ ყველაფერი, რაც იქ დახატეთ. შედეგად, ნამუშევარი თავიდანვე გადაიწერება და უცნობია, როგორი იქნება ბოლოს:

თუ ყველაფერი სწორად გააკეთე, დაისვენე, ჩაი დალიე, ერთი სიტყვით, ისეთი რამე გააკეთე, რომ სამსახურს არ შეხედო და თვალებს მოისვენო. დამიჯერეთ, 20-30 წუთში ნახავთ იმას, რაც აქამდე არ გინახავთ. თუ სადმე შეცდომას აღმოაჩენთ, გამოასწორეთ, გვიანი არ არის. თუ ყველაფერი რიგზეა, გადავდივართ.

როდესაც ფურცელზე იპოვით ადგილს თქვენი ნატურმორტის თითოეული ობიექტისთვის, შეხედეთ კომპოზიციას: თითოეული ობიექტი შეიცავს გეომეტრიულ ფორმებს ან მათ კომბინაციას. დახაზეთ თითოეული ობიექტი უფრო ნათლად, იმის გაგებით, რომ თითოეული ობიექტი შეიცავს გარკვეული გეომეტრიული ფორმის საფუძველს. დახატე პერსპექტივით. არ არის საჭირო ფანქრის წნევით გადამეტება. დახაზეთ გრაფიტის ფანქრით T, TM ისე, რომ ნახატი გამჭვირვალე და სუფთა იყოს.

განათავსეთ დაჩრდილვა:

შემდეგი, დავიწყოთ დაჩრდილვა. მოდით განვსაზღვროთ სად გვაქვს სინათლე და ჩრდილი ჩვენს ნატურმორტში. ახლა ჩვენ არ გვჭირდება ნახევარტონები. ჩვენ არ ვეხებით შუქს, მაგრამ ფანქრით ვჩრდილავთ ჩრდილს ყველა ნახევარტონებით. არ შეიტანოთ მელანი, თორემ არ გექნებათ საკმარისი ფანქრის ძალა ბოლო ყველაზე ბნელი დაცემის ჩრდილებისთვის.

როდესაც ჩვენ განვსაზღვრავთ შუქსა და ჩრდილს, დროა გადავხედოთ ყველა სავარჯიშოს, რომელიც ვისწავლეთ ნახატის საფუძვლების განყოფილებაში. ობიექტზე ვათავსებთ დაჩრდილვას, სადაც ქიაროსკურო გადანაწილდება საგნის ფორმის მიხედვით. პერსპექტივაში გადაადგილებული ობიექტები უფრო რბილი იქნება დახატული. წინა პლანზე ხაზგასმულია. თუ რთულია, მაშინ დაბრუნდით ნახაზის საფუძვლების გვერდზე და ისევ გაიმეორეთ ყველაფერი. ძირითადად, თქვენ უნდა დაასრულოთ მსგავსი რამ: