იაპონელი მომღერალი - ჰოლოგრამა Hatsune Miku (Hatsune Miku) წარმატებით ათვალიერებს მსოფლიოს. ჰაცუნე მღერის საუნდტრეკის გარეშე, „ლაივში“ Yamaha პროგრამის გამოყენებითვოკალოიდი.
ჰაცუნე მიკუ არის იაპონელი ვირტუალური მომღერალი, რომელიც შეიქმნა Crypton Future Media-ს მიერ 2007 წლის 31 აგვისტოს. მისი ხმის სინთეზირებისთვის ტექნოლოგია გამოიყენება ცოცხალი მომღერლის ხმის შესამოწმებლად, კერძოდ, Vocaloid პროგრამა Yamaha-დან. ხმის დონორი იყო იაპონელი სეიიუ საკი ფუჯიტა. ის პირველად გამოვიდა Vocaloid2 ძრავზე, მოგვიანებით დაემატა Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid) და ასევე ხელახლა გამოვიდა Vocaloid3 ძრავზე. დისკებმა მიკუს სიმღერებით დაიკავა პირველი პოზიციები იაპონურ ჩარტებში. ასევე, ლაზერული 3D ჰოლოგრაფიის ტექნოლოგიის წყალობით, ის ატარებს ცოცხალ კონცერტებს.
მიკუ ჰაცუნე არის 16 წლის, სიმაღლით 1 მ 58 სმ, იწონის 42 კგ. თმისა და თვალის ფერი მწვანე-ლურჯია. სახელი ჰაცუნე მიკუ შედგება სამი სიტყვისგან: პირველი (ჰაცუ), ხმა (ნე) და მომავალი (მიკუ). ეს შეიძლება უხეშად ითარგმნოს როგორც "პირველი ხმა მომავლისგან". იმისათვის, რომ გაიგოთ მიკუს გარეგნობის ყველა ასპექტი, თქვენ უნდა გესმოდეთ ის ფაქტი, რომ იგი პირველად გამოჩნდა Vocaloid პროგრამის ერთგვარი თილისმად და მხოლოდ ამის შემდეგ, მზარდი პოპულარობით, წავიდა "თავისუფალ ცურვაზე", გახდა ნახევრად დამოუკიდებელი. პერსონაჟი, მიუხედავად ამისა, რჩება ვოკალოიდის თილისმად.
Hatsune Miku EXPO 2015 შანხაიში სრული ვერსია.
Vocaloid პროგრამა არსებითად ადამიანის სიმღერის სინთეზატორია. ის თავდაპირველად არაპოპულარული იყო მანამ, სანამ Crypton Future Media-მ არ გადაწყვიტა შეექმნა ოფიციალური თილისმა შემდეგი თაობის პროდუქტებისთვის (თილისმა არის ნებისმიერი ცნობადი პერსონაჟი, რომელიც წარმოადგენს სკოლას, სპორტულ გუნდს, საზოგადოებას, სამხედრო ნაწილს, ღონისძიებას ან ბრენდს). რა თქმა უნდა, Crypton-ის თილისმა უნდა განეხორციელებინა კომპანიის მთავარი კონცეფცია - სიმღერა. ასე დაიბადა ჰაცუნე მიკუ.
მიკუს გამოსახულების შექმნის დავალება მხატვარ კეი გაროს მიეცა. როდესაც კეიმ ჰაცუნეს გარეგნობა მიიღო, მისი ერთადერთი მითითება იყო, რომ ის იყო ანდროიდი და მისი ფერის სქემა უნდა დაფუძნებულიყო Yamaha სინთეზატორის ფირუზის ფერის ხელმოწერაზე.
თავდაპირველად, მიკუს შეეძლო თმის ვარცხნილობის მრავალფეროვნება, მაგრამ კეი ლენტებით მოგვარდა მას შემდეგ, რაც სცადა სხვადასხვა ვარიანტები. Crypton-მა ოფიციალურად შექმნა მიკუს „პასპორტი“. თუმცა, ის შეიცავს მხოლოდ მის ფიზიკურ და ტექნიკურ პარამეტრებს. კრიპტონმა გადაწყვიტა არ ემუშავა მიკუს პიროვნულ მახასიათებლებზე, რაც ახლა მათ საშუალებას აძლევს შექმნან სიტუაციური თვისებები, რომლებიც საუკეთესოდ შეეფერება კონკრეტულ სიმღერას ან კონცერტს.
Vocaloid პროგრამის ყოველი ახალი ხმა შეიქმნა ცოცხალი მომღერლებისა და მომღერლების ხმების საფუძველზე. მიკროფონის წინ მყოფებმა გაიმეორეს ყველა ხმა, რომელიც შემდეგ პროგრამამ უნდა შეაერთოს სიმღერებში, ისევე, როგორც ნაჭრებისგან მოზაიკის შეკრება.
მაგრამ ბგერების მარტივი მექანიკური კომბინაცია არ მოგცემთ კარგ შედეგს და "სანდო" სიმღერას. Vocaloid პროგრამას, გარდა ხმის ფრაგმენტების დაწყვილებისა, შეუძლია ავტომატურად ან ხელით შეცვალოს მრავალი ხმის პარამეტრი სიმღერის მსვლელობისას - ტემპიდან ვიბრატომდე. ამის წყალობით, მაგალითად, ვოკალოიდს შეუძლია დაარტყას უფრო მაღალი ნოტები, ვიდრე ის, ვინც მას ხმა მისცა.
Vocaloid-ის საწყისი გაყიდვები თილისმად Hatsune Miku-ს პატრონაჟით იმდენად მაღალი იყო, რომ Crypton-ის შესაძლებლობები მოთხოვნასაც კი ჩამორჩებოდა. გაყიდვების პირველ 12 დღეში გაიყიდა პროგრამის დაახლოებით 3000 ეგზემპლარი.
გლობალურად, ეს არის დაახლოებით 250 გაყიდვიდან ერთი მუსიკალური პროგრამული უზრუნველყოფის ინდუსტრიაში. 2007 წლის 12 სექტემბერს, Amazon.co.jp-მა განაცხადა, რომ Hatsune Miku-ს გაყიდვები ჯამში 57,500,000 იენს შეადგენდა, რაც მას იმ დროისთვის გაყიდვადი პროგრამული უზრუნველყოფის ნომერ პირველ ადგილზე გახდის.
ჰაცუნე მიკუ მხოლოდ იაპონურად მღერის, ამის მიუხედავად, მომღერალი პოპულარული ხდება ინგლისურენოვან სამყაროში. მან, მაგალითად, ლედი გაგას კონცერტები გაუხსნა 2014 წელს მისი მსოფლიო ტურნეს დროს.
ჰაცუნე მიკუ და მეგურინ ლუკა - მაგნიტი ცხოვრობენ ტოკიოში იაპონიაში
2007 წელს იაპონიაში დაიბადა მომღერალი, რომელიც ავადმყოფობის გამო არ წყვეტს კონცერტებს, რადგან საერთოდ არ არის ავად. მთელი ეს 10 წელი არ უჭამია, არ უძინია და ამავდროულად არ დაიღალა. გარდა ამისა, იგი მუშაობს თავის შემქმნელებზე ჰონორარების მიღების გარეშე, თუმცა მხოლოდ სიცოცხლის პირველ 5 წელიწადში მან მფლობელებს 10 მილიარდზე მეტი იაპონური იენი, ანუ 120,3 მილიონი დოლარი მოუტანა. საღამოს შოუში გამოვიდა. დევიდ ლეტერმანიამერიკულ ტელევიზიაში და როგორც გახსნის აქტი ლედი გაგა, მაგრამ არ იძლევა ინტერვიუებს ან ავტოგრაფებს. და ის ყოველთვის 16 წლის იქნება. ფაქტია, რომ ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული (არა მხოლოდ ამომავალი მზის ქვეყანაში, არამედ მსოფლიოს ზოგიერთ სხვა ქვეყანაში) პოპ ვარსკვლავი ჰაცუნე მიკუშექმნილი კომპიუტერული ტექნოლოგიების გამოყენებით. ის მულტფილმის პერსონაჟია, უფრო სწორად, ვოკალოიდი.
ასე ეძახიან ვირტუალურ შემსრულებლებს, რომლებიც შედგენილია იაპონური ანიმე ანიმაციის ტრადიციებით და მღერიან კომპანია Yamaha-ს მიერ შემუშავებული ამავე სახელწოდების კომპიუტერული პროგრამის (Vocaloid) გამოყენებით. ჰაცუნე მიკუს ჰყავს 70-მდე ვირტუალური „და-ძმა“: პრიმა, სონიკი, ლილი, მერლი, კიბერ დივა. არის ვოკალოიდიც კი კატიუშა, აქამდე მხოლოდ ხუმრობით შეიქმნა (ინტერნეტში ვრცელდება ვიდეო, სადაც ის რუსულად ძლიერი იაპონური აქცენტით ასრულებს "კატიუშას"). მაგრამ ყველაზე ცნობილი და პოპულარული, რა თქმა უნდა, არის ჰაცუნე მიკუ.
მის პოპულარიზაციაში სერიოზული თანხაა ჩადებული. მისი გამოსახულება გამოიყენება რეკლამაში, კომპიუტერულ თამაშებში, ანიმაციურ ფილმებში, კომიქსებში და ის იყიდება როგორც სათამაშო თოჯინა. ყველაზე გასაოცარი ის არის, რომ ის ატარებს კონცერტებს, რომლებიც ყოველთვის გაყიდულია. 10 წლის განმავლობაში ჰაცუნემ მხოლოდ 50 კონცერტი გამართა მთელს მსოფლიოში. ვინაიდან ის იშვიათად გამოდის, მისი კონცერტი ყოველთვის თაყვანისმცემლების მოვლენაა.
ვირტუალური არტისტის პერფორმანსი ტექნიკურად რთული სპექტაკლია, რომელშიც მუსიკოსები სცენაზე ცოცხალ მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე უკრავენ, ხოლო ვოკალისტი ჰაცუნე 3D პროექტორების გამოყენებით ასახულია სცენაზე დამონტაჟებულ ეკრანზე. მომღერლის იმიჯი სამგანზომილებიანი გამოდის. ჰოლოგრამის მომღერალი არ მოქმედებს უაზროდ, არ ურთიერთობს აუდიტორიასთან, მაგრამ მუშაობს კონცერტის განმავლობაში, როგორც დაზიანებული კომპიუტერის თოჯინა. მაგრამ ეს არ აწუხებს მაყურებელს - ისინი ტაშს უკრავენ მას ველური აღფრთოვანებით. ”ვფიქრობ, რომ ჰაცუნე მიკუს პოპულარობა ეფუძნება იმ ფაქტს, რომ მას შეუძლია იმღეროს ნებისმიერ სტილში (როკი, პოპი, ოპერა, იაპონური რომანსები - ენკა და თუნდაც სამოყვარულო სიმღერები) და მას აქვს ფართო ვოკალური დიაპაზონი, რომელიც მსოფლიოში არცერთ ცოცხალ მხატვარს არ აქვს. ", თქვა "AiF" იაპონელი, შორეული აღმოსავლეთის ფედერალური უნივერსიტეტის იასუე იამანას თანამშრომელი.
Vocaloid პროგრამის ხელმისაწვდომობის წყალობით (უახლესი, მე-4 ვერსიის ღირებულება მხოლოდ 10 ათასი რუბლია), Hatsune Miku-ს რეპერტუარში შედის 100 ათასი სიმღერა სხვადასხვა ჟანრში. ნებისმიერი ადამიანი, ვინც დაეუფლა Vocaloid პროგრამას, აფართოებს მომღერლის რეპერტუარს.
რა არის ვოკალოიდი?
Vocaloid პროგრამა ასინთეზებს ცოცხალ ადამიანის ხმას ვოკალური ფრაგმენტებიდან, რომლებიც აღებულია ცოცხალი "დონორი" შემსრულებლებისგან (იაპონურად "seiyuu" - ხმის მსახიობებისგან). Vocaloids-ის ხმის „დონორები“ შეიძლება იყვნენ როგორც პოპულარული შემსრულებლები იაპონიაში, ასევე იაპონელი მსახიობები, რომლებიც ცნობილია მხოლოდ ვიწრო წრეში. მაგრამ უფრო ხშირად, ვიდრე არა, "დონორებს" ურჩევნიათ ანონიმურად დარჩენა. ჰაცუნე მიკუმ ხმა მისცა იაპონელი ხმის მსახიობი საკი ფუჯიტა.
შემქმნელებმა პოპ-ვარსკვლავი შეძლებისდაგვარად „გააცოცხლეს“, გარდა მისი ასაკისა, წონა და სიმაღლეც კი მისცეს. ის 42 კგ-ს იწონის და 142 სმ სიმაღლისა.. იაპონელმა მომხმარებელმა, რომელიც იმალება მეტსახელად Negipoyoc, შეიმუშავა პროგრამა (MikuMikuSoine), რომელიც თაყვანისმცემლებს საშუალებას აძლევს თუნდაც დაიძინონ (არ ჰქონდეთ სექსი) ჰაცუნე მიკუსთან. ეს ყველაფერი, რა თქმა უნდა, პირობითია. ერთადერთი, რაც არ არის ჩვეულებრივი, არის გიჟური თანხა, რომელსაც ჰაცუნე მოაქვს შემქმნელებისთვის და ამავე დროს ის არ არის კაპრიზული, როგორც ცოცხალი ხელოვანები. ეს არის შოუბიზნესის მომავალი? მომღერლის სახელი გაშიფრულია: "ჰაცუ" - "პირველი", "ნე" - "ხმა", "მიკუ" - "მომავალი", ანუ "მომავლის პირველი ხმა". ბოლოს და ბოლოს, რამდენად მოსახერხებელია - მე დავხატე მხატვარი კომპიუტერზე, ჩავწერე მისი სიმღერები Vocaloid პროგრამის გამოყენებით და გავგზავნე ახალი ვარსკვლავი ქალაქებსა და ქალაქებში. მერე რა, რომ არტისტს სული არ აქვს, მაგრამ ნებისმიერ ცოცხალ შემსრულებელს უკეთ მღერის.
ვირტუალური მხატვრის შექმნის იდეა, რა თქმა უნდა, ახალი არ არის. შეგიძლიათ გაიხსენოთ ფილმი "Who Framed Roger Rabbit" (1988), რომელშიც ჩვეულებრივ ცოცხალ მსახიობებთან ერთად "ითამაშა" მულტფილმი Roger Rabbit. ან სამეცნიერო ფანტასტიკური ფილმი "სიმონე" (2002) ერთად Ალ პაჩინო, სადაც მოთხრობაში არის რეჟისორი ტარანსკიკომპიუტერული პროგრამის გამოყენებით ის ქმნის ვირტუალურ მსახიობ სიმონეს, რომელიც წარმოუდგენლად პოპულარული ხდება. საბოლოოდ ჩაანაცვლებს თუ არა ვოკალოიდები ცოცხალ შემსრულებლებს, თუ ისინი სულ უფრო პოპულარული გახდებიან და უზარმაზარი თანხა მოიტანენ?
ჯერ ჰაცუნე მიკუმ დაიპყრო იაპონია, რასაც მოჰყვა აშშ-ს, მექსიკისა და ჩინეთის დაპყრობა.
გაგიკვირდათ და დაგავიწყდათ?
„ადამიანები მიდიან ჰაცუნე მიკუს შოუზე იმავე მიზეზით, რის გამოც მიდიან საკუთარი თავის დასანახად დამახინჯებულ სარკეში ან ეშმაკის ბორბალზე“, - თქვა AiF-მა. მუსიკალური პროდიუსერი ლეონიდ ბურლაკოვი, რომელსაც ხელი მიუღია მუმი ტროლის დაწინაურებაში და ზემფირა. — მის მიმართ ინტერესი შეგიძლიათ ტოკიოს სასტუმროს ფენომენსაც შეადაროთ. არ იყო სიმღერები, მაგრამ იყო "ცოცხალი უცხოპლანეტელი", რომლის ნახვაც ყველას სურდა. შეხედეს, გაოცდნენ და... დაივიწყეს. ცოცხალი მხატვრების ჩასანაცვლებლად კი ნამდვილი ნიჭი და სიმღერები გჭირდებათ. ვინაიდან ამ ჰოლოგრამის შემსრულებლის უკან დგანან იგივე კომპოზიტორები, რომლებიც პირველად ცდილობდნენ თავიანთი მუსიკის პოპულარიზაციას ცოცხალი ვოკალისტებით და, როგორც ჩანს, არც ისე კარგად გამოვიდა, მათ გადაწყვიტეს ამ ტექნოლოგიის გამოყენება. შემდეგი კურტ კობეინი(ჯგუფ „ნირვანას“ ვოკალისტი და გიტარისტი) ან ზემფირა მთელ ამ ფსევდო-ახალ ტექნოლოგიურ პროდუქტს მსმენელთა თავებიდან მხოლოდ ერთი რეალური სიმღერით ამოასუფთავებს“.
Ვინ იცის? ყოველივე ამის შემდეგ, არსებობს შოუ მაიკლ ჯექსონიჰოლოგრამის სახით. ვისაც არ უნახავს პოპის მეფის შესრულება, როცა ის ცოცხალი იყო, ამ სპექტაკლებზე სიარული სიამოვნებს. ამასობაში, 2017 წლის აპრილში, პირველი ვოკალოიდის ბალეტი “Dr. კოპელიუსი“ ახალ იაპონიის ფილარმონიულ ორკესტრთან ერთად, რომელშიც არ იქნება არც ერთი ცოცხალი ბალეტის მოცეკვავე. შესაძლოა, დადგეს დრო, როდესაც რომელიმე საყვარელი მხატვრის შეკვეთა შეიძლება თქვენს სახლში ვირტუალური ჰოლოგრამის სახით. და ეს ბევრად იაფი იქნება ვიდრე მის ლაივ კონცერტზე წასვლა.
სტატიის წაკითხვა დასჭირდება: 3 წთ."ჰოლოგრამა იმდენად ცოცხალი იყო, რომ..."
უყურეთ ენდრიუ ნიკოლის სამეცნიერო ფანტასტიკურ ფილმს Simone, რომელიც გამოვიდა 2002 წელს - ჰოლივუდის ისტორიაში საუკეთესო კინომსახიობის ვირტუალური სიმულატორის შესახებ? მე ვუყურე ამ სურათს, მახსოვს დავინტერესდი და გაოცებული ვიყავი შორეული მომავლის კინოინდუსტრიის შესაძლებლობებით... და რას იფიქრებდით - RuNet-ზე საინტერესო ვიდეოს ძიებისას მოულოდნელად აღმოვაჩინე იაპონური ჰოლოგრამის საკონცერტო ვიდეოები. მომღერალი Miku Hatsune და მისი სიმღერა The world is mine საკმაოდ საინტერესო აღმოჩნდა! Miku არის ვირტუალური სიმულატორის Vocaloid-ის სურათი და ხმა, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია პროგრამის გულშემატკივრებში.
საკონცერტო შოუ Hatsune Miky
Vocaloid-ის პროგრამული უზრუნველყოფის შემუშავება დაიწყო სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმის "Simone" გამოშვებამდე რამდენიმე წლით ადრე - 2000 წლისთვის ბარსელონას უნივერსიტეტის მასწავლებლებისა და სტუდენტების ჯგუფის მიერ შეიქმნა სიგნალის დამუშავების მათემატიკური მოდელი. უნივერსიტეტის პროექტი დააფინანსა Yamaha-მ, რომელმაც გამოიყენა მისი შედეგები Yamaha Vocaloid პროგრამის შესაქმნელად, რომელიც ოფიციალურად დაინერგა 2003 წლის იანვარში.
რა არის ეს პროგრამა? იგი შეიცავს რამდენიმე მოქმედი ხმის ვოკალს, რომელსაც შეუძლია შეასრულოს სიმღერა მომხმარებლის მიერ შეყვანილი ტექსტისა და მელოდიის საფუძველზე. უნდა აღინიშნოს, რომ პროგრამის იაპონური ვერსიისთვის, სახელწოდებით Character Vocal Series, ხმის შერჩევისას, მის შემქმნელ კომპანიას, Crypton Future Media, გარკვეული სირთულეები განიცადა - მომღერლებმა და მომღერლებმა უარი თქვეს მონაწილეობაზე, იმის შიშით, რომ პროგრამა შექმნიდა კონკურენციას. მათთვის სცენაზე. ისინი ამშვიდებდნენ ხმის მხოლოდ ზოგადი მახასიათებლების გამოყენების დაპირებას, მისი სრული იმიტაციის გარეშე - თუმცა, პირველი პროექტის ხმები, რბილად რომ ვთქვათ, მექანიკური იყო.
პროგრამა Vocaloid 2
Vocaloids-ის პირველი სერია შეიქმნა 2004-2006 წლებში, მასში შედიოდა ხუთი ხმოვანი პერსონაჟი - დღევანდელი სტანდარტებით მათი პრიმიტიული ჟღერადობის გამო, ყველა მათგანი დიდი ხნის დავიწყებას მიეცა. ეს არის სრულიად განსხვავებული ამბავი Vocaloid 2-ის მეორე სერიით, რომელიც განვითარდა 2007 წლიდან 2011 წლამდე - 22 ჰოლოგრაფიული პერსონაჟი, მათ შორის Hatsune Miku, რომელიც ამ დროს განიცადა განახლება მომხმარებლებში მისი დიდი პოპულარობის გამო. სხვათა შორის, მიკუს ბევრ გულშემატკივარს მიაჩნია, რომ ეს ჰოლოგრაფიული მომღერალი პირველი და ერთადერთი ვოკალოიდური პროდუქტია. განახლებულ ძრავზე Vocaloids-ის უახლესი სერია, Vocaloid 3, ამჟამად ცხრა სიმბოლო-ხმოვანი მოდელისგან შედგება, რომელთა რიცხვი შესაძლოა გაიზარდოს - სერიაზე მუშაობა გრძელდება და გაგრძელდება.
Vocaloid 2 პროგრამის შემსრულებლები
დავუბრუნდეთ Vocaloid პროექტის საუკეთესო პროდუქტს - Hatsune Miku. ამ მომხიბვლელ ჰოლოგრამის მომღერალს ხმა მისცა იაპონელმა სეიიუ მსახიობმა საკი ფუჯიტამ (მსახიობების მომზადების სპეციალური მიმართულება ექსკლუზიურად მულტფილმის ანიმე ჟანრისთვის). Miku-ს ვოკალოიდური პროგრამა ძირითადად შექმნილია J-pop სიმღერის ჟანრისთვის, მაგრამ საშუალებას აძლევს სხვა ჟანრის სიმღერებს შეასრულოს. ვოკალოიდის პროგრამის პერსონაჟი ჰაცუნე მიკუ თავის განსაკუთრებულ პოპულარობას (არ შეიძლება არ მოეპყროთ, როგორც ასექსუალურ არსებას, რაც არ უნდა იყოს!) იაპონური რესურსის Nico Nico Douga-ს მომხმარებლებს, რომლებიც რეგულარულად ქმნიან და აქვეყნებენ ვიდეოებს მისი მონაწილეობით და შესრულებით. პორტალზე. მიკუ მონაწილეობს მანგაში (ამიტომ ვიცი რა არის), ანიმეში, კომპიუტერულ თამაშებში - ის სრულფასოვანი ვირტუალური ვარსკვლავია. თუმცა, ეს არ არის ვოკალოიდის ჰოლოგრამის პოპულარობის ზღვარი!
შესაძლებელია თუ არა ვოკალოიდულმა პროგრამამ ცოცხალი მუსიკის თანხლებით გამართოს კონცერტები და მოაგროვოს მაყურებლის სერიოზული რაოდენობა? თქვენ ფიქრობთ, რომ ეს სისულელეა - მაგრამ არა, ეს ყველაფერი მართალია! ჰაცუნე მიკუს სოლო კონცერტები ჩატარდა რამდენჯერმე, მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში - პირველი გამოჩენა საკონცერტო დარბაზში 2009 წლის 31 აგვისტოს, სრული კონცერტები 2010 წლის 9 მარტს ტოკიოში (იაპონია), 18 სექტემბერს და 2010 წლის 11 ოქტომბერს ქ. სან ფრანცისკო (აშშ), 2010 წლის 8 ოქტომბერი ანიმე ფესტივალზე ნიუ-იორკში (აშშ), 2011 წლის 9 მარტს ტოკიოში, სხვა ვოკალოიდებთან ერთად 2011 წლის 11 იანვარს და 12 თებერვალს. გგონია სულ ესაა? ფიგურები - 2011 წლის 2 ივლისი მიკუ ჰაცუნემ მონაწილეობა მიიღო ანიმე კონცერტში ლოს-ანჯელესში (აშშ), 2011 წლის 16-17 აგვისტოს საპოროში (იაპონია), 2011 წლის 11 ნოემბერს სინგაპურში (მალაიზია), 8-9 მარტი, 2012 წელი ტოკიოში (იაპონია). მაგარია, არა?
158 სმ სიმაღლისა და 42 კგ წონით 16 წლის გოგონას, მიკუ ჰაცუნეს ხიბლი, სტატიის მკითხველს არ გამოეპარებათ. მომხიბლავი ჰოლოგრამის ნახვას კონცერტზე პირადად შეძლებთ. ის (ჰოლოგრამის მომღერალი) წარმოუდგენლად მომხიბვლელია!
არ ვიტყუები, თუ არჩევანის გაკეთება მომიწევს "სიმღერის თანგებსა" და ვოკალოიდებს შორის, მე ვირჩევ ვოკალოიდებს!
2007 წლის აგვისტოში. იაპონია გადაიტვირთა ახალი სიმღერებისა და ახლადშექმნილი ვირტუალური ვარსკვლავის ილუსტრაციების ნაკადით.
Miku-ს პოპულარიზაციას უზარმაზარი სტიმული მისცა 2008 წლის თებერვალში აშკარად უფასო 3-D ანიმაციური პროგრამის MikuMikuDance გამოჩენამ. ახლა ინტერნეტი დიდი სიჩქარით აივსო ახალი ვიდეო კლიპებით Miku-სთან და, მალე, სხვა ვოკალოიდებით.
საჭირო იყო საკითხის გადაჭრა, თუ როგორ უნდა შემოიტანოთ ვირტუალური ვარსკვლავი რეალობაში.
ნაწილობრივ, ეს განხორციელდა 2009 წლის 22 აგვისტოს, მაგრამ ყველაზე პოპულარული ვოკალოიდი გამოჩნდა ვერცხლის ეკრანზე, ხოლო მუსიკოსები დარჩნენ ქვემოთ.
მაგრამ 2010 წლის 9 მარტს ტოკიოში გამართულ ცნობილ კონცერტზე Miku no Hi Kanshasai 39-ის Giving Da y, ჰაცუნე მიკუ საბოლოოდ გამოიყვანეს სცენაზე. მოდით გავარკვიოთ, როგორ გავაკეთეთ ეს.
ვოკალოიდის კონცერტები. ვიზუალიზაცია
ამოცანა არ იყო ადვილი, სრულიად ვირტუალური მომღერლის მოთავსება ძალიან რეალურ მუსიკოსებს შორის. პრინციპში, გარკვეული განვითარება უკვე განხორციელდა - პროექცია გამჭვირვალე ეკრანზე. მაგრამ ცოცხალი მუსიკოსები ურცხვად ანათებდნენ ვირტუალურ მომღერალს, რამაც მთლიანად მოკლა რეალობის მთელი ილუზია.
შემდეგი სქემა იქნა გამოყენებული, პროექტორი დარჩა, მაგრამ ეკრანთან რამდენიმე საინტერესო რამ გაკეთდა...
სცენაზე დადეს გამჭვირვალე ეკრანი, ისე, რომ არც ერთი ნათელი ან განათებული ობიექტი არ მოხვდეს ამ ეკრანზე მნახველების ხედვის ველში. მათ ის პირდაპირ მის უკან დააყენეს გამჭვირვალე სფერული ეკრანი, რომელზეც ვირტუალური მომღერლის სურათები იყო დაპროექტებული.
სანამ დარბაზში შუქი ენთო, სცენაზე ჩვეულებრივი მინა იყო. მაგრამ როგორც კი შუქი ჩაქრა, აუდიტორიის წინაშე გამოჩნდა რაღაც ბნელი ფანჯარა ვირტუალურ სამყაროში, რომელშიც ქალღმერთი გამოჩნდა! (აბა, ყოველ შემთხვევაში, ამ კონცერტზე მყოფი თაყვანისმცემლები ასე ფიქრობდნენ. დარწმუნებული ვარ!)
ახლა, გააზრებული განათების წყალობით, რეალური ობიექტები არ ანათებდნენ პროგნოზებს და ეკრანის სფერულობამ შექმნა ფსევდომოცულობითი ეფექტი. ასე რომ, სცენაზე არასოდეს ყოფილა ჰოლოგრამები - იყო ჩვეულებრივი ბრტყელი პროექცია, შემკული რაღაც ოპტიკური ეფექტებით.
უნდა დავამატოთ, რომ კონცერტების სერიის პირველზე საერთოდ არ იყო გამჭვირვალე ეკრანი ან პროექტორი. მათ უბრალოდ გამოიყენეს დიდი პლაზმური პანელი, რომელიც მოათავსეს მუსიკოსებს შორის.
ასე გამოიყურებოდა:
მერე პანელი ან დაამტვრიეს, ან წყლით აავსეს, მოკლედ, ამა თუ იმ მიზეზის გამო, პროექტორებით გადავიდნენ ტექნოლოგიაზე.
თუ ამ ტექნოლოგიებს დარბაზში მყოფი აუდიტორიისგან შევადარებთ, მაშინ მათთვის პროექცია ნამდვილად უკეთესია, რადგან ისინი სრულად სარგებლობენ ფსევდომოცულობის ეფექტით. (სამართლიანობისთვის უნდა ითქვას, რომ ეს ეფექტი მთელ დარბაზში არ შეიმჩნევა). მაგრამ მაყურებელი, რომელიც ტკბება კონცერტით ეკრანზე, ვერ ხედავს ამ დახვეწილობას. მაგრამ პროექტორის პროჟექტორის სხივები მაშინვე იპყრობს თვალს. მოდით შევადაროთ ჰაცუნე მიკუ პლაზმაზე (მარცხნივ ეკრანზე) და პროექციის სახით (მარჯვნივ)
ასეა თუ ისე, წერის დროს ვირტუალური მომღერლების ვიზუალიზაციის მთავარი გზა პროექციაა.
ზოგიერთ შემთხვევაში, რეჟისორები გვერდს უვლიან ამ ტექნოლოგიის (თითქმის ყველა კონცერტს). ჯადოსნური მირაი), და ზოგჯერ ისინი სხედან გუბეში, სადაც ეს შესაძლებელია (ჩავარდა).
მაგრამ თანამედროვე ტექნოლოგიების აღწერა არასრული იქნება მეთოდის ხსენების გარეშე გაძლიერებული რეალობა.
მეთოდის არსი იმაში მდგომარეობს, რომ კომპიუტერი, რომელიც ამუშავებს რეალურ ვიდეოს, მასში „ჯდება“ ვირტუალური შემსრულებელი. სინამდვილეში, თავად მეთოდი შორს არის სიახლისგან და ასობით ჯერ იქნა გამოყენებული ფილმებში კომპიუტერული ეფექტების შესაქმნელად. რაც ახალია ამაში არის ის, რომ კომპიუტერი ახლა საკმარისად სწრაფია, რომ ამის გაკეთება რეალურ დროში, "დაფრენისას".
ეიორის ფეხიდან ოდნავ მარჯვნივ ხედავთ ნიშანს იატაკზე - მითითება კომპიუტერისთვის, რომელიც ააშენებს გამოტოვებულ სურათს... მოცეკვავეების ოდნავ უკან კი თეთრი ხაზებია, საზღვრები, რომლებსაც ვოკალოიდი არ გადაკვეთს. . როგორც ხედავთ, ეფექტი განსაცვიფრებლად რეალისტურია!
არსებობს რამდენიმე პრობლემა; რეპეტიციის დროს მოძრაობები ისე უნდა იყოს მორგებული, რომ მოცეკვავე და ვოკალოიდი არ შეეხოს. რა თქმა უნდა, არ იქნება განადგურების რეაქცია და საყოველთაო აფეთქება, მაგრამ ვირტუალური მომღერალი ცოცხალი არტისტის გავლით სასაცილოდ გამოიყურება...
მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი და შეურაცხმყოფელი ამ მეთოდში არის ის, რომ მაყურებელი არ ხედავს შემსრულებელს სცენაზე! მთელი ლამაზი სურათი აგებულია მხოლოდ მონიტორის ეკრანზე. ამიტომ, ეს მეთოდი შეიძლება (და უნდა) იყოს გამოყენებული მხოლოდ კვაზი-ლაივ სტილში კლიპების ან კონცერტების ჩასაწერად (თითქოს ეს ცოცხალი კონცერტი იყოს), როდესაც, მიუხედავად სცენისა და მაყურებლის არსებობისა (როგორც წესი, არც თუ ისე ბევრი. ), ყველაფერი მორგებულია სტუდიური ჩაწერისთვის.
სხვათა შორის, 2016 წლიდან კონცერტებზე ხშირად შეგიძლიათ ნახოთ როგორც პროექცია (დარბაზში მაყურებლისთვის), ასევე კომპიუტერული მოდელი (ტელევიზიის მაყურებლისთვის). კერძოდ, ეს ასე არ იყო. სამწუხაროდ, ამ შემთხვევებში, ტელემაყურებლები ხედავენ ორმხრივ შემსრულებელს (აშკარად ჩანს ჩინური კონცერტის ეკრანის კადრებში), თუმცა ოპერატორები ცდილობენ ეს ეფექტი მინიმუმამდე შეამცირონ.
[მე გადავწყვიტე არ ავტვირთო ვიდეო სტატია, არამედ გამოვიყენო სკრინშოტები ილუსტრაციისთვის, ასე რომ, თუ გსურთ ორიგინალური ვიდეოს ყურება, გადადით Youtube-ზე სკრინშოტების ქვემოთ მოცემული ბმულების გამოყენებით]
ვოკალოიდები კონცერტებზე. ვიზუალიზაციის პერსპექტივები
ფაქტობრივად, 2010 წლიდან, როცა ჩვენ გვაჩვენეს ე.წ. „ჰოლოგრამა“ - პროექცია, ფუნდამენტურად ახალი არაფერი მომხდარა.
ანტი-ალიასინგი გაუმჯობესდა, კადრების სიხშირე გაიზარდა, ეკრანი მნიშვნელოვნად გაფართოვდა, ზოგან ორი ეკრანიც კი გამოჩნდა, მაგრამ პრინციპი უცვლელი დარჩა - ორგანზომილებიანი პროექცია.
პრობლემად რჩება ტექნოლოგიების ნაკლებობა, რომლებიც უზრუნველყოფენ ჰოლოგრაფიული გამოსახულების გამოტანას თავისუფალ სივრცეში და ფსევდოჰოლოგრამების დომინირება. ცილინდრებში ცნობილი ჰოლოგრამები არსებითად არც ჰოლოგრამებია. ისინი უბრალოდ გაჩვენებენ ორგანზომილებიან სურათს იმ მხრიდან, საიდანაც მას უყურებ.
მაგრამ ეს ყველაფერი ცუდი არ არის. ხსნა იგივე იაპონიიდან მოდის. უფრო მეტიც, პრობლემა მოგვარებულია 2006 წლიდან და 2011 წელს გამოჩნდა სამუშაო ტექნოლოგია თავისუფალ სივრცეში გამოსახულების შესაქმნელად დისპლეის გარეშე!
მხსნელები იყვნენ მოწინავე ინდუსტრიული მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების ეროვნული ინსტიტუტი- AIST, უნივერსიტეტი კეიოდა Burton Inc. (იქნებ ვინმემ იცოდეს მათი Kawasaki მოტოციკლები). მეთოდის არსი მდგომარეობს იმაში, რომ ლაზერული იმპულსები თვალისთვის უხილავ სპექტრში, სივრცის გარკვეულ წერტილში ფოკუსირებული, ჰაერის აზოტის ატომებს აქტიურ მდგომარეობაში გარდაქმნის და ისინი ასხივებენ სინათლეს.
მარცხნივ სკრინშოტზე ხედავთ პეპლის ფრთას (თავად პეპელა მაშინვე არ არის დახატული), რომელიც დაფრინავდა 2 - 3 მეტრის სიმაღლეზე. შეგიძლიათ უყუროთ მფრინავი პეპლის ვიდეოს კომენტარებით https://youtu.be/GNoOiXkXmYQ (სხვათა შორის, როგორც ჩანს, აქ ვაჩვენეთ).
რა თქმა უნდა, ვიდეო არ არის ძალიან შთამბეჭდავი, მაგრამ იმის გათვალისწინებით, რომ მისი გამოქვეყნებიდან 2 წელი გავიდა და ეს მხოლოდ პირველი ნაბიჯებია, თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მომავალი მდგომარეობს თავისუფალ სივრცეში ჰოლოგრამების გამოყენებით ვიზუალიზაციაში. და ამ მომავალს ამდენ ხანს არ მოუწევს ლოდინი!
ქორეოგრაფია Vocaloids-ის ლაივ კონცერტზე
როგორ იქმნება ცეკვები, რომლებსაც ჰაცუნე მიკუ და სხვა ვოკალოიდები ასრულებენ თავიანთი სპექტაკლების დროს?
გასაგებია, პროფესიონალი ქორეოგრაფი მუშაობს და მერე?
დარწმუნებული ვარ, რომ ბევრს მაშინვე გაახსენდა პროგრამა MikuMikuDanceდა, რა თქმა უნდა, ისინი ცდებოდნენ.
პრობლემა ის არის, რომ ამ პროგრამაში ცეკვის ხელით შესაქმნელად დაგჭირდებათ ანატომიის კარგი ცოდნა (ამ პროგრამაში „ძვლებს“ არ გააჩნიათ ფიზიოლოგიური შეზღუდვები და შეიძლება რაიმე ფორმით დატრიალდეს), შესანიშნავი სივრცითი აზროვნება და ბევრი, ბევრი დრო.
დიდი ხანია MikuMikuDanceმეგობრულია მოძრაობის გადაღების სენსორთან Kinnect, მაგრამ ვინც გამოიყენა, დაადასტურებს, რომ გადაღება ძალიან არაზუსტია, თითების დახვეწილი მოძრაობები არ არის აღბეჭდილი და მოძრაობის რედაქტირება (საცეკვაო ფაილი 3D მოდელისთვის) დასჭირდება მხოლოდ ცოტა ნაკლები, ვიდრე მისი ნულიდან შექმნა.
ამიტომ, პირველივე კონცერტიდან დაწყებული, მოდელის მოძრაობები არ იყო დაპროგრამებული, არამედ გადაღებული იყო ცოცხალი პროფესიონალი მოცეკვავისგან მოწინავე სენსორული სისტემის გამოყენებით.
განვიხილოთ პროცესი კომპლექსის მაგალითის გამოყენებით აღქმა ნეირონი.
მოცეკვავეს სპეციალური კოსტუმი აცვია 32 ურთიერთდაკავშირებული სენსორით. სენსორები აღრიცხავენ თავის, კისრის, მხრების, მკერდის, წელის, ორივე მკლავის, ორივე ხელის თითების, ფეხების, ორივე ფეხის დიდი თითების პოზიციას და მოძრაობას.
სისტემას შეუძლია მონაცემების გაგზავნა კომპიუტერში USB პორტის საშუალებით, Wi-Fi-ის გამოყენებით, ან ჩაწეროს მონაცემები პირდაპირ ფლეშ დრაივზე.
მონაცემები მუშავდება პროგრამის მიერ AXIS ნეირონიმათი გამოსწორება, შესაძლო შეცდომების გამოსწორება და მათი გადაქცევა ყველაზე პოპულარულ ფორმატებში 3-D მოდელების მართვისა და განვითარებისთვის, მათ შორის MikuMikuDance.
შემდეგი ვიდეოს მაგალითის გამოყენებით, რომელიც საპატივსაცემოდ შეიქმნა, ხედავთ, როგორ შედის მოცეკვავე მონაცემები კომპიუტერში და საჭირო ცვლილებების შემდეგ გამოჩნდება საბოლოო ვიდეოში.
სენსორები ასე გამოიყურება:
ხელებზე და თითებზე სენსორები განსაკუთრებით რთულია:
მაგრამ ყველა ეს სისტემა საშუალებას გაძლევთ ჩაწეროთ მოძრაობები ფაილში და შემდეგ, კომპიუტერზე დამუშავების შემდეგ, გამოიყენოთ ისინი კონცერტში ან ვიდეოში.
კონცერტი ცოცხალი წარმოდგენაა, მიკუ მაყურებელს მოცემული პროგრამის მიხედვით მიმართავს და როგორც წესი, ყველაფერი მეტ-ნაკლებად ნორმალურად მიდის. მაგრამ კანსაიში გამართულ უბედურ კონცერტზე, როდესაც მიკუმ მოულოდნელად ხმა დაკარგა, გამოხმაურება ორგანიზატორებისთვის ძალიან სასარგებლო იქნებოდა
მაგრამ ცოტა ხნის წინ, კლიპი მოხვდა ქსელში და სრულიად შეუმჩნეველი დარჩა. უფრო სწორად, ჰაცუნე მიკუ უბრალოდ დიჯეის როლს ასრულებდა.
სინამდვილეში, ეს იყო სისტემის გამოცდა Li-VR, რომელშიც მიკუს პროექციას ცოცხალი ადამიანი აკონტროლებდა რეალურ დროში. გადაცემის დროს იყო ბგერითი ხარვეზი და მიკუს პირდაპირი რეაქცია ძალიან დამეხმარა!
ამრიგად, ქორეოგრაფიის კუთხით, გარღვევა იგეგმება. შესაძლოა, ძალიან მალე მიკუმ ან სხვა ვოკალოიდებმა (უფრო ზუსტად, ვინც ჰოლოგრამის პროექციას აკონტროლებს) დაუკავშირდეს აუდიტორიას პირდაპირ ეთერში და ადეკვატურად უპასუხოს დარბაზში გაუთვალისწინებელ მომენტებს.
სამწუხაროდ, ეს ყველაფერი კონცერტის პროდიუსერებზე და მათ ინტერესზეა დამოკიდებული.
P.S. აღვნიშნე, რომ MMD სერიოზულ კონცერტებზე არ გამოიყენება. მაგრამ ზოგიერთი კონცერტი ტარდება მხოლოდ MMD ძრავით და ცოცხალი მუსიკოსების თანხლების გარეშე. რამდენიმე წლის წინ იყო კონცერტების მთელი სერია ჰაცუნის გარეგნობა.
თუმცა ამ კონცერტების პოპულარობა ძალიან დაბალი იყო და ახლის შესახებ ინფორმაცია ამჟამად არ ვრცელდება...
ილუსტრაცია ზემოთ: დინა ბ
თუ არის რაიმე დამატებები ან შესწორებები, გთხოვთ დატოვოთ ისინი კომენტარებში!
მომხმარებლები, რომლებმაც მოიწონეს ეს პოსტი.
