რა იყო შუბერტი მუსიკოსის გარდა? ფრანც შუბერტის ნეკროლოგი

ბიოგრაფიადა ცხოვრების ეპიზოდები ფრანც შუბერტი.Როდესაც დაიბადა და გარდაიცვალაფრანც შუბერტი, მის ცხოვრებაში მნიშვნელოვანი მოვლენების დასამახსოვრებელი ადგილები და თარიღები. კომპოზიტორის ციტატები, სურათებიდა ვიდეო.

ფრანც შუბერტის ცხოვრების წლები:

დაიბადა 1797 წლის 31 იანვარს, გარდაიცვალა 1828 წლის 19 ნოემბერს

ეპიტაფია

"მუსიკა აქ ძვირფასი საგანძურია, მაგრამ კიდევ უფრო მშვენიერი იმედები."
ფრანც შუბერტის საფლავის ძეგლზე ამოტვიფრული წარწერა

ბიოგრაფია

ფრანც შუბერტის მთელი ცხოვრება განუყოფლად იყო დაკავშირებული მუსიკასთან. მომავალმა კომპოზიტორმა ბავშვობა გაატარა ვენის გარეუბანში, მასწავლებლის სახლში, რომელსაც თავისუფალ დროს უყვარდა პატარა მუსიკის დაკვრა. სწორედ მისი მამა და უფროსი ძმა გახდნენ ფრანცის პირველი მასწავლებლები, რომლებმაც ადრევე აჩვენეს მისი მუსიკალური შესაძლებლობები. ახალგაზრდა ნიჭს ვიოლინოსა და ფორტეპიანოს დაკვრა ასწავლეს. ამას მოჰყვა ორგანული გაკვეთილები. შესანიშნავი ხმის მქონე, თერთმეტი წლის ასაკში შუბერტი გახდა ვენის სასამართლოს სამლოცველოსა და კონვიქტის სკოლაში "მომღერალი ბიჭი". აქ იგი გაეცნო მოცარტისა და ჰაიდნის შემოქმედებას და თავად ანტონიო სალიერი ასრულებდა კომპოზიციისა და კონტრაპუნქტის მასწავლებლად.

ფრანც შუბერტის, როგორც კომპოზიტორის ნიჭი გაჩნდა დაახლოებით ცამეტი წლის ასაკში და სამი წლის შემდეგ მან უკვე დაწერა ოპერა, რამდენიმე საფორტეპიანო ნაწარმოები და სიმფონია. დაახლოებით ამ დროს, მისმა ხმამ დაიწყო "გატეხვა" და ბიჭი გააძევეს გუნდიდან. ამას მოჰყვა მასწავლებლის სემინარიაში სწავლა და სწავლება იმავე სკოლაში, სადაც შუბერტის მამა მუშაობდა. ფრანცი მთელ თავისუფალ დროს უთმობს მუსიკის შედგენას, პარალელურად სწავლობს ისეთი ოსტატების შემოქმედებას, როგორებიც არიან ბეთჰოვენი, მოცარტი და ჰაიდნი.

გააცნობიერა, რომ მას არ აქვს მასწავლებლობის მოწოდება, შუბერტი ყველაფერს აკეთებს იმისათვის, რომ გახდეს წარმატებული კომპოზიტორი. მაგრამ მისი მუსიკალური ნაწარმოებებისადმი უდიდესი ინტერესი მხოლოდ ფრანც შუბერტის გარდაცვალების შემდეგ დაიწყო. თუმცა, 1828 წლის სახალხო კონცერტმა მაინც მოახერხა მუსიკის სამყაროში ხმაური. იგი ითვლება ერთადერთ წარმატებულ კონცერტად კომპოზიტორის ისტორიაში. ყოველ შემთხვევაში, კომპოზიტორმა პირველად მოახერხა კონცერტისგან ღირსეული ჰონორარი მაინც გამოიმუშავა.

1828 წლის 19 ნოემბერს საზოგადოება შოკირებულია შუბერტის გარდაცვალების ამბით, რომელიც გარდაიცვალა 32 წელზე ნაკლების ასაკში. კომპოზიტორმა ბოლო რამდენიმე წელი ავადმყოფობაში გაატარა, მაგრამ მისი ჯანმრთელობა თითქოს უმჯობესდებოდა. შუბერტის გარდაცვალების მიზეზი ტიფოიდური ცხელება იყო, რამაც გამოიწვია ცხელება, რომელიც სასტიკად ტანჯავდა მას ორი კვირის განმავლობაში. ფრანც შუბერტის დაკრძალვა ვერინგის სასაფლაოზე გაიმართა. თითქმის 60 წლის შემდეგ შუბერტის ფერფლი ხელახლა დაკრძალეს ვენის ცენტრალურ სასაფლაოზე.

ცხოვრების ხაზი

1797 წლის 31 იანვარიფრანც პეტერ შუბერტის დაბადების თარიღი.
1810 წსაკომპოზიტორო საქმიანობის დასაწყისი.
1813 წმასწავლებელთა სემინარიაში მიღება.
1816 წპირველი შემოქმედებითი წარმატება ბალადით "ტყის მეფე".
1823 წშტირიისა და ლინცის მუსიკალური გაერთიანებების საპატიო წევრების არჩევა.
1828 წლის 26 მარტიერთადერთი წარმატებული საჯარო კონცერტის თარიღი.
1828 წლის 19 ნოემბერიშუბერტის გარდაცვალების თარიღი.
1888 წლის 22 იანვარიშუბერტის ფერფლის ხელახლა დაკრძალვის თარიღი ვენის ცენტრალურ სასაფლაოზე.

დასამახსოვრებელი ადგილები

1. ქალაქი ვენა, სადაც დაიბადა და ცხოვრობდა ფრანც შუბერტი.
2. ქალაქი ლიხტენტალი, სადაც შუბერტი მუსიკას სწავლობდა.
3. სასამართლოს სამლოცველო ვენაში, სადაც შუბერტი გამოდიოდა როგორც "მომღერალი ბიჭი".
4. ქალაქი ზელეზოვცე სლოვაკეთში, სადაც შუბერტი ცხოვრობდა.
5. ვენის ცენტრალური სასაფლაო, სადაც ახლა დაკრძალულია ფრანც შუბერტის ფერფლი.
6. შუბერტის სახლი ვენაში (ახლანდელი შუბერტის მუზეუმი-აპარტამენტი).
7. ვენის საქალაქო პარკი, სადაც შუბერტის ძეგლია აღმართული.

ცხოვრების ეპიზოდები

სიცოცხლის განმავლობაში ფრანც შუბერტს ჯერ კიდევ ჰქონდა მოკლევადიანი წარმატება. მაგალითად, იმდროინდელი პოპულარული ავსტრიელი მომღერლის, ვოგლის მიერ შესრულებული სიმღერები ვენის მუსიკალურ სალონებში არაჩვეულებრივი პოპულარობით სარგებლობდა. ბალადამ "ტყის მეფემ" ავტორს პირველი წარმატება მოუტანა.

დღემდე, მუსიკოსები ამტკიცებენ, რატომ არ დაასრულა კომპოზიტორმა ცნობილი "დაუმთავრებელი სიმფონია". ზოგიერთი თვლის, რომ კომპოზიცია საერთოდ არ არის დაუსრულებელი და ნაწარმოების მსგავსი სტრუქტურა იმ პერიოდის ბევრ რომანტიკოს კომპოზიტორს ახასიათებდა.

შეთანხმება

„ჩემი ნაწერები წარმოიშვა მუსიკისა და ჩემი ტკივილის გაგებით; ისინი, ვინც მხოლოდ ტკივილმა გამოიწვია, თითქოს ყველაზე ნაკლებად ახარებდა სამყაროს“.

სიუჟეტი ფრანც შუბერტის შესახებ გადაცემების სერიიდან "პროექტი ენციკლოპედია"

სამძიმარი

„შუბერტს ჰქონდა იშვიათი უნარი<...>შეიგრძნონ და გადმოსცენ ცხოვრებისეული სიხარული და მწუხარება, როგორც ადამიანების უმეტესობა გრძნობს და სურს მათ გადმოცემა შუბერტის ნიჭი რომ ჰქონოდა.
ბორის ასაფიევი, კომპოზიტორი

შუბერტში ვხედავ ყველა დროის ერთ-ერთ უდიდეს მელოდისტს.
ჟერარ გრიზეტი, კომპოზიტორი

”მე ექსკლუზიურად მიყვარს შუბერტი. ის განსხვავდება თავისი ეპოქის სხვა კომპოზიტორებისგან. საწყალი ბიჭი, ის თავს ბეთჰოვენზე დაბლა თვლიდა, ხოლო მუსიკაში რაღაც ძალიან ინოვაციური წვლილი შეიტანა“.
იანის ქსენაკისი, კომპოზიტორი

ფრანც შუბერტი (1797–1828) - ავსტრიელი კომპოზიტორი. დაიბადა სკოლის მასწავლებლის ოჯახში. 1808–1212 წლებში იყო ვენის სასამართლოს სამლოცველოს ქორემაისტერი. აღიზარდა ვენის მსჯავრდებულში, სადაც სწავლობდა გენერალურ ბასს ვ. რუზიცკასთან, კონტრაპუნქტსა და კომპოზიციას (1816 წლამდე) ა. სალიერთან. 1814–1818 წლებში იყო მამის სკოლის დამხმარე მასწავლებელი. 1816 წლისთვის შუბერტმა შექმნა 250-ზე მეტი სიმღერა (მათ შორის ჯ. ვ. გოეთეს სიტყვების სიტყვები - "გრეჩენი ბორბალთან", 1814, "ტყის მეფე", "ეტლ კრონოსს", ორივე 1815 წ.), 4 სინგპიელი, 3. სიმფონიები და ა.შ. შუბერტის ირგვლივ შეიქმნა მეგობრების წრე - მისი შემოქმედების თაყვანისმცემლები (მათ შორის ოფიციალური ჯ. სპაუნი, მოყვარული პოეტი ფ. შობერი, პოეტი ი. მაირჰოფერი, პოეტი და კომიკოსი ე. ბაუერნფელდი, მხატვრები მ. შვინდი. და L. Kupelwieser, მომღერალი I.M. Fogl, რომელიც გახდა მისი სიმღერების პრომოუტერი). როგორც გრაფ I. ესტერჰაზის ქალიშვილების მუსიკის მასწავლებელი, შუბერტი ეწვია უნგრეთს (1818 და 1824), ფოგლთან ერთად იმოგზაურა ზემო ავსტრიასა და ზალცბურგში (1819, 1823, 1825) და ეწვია გრაცს (1827). აღიარება შუბერტს მხოლოდ 20-იან წლებში მოუვიდა. 1828 წელს, შუბერტის გარდაცვალებამდე რამდენიმე თვით ადრე, ვენაში მისი ავტორის კონცერტი გაიმართა, რომელსაც დიდი წარმატება ხვდა წილად. შტირიისა და ლინცის მუსიკალური გაერთიანებების საპატიო წევრი (1823). შუბერტი არის მუსიკალური რომანტიზმის პირველი მთავარი წარმომადგენელი, რომელმაც, ბ.ვ. ასაფიევის თქმით, გამოხატა „სიცოცხლის სიხარული და მწუხარება“ ისე, „როგორც ადამიანების უმეტესობა გრძნობს მათ და სურდა მათ გადმოცემა“. შუბერტის შემოქმედებაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილი უკავია სიმღერას ხმისა და ფორტეპიანოსათვის (გერმანული Lied, დაახლოებით 600). ერთ-ერთმა უდიდესმა მელოდისტმა, შუბერტმა მოახდინა სიმღერის ჟანრის რეფორმა, დაჯილდოვდა მას ღრმა შინაარსით. წინა სიმღერის ფორმების გამდიდრების შემდეგ - მარტივი და მრავალფეროვანი სტროფიული, რეპრიზული, რაფსოდური, მრავალნაწილიანი - შუბერტმა შექმნა სიმღერის ახალი ტიპი ბოლოდან ბოლომდე (ცვლადი მოტივით გაერთიანებული ფორტეპიანოს ნაწილში), როგორც. ასევე ვოკალური ციკლის პირველი მაღალმხატვრული ნიმუშები. შუბერტის სიმღერებში გამოყენებული იყო 100-მდე პოეტის ლექსები, ძირითადად გოეთეს (დაახლოებით 70 სიმღერა), ფ. შილერის (40 წელზე მეტი; "ჯგუფი ტარტაროსიდან", "გოგონის საჩივარი"), ვ. მიულერი (ციკლები "მშვენიერი მილერის ცოლი" და “Winter Reise””), I. Mayrhofer (47 სიმღერა; “The Rower”); სხვა პოეტებს შორის არიან დ.შუბარტი ("კალმახი"), ფ.ლ.სტოლბერგი ("ბარკაროლი"), მ.კლაუდიუსი ("გოგონა და სიკვდილი"), გ. თავშესაფარი“), ფ.რიუკერტი („გამარჯობა“, „შენ ხარ ჩემი მშვიდობა“), ვ. შექსპირი („დილის სერენადა“), ვ. სკოტი („ავე მარია“). შუბერტმა დაწერა კვარტეტები მამრობითი და ქალის ხმებისთვის, 6 მასა, კანტატები, ორატორიები და ა.შ. მუსიკალური თეატრის მუსიკიდან მხოლოდ უვერტიურა და ცეკვები სპექტაკლისთვის "როზამუნდი, კვიპროსის პრინცესა" ვ. ჩეზი (1823 წ.). შუბერტის ინსტრუმენტულ მუსიკაში, ვენის კლასიკური სკოლის კომპოზიტორთა ტრადიციებზე დაყრდნობით, სიმღერის ტიპის თემატიკამ დიდი მნიშვნელობა შეიძინა. კომპოზიტორი ცდილობდა შეენარჩუნებინა მელოდიური ლირიკული თემა მთლიანობაში, მისცა მას ახალი შუქი ტონალური შეღებვის, ტემბრისა და ტექსტურის ვარიაციების დახმარებით. შუბერტის 9 სიმფონიიდან 6 ადრეული (1813–1818) ჯერ კიდევ ახლოსაა ვენის კლასიკოსების ნაწარმოებებთან, თუმცა ისინი გამოირჩევიან რომანტიკული სიახლეებითა და სპონტანურობით. რომანტიკული სიმფონიზმის მწვერვალი ნიმუშებია ლირიკულ-დრამატული 2 ნაწილიანი „დაუმთავრებელი სიმფონია“ (1822) და დიდებული გმირულ-ეპიკური „დიდი“ სიმფონია დო მაჟორი (1825–28). შუბერტის საორკესტრო უვერტიურებიდან ორი ყველაზე პოპულარულია „იტალიურ სტილში“ (1817). შუბერტი არის ღრმა და მნიშვნელოვანი კამერული ინსტრუმენტული ანსამბლების ავტორი (ერთ-ერთი საუკეთესოა კალმახის ფორტეპიანოს კვინტეტი), რომელთაგან ბევრი დაიწერა საშინაო მუსიკის დასაკრავად. საფორტეპიანო მუსიკა შუბერტის შემოქმედების მნიშვნელოვანი სფეროა. ლ. ბეთჰოვენის გავლენის ქვეშ, შუბერტმა ჩამოაყალიბა ფორტეპიანოს სონატის ჟანრის თავისუფალი რომანტიული ინტერპრეტაციის ტრადიცია. საფორტეპიანო ფანტაზია „მოხეტიალე“ ასევე ელის რომანტიკოსთა „პოემის“ ფორმებს (კერძოდ, ფ. ლისტის ზოგიერთი სიმფონიური ლექსის სტრუქტურას). შუბერტის ექსპრომტი და მუსიკალური მომენტები პირველი რომანტიული მინიატურებია, ფ.შოპენის, რ.შუმანის, ფ.ლისტის შემოქმედებასთან ახლოს. საფორტეპიანო ვალსები, მემამულეები, "გერმანული ცეკვები", ეკოსეზები, გალოპები და ა.შ. ასახავდა კომპოზიტორის სურვილს, პოეტური საცეკვაო ჟანრები. შუბერტის ბევრი ნამუშევარი ფორტეპიანო 4 ხელისთვის უბრუნდება სახლის მუსიკის შექმნის იმავე ტრადიციას, მათ შორისაა "უნგრეთის დივერტისემენტი" (1824), ფანტაზია (1828), ვარიაციები, პოლონეზიები, მარში. შუბერტის შემოქმედება ასოცირდება ავსტრიულ ხალხურ ხელოვნებასთან და ვენის ყოველდღიურ მუსიკასთან, თუმცა ის იშვიათად იყენებდა ნამდვილ ხალხურ სიმღერებს თავის კომპოზიციებში. კომპოზიტორმა ასევე ჩართო ავსტრიის იმპერიის ტერიტორიაზე მცხოვრები უნგრელებისა და სლავების მუსიკალური ფოლკლორის თავისებურებები. მის მუსიკაში დიდი მნიშვნელობა აქვს ფერსა და ბრწყინვალებას, მიღწეული ორკესტრირების, გვერდითი ტრიადების ჰარმონიის გამდიდრების, ამავე სახელწოდების ძირითადი და მცირე კლავიშების გაერთიანებით, გადახრებისა და მოდულაციების ფართოდ გავრცელებული გამოყენებისა და ვარიაციული განვითარების გამოყენებით. შუბერტის სიცოცხლეში, ძირითადად, მისი სიმღერები გახდა ცნობილი. მრავალი ძირითადი ინსტრუმენტული ნაწარმოები შესრულდა მისი გარდაცვალებიდან მხოლოდ ათწლეულების შემდეგ („დიდი“ სიმფონია შესრულდა 1839 წელს ფ. მენდელსონის დირიჟორობით; „დაუმთავრებელი სიმფონია“ - 1865 წ.).

ესეები: ოპერები - ალფონსო და ესტრელა (1822; დადგმული 1854, ვაიმარი), ფიერაბრასი (1823; დადგმული 1897, კარლსრუე), 3 დაუმთავრებელი, მათ შორის გრაფი ფონ გლაიხენი და სხვ.; სინგშპილი (7), მათ შორის კლაუდინა ფონ ვილა ბელა (გოეთეს ტექსტზე, 1815, 3 აქტიდან პირველი შემონახულია; წარმოება 1978, ვენა), ტყუპი ძმები (1820, ვენა), შეთქმულები, ან საშინაო ომი (1823; წარმოება 1861, ფრანკფურტი. მთავარზე); მუსიკა რომ უკრავს - ჯადოსნური არფა (1820, ვენა), როზამუნდი, კვიპროსის პრინცესა (1823, იქვე); ამისთვის სოლისტები, გუნდი და ორკესტრი - 7 მასა (1814–28), გერმანული რეკვიემი (1818), მაგნიფიკატი (1815), შეთავაზებები და სხვა ქარის ნაწარმოებები, ორატორიები, კანტატები, მათ შორის მირიანის გამარჯვების სიმღერა (1828); ამისთვის ორკესტრი - სიმფონიები (1813; 1815; 1815; ტრაგიკული, 1816; 1816; მცირე C-dur, 1818; 1821, დაუმთავრებელი; დაუმთავრებელი, 1822; დიდი C-dur, 1828), 8 უვერტიურა; ინტიმური-ინსტრუმენტული ანსამბლები - 4 სონატა (1816–17), ფანტაზია (1827) ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის; სონატა არპეჯიონესა და ფორტეპიანოსათვის (1824), 2 საფორტეპიანო ტრიო (1827, 1828?), 2 სიმებიანი ტრიო (1816, 1817), 14 ან 16 სიმებიანი კვარტეტი (1811–26), კალმახი საფორტეპიანო კვინტეტი (1819?), სიმებიანი კვინტეტი ( 1828), სიმების და ქარების ოქტეტი (1824) და სხვ.; ამისთვის ფორტეპიანო ვ 2 ხელები - 23 სონატა (მათ შორის 6 დაუმთავრებელი; 1815–28), ფანტასტიკა (Wanderer, 1822 და ა.შ.), 11 ექსპრომტი (1827–28), 6 მუსიკალური მომენტი (1823–28), რონდო, ვარიაციები და სხვა ნაწარმოებები, 400-ზე მეტი ცეკვა. ვალსი, მიწათმოქმედი, გერმანული ცეკვები, მინუეტები, ეკოსაზები, გალოპები და ა.შ.; 1812–27); ამისთვის ფორტეპიანო ვ 4 ხელები - სონატები, უვერტიურები, ფანტაზიები, უნგრული დივერსიფიკაცია (1824), რონდო, ვარიაციები, პოლონეზები, მარშები და სხვ.; ვოკალური ანსამბლები მამრობითი, ქალის ხმებისთვის და შერეული კომპოზიციებისთვის აკომპანიმენტით და მის გარეშე; სიმღერები ამისთვის ხმის მიცემა თან ფორტეპიანო, მათ შორის ციკლები „მშვენიერი მილერის ცოლი“ (1823) და „ზამთრის მოგზაურობა“ (1827), კრებული „გედების სიმღერა“ (1828 წ.).

ფრანც შუბერტი ცნობილი ავსტრიელი კომპოზიტორია. მისი ცხოვრება საკმაოდ ხანმოკლე იყო, მან მხოლოდ 31 წელი იცოცხლა, 1797 წლიდან 1828 წლამდე. მაგრამ ამ მოკლე პერიოდის განმავლობაში მან უდიდესი წვლილი შეიტანა მსოფლიო მუსიკალური კულტურის განვითარებაში. ამის გადამოწმება შეგიძლიათ შუბერტის ბიოგრაფიისა და მოღვაწეობის შესწავლით. ეს გამოჩენილი კომპოზიტორი ითვლება მუსიკალურ ხელოვნებაში რომანტიკული მოძრაობის ერთ-ერთ ყველაზე თვალსაჩინო ფუძემდებლად. შუბერტის ბიოგრაფიაში ყველაზე მნიშვნელოვან მოვლენებს რომ გაეცნოთ, უკეთესად გაიგებთ მის შემოქმედებას.

ოჯახი

ფრანც შუბერტის ბიოგრაფია იწყება 1797 წლის 31 იანვარს. იგი დაიბადა ღარიბ ოჯახში, ლიხტენტალში, ვენის გარეუბანში. მისი მამა, რომელიც გლეხის ოჯახიდან იყო, სკოლის მასწავლებელი იყო. გამოირჩეოდა შრომისმოყვარეობითა და კეთილსინდისიერებით. მან აღზარდა შვილები, ჩაუნერგა მათ, რომ შრომა არსებობის საფუძველია. დედა მექანიკოსის ქალიშვილი იყო. ოჯახში თოთხმეტი შვილი იყო, მათგან ცხრა ბავშვობაში გარდაიცვალა.

შუბერტის ბიოგრაფია, ძალიან მოკლედ, გვიჩვენებს ოჯახის მნიშვნელოვან როლს პატარა მუსიკოსის განვითარებაში. ის ძალიან მუსიკალური იყო. მამამისი უკრავდა ჩელოზე, პატარა ფრანცის ძმები კი სხვა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე. ხშირად მათ სახლში იმართებოდა მუსიკალური საღამოები და ზოგჯერ მათთან იკრიბებოდა ყველა მოყვარული მუსიკოსი, რომელსაც იცნობდნენ.

პირველი მუსიკის გაკვეთილები

ფრანც შუბერტის მოკლე ბიოგრაფიიდან ცნობილია, რომ მისი უნიკალური მუსიკალური შესაძლებლობები ძალიან ადრე გამოჩნდა. მათი აღმოჩენის შემდეგ, მამამ და უფროსმა ძმამ იგნაცმა დაიწყეს გაკვეთილები მასთან. იგნაცმა მას ფორტეპიანოზე დაკვრა ასწავლა, მამამ კი ვიოლინო. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ბიჭი გახდა ოჯახის სიმებიანი კვარტეტის სრულუფლებიანი წევრი, რომელშიც მან დამაჯერებლად შეასრულა ალტის პარტია. მალე გაირკვა, რომ ფრანცს სჭირდებოდა უფრო მეტი პროფესიული მუსიკალური შესწავლა. ამიტომ, ნიჭიერ ბიჭთან მუსიკალური გაკვეთილები ლიხტენტალის ეკლესიის რეგენტს, მაიკლ ჰოლცერს დაევალა. მასწავლებელი აღფრთოვანებული იყო მისი მოსწავლის არაჩვეულებრივი მუსიკალური შესაძლებლობებით. გარდა ამისა, ფრანცს შესანიშნავი ხმა ჰქონდა. თერთმეტი წლის ასაკში მან შეასრულა რთული სოლო პარტიები საეკლესიო გუნდში, ასევე უკრავდა ვიოლინოს პარტიას, მათ შორის სოლო, ეკლესიის ორკესტრში. მამას ძალიან გაუხარდა შვილის წარმატება.

კონვიქტი

როდესაც ფრანცი თერთმეტი წლის იყო, მან მონაწილეობა მიიღო კონკურსში მომღერლების შესარჩევად იმპერიული სამეფო კარის სასიმღერო სამლოცველოსთვის. ყველა გამოცდის წარმატებით გავლის შემდეგ, ფრანც შუბერტი ხდება მომღერალი. ის ჩაირიცხა კონვიქტში, უფასო პანსიონში, დაბალი შემოსავლის მქონე ოჯახების ნიჭიერი ბავშვებისთვის. უმცროს შუბერტს ახლა აქვს შესაძლებლობა მიიღოს ზოგადი და მუსიკალური განათლება უფასოდ, რაც მისი ოჯახისთვის სარგებელი ხდება. ბიჭი სკოლა-ინტერნატში ცხოვრობს და სახლში მხოლოდ არდადეგებზე მოდის.

შუბერტის მოკლე ბიოგრაფიის შესწავლისას შეიძლება გავიგოთ, რომ ამ საგანმანათლებლო დაწესებულებაში განვითარებულმა გარემომ ხელი შეუწყო ნიჭიერი ბიჭის მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარებას. აქ ფრანცი ყოველდღიურად ვარჯიშობს სიმღერაზე, ვიოლინოზე და ფორტეპიანოზე დაკვრასა და თეორიულ დისციპლინებში. სკოლაში მოეწყო სტუდენტური ორკესტრი, რომელშიც შუბერტი პირველ ვიოლინოზე უკრავდა. ორკესტრის დირიჟორი, ვენცელ რუზიცკა, შეამჩნია თავისი მოსწავლის არაჩვეულებრივი ნიჭი, ხშირად ანდობდა მას დირიჟორის მოვალეობებს. ორკესტრი ასრულებდა მრავალფეროვან მუსიკას. ამრიგად, მომავალი კომპოზიტორი გაეცნო სხვადასხვა ჟანრის საორკესტრო მუსიკას. მასზე განსაკუთრებული შთაბეჭდილება მოახდინა ვენის კლასიკოსების მუსიკამ: მოცარტის სიმფონია No40, ასევე ბეთჰოვენის მუსიკალურმა შედევრებმა.

პირველი კომპოზიციები

მსჯავრდებულში სწავლისას ფრანცმა დაიწყო კომპოზიცია. შუბერტის ბიოგრაფიაში ნათქვამია, რომ ის მაშინ ცამეტი წლის იყო. მუსიკას დიდი გატაცებით წერს, ხშირად სკოლის დავალებების საზიანოდ. მის პირველ კომპოზიციებს შორისაა არაერთი სიმღერა და ფანტასტიკა ფორტეპიანოსათვის. გამორჩეული მუსიკალური შესაძლებლობების გამოვლენით, ბიჭმა მიიპყრო ცნობილი სასამართლო კომპოზიტორის ანტონიო სალიერის ყურადღება. ის იწყებს გაკვეთილებს შუბერტთან, რომლის დროსაც ასწავლის მას კონტრაპუნქტსა და კომპოზიციას. მასწავლებელსა და მოსწავლეს აკავშირებს არა მხოლოდ მუსიკალური გაკვეთილები, არამედ თბილი ურთიერთობებიც. ეს გაკვეთილები გაგრძელდა მას შემდეგ, რაც შუბერტმა მსჯავრდებული დატოვა.

შვილის მუსიკალური ნიჭის სწრაფ განვითარებაზე დაკვირვებით, მამამ დაიწყო ფიქრი მის მომავალზე. მუსიკოსების, თუნდაც ყველაზე ცნობილი და აღიარებული მუსიკოსების არსებობის გაჭირვების გაგებით, მისი მამა ცდილობს დაიცვას ფრანცი ასეთი ბედისგან. ის ოცნებობდა ენახა მისი შვილი სკოლის მასწავლებელი. მუსიკისადმი გადაჭარბებული გატაცების სასჯელად ის უკრძალავს შვილს შაბათ-კვირას და არდადეგებზე სახლში ყოფნას. თუმცა აკრძალვები არ უშველა. შუბერტ უმცროსი მუსიკას ვერ თმობდა.

მსჯავრდებულის დატოვება

არ დაასრულა მსჯავრდებულის სწავლება, შუბერტი ცამეტი წლის ასაკში გადაწყვეტს დატოვოს იგი. ამას ხელი შეუწყო არაერთმა გარემოებამ, რომლებიც აღწერილია ფ.შუბერტის ბიოგრაფიაში. პირველი, ხმის მუტაცია, რომელიც ფრანცს აღარ აძლევდა უფლებას ემღერა გუნდში. მეორეც, მუსიკისადმი გადაჭარბებულმა გატაცებამ დატოვა მისი ინტერესი სხვა მეცნიერებების მიმართ. მას ხელახალი ექსპერტიზა დაუნიშნეს, მაგრამ შუბერტმა არ ისარგებლა ამ შესაძლებლობით და მსჯავრდებულში სწავლა დატოვა.

ფრანცს მაინც მოუწია სკოლაში დაბრუნება. 1813 წელს ჩაირიცხა წმინდა ანას ჩვეულებრივ სკოლაში, დაამთავრა და მიიღო განათლების ატესტატი.

დამოუკიდებელი ცხოვრების დასაწყისი

შუბერტის ბიოგრაფია მოგვითხრობს, რომ მომდევნო ოთხი წლის განმავლობაში ის მუშაობს სკოლის ასისტენტად სკოლაში, სადაც მამამისიც მუშაობს. ფრანცი ბავშვებს წიგნიერებასა და სხვა საგნებს ასწავლის. ხელფასები უკიდურესად დაბალი იყო, რამაც აიძულა ახალგაზრდა შუბერტი მუდმივად ეძია დამატებითი შემოსავალი კერძო გაკვეთილების სახით. ამრიგად, მას პრაქტიკულად არ რჩება დრო მუსიკის შესაქმნელად. მაგრამ მუსიკისადმი გატაცება არ ქრება. ის მხოლოდ ძლიერდება. ფრანცმა უზარმაზარი დახმარება და მხარდაჭერა მიიღო თავისი მეგობრებისგან, რომლებიც აწყობდნენ კონცერტებს და სასარგებლო კონტაქტებს მისთვის და აწვდიდნენ მუსიკალურ ქაღალდს, რაც მას ყოველთვის აკლდა.

ამ პერიოდში (1814-1816) გამოჩნდა მისი ცნობილი სიმღერები "ტყის მეფე" და "მარგარიტა დაწნულ ბორბალზე" გოეთეს სიტყვებით, 250-ზე მეტი სიმღერა, სინგშპილი, 3 სიმფონია და მრავალი სხვა ნაწარმოები.

კომპოზიტორის წარმოსახვითი სამყარო

ფრანც შუბერტი სულით რომანტიკოსია. მან მთელი არსებობის საფუძვლად დაადო სულისა და გულის სიცოცხლე. მისი გმირები უბრალო ადამიანები არიან მდიდარი შინაგანი სამყაროთი. მის შემოქმედებაში ჩნდება სოციალური უთანასწორობის თემა. კომპოზიტორი ხშირად ამახვილებს ყურადღებას იმაზე, თუ რამდენად უსამართლოა საზოგადოება ჩვეულებრივი მოკრძალებული ადამიანის მიმართ, რომელსაც არ აქვს მატერიალური სიმდიდრე, მაგრამ სულიერად მდიდარია.

ბუნება მის სხვადასხვა მდგომარეობაში ხდება შუბერტის კამერული ვოკალური ნაწარმოების საყვარელი თემა.

გაიცანით Vogl

შუბერტის ბიოგრაფიის (მოკლედ) გაცნობის შემდეგ, ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენა, როგორც ჩანს, არის მისი გაცნობა გამოჩენილ ვენელ საოპერო მომღერალ იოჰან მაიკლ ვოგლთან. ეს მოხდა 1817 წელს კომპოზიტორის მეგობრების ძალისხმევით. ამ გაცნობას დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა ფრანცის ცხოვრებაში. მასში მან შეიძინა თავისი სიმღერების ერთგული მეგობარი და შემსრულებელი. შემდგომში ვოგლმა დიდი როლი ითამაშა ახალგაზრდა კომპოზიტორის კამერული და ვოკალური შემოქმედების პოპულარიზაციაში.

"შუბერტიადესი"

დროთა განმავლობაში ფრანცის ირგვლივ ჩამოყალიბდა შემოქმედებითი ახალგაზრდების წრე, რომელიც შედგებოდა პოეტებისგან, დრამატურგებისგან, მხატვრებისა და კომპოზიტორებისგან. შუბერტის ბიოგრაფიაში აღნიშნულია, რომ შეხვედრები ხშირად ეძღვნებოდა მის საქმიანობას. ასეთ შემთხვევებში მათ „შუბერტიადებს“ უწოდებდნენ. შეხვედრები იმართებოდა წრის ერთ-ერთი წევრის სახლში ან Vienna Crown-ის ყავის მაღაზიაში. წრის ყველა წევრს აერთიანებდა ხელოვნებისადმი ინტერესი, მუსიკისა და პოეზიისადმი გატაცება.

მოგზაურობა უნგრეთში

კომპოზიტორი ვენაში ცხოვრობდა, იშვიათად ტოვებდა მას. მისი ყველა მოგზაურობა დაკავშირებული იყო კონცერტებთან ან სწავლებასთან. შუბერტის ბიოგრაფიაში მოკლედ აღნიშნულია, რომ 1818 და 1824 წლების ზაფხულში შუბერტი ცხოვრობდა გრაფი ესტერჰაზი ზელიზის მამულში. კომპოზიტორი იქ მიიწვიეს, რათა ახალგაზრდა გრაფინიას მუსიკა ესწავლებინა.

ერთობლივი კონცერტები

1819, 1823 და 1825 წლებში შუბერტმა და ვოგლმა იმოგზაურეს ზემო ავსტრიაში და ერთდროულად დაათვალიერეს ტურნე. ასეთი ერთობლივი კონცერტები დიდი წარმატებაა საზოგადოებაში. ვოგლი ცდილობს მსმენელს გააცნოს თავისი კომპოზიტორი მეგობრის შემოქმედება, გახადოს მისი ნაწარმოებები ცნობილი და საყვარელი ვენის ფარგლებს გარეთ. თანდათანობით, შუბერტის პოპულარობა იზრდება, მასზე უფრო და უფრო ხშირად საუბრობენ არა მხოლოდ პროფესიულ წრეებში, არამედ ჩვეულებრივ მსმენელებშიც.

პირველი გამოცემები

შუბერტის ბიოგრაფია შეიცავს ფაქტებს ახალგაზრდა კომპოზიტორის ნაწარმოებების გამოცემის დაწყების შესახებ. 1921 წელს ფ.შუბერტის მეგობრების ზრუნვის წყალობით გამოიცა "ტყის მეფე". პირველი გამოცემის შემდეგ დაიწყო სხვა შუბერტის ნაწარმოებების გამოცემა. მისი მუსიკა ცნობილი ხდება არა მხოლოდ ავსტრიაში, არამედ მის საზღვრებს მიღმაც. 1825 წელს რუსეთში დაიწყო სიმღერების, საფორტეპიანო ნაწარმოებებისა და კამერული ოპუსების შესრულება.

წარმატება თუ ილუზია?

შუბერტის სიმღერები და საფორტეპიანო ნაწარმოებები დიდ პოპულარობას იძენს. მის ნამუშევრებს დიდი მოწონება დაიმსახურა ბეთჰოვენმა, კომპოზიტორის კერპმა. მაგრამ, იმ დიდებასთან ერთად, რომელსაც შუბერტი იძენს ვოგლის პროპაგანდისტული საქმიანობის წყალობით, რჩება იმედგაცრუება. კომპოზიტორის სიმფონიები არასოდეს შესრულებულა, ოპერები და სინგშპილები პრაქტიკულად არასოდეს იდგმება. შუბერტის 5 ოპერა და 11 სინგშპილი დღემდე დავიწყებაშია. მსგავსი ბედი ეწია ბევრ სხვა ნაწარმოებს, რომლებიც იშვიათად სრულდება კონცერტებზე.

შემოქმედებითი აყვავება

20-იან წლებში შუბერტი გამოჩნდა სიმღერების ციკლებში "The Beautiful Miller's Wife" და "Winter Reise" ვ. მიულერის სიტყვებით, კამერული ანსამბლები, სონატები ფორტეპიანოსთვის, ფანტასტიკა "Wanderer" ფორტეპიანოსთვის, ასევე სიმფონიები - " დაუმთავრებელი“ No8 და „დიდი“ No9.

1828 წლის გაზაფხულზე კომპოზიტორის მეგობრებმა მოაწყვეს შუბერტის ნაწარმოებების კონცერტი, რომელიც გაიმართა მუსიკის მოყვარულთა საზოგადოების დარბაზში. კონცერტიდან მიღებული თანხა კომპოზიტორმა თავისი ცხოვრების პირველი ფორტეპიანოს შესაძენად გამოიყენა.

კომპოზიტორის გარდაცვალება

1828 წლის შემოდგომაზე შუბერტი მოულოდნელად მძიმედ დაავადდა. მისი ტანჯვა სამი კვირა გაგრძელდა. 18128 წლის 19 ნოემბერს ფრანც შუბერტი გარდაიცვალა.

მხოლოდ წელიწადნახევარი გავიდა მას შემდეგ, რაც შუბერტმა მონაწილეობა მიიღო თავისი კერპის - ბოლო ვენის კლასიკოსის ლ.ბეთჰოვენის დაკრძალვაში. ახლა ისიც ამ სასაფლაოზე დაკრძალეს.

შუბერტის ბიოგრაფიის მოკლე შინაარსის გაცნობის შემდეგ, შეგიძლიათ გაიგოთ მისი საფლავის ქვაზე ამოკვეთილი წარწერის მნიშვნელობა. ის მოგვითხრობს, რომ საფლავში არის დამარხული მდიდარი განძი, მაგრამ კიდევ უფრო მშვენიერი იმედები.

სიმღერები შუბერტის შემოქმედებითი მემკვიდრეობის საფუძველია

ამ შესანიშნავი კომპოზიტორის შემოქმედებით მემკვიდრეობაზე საუბრისას, როგორც წესი, ყოველთვის ხაზს ვუსვამთ მის სიმღერის ჟანრს. შუბერტმა დაწერა უამრავი სიმღერა - დაახლოებით 600. ეს შემთხვევითი არ არის, რადგან ვოკალური მინიატურა ხდება რომანტიკული კომპოზიტორების ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ჟანრი. სწორედ აქ შეძლო შუბერტმა სრულად გამოავლინა ხელოვნებაში რომანტიკული მოძრაობის მთავარი თემა - გმირის მდიდარი შინაგანი სამყარო თავისი გრძნობებითა და გამოცდილებით. პირველი სიმღერის შედევრები ახალგაზრდა კომპოზიტორმა ჩვიდმეტი წლის ასაკში შექმნა. შუბერტის თითოეული სიმღერა განუმეორებელი მხატვრული გამოსახულებაა, რომელიც წარმოიშვა მუსიკისა და პოეზიის შერწყმიდან. სიმღერების შინაარსს გადმოსცემს არა მხოლოდ ტექსტი, არამედ მუსიკაც, რომელიც ზუსტად მისდევს მას, ხაზს უსვამს მხატვრული გამოსახულების ორიგინალურობას და ქმნის განსაკუთრებულ ემოციურ ფონს.

თავის კამერულ ვოკალურ ნაწარმოებში შუბერტმა გამოიყენა როგორც ცნობილი პოეტების შილერისა და გოეთეს ტექსტები, ასევე მისი თანამედროვეების პოეზია, რომელთაგან ბევრის სახელები ცნობილი გახდა კომპოზიტორის სიმღერების წყალობით. მათ პოეზიაში ისინი ასახავდნენ სულიერ სამყაროს, რომელიც თან ახლავს ხელოვნებაში რომანტიკული მოძრაობის წარმომადგენლებს, რაც ახლო და გასაგები იყო ახალგაზრდა შუბერტისთვის. კომპოზიტორის სიცოცხლეში გამოქვეყნდა მისი მხოლოდ რამდენიმე სიმღერა.

როგორ გამოითვლება რეიტინგი?
◊ რეიტინგი გამოითვლება გასული კვირის განმავლობაში მინიჭებული ქულების მიხედვით
◊ ქულები ენიჭებათ:
⇒ ვარსკვლავისადმი მიძღვნილი გვერდების მონახულება
⇒ ხმის მიცემა ვარსკვლავზე
⇒ ვარსკვლავის კომენტარი

ბიოგრაფია, შუბერტ ფრანც პეტრეს ცხოვრების ისტორია

ფრანც პეტერ შუბერტი (დ. 31 იანვარი, 1797 – გ. 19 ნოემბერი, 1828) იყო ავსტრიელი კომპოზიტორი, მუსიკალური რომანტიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი.

შესავალი

შუბერტმა მხოლოდ ოცდათერთმეტი წელი იცოცხლა. იგი გარდაიცვალა ფიზიკურად და სულიერად დაქანცული, ცხოვრებაში წარუმატებლობებით დაღლილი. კომპოზიტორის ცხრა სიმფონიიდან არცერთი არ შესრულებულა მის სიცოცხლეში. ექვსასი სიმღერიდან ორასამდე იყო გამოქვეყნებული და ორ ათეული საფორტეპიანო სონატადან მხოლოდ სამი.

შუბერტი მარტო არ იყო მის გარშემო არსებული ცხოვრებით უკმაყოფილებაში. საზოგადოების საუკეთესო ადამიანების ეს უკმაყოფილება და პროტესტი აისახა ხელოვნებაში ახალ მიმართულებაში - რომანტიზმში. შუბერტი იყო ერთ-ერთი პირველი რომანტიული კომპოზიტორი.

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

ფრანც შუბერტი დაიბადა 1797 წლის 31 იანვარს ვენის გარეუბანში ლიხტენტალში. მამამისი ფრანც თეოდორ შუბერტი, სკოლის მასწავლებელი, გლეხის ოჯახიდან იყო. დედა ელიზაბეტ შუბერტი (ნე ფიცი) მექანიკოსის ქალიშვილი იყო. ოჯახს ძალიან უყვარდა მუსიკა და მუდმივად აწყობდა მუსიკალურ საღამოებს. მამამისი ჩელოზე უკრავდა, ფრანცის ძმები კი სხვადასხვა ინსტრუმენტზე.

პატარა ფრანცში მუსიკალური შესაძლებლობების აღმოჩენის შემდეგ, მამამ და უფროსმა ძმამ იგნაცმა დაიწყეს ვიოლინოსა და ფორტეპიანოს დაკვრის სწავლება. მალე ბიჭმა შეძლო მონაწილეობა მიეღო სიმებიანი კვარტეტების საშინაო სპექტაკლებში, უკრავდა ალტის პარტიას. ფრანცს საოცარი ხმა ჰქონდა. მღეროდა საეკლესიო გუნდში, ასრულებდა რთულ სოლო პარტიებს. მამა კმაყოფილი იყო შვილის წარმატებით. როდესაც ფრანცი თერთმეტი წლის იყო, იგი დაინიშნა კონვიქტში, საეკლესიო მომღერლების მომზადების სკოლაში.

საგანმანათლებლო დაწესებულების გარემო ხელსაყრელი იყო ბიჭის მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარებისთვის. სკოლის სტუდენტურ ორკესტრში უკრავდა პირველ ვიოლინოს ჯგუფში და ზოგჯერ დირიჟორადაც მსახურობდა. ორკესტრის რეპერტუარი მრავალფეროვანი იყო. შუბერტი გაეცნო სხვადასხვა ჟანრის სიმფონიურ ნაწარმოებებს (სიმფონიები, უვერტიურა), კვარტეტები და ვოკალური ნაწარმოებები. მან თავის მეგობრებს აღიარა, რომ ჯი მინორი სიმფონიამ შოკში ჩააგდო. მუსიკა მისთვის მაღალი მაგალითი გახდა.

გაგრძელება ქვემოთ

უკვე იმ წლებში შუბერტმა დაიწყო კომპოზიცია. მისი პირველი ნამუშევრები იყო ფანტაზია ფორტეპიანოსათვის, რამდენიმე სიმღერა. ახალგაზრდა კომპოზიტორი ბევრს წერს, დიდი გატაცებით, ხშირად სხვა სასკოლო აქტივობების საზიანოდ. ბიჭის გამორჩეულმა შესაძლებლობებმა მიიპყრო ცნობილი სასამართლო კომპოზიტორის ყურადღება, რომელთანაც შუბერტი ერთი წლის განმავლობაში სწავლობდა.

დროთა განმავლობაში, ფრანცის მუსიკალური ნიჭის სწრაფმა განვითარებამ დაიწყო მამამისის შეშფოთება. კარგად იცოდა, რამდენად რთული იყო მუსიკოსების გზა, თუნდაც მსოფლიოში ცნობილი, მამას სურდა შვილიც დაეცვა მსგავსი ბედისგან. მუსიკისადმი გადაჭარბებული გატაცების სასჯელად, დღესასწაულებზე სახლში ყოფნაც კი აუკრძალა. მაგრამ ვერავითარმა აკრძალვამ ვერ შეაჩერა ბიჭის ნიჭის განვითარება.

შუბერტმა გადაწყვიტა მსჯავრდებულთან გაწყვეტა. გადაყარეთ მოსაწყენი და არასაჭირო სახელმძღვანელოები, დაივიწყეთ უსარგებლო ჭუჭყი, რომელიც განადგურებს გულსა და გონებას და გათავისუფლდით. მიეცით თავი მთლიანად მუსიკას, იცხოვრეთ მხოლოდ მისით და მისი გულისთვის.

1813 წლის 28 ოქტომბერს მან დაასრულა თავისი პირველი სიმფონია რე მაჟორი. ანგარიშის ბოლო ფურცელზე შუბერტმა დაწერა: "დასასრული და დასასრული". სიმფონიის დასასრული და მსჯავრდებულის დასასრული.

სამი წლის განმავლობაში მუშაობდა მასწავლებლის ასისტენტად, ასწავლიდა ბავშვებს წიგნიერებას და სხვა დაწყებით საგნებს. მაგრამ მუსიკისადმი მისი მიზიდულობა და კომპოზიციის სურვილი სულ უფრო ძლიერდება. მისი შემოქმედებითი ბუნების გამძლეობით მხოლოდ გაოცება შეიძლება. სწორედ ამ სკოლის მძიმე შრომის წლებში, 1814 წლიდან 1817 წლამდე, როდესაც ჩანდა, რომ ყველაფერი მის წინააღმდეგ იყო, მან შექმნა ნამუშევრების საოცარი რაოდენობა. მხოლოდ 1815 წელს შუბერტმა დაწერა 144 სიმღერა, 4 ოპერა, 2 სიმფონია, 2 მასა, 2 საფორტეპიანო სონატა და სიმებიანი კვარტეტი. ამ პერიოდის ქმნილებებს შორის ბევრია, რომლებიც განათებულია გენიოსობის უშრეტი ალით. ეს არის ტრაგიკული და მეხუთე B-flat ძირითადი სიმფონიები, ასევე სიმღერები "Rosochka", "Margarita at the Spinning Wheel", "Forest Tsar".

"მარგარიტა დაწნულ ბორბალზე" არის მონოდრამა, სულის აღსარება. "ტყის მეფე" არის დრამა რამდენიმე პერსონაჟით. მათ აქვთ საკუთარი პერსონაჟები, ერთმანეთისგან მკვეთრად განსხვავებული, საკუთარი მოქმედებები, სრულიად განსხვავებული, საკუთარი მისწრაფებები, წინააღმდეგობრივი და მტრული, საკუთარი გრძნობები, შეუთავსებელი და პოლარული.

ამ შედევრის შექმნის ისტორია საოცარია. იგი წარმოიშვა შთაგონების მომენტში.

„ერთ დღეს, - იხსენებს შპაუნი, კომპოზიტორის მეგობარი, - წავედით შუბერტის სანახავად, რომელიც მაშინ მამასთან ცხოვრობდა. ჩვენი მეგობარი უდიდესი მღელვარებით ვიპოვეთ. წიგნით ხელში ის დადიოდა ოთახში წინ და უკან და ხმამაღლა კითხულობდა „ტყის მეფეს“. უცებ მაგიდას მიუჯდა და წერა დაიწყო. ფეხზე რომ წამოდგა, ბრწყინვალე ბალადა მზად იყო“..

მუსიკისთვის ცხოვრება

მამის სურვილი, მცირე, მაგრამ საიმედო შემოსავლით შვილი გაეხადა მასწავლებელი. ახალგაზრდა კომპოზიტორმა მტკიცედ გადაწყვიტა თავი მიეძღვნა მუსიკას და დატოვა მასწავლებლობა სკოლაში. მამასთან ჩხუბის არ ეშინოდა. შუბერტის მთელი შემდგომი ხანმოკლე ცხოვრება წარმოადგენს შემოქმედებით წარმატებას. განიცდიდა დიდ მატერიალურ მოთხოვნილებასა და სიმცირეს, დაუღალავად შრომობდა, ქმნიდა ნაწარმოებებს ერთმანეთის მიყოლებით.

ფინანსურმა უბედურებამ, სამწუხაროდ, ხელი შეუშალა მას საყვარელ გოგოზე დაქორწინებაში. ტერეზა გრობი მღეროდა ეკლესიის გუნდში. პირველივე რეპეტიციებიდან შუბერტმა შენიშნა იგი, თუმცა შეუმჩნეველი იყო. ქერა თმიანი, მოთეთრო წარბებით, თითქოს მზეზე გაცვეთილი და მარცვლოვანი სახე, როგორც ყველაზე მოსაწყენი ქერა, სულაც არ ანათებდა სილამაზით. პირიქით - ერთი შეხედვით მახინჯი ჩანდა. მრგვალ სახეზე აშკარად ჩანდა ჩუტყვავილას კვალი.

მაგრამ როგორც კი მუსიკა გაისმა, უფერული სახე გარდაიქმნა. ახლახან ჩამქრალი იყო და ამიტომ უსიცოცხლო. ახლა, შინაგანი შუქით განათებული, ის ცხოვრობდა და ასხივებდა.

როგორი შეჩვეულიც არ უნდა ყოფილიყო შუბერტი ბედის გულგრილობას, ვერ წარმოიდგენდა, რომ ბედი მას ასე სასტიკად მოექცეოდა. ”ბედნიერია ის, ვინც იპოვის ნამდვილ მეგობარს. კიდევ უფრო ბედნიერია ის, ვინც ამას თავის ცოლში აღმოაჩენს“.- წერდა ის თავის დღიურში.

თუმცა, ოცნებები ფუჭად წავიდა. ჩაერია ტერეზას დედა, რომელმაც ის უმამოდ გაზარდა. მისი მამა ფლობდა პატარა აბრეშუმის მწნავს ქარხანას. გარდაცვალების შემდეგ მან ოჯახს მცირე ქონება დატოვა და ქვრივმა მთელი თავისი საზრუნავი იმისთვის მიმართა, რომ ისედაც მწირი კაპიტალი არ შემცირებულიყო. ბუნებრივია, ის უკეთესი მომავლის იმედებს ამყარებდა ქალიშვილის ქორწინებაზე. და კიდევ უფრო ბუნებრივია, რომ შუბერტი მას არ შეეფერებოდა. სკოლის მასწავლებლის თანაშემწის პენსიის გარდა, მას ჰქონდა მუსიკა, რომელიც, როგორც ვიცით, კაპიტალი არ არის. თქვენ შეგიძლიათ იცხოვროთ მუსიკით, მაგრამ არ შეგიძლიათ იცხოვროთ ამით.

გარეუბნიდან მორჩილი გოგონა, უფროსების დაქვემდებარებაში აღზრდილი, ფიქრებში დაუმორჩილებლობასაც კი არ უშვებდა. ერთადერთი, რისი უფლებაც საკუთარ თავს აძლევდა, იყო ცრემლები. ქორწილამდე ჩუმად ტიროდა, ტერეზა ადიდებულმა თვალებით გაიარა გზაზე.

იგი გახდა საკონდიტრო მზარეულის ცოლი და ცხოვრობდა გრძელი, ერთფეროვანი აყვავებული ნაცრისფერი ცხოვრებით, გარდაიცვალა სამოცდათვრამეტი წლის ასაკში. როდესაც ის სასაფლაოზე მიიყვანეს, შუბერტის ფერფლი დიდი ხანია საფლავში იყო გახრწნილი.

რამდენიმე წლის განმავლობაში (1817 წლიდან 1822 წლამდე) შუბერტი მონაცვლეობით ცხოვრობდა თავის ამა თუ იმ თანამებრძოლთან ერთად. ზოგიერთი მათგანი (სპაუნი და შტადლერი) კომპოზიტორის მეგობრები იყვნენ მსჯავრდებულის დღეებიდან. მოგვიანებით მათ შეუერთდნენ მრავალნიჭიერი მხატვარი შობერი, მხატვარი შვინდი, პოეტი მაირჰოფერი, მომღერალი ვოგლი და სხვები. ამ წრის სული იყო შუბერტი. დაბალ, გამხდარ, ძალიან შორსმჭვრეტელ შუბერტს უზარმაზარი ხიბლი ჰქონდა. განსაკუთრებით ლამაზი იყო მისი გაბრწყინებული თვალები, რომლებშიც, როგორც სარკეში, სიკეთე, სიმორცხვე და ხასიათის სირბილე ირეკლავდა. და მისი ნაზი, ცვალებადი სახის ფერი და ხვეული ყავისფერი თმა მის გარეგნობას განსაკუთრებულ მიმზიდველობას ანიჭებდა.

შეხვედრების დროს მეგობრები გაეცნენ მხატვრულ ლიტერატურას, წარსულისა და აწმყოს პოეზიას. ისინი მწვავედ კამათობდნენ, განიხილავდნენ წარმოშობილ საკითხებს და აკრიტიკებდნენ არსებულ სოციალურ წესრიგს. მაგრამ ზოგჯერ ასეთი შეხვედრები ეძღვნებოდა ექსკლუზიურად შუბერტის მუსიკას; მათ მიიღეს სახელი "შუბერტიადი". ასეთ საღამოებზე კომპოზიტორი არ ტოვებდა ფორტეპიანოს, მაშინვე აწყობდა ეკოსაზებს, ვალსებს, მემამულეებს და სხვა ცეკვებს. ბევრი მათგანი დაუწერელი დარჩა. არანაკლებ აღფრთოვანებას იწვევდა შუბერტის სიმღერები, რომლებსაც თავადაც ასრულებდა. ხშირად ეს მეგობრული შეკრებები სოფლად გასეირნებად იქცა. თამამი, ცოცხალი აზროვნებით, პოეზიითა და ლამაზი მუსიკით გაჯერებული ეს შეხვედრები იშვიათ კონტრასტს წარმოადგენდა საერო ახალგაზრდობის ცარიელ და უაზრო გართობასთან. მოუწესრიგებელმა ცხოვრებამ და ხალისიანმა გართობამ ვერ გადააშორა შუბერტს მისი შემოქმედებითი, მშფოთვარე, უწყვეტი, შთაგონებული მოღვაწეობისგან. ის სისტემატურად მუშაობდა, დღითი დღე. „ყოველ დილით ვწერ, როცა ერთ ნაწარმოებს ვამთავრებ, მეორეს ვიწყებ“.“, აღიარა კომპოზიტორმა. შუბერტი უჩვეულოდ სწრაფად ქმნიდა მუსიკას. რამდენიმე დღეში მან შექმნა ათამდე სიმღერა! მუსიკალური აზრები განუწყვეტლივ იბადებოდა, კომპოზიტორს ძლივს მოასწრო მათი ქაღალდზე ჩაწერა. და თუ ის ხელთ არ იყო, მან მენიუ დაწერა უკანა მხარეს, ნარჩენებზე და ნარჩენებზე. ფული სჭირდებოდა, განსაკუთრებით მუსიკალური ქაღალდის ნაკლებობას განიცდიდა. მზრუნველი მეგობრები კომპოზიტორს ამარაგებდნენ. მას სიზმარში მუსიკაც ეწვია. როცა გაიღვიძა, ცდილობდა რაც შეიძლება მალე დაეწერა, ამიტომ სათვალეს ღამითაც არ შორდებოდა. და თუ ნამუშევარი მაშინვე არ მოჰყოლია სრულყოფილ და სრულ ფორმას, კომპოზიტორი განაგრძობდა მასზე მუშაობას მანამ, სანამ ბოლომდე არ დაკმაყოფილდებოდა. ამრიგად, ზოგიერთი პოეტური ტექსტისთვის შუბერტმა დაწერა სიმღერების შვიდი ვერსია! ამ პერიოდში შუბერტმა დაწერა მისი ორი შესანიშნავი ნამუშევარი - "დაუმთავრებელი სიმფონია" და სიმღერების ციკლი "ლამაზი მილერის ცოლი".

"დაუმთავრებელი სიმფონია" შედგება არა ოთხი მოძრაობისგან, როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდება, არამედ ორი. და საქმე სულაც არ არის ის, რომ შუბერტს არ ჰქონდა დრო დარჩენილი ორი ნაწილის დასასრულებლად. მან მესამეზე დაიწყო - მინუეტი, როგორც ამას კლასიკური სიმფონია ითხოვდა, მაგრამ მიატოვა თავისი იდეა. სიმფონია, როგორც ჟღერდა, მთლიანად დასრულდა. ყველაფერი დანარჩენი ზედმეტი და არასაჭირო იქნებოდა. და თუ კლასიკური ფორმა მოითხოვს კიდევ ორ ნაწილს, უნდა დათმო ფორმა. რაც მან გააკეთა.

შუბერტის ელემენტი სიმღერა იყო. მასში მან მიაღწია უპრეცედენტო სიმაღლეებს. მან მხატვრული სრულყოფილების დონემდე აამაღლა მანამდე უმნიშვნელოდ მიჩნეული ჟანრი. და ამის შემდეგ მან უფრო შორს წავიდა - მან გაჯერებული კამერული მუსიკა სიმღერებით - კვარტეტებით, კვინტეტებით - და შემდეგ სიმფონიური მუსიკით. შეხამებამ, რაც შეუთავსებელი ჩანდა - მინიატურა დიდმასშტაბთან, პატარასთან ერთად, სიმღერა სიმფონიასთან - მისცა ახალი, თვისობრივად განსხვავებული ყველაფრისგან, რაც აქამდე იყო - ლირიკულ-რომანტიკულ სიმფონიას.

მისი სამყარო არის მარტივი და ინტიმური ადამიანური გრძნობების სამყარო, ყველაზე დახვეწილი და ღრმა ფსიქოლოგიური გამოცდილება. ეს არის სულის აღსარება, გამოხატული არა კალმით ან სიტყვით, არამედ ხმით.

სიმღერების ციკლი "ლამაზი მილერის ცოლი" ამის ნათელი დადასტურებაა. შუბერტმა ის დაწერა გერმანელი პოეტის ვილჰელმ მიულერის ლექსებზე დაყრდნობით. "მშვენიერი მილერის ცოლი" არის შთაგონებული ქმნილება, რომელიც განათებულია ნაზი პოეზიით, სიხარულით და სუფთა და მაღალი გრძნობების რომანტიკით.

ციკლი შედგება ოცი ცალკეული სიმღერისგან. და ისინი ყველა ერთად ქმნიან ერთ დრამატულ პიესას დასაწყისით, ირონიათა და მონაცვლეობითა და დეუემენტით, ერთ ლირიკულ გმირთან - მოხეტიალე წისქვილის შეგირდთან.

თუმცა, გმირი "მშვენიერი მილერის ცოლი" არ არის მარტო. მის გვერდით არის კიდევ ერთი, არანაკლებ მნიშვნელოვანი გმირი - ნაკადი. ის ცხოვრობს მშფოთვარე, მკვეთრად ცვალებადი ცხოვრებით.

შუბერტის ცხოვრების ბოლო ათწლეულის ნამუშევრები ძალიან მრავალფეროვანია. ის წერს სიმფონიებს, ფორტეპიანოს სონატებს, კვარტეტებს, კვინტეტებს, ტრიოებს, მასებს, ოპერებს, უამრავ სიმღერას და ბევრ სხვა მუსიკას. მაგრამ კომპოზიტორის სიცოცხლეში მისი ნამუშევრები იშვიათად სრულდებოდა და მათი უმეტესობა ხელნაწერებში დარჩა. არც სახსრები და არც გავლენიანი მფარველები, შუბერტს თითქმის არ ჰქონდა შესაძლებლობა გამოექვეყნებინა თავისი ნამუშევრები. სიმღერები, მთავარი შუბერტის შემოქმედებაში, მაშინ უფრო შესაფერისად ითვლებოდა საშინაო მუსიკის დასაკრავად, ვიდრე ღია კონცერტებისთვის. სიმფონიასთან და ოპერასთან შედარებით სიმღერები არ ითვლებოდა მნიშვნელოვან მუსიკალურ ჟანრად.

არც ერთი შუბერტის ოპერა არ მიიღეს წარმოებაში და არც ერთი მისი სიმფონია არ შესრულებულა ორკესტრის მიერ. უფრო მეტიც, მისი საუკეთესო მერვე და მეცხრე სიმფონიის ნოტები იპოვეს კომპოზიტორის გარდაცვალებიდან მხოლოდ მრავალი წლის შემდეგ. მაგრამ შუბერტის მიერ მისთვის გაგზავნილ სიტყვებზე დაფუძნებულმა სიმღერებმა პოეტის ყურადღება არასოდეს მიიქცია.

გაუბედაობა, უუნარობა თავისი საქმეების განკარგვის, თხოვნის უკმარისობა, გავლენიანი ადამიანების წინაშე თავის დამცირება შუბერტის მუდმივი ფინანსური სიძნელეების მნიშვნელოვანი მიზეზიც იყო. მაგრამ, ფულის მუდმივი უქონლობისა და ხშირად შიმშილის მიუხედავად, კომპოზიტორს არ სურდა არც პრინც ესტერჰაზის სამსახურში წასვლა და არც სასამართლო ორგანიზატორი, სადაც იგი მიიწვიეს. ზოგჯერ შუბერტს ფორტეპიანოც კი არ ჰქონდა და ინსტრუმენტის გარეშე წერდა. ფინანსურმა სირთულეებმა ხელი არ შეუშალა მუსიკის დაწერაში.

და მაინც, ვენელებმა იცოდნენ და შეიყვარეს შუბერტის მუსიკა, რომელიც თავისთავად გავიდა მათ გულებში. ძველი ხალხური სიმღერების მსგავსად, მომღერლებიდან მომღერალზე გადაცემული, მისმა ნამუშევრებმაც თანდათან მოიპოვა თაყვანისმცემლები. ეს არ იყვნენ ბრწყინვალე სასამართლო სალონების რეგულარულები, ზედა კლასის წარმომადგენლები. ტყის ნაკადულივით, შუბერტის მუსიკამ ვენისა და მისი გარეუბნების რიგითი მაცხოვრებლების გულებში იპოვა გზა. აქ მთავარი როლი შეასრულა იმ დროის გამოჩენილმა მომღერალმა იოჰან მაიკლ ვოგლმა, რომელმაც შუბერტის სიმღერები თავად კომპოზიტორის თანხლებით შეასრულა.

სიცოცხლის ბოლო წლები

დაუცველობამ და ცხოვრების უწყვეტმა წარუმატებლობამ სერიოზული გავლენა მოახდინა შუბერტის ჯანმრთელობაზე. მისი სხეული ამოწურული იყო. სიცოცხლის ბოლო წლებში მამასთან შერიგება, უფრო მშვიდი, გაწონასწორებული საშინაო ცხოვრება ვეღარაფერს შეცვლიდა. შუბერტმა ვერ შეაჩერა მუსიკის შედგენა, ეს იყო მისი ცხოვრების აზრი. მაგრამ შემოქმედებითობა მოითხოვდა ძალისხმევისა და ენერგიის უზარმაზარ ხარჯვას, რომელიც ყოველდღიურად სულ უფრო და უფრო მცირდებოდა.

ოცდაშვიდი წლის ასაკში კომპოზიტორმა თავის მეგობარ შობერს მისწერა: "...მე ვგრძნობ თავს უბედურ, უმნიშვნელო ადამიანად მსოფლიოში..."ეს განწყობა ბოლო პერიოდის მუსიკაშიც აისახა. თუ ადრე შუბერტმა შექმნა ძირითადად ნათელი, მხიარული ნამუშევრები, მაშინ გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე მან დაწერა სიმღერები, აერთიანებდა მათ საერთო სახელწოდებით "Winterreise".

ეს მას აქამდე არასდროს მომხდარა. წერდა ტანჯვისა და ტანჯვის შესახებ. უიმედო სევდაზე წერდა და უიმედოდ მელანქოლია იყო. ის წერდა სულის მტანჯველ ტკივილზე და განიცდიდა ფსიქიკურ ტკივილს.

"ზამთრის გზა" არის მოგზაურობა ტანჯვაში. და ლირიკული გმირი. და ავტორი.

გულის სისხლით დაწერილი ციკლი სისხლს აღაგზნებს და გულებს აღძრავს. მხატვრის მიერ ნაქსოვი თხელი ძაფი ერთი ადამიანის სულს მილიონობით ადამიანის სულს აკავშირებდა უხილავი, მაგრამ განუყრელი კავშირით. მან გულები გაუხსნა მისი გულიდან მომდინარე გრძნობების ნაკადს.

1828 წელს მეგობრების ძალისხმევით მოეწყო მისი ნამუშევრების ერთადერთი კონცერტი შუბერტის სიცოცხლეში. კონცერტმა დიდი წარმატებით ჩაიარა და კომპოზიტორს დიდი სიხარული მოუტანა. მისი სამომავლო გეგმები უფრო ვარდისფერი გახდა. ჯანმრთელობის გაუარესების მიუხედავად, ის აგრძელებს კომპოზიციას. დასასრული მოულოდნელად დადგა. შუბერტი ტიფით დაავადდა. დასუსტებულმა სხეულმა მძიმე ავადმყოფობას ვერ გაუძლო და 1828 წლის 19 ნოემბერს შუბერტი გარდაიცვალა. დარჩენილი ქონება გროშებით შეფასდა. ბევრი ნამუშევარი გაქრა. იმდროინდელი ცნობილი პოეტი გრილპარცერი, რომელმაც ერთი წლით ადრე შეადგინა დაკრძალვის ქება

ფრანც პიტერ შუბერტი; 31 იანვარი, Himmelpfortgrund, ავსტრია - 19 ნოემბერი, ვენა) - ავსტრიელი კომპოზიტორი, მუსიკაში რომანტიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი, 600-მდე სიმღერის, ცხრა სიმფონიის ავტორი, ასევე დიდი რაოდენობით კამერული და სოლო საფორტეპიანო მუსიკის ავტორი.

შუბერტის მუსიკისადმი ინტერესი მის სიცოცხლეში ზომიერი იყო, მაგრამ მშობიარობის შემდგომ მნიშვნელოვნად გაიზარდა. შუბერტის ნაწარმოებებს ჯერ კიდევ არ დაუკარგავს პოპულარობა და კლასიკური მუსიკის ყველაზე ცნობილ ნიმუშებს შორისაა.

ბიოგრაფია

ბავშვობა

შუბერტი სწავლის დროს მათემატიკასა და ლათინურს ებრძოდა და 1813 წელს გადაწყვიტა სამლოცველო დაეტოვებინა. შუბერტი დაბრუნდა სახლში, ჩაირიცხა მასწავლებელთა სემინარიაში, შემდეგ კი მასწავლებლად მუშაობდა სკოლაში, სადაც მამამისი მუშაობდა. თავისუფალ დროს ასრულებდა მუსიკას. სწავლობდა ძირითადად გლუკს, მოცარტისა და ბეთჰოვენს. მან დაწერა თავისი პირველი დამოუკიდებელი ნაწარმოებები - ოპერა "სატანის სიამოვნების ციხე" და მესა F მაჟორი - 1814 წელს.

სიმწიფე

შუბერტის შემოქმედება არ შეესაბამებოდა მის მოწოდებას და ის ცდილობდა დამკვიდრებულიყო კომპოზიტორად. მაგრამ გამომცემლებმა უარი თქვეს მისი ნაწარმოებების გამოქვეყნებაზე. 1816 წლის გაზაფხულზე მას უარყვეს ბენდმაისტერის პოსტი ლაიბახში (ახლანდელი ლუბლიანა). მალე ჯოზეფ ფონ შპაუნმა შუბერტს პოეტი ფრანც ფონ შობერი გააცნო. შუბერმა მოაწყო შუბერტის გაცნობა ცნობილ ბარიტონ იოჰან მაიკლ ვოგლთან. შუბერტის ვოგლის მიერ შესრულებული სიმღერები დიდი პოპულარობით სარგებლობდა ვენის სალონებში. 1818 წლის იანვარში გამოქვეყნდა შუბერტის პირველი კომპოზიცია - სიმღერა ერლაფსი(ფ. სარტორის რედაქტორული ანთოლოგიის დამატებად).

1820-იან წლებში შუბერტს ჯანმრთელობის პრობლემები შეექმნა. 1822 წლის დეკემბერში ის ავად გახდა, მაგრამ 1823 წლის შემოდგომაზე საავადმყოფოში ყოფნის შემდეგ მისი ჯანმრთელობა გაუმჯობესდა.

ბოლო წლები

შუბერტის პირველი საფლავი

შემოქმედება

შუბერტის შემოქმედებითი მემკვიდრეობა სხვადასხვა ჟანრს მოიცავს. მან შექმნა 9 სიმფონია, 25-ზე მეტი კამერული ინსტრუმენტული ნაწარმოები, 15 საფორტეპიანო სონატა, მრავალი ნაწარმოები ფორტეპიანოსთვის ორი და ოთხი ხელისთვის, 10 ოპერა, 6 მასა, მთელი რიგი ნამუშევრები გუნდისთვის, ვოკალური ანსამბლისთვის და ბოლოს, დაახლოებით 600 სიმღერა. სიცოცხლის განმავლობაში და კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში მას აფასებდნენ ძირითადად, როგორც სიმღერების ავტორს. მხოლოდ მე-19 საუკუნიდან დაიწყეს მკვლევარებმა თანდათანობით გაიაზრონ მისი მიღწევები შემოქმედების სხვა სფეროებში. შუბერტის წყალობით სიმღერა პირველად გაუტოლდა სხვა ჟანრებს მნიშვნელობით. მისი პოეტური სურათები ასახავს ავსტრიული და გერმანული პოეზიის თითქმის მთელ ისტორიას, მათ შორის ზოგიერთი უცხოელი ავტორის ჩათვლით.

1897 წელს გამომცემლებმა Breitkopf-მა და Hertel-მა გამოაქვეყნეს კომპოზიტორის ნაწარმოებების კრიტიკული გამოცემა, რომლის მთავარი რედაქტორი იყო იოჰანეს ბრამსი. მეოცე საუკუნის კომპოზიტორები, როგორებიც იყვნენ ბენჟამინ ბრიტენი, რიჩარდ შტრაუსი და ჯორჯ კრამი, ან შუბერტის მუსიკის მუდმივი პოპულარიზატორები იყვნენ, ან საკუთარ მუსიკაში ასახელებდნენ მას. ბრიტენი, რომელიც წარმატებული პიანისტი იყო, თან ახლდა შუბერტის მრავალი სიმღერის შესრულებას და ხშირად უკრავდა მის სოლოებსა და დუეტებს.

დაუმთავრებელი სიმფონია

სიმფონიის ბ-მინორში (დაუმთავრებელი) შექმნის ზუსტი თარიღი უცნობია. იგი მიეძღვნა გრაცის მოყვარულ მუსიკალურ საზოგადოებას და შუბერტმა წარმოადგინა მისი ორი ნაწილი 1824 წელს.

ხელნაწერი 40 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ინახებოდა შუბერტის მეგობარს, ანსელმ ჰუტენბრენერს, სანამ ვენელმა დირიჟორმა იოჰან ჰერბეკმა არ აღმოაჩინა იგი და შეასრულა კონცერტზე 1865 წელს. სიმფონია გამოიცა 1866 წელს.

თავად შუბერტისთვის საიდუმლო რჩება, რატომ არ დაასრულა "დაუმთავრებელი" სიმფონია. როგორც ჩანს, ის აპირებდა მის ლოგიკურ დასკვნამდე მიყვანას, პირველი სჩერზოები მთლიანად დასრულდა, დანარჩენი კი ესკიზებით აღმოაჩინეს.

სხვა თვალსაზრისით, "დაუმთავრებელი" სიმფონია არის სრულიად დასრულებული ნაწარმოები, რადგან გამოსახულების წრე და მათი განვითარება ამოწურავს ორ ნაწილად. ამრიგად, ერთ დროს ბეთჰოვენმა შექმნა სონატები ორ ნაწილად, მოგვიანებით კი ამ ტიპის ნაწარმოებები გავრცელდა რომანტიკულ კომპოზიტორებში.

ამჟამად, არსებობს "დაუმთავრებელი" სიმფონიის დასრულების რამდენიმე ვარიანტი (კერძოდ, ინგლისელი მუსიკოსის ბრაიან ნიუბოლდის ვარიანტები). ბრაიან ნიუბოლდი) და რუსი კომპოზიტორი ანტონ საფრონოვი).

ესეები

ოქტეტი. შუბერტის ავტოგრაფი.

• საფორტეპიანო სონატა - მოდერატო

  საფორტეპიანო სონატა - ანდანტე

  საფორტეპიანო სონატა - მენუეტო

  საფორტეპიანო სონატა - ალეგრეტო

  საფორტეპიანო სონატა - მოდერატო

  საფორტეპიანო სონატა - ანდანტე

  საფორტეპიანო სონატა - შერცო

  საფორტეპიანო სონატა - ალეგრო

  მასა G-ში, მოძრაობა 1

  მასა G-ში, მოძრაობა 2

  მასა G-ში, მოძრაობა 3

  მასა G-ში, მოძრაობა 4

  მასა G-ში, მოძრაობა 5

  მასა G-ში, მოძრაობა 6

  ექსპრომტი B- ბინაში, მოძრაობა 1

  ექსპრომტი B-ბინაში, მოძრაობა 2

  ექსპრომტი B- ბინაში, მოძრაობა 3

  ექსპრომტი B-ბინაში, მოძრაობა 4

  ექსპრომტი B- ბინაში, მოძრაობა 5

  ექსპრომტი B- ბინაში, მოძრაობა 6

  ექსპრომტი B-ბინაში, მოძრაობა 7

  ექსპრომტი A-flat, D. 935/2 (ოპ. 142 No. 2)

  Der Hirt auf dem Felsen

• დაკვრის დახმარება

• ოპერები - ალფონსო და ესტრელა (1822; დადგმა 1854, ვაიმარი), ფიერაბრასი (1823; დადგმული 1897, კარლსრუე), 3 დაუმთავრებელი, მათ შორის გრაფი ფონ გლაიხენი და სხვ.;
• სინგშპილი (7), მათ შორის კლაუდინა ფონ ვილა ბელა (გოეთეს ტექსტზე, 1815, შემორჩენილია 3 აქტიდან პირველი; დადგმული 1978, ვენა), ტყუპი ძმები (1820, ვენა), შეთქმულები, ან საშინაო ომი ( 1823; დადგმული 1861, მაინის ფრანკფურტი);
• მუსიკა პიესებისთვის - ჯადოსნური არფა (1820, ვენა), როზამუნდი, კვიპროსის პრინცესა (1823, იქვე);
• სოლისტების, გუნდისა და ორკესტრისთვის - 7 მასა (1814-1828), გერმანული რეკვიემი (1818), მაგნიფიკატი (1815), შეთავაზებები და სხვა სულიერი ნაწარმოებები, ორატორიები, კანტატები, მათ შორის მირიანის გამარჯვების სიმღერა (1828);
• ორკესტრისთვის - სიმფონიები (1813; 1815; 1815; ტრაგიკული, 1816; 1816; მცირე დო მაჟორი, 1818; 1821, დაუმთავრებელი; დაუმთავრებელი, 1822; მაჟორი დო მაჟორი, 1828), 8 უვერტიურა;
• კამერული ინსტრუმენტული ანსამბლი - 4 სონატა (1816-1817), ფენტეზი (1827) ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის; სონატა არპეჯიონესა და ფორტეპიანოსათვის (1824), 2 საფორტეპიანო ტრიო (1827, 1828?), 2 სიმებიანი ტრიო (1816, 1817), 14 ან 16 სიმებიანი კვარტეტი (1811-1826), კალმახი საფორტეპიანო კვინტეტი (1819?), სიმებიანი კვინტეტი 1828), სიმების და ქარების ოქტეტი (1824) და სხვ.;
• ფორტეპიანოსთვის 2 ხელი - 23 სონატა (მათ შორის 6 დაუმთავრებელი; 1815-1828), ფანტაზია (Wanderer, 1822 და ა.შ.), 11 ექსპრომტი (1827-28), 6 მუსიკალური მომენტი (1823-1828), რონდო, ვარიაციები და სხვა ნაწარმოებები. , 400-ზე მეტი ცეკვა (ვალსი, ლანდლერები, გერმანული ცეკვები, მინუეტები, ეკოსაზები, გალოპები და სხვ.; 1812-1827 წწ.);
• ფორტეპიანოსთვის 4 ხელი - სონატები, უვერტიურები, ფანტაზიები, უნგრული დივერსიფიკაცია (1824), რონდო, ვარიაციები, პოლონეზი, მარში და ა.შ.;
• ვოკალური ანსამბლები მამაკაცის, ქალის ხმებისთვის და შერეული კომპოზიციებისთვის თანხლებით და მის გარეშე;
• სიმღერები ხმისა და ფორტეპიანოსათვის, (600-ზე მეტი) მათ შორის ციკლები "მშვენიერი მილერის ცოლი" (1823) და "ზამთრის უკან დახევა" (1827), კრებული "გედების სიმღერა" (1828), "Ellens dritter Gesang", ასევე ცნობილი. როგორც შუბერტის „ავე მარია“).

ასტრონომიაში

ასტეროიდი (540) Rosamund დაარქვეს ფრანც შუბერტის მუსიკალური პიესის Rosamund-ს მიხედვით (ინგლისური)რუსული გაიხსნა 1904 წელს.

იხილეთ ასევე

შენიშვნები

1. ახლა არის ალსერგრაუნდის ნაწილი, ვენის მე-9 ოლქი.
2. შუბერტ ფრანცი. კოლიერის ენციკლოპედია. - ღია საზოგადოება. 2000.. დაარქივებულია ორიგინალიდან 2012 წლის 31 მაისი. წაკითხვის თარიღი: 2012 წლის 24 მარტი.
3. უოლტერ დიური, ანდრეას კრაუზე (ჰრსგ.): შუბერტ ჰენდბუხი, Bärenreiter/Metzler, Kassel u.a. ბზვ. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
4. დიტმარ გრიზერი: Der Onkel aus Preßburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
5. ანდრეას ოტე, კონრად ვინკი. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart/New York, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
6. Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). ფრანც შუბერტი, გვ. 297-332 წწ
7. გიბსი, კრისტოფერ ჰ. (2000). შუბერტის ცხოვრება. კემბრიჯის უნივერსიტეტის გამოცემა, გვ. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
8. მაგალითად, კრეისლი, 324 გვერდზე, აღწერს შუბერტის შემოქმედების ინტერესს 1860-იან წლებში, ხოლო გიბსი, გვერდებზე 250–251, აღწერს 1897 წელს კომპოზიტორის ასი წლისთავის აღნიშვნის მასშტაბებს.
9. ლისტი, ფრანცი; სუტონი, ჩარლზი (მთარგმნელი, თანამშრომელი) (1989). მხატვრის მოგზაურობა: Lettres D'un Bachelier ès Musique, 1835-1841.ჩიკაგოს უნივერსიტეტის გამომცემლობა, გვ. 144. ISBN 0-226-48510-2
10. ნიუბოლდი, ბრაიანი (1999). შუბერტი: მუსიკა და ადამიანი. კალიფორნიის უნივერსიტეტის პრესა, გვ. 403-404 წწ. ISBN 0-520-21957-0
11. ვ.გალაცკაია. ფრანც შუბერტი // უცხო ქვეყნების მუსიკალური ლიტერატურა. ტ. III. - მ.: მუსიკა. 1983. - გვ 155
12. ვ.გალაცკაია. ფრანც შუბერტი // უცხო ქვეყნების მუსიკალური ლიტერატურა. ტ. III. - მ.: მუსიკა. 1983. - გვ 212

ლიტერატურა

• გლაზუნოვი ა.კ.ფრანც შუბერტი. Აპლიკაცია.: ოსოვსკი A.V.ქრონოგრაფი, თხზულებათა ნუსხა და ბიბლიოგრ. ფ.შუბერტი. - მ.: აკადემია, 1928. - 48გვ.
• ფრანც შუბერტის მოგონებები. კომპ., თარგმანი, წინასიტყვაობა. და შენიშვნა. იუ.ნ.ხოხლოვა. - მ., 1964 წ.
• ფრანც შუბერტის ცხოვრება დოკუმენტებში. კომპ. იუ.ნ.ხოხლოვი. - მ., 1963 წ.
• კონენ ვ.შუბერტი. რედ. მე -2, დაამატეთ. - მ.: მუზგიზი, 1959. - 304გვ.
• ვულფიუს პ.ფრანც შუბერტი: ნარკვევები ცხოვრებასა და მოღვაწეობაზე. - მ.: მუსიკა, 1983. - 447გვ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.ფრანც შუბერტის "ზამთრის რეისი". - მ., 1967 წ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.შუბერტის მოღვაწეობის ბოლო პერიოდის შესახებ. - მ., 1968 წ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.შუბერტი. შემოქმედებითი ბიოგრაფიის რამდენიმე პრობლემა. - მ., 1972 წ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.შუბერტის სიმღერები: სტილის თავისებურებები. - მ.: მუსიკა, 1987. - 302გვ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.სტროფიკული სიმღერა და მისი განვითარება გლუკიდან შუბერტამდე. - M.: სარედაქციო URSS, 1997 წ.
• ხოხლოვი იუ.ნ.ფრანც შუბერტის საფორტეპიანო სონატები. - M.: სარედაქციო URSS, 1998. - ISBN 5-901006-55-0.
• ხოხლოვი იუ.ნ.ფრანც შუბერტის "ლამაზი მილერის ცოლი". - M.: სარედაქციო URSS, 2002. - ISBN 5-354-00104-8.
• ფრანც შუბერტი: მისი დაბადებიდან 200 წლისთავთან დაკავშირებით: საერთაშორისო სამეცნიერო კონფერენციის მასალები. - მ .: პრესტი, 1997. - 126გვ. - ISBN 5-86203-073-5.
• ფრანც შუბერტი: მიმოწერა, შენიშვნები, დღიურები, ლექსები. კომპ. იუ.ნ.ხოხლოვი. - M.: სარედაქციო URSS, 2005 წ.
• ფრანც შუბერტი და რუსული მუსიკალური კულტურა. რეპ. რედ. იუ.ნ.ხოხლოვი. - მ., 2009. - ISBN 978-5-89598-219-8.
• შუბერტი და შუბერტიანიზმი: მასალების კრებული სამეცნიერო მუსიკალური სიმპოზიუმიდან. კომპ. G. I. Ganzburg. - ხარკოვი, 1994. - 120გვ.
• ალფრედ აინშტაინი: შუბერტი. მუსიკალური პორტრეტი. - Pan-Verlag, ციურიხი, 1952 წ.
• პიტერ გიულკე: Franz Schubert und seine Zeit. - Laaber-Verlag, Laaber, 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
• პიტერ ჰარტლინგი: შუბერტი. 12 მომენტი musicaux und ein Roman. - Dtv, მიუნხენი, 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
• ერნსტ ჰილმარი: ფრანც შუბერტი. - Rowohlt, Reinbek, 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
• კრეისლი. ფრანც შუბერტი. - ვენა, 1861 წ.
• ფონ ჰელბორნი. ფრანც შუბერტი.
• ამაღლება. ფრანც შუბერტი და სეინ ლიდერი. - ჰანოვერი, 1871 წ.
• აგვ. რაისმანი. ფრანც შუბერტი, sein Leben und seine Werke. - ბერლინი, 1873 წ.
• ჰ.ბარბედეტი. F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps. - პარიზი, 1866 წ.
• ა ოდლი. ფრანც შუბერტი, sa vie et ses oeuvres. - პ., 1871 წ.

ბმულები

• შუბერტის ნაწარმოებების კატალოგი, დაუმთავრებელი მერვე სიმფონია