არაჩვეულებრივი მუსიკალური ინსტრუმენტები. ბროლის ნაპერწკალი სროლაში "RBC Style Incredible მუსიკალური ინსტრუმენტები"

30.09.2020

პიკასოს გიტარა

პიკასოს გიტარა არის უცნაური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც შეიქმნა 1984 წელს კანადელი სიმების შემქმნელის ლინდა მანსერის მიერ ჯაზ-გიტარისტ პატრიკ ბრიუს მეტენისთვის. ეს არის არფის გიტარა ოთხი კისრით, ორი ხმის ნახვრეტით და 42 სიმით. ინსტრუმენტს სახელი ეწოდა მისი გარეგნული მსგავსების გამო ცნობილ ნახატებში (1912–1914) გამოსახულებთან, პაბლო პიკასოს ე.წ. ანალიტიკურ კუბიზმით.

ნიკელჰარპა


Nyckelharpa არის ტრადიციული შვედური სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც პირველად მოიხსენიება დაახლოებით 1350 წელს. როგორც წესი, თანამედროვე ნიკელჰარპას აქვს 16 სიმი და 37 ხის გასაღები, რომლებიც სრიალებენ სიმების ქვეშ. სათამაშოდ გამოიყენება მოკლე მშვილდი. ამ ინსტრუმენტის მიერ წარმოებული ხმა ვიოლინოს ბგერას ჰგავს მხოლოდ უფრო დიდი რეზონანსით.

შუშის ჰარმონიკა


შუშის ჰარმონიკა საკმაოდ უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტია, რომელიც შედგება ლითონის ღერძზე დამონტაჟებული სხვადასხვა ზომის მინის რამდენიმე ნახევარსფეროსაგან, რომელიც ნაწილობრივ ჩაეფლო გაზავებულ ძმარში შემცველ რეზონატორულ ყუთში. შუშის ნახევარსფეროების კიდეებთან შეხებისას, პედალის საშუალებით ბრუნვისას შემსრულებელი გამოსცემს ნაზ და სასიამოვნო ხმებს. ეს მუსიკალური ინსტრუმენტი ცნობილია XVII საუკუნის შუა ხანებიდან. საინტერესოა, რომ გერმანიის ზოგიერთ ქალაქში ეს კანონით აკრძალული იყო, რადგან იმ დღეებში ითვლებოდა, რომ ჰარმონიკის ხმა ძალიან ძლიერ გავლენას ახდენდა ადამიანების გონების მდგომარეობაზე, აშინებდა ცხოველებს, იწვევდა ნაადრევ დაბადებას და ფსიქიკურ აშლილობასაც კი იწვევდა.

ერჰუ


ერჰუ, რომელსაც ასევე უწოდებენ "ჩინურ ვიოლინოს", არის უძველესი ჩინური მშვილდოსანი სიმებიანი ინსტრუმენტი, რომელიც შეიქმნა მეშვიდე საუკუნეში. ეს არის ორიგინალური ორსიმიანი ვიოლინო ბოლოში, რომელზეც დამაგრებულია ცილინდრული რეზონატორი, რომელიც აღჭურვილია გველის ტყავისგან დამზადებული გარსით. ძალიან მრავალმხრივი ინსტრუმენტი, ხშირად გამოიყენება როგორც სოლო ინსტრუმენტი, როგორც თანმხლები ინსტრუმენტი ჩინურ ოპერაში და თანამედროვე მუსიკის ჟანრებში, როგორიცაა პოპი, როკი, ჯაზი და ა.შ.

ზევსაფონი


ზევზაფონი, ან „მუსიკალური ელვა“, „მომღერალი ტესლას ხვეული“ არის პლაზმური დინამიკის ფორმა. ეს არის ტესლას კოჭა, რომელიც შეცვლილია იმისთვის, რომ წარმოქმნას ბგერები, რომელსაც თან ახლავს ჰაერის იონების მშვენიერი ბზინვარება მაღალი ძაბვის ელექტრულ ველში. ტერმინი "Tesla Coil Singing" გამოიგონა დევიდ ნუნეზმა მოწყობილობის საჯარო დემონსტრირების შემდეგ 2007 წლის 9 ივნისს ნაპერვილში, ილინოისი, აშშ.

ჰიდრავლოფონი


ჰიდრავლიკური ტელეფონი არის უცნაური აკუსტიკური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც მუშაობს სითხეების ვიბრაციების ბგერად გადაქცევის პრინციპით. მას აქვს რამდენიმე ხვრელი, რომლებშიც წყლის ნაკადები ისვრის და როდესაც ერთ-ერთი ნაკადი იკეტება, ინსტრუმენტი გამოსცემს ხმას, რომელიც წარმოიქმნება არა ჰაერით, არამედ წყლისგან. ის გამოიგონა კანადელმა მეცნიერმა და ინჟინერმა სტივ მანმა. მსოფლიოში ყველაზე დიდი ჰიდრავლიკური ტელეფონი მდებარეობს ონტარიოს სამეცნიერო ცენტრში, კანადა.

მომღერალი ხე ბარნლიში


მომღერალი ხე არის უნიკალური მუსიკალური სკულპტურა, რომელიც მდებარეობს პენინებში, ბერნლის მახლობლად, ლანკაშირში, ინგლისში. სკულპტურა აშენდა 2006 წლის 14 დეკემბერს და წარმოადგენს სამ მეტრიან კონსტრუქციას, რომელიც შედგება სხვადასხვა სიგრძის გალვანზირებული ფოლადის მილებისაგან, რომლებიც ქარის ენერგიის წყალობით ასხივებენ დაბალ მელოდიურ გუგუნს.

ტერმინი


ტერემინი არის ელექტრომუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც რუსმა ფიზიკოსმა და გამომგონებელმა ლევ ტერმინმა შექმნა 1919 წელს. ტერმინის ძირითადი ნაწილია ორი მაღალი სიხშირის რხევითი სქემები, რომლებიც მორგებულია საერთო სიხშირეზე. ხმის სიხშირეების ელექტრული ვიბრაციები იქმნება გენერატორის მიერ ვაკუუმური მილების გამოყენებით, სიგნალი გადის გამაძლიერებელში და გარდაიქმნება ხმად დინამიკით. ტერმინის დაკვრა გულისხმობს შემსრულებლის კონტროლს მისი მოქმედების შეცვლით ხელსაწყოს ანტენებთან მდებარე ხელისგულების პოზიციის შეცვლით. ჯოხის ირგვლივ ხელის გადაადგილებით შემსრულებელი არეგულირებს ხმის სიმაღლეს, ხოლო რკალის გარშემო ჟესტიკულაცია საშუალებას აძლევს ადამიანს გავლენა მოახდინოს ხმაზე. მუსიკოსის ხელის ხელის საკრავის ანტენამდე მანძილის შეცვლით იცვლება რხევადი წრედის ინდუქციურობა და შედეგად, ხმის სიხშირე. ამ ინსტრუმენტის ერთ-ერთი პირველი და ყველაზე ცნობილი შემსრულებელი იყო ამერიკელი მუსიკოსი კლარა როკმორი.

ჩამოკიდეთ


მსოფლიოში ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტების სიაში მეორე ადგილზეა Hang, მუსიკალური დასარტყამი ინსტრუმენტი, რომელიც 2000 წელს შეიქმნა ფელიქს რონერისა და საბინე შერერის მიერ შვეიცარიის ქალაქ ბერნიდან. იგი შედგება ორი ურთიერთდაკავშირებული ლითონის ნახევარსფეროსგან, რეზონატორის ნახვრეტით, რომლის ზომებია 8-12 სმ.

სტალაქტიტის ორგანო


მსოფლიოში ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტი არის სტალაქტიტის ორგანი. ეს არის უნიკალური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც მდებარეობს ლურეის კავერნსში, ვირჯინიაში, აშშ. ის 1956 წელს შექმნა მათემატიკოსმა და მეცნიერმა ლელანდ სპრინკლმა, რომელმაც სამი წელი გაატარა გამოქვაბულის ჭერზე ჩამოკიდებული სტალაქტიტების დამუშავებაში, რათა სრულყოფილი ხმა მიეღო. რის შემდეგაც მან თითოეულ მათგანს მიამაგრა ჩაქუჩი, რომელსაც აკონტროლებდა ელექტროენერგია ორგანული კლავიატურიდან. ეს ინსტრუმენტი მოიცავს 14 კვადრატულ კილომეტრს და არის ყველაზე დიდი მუსიკალური ინსტრუმენტი მსოფლიოში.

პიკასოს გიტარა

პიკასოს გიტარა არის უცნაური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც შეიქმნა 1984 წელს კანადელი სიმების შემქმნელის ლინდა მანსერის მიერ ჯაზ-გიტარისტ პატრიკ ბრიუს მეტენისთვის. ეს არის არფის გიტარა ოთხი კისრით, ორი ხმის ნახვრეტით და 42 სიმით. ინსტრუმენტს სახელი ეწოდა მისი გარეგნული მსგავსების გამო ცნობილ ნახატებში (1912–1914) გამოსახულებთან, პაბლო პიკასოს ე.წ. ანალიტიკურ კუბიზმით.


Nyckelharpa არის ტრადიციული შვედური სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც პირველად მოიხსენიება დაახლოებით 1350 წელს. როგორც წესი, თანამედროვე ნიკელჰარპას აქვს 16 სიმი და 37 ხის გასაღები, რომლებიც სრიალებენ სიმების ქვეშ. სათამაშოდ გამოიყენება მოკლე მშვილდი. ამ ინსტრუმენტის მიერ წარმოებული ხმა ვიოლინოს ბგერას ჰგავს მხოლოდ უფრო დიდი რეზონანსით.


შუშის ჰარმონიკა საკმაოდ უჩვეულო და იშვიათი მუსიკალური ინსტრუმენტია, რომელიც შედგება სხვადასხვა ზომის მინის რამდენიმე ნახევარსფეროსაგან, რომელიც დამონტაჟებულია ლითონის ღერძზე, რომელიც ნაწილობრივ ჩაეფლო რეზონატორულ ყუთში განზავებული ძმრით. შუშის ნახევარსფეროების კიდეებთან შეხებისას, პედალის საშუალებით ბრუნვისას შემსრულებელი გამოსცემს ნაზ და სასიამოვნო ხმებს. ეს მუსიკალური ინსტრუმენტი ცნობილია XVII საუკუნის შუა ხანებიდან. საინტერესოა, რომ გერმანიის ზოგიერთ ქალაქში ეს კანონით აკრძალული იყო, რადგან იმ დღეებში ითვლებოდა, რომ ჰარმონიკის ხმა ძალიან ძლიერ გავლენას ახდენდა ადამიანების გონების მდგომარეობაზე, აშინებდა ცხოველებს, იწვევდა ნაადრევ დაბადებას და ფსიქიკურ აშლილობასაც კი იწვევდა.


ერჰუ, რომელსაც ასევე უწოდებენ "ჩინურ ვიოლინოს", არის უძველესი ჩინური მშვილდოსანი სიმებიანი ინსტრუმენტი, რომელიც შეიქმნა მეშვიდე საუკუნეში. ეს არის ორიგინალური ორსიმიანი ვიოლინო ბოლოში, რომელზეც დამაგრებულია ცილინდრული რეზონატორი, რომელიც აღჭურვილია გველის ტყავისგან დამზადებული გარსით. ძალიან მრავალმხრივი ინსტრუმენტი, ხშირად გამოიყენება როგორც სოლო ინსტრუმენტი, როგორც თანმხლები ინსტრუმენტი ჩინურ ოპერაში და თანამედროვე მუსიკის ჟანრებში, როგორიცაა პოპი, როკი, ჯაზი და ა.შ.

ზევსაფონი


ზევზაფონი, ან „მუსიკალური ელვა“, „მომღერალი ტესლას ხვეული“ არის პლაზმური დინამიკის ფორმა. ეს არის ტესლას კოჭა, რომელიც შეცვლილია იმისთვის, რომ წარმოქმნას ბგერები, რომელსაც თან ახლავს ჰაერის იონების მშვენიერი ბზინვარება მაღალი ძაბვის ელექტრულ ველში. ტერმინი "Tesla Coil Singing" გამოიგონა დევიდ ნუნეზმა მოწყობილობის საჯარო დემონსტრირების შემდეგ 2007 წლის 9 ივნისს ნაპერვილში, ილინოისი, აშშ.

ჰიდრავლოფონი


ჰიდრავლიკური ტელეფონი არის უცნაური აკუსტიკური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც მუშაობს სითხეების ვიბრაციების ბგერად გადაქცევის პრინციპით. მას აქვს რამდენიმე ხვრელი, რომლებშიც წყლის ნაკადები ისვრის და როდესაც ერთ-ერთი ნაკადი იკეტება, ინსტრუმენტი გამოსცემს ხმას, რომელიც წარმოიქმნება არა ჰაერით, არამედ წყლისგან. ის გამოიგონა კანადელმა მეცნიერმა და ინჟინერმა სტივ მანმა. მსოფლიოში ყველაზე დიდი ჰიდრავლიკური ტელეფონი მდებარეობს ონტარიოს სამეცნიერო ცენტრში, კანადა.


მომღერალი ხე არის უნიკალური მუსიკალური სკულპტურა, რომელიც მდებარეობს პენინებში, ბერნლის მახლობლად, ლანკაშირში, ინგლისში. სკულპტურა აშენდა 2006 წლის 14 დეკემბერს და წარმოადგენს სამ მეტრიან კონსტრუქციას, რომელიც შედგება სხვადასხვა სიგრძის გალვანზირებული ფოლადის მილებისაგან, რომლებიც ქარის ენერგიის წყალობით ასხივებენ დაბალ მელოდიურ გუგუნს.


ტერემი არის არაჩვეულებრივი ელექტრო მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც რუსმა ფიზიკოსმა და გამომგონებელმა ლევ ტერემინმა შექმნა 1919 წელს. ტერმინის ძირითადი ნაწილია ორი მაღალი სიხშირის რხევითი სქემები, რომლებიც მორგებულია საერთო სიხშირეზე. ხმის სიხშირეების ელექტრული ვიბრაციები იქმნება გენერატორის მიერ ვაკუუმური მილების გამოყენებით, სიგნალი გადის გამაძლიერებელში და გარდაიქმნება ხმად დინამიკით. ტერმინის დაკვრა გულისხმობს შემსრულებლის კონტროლს მისი მოქმედების შეცვლით ხელსაწყოს ანტენებთან მდებარე ხელისგულების პოზიციის შეცვლით. ჯოხის ირგვლივ ხელის გადაადგილებით შემსრულებელი არეგულირებს ხმის სიმაღლეს, ხოლო რკალის გარშემო ჟესტიკულაცია საშუალებას აძლევს ადამიანს გავლენა მოახდინოს ხმაზე. მუსიკოსის ხელის ხელის საკრავის ანტენამდე მანძილის შეცვლით იცვლება რხევადი წრედის ინდუქციურობა და შედეგად, ხმის სიხშირე. ამ ინსტრუმენტის ერთ-ერთი პირველი და ყველაზე ცნობილი შემსრულებელი იყო ამერიკელი მუსიკოსი კლარა როკმორი.


მსოფლიოში ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტების სიაში მეორე ადგილზეა Hang, მუსიკალური დასარტყამი ინსტრუმენტი, რომელიც 2000 წელს შეიქმნა ფელიქს რონერისა და საბინე შერერის მიერ შვეიცარიის ქალაქ ბერნიდან. იგი შედგება ორი ურთიერთდაკავშირებული ლითონის ნახევარსფეროსგან, რეზონატორის ნახვრეტით, რომლის ზომებია 8-12 სმ.


მსოფლიოში ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტი არის სტალაქტიტის ორგანი. ეს არის უნიკალური მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც მდებარეობს ლურეის კავერნსში, ვირჯინიაში, აშშ. ის 1956 წელს შექმნა მათემატიკოსმა და მეცნიერმა ლელანდ სპრინკლმა, რომელმაც სამი წელი გაატარა გამოქვაბულის ჭერზე ჩამოკიდებული სტალაქტიტების დამუშავებაში, რათა სრულყოფილი ხმა მიეღო. რის შემდეგაც მან თითოეულ მათგანს მიამაგრა ჩაქუჩი, რომელსაც აკონტროლებდა ელექტროენერგია ორგანული კლავიატურიდან. ეს ინსტრუმენტი მოიცავს 14 კვადრატულ კილომეტრს და არის ყველაზე დიდი მუსიკალური ინსტრუმენტი მსოფლიოში.

უნიკალური, განუმეორებელი თუ უბრალოდ უჩვეულო? რა თქმა უნდა, ასეთმა ინსტრუმენტმა უნდა გამოიწვიოს აღფრთოვანება, რადგან ხალხს მოსწონს ყველაფერი არასტანდარტული. ამასთან, გასათვალისწინებელია, რომ თუ უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტი წარმოდგენილია ნაცნობი ფორმით (მაგალითად, ფორტეპიანო), და ამავე დროს ჟღერს ვიოლინოს მსგავსად, მაშინ მისი „არაჩვეულებრივი“ საეჭვოა. ამ შემთხვევაში ინტერესი მინიმალური იქნება. სხვა საქმეა, როცა გიტარა გიტარას ჰგავს, მაგრამ მას თორმეტი კისერი აქვს. მაშინ მას არ შეიძლება ეწოდოს სხვა არაფერი, გარდა "არაჩვეულებრივი".

მუსიკა და სამზარეულოს ჭურჭელი

ზოგჯერ სხვა კრიტერიუმები მუშაობს. თუ ინსტრუმენტი დროთა განმავლობაში განვითარდა და განვითარდა, ის შეიძლება მკვეთრად შეიცვალოს, დაშორდეს კანონებს და გადაიქცეს უჩვეულო მუსიკალურ ინსტრუმენტად. ამის მაგალითია ტრომბონები და საყვირები ლეგენდარულ გლენ მილერის ორკესტრში. ხმის ჩასახშობად მუსიკოსებმა ჩვეულებრივი სამზარეულოს თასები აიღეს და ჩასაბერი ინსტრუმენტების ზარები დაფარეს. ეფექტი საოცარი იყო. ინსტრუმენტები ახლებურად ჟღერდა.

ასე გაჩნდა მუნჯი - სპეციალური მოწყობილობა სიძლიერისა და ტემბრის, ზოგიერთ შემთხვევაში კი ხმის ტონალობის შესაცვლელად. მაგრამ სანამ გამოგონება არ დაპატენტდებოდა, გლენ მილერის ორკესტრში თასით დაფარული ტრომბები უჩვეულოდ ითვლებოდა. ახალმა ხმამ ფართო შესაძლებლობები გაუხსნა კომპოზიტორებს და განსაკუთრებით არანჟირებას.

თუმცა, მუნჯი მხოლოდ დამატებაა და ზოგადად უჩვეულო მუსიკალურ ინსტრუმენტს ახასიათებს სხვა, უფრო ღრმა თვისებები, რაც განაპირობებს მის ექსკლუზიურობას. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის უნიკალური, განსაკუთრებული ტექნიკა ხმის წარმოებისთვის.

მუსიკალური ინსტრუმენტების ისტორია

ადამიანი უძველესი დროიდან იზიდავდა ხელოვნებას. ბევრ ფოლკლორულ წეს-ჩვეულებას თან ახლდა სიმღერა და რადგან მაშინ ხელები თავისუფალი მქონდა, მუსიკის დაკვრა მინდოდა. ასე გაჩნდა პირველი პრიმიტიული მუსიკალური ინსტრუმენტები. ხარის ნიჟარები ხის ნაჭერზე იყო გადაჭიმული, რათა შეექმნათ დაწნული სიმებიანი ინსტრუმენტი. ცხოველის ტყავით დაფარული კასრი ბარაბანი გახდა. ყოველი მომდევნო საუკუნე შემოჰქონდა ახალ, უფრო და უფრო მოწინავე მუსიკალურ ინსტრუმენტებს.

მე-16 საუკუნეში გამოჩნდა ვიოლინო, რომელმაც მაშინვე დააწინაურა მუსიკალური აკომპანიმენტის ხელოვნება. კეთილშობილური ინსტრუმენტი სახელწოდებით "ვიოლა" მოითხოვდა ძალიან დელიკატურ, ფრთხილად დამუშავებას. სხვადასხვა დროს გამოჩნდნენ დიდი ოსტატები - ამატი, სტრადივარი, გუარნერი - რომლებიც შესანიშნავ ვიოლინოებს ამზადებდნენ.

მოგვიანებით, მე-17 საუკუნეში გამოიგონეს კლავესინი, ფორტეპიანოსა და როიალის წინამორბედი. მუსიკალური თანხლების შესაძლებლობები კიდევ უფრო ფართო გახდა.

ჯერ კიდევ უძველეს დროში ადამიანმა ისწავლა ცხოველების ღრუ რქების აფეთქება, ზღვის ჭურვები და ხისგან მოჩუქურთმებული მილები. და მას შემდეგ, რაც ხალხმა ისწავლა სპილენძის მადნის მოპოვება და ბრინჯაოს დნობა, გამოჩნდა უმარტივესი ჩასაბერი ინსტრუმენტები, რომლებიც თანდათან დაიხვეწა - მათზე უკვე შესაძლებელი იყო მარტივი მელოდიების დაკვრა.

დრამებით უფრო ადვილი იყო. ჩვეულებრივი გოგრები მარაკებად გადაიქცა, ცარიელი კასრები დასარტყამებად იქცა და ყველა ერთად იქცა საშუალება რიტმული „ნამუშევრების“ შესასრულებლად, რომლებიც მუსიკოსებმა მოგზაურობისას გამოიგონეს.

პირველი ჯგუფები

მუსიკალური ინსტრუმენტების ისტორია ჯერ კიდევ არ არის დასრულებული, ის დღესაც გრძელდება. და უკვე ცხადია, რომ დასასრული არ იქნება. ჩნდება ახალი და მოწყვეტილი, სხვადასხვა ჩასაბერი ინსტრუმენტები, ლერწამი და ემბუხურა, როკერი და სარქველი ინსტრუმენტები. დაახლოებით ორი საუკუნე გავიდა იმ დროიდან, როდესაც მუსიკოსებმა დაიწყეს შეკრება ანსამბლებში, კვარტეტებში, კვინტეტებში და მოგვიანებით დიდ სიმფონიურ ორკესტრებში. საკონცერტო აქტივობების მიზნით გაერთიანდა სხვადასხვა მუსიკალური ინსტრუმენტი, ასევე ყველა სახის დამხმარე მოწყობილობა.

დიდგრიდოო

ეს არის იშვიათი ჩასაბერი ინსტრუმენტი, რომელიც შედის "მსოფლიოში ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტების" კატეგორიაში. დამზადებულია ავსტრალიური არნემლანდის ხის ტოტიდან, რომელსაც შიგნიდან ჭამს ტერმიტები. დიდერიდუს ხმა დაბალია, ვიბრაციული და განუწყვეტლივ დაკვრისას მას შეუძლია სამკურნალო ეფექტი მოახდინოს ადამიანის რესპირატორულ ცენტრებზე და თავიდან აიცილოს აპნოეს სინდრომის გაჩენა (სუნთქვის შეჩერება ძილის დროს).

დიდერიდუს ნაირსახეობაა ალპენჰორნი და დუდუკი, ხოლო პირდაპირი მემკვიდრე არის ლიტუუსი, ხის მილი დაახლოებით სამი მეტრის სიგრძით, ბოლოში ელვარებით და მუფლონის რქისგან დამზადებული მუნდშტუკი. უნიკალური ინსტრუმენტის დახმარებით 1738 წელს შესრულდა იოჰან სებასტიან ბახის კანტატა „იესო ქრისტე, სინათლე ჩემი მთელი ცხოვრებისა“, რომელშიც დაიწერა პარტია ლიტუუსისთვის.

რიდის მოწყობილობა

არაჩვეულებრივი - ეს არის სპილენძის ორი გაბრტყელებული ნახევარსფერო, ნახევარი მილიმეტრის სისქით, დიამეტრით 250 მილიმეტრი, ერთმანეთთან მჭიდროდ დაკავშირებული. ზედა ნაწილი - დინგი - ისეა გაჭრილი, რომ მის ზედაპირზე წარმოიქმნება რვა სეგმენტი ლერწმებით, რომლებიც ჟღერს მსუბუქი შეხებისგან. შვიდი ლერწნიდან თითოეული შეესაბამება ერთ ნოტს, ხოლო მერვე ჟღერს F-მკვეთრად. საკიდის ქვედა ნაწილი არის რეზონატორი სახელწოდებით "გუ", რომელიც მნიშვნელოვნად აძლიერებს ხმის სიძლიერეს, ასწორებს ტემბრს და ანიჭებს მელოდიას განსაკუთრებულ მიმზიდველობას მისი მსუბუქი ვიბრაციის გამო.

ინსტრუმენტი შექმნეს ინჟინერმა ფელიქს რონერმა და მუსიკოსმა საბინე შერერმა 2002 წელს. მოგვიანებით მათ გაართულეს დავალება და შეიმუშავეს ერთი ცალი საკიდი უკეთესი აკუსტიკური მახასიათებლებით. ახალი ინსტრუმენტი საზოგადოებას 2009 წელს აჩვენეს.

ვიელი, ან ჰურდი-გურდი

ნებისმიერ საცნობარო წიგნს შეუძლია გითხრათ, რა მუსიკალური ინსტრუმენტები არსებობს ევროპაში. ოღონდ ყველგან არ არის ინფორმაცია ჰურდი-გურდის შესახებ. ეს უნიკალური სიმებიანი საკრავი გამოიგონეს მოხეტიალე ბერებმა, რომლებიც მოწყალებას სთხოვდნენ, მუსიკით ყოველთვის თან ახლდნენ მშვილდებს. მელოდიის სიმები იყო გადაჭიმული ჩვეულებრივი ლაიტის სხეულზე, გვერდით კი ბასის სიმები გუგუნის ფონისთვის. სიმების მწკრივის გასწვრივ დამონტაჟდა სპეციალური ბერკეტები, რომლებიც სიმებს ყოფდნენ სექციებად. მშვილდის ბარაბანი შემოტრიალდა ზევით. დაჭიმულ ძაფებს შეეხო, დარეკა.

ინსტრუმენტი დიდია და მარტო არ შეგიძლია დაკვრა. ბერები ყოველთვის ერთად თამაშობდნენ. ერთი საჭეს ატრიალებდა, მეორე ფრეტებს თითებდა. მე-15 საუკუნეში ლირა შემცირდა და დაიწყო ერთი მუსიკოსის ხელში მოხვედრა. დამახასიათებელია, რომ მთელ ევროპაში ვიელი იყო მოგზაური მუსიკოსების ინსტრუმენტი, ხოლო საფრანგეთში დაკვრა ხელოვნებად ითვლებოდა.

სიმები და ქარი

"არაჩვეულებრივი სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტების" სიაში პირველ ადგილს იკავებს ეოლიური არფა. მოქმედების პრინციპი არის ის, რომ სიმები ჟღერს ქარის წნევის ქვეშ. გარდა ამისა, ძველმა ბერძნებმა ააშენეს რეზონატორი, რომელიც აძლიერებდა ხმას. მე-14 საუკუნეში შექმნილი არფა რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში დავიწყებას მიეცა და მხოლოდ მე-17 საუკუნეში აღადგინა ინსტრუმენტი ორმა მეცნიერმა: ათანასიუს კირხერმა და ჯამბატისტა დე ლა პორტამ.

ამჟამად, ეოლიური არფა მდებარეობს პიატიგორსკში ამავე სახელწოდების გაზზებოში, ინსტრუმენტი მდებარეობს როტონდის ცენტრში. ხოლო ქალაქ სან-ფრანცისკოში (უფრო სწორად, ქალაქგარეთ) 1967 წელს ლანდშაფტის მოქანდაკეებმა არისტიდეს დემეტრეოსმა და ლუსი ეიმსმა ააგეს ეოლიური არფა 27 მეტრის სიმაღლეზე.

მუსიკა და ჰაერის ნაკადები

თქვენ შეგიძლიათ გაეცნოთ მუსიკალური ინსტრუმენტების ტიპებს, რომლებიც მოძრაობენ ქალაქ ბერნლიში (დიდი ბრიტანეთი, ლანკანშირი) მომღერალი ხის მაგალითზე.

კონსტრუქცია, რომლის სიმაღლეც მრავალი მეტრია, დამზადებულია სხვადასხვა სიგრძისა და დიამეტრის ლითონის მილებისაგან და წარმოადგენს სპირალს, რომელიც მაღლა აფართოებს. სადაც არ უნდა დაუბეროს ქარმა, მისი დინებები აუცილებლად ჩავარდება მილებში და ლითონის ხე იმღერებს. და მიუხედავად იმისა, რომ მელოდია ჩვეულებრივია, ის მაინც ბუნების მუსიკაა. ღრმა ვიბრაციული ხმა შორს და ფართოდ გადადის.

ეს უჩვეულო ხელსაწყო შექმნეს ლონდონელმა არქიტექტორმა მაიკ ტონკინმა და ლანდშაფტის დიზაინერმა ანა ლიუმ.

ლაზერული მუსიკა

იშვიათი და უჩვეულო ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტები ძალიან შთამბეჭდავია გამოსაყენებლად. მუსიკას, როგორც ასეთს, ახლავს ნამდვილი ლაზერული შესრულება, ფერადი და მომხიბვლელი. 1976 წელს მოყვარულმა მუსიკოსმა ჯეფრი როუზმა გამოიგონა ლაზერული არფა, რომელიც მუშაობს ხმის გამომუშავების პრინციპზე მუსიკოსის თითების ლაზერის სხივზე შეხებით. ჰაერში ვიბრაციული მრავალ ფერადი ელექტრონული ძაფები ჩვეულებრივი არფის დაძაბულ სიმებს მიბაძავს. როგორც კი მსუბუქად შეეხებით სხივს, მაშინვე ისმის მოცემული ტონის ხმა, ნათელი და რეკვა.

1981 წელს ცნობილმა ელექტრონულმა მუსიკოსმა ჟან-მიშელ ჟარმა ის ერთ-ერთ სპექტაკლში ჩართო და აშკარა წარმატების შემდეგ დაიწყო მისი გამოყენება სტუდიური ალბომების ჩაწერისას.

სტალაქტიტის ორგანო

კიდევ ერთი უჩვეულო ელექტრონულად კონტროლირებადი მუსიკალური ინსტრუმენტი შექმნა ინჟინერმა ლელანდ სპრინკლმა შეერთებულ შტატებში გამოქვაბულის ერთ-ერთ ლაბირინთში. გამომგონებელმა აირჩია რამდენიმე ათეული სტალაქტიტი უკიდეგანო ლურეის გამოქვაბულში, რომელიც ჩაქუჩით დარტყმის დროს გამოსცემდა ხმის შესაბამის ტონს. კონკრეტული შენიშვნა. შემდეგ მან მოახდინა ძიების შედეგების სისტემატიზაცია, რის შემდეგაც თითოეული სტალაქტიტი აღჭურვილი იყო დამრტყმელი მექანიზმით. ყველა მოწყობილობა ერთ წრეში შეერთების შემდეგ, ინჟინერმა მას დაუკავშირა კომპიუტერი ელექტრონული მოდულით, რომელიც შეიცავს სხვადასხვა მელოდიების მონაცემთა ბაზას. დარჩა მხოლოდ სიმღერის შერჩევა და ღილაკის დაჭერა. გამოქვაბულში კაშკაშა შუქი აინთო და მუსიკა დაიწყო. შთაბეჭდილება საოცარი იყო, რადგან მიწისქვეშა ლაბირინთში ბუნებრივი აკუსტიკა შესანიშნავად ასახავს ხმის ოდნავი ნიუანსებს.

შუშის ჰარმონიკა

მე-18 საუკუნის შუა ხანებში მთელი ლონდონი, პაბებიდან დაწყებული არისტოკრატიულ სალონებამდე, იყო მოდური გართობით - „ირლანდიური ლოსიონები“, ანუ თხელი ჭიქებიდან ბგერების ამოღება მისი კიდეზე თითის გასრიალებით. ხმის ტონი დამოკიდებული იყო ჭურჭელში ჩასხმული წყლის დონეზე.

ცნობილმა ბენჯამინ ფრანკლინმა, რომელიც იმ დროს აშშ-ს ელჩი იყო ლონდონში, თავისუფალ დროს დაიწყო მუსიკალური ინსტრუმენტის დამზადება, რომელსაც შუშის ჰარმონიკა ერქვა. მოწყობილობის მუშაობის პრინციპი იყო 48 სხვადასხვა ზომის ღეროვანი ჭიქის როტაცია, რომლებიც დამონტაჟებულია ერთ ღერძზე და ნახევრად ჩაეფლო წყლის აბაზანაში. მუსიკოსის თითების შეხებამ მბრუნავი სათვალის კიდეებზე ღრმა და ძლიერი ხმა გამოიწვია. ამავდროულად, მელოდიის შერჩევაც კი იყო შესაძლებელი შუშის ნაკრების სხვადასხვა ნაწილზე მონაცვლეობით შეხებით.

მომდევნო რამდენიმე ათწლეულის განმავლობაში უჩვეულო ინსტრუმენტი იყო პოპულარული გართობის საშუალება, მაგრამ ერთ დღეს იგი გამოცხადდა მრავალი უბედურების მიზეზად, როგორიცაა ოჯახში ჩხუბი, ნერვული აშლილობა და უმიზეზო მოუსვენრობა ძაღლებსა და კატებში. ჰარმონიკა აკრძალეს და დავიწყებას მიეცა. თუმცა, მუსიკოსმა ბრუნო ჰოფმანმა არა მხოლოდ განაგრძო ინსტრუმენტის გამოყენება, არამედ გამოუშვა რამდენიმე ჩანაწერი, სადაც ჩაწერილი იყო მისი ჯაზის კომპოზიციები მინის ჰარმონიკაზე.

"კოჭი"

უნიკალური ინსტრუმენტი საფრანგეთის ქალაქ ოსერიდან მღვდელმა ედმე გიომმა შექმნა. ყველა ეკლესიასა და ტაძარს არ ჰქონდა ორღანი და ყველა მომღერალ გუნდს სჭირდებოდა მუსიკალური თანხლება. გველი, როგორც ეძახიან ინსტრუმენტს, იყო ტყავით დაფარული ხის არაერთხელ მოხრილი მილი. მისი მთლიანი სიგრძე იყო სამი მეტრი, რამაც შესაძლებელი გახადა ძლიერი და ლამაზი ხმის მიღწევა. მილზე ექვსი ხვრელი იყო, რომლის ჩაკეტვით მუსიკოსს შეეძლო უბრალო მელოდიის დაკვრა. მე-17 საუკუნის მეორე ნახევარში გველმა თავისი ადგილი იპოვა სამხედრო ბანდაში, შემდეგ კი სასამართლო ბანდაში. ამავდროულად, დაიხვეწა ინსტრუმენტი, ხვრელები დაიხურა სარქველებით, ხოლო ძვლის მუნდშტუკი გახდა მოსახსნელი.

ამჟამად გველი გამოიყენება უძველესი მუსიკალური ნაწარმოებებისადმი მიძღვნილ საკონცერტო პროგრამებში. მას ასევე იზიდავს თანამედროვე ავტორების ნამუშევრები, როგორიცაა ჯუდიტ უეირი, რომელიც წერს თეატრისთვის. ან კომპოზიტორი ჯერი გოლდსმიტი, რომელიც ცდილობს თავისი ნამუშევრები კინოსთვის რაც შეიძლება საინტერესოდ ჟღერდეს.

საკულეიტა

2002 წელს მუსიკოსმა მონტი ლევინსონმა აიღო ჩვეულებრივი საორკესტრო ფლეიტა სარქვლის მექანიზმით და შეუთავსა იაპონური ბამბუკის შაკუჰაჩის მილს.

იაპონური ხალხური მუსიკა მტკიცედ დამკვიდრდა ევროპაში მე-20 საუკუნის დასაწყისში. და გასული საუკუნის შუა ხანებისთვის, ეთნიკური ინსტრუმენტის შაკუჰაჩის გამოყენება დაიწყო ცნობილი შემსრულებლების მიერ ბევრ საკონცერტო სპექტაკლში. იაპონური მუსიკის პირველი პოპულარიზაცია იყო ბილ უოკერი იამაიკადან, რომელიც მას თითქმის ყველა სპექტაკლზე უკრავდა.

სამოციან წლებში იაპონური ფლეიტა მონაწილეობდა ნიუ-იორკის ფილარმონიული ორკესტრის კონცერტებში. 80-იან წლებში ამომავალი მზის ქვეყნიდან ეთნიკურმა მილმა კიდევ უფრო გააძლიერა თავისი პოზიცია. შემდეგ შაკუჰაჩი გაერთიანდა ევროპული სტილის საორკესტრო ფლეიტასთან - ამით შეიქმნა კიდევ ერთი უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტი, სახელად საკულეიტა.

გასართობი თუ ხელოვნება

ყველაზე უჩვეულო მუსიკალური ინსტრუმენტები ინტერესს იწვევს, პირველ რიგში, მათი გარეგნობის გამო. ისინი განსხვავდება ჩვეულებრივი ფორტეპიანოს, გიტარის ან საქსოფონისგან. თითოეულ მათგანს აუცილებლად აქვს ირონია, რაც ინსტრუმენტს უნიკალურს ხდის. არაჩვეულებრივი მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომელთა ფოტოები, თუ მათ პირადად ვერ ხედავთ, ყოველთვის იწვევს ინტერესს და, რა თქმა უნდა, იმ ქვეყნის კულტურის ნაწილია, რომელშიც ისინი გამოჩნდნენ. არის მუზეუმები, რომლებიც შეიცავს ისტორიული და ანტიკური ღირებულების უნიკალურ ექსპონატებს.

უჩვეულო მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრა ასევე შეიძლება იყოს განსაკუთრებული, ჩვეულებრივი მეთოდებისგან განსხვავებით. და ხმის წარმოების პრინციპი ყოველთვის არ არის ნათელი.

ჩვენ ადრე დავწერეთ მუსიკალური ინსტრუმენტების შესახებ, რომლებიც უჩვეულოდ ჟღერს და გამოიყურება საინტერესო, მაგრამ არ ხდება პოპულარული. ისინი, როგორც ამბობენ, "ცნობილია გარკვეულ წრეებში" - მაგალითად, ეთნიკური მუსიკის მოყვარულთა შორის ან სუბკულტურაში.

ხმის მნიშვნელობისა და მიდგომების განსხვავების შესახებ

ხმა მნიშვნელოვანია შეჩერებისა და ატმოსფეროს შესაქმნელად. ყველაზე ამაზრზენი მონსტრებიც კი არ შთააგონებენ შიშისა და საშინელების სწორ დონეს, თუ ისინი ჩუმ დუმებად დარჩებიან - განსაკუთრებით ჩვენს კულტურაში, სადაც მუნჯი ფილმები მხოლოდ ნოსტალგიის ობიექტად იპყრობს.

უფრო მეტიც, პირიქითაც არის - ხმას შეუძლია ყველაზე ჩვეულებრივი სცენები საშინელებად აქციოს, ხოლო რეალისტური პერსონაჟები ამაზრზენი მაკიაჟის გარეშე ურჩხულებად.

ტრადიციული მუსიკალური ინსტრუმენტების მიზანია შექმნას ჰარმონიული ხმა, რომელიც სასიამოვნოა ადამიანის ყურისთვის. მაგრამ საშინელებათა ფილმებში (და, სხვათა შორის, საშინელებათა თამაშებში) ხმა და მუსიკა ასრულებენ ზუსტად საპირისპირო ფუნქციას - უნდა შეაშინოს, გამოიწვიოს საშინელება, დისკომფორტი და უსიამოვნო შეგრძნებები.

ამიტომ, ინსტრუმენტებს, რომლებიც წარმოქმნიან უჩვეულო ბგერებს, უპირატესობას ანიჭებენ ხმის ინჟინრები და საშინელებათა ფილმების კომპოზიტორები - ისინი საშუალებას გაძლევთ გასცდეთ ყურისთვის კომფორტულ ტონალობას და შექმნათ უჩვეულო და საშიში ხმები.

ციფრული ხმის ეფექტების ბიბლიოთეკებში ბევრი შესაბამისი ნიმუშია ხელმისაწვდომი, მაგრამ მათ არ აქვთ მრავალფეროვნება, ხშირად განმეორებადი და ეფექტურობის ნაკლებობა. მართლაც არასასიამოვნო ატმოსფეროს შესაქმნელად, კომპოზიტორებმა უნდა მოძებნონ ბგერების ახალი და მოულოდნელი კომბინაციები. ჩვენ უკვე დავწერეთ ტერმინის შესახებ - საშინელი და სტრესული საუნდტრეკების რეგულარული "სტუმარი". მაგრამ არის სხვა ინსტრუმენტები, რომლებიც, როგორც ჩანს, სპეციალურად შეიქმნა საშინელებათა ფილმებისთვის მუსიკის ჩასაწერად.

წყლის ტელეფონი

ინსტრუმენტი, რომელიც ძირითადად გამოიყენება ფილმის საუნდტრეკის ჩასაწერად, სადაც ის ქმნის უჩვეულო, ეთერულ ან გამჭოლი ხმას. ის 1968 წელს გამოიგონა რიჩარდ ა. უოტერსმა. მისი მოსმენა შესაძლებელია ფილმების "მატრიცა" და "პოლტერგეისტის" საუნდტრეკებზე.

წყლის ტელეფონი არის მრგვალი თასი სხვადასხვა სიგრძის მონოლითური ბრინჯაოს ღეროებით კიდეების გასწვრივ. თასი ივსება წყლით და ემსახურება როგორც რეზონანსს. წყლის გამო, ხმა თითქოს ვიბრირებს. წყლის ტელეფონს ჩვეულებრივ უკრავენ მშვილდით, მაგრამ ზოგჯერ უჩვეულო ხმები წარმოიქმნება ჯოხით ან რეზინის ჩაქუჩით დარტყმით. ხმა დამოკიდებულია ღეროების სიგრძეზე ან თასში წყლის მდებარეობაზე.

Waterphone საშუალებას გაძლევთ ამოიღოთ მიკროტონები (მუსიკალური ინტერვალები ნახევარტონზე ნაკლები), რის გამოც Waterphone ისე ჟღერს ჩვეულებრივი მუსიკალური ინსტრუმენტებისგან განსხვავებით სტანდარტული 12-ტონიანი ტემპერირებული ტუნინგში.

თავად რიჩარდ უოტერსმა განმარტა, რომ წყლის ტელეფონის პოპულარობა ხმის დიზაინერებსა და ხმის ინჟინერებს შორის განპირობებულია იმით, რომ „მისი ხმა ასახავს უცნაურსა და უცნობს: უცხოპლანეტელები, მოჩვენებები, ცნობიერების უჩვეულო მდგომარეობა და ნარკოტიკების ეფექტი, სიკვდილი - წყლის ტელეფონის ხმები ხშირად გამოიყენება ყველაფრის საილუსტრაციოდ".

ნამდვილი წყლის ტელეფონების წარმოების უფლება ამერიკაში მხოლოდ ერთ კომპანიას აქვს - ერთი ინსტრუმენტი 1100 დოლარიდან ღირს. საინტერესოა, რომ წყლის ტელეფონი ზოგჯერ ვეშაპების სიმღერას წააგავს - ყოფილა შემთხვევები, როდესაც ამ ინსტრუმენტის გამოყენებით მკვლევარებმა მოახერხეს მკვლელი ვეშაპების მოზიდვა.

აი, მაგალითი იმისა, თუ როგორ ჟღერს წყლის ტელეფონი ჰოვარდ გუდალის მიუზიკლში Dreaming ერთ-ერთ სიმღერაში.

იაიბაჰარი

ეს მუსიკალური ინსტრუმენტი თურქი მუსიკოსის გორკემ შენის ბოლო გამოგონებაა. მისი ჟღერადობა მოგვაგონებს ელექტრონულ მუსიკას ძველი საშინელებათა ფილმებიდან, თუმცა yaybahar არის აკუსტიკური ინსტრუმენტი, რომელიც ელექტრონულ არაფერს შეიცავს.

იაიბაჰარას ძირითადი კომპონენტებია გრძელი კისერი (გიტარის მსგავსი) ორი სიმით და გარსით (დიდი და პატარა). მემბრანები უკავშირდება თითის დაფას ორი გრძელი ზამბარით, რომლებიც ვიბრირებენ ყოველი შეხებისას. მუსიკოსი ბგერით გამოიმუშავებს ხმას, ხოლო სიმების ვიბრაცია, რომელიც არეკლილია გარსებიდან, რთულად ირღვევა, რაც ქმნის ექო ეფექტს. თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაარტყით გარსებს, როგორც ბარაბნის ნაკრების ელემენტები.

სხვათა შორის, Yaybahar-მა სწრაფად იპოვა თაყვანისმცემლები - ზოგიერთი მათგანი ქმნის ამ ტიპის საკუთარ ინსტრუმენტებს. მაგალითად, ამ ბლოგში ერთ-ერთი ენთუზიასტი დეტალურად საუბრობს იმაზე, თუ როგორ და რისგან გააკეთა მან საკუთარი იაბაჰარი.

შენ უკრავს საკუთარ იმპროვიზაციებს იაიბაჰარაზე, ისევე როგორც სხვა ინსტრუმენტებისთვის დაწერილ მუსიკას - მაგალითად, ფრანგი კომპოზიტორის ერიკ სატის საფორტეპიანო ნაწარმოებებს. მაგრამ, სავარაუდოდ, ძალიან მალე ამ ინსტრუმენტს თავისი უცხო ხმით აღმოაჩენენ საშინელებათა ფილმების კომპოზიტორები.

დაკავების ძრავა

საშინელებათა ფილმებისთვის ხმოვანი ეფექტების წარმოების ნამდვილი ქარხანა.

ეს ინსტრუმენტი (უფრო ზუსტად, ინსტრუმენტების მთელი სისტემა) შექმნა გიტარის ოსტატმა ტონი დუგან-სმიტმა (



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები