ინგლისური ლიტერატურის პერიოდიზაცია და მისი ისტორიული პირობითობა. ძირითადი პერიოდების ზოგადი მახასიათებლები

ყველამ იცის დენიელ დეფოს რომანის სიუჟეტი. თუმცა, წიგნი შეიცავს ბევრ სხვა საინტერესო დეტალს კუნძულზე რობინსონის ცხოვრების ორგანიზების, მისი ბიოგრაფიისა და შინაგანი გამოცდილების შესახებ. თუ ადამიანს, რომელსაც წიგნი არ აქვს წაკითხული, რობინსონის პერსონაჟის აღწერას სთხოვთ, ის ნაკლებად სავარაუდოა, რომ გაუმკლავდეს ამ ამოცანას.

პოპულარულ ცნობიერებაში კრუზო ჭკვიანი პერსონაჟია, ხასიათის, გრძნობებისა და ისტორიის გარეშე. რომანი ავლენს მთავარი გმირის იმიჯს, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შეხედოთ სიუჟეტს სხვა კუთხით.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

რომ გაეცნოთ ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ სათავგადასავლო რომანს და გაარკვიოთ ვინ იყო სინამდვილეში რობინზონ კრუზო.

სვიფტი ღიად არ ეწინააღმდეგება საზოგადოებას. ნამდვილი ინგლისელივით აკეთებს ამას სწორად და მახვილგონივრული. მისი სატირა იმდენად დახვეწილია, რომ გულივერის მოგზაურობები შეიძლება წავიკითხოთ როგორც ჩვეულებრივი ზღაპარი.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

ბავშვებისთვის სვიფტის რომანი სახალისო და უჩვეულო სათავგადასავლო ისტორიაა. მოზრდილებმა უნდა წაიკითხონ ის, რომ გაეცნონ ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ მხატვრულ სატირას.

ეს რომანი, მიუხედავად იმისა, რომ მხატვრულად არ არის ყველაზე გამორჩეული, ნამდვილად საკულტოა ლიტერატურის ისტორიაში. ყოველივე ამის შემდეგ, მან მრავალი თვალსაზრისით წინასწარ განსაზღვრა სამეცნიერო ჟანრის განვითარება.

მაგრამ ეს არ არის მხოლოდ გასართობი კითხვა. ის აჩენს შემოქმედსა და ქმნილებას, ღმერთსა და ადამიანს შორის ურთიერთობის პრობლემებს. ვინ არის პასუხისმგებელი არსების შექმნაზე, რომელიც განწირულია ტანჯვისთვის?

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

გაეცნონ სამეცნიერო ფანტასტიკის ერთ-ერთ მთავარ ნაწარმოებს, ასევე განიცადონ რთული საკითხები, რომლებიც ხშირად იკარგება ფილმების ადაპტაციაში.

შექსპირის საუკეთესო პიესის გამოყოფა რთულია. სულ მცირე ხუთი მათგანია: "ჰამლეტი", "რომეო და ჯულიეტა", "ოტელო", "მეფე ლირი", "მაკბეტი". უნიკალური სტილი და ცხოვრებისეული წინააღმდეგობების ღრმა გაგებამ შექსპირის ნამუშევრები უკვდავ კლასიკად აქცია, რომელიც აქტუალურია ნებისმიერ დროს.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

დავიწყოთ პოეზიის, ლიტერატურის და ცხოვრების გაგება. და ასევე, რომ იპოვოთ პასუხი კითხვაზე, რა არის უკეთესი: იყო თუ არ იყო?

მე-19 საუკუნის დასაწყისში ინგლისური ლიტერატურის მთავარი თემა იყო სოციალური კრიტიკა. თეკერეი თავის რომანში გმობს თავის თანამედროვე საზოგადოებას წარმატებისა და მატერიალური გამდიდრების იდეალებით. საზოგადოებაში ყოფნა ნიშნავს იყო ცოდვილი - ეს არის დაახლოებით თეკერის დასკვნა მის სოციალურ გარემოსთან დაკავშირებით.

ბოლოს და ბოლოს, გუშინდელი წარმატებები და სიხარული აზრს კარგავს, როცა წინ კარგად ცნობილი (თუმცა უცნობი) ხვალინდელი დღე გველოდება, რაზეც ადრე თუ გვიან ყველას მოგვიწევს ფიქრი.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

ვისწავლოთ ცხოვრებასთან და სხვების მოსაზრებებთან უფრო მარტივი ურთიერთობა. საზოგადოებაში ხომ ყველა დაინფიცირებულია „სამართლიანი ამბიციებით“, რომლებსაც რეალური ღირებულება არ გააჩნიათ.

რომანის ენა მშვენიერია, დიალოგი კი ინგლისური ჭკუის მაგალითია. ოსკარ უაილდი დახვეწილი ფსიქოლოგია, რის გამოც მისი პერსონაჟები ასეთი რთული და მრავალმხრივი აღმოჩნდნენ.

ეს წიგნი ეხება ადამიანის მანკიერებას, ცინიზმს, განსხვავებას სულისა და სხეულის სილამაზეს შორის. თუ დაფიქრდებით, გარკვეულწილად თითოეული ჩვენგანი დორიან გრეი ვართ. მხოლოდ ჩვენ არ გვაქვს სარკე, რომელზეც ცოდვები იქნება აღბეჭდილი.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

დატკბე ბრიტანელი ყველაზე მახვილგონივრული მწერლის განსაცვიფრებელი ენით, დაინახო, თუ რამდენად შეუძლია ადამიანის მორალურ ხასიათს გადახვევა გარეგნობისგან და გახდე ცოტა უკეთესი ადამიანი. უაილდის შემოქმედება არის არა მხოლოდ მისი ეპოქის, არამედ მთელი კაცობრიობის სულიერი პორტრეტი.

ძველი ბერძნული მითი მოქანდაკის შესახებ, რომელსაც შეუყვარდა მისი შემოქმედება, ახალ, სოციალურად მნიშვნელოვან მნიშვნელობას იძენს ბერნარდ შოუს პიესაში. როგორი უნდა იყოს ნაწარმოები მისი ავტორის მიმართ, თუ ეს ნაწარმოები პიროვნებაა? როგორ შეიძლება ის დაკავშირებული იყოს შემოქმედთან - მას, ვინც ის შექმნა თავისი იდეალების შესაბამისად?

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

ეს არის ბერნარდ შოუს ყველაზე ცნობილი პიესა. ის ხშირად იდგმება თეატრებში. მრავალი კრიტიკოსის აზრით, პიგმალიონი არის ინგლისური დრამის საეტაპო ნაწარმოები.

ინგლისური ლიტერატურის საყოველთაოდ აღიარებული შედევრი, რომელიც ბევრისთვის ნაცნობია მულტფილმებიდან. ვის არ ესმის მაუგლის ხსენებისას კაას აწეული ჩივილი თავის თავში: "კაცი-კუბ..."?

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

როგორც ზრდასრული, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ვინმემ აითვისოს ჯუნგლების წიგნი. ადამიანს მხოლოდ ერთი ბავშვობა აქვს, რომ დატკბეს კიპლინგის შემოქმედებით და დააფასოს იგი. ასე რომ აუცილებლად გააცანით თქვენს შვილებს კლასიკა! ისინი მადლობელი იქნებიან თქვენი.

და ისევ საბჭოთა მულტფილმი მახსენდება. ეს მართლაც კარგია და მასში არსებული დიალოგი თითქმის მთლიანად წიგნიდან არის აღებული. თუმცა თავდაპირველ წყაროში პერსონაჟების გამოსახულებები და სიუჟეტის ზოგადი განწყობა განსხვავებულია.

სტივენსონის რომანი რეალისტურია და ზოგან საკმაოდ მკაცრი. მაგრამ ეს არის კარგი სათავგადასავლო ნაწარმოები, რომელსაც ყველა ბავშვი და ზრდასრული სიამოვნებით წაიკითხავს. საჭრელი დაფები, ზღვის მგლები, ხის ფეხები - საზღვაო თემა იზიდავს და იზიდავს.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

იმიტომ რომ სახალისო და ამაღელვებელია. გარდა ამისა, რომანი დაყოფილია ციტატებად, რომელიც ყველამ უნდა იცოდეს.

დიდი დეტექტივის დედუქციური შესაძლებლობებისადმი ინტერესი დღესაც დიდია ფილმის ადაპტაციების უზარმაზარი რაოდენობის წყალობით. ბევრი ადამიანი იცნობს კლასიკურ დეტექტივს მხოლოდ ფილმებიდან. მაგრამ ბევრი ფილმის ადაპტაციაა, მაგრამ მოთხრობების მხოლოდ ერთი კოლექციაა, მაგრამ რა!

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

უელსი მრავალი თვალსაზრისით იყო პიონერი სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრში. მანამდე ხალხი არ ეწინააღმდეგებოდა, ის იყო პირველი ვინც დაწერა დროში მოგზაურობის შესახებ. დროის მანქანა რომ არა, ჩვენ არ გვექნებოდა ნანახი არც ფილმი Back to the Future და არც საკულტო სერიალი Doctor Who.

ამბობენ, რომ მთელი ცხოვრება სიზმარია და ცუდი, საცოდავი, მოკლე სიზმარი, თუმცა სხვა ოცნება მაინც არ გექნება.

რატომ გჭირდებათ წაკითხვა

გადავხედოთ მრავალი სამეცნიერო ფანტასტიკის იდეის სათავეს, რომლებიც პოპულარული გახდა თანამედროვე კულტურაში.

რეცენზენტები: კიშინიოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის უცხოური ლიტერატურის დეპარტამენტი და ფილოლოგიის მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი ი.ა. დუბაშინსკი,

ანიკინ გ.ვ., მიხალსკაია ნ.პ.

გ გამომცემლობა „უმაღლესი სკოლა“, 1975 წ

ᲬᲘᲜᲐᲡᲘᲢᲧᲕᲐᲝᲑᲐ

ეს სახელმძღვანელო განკუთვნილია უცხოელი სტუდენტებისთვის

ნ ინგლისური ლიტერატურის შესწავლით დაკავებული პედაგოგიური ინსტიტუტების ენობრივი ენები. ის გააცნობს სტუდენტებს ისტორიის ძირითად ფენომენებს

ინგლისური ლიტერატურა, მისი წარმოშობიდან ადრეული შუა საუკუნეებიდან თანამედროვე დრომდე. მასალა წარმოდგენილია იმ ინფორმაციის გათვალისწინებით, რომელიც მიეწოდება სტუდენტებს ინგლისის ისტორიის კურსზე.

სახელმძღვანელო ასახავს მსოფლიოს ერთ-ერთი უმდიდრესი ლიტერატურის განვითარების გზას, რომელმაც კაცობრიობას მისცა ჩოსერი, შექსპირი, სვიფტი, ბაირონი, დიკენსი, შოუ და მრავალი სხვა შესანიშნავი რომანისტი, დრამატურგი და პოეტი. თითოეული მათგანის შემოქმედება დაკავშირებულია გარკვეულ ეპოქასთან, ასახავს მათი დროის მახასიათებლებს, გადმოსცემს მათი თანამედროვეების აზრებს, გრძნობებსა და მისწრაფებებს. მაგრამ, ეროვნული კულტურის საკუთრება გახდა, ხელოვნების დიდი ნაწარმოებები არ კარგავს მნიშვნელობას შემდგომ ეპოქებში. უდიდესი ინგლისელი მწერლების შემოქმედების იდეოლოგიური და მხატვრული ღირებულება მარადიულია.

ინგლისური ლიტერატურა მსოფლიო კულტურის განუყოფელი ნაწილია. ეროვნული ინგლისური ხელოვნების საუკეთესო ტრადიციებმა გაამდიდრა მსოფლიო ლიტერატურული პროცესი; ინგლისური პროზისა და პოეზიის ოსტატების ნაწარმოებებმა, რომლებიც მრავალ ენაზე ითარგმნა, მოიპოვა სიყვარული და აღიარება ინგლისის საზღვრებს მიღმა.

რუსი მკითხველების გაცნობას შექსპირთან და დეფოსთან, ბაირონთან და დიკენსთან აქვს საკუთარი ისტორია, ისევე როგორც მრავალი სხვა ინგლისელი მწერლის მემკვიდრეობა, დიდი ხანია სარგებლობს აღიარებით და სიყვარულით რუსეთში , ბელინსკიმ წერდა ინგლისური რეალიზმის მიღწევებზე, ბაირონის პოეზიის გოგოლის მიმართულებასთან შედარებისას ლ. გორკი აღფრთოვანებული იყო დიკენსის რომანებით;

Წინასიტყვაობა

ინგლისურმა ლიტერატურამ განვითარების გრძელი და რთული გზა გაიარა, აისახა ქვეყნისა და ხალხის ისტორია და გახდა ინგლისური ეროვნული ხასიათის თავისებურებების გამოხატულება. ინგლისური ლიტერატურის ეროვნული ორიგინალურობა გამოიხატა ხალხურ ბალადებში, ჩოსერის პოეზიაში, თომას მორის გაბედულ აზროვნებაში, შექსპირის დიდ ნაწარმოებებში, ეს აისახა სვიფტის სატირაში, ფილდინგის იუმორში. ბაირონის რომანტიკული პოეზიის მეამბოხე სული, დიკენსის და თეკერეის რეალისტურ ნახატებში, პარადოქსებში შოუ.

თითოეულ ქვეყანაში ისტორიული და ლიტერატურული პროცესი ვითარდება უშუალო კავშირში კლასობრივი ბრძოლის ისტორიასთან და ერში არსებულ სოციალურ წინააღმდეგობებთან. ეს სრულად ეხება ინგლისის ლიტერატურას. მაშასადამე, შესწავლილი ფენომენების შეფასებისას, ლიტერატურის ისტორიკოსი, რომელიც მატერიალისტურ პოზიციას იკავებს, კლასობრივ ბრძოლაში მათი ადგილისა და როლის განსაზღვრიდან უნდა დაიწყოს.

IN ამასთან დაკავშირებით, მნიშვნელოვანი ხდება იდეოლოგიური განვითარების სფეროში უწყვეტობის, ლიტერატურული ტრადიციების და მათი აღქმის თავისებურებები სხვადასხვა ეპოქაში სხვადასხვა ლიტერატურული მოძრაობის წარმომადგენლების მიერ მიმდინარე ლიტერატურული ბრძოლის პირობებში. ლიტერატურული ტრადიციები არასოდეს არის ნეიტრალური და კლასობრივ საზოგადოებაში ყველა ერთნაირად ვერ აღიქვამს. მარქსისტული ლიტერატურული კრიტიკა ტრადიციების და მათი როლის საზოგადოების განვითარებაში გაგებით გამომდინარეობს იქიდან, რომ ყველა მემკვიდრეობითი ტრადიცია შეიცავს ძალიან სპეციფიკურსოციალურ-ისტორიული შინაარსი. მოწინავე და რევოლუციური ტრადიციები ხელს უწყობს სოციალურ განვითარებას, ხოლო კონსერვატიული ტრადიციები მოქმედებენ როგორც ინერციის ძალა ისტორიაში.

ლიტერატურული პროცესის პერიოდიზაცია ხდება ევროპის სხვა ქვეყნებშიც (საფრანგეთი, გერმანია, იტალია და სხვ.). თუმცა, მას ასევე აქვს გარკვეული თავისებურებები. ერთ-ერთი მათგანი უკავშირდება იმ ფაქტს, რომ ბურჟუაზიული რევოლუცია მოხდა ინგლისში XVII საუკუნის შუა წლებში. (1649), ანუ გაცილებით ადრე, ვიდრე საფრანგეთში (1789-1794). უკვე XVII საუკუნის მეორე ნახევარში. ინდუსტრიული რევოლუცია მოხდა ინგლისში და კაპიტალიზმის განვითარება მისი არსებობის პირველ დღეებში აქ უფრო სწრაფი ტემპით მიმდინარეობდა, ვიდრე სხვა ქვეყნებში. ინგლისი იქცა კაპიტალისტური ურთიერთობების ერთგვარ კლასიკურ ქვეყნად, ყველა მათი თანდაყოლილი წინააღმდეგობებითა და თავისებურებებით, რამაც არ შეიძლება გავლენა მოახდინოს მისი ლიტერატურული განვითარების ბუნებაზე.

ისტორიული განვითარების საერთო გზებმა წამოაყენა მსგავსი სოციალურ-პოლიტიკური ამოცანები და საერთო იდეოლოგიური პრობლემები ევროპის რიგ ქვეყნებში. მაგრამ თითოეულ ქვეყანაში ისინი განსხვავებულად წყდებოდა. წარმოიშვა განმანათლებლობის, რომანტიზმისა და რეალიზმის ლიტერატურის სხვადასხვა ვერსია. თუმცა, არსებითად მსგავსი ლიტერატურული ფენომენების გაჩენის თავად ნიმუში განისაზღვრება ისტორიის ლოგიკით.

ᲨᲣᲐ ᲡᲐᲣᲙᲣᲜᲔᲔᲑᲘ

ადრეული შუა საუკუნეების ლიტერატურა

ანგლო-საქსური ლიტერატურა V-XI სს.

|ინგლისური ლიტერატურის უძველესი პერიოდი V-XI საუკუნეებით თარიღდება. რეკლამა მისი დასაწყისი დაკავშირებულია [ბრიტანეთის ტერიტორიაზე Vb-ის შუა რიცხვებში შეჭრასთან. ანგლო-საქსები და იუტები - გერმანული წარმოშობის ტომები; პერიოდის დასასრული თარიღდება 1066 წლით, როდესაც მოხდა ჰასტინგსის ბრძოლა და დასრულდა

ნორმანების მიერ ბრიტანეთის კუნძულების ომი.

ამ ექვსი საუკუნის განმავლობაში შეიქმნა ჩვენამდე მოღწეული უძველესი ლიტერატურული ძეგლები. ისინი დაწერილია ანგლო-საქსონურ ენაზე, საიდანაც განვითარდა ინგლისური ენა.

ანგლო-საქსების მოსვლამდე ბრიტანეთის კუნძულები ექვემდებარებოდნენ ტომების განმეორებით შემოსევებს ევროპის კონტინენტიდან. VI საუკუნეში. კელტები შეიჭრნენ ბრიტანეთში. I საუკუნეში დიდი ბრიტანეთი რომაელებმა დაიპყრეს. რომაელთა ბატონობა

Შუა საუკუნეები

იმპერია არსებობდა V საუკუნემდე. შემდეგ მოვიდა ანგლო-საქსების შემოჭრა. მათ კელტები აიძულეს კუნძულის დასავლეთ და ჩრდილო-დასავლეთ ნაწილში და დასახლდნენ ბრიტანეთის სამხრეთ, ცენტრალურ და აღმოსავლეთ რეგიონებში.

ანგლო-საქსურმა ტომებმა ბრიტანეთის კუნძულებზე შემოიტანეს თავიანთი ენა, ცხოვრების წესი და კულტურა, რომელთა შემდგომი განვითარება მოხდა კლანური სისტემის დაშლისა და ფეოდალური ურთიერთობების ჩამოყალიბების პირობებში.

ანგლებმა, საქსონებმა და ჯუტებმა შექმნეს შვიდი სამეფო (კენტი, სესექსი, ესექსი, ვესექსი, აღმოსავლეთ ანგლია, ნორთუმბრია და მერსია), რომელთაგან თითოეული ცდილობდა სხვაზე გაბატონებას. ქვეყნის სახელმწიფოებრივი ერთიანობის განმტკიცებას ხელი შეუწყო ძალაუფლების ცენტრალიზაციისა და ქრისტიანობის მიღების პროცესმა (VI ს.). კლანური სისტემის ნგრევას და ფეოდალიზმის გაჩენას თან ახლდა საზოგადოების კლასობრივი დიფერენციაცია.

ანგლო-საქსებსა და კელტებს შორის ურთიერთობა ხასიათდებოდა ღრმა ეროვნული მტრობით. ინგლისის შემდგომმა ისტორიამ, როგორც ანგლო-საქსებმა უწოდეს მათ მიერ დაპყრობილ ქვეყანას, განსაზღვრა ამ ხალხებსა და მათ კულტურებს შორის ურთიერთქმედების ახალი და უფრო რთული ფორმები. კელტური ზღაპრები საფუძვლად დაედო შუა საუკუნეების რაინდულ რომანსებს მეფე არტურისა და მრგვალი მაგიდის რაინდების შესახებ, საიდანაც შემდგომი საუკუნეების პოეტები იღებდნენ შთაგონებას და შეთქმულებებს.

შემორჩენილია ანგლო-საქსების რუნული დამწერლობის ძეგლები (წარწერები ხმლებსა და საყოფაცხოვრებო ნივთებზე, შოტლანდიის სოფელ რუთველთან ქვისგან გამოკვეთილ ჯვარზე წარწერა). ცნობილია, რომ იყო სიმღერები შესრულებული საქორწილო და დაკრძალვის ცერემონიების დროს, შრომის დროს და სამხედრო კამპანიების დროს. მოთხრობები, ლეგენდები და სიმღერები თაობიდან თაობას გადაეცემოდა. მათ ასრულებდნენ თითოეულ ტომში არსებული მომღერლები. იყვნენ მომღერალ-პოეტები (ოსპრეები), რომლებიც იყვნენ მათ მიერ შესრულებული სიმღერების შემქმნელები და მომღერალ-შემსრულებლები (გლიმენი), რომლებიც მღეროდნენ სხვების მიერ შექმნილ სიმღერებს. როგორც ოსპრეებს, ასევე გლიმენებს პატივს სცემდნენ და პატივს სცემდნენ; ისინი იყვნენ ხალხური ლეგენდების მცველები, გამოცდილი ხელოსნები და პროფესიონალები.

წარმართი მღვდლები კრძალავდნენ პოეტური ნაწარმოებების ჩაწერას; მათი ჩაწერა დაიწყო მეცნიერ-ბერების მიერ ქრისტიანობის შემოღების შემდეგ. ყველაფერი არ იყო ჩაწერილი; ბევრი ჩანაწერი არ შემორჩენილა, თითქმის ყველა სია და ხელნაწერი რამდენჯერმე შეიცვალა: წარმართული დროის ლეგენდები ექვემდებარებოდა გაქრისტიანებას.

გადარჩენილი ძეგლების დათარიღება მნიშვნელოვან სირთულეებს წარმოადგენს. მრავალი ნაწარმოების შექმნის ზუსტი თარიღი დადგენილი არ არის. ძეგლის გამოჩენის დრო, მისი თავდაპირველი ჩაწერა და დღემდე შემორჩენილი რედაქციის გარეგნობა ყოველთვის არ ემთხვევა ერთმანეთს; რამდენიმე საუკუნემ შეიძლება გამოყოს გაჩენა

ინგლისური ლიტერატურა - XI ს.

ნაწარმოების გამოცემა იმ გამოცემიდან, რომელშიც ის გახდება ცნობილი მომდევნო თაობებისთვის.

ამრიგად, ჩვენამდე მოაღწია ანგლო-საქსონური პოეზიის ყველაზე მნიშვნელოვანი შემორჩენილი ნაწარმოები, პოემა Beowulf.

ვ მე-10 საუკუნის სიები და ამ ძეგლის გარეგნობა დაახლოებით თარიღდება

მე-8 საუკუნემდე

პოემის პირველი ინგლისური გამოცემა გამოიცა 1833 წელს. პოემის ხელნაწერი ინახება ბრიტანეთის მუზეუმში.

„ბეოვულფი“ შუა საუკუნეების გმირული ეპოსის ერთ-ერთი მაგალითია. ლექსი წარმოიშვა ძველი გერმანული ლეგენდების საფუძველზე,

ბრიტანეთის ტერიტორიაზე. პოემის მოქმედება ბალტიის ზღვის სანაპიროზე ვითარდება, მისი სიუჟეტი ნასესხებია გერმანული მითოლოგიიდან. ლექსში ინგლისი არ არის ნახსენები.

"ბეოვულფი" მოიცავს ორ ნაწილს და მოგვითხრობს მამაცი გეატ 1 რაინდის ბეოვულფის ექსპლუატაციებზე, რომელმაც გადაარჩინა დანია საშინელი ზღვის ურჩხულის გრენდელისგან, შემდეგ კი სიხარულით მეფობდა სამშობლოში და მოკვდა მას შემდეგ, რაც დაამარცხა ცეცხლმოკიდებული დრაკონი მიყენებული შხამიანი ნაკბენებისგან. მასზე. ლექსი მთავრდება მისი ერთგული მეომრების მიერ ბეოვულფის საზეიმო დაკრძალვის აღწერით.

„ბეოვულფი“ იხსნება შესავალით, რომელიც შეიცავს მოთხრობას სცილდა სკეფინგზე, დანიის მეფეების წინაპარზე, სცილდინგების დიდებული ოჯახის შესახებ, რომელსაც ეკუთვნის პოემის ერთ-ერთი პერსონაჟი, მეფე ჰროტგარი. მისი მეფობის დროს ჰროტგარმა ააშენა უზარმაზარი პალატა. საზეიმო დღესასწაულები, რომელსაც ჰორტს ("ირმის პალატა") უწოდებენ. უკვე თორმეტი წელია, ჰეორტს თავს დაესხა ზღვის ურჩხული გრენდელი. ბეოვულფი თოთხმეტი მეომრით მიცურავს ჰროტგარის დასახმარებლად. დანიაში ჩასვლისას ის თავის მეგობრებთან ერთად ქეიფობს „ირმის პალატაში“ და როდესაც ჰროტგარი და სხვა დანიელები ტოვებენ ჰეორტს დაღამებისას, ბეოვულფი ემზადება გრენდელთან ბრძოლისთვის. ის იხსნის ჯაჭვის ფოსტას და ჩაფხუტს, ტოვებს ჯავშანსა და „გიგანტურ ხმალს“ შესანახად.

ღამის სიბნელეში, „ნისლიანი სიმაღლეებიდან და ჭაობებიდან, თავად გრენდელი დაეშვა პალატისკენ“. მან საშინელი ხმაურით გამოგლიჯა კარი მისი ძლიერი ანჯისები,

თან გააფთრებული შეუტია ერთ-ერთ მძინარე მეომარს, დაამტვრია ძვლები, დახია კუნთები და სისხლი ამოუშვა. პირველ მსხვერპლს მეორე უნდა მოჰყოლოდა, მაგრამ შემდეგ ბეოვულფმა, რკინის ხელით, მონსტრი კანკალში ჩააგდო. გრენდელს აქამდე არასდროს შევხვედრივარ

თან ასეთი ძალა და უშიშრობა. ჰორტის კედლები აკანკალდა, როცა ბეო-

1 გეატები (გაუტები) არის სკანდინავიური ტომები, რომლებიც ცხოვრობდნენ სამხრეთ შვედეთში.

და ბოროტმა ურჩხულმა, რომელიც ასე ხშირად კლავდა ბოროტმოქმედების წყურვილს მკვლელობებით, პირველად იცნო სისუსტე და უძლურება, როგორც კი მებრძოლმა ჰიგელაკმა ჩაახშო.

(თარგმანი მ.ზამახოვსკის მიერ)

ბრძოლაში ბეოვულფი გრენდელს მკლავს ართმევს მხრიდან. დასისხლიანებული კანიბალი გიგანტი კლდეებში ცოცავს და ჭაობების უფსკრულში უჩინარდება.

მეორე ღამეს ჰორტში გრენდელის დედა ჩნდება. ის მოკლავს და მიათრევს მეფე ჰროტგარის ერთ-ერთ დამცველს. უშიშარი ბეოვულფი მას მიჰყვება და ზღვაში ჩავარდება. ზღვის სიღრმეში გრენდელის დედას ებრძვის და კლავს. შემდეგ იპოვის გრენდელის გვამს, თავი მოკვეთს და დანიელებს ტროფეის სახით მიუტანს. გულუხვად დააჯილდოვა ჰროტგარმა, ბრუნდება სამშობლოში და მეფე ჰიგელაკს უყვება ყველაფერს, რაც მას შეემთხვა. ჰიგელაკი მას მიწას ანიჭებს და როდესაც ჰიგელაკის ვაჟი ჰერდრიდი შვედებთან ბრძოლაში იღუპება, ბეოვულფი ხდება გეატთა მეფე.

პოემის მეორე ნაწილი მოგვითხრობს, თუ როგორ აყვავებული მეფობის ორმოცდაათი წლის შემდეგ, ბეოვულფი შედის ბრძოლაში ცეცხლმოკიდებულ დრაკონთან, რომელიც თავს დაესხა მის სამფლობელოს. მამაცი მეომარი ვიგელაფი ეხმარება მოხუც მეფეს დრაკონის დამარცხებაში, მაგრამ ბეოვულფს მიყენებული ჭრილობები სასიკვდილოა. ბეოვულფი ლაფს თავის მემკვიდრედ ასახელებს და კვდება. იგი პატივით დაკრძალეს, საფლავში ჩასვეს დრაკონის გამოქვაბულის ძვირფასეულობის ნაშთებთან ერთად. თორმეტი ყველაზე მამაცი მეომარი უკანასკნელ პატივს მიაგებს მამაც და კეთილშობილ რაინდ ბეოვულფს.

მისი კომპოზიციის თვალსაზრისით, ლექსი ბეოვულფის შესახებ რთული ფენომენია. ჩვენამდე მოღწეული გამოცემა მიუთითებს იმაზე, რომ ზღაპრის მოტივები, რომლებიც ემყარება თხრობას, შემდგომში გადამუშავდა გმირული ეპოსის პრინციპების შესაბამისად. ადრეული შუა საუკუნეების ზღაპრების მოტივები (ზღვის ურჩხულებთან და დრაკონთან ბრძოლების აღწერა, რომლებსაც აქვთ პარალელები ხალხურ ზღაპრებსა და ისლანდიურ საგებში), ლექსში გაერთიანებულია ელემენტებით, რომლებიც მიუთითებს მათ შემდგომ დამუშავებაზე ქრისტიანული რელიგიის სულისკვეთებით. პოემის ტექსტიდან წარმართული ღმერთების სახელები გაქრა, მაგრამ მოხსენიებულია ბიბლიური სახელები (აბელი, ნოე) და ბიბლიური ლეგენდები (წარღვნაზე); გრენდელს კაენის შთამომავალს ეძახიან, ზღვის ურჩხულებს კი ჯოჯოხეთის ბოროტმოქმედს; ქრისტიანული ხასიათის ინსტრუქციები ჩასვეს ბეოვულფის პირში. ლექსში არაერთხელ არის ნახსენები ღვთის ჩარევა მიმდინარე მოვლენებში (ბეოვულფი ამარცხებს ურჩხულებს, რადგან ღმერთს ეს სურს); პოემის პირველი ნაწილი მოიცავს სტრიქონებს სამყაროს შექმნის შესახებ.

ანგლო-საქსური ლიტერატურა V-XI სს.

და მაინც პოემის სული აშკარა წინააღმდეგობაშია გვიანდელ ფენებთან და ჩასმაებთან. ნაწარმოების წარმართულ-მითოლოგიური საფუძველი აშკარაა. ფანტაზია, რომელიც გაჯერებულია ლექსში, ასახავს მითოლოგიურ გაგებას ადრეულ შუა საუკუნეებში ტომების ისტორიისა და ურთიერთობების შესახებ. ხალხი ნაჩვენებია ბუნების საშინელ ძალებთან შეჯახებისას, რომლებიც წარმოდგენილია მშფოთვარე ზღვის, ზღვის მონსტრებისა და ცეცხლმოკიდებული დრაკონის სურათებში. ღვთისმოსაობა და ღვთის შიში სულაც არ არის გმირის განმსაზღვრელი თვისებები, მას არ ახასიათებს ასკეტიზმი, მის ხასიათში არის პრიმიტიული, მაგრამ განუყოფელი პიროვნების სისავსე. გულუბრყვილო გმირულ უბრალოებაში მდგომარეობს ეპიკური ნარატივის თავისებური ხიბლი, მისი სერიოზული ტონი და მშვიდი ტემპი. ბეოვულფი განასახიერებს მახასიათებლებს, რომლებიც წარმოდგენას აძლევს შუა საუკუნეების მეომრის იდეალს, გმირის, რომელშიც იდეალი არ არის გამოყოფილი მიწიერისაგან. ბეოვულფის გამოჩენა ასახავდა პოპულარულ იდეებს გმირის შესახებ, რომელიც ათვინიერებს ბუნების ძალებს. ბეოვულფი არის ადრეული შუა საუკუნეების გმირული პიროვნების მორალური იდეალის განსახიერება.

პოემის აგებას ართულებს ის ფაქტი, რომ ბეოვულფის ცხოვრებისა და ღვაწლის ამბავი ყოველთვის არ არის მოცემული გარკვეული თანმიმდევრობით; ბეოვულფის შესახებ ნათქვამის უმეტესობა რეტროსპექტიულია. ზოგიერთი ეპიზოდი არ არის დაკავშირებული ბეოვულფთან, მაგრამ შეიცავს ინფორმაციას გერმანული ტომების ცხოვრების შესახებ და შეიცავს დეტალებს გეტების, დანიელების, შვედების სამეფო ოჯახების ისტორიიდან.

და კონტინენტური ინგლისური. პოემა მნიშვნელოვანია, როგორც ინფორმაციის წყარო ჩრდილოეთ გერმანიაში დასახლებული ტომების ცხოვრების შესახებ

და სკანდინავია. ლექსი შეიცავს ისტორიულ მოვლენებს (ჩრდილოგერმანელ ტომებს შორის მტრობა, მათი ომები დასავლეთ გერმანულ ტომებთან). პოემის გმირი ჩართულია ისტორიულად მნიშვნელოვანი მოვლენების წრეში.

უნიკალურია ლექსის პოეტური მეტყველება და რიტმული სტრუქტურა. ფართოდ გამოიყენება ეპიკური ძეგლებისთვის დამახასიათებელი პარალელიზმის ტექნიკა. ერთი და იგივე მოტივის მრავალჯერადი გამეორება ხაზს უსვამს სიუჟეტის გარკვეულ ეპიზოდებს და აღრმავებს მათ შინაგან მნიშვნელობას. ამრიგად, ლექსში ჰიგელაკის კამპანიაზე საუბარია ოთხჯერ (ერთხელ პირველ ნაწილში და სამჯერ მეორეში). ეს წარმატებული კამპანია გეათების მეფისა და მისი რაზმის დამარცხებით დასრულდა. იმ რამდენიმე გადარჩენილთა შორის იყო ბეოვულფი. ჰიგელაკის ხსენება არის პარალელი პოემის ბოლო ეპიზოდებთან, ისინი წინ უსწრებენ ბეოვულფის გარდაცვალების სცენას და გეითების დამარცხებას. ლექსში არაერთხელ ისმის საგვარეულო შურისძიების თემა; ამ თემის გამეორება ხაზს უსვამს იმ აზრს, რომ შურისძიება

ლექსის ენა გაოცებულია მახასიათებლების მეტაფორული სახელების სიმდიდრით. ზღვას უწოდებენ "ვეშაპის გზას", "ქარების სათამაშო მოედანს"; ხმალი არის დანიშნული

Შუა საუკუნეები

როგორც "ბრძოლის შუქი"; ქალს უწოდებენ "სამყაროს ტრიალს" (მშვიდობის ქსოვას), "სახლის დეკორაციას" (საცხოვრებელ-ორნამენტს).

უკან დახევები მნიშვნელოვან როლს თამაშობს. ისინი ასრულებენ სხვადასხვა ფუნქციებს: წარმოადგენენ პერსონაჟების ფონს, იწინასწარმეტყველებენ მათ მომავალს, ავსებენ სიუჟეტს, აზუსტებენ ცალკეულ ეპიზოდებს.

ლექსი გადმოსცემს ადგილობრივ არომატს: რეპროდუცირებულია სკანდინავიისა და ინგლისის ბუნების თავისებურებები. სკანდინავიური ლანდშაფტის თავისებურებები შესამჩნევია კლდოვანი ზღვის სანაპიროს, ციცაბო კლდეების, კლდეების ქვეშ გამოქვაბულების აღწერილობაში (ბეოვულფისა და დრაკონის ბრძოლის ეპიზოდები); გრენდელზე საუბრისას ნათქვამია, რომ ურჩხული ცხოვრობს "ნისლებით დაფარულ ჭაობებში", "ჭაობებში", "ჭაობებისა და ჭაობების სიღრმეში".

ანგლო-საქსური პოეზიის სხვა ძეგლების მსგავსად, ლექსი ბეოვულფის შესახებ ალიტერაციული ლექსით არის დაწერილი. მისი თავისებურებაა ლექსში ოთხი სტრესის არსებობა (თითოეულ ჰემისტიკაში ორი) და ლექსის (სტრიქონის) შემადგენელი სიტყვების დასაწყისში იდენტური ბგერების გამეორება; ამ შემთხვევაში, სტრესი მოდის იმ მარცვლებზე, რომლებიც იწყება ერთი და იგივე ბგერებით (თანხმოვანება ემთხვევა სტრესს). ძველი გერმანული ალიტერატიული ლექსისთვის სავალდებულოდ ითვლებოდა წინასწარ ხაზგასმული თანხმოვანი ბგერის გამეორება პირველი და მეორე ჰემისტიკის დასაწყისში:

ხალხური მთავრები შორიდან და ახლოდან მიდიოდნენ, გრძელი მოგზაურობის დროს საოცრების შესახედაად.

ასეთი გამეორებები ორგანიზატორ როლს თამაშობს ლექსში, არის საწყისი რითმის ერთ-ერთი სახეობა. ბოლო რითმულმა ლექსმა ალიტერაციული ლექსი მოგვიანებით შეცვალა.

ბეოვულფის გარდა, შემორჩენილია სხვა ეპიკური ნაწარმოებების ფრაგმენტები: საგმირო სიმღერა „ბრძოლა ფინსბურგში“ (X-XI სს.), ზღაპარი ვალდერის შესახებ (X საუკუნე); სიმღერები მალდონის ბრძოლის შესახებ (The Battle of Maldon, გვიანი X-XI საუკუნეები) და სხვა.

ცნობილია აგრეთვე ლირიკული ანგლო-საქსური პოეზიის მაგალითები. ეს არის პატარა ლექსები „ცოლის გოდება, დაახლოებით VIII საუკუნე“, „ქმრის გზავნილი“, „მოხეტიალე“ და ა.შ.1 საინტერესო და საგულისხმოა მათში გადმოცემული გრძნობების ძალით, ემოციებისა და გამოცდილების სიმდიდრით. ცილისწამებული და ქმართან განშორებული ცოლი ბედის უსამართლობაზე გლოვობს („ცოლის გოდება“); მისი ლირიკული მონოლოგი აოცებს მწუხარების სიძლიერითა და სიღრმით. მეომრის გასული წლების მოგონებები, რომელიც ოსტატის გარდაცვალების შემდეგ იძულებული გახდა დაეხეტებინა მთელ მსოფლიოში („მოხეტიალე“), სავსეა მწუხარებით. ეს ნამუშევრები ქმნის ჩრდილოეთის მკაცრი ბუნების, მძვინვარე ზღვისა და ბნელი ტყის ნათელ სურათებს.

1 ეს მუხლები შეტანილია ხელნაწერ Exeter Book-ში, რომელიც დათარიღებულია მე-11 საუკუნის შუა ხანებით; ლექსების ზუსტი დათარიღება რთულია.

ბირთვში ინგლისური ლიტერატურადევს ანგლო-საქსების მითები და ლეგენდები, რომლებიც ზეპირად გადაეცემოდა თაობიდან თაობას. ქრისტიანობის შემოღებისა და ნორმანების მიერ ინგლისის დაპყრობის შემდეგ გაჩნდა ძველი ფოლკლორის წერილობითი ცნობები, რის შედეგადაც წარმოიშვა ლეგენდები, რაინდული ლექსები, ლექსები და ბალადები.
მიუხედავად გაუთავებელი პოლიტიკური და რელიგიური ომებისა, ჰუმანიზმი საფუძვლად უდევს მთელი ინგლისური ლიტერატურის იდეოლოგიურ მიმდინარეობას. მისი წარმოშობის დრო მოდის სექსუალურ რენესანსის ეპოქაში და გამოირჩევა ბრწყინვალე დრამატურგის გარეგნობით. ის რჩება შეუდარებელ მსოფლიო დონის დრამატურგად, რომელმაც შეძლო თავის პიესებში გამოხატოს არა მხოლოდ დრამატურგია, არამედ ადამიანის არსის ოპტიმიზმი და ხალისიანობა. "ჰამლეტი", "ოტელო", "მეფე ლირი", "რომეო და ჯულიეტა" კვლავ მოთხოვნადია მსოფლიო თეატრების რეპერტუარებში და იწვევს მაყურებლის ცოცხალ გამოხმაურებას.
აღორძინების ეპოქის მხიარულ და გარკვეულწილად არაფრისმთქმელ სტილს ცვლის საგანმანათლებლო კლასიციზმი, რაც ბურჟუაზიული საზოგადოების უბრალო ადამიანის, ქუჩის ჩვეულებრივი ადამიანის ყურადღების ცენტრში აქცევს.
რომანის რობინზონ კრუზოს გამოჩენასთან ერთად ინგლისურ ლიტერატურაში დაიწყო რეალიზმის პერიოდი, რომელიც აღინიშნა პამფლეტებისა და სატირული ნაწარმოებების აყვავებით, როგორიცაა გულივერის მოგზაურობები. თავის სამეცნიერო ფანტასტიკურ რომანში ავტორი ამხელს ინგლისური ბურჟუაზიული პლუტოკრატიის მორალს.
შერიდანისა და გოლდსმიტის პიესებით ჩნდება სოციალური კომედიის ჟანრი, რომელიც მიზნად ისახავს არა მხოლოდ გამოვლენას, არამედ გასართობსაც.
საფრანგეთის დიდი რევოლუციის შედეგების იმედგაცრუების შედეგად უნდა ჩაითვალოს ისეთი ლიტერატურული მოძრაობის გაჩენა, როგორიც არის რომანტიზმი, რომელიც ადიდებდა ინგლისურ ლიტერატურას დიდი პოეტებისა და მწერლების გამოჩენით. ჯ.ბაირონი, პ. შელი, ჯ.კიტსი. ვ.სკოტი, რ.ბერნსი იდუმალი ალბიონის ნათელი და ნიჭიერი წარმომადგენლები არიან. უოლტერ სკოტი არის ინგლისური ისტორიული რომანის ფუძემდებელი. მან დაწერა ნაშრომები, რომლებიც ასახავდა ინგლისისა და შოტლანდიის განვითარების მთავარ ისტორიულ პერიოდებს ჯვაროსნული ომებიდან მე-18 საუკუნის შუა ხანებამდე.
მე-19 საუკუნის დასაწყისიდან დაიწყო ინგლისური რეალისტური რომანის აყვავება, რამაც წარმოშვა ისეთი სახელების ბრწყინვალე გალაქტიკა, როგორებიცაა ჩარლზ დიკენსი, უილიამ თეკერეი, შარლოტა ბრონტე, ჯორჯ ელიოტი, ელიზაბეტ გასკელი, ჯორჯ მერედიტი, რობერტ სტივენსონი, ლუის კეროლი. .
მე-19 საუკუნის ბოლოს იწყება ახალი ერა ინგლისური ლიტერატურა, რომელმაც ყველაფერი საუკეთესო შთანთქა წინა პერიოდის საშინაო და მსოფლიო ლიტერატურიდან და სიცოცხლეს დაუმატა სამყაროს საკუთარი ხედვა, სოციალური სიმახვილე და სიმართლე. რომანტიზმსა და რეალიზმს აერთიანებს, ქმნის საეტაპო ნაწარმოