"Sneakers", რეჟ. ვლადიმირ პანკოვი, დრამისა და რეჟისურის ცენტრი

04.07.2020

დრამისა და რეჟისურის ცენტრის სამხატვრო ხელმძღვანელმა, ვლადიმირ პანკოვმა, რომელმაც ახლახანს წარმოადგინა ახალი სპექტაკლი "Sneakers", განუცხადა საიტს ინტერვიუში, რატომ არის მნიშვნელოვანი რეჟისორისთვის თანამედროვეობის გააზრება კლასიკაზე გადასვლამდე, როგორ უნდა დაუკავშირდეს ახალგაზრდა მაყურებლებთან მათ ენაზე და რა არის SoundDrama.

დრამისა და რეჟისურის ცენტრისა და SoundDrama სტუდიის სამხატვრო ხელმძღვანელი ვლადიმერ პანკოვი ცნობილია როგორც მსახიობი, რომელმაც ითამაშა 25-ზე მეტ სპექტაკლში და 15 ფილმში და როგორც რეჟისორი, რომელსაც აქვს 20-ზე მეტი სპექტაკლი და რამდენიმე პრესტიჟული. თეატრალური ჯილდოები: "ოქროს ნიღაბი" - "რეჟისორის საუკეთესო ნამუშევარი ოპერეტა-მიუზიკლის ჟანრში" სპექტაკლისთვის "მანქანა", "დებიუტი-2003" - ვოკალური ნაწილებისთვის "ახალგაზრდობის ტკბილი ხმით". ", "თოლია" - სპექტაკლისთვის "მეთორმეტე ღამე" მუსიკისთვის.

"სპორტულები" ახალგაზრდა დრამატურგის, ლიუბა სტრიჟაკის მესამე ნამუშევარია. პიესა 2011 წელს გამოვიდა. ერთი წლის შემდეგ მან მიიღო პრიზი "დღევანდელი პიესა" საერთაშორისო თეატრისა და კინოს ფესტივალზე "ტექსტურა". პარალელურად „სნიკერსი“ თეატრმა „პრაქტიკას“ დადგა. შემდეგ თავიანთი სასცენო ვერსიები წარმოადგინეს სხვა ქალაქებში (კერძოდ, პეტერბურგის On.Theater-ში).

სპექტაკლი "Sneakers" არის ახალგაზრდებზე, რომლებსაც აქვთ დიდი ძალა და პოტენციალი, მაგრამ რომლებიც უბრალოდ ვერ პოულობენ მის გამოყენებას, თითქოს რაღაც აჩერებს მათ. ლიუბა სტრიჟაკის თქმით, ასეთი ხალხი ყველა თაობაშია. ასე რომ, 26 წლის მთავარი გმირი გრიშა არ არის მზად პასუხისმგებლობისთვის, ამიტომ ის დაშორდა შეყვარებულს და არ მუშაობს: ფულის გამო ოფისში ჯდომა მოსაწყენი და უაზროა (და ასევე ძალიან ეშინია მშობლების მსგავსი გახდეს. ). მას მხოლოდ მუსიკის წერა და მეგობრებთან ერთად წვეულებებზე სიარული სურს. სიუჟეტში გრიშა მაღაზიაში მიდის სპორტული ფეხსაცმლის საყიდლად და ეს უბრალო საქციელი ცვლის მის ცხოვრებას.

- ჰგაინტერესებთ "სნიკერები"? როგორ გადაწყვიტეთ სპექტაკლის დადგმა სპექტაკლის პოპულარობის კვალდაკვალ?

- Რატომაც არა? ჩვენ ანტონ პავლოვიჩ ჩეხოვს ვსვამთ. ლიუბა სტრიჟაკს და მის ტექსტებს დიდი ხანია ვიცნობ. ხუთი-ექვსი წლის წინ ჩემმა ოსტატმა ოლეგ კუდრიაშოვმა დამირეკა და შემომთავაზა ამ სპექტაკლის ყურება. მისი აზრი ჩემთვის ძალიან მნიშვნელოვანია, უნაკლო გემოვნება აქვს.

სპექტაკლი საბჭოთა კავშირის მსგავსია, ვამპილოვთან გადაფარვებიც კი არის. ის შესანიშნავად ასახავს მოვლენებს, თაობათა ურთიერთობას, სიუჟეტურ სვლებს, ძალიან კარგ დიალოგებს და პერსონაჟების საინტერესო პრეზენტაციას. "სნიკერსის" დადგმის შეთავაზება ჯგუფმა ძალიან კარგად მიიღო, რადგან ეს ჩვენზეა.

ზოგადად, დიდ აქცენტს ვაკეთებ თანამედროვე დრამატურგიაზე. SoundDrama საშუალებას გაძლევთ საინტერესოდ ააწყოთ სამოქმედო და მუსიკალური ნომრების განვითარება. შემდეგ გადავალთ საბჭოთა დრამაზე, კლასიკასა და ანტიკურ დრამაზე. ასე მივყავართ თეატრს - ახალი დრამიდან არქაულში. ეს არის ჩვენი განვითარების სტრატეგია.

ხმის დრამაეს არ არის მხოლოდ სტუდიის სახელი, არამედ ჟანრი. როგორ შეგიძლია აღწერა?

— პირველ რიგში, ეს არის მუსიკა, რომლის კანონებითაც აგებულია სამყარო. ეს არის ღვთაებრივი, რომლის მიღმაც არაფერია.

ხმის დრამა, ერთის მხრივ, ჟანრია, მეორე მხრივ, უფრო სინთეზია: დრამატული თეატრი, ბალეტი, ოპერისა და ცირკის ხელოვნება იწყებენ თანხვედრას. დროთა განმავლობაში, ვფიქრობ, ჟანრის ცნება, როგორც ასეთი, საერთოდ არ იარსებებს. SoundDrama-ს სტუდიაში ჩვენ ადვილად ვაჯონგლირებთ ჟანრებს, ტექსტი იკვეთება მუსიკასა და პლასტიკურ ხელოვნებასთან, პერფორმანსს აქვს მიუზიკლის მახასიათებლები. ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ მუშაობს.

და ეს ყველაფერი მიწისქვეშა, მარგინალური პლატფორმებიდან დაიწყო. გზა გაიარა სერიოზულ აკადემიურ თეატრებში, როგორიცაა გ.ა.-ს სახელობის დიდი დრამატული თეატრი. ტოვსტონოგოვი (სპექტაკლი "სამი და", 2017 - შენიშვნამოს. ru) ან იანკა კუპალას სახელობის ბელორუსის ეროვნული აკადემიური თეატრი (სპექტაკლი "ქორწილი", 2009 - შენიშვნამოს. ru). და მივხვდი, რომ SoundDrama, როგორც ჟანრი, ისევე როგორც ნავი, რომელიც ჩვენ დავასახელეთ და რომელზედაც ვცურავთ, უკვე არსებობს. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ამბობენ, რომ რაღაც საკუთარი მოვიფიქრე.



რატომ არის ასე მნიშვნელოვანი ჯერ დღევანდელი დღის გაგება?

— სანამ ხელოვანი, ხელოვანი, რეჟისორი არ გაიგებს, რა ხდება ახლა, წარსულს ვერ მიუბრუნდება. წელს მივიღეთ გრანტი მოსკოვის კულტურის დეპარტამენტიდან თანამედროვე სპექტაკლის დასადგმელად, რაც დიდი დახმარება იყო. ეს არის აუცილებელი დიალოგი, რომელიც უნდა აშენდეს შემოქმედებით ადამიანებსა და ჩინოვნიკებს შორის.

სპექტაკლი დაახლოებით იგივეა - ლაპარაკი უნდა ისწავლო. საუბარია დაკარგულ თაობებზე, რომლებიც ვერ თანხმდებიან, უწყვეტობის დაკარგვაზე, დაახლოების მცდელობაზე, ახლა მინიმალური. ახალგაზრდებს არ სურთ გახდნენ მემკვიდრეები და ეს პრობლემაა. რუსულ ლიტერატურულ ტრადიციაში ყოველთვის არის უფროსი და ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც იკავებს თავის ამბიციებს, უსმენს, გამოხატავს მოთმინებას და პატივისცემას. უფროსებმა კი უნდა გააცნობიერონ, რომ ზედმეტი ზეწოლა არ შეიძლება. Რას ნიშნავს? არის კარგი სიტყვა "ზომა" - ოქროს შუალედი. ჩვენ უნდა ვეცადოთ მის შესრულებას. ლიუბა სტრიჟაკის და მისი თამაშის წყალობით დავიწყე ამაზე ფიქრი.

— თქვენი წარმოდგენა უფრო მამებს ეხება თუ შვილებს?

„ჩემი მშობლები მოდიან ჩემთან და მადლობას უხდიან. მათი შვილები მოდიან და მადლობასაც ამბობენ. ეს, პირველ რიგში, ხალხს ნიშნავს. ვიღაც არ მიიღებს სპექტაკლს, თქვენ ასევე უნდა მოემზადოთ ამისთვის. ხდება ისე, რომ სამხატვრო გალერეაში მიფრინავ ერთ ნახატს, მაგრამ ჩერდები მეორეზე და შეგიძლია გაჩერდე ერთი საათის განმავლობაში. არა იმიტომ, რომ მომეწონა ან არ მომეწონა. ეს არის დღეს შინაგანი რიტმი, ამას დაემთხვა სულის მდგომარეობა. და სხვა დროს, სურათი, რომელიც ადრე გაიარეთ, გაჩერებთ. ყველაფერი სუბიექტურია: არის დღეს გამოხმაურება თუ არა. გამიხარდა, რომ გამოეხმაურნენ როგორც მოზრდილები, ასევე ახალგაზრდები. მაგრამ, ბუნებრივია, დომინანტური ამბავი ახალგაზრდობაა.

რა თქმა უნდა, ახალგაზრდებისთვის გასაგებ ენაზე სასაუბროდ საჭიროა მათი ნდობა. თუ გულწრფელი არ ვარ, თუ დავრწმუნდი, რომ მართალი ვარ, დიალოგი არ იმუშავებს. ასაკზე კი არა, ადამიანურ ფაქტორზეა საუბარი. ეს გავიგე ექსპედიციებიდან სოფლებში, სადაც მოხუცებთან ვურთიერთობდი. თავიდან მეგონა, რომ ფოლკლორს ვაგროვებდი, მაგრამ ვუსმენდი რას ამბობდნენ, თუნდაც უბრალო, ტრუიზმს. ფაქტობრივად, მათ მასწავლეს ცხოვრება.

თქვენ უნდა გადალახოთ საკუთარი თავი, შეებრძოლოთ საკუთარ თავს, თქვენს სიამაყეს, ისწავლოთ თანაგრძნობა. შემდეგ შეიძლება დამყარდეს რაიმე სახის კონტაქტი.

— 2016 წელს სერგეი სოლოვიოვმა გამოუშვა ფილმი „კე-დი“ ანდრეი გელასიმოვის მოთხრობის მიხედვით. მისი გმირი ასევე მიდის სპორტულ ფეხსაცმელზე ჯარის წინ. საიდან მოდის ეს სურათი თანამედროვე ლიტერატურაში?

— სპორტული ფეხსაცმელი დროის სულისკვეთებაა, ჩვენ ყველას ვატარებთ მათ. ეს სიტყვა სახელშია - და უკვე ბევრი ასოციაციაა მასთან. ეს არის სურათი. ამის მიღმა რატომ კამათი?

მინდა უფრო მეტი ვიფიქრო ამ ბიჭებზე, რა ხდება მათ შორის, როგორ და რას განიცდიან. რა არის ამ ერთი შეხედვით ინფანტილური გმირის შიგნით, რომელსაც არ სურს ბრძოლა და ცხოვრება? ის ხანდახან უხეშია, მაგრამ სულში სრულიად გატეხილია, ეს თავდაცვითი რეაქციაა. მას ესმის, რომ სიყვარული დაკარგა, რადგან არ შეაფასა და არ დაზოგა ის, რაც ჰქონდა. ვფიქრობ, ეს არის ზუსტად ის, რაზეც უნდა ვიფიქროთ.

„სპექტაკლის ანოტაციაში ნათქვამია: „რეჟისორები ცდილობდნენ სპექტაკლს შეეხედათ როგორც სანიმუშო ნამუშევარი, რომელიც დიდი ხანია კლასიკად არის აღიარებული“. Რას ნიშნავს?

”ჩვენ უნდა ვიყოთ ფრთხილად იმაზე, რაც ახლა ხდება.” ეს არის ერთგვარი ხარკი ტრადიციისადმი. ჩვენი თეატრის ამოცანაა არა მხოლოდ ჩემი შემოქმედებითი ამბიციების დაკმაყოფილება, არამედ ნიჭიერი ახალგაზრდა რეჟისორების ახალი სახელების აღმოჩენა. მათ მაშინვე არ მიიღებენ სერიოზულ თეატრებში, ეს არის რისკი. და ჩვენს საიტზე შეგიძლიათ ექსპერიმენტი.

და ჩვენ არ ვშორდებით შინაურ ტრადიციებს. „კედსში“ ფსიქოლოგიური თეატრი შერწყმულია მუსიკალურ თეატრთან - ეს კლასიკაა.

— სპექტაკლში მართლაც ბევრი მუსიკაა. რის საფუძველზე შეირჩა იგი?

— მუსიკა რეპეტიციის დროს იბადება. გამიზნულად არავინ დაწერა, ეს იყო იმპროვიზაცია. ასე ხდება მუსიკა დრამასთან ერთად მოქმედების ორგანულ ნაწილად და წარმოიქმნება დრამა მუსიკაში.

— მსახიობები, შესაბამისად, ბევრს მღერიან და ცეკვავენ. ეს იყო თუ არა მთავარი კრიტერიუმი წამყვანი მსახიობების შერჩევისთვის?

— სტუდია კასტინგის შედეგებით არ შექმნილა. მის მონაწილეებს მოსწონთ მუსიკაში არსებობა, არა მხოლოდ ლაპარაკი, არამედ სიმღერაც. ჩემთვის მნიშვნელოვანია, რომ ხელოვანი, უპირველეს ყოვლისა, ადამიანია და უკვე გავარკვევ, როგორ ვაქციო მისი ნაკლოვანებები უპირატესობებად. ჩემთვის რეჟისურა არის სხვებში ნიჭის გარჩევის უნარი. როცა მესმის, რომ მსახიობი ნიჭიერია, ვეძებ გასაღებს, რომ დავეხმარო მას აყვავებაში. როგორც ბაღში. თუ ხალხზე ყვავილებივით არ იზრუნებ, ბაღი არ იქნება. დასის ნაწილი ჩემთან ერთად მოვიდა, როცა თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელად დამნიშნეს. წელიწადნახევრის შემდეგ თეატრი აყვავდა. ახლა ეს უნიკალური გუნდია, რომელსაც თითქმის ყველაფერი შეუძლია.



— მაშ, მსახიობები მზად არიან ნებისმიერი ექსპერიმენტისთვის?

- ფუნდამენტურად ასეა. მათ უნდა შეეძლოთ ყველაფრის გაკეთება. გასაგებია, რომ თუ მხატვარი უკან გადახვევას არ გააკეთებს, ამას არ ვთხოვ. მაგრამ შემდეგ მე, როგორც რეჟისორი, ვალდებული ვარ, შევთავაზო ის, რასაც კარგად გააკეთებს. გარდა ამისა, ვამზადებთ ცვლას. ახლა მაქვს კურსი GITIS-ში, სახელოსნოში, სადაც ახალგაზრდა არტისტები ეუფლებიან ხმის დრამას.

— შენს „სნიკერებში“ გამოჩნდა პერსონაჟები, რომლებიც ტექსტში არ არის. Მაგალითად,The როკი ვარსკვლავი- ვინ არის ის?

— წაკითხული გაქვთ სპექტაკლში სასცენო მიმართულებები? საოცარია, მხატვრულად დაწერილი, დიდი იუმორით. ვფიქრობდი, რომ უნდა ყოფილიყო პერსონაჟი, რომელიც მათ გაახმოვანებდა. ეს არის ბოროტი მასხარა, წარუმატებელი როკ ვარსკვლავი შესაბამისი მაკიაჟით, პროვოკატორი. აბსოლუტურად შექსპირისეული ნაბიჯი. როლს შესანიშნავად ასრულებს ეფიმ კოლიტინოვი.

— მთავარ გმირს, გრიშას, ტყუპი ძმები თამაშობენ. გვიამბეთ მათ შესახებ.

- ეს არის ფაშა და დანია რასომახინი. ჩვენ მათ "ძმებს კამაზოვს" ვეძახით, ისინი აზარტული ბიჭები არიან, თეატრის დეკორაცია. ორივემ დაასრულა ვალერი გარკალინის კურსი, რომელთანაც დიდი მეგობრები ვართ. ის თავის სტუდენტებს რეჟისორებთან მიჰყავს და ვფიქრობ, ეს სწორია. მისი სამი კურსის კურსდამთავრებულები დასაქმებულები არიან ქედაში. მინდა მივცე მათ გზა, რომ გაიზარდონ და გახდნენ ვარსკვლავები.

სპექტაკლში არის მომენტები, როცა გრიშა თითქოს ორად გაიყო. ისინი მას ეკითხებიან: "რა თამაშს თამაშობ?" ის პასუხობს: „მე ვთამაშობ გრიშა 2-ს“. ვინაიდან წერია „გრიშა-2“, ჩვენ გვაქვს გრიშა-2. მშვენიერია, რომ ჩვენ შეგვიძლია ამის ჩვენება, შიგნიდან სპექტაკლის აფეთქება.

დიახ, თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ ტექსტი წარმოებისთვის თქვენი საკუთარი ამბიციებიდან გამომდინარე, მხატვრებისთვის ან რეპერტუარისთვის. მხატვრებიდან მოვდივარ - მაშინ თეატრი ცოცხალია. ყველა გეგმა თავის დროზე უნდა განხორციელდეს. და მაშინაც კი, როდესაც, როგორც ამბობენ, მაგიდაზე წერთ, ეს ასე არ არის. ყველა იდეა ფრთებში მელოდება და მე ყოველთვის 20 ნაბიჯით წინ მაქვს. მხოლოდ მაშინ, როცა ყველაფერი „სნიკერსს“ უკავშირდებოდა, ვთქვი, რომ დავდგამთ. მაგრამ მათ სპექტაკლი ერთ თვეზე ნაკლებ დროში დაასრულეს. სერიოზული ინტენსიური სამუშაო იყო, დილიდან საღამომდე ვმუშაობდით.



