ნ და ლვოვის სენტიმენტალიზმი. სენტიმენტალიზმი რუსულ ლიტერატურაში

სენტიმენტალიზმი (პროფ. გულიაევი ნ.ა.)

სენტიმენტალიზმის ისტორიული ფესვები, მისი კავშირი საგანმანათლებლო იდეოლოგიასთან

სენტიმენტალიზმი დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ჩამოყალიბდა. იგი წარმოიშვა ფეოდალური საზოგადოების კრიზისისა და კაპიტალისტური ურთიერთობების ინტენსიური განვითარების პერიოდში. მისი სამშობლო იყო ინგლისი, სადაც პირველი გაჩნდა ბურჟუაზიული პროგრესის ჩრდილოვანი მხარეები (გლეხებისა და ხელოსნების ფართო მასების ნგრევა ინდუსტრიულ რევოლუციასთან დაკავშირებით).

სენტიმენტალისტები სკეპტიკურად უყურებენ განმანათლებლობის თეორიებს ისტორიულ პროცესში გონების განმსაზღვრელი როლის შესახებ. ისინი ხედავენ, რომ ცხოვრებამ არ დაადასტურა განმანათლებლობის თეორეტიკოსების წინასწარმეტყველება ისტორიის გონივრული მიმდინარეობის შესახებ. სულ უფრო გამწვავებული სოციალური წინააღმდეგობები წარმოშობდა ელეგიურ განწყობებს და ძირს უთხრის ისტორიულ ოპტიმიზმს, რომელიც დამახასიათებელი იყო საგანმანათლებლო მოძრაობის ლიდერებისთვის.

მე-18 საუკუნის განმანათლებლებიც კი. წამოაყენა ადამიანური ღირებულების დანერგვის იდეა. სენტიმენტალიზმის ეპოქაში იგი ფართოდ გავრცელდა და ლაიტმოტივად იქცა სენტიმენტალური ლიტერატურის მრავალ ნაწარმოებში. გლეხისა და არისტოკრატის გრძნობების გაიგივებით და რიგ შემთხვევებში პირველს (რუსოს) უპირატესობის მინიჭებით, სენტიმენტალისტებმა ამით გააღვიძეს საზოგადოების თვითშეგნება და ხალხში ჩაუნერგეს საკუთარი ღირსების პატივისცემა.

სენტიმენტალიზმმა აღნიშნა ხელოვნების შემდგომი დემოკრატიზაცია. განმანათლებლებმა, რომლებიც ებრძოდნენ კლასიციზმის თემების კლასობრივ შეზღუდვებს, მნიშვნელოვნად გააფართოვეს მხატვრული შემოქმედების საზღვრები. მათ გააცნეს მესამე კლასის ადამიანი (ვაჭარი, თანამდებობის პირი) დრამასა და ნარატიულ ჟანრებში, მაგრამ მაინც ნაკლებად აინტერესებდათ ჩვეულებრივი მშრომელი ხალხის ცხოვრებით. სენტიმენტალისტები უფრო შორს წავიდნენ. ისინი პირდაპირ მიმართეს მშრომელთა შინაგანი სამყაროს გამოვლენას, სოფელში კაპიტალისტური ურთიერთობების სწრაფი შეღწევის პირობებში მათი ტრაგიკული მდგომარეობის გამოსახვას (ჰოლტსმიტის „მიტოვებული სოფელი“).

ორი მიმართულება სენტიმენტალიზმში

ცნობილი იდეოლოგიური საერთოობის მიუხედავად, სენტიმენტალიზმი შინაგანად ძალიან წინააღმდეგობრივია. მისი წარმომადგენლები არ არიან ერთგვაროვანი რწმენით. ზოგიერთი მათგანი აქტიურად აპროტესტებს ცხოვრების არაადამიანურ ფორმებს, ზოგი კი პირიქით, უფრო მეტად არის მიდრეკილი ფიქრისკენ, ვიდრე ქმედებისკენ. სენტიმენტალიზმის აქტიურ ფრთას წარმოადგენენ რუსო და მისი თანამოაზრეები, პასიური განწყობები განსაკუთრებით დამახასიათებელია სტერნი, გოლდსმიტი, გრეი, კარამზინი და მისი წრის პოეტები.

მასების ინტერესების დასაცავად, რადიკალურად მოაზროვნე რუსოსტები ეწინააღმდეგებიან სოციალურ ჩაგვრას, ისინი ცდილობენ საზოგადოების ხელახლა შექმნას, ადამიანის ბუნებრივ მოთხოვნილებებთან შესაბამისობაში მოყვანას. მათმა დოქტრინამ გამოიწვია რევოლუციური დასკვნები, რომლებიც შემდგომში გააკეთეს 1789-1794 წლების საფრანგეთის რევოლუციის ლიდერებმა.

გლეხობის სამუშაო ცხოვრებით აღფრთოვანებული ჟ.ჟ. რუსომ მკაცრად დაგმო ფეოდალური ჩაგვრა. სოფლის ბუნებით აღფრთოვანების გამოხატვისას იგი წერდა: „...მიწის არაადამიანური მესაკუთრის დაუოკებელი სიმკაცრე დიდად ართმევს ამ სურათებს მიმზიდველობას. შიმშილი ცხენები, რომლებიც მათრახის დარტყმის ქვეშ სულის დათმობას აპირებენ, სამწუხაროა. უნებლიე მარხვით დაქანცული, დაღლილობისგან დაღლილი, ნაცარში გამოწყობილი გლეხები, მათი სოფლები, მათი ბუჩქები წარმოადგენენ სევდიან სანახაობას, სულაც არ ახარებს თვალს; და როცა ფიქრობ იმ უბედურებზე, რომელთა სისხლიც უნდა დალიო, კინაღამ ინანებ. რომ კაცი ხარ“*

*(J.J. Rousseau. რჩეული ნაწარმოებები. 3 ტომად. T. 2. M., 1961, გვ. 527.)

ჩაგრული ხალხის ტკივილით გამსჭვალული რუსოს ეს სიტყვები მოგვაგონებს რადიშჩევის ცნობილ სტრიქონებს „მოგზაურობა პეტერბურგიდან მოსკოვში“ წინასიტყვაობიდან: „მიმოვიხედე ირგვლივ - კაცობრიობის ტანჯვამ დაჭრა ჩემი სული“. მასების უფლებების ნაკლებობისა და სიღარიბის გამოსახატავად, რუსო და რადიშჩევი (რომელთა ნამუშევრებიც შეიცავს სენტიმენტალიზმის ელემენტებს) ცდილობდნენ გაეღვიძებინათ რისხვის გრძნობა ხალხის თავისუფლების მახრჩობელების მიმართ. მათ დასვეს საკითხი სოციალური სისტემის შეცვლის შესახებ.

ინგლისელი სენტიმენტალისტები შორს არიან რუსოს რადიკალური დასკვნებისაგან. ისინი სოციალურად პასიურები არიან და სჯერათ ადამიანის ხელახალი განათლების შესაძლებლობის, არსებული საზოგადოების საფუძვლების შენარჩუნებით. ამის მაგალითია ო.გოლდსმიტი. მისი ცნობილი რომანის „უეიკფილდის ვიკარის“ გმირი, პასტორ პრაიმროუზი, მოკლებულია ყოველგვარ სოციალურ აქტივობას. ის ფუნდამენტურად გულგრილია სოციალური წესრიგის საკითხების მიმართ. მისი ყურადღების ცენტრშია ოჯახი, ადამიანის მორალური სამყარო. პრაიმროზს და გოლდსმიტს სჯერათ, რომ თქვენ შეგიძლიათ იყოთ ბედნიერი სიღარიბეში ცხოვრებისას. "უეიკფილდის ვიკარის" ერთ-ერთ თავს ჰქვია: "ყველაზე მოკრძალებული შემოსავლითაც კი, ბედნიერება შესაძლებელია, რადგან ის ჩვენთვის არის თანდაყოლილი და არ არის დამოკიდებული გარე გარემოებებზე". რომანის კონფლიქტი იდილიური გზით წყდება. ეგოისტური ხანის გავლენით მოშლილი ბუნებრივი კავშირები ადამიანებს შორის აღდგება. სკვაირ თორნჰილი, პრიმროუზის ოჯახის დამნაშავე, ცოლად გაჰყვება პასტორის ქალიშვილს და სევდიანი ამბავი მთავრდება ღვთისადმი მადლიერების ლოცვით, რომელმაც აღადგინა სამართლიანობა.

საზოგადოების მორალური კრიტიკა

ინგლისურ სენტიმენტალიზმში არ არის პირდაპირი ასახვა იმ წინააღმდეგობებისა, რომლებიც ისტორიულად განვითარდა გლეხთა მასებს შორის, ერთი მხრივ, და თავადაზნაურობასა და „მოგების რაინდებს“ შორის. სოციალური მოტივები აქ, როგორც წესი, მდუმარედ ჟღერს და ვიწრო, წმინდა მორალურ ინტერპრეტაციას პოულობს. გოლდსმიტისა და შტერნის ნამუშევრები რეალობის ფენომენების გაშუქების სიგანით აშკარად ჩამოუვარდება განმანათლებლობის საუკეთესო მხატვრულ მიღწევებს. მართალია, განმანათლებლები ცდილობდნენ სოციალური საკითხების მოგვარებას მორალური გზით. მაგრამ მათი გმირები - სხვადასხვა კლასის წარმომადგენლები - არ იყვნენ ჩაკეტილი ოთხ კედელში. ისინი მოგზაურობდნენ ისტორიის მაღალ გზებზე, აღმოჩნდნენ დიდი სოციალური მნიშვნელობის მოვლენების მონაწილე ან მოწმე.

სენტიმენტალისტები, პირიქით, როგორც წესი, უარს ამბობდნენ საზოგადოების ცხოვრების ფართო რეპროდუცირებაზე. შტერნისა და გოლდსმიტის შემოქმედებაში ძალზე სუსტად იგრძნობა ეპოქის სუნთქვა, არ იგრძნობა მისი დიდი მისწრაფებები და ფიქრები. სენტიმენტალური გმირები ძირითადად პროვინციული გარეუბნის მკვიდრნი არიან, ყოველგვარი პოლიტიკის პრინციპული ოპონენტები, პატრიარქალური ზნეობის მცველები, ეწინააღმდეგებიან ნებისმიერ ცვლილებას, საიდანაც კარგს არაფერს ელიან.

სენტიმენტალურ ლიტერატურაში ადამიანის პიროვნება მხოლოდ მის მორალურ თვისებაში ვლინდება. ის ხშირად გარიყულია საზოგადოებრივი კავშირებიდან და ურთიერთობებიდან. მაგრამ იქაც კი, სადაც სოციალური გარემოა მოცემული, ის ვიწროვდება ოჯახის საზღვრებში.

ოჯახურ ცხოვრებაში გაყვანა, განსაკუთრებით ნათლად გამოიხატება ინგლისურ სენტიმენტალიზმში, სხვა არაფერია, თუ არა რეაქცია რეალობის მწვავე წინააღმდეგობებზე. ბოდიშის მოხდა ოჯახის არსებობისთვის, როგორც თავშესაფარი „გარე სამყაროს“ მოსალოდნელი საფრთხისგან და ამ შემთხვევაში პოლიტიკისადმი ნეგატიური დამოკიდებულება ასევე იყო საგანმანათლებლო აზროვნების კრიზისის შედეგი, რომელიც არ გაამართლა მასზე დადებული იმედები. წამყვანი საზოგადოება. აქედან მოდის მიზეზისადმი უნდობლობა, რომელიც შესამჩნევია სენტიმენტალური განწყობის მწერლებისთვის და გადაჭარბებული მნიშვნელობა, რომელსაც ისინი ანიჭებენ გრძნობას, როგორც რეალობისა და ადამიანური კომუნიკაციის გაგების საშუალებას.

შტერნისა და გოლდსმიტის მგრძნობიარე გმირები უკიდურესად არაპრაქტიკული ადამიანები არიან. მათ არ იციან როგორ იცხოვრონ "გონების მიხედვით", "როგორც ყველა სხვა", და ამიტომ განიცდიან წარუმატებლობას ცხოვრების გზაზე. სიცრუისა და ძალადობის სამყაროში ისინი გულუბრყვილო ექსცენტრიკოსებს ჰგვანან. ამ მხრივ განსაკუთრებით დამახასიათებელია პასტორ პრიმროუზი. ის თავს ცხოვრების დიდ მცოდნედ თვლის, მაგრამ ყოველ ჯერზე უსიამოვნებაში ხვდება ყოველდღიური საქმეების სრული უცოდინრობის გამო.

ფეოდალური და ბურჟუაზიული საზოგადოების კორუმპირებული გავლენისგან დაცვის უნიკალური საშუალებაა ინგლისური სენტიმენტალური ლიტერატურის მრავალი დადებითი გმირის ექსცენტრიულობა. თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი "უცნაურობა", რაც მიუთითებს მის უკიდურეს არაპრაქტიკულობაზე. პასტორი პრიმროუზი წერს არასაჭირო ტრაქტატებს სასულიერო პირების მონოგამიის შესახებ. განსაკუთრებით ვლინდება ექსცენტრიულობა შტერნის გმირების ქცევაში. უოლტერ შენდი (ტრისტრამ შანდის, ჯენტლმენის ცხოვრება და მოსაზრებები) დაინტერესებულია მჭევრმეტყველებითა და კლასიკური სიძველით. ყოველ ხელსაყრელ და არასასიამოვნო შემთხვევაზე ის გამოდის სიტყვით, ადიდებს მათ ძველი ავტორების ციტატებით. მისი ძმა ტობი თავს ფორტიფიკაციის ექსპერტად მიიჩნევს. წინა გაზონზე ის აშენებს სათამაშო ციხესიმაგრეებს და ხელმძღვანელობს მათ ალყას. კაპრალი ტრიმი აქტიურ მონაწილეობას იღებს ამ გასართობებში. წვრილმანებით ჩართვა აქ იწყებს ჩამოყალიბებას ცხოვრების ერთგვარ ფილოსოფიაში.

გმირები სენტიმენტალიზმის ლიტერატურაში

სენტიმენტალისტები თავიანთ გმირებს ძირითადად „ადამიანურად“ წარმოაჩენენ და არა „სამოქალაქო“ ხარისხში. ესენი არიან ტკბილი, კეთილგანწყობილი ექსცენტრიკები, რომლებიც განიცდიან შეურაცხყოფას და წარუმატებლობას მათი არაპრაქტიკულობისა და რბილობის გამო. „ადამიანი“ სენტიმენტალისტთა ნაწარმოებებში, როგორც წესი, ვლინდება უნიკალური ორიგინალურობით, დიდი ფსიქოლოგიური ჩახედვით მის შინაგან სამყაროში. პერსონაჟის მაქსიმალური ინდივიდუალიზაციის ამ ტენდენციას ორი შედეგი მოჰყვა: ამდიდრებდა ლიტერატურას, იყო ანტიდოტი სქემატიზმისა და პერსონაჟების უსახურობისა, მაგრამ ასევე აშორებდა მწერლებს ადამიანის პიროვნების სოციალურ კავშირებსა და წინააღმდეგობებში გამოსახვისგან. ინგლისელი სენტიმენტალისტები ერიდებიან თავიანთი დროის ფუნდამენტური პრობლემების გადაჭრას. მაგრამ, ხაზს უსვამდნენ ფეოდალური და ბურჟუაზიული სისტემის მტრობას ადამიანის პიროვნების საუკეთესო მხარეების განვითარებისადმი, მათ ამით გააღვიძეს სოციალური თვითშეგნება პასიურ ადამიანებში, რომლებიც მოწყვეტილი იყვნენ თავიანთი ეპოქის იდეოლოგიური მისწრაფებებისაგან. მათ ექსცენტრიულ გმირს საგანმანათლებლო ღირებულებაც ჰქონდა. მისი მორალური კოდექსი შეიცავდა უნივერსალურ ადამიანურ ელემენტებს, რადგან ის მიზნად ისახავდა ეგოისტური ფეოდალური და ბურჟუაზიული მორალის უარყოფას.

სენტიმენტალისტი მწერლების შემოქმედებაში გამოსახვის საგანი არის გულისა და სულის ცხოვრებიდან ამოღებული პიროვნება. ის რომანტიკული გმირივით არ ემორჩილება მტკივნეულ ფიქრებს კაცობრიობის ბედზე. მისი რეაქცია რეალობის აშლილობაზე არ იწვევს რეფლექსიას, არამედ გულწრფელ გამოცდილებას, სულიერ მწუხარებას. ან ის უბრალოდ ცდილობს არ შეამჩნიოს რა ხდება მსოფლიოში, მთლიანად ჩაეფლო თავის პირად, ოჯახურ საზრუნავში, მის ექსცენტრიულობაში.

სენტიმენტალისტი არ იღებს ადამიანს რთულ სოციალურ ურთიერთობებში. მას არ აინტერესებს სოციალური ურთიერთობების ანალიზი. ის იკვლევს, უპირველეს ყოვლისა, ადამიანების გრძნობებსა და მორალურ მოტივებს. სენტიმენტალური ლიტერატურის საუკეთესო ნაწარმოებებიც კი ატარებენ ასეთი ვიწრო აზროვნების ნიშანს.

სენტიმენტალური რომანი, მისი მახასიათებლები

რუსოს „ახალ ჰელოზაში“, რომელიც შეიძლება გახდეს სენტიმენტალური რომანის მაგალითი, სიუჟეტური კვანძი არისტოკრატ ჯულია დ'ეტანჟისადმი უბრალო სენ-პრეუს უბედურ სიყვარულს უკავშირდება. „ახალი ჰელოიზის“ შინაარსის სპეციფიკამ წინასწარ განსაზღვრა მისი ფორმის თავისებურება. რომანი შედგება წერილებისგან, რომლებიც სასარგებლოა შინაგანი გამოცდილების გამოსავლენად. გრძელ წერილებში გმირები საუბრობენ მრავალფეროვან თემაზე: რაციონალურ დიასახლისზე, ბავშვების აღზრდაზე, თეატრსა და მუსიკაზე, მაგრამ ძირითადად მათ გულწრფელ სიხარულსა და ტანჯვაზე.

„ახალ ჰელოისში“ სოციალური ცხოვრება უკანა პლანზეა, პირდაპირ არ არის დახატული, მასზე მხოლოდ დროდადრო საუბრობენ. უფრო მეტიც, ფრანგული რეალობის ნეგატიური ფენომენების კრიტიკა უპირატესად მორალური ხასიათისაა. რომანის გმირები ცუდად არიან გამოვლენილი მათ გარშემო არსებულ სოციალურ გარემოსთან კავშირში. აბსტრაქციის თავისებურებები განსაკუთრებით დამახასიათებელია სენ-პრეისთვის. ის ჩვეულებრივი ადამიანია, მაგრამ მისი არსებობის წყაროები საერთოდ არ არის განსაზღვრული.

რუსო დაინტერესებულია ადამიანის შინაგანი სამყაროთი. ის იცავს სიყვარულის თავისუფლებას კლასობრივი ცრურწმენების შემაკავებელი ბორკილებისგან.

მწერლის სიმპათიები მთლიანად სენ-პრეისა და ჯულიას მხარეზეა, რომლებიც შეუერთდნენ არაკონსოლიდირებულ კავშირს. მაგრამ ამავდროულად, რუსო, როგორც აღმზრდელი, ითხოვს, რომ შეყვარებულები აღკვეთონ ვნებები და დაემორჩილონ სათნოებას. რომანის კონფლიქტი ემყარება გრძნობის შეჯახებას გონიერებასთან და წყდება (ოღონდ გმირების ტანჯვითა და ჯულიას სიკვდილით) განმანათლებლობის მორალის ტრაიზმების შერცხვენით.

სენტიმენტალიზმის ლიტერატურაში კონკრეტული, რეალური ცხოვრება ხშირად იცვლება ცალკეული ადამიანის ბედით, რომელიც ხდება გამოსახულების მთავარი სუბიექტი. ამ მხრივ განსაკუთრებით საჩვენებელია შტერნის „სენტიმენტალური მოგზაურობა“, რომელმაც თავისი სახელი მისცა მთელ ლიტერატურულ მოძრაობას.

რომანში არ არის აღწერილი საფრანგეთი, რომლითაც მოგზაურობს იორიკი, რომელიც ბევრ რამეში თავად ავტორს ჰგავს. შტერნს არ იზიდავს ფრანგი ხალხის კულტურა და ცხოვრების წესი, მაგრამ ის დეტალურად აღწერს თავისი გმირის განწყობებსა და გამოცდილებას. იორიკი სენტიმენტალური მოგზაურის კლასიკური მაგალითია. ის ყველა მიზეზის გამო ვარდება მგრძნობიარე გუნებაზე; ნებისმიერი წვრილმანი ჟღერს მის სულში, მისთვის მნიშვნელოვანი და მნიშვნელოვანი ჩანს.

სენტიმენტალურ ლიტერატურაში გამოსახულების საგნის თვით ორიგინალურობამ განსაზღვრა მისი ჟანრების სპეციფიკა. მასში ფართოდ გამოიყენება ოჯახური და ფსიქოლოგიური რომანები, მემუარები, სამოგზაურო ჩანაწერები, წერილები, დღიურები და აღსარება. თხრობა ჩვეულებრივ პირველ პირში მიმდინარეობს.

პოეზიაში ნამდვილად ყვავის ინტიმური ლირიზმი, რომელსაც, როგორც ვიცით, დიდ პატივს არ სცემდნენ სამოქალაქო სათნოებების განდიდების ეპოქაში. სენტიმენტალური ორიენტაციის პოეტებს ახასიათებთ მიდრეკილება ელეგიისა და რელიგიური მედიტაციისკენ (გრეის „ანარეკლები ქვეყნის სასაფლაოზე“, იუნგის „ღამის ფიქრები“), რაც მათ საშუალებას აძლევს ყველაზე სრულად გამოხატონ იდეა ყველაფრის სისუსტის შესახებ. მიწიერი და საფლავის მიღმა მარადიული ნეტარების ლტოლვა.

რუსული სენტიმენტალიზმი

სენტიმენტალიზმი რუსეთში მე-18 საუკუნის 60-იან წლებში ჩამოყალიბდა. დასავლეთ ევროპისგან განსხვავებით, იგი ასოცირდება კეთილშობილ ოპოზიციასთან, განმანათლებლური დიდებულების პროტესტთან ბატონობის არაადამიანურობის წინააღმდეგ. რუსულ სენტიმენტალურ ლიტერატურაში წამყვან როლს ასრულებენ მწერლები, რომელთა მსოფლმხედველობა კეთილშობილი ლიბერალიზმის შტამპით გამოირჩევა (კარამზინი, ხერასკოვი, დმიტრიევი და სხვ.). ისინი ზოგჯერ აკრიტიკებენ თავიანთ თანამედროვე რეალობას, მაგრამ ეს კრიტიკა ხორციელდება ექსკლუზიურად მორალურ დონეზე და საბოლოო ჯამში მიზნად ისახავს არა შესუსტებას, არამედ თავადაზნაურობის სოციალური პოზიციების განმტკიცებას.

რუსული სენტიმენტალიზმი კეთილშობილური იდეოლოგიის კრიზისის ნაყოფი იყო. ის ყველაზე ფართოდ გავრცელდა პუგაჩოვის მეთაურობით გლეხთა ომის შემდეგ, რომელმაც შეარყია ავტოკრატიულ-სერფული სისტემის საფუძვლები. საფრანგეთის დიდმა რევოლუციამაც გარკვეული გავლენა მოახდინა რუსულ საზოგადოებაში „სენტიმენტალური ტენდენციების“ გაძლიერებაზე. ეს იყო XVIII საუკუნის 90-იან წლებში. სენტიმენტალიზმი, უპირველესად კარამზინის ნიჭის მხარდაჭერით, ხდება კარგად განსაზღვრული ლიტერატურული მოძრაობა საკუთარი პროგრამით, საკუთარი მხატვრული მეთოდით. პუგაჩოვის აჯანყებით შეშინებული რუსული ინტელიგენციის ლიბერალური წრეები მოქმედებდნენ როგორც ხალხის მიმართ ჰუმანური დამოკიდებულების დამცველები, ადამიანური პიროვნების ტრანსცენდენტული ღირებულების იდეის პროპაგანდისტები. სენტიმენტალისტების მიმართვას კაცობრიობისადმი პროგრესული მნიშვნელობა ჰქონდა, თუმცა მათ არ შეხებიათ ავტოკრატიული ბატონყმობის რეჟიმის საფუძვლები.

სენტიმენტალური ხასიათის მწერლები თავიანთ საპროგრამო გამოსვლებში ყურადღებას ამახვილებენ იმაზე, რომ ასახონ არა ის, რაც არსებობს, არამედ ის, რაც უნდა იყოს. მათთვის ხელოვნების საგანი ცხოვრების ლამაზი, პოეტური წუთებია. ამ მხრივ, ისინი მოქმედებენ როგორც კლასიციზმის ტრადიციების ორიგინალური მემკვიდრეები. სენტიმენტალიზმის ლიტერატურაში დამრიგებლური ტონი ჭარბობს. M.N. Karamzin და მისი თანამოაზრეები ყველაზე ხშირად საუბრობენ იმაზე, თუ როგორ უნდა მოიქცეს ადამიანი, რა მორალური სტანდარტებით უნდა იხელმძღვანელოს მის ქცევაში.

თავის პროგრამულ ლექსში „ღარიბი პოეტისადმი“ (1796) კარამზინი ღიად ეწინააღმდეგება ცხოვრების რეპროდუცირებას, როგორიც არის. ის სიბრძნეს ხედავს რეალობასთან შერიგებაში. მისი აზრით, „კვნესა და წუწუნი სულელების ვნებაა“. კარამზინი პოეზიის ამოცანას ხედავს, როგორც „სიყვარულისა და მეგობრობის განდიდებას“ და „ჰარმონით გულების დატყვევებას“. მაგრამ რა მოხდება, თუ თანამედროვე ცხოვრება არ არის ლამაზი, ღარიბი პოზიტიური შინაარსით? აუცილებელია მივმართოთ ოსტატურ ტყუილს, პასუხობს კარამზინი, რათა შეიქმნას პოეტური ოცნებების სამყარო:

პოეტი მზაკვარი ჯადოქარია: მისი ცოცხალი აზრი, როგორც ფერია, ყვავილისგან ლამაზებს ქმნის; ფიჭვზე გამოაქვს ვარდებს, ჭინჭრებში პოულობს ნაზ მირტის და აშენებს ქვიშის ციხეებს.

მწერალი, კარამზინისთვის, არის "დახელოვნებული მატყუარა", მშვენიერი მირაჟების შემქმნელი, რომელიც თავისი შემოქმედებით ყურადღებას აშორებს საზოგადოების წინააღმდეგობებს, ანაცვლებს ცხოვრების უხეში ჭეშმარიტებას უცნაური პოეტური ოცნების სფეროთი. კარამზინი ყველა შესაძლო გზით ცდილობს გააფუჭოს რეალური ცხოვრებისეული სარგებელი. ჭეშმარიტად ბედნიერია, მისი აზრით, არა კროისოსი, არამედ „ის, ვინც სიღარიბეში იცის სიმდიდრით გართობა“. კარამზინი მოუწოდებს თავის მკითხველს ცოტათი დაკმაყოფილდნენ. ჭეშმარიტი ბედნიერება, ის ირწმუნება, რომ არ არის წოდებების მოპოვება, არა გამდიდრება, არამედ პატიოსანი შრომა, საკუთარ თავთან შეთანხმება. მოკრძალებული ცხოვრება ოჯახისა და ნამდვილი მეგობრების გარემოცვაში. კეთილდღეობისკენ მიმავალი გზა რევოლუციით კი არ გადის, არამედ მორალური განათლების გზით, რომლის მიზანია ასწავლოს ადამიანს თავის მდგომარეობაში სიხარულის წყაროების პოვნა და არა სოციალურ ცვლილებებზე ფიქრი.

სენტიმენტალისტები, რომანტიკოსებისგან განსხვავებით, იდეალიზებული აწმყოთი კმაყოფილდებიან. ისინი არ უარყოფენ თანამედროვეობას ახალი, იდეალური სამყაროს სახელით. ისინი რეალობას აღიქვამენ სტატიკურ მდგომარეობაში, მოსვენების მდგომარეობაში, ყველა სოციალური ინსტიტუტის შენარჩუნებით. მათ შემოქმედებაში და ესთეტიკურ შეხედულებებში ისტორიის მოძრაობის აზრი არ არის. მათი იდეალი არ არის დაკავშირებული განვითარების იდეასთან და არ არის დაკავშირებული მომავალთან.

რუსული სენტიმენტალიზმი განადიდებს ჰუმანური, მგრძნობიარე დიდგვაროვნების ზომიერ ცხოვრებას, რომელიც გაუცხოებულია "დიდი სამყაროსგან", რომელსაც მამობრივი დამოკიდებულება აქვს გლეხების მიმართ, რომლებიც ცხოვრობენ იდილიური შერწყმაში ბუნებასთან. სენტიმენტალური განწყობის მწერლები თავს არიდებენ თანამედროვეობის მახინჯი ფენომენების სატირულ ასახვას; ისინი არღვევენ განმანათლებლობის ბრალმდებელ ტრადიციებს, ამახვილებენ ყურადღებას სოფლის მარტოობის სიამოვნების გალობაზე.

კაცობრიობის სენტიმენტალისტ-მქადაგებლები. თუმცა, ისინი არ იღებენ პროტესტის ხმას ბატონობის წინააღმდეგ, შემოიფარგლებიან მიწის მესაკუთრეთა მოწყალების მოწოდებით. მათ სოციალურ-პოლიტიკურ ცნობიერებას ჭვრეტა ახასიათებს. კარამზინი თავის „გზავნილში დიმიტრიევისთვის“ (1794 წ.) წერს:

დაე, ჭექა-ქუხილმა შეარყიოს ცა, ბოროტმოქმედებმა დაჩაგრონ სუსტებს, შეშლილებმა ადიდონ თავიანთი გონიერება! Ჩემი მეგობარი! ჩვენი ბრალი არ არის. ჩვენ აქ სუსტებს არ ვჩაგრავდით და ყველას სიბრძნე და სიკეთე ვუსურვეთ: შავი გული არ გვაქვს!

კარამზინი თვლის მის მორალურ ორიენტაციას კონკრეტული მწერლის შემოქმედების შეფასების კრიტერიუმად. ის ხელოვნების მიზანს ადამიანის მორალურ კეთილშობილებაში ხედავს. ლექსში „პოეზია“ ეთიკური კუთხით განიხილავს მსოფლიო ლიტერატურის ისტორიას. ის დიდად აფასებს ჰომეროსს, სოფოკლეს და ევრიპიდეს, რადგან მათ იცოდნენ, როგორ აემაღლებინათ სული. შექსპირი მას აღიქვამს მხოლოდ როგორც "ბუნების მეგობარს", როგორც გულის ექსპერტს, რომელმაც იცის როგორ შეაღწიოს ფსიქიკის საბედისწერო საიდუმლოებებს, ადამიანის გამოცდილების სიღრმეში. შექსპირი - რეალისტი, ცხოვრების არაადამიანური ფორმების გამჟღავნებელი - კარამზინისთვის არავითარი ინტერესი არ არის. სენტიმენტალისტებმა, რომანტიზმის თეორეტიკოსების მოლოდინში, უარყვეს ხელოვნების, როგორც ბუნების უბრალო იმიტაციის გაგება.

კარამზინი პირველი იყო რუსეთში, რომელმაც ხაზი გაუსვა მწერლის აქტიურ როლს შემოქმედებით პროცესში. მისი თქმით, „შემოქმედი ყოველთვის გამოსახულია შემოქმედებაში და ხშირად მისი ნების საწინააღმდეგოდ“. კარამზინისთვის მხატვრული შემოქმედება ღირებულია, პირველ რიგში, იმიტომ, რომ განასახიერებს მხატვრის პიროვნებას და მის დამოკიდებულებას სამყაროს მიმართ. ის წინა პლანზე გამოაქვს რეალობის მხატვრული ასახვის სუბიექტური მხარე, ობიექტურის საზიანოდ. ის მოითხოვს მწერალს გამოხატოს თავისი გრძნობები, შეხედულებები, რომანტიკოსების უშუალო წინამორბედი იყოს.

კლასიკოსებისა და რეალისტების სამოქალაქო პათოსისგან განცალკევებით, კარამზინი იღებს ფუნდამენტურ ვალდებულებას ცხოვრებისეული წვრილმანების გამოსახატავად. მას, ისევე როგორც შტერნს, აინტერესებს ადამიანის შინაგანი სამყარო, რომელიც შორს არის საზოგადოებრივი ცხოვრებისა და ბრძოლისგან. მის პირველ პოეტურ კრებულს ერქვა მნიშვნელოვანი სათაური „ჩემი თხრილები“ ​​და არსებითად იყო გამოწვევა არა მხოლოდ კლასიციზმის ესთეტიკისთვის, არამედ ლიტერატურის სოციალური მიმართულებისთვის, რომლისთვისაც იბრძოდნენ ლომონოსოვი, ფონვიზინი, რადიშჩევი და კრილოვი.

სენტიმენტალიზმი რთული ფენომენია. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, გარკვეული მსოფლმხედველობა, საგანმანათლებლო იდეოლოგიის ერთ-ერთი სახეობა, რომელიც დაფუძნებულია ბუნებრივი, მგრძნობიარე პიროვნების კულტზე, კრიტიკულად მიმართული „გარე სამყაროს“ წინააღმდეგ მისი ფეოდალური და ბურჟუაზიული შინაარსით. რუსო და გოლდსმიტი განსხვავდებიან თავიანთი თანამედროვე საზოგადოების მიმართ კრიტიკის სიმძიმით (ერთი ითხოვს მის გადაკეთებას, მეორე შემოიფარგლება მორალური პროტესტით), მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ორივე მათგანი მსოფლმხედველობის ტიპით სენტიმენტალისტია, ჰუმანისტური და ანტირაციონალისტური. მათ ბირთვში.

სენტიმენტალიზმი, როგორც იდეოლოგიის ფორმა, შეიძლება გაერთიანდეს სხვადასხვა სახის შემოქმედებით - როგორც რეალისტურ, ასევე რომანტიულ. მაგალითად, გოლდსმიტი, შტერნი, გოეთე, როგორც "ახალგაზრდა ვერტერის მწუხარების" ავტორი, როგორც სენტიმენტალური განწყობის მწერლები, იყენებენ გამოსახულების შექმნის რეალისტურ მეთოდებს. მათი გმირები სენტიმენტალურები არიან თავიანთი აზრებისა და გრძნობების სტრუქტურაში, მაგრამ ისინი გამოსახულია სრულად, რეალისტურად, თუმცა არა იმ სისრულის ხარისხით, რაც წარმოდგენილია ფილდინგის, სმოლეტის და მე-19 საუკუნის რეალისტების რომანებში. აქ უნდა იყოს რადიშჩევიც. სენტიმენტალიზმთან რევოლუციურ დემოკრატიასთან შერწყმით, ის, როგორც ხელოვანი, იცავს რეალობის გამოსახვის რეალისტურ პრინციპს.

ამასთან, არსებობს სენტიმენტალისტთა კიდევ ერთი ჯგუფი, რომელთა ნამუშევრებში ცხოვრების სენტიმენტალური გაგება შერწყმულია რომანტიკულ კრეატიულობასთან (ადამიანის გამოსახვა სოციალური ურთიერთობების გარეთ, ექსკლუზიური ყურადღება მისი შინაგანი გამოცდილების ანალიზზე და ა.შ.). ამის მაგალითია კარამზინი, ხერასკოვი, მურავიოვი და სხვა რუსი პოეტები, რომლებმაც მიმართეს მხატვრული განზოგადების რომანტიულ ფორმას.

მიუხედავად მათი შეხედულებების განსხვავებისა, სენტიმენტალური განწყობის საუკეთესო მწერლები ასახავდნენ ცხოვრების ჭეშმარიტებას. თავიანთი შემოქმედებით მოამზადეს არა მხოლოდ რომანტიზმი, არამედ მე-19 საუკუნის რეალისტური ხელოვნება.

კლასიციზმი.

სენტიმენტალიზმი

რომანტიზმი

ანტიოქიის დიმიტრიევიჩ კანტემირის სატირული პოეზია. სატირის პრობლემები "მათზე, ვინც გმობს სწავლებას, საკუთარი გონებით". კანტემირის შემოქმედების პიროვნება და მნიშვნელობა N.I. Novikov, N.M. Karamzin, K.N. Batyushkov, V.G. Belinsky ესეებსა და კრიტიკულ სტატიებში.

ანტიოქია დიმიტრიევიჩ კანტემირი იყო ერთ-ერთი პირველი რუსი მწერალი, რომელმაც გააცნობიერა, რომ ის მწერალი იყო. თუმცა ლიტერატურა სულაც არ იყო მის ცხოვრებაში მთავარი. პოეტი, რომელიც ხსნის რუსული წიგნის პოეზიის ისტორიის პირველ გვერდს, იყო არაჩვეულებრივი ადამიანი, განათლებული, მრავალნიჭიერი ადამიანი. მან დიდად აამაღლა რუსეთის პრესტიჟი დასავლეთში, სადაც სიცოცხლის ბოლო თორმეტი წლის განმავლობაში მსახურობდა რუსეთის დიპლომატიურ წარმომადგენლად საელჩოებში - ჯერ ინგლისში, შემდეგ კი საფრანგეთში. აზრსა და სიტყვას უნაკლო ფლობდა: მისი გაგზავნილი გზავნილები ყოველთვის ნათლად და ოსტატურად იყო შედგენილი. ის ცნობილი პიროვნება იყო რუსეთში. მისი ეპიგრამები და სასიყვარულო სიმღერები ძალიან წარმატებული იყო. მუშაობდა სამეცნიერო თარგმანის ჟანრში და უკვე დაწერილი ჰქონდა ცხრა პოეტური სატირიდან ხუთი. საფრანგეთში მოღვაწეობის წლებში საბოლოოდ ჩამოყალიბდა მოწინავე საგანმანათლებლო შეხედულებებში. ის დარწმუნებული იყო, რომ მხოლოდ „ღვაწლი“ და არა კლასობრივი და ოჯახური კუთვნილება განასხვავებს ერთ ადამიანს მეორისგან. „ერთი და იგივე სისხლი მიედინება როგორც თავისუფალ, ისე მონებში, იგივე ხორცი, იგივე ძვლები!“ - წერდა ის და დაჟინებით მოითხოვდა ადამიანთა „ბუნებრივ თანასწორობას“. კანტემირი ყოველთვის რჩებოდა რუსეთის მოქალაქე: ის, რაც მან შეიძინა, ან, როგორც თავად თქვა, ფრანგებისგან "მიიღო", უნდა ემსახურებოდა სამშობლოს. დამახასიათებელი მოკრძალებით წერდა:

რაც ჰორაციუსმა მისცა, მან ისესხა ფრანგისგან.

ოჰ, თუ ჩემი მუზა გარეგნულად ღარიბია.

დიახ, მართალია; მიუხედავად იმისა, რომ გონების საზღვრები ვიწროა,

რაც გალიაში აიღო, რუსულად გადაიხადა.
და მაინც, კანტემირი, უპირველეს ყოვლისა, ეროვნული პოეტია, რომელსაც აქვს ამოცანა, მიმართოს რეალური რუსული ცხოვრების იმიჯს. ბელინსკის თქმით, მან შეძლო "პოეზიის დაკავშირება ცხოვრებასთან", "დაწერა არა მხოლოდ რუსულ ენაზე, არამედ რუსული გონებითაც". სხვათა შორის, აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ პრინცესა პრასკოვია ტრუბეცკაია, რომელიც სიმღერებს ხალხური სულისკვეთებით წერდა, მჭიდრო მეგობრობდა კანტემიროვების ოჯახთან; ალბათ სწორედ ის იყო იმ შორეულ დროში ყველაზე პოპულარული სიმღერის ავტორი "აჰ, ჩემი ახალგაზრდობის მწარე შუქი". არა მხოლოდ ფრანგი პოეტისა და თეორეტიკოსის ბოილოს ცნობილმა „პოეტიკამ“, არამარტო საგანმანათლებლო კვლევებმა, არამედ ხალხური სიმღერის ცოცხალმა ლირიკულმა ელემენტმა, რომელიც გზა გავიდა საუკუნის დასაწყისის წიგნის პოეზიაში, განსაზღვრა კანტემირის მხატვრული სტილის ფორმირება. .
ანტიოქე კანტემირის სატირის ანალიზი "მათზე, ვინც გმობს მათი გონების სწავლებებს".ეს არის კანტემირის პირველი სატირა, რომელიც მან დაწერა 1729 წელს. სატირა თავდაპირველად დაიწერა არა გამოქვეყნების მიზნით, არამედ საკუთარი თავისთვის. მაგრამ მეგობრების მეშვეობით იგი მივიდა ნოვგოროდის მთავარეპისკოპოს თეოფანთან, რომელმაც ბიძგი მისცა სატირების ამ ციკლის გაგრძელებას.
თავად კანტერმერი ამ სატირას განმარტავს, როგორც დაცინვას მეცნიერების უმეცართა და ზიზღით. იმ დროს ეს კითხვა ძალიან აქტუალური იყო. როგორც კი განათლება ხალხისთვის ხელმისაწვდომი გახდა, დაარსდა კოლეჯები და უნივერსიტეტები. ეს იყო ხარისხობრივი ნაბიჯი მეცნიერების სფეროში. და ნებისმიერი ხარისხობრივი ნაბიჯი არის თუ არა რევოლუცია, მაშინ რეფორმა. და გასაკვირი არ არის, რომ ამან გამოიწვია ამდენი კამათი. ავტორი, როგორც სათაურიდან ვარაუდობს, საკუთარ გონებას უწოდებს და მას „უმწიფარ გონებას“ უწოდებს, რადგან სატირა მან დაწერა ოცი წლის ასაკში, ანუ ჯერ კიდევ საკმაოდ მოუმწიფებელი ამ სტანდარტებით. ყველა მიისწრაფვის დიდებისკენ და მეცნიერების საშუალებით მისი მიღწევა ყველაზე რთულია. ავტორი იყენებს 9 მუზას და აპოლონს, როგორც მეცნიერების იმიჯს, რომლებიც დიდების გზას ართულებენ. დიდების მიღწევა შესაძლებელია, თუნდაც შემოქმედად არ ჩაითვალოთ. მისკენ მიმავალი მრავალი გზაა, ჩვენს ეპოქაში იოლი, რომელზედაც ვაჟკაცი არ ცდება; ყველაზე უსიამოვნო ის არის, რომ ფეხშიშველმა ცხრა დები აგინა. შემდეგ სატირაში რიგრიგობით ჩნდება 4 პერსონაჟი: კრიტო, სილვანუსი, ლუკა და მედორი. თითოეული მათგანი გმობს მეცნიერებას და თავისებურად ხსნის მის უსარგებლობას. კრიტონს მიაჩნია, რომ მეცნიერებით დაინტერესებულებს სურთ გაიგონ ყველაფრის მიზეზები, რაც ხდება. და ეს ცუდია, რადგან... ისინი შორდებიან წმინდა წერილების რწმენას. და მართლაც, მისი აზრით, მეცნიერება მავნებელია, უბრალოდ ბრმად უნდა გჯეროდეს.
მეცნიერების განხეთქილება და ერესი ბავშვები არიან; ვისაც მეტი გაგება ეძლევა, მეტს იტყუება; ვინც წიგნზე დნება, უღმერთობამდე მიდის... სილვანი ძუნწი დიდგვაროვანია. მას არ ესმის მეცნიერების ფულადი სარგებელი, ამიტომ არ სჭირდება. მისთვის ღირებულება აქვს მხოლოდ იმას, რასაც კონკრეტული სარგებელი მოუტანს. მაგრამ მეცნიერება მას არ შეუძლია ამის უზრუნველყოფა. მის გარეშე ცხოვრობდა და ისევ ასე იცხოვრებს! აზრი აქვს მიწის კვარტებად დაყოფას ევკლიდეს გარეშე, რამდენი კაპიკია რუბლში - შეგვიძლია გამოვთვალოთ ალგებრის გარეშე ლუკა მთვრალია. მისი აზრით, მეცნიერება ყოფს ადამიანებს, რადგან მისი საქმე არ არის წიგნებთან მარტო ჯდომა, რომლებსაც ის "მკვდარ მეგობრებსაც" უწოდებს. ღვინოს აფასებს, როგორც კარგი განწყობისა და სხვა სარგებლობის წყაროს და ამბობს, რომ ჭიქას წიგნში მხოლოდ იმ შემთხვევაში გაცვლის, თუ დრო უკან გაივლის, დედამიწაზე ვარსკვლავები გამოჩნდებიან და ა.შ. როცა გუთანის სადავეები დაიწყებენ ცაზე გადაადგილებას, და ვარსკვლავები იწყებენ ყურებას დედამიწის ზედაპირიდან, როცა დიდმარხვაში ბერი დაიწყებს თელას ჭამას, - მაშინ, ჭიქის დატოვების შემდეგ, დავიწყებ კითხვას. წიგნი. მედორი დენდი და დენდია. მას ეწყინება, რომ ქაღალდი, რომლითაც მაშინ თმას იხვევდნენ, წიგნებზე იხარჯება. მისთვის ცნობილი მკერავი და ფეხსაცმლის მწარმოებელი ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ვერგილიუსი და ციცერონი. ...ზედმეტად ბევრი ქაღალდი გამოდის წერისთვის, წიგნების დასაბეჭდად, მაგრამ ის მოდის, რომ მისი დახვეული კულულების შესაფუთი არაფერია; ის არ გაცვლის კარგ ფხვნილს სენეკაში. ავტორი ყურადღებას ამახვილებს იმაზე, რომ ყველა საქმეს ორი შესაძლო მოტივი აქვს: სარგებელი და ქება. და არის მოსაზრება, რომ თუ მეცნიერებას არ მოაქვს არც ერთი და არც მეორე, მაშინ რატომ იწუხებს? ხალხი არ არის მიჩვეული იმ ფაქტს, რომ ეს შეიძლება იყოს სხვაგვარად, ეს სათნოება თავისთავად ღირებულია. ...როცა სარგებელი არ არის, ქება ხელს უწყობს შრომას, მაგრამ ამის გარეშე გული თრგუნავს. ყველას არ უყვარს ნამდვილი სილამაზე, ანუ მეცნიერება. მაგრამ ნებისმიერი, ვინც ძლივს ისწავლა, ითხოვს დაწინაურებას ან სხვა სტატუსს.

მაგალითად, ჯარისკაცს, რომელმაც ძლივს ისწავლა ხელმოწერა, სურს პოლკის მეთაურობა. ავტორი წუხს, რომ გავიდა დრო, როცა სიბრძნეს აფასებდნენ. ჩვენთან არ დადგა დრო, როცა სიბრძნე ხელმძღვანელობდა ყველაფერს და მხოლოდ გვირგვინები იზიარებდნენ, რაც ერთადერთი გზაა მზის ამოსვლამდე.

ბელინსკითქვა, რომ კანტემირი გადარჩება ბევრ ლიტერატურულ ცნობილ ადამიანს, კლასიკურ და რომანტიულს. კანტემირის შესახებ სტატიაში ბელინსკი წერდა: „კანტემირი არა იმდენად იწყებს რუსული ლიტერატურის ისტორიას, რამდენადაც ამთავრებს რუსული მწერლობის პერიოდს. კანტემირი წერდა ეგრეთ წოდებულ სილაბურ ლექსებში, მეტრი, რომელიც სრულიად უჩვეულოა რუსული ენისთვის; ეს ზომა არსებობდა რუსეთში კანტემირამდე დიდი ხნით ადრე... კანტემირმა დაიწყო საერო ლიტერატურის ისტორია. ამიტომ ყველა, მართებულად მიგვაჩნია, რომ ლომონოსოვი რუსული ლიტერატურის მამაა, ამავე დროს, მთლად უსაფუძვლოდ, თავის ისტორიას იწყებს კანტემირით.
კარამზინიაღნიშნა: „მისი სატირები რუსული ჭკუისა და სტილის პირველი გამოცდილება იყო“.

6. ვასილი კირილოვიჩ ტრედიაკოვსკის, მ.ვ.ლომონოსოვის, ა.პ.სუმაროკოვის როლი ესთეტიკური პრინციპების, რუსული კლასიციზმის ჟანრულ-სტილისტური სისტემის ჩამოყალიბებაში, ვერსიფიკაციის ტრანსფორმაციაში.

ტრედიაკოვსკიმ 1735 წელს გამოაქვეყნა „რუსული ლექსების შედგენის ახალი და მოკლე მეთოდი“, სადაც შესთავაზა სილაბური 13- და 11-მარცვლის ორგანიზების გზა და აჩვენა სხვადასხვა ჟანრის ლექსების მაგალითები, რომლებიც შედგენილია ახლებურად. ასეთი დაკვეთის საჭიროება ნაკარნახევი იყო პოეზიის პროზასთან უფრო მკაფიოდ შეპირისპირების აუცილებლობით.
ტრედიაკოვსკი მოქმედებდა როგორც რეფორმატორი, არ იყო გულგრილი მისი წინამორბედების გამოცდილების მიმართ. ლომონოსოვი უფრო შორს წავიდა. თავის „წერილში რუსული პოეზიის წესების შესახებ“ (1739 წ.) მან კატეგორიულად განაცხადა, რომ „ჩვენი პოეზია ახლახან იწყება“, რითაც უგულებელყო სილაბური პოეზიის თითქმის საუკუნოვანი ტრადიცია. მან, ტრედიაკოვსკისგან განსხვავებით, დაუშვა არა მხოლოდ ორმარცვლიანი, არამედ სამმარცვლიანი და „შერეული“ მეტრი (იამბო-ანაპაესტები და დაქტილო-ტროქეები), არა მხოლოდ ქალის რითმები, არამედ მამაკაცური და დაქტილური რითმები და ურჩია იამბიკის დაცვა. როგორც მაღალი საგნებისთვის შესაფერისი და მნიშვნელოვანი მეტრი (წერილს თან ახლდა იამბიკებით დაწერილი „ოდა... ხოტინის აღების 1739 წ.). მე-17 საუკუნის ხალხურ სიმღერებსა და წიგნის პოეზიაში „ტროქაული რიტმების“ დომინირება, რომელსაც ტრედიაკოვსკიმ აღნიშნა, ფიქრობდა, რომ „ჩვენი ყური“ მათზე იყო „მიმართული“, არ აწუხებდა ლომონოსოვს, რადგან საჭირო იყო ნულიდან დაწყება. ტრადიციების უკომპრომისო რღვევის პათოსი შეესაბამებოდა იმდროინდელ სულს და თავად ლომონოსოვის იამბიკები სრულიად ახალად ჟღერდა და მაქსიმალურად ეწინააღმდეგებოდა პროზას. საეკლესიო წიგნიერებისგან სტილისტური გამიჯვნის პრობლემა უკანა პლანზე გადავიდა. ახალი ლიტერატურა და სილაბურ-ტონიკური პოეზია თითქმის სინონიმურ ცნებებად იქცა.
ტრედიაკოვსკიმ საბოლოოდ მიიღო ლომონოსოვის იდეები, 1752 წელს მან გამოაქვეყნა მთელი ტრაქტატი სილაბურ-ტონიკური ვერსიფიკაციის შესახებ ("რუსული პოეზიის დამატების მეთოდი, შესწორებული და გამრავლებული 1735 წელს გამოქვეყნებულთან") და პრაქტიკაში კეთილსინდისიერად ცდილობდა სხვადასხვა მეტრითა და ზომით. ლომონოსოვი, პრაქტიკაში, თითქმის ექსკლუზიურად წერდა იამბიკებზე, რომლებიც, მისი აზრით, ერთადერთია მაღალი ჟანრებისთვის (მისი კლასიფიკაცია მაღალი, „შუამდგარი“ და დაბალი ჟანრებისა და „მშვიდობების“ შესახებ მოცემულია „წინასიტყვაობაზე“. საეკლესიო წიგნების გამოყენება რუსულ ენაზე“, 1757).
ტრედიაკოვსკის და ლომონოსოვს, რომლებიც სწავლობდნენ სლავურ-ბერძნულ-ლათინურ აკადემიაში, მრავალი ძაფი უკავშირდებოდა პეტრინამდელ წიგნიერებასა და საეკლესიო სწავლებას. სუმაროკოვი, დიდგვაროვანი, მიწის სათავადო კადეტთა კორპუსის კურსდამთავრებული, გაურბოდა მას. მისი ლიტერატურული ცოდნა, სიმპათიები და ინტერესები დაკავშირებული იყო ფრანგულ კლასიციზმთან. საფრანგეთში წამყვანი ჟანრი იყო ტრაგედია, ხოლო სუმაროკოვის შემოქმედებაში ის გახდა მთავარი ჟანრი. აქ მისი პრიორიტეტი უდაო იყო. მას ეკუთვნის პირველი რუსული კლასიკური ტრაგედიები: „ხორევი“ (1747), „ჰამლეტი“ (1747), „სინავი და ტრუვორი“ (1750) და სხვ. სუმაროკოვს ეკუთვნის პირველი კომედიები - „ტრესოტინი“, „მონსტრები“ (ორივე. 1750 წ.) და ა.შ. მართალია, ეს იყო „დაბალი“ კომედიები, პროზაში დაწერილი და ხალხის ლამბუკს წარმოადგენდა (აღნიშნულ კომედიებში ტრედიაკოვსკის დასცინიან). რომ. სუმაროკოვმა სამართლიანად მოითხოვა "ჩრდილოეთ რასინის" და "რუსული მოლიერის" ტიტულები და 1756 წელს სწორედ ის დაინიშნა რუსეთში პირველი მუდმივი თეატრის პირველ რეჟისორად, რომელიც შეიქმნა ფ.გ. ვოლკოვის მიერ. მაგრამ სუმაროკოვი ვერ დაკმაყოფილდა დრამატურგისა და თეატრის მოღვაწის სტატუსით. მან პრეტენზია გამოთქვა ლიტერატურაში წამყვან და წამყვან პოზიციაზე (მისი უფროსი თანამემამულე მწერლების მნიშვნელოვანი გაღიზიანების გამო). მის "ორი ეპისტოლე" (1748) - "რუსული ენის შესახებ" და "პოეზიის შესახებ" - ფრანგული კლასიციზმის ლიტერატურაში ბოილეს "პოეტური ხელოვნების" სტატუსის მსგავსი უნდა მიეღო (1774 წელს მათი შემოკლებული ვერსია იქნებოდა. გამოქვეყნდება სათაურით „ინსტრუქცია მწერლად ყოფნის მსურველებს“). სუმაროკოვის ამბიციები ასევე ხსნის მისი შემოქმედების ჟანრულ უნივერსალიზმს. მან თავისი ძალა გამოსცადა თითქმის ყველა კლასიკურ ჟანრში (მხოლოდ ეპოსი არ გამოუვიდა). როგორც დიდაქტიკური ეპისტოლეების ავტორი პოეზიისა და პოეტური სატირების შესახებ, ის იყო „რუსული ბოილო“, როგორც „იგავების“ (ანუ იგავების) ავტორი იყო „რუსი ლაფონტენი“ და ა.შ.
თუმცა, სუმაროკოვი ატარებდა საგანმანათლებლო და არა ესთეტიკურ მიზნებს. ის ოცნებობდა ყოფილიყო თავადაზნაურობის მენტორი და „განმანათლებლური მონარქის“ მრჩეველი (როგორც ვოლტერი ფრედერიკ II-ის დროს). იგი თავის ლიტერატურულ საქმიანობას სოციალურად სასარგებლოდ თვლიდა. მისი ტრაგედიები იყო მონარქისა და მისი ქვეშევრდომების სამოქალაქო სათნოების სკოლა, კომედიებში, სატირებსა და იგავებში, მანკიერებები ატეხეს (რითმა „სუმაროკოვი მანკიერების უბედურებაა“ საყოველთაოდ აღიარებული გახდა), ელეგიები და ეკლოგები ასწავლიდნენ „ერთგულებას და სინაზეს“. ”, სულიერი ოდები (სუმაროკოვმა გადაიწერა მთელი ფსალტერი) და ფილოსოფიური ლექსები, რომლებიც ისწავლება რელიგიის შესახებ გონივრული ცნებებით, ”ორ ეპისტოლეში” შემოთავაზებული იყო პოეზიის წესები და ა. გარდა ამისა, სუმაროკოვი გახდა პირველი ლიტერატურული ჟურნალის გამომცემელი რუსეთში, "შრომისმოყვარე ფუტკარი" (1759) (ეს იყო ასევე პირველი კერძო ჟურნალი).
ზოგადად, რუსული კლასიციზმის ლიტერატურას ახასიათებს საჯარო სამსახურის პათოსი (რაც მას პეტრე დიდის დროინდელ ლიტერატურას ამსგავსებს). მოქალაქეებში „პირადი“ სათნოებების დანერგვა მისი მეორე ამოცანა იყო და პირველი იყო პეტრეს მიერ „შექმნილი“ „რეგულარული სახელმწიფოს“ მიღწევების ხელშეწყობა და მისი ოპონენტების გმობა. სწორედ ამიტომ იწყება ეს ახალი ლიტერატურა სატირებითა და ოდებით. კანტემირი დასცინის ანტიკურ ჩემპიონებს, ლომონოსოვი აღფრთოვანებულია ახალი რუსეთის წარმატებებით. ისინი იცავენ ერთ მიზეზს - "პეტრეს მიზეზს".
საჯაროდ წაიკითხეთ განსაკუთრებულ შემთხვევებში უზარმაზარ დარბაზებში, საიმპერატორო კარის სპეციალურ თეატრალურ გარემოში, ოდა უნდა "ჭექა" და გააოცოს ფანტაზია. მას ყველაზე უკეთ შეეძლო „პეტრეს მიზეზი“ და იმპერიის სიდიადე და ყველაზე მეტად შეეფერებოდა პროპაგანდისტულ მიზნებს. აქედან გამომდინარე, ეს იყო საზეიმო ოდა (და არა ტრაგედია, როგორც საფრანგეთში, ან ეპიკური პოემა) გახდა მთავარი ჟანრი მე -18 საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში. ეს არის "რუსული კლასიციზმის" ერთ-ერთი გამორჩეული თვისება.. სხვები ფესვგადგმულია ძველ რუსულ ენაზე, რომელიც მან დემონსტრაციულად უარყო, ე.ი. საეკლესიო ტრადიცია (რაც „რუსულ კლასიციზმს“ რუსული კულტურის ორგანულ ფენომენად აქცევს).
რუსული კლასიციზმი განვითარდა ევროპული განმანათლებლობის გავლენით, მაგრამ მისი იდეები გადაიფიქრა. მაგალითად, მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანია ყველა ადამიანის „ბუნებრივი“, ბუნებრივი თანასწორობის იდეა. საფრანგეთში, ამ ლოზუნგის ქვეშ იყო ბრძოლა მესამე ქონების უფლებებისთვის. და სუმაროკოვი და მე-18 საუკუნის სხვა რუსი მწერლები, იმავე იდეიდან გამომდინარე, ასწავლიან დიდგვაროვნებს, რომ იყვნენ თავიანთი ტიტულის ღირსი და არ შელახონ "კლასობრივი პატივი", რადგან ბედმა ისინი ბუნებით ტოლ ადამიანებზე მაღლა ასწია.

რომანტიკული ლექსი რალეევის შემოქმედებაში. "ვოინაროვსკი" - კომპოზიცია, პერსონაჟების შექმნის პრინციპები, რომანტიკული კონფლიქტის სპეციფიკა, გმირისა და ავტორის ბედს შორის კორელაცია. კამათი ისტორიასა და პოეზიას შორის „ვოინაროვსკიში“.

დეკაბრისტული პოეზიის ორიგინალობა ყველაზე სრულად გამოიხატა კონდრატი ფედოროვიჩ რალეევის (1795-1826) შემოქმედებაში. მან შექმნა „ეფექტური პოეზია, უმაღლესი ინტენსივობის პოეზია, გმირული პათოსი“ (39).

რაილევის ლირიკულ ნაწარმოებებს შორის ყველაზე ცნობილი იყო და, ალბათ, დღესაც რჩება ლექსი "მოქალაქე" (1824), რომელიც ერთ დროს აკრძალული იყო, მაგრამ არალეგალურად გავრცელდა და მკითხველისთვის კარგად ცნობილი. ეს ნაწარმოები ფუნდამენტური წარმატებაა რაილევის პოეტისთვის, შესაძლოა, ზოგადად დეკაბრისტული ლირიზმის მწვერვალიც კი. ლექსი ქმნის ახალი ლირიკული გმირის გამოსახულებას:

კონდრატი ფედოროვიჩ რალეევი არის რუსული რევოლუციური სამოქალაქო პოეზიის ერთ-ერთი დამაარსებელი და კლასიკოსი, შთაგონებული მოწინავე სოციალური მოძრაობით და მტრულად განწყობილი ავტოკრატიის მიმართ. მან უფრო სრულად გამოხატა დეკაბრისტული მსოფლმხედველობა პოეზიაში, ვიდრე სხვები და განავითარა დეკაბრიზმის ძირითადი თემები. რაილევის ნამუშევრებში ასახულია დეკაბრისტული მოძრაობის ისტორიის ყველაზე მნიშვნელოვანი მომენტები მის ყველაზე მნიშვნელოვან პერიოდში - 1820-1825 წლებში.

რაილევის სახელი ჩვენს გონებაში მოწამეობისა და გმირობის აურაა. მისი, როგორც მებრძოლისა და რევოლუციონერის, თავისი რწმენისთვის დაღუპული პიროვნების ხიბლი იმდენად დიდია, რომ ბევრისთვის თითქოს ბუნდოვანი იყო მისი შემოქმედების ესთეტიკური ორიგინალობა. ტრადიციამ შემოინახა რალეევის იმიჯი, რომელიც შექმნეს მისმა მეგობრებმა და მიმდევრებმა, ჯერ ნ. ბესტუჟევის მოგონებებში, შემდეგ ოგარევისა და ჰერცენის სტატიებში.

საზოგადოებაზე აქტიური გავლენის გზების ძიებამ რაილევი პოემის ჟანრამდე მიიყვანა. რაილევის პირველი ლექსი იყო ლექსი "ვოინაროვსკი" (1823-1824). ლექსს ბევრი რამ აქვს საერთო "დიუმასთან", მაგრამ არის ფუნდამენტური სიახლეც: "ვოინაროვსკიში" რაილევი ისწრაფვის ავთენტური ისტორიული შეღებვისკენ და ფსიქოლოგიური მახასიათებლების სიმართლისკენ. რალეევმა შექმნა ახალი გმირი: იმედგაცრუებული, მაგრამ არა ამქვეყნიური და საერო სიამოვნებებით, არა სიყვარულით ან დიდებით, რაილევის გმირი ბედის მსხვერპლია, რამაც არ მისცა მას თავისი ძლიერი ცხოვრებისეული პოტენციალის რეალიზება. ბედისადმი უკმაყოფილება, გმირული ცხოვრების იდეალის მიმართ, რომელიც არ შედგა, აშორებს რაილევის გმირს გარშემომყოფებისგან, აქცევს მას ტრაგიკულ ფიგურად. ცხოვრების არასრულყოფილების ტრაგედია, მისი არარეალიზება რეალურ მოქმედებებსა და მოვლენებში მნიშვნელოვანი აღმოჩენა გახდება არა მხოლოდ დეკაბრისტულ პოეზიაში, არამედ ზოგადად რუსულ ლიტერატურაში.

"ვოინაროვსკი" რაილევის ერთადერთი დასრულებული ლექსია, თუმცა მის გარდა მან კიდევ რამდენიმე დაიწყო: "ნალივაიკო", "გაიდამაკი", "პალეი". ”ასე მოხდა,” წერენ მკვლევარები, ”რაილევის ლექსები იყო არა მხოლოდ დეკაბრიზმის პროპაგანდა ლიტერატურაში, არამედ თავად დეკაბრისტების პოეტური ბიოგრაფია, მათ შორის დეკემბრის დამარცხება და მძიმე შრომა. ვოინაროვსკის შესახებ ლექსის წაკითხვისას დეკაბრისტები უნებურად საკუთარ თავზე ფიქრობდნენ<…>რალეევის ლექსი აღიქმებოდა როგორც გმირული საქმის ლექსად, ასევე ტრაგიკული წინასწარმეტყველების ლექსად. შორეულ ციმბირში გადაგდებული პოლიტიკური გადასახლების ბედი, შეხვედრა თავის სამოქალაქო მეუღლესთან - ეს ყველაფერი თითქმის წინასწარმეტყველებაა“ (43). რაილევის მკითხველს განსაკუთრებით გააოცა მისმა წინასწარმეტყველებამ "ნალივაიკას აღსარებაში" ლექსიდან "ნალივაიკო":

<…>მე ვიცი: განადგურება ელის

ვინც პირველი ადგება

ხალხის მჩაგვრელებზე, -

ბედმა უკვე გამწირა.

მაგრამ სად, მითხარი, როდის იყო

თავისუფლება გამოისყიდა მსხვერპლის გარეშე?

მოვკვდები ჩემი სამშობლოსთვის, -

ვგრძნობ, ვიცი...

და სიხარულით, წმიდაო მამაო,

მე ვაკურთხებ ჩემს დიდებას!<…> (44)

რაილევის პოეზიის წინასწარმეტყველებები კიდევ ერთხელ ადასტურებს რომანტიკული პრინციპის ნაყოფიერებას „სიცოცხლე და პოეზია ერთია“.

კლასიციზმი.

კლასიციზმი ემყარება რაციონალიზმის იდეებს. ხელოვნების ნიმუში, კლასიციზმის თვალსაზრისით, უნდა აშენდეს მკაცრი კანონების საფუძველზე, რითაც გამოავლინოს თავად სამყაროს ჰარმონია და ლოგიკა. კლასიციზმისთვის საინტერესოა მხოლოდ მარადიული, უცვლელი - თითოეულ ფენომენში ის ცდილობს ამოიცნოს მხოლოდ არსებითი, ტიპოლოგიური მახასიათებლები, უგულებელყო შემთხვევითი ინდივიდუალური მახასიათებლები. კლასიციზმის ესთეტიკა დიდ მნიშვნელობას ანიჭებს ხელოვნების სოციალურ და საგანმანათლებლო ფუნქციას. კლასიციზმი ბევრ წესსა და კანონს იღებს უძველესი ხელოვნებიდან (არისტოტელე, ჰორაციუსი).
კლასიციზმი ადგენს ჟანრების მკაცრ იერარქიას, რომლებიც იყოფა მაღალ (ოდა, ტრაგედია, ეპიკური) და დაბალ (კომედია, სატირა, იგავი). თითოეულ ჟანრს აქვს მკაცრად განსაზღვრული მახასიათებლები, რომელთა შერევა დაუშვებელია.
როგორც სპეციფიკური მოძრაობა, კლასიციზმი ჩამოყალიბდა საფრანგეთში მე-17 საუკუნეში.
რუსეთში კლასიციზმი წარმოიშვა მე-18 საუკუნეში, პეტრე I. ლომონოსოვის რეფორმების შემდეგ, რუსული ლექსის რეფორმა ჩაატარა, შეიმუშავა „სამი სიმშვიდის“ თეორია, რომელიც არსებითად წარმოადგენდა ფრანგული კლასიკური წესების რუსულ ენაზე ადაპტაციას. კლასიციზმში გამოსახულებები მოკლებულია ინდივიდუალურ მახასიათებლებს, რადგან ისინი შექმნილია, პირველ რიგში, სტაბილური ზოგადი მახასიათებლების დასაფიქსირებლად, რომლებიც დროთა განმავლობაში არ გადის, მოქმედებენ როგორც ნებისმიერი სოციალური ან სულიერი ძალების განსახიერება.

რუსეთში კლასიციზმი განვითარდა განმანათლებლობის დიდი გავლენით - თანასწორობისა და სამართლიანობის იდეები ყოველთვის იყო რუსი კლასიკოსების ყურადღების ცენტრში. მაშასადამე, რუსულ კლასიციზმში დიდი განვითარება მიიღეს ჟანრებმა, რომლებიც საჭიროებენ ავტორის მიერ ისტორიული რეალობის სავალდებულო შეფასებას: კომედია (დ. ი. ფონვიზინი), სატირა (ა. დ. კანტემირი), იგავი (ა. პ. სუმაროკოვი, ი. ი. ხემნიცერი), ოდა (ლომონოსოვი, გ. რ. დერჟავინი).

სენტიმენტალიზმი- გონების მდგომარეობა დასავლეთ ევროპულ და რუსულ კულტურაში და შესაბამისი ლიტერატურული მიმართულება. ამ ჟანრში დაწერილი ნაწარმოებები ეფუძნება მკითხველის გრძნობებს. ევროპაში ის არსებობდა მე-18 საუკუნის 20-დან 80-იან წლებამდე, რუსეთში - მე-18 საუკუნის ბოლოდან მე-19 საუკუნის დასაწყისამდე.
სენტიმენტალიზმმა გამოაცხადა გრძნობა და არა მიზეზი, როგორც "ადამიანის ბუნების" დომინანტად, რაც განასხვავებს მას კლასიციზმისგან. განმანათლებლობასთან შეწყვეტის გარეშე, სენტიმენტალიზმი დარჩა ნორმატიული პიროვნების იდეალის ერთგული, თუმცა, მისი განხორციელების პირობა იყო არა სამყაროს "გონივრული" რეორგანიზაცია, არამედ "ბუნებრივი" გრძნობების განთავისუფლება და გაუმჯობესება. საგანმანათლებლო ლიტერატურის გმირი სენტიმენტალიზმში უფრო ინდივიდუალურია, მისი შინაგანი სამყარო გამდიდრებულია თანაგრძნობისა და მგრძნობიარობით რეაგირების უნარით, რაც ხდება მის გარშემო. წარმოშობით (ან რწმენით) სენტიმენტალისტი გმირი დემოკრატია; უბრალო ხალხის მდიდარი სულიერი სამყარო სენტიმენტალიზმის ერთ-ერთი მთავარი აღმოჩენა და დაპყრობაა.
სენტიმენტალიზმი რუსულ ლიტერატურაში

ნიკოლაი კარამზინი "ცუდი ლიზა"

სენტიმენტალიზმმა რუსეთში შეაღწია 1780-იან და 1790-იანი წლების დასაწყისში ჯ.ვ. გოეთეს რომანების Werther, Pamela, Clarissa and Grandison S. Richardson, Nouvelle Héloïse ჯ.-ჯ. რუსო, პოლ და ვირჯინი ჯ.-ა. ბერნარდინ დე სენ-პიერი. რუსული სენტიმენტალიზმის ეპოქა გახსნა ნიკოლაი მიხაილოვიჩ კარამზინმა „რუსი მოგზაურის წერილებით“ (1791–1792).

მისი მოთხრობა „საწყალი ლიზა“ (1792) რუსული სენტიმენტალური პროზის შედევრია; გოეთეს ვერთერიდან მან მემკვიდრეობით მიიღო მგრძნობელობისა და მელანქოლიის ზოგადი ატმოსფერო და თვითმკვლელობის თემა.
ნ.მ.კარამზინის ნამუშევრებმა წარმოშვა იმიტაციის უზარმაზარი რაოდენობა; მე-19 საუკუნის დასაწყისში გამოჩნდა A.E. იზმაილოვის "ღარიბი მაშა" (1801), "მოგზაურობა შუადღის რუსეთში" (1802), "ჰენრიეტა, ან მოტყუების ტრიუმფი სისუსტეზე ან ბოდვაზე" ი. სვეჩინსკის (1802), გ. პ. კამენევის მრავალი მოთხრობა (" ღარიბი მარიას ამბავი"; "უბედური მარგარიტა"; "ლამაზი ტატიანა") და ა.შ.

ივან ივანოვიჩ დმიტრიევი ეკუთვნოდა კარამზინის ჯგუფს, რომელიც მხარს უჭერდა ახალი პოეტური ენის შექმნას და ებრძოდა არქაულ პომპეზურ სტილს და მოძველებულ ჟანრებს.

სენტიმენტალიზმმა აღნიშნა ვასილი ანდრეევიჩ ჟუკოვსკის ადრეული შემოქმედება. ე. გრეის სოფლის სასაფლაოზე დაწერილი ელეგიის თარგმანის გამოქვეყნება 1802 წელს გახდა ფენომენი რუსეთის მხატვრულ ცხოვრებაში, რადგან მან თარგმნა ლექსი „ზოგადად სენტიმენტალიზმის ენაზე, თარგმნა ელეგიის ჟანრი, და არა ინგლისელი პოეტის ინდივიდუალური ნაწარმოები, რომელსაც აქვს თავისი განსაკუთრებული ინდივიდუალური სტილი“ (E. G. Etkind). 1809 წელს ჟუკოვსკიმ დაწერა სენტიმენტალური მოთხრობა "მარიინა როშჩა" ნ.მ. კარამზინის სულისკვეთებით.

რუსულმა სენტიმენტალიზმმა 1820 წელს ამოწურა თავი.

ეს იყო პანეევროპული ლიტერატურული განვითარების ერთ-ერთი საფეხური, რომელმაც დაასრულა განმანათლებლობის ხანა და გზა გაუხსნა რომანტიზმისკენ.

სენტიმენტალიზმის ლიტერატურის ძირითადი მახასიათებლები

ამრიგად, ყოველივე ზემოაღნიშნულის გათვალისწინებით, ჩვენ შეგვიძლია გამოვყოთ სენტიმენტალიზმის რუსული ლიტერატურის რამდენიმე ძირითადი მახასიათებელი: კლასიციზმის პირდაპირობისგან გადახვევა, სამყაროსადმი მიდგომის ხაზგასმული სუბიექტურობა, გრძნობების კულტი, ბუნების კულტი. დადასტურებულია თანდაყოლილი მორალური სიწმინდის, უდანაშაულობის, დაბალი კლასების წარმომადგენლების მდიდარი სულიერი სამყაროს კულტი. ყურადღება ექცევა ადამიანის სულიერ სამყაროს და პირველ რიგში გრძნობები მოდის და არა დიდი იდეები.
რომანტიზმი- მე-18-19 საუკუნეების ევროპული კულტურის ფენომენი, რომელიც წარმოადგენს რეაქციას განმანათლებლობაზე და მის მიერ სტიმულირებულ სამეცნიერო და ტექნოლოგიურ პროგრესზე; იდეოლოგიური და მხატვრული მიმართულება ევროპულ და ამერიკულ კულტურაში მე-18 საუკუნის ბოლოს - XIX საუკუნის პირველი ნახევრის. მას ახასიათებს პიროვნების სულიერი და შემოქმედებითი ცხოვრების შინაგანი ღირებულების დადასტურება, ძლიერი (ხშირად მეამბოხე) ვნებებისა და პერსონაჟების გამოსახვა, სულიერი და სამკურნალო ბუნება. იგი გავრცელდა ადამიანის საქმიანობის სხვადასხვა სფეროში. მე-18 საუკუნეში ყველაფერს უცნაურს, ფანტასტიკურს, თვალწარმტაცს და არსებულს წიგნებში და არა სინამდვილეში რომანტიკულს ეძახდნენ. XIX საუკუნის დასაწყისში რომანტიზმი გახდა ახალი მიმართულების აღნიშვნა, კლასიციზმისა და განმანათლებლობის საწინააღმდეგოდ.
რომანტიზმი რუსულ ლიტერატურაში

ჩვეულებრივ ითვლება, რომ რუსეთში რომანტიზმი ჩნდება ვ.ა. ჟუკოვსკის პოეზიაში (თუმცა 1790-1800-იანი წლების ზოგიერთი რუსული პოეტური ნაწარმოები ხშირად მიეკუთვნება სენტიმენტალიზმისგან განვითარებულ პრერომანტიკულ მოძრაობას). რუსულ რომანტიზმში ჩნდება თავისუფლება კლასიკური კონვენციებისგან, იქმნება ბალადა და რომანტიული დრამა. ყალიბდება ახალი წარმოდგენა პოეზიის არსის და მნიშვნელობის შესახებ, რომელიც აღიარებულია ცხოვრების დამოუკიდებელ სფეროდ, ადამიანის უმაღლესი, იდეალური მისწრაფებების გამოხატულებად; ძველი შეხედულება, რომლის მიხედვითაც პოეზია თითქოს ცარიელი გართობა იყო, რაღაც სრულიად გამოსადეგი, უკვე აღარ არის შესაძლებელი.

A.S. პუშკინის ადრეული პოეზია ასევე განვითარდა რომანტიზმის ფარგლებში. მ.იუ ლერმონტოვის პოეზია, „რუსი ბაირონი“ შეიძლება ჩაითვალოს რუსული რომანტიზმის მწვერვალად. F. I. Tyutchev- ის ფილოსოფიური ლექსები არის რომანტიზმის დასრულება და დაძლევა რუსეთში.

სენტიმენტალიზმის ჟანრები, კლასიციზმისგან განსხვავებით, უწოდებდნენ მკითხველს მარტივი ადამიანური გრძნობების შეცნობისკენ, შინაგანი მდგომარეობის ბუნებრიობისა და სიკეთისკენ, ცოცხალ ბუნებასთან შერწყმისკენ. და თუ კლასიციზმი თაყვანს სცემდა მხოლოდ გონიერებას, მთელ მის არსებობას ლოგიკაზე, სისტემაზე აგებული (ბოილოს პოეზიის თეორიის მიხედვით), სენტიმენტალისტი მხატვარი თავისუფალი იყო გრძნობაში, მის გამოხატვაში, წარმოსახვის ფრენაში. დაბადებულები, როგორც პროტესტი სენტიმენტალიზმის ყველა ჟანრში თანდაყოლილი გონების სიმშრალის წინააღმდეგ, ისინი ატარებენ არა იმას, რაც მემკვიდრეობით მიიღეს კულტურისგან, არამედ იმას, რასაც სულის სიღრმიდან იღებენ თავიანთი ფსკერიდან.

სენტიმენტალიზმის გაჩენის წინაპირობები

ფეოდალიზმის აბსოლუტისტური რეჟიმი ღრმა კრიზისში ჩავარდა. სოციალური ღირებულებები შეიცვალა ადამიანის პიროვნებაში და ყველა კლასის ღირებულებებით. სენტიმენტალიზმი ლიტერატურაში არის საზოგადოების ყველაზე ფართო ფენების სენტიმენტების განმარტება ყველაზე ძლიერი ანტიფეოდალური პათოსით.

მესამე მამული, ეკონომიკურად მდიდარი, მაგრამ სოციალურად და პოლიტიკურად უძლური, გააქტიურდა არისტოკრატიისა და სასულიერო პირების წინააღმდეგ. სწორედ იქ, მესამე ესტეში, დაიბადა ცნობილი: - რომელიც ყველა რევოლუციის ლოზუნგად იქცა. საზოგადოების სოციალური კულტურა მოითხოვდა დემოკრატიზაციას.

რაციონალისტური მსოფლმხედველობა ამტკიცებდა იდეების პირველობას, აქედან გამომდინარეობს კრიზისის იდეოლოგიური ბუნება. აბსოლუტური მონარქია, როგორც სახელმწიფო სტრუქტურის ერთ-ერთი ფორმა, დაკნინდა. მონარქიზმის იდეა დისკრედიტირებული იყო, ისევე როგორც განმანათლებლური მონარქის იდეა, რადგან პრაქტიკულად არც ერთი და არც მეორე არ აკმაყოფილებდა საზოგადოების რეალურ საჭიროებებს.

კულტურის დაპყრობა

მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის ბურჟუაზიის შესაძლებლობები იმდენად გაიზარდა, რომ მან დაიწყო პირობების კარნახი ყველა სხვა კლასებისთვის, განსაკუთრებით კულტურის მეშვეობით. როგორც პროგრესის იდეების მხარდამჭერი, მან გაავრცელა ისინი ლიტერატურასა და ხელოვნებაზე.

უფრო მეტიც, მან ისინი თავისი გარემოს წარმომადგენლებით გაატარა: რუსო - საათის მწარმოებლის ოჯახიდან, ვოლტერი - ნოტარიუსი, დიდრო - ხელოსანი... აზრი არ აქვს მხატვრების გახსენებას, რადგან ისინი სრულიად მესამე სამკვიდროა, ცალსახად. და ექსკლუზიურად.

მიუხედავად იმისა, რომ მე-18 საუკუნეში საზოგადოების ყველა ფენაში, დემოკრატიული სენტიმენტები ნახტომებით გაიზარდა და არა მხოლოდ მესამე სამკვიდროში. სწორედ ეს განწყობები მოითხოვდა სხვა გმირებს, განსაკუთრებულ გარემოს და ახალ განცდებს გვიანი განმანათლებლობისგან. თუმცა, სენტიმენტალიზმის ჟანრები ახალი არ იყო ლიტერატურისთვის. ელეგიური ლექსები, მემუარები - ყველა დიდი ხნის ნაცნობი ფორმა ახალი შინაარსით იყო სავსე.

სენტიმენტალიზმის ძირითადი მახასიათებლები ლიტერატურაში

როგორც განმანათლებლობის რაციონალისტური პრინციპის ალტერნატივა, ფილოსოფიაში ირკვევა სამყაროს აღქმის კიდევ ერთი საშუალება: არა გონებით, არამედ გულით, ანუ შეგრძნებებისა და გრძნობების კატეგორიაში გადაქცევა. ლიტერატურა სწორედ ის სფეროა, სადაც სენტიმენტალიზმის ყველა ჟანრი ბრწყინვალედ აყვავდა.

სენტიმენტალისტები დარწმუნებულნი იყვნენ, რომ ადამიანი ბუნებით უცხო უნდა იყოს წინდახედულებისა და რაციონალურობისთვის, ის ახლოს იყო ბუნებრივ გარემოსთან, რომელიც გრძნობების აღზრდის გზით ანიჭებს შინაგან ჰარმონიას. სათნოება ბუნებრივი უნდა იყოს, წერდნენ ისინი და მხოლოდ მაღალი დონის მგრძნობელობით შეუძლია კაცობრიობა მიაღწიოს ნამდვილ ბედნიერებას. ამიტომ ლიტერატურაში სენტიმენტალიზმის ძირითადი ჟანრები შეირჩა ინტიმური ურთიერთობის პრინციპით: პასტორალური, იდილია, მოგზაურობა, პირადი დღიურები თუ წერილები.

ბუნებრივ პრინციპებზე დაყრდნობა და ბუნებრივ გარემოში – ბუნებაში ყოფნა – ეს ის ორი საყრდენია, რომელზედაც დაფუძნებულია სენტიმენტალიზმის ყველა ჟანრი.

ტექნიკური და სახელმწიფო, საზოგადოება, ისტორია, განათლება - ეს სიტყვები, სენტიმენტალიზმთან შესაბამისობაში, ძირითადად შეურაცხმყოფელია. პროგრესი, როგორც საფუძველი, რომელზედაც ენციკლოპედისტმა მეცნიერებმა ააშენეს განმანათლებლობის ხანა, ითვლებოდა არასაჭირო და ძალიან საზიანო, ხოლო ცივილიზაციის ნებისმიერი გამოვლინება კაცობრიობისთვის დამღუპველად ითვლებოდა. მინიმუმ, კერძო სოფლის ცხოვრება ამაღლდა კულტად, მაქსიმუმ კი პრიმიტიულ და რაც შეიძლება ველურ ცხოვრებად.

სენტიმენტალიზმის ჟანრები არ იტევდნენ წარსულის გმირულ ისტორიებს. ყოველდღიურობა და შთაბეჭდილებების სიმარტივე ავსებდა მათ. ნათელი ვნებების ნაცვლად, მანკიერებისა და სათნოების ბრძოლა, სენტიმენტალიზმმა წარმოადგინა გრძნობების სიწმინდე და ჩვეულებრივი ადამიანის შინაგანი სამყაროს სიმდიდრე. ყველაზე ხშირად მესამე წარმოშობის მკვიდრი, ზოგჯერ ყველაზე დაბალი წარმოშობის. სენტიმენტალიზმი, დემოკრატიული პათოსის განმარტება ლიტერატურაში, მთლიანად უარყოფს ცივილიზაციის მიერ დაწესებულ კლასობრივ განსხვავებებს.

ადამიანის შინაგანი სამყარო: სხვა ხედვა

განმანათლებლობის ეპოქის დასრულების შემდეგ, ახალი მიმართულება, რა თქმა უნდა, არ შორდებოდა განმანათლებლობის პრინციპებს. მიუხედავად ამისა, სენტიმენტალიზმის გარჩევა ადვილია: კლასიკურ მწერლებს შორის პერსონაჟი ცალსახაა, პერსონაჟში ჭარბობს ერთი თვისება, სავალდებულო მორალური შეფასება.

სენტიმენტალისტებმა გმირი აჩვენეს, როგორც ამოუწურავი და წინააღმდეგობრივი პიროვნება. მას შეეძლო გენიალურობისა და ბოროტების შერწყმა, რადგან სიკეთეც და ბოროტებაც თანდაყოლილია დაბადებიდან. უფრო მეტიც, ბუნება კარგი დასაწყისია, ცივილიზაცია ბოროტი. მონოსილაბური შეფასება ყველაზე ხშირად არ შეესაბამება სენტიმენტალისტური ნაწარმოების გმირის ქმედებებს. ის შეიძლება იყოს ბოროტმოქმედი, მაგრამ არასოდეს აბსოლუტური, რადგან მას ყოველთვის აქვს შესაძლებლობა, ყურადღება მიაქციოს ბუნებას და დაუბრუნდეს სიკეთის გზას.

სწორედ ეს დიდაქტიზმი და ზოგჯერ ტენდენციურობაა, რომ სენტიმენტალიზმი მჭიდროდ არის დაკავშირებული იმ ეპოქასთან, რომელმაც ის დაბადა.

გრძნობის კულტი და სუბიექტივიზმი

სენტიმენტალიზმის ძირითადი ჟანრები მაღალი ხარისხით ეხება საგანს; სწორედ ამ გზით მათ შეუძლიათ აჩვენონ ადამიანის გულის მოძრაობები. ეს არის რომანები ასოებით, ეს არის ელეგიები, დღიურები, მემუარები და ყველაფერი, რაც საშუალებას გაძლევთ თქვათ პირველ პირში.

ავტორი არ შორდება დისტანცირებას მის მიერ გამოსახული საგნისგან და მისი ასახვა თხრობის უმნიშვნელოვანესი ელემენტია. სტრუქტურაც უფრო თავისუფალია, ლიტერატურული კანონები არ ზღუდავს ფანტაზიას, კომპოზიცია თვითნებურია და იმდენი ლირიკული დიგრესიაა, რამდენიც გინდა.

1910-იან წლებში ინგლისის ნაპირებზე დაბადებული სენტიმენტალიზმის ძირითადი ჟანრები უკვე აყვავებული იყო მთელ ევროპაში საუკუნის მეორე ნახევრისთვის. ყველაზე ნათლად - ინგლისში, საფრანგეთში, გერმანიასა და რუსეთში.

ინგლისი

ლირიკა იყო პირველი, ვინც თავის სტრიქონებში შემოიტანა სენტიმენტალიზმის თვისებები ლიტერატურაში. ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენლები: კლასიკოსის თეორეტიკოსის ნიკოლას ბოილოს მიმდევარი - ჯეიმს ტომსონი, რომელმაც პესიმიზმით სავსე ელეგიები მიუძღვნა ინგლისურ ბუნებას; „სასაფლაოების“ პოეტიკის ფუძემდებელი ედვარდ იუნგი; მათ, ვინც ამ თემას დაუჭირა მხარი, იყო შოტლანდიელი რობერტ ბლერი ლექსით "საფლავი" და თომას გრეი სოფლის სასაფლაოზე შედგენილი ელეგიით. ყველა ამ ავტორისთვის მთავარი იდეა არის ადამიანების თანასწორობა სიკვდილამდე.

შემდეგ - და ყველაზე სრულად - ლიტერატურაში სენტიმენტალიზმის თავისებურებები გამოიხატა რომანის ჟანრმა. გადამწყვეტად დაარღვია სათავგადასავლო, სათავგადასავლო და პიკარესკული რომანის ტრადიციები, შეადგინა რომანი ასოებით. მოძრაობის "მამა" ლოურენს სტერნი იყო რომანის "მისტერ იორიკის სენტიმენტალური მოგზაურობა საფრანგეთსა და იტალიაში" დაწერის შემდეგ, რომელმაც მოძრაობას სახელი მისცა. ოლივერ გოლდსმიტის ნაშრომი სამართლიანად განიხილება კრიტიკული ინგლისური სენტიმენტალიზმის მწვერვალად.

საფრანგეთი

სენტიმენტალიზმის ყველაზე კლასიკური ფორმა შეინიშნება მეთვრამეტე საუკუნის პირველ მესამედში საფრანგეთში. დე მარივო სწორედ ასეთი პროზის სათავეში იყო, რომელიც აღწერდა მარიანისა და სამყაროში გამოსული გლეხის ცხოვრებას. აბატმა პრევოსტმა გაამდიდრა ლიტერატურაში აღწერილი გრძნობების პალიტრა - ვნება, რომელიც კატასტროფამდე მიდის.

საფრანგეთში სენტიმენტალიზმის კულმინაციაა ჟან-ჟაკ რუსო თავისი ეპისტოლარული რომანებით. ბუნება მის ნაწერებში თავისთავად ღირებულია, ადამიანი ბუნებრივია. რომანი "აღსარება" ყველაზე გულწრფელი ავტობიოგრაფიაა მსოფლიო ლიტერატურაში.

რუსოს მოწაფე დე სენტ-პიერმა განაგრძო ჭეშმარიტების დასაბუთება, რომელსაც ქადაგებს სენტიმენტალიზმის ძირითადი ჟანრები: ადამიანის ბედნიერება სათნოებასა და ბუნებასთან ჰარმონიაში. მან ასევე მოელოდა რომანტიზმში "ეგზოტიკის" აყვავებას, რომელიც ასახავდა ტროპიკულ მიწებს შორეული ზღვების მიღმა.

ასევე, რუსოსა და ჟ.-ს მიმდევრებმა არ დათმეს პოზიციები. მერსიე თავის რომანში "ველური" უპირისპირდება არსებობის პრიმიტიულ (იდეალურ) და ცივილიზაციურ ფორმებს. მერსიემ განსაზღვრა ცივილიზაციის ნაყოფი, როგორც პუბლიცისტი "პარიზის სურათში".

თვითნასწავლი მწერალი დე ლა ბრეტონი (ორას ტომი ნაწარმოებები!) რუსოს ერთ-ერთი ყველაზე ერთგული მიმდევარია. ის წერდა იმაზე, თუ რამდენად დამღუპველია ურბანული გარემო, ზნეობრივი და სუფთა ახალგაზრდა კაცის კრიმინალად ქცევა და ასევე განიხილა პედაგოგიკის იდეები ქალის განათლებისა და აღზრდის კუთხით.

რევოლუციების დაწყებისთანავე ბუნებრივად გაქრა ლიტერატურაში სენტიმენტალიზმის ნიშნები. ლიტერატურაში სენტიმენტალიზმის ჟანრები ახალი რეალიებით გამდიდრდა.

გერმანია

გერმანიაში ლიტერატურის შესახებ ახალი შეხედულება ჩამოყალიბდა გ.-ე. ლესინგი. ეს ყველაფერი ციურიხის უნივერსიტეტის პროფესორებს ბოდმერსა და ბრაიტინგერსა და კლასიციზმის მხურვალე მხარდამჭერს, გერმანელ გოტშედს შორის პოლემიკით დაიწყო. შვეიცარიელები დაადგნენ პოეტურ ფანტაზიას, მაგრამ გერმანელები არ დათანხმდნენ.

ფ.-გ. კლოპსტოკმა განამტკიცა სენტიმენტალიზმის პოზიცია ფოლკლორის დახმარებით: შუა საუკუნეების გერმანული ტრადიციები ადვილად ერწყმოდა გერმანული გულის გრძნობებს. მაგრამ გერმანული სენტიმენტალიზმის აყვავება მოვიდა მხოლოდ მე-18 საუკუნის სამოცდაათიან წლებში შტურმისა და დრანგის მოძრაობის მონაწილეთა ეროვნული ორიგინალური ლიტერატურის შექმნის სამუშაოსთან დაკავშირებით.

ახალგაზრდობაში ამ მიმართულებას ეკუთვნოდა ი.-ვ. გოეთე. "ახალგაზრდა ვერტერის მწუხარებით" გოეთემ გააერთიანა პროვინციული გერმანული ლიტერატურა პან-ევროპულ ლიტერატურაში. I.-F.-ის დრამები ასევე ავლენენ შტურმისა და დრანგის აშკარა გავლენას. შილერი.

რუსეთი

რუსული სენტიმენტალიზმი აღმოაჩინა ნიკოლაი მიხაილოვიჩ კარამზინმა - "რუსი მოგზაურის წერილები", "ცუდი ლიზა" - სენტიმენტალური პროზის შედევრები. მგრძნობელობა, სევდა და სუიციდური ტენდენციები - სენტიმენტალიზმის ძირითადი ნიშნები ლიტერატურაში - კარამზინმა შეუთავსა ბევრ სხვა სიახლეს. ის გახდა რუს მწერალთა ჯგუფის დამფუძნებელი, რომლებიც იბრძოდნენ სტილის დახვეწილი არქაიზმის წინააღმდეგ და ახალი პოეტური ენისთვის. ამ ჯგუფს მიეკუთვნებოდნენ ი.ი.დმიტრიევი, ვ.ა.ჟუკოვსკი და სხვები.

სტატიის შინაარსი

სენტიმენტალიზმი(ფრანგული გრძნობა) - მოძრაობა მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის ევროპულ ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც ჩამოყალიბდა გვიანდელი განმანათლებლობის ფარგლებში და ასახავს საზოგადოებაში დემოკრატიული განწყობების ზრდას. წარმოშობილია ლირიკულ პოეზიაში და რომანში; მოგვიანებით, თეატრალურ ხელოვნებაში შეღწევამ, ბიძგი მისცა „ცრემლიანი კომედიისა“ და ბურჟუაზიული დრამის ჟანრების გაჩენას.

სენტიმენტალიზმი ლიტერატურაში.

სენტიმენტალიზმის ფილოსოფიური საწყისები ბრუნდება სენსაციალიზმამდე, რომელმაც წამოაყენა იდეა "ბუნებრივი", "მგრძნობიარე" (სამყაროს გრძნობებით შეცნობა) პიროვნების შესახებ. მე-18 საუკუნის დასაწყისისთვის. სენსაციალიზმის იდეები შეაღწია ლიტერატურასა და ხელოვნებაში.

"ბუნებრივი" ადამიანი ხდება სენტიმენტალიზმის მთავარი გმირი. სენტიმენტალისტი მწერლები გამოვიდნენ იმ წინაპირობიდან, რომ ადამიანი, როგორც ბუნების ქმნილება, დაბადებიდან ფლობს „ბუნებრივი სათნოების“ და „მგრძნობიარობის“ მიდრეკილებებს; მგრძნობელობის ხარისხი განსაზღვრავს ადამიანის ღირსებას და მისი ყველა მოქმედების მნიშვნელობას. ბედნიერების, როგორც ადამიანის არსებობის მთავარი მიზნის მიღწევა, შესაძლებელია ორი პირობით: ადამიანის ბუნებრივი პრინციპების განვითარება („გრძნობათა აღზრდა“) და ბუნებრივ გარემოში (ბუნებაში) დარჩენა; მასთან შერწყმა, ის პოულობს შინაგან ჰარმონიას. ცივილიზაცია (ქალაქი), პირიქით, მისთვის მტრული გარემოა: ამახინჯებს მის ბუნებას. რაც უფრო სოციალურია ადამიანი, მით უფრო ცარიელი და მარტოსულია. აქედან მოდის პირადი ცხოვრების კულტი, სოფლის ყოფა და სენტიმენტალიზმისთვის დამახასიათებელი პრიმიტიულობა და ველურობაც კი. სენტიმენტალისტებმა არ მიიღეს პროგრესის იდეა, რომელიც ფუნდამენტურია ენციკლოპედიისთვის, პესიმიზმით უყურებდნენ სოციალური განვითარების პერსპექტივებს. მათთვის უარყოფითი მნიშვნელობა ჰქონდა ცნებებს „ისტორია“, „სახელმწიფო“, „საზოგადოება“, „განათლება“.

სენტიმენტალისტებს, კლასიკოსებისგან განსხვავებით, არ აინტერესებდათ ისტორიული, გმირული წარსული: ისინი შთაგონებულნი იყვნენ ყოველდღიური შთაბეჭდილებებით. გადაჭარბებული ვნებების, მანკიერებისა და სათნოების ადგილი ყველასთვის ნაცნობმა ადამიანურმა გრძნობებმა დაიკავა. სენტიმენტალისტური ლიტერატურის გმირი ჩვეულებრივი ადამიანია. ძირითადად, ეს არის მესამე ადგილის ადამიანი, ზოგჯერ დაბალი თანამდებობის (მოახლე) და თუნდაც განდევნილი (ყაჩაღი), მისი შინაგანი სამყაროს სიმდიდრით და გრძნობების სიწმინდით ის არ ჩამორჩება და ხშირად აღემატება წარმომადგენლებს. ზედა კლასი. ცივილიზაციის მიერ დაწესებული კლასობრივი და სხვა განსხვავებების უარყოფა წარმოადგენს სენტიმენტალიზმის დემოკრატიულ (ეგალიტარულ) პათოსს.

ადამიანის შინაგან სამყაროზე მობრუნებამ სენტიმენტალისტებს საშუალება მისცა გამოეჩინათ მისი ამოუწურულობა და შეუსაბამობა. მათ მიატოვეს რომელიმე პერსონაჟის თვისების აბსოლუტიზაცია და კლასიციზმისთვის დამახასიათებელი პერსონაჟის ცალსახა მორალური ინტერპრეტაცია: სენტიმენტალისტ გმირს შეუძლია ჩაიდინოს როგორც ცუდი, ასევე კარგი საქმეები, განიცადოს როგორც კეთილშობილური, ასევე ძირეული გრძნობები; ზოგჯერ მისი ქმედებები და სურვილები არ იძლევა მარტივ შეფასებას. ვინაიდან ადამიანს ბუნებით აქვს კარგი დასაწყისი და ბოროტება ცივილიზაციის ნაყოფია, ვერავინ გახდება სრული ბოროტმოქმედი - მას ყოველთვის აქვს შანსი დაუბრუნდეს თავის ბუნებას. შეინარჩუნეს ადამიანის თვითგაუმჯობესების იმედი, ისინი დარჩნენ პროგრესისადმი მთელი პესიმისტური დამოკიდებულებით, განმანათლებლური აზროვნების მეინსტრიმში. აქედან მოდის მათი ნაწარმოებების დიდაქტიზმი და ზოგჯერ გამოხატული ტენდენციურობა.

გრძნობის კულტმა გამოიწვია სუბიექტივიზმის მაღალი ხარისხი. ამ მიმართულებას ახასიათებს მიმართვა ჟანრებზე, რომლებიც ყველაზე სრულად იძლევა ადამიანის გულის ცხოვრების ჩვენების საშუალებას - ელეგია, რომანი წერილებში, მოგზაურობის დღიური, მემუარები და ა.შ., სადაც ამბავი პირველ პირშია მოთხრობილი. სენტიმენტალისტებმა უარყვეს „ობიექტური“ დისკურსის პრინციპი, რომელიც გულისხმობს ავტორის ამოღებას სურათის სუბიექტიდან: ავტორის ასახვა იმაზე, რაც აღწერილია, მათთვის ნარატივის ყველაზე მნიშვნელოვანი ელემენტი ხდება. ესეს სტრუქტურა დიდწილად განსაზღვრულია მწერლის ნებით: ის არც ისე მკაცრად მიჰყვება დადგენილ ლიტერატურულ კანონებს, რომლებიც აფერხებს ფანტაზიას, იგი აშენებს კომპოზიციას საკმაოდ თვითნებურად და გულუხვია ლირიკული დიგრესიებით.

1710-იან წლებში ბრიტანეთის სანაპიროებზე დაბადებული სენტიმენტალიზმი გახდა იატაკი. მე -18 საუკუნე პან-ევროპული ფენომენი. ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატება ინგლისურ, ფრანგულ, გერმანულ და რუსულ ლიტერატურაში.

სენტიმენტალიზმი ინგლისში.

სენტიმენტალიზმმა პირველად გაიცნო თავი ლირიკულ პოეზიაში. პოეტი ტრანს. იატაკი. მე -18 საუკუნე ჯეიმს ტომსონმა მიატოვა რაციონალისტური პოეზიისთვის ტრადიციული ურბანული მოტივები და თავისი გამოსახვის ობიექტად აქცია ინგლისური ბუნება. მიუხედავად ამისა, იგი მთლიანად არ შორდება კლასიცისტურ ტრადიციას: იგი იყენებს ელეგიის ჟანრს, რომელიც ლეგიტიმირებულია კლასიკოსის თეორეტიკოსის, ნიკოლას ბოილოს მიერ თავის საქმეში. პოეტური ხელოვნება(1674), თუმცა რითმიან წყვილებს შექსპირის ეპოქისთვის დამახასიათებელი ცარიელი ლექსით ცვლის.

ლირიკის განვითარება დ.ტომსონში უკვე მოსმენილი პესიმისტური მოტივების გაძლიერების გზას მიჰყვება. მიწიერი არსებობის ილუზორული და ამაოების თემა ტრიუმფებს ედვარდ იუნგში, „სასაფლაოების პოეზიის“ ფუძემდებელში. ე.იანგის მიმდევართა პოეზია - შოტლანდიელი პასტორი რობერტ ბლერი (1699–1746), პირქუში დიდაქტიკური პოემის ავტორი. საფლავი(1743) და თომას გრეი, შემოქმედი სოფლის სასაფლაოზე დაწერილი ელეგია(1749), - გაჟღენთილია სიკვდილის წინ ყველას თანასწორობის იდეით.

სენტიმენტალიზმმა ყველაზე სრულად გამოხატა თავი რომანის ჟანრში. მისი დამფუძნებელი იყო სამუელ რიჩარდსონი, რომელმაც დაარღვია პიკარესკული და სათავგადასავლო ტრადიცია, მიმართა ადამიანური გრძნობების სამყაროს გამოსახვას, რაც მოითხოვდა ახალი ფორმის - ასოებით რომანის შექმნას. 1750-იან წლებში სენტიმენტალიზმი გახდა ინგლისური საგანმანათლებლო ლიტერატურის მთავარი აქცენტი. ლოურენს სტერნის ნაშრომი, რომელსაც მრავალი მკვლევარი მიიჩნევს „სენტიმენტალიზმის მამად“, კლასიციზმისგან საბოლოო გასვლას აღნიშნავს. (სატირული რომანი ტრისტრამ შანდის ცხოვრება და მოსაზრებები, ჯენტლმენი(1760–1767) და რომანი ბატონი იორიკის სენტიმენტალური მოგზაურობა საფრანგეთსა და იტალიაში(1768 წ.), საიდანაც მომდინარეობს მხატვრული მოძრაობის სახელი).

კრიტიკული ინგლისური სენტიმენტალიზმი პიკს აღწევს ოლივერ გოლდსმიტის შემოქმედებაში.

1770-იან წლებში დაეცა ინგლისური სენტიმენტალიზმი. სენტიმენტალური რომანის ჟანრი წყვეტს არსებობას. პოეზიაში სენტიმენტალისტური სკოლა ადგილს უთმობს პრერომანტიკულ სკოლას (დ. მაკფერსონი, ტ. ჩატერტონი).

სენტიმენტალიზმი საფრანგეთში.

ფრანგულ ლიტერატურაში სენტიმენტალიზმი კლასიკური ფორმით გამოიხატა. პიერ კარლე დე შამბლენ დე მარივო დგას სენტიმენტალური პროზის საწყისებზე. ( მარიანას ცხოვრება, 1728–1741 წწ. და გლეხი საჯაროდ მიდის, 1735–1736).

Antoine-François Prevost d'Exile, ან Abbe Prevost, გახსნა რომანის გრძნობების ახალი არე - დაუძლეველი ვნება, რომელიც გმირს მიჰყავს ცხოვრებისეულ კატასტროფამდე.

სენტიმენტალური რომანის კულმინაცია იყო ჟან-ჟაკ რუსოს (1712–1778) შემოქმედება.

ბუნების და „ბუნებრივი“ ადამიანის კონცეფციამ განსაზღვრა მისი მხატვრული ნაწარმოებების შინაარსი (მაგალითად, ეპისტოლარული რომანი ჯული, ან ახალი ჰელოიზა, 1761).

ჟ.-ჯ. რუსომ ბუნება დამოუკიდებელ (არსებითად ღირებულ) გამოსახულების ობიექტად აქცია. მისი აღიარება(1766-1770) ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე გულწრფელ ავტობიოგრაფიად მსოფლიო ლიტერატურაში, სადაც ის აბსოლუტურ აზრამდე აქცევს სენტიმენტალიზმის სუბიექტივისტურ დამოკიდებულებას (ხელოვნების ნაწარმოები, როგორც ავტორის „მე“-ს გამოხატვის საშუალება).

ანრი ბერნარდენ დე სენტ-პიერი (1737–1814), ისევე როგორც მისი მასწავლებელი ჟ.-ჟ. ის თავის ტრაქტატში ასახავს თავის კონცეფციას ბუნების შესახებ ესკიზები ბუნების შესახებ(1784–1787 წწ.). ეს თემა მხატვრულ განსახიერებას იღებს რომანში პავლე და ვირჯინი(1787 წ.). შორეული ზღვებისა და ტროპიკული ქვეყნების გამოსახულებით, B. de Saint-Pierre შემოაქვს ახალ კატეგორიას - „ეგზოტიკურს“, რომელზეც მოთხოვნა იქნება რომანტიკოსები, პირველ რიგში, ფრანსუა-რენე დე შატობრიანი.

ჟაკ-სებასტიან მერსიე (1740-1814), რუსოსეული ტრადიციის მიხედვით, რომანის ცენტრალურ კონფლიქტს ქმნის. ველური(1767) არსებობის იდეალური (პრიმიტიული) ფორმის („ოქროს ხანა“) შეჯახება ცივილიზაციასთან, რომელიც აფუჭებს მას. უტოპიურ რომანში 2440, რა საოცნებოა ცოტანი(1770), ეფუძნება Სოციალური კონტრაქტიჯ.-ჯ. რუსო, ის აგებს თანასწორუფლებიან სოფლის საზოგადოების იმიჯს, რომელშიც ადამიანები ცხოვრობენ ბუნებასთან ჰარმონიაში. ს. მერსიე თავის კრიტიკულ შეხედულებას „ცივილიზაციის ნაყოფის“ შესახებ ჟურნალისტური ფორმით - ესეში წარმოგიდგენთ. პარიზის მხატვრობა(1781).

თვითნასწავლი მწერლის, ორასი ტომის თხზულების ავტორის ნიკოლას რეტიეფ დე ლა ბრეტონის (1734–1806) შემოქმედება ჟ.-ჟ.რუსოს გავლენით გამოირჩევა. რომანში კორუმპირებული გლეხი, ანუ ქალაქის საფრთხეები(1775) მოგვითხრობს ურბანული გარემოს გავლენის ქვეშ მორალურად სუფთა ახალგაზრდის კრიმინალში გადაქცევის ისტორიას. უტოპიური რომანი სამხრეთის გახსნა(1781) განიხილავს იმავე თემას, როგორც 2440ს.მერსიე. IN ახალი ემილი, ანუ პრაქტიკული განათლება(1776) Retief de La Bretonne ავითარებს J.-J. Rousseau-ს პედაგოგიურ იდეებს, იყენებს მათ ქალთა განათლებაში და აწარმოებს პოლემიკას მასთან. აღიარებაჟ.-ჯ. რუსო ხდება მისი ავტობიოგრაფიული ესეს შექმნის მიზეზი მისტერ ნიკოლა, ანუ ადამიანის გული გახსნილი(1794–1797), სადაც ის თხრობას ერთგვარ „ფიზიოლოგიურ ჩანახატად“ აქცევს.

1790-იან წლებში, საფრანგეთის დიდი რევოლუციის ეპოქაში, სენტიმენტალიზმმა დაკარგა თავისი პოზიცია და ადგილი დაუთმო რევოლუციურ კლასიციზმს.

სენტიმენტალიზმი გერმანიაში.

გერმანიაში სენტიმენტალიზმი დაიბადა, როგორც ნაციონალურ-კულტურული რეაქცია ფრანგულ კლასიციზმზე, მის ჩამოყალიბებაში გარკვეული როლი ითამაშა ინგლისელი და ფრანგი სენტიმენტალისტების შემოქმედებამ. ლიტერატურის ახალი შეხედულების ჩამოყალიბებაში მნიშვნელოვანი დამსახურება ეკუთვნის G.E.Lessing-ს.

გერმანული სენტიმენტალიზმის სათავე 1740-იანი წლების დასაწყისის პოლემიკაშია ციურიხის პროფესორებს I. J. Bodmer (1698-1783) და I. J. Breitinger (1701-1776) გერმანიაში კლასიციზმის გამოჩენილ აპოლოგეტთან I.K. Gottsched (1667); "შვეიცარიელი" იცავდა პოეტის უფლებას პოეტური ფანტაზიით. ახალი მიმართულების პირველი მთავარი წარმომადგენელი იყო ფრიდრიხ გოტლიბ კლოპსტოკი, რომელმაც საერთო ენა იპოვა სენტიმენტალიზმსა და გერმანულ შუა საუკუნეების ტრადიციას შორის.

გერმანიაში სენტიმენტალიზმის აყვავება მოხდა 1770-იან და 1780-იან წლებში და ასოცირდება მოძრაობა შტურმ და დრანგთან, სახელწოდებით ამავე სახელწოდების დრამის მიხედვით. შტურმი და დრანგი F. M. Klinger (1752–1831). მისმა მონაწილეებმა დაავალეს შექმნან ორიგინალური ეროვნული გერმანული ლიტერატურა; ჯ.-ჯ. რუსოს, მათ მიიღეს კრიტიკული დამოკიდებულება ცივილიზაციისა და ბუნების კულტის მიმართ. შტურმ და დრანგის თეორეტიკოსი, ფილოსოფოსი იოჰან გოტფრიდ ჰერდერი აკრიტიკებდა განმანათლებლობის „ტრაბახულ და სტერილურ განათლებას“, თავს დაესხა კლასიცისტური წესების მექანიკურ გამოყენებას და ამტკიცებდა, რომ ნამდვილი პოეზია გრძნობების, პირველი ძლიერი შთაბეჭდილებების, ფანტაზიისა და ვნების ენაა. ასეთი ენა უნივერსალურია. "ქარიშხლიანმა გენიოსებმა" დაგმეს ტირანია, გააპროტესტეს თანამედროვე საზოგადოების იერარქია და მისი მორალი ( მეფეთა საფლავი K.F. Shubart, თავისუფლებისკენ F.L. შტოლბერგი და სხვები); მათი მთავარი გმირი იყო თავისუფლებისმოყვარე ძლიერი პიროვნება - პრომეთე ან ფაუსტი, რომელსაც ვნებები ამოძრავებდა და არ იცოდა რაიმე ბარიერი.

ახალგაზრდობაში იოჰან ვოლფგანგ გოეთე შტურმ და დრანგის მოძრაობას ეკუთვნოდა. მისი რომანი ახალგაზრდა ვერტერის ტანჯვა(1774) გახდა გერმანული სენტიმენტალიზმის საეტაპო ნაწარმოები, რომელმაც განსაზღვრა გერმანული ლიტერატურის „პროვინციული ეტაპის“ დასასრული და მისი შესვლა პან-ევროპულ ლიტერატურაში.

შტურმ და დრანგის სულისკვეთებით აღინიშნა იოჰან ფრიდრიხ შილერის დრამები.

სენტიმენტალიზმი რუსეთში.

სენტიმენტალიზმმა რუსეთში შეაღწია 1780-იან და 1790-იანი წლების დასაწყისში რომანების თარგმანების წყალობით. ვერთერი I.V. გოეთე , პამელა, კლარისადა გრანდისონის.რიჩარდსონი, ახალი ჰელოიზაჯ.-ჯ. რუსო, პაულა და ვირჯინი J.-A. ბერნარდინ დე სენტ-პიერი. რუსული სენტიმენტალიზმის ეპოქა გახსნა ნიკოლაი მიხაილოვიჩ კარამზინმა რუსი მოგზაურის წერილები (1791–1792).

მისი რომანი ღარიბილიზა (1792) რუსული სენტიმენტალური პროზის შედევრია; გოეთესგან ვერთერიმან მემკვიდრეობით მიიღო მგრძნობელობისა და მელანქოლიის ზოგადი ატმოსფერო და თვითმკვლელობის თემა.

ნ.მ.კარამზინის ნამუშევრებმა წარმოშვა იმიტაციის უზარმაზარი რაოდენობა; მე-19 საუკუნის დასაწყისში გამოჩნდა საწყალი მაშა A.E.Izmailova (1801), მოგზაურობა შუადღის რუსეთში (1802), ჰენრიეტა, ან მოტყუების ტრიუმფი სისუსტეზე ან ბოდვაზეი. სვეჩინსკი (1802), გ.პ.კამენევის მრავალი მოთხრობა ( საწყალი მარიას ამბავი; უბედური მარგარიტა; ულამაზესი ტატიანა) და ა.შ.

ევგენია კრივუშინა

სენტიმენტალიზმი თეატრში

(ფრანგული სენტიმენტი - გრძნობა) - მიმართულება მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის ევროპულ თეატრალურ ხელოვნებაში.

სენტიმენტალიზმის განვითარება თეატრში ასოცირდება კლასიციზმის ესთეტიკის კრიზისთან, რომელმაც გამოაცხადა დრამის მკაცრი რაციონალისტური კანონი და მისი სცენური განსახიერება. კლასიცისტური დრამის სპეკულაციური კონსტრუქციები იცვლება თეატრის რეალობასთან დაახლოების სურვილით. ეს აისახება თეატრალური წარმოდგენის თითქმის ყველა კომპონენტში: პიესების თემატიკაში (პირადი ცხოვრების ასახვა, ოჯახური და ფსიქოლოგიური სიუჟეტების განვითარება); ენაში (კლასიკოსური პათეტიკური პოეტური მეტყველება ჩანაცვლებულია პროზით, სასაუბრო ინტონაციასთან ახლოს); გმირების სოციალურ კუთვნილებაში (თეატრალური ნაწარმოებების გმირები მესამე ქონების წარმომადგენლები არიან); მოქმედების ადგილების განსაზღვრისას (სასახლის ინტერიერი ჩანაცვლებულია „ბუნებრივი“ და სოფლის ხედებით).

"ცრემლიანი კომედია" - სენტიმენტალიზმის ადრეული ჟანრი - გამოჩნდა ინგლისში დრამატურგების კოლი ციბერის შემოქმედებაში ( სიყვარულის ბოლო ხრიკი 1696;უდარდელი ქმარი, 1704 და სხვ.), ჯოზეფ ედისონი ( უღმერთო, 1714; დრამერი, 1715), რიჩარდ სტილი ( დაკრძალვა, ან მოდური სევდა, 1701; მატყუარა შეყვარებული, 1703; კეთილსინდისიერი მოყვარულები, 1722 და ა.შ.). ეს იყო მორალიზაციული ნაწარმოებები, სადაც კომიკური ელემენტი თანმიმდევრულად შეიცვალა სენტიმენტალური და პათეტიკური სცენებით და მორალური და დიდაქტიკური მაქსიმებით. „ცრემლიანი კომედიის“ მორალური მუხტი ემყარება არა მანკიერების დაცინვას, არამედ სათნოების გალობას, რომელიც აღვიძებს ნაკლოვანებების გამოსწორებას - როგორც ცალკეულ გმირებს, ისე მთლიანად საზოგადოებას.

იგივე მორალური და ესთეტიკური პრინციპები საფუძვლად დაედო ფრანგულ „ცრემლიან კომედიას“. მისი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენლები იყვნენ ფილიპ დეტუში ( დაქორწინებული ფილოსოფოსი, 1727; ამაყი კაცი, 1732; მფლანგველი, 1736) და პიერ ნიველ დე ლაშაუსი ( მელანიდა, 1741; დედათა სკოლა, 1744; გუბერნატორობა, 1747 და სხვ.). სოციალური მანკიერების გარკვეული კრიტიკა დრამატურგებმა წარმოადგინეს, როგორც პერსონაჟების დროებითი ილუზიები, რომლებსაც ისინი წარმატებით აძლევენ პიესის ბოლოს. სენტიმენტალიზმი ასევე აისახა იმ დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფრანგი დრამატურგის - პიერ კარლე მარივოს შემოქმედებაში ( სიყვარულისა და შანსის თამაში, 1730; სიყვარულის ტრიუმფი, 1732; მემკვიდრეობა, 1736; გულწრფელი, 1739 და სხვ.). მარივო, მიუხედავად იმისა, რომ რჩება სალონური კომედიის ერთგული მიმდევარი, ამავდროულად მასში მუდმივად შემოაქვს მგრძნობიარე სენტიმენტალურობისა და მორალური დიდაქტიკის თვისებები.

მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში. „ცრემლიანი კომედია“, სენტიმენტალიზმის ჩარჩოებში ყოფნისას, თანდათან იცვლება ბურჟუაზიული დრამის ჟანრით. აქ სრულიად ქრება კომედიის ელემენტები; სიუჟეტები ეფუძნება ტრაგიკულ სიტუაციებს მესამე ქონების ყოველდღიურ ცხოვრებაში. თუმცა, პრობლემა იგივე რჩება, რაც "ცრემლიან კომედიაში": სათნოების ტრიუმფი, ყველა განსაცდელისა და გასაჭირის გადალახვა. ამ ერთიანი მიმართულებით ბურჟუაზიული დრამა ვითარდება ევროპის ყველა ქვეყანაში: ინგლისში (ჯ. ლილო, ლონდონის ვაჭარი, ან ჯორჯ ბარნველის ამბავი; ე.მური, მოთამაშე); საფრანგეთი (დ. დიდრო, ნაძირალა, ანუ სათნოების განსაცდელი; მ. სედენი, ფილოსოფოსი, ამის ცოდნის გარეშე); გერმანია (G.E. Lessing, მის სარა სამპსონი, ემილია გალოტი). ლესინგის თეორიული განვითარებიდან და დრამატურგიიდან, რომელმაც მიიღო „ფილისტური ტრაგედიის“ განმარტება, წარმოიშვა „შტორმისა და დრანგის“ ესთეტიკური მოძრაობა (ფ. მ. კლინგერი, ჯ. ლენცი, ლ. ვაგნერი, ი. ვ. გოეთე და სხვ.), რომელმაც მიაღწია. მისი განვითარების პიკი ფრიდრიხ შილერის შემოქმედებაში ( მძარცველები, 1780; მოტყუება და სიყვარული, 1784).

რუსეთში ფართოდ გავრცელდა თეატრალური სენტიმენტალიზმი. პირველად გამოჩნდა მიხაილ ხერასკოვის შემოქმედებაში ( უბედურის მეგობარი, 1774; დევნილი, 1775 წ.), სენტიმენტალიზმის ესთეტიკური პრინციპები განაგრძო მიხაილ ვერევკინმა ( ასეც უნდა იყოს,დაბადების დღის ხალხი,Ზუსტად იგივე), ვლადიმერ ლუკინი ( მხარჯავი, სიყვარულით გამოსწორებული), პიოტრ პლავილშჩიკოვი ( ბობილი,გვერდითიდა ა.შ.).

სენტიმენტალიზმმა ახალი ბიძგი მისცა სამსახიობო ხელოვნებას, რომლის განვითარებაც, გარკვეული თვალსაზრისით, კლასიციზმმა შეაფერხა. როლების კლასიცისტური შესრულების ესთეტიკა მოითხოვდა სამსახიობო გამოხატვის საშუალებების მთელი ნაკრების ჩვეულებრივი კანონის მკაცრ დაცვას; სამსახიობო უნარების გაუმჯობესება საკმაოდ ფორმალური ხაზით მიმდინარეობდა. სენტიმენტალიზმმა მსახიობებს საშუალება მისცა, გადასულიყვნენ თავიანთი პერსონაჟების შინაგან სამყაროზე, გამოსახულების განვითარების დინამიკაზე, ფსიქოლოგიური დამაჯერებლობისა და პერსონაჟების მრავალმხრივობის ძიებაზე.

მე-19 საუკუნის შუა ხანებისთვის. სენტიმენტალიზმის პოპულარობა გაქრა, ბურჟუაზიული დრამის ჟანრმა პრაქტიკულად შეწყვიტა არსებობა. თუმცა, სენტიმენტალიზმის ესთეტიკურმა პრინციპებმა საფუძველი ჩაუყარა ერთ-ერთი ყველაზე ახალგაზრდა თეატრალური ჟანრის - მელოდრამის ჩამოყალიბებას.

ტატიანა შაბალინა

ლიტერატურა:

ბენტლი ე. დრამის ცხოვრება.მ., 1978 წ
დვორცოვი A.T. ჟან-ჟაკ რუსო. მ., 1980 წ
ატაროვა კ.ნ. ლოურენს სტერნი და მისი "სენტიმენტალური მოგზაურობა". მ., 1988 წ
ჯივილეგოვი ა., ბოიაჯიევი გ. დასავლეთ ევროპის თეატრის ისტორია.მ., 1991 წ
ლოტმანი იუ.მ. რუსო და მე -18 - მე -19 საუკუნის დასაწყისის რუსული კულტურა. -წიგნში: Lotman Yu. M. რჩეული სტატიები: 3 ტომში, ტ.2. Tallinn, 1992 წ.
კოჩეტკოვა ი.დ. რუსული სენტიმენტალიზმის ლიტერატურა.პეტერბურგი, 1994 წ
ტოპოროვი ვ.ნ. კარამზინის "საწყალი ლიზა". კითხვის გამოცდილება.მ., 1995 წ
ბენტ მ. "ვერთერი, მეამბოხე მოწამე..." ერთი წიგნის ბიოგრაფია.ჩელიაბინსკი, 1997 წ
კურილოვი ა.ს. კლასიციზმი, რომანტიზმი და სენტიმენტალიზმი (ლიტერატურული და მხატვრული განვითარების კონცეფციებისა და ქრონოლოგიის საკითხზე). – ფილოლოგიური მეცნიერებები. 2001, No6
ზიკოვა ე.პ. მე-18 საუკუნის ეპისტოლარული კულტურა. და რიჩარდსონის რომანები. - მსოფლიო ხე. 2001, No7
ზაბაბუროვა ნ.ვ. პოეტური, როგორც ამაღლებული: აბე პრევოსტი - რიჩარდსონის "კლარისას" მთარგმნელი. წიგნში: - XVIII საუკუნე: პოეზიის ბედი პროზის ეპოქაში. მ., 2001 წ
დასავლეთ ევროპის თეატრი რენესანსიდან XIX–XX საუკუნეების დასასრულამდე. ესეები.მ., 2001 წ
კრივუშინა ე.ს. რაციონალისა და ირაციონალურის გაერთიანება ჟ.-ჟ.რუსოს პროზაში. წიგნში: – კრივუშინა ე.ს. XVII–XX საუკუნეების ფრანგული ლიტერატურა: ტექსტის პოეტიკა.ივანოვო, 2002 წ
კრასნოშჩეკოვა ე.ა. "რუსი მოგზაურის წერილები": ჟენრას პრობლემები(ნ.მ. კარამზინი და ლოურენს სტერნი). - რუსული ლიტერატურა. 2003, No2

სენტიმენტალიზმი არის ხელოვნების მოძრაობა დასავლეთ ევროპაში, რომელიც წარმოიშვა მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში. სახელი მომდინარეობს ლათინური სენტიმენტიდან - "გრძნობა". სენტიმენტალიზმი ფერწერაში განსხვავდებოდა სხვა მოძრაობებისგან იმით, რომ მისი მთავარი ობიექტი იყო სოფელში "პატარა" კაცის ცხოვრება, რომელიც ასევე ასახავდა მხოლოდ მისი აზრების შედეგს. ცივილიზებული ურბანული საზოგადოება, აგებული გონების ტრიუმფზე, ამგვარად გაქრა უკანა პლანზე.

სენტიმენტალიზმის მიმდინარეობამ მოიცვა ხელოვნების ისეთ ჟანრები, როგორიცაა ლიტერატურა და მხატვრობა.

სენტიმენტალიზმის ისტორია

დასახელებული მოძრაობა ხელოვნებაში წარმოიშვა მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ინგლისში. მის მთავარ იდეოლოგებად ლიტერატურაში, რომლებიც საფუძვლებზე იდგნენ, ითვლებიან ჯეიმს ტომსონი (ინგლისი) და ჟან-ჟაკ რუსო (საფრანგეთი). მიმართულების განვითარება ფერწერაში სენტიმენტალიზმის გაჩენაშიც აისახა.

სენტიმენტალისტმა მხატვრებმა თავიანთ ნახატებში აჩვენეს თანამედროვე ურბანული ცივილიზაციის არასრულყოფილება, რომელიც მხოლოდ ცივ მიზეზს ეფუძნებოდა და დიდ მნიშვნელობას არ ანიჭებდა სამყაროს სენსორულ აღქმას. ამ მოძრაობის აყვავების პერიოდში ითვლებოდა, რომ ჭეშმარიტების მიღწევა შეიძლებოდა არა ლოგიკური აზროვნების პროცესით, არამედ გარემომცველი სამყაროს ემოციური აღქმით.

სენტიმენტალიზმის გაჩენა ასევე ეწინააღმდეგებოდა განმანათლებლობისა და კლასიციზმის იდეებს. წინა პერიოდის განმანათლებელთა აზრები მთლიანად გადამუშავდა და გადაიფიქრა.

სენტიმენტალიზმი, როგორც სტილი ხელოვნებაში, არსებობდა მე-18 საუკუნის ბოლომდე - მე-19 საუკუნის დასაწყისამდე, ფართოდ გავრცელდა დასავლეთ ევროპაში. მისი აყვავების გარიჟრაჟზე, მოძრაობა გამოჩნდა რუსეთში და განასახიერა რუსი მხატვრების ნამუშევრებში. მომდევნო საუკუნის დასაწყისში რომანტიზმი გახდა სენტიმენტალიზმის მემკვიდრე.

სენტიმენტალიზმის თავისებურებები

მე-18 საუკუნის მხატვრობაში სენტიმენტალიზმის მოსვლასთან ერთად, ნახატებისთვის ახალი საგნები გამოჩნდა. მხატვრებმა დაიწყეს უპირატესობა მიანიჭონ ტილოზე კომპოზიციების სიმარტივეს, ცდილობდნენ თავიანთი ნამუშევრებით გადმოეცათ არა მხოლოდ მაღალი უნარი, არამედ ცოცხალი ემოციები. პეიზაჟებით ტილოები აჩვენებდნენ ბუნების სიმშვიდეს და სიმშვიდეს, პორტრეტები კი ასახავდნენ გამოსახული ხალხის ბუნებრიობას. ამავდროულად, სენტიმენტალიზმის ეპოქის ნახატები ძალიან ხშირად გადმოსცემს მათი პერსონაჟების ზედმეტ მორალიზაციას, გაძლიერებულ და მოჩვენებით მგრძნობელობას.

სენტიმენტალისტური მხატვრობა

მხატვრების მიერ აღწერილი მიმართულებით შექმნილი ნახატები ასახავს რეალობას, რომელიც მნიშვნელოვნად არის გაძლიერებული ემოციებისა და გრძნობების პრიზმაში: ეს არის ემოციური კომპონენტი ნახატებში, რაც უმთავრესია. ამ მოძრაობის წარმომადგენლები თვლიდნენ, რომ ხელოვნების მთავარი ამოცანაა დამკვირვებელში ძლიერი ემოციების აღძვრა, სურათის მთავარი გმირის თანაგრძნობა და თანაგრძნობა. სწორედ ასე ხდება, სენტიმენტალისტების აზრით, რეალობის აღქმა: ემოციების დახმარებით, და არა აზრებისა და გონების.

ერთის მხრივ, ამ მიდგომას აქვს უპირატესობები, მაგრამ ასევე არ არის უარყოფითი მხარეების გარეშე. ზოგიერთი მხატვრის ნახატები დამკვირვებელში უარს იწვევენ მათი გადაჭარბებული ემოციურობით, სიტკბოებით და ძალდატანებით გამოწვევის სურვილით.

პორტრეტების გმირები სენტიმენტალიზმის სტილში

შესაძლო ნაკლოვანებების მიუხედავად, მხატვრობაში სენტიმენტალიზმის ეპოქის თავისებურებები შესაძლებელს ხდის დაინახოს ჩვეულებრივი ადამიანის შინაგანი ცხოვრება, მისი კონფლიქტური ემოციები და მუდმივი გამოცდილება. სწორედ ამიტომ, მე-18 საუკუნეში, პორტრეტები გახდა ფერწერის ჟანრის ყველაზე პოპულარული სახეობა. მათზე გმირები იყო გამოსახული დამატებითი ინტერიერის ელემენტებისა და საგნების გარეშე.

ამ ჟანრის ყველაზე ცნობილი წარმომადგენლები იყვნენ ისეთი მხატვრები, როგორებიც იყვნენ პ.ბაბინი და ა.მორდვინოვი. პერსონაჟებს, რომლებსაც ისინი ასახავდნენ, აქვთ მშვიდი გონების მდგომარეობა, რომელიც ადვილად იკითხება მაყურებლისთვის, თუმცა ზედმეტი ფსიქოლოგიზმის გარეშე.

სენტიმენტალიზმის კიდევ ერთი წარმომადგენელი ი.არგუნოვი ნახატებს განსხვავებული ხედვით ხატავდა. მის ტილოებში ადამიანები უფრო რეალისტები და იდეალიზებულებისაგან შორს არიან. ყურადღების მთავარი ობიექტი სახეა, ხოლო სხეულის სხვა ნაწილები, მაგალითად, ხელები, შეიძლება საერთოდ არ იყოს დახატული.

ამავდროულად, არგუნოვი თავის პორტრეტებში ყოველთვის ხაზს უსვამდა წამყვან ფერს, როგორც ცალკეულ ადგილს უფრო მეტი ექსპრესიულობისთვის. მოძრაობის ერთ-ერთი თვალსაჩინო წარმომადგენელი იყო ასევე ვ.ბოროვიკოვსკი, რომელიც თავის ნახატებს ინგლისელი პორტრეტების ტიპოლოგიით ხატავდა.

ძალიან ხშირად სენტიმენტალისტები ნახატების გმირებად ბავშვებს ირჩევდნენ. ბავშვებისთვის დამახასიათებელი გულწრფელი სპონტანურობისა და ხასიათის თვისებების გადმოსაცემად მათ მითოლოგიურ პერსონაჟებად ასახავდნენ.

სენტიმენტალისტი მხატვრები

ფერწერაში სენტიმენტალიზმის ერთ-ერთი მთავარი წარმომადგენელი იყო ფრანგი მხატვარი ჟან-ბატისტ გრუზი. მისი ნამუშევრები გამოირჩევა გმირების მოჩვენებითი ემოციურობით, ასევე გადაჭარბებული მორალიზაციით. მხატვრის საყვარელი საგანი იყო გოგონას პორტრეტი, რომელიც მკვდარ ფრინველებზე იტანჯებოდა. სიუჟეტის აღმზრდელობითი როლის ხაზგასმის მიზნით, გრუზი ახლდა თავის ნახატებს განმარტებითი კომენტარებით.

მხატვრობაში სენტიმენტალიზმის სხვა წარმომადგენლები არიან ს.დალონი, ტ.ჯონსი, რ.უილსონი. მათი ნამუშევრები ასევე ასახავს ამ ხელოვნების მიმართულების ძირითად მახასიათებლებს.

საფრანგეთიდან ჩამოსულმა მხატვარმა ჟან-ბატისტ შარდენმაც ამ სტილში შეასრულა თავისი ნამუშევრები, ამავდროულად შეავსო არსებული ტიპოლოგია საკუთარი სიახლეებით. ამრიგად, მან მოძრაობის შემოქმედებაში სოციალური მოტივების ელემენტები შეიტანა.

მის ნაშრომს "ლოცვა სადილის წინ", გარდა სენტიმენტალიზმის თავისებურებებისა, აქვს როკოკოს სტილის თვისებები და ატარებს სასწავლო ელფერს. ის აჩვენებს ქალის განათლების მნიშვნელობას ბავშვებში ამაღლებული ემოციების ჩამოყალიბებისთვის. მხატვარი ნახატის დახმარებით მიზნად ისახავს დამკვირვებელში აღძრას სხვადასხვა გრძნობები, რაც მხატვრობის სენტიმენტალური სტილისთვისაა დამახასიათებელი.

მაგრამ, გარდა ამისა, ტილო სავსეა დიდი რაოდენობით მცირე დეტალებით, ნათელი და მრავალრიცხოვანი ფერებით და ასევე არის რთული კომპოზიცია. განსაკუთრებით ელეგანტურია ყველაფერი გამოსახული: ოთახის ინტერიერი, პერსონაჟების პოზები, ტანსაცმელი. ყოველივე ზემოთქმული როკოკოს სტილის მნიშვნელოვანი ელემენტებია.

სენტიმენტალიზმი რუსულ ფერწერაში

ეს სტილი რუსეთში დაგვიანებით მოვიდა ანტიკვარული კამეოს პოპულარობით, რომელიც მოდაში შევიდა იმპერატრიცა ჟოზეფინის წყალობით. რუსეთში მხატვრებმა სენტიმენტალიზმი შეაერთეს სხვა პოპულარულ ტენდენციასთან - ნეოკლასიციზმთან, რითაც ჩამოაყალიბეს ახალი სტილი - რუსული კლასიციზმი რომანტიზმის სახით. ამ მიმართულების წარმომადგენლები იყვნენ ვ.ბოროვიკოვსკი, ი.არგუნოვი და ა.ვენეციანოვი.

სენტიმენტალიზმი ამტკიცებდა ადამიანის შინაგანი სამყაროს, თითოეული ინდივიდის ღირებულების გათვალისწინების აუცილებლობას. ეს მიღწევადი გახდა იმის წყალობით, რომ მხატვრებმა დაიწყეს ადამიანის ჩვენება ინტიმურ გარემოში, როდესაც ის მარტო დარჩა თავის გამოცდილებასთან და ემოციებთან.

რუსი სენტიმენტალისტები თავიანთ ნახატებში განათავსეს გმირის ცენტრალური ფიგურა პეიზაჟის მხატვრობაში. ამრიგად, ადამიანი დარჩა მხოლოდ ბუნების საზოგადოებაში, სადაც იყო შესაძლებლობა გამოეხატა ყველაზე ბუნებრივი ემოციური მდგომარეობა.

ცნობილი რუსი სენტიმენტალისტები

რუსულ მხატვრობაში სენტიმენტალიზმი თითქმის არასოდეს გამოჩენილა მისი სუფთა სახით, ჩვეულებრივ შერწყმული სხვა პოპულარულ ტენდენციებთან.

ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, ასე თუ ისე, შესრულებული სენტიმენტალიზმის სტილში, არის ვ. ბოროვიცკის ნახატი "მარია ლოპუხინას პორტრეტი". მასზე გამოსახულია მოაჯირზე დაყრდნობილი კაბაში გამოწყობილი ახალგაზრდა ქალი. ფონზე შეგიძლიათ იხილოთ პეიზაჟი არყის ხეებითა და სიმინდის ყვავილებით. ჰეროინის სახე გამოხატავს გააზრებულობას, ნდობას გარემოსადმი და ამავდროულად - მაყურებლის მიმართ. ეს ნამუშევარი სამართლიანად ითვლება რუსული მხატვრობის ხელოვნების ყველაზე გამორჩეულ ობიექტად. ამ შემთხვევაში სტილში შეიმჩნევა სენტიმენტალიზმის აშკარა ნიშნები.

რუსულ მხატვრობაში სენტიმენტალიზმის კიდევ ერთ ცნობილ წარმომადგენელს შეიძლება ეწოდოს ა. ვენეციანოვი თავისი ნახატებით პასტორალურ თემებზე: „მოსკვნილები“, „მძინარე მწყემსი“ და ა.შ. მათზე გამოსახულია მშვიდობიანი გლეხები, რომლებმაც იპოვეს ჰარმონია რუსულ ბუნებასთან ერთობაში.

სენტიმენტალიზმის კვალი ისტორიაში

სენტიმენტალიზმი ფერწერაში არ გამოირჩეოდა ერთიანი სტილითა და მთლიანობით, მაგრამ მან წარმოშვა გარკვეული მახასიათებლები, რომლითაც ამ მოძრაობის ნამუშევრები ადვილად შეიძლება ამოიცნოთ. ეს მოიცავს გლუვ გადასვლებს, დახვეწილ ხაზებს, ნაკვეთების ჰაეროვნებას და ფერთა პალიტრას პასტელი ჩრდილების უპირატესობით.

სენტიმენტალიზმმა აღნიშნა მედალიონების მოდის დასაწყისი პორტრეტებით, სპილოს ძვლის ნივთებითა და ლამაზი ნახატებით. როგორც უკვე აღვნიშნეთ, მე-19 საუკუნეში, იმპერატრიცა ჟოზეფინას წყალობით, ანტიკვარული კამეოები ფართოდ გავრცელდა.

სენტიმენტალიზმის ეპოქის დასასრული

XVIII საუკუნეში მოძრაობა ფერწერაში, სენტიმენტალიზმმა აღნიშნა ისეთი სტილის გავრცელების დასაწყისი, როგორიცაა რომანტიზმი. იგი გახდა წინა მიმართულების ლოგიკური გაგრძელება, მაგრამ ასევე ჰქონდა საპირისპირო თვისებები. რომანტიზმი გამოირჩევა მაღალი რელიგიურობითა და ამაღლებული სულიერებით, ხოლო სენტიმენტალიზმი ხელს უწყობდა შინაგანი გამოცდილების თვითკმარობას და ერთი ადამიანის შინაგანი სამყაროს სიმდიდრეს.

ამრიგად, სენტიმენტალიზმის ეპოქა ფერწერასა და ხელოვნების სხვა ფორმებში დასრულდა ახალი სტილის მოსვლასთან ერთად.