მხატვრობა უზარმაზარ როლს თამაშობს კულტურის განვითარებაში, ის მრავალი საუკუნის განმავლობაში ვითარდებოდა, აცნობდა მსოფლიოს ახალ ტექნიკას. მღვიმეების ნახატები ადასტურებს, რომ მხატვრობა საშუალებას აძლევდა საკუთარი აზრებისა და გრძნობების დემონსტრირებას. მათ შემოქმედებას ახასიათებს თავისებურებები: ნაცრით, ცარცით, თიხით გაკეთებული კონტურები - ეს ის ცხოველებია, რომლებზეც ნადირობენ; კაცი მონადირეა. გამოდის, რომ უკვე პრეისტორიულ ხანაში არსებობდა უნიკალური ტექნიკა.
მე -12 საუკუნის ცხოველები
ფერადი მხატვრობა სადღაც მე-12 საუკუნეში გაჩნდა, ამიტომ ცოცხალი არსებების სხეულის გამოსახატავად გამოიყენეს ოხერი, რომელიც შემთხვევით იქნა ნაპოვნი გამოქვაბულში, ხოლო ჩლიქები და რქები ნახშირით იყო მოხატული. ფერადი „ნამუშევრების“ შექმნის სურვილი ადამიანებს აიძულებდა ახალი ნივთების აღმოჩენას, რის წყალობითაც მე-7 საუკუნეში გაჩნდა პრიმიტიული ზეთის საღებავები. ძველი ნამუშევრების შესწავლის შემდეგ მეცნიერებმა მათში ბუნებრივი პიგმენტები აღმოაჩინეს.
რითი შეგიძლია დახატო?
თუმცა, მხატვრებმა ზეთის საღებავებით ხატვა მხოლოდ მე-15 საუკუნეში გაიგეს. იან ვან ეიკი მათ აქტიურად იყენებდა თავისი ნამუშევრებისთვის, რამაც გამოიწვია სხვების მიმართ ინტერესი. დროთა განმავლობაში, ის იყო პირველი, ვინც შექმნა წესები, რომლებიც ხსნიდნენ, თუ როგორ სწორად გამოიყენოთ ასეთი საღებავები.
ჰოლანდიური ფერწერის სკოლის ნახატის შემთხვევა
ჰოლანდიური სკოლის მუშაობის მეთოდი ყოველთვის აოცებს თავისი რეალიზმითა და სილამაზით. მათ შეძლეს შეექმნათ ნახატები, რომლებიც დღემდე აღფრთოვანებს როგორც მუზეუმის რიგით დამთვალიერებლებს, ასევე მცოდნეებს. ასე რომ, 80-იან წლებში ექსპერტების ყურადღება მიიპყრო სურათმა ყვავილების თაიგულით, საიდანაც, სავარაუდოდ, მაგიდაზე ნამის წვეთი დაეცა. ექსპერტები მივიდნენ კონსენსუსამდე, რომ წვეთი იმდენად რეალურია, რომ მისი მოშორებაც კი გინდა. გამოდის, რომ ის 600 წლის განმავლობაში "არ დამშრალა". ასეთი „წვეთები“ მხატვრობას მარადიულს ხდის.
რა სახის ზეთის საღებავები არსებობს?
დამწყებთათვის ზეთის შეღებვა რთული, მაგრამ საინტერესო იქნება, რადგან ფერთა პალიტრაა
წარმოდგენილია დიდი ასორტიმენტით:
- ტიტანის თეთრი;
- კადმიუმის წითელი;
- ვირიდონ მწვანილი;
- საღებავი არის ნათელი წითელი;
- მეწამული დიოქსინი;
- გაზის ჭვარტლი;
- კადმიუმის ყვითელი;
- კადმიუმის ფორთოხალი;
- ცისფერი და ა.შ.
როგორ დავხატოთ ზეთებში ექსპრესიულობისა და რეალიზმის მისაღწევად? ჩვენ უნდა განვვითარდეთ და გამოცდილება მივიღოთ. ამისთვის დაგჭირდებათ დროის გამოყოფა, მოთმინება და სახატავი ნივთები.
სად ვიპოვო საღებავები?
ხელოვნების მაღაზიები გვთავაზობენ პროფესიონალური შემოქმედებითი კომპლექტების დიდ არჩევანს. დამწყებთათვის შეგიძლიათ შეიძინოთ პატარა, იაფფასიანი ნაკრები, რომელიც სავსებით საკმარისი იქნება პატარა ნახატების შესაქმნელად. რეკომენდებულია ამ ტექნიკის დაუფლება ნათელი ნივთების გამოსახვით, მაგალითად, ხილის ან ბოსტნეულის, არა უბრალო, არამედ მოლურჯო გვერდებით.
ზეთის შეღებვისთვის სასარგებლოა არა მხოლოდ საღებავები, არამედ:
- ტილო (მუყაოს ფურცელი გამოდგება);
- რამდენიმე ფუნჯი.
ტილოები ყველაზე ხშირად წარმოდგენილია უხეში ქსოვილით ან ქაღალდით სპეციალური პრაიმერის საფარით. დამწყებ მხატვრებს ჯობია საკაცეზე დაჭიმული ტილო იყიდონ. რაც შეეხება ჯაგრისებს, ისინი იყოფა: სიხისტის მიხედვით; ზომა; მის გასაკეთებლად გამოყენებული თმა. ასე რომ, მყარი და განიერი სასარგებლოა ფონისთვის, რბილი - ნახატისთვის და თხელი - მცირე დარტყმისთვის.
რამდენი „ზეთი“ და საღებავები სჭირდება დამწყებ მხატვარს?
არ უნდა იყიდოთ ძალიან ძვირი კომპლექტები, რადგან მხოლოდ ნაწილს გამოიყენებთ. მათთვის, ვინც ახლახან იწყებს "ზეთის" დაუფლებას, ეს საკმარისია
5 სხვადასხვა ფუნჯი:
- ფართო ფლეიტა;
- საშუალო No2, No3;
ეს ნაკრები საკმარისია ნებისმიერი ნახატისთვის. არ დაიდარდოთ, თუ არაფერი გამოგივათ, ყველაფერი გამოცდილებასთან ერთად მოდის. მას შემდეგ რაც ისწავლით და ივარჯიშებთ ხატვის ტექნიკას, წარმატებას მიაღწევთ. დიახ, ტექნიკა რთულია, მაგრამ აუცილებელია. თქვენ შეისწავლით როგორ აურიოთ ფერები და შექმნათ ახალი ჩრდილები. გამოდის, რომ ნაწარმოების შექმნის მთელი პროცესი ტონების მუდმივი რედაქტირებისგან შედგება. ძალიან ამაღელვებელია.
რა უნდა იცოდეს მხატვარმა
მხოლოდ მონდომებულ ადამიანს შეუძლია პირველივე მცდელობიდანვე მიაღწიოს თვალსაჩინო სასურველ შედეგს. ასევე მნიშვნელოვანია, რომ გქონდეს ხატვის უნარები მაინც. სასარგებლო იქნება გაკვეთილების გავლა და სასწავლო ვიდეოების ყურება, ისინი დაგეხმარებათ ზეთის საღებავებისა და ფუნჯების დამუშავებაში.
ნაბიჯ-ნაბიჯ ტრენინგი
მაშ, როგორ დავხატოთ ზეთით ტილოზე? გეპატიჟებით გაეცნოთ ნახატზე მუშაობას. დაჭიმეთ ტილო საკაცეზე და ააფეთქეთ ისე, რომ საღებავი თანაბრად დარჩეს და არ შეიწოვოს. ითვლება ყველაზე მარტივი და საიმედო ნიადაგი წყლის დაფუძნებულისაღებავი შერწყმული PVA, 1:1. ტილოზე წასმამდე ნარევს კარგად ურევენ და აზავებენ წყლით, შემადგენლობა უნდა იყოს კრემის მსგავსი. ტილოზე მუშაობა შეგიძლიათ მხოლოდ მას შემდეგ, რაც თითები შეწყვეტენ მის ზედაპირს.
შემდეგი, ჩვენ ვხატავთ ზეთებში ეტაპობრივად, ჩვენი ინსტრუქციის შესაბამისად. ჩვენ ვქმნით ფონს, ეს შეიძლება იყოს მხოლოდ მოხატული ნაწილი ან რაიმე სახის ნახატი. დაგჭირდებათ პალიტრის დანა, ძალიან მოსახერხებელია საღებავის განაწილება, თანაბარი და თხელი ფენის მიღება. ეს საშუალებას მისცემს ზეთს უფრო სწრაფად გაშრეს; როგორც მოგეხსენებათ, ეს პროცესი ძალიან გრძელია და შეიძლება თვეები გაგრძელდეს. მოემზადეთ შემდგომი სამუშაოს დიდი ხნით გადადებისთვის.
გამხმარი ტილო - შემდეგი ეტაპი
მას შემდეგ, რაც ტილო გაშრება, შეგიძლიათ დაიწყოთ ესკიზის დახატვა; ღია ფონზე ეს კეთდება ფანქრით, ხოლო მუქ ფონზე ფანქრით. ზეთებით შეღებვის დაწყებამდე აუცილებლად გააკეთეთ კონტურები.
თუ თქვენი ნახატი რამდენიმე ნაწილისგან შედგება, მაშინ ჯერ ყველაზე დიდი ობიექტი დახატეთ. მაგალითად, თქვენ ხატავთ დოქს, ჭიქებს, ვაზას, ქლიავს, კანფეტს, სუფრის ტილოს. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ გამოიყენებთ მრავალფეროვან ფერს.
სურათის განუყოფელი ნაწილი - ჩრდილები
დაიწყეთ ზეთით შეღებვა დოქიდან, წაისვით ყავისფერი ფერი პალიტრაზე და ოდნავ გააზავეთ. ჩაასხით ფუნჯი მიღებულ ნარევში და წაისვით შტრიხებით. ამ ნივთთან მუშაობის დასრულების შემდეგ, თქვენ უნდა იმუშაოთ მის ჩრდილებზე, ამაში დაგეხმარებათ ყავისფერი საღებავი, მაგრამ უფრო მუქი და ღრმა ჩრდილში. ამისთვის ყავისფერ კარაქს დაუმატეთ შავი კარაქი და კარგად აურიეთ. ჩრდილების ჩრდილი მზად არის, სად განთავსდება ისინი თქვენი გადასაწყვეტია. შემდეგ იწყებ ჭიქებზე მუშაობას, ისინი მზადდება ერთი და იგივე მასალისგან (პირობითად), რაც ნიშნავს, რომ მათთან მუშაობა იგივეა, რაც ადრე გაკეთდა. გახსოვდეთ, რომ სინათლე ობიექტებს იმავე კუთხით ეცემა.
შემდეგ ეტაპზე საქმე გვაქვს ქლიავით სავსე ვაზასთან. არ შეეცადოთ გააკეთოთ მინის ვაზა, რადგან იქნება ბევრი ჩრდილი, რომელიც რეალურ ცხოვრებაში გამოჩნდება მინაში. დამწყები მხატვრებისთვის სჯობს ფაიანსის ვერსიის გაკეთება, რომელიც ფერწერის გარდა ჩვეულებრივი ჩრდილები იქნება საჭირო. ქლიავის დახატვის უმარტივესი გზა ის არის, რომ ისინი ბუნებრივად გამოიყურებიან, რაც იმას ნიშნავს, რომ ისინი ერთმანეთს გადაფარავს.
Და ბოლოს
შეღებეთ ხილი მუქი ლურჯი. იმ ადგილებში, სადაც ისინი ერთმანეთს ეხებიან, საჭიროა თხელი ხაზის დახატვა, თითქოს მათი გაყოფა. რეალიზმისთვის, თქვენ უნდა დაამატოთ ხილის კალმები, მაგრამ არა ყველა კენკრას. რაც შეეხება კანფეტებს, მთავარია სწორი კონტურების გაკეთება. თქვენ შეგიძლიათ დახატოთ ისინი, როგორც გსურთ.
სამუშაოს დასრულების შემდეგ დატოვეთ გასაშრობად, კედელზე გადააბრუნეთ.
ზეთის მხატვრობა- ეს არის მრავალი მსოფლიოში ცნობილი ხელოვანის ყველაზე პოპულარული და საყვარელი ტექნიკა, როგორც გასული საუკუნეების, ისე ჩვენი დროის. მათი პლასტიკური სტრუქტურის გამო ზეთის საღებავები დიდხანს შრება, რაც შესაძლებელს ხდის ნახატის გასწორებას დიდი ხნის განმავლობაში. ზეთის მხატვრობა ყოველთვის გამოიყურება ელეგანტური და დახვეწილი. ზეთებში ხატვის სწავლა რთული საქმეა, მაგრამ დიდ სიამოვნებას მოაქვს მხატვრისთვის. თუ ჯერ არ დაუფლებიათ ამ ტექნიკას, დაიწყეთ ახლავე: ვინ იცის, იქნებ მომავალი აივაზოვსკი ან ვასნეცოვი იმალება თქვენში? რა უნდა ჰქონდეს ახალბედა მხატვარს ზეთის მხატვრობისთვის?
ზეთის შეღებვისთვის საჭირო ნივთების ჩამონათვალი
- ზეთის საღებავები.
- ჯაგრისები: შეგიძლიათ გამოიყენოთ ბუნებრივი ჯაგარი ან სინთეტიკური ფუნჯები (ფუნჯის არჩევანი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენი ფული გაქვთ და რა შედეგის მიღწევა გსურთ).
- ხის პალიტრა.
- ზეთი გამათხელებლისთვის.
- თხელი (გამოიყენება საღებავების ზედმეტად სქელობის თავიდან ასაცილებლად).
- ტილოები (ტილო საკაცეზე, ტილო მუყაოზე ან პრიმირებული მუყაო ერთნაირად კარგია).
- სპეციალური სითხე სარეცხი ჯაგრისებისთვის.
- კისტემოიკა.
ზეთის საღებავები– ზეთის, პიგმენტისა და ტურპენტინისგან შექმნილი საღებავები. ზეთის საღებავებისთვის გამოიყენება თეთრეულის, კანაფის, ყაყაჩოს, თხილის ან ზაზუნის ზეთი. პიგმენტები გავლენას ახდენს საღებავის ფერზე და შეიძლება იყოს სინთეზური ან ბუნებრივი. ზეთის ნახატები შესანიშნავ მდგომარეობაში რჩება მრავალი საუკუნის განმავლობაში: გაშრობისას ზეთის საღებავები ინარჩუნებენ ფერს, არ ეშინიათ სინათლისა და ყინვის. პასტის მსგავსი სტრუქტურის გამო ზეთის საღებავებს აქვთ შესანიშნავი დაფარვის თვისებები.
ჯაგრისები: ზეთის საღებავები საუკეთესოდ გამოიყენება ბუნებრივი ჯაგრისიანი ფუნჯებით ან სინთეტიკური ფუნჯებით. თითოეულ მხატვარს უნდა ჰქონდეს სხვადასხვა სიმტკიცის და სხვადასხვა ფორმის ფუნჯები - ეს ხელს შეუწყობს სურათის სასურველი სტრუქტურის ჩვენებას და მცირე დეტალების გარკვევასაც კი.
ხის პალიტრა- ეს შეუცვლელი რამ არის მხატვრის არსენალში, რომელსაც უყვარს ზეთის საღებავებით ხატვა. მოხერხებულობისთვის, თქვენ უნდა გქონდეთ ორი პალიტრა: ერთი დიდი - სტუდიაში ხატვისთვის, მეორე - პატარა მოგზაურობისთვის. გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ პლასტმასის პალიტრა არ არის შესაფერისი ზეთის საღებავებით შეღებვისთვის.
Ნავთის ქილა– სპეციალური კონტეინერი გამხსნელისთვის, რომელიც მიმაგრებულია პალიტრაზე სპეციალური დამჭერის გამოყენებით.
გამხსნელიგამოიყენება საღებავების ნაკლებად სქელი გასაკეთებლად. ზეთის საღებავებისთვის, გამათხელებლად ყველაზე ხშირად იყენებენ ნავთობის, ჩაის ან სელის ზეთს. სხვათა შორის, ადამიანები, რომლებიც უარყოფითად რეაგირებენ სუნი და ალერგიის მქონე ადამიანები, უმჯობესია გამოიყენონ ნავთობი, რადგან მას სუნი არ აქვს.
ტილო- ეს ის მასალაა, რომელზეც ნახატებია დახატული. ამ დღეებში ტილოების მრავალფეროვნებამ შეიძლება დააბნიოს დამწყები მხატვარი. ხელოვნების მომარაგების ნებისმიერ მაღაზიაში შეგიძლიათ იპოვოთ ტილოების დიდი არჩევანი საკაცეზე ან მუყაოზე და რულონზე გადაჭრილი ტილოები. ტილოები მზადდება თეთრეულისგან ან ბამბისგან, რაც მათ სტრუქტურას მრავალფეროვანს ხდის - წვრილმარცვლოვანიდან მსხვილმარცვლიანამდე. ყველაზე ხშირად, მხატვრები იყენებენ საშუალო მარცვლის ტილოებს.
სითხე სარეცხი ჯაგრისებისთვის- ეს არის სპეციალური პროდუქტი საღებავის ნარჩენებისგან ფუნჯების გასაწმენდად. ამ სითხით ფუნჯის გაწმენდა ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე სხვა გამათხელებლებით და სათანადო მოვლის შემთხვევაში ფუნჯი გაცილებით დიდხანს გაძლებს.
კისტემოიკა- პატარა ჭურჭელი, ხშირად პატარა ვედროს ფორმის, ზემოდან დამაგრებული სპირალი ფუნჯის დასამაგრებლად. ფუნჯის სარეცხი საშუალებით სარეცხ სითხეში მხოლოდ ძვლის საჭირო ნაწილია, რაც საშუალებას გაძლევთ დაიზოგოთ ხელის სახელური დაზიანებისგან.
იყიდე, ხარისხიანი ზეთის საღებავები, ისევე როგორც ყველა საჭირო აქსესუარი ზეთის შეღებვისთვის, შეგიძლიათ იპოვოთ ჩვენს მაღაზიაში. მოხარული ვიქნებით დაგეხმაროთ!
ზეთის მხატვრობა. საფუძვლები. ბილ მარტინის გაკვეთილები დამწყებთათვის.
არსებობს რამ, რაც უნდა იცოდეთ სანამ დაიწყებთ ზეთებში შეღებვას.
ყველა საღებავი არის მშრალი პიგმენტისა და სითხის ნარევი. ზეთის საღებავებში შეღებვის პიგმენტს ურევენ სელის ზეთს. სელის ზეთი არის ზეთი, რომელიც შრება ჰაერით დაჟანგვის პროცესში. ის შთანთქავს ჟანგბადს ჰაერიდან და აკრისტალებს საღებავის პიგმენტს მუდმივ საფუძველზე. მას შემდეგ, რაც ზეთი გაშრება, მისი ამოღება შეუძლებელია.
ზეთის საღებავები სქელია. ისინი იწარმოება მილებში. საღებავები იწურება პალიტრაზე და ურევენ პალიტრის დანის გამოყენებით ახალი ჩრდილების მისაღებად. შემდეგ ისინი გამოიყენება ვერტიკალურად განლაგებულ ტილოზე მყარი ელასტიური ჯაგრისებით.
ზეთის საღებავები ძალიან ნელა შრება. როგორც წესი, თქვენ უნდა დაელოდოთ სამი დღე მომდევნო ფენის დამატებამდე. გაშრობის ეს ხანგრძლივი დრო არის როგორც უპირატესობა, ასევე მინუსი. დიდი უპირატესობა ის არის, რომ თქვენ გექნებათ დრო, რომ გაიაზროთ ის, რაც დახატეთ. ეს ძალიან სასარგებლოა, როდესაც გრადიენტურ გადასვლებს აკეთებთ ერთი ფერიდან მეორეზე. ან, თუ არ ხართ კმაყოფილი იმით, თუ როგორ გამოდის, სანამ საღებავი ჯერ კიდევ სველია, შეგიძლიათ გაფხეკით იგი ნაწიბურით, პალიტრის დანით ან რეზინის საფხეკით და ხელახლა შეღებოთ.
მინუსი ის არის, რომ თუ ორი სხვადასხვა ფერის სველ საღებავებს ერთმანეთის გვერდით მოათავსებთ, ისინი შეიძლება არათანაბრად ერწყმის ერთმანეთს. პალიტრა, ფუნჯები და ნესტიანი ტილო ძალიან ფრთხილად უნდა იქნას დამუშავებული ისე, რომ არ დააზიანოთ საკუთარი თავი, ტანსაცმელი, საკვები და ავეჯი.
საღებავით შეგიძლიათ ერთდროულად 12 საათამდე იმუშაოთ, შემდეგ სამუშაო უნდა დატოვოთ გასაშრობად სამი დღის განმავლობაში, რის შემდეგაც შეგიძლიათ გააგრძელოთ მუშაობა. როდესაც საღებავები გაშრება, შეგიძლიათ ზემოდან ახალი ფერები წაისვათ. ნამუშევარი შეიძლება იყოს მრავალი ფენა. ყოველი მომდევნო ფენა უნდა იყოს იგივე სისქით ან უფრო სქელი ვიდრე წინა, წინააღმდეგ შემთხვევაში წარმოიქმნება ბზარები.
სამუშაოს მთლიანად გაშრობის შემდეგ (სამიდან ექვს თვემდე), თქვენ უნდა წაისვათ Damara ლაქის დამცავი ფენა.
ნახატი.
რთული დიზაინი სწრაფად იკარგება ზეთის საღებავების გამოყენებისას, ამიტომ სჯობს დიზაინი აღვნიშნოთ მარტივი ფორმებით და კონტურის ხაზებით. ნახატი შეიძლება გაკეთდეს პირდაპირ ტილოზე, ან წინასწარ მომზადდეს და გადაიტანოს ტილოზე.
ნახატის პირდაპირ ტილოზე გამოყენებისას უმჯობესია გამოიყენოთ განზავებული საღებავი. ვინაიდან ის უკვე საღებავია, არ მოგიწევთ მისი დალუქვა შემდგომი ფენებისგან.
თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ქვანახშირი. ნახშირის შემავსებელი უნდა იზოლირებული იყოს შემდგომი ფენებიდან ფიქსატორით. რბილი ნახშირის ფიქსაცია უფრო ადვილია, ვიდრე შეკუმშული ნახშირი.
ნახატი ასევე შესაძლებელია ფანქრით ტილოზე წაისვათ. შემდეგ ასევე დაამაგრეთ ფიქსატორით. ფანქრის მკვეთრ წვერს შეუძლია ბზარები გამოიწვიოს პრაიმერის ფენაში, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ დამატებით წაისვათ პრაიმერის კიდევ ერთი გამჭვირვალე ფენა. თუ თქვენ წაისვით პრაიმერის სხვა ფენა, ფიქსატორი არ არის საჭირო.
ფოტოზე: ფიქსატორის ქილა, ყუთში არის ნახშირბადის ქაღალდი.
სჯობს ნახატი მოამზადოთ თარგმნისთვის ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით თხელ ტრასაზე ქაღალდზე, მაშინ უფრო ადვილი იქნება მისი თარგმნა. მიამაგრეთ ნახატი ტილოზე. თარგმნეთ იგი ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით. დახაზეთ თქვენი ნახატი ნახშირბადის ქაღალდით ქვეშ. გამოიყენეთ კონტრასტული ფერის ბურთულიანი კალამი, რომ ნახოთ რომელი ადგილები გაქვთ უკვე თარგმნილი და აკონტროლოთ ხაზების სისქე. გამოყენებული ნიმუში ასევე უნდა იყოს დამაგრებული ფიქსატორით ან გამჭვირვალე პრაიმერის თხელი მინანქრის ფენით.
გადასვლა ერთი ფერით მეორეზე
განვიხილოთ გრადუირებული გადასვლა ერთი ფერიდან მეორეზე. ზეთის საღებავები, რადგან მათ გაშრობას დრო სჭირდება, საშუალებას გაძლევთ გადაიტანოთ ისინი ტილოზე, სანამ ჯერ კიდევ სველია. ამიტომაც ბევრად უფრო ადვილია ფერის გლუვი გრადაციის შექმნა ზეთებით, ვიდრე სხვა საღებავებით. ეს შეიძლება გაკეთდეს ნებისმიერი ჯაგრისით. მაგრამ ბრტყელი ფუნჯები საუკეთესოა, ხოლო მრგვალი ფუნჯები ყველაზე ცუდი. იგივე პრინციპები ვრცელდება მცირე და დიდ სტრიებზე. 
საღებავები შერეულია პალიტრაზე და გამოიყენება ტილოზე დანიშნულ ადგილებზე. შემდეგ ფუნჯი მოძრაობს წინ და უკან ჯვარედინი ნიმუშით ფერის ორ გრადაციას შორის დამაკმაყოფილებელი შედეგის მიღებამდე. შემდეგ პარალელური დარტყმები ხორციელდება ტერიტორიის დასასრულებლად. იმუშავეთ სუფთა ფუნჯით მუქიდან საშუალომდე და შემდეგ ისევ სუფთა ფუნჯით ღიადან საშუალომდე. 
(A) ამ მაგალითში, ფუნჯის შტრიხები ყოველთვის პერპენდიკულარულია ხაზგასმით. ფუნჯის წრეში გადაადგილებით ვცდილობთ ხაზგასმაზე პერპენდიკულარულად გავაკეთოთ შტრიხები, შესაბამისად ვიღებთ გრეხილი ფუნჯის შტრიხების ფორმას.
(B) მონაკვეთის ძირითადი ფერების მდებარეობიდან გამომდინარე, იქმნება იდეა სიბრტყის შესახებ, რომელშიც მდებარეობს ზედაპირი. ყურადღება მიაქციეთ, როგორ არის მოწყობილი ჩრდილები, რათა წარმოადგენდეს ბრტყელ ზედაპირს (მარცხნივ) და მოხრილ ზედაპირს (მარჯვნივ).
ჩვენ ვქმნით ფორმებს
ყველა ფორმა იქმნება ხუთი ძირითადი ფორმისგან. ეს ფორმებია: ბურთი, კონუსი, ცილინდრი, კუბი და ტორუსი (დონატი, ბაგელი). ამ ფორმების ნაწილები ქმნიან ნებისმიერ ობიექტს, რომელსაც ჩვენ ვხედავთ. წარმოიდგინეთ ნახევარი ცილინდრი კუბზე და მიიღებთ ამერიკული საფოსტო ყუთის ფორმას. ნახევარი ბურთი და კონუსი მოგცემთ ცრემლის ფორმას, ნაძვის ხე არის კონუსი, მუხა არის ნახევარსფერო (ნახევარი ბურთი), ცილინდრული კათხა, როგორც წესი, აქვს სახელური ნახევარი ტორუსის სახით ( დონატი). 
კიაროსკურო ქმნის ფორმას. თითოეულ ამ ფორმას აქვს მკაფიოდ განსაზღვრული შუქისა და ჩრდილის მდებარეობა. სფეროს ახასიათებს ნამგალი და ოვლები. გირჩებს აქვს სამკუთხა განათებული ნაწილი, დანარჩენი კი ჩრდილშია. კუბურები და ბრტყელი ზედაპირი შეიცავს სტრიებს (შუქის გრადიენტური გადასვლა ჩრდილში).
ცილინდრები დამზადებულია ზოლებით. Thor - დამზადებულია ნახევარმთვარეებისა და ზოლებით.
ამ ფორმების ჩაზნექილ ვერსიებს აქვთ იგივე ქიაროსკურო, მაგრამ ასახვის გარეშე.
თუ ისწავლით ამ ხუთი ფორმის დახატვას, შეგიძლიათ დახატოთ ყველაფერი.
ბურთი (სფერო) განისაზღვრება ნახევარმთვარეებით და ოვალებით. ბურთები შეღებილია ნახევარმთვარის ფორმის და გრეხილი ფუნჯის შტრიხებით. 
გირჩები შედგება სინათლისა და ჩრდილის სამკუთხედებისგან. გირჩები მოხატულია სამკუთხა ფუნჯის შტრიხებით. 
ცილინდრები შედგება სინათლისა და ჩრდილის ზოლებისგან. ცილინდრები შეღებილია პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.
კუბურები და ნებისმიერი ბრტყელი ზედაპირი იგივე წესებს იცავენ. დაამთავრა გადასვლა შუქიდან ჩრდილში. თუ გამოსახული ზედაპირი ტილოს პარალელურია, მაშინ იგი გამოსახულია ერთი თანაბარი ტონით. კუბი არის გადამკვეთი სიბრტყეების ერთობლიობა. კუბის თითოეული მხარე შეიცავს ქიაროსკუროს მონაკვეთს. კუბი დახატულია პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.
თორი შეიცავს ორი სხვა ფიგურის ასპექტს. მას აქვს შუქისა და ჩრდილის ზოლები, ცილინდრის მსგავსი, ცენტრში, ნახევარმთვარეები, როგორც სფერო, კიდეებზე. თორი იწერება გრეხილი შტრიხებითა და ნახევარმთვარის შტრიხებით. 
აქ ხედავთ, რომ ობიექტის ფორმის გადმოსაცემად საჭიროა გამოიყენოთ შუქი და ჩრდილი და არა კონტურული ხაზები. სინათლე შეიძლება დამაბნეველი იყოს, ამიტომ ჯერ შეეცადეთ დაინახოთ ობიექტის ფორმა და შემდეგ ზუსტად როგორ ეცემა შუქი ამ ფორმაზე.
ფერების შესატყვისი
ცისარტყელა გვაძლევს მაგალითებს იმ სუფთა ფერებისა, რომლებიც ჩვენს გარშემოა სამყაროში. ცისარტყელის ფერები თანმიმდევრობით: წითელ-იისფერი, წითელი, წითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, ყვითელ-ნარინჯისფერი, ყვითელი, ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი-იისფერი, იისფერი. როდესაც ეს ფერები წრეშია მოწყობილი, ჩვენ ვიღებთ "ფერთა ბორბალს". ფერის ბორბალი აუცილებელია ფერების შედარებისას. 
წრე განლაგებულია ისე, რომ ყვითელი, ყველაზე ნათელი ღია ფერი, არის ზევით, ხოლო იასამნისფერი, ყველაზე მუქი, ბოლოში. ზემოდან ქვემოდან მარჯვნიდან არის ყვითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, წითელ-ნარინჯისფერი, წითელი და წითელ-იისფერი. ამ ფერებს თბილს უწოდებენ.
ზემოდან ქვემოდან, მარცხენა მხარეს არის ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი და ლურჯი-იისფერი. ამ ფერებს მაგარი ეწოდება.
დამატებითი ფერები. 
ნებისმიერ ორ ფერს ერთმანეთის მოპირდაპირე ფერთა ბორბალზე ეწოდება დამატებითი ფერები. წითელი და მწვანე ერთმანეთს ავსებენ, რადგან ისინი ერთმანეთის საპირისპიროდ მდებარეობენ ფერის ბორბალზე. ყვითელი და იასამნისფერი ასევე ავსებენ ერთმანეთს. ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი დამატებითი ფერებია. ტილოზე გვერდიგვერდ განთავსებული დამატებითი ფერები ერთმანეთს აძლიერებს. დამატებითი ფერები ანეიტრალებს ერთმანეთს პალიტრაზე შერევისას. ამ ფირფიტაზე, დამატებითი ფერები ერთმანეთის საპირისპირო მასშტაბის საპირისპირო ბოლოებზეა. თუ ამ მასშტაბის შუაში გადავდივართ, მივიღებთ ნეიტრალურ ნაცრისფერ ფერს, ყველაზე ნაკლებად გაჯერებულს. 
ყველა ფერს აქვს ჩრდილები. ამ სურათზე სუფთა სპექტრული ფერები ასოებით არის მითითებული.
მაშ, როგორ ავირჩიოთ ფერები ყოველივე ზემოთქმულის გათვალისწინებით?
ჩვენ მხოლოდ ამ სამ კითხვას უნდა ვუპასუხოთ.
1. რა ფერი გამოვა ჩვენთვის საჭირო ფერს, სად მდებარეობს ეს ფერი ფერთა ბორბალზე? (იგულისხმება სპექტრული ფერი).
2. რამდენად ინტენსიურია? (რაც უფრო მეტ ფერს დავამატებთ ფერს, მით ნაკლებად გაჯერებული ხდება ჩვენთვის საჭირო ფერი).
3. ელფერი (რამდენად მუქი ან ღია იქნება).
აი, როგორ მუშაობს ეს ყველაფერი. 
საღებავები პალიტრაზე ფერის მიხედვითაა დალაგებული. 
ჩვენ ვირჩევთ ყავისფერი ფოთლის მსგავს ფერს.
სპექტრული ფერი იქნება წითელ-იისფერი. თეთრი ემატება ჩრდილის შესატყვისად. ყვითელი-მწვანე, რომელიც ავსებს წითელ-იისფერს, ემატება მისი გაჯერების შესამცირებლად. 
აირჩიეთ მწვანე ფოთლის ფერი.
სპექტრული მწვანე. კადმიუმის მწვანე არის ჩვენი ძირითადი ფერი. ის შეიცავს ცოტა ყვითელს, ამიტომ ვაფერადებთ წითელ-იისფერით (ქვინაკრიდონის ვარდისფერი). ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი ავსებენ ერთმანეთს.
ჩვენ ვამატებთ თეთრს ჩრდილის გასარკვევად. 
აირჩიეთ ვერცხლის ელექტრული ფირის ფერი.
სპექტრული ფერი ლურჯი. ჩვენ ვამატებთ თეთრს ტონალური გაჯერების გასარკვევად. ნარინჯისფერი, რომელიც ავსებს ლურჯს, ემატება და ვიღებთ ნაცრისფერს. 
სამგანზომილებიანი ობიექტის ფერის შერჩევა. საპნის ნაჭერი. 
ჯერ შუას ვირჩევთ. სპექტრული ფერი - ყვითელი-ნარინჯისფერი. ჩვენ ვამატებთ ძალიან მცირე რაოდენობას დამატებით ლურჯ-იისფერს, რათა შემცირდეს ფერის ინტენსივობა. და ცოტა თეთრი. 
ჩვენი საპნის მსუბუქი ადგილების მისაღებად, მიღებულ ფერს შუაში ვამატებთ თეთრს. ჩრდილის ფერის მისაღებად, შუაშის ფერს მეტი ლურჯი-იისფერი დაამატეთ. 
ასე რომ, შერჩეულია საპნის ფერები. ჩვეულებრივ, ობიექტზე ჩრდილის ფერის მისაღებად, თქვენ უნდა დაამატოთ დამატებითი ფერი ობიექტის მთავარ ფერს. მუქი ჩრდილებისთვის გამოიყენეთ საგნის ძირითადი ფერი, მაგრამ ნაკლები თეთრით. ზოგიერთ შემთხვევაში, დამატებითი ფერის დამატება ფერს საკმარისად არ ბნელებს, ასე რომ, ამ დროს ვამატებთ ცოტა შავს.
ჩრდილები
ჩრდილები ქმნიან სინათლეს. ჩრდილები იყოფა სამ კატეგორიად. პირველი არის ობიექტის დაჩრდილული ნაწილი, რომელიც ცნობილია როგორც SHADOW. მეორე არის ობიექტიდან ჩამოვარდნილი ჩრდილი, რომელიც წარმოიქმნება მაშინ, როდესაც ობიექტი ფარავს შუქს განათების წყაროდან. მესამე კატეგორია არის მეზობელი ობიექტების ჩრდილი. 
ობიექტის ჩრდილოვანი ნაწილი არის მისი ძირითადი ფერის მუქი, ნაკლებად გაჯერებული ვერსია.
პირდაპირი შუქი ქმნის მუქ ჩრდილებს. დიფუზური შუქი წარმოქმნის ნაკლებად ინტენსიურ, ბუნდოვან ჩრდილებს.
ასახული სინათლე ჩრდილში (რეფლექსი). 
შუქს, რომელიც ეცემა ობიექტზე მისი გარემოდან, ეწოდება არეკლილი სინათლე ან რეფლექსი. ობიექტების ფერი, რომელიც გარშემორტყმულია ჩვენს საგანს, მნიშვნელოვნად მოქმედებს ასახულ სინათლეზე. ხედავთ მწვანე არეკლილი შუქს მარცხენა ბურთში? დააკვირდით ასახულ წითელს შუა ბურთში. გარემოს ფერი ყველა ჩრდილის განუყოფელი ნაწილია. 
მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე გავლენას ახდენს ასახულ სინათლეზე. პირველი ბურთი ჰაერში კიდია. მეორე ბურთი ასევე ასახავს თეთრ ზედაპირს. მესამე ბურთი ასახავს შავ ზედაპირს. მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე ჩრდილების განუყოფელი ნაწილია.
ჩამოვარდნილი ჩრდილები.
ჩამოსხმული ჩრდილი ყოველთვის ხასიათდება იმით, რომ არის ყველაზე ბნელი და ყველაზე მეტად ფოკუსირებული ჩრდილის წყაროზე (საგანი). ჩამოვარდნილი ჩრდილები შეღებილია მუქი, ნაკლებად ინტენსიური ფერით, ვიდრე ზედაპირის ფერი, რომელზეც ისინი ეცემა. 
ჩამოვარდნილი ჩრდილის ფერი ყოველთვის შეიცავს განათების ფერის დამატებით ფერს და დამატებით ფერს იმ ზედაპირის ფერს, რომელზედაც დევს ჩრდილი.
ხედავთ ლურჯი ელფერით ობიექტის ჩრდილში, რომელიც განათებულია ნარინჯისფერი შუქით? და ნარინჯისფერი ელფერი ლურჯად განათებული ობიექტის ჩრდილში. წითელი შუქით განათებული ობიექტის ჩრდილში არის მწვანე ელფერი. და შეამჩნიეთ ჩრდილის წითელ-იისფერი ელფერი, რომელსაც აჩენს ყვითელ-მწვანე შუქით განათებული ობიექტი.
წვეთი ჩრდილები ასოცირდება ფორმასთან და ტექსტურასთან. 
ჩამოვარდნილი ჩრდილები აღწერს ობიექტის გარემოცვას. მარცხნივ, კედელი განისაზღვრება შუშის ჩამოვარდნილი ჩრდილით. ჩრდილი მარჯვნივ მიუთითებს ბორცვის არსებობაზე. 
ჩრდილის კიდეები განსაზღვრავს ზედაპირის ტექსტურას, რომელზეც ჩრდილი ეცემა.
ბალახი მარცხნივ და ჭუჭყიანი ქანები მარჯვნივ.
ცვივა ჩრდილები პირდაპირ და დიფუზურ შუქზე. 
პირდაპირი შუქი (მარცხნივ) ჩვეულებრივ მოდის ერთი სინათლის წყაროდან - მაგალითად, მზე ან პროჟექტორი. ის ქმნის მაღალ კონტრასტს და მდიდარ, მუქ ჩრდილებს.
დიფუზური სინათლე ჩვეულებრივ მიიღება რამდენიმე სინათლის წყაროდან. ის წარმოქმნის დაბალ კონტრასტს და გაურკვეველ ჩრდილებს. 
ობიექტები, რომლებსაც პრაქტიკულად არ აქვთ ჩრდილი, ყოველთვის არიან დიფუზურ შუქზე, სადაც ისინი უფრო ბრტყელი და ნაკლებად ტექსტურირებული არიან.
ჩრდილები მეზობელი ობიექტებიდან. 
ეს არის მუქი ჩრდილები, რომლებსაც ვხედავთ იმ ადგილებში, სადაც საგნები ერთმანეთს ეხებიან. მუქი ხაზი დახურული კარის გარშემო, მუქი ხაზი ყავის ფინჯნის ქვეშ, მუქი ხაზი მჭიდროდ დაჭერილ თითებს შორის - ეს არის მეზობელი ობიექტების ჩრდილი.
იგი შედარებით დამოუკიდებელია განათების მიმართულებისგან. ჩრდილში ეს ჩრდილები, როგორც წესი, ნახატის ყველაზე ბნელი ნაწილებია. 
მარცხნივ ცილინდრის ქვეშ ვიწრო მუქი ზოლი გვეუბნება, რომ ობიექტები განცალკევებულია. ცილინდრი მარჯვნივ არის დაკავშირებული მის ბაზასთან.
კონტრასტი
სინათლისა და ჩრდილების ერთად გამოყენება.
კონტრასტი არის ობიექტის ან მისი გარემოს ყველაზე მსუბუქი და ბნელი ნაწილების თანაფარდობა.
ტონალური მასშტაბი.
მარცხნივ არის მაღალი კონტრასტი, მარჯვნივ დაბალი კონტრასტი.
როდესაც ობიექტებს აქვთ მაღალი კონტრასტი, ისინი ჩვენთან უფრო ახლოს ჩნდებიან. როდესაც კონტრასტი დაბალია, ობიექტები ჩვენგან უფრო შორს ჩნდებიან. ეს კლდეები ჩვენგან უფრო შორს ჩანს, მათი კონტრასტი უფრო დაბალია ვიდრე ჩვენთან ყველაზე ახლოს მდებარე კლდის კონტრასტი. 
ობიექტების თანდათანობითი გაჯერება კონტრასტით მათ ვიზუალურად გვაახლოებს ჩვენთან. 
ჩამოვარდნილი ჩრდილისა და მისი შემოგარენის კონტრასტიდან შეგიძლიათ განსაზღვროთ მანძილი.
დაბალი კონტრასტი 
დიფუზურ შუქზე არსებულ ობიექტებს აქვთ ყველაზე დაბალი კონტრასტი. 
ჩრდილის გარეშე ობიექტები ყოველთვის დიფუზურ შუქზეა. თუ ობიექტს აქვს ტონალური გრადაცია საშუალოდან მუქამდე, მას უნდა ჰქონდეს ჩრდილი. 
თუ ობიექტს აქვს ტონალური გადასვლა საშუალოდან სინათლეზე, მაშინ ის გამოჩნდება ნისლში ან ნისლში.
კონტრასტი იქმნება სინათლის ტიპის მიხედვით. მაღალი კონტრასტი შეესაბამება ნათელ განათებას. დაბალი კონტრასტი შეესაბამება დიფუზურ განათებას, შორეულ დისტანციებს და ნისლს.
ტექსტურა
ტექსტურა გეხმარებათ ზუსტად განსაზღვროთ რას ხედავთ.
ტექსტურა საუკეთესოდ ჩანს, როდესაც სინათლე ჩრდილში ქრება. გლუვ ობიექტებზე სიკაშკაშე არის თავად სინათლის წყაროს დამახინჯებული ასახვა. რაც უფრო მკვეთრი იქნება ამ ასახვის ფოკუსი, მით უფრო გლუვია ობიექტის ზედაპირი. შუშის ბოთლს აქვს უფრო გლუვი ზედაპირი, ვიდრე ალუმინის ბოთლი, რომელიც თავის მხრივ უფრო გლუვია ვიდრე სანთლის ცვილი. ჩვენ ვიცით, როგორ ამახვილებენ ამ ობიექტებს შუქზე საკუთარ თავზე.
ობიექტებზე ნათელი მაჩვენებლების გარეშე, ტექსტურა აშკარად ჩანს და განისაზღვრება შუქიდან ჩრდილში გადასვლით.
ეს ათი ობიექტი განლაგებულია მათი ტექსტურის მიხედვით.
დააკვირდით, სად იყურება თქვენი თვალი ობიექტის ტექსტურის შესაფასებლად.
ჩვენ ვუყურებთ სინათლის გადასვლას ჩრდილში, რათა დავადგინოთ, რამდენად ტექსტურირებულია ობიექტი.
ტექსტურა დიფუზურ შუქზე.
მარცხნივ არის პირდაპირი შუქი, მარჯვნივ არის დიფუზური სინათლე.
ობიექტები პირდაპირ შუქზე უფრო ტექსტურირებული ჩანს, ვიდრე ობიექტები დიფუზურ შუქზე.
ჟურნალი და პირსახოცი უფრო რბილი და გლუვი ჩანს არაპირდაპირი განათებისას. ობიექტები დიფუზურ შუქზე ნაკლებად ტექსტურირებულია, რადგან შუქიდან ჩრდილში გადასვლას უფრო მეტი დრო სჭირდება.
მინის/ფენის ფენები
გამხმარი საღებავის თავზე გამოიყენება მინის ფენები.
ზეთის საღებავის გამჭვირვალე ფენებს მინის ფენებს უწოდებენ. გამჭვირვალეა მინანქრის ფენები. ჭიქურის მისაღებად საღებავს აზავებენ 1/3 Damara ლაქის, 1/3 ტურპენტინისა და 1/3 სელის ზეთის თანაფარდობით. ჭიქურა არის საღებავის თხელი გამჭვირვალე ფენა, რომელიც მოთავსებულია სხვა გამხმარ ფენაზე მესამე ფერის ჩრდილის მისაღებად. მაგალითად, თუ განზავებულ ქინაკრიდონის ვარდისფერს (მკაფიო ფერი) დაასხით ლურჯზე, მიიღებთ იასამნისფერს. თუ ზუსტად იმავე ფერს გააზავებთ, გააძლიერებთ მას. რთულ ტექსტურებზე ჩამოვარდნილი ჩრდილები ხშირად დაფარულია ჭიქურით. მინა ოდნავ მუქებს ფერს. (იხილეთ გაკვეთილი „ფერატები“ გამჭვირვალობისა და მქრქალობის შესახებ).
ეს არის მინა.
მაგალითად, ხოჭოს ნაჭუჭს გამწვანება სჭირდება.
მინის სითხე შერეულია პალიტრაზე ცისფერი მწვანე (გამჭვირვალე ფერი) გამჭვირვალობის საჭირო ხარისხის მიღწევამდე.
შემდეგ ნარევი გამოიყენება ძირითადი ფუნჯით ნახატზე ჰორიზონტალურ მდგომარეობაში. დატოვე ღამით გასაშრობად. მინის გამოყენებისას, თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ დიზაინის ფერი საბაზისო ფენაზე საღებავის შტრიხების მიმართულების შეცვლის გარეშე.
ჭიქურა იქმნება განზავებული მქრქალი ფერის გამოყენებით სხვა საღებავის გამხმარ ფერზე. ჭიქურის ფენა ფერს არ იცვლის და გამჭვირვალე ფენაა.
საღებავი ასევე შერეულია პალიტრაზე მინის ნარევით და გამოიყენება ჰორიზონტალურ ზედაპირზე ძირითადი ფუნჯით.
თეთრი (მქრქალი ფერი) მინანქრით გვაძლევს სინათლის სხივებს. დატოვე სამუშაო ღამით გასაშრობად.
http://demiart.ru/
დაგჭირდებათ
- ზეთის საღებავები, პრაიმერი, წებო, ფიქსატორი, პალიტრა, ფუნჯები (სასურველია ბრტყელი და დამზადებული ბუნებრივი მასალისგან), პალიტრის დანა, დაზგური, ფანქარი, საშლელი, საშლელი, ნახშირბადის ქაღალდი და სხვა სასარგებლო წვრილმანები, რომლებიც შეძენილია მხატვრების მიერ მუშაობის სიმარტივისთვის.
ინსტრუქციები
შეიძინეთ ტილო. ისინი ჩვეულებრივ თეთრეულის ან ბამბისაა. ბამბის ტილო უფრო იაფი და ადვილი დასამუშავებელია. თეთრეული შეიძლება იყოს წვრილმარცვლოვანი, შესაფერისი მცირე დეტალების ჩასაწერად და მსხვილმარცვლოვანი, რაც კარგია ტექსტურის ასახვისთვის (მაგალითად, ქვები, ზღვა). ტრადიციული მასალების ნაცვლად, სამუშაოდ ასევე გამოიყენება ბურლაპი, პლაივუდი, მყარი დაფა და ლითონი. შეგიძლიათ გამოიყენოთ ქაღალდი, მაგრამ ის არ იქნება გამძლე.
უფრო იაფი ტილო არის მუყაოზე გადაჭიმული. ის არის თხელი და ადვილად ტრანსპორტირებადი, ზომებით არაუმეტეს 0,5 x 0,7 მ. საკაცეზე ტილო უფრო ძვირი და მძიმეა, მაგრამ ზომით უფრო დიდი - 1,2 x 1,5 მ-მდე.
ტილოსთან ერთად შეიძინეთ ყველა საჭირო ნივთი: ზეთის საღებავები, პრაიმერი, წებო, ფიქსატორი, პალიტრა, ფუნჯები, პალიტრა დანა, დაზგური. თუ ქაღალდზე ხაზავთ და შემდეგ გადააქვთ ტილოზე, დაგჭირდებათ გამჭვირვალე ქაღალდი (შეგიძლიათ გამოიყენოთ ტრასირების ქაღალდი) და. სხვა რამ შეიძლება გამოგადგებათ პროცესის დროს, ამიტომ მიმართეთ გამყიდველს.
წებოვანა და პრიალა ტილო და შემდეგ მშრალი. ეს ოპერაცია ისე კეთდება, რომ საღებავმა არ გაანადგუროს იგი და კარგად დადგეს ტილოზე.
გარდა ამისა, ყველაფერი დამოკიდებული იქნება შესრულების ტექნიკაზე. თუ ნახატი პატარაა და ნახატების შექმნის მცირე გამოცდილება გაქვთ, სცადეთ ერთსაფეხურიანი ტექნიკა (alla prima). ეს ნიშნავს, რომ მხატვრობა უნდა დასრულდეს ერთი ან რამდენიმე მიდგომით, მაგრამ დროულად, სანამ საღებავი გაშრება. ზეთის საღებავის გაშრობის დრო საშუალოდ დაახლოებით 3 დღეა, რაც დამოკიდებულია ფენის სისქეზე. ნახატი შეიცავს ტონებსა და ფერებს, რომლებსაც შერევით ქმნით. დამატებითი ფერები მიიღება ნიადაგის გამჭვირვალეობის გამო. თავად სურათი უფრო მსუბუქი და ნათელი გახდება.
როგორც წესი, მხატვრები იყენებენ მრავალ ფენის ტექნიკას: ის ავლენს ზეთის შეღებვის ყველა შესაძლებლობას. მისი არსი იმაში მდგომარეობს, რომ სურათის ავტორი თავის დავალებას ყოფს რამდენიმე ქვეამოცნებად, რომელსაც შემდეგ ახორციელებს სხვადასხვა ფენებში. პირველი, იქმნება პირველი თხელი ფენა, სახელწოდებით "ქვედაფერება". ამისათვის საღებავები განზავებულია. შეღებვა ხელს უწყობს კომპოზიციის, ტონალობის, ფორმის, ჩრდილების და სინათლისა და ჩრდილის დადგენას.
შემდეგ ფენებში მხატვარი ეტაპობრივად აღწერს დეტალებს, ფორმისა და ფერის დახვეწილობას და ტექსტურას. ბოლო ფენებში ემატება სელის ზეთი სიმდიდრისა და ფერის სტაბილურობის დასამატებლად. საღებავის გაშრობის შემდეგ იგი ლაქირებულია. ამ პერიოდის ხანგრძლივობა დამოკიდებულია ფენების სისქეზე და საშუალოდ 6-12 თვეა.
ვიდეო თემაზე
შენიშვნა
შეიტყვეთ შემადგენლობისა და ფერის შერევის კანონების შესახებ ზეთის მიღებამდე.
გარკვეული დრო დაუთმეთ აკვარელებთან და გუაშით მუშაობას, რათა ის გამოიყურებოდეს. ტექნიკის თვალსაზრისით, ზეთი უფრო ახლოს არის გუაშისთან - ნახატები გამოდის მკვრივი და გაუმჭვირვალე.
ხატვის ხელოვნების დაუფლების უფრო მარტივი გზაა კლასების გავლა ჯგუფურად ან ინდივიდუალურად გამოცდილ ოსტატთან.
სასარგებლო რჩევა
ზეთის შეღებვის საცდელად ნუ იყიდით ძვირადღირებულ მასალებს. ამ ტექნიკით მუშაობა მოითხოვს საჭირო ტრენინგს, უნარს და მოთმინებას. გადადით მარტივიდან რთულზე.
ფანქრის ნახატები მიწაზე ფრთხილად უნდა იქნას გამოყენებული, რათა მიწა არ გაიბზაროს. შეგიძლიათ უსაფრთხოდ ითამაშოთ პრაიმერის კიდევ ერთი ფენის გამოყენებით.
მრავალშრიანი ტექნიკის გამოყენებისას გახსოვდეთ, რომ თითოეული ფენის სისქე უნდა იყოს ტოლი წინა ან მასზე მეტი. წინააღმდეგ შემთხვევაში ზეთი გაიბზარება.
დაელოდეთ სანამ წინა ფენის გაშრობას დაიწყებთ.
თუ შედეგი არ მოგწონთ, ფრთხილად მოაცილეთ გამოუსადეგარი ფენა, სანამ გაშრება, ან ზემოდან სხვა ფენა წაისვით.
წყაროები:
- http://www.kartinanz.narod.ru/info/oil.html
- საღებავი ზეთით
მხატვარი ყოველთვის ცდილობს აჩვენოს თავის მცოდნეს რას გრძნობს მისი სული, ცდილობს გადმოსცეს როგორ ხედავს მის გარშემო არსებულ სამყაროს. ეს თვისება მდგომარეობს არა მხოლოდ იმაში, თუ რას ასახავს მხატვარი, არამედ იმაშიც, თუ რა ტექნიკით მუშაობს. ასევე მნიშვნელოვანია ოსტატის მიერ გამოყენებული მასალა. ზეთის საღებავებს, აკრილის, გუაშისა და აკვარელებისგან განსხვავებით, დიდი დრო სჭირდება გაშრობას, რადგან ზეთის საღებავების ფენა შეიძლება დიდხანს დარჩეს სველი. გაშრობისას, თუ მომავალი ნახატის რომელიმე დეტალი არ უხდება მხატვარს და რაიმეს გამოსწორების აუცილებლობაა, ზეთის სქელი ფენის მოცილება შესაძლებელია სპეციალური დანის - პალიტრის დანის გამოყენებით.
შემდეგი, საღებავის ახალი ფენა შეიძლება ადვილად წაისვათ ტილოზე! გარდა ამისა, ზეთს აქვს კიდევ ერთი სპეციფიკური თვისება: მისი ნელი გაშრობის წყალობით, მხატვარს შეუძლია ფერების შერევა, მათ ფერთა მრავალფეროვნებისა და გლუვი ფერის გადასვლების წარმოუდგენელ პალიტრაში გადაქცევა.
როგორ დავხატოთ პირველ რიგში, თქვენ უნდა აირჩიოთ საღებავი თავად. ამ საკითხში მასალის შერჩევის მთავარი კრიტერიუმი მისი ხარისხია. "AA" კლასის ზეთის საღებავები საკმაოდ გამძლეა "C" კლასის საღებავებთან შედარებით, რადგან ეს უკანასკნელი სწრაფად ქრებოდა და კარგავს გაჯერებას. დამწყებთათვის ზეთის შეღებვა შესავალი თეორიით უნდა დაიწყოს, რადგან უპირველეს ყოვლისა თქვენ უნდა იცოდეთ მასალა, რომელზეც მუშაობთ და შეძლოთ მისი სწორად შერჩევა და გამოყენება. ეს ვითარება ხდება მაშინ, როდესაც ტილოზე ზეთის მეორე ფენის წასმისას (პირველი ფენის ჯერ გაშრობის გარეშე), სურათის ფერი იცვლება. ამასთან დაკავშირებით, აუცილებელია დეტალურად გაეცნოთ საღებავების შემადგენლობის თავისებურებებს და მათი გამოყენების ნიუანსებს.
როგორ დავხატოთ ზეთის საღებავებით და რაში შევურიოთ ისინი? მხატვრის გამოსახულების წარმოდგენისას, ქვეცნობიერის დონეზე ჩნდება მამაკაცის სურათი შარფით "ფრანგულ" ბერეტში, რომელსაც ხელში დიდი პალიტრა უჭირავს ფუნჯებით. სწორედ პალიტრაა მხატვრის იმიჯის მთავარი ელემენტი. ძირითადად, პალიტრები ხისგანაა დამზადებული და აქვთ ისეთი ფორმა, რომელიც მოსახერხებელია ფუნჯებთან ერთად მარცხენა ხელში დასაჭერად. მათ აქვთ ხვრელი თქვენი ცერა თითისთვის. აღსანიშნავია, რომ კარგი ხის პალიტრას ამუშავებენ და ზეთში ასველებენ, შემდეგ აშრობენ. ეს პროცედურა აუცილებელია იმისათვის, რომ პალიტრაში არსებული ზეთი არ შეიწოვოს პალიტრამ, რადგან წინააღმდეგ შემთხვევაში საღებავები ექვემდებარება სწრაფ გაშრობას.
როგორ ვიღებოთ ზეთის საღებავებით და რომელი ფუნჯების გამოყენება ჯობია? ზეთის შეღებვა მოითხოვს ცალკე მიდგომას მასალების შერჩევაში. ზეთით, თქვენ უნდა აირჩიოთ ბრტყელი ჯაგარი. მნიშვნელოვანი ისაა, რომ ერთი ფუნჯით ვერ ხატავ. შემოქმედებითი პროცესის დროს ფუნჯი არ ირეცხება (მხოლოდ სამუშაოს დასრულებისას), ამიტომ ერთი და იგივე ფუნჯის გამოყენება ღია და მუქ ფერებში შეიძლება გამოიწვიოს ძირითადი ფერის არასწორი შერევა და „დაბინძურება“.
როგორ დავხატოთ ზეთის საღებავებით ტილოზე? ტილო არის მომავალი ფერწერის საფუძველი. იმისთვის, რომ სურათი რეალისტური და მდიდარი აღმოჩნდეს, აუცილებელია სწორი მასალის არჩევა, საიდანაც ტილო მზადდება. ზეთის შეღებვისთვის შესაფერისია კანაფი ან თეთრეული. თქვენი ტილოს ქსოვილი უნდა იყოს კვანძების გარეშე, გლუვი და მკვრივი. მნიშვნელოვანი პუნქტი: დარწმუნდით, რომ ტილო პრაიმერით! ხელოვნების სპეციალიზებულ მაღაზიებში შეგიძლიათ შეიძინოთ მზა პრიმირებული ტილო ან თავად განახორციელოთ ეს პროცედურა.
ვინც არ იცის როგორ გააკეთოს ეს? ადამიანის ზეთში შეღებვა რთული მრავალსაფეხურიანი პროცესია, რომელიც გარკვეულ ცოდნასა და უნარებს მოითხოვს. გარდა იმისა, რომ თქვენ სრულყოფილად უნდა იცოდეთ ადამიანის სხეულის პროპორციები და შეძლოთ მათი სწორად და სწორად შედარება, ასეთი პორტრეტის ზეთში დახატვა მოითხოვს დამატებით ცოდნას მასალებთან მუშაობის მოსამზადებელი ეტაპების, გამოყენების ეტაპებისა და საღებავების შერევა. ამიტომ ახალგაზრდა, დამწყები ხელოვანი თავდაპირველად უნდა მიეჩვიოს გააზრებულ, სისტემატურ, სერიოზულ მუშაობას და სწორ დამოკიდებულებას იმ მასალის მიმართ, რომლითაც მუშაობს.
