ლეგენდარული არქიტექტორი ანრი ვან დე ველდე ბელგიური არტ ნუვოს ლიდერია. ლეგენდარული არქიტექტორი ანრი ვან დე ველდე - ბელგიური არტ ნუვოს ლიდერი ანრი ვან დე ველდე მისი ნამუშევარი

ჰენრი (ჰენრი) კლემენს ვან დე ველდე (დ. 3 აპრილი, 1863, ანტვერპენი - 1957, ობერეგერის კომუნა) - ბელგიელი არქიტექტორი და მხატვარი, არტ ნუვოს სტილის ბელგიური ფილიალის ერთ-ერთი დამაარსებელი.

გამოაქვეყნეთ ციტატა მიჩლეტისკა

წარმოგიდგენთ მხატვრის ოჯახს, რომელიც ფოტოგრაფს პოზირებს:


ქალიშვილები მშვილდებით, ფერად კაბებში - პანსიონი საძოვარზე და სულ ესაა...

სახლი, რომლის წინააღმდეგაც ოჯახი ჩაის სვამს, ვაიმარში არქიტექტორმა ააშენა.

არ არის ცუდი აგარაკი. "მაღალი ვერხვები" დღეს არ გამოიყურებიან ისე, როგორც შემოქმედის სიცოცხლეში.

ვან დე ველდემ ააშენა კიდევ ერთი საოჯახო სასახლე, ფაქტობრივად, პირველი, საიდანაც დაიწყო არქიტექტორის დიდება, 1895 წელს ბრიუსელის მახლობლად მდებარე ქალაქ უკლეში.


მშვენიერია, მაგრამ შემოსასვლელში წითელი ლომები, IMHO, ყველაფერს ვულგარულობენ...

თუმცა, სადაც შენობები განკუთვნილია საზოგადოებრივი სარგებლობისთვის, ვან დე ველდე უფრო საინტერესო ხდება:
ნიცშეს არქივი ვაიმარში:


მარცხნივ არის ნიცშეს და, ელიზაბეტ ფორსტერ-ნიცშე. ფოტო გადაღებულია 1904 წელს.
ზომებში რამე ჭირს? ქალის ქუდი კარის სახელურების დონეზეა...

და ეს არის სამკითხველო ოთახი არქივის შიგნით. ავეჯი და ყველა დეკორაცია შექმნილია ვან დე ველდეს მიერ.

მაგრამ ეს ურჩხული, რომელიც არასოდეს აშენდა, უნდა გახდეს ნიკშე-სტადიონი

კიდევ ერთი პროექტი არის ვაიმარის გამოყენებითი ხელოვნების მუზეუმი.


როგორც ჩანს, ყველაფერი კარგადაა, მაგრამ ფასადის ცარიელი კედლები მაწუხებს.

მაგრამ ეს სასწაული არის Havana Tobacco Company.


ყველაზე მეტად ის მაინტერესებს ვინ დებს ყუთებს თაროებზე...

მოულოდნელი შეხებაა იმპერიული დალაქის ფრანსუა ჰაბის სალონი ბერლინში. 1901 წ

გრაფ კესლერის ბინა. 1902 წ


ეჰ, ვისურვებდი მორის დენის პანელებს შორის მეცხოვრა...

სხვა პერსპექტივა

ფოლკვანგის მუზეუმი ჰაგენში. თუ სწორად მესმის, ველდემ მხოლოდ ის დაამშვენა და არა მთელი შენობა, ძირითადად, შესასვლელი და ლობი.

მაგრამ ეს არის ის, რაც მე მომწონს ალბათ:


1906 წ დრეზდენში გამოყენებითი ხელოვნების მუზეუმის დარბაზი.
ნახატი ეკუთვნის ლუდვიგ ფონ ჰოფმანს.

შენობა, რომელიც არაკეთილსინდისიერად გიყურებს, არის Werkbund თეატრი კიოლნში. 1914 წელს აშენებული, დღემდე არ შემორჩენილა.

ცალკე ვაჩვენებ რამდენიმე საგამოფენო ინტერიერს.

ბრიუსელი. 1902 წ

1905 წ არნოლდ გალერეა დრეზდენში

სურათები დასკანირებულია კლაუს-იურგენ სემბახის წიგნიდან "Art Nouveau"

ჰენრი კლემენს ვან დე ველდე (ჰენრი კლემენს ვან დე ველდე), "არტ ნუვოს სტილის" ბელგიური ფილიალის - "არტ ნუვოს" ერთ-ერთი დამაარსებელი, მე -19-მე -20 საუკუნეების მიჯნის უდიდეს ინოვაციურ არქიტექტორებს შორისაა. მისი ნამუშევარი, რომელიც ასახავს ამ გარდამავალი პერიოდის სირთულეს, სავსეა წინააღმდეგობებით. უხვად ნიჭიერი - მუსიკოსი, მხატვარი, არქიტექტორი და მწერალი - აერთიანებდა თეორეტიკოსის, პრაქტიკოსისა და მასწავლებლის ნიჭს.

ჰენრი ვან დე ველდე დაიბადა ანტვერპენში 1863 წლის 3 აპრილს. დაამთავრა ანტვერპენის სამხატვრო აკადემია (1881-83). ფერწერის სწავლა გააგრძელა C. Durand-თან პარიზში (1884-85). დაინტერესებული იყო მუსიკით და ლიტერატურით. ის დაუმეგობრდა იმპრესიონისტებისა და სიმბოლისტების წრეს. მას განსაკუთრებით იზიდავდა სეურატის პუანტილიზმი, რომელიც, ველდეს აზრით, ახალ პერსპექტივებს უხსნიდა არქიტექტურულ შემოქმედებას. 1886 წელს ის დაბრუნდა ანტვერპენში, სადაც გახდა კულტურული წრის - „დამოუკიდებელთა წრის“ (1887) დამფუძნებელი ნეოიმპრესიონისტებთან თანამშრომლობით. 1889 წელს იგი შეუერთდა ცნობილ ავანგარდულ წრეს "XX", რომელშიც დაიწყო დაინტერესება გოგენის სინთეტიკური ხელოვნებითა და მხატვრობით, ასევე ხელოვნებისა და ხელოსნობის ინგლისური ასოციაციისა და W. Morris-ის ნამუშევრების მიმართ. მაკინტოშისა და მორისის კრეატიულობის გავლენით, იგი მიუბრუნდა ავეჯის, სამკაულების და მინის დიზაინს. ავეჯის პროექტებში (1894 წლიდან), შენობებსა და ინტერიერის დიზაინში, მან წამოიწყო არტ ნუვოს სტილი, გამოიყენა მრუდი ფორმები და დეკორი. მან მოიფიქრა ხაზის საკუთარი ფილოსოფია, ხაზი გაუტოლა მხატვრულ ძალას, „მოქმედებს როგორც ყველა ელემენტარული ძალა“.

მან არქიტექტურა დაიწყო 31 წლის ასაკში, როდესაც გამოაქვეყნა თავისი შეხედულება არქიტექტურის შესახებ ნარკვევში „არქიტექტურის განწმენდა“ (1894), დაწერილი „XX“ ჯგუფის გავლენით. პირველი არქიტექტურული ნამუშევარი 1895 წლით თარიღდება, როდესაც ვან დე ველდემ ბრიუსელთან ახლოს, ეკლში ააშენა საკუთარი სახლი, სადაც მან შექმნა ყველაფერი, მათ შორის დეკორაცია და ტანსაცმელი. ეს სახლი იყო ყველა ხელოვნების სინთეზის ნათელი მაგალითი.

1900 წლის შემდეგ ძირითადად მუშაობდა არქიტექტორად. მისი მონაწილეობა რამდენიმე კონკურსში სწორედ ამ პერიოდით თარიღდება: Hohenzollern crafts store (1899), მაღაზია Habi (1901).

1900-1901 წლის ზამთარში მან ჩაატარა სალექციო ტური გერმანიაში, პოპულარიზაცია გაუწია თავის პრინციპებს, რომლებიც ჩამოაყალიბა 1902 წელს ლაიფციგში გამოქვეყნებულ ნაშრომში: "Kunstgewerbliche Laienpredigten".

დააარსა და ხელმძღვანელობდა საქსონური ხელოვნებისა და ხელოსნობის სკოლას ვაიმარში (1902-14).

1903 წელს ეწვია საბერძნეთს. მიუხედავად შთაბეჭდილებისა, რომ მეგალითური სტრუქტურები ქმნიდა არქიტექტორს, მისი შემდგომი ნამუშევრები ინარჩუნებენ კლასიციზმის ნიშანს.

ვან დე ველდეს არქიტექტურული მუშაობის პირველი ეტაპი 1906 წელს მთავრდება დრეზდენის გამოყენებითი ხელოვნების გამოფენის შენობების დიზაინით.

მისი მუშაობის მეორე ეტაპი 1906-14 წლებში მოხდა. ეს არის ვაიმარის გამოყენებითი ხელოვნების სკოლის აგების პერიოდი, რომელიც დააარსა საქსონიის ჰერცოგმა. ამ უკანასკნელის სასამართლოში ველდე მსახურობდა კონსულტანტად.

ვან დე ველდეს ომის დროს ყველაზე ცნობილი შენობა იყო თეატრი, რომელიც განკუთვნილი იყო Cologne Werkbund-ის გამოფენისთვის (1914, არ არის შემორჩენილი). გერმანული Werkbund-ის (1907) ერთ-ერთი დამაარსებელი. 1915 წელს ველდე, როგორც უცხო ქვეყნის მოქალაქე, იძულებული გახდა დაეტოვებინა სკოლის დირექტორის თანამდებობა და შესთავაზა ვ. გროპიუსი მის შესაძლო მემკვიდრედ. მესამე ეტაპზე (1917-30) ანრი ვან დე ველდე გახდა ფუნქციონალიზმის ერთ-ერთი ლიდერი.

1917 წელს არქიტექტორი გადავიდა შვეიცარიაში, ხოლო 1921 წელს ჰოლანდიაში. 1925 წელს დაბრუნდა ბელგიაში. 1926-1935 წლებში ასწავლიდა ბრიუსელის დეკორატიული ხელოვნების ეროვნულ უმაღლეს სკოლაში.

1947 წლიდან ვან დე ველდე დასახლდა შვეიცარიაში, ობერეგერის კომუნაში, სადაც 10 წლის შემდეგ გარდაიცვალა 94 წლის ასაკში. ვან დე ველდეს ბოლო ნამუშევარი მისი მემუარებია, სადაც იგი დეტალურად აღწერს მის შემოქმედებით ცხოვრებას და ავლენს თავის თეორიულ კონცეფციას.

Haus Hohe Pappeln, სახლი, რომელიც ჰენრი ვან დე ველდემ ააშენა თავისთვის 1907-1908 წლებში ვაიმარის გარეუბანში, ქუჩიდან დანახული.

სახელი ანრი ვან დე ველდე ხშირად მოიხსენიება ბელგიური არტ ნუვოს (Art Nouveau) პიონერებს შორის. გარკვეულწილად, ეს მართალია, თუ მასზე ვისაუბრებთ, როგორც ინტერიერის, ავეჯის და საგნების დიზაინერზე. გარდა ამისა, როგორც უილიამ მორისის მიმდევარი, როგორც ამ სტილის აქტიური თეორეტიკოსი და პრომოუტერი. მაგრამ შეიძლება თუ არა ის ჩაითვალოს არტ ნუვოს არქიტექტორად? ამ კითხვას 2013 წლიდან ვსვამ, როდესაც ბრიუსელში ანრი ვან დე ველდეს 150 წლის იუბილესთან დაკავშირებით შესაძლებელი გახდა მისი ნამუშევრების სრულყოფილად გაცნობა როგორც ბიენალეზე (არტ ნუვო და არტ დეკო) 2013 წელს და სამეფო ხელოვნების მუზეუმში რეტროსპექტული გამოფენა და მისადმი მიძღვნილი მოთხრობები. კერძოდ, ამ გამოფენაზე, ვან დე ველდეს ყველაზე ცნობილ შენობებს შორის აღინიშნა ვილა "Bloemenwerf" (ბრიუსელში Ucle, რომელიც არ იყო კლასიფიცირებული როგორც Art Nouveau) და მრავალი არტ ნუვოს სახლი ვაიმარში. გასაგებია, რომ ერთხელ ვაიმარში შეუძლებელი იყო ამ სახლების პოვნა არ ეცადე.

ყველაზე საინტერესო, დასახელებულ კონტექსტში, ვან დე ველდეს ვაიმარის შენობა, რა თქმა უნდა, არის Haus Hohe Pappeln (სახლი ვერხვების ქვეშ), რომლის მონახულებაც შეგიძლიათ. ცალკე მინდა აღვნიშნო, რომ ამ ვიზიტმა ყველაზე სასიამოვნო შთაბეჭდილება დატოვა ორგანიზაციაში (მუშაობდნენ 1 მაისს შაბათ-კვირას და ლანჩის გარეშე), მოკრძალებული ფასი (3,50 ევრო), რომელიც მოიცავდა აუდიო გიდებს სხვადასხვა ენაზე (( მე ვუსმენდი ფრანგულს, ჩემს მეუღლეს - ინგლისურს) და ფოტოს გადაღების შესაძლებლობა. ვნახოთ, როგორია ვან დე ველდეს ოჯახის სახლი:


შესაძლებელი იყო მხოლოდ პირველი სართულის ნახვა (სინამდვილეში ანტრესოლით, რადგან იქ ასევე არის ნახევრად სარდაფი), რომელიც ასევე გამოიყენებოდა ვან დე ველდეს ოჯახის მიღებებისთვის. ერთადერთი, რაც ამ სახლში არტ ნუვოს მოგვაგონებს, ჩემი აზრით, არის შიგნიდან გარეთ აგების პრინციპი. ანუ არქიტექტორი არ ათავსებდა მისთვის საჭირო ოთახებს არჩეულ მოცულობაში, პირიქით, შიდა სტრუქტურა განსაზღვრავდა სახლის გარე იერსახეს. ამის გამო სახლს ისეთი ცოცხალი, ასიმეტრიული ექსტერიერი გამოუვიდა, თითქოს შემთხვევით იზრდებოდა სხვადასხვა მიმართულებით. ამიტომ, დიაგრამაზე მე მოვათავსე ორი ფერის რომაული ციფრები: წითელი ინტერიერისთვის, მწვანე ექსტერიერისთვის, ზოგჯერ მოიცავს ბაღის ან ბაღის სტრუქტურების ნაწილს, რომელიც ჩანს შესაბამისი ოთახებიდან.
I - სახლის ვერანდა, რომელსაც გარედან მოჩანს კაბინეტის სამი კედლის ორი კედელი (და ორი ფანჯარა).
II - ვან დე ველდეს კაბინეტი.
III - მისაღები ოთახი ვან დე ველდეს მეუღლის მერხით (მარია სეტე) და მუსიკალური ოთახით.
IV - ლობი და კიბე (ზემო სართულზე, სადაც ყველა საძინებელი და საბავშვო ოთახი იყო განთავსებული)
V - სასადილო, რომელიც გარშემორტყმულია ვერანდით.

ავეჯს პრაქტიკულად არ ვაჩვენებ, რადგან... მიუხედავად იმისა, რომ ვან დე ველდემ დააპროექტა, მის მიერ შეიქმნა ვაიმარის სხვა მომხმარებლებისთვის, ანუ ამ სახლთან არაფერი აქვს საერთო. თავისი ავეჯი შვეიცარიაში წაიღო Haus Hohe Pappeln-ის გაყიდვის შემდეგ, ანუ ტოტალურ ხელოვნებაზე ამ შემთხვევაში საუბარი რთულია.

I. სახლის ხედი ვერანდადან.

I, II ვერანდა. ოფისის ერთ-ერთი ფანჯარა. მზიან დღესაც კი ბნელია.

I, II შესასვლელი კარი. ორი ოფისის ფანჯარა.

II, III, V სახლის ფასადი ფანჯრებით (მარჯვნიდან მარცხნივ) ოფისის, მისაღები და სასადილო ვერანდით.

II Gazebo ბაღში, ჩანს კაბინეტში.

II ბუხრის ფოტო (არ არის შემონახული) კაბინეტში.

II კაბინეტის კედელი სალონის გასასვლელი კარით.

III მარია სეტის სამუშაო კუთხე მისაღებში.

III მისაღები ოთახის ფანჯრები


III ხედი ბაღიდან მისაღები ოთახის ფანჯრებისკენ

IV სადარბაზო სარკმლით და კიბეებით.

IV ოჯახი დღის განმავლობაში ყურის ფანჯარაში ატარებდა დროს, იქ იყო დივანი და სავარძლები.
შეგახსენებთ, რომ ჩარჩოში არსებული ავეჯი არ არის ორიგინალური. ვან დე ველდე მთელი ცხოვრება თან ატარებდა ამ სახლის ავეჯს.

IV კიბე სართულზე კერძო ოთახებით.

IV სამსახურის კიბის კარი სამზარეულოში და დერეფანში ლიფტით ჭურჭლის მოსაწყობად (ლიფტი მხოლოდ კერძებისთვის იყო, პერსონალი კიბეებს ფეხებით ადიოდა).

IV ფასადი სარკმლით და ამ დერეფნის ფანჯრით.

IV ისევ ფანჯარაა.

V სასადილო ოთახი

V სასადილო ოთახი

V ხედი ბაღის იმ ნაწილისა, სადაც სასადილო ოთახის ირგვლივ ვერანდა იხსნება.

V ვერანდა, გვერდითი ხედი.

V ფანჯარა ვერანდის ზემოთ.


V ვერანდა მეორე მხარეს ბაღისკენ და შადრევანი ჟორჟ მინეს ქანდაკებით.

შადრევანი ბელგიელი სიმბოლისტის ჟორჟ მინეს ქანდაკებით.

ადრიან ვან დე ველდე (Adriaen van de Velde) (1636, ამსტერდამი - იანვარი 1672, იქვე) - ჰოლანდიელი მხატვარი და გრავიურა, ეკუთვნის ცნობილ ჰოლანდიელ მხატვართა ოჯახს van de Velde, ვაჟი. უილემ ვან დე ველდე უფროსიდა ძმა უილემ ვან დე ველდე უმცროსიდა ესაიას ვან დე ველდე.

ადრიან ვან დე ველდე ხელოვნების ისტორიაში შევიდა, როგორც მე-17 საუკუნის ჰოლანდიური მხატვრობის თვალსაჩინო წარმომადგენელი. მხატვრის შემოქმედება გამოირჩეოდა უნივერსალიზმით. მუშაობდა ოქროპირად, ხატავდა პეიზაჟებს, პორტრეტებს, ნახატებს მითოლოგიურ და რელიგიურ თემებზე და ხშირად ხატავდა ფიგურებს სხვა ჰოლანდიელი ოსტატების კომპოზიციებში. თუმცა, ადრიან ვან დე ველდემ პოპულარობა ძირითადად ლანდშაფტის მხატვრად მოიპოვა.

ადრ. ვან დენ ველდე. ილუსტრაცია არნოლდ ჰუბრაკენის შუბურგის (1721) მე-3 ნაწილიდან

მისი დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია, მაგრამ შემორჩენილია ოუდ კერკის ეკლესიაში ნათლობის თარიღი - 1636 წლის 30 ნოემბერი. ადრიანმა მხატვრობა მამასთან ერთად შეისწავლა. ხატვისა და ხატვის უნარი მან ადრეულ ახალგაზრდობაში აღმოაჩინა და თოთხმეტი წლის ასაკში უკვე გრავიურას ეწეოდა. თუ მისი პირველი გრავიურები არასრულყოფილი იყო, შემდეგ მან ისინი ძალიან კარგად შეასრულა. მამის პატრონაჟით ადრიანი გადავიდა ჰარლემში და სწავლობდა იან ვიინანციდა . მათ გარდა, მხატვრის განვითარებაზე გავლენა იქონია ფილიპს ვუვერმანი, მაგრამ მის ნამუშევრებში არის მეტი ბუნებრიობა და სიმარტივე, გამოსახულების თავისუფალი დემოკრატია.

მშობლიურ ქალაქში დაბრუნებულმა ადრიანმა გარკვეული პერიოდის განმავლობაში იმუშავა სახელოსნოში კარელ დუჟარდინი, შემდეგ კი გახდა თავისუფალი მხატვარი. 21 წლის ასაკში იგი დაქორწინდა მარია უდეკერკზე.

ველდეს პეიზაჟებში მთავარ როლს ასრულებენ დისტანციები, ნიადაგი, ღრუბლები – ყველაფერში საჰაერო პერსპექტივა; მაგრამ ის პირველ რიგში არ ასახავდა ტყეს. მის ნახატებში ფიგურები ყოველთვის სწორად არის დაყენებული ან მოძრაობაში, ძალიან ფერადად მოხატული და იმდენად ცნობილი გახადა თანამედროვეთა შორის, რომ იმდროინდელი თითქმის ყველა პეიზაჟისტი იძულებული გახდა მისთვის დახმარებისთვის მიემართა ამ მხრივ. ადრიან ვან დე ველდეს ფიგურები ჩანს მისი მასწავლებლის პეიზაჟებში იან ვიინანცი, y იან ჰაკერტი, იან ვან დერ ჰეიდენი, იაკობ რუისდაელიდა მაინდერტ ჰობემა; ეს ფიგურები ჩვეულებრივ ექვემდებარებოდა ლანდშაფტის მთავარ განწყობას, რაც არ შეიძლება ითქვას იმ დროის ბევრ სხვა მხატვარზე (მაგალითად, ბერჩემზე), რომლებიც ხატავდნენ ფიგურებს ლანდშაფტის მხატვრებისთვის. ფიგურების მნიშვნელობიდან გამომდინარე, ადრიან ვან დე ველდეს ზოგიერთი ნახატი შეიძლება კლასიფიცირდეს საყოფაცხოვრებო ნახატებად.

მის ნახატებს ასევე ახასიათებს ფერთა სქემების სიახლე და სიკაშკაშე. ამავდროულად, მხატვრის პეიზაჟები გამოირჩევა დახვეწილი ელეგანტურობით, გამოსახულის შემკულობით (გალამაზებით), რაც მათ თავისებურ იდილიურობას ანიჭებს. ეს არის მისი ნახატები „ფერმა“, „ძროხები საძოვარში“ (სამხატვრო გალერეა, დრეზდენი), „პეიზაჟი ძროხების ნახირთან ერთად“ (1671 წ. ერმიტაჟის მუზეუმი, პეტერბურგი).

ა.ვან დე ველდეს ზღვის პეიზაჟები სავსეა რომანტიკით. მათ შორის, მხატვრის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია "ზღვის ნაპირი შევენინგენში" (1658. სამხატვრო გალერეა, კასელი). სხვა ცნობილი ნაწარმოებები: "ალეგორია". 1663. პუშკინის მუზეუმი იმ. ა.ს. პუშკინი, მოსკოვი; "ნადირობა". პუშკინის მუზეუმი იმ. ა.ს. პუშკინი, მოსკოვი.

ადრიან ვან დე ველდე ზოგჯერ ხატავდა რელიგიური შინაარსის ნახატებს, მაგალითად. „ჯვრიდან დაღმართი“ (ამსტერდამი), რომელიც აჩვენებს, რომ მის ნიჭს ექნებოდა ამ მხრივ განვითარების შესაძლებლობა, ნაადრევი სიკვდილი რომ არ შეეჩერებინა.

ადრიან ვან დე ველდე გარდაიცვალა 35 წლის ასაკში 1672 წელს. მისი დაკრძალვა მოხდა 21 იანვარს ამსტერდამის ნეუვე კერკის ეკლესიის სასაფლაოზე. ხანმოკლე კარიერის მიუხედავად, ადრიანმა მოახერხა საკუთარი უნიკალური სტილის შექმნა. შემორჩენილია მხატვრის 400-მდე ნახატი.

მთიანი ლანდშაფტი მაღალი გზებით (Rijksmuseum, ამსტერდამი)

ზამთრის სცენა გოლფის მოთამაშეთა ჯგუფით გაყინულ მდინარეზე (1654-1672, მანჩესტერ სიტის სამხატვრო გალერეა)

თხა და ბავშვი. (1655-72, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

ფერმა მკვდარი ხეებით (1658, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

საცხენოსნო სკოლა (დაახლოებით 1658, ჩრდილოეთ კაროლინას ხელოვნების მუზეუმი, რალეი)

პირუტყვი და თხა მდელოზე (1658, პირადი კოლექცია)

Forest Edge (1658, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

ძროხები საძოვრებზე (1658, ბერლინი - Gemäldegalerie)

ქვიშიანი სანაპირო შივენინგში. (1658, სურათების გალერეა. კასელი)

დიუნები შევენინგენში (დაახლოებით 1659, ინდიანაპოლისის ხელოვნების მუზეუმი, ინდიანა)

ვაგონი სანაპიროზე შევენინგენში (1660, ლუვრი, პარიზი)

გაჩერება (1660, ერმიტაჟი, სანკტ-პეტერბურგი)

პეიზაჟი ფერმით ნაკადულთან (1661, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

პეიზაჟი ზაფხულში (დაახლ. 1661, ბრედიუსის მუზეუმი, ნიდერლანდები)

გლეხები მსხვილფეხა რქოსანი ნაკადით (დაახლოებით 1662, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

მთის პეიზაჟი პირუტყვით (1663, Rijksmuseum, ამსტერდამი)

ცხოველები შენობის მახლობლად (1663, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

მძინარე მწყემსები (1663, კლივლენდის ხელოვნების მუზეუმი, ოჰაიო)

არკადული პეიზაჟი მოსვენებული მწყემსებითა და პირუტყვით (1664, Rijksmuseum, ამსტერდამი)

პასტორალური პეიზაჟი ნანგრევებით, (1664, ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტი)

Landschaft mit Herde und Hirten (1664, Kunsthistorisches Museum Wien, Gemäldegalerie)

პეიზაჟი პირუტყვითა და ფიგურებით (1664, კემბრიჯის უნივერსიტეტის ფიცვილიამის მუზეუმი)

ცხოველები მდინარის პირას (1664, ლუვრი, პარიზი)

Strandgezicht (1665, Mauritshuis სამეფო სურათების გალერეა, ჰაგა)

ლოცვა თასისთვის (1665, პირადი კოლექცია)

ძროხის წველა (1666, პირადი კოლექცია)

პირუტყვი მინდორში, სოფელი ხის მიღმა (ნორვიჩის მუზეუმები, ინგლისი)

მინდორში მოსვენებული თივის მწარმოებლები

ფერმა (1666, Staatliche Museen, ბერლინი)

ბორანი (1666, Rijksmuseum, ამსტერდამი)

ოჯახის პორტრეტი პეიზაჟში. (1667, Rijksmuseum ამსტერდამი)

ხარება (1667, Rijksmuseum ამსტერდამი)

წმინდა იერონიმე (Pommersfelden, Schloss Weißenstein)

გაყინული არხი მოციგურავეებთან და ჰოკეის მოთამაშეებთან (1668, ლუვრი, პარიზი)

გოლფის მოთამაშეები ყინულზე ჰარლემის მახლობლად (1668, ეროვნული გალერეა, ლონდონი)

გართობა ყინულზე (1669, Gemldegalerie, დრეზდენი, გერმანია)

ნადირობის წვეულება (1669 წ.

Adriaen van de Velde (1636, ამსტერდამი - იანვარი 1672, იქვე) - ჰოლანდიელი მხატვარი და გრავიორი ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვართა ოჯახიდან van de Velde; ვილემ ვან დე ველდე უფროსის ვაჟი და ვილემ ვან დე ველდე უმცროსის ძმა.

არტისტის ბიოგრაფია

მისი დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია, მაგრამ შემორჩენილია ოუდე კერკის ეკლესიაში ნათლობის თარიღი - 1636 წლის 30 ნოემბერი. ადრიანი მხატვრობას მამასთან ერთად სწავლობდა. მისი პატრონაჟით ადრიანი გადავიდა ჰარლემში და სწავლობდა იან ვიჯანცთან და პაულუს პოტერთან. მათ გარდა, ფილიპს ვუვერმანმა გავლენა მოახდინა მხატვრის განვითარებაზე.

მშობლიურ ქალაქში დაბრუნებული ადრიანი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მუშაობდა კარელ დუჟარდინის სტუდიაში, შემდეგ კი თავისუფალი მხატვარი გახდა.

21 წლის ასაკში იგი დაქორწინდა მარია უდეკერკზე. ადრიან ვან დე ველდე მუშაობდა სხვა ლანდშაფტის მხატვრებთან, მაგალითად, ხატავდა ცხოველებს და ადამიანებს იან ჰაკერტის, იან ვან დერ ჰეიდენის, იან ვინანტის, იაკობ რუისდაელის და მეინდერტ ჰობემას ნახატებში.

ადრიან ვან დე ველდე გარდაიცვალა 35 წლის ასაკში 1672 წელს. მისი დაკრძალვა მოხდა 21 იანვარს ამსტერდამის ნეუვე კერკის ეკლესიის სასაფლაოზე.

ხანმოკლე კარიერის მიუხედავად, ადრიანმა მოახერხა საკუთარი უნიკალური სტილის შექმნა. შემორჩენილია მხატვრის 400-მდე ნახატი.

ადრიან ვან დე ველდეს ნამუშევარი

ადრეულ ნამუშევრებში ადრიან ვან დე ველდე ჯერ კიდევ ჰარლემის მხატვრობის სკოლისა და მისი ლიდერების - პაულუს პოტერისა და ნიკოლას ბერქემის გავლენის ქვეშ იყო.

ადრიან ვან დე ველდეს პეიზაჟები გამოირჩევა დეტალების ფრთხილად შესრულებით, ჰარმონიული კომპოზიციით და კონტრასტული ფერის სქემებით.

პეიზაჟში მისი მენტორი იყო უაინანსი, ვუვერმანის ფიგურების გამოსახულებაში და შემდგომში მასზე დიდი გავლენა მოახდინა პ. პოტერმა.

ადრიან ვან დე ვ. გამოირჩეოდა ბუნებაში სიჩუმისა და სიმშვიდის გამოსახატავად; მისი ნახატები სავსეა შუქით, მანძილი უკიდურესად ჰაეროვანია. მისი ნახატი არის დახვეწილი და მსუბუქი, და მიუხედავად იმისა, რომ ბევრ ნახატში ფერები მნიშვნელოვნად შეიცვალა, მიუხედავად ამისა, მათი ფასი ჩვენს დროთან ახლოს გაყიდვებში დარჩა ძალიან მაღალი და მიაღწია, მაგალითად, 30 და 50 ათას ფრანკს.

მის ნახატებში ფიგურები ყოველთვის სწორად არის დაყენებული ან მოძრაობაში, ძალიან ფერადად მოხატული და იმდენად ცნობილი გახადა თანამედროვეთა შორის, რომ იმდროინდელი თითქმის ყველა პეიზაჟისტი იძულებული გახდა მისთვის დახმარებისთვის მიემართა ამ მხრივ.

ადრიან ვან დე ვ.-ს ფიგურები გვხვდება მისი მასწავლებლის ვინანტსის, მუშერონის, ვან დერ ჰეიდის და ცნობილ რუისდაელისა და გობემას პეიზაჟებშიც კი; ეს ფიგურები ჩვეულებრივ ექვემდებარებოდა ლანდშაფტის მთავარ განწყობას, რაც არ შეიძლება ითქვას იმ დროის ბევრ სხვა მხატვარზე (მაგალითად, ბერჩემზე), რომლებიც ხატავდნენ ფიგურებს ლანდშაფტის მხატვრებისთვის. ფიგურების მნიშვნელობიდან გამომდინარე, ადრიან ვან დე ვ.-ს ზოგიერთი ნახატი შეიძლება კლასიფიცირდეს საყოფაცხოვრებო ნახატებად.

მაგალითად, ადრიან ვან დე ვ. ზოგჯერ ხატავდა რელიგიური შინაარსის ნახატებს. „ჯვრიდან დაღმართი“ (ამსტერდამი), რომლებიც აჩვენებს, რომ მის ნიჭს ამ მხრივ განვითარების შესაძლებლობა ექნებოდა, ნაადრევი სიკვდილი რომ არ შეეჩერებინა.

ხარება 1667 წ