ბრანლის მუზეუმი პარიზში. Quai Branly Museum (პარიზი, საფრანგეთი)

ეთნოგრაფიული მუზეუმი Quai Branly-ზე (Le musée du quai Branly) ცნობილი გახდა უკვე პროექტის განხილვის ეტაპზე, მისი განსახორციელებლად შემოთავაზებული კონცეფცია ისეთი ახალი და ორიგინალური იყო.

იდეიდან გახსნამდე

პირველი, ვინც 1996 წელს ახალი ტიპის ეთნოგრაფიული მუზეუმის შექმნის იდეა გამოთქვა, იყო საფრანგეთის პრეზიდენტი ჟ. მისი თქმით, ახალი მეცნიერებისა და კულტურის ინსტიტუტის მთავარი მიზანი არაევროპულ სამყაროსთან ურთიერთობის გაუმჯობესება უნდა იყოს. მუზეუმის კონცეფცია გულისხმობს, რომ აქ შეგროვებული ექსპონატები ვიზიტორებს უნდა წარუდგინონ რაც შეიძლება ახლოს მათი გამოყენების რეალურ პირობებთან, რისთვისაც სიტუაციის ვიზუალიზაციის ყველაზე მოწინავე ტექნიკური საშუალებები, მათი შექმნისა და არსებობის ადგილის იდენტურია, გამოყენებულია.

პროექტის დასრულებას მთელი ათი წელი დასჭირდა, რომლის დროსაც გაგრძელდა კამათი მუზეუმის შექმნის მიზანშეწონილობის, კოლექციის დასრულებისა და პარიზის ცენტრის ისტორიული იერსახის შენარჩუნების შესახებ. მხოლოდ კონსენსუსის მიღწევის შემდეგ დადგა დრო, რომ განეხორციელებინათ არქიტექტორი ჯ. ნუველის მიერ შემუშავებული პროექტი. მუზეუმის გახსნა გაიმართა გაეროს გენერალური მდივნის კ.ანანის თანდასწრებით 2006 წლის ზაფხულის დასაწყისში.

მუზეუმის არქიტექტურა და საგამოფენო სივრცის ორგანიზება

შენობას აქვს მარტივი გეომეტრიული ფორმა, წააგავს 220 მეტრის სიგრძის წაგრძელებულ ყუთს, ოდნავ შეკვეცილი კუთხეებით. მას მიწის ზემოთ ეყრდნობა ასიმეტრიულად განლაგებული 26 საყრდენი. მუზეუმის მთავარ შესასვლელს მივყავართ ფართო ფოიეში, საიდანაც მნახველები, ტომ-ტომების, ტამბურინების და სხვა დასარტყამი ინსტრუმენტების მშვიდი ღმუილის ქვეშ, ფართო კიბეებით ადიან გამოფენის დასაწყისამდე.

Quai Branly-ზე მდებარე მუზეუმს არ აქვს დარბაზების ჩვეულებრივი ნაკრები ან მათ შორის გრძელი გადასასვლელები. მთელი 5000 მ2 საგამოფენო სივრცის ერთი შეხედვით გადაღება შესაძლებელია. უზარმაზარი დარბაზი, 200 მ სიგრძისა და 20-დან 35 მ სიგანამდე, ცენტრში იყოფა მხოლოდ გველის ბიომორფული დივნის დანაყოფით.

მუზეუმის კოლექციებში შეგროვებული 300 ათასზე მეტი არტეფაქტიდან, 3,5 ათასზე მეტი ექსპონატი ხელმისაწვდომია ნებისმიერ დროს. გამოფენის აგების საფუძვლად მიღებული მთავარი პრინციპი არის დედამიწის გეოგრაფიული ზონირება. ყველა სამუზეუმო ექსპონატი წარმოდგენილია ხუთ განყოფილებად, რომლებიც ასახავს სამხრეთ და ჩრდილოეთ ამერიკის, აფრიკის, აზიის, ავსტრალიისა და ოკეანიის ხალხების უნიკალურ ისტორიას და კულტურას. ყველა ექსპონატი განზრახ მოკლებულია კომენტარს და საზღვრები გამოფენის მონაკვეთებს შორის შეიძლება განისაზღვროს მხოლოდ იატაკის ფერით, რომელიც სიმბოლოა თითოეულ კონტინენტზე.

სექციების ფარგლებში ექსპონატები დაჯგუფებულია ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით, მაგრამ არანაკლებ მნიშვნელოვანია ობიექტებს შორის ასოციაციური კავშირები. ზოგადად, გამოფენის აგების არც ერთი პრინციპი არ არის ჯვარედინი და აშკარაა, რომ მუზეუმის კურატორები ყურადღებას ამახვილებენ არა ტრადიციულ სისტემატურ მიდგომაზე, არამედ ემოციურ აღქმაზე, რაც იწვევს კულტურულ შოკს.

მუზეუმის მუდმივ გამოფენაში რეალისტურია ერთდროულად განთავსდეს ექსპონატების არაუმეტეს 1% მუზეუმის კოლექციებში შენახული მრავალფეროვნებიდან. მრავალი ფოტო, აუდიო და ვიდეო მასალის ნახვა შესაძლებელია მუზეუმის უახლესი ტექნოლოგიით აღჭურვილ მედიათეკაში. სხვა ობიექტების დემონსტრირება ხდება თემატური გამოფენების ფარგლებში, რომელთა განრიგი 12 წლით წინასწარ არის შედგენილი.

2016 წელს საგამოფენო სივრცის მნიშვნელოვანი ნაწილი დაიკავა გამოფენამ „თეთრი კაცი, შავი კაცი“, რომელიც ასახავს მეოცე საუკუნეში აფრიკული და ევროპული ხელოვნების ურთიერთგავლენის ასპექტებს. პარალელურად, შესაძლებელია ეწვიოთ მუზეუმის 10 წლის იუბილესთან დაკავშირებით მოწყობილ გამოფენას „ჟაკ შირაკი და კულტურათა დიალოგი“. აზიისა და ლათინური ამერიკიდან რამდენიმე ასეული ნახატის, დოკუმენტისა და არტეფაქტის მეშვეობით, იგი ხელახლა ქმნის საფრანგეთის ყოფილი პრეზიდენტის კულტურულ პორტრეტს.

ვერტიკალური ბაღები P. Blanc-ის მიერ

Quai Branly-ზე მუზეუმის განსაკუთრებული, სრულიად განსხვავებული გამოფენა იყო მისი მთავარი ფასადი. ძალიან უჩვეულოა თანამედროვე შენობის კედლების დანახვა დიდ ქალაქში, რომელიც დაფარულია ხშირი მცენარეულობით.

მსოფლიოში ცნობილმა დიზაინერმა და ბოტანიკოსმა პ.ბლანმა დაახლოებით 10 წელი დახარჯა ამ თანამედროვე სასწაულის შექმნაში. ამ დროის განმავლობაში მან ჩაატარა საველე კვლევები ტაილანდისა და მალაიზიაში, სწავლობდა მცენარეთა ბუნებრივ თემებს და ეწეოდა მტკივნეულ ლაბორატორიულ კვლევებს სამეცნიერო კვლევების ეროვნულ ცენტრში.

მის მიერ შემუშავებული ტექნოლოგია ეფუძნება ორფენიანი პოლიამიდის ქსოვილის გამოყენებას ქაფიანი PVC შუასადებით, რომელიც დამონტაჟებულია ვერტიკალურ ლითონის გარსზე. მცენარის ზრდისთვის აუცილებელი საკვები ნივთიერებები ფესვებს მიეწოდება წვეთოვანი სარწყავი სისტემით. კონსტრუქციის მთლიანი დატვირთვა არ აღემატება 30 კგ-ს 1 მ2-ზე.

ცოცხალი ტილო, რომელიც ფარავს ფასადს, იყენებს 150 სახეობის ბალახის, ხავსის, გვიმრის და ბუჩქის 15000 ნიმუშს. ჰეუჩერები, სუროები, ცხრატყავა, გერანიუმები, სალბი და ინსტალაციის ფერისთვის საგულდაგულოდ შერჩეული მცენარეები ქმნიან ორიგინალურ, თვალწარმტაცი ნიმუშებს სხვადასხვა მწვანე ტონებში, ყავისფერი, ყვითელი და წითელი ნაპერწკლების დამატებით. ცოცხალი მცენარეების ეს წარმოუდგენელი კედელი ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ოდესმე გაქრება მეხსიერებიდან.

როგორ მივიდეთ იქ

Ბილეთის ფასი

• ზრდასრული: 10 €
• დაკლებული: 7 €

თუ სენას მარცხენა მხარეს გაივლით ეიფელის კოშკთან, ლუვრისა და ტოკიოს სასახლის მახლობლად, შეამჩნევთ სტრუქტურას, რომლის გავლაც არ შეგიძლიათ. მიწიდან სახურავამდე იგი დაფარულია ტროპიკული ვაზითა და ფერადი ეგზოტიკური მცენარეებით. ვერტიკალური ბაღი მუზეუმის დეკორაციაა, რაც მას სანაპიროს მთავარ მიმზიდველობას აქცევს.

თავად მუზეუმი პარიზში Quai Branly-ზე წარმოადგენს ახალი ტიპის ეთნოგრაფიულ, კულტურულ მემკვიდრეობას, მივიწყებული ცივილიზაციების შესწავლის ცენტრს და ადგილს, სადაც იმართება საზოგადოებრივი ღონისძიებები.

შექმნის ისტორია

მუზეუმის მშენებლობის საზეიმო განცხადება საფრანგეთის რესპუბლიკის პრეზიდენტმა 1996 წელს გააკეთა. შენობის ავტორი ცნობილი ფრანგი არქიტექტორი და დიზაინერი ჟან ნუველი იყო. მუზეუმის შექმნის პირველი ნაბიჯი იყო სესიების პავილიონში ექსტრაევროპული ცივილიზაციების ეთნიკური ხელოვნების განყოფილების გახსნა. მასში წარმოდგენილი იყო 120-ზე მეტი ექსპონატი.

ჟაკ შირაკი, პრიმიტივისტული და აღმოსავლური ხელოვნების დიდი მცოდნე, ყურადღებით ადევნებდა თვალყურს მშენებლობის მიმდინარეობას და პირადად მონაწილეობდა მის გახსნაში 2006 წელს. ოფიციალური სახელწოდება "Quai Branly-ის მუზეუმი" მომდინარეობს მისი მდებარეობიდან, რათა თავიდან იქნას აცილებული რაიმე ასოციაცია მის შინაარსთან. მიუხედავად იმისა, რომ ხშირად შეგიძლიათ მოისმინოთ "პრიმიტიული ხელოვნების" მუზეუმი ან "სხვის შეხედვა".

მუზეუმის კოლექცია

იგი ეფუძნება აფრიკისა და ოკეანიის ეროვნული მუზეუმის კოლექციას, ასევე ადამიანის ყოფილ მუზეუმს. ახლა მასში 300 ათასი ხელოვნების ობიექტია. სტრუქტურა ნამდვილ ტყეზე ჩამოკიდებულ ყუთს ჰგავს. არქიტექტორის თქმით, ეს არის მასში განთავსებული ობიექტების არსებობის გარემო.

თავად შენობაში ცალკე ოთახები არ არის. მსოფლიო ცივილიზაციების უწყვეტობასა და ერთიანობას ასახავს, ​​სხვადასხვა ქვეყნებისა და კონტინენტების გამოფენები ერთმანეთს ერწყმის და შეუფერხებლად გადადის ერთიდან მეორეზე. დინამიკებიდან ისმის ტომ-ტომების, ტამბურინების და სხვა მუსიკალური ინსტრუმენტების ღრიალი, რომელიც ასევე წარმოდგენილია მუზეუმში.

კედლებს ამშვენებს ავსტრალიელი აბორიგენების მიერ შესრულებული ფრესკები და იაპონელი დიზაინერის ისეი მიაკეს ფარდები. მუზეუმის სიმბოლოა პოლიქრომული ქალის ფიგურა „La Chupicuaro“, 31 სმ სიმაღლით, გამომცხვარი თიხისგან დამზადებული და კოლუმბიამდელ ეპოქას წარმოადგენს.

ყველაზე დიდ ექსპონატად ითვლება ვულკანური წარმოშობის წითელი ქვის ნაგებობა ლირის ფორმის, რომლის ქვაც სენეგალიდან ჩამოიტანეს. ზომით 240 სმ სიმაღლე და 160 სმ სიგანე, წონა 6 ტონაზე მეტი, დამონტაჟდა სახურავის შექმნამდე. ის მდებარეობს აფრიკული ხელოვნების განყოფილებაში და მე-11-მე-12 საუკუნეების მალიდან დოგონის ხის ქანდაკების მიმდებარედ.

კიდევ ერთი ღირსშესანიშნაობა, რომელიც იზიდავს უამრავ ექსკურსიას, არის "პარიზული თავის ქალა". აცტეკების ცივილიზაციას მიეკუთვნება, ის ბროლის ერთი ნაწილისგან არის გამოკვეთილი და 2,5 კგ-ს იწონის.

არსებულ ნივთებს შვეიცარიელი კოლექციონერების საჩუქარი დაემატა: მსოფლიოს ერთადერთი საგანძური ეთნიკური სამკაულები და სამკაულები აზიის ქვეყნებიდან. მთელი პერიოდის განმავლობაში გამოყენებულია მხოლოდ 3500 ექსპონატი. დანარჩენები მონაწილეობენ თემატურ შოუებში, რომელთა გამოშვება 12 წელია დაგეგმილი.

ვერტიკალური ბაღები P. Blanc-ის მიერ

მუზეუმი ცნობილია არა მხოლოდ კოლექციით, არამედ მისი უდიდესი მცენარეული კედლით. სტრუქტურა ჩაძირულია 15000 მცენარისგან შემდგარ ტყეში, მსოფლიოს 150 სახეობიდან. ცოცხალი ტილო პატრიკ ბლანის ერთ-ერთი ნამუშევარია.

P. Blanc არის ცნობილი ფრანგი დიზაინერი და ლანდშაფტის ვერტიკალური ბაღების გამომგონებელი. მან დაახლოებით 10 წელი დახარჯა ტექნოლოგიის შესაქმნელად, რომლითაც, თუნდაც მკაცრი კლიმატის პირობებში, ქვის კედლები შეიძლება გადაიქცეს ტროპიკულ ჯუნგლებად, რომლებიც ყვავის წლის ნებისმიერ დროს. მცენარეები იზრდება ჰიდროპონიურად და არ საჭიროებს ნიადაგს. მორწყვა ხორციელდება წვეთოვანი გზით. ბაღი არა მხოლოდ დეკორატიულ მიზნებს ემსახურება, არამედ იცავს მუზეუმს წყალდიდობის შემთხვევაში.

Quai Branly Museum არ არის მისამართი, ეს არის აფრიკის, აზიის, ოკეანიისა და ამერიკის ხალხების პრიმიტიული ხელოვნების მუზეუმის ოფიციალური სახელი.

მაგრამ მისამართი, რა თქმა უნდა, ასევე. 2006 წელს გაიხსნა საფრანგეთის პრეზიდენტის ჟაკ შირაკის ინიციატივით, რომელსაც ეთნოგრაფიის მოყვარული უყვარდა, მუზეუმი მართლაც მდებარეობს Quai Branly-ზე, ეიფელის კოშკიდან მოშორებით. გავლა შეუძლებელია – შორიდან მოჩანს: უზარმაზარი სარკეებიანი ფანჯრები და სიმწვანეთ დაფარული კედელი. ხავსები, ყვავილები, მცოცავი მცენარეები. ეს არის პატრიკ ბლანის ცნობილი ვერტიკალური ბაღი. კედელზე მიმაგრებულია ლითონის ჩარჩო, მასზე ათავსებენ პოლიამიდის ფენებს მცენარის ფესვების დასამაგრებლად და მკვებავი ხსნარი მიედინება კაპილარებში ზემოდან ქვევით. ბლანმა, მხიარულმა კაცმა მწვანე თმით, პოპულარიზაცია მოახდინა ვერტიკალურ ბაღებს მთელ მსოფლიოში, ბრანლის მუზეუმი კი მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი პროექტია. ზამთარში სენის ქარი ხანდახან აზიანებს მცენარეებს, მაგრამ დანარჩენი წლის განმავლობაში კედელი ფანტასტიურად გამოიყურება.

არანაკლებ გასაოცრად გამოიყურება შენობის ის ნაწილი, რომელიც არ არის გამწვანებული: მრავალფეროვანია (ძირითადად წითელ და მეწამულ ტონალობაში), დგას საყრდენებზე, გვერდებიდან კი სხვადასხვა ზომის პარალელეპიპედებია გამოსული. შენობა დააპროექტა ცნობილმა ფრანგმა არქიტექტორმა ჟან ნუველმა, ხოლო ბაღი, რომელშიც ის მდებარეობს ლანდშაფტის დიზაინერმა ჟილ კლემენტმა. ბაღი სანაპიროდან გამოყოფილია მინის კედლით - 200 მეტრი სიგრძით და 9 მეტრი სიმაღლით. შეგიძლიათ მის უკან წახვიდეთ და თავისუფლად გაისეირნოთ ტბორებსა და გორაკებს შორის, ჩაისუნთქოთ ეგზოტიკური ყვავილების არომატით და იგრძნოთ თავი, თითქოს ჯუნგლებში ხართ.

უცნაურია იმის გახსენებაც, რომ თავად მუზეუმიც არის. და ღირს ნახვა, თუმცა 300 ათასი ექსპონატიდან მხოლოდ 3500-ია გამოფენილი (მათი ჩანაცვლება წინასწარ რამდენიმე წელია დაგეგმილი). ნიღბები, ფიგურები, ტომ-ტომები, ტამბურები, დოლები, ხალიჩები, ტყავები, ტომაჰავკები - ეს ყველაფერი განთავსებულია დარბაზში ახსნა-განმარტებისა და ნიშნების გარეშე, ერთი შეხედვით თუნდაც უაზროდ. ამ „არასისტემატურობის“ მნიშვნელობა ნათელია - უცხო კულტურის არტეფაქტებს რომ უყურებს, სტუმარი უნებურად იწყებს ასახვას, შედარებას და ფიქრს. მართალია, ის აღარ იფიქრებს მაორის მეომრების მუმიფიცირებული თავების კოლექციაზე - ბრანლის მუზეუმს საზეიმოდ უნდა დაებრუნებინა 20 ტატუირებული თავი ახალ ზელანდიაში, რომლის ხელისუფლებაც დიდი ხანია მოითხოვდა ევროპელების მიერ ამოღებული ეროვნული კულტურის ობიექტების დაბრუნებას.

მუზეუმს აქვს მულტიმედიური ბიბლიოთეკა, თეატრი და რესტორანი, რომელიც გადაჰყურებს სენასა და ეიფელის კოშკს, სადაც გაბრუებული ტურისტი საბოლოოდ გონს მოეგება.

არც ისე შორს ისეთი ღირსშესანიშნაობებიდან, როგორიცაა ეიფელის კოშკი და ლუვრი, არის შთამბეჭდავი ეთნოგრაფიული საგანძური - ბრანლის მუზეუმი. ოფიციალურად, მას ცოტა სხვანაირად უწოდებენ, Quai Branly Museum. ანუ საფრანგეთის დედაქალაქის მეშვიდე უბანში, სენის მარცხენა სანაპიროზე მისი მდებარეობის სრული შესაბამისად. მისი ყველა ექსპონატი შეიძლება ერთი სიტყვით აღიწეროს: ეგზოტიკური. აზიის, აფრიკის, ამერიკისა და ოკეანიის ძირძველი ხალხების მშობლიური ხელოვნების მაგალითები, რომელთაგანაც აქ არანაკლებ 300 ათასია, სხვაგვარად, ალბათ, ვერ დასახელდება. მაგრამ რაც არ უნდა კრიტიკული იყოს ხელოვნებათმცოდნეები ამ მუზეუმის მიმართ, მიაჩნიათ, რომ იგი ზედმეტად თეატრალურია, ხაზს უსვამს გარეგანი ატრიბუტების მიმზიდველობას საგანმანათლებლო და ინფორმაციული შინაარსის საზიანოდ, ბევრი ადამიანი სიამოვნებით და ინტერესით სტუმრობს მას.

მუზეუმი სამი ერთში

თავად მუზეუმი, რა თქმა უნდა, კატეგორიულად არ ეთანხმება მსგავს კომენტარებს. პირიქით, ეს ინსტიტუტი პოზიციონირებს როგორც ერთგვარი ნოუჰაუ კულტურის სფეროში, რომელიც აერთიანებს საქმიანობის სამ ძირითად ვექტორს - სამუზეუმო, საგანმანათლებლო და სამეცნიერო. მაგრამ ეს აქ არ ჩერდება, რადგან აქ რეგულარულად იმართება საჯარო ღონისძიებები, რაც ბრანლის მუზეუმს ასევე კლუბზე ორიენტირებულ დაწესებულებად აქცევს. თავად მუზეუმის კომპლექსი აერთიანებს რამდენიმე შენობას, მათ შორის პარკის ტერიტორიას. მთავარზე გამოფენილია სამნახევარი ათასი ექსპონატი. აღქმის გასაადვილებლად ისინი გეოგრაფიულად იყო მოწყობილი. ჯერ ვხედავთ აფრიკის, შემდეგ აზიის და შემდეგ ოკეანიისა და ამერიკის მკვიდრი ხალხების ნამუშევრებს.

ასეთი უნიკალური ინოვაციური მუზეუმი 2006 წლის ივნისში გაიხსნა. ამ ღონისძიებას წინ უძღოდა ათწლიანი შრომატევადი მუშაობა, რომელიც დაიხარჯა ექსპონატების მშენებლობასა და შეგროვებაზე. მისი შექმნის ინიციატორი იყო საფრანგეთის მაშინდელი პრეზიდენტი ჟაკ შირაკი. მას შემდეგ, რაც სახელმწიფოს მეთაურმა თავისი იდეა გააჟღერა - სხვათა შორის, თავადაც არის მშობლიური კულტურის დიდი მოყვარული - 1995 წელს შეიქმნა სპეციალური კომისია. მან ყურადღებით შეისწავლა ყველა დადებითი და უარყოფითი მხარე და საბოლოოდ მივიდა გადაწყვეტილება, რომ პარიზში ასეთი მუზეუმი უნდა ყოფილიყო! მუზეუმის შენობა, მის კოლექციებზე არანაკლებ ეგზოტიკური, ცნობილმა ფრანგმა არქიტექტორმა ჟან ნუველმა დააპროექტა. მაგრამ სხვადასხვა მცენარის ეგრეთ წოდებული ცოცხალი კედელი (მათ შორის ეგზოტიკური), ორასი მეტრი სიგრძისა და თორმეტი მეტრის სიმაღლის, რომელიც ნამდვილ ჯუნგლებს ჰგავს, გამოიგონეს და დარგეს პატრიკ ბლანმა და ჟილ კლემენტმა. სარწყავი და სადრენაჟო სისტემების არსებობის წყალობით, მცენარეები აგრძელებენ ცხოვრებას და აღფრთოვანებულნი არიან მათი ფერების სიკაშკაშით. მუზეუმის თანამშრომლები მებაღეები ზრუნავენ მთელ ამ ბრწყინვალებაზე.

რა ექსპონატებია გამოფენილი?

უკვე ვთქვით, რომ მუზეუმის მუდმივი გამოფენა არსებული 300 ათასიდან 3500 ექსპონატს მოიცავს. სად არიან დანარჩენები, გეკითხებით? სათავსოებში, რადგან არ არის საკმარისი ადგილი მთავარ კორპუსში. კოლექციის ნაწილი წარმოდგენილია ფოტოების, აუდიოჩანაწერების და კინოდოკუმენტების სახით. ბევრი მათგანია, ისინი მიმოფანტულია მედია ბიბლიოთეკებში და საკმაოდ ხელმისაწვდომია სანახავად. რაც შეეხება სხვა კოლექციებს, ისინი ვალდებულნი იყვნენ ეჩვენებინათ... მომდევნო ათწლეულის განმავლობაში. ეს მოხდება სპეციალურად ორგანიზებული გამოფენების ფარგლებში, რომელთაგან თითოეულზე ახალი ექსპონატები გამოიფინება.

ბრანლის მუზეუმის სახურავის ქვეშ არის ადამიანის მუზეუმის ეთნოგრაფიული განყოფილების უნიკალური კოლექციები და აფრიკისა და ოკეანის ხელოვნების ეროვნული მუზეუმი (ეს უკანასკნელი ამჟამად დახურულია). აქ კულტურისა და სახვითი ხელოვნების ეგზოტიკური ტენდენციების მცოდნეებს შეეძლებათ დატკბნენ მშობლიური ავსტრალიელი მხატვრების ნამუშევრებით: ჯონ მაურნჯული, კეტლინ პეტიარი, ნინგურა ნაპურულა, პედი ბედფორდი და სხვები. ფუნჯის ზოგიერთი ოსტატი - მაგალითად, ნაპურულა - ურჩევნია ყურადღება გაამახვილოს შავ და თეთრ მოტივებზე ნამუშევრებში. აბსოლუტურად შესანიშნავად გამოიყურება. იმდენად, რომ იგივე მოტივები გამოიყენებოდა ჭერის გასაფორმებლად მუზეუმის იმ ნაწილში, სადაც მისი ხელმძღვანელობაა განთავსებული.

რამდენიმე საინტერესო ფაქტი

1. ბრანლის მუზეუმს, შესაძლოა, დღის სინათლე არ ენახა, ცნობილი ლუვრი რომ ყოფილიყო... უფრო ფართო. ფაქტია, რომ თავიდან გაჩნდა იდეა, რომ აქ შექმნილიყო ეთნოგრაფიული განყოფილება მშობლიური ხელოვნების ნიმუშებით. მაგრამ ლუვრის ხელმძღვანელობამ კატეგორიულად გააპროტესტა.

2. მუზეუმის გახსნა, რომელიც შედგა 2006 წლის 23 ივნისს, ძალიან საზეიმო იყო. საფრანგეთის პრეზიდენტის ჟაკ შირაკისა და მთავრობის წევრების გარდა, გაეროს მაშინდელი გენერალური მდივანი კოფი ანანიც იმყოფებოდა.

3. ბრანლის მუზეუმს ხშირად აკრიტიკებენ "ცენზურის" გამო. ყოველივე ამის შემდეგ, აქ ექსპონატების შერჩევისას ისინი ხელმძღვანელობდნენ ევროპული მორალური და ესთეტიკური სტანდარტებით, რომლებსაც მშობლიური ხალხების "პრიმიტიული" ღირებულებითი სისტემა მთლად არ ეთანხმება (თუმცა, რომ ვინმეს არ ეწყინოს, ახლა მას "პრიმიტიულს" უწოდებენ. ”). განსაკუთრებით შეურიგებელი კრიტიკოსები ამას ნეოკოლონიალიზმის და აბორიგენული კულტურის უპატივცემულობის გამოვლინებად თვლიან.

4. გამოუცდელი მაყურებელი უნებურად აქცევს ყურადღებას მინის დიდ ცილინდრს, რომელიც შეიცავს რამდენიმე ბნელ საგანს. თავდაპირველად ძნელია იმის გაგება, თუ რა არის იქ. მაგრამ, ყურადღებით დავაკვირდებით, ხედავენ მუსიკალური ინსტრუმენტების მთელ კოლექციას მთელი მსოფლიოდან - დრამი, ტამბურები, ტომ-ტომები და ა.შ. სულ ათიათასობითაა. კიდევ ერთი ეგზოტიკური ის არის, რომ საცავის ცილინდრი აღჭურვილია დინამიკებით (ისინი არ ჩანს), რომლებიც მშვიდად გადმოსცემს მათ ხმას.

5. მუზეუმის პოლიტიკა მიზნად ისახავს ვიზიტორთა ემოციებისა და წარმოსახვის გაღვივებას. აქედან გამომდინარე, ექსპონატებს არ გააჩნიათ ჩვეულებრივი სისტემატურობა სხვა მუზეუმების პრაქტიკაში და მოწყობილია მიზანმიმართული შემთხვევითობით. ექსპონატები არ შეიცავს კომენტარს.

6. გასაკვირია, რომ აბორიგენული კულტურის ნიმუშებს შორის ჩანს... ქრისტიანული ხატები ბნელი კონტინენტიდან, ადგილობრივი ტრადიციული რწმენის საკულტო ობიექტების მიმდებარედ (მაგალითად, ეკვატორულ აფრიკაში ტრადიციული რიტუალური ნიღბები). აქ არის ფრესკებიც, მაგალითად, ერთ-ერთი ეთიოპიური კოპტური ეკლესიის კედლიდან. თუმცა, ასეთი კონტრასტი მიზნად ისახავს აჩვენოს ამ ხალხების ეთნოგრაფიული მემკვიდრეობის მრავალფეროვნება და დააფიქროს ვიზიტორები ადამიანის ბუნების სიღრმეზე, მის მორალურ, კულტურულ და რელიგიურ ფასეულობებზე, განურჩევლად საცხოვრებელი რეგიონისა.

მისამართი: საფრანგეთი, პარიზი, Quai Branly, 37
www.quaibranly.fr