GCD მეტყველების განვითარებისთვის ”მოთხრობის შედგენა ნახატზე დაფუძნებული ”კურდღელი. ECD მეტყველების განვითარებისთვის "მოთხრობის შედგენა ნახატზე "დიურერის კურდღელი" ნახატები კურდღლის ბუნების შესახებ

მსოფლიო ხელოვნების შედევრებს შორის მოკრძალებით გამოირჩევა ალბრეხტ დიურერის აკვარელი „კურდღელი“: მცირე ზომა, თავშეკავებული ფერები, მარტივი კომპოზიცია, უმნიშვნელო თემატიკა. თუ გავიხსენებთ იმავე დიურერის სხვა „სიცოცხლის შესწავლას“, ეს პატარა კურდღელი არ არის ისეთივე გასართობი, როგორც ირემი გვირგვინი რქებით, ბუ უზარმაზარი თვალებით, მკვდარი ჩიტი ცისარტყელას ბუმბულით, ეგზოტიკური გიგანტური მარტორქა ან ღორღიანი ვალუსი. . და მაინც, ეს არის "კურდღელი", რომელიც დღემდე არღვევს პოპულარობის რეკორდებს არა მხოლოდ დიურერის, არამედ ზოგადად ევროპული ხელოვნების ნიმუშებს შორის. რატომ გვატყვევებს ეს აკვარელი ხუთი საუკუნის განმავლობაში?

ალბრეხტ დიურერი. ირმის თავი. 1503 წ

უპირველეს ყოვლისა, გავიცნოთ გამოსახული პიროვნება. ეს არის ყველაზე გავრცელებული კურდღელი (Lepus europaeus), რუსულად მას უწოდებენ კურდღელს, გერმანულად - Feldhase (ველის კურდღელი) ცხოველის ღია სივრცეებისადმი ერთგულების გამო. დიურერის აკვარელის თავდაპირველი სახელწოდებაა "Feldhase" (ან "Junger Hase" - "პატარა კურდღელი"), მაგრამ უფრო ხშირად ამ ნამუშევარს უწოდებენ "Dürer's Hare" - "Dürer-Hase". უფრო მეტიც, სიტყვა "კურდღელი" უნდა დაიწეროს დიდი ასოებით ყველა ენაზე და არა მხოლოდ გერმანულად, როგორც ამას გრამატიკა მოითხოვს.

ალბრეხტ დიურერი. ვალრუს თავი. 1521 წ

ყავისფერი კურდღლები ჯერ კიდევ უხვად ცხოვრობენ გერმანიაში და 500 წლის წინც კი ყველაზე გავრცელებული იყო კურდღელი. ჩვენ არ გვაქვს მიზეზი, არ ვენდოთ ლეგენდას, რომ დიურერმა, რომელსაც უყვარდა ნიურნბერგის მიდამოებში სიარული, იპოვა ავადმყოფი კურდღელი (ერთი ვერსიით, მან გადაარჩინა წყალდიდობისგან), მიიყვანა სახლში, გავიდა და გამოსახა. ქაღალდის ნაწილი. უსაფრთხოდ შეიძლება დავამატოთ, რომ აკვარელი შეიქმნა ზაფხულში, რასაც მოწმობს "მოდელის" ყავისფერი ბეწვის ქურთუკი - ზამთარში კურდღლის ბეწვი გაცილებით მსუბუქია. როგორც მტკიცებულება, რომ დიურერი მუშაობდა ცოცხალ ბუნებასთან, მოყვანილია ექსპრესიული დეტალი: ფანჯრის ჩარჩო, რომელიც გამოსახულია მოსწავლის ზედაპირის გამრუდების გათვალისწინებით, აისახება კურდღლის თვალში. თუმცა ზოგიერთი ხელოვნებათმცოდნე სკეპტიკურად უყურებს ბედნიერ ლეგენდას გადარჩენილი და მოთვინიერებული კურდღლის შესახებ, რომელიც მორჩილად პოზირებდა დიურერს. სავარაუდოდ, მათი აზრით, დიურერი მუშაობდა მეხსიერებით და ფლამანდური მხატვრობიდან ისესხა მოსწავლეში ფანჯრის ჩარჩოს ასახვის სანახაობრივი ტექნიკა. თუმცა, კურდღელი იყო ცოცხალი ცხოველი, სანადირო ტროფი თუ ფიტულები, მან სამართლიანად მოიპოვა უკვდავება ხელოვნების სამყაროში.

ალბრეხტ დიურერი. Ავტოპორტრეტი. 1500

ნახატი შესრულებულია ოსტატურად. ,,რაც შეუდარებელი დარჩება არის თვალი, ცხვირსახოცი, ჩამოშვებული მარჯვენა და მართული მარცხენა ყური, თმის მრავალფეროვნება, რომელიც ყურებზე სრულიად განსხვავდება სველ კისერზე და ზურგზე, რომ აღარაფერი ვთქვათ ძაფის მსგავსი. ულვაშის თმა. მიუწვდომელი დარჩა ექსპრესიულობის უმაღლესი ხარისხი, როდესაც ნამუშევარი მიზიდავს არა მხოლოდ მაყურებლის თვალს, არამედ იმავე ზომით შეხების გრძნობას, ისე რომ ჩნდება ბეწვზე წინ და უკან სირბილის სურვილი, ”ასე აღწერს გერმანელი ხელოვნებათმცოდნე კუნო მიტელშტაედი აკვარელს. თქვენ ნამდვილად გსურთ მისი მოფერება. მას რომ ვუყურებთ, როგორც ჩანს, ვგრძნობთ ხავერდოვანი ბეწვის რბილობას, პატარა სხეულის სითბოს, ვგრძნობთ პულსის ცემას. ჩვენ ვხედავთ სიტყვასიტყვით. ყოველი თმა კურდღლის კანზე, მაგრამ დიურერის შემოქმედებაში არ არის დამღლელი ცხოვრების კვალი - ეს ნამდვილად არის თავად სიცოცხლე!

კაიზერბურგის ციხე ნიურნბერგში.
იქნებ დიურერმა სადმე აქ კურდღელი აიყვანა?

შესაძლოა, დიურერის კურდღლის მომხიბვლელობის მთელი საიდუმლო არ არის, მაგრამ ზოგიერთი მაინც სამი სიტყვით არის გამჟღავნებული: აკვარელი, გუაში, ქვითკირი. აღმოსავლეთში უძველესი დროიდან ცნობილი აკვარელი ევროპაში ჯერ კიდევ ახალი იყო მე-16 საუკუნის დასაწყისში. დიურერი ერთ-ერთი პირველი ევროპელი მხატვარია, ვინც ამ რთულ ტექნიკაში მუშაობს; მას თანამედროვე აკვარელის ფუძემდებლად უწოდებენ. გამჭვირვალე რბილი აკვარელი ნახატი გადმოსცემს კურდღლის ბეწვის ფერის მთელ სიმდიდრეს, აქ შეგიძლიათ დაითვალოთ ათეული ელფერი: ოხერ-ნაცრისფერი, ყავისფერი, ღია ყავისფერი, მოწითალო, კრემისფერი... თავზე ათასობით თმაა დამუშავებული. თხევადი აკვარელი მკვრივი მქრქალი გუაშით, რომელთა შორის ფაქტიურად ორი ერთნაირი არ არის: ისინი თანდათან იცვლებიან სისქესა და სიგრძეში იმისდა მიხედვით, თუ როგორ დევს ბეწვი ცხოველის სხეულზე. მეცნიერებმა დაადგინეს, რომ ყველაზე მოწინავე კომპიუტერული პროგრამების გამოყენებით შეუძლებელია კურდღლის კანის სიმულაცია უკეთესად, ვიდრე ამას დიურერი აკეთებდა. და ბოლოს, საიუველირო სისუფთავით დატანილი თეთრის წყალობით, ცხოველის სხეული მოცულობითი ჩანს, ბეწვი მსუბუქი და ბზინვარე.

ნიურნბერგის ხედი კაიზერბურგის ციხის კედლიდან

დიურერი ირჩევს ყველაზე ხელსაყრელ კომპოზიციას თავისი „მოდელის“ მოცულობით წარმოსაჩენად. გამოსახულება მოთავსებულია დიაგონალზე სამი მეოთხედის შემობრუნებით, მხატვრის მზერა მიმართულია ზემოდან. კურდღლის ფუმფულა ბეწვის ქურთუკის ქვეშ იგრძნობა სტრუქტურა - კარგად აშენებული და გონივრულად აშენებული ჩონჩხი, თითქოს ჩვენ ვხედავთ პირდაპირ ცხოველს.

დიურერის სახლი ნიურნბერგში, სადაც მხატვარი 1509 წლიდან ცხოვრობდა.

მხატვრის აღფრთოვანებითა და მეცნიერის თავმდაბლობით ბუნებას ათვალიერებს, დიურერი, როგორც ჩანს, აღწევს შეუძლებელს: ის აერთიანებს „სამეცნიერო სახელმძღვანელოს“ ობიექტურობას და სიზუსტეს ემოციურობას, უკიდურეს დეტალებს გამოსახულების მთლიანობას. კურდღელი არის ფრთხილი, მგრძნობიარე და ამავე დროს სანდო. მთელი თავისი მოკრძალებითა და მცირე ზომის მიუხედავად, ის თავისებური ღირსებით არის სავსე. თუ გაშიფრავთ მესიჯს, რომელიც მხატვარმა ჩაწერა ამ ნახატში, ეს ასე ჟღერს: „აი, მე ვარ კურდღელი, ღმერთის შეუმჩნეველი ქმნილება, მაგრამ ასევე ვარ ამ უზარმაზარი, რთული, ლამაზი სამყაროს ნაწილი და მე. გქონდეს მისი ჰარმონიისა და სიბრძნის წვეთი, შემომხედე სიყვარულით, კაცო, აღფრთოვანდი, იყავი ჩემდამი კეთილი!”

დიურერის სახლ-მუზეუმი ნიურნბერგში

"კურდღელი", ჩვენი აზრით, საკმაოდ ტრადიციული ნამუშევარია ჟანრში და ჯდება ცხოველთა მხატვრობის ფარგლებში, მაგრამ თავის დროზე ის მართლაც ინოვაციური იყო: მხატვარმა მხოლოდ კურდღელი გამოსახა. ნახატი სრულიად თავისუფალია რელიგიური სიმბოლოებისგან. ეს არ არის ნაყოფიერი კურდღელი - ვნებათაღელვის სიმბოლო და არა თეთრი კურდღელი, რომელიც აღნიშნავს სენსუალურობაზე გამარჯვებას, რომელიც გამოსახულია ღვთისმშობლის ფეხებთან, არა სიფრთხილის, სიმხდალის, ცოდვებისგან თავის დაღწევის სიმბოლო და ა.შ. ეს მხოლოდ ცხოველია თავისთავად, რომელსაც მხატვარი ხედავს სიმბოლოების „შეფუთვის“ გარეშე, თითქოს პირველად.

შოკოლადი "დიურერის კურდღელი"

თუმცა, აკვარელმა, რომელიც არ იყო დაჯილდოებული სიმბოლური ელფერებით, შეიძინა იგი ავტორის ნების მიუხედავად. დიურერის კურდღელი დროთა განმავლობაში ასოცირდა Osterhase Easter Bunny-თან. სააღდგომო ბარათები და დეკორაციები დიურერის კურდღლის გამოსახულებით, კურდღლის ფიგურები და შოკოლადისგან დამზადებული რელიეფური მედლები, რომლებიც მეტ-ნაკლებად სიზუსტით იმეორებენ პროტოტიპს, აღდგომის დღეების უცვლელი აქსესუარია.

დიურერის კურდღელი, ხელნაკეთი ელიტარული შოკოლადისგან.

თუმცა, სააღდგომო სიმბოლიზმის მიღმაც კი, "დიურერის კურდღლის" გამოსახულება, როგორც ამბობენ, ხალხში მივიდა. აქ როლი ითამაშა არა მხოლოდ ნახატის სრულყოფილებამ, არამედ მისმა მცირე ზომამ, მაღალი ხარისხის გამრავლების შესაძლებლობამ და ბოლოს, თავად თემამ - საყვარელი ცხოველი, რომელსაც ადამიანები თანაგრძნობით უკავშირდებიან. მისი არსებობის ხუთი საუკუნის განმავლობაში, კურდღელი არაერთხელ იქნა გადაწერილი და რეპროდუცირებული მხატვრების მიერ. იყო დრო, როდესაც დიურერის კურდღლის ჩარჩოში ჩასმული სურათი სიმყუდროვეს ქმნიდა თითქმის ყველა გერმანულ მისაღებ ოთახში (და ასეთი რეპროდუქცია ჩემს მაგიდაზე დევს; ხშირად ვუყურებ მას, როცა რაღაცას ვწერ)).
. მასობრივი ტურიზმის განვითარებით, კურდღელი გადავიდა გადასაფარებლებზე, ჩანთებზე, კომპიუტერის მაუსის ბალიშებზე და გადაიქცა ყველა ფერის, ზომისა და მასალის ფიგურებად. ცნობილმა გერმანულმა კომპანია Steif-მა ერთ დროს აწარმოა რბილი სათამაშო სახელად Durer's Hare.

დიურერის კურდღელი. Steif რბილი სათამაშო და სუვენირების ჩანთა

როგორც მასობრივი კულტურის უზომოდ ადიდებულმა სიმბოლომ, ცნობილმა კურდღელმა მიიპყრო თანამედროვე მოქანდაკის იურგენ ჰერცის ყურადღება, რომლის წყალობითაც 1984 წელს შოკისმომგვრელი და, რა თქმა უნდა, შთამბეჭდავი სკულპტურული კომპოზიცია "კურდღელი" გამოჩნდა უძველეს მოედანზე. დიურერის სახლ-მუზეუმი ნიურნბერგში. დაბალ გრანიტის კვარცხლბეკზე დევს უზარმაზარი კურდღლის დახეული ლეში, ცაში მიმართული მკვდარი ქარვის თვალით. კურდღლის მსუქანი სხეული გარშემორტყმულია ჩამონგრეული ყუთის ფრაგმენტებით, რომელიც მისთვის ზედმეტად პატარა გახდა; პატარა კურდღლები გამოდიან ლეშის ნახვრეტებიდან, ან გადაყლაპა კურდღელმა და მიისწრაფვის თავისუფლებისაკენ, ან შთანთქავს მას. და დიდი ალბათობით ორივე ერთად. დაკბილული პირის წინ დევს ღრღნილი ძვლები (თუმცა, ისინი შეიძლება შეცდომით მცენარის ღეროებადაც მივიჩნიოთ). ყველაზე საშინელი დეტალი ის არის, რომ კლანჭიანი თათის ქვეშ აშკარად ჩანს ურჩხულის მიერ მოხმარებული ადამიანის თითები. კომპოზიციის მეორე ნაწილი მოგვაგონებს დიურერს - დიურერის კურდღლის პაწაწინა ფიგურა, გაპრიალებული ოქროს ბზინვარებამდე, დაყენებული ცალკე კვარცხლბეკზე. აპროტესტებს აჟიოტაჟს ნაწარმოების შესახებ, რომელიც განიცდის დამღუპველ მეტამორფოზებს, ჰერცი ასევე გვაფრთხილებს ბუნებისადმი მომხმარებელთა დამოკიდებულების წინააღმდეგ: ძალადობის საპასუხოდ, ის უდანაშაულო ცხოველებს საშიშ, ამაზრზენ მუტანტებად აქცევს. პარადოქსი ის არის, რომ ჰერცის სკულპტურა, თავის მხრივ, გახდა ნიურნბერგის ღირსშესანიშნაობა, რომელიც ასახულია ღია ბარათებზე, ხოლო დიურერის კურდღლის პოპულარობა საერთოდ არ შემცირებულა.

იურგენ ჰერცი. სკულპტურული კომპოზიცია "კურდღელი" ნიურნბერგში. 1984 წ

2002 წელს კურდღელმა საზეიმოდ აღნიშნა 500 წლის იუბილე და, რადგან ორიგინალური ნახატი ვენის ალბერტინას მუზეუმშია, ძალიან უჩვეულო გზით დაბრუნდა ნიურნბერგში. 2003 წლის ზაფხულში ბაზრის მოედანზე განთავსდა გრანდიოზული ინსტალაცია "დიურერის 7000 კურდღელი", რომელიც შექმნილია მოქანდაკე ოტმარ ჰორლის მიერ. 7000 მწვანე პლასტმასის კურდღელი, მკაცრი წესით მჯდომარე, ავსებდა ტერიტორიას, რომელიც, თვითმხილველების თქმით, გაზონს ან ბოსტნეულის საწოლებს წააგავდა. ჰერცის პირქუში სკულპტურისგან განსხვავებით, ნიურნბერგის შედევრის განუწყვეტელი რეპლიკაციის იდეა ჰორლის მიერ ინტერპრეტირებულია მხიარულებითა და იუმორით.
რჩება ორიოდე სიტყვის თქმა ორიგინალურ ნახატზე, რომელიც ინახება ვენაში, როგორც უდიდესი საგანძური. სამწუხაროდ, ნახატს მაყურებელს იშვიათად აჩვენებენ და ბოლო დროს ის ყველაზე პრესტიჟულ გამოფენებზეც კი არ წასულა. მუყაოზე დაწებებული ქაღალდისა და საღებავების მდგომარეობა ისეთია, რომ „კურდღელი“ უნდა შეესაბამებოდეს მკაცრ ტემპერატურულ პირობებს და არ ექვემდებარებოდეს თუნდაც დაბალ შუქს.

ოტმარ ჰოერლი. ინსტალაცია "დიურერის 7000 კურდღელი" ნიურნბერგში. 2003 წ

ალბერტინას დარბაზებში გამოფენილია მსოფლიოში "კურდღლის" საუკეთესო ეგზემპლარი და ორიგინალის ნახვა შეიძლება არა უმეტეს 5-10 წელიწადში ერთხელ. ამ გაზაფხულზე "კურდღელი" მონაწილეობდა გამოფენაში "ალბერტინას დაარსება. დიურერიდან ნაპოლეონამდე", მაგრამ თუ იმ დროს ვენაში არ იყავით, არ ინერვიულოთ და წლების განმავლობაში დაელოდეთ დუერის კურდღლის შემდეგ თაყვანისმცემლებს გამოჩენას. .

ბრიტანეთის ვირჯინიის კუნძულები $10 მონეტა
2010 წელს სერიალში "ხელოვნების შედევრები" .

ალბერტინას ხელოვნებათმცოდნეები, საჩივრების საპასუხოდ, გვირჩევენ უბრალოდ ჩართოთ კომპიუტერი და იპოვოთ დიურერის აკვარელის სურათი ვებსაიტზე. http://www.google.com/culturalinstitute/project/art-projectმათი თქმით, Google Art Project პროგრამის წყალობით, თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ აკვარელი შესანიშნავი ხარისხით, რამდენიც გსურთ, ნამუშევრის დაზიანების გარეშე. თქვენ დაინახავთ კურდღლის თითოეულ თმას, ყოველ კლანჭს და ფანჯრის ჩარჩოს ანარეკლს მის ნაზ თვალებში. დიურერი ალბათ მოხარული იქნება...

გამოქვეყნებულია ჟურნალ „პარტნერში“ (დორტმუნდი), No7(202), 2014 წ.

მარინა აგრანოვსკაია (ემმენდინგენი)

ყველაზე მოკრძალებული შედევრი

მსოფლიო ხელოვნების შედევრებს შორის მოკრძალებით გამოირჩევა ალბრეხტ დიურერის აკვარელი „კურდღელი“: მცირე ზომები, თავშეკავებული ფერები, მარტივი კომპოზიცია, უმნიშვნელო თემა. თუ გავიხსენებთ იმავე დიურერის სხვა „სიცოცხლის შესწავლას“, ეს პატარა კურდღელი არც ისე სახალისოა, როგორც ირემი გვირგვინი რქებით, ბუ უზარმაზარი თვალებით, მკვდარი ჩიტი ცისარტყელას ბუმბულით ან ეგზოტიკური გიგანტური მარტორქა. და მაინც, ეს არის "კურდღელი", რომელიც დღემდე არღვევს პოპულარობის რეკორდებს არა მხოლოდ დიურერის, არამედ ზოგადად ევროპული ხელოვნების ნიმუშებს შორის.

რატომ გვხიბლავს ეს აკვარელი უკვე ხუთი საუკუნის განმავლობაში?

პირველ რიგში გავეცნოთ „გამოსახულს“. ეს არის ყველაზე გავრცელებული კურდღელი (Lepus europaeus), რუსულად მას უწოდებენ კურდღელს, გერმანულად - Feldhase (ველის კურდღელი) ცხოველის ღია სივრცეებისადმი ერთგულების გამო. დიურერის აკვარელის ორიგინალური სათაურია "Feldhase" (ან "Junger Hase" - "პატარა კურდღელი"), მაგრამ უფრო ხშირად ამ ნამუშევარს უწოდებენ "Dürer-Hase" - "Dürer-Hase". უფრო მეტიც, სიტყვა "კურდღელი" უნდა დაიწეროს დიდი ასოებით ყველა ენაზე და არა მხოლოდ გერმანულად, როგორც ამას გრამატიკა მოითხოვს.

ყავისფერი კურდღლები ჯერ კიდევ უხვად ცხოვრობენ გერმანიაში და 500 წლის წინც კი ყველაზე გავრცელებული იყო კურდღელი. ჩვენ არ გვაქვს მიზეზი, არ ვენდოთ ლეგენდას, რომ დიურერმა, რომელსაც უყვარდა ნიურნბერგის მიდამოებში სიარული, იპოვა ავადმყოფი კურდღელი (ერთი ვერსიით, მან გადაარჩინა წყალდიდობისგან), მიიყვანა სახლში, გავიდა და გამოსახა. ქაღალდის ნაწილი. უსაფრთხოდ შეიძლება დავამატოთ, რომ აკვარელი შეიქმნა ზაფხულში, რასაც მოწმობს "მოდელის" ყავისფერი ქურთუკი - ზამთარში კურდღლის ბეწვი გაცილებით მსუბუქია. როგორც მტკიცებულება, რომ დიურერი მუშაობდა ცოცხალ ბუნებასთან, მოყვანილია ექსპრესიული დეტალი: ფანჯრის ჩარჩო, რომელიც გამოსახულია მოსწავლის ზედაპირის გამრუდების გათვალისწინებით, აისახება კურდღლის თვალში. თუმცა, ზოგიერთი ხელოვნების ისტორიკოსი სკეპტიკურად უყურებს ნეტარი ლეგენდას გადარჩენილი და მოთვინიერებული კურდღლის შესახებ, რომელიც მორჩილად პოზირებდა დიურერს. სავარაუდოდ, მათი აზრით, დიურერი მუშაობდა მეხსიერებით და ფლამანდური მხატვრობიდან ისესხა მოსწავლეში ფანჯრის ჩარჩოს ასახვის სანახაობრივი ტექნიკა. თუმცა, კურდღელი იყო ცოცხალი ცხოველი, სანადირო ტროფი თუ ფიტულები, მან სამართლიანად მოიპოვა უკვდავება ხელოვნების სამყაროში.

ნახატი შესრულებულია ოსტატურად. „რაც შეუდარებელი დარჩება არის თვალი, ცხვირსახინჯი, ჩამოშვებული მარჯვენა და მართული მარცხენა ყური, თმის მრავალფეროვნება, რომელიც ყურებზე სრულიად განსხვავდება ნესტიან კისერზე და ზურგზე, რომ აღარაფერი ვთქვათ ძაფის მსგავსი. ულვაშის თმა. მიუწვდომელი დარჩა ექსპრესიულობის ის უმაღლესი ხარისხი, როცა ნამუშევარი მიზიდავს არა მხოლოდ მაყურებლის თვალს, არამედ იმავე ზომით შეხების გრძნობას, ისე რომ ჩნდება ბეწვზე წინ და უკან გარბენის სურვილი. ასე აღწერს გერმანელი ხელოვნებათმცოდნე კუნო მიტელშტაედი აკვარელს. ძალიან მინდა კურდღლის მოფერება. მას რომ ვუყურებთ, თითქოს ვგრძნობთ მისი ხავერდოვანი ბეწვის სირბილეს, პატარა სხეულის სითბოს და ვგრძნობთ მის პულსს. ჩვენ ვხედავთ სიტყვასიტყვით ყველა თმას კურდღლის ტყავზე, მაგრამ დიურერის ნამუშევრებში არ არის დამღლელი ცხოვრების მსგავსების კვალი - ეს ნამდვილად სიცოცხლეა!

შესაძლოა, დიურერის კურდღლის მომხიბვლელობის მთელი საიდუმლო არ არის, მაგრამ ზოგიერთი მაინც სამი სიტყვით არის გამჟღავნებული: აკვარელი, გუაში, ქვითკირი. აკვარელი, რომელიც აღმოსავლეთში დიდი ხნის განმავლობაში იყო ცნობილი, ჯერ კიდევ ახალი იყო ევროპაში მე-16 საუკუნის დასაწყისში. დიურერი ერთ-ერთი პირველი ევროპელი მხატვარია, ვინც ამ რთულ ტექნიკაში მუშაობს; მას თანამედროვე აკვარელის ფუძემდებლად უწოდებენ. გამჭვირვალე რბილი აკვარელი ნახატი გადმოსცემს კურდღლის ბეწვის ფერის მთელ სიმდიდრეს, აქ შეგიძლიათ დაითვალოთ ათეული ელფერი: ოხერ-ნაცრისფერი, ყავისფერი, ღია ყავისფერი, მოწითალო, კრემისფერი... თავზე ათასობით თმაა დამუშავებული. თხევადი აკვარელი მკვრივი მქრქალი გუაშით, რომელთა შორის ფაქტიურად ორი იდენტური არ არის: ისინი თანდათან იცვლებიან სისქეში და სიგრძეში, იმისდა მიხედვით, თუ როგორ დევს ბეწვი ცხოველის სხეულზე. მეცნიერებმა დაადგინეს, რომ ყველაზე მოწინავე კომპიუტერული პროგრამების გამოყენებით შეუძლებელია კურდღლის კანის სიმულაცია უკეთესად, ვიდრე ამას დიურერი აკეთებდა. და ბოლოს, საიუველირო სისუფთავით დატანილი თეთრის წყალობით, ცხოველის სხეული მოცულობითი ჩანს, ბეწვი მსუბუქი და ბზინვარე.

ალბრეხტ დიურერი. კურდღელი, 1502 წ.

მუყაოზე წებოვანი ქაღალდი, აკვარელი, გუაში, ქვითკირი, 25,1 × 22,6 სმ

ალბერტინას მუზეუმი, ვენა

დიურერი ირჩევს ყველაზე ხელსაყრელ კომპოზიციას თავისი „მოდელის“ მოცულობით წარმოსაჩენად. გამოსახულება მოთავსებულია დიაგონალზე სამი მეოთხედის შემობრუნებით, მხატვრის მზერა მიმართულია ზემოდან. კურდღლის ფუმფულა ბეწვის ქურთუკის ქვეშ იგრძნობა სტრუქტურა - კარგად აშენებული და გონივრულად აშენებული ჩონჩხი, თითქოს ჩვენ ვხედავთ პირდაპირ ცხოველს.

მხატვრის აღფრთოვანებითა და მეცნიერის თავმდაბლობით ბუნებას ათვალიერებს, დიურერი, როგორც ჩანს, აღწევს შეუძლებელს: ის აერთიანებს „სამეცნიერო სახელმძღვანელოს“ ობიექტურობას და სიზუსტეს ემოციურობას, უკიდურეს დეტალებს გამოსახულების მთლიანობას. კურდღელი არის ფრთხილი, მგრძნობიარე და ამავე დროს სანდო. მთელი თავისი მოკრძალებითა და მცირე ზომის მიუხედავად, ის თავისებური ღირსებით არის სავსე. თუ გავშიფრავთ მესიჯს, რომელიც მხატვარმა ჩადო ამ ნახატში, ეს ასე ჟღერს: „აი, მე ვარ კურდღელი, ღმერთის შეუმჩნეველი ქმნილება, მაგრამ ასევე ვარ ამ უზარმაზარი, რთული, ლამაზი სამყაროს ნაწილი და მე. აქვს მისი ჰარმონიისა და სიბრძნის წვეთი. სიყვარულით შემომხედე, კაცო, აღფრთოვანდი, იყავი ჩემდამი კეთილი!”

ხუთი საუკუნის მეტამორფოზა

"კურდღელი", ჩვენი აზრით, საკმაოდ ტრადიციული ნამუშევარია ჟანრში და ჯდება ცხოველთა მხატვრობის ფარგლებში, მაგრამ თავის დროზე ის მართლაც ინოვაციური იყო: მხატვარმა მხოლოდ კურდღელი გამოსახა. ნახატი სრულიად თავისუფალია რელიგიური სიმბოლოებისგან. ეს არ არის ნაყოფიერი კურდღელი - ვნებათაღელვის სიმბოლო და არა თეთრი კურდღელი, რომელიც აღნიშნავს სენსუალურობაზე გამარჯვებას, რომელიც გამოსახულია ღვთისმშობლის ფეხებთან, არა სიფრთხილის, სიმხდალის, ცოდვებისგან თავის დაღწევის სიმბოლო და ა.შ. ეს მხოლოდ ცხოველია თავისთავად, რომელსაც მხატვარი ხედავს სიმბოლოების „შეფუთვის“ გარეშე, თითქოს პირველად.

თუმცა, აკვარელმა, რომელიც არ იყო დაჯილდოებული სიმბოლური ელფერებით, შეიძინა იგი ავტორის ნების მიუხედავად. დიურერის კურდღელი დროთა განმავლობაში აღდგომის კურდღელთან ასოცირდა.

ოსტერჰაზა. სააღდგომო ბარათები და დეკორაციები დიურერის კურდღლის გამოსახულებით, კურდღლის ფიგურები და შოკოლადისგან დამზადებული რელიეფური მედლები, რომლებიც მეტ-ნაკლებად სიზუსტით იმეორებენ პროტოტიპს, აღდგომის დღეების უცვლელი აქსესუარია.

თუმცა, სააღდგომო სიმბოლიზმის მიღმაც კი, "დიურერის კურდღლის" გამოსახულება, როგორც ამბობენ, ხალხში მივიდა. აქ არა მარტო დიზაინის სრულყოფილებამ ითამაშა როლი, არამედ მისი მცირე ზომა და მაღალი ხარისხის რეპროდუქციის შესაძლებლობა; და ბოლოს, თემა თავისთავად არის საყვარელი ცხოველი, რომელსაც ადამიანები თანაგრძნობით უკავშირდებიან. მისი არსებობის ხუთი საუკუნის განმავლობაში, კურდღელი არაერთხელ იქნა გადაწერილი და რეპროდუცირებული მხატვრების მიერ. იყო დრო, როცა დიურერის კურდღლის ჩარჩოში ჩასმული სურათი სიმყუდროვეს ქმნიდა თითქმის ყველა გერმანულ მისაღებში. მასობრივი ტურიზმის განვითარებასთან ერთად კურდღელი გადავიდა გადასაფარებლებზე, ჩანთებსა და კომპიუტერულ მაუსის ბალიშებზე; გადაიქცა ყველა ფერის, ზომის, მასალის ფიგურად. ცნობილმა გერმანულმა კომპანია Steif-მა ერთ დროს აწარმოა რბილი სათამაშო სახელად Durer's Hare.

როგორც მასობრივი კულტურის უზომოდ ადიდებულმა სიმბოლომ, ცნობილმა კურდღელმა მიიპყრო თანამედროვე მოქანდაკის იურგენ ჰერცის ყურადღება, რომლის წყალობითაც 1984 წელს შოკისმომგვრელი და, რა თქმა უნდა, შთამბეჭდავი სკულპტურული კომპოზიცია "კურდღელი" გამოჩნდა უძველეს მოედანზე. დიურერის სახლ-მუზეუმი ნიურნბერგში. დაბალ გრანიტის კვარცხლბეკზე დევს უზარმაზარი კურდღლის დახეული ლეში, ცაში მიმართული მკვდარი ქარვის თვალით. კურდღლის მსუქანი სხეული გარშემორტყმულია ჩამონგრეული ყუთის ფრაგმენტებით, რომელიც მისთვის ზედმეტად პატარა გახდა; პატარა კურდღლები გამოდიან ლეშის ნახვრეტებიდან, ან გადაყლაპა კურდღელმა და მიისწრაფვის თავისუფლებისაკენ, ან შთანთქავს მას. და დიდი ალბათობით ორივე ერთად. დაკბილული პირის წინ დევს ღრღნილი ძვლები (თუმცა, ისინი შეიძლება შეცდომით მცენარის ღეროებადაც მივიჩნიოთ). ყველაზე საშინელი დეტალი ის არის, რომ კლანჭიანი თათის ქვეშ აშკარად ჩანს ურჩხულის მიერ მოხმარებული ადამიანის თითები. კომპოზიციის მეორე ნაწილი მოგვაგონებს დიურერს - დიურერის კურდღლის პაწაწინა ფიგურა, გაპრიალებული ოქროს ბზინვარებამდე, დაყენებული ცალკე კვარცხლბეკზე. აპროტესტებს აჟიოტაჟს ნაწარმოების შესახებ, რომელიც განიცდის დამღუპველ მეტამორფოზებს, ჰერცი ასევე გვაფრთხილებს ბუნებისადმი მომხმარებელთა დამოკიდებულების წინააღმდეგ: ძალადობის საპასუხოდ, ის უდანაშაულო ცხოველებს საშიშ, ამაზრზენ მუტანტებად აქცევს. პარადოქსი ის არის, რომ ჰერცის სკულპტურა, თავის მხრივ, გახდა ნიურნბერგის ღირსშესანიშნაობა, რომელიც მრავლდება ღია ბარათებზე, ხოლო დიურერის კურდღლის პოპულარობა საერთოდ არ შემცირებულა.

2002 წელს კურდღელმა საზეიმოდ აღნიშნა 500 წლის იუბილე და, რადგან ორიგინალური ნახატი ვენის ალბერტინას მუზეუმშია, ძალიან უჩვეულო გზით დაბრუნდა ნიურნბერგში. 2003 წლის ზაფხულში ბაზრის მოედანზე განთავსებული იყო გრანდიოზული ინსტალაცია "დიურერის 7000 კურდღელი", რომელიც შექმნილია მოქანდაკე ოტმარ ჰორლის მიერ. 7000 მწვანე პლასტმასის კურდღელი, მკაცრი წესით მჯდომარე, ავსებდა ტერიტორიას, რომელიც, თვითმხილველების თქმით, გაზონს ან ბოსტნეულის საწოლებს წააგავდა. ჰერცის პირქუში სკულპტურისგან განსხვავებით, ნიურნბერგის შედევრის განუწყვეტელი რეპლიკაციის იდეა ჰორლის მიერ ინტერპრეტირებულია მხიარულებითა და იუმორით.

რჩება ორიოდე სიტყვის თქმა ორიგინალურ ნახატზე, რომელიც ინახება ვენაში, როგორც უდიდესი საგანძური. სამწუხაროდ, ნახატს მაყურებელს იშვიათად აჩვენებენ და ბოლო დროს ის ყველაზე პრესტიჟულ გამოფენებზეც კი არ წასულა. მუყაოზე დაწებებული ქაღალდისა და საღებავების მდგომარეობა ისეთია, რომ „კურდღელი“ უნდა შეესაბამებოდეს მკაცრ ტემპერატურულ პირობებს და არ ექვემდებარებოდეს თუნდაც დაბალ შუქს.

ალბერტინას დარბაზებში გამოფენილია "კურდღლის" საუკეთესო ასლი მსოფლიოში და ორიგინალის ნახვა შესაძლებელია არა უმეტეს 5-10 წელიწადში ერთხელ. ამ გაზაფხულზე, "კურდღელი" მონაწილეობდა გამოფენაში "Foundation of Albertina. დიურერიდან ნაპოლეონამდე“, მაგრამ თუ იმ დროს ვენაში არ იყავით, ნუ ნერვიულობთ და დაელოდეთ წლები, სანამ დიურერის კურდღლის მომდევნო გამოჩენას გულშემატკივრებისთვის.

ალბერტინას ხელოვნებათმცოდნეები, საჩივრების საპასუხოდ, გვირჩევენ უბრალოდ ჩართოთ კომპიუტერი და იპოვოთ დიურერის აკვარელის გამოსახულება ვებგვერდზე http://www.google.com/culturalinstitute/project/art-project. მათი თქმით, Google Art Project-ის წყალობით, თქვენ შეგიძლიათ უყუროთ აკვარელებს შესანიშნავი ხარისხით, თქვენი გულისთვის, ნამუშევრის დაზიანების გარეშე. თქვენ დაინახავთ კურდღლის თითოეულ თმას, ყოველ კლანჭს და ფანჯრის ჩარჩოს ანარეკლს მის ნაზ თვალებში. დიურერი ალბათ მოხარული იქნება...

შექმნის თარიღი: 1502 წ.
ტიპი: ქაღალდი, აკვარელი და გუაში.
ადგილმდებარეობა: ალბერტინა (ვენა).

ახალგაზრდა კურდღელი

სინოფსისი

გერმანული რენესანსის ხელოვნების შედევრი "ახალგაზრდა კურდღელი", ავტორობა ალბრეხტ დიურერი, ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარია, რომელიც ავლენს ბუნების თემას და მხატვრის სტილს. ცხოველი დახატულია, როგორც გვიანდელი ნამუშევარი „მინდვრის დიდი ნაჭერი“ (1503, ალბერტინა), ჰიპერრეალისტური სახით, რაც დამაჯერებლობას იძლევა.

აკვარელი კურდღელი ჩრდილოეთ რენესანსის დეტალური რეალიზმის მაგალითია, სტილი, რომელიც წარმოიშვა მე-15 საუკუნის ფლამანდური მხატვრობაში. ამ ტენდენციის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი იყო იან ვან ეიკი (1390–1441).

დიურერი

ალბრეხტი ასევე ცნობილია თავისი ხის კვეთით და მრავალი გრავიურებით, რაშიც წვლილი მიუძღვის მამამისს, იუველირს. გარდა ამისა, დიურერს აქვს ინოვაციური ავტოპორტრეტების სერია, გატაცება ლანდშაფტის დიზაინით, მცენარეებითა და ცხოველებით, რომლებიც წარმოიშვა გერმანიასა და იტალიაში მოგზაურობის დროს. დიურერის ვიზიტებმა იტალიაში, სხვათა შორის, მისცა ოსტატს წარმოდგენა რენესანსის პოპულარული ტექნიკისა და ტენდენციების შესახებ.

მხატვრის ნამუშევრებში ჩანს შუა საუკუნეების ფერწერისა და რენესანსის ხელოვნების იდეებისა და ტექნიკის სინთეზი.

სამუშაოს აღწერა

ნამუშევრის ფრაგმენტი

ჯერჯერობით უცნობია, „ახალგაზრდა კურდღელი“ მთლიანად სახელოსნოში შეიქმნა თუ ავტორმა ცხოველის ესკიზები ველურ ბუნებაში გააკეთა და შემდეგ სამუშაოები შენობაში დაასრულა. ზოგიერთი ხელოვნებათმცოდნე ამტკიცებს, რომ ფანჯრის ჩარჩოს ანარეკლმა კურდღლის თვალებში შეიძლება დაამტკიცოს ეს უკანასკნელი. თუმცა, ავტორი ცნობილია იმით, რომ იყენებს რეფლექსიას, როგორც მის პერსონაჟებს დამატებითი ბუნებრიობის და რეალიზმის დამატების საშუალებას. ბევრი ექსპერტისთვის, როგორც ჩანს, სავარაუდოდ, დიურერმა ფერწერისთვის გამოიყენა ფიტულები, ესკიზებისა და ჩანაწერების გაკეთების შემდეგ.

რა თქმა უნდა, კურდღლის რეალიზმი შთამბეჭდავია. ამის მისაღწევად დიურერი იყენებს კომპლექსურ სტრუქტურას და შთამბეჭდავ ქიაროსკუროს გამოყენებას. გარდა იმისა, რომ მან მოახერხა მოდელის მთელ ტანზე ყურებისა და თითოეული თმის გამოკვეთა, მან ასევე შექმნა თბილი ოქროს სინათლის ეფექტი, რაც კურდღელს სასიცოცხლო ენერგიას აძლევდა.

ნამუშევრის ფრაგმენტი

თავდაპირველად დიურერმა შექმნა ფიგურის მონახაზი, შემდეგ კი ნამუშევარი ყავისფერი საღებავით დაფარა. შემდგომში, მუქი და მსუბუქი შტრიხების კომბინაციით, ბეწვი აკვარელის საღებავებით დავხატე. შემდეგი ნაბიჯი იყო პატარა დეტალების დამატება, როგორიცაა ულვაში და ფანჯრის ანარეკლი თვალებში. აკვარელებთან მუშაობის დასრულების შემდეგ, ოსტატმა გუაშით დარტყმების სერია მოახდინა, რათა ბეწვს საჭირო სტრუქტურა მიეცეს. ბოლოს თეთრი მაჩვენებლების სერია დაემატა ცხოველს გარკვეული განზომილების მისაცემად.

ნახატი "ახალგაზრდა კურდღელი"განახლებულია: 2017 წლის 23 ოქტომბერი: გლებ

ვლადიმერ დერგაჩოვი, ანტონ დერგაჩოვის ფოტოები

1509 წელს დიურერმა იყიდა ეს სახლი, სადაც სიკვდილამდე ცხოვრობდა მეუღლე აგნესთან ერთად, შეგირდებთან და შეგირდებთან ერთად. 1871 წელს აქ გაიხსნა მხატვრის მუზეუმი.

სახლ-მუზეუმში მხატვრის გამოფენა ოთხ სართულზეა განთავსებული.

ალბრეხტ დიურერი "ნემესისი, ანუ ბედი" (1501-1503). კუნსტჰალი, კარლსრუე. ნახატის ასლი გამოფენილია სახლ-მუზეუმში. გრავიურა „ნემესისი“ ეძღვნება სამართლიანობის ქალღმერთის გამოსახულებას შიშველი ფრთოსანი ქალის სახით. ის, ბურთზე მდგომი, სამართლიანობის ატრიბუტებით მაღლა დგას მიწაზე. ფართო თეძოებით ნემეზისი შორს არის კლასიკური სილამაზისგან. მაგრამ იმ დღეებში ლამაზად ითვლებოდა ქალი, რომელსაც ყველაფერი ჰქონდა - აყვავებულ ბარძაყებს, მკერდს და მუცელსაც კი.

ნიურნბერგში უამრავი „კურდღელი“ დაგხვდებათ, რომელთა შორის ყველაზე ცნობილი ბრინჯაო, დათვის ფორმის, ერთ-ერთ ცენტრალურ მოედანზე მდებარეობს.

1502 წელს ალბრეხტ დიურერმა ნიურნბერგის მიდამოებში ყავისფერი კურდღელი აიღო, რომელიც იმ დროს ავადმყოფი მხატვრის მოდელი გახდა. და ქორწინება უშვილო იყო. კურდღლის პორტრეტი გაოცებულია მისი დეტალების სიზუსტით, განწყობის რეალისტური გადმოცემით და შინაგანი დაძაბულობით.

სწორედ ამ ნახატიდან შეიქმნა "დიურერის კურდღელი", რომელიც სახლ-მუზეუმის მახლობლად მოედანზე დამონტაჟდა.

თუ გაგიმართლათ, მხატვრის ცოლი, ფრაუ აგნესი მოგცემთ მუზეუმის დათვალიერებას. ის თქვენს წინაშე გამოჩნდება სახლის კაბით და კეპით, რამდენიმე გასაღებებით ან თეთრეულის ჩანთით და არა მხოლოდ მოგიყვებათ ცნობილ ფაქტებს ქმრის ცხოვრების შესახებ, არამედ მალულად გაგიზიარებთ ოჯახურ საიდუმლოებებს. აგნესი მხოლოდ გარკვეულ დროს ატარებს ტურებს. თუ ის აკლია, თქვენ უნდა დაკმაყოფილდეთ აუდიო სახელმძღვანელოს მომსახურებით. გერმანიაში საექსკურსიო მომსახურება კოსტუმირებული გიდების მონაწილეობით დღეს არ არის იშვიათი.

ალბრეხტ დიურერის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი "ადამი და ევა" (1507), პრადოს მუზეუმი.

ალბრეხტ დიურერი. კურდღელი, 1502 წ.
მუყაოზე წებოვანი ქაღალდი, აკვარელი, გუაში, ქვითკირი, 25,1 × 22,6 სმ
ალბერტინას მუზეუმი, ვენა

მსოფლიო ხელოვნების შედევრებს შორის მოკრძალებით გამოირჩევა ალბრეხტ დიურერის აკვარელი „კურდღელი“: მცირე ზომა, თავშეკავებული ფერები, მარტივი კომპოზიცია, უმნიშვნელო თემატიკა. თუ გავიხსენებთ იმავე დიურერის სხვა „სიცოცხლის შესწავლას“, ეს პატარა კურდღელი არ არის ისეთივე გასართობი, როგორც ირემი გვირგვინი რქებით, ბუ უზარმაზარი თვალებით, მკვდარი ჩიტი ცისარტყელას ბუმბულით, ეგზოტიკური გიგანტური მარტორქა ან ღორღიანი ვალუსი. . და მაინც, ეს არის "კურდღელი", რომელიც დღემდე არღვევს პოპულარობის რეკორდებს არა მხოლოდ დიურერის, არამედ ზოგადად ევროპული ხელოვნების ნიმუშებს შორის. რატომ გვატყვევებს ეს აკვარელი ხუთი საუკუნის განმავლობაში?

ალბრეხტ დიურერი. ირმის თავი. 1503 წ

უპირველეს ყოვლისა, გავიცნოთ გამოსახული პიროვნება. ეს არის ყველაზე გავრცელებული კურდღელი (Lepus europaeus), რუსულად მას უწოდებენ კურდღელს, გერმანულად - Feldhase (ველის კურდღელი) ცხოველის ღია სივრცეებისადმი ერთგულების გამო. დიურერის აკვარელის თავდაპირველი სახელწოდებაა "Feldhase" (ან "Junger Hase" - "პატარა კურდღელი"), მაგრამ უფრო ხშირად ამ ნამუშევარს უწოდებენ "Dürer's Hare" - "Dürer-Hase". უფრო მეტიც, სიტყვა "კურდღელი" უნდა დაიწეროს დიდი ასოებით ყველა ენაზე და არა მხოლოდ გერმანულად, როგორც ამას გრამატიკა მოითხოვს.

ალბრეხტ დიურერი. ვალრუს თავი. 1521 წ

ყავისფერი კურდღლები ჯერ კიდევ უხვად ცხოვრობენ გერმანიაში და 500 წლის წინც კი ყველაზე გავრცელებული იყო კურდღელი. ჩვენ არ გვაქვს მიზეზი, არ ვენდოთ ლეგენდას, რომ დიურერმა, რომელსაც უყვარდა ნიურნბერგის მიდამოებში სიარული, იპოვა ავადმყოფი კურდღელი (ერთი ვერსიით, მან გადაარჩინა წყალდიდობისგან), მიიყვანა სახლში, გავიდა და გამოსახა. ქაღალდის ნაწილი. უსაფრთხოდ შეიძლება დავამატოთ, რომ აკვარელი შეიქმნა ზაფხულში, რასაც მოწმობს "მოდელის" ყავისფერი ბეწვის ქურთუკი - ზამთარში კურდღლის ბეწვი გაცილებით მსუბუქია. როგორც მტკიცებულება, რომ დიურერი მუშაობდა ცოცხალ ბუნებასთან, მოყვანილია ექსპრესიული დეტალი: ფანჯრის ჩარჩო, რომელიც გამოსახულია მოსწავლის ზედაპირის გამრუდების გათვალისწინებით, აისახება კურდღლის თვალში. თუმცა ზოგიერთი ხელოვნებათმცოდნე სკეპტიკურად უყურებს ბედნიერ ლეგენდას გადარჩენილი და მოთვინიერებული კურდღლის შესახებ, რომელიც მორჩილად პოზირებდა დიურერს. სავარაუდოდ, მათი აზრით, დიურერი მუშაობდა მეხსიერებით და ფლამანდური მხატვრობიდან ისესხა მოსწავლეში ფანჯრის ჩარჩოს ასახვის სანახაობრივი ტექნიკა. თუმცა, კურდღელი იყო ცოცხალი ცხოველი, სანადირო ტროფი თუ ფიტულები, მან სამართლიანად მოიპოვა უკვდავება ხელოვნების სამყაროში.

ალბრეხტ დიურერი. Ავტოპორტრეტი. 1500

ნახატი შესრულებულია ოსტატურად. ,,რაც შეუდარებელი დარჩება არის თვალი, ცხვირსახოცი, ჩამოშვებული მარჯვენა და მართული მარცხენა ყური, თმის მრავალფეროვნება, რომელიც ყურებზე სრულიად განსხვავდება სველ კისერზე და ზურგზე, რომ აღარაფერი ვთქვათ ძაფის მსგავსი. ულვაშის თმა. მიუწვდომელი დარჩა ექსპრესიულობის უმაღლესი ხარისხი, როდესაც ნამუშევარი მიზიდავს არა მხოლოდ მაყურებლის თვალს, არამედ იმავე ზომით შეხების გრძნობას, ისე რომ ჩნდება ბეწვზე წინ და უკან სირბილის სურვილი, ”ასე აღწერს გერმანელი ხელოვნებათმცოდნე კუნო მიტელშტაედი აკვარელს. თქვენ ნამდვილად გსურთ მისი მოფერება. მას რომ ვუყურებთ, როგორც ჩანს, ვგრძნობთ ხავერდოვანი ბეწვის რბილობას, პატარა სხეულის სითბოს, ვგრძნობთ პულსის ცემას. ჩვენ ვხედავთ სიტყვასიტყვით. ყოველი თმა კურდღლის კანზე, მაგრამ დიურერის შემოქმედებაში არ არის დამღლელი ცხოვრების კვალი - ეს ნამდვილად არის თავად სიცოცხლე!

კაიზერბურგის ციხე ნიურნბერგში.
იქნებ დიურერმა სადმე აქ კურდღელი აიყვანა?

შესაძლოა, დიურერის კურდღლის მომხიბვლელობის მთელი საიდუმლო არ არის, მაგრამ ზოგიერთი მაინც სამი სიტყვით არის გამჟღავნებული: აკვარელი, გუაში, ქვითკირი. აღმოსავლეთში უძველესი დროიდან ცნობილი აკვარელი ევროპაში ჯერ კიდევ ახალი იყო მე-16 საუკუნის დასაწყისში. დიურერი ერთ-ერთი პირველი ევროპელი მხატვარია, ვინც ამ რთულ ტექნიკაში მუშაობს; მას თანამედროვე აკვარელის ფუძემდებლად უწოდებენ. გამჭვირვალე რბილი აკვარელი ნახატი გადმოსცემს კურდღლის ბეწვის ფერის მთელ სიმდიდრეს, აქ შეგიძლიათ დაითვალოთ ათეული ელფერი: ოხერ-ნაცრისფერი, ყავისფერი, ღია ყავისფერი, მოწითალო, კრემისფერი... თავზე ათასობით თმაა დამუშავებული. თხევადი აკვარელი მკვრივი მქრქალი გუაშით, რომელთა შორის ფაქტიურად ორი ერთნაირი არ არის: ისინი თანდათან იცვლებიან სისქესა და სიგრძეში იმისდა მიხედვით, თუ როგორ დევს ბეწვი ცხოველის სხეულზე. მეცნიერებმა დაადგინეს, რომ ყველაზე მოწინავე კომპიუტერული პროგრამების გამოყენებით შეუძლებელია კურდღლის კანის სიმულაცია უკეთესად, ვიდრე ამას დიურერი აკეთებდა. და ბოლოს, საიუველირო სისუფთავით დატანილი თეთრის წყალობით, ცხოველის სხეული მოცულობითი ჩანს, ბეწვი მსუბუქი და ბზინვარე.

ნიურნბერგის ხედი კაიზერბურგის ციხის კედლიდან

დიურერი ირჩევს ყველაზე ხელსაყრელ კომპოზიციას თავისი „მოდელის“ მოცულობით წარმოსაჩენად. გამოსახულება მოთავსებულია დიაგონალზე სამი მეოთხედის შემობრუნებით, მხატვრის მზერა მიმართულია ზემოდან. კურდღლის ფუმფულა ბეწვის ქურთუკის ქვეშ იგრძნობა სტრუქტურა - კარგად აშენებული და გონივრულად აშენებული ჩონჩხი, თითქოს ჩვენ ვხედავთ პირდაპირ ცხოველს.

დიურერის სახლი ნიურნბერგში, სადაც მხატვარი 1509 წლიდან ცხოვრობდა.

მხატვრის აღფრთოვანებითა და მეცნიერის თავმდაბლობით ბუნებას ათვალიერებს, დიურერი, როგორც ჩანს, აღწევს შეუძლებელს: ის აერთიანებს „სამეცნიერო სახელმძღვანელოს“ ობიექტურობას და სიზუსტეს ემოციურობას, უკიდურეს დეტალებს გამოსახულების მთლიანობას. კურდღელი არის ფრთხილი, მგრძნობიარე და ამავე დროს სანდო. მთელი თავისი მოკრძალებითა და მცირე ზომის მიუხედავად, ის თავისებური ღირსებით არის სავსე. თუ გაშიფრავთ მესიჯს, რომელიც მხატვარმა ჩაწერა ამ ნახატში, ეს ასე ჟღერს: „აი, მე ვარ კურდღელი, ღმერთის შეუმჩნეველი ქმნილება, მაგრამ ასევე ვარ ამ უზარმაზარი, რთული, ლამაზი სამყაროს ნაწილი და მე. გქონდეს მისი ჰარმონიისა და სიბრძნის წვეთი, შემომხედე სიყვარულით, კაცო, აღფრთოვანდი, იყავი ჩემდამი კეთილი!”

დიურერის სახლ-მუზეუმი ნიურნბერგში

"კურდღელი", ჩვენი აზრით, საკმაოდ ტრადიციული ნამუშევარია ჟანრში და ჯდება ცხოველთა მხატვრობის ფარგლებში, მაგრამ თავის დროზე ის მართლაც ინოვაციური იყო: მხატვარმა მხოლოდ კურდღელი გამოსახა. ნახატი სრულიად თავისუფალია რელიგიური სიმბოლოებისგან. ეს არ არის ნაყოფიერი კურდღელი - ვნებათაღელვის სიმბოლო და არა თეთრი კურდღელი, რომელიც აღნიშნავს სენსუალურობაზე გამარჯვებას, რომელიც გამოსახულია ღვთისმშობლის ფეხებთან, არა სიფრთხილის, სიმხდალის, ცოდვებისგან თავის დაღწევის სიმბოლო და ა.შ. ეს მხოლოდ ცხოველია თავისთავად, რომელსაც მხატვარი ხედავს სიმბოლოების „შეფუთვის“ გარეშე, თითქოს პირველად.

შოკოლადი "დიურერის კურდღელი"

თუმცა, აკვარელმა, რომელიც არ იყო დაჯილდოებული სიმბოლური ელფერებით, შეიძინა იგი ავტორის ნების მიუხედავად. დიურერის კურდღელი დროთა განმავლობაში ასოცირდა Osterhase Easter Bunny-თან. სააღდგომო ბარათები და დეკორაციები დიურერის კურდღლის გამოსახულებით, კურდღლის ფიგურები და შოკოლადისგან დამზადებული რელიეფური მედლები, რომლებიც მეტ-ნაკლებად სიზუსტით იმეორებენ პროტოტიპს, აღდგომის დღეების უცვლელი აქსესუარია.

დიურერის კურდღელი, ხელნაკეთი ელიტარული შოკოლადისგან.

თუმცა, სააღდგომო სიმბოლიზმის მიღმაც კი, "დიურერის კურდღლის" გამოსახულება, როგორც ამბობენ, ხალხში მივიდა. აქ როლი ითამაშა არა მხოლოდ ნახატის სრულყოფილებამ, არამედ მისმა მცირე ზომამ, მაღალი ხარისხის გამრავლების შესაძლებლობამ და ბოლოს, თავად თემამ - საყვარელი ცხოველი, რომელსაც ადამიანები თანაგრძნობით უკავშირდებიან. მისი არსებობის ხუთი საუკუნის განმავლობაში, კურდღელი არაერთხელ იქნა გადაწერილი და რეპროდუცირებული მხატვრების მიერ. იყო დრო, როდესაც დიურერის კურდღლის ჩარჩოში ჩასმული სურათი სიმყუდროვეს ქმნიდა თითქმის ყველა გერმანულ მისაღებ ოთახში (და ასეთი რეპროდუქცია ჩემს მაგიდაზე დევს; ხშირად ვუყურებ მას, როცა რაღაცას ვწერ)).

მასობრივი ტურიზმის განვითარებით, კურდღელი გადავიდა გადასაფარებლებზე, ჩანთებზე, კომპიუტერის მაუსის ბალიშებზე და გადაიქცა ყველა ფერის, ზომისა და მასალის ფიგურებად. ცნობილმა გერმანულმა კომპანია Steif-მა ერთ დროს აწარმოა რბილი სათამაშო სახელად Durer's Hare.

დიურერის კურდღელი. Steif რბილი სათამაშო და სუვენირების ჩანთა

როგორც მასობრივი კულტურის უზომოდ ადიდებულმა სიმბოლომ, ცნობილმა კურდღელმა მიიპყრო თანამედროვე მოქანდაკის იურგენ ჰერცის ყურადღება, რომლის წყალობითაც 1984 წელს შოკისმომგვრელი და, რა თქმა უნდა, შთამბეჭდავი სკულპტურული კომპოზიცია "კურდღელი" გამოჩნდა უძველეს მოედანზე. დიურერის სახლ-მუზეუმი ნიურნბერგში. დაბალ გრანიტის კვარცხლბეკზე დევს უზარმაზარი კურდღლის დახეული ლეში, ცაში მიმართული მკვდარი ქარვის თვალით. კურდღლის მსუქანი სხეული გარშემორტყმულია ჩამონგრეული ყუთის ფრაგმენტებით, რომელიც მისთვის ზედმეტად პატარა გახდა; პატარა კურდღლები გამოდიან ლეშის ნახვრეტებიდან, ან გადაყლაპა კურდღელმა და მიისწრაფვის თავისუფლებისაკენ, ან შთანთქავს მას. და დიდი ალბათობით ორივე ერთად. დაკბილული პირის წინ დევს ღრღნილი ძვლები (თუმცა, ისინი შეიძლება შეცდომით მცენარის ღეროებადაც მივიჩნიოთ). ყველაზე საშინელი დეტალი ის არის, რომ კლანჭიანი თათის ქვეშ აშკარად ჩანს ურჩხულის მიერ მოხმარებული ადამიანის თითები. კომპოზიციის მეორე ნაწილი მოგვაგონებს დიურერს - დიურერის კურდღლის პაწაწინა ფიგურა, გაპრიალებული ოქროს ბზინვარებამდე, დაყენებული ცალკე კვარცხლბეკზე. აპროტესტებს აჟიოტაჟს ნაწარმოების შესახებ, რომელიც განიცდის დამღუპველ მეტამორფოზებს, ჰერცი ასევე გვაფრთხილებს ბუნებისადმი მომხმარებელთა დამოკიდებულების წინააღმდეგ: ძალადობის საპასუხოდ, ის უდანაშაულო ცხოველებს საშიშ, ამაზრზენ მუტანტებად აქცევს. პარადოქსი ის არის, რომ ჰერცის სკულპტურა, თავის მხრივ, გახდა ნიურნბერგის ღირსშესანიშნაობა, რომელიც ასახულია ღია ბარათებზე, ხოლო დიურერის კურდღლის პოპულარობა საერთოდ არ შემცირებულა.

იურგენ ჰერცი. სკულპტურული კომპოზიცია "კურდღელი" ნიურნბერგში. 1984 წ

2002 წელს კურდღელმა საზეიმოდ აღნიშნა 500 წლის იუბილე და, რადგან ორიგინალური ნახატი ვენის ალბერტინას მუზეუმშია, ძალიან უჩვეულო გზით დაბრუნდა ნიურნბერგში. 2003 წლის ზაფხულში ბაზრის მოედანზე განთავსდა გრანდიოზული ინსტალაცია "დიურერის 7000 კურდღელი", რომელიც შექმნილია მოქანდაკე ოტმარ ჰორლის მიერ. 7000 მწვანე პლასტმასის კურდღელი, მკაცრი წესით მჯდომარე, ავსებდა ტერიტორიას, რომელიც, თვითმხილველების თქმით, გაზონს ან ბოსტნეულის საწოლებს წააგავდა. ჰერცის პირქუში სკულპტურისგან განსხვავებით, ნიურნბერგის შედევრის განუწყვეტელი რეპლიკაციის იდეა ჰორლის მიერ ინტერპრეტირებულია მხიარულებითა და იუმორით.
რჩება ორიოდე სიტყვის თქმა ორიგინალურ ნახატზე, რომელიც ინახება ვენაში, როგორც უდიდესი საგანძური. სამწუხაროდ, ნახატს მაყურებელს იშვიათად აჩვენებენ და ბოლო დროს ის ყველაზე პრესტიჟულ გამოფენებზეც კი არ წასულა. მუყაოზე დაწებებული ქაღალდისა და საღებავების მდგომარეობა ისეთია, რომ „კურდღელი“ უნდა შეესაბამებოდეს მკაცრ ტემპერატურულ პირობებს და არ ექვემდებარებოდეს თუნდაც დაბალ შუქს.

ოტმარ ჰოერლი. ინსტალაცია "დიურერის 7000 კურდღელი" ნიურნბერგში. 2003 წ

ალბერტინას დარბაზებში გამოფენილია მსოფლიოში "კურდღლის" საუკეთესო ეგზემპლარი და ორიგინალის ნახვა შეიძლება არა უმეტეს 5-10 წელიწადში ერთხელ. ამ გაზაფხულზე "კურდღელი" მონაწილეობდა გამოფენაში "ალბერტინას დაარსება. დიურერიდან ნაპოლეონამდე", მაგრამ თუ იმ დროს ვენაში არ იყავით, არ ინერვიულოთ და წლების განმავლობაში დაელოდეთ დუერის კურდღლის შემდეგ თაყვანისმცემლებს გამოჩენას. .

ბრიტანეთის ვირჯინიის კუნძულები $10 მონეტა
2010 წელს სერიალში "ხელოვნების შედევრები" .

ალბერტინას ხელოვნებათმცოდნეები, საჩივრების საპასუხოდ, გვირჩევენ უბრალოდ ჩართოთ კომპიუტერი და იპოვოთ დიურერის აკვარელის სურათი ვებსაიტზე. http://www.google.com/culturalinstitute/project/art-projectმათი თქმით, Google Art Project პროგრამის წყალობით, თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ აკვარელი შესანიშნავი ხარისხით, რამდენიც გსურთ, ნამუშევრის დაზიანების გარეშე. თქვენ დაინახავთ კურდღლის თითოეულ თმას, ყოველ კლანჭს და ფანჯრის ჩარჩოს ანარეკლს მის ნაზ თვალებში. დიურერი ალბათ მოხარული იქნება...