ძლევამოსილთა კომპოზიტორები. ძლევამოსილი თაიგული

"ახალი რუსული მუსიკალური სკოლა" ან ბალაკირევის წრე. რუსი კომპოზიტორების საზოგადოება, რომელიც ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის შუა წლებში.

სახელი დაფიქსირდა ცნობილი მუსიკალური კრიტიკოსის ვლადიმერ სტასოვის მსუბუქი ხელით - ეს არის რუსეთში. ევროპაში მუსიკოსთა საზოგადოებას უბრალოდ "ხუთიანთა ჯგუფს" უწოდებდნენ.

1.

პირველი ნაბიჯი "ძლევამოსილი მუჭის" გაჩენისკენ იყო 1855 წელს ნიჭიერი 18 წლის მუსიკოსის მილი ბალაკირევის სანკტ-პეტერბურგში ჩამოსვლა.

თავისი ბრწყინვალე შესრულებით პიანისტმა მიიპყრო არა მხოლოდ დახვეწილი საზოგადოების, არამედ იმ დროის ყველაზე ცნობილი მუსიკის კრიტიკოსის, ვლადიმირ სტასოვის ყურადღება, რომელიც გახდა კომპოზიტორთა ასოციაციის იდეოლოგიური ინსპირატორი.

2.

ერთი წლის შემდეგ ბალაკირევი შეხვდა სამხედრო ინჟინერ სეზარ კუის. 1857 წელს - სამხედრო სკოლის კურსდამთავრებულ მოდესტ მუსორგსკისთან.

1862 წელს - საზღვაო ოფიცერ ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვთან ერთად, ამავე დროს, საერთო მუსიკალური შეხედულებები აღმოაჩინეს ქიმიის პროფესორ ალექსანდრე ბოროდინთან. ასე გაჩნდა მუსიკალური ჯგუფი.

3.

ბალაკირევმა დამწყებ მუსიკოსებს გააცნო კომპოზიციის, ორკესტრირებისა და ჰარმონიის თეორია. ერთად, თანამოაზრეები კითხულობდნენ ბელინსკის და ჩერნიშევსკის, ერთად ეწინააღმდეგებოდნენ აკადემიურ რუტინას და ეძებდნენ ახალ ფორმებს - ეროვნების, როგორც მუსიკის განვითარების მთავარი მიმართულების საერთო იდეის ქვეშ.

4.

ვლადიმერ სტასოვმა მუსიკალურ კავშირს "ძლევამოსილი მუჭა" უწოდა. ერთ-ერთ სტატიაში კრიტიკოსმა აღნიშნა:

"რამდენი პოეზია, გრძნობა, ნიჭი და უნარია რუსი მუსიკოსების პატარა, მაგრამ უკვე ძლიერ ჯგუფში."

ეს ფრაზა გახდა აბსოლუტური ფრაზა - და მუსიკალური საზოგადოების წევრებს "კუჩკისტებს" სხვა არაფერი ეძახდნენ.

5.

"Mighty Handful"-ის კომპოზიტორები თავს ახლად გარდაცვლილი მიხაილ გლინკას მემკვიდრეებად თვლიდნენ და ოცნებობდნენ რუსული ეროვნული მუსიკის განვითარების იდეებზე. ჰაერში იყო დემოკრატიის სული და რუსმა ინტელიგენციამ დაიწყო ფიქრი კულტურულ რევოლუციაზე, ძალადობისა და სისხლისღვრის გარეშე - მხოლოდ ხელოვნების ძალით.

6.

ხალხური სიმღერა, როგორც კლასიკის საფუძველი. კუჩკისტები აგროვებდნენ ფოლკლორს და სწავლობდნენ რუსულ საეკლესიო გალობას. მათ მოაწყვეს მთელი მუსიკალური ექსპედიციები. ამრიგად, ბალაკირევმა, პოეტ ნიკოლაი შჩერბინასთან ერთად ვოლგის გასწვრივ მოგზაურობიდან 1860 წელს, მოიტანა მასალა, რომელიც გახდა მთელი კრებულის საფუძველი - ”40 რუსული ხალხური სიმღერა”.

7.

სიმღერის ჟანრიდან დიდ ფორმებამდე. ბალაკირევიტებმა შეიტანეს ფოლკლორი საოპერო ნაწარმოებებში: ბოროდინის "პრინცი იგორი", რიმსკი-კორსაკოვის "ფსკოვის ქალი", "ხოვანშჩინა" და მუსორგსკის "ბორის გოდუნოვი". ეპიკური და ხალხური ზღაპრები გახდა შთაგონების წყარო Mighty Handful კომპოზიტორების სიმფონიური და ვოკალური ნაწარმოებებისთვის.

8.

კოლეგები და მეგობრები. ბალაკირევებს ახლო მეგობრობა ჰქონდათ. მუსიკოსებმა განიხილეს ახალი კომპოზიციები და საღამოები გაატარეს ხელოვნების სხვადასხვა ფორმების კვეთაზე. კუჩკისტები შეხვდნენ მწერლებს ივან ტურგენევსა და ალექსეი პისემსკის, მხატვარს ილია რეპინს და მოქანდაკე მარკ ანტოკოლსკის.

9.

არა მარტო ხალხისთვის, არამედ ხალხისთვისაც. ბალაკირევიტების ძალისხმევით გაიხსნა უფასო მუსიკალური სკოლა სხვადასხვა კლასის ნიჭიერი ადამიანებისთვის. სკოლაში ტარდებოდა კუჩკისტებისა და თანამოაზრე კომპოზიტორების ნაწარმოებების უფასო კონცერტები. სკოლა გადაურჩა ბალაკირევის წრეს და მუშაობდა რევოლუციამდე.

10.

XIX საუკუნის 70-იან წლებში ბალაკირეველები განქორწინდნენ. "Mighty Handful" დაიშალა, მაგრამ ხუთმა რუსმა კომპოზიტორმა განაგრძო შექმნა. როგორც ბოროდინი წერდა, ინდივიდუალობა სკოლაზე უპირატესი იყო, მაგრამ

„ზოგადი მუსიკალური განწყობა, წრისთვის დამახასიათებელი ზოგადი დამოკიდებულება დარჩა“:

პეტერბურგის კონსერვატორიის კლასებში რიმსკი-კორსაკოვთან ერთად და მისი მიმდევრების - მეოცე საუკუნის რუსი კომპოზიტორების შემოქმედებაში.

"ძლიერი მუჭა" არის რუს კომპოზიტორთა საზოგადოება, რომელიც ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის 50-60-იან წლებში. ზოგი მას "ახალ რუსულ მუსიკალურ სკოლას" უწოდებს. ჯგუფში შედიოდნენ იმ დროის რამდენიმე უაღრესად ნიჭიერი მუსიკოსი: ბოროდინი, რიმსკი-კორსაკოვი, რიმსკი-კორსაკოვი, მუსორგსკი და მუსორგსკი. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მათ შეუერთდნენ ლოდიჟენსკი, გუსაკოვსკი და შჩერბაჩოვი. საზოგადოების სახელი სწორედ ასე არ მოიგონა. მათ ამის გაკეთება აიძულა სტატიამ, რომელიც მიმოიხილავს ბალაკირევის ერთ-ერთ ნაშრომს. იგი დასრულდა შემდეგი სიტყვებით:

ჩვენ სამუდამოდ შევინარჩუნეთ მოგონებები იმის შესახებ, თუ რამდენი პოეზია, გრძნობა, ნიჭი და უნარი აქვს რუსი მუსიკოსების პატარა, მაგრამ უკვე ძლევამოსილ ჯგუფს.

"Mighty Handful"-ის მუშაობის შედეგად წამოაყენეს ახალი რუსული მუსიკალური სკოლის კონცეფცია. ის თავად თემის წევრებმა შექმნეს, რომლებიც თავს მიხეილ გლინკასა და ალექსანდრე დარგომიჟსკის იდეების გამგრძელებლებად თვლიდნენ. საფრანგეთში, მაგალითად, „ძლევამოსილ მუჭას“ ასე არ ეძახდნენ. მათ უფრო ტრივიალურად უწოდეს - ხუთთა ჯგუფი.

"ძლევამოსილი მუჭა" არის რუსი კომპოზიტორების საზოგადოება, რომელიც ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის 50-60-იან წლებში // ფოტო: mr-fact.ru

შექმნის მიზანი

კულტურულმა მოღვაწეებმა შექმნეს საკუთარი ჯგუფი ურთიერთდახმარებისთვის ესთეტიკური პროგრესული იდეალებისთვის ბრძოლაში. "ძლევამოსილი მუჭა" ეწინააღმდეგებოდა აკადემიურ სტაბილურობას. მათ სურდათ მუსიკალური ნაწარმოებები უფრო ცოცხალი ყოფილიყო. ამავე დროს, მათ სურდათ, რომ ყველა ნამუშევარი ნათლად აკმაყოფილებდეს თანამედროვე მუსიკალურ მოთხოვნებს. ამრიგად, რამდენიმე ადამიანი ხელმძღვანელობდა ეროვნული მუსიკის წინა პლანზე.

ბალაკირევი აირჩიეს კომპოზიტორთა საზოგადოების ხელმძღვანელად. ამიტომ "ძლევამოსილ მუჭას" ბალაკირევის წრესაც უწოდებენ. ზოგჯერ სტასოვი მათთან თანამშრომლობდა. უფრო მეტიც, მან შეასრულა ერთ-ერთი მთავარი როლი ჯგუფის იდეოლოგიური და ესთეტიკური მახასიათებლების განვითარებაში. იგი აქტიურად უწყობდა ხელს მისი ცალკეული მონაწილეების შემოქმედებას.

ბალაკირევი აირჩიეს კომპოზიტორთა საზოგადოების ხელმძღვანელად // ფოტო: ria.ru

1864 წლიდან კუი სისტემატურად აქვეყნებდა. ის იყო მთლიანობაში "ძლევამოსილი მუჭის" ტენდენციებისა და შეხედულებების განსახიერება. გარკვეული აზრი გამოთქვეს სხვა წარმომადგენლებმაც: რიმსკი-კორსაკოვმა და ბოროდინმა. საზოგადოების მუშაობის საფუძველი იყო უფასო მუსიკალური სკოლის შექმნა. მისი საფუძველი 1862 წელს ბალაკირევმა და ლომაკინმა ჩაუყარეს. მის საფუძველზე შეიქმნა მრავალი ნამუშევარი, რომელთა უმეტესობა ჯგუფს ეკუთვნოდა. მასზე სხვა თანამოაზრე ადგილობრივი და უცხოელი კომპოზიტორებიც მუშაობდნენ.

შემოქმედების თვისებები

საზოგადოების ნაწილი ხუთივე კომპოზიტორმა ამჯობინა თავიანთ ნაწარმოებებში ზღაპრისა თუ ხალხური მოტივების გამოყენება. ზოგჯერ რუსულ ისტორიულ საგნებსაც აწყდებოდა. მუსიკის გენიოსებს არ შეუწყვეტიათ ზნეობრივი იდეალების ძიება პირველყოფილ პრინციპებში. ამ მხრივ მათ მთავარი აქცენტი ხალხურ სიმღერებზე გააკეთეს. თითოეულმა ჩაატარა საკუთარი ძიება უძველესი გლეხური ჰანგებისთვის. მათი აზრით, სწორედ ასეთი მუსიკა შეიცავდა რუსი ხალხის უნიკალურ აზროვნებას. შეგროვებული მოტივები დამუშავდა და ახლებურად წარედგინა მსმენელს ნაწარმოებში. რიმსკი-კორსაკოვმა ბალაკირევთან ერთად 1860 წელს ხალხური სიმღერების მთელი კრებულიც კი გამოუშვა.

საზოგადოების ნაწილი ხუთივე კომპოზიტორმა ამჯობინა თავიანთ ნაწარმოებებში ზღაპრის ან ხალხური მოტივების გამოყენება // ფოტო: wikipedia.org

თუ ვსაუბრობთ ინტონაციის ექსპრესიულობაზე, მაშინ აქ ავტორიტეტი იყო ალექსანდრე დარგომიჟსკი. თავის ოპერებში "რუსალკა" და "ქვის სტუმარი" კომპოზიტორმა ყველაზე ზუსტად გამოხატა "სიტყვის" იდეა. ეს კომპოზიტორი, გლინკას მსგავსად, დღემდე ითვლება რუსული მუსიკალური კულტურის მამად. ბოროდინმა შესანიშნავად გამოიჩინა თავი კამერულ მუსიკაში. ფორტეპიანოზე - მუსორგსკი და ბალაკირევი.

"ძლევამოსილი მუჭის" მთავარი მოწინააღმდეგე აკადემიური სკოლა იყო. კომპოზიტორებს განსაკუთრებით არ მოსწონდათ პეტერბურგის კონსერვატორიაში. იმ დროს მას რუბინშტეინი ხელმძღვანელობდა. თანამეგობრობამ, თავის მხრივ, კონსერვატორებზე უხერხულად ისაუბრა და თქვა, რომ ისინი მიჰყვებიან შაბლონებს და არ აძლევენ საშუალებას მუსიკას გაჰყვეს საკუთარ გზას, მათ შორის ეროვნულ-ხალხურს. დროთა განმავლობაში ეს კონფლიქტი გაქრა. მეტიც, 871 წელს რიმსკი-კორსაკოვი პეტერბურგის კონსერვატორიაში მასწავლებლადაც კი მიიწვიეს.

ხუთი კომპოზიტორის მნიშვნელობა რუსულ მუსიკაში

ძალიან რთულია მუსიკოსების უზარმაზარი წვლილის გადაჭარბება საშინაო და მსოფლიო მუსიკაში. პირველად მათმა ოპერებმა მკაფიოდ გამოხატა ეროვნული მახასიათებლები. გამოჩნდა პოპულარული სცენები და რუსული სულის არეალი. თითოეული კომპოზიტორი ცდილობდა სიკაშკაშისკენ და სურდა გარკვეული სურათების გადაცემა მსმენელისთვის, ამისათვის მათ გააკეთეს უკიდურესად ეფექტური ნახატები. "დიდი ხუთეულის" ნამუშევრები სამართლიანად შეიძლება ჩაითვალოს მსოფლიო მუსიკალური საგანძურის ბრწყინვალე კომპონენტებად.

"Mighty Handful" არის რუსი კომპოზიტორების შემოქმედებითი საზოგადოება, რომელიც ჩამოყალიბდა 50-იანი წლების ბოლოს და 60-იანი წლების დასაწყისში. მე-19 საუკუნე. ასევე ცნობილია როგორც "ახალი რუსული მუსიკალური სკოლა", ბალაკირევსკის წრე.

"ძლევამოსილი მუჭა" შედიოდნენ მ. ა. ბალაკირევი, ა. პ. ბოროდინი, ც. ა. კუი, მ. პ. მუსორგსკი, N.A. რიმსკი-კორსაკოვი. ფიგურალური სახელის წყარო იყო მუსიკალური კრიტიკოსის ვ. გრძნობა, ნიჭი და უნარი არის რუსი მუსიკოსების პატარა, მაგრამ უკვე ძლიერი ჯგუფიდან. "ახალი რუსული მუსიკალური სკოლის" კონცეფცია წამოაყენეს თავად "Mighty Handful"-ის წევრებმა, რომლებიც თავს თვლიდნენ რუსული მუსიკის უფროსი ოსტატების - მ.ი. გლინკასა და ა. საფრანგეთში, სახელწოდება "ხუთი" ან "ხუთი ჯგუფი" ("Groupe des Cinq") მიღებულია "ძლევამოსილი მუჭის" მთავარი წარმომადგენლების რაოდენობის მიხედვით.

"Mighty Handful"-მა გააერთიანა ახალგაზრდა თაობის ყველაზე ნიჭიერი კომპოზიტორები, რომლებიც გამოჩნდნენ 50-იანი წლების ბოლოს და 60-იანი წლების დასაწყისში, გარდა P.I. ჩაიკოვსკის, რომელიც არ იყო არცერთი ჯგუფის წევრი. ლიდერის თანამდებობა "ძლევამოსილ ხელთაში" ეკუთვნოდა ბალაკირევს (აქედან გამომდინარე ბალაკირევის წრე). მასთან მჭიდროდ იყო დაკავშირებული სტასოვი, რომელმაც მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა "ძლევამოსილი ხელის" საერთო იდეოლოგიური და ესთეტიკური პოზიციების ჩამოყალიბებაში, მისი ცალკეული წევრების შემოქმედების ჩამოყალიბებაში და პოპულარიზაციაში.

„ძლევამოსილი ხელის“ მუსიკალური და საგანმანათლებლო საქმიანობის ცენტრი იყო უფასო მუსიკალური სკოლა(შეიქმნა 1862 წელს ბალაკირევისა და გ. ია. ლომაკინის ინიციატივით), რომლის კონცერტებზე შესრულდა "Mighty Handful"-ის წევრების და მასთან დაახლოებული რუსი და უცხოელი კომპოზიტორების ნაწარმოებები.

"კუჩკისტი" კომპოზიტორებისთვის ფუნდამენტური პრინციპები იყო ეროვნება და ეროვნება. მათი ნამუშევრების თემები პირველ რიგში ასოცირდება ხალხური ცხოვრების სურათებთან, რუსეთის ისტორიულ წარსულთან, ხალხურ ეპოსებთან და ზღაპრებთან, ძველ წარმართულ რწმენასთან და რიტუალებთან.

"ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორთა შემოქმედების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი წყარო იყო ხალხური სიმღერა. მათი ყურადღება ძირითადად ძველმა ტრადიციულმა გლეხურმა სიმღერამ მიიპყრო, რომელშიც ეროვნული მუსიკალური აზროვნების ფუნდამენტური საფუძვლების გამოხატულება ნახეს. ხალხურმა სიმღერამ მიიღო სხვადასხვა ინტერპრეტაცია "ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორების საოპერო და სიმფონიურ ნაწარმოებებში. ასევე დაინტერესდნენ სხვა ხალხების, განსაკუთრებით აღმოსავლური ხალხების ფოლკლორის მიმართ. გლინკას შემდეგ „კუჩკისტებმა“ ფართოდ განავითარეს აღმოსავლეთის ხალხების ინტონაციები და რიტმები თავიანთ ნაწარმოებებში და ამით ხელი შეუწყეს ამ ხალხის საკუთარი ეროვნული კომპოზიციის სკოლების წარმოქმნას.

"Mighty Handful"-ის შემოქმედებითი საქმიანობა არის ყველაზე მნიშვნელოვანი ისტორიული ეტაპი რუსული მუსიკის განვითარებაში. გლინკასა და დარგომიჟსკის ტრადიციებზე დაყრდნობით, კუჩკას კომპოზიტორებმა ის ახალი მიღწევებით გაამდიდრეს, განსაკუთრებით საოპერო, სიმფონიურ და კამერულ ვოკალურ ჟანრებში. რუსული საოპერო კლასიკის მწვერვალებს მიეკუთვნება ისეთი ნაწარმოებები, როგორიცაა მუსორგსკის „ბორის გოდუნოვი“ და „ხოვანშჩინა“, ბოროდინის „პრინცი იგორი“, რიმსკი-კორსაკოვის „თოვლის ქალწული“ და „სადკო“. მათი საერთო ნიშნებია ეროვნული ხასიათი, რეალისტური გამოსახულებები, ფართო მასშტაბი და პოპულარული სცენების მნიშვნელოვანი დრამატული მნიშვნელობა. ფერწერული სიკაშკაშისა და სურათების სიზუსტის სურვილი ასევე თანდაყოლილია "ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორთა სიმფონიურ ნაწარმოებში.

თავისი ინოვაციური მისწრაფებებით „ძლევამოსილი მუჭა“ მიუახლოვდა დასავლეთ ევროპის მუსიკალური რომანტიზმის წამყვან წარმომადგენლებს - რ. შუმანს, გ. ბერლიოზს, ფ. ლისტს. კუჩკას კომპოზიტორები დიდად აფასებდნენ ლ. ბეთჰოვენის შემოქმედებას, რომელსაც თვლიდნენ ყველა ახალი მუსიკის ფუძემდებლად.

ამრიგად, "ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორთა მთავარი დამსახურებაა რუსი კომპოზიტორის მუსიკის განვითარება, გამდიდრება და მათი მუსიკალური და საგანმანათლებლო საქმიანობა.

70-იანი წლების შუა ხანებისთვის. "ძლევამოსილმა მუჭამ" შეწყვიტა არსებობა, როგორც შეკრული ჯგუფი. "ძლევამოსილი მუჭის" დაშლის მთავარი მიზეზი შიდა შემოქმედებითი განსხვავებები იყო. ბოროდინმა დაინახა "ძლევამოსილი მუჭის" დაშლისას შემოქმედებითი თვითგამორკვევის ბუნებრივი პროცესის გამოვლინება და თითოეული კომპოზიტორის მიერ მისი ნაწილის ინდივიდუალური გზის პოვნა.

"MIGHTY PICKLE" (Ba-la-ki-rev-sky წრე, ახალი რუსული მუსიკალური სკოლა) - რუსი კომპოზიტორების შემოქმედებითი საზოგადოება, რომელსაც ხელმძღვანელობს მ. ბალაკირევი, რომელიც ჩამოყალიბდა 1850-იანი წლების ბოლოს - 1860-იანი წლების დასაწყისში პეტერბურგში.

პო-ნა-ჩა-ლუ - ნიჭიერი მოყვარულების თავისუფალი ობ-ე-დი-ნონ-ნი; or-ga-ni-za-tor-talent და მუსიკალური eru-di-tion Ba-la-ki-re-va obu-slo-vi-თუ არა წრის წევრების პროფესიული ზრდა .

პო-მი-მო ბა-ლა-კი-რევა, ა.პ.-ში შევიდა "ძლევამოსილ მუჭაში". ბო-რო-დინი, ც.ა. კუი, მ.პ. მუ-სორგ-სკი, ნ.ა. რიმ-სკი-კორ-სა-კოვი, გამოვუგზავნით მას A.S.-ს? გუს-სა-კოვ-სკი, ჰ.ჰ. ლო-დი-ჟენ-სკი, ნ.ვ. შჩერ-ბა-ჩევი დროთა განმავლობაში დაშორდა com-po-zi-tor საქმიანობას.

განსხვავებული სახელი „ძლევამოსილი მუჭა“ უწოდა წრის იდეოლოგმა ვ.ვ. სტა-სოვი სტატიაში "ქალაქ ბა-ლა-კი-რე-ვა-ს სლავური კონცერტი" (სლავური დე-ლე-გა-ტიონების საპატივცემულოდ კონცერტის საპატივცემულოდ Vse - რუსული ეთნოგრაფიული გამოფენა. 1867). ტერმინი „ახალი რუსული მუსიკალური სკოლა“ შემოგვთავაზა „ძლევამოსილი მუჭის“ sa-mi-mi com-po-zi-to-ra-mi-მ, როგორც ნიშანი იმისა, რომ წინასწარ შეჭამეს-სტ-ვენ-ნო-სტი ერთად. ძველი მას-ტე-როვის ხელოვნება - მ.ი. გლინკა და ა.ს. დარ-გო-მალი-სკო-გო. მჭიდროდ დაკავშირებული იყო "ძლევამოსილ მუჭასთან" ლ.ი. Shes-ta-ko-va (და გლინ-კი და პრო-პა-გან-დისტი მისი კო-ჩი-ნე-ნი).

"ძლევამოსილი ხელის" მუსიკალური საქმიანობის ცენტრი იყო უფასო მუსიკალური სკოლა (შეიქმნა 1862 წელს ბა-ლა-კი-რე-ვა და გ.ია. ლო-მა-კი-ნას ინიციატივით), კონცერტებზე. რომლებიც გამოიყენებოდა -წრის წევრებიდან და ნათესავებიდან რუსი და უცხოელი კომპ-პო-ზი-ტო-როვი.

"Mighty Handful"-ის საქმიანობა არის ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპი რუსული მუსიკის განვითარებაში, რომელიც აყალიბებს მის გზას მე -19 საუკუნის ბოლოს - მე -20 საუკუნის დასაწყისში. მისი უმაღლესი მიღწევები დაკავშირებულია ოპერის ჟანრთან ("Bo-ris Go-du-nov" და "Ho-van-shi-na" M.P. Mu-sorgh-sko-go, "პრინცი იგორი" A.P. Bo-ro. -დი-ნა, "პსკო-ვი-ტიან-კა", "სნე-გუ-როჩ-კა" და "სად-კო" ნ.ა. რომან-გო-კორ-სა-კო-ვა).

"ძლევამოსილი მუჭის" კომ-პო-ზი-ტო-როვის სიმფონიურ შემოქმედებაში მნიშვნელოვან როლს ასრულებენ პროგრამული და მხატვრული მხატვრები - ახალი ელემენტები (ბო-რო-დი-ნას და მ.ა. ბა-ლა-ს სიმფონიები. კი-რე-ვა; სიმფონიური პრო-იზ-ვე-დენია რომან-გო-კორ-სა-კო-ვა). ვო-კალ-ნომის შემოქმედების პალატაში ფსიქო-ჰო-ლოგიზმი და ეთიკური სულიერება თანაარსებობს დანარჩენებთან ერთად როი ჟან-რო-ვოი ჰა-რაკ-ტერ-ნო-სტუ, დრამა-მა-ტიზ-დედა. კამერულ ინ-ს-რუ-მენ-ტალ ჟანრებში შეიქმნა მხატვრული ღირებულების წარმოება - ჩვენ ვართ მხოლოდ ბო-რო-დი-ნიმი (2 სიმებიანი კვარ-ტე-ტა, ფორტეპიანო კვინ- ტეტ). საფორტეპიანო მუსიკის სფეროში fan-ta-zia “Is-la-may” Ba-la-ki-re-va, ღრმა, ორიგინალური-ნო-სტიუ აზროვნებისა და სრულყოფის-სტ-სტ-ვო. -ემ - ციკლი "კარ -ტინ-კი შენთან-სტავ-კი" მუ-სორგ-სკო-გო.

არქაული ფოლკლორის (მათ შორის ახლად აღმოჩენილი by-lin-nye na-pe-you, cal-len-dar-nye და სხვა რიტუალური სიმღერები), ცნობილი გალობა, na-pe-you pa-ra-li-tur-gic. სულიერი ლექსები, სტი-ლი-ზა-ტიონი (გლინას მიმდევარი) აღმოსავლური მუსიკის ერები და რიტმები ობუ-სლო-ვი-ლი განსაკუთრებით-ბენ-ნო-სტი მუსიკალური ენის ყველაზე ნიჭიერი წინა-სტა- ვი-ტე-ლეი "ძლევამოსილი მუჭა" - A.P. ბო-რო-დი-ნა, მ.პ. მუ-სორგ-სკო-გო, ნ.ა. რომან-გო-კორ-სა-კო-ვა.

Mod-da-lyz-we (მათ შორის sym-met-ric მასშტაბები), რთული მეტრი, ჰარმონიული და te-bro-co-lo-ri-sti -ka, სხვა სპეციალური-ben-no-sti რიტმ-მა, გარ- mo-nii და მუსიკალური ფორმა, რომელიც არ ჯდება დასავლურ-ევროპული კლასიკურ-სი-კო-რო-მანტიკული მუსიკის ეს-ტე-ტიკურ სტერეოტიპებში და მტკიცედ შედის ქვეყნების წევრების არ-სენალში. წრე გახდა მათი ეროვნული - რუსული კომ-პო-ზი-ტორ-სკოლის ჩამოყალიბება, მისი აღიარების სამყაროში მოხვედრის გზა, გავლენა, ნაწილობრივ, ფრანგულად. com-po-zi-to-rov. ხალხური სიმღერების gar-mo-ni-za-tions პრინციპები იყო you-ra-bo-ta-ny Ba-la-ki-re-vym კრებულებში "40 რუსული მშობლიური სიმღერა" (ჩვენს საკუთარ ჩანაწერებზე დაყრდნობით. შესრულებულია ვოლგის გასწვრივ მოგზაურობის დროს N.V. Shcher-bi-noy-თან ერთად 1860 წელს).

„ძლევამოსილი მუჭის“ წევრების სიახლემ ისინი დააახლოვა დასავლეთ ევროპულ რომანებთან - გ. ბერლიოზი, ფ. ლის-ტ. ლ.ვან ბეთჰოვენის ნამუშევრების გათვალისწინებით, როგორც ყველა ახალი მუსიკის წყაროს, ისინი (განსაკუთრებით C.A. Cui, system te-ma-ti-che-ski you-stu-fell in the pe-cha-ti) -გვერდი-არა-არა-გა-ტივ-მაგრამ და წინასწარ შეფასებული - არის თუ არა მუსიკალური მემკვიდრეობა ბეთჰოვენამდელი პერიოდიდან, იტალიური ოპერა, რ. ვაგნერის შემოქმედება.

1860-იანი წლების რუსულ მუსიკალურ ცხოვრებაში, "ძლევამოსილი მუჭა" დაპირისპირებული იყო რუსეთის მუსიკალურ საზოგადოებასთან და სანქტ-პეტერბურგის კონსერვატორიასთან (ხელმძღვანელობდა A.G. Ru-bin-shte-nom).

1870-იანი წლების შუა პერიოდისთვის "ძლევამოსილი მუჭა" დაიშალა, რაც დიდწილად გამოწვეული იყო შინაგანი შემოქმედებითი რბოლებით, ბუნებრივი -mo-op-re-de-le-ni-em com-po-zi-to-ditch წრე და მხოლოდ. ნაწილობრივ - სულიერი კრიზისით მ.ა. ბა-ლა-კი-რე-ვა, მისი დროებით გაყვანა მუსიკალურ ცხოვრებაში აქტიური მონაწილეობისგან.

Be-lya-ev-sky წრე არის pre-em-st-ven-მაგრამ დაკავშირებულია "ძლევამოსილ მუჭასთან".

ისტორიული წყაროები:

Rim-sky-Kor-sa-kov N. A. მოდით დავწერო ჩემი მუსიკალური ცხოვრება. პეტერბურგი, 1909. მ., 1955 წ.

თავდაპირველად შემოქმედებით კავშირში გაერთიანებული კომპოზიტორები თავს უწოდებდნენ "ბალაკირევსკის წრე"ან "ახალი რუსული მუსიკალური სკოლა". სახელი "Mighty Handful" გაჩნდა ვლადიმერ სტასოვის სტატიის "ბატონი ბალაკირევის სლავური კონცერტი" წყალობით. სტატია მიეძღვნა კონცერტს, რომელიც გაიმართა 1867 წელს რუსულ ეთნოგრაფიულ გამოფენაზე. მუსიკოსები, რომლებიც ამ კონცერტზე მილი ბალაკირევის ხელმძღვანელობით წარმოადგენდნენ გამოფენაზე სლავური დელეგაციის წარმომადგენლებს. სტატია დასრულდა იმით, რომ სლავურმა სტუმრებმა „სამუდამოდ შეინარჩუნონ მოგონებები იმის შესახებ, თუ რამდენი პოეზია, გრძნობა, ნიჭი და უნარი ცოტაა, მაგრამ უკვე ძლიერი თაიგულირუსი მუსიკოსები“. კომპოზიტორთა და მუსიკოსთა ამ საზოგადოების სხვა სახელია "ხუთი" ("Groupe des Cinq"), რომელიც დაფუძნებულია "Mighty Handful"-ის ძირითადი წარმომადგენლების რაოდენობაზე.

მე-19 საუკუნის 60-იან წლებში, რომელიც გამოირჩეოდა დემოკრატიული ტენდენციებით რუსეთის საზოგადოებრივი ცხოვრების ყველა სფეროში, თან მოჰყვა თემების შექმნის ახალი ფორმები რუსული კულტურის სხვადასხვა სფეროში (ლიტერატურა, მხატვრობა, მუსიკა). ისინი მღეროდნენ ახალ, დემოკრატიულ იდეალებს და ქადაგებდნენ პროგრესულ ესთეტიკურ შეხედულებებსა და იდეებს. მაგალითებია ჟურნალ Sovremennik-ის ლიტერატურული წრე, მხატვართა არტელი და მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია. "Mighty Handful" იყო ასეთი "ალტერნატიული" საზოგადოება მუსიკის სფეროში. მუსიკოსთა ამ ჯგუფმა უარყო აკადემიური რუტინა, განშორდა მუსიკის თანამედროვე ტენდენციებს და, როგორც ასეთს, ცხოვრებას. "Mighty Handful"-ის წევრები XIX საუკუნის მეორე ნახევარში მუსიკაში და ზოგადად რუსულ კულტურაში მოწინავე იდეების პრომოუტერები იყვნენ.

ნაერთი:"ძლევამოსილი მუჭა" შედიოდნენ მილი ბალაკირევი, ალექსანდრე ბოროდინი, ცეზარ კუი, მოდესტ მუსორგსკი, ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვი. მას დროებით შეუერთდნენ აპოლონ გუსაკოვსკი, ნიკოლაი ლოდიჟენსკი, ნიკოლაი შჩერბაჩოვი, რომელიც მოგვიანებით კომპოზიტორს გადადგა. პირველი ხუთეული ახალგაზრდა თაობის ყველაზე ნიჭიერი კომპოზიტორებია, რომლებიც გამოჩნდნენ XIX საუკუნის 50-იანი წლების ბოლოს და 60-იანი წლების დასაწყისში. პიოტრ ჩაიკოვსკი ასევე იყო "ძლევამოსილი მუჭის" წევრების თანამედროვე, მაგრამ ის ამჯობინებდა დამოუკიდებელ შემოქმედებას და არ მიეკუთვნებოდა არცერთ ჯგუფს. ლიდერი, იდეოლოგი"ძლევამოსილი მუჭა" იყო ბალაკირევი(აქედან გამომდინარე სახელი - "ბალაკირევსკის წრე").

იგივე ვლადიმერ სტასოვმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა "ძლევამოსილი მუჭის" ცხოვრებაში, მან განავითარა "ძლევამოსილი მუჭის" იდეოლოგიური და ესთეტიკური პოზიციები, აქტიურად მონაწილეობდა მისი ცალკეული წევრების შემოქმედების ფორმირებასა და პოპულარიზაციაში და დღევანდელი სტანდარტები იყო კომპოზიტორთა ამ საზოგადოების პრომოუტერი. 1864 წლიდან კუი, რომელიც არა მხოლოდ კომპოზიტორი, არამედ მუსიკალური კრიტიკოსიც იყო, რეგულარულად გამოდიოდა ბეჭდვით. მასალები, რომლებიც მისი კალმიდან მოვიდა და პრესაში გამოქვეყნდა, დიდწილად ასახავდა "ძლევამოსილი მუჭის" ყველა წევრის შეხედულებებს. 1862 წელს მილია ბალაკირევის ინიციატივით შეიქმნა უფასო მუსიკალური სკოლა.

"კუჩკისტის" კომპოზიტორების შემოქმედება ეფუძნება მუსიკის ეროვნებას, მის ფესვებთან სიახლოვეს. ანალოგიურად, მათი შემოქმედების თემებში დომინირებს ხალხური ცხოვრებიდან, რუსეთის ისტორიული წარსულიდან, ხალხური ეპოსებიდან და ზღაპრებიდან აღებული სურათები და უძველესი წარმართული რწმენები და რიტუალებიც კი. მოკრძალებული მუსორგსკი, "ძლევამოსილი მუჭის" წევრთა შორის ყველაზე რადიკალური, თავის მუსიკაში ყველაზე ნათლად განასახიერებდა ხალხურ სურათებს. იმდროინდელი სახალხო განმათავისუფლებელი იდეები აისახა ხუთეულის სხვა კომპოზიტორების შემოქმედებაში. მაგალითად, ბალაკირევმა დაწერა თავისი უვერტიურა "1000 წელი" ალექსანდრე ჰერცენის სტატიის "გიგანტი იღვიძებს" შთაბეჭდილების ქვეშ. ბოროდინის „ბნელი ტყის სიმღერა“ ან რიმსკი-კორსაკოვის ოპერაში „ფსკოვის ქალი“ ვეჩეს სცენა ასევე გამსჭვალულია რევოლუციური სულით და დემოკრატიული ცვლილებების სურვილით. ამავდროულად, „ძლევამოსილი მუჭის“ კომპოზიტორთა შემოქმედებაში რომანტიზებულია ეროვნული წარსული, არის პოზიტიური მორალური და ესთეტიკური იდეალის ძიება ხალხური ცხოვრების უძველეს, პირველყოფილ პრინციპებში.

"ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორთა შემოქმედების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი წყარო. ფოლკლორული სიმღერა. მათი ყურადღება ძირითადად ძველმა ტრადიციულმა გლეხურმა სიმღერამ მიიპყრო, როგორც ეროვნული მუსიკალური აზროვნების საფუძველი. ბალაკირევი პოეტ ნიკოლაი შჩერბინასთან ერთად 1860 წელს გაემგზავრა ვოლგის გასწვრივ, რომლის დროსაც მან ჩაწერა ხალხური გლეხური სიმღერები, შემდეგ, მათი დამუშავების შემდეგ, გამოაქვეყნა კრებული "40 რუსული ხალხური სიმღერა". რიმსკი-კორსაკოვმა დიდი ყურადღება დაუთმო ხალხური სიმღერების შეგროვებას და დამუშავებას. ხალხურმა სიმღერებმა მიიღო სხვადასხვა ინტერპრეტაცია კომპოზიტორთა საოპერო და სიმფონიურ ნაწარმოებებში. ასევე დაინტერესდნენ სხვა ხალხების ფოლკლორის მიმართ. გლინკას შემდეგ „კუჩკისტებმა“ ფართოდ განავითარეს აღმოსავლეთის ხალხების ინტონაციები და რიტმები თავიანთ ნაწარმოებებში და ამით ხელი შეუწყეს ამ ხალხის საკუთარი ეროვნული კომპოზიციის სკოლების წარმოქმნას.

ისეთი კომპოზიტორების შემოქმედება, როგორიცაა მიხაილ გლინკა და ალექსანდრე დარგომიჟსკი„კუჩკისტებმა“ თავიანთ საფუძველს მიიჩნიეს; სწორედ ამ კომპოზიტორებს თვლიდნენ ბალაკირეველები რუსული კლასიკური ოპერის ფუძემდებლად. გლინკასა და დარგომიჟსკის ტრადიციებზე დაყრდნობით, "ძლევამოსილი მუჭის" კომპოზიტორებმა რუსული კლასიკური მუსიკა ახალი მიღწევებით გაამდიდრეს, განსაკუთრებით საოპერო, სიმფონიურ და კამერულ ვოკალურ ჟანრებში. რუსული საოპერო კლასიკის მწვერვალებს მიეკუთვნება ისეთი ნაწარმოებები, როგორიცაა მუსორგსკის „ბორის გოდუნოვი“ და „ხოვანშჩინა“, ბოროდინის „პრინცი იგორი“, რიმსკი-კორსაკოვის „თოვლის ქალწული“ და „სადკო“. ეს ნაწარმოებები ღრმად ინდივიდუალურია მათი კომპოზიტორის სტილში, მაგრამ მათ ასევე აქვთ ბევრი საერთო - ეროვნული ხასიათი, რეალისტური გამოსახულება, ფართო მასშტაბი და ხალხური სცენების მნიშვნელოვანი დრამატული მნიშვნელობა. წევრი კომპოზიტორების ნამუშევრების უმეტესობა მუსიკაში განსახიერებული ნახატებია. სიმფონიურ ნაწარმოებებს შეუძლია ნათელი სურათების გადმოცემა. ბოროდინი და ბალაკირევი ისეთი ჟანრის შემქმნელები არიან, როგორიცაა რუსული ეროვნულ-ეპიკური სიმფონია. მათ ნამუშევრებში ლეგენდებისა და ეპოსის გმირები ფაქტიურად ცოცხლდებიან. კუჩკისტების კამერულ ვოკალურ შემოქმედებაში დახვეწილი ფსიქოლოგიზმი და პოეტური სულიერება შერწყმულია მწვავე ჟანრულ მახასიათებლებთან, დრამატურგიასთან და ეპიკურ სიგანით. ბალაკირევის "ისლამეი" და მუსორგსკის "სურათები გამოფენაზე" უნიკალური ადგილი უკავია ფორტეპიანოს ნამუშევრებს შორის კონცეფციისა და ფერის ორიგინალურობის თვალსაზრისით.

"Mighty Handful"-ის კომპოზიტორთა ინოვაციამ მათი შემოქმედება დააახლოვა დასავლეთ ევროპის მუსიკალური სკოლის, რომანტიზმის სკოლის - რობერტ შუმანის, ჰექტორ ბერლიოზის, ფრანც ლისტთან. და ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენს ზოგადად "კუჩკისტები" თვლიდნენ ყველა ახალი მუსიკის ფუძემდებლად, რომელმაც წაშალა ყველაფერი, რაც შეიქმნა "ბეთჰოვენამდე" პერიოდში. სხვათა შორის, იტალიური ოპერა ასევე უარყოფილი იყო, როგორც მუსიკალური ხელოვნების ფორმა კომპოზიტორებსა და მუსიკოსებს შორის, რომლებიც იზიარებდნენ "Mighty Handful"-ის წევრების შეხედულებებს, თუმცა ბევრი იტალიელი "ოპერის" კომპოზიტორი იყო "ხუთეულის" თანამედროვე.

თუმცა, თანდათანობით, „ძლევამოსილი მუჭის“ წევრების აზრთა რადიკალიზმი შერბილდა და XIX საუკუნის 70-იანი წლების შუა ხანებისთვის თანამეგობრობამ, როგორც თანამოაზრეების მჭიდრო ჯგუფმა, არსებობა შეწყვიტა. ეს ნაწილობრივ გამოწვეული იყო ბალაკირევის მძიმე ფსიქიკური კრიზისით და მის მიერ მუსიკალურ ცხოვრებაში აქტიური მონაწილეობისგან. მაგრამ "ძლევამოსილი მუჭის" დაშლის მთავარი მიზეზი შიდა შემოქმედებითი განსხვავებები იყო. ბალაკირევი და მუსორგსკი არ მოიწონებდნენ რიმსკი-კორსაკოვის პედაგოგიურ მოღვაწეობას პეტერბურგის კონსერვატორიაში და ეს მიიჩნიეს პრინციპული პოზიციების დათმობად.

„კუჩკიზმი“, როგორც ტენდენცია, შემდგომ განვითარებას განაგრძობდა. "Mighty Handful"-ის ესთეტიკურმა პრინციპებმა და შემოქმედებითობამ გავლენა მოახდინა ახალგაზრდა თაობის ბევრ რუს კომპოზიტორზე, როგორიცაა ბელიაევის წრე, მაგრამ არცერთ შემდგომ ასოციაციას არ გააჩნდა ისეთი იდეოლოგიური საფუძველი, როგორიც არის "ძლევამოსილი მუჭა".

სასარგებლო ვიდეო

Prostobank TV საუბრობს უკრაინაში მობილურ კომუნიკაციებზე დაზოგვის გზებზე - ზარებზე, SMS და MMS შეტყობინებებზე, მობილურ ინტერნეტზე. Გამოწერა ჩვენი არხი Youtube-ზე, რათა არ გამოტოვოთ ახალი სასარგებლო ვიდეო პირადი და ბიზნეს ფინანსების შესახებ.