- კიდევ ვინ არის ჩართული პროექტში?

- ეს ბევრი ადამიანის ერთობლივი შემოქმედებაა. მათ შორის არიან ქორეოგრაფი ეკატერინა კისლოვა და კომპოზიტორი სერგეი როდიუკოვი, რომლებიც ჩემთან მრავალი წელია მუშაობენ. კონსტანტინე პოზნეკოვი, რომელიც პასუხისმგებელია ხმის დიზაინზე, ახლახან გამოჩნდა, მაგრამ ჩვენ იმავე ტალღის სიგრძეზე ვართ.

- თქვენი მოლოდინი გამართლდა, როცა შედეგი დაინახე?

- არასდროს ვუყურებ, ვუსმენ. და რა თქმა უნდა, ბედნიერი ვარ. ასეთი სიხარული, ასეთი დღესასწაული! შედეგს რაც შეეხება, ამაზე საერთოდ არ ვფიქრობ. უპირველეს ყოვლისა, მიხარია ენერგია და პოზიტივი, როცა ვხედავ მომღიმარ ხელოვანს, რომელიც ქედს იხრის.

- დიახ. მოქმედება არ უნდა შეწყდეს ისე, რომ ემოციები და შთაბეჭდილებები შენარჩუნდეს.

— ერთ ინტერვიუში თქვით, რომ თქვენი თითოეული სპექტაკლი შეიძლება გახდეს ფილმი. შესაძლებელია თუ არა ფილმის გადაღება "სნიკერსის" მიხედვით?

- დიახ. ასეთი გამოცდილება გვქონდა სპექტაკლ „დოქ.ტორთან“. როცა არის მზა მუსიკა და დინამიკა, რატომ არ გამოვიყენოთ? ჩვენ გაგვიმართლა, რომ Doctor.tor-თან ყველაფერი გამოვიდა. ბევრად უფრო ეფექტურად ვიმუშავე იმის გამო, რომ ადრე იყო სპექტაკლი. და იმავე მხატვრებთან ერთად. ეს ასევე ძალიან მნიშვნელოვანია.

— რამეს შეცვლიდით, თუ გაჩნდებოდა შესაძლებლობა გადაეღოთ ფილმი „სნიკერსის“ მიხედვით?

- არა. თუ არ დაემატა ინტერიერი, ექსტერიერი, პეიზაჟები და ლოკაციები. ბოლოს და ბოლოს, კინო და თეატრი არც თუ ისე განსხვავებულია. განსხვავება მხოლოდ ისაა, რომ თეატრი ცოცხალი ორგანიზმია, მაგრამ კინო იღებება და ვერაფერს გადააკეთებ.

დრამატურგი ლიუბოვ სტრიჟაკი ეკუთვნის უახლესი თაობის ავტორებს, რომელთა სახელი ახლახან ჩნდება პლაკატებზე. მან მოახერხა მხოლოდ სამი პიესის დაწერა, მაგრამ ყველა მათგანი უკვე წარმატებულია. მაგალითად, „სნიკერსმა“ მოსკოვში სავსე სახლი მიიპყრო სანკტ-პეტერბურგის On.Theatre-ში გასტროლების დროს, ხოლო გოგოლის ცენტრის რეპერტუარში სპექტაკლი იდგმება მარინაში. ამას წინათ კირილ სერებრენიკოვმა მას, მიხაილ დურნენკოვსა და მაქსიმ კუროჩკინს სპექტაკლის დასაწერად გრანტი გადასცა. ლიუბოვ სტრიჟაკმა რია ნოვოსტის კორესპონდენტს ვერა კოპილოვას განუცხადა, თუ როგორ ხედავს ახალგაზრდა დრამატურგი თანამედროვე თეატრს და რისი მოტანა მზადაა მასში.

თეატრი უტოპიის განცდა იყო

სიყვარულო, როგორც ვიცი, დაიბადე და სწავლობდი პეტერბურგში.

— დიახ, 2007 წელს დავამთავრე სანქტ-პეტერბურგის თეატრალური ხელოვნების აკადემია: თეატრმცოდნეობის ფაკულტეტი ეკონომიკური მიმართულებით. ჩემი სპეციალობა არც ისე ნათელია: ან თეატრის სპეციალისტი ან მენეჯერი. ის, რაც იქიდან გამოდის, ჩემი აზრით, დაბნეული ხალხია - თუ მათ თავიდანვე თეატრის მენეჯერად არ აპირებდნენ მუშაობას.

პრაქტიკას თეატრმა დადგა საპრემიერო სპექტაკლი "სპორტულები", რომელიც დაფუძნებულია პეტერბურგელი ახალგაზრდა დრამატურგის, ლიუბა სტრიჟაკის პიესის მიხედვით, რეჟისორი რუსლან მალიკოვი. ეს არის დღევანდელი ოცდაათიანების ისტორია, რომლებიც დროს ატარებენ ღამის კლუბებსა და წვეულებებს შორის, უაზრო ჰიპსტერებს, რომლებიც უფრო დიდ მნიშვნელობას ანიჭებენ გარეგნობას, ვიდრე შინაგან შინაარსს.

ასე რომ, სპექტაკლის მთავარ გმირს, გრიშას (ძალიან ორგანულად თამაშობს ახალგაზრდა მსახიობი დანილა შევჩენკო), კვლავ სურს იყიდოს სპორტულ ფეხსაცმელი თავისთვის - ეს მისი ერთადერთი აზრიანი სურვილია, რომელიც, თუმცა, არასოდეს ახდება. სხვა ყველაფერი მას ცოტას აწუხებს: გრიშა ტოვებს სამსახურს, რადგან ის არის „დაღლილი და უინტერესო“, უიმედოდ ეჩხუბება დედას და მამინაცვალს, რომელსაც მივლინებიდან მას iPhone-ის უახლესი მოდელი მოაქვს, აშორებს გოგონას, რომელიც მისგან შვილს ელოდება. , და არც კი ცდილობს მასზე დარტყმას.ბოსის ქალიშვილი, რომელიც აშკარად არ არის მის მიმართ გულგრილი.

პრინციპში, კარგი ადამიანია: ბავშვთა სახლში მოხალისედ მიდის, მაგრამ რაღაცნაირად მექანიკურად, კომპანიაში. სიგარევისა და კლავდიევის გმირებისგან განსხვავებით, ცხოვრება სახეზე იატაკზე არ ხვდება, გარეგნულად საკმაოდ აყვავებულია. შესაძლოა, ამიტომაც არ იზიარებს უფროსი თაობის იდეალებს, რომლებიც ექსკლუზიურად ცხოვრების გარეგანი მხარის გაუმჯობესებითა და ფულის გამომუშავებით არიან დაკავებული. -შენს ასაკში უკვე სამი სამსახური მქონდა, - ესვრის გრიშას გაღიზიანებული უფროსი და ორივე მხრის პირზე ადვილად აწვება. გრიშა, 23 წლის, სრულიად ინფანტილურია. სიცოცხლის მოტივაციისა და საკუთარი ნების სრული ნაკლებობა მას ხდის ხის ნაჭერს, რომელიც ტალღების გასწვრივ ატარებენ სხვა საყოფაცხოვრებო ნაგავს.

სპექტაკლის "სნიკერსი" გმირი უარმყოფელთა თაობიდანაა, არა მხოლოდ ჯარიდან, არამედ ზოგადად ცხოვრებიდან. „ჯობია იყო მშიერი, ვიდრე ჭამა სისულელე, და ჯობია იყო მარტო, ვიდრე ვინმესთან“, - ეუბნება ის დედას, რომელიც თავის ჭირვეულ თანამემამულეს კრაბის ჩხირების სალათით უმასპინძლებს. ლოგიკურად განაგრძობს უარის ამ სტრატეგიას, დრამატურგი თავის გმირს ბარიკადებზე აბსურდულ სიკვდილამდე მიჰყავს. შემთხვევით აღმოჩნდა მიტინგზე, ის დაეჯახა ველოსიპედს პედი ვაგონს, რათა გადაერჩინა თანამებრძოლი, რომელიც ტელეფონზე იღებდა დემონსტრაციის დარბევას. და, როგორც ჩანს, ის კვდება.

რუსლან მალიკოვი თავის წარმოებაში უარს ამბობს მატერიალურ სპეციფიკაზე. დეკორაციის ნაცვლად, ის იყენებს გამჭვირვალე ეკრანს შეუმჩნეველი ვიდეოებით. მსახიობებიც არსებობენ სცენაზე ჩვეულებრივი წესით, მათი მოძრაობები მხოლოდ იმისთვისაა სტილიზებული, რომ ყოველდღიურ მოქმედებებს დაემსგავსოს - ამაზე მუშაობდა ქორეოგრაფი სერგეი ზემლიანსკი. გმირის დედა საშინაო საქმით დაკავებული ხელებს უაზროდ მოძრაობს. მისი მეგობარი მექანიკურად აკაკუნებს წარმოსახვით კლავიატურაზე, თვითონ კი გააზრებულად ატრიალებს თითებით არარსებულ ჩანაწერს დიჯეის კონსოლზე, თუმცა ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მუსიკაც კი ღრმად იპყრობს მას.

მეგობრების შეხვედრაც ერთგვარ ბალეტს წააგავს: დუელები და დუეტები ჩანაცვლებულია პირსინგის სოლოებით. ამ შინაგან მონოლოგებში ზოგიერთი პერსონაჟი ღიად აღიარებს თავის მარტოობას და სიყვარულის შეუძლებლობას, სხვები გამოხატავენ წარმატებას, საინტერესო საქმეს, მდიდარ ცხოვრებას, მაგრამ მათ ღალატობს ცრემლი, რომელიც მათ სახეზე ჩამოდის ახლოდან ვიდეოში. შედეგად, ყველა მათგანი - ფემინისტი და კარიერისტი, ადამიანები, რომლებიც არ ცდებიან და კარგი ბიჭები - ერთნაირად მოუსვენარი და უბედური აღმოჩნდებიან.

დრამატურგი არ პასუხობს, რა არის მათი შინაგანი სიცარიელის მიზეზი, რაც ხანდახან სულელურ საქმეებისკენ უბიძგებს. მაგრამ მაინც ცდილობს ჩაწეროს სიტუაცია და გაიგოს თაობა, რომელსაც „მეტი არაფერი აქვს სასურველი“ და არსად აქვს საცხოვრებელი.

ლიუბოვ სტრიჟაკმა დაწერა თავისი პიესა კრებულისთვის "გმირის ძიებაში". და საშინლად უნდა ვაღიაროთ, რომ ასეთი ყინვაგამძლე ბიჭები და გოგოები, გრძნობების ქმედუუნარო, დღეს და ხვალ არ გახდებიან თავიანთი დროის მთავარი გმირები. თუ, რა თქმა უნდა, ცვლილების სული არ აიძულებს მათ შინაგანი არაცნობიერი პროტესტი პოზიციად აქციონ და ამ ცხოვრებაში რაღაც შეცვალონ, საბოლოოდ.

ბავშვთა სახლის ცენტრალურ სახლში არის კიდევ ერთი პრემიერა, ვლადიმერ პანკოვის ახალი სპექტაკლი, რომელიც ეფუძნება ლიუბა სტრიჟაკის პიესას "Sneakers".
ჩვენ დავიკავეთ ადგილები, ჩემს გვერდით ორი შუახნის კაცი იყო, კაცი ყვავილების თაიგულით. ქალი მეკითხება, რა კავშირი აქვს სპექტაკლის სახელწოდებას „Sneakers“ და სპექტაკლის პარტნიორ მაღაზია KEDDO-ს შორის, თითოეულ სკამზე არის სავიზიტო ბარათი ამ მაღაზიაში შესყიდვებზე ფასდაკლებით. მე ვამბობ, რომ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მაღაზიის სახელი დაარქვეს, უფრო სწორად, ეს თავისი მიზეზების გამო დაეხმარა თეატრს. ვეკითხები, უნახავს თუ არა პანკოვის სხვა სპექტაკლები თუ ამ თეატრს. "დიახ, ვნახე "წითელი ძაფი" და "რომეო და ჯულიეტა". საოცარია - ვნახე 12 წლის წინ, შოკში ვიყავი, ტირილმა უბრალოდ მახრჩობდა. მას შემდეგ პატივს ვცემ პანკოვს, მიყვარს და ვცდილობ. უყურეთ რას დებს. უნიკალური რეჟისორია, მას ყოველთვის აქვს იდეების შადრევანი, მუსიკალური ინტერპრეტაციები, მისი სპექტაკლები ყოველთვის სავსეა ვნებით, ემოციებით, ყოველთვის განსაკუთრებულად ჟღერს. ამას წინათ ვუყურე და ცრემლები მომადგა .
"Sneakers" მკაცრი შესრულებაა, აქ ტირილი არ იყო. პეტერბურგელი ახალგაზრდა დრამატურგის, ლიუბა სტრიჟაკის პიესა, რა თქმა უნდა, არ ეხება სნიკერებს. და ეს არც კი ეხება სიყვარულს. უფრო სწორად, მისი არარსებობის შესახებ.

ახალგაზრდა ბიჭი გრიშა, 26 წლის (რომელსაც თამაშობენ ორი ტყუპი ძმა პაველ და დანილა რასომახინი), ცხოვრობს დედასთან (ნატალია ხუდიაკოვა) და მეუღლესთან, გრიშას მამინაცვალთან (გრიგორი დანციგერი). მამინაცვალი ზრდის ცოლსაც და დედინაცვალსაც, ის სამხედრო კაცია ფულის შოვნის გზაზე და მეთაური ოჯახში არსებობის გზაზე.

ოჯახურ სცენებში, ერთ-ერთი ძმა რასომახინი ქალის კაბაშია გამოწყობილი ჯინსებზე და დადის ქუსლებში, როგორც დედამისი, ასევე იხრება მამინაცვალზე - ეს არის შვილის დედობრივი კომპონენტი. ბავშვები ამას აკეთებენ დედის სიყვარულით და სურვილით, ხელი არ შეუშალონ მის ქალურ ბედნიერებას. დიდი კითხვაა არის თუ არა ასეთი დამოკიდებული ურთიერთობები ბედნიერი. მაგრამ, როგორც ამბობენ, ცხოვრება სიცოცხლეა.
ვლადიმერ პანკოვმა ბავშვის არსი დაარღვია საკუთარ და დედის არსი. ამ ქვეცნობიერი გაყოფილი პიროვნების დანახვა სამწუხაროა.

გრიშას ჰყავს შეყვარებული კატია (ანასტასია სიჩევა), რომელიც მისგან დაორსულდა, მაგრამ გრიშა სასოწარკვეთილებაშია - მას არ სურს მამა გახდეს.

ბუნებრივი მამის გარეშე, რომელიც შეიძლება იყოს მაგალითი მისი შვილისთვის, ზრდასრული ბიჭი შეიძლება გადაიქცეს ქვეკაცად, ქვე-მამად, ადამიანად, რომელმაც არ იცის როგორ დაამყაროს ურთიერთობა პარტნიორთან და აიღოს პასუხისმგებლობა. მისი და ბავშვები.

გრიშა გრძნობს თავის სიცარიელეს, მაგრამ შეუძლია თუ არა რაიმე შეცვალოს ბედში, თუკი ისიც კი დადიოდა და დადიოდა სპორტულ ფეხსაცმელზე, მაგრამ ვერასოდეს მივიდა?

როგორც ჩანს, ამბავი სამწუხაროა.

თუმცა, პანკოვი არ იყო პანკოვი, რომ არ აავსო ეს შინაარსი ისეთი ენერგიით, ისეთი დრაივით, იმდენი კარგი მუსიკით, რომელიც ანთებს დარბაზს, რომ უმნიშვნელო ხდება ის, რაც გრიშას ემართება: ცხოვრება აქ და ახლა ვულკანივით იფეთქებს. ყველას შეუძლია თავად გადაწყვიტოს როგორ იცხოვროს. მუდამ ცარიელი გრიშები არიან, ყოველთვის არიან გოგოები, რომლებიც ერთი კაცის შვილს გულქვეშ ატარებენ, მეორე კაცი კი ამ ბავშვის მამა ხდება. ასე იყო უხსოვარი დროიდან და ასე იქნება ყოველთვის.

სცენა თეთრ კვადრატულ რგოლს ჰგავს. ორ მხარეს მაყურებელი ერთმანეთის მოპირდაპირედ ზის, მეორე მხარეს მუსიკოსები, ინსტრუმენტები, ხმის და ენერგიის წყარო. მსახიობები ან ჩხუბობენ, ან მონაწილეობენ გადაცემაში "მუსიკალური რგოლი", რომელიც ოდესღაც მოთხოვნადი იყო ტელეკომპანია "პერესტროიკაზე".

სპექტაკლში ბევრი მსახიობია, თვალები გიცრუვდებათ, ვის შეხედოთ, ვის მოუსმინოთ. ხმები ისეთი კარგია, რომ "ხმა" ისვენებს. მუსიკოსები და არტისტები ანათებენ დარბაზს სტადიონებზე როკ-ჯგუფებზე უარესად. ბევრი მუსიკაა, თითქმის კონცერტი იყო, შესანიშნავი ქორეოგრაფია, ამბავი მოთხრობილია თანამედროვე, ახალგაზრდულ ენაზე.

მამოძრავებელი შესრულება. მხოლოდ ბოლოსკენ იყო მონოლოგების რიტმები. გმირის მონოლოგები მნიშვნელოვანია, მაგრამ რაღაც არ ჯდება, ყურადღება იკარგება აღსარების დროს.

ყველა მხატვარი მშვენიერია! კოსტიუმები, სცენოგრაფია, მუსიკა, ჟღერადობა - სანამ მაყურებელი ზის, არტისტები დგანან სცენაზე, აფეთქებენ მილებში, ქმნიან ხმაურს, - ქორეოგრაფია, აკრობატიკის დონემდე - სპექტაკლი არის ძალიან დინამიური, ნათელი, სავსე ახალგაზრდული ენერგიით, წარმოდგენა-კონცერტი, რომელიც ტოვებს ხანგრძლივ შთაბეჭდილებას, გემოსა და ხალისის მინიჭებას თემის მიუხედავად.

ვლადიმირ პანკოვმა და მისმა გუნდმა კიდევ ერთი შედევრი შექმნეს! :)

მშვილდებზე

ლიუბა სტრიჟაკი

სპორტული ფეხსაცმელი

თამაში-განებივრება, aka Epic


სპექტაკლის "სნიკერსი" მთავარი გმირი გრიშა 26 წლისაა. ის მშობლებთან ერთად ცხოვრობს. ის დროებით სამუშაოებზე ახერხებს. ის წერს მუსიკას და იცის ყველა მოდის ტენდენცია. მაგრამ დრო დგება და ახალგაზრდობა საბაბად ვეღარ გამოდგება და დროა პირველი შედეგების გაანგარიშება. მაგრამ გრიშა უარს ამბობს ზრდაზე, იცავს უფლებას ააშენოს ცხოვრება მხოლოდ საკუთარი წესებით და იყოს ის, ვინც არის.

„ის არის თაობის ერთეული, რომელიც გამოწყობილია სპორტულ ფეხსაცმელსა და კენგურუში. რა მოხდება, თუ ამ ადამიანებისთვის iPhone არის მათი ხელის გაგრძელება. შიგნით ყველაფერი ისეთივე აქვთ, როგორიც ხუციევის "მე ოცი წლის" გმირებს. ("პეტერბურგის თეატრის ჟურნალი")

„მომეჩვენა: ვწერ „აქ და ახლა“ (ლუბა სტრიჟაკი, ჟურნალი Teatral)

„ასეთი რაღაცეები გარდამტეხ მომენტებში იწერება და ბევრი ღირს, არის ხელოვნების ფაქტიც და ეპოქის დოკუმენტიც“ (ელენა კოვალსკაია)

"უაზრო ცხოვრება უაზრო სიკვდილია, რომანტიული გაქცევით" ("კინოს ხელოვნება")

  • ივან ორლოვი - რეჟისორი
  • ლეშა ლობანოვი - მხატვარი
  • ელენა სლობოდჩიკოვა - ქორეოგრაფი
  • ეკატერინა დეგტიარევა - რეჟისორის ასისტენტი
  • ელენა ალექსეევა - განათების დიზაინერი

პერსონაჟები და შემსრულებლები

გრიშა ალექსანდრე პრინცი
მიშა სერგეი ტისლენკო
საშა ვიქტორ ბუიანოვი
ქეთი ეკატერინა კუზიუკოვა
ქრისტინა საფია ბაირამოვა
პაულინი სონია ჩუდაკოვა
ტანია სვეტლანა კოსულნიკოვა
გრიშას დედა ელენა პოლოვინკინა
გრიშას მამინაცვალი ვიაჩესლავ ფერაპონტოვი
მიშას დედა, მოხუცი ქალბატონი ანჟელიკა ზოლოტარევა
პაველ ივანოვიჩი ალექსანდრე ჩერკასოვი
ოფისის თანამშრომლები, ბიჭები, სპეცრაზმი რენატ ბოიარშინოვი არტიომ ტოკმაკოვი

დაჭერა

  • 22.05.2018 პრიზი ქალაქის ხელმძღვანელისგან - ალექსანდრე პრინცი!

    კრასნოიარსკში გაიმართა ცერემონია, სადაც ქალაქის ხელმძღვანელის პრიზი ახალგაზრდა ნიჭიერებისთვის გადაეცათ. წლევანდელ ლაურეატებს შორის არის კრასნოიარსკის ახალგაზრდული თეატრის მხატვარი ალექსანდრე პრინცი.

  • 05/01/2015 პობედნაია

    განსაკუთრებით ჩვენი მაყურებლისთვის, ჩვენ ვიწყებთ "გამარჯვების აქციას" - ყველა გაგებით. მთელი მაისის განმავლობაში სპექტაკლების "Sneakers", "Windows to the World", "Natasha's Dream Vol.2" და "Magic Fingers" ბილეთების ღირებულება იქნება 70 მანეთი!

  • 02/28/2014 ლიუბოვ სტრიჟაკი: თეატრი შეიძლება იყოს ბომბი

    დრამატურგი ლიუბოვ სტრიჟაკი ეკუთვნის უახლესი თაობის ავტორებს, რომელთა სახელი ახლახან ჩნდება პლაკატებზე. ლიუბოვ სტრიჟაკმა რია ნოვოსტის კორესპონდენტს ვერა კოპილოვას განუცხადა, თუ როგორ ხედავს ახალგაზრდა დრამატურგი თანამედროვე თეატრს და რისი მოტანა მზადაა მასში. - რია ნოვოსტი, 28.02.2014

  • 18.02.2014 კრიტიკოსები მოზარდ თეატრში სტუმრად

    კრასნოიარსკის ახალგაზრდულ თეატრს კიდევ ერთხელ ესტუმრნენ ცნობილი თეატრალური კრიტიკოსები, ეროვნული თეატრალური ფესტივალის „ოქროს ნიღბის“ და სხვა მნიშვნელოვანი რუსული ფესტივალების ექსპერტები. ოლეგ ლოევსკიმ და გლებ სიტკოვსკიმ უყურეს სპექტაკლებს "PravoPisaniya", "Sneakers", "Estrogen" და "Snow Queen". ყურების შემდეგ ახალგაზრდულ თეატრის დასთან ერთად განიხილეს ნანახი.

  • 02/11/2014 ვემზადებით "თეატრალური გაზაფხულისთვის"

    რეგიონალური ფესტივალის „თეატრალური გაზაფხულის“ ჟიურის წევრებმა კრასნოიარსკის ახალგაზრდული თეატრის უახლეს პრემიერებს უყურეს. ფესტივალში მონაწილე სპექტაკლის სახელი თებერვლის შუა რიცხვებში გახდება ცნობილი.

  • 21/01/2014 საჩუქრები ტატიანას დღისთვის

    ყურადღება, დაწინაურება! ტატიანას დღის საპატივცემულოდ, ყველა რუსი სტუდენტის დღესასწაული, კრასნოიარსკის ახალგაზრდული თეატრი საჩუქრებს აძლევს.

  • 12/23/2013 ოლგა ბუანოვა: ”მე საერთოდ არ ვარ რომანტიული გოგო”

    ახალგაზრდა მსახიობი ოლგა ბუანოვა მხოლოდ მეორე სეზონშია კრასნოიარსკის ახალგაზრდულ თეატრში, მაგრამ მან უკვე მოახერხა მაყურებლის გახსენება რამდენიმე მნიშვნელოვანი როლისთვის. პრინცესა "თოვლის დედოფალში" და ბალერინა "მტკიცე კალის ჯარისკაცში", ჰერმია კომედიაში "სიზმარი". ზაფხული. ღამე“ და პოლინა „სპორტულებში“, მისი ნახვა შესაძლებელია სპექტაკლებში „მოზარდი მარჯვენა სანაპიროდან“ და „ესტროგენი“... ახლახან ოლგამ ითამაშა მაშა ვ. სიგარეევის „თოვლში“, რის შემდეგაც მთავარი რეჟისორი. ახალგაზრდული თეატრის რომან ფეოდორმა აღიარა, რომ არ ცნობდა თავის მსახიობს, რომელთანაც უკვე მუშაობდა ერთზე მეტ სპექტაკლში. ამ ნაშრომში ბუიანოვამ ახალი მხარე გამოავლინა. – ინტერნეტ ჟურნალი „Krasnoyarsk Daily“, 2013 წლის 23 დეკემბერი

  • 20.12.2013 ახალი გმირები "სნიკერსში"

    20 დეკემბერს სცენაზე ახალი გმირები გამოვლენ სპექტაკლში "Sneakers". წარმოების დირექტორი ივან ორლოვი სპეციალურად ჩავიდა კრასნოიარსკში დამატებითი შესავლის გასაკეთებლად.

  • 24.10.2013 "ნებისმიერი შესრულება ექსპერიმენტია"

    რომან FEODOR-ის პოვნა კრასნოიარსკში ადვილი არ არის. ჩვენი ახალგაზრდული თეატრის მთავარი დირექტორის განრიგი ძალიან დატვირთულია. მას ხშირად უწევს რამდენიმე პროექტზე მუშაობა. ახლა მათ შორისაა სპექტაკლი "შრიელის მოთვინიერება" მოსკოვის ერთა თეატრში ჩულპან ხამატოვასთან ერთად მთავარ როლში და "ფანჯარა სამყაროსკენ" კრასნოიარსკის ფრედერიკ ბეიგბედერის მიხედვით. თეოდორმა იცის მტკივნეული კითხვების დასმა. მაგრამ ზოგჯერ, თითქოს დაღლილი კონცეპტუალური ექსპერიმენტებით, მაყურებელს აძლევს ხალისიან, ხალისიან, ნათელ წარმოებას. ეს არის ზუსტად ის, რაც მოხდა მაშინ, როდესაც რეჟისორმა „დაიჭირა ჩვენი უილიამ შექსპირი“ და მისი „ზაფხულის ღამის სიზმარი“. ერთი სიტყვით, რომან ფეოდორი ნამდვილი ფენომენია, თუ არა რუსული თეატრისთვის, კრასნოიარსკის კულტურისთვის ნამდვილად. - გაზეთი "ჩვენი კრასნოიარსკის ტერიტორია", 10.24.13

  • 17.10.2013 სნიკერსი თუ სნიკერსი?

    მათი სამყარო არის ველოსიპედები, დახეული მაისურები, წვეულებები, სახლში ყოფნისას - სარეველა, შემდეგ კი მთელი ღამე კლუბებში და, რა თქმა უნდა, სნიკერები - ჰიპსტერების სიმბოლო. დიახ, მასში ადგილი აქვს სიყვარულს, ვალდებულებებს და ბავშვებსაც კი, მოხალისეობრივ დახმარებას. მაგრამ 26 წლის გრიშა, ახალგაზრდა მაყურებელთა თეატრის "კედის" საპრემიერო სპექტაკლის მთავარი გმირი, პირველ სიაზე გაჩერდა და ნამდვილად არ სურს შემდგომი გადაადგილება. - გაზეთი "სითი ამბები" No2858, 17.10.2013წ.

  • 15.10.2013 მიმდინარე. ახალგაზრდულ თეატრში

    კრასნოიარსკის ახალგაზრდული თეატრი იწყებს მორიგ შემოქმედებით ექსპერიმენტს - „თანამედროვე ხელოვნების საღამოები“. თვეში ორჯერ თეატრის ალტერნატიულ სცენაზე - სპექტაკლები, სპექტაკლები, საცეკვაო ფილმები, პრეზენტაციები ხელოვანებისგან, მუსიკოსებისგან, ფოტოგრაფებისგან, პლუს არაფორმალური მეგობრული კომუნიკაცია ფინჯან ყავაზე. - ინტერნეტ ჟურნალი "Krasnoyarsk Daily", 15.10.2013წ

  • 10/12/2013 ივან ორლოვი: „მინდა მოვაგვარო სპექტაკლის პრობლემები შექსპირის მსგავსად“

    12 და 13 ოქტომბერს კრასნოიარსკის ახალგაზრდულ თეატრში ლიუბა სტრიჟაკის სპექტაკლის მიხედვით და რეჟისორ ივან ორლოვის სპექტაკლის "Sneakers" პრემიერა გაიმართება. ეს სპექტაკლი უკვე ორი წელია იწვევს მწვავე დებატებს თეატრალურ საზოგადოებაში - სრული უარყოფიდან და ზედმეტი ინფანტილიზმის საყვედურებიდან დაწყებული იმით, რომ საბოლოოდ თანამედროვე დრამაში ჩვენი დროის ნამდვილი გმირი გამოჩნდა. ორლოვისთვის, იმავე ასაკის პიესის მთავარი გმირებისთვის, ეს კამათი არ არის ფუნდამენტური - რეჟისორის თქმით, ის აბსოლუტურად შეესაბამება მათ პრობლემებსა და გამოცდილებას, ის ესმის თავისი თაობის ცოცხალ ხმას ამ ისტორიაში. სპექტაკლზე დასწრებით გავარკვევთ, შევძლებთ თუ არა მის მაყურებელს გადმოცემას. - ინტერნეტ ჟურნალი "Krasnoyarsk Daily", 10/12/2013 წ

  • 08/30/2013 უფასო ექსპერიმენტების სეზონი

    ახალი შემოქმედებითი სეზონი კრასნოიარსკის ახალგაზრდულ თეატრში უფასო ექსპერიმენტების ნიშნით გაიმართება. 2014 წლის დეკემბერში დაარსებიდან 50 წლის იუბილესთან დაკავშირებით თეატრი განახლებული გარეგნობითა და რეპერტუარით, ისევე როგორც მრავალი სხვა საინტერესო პროექტით მოვა.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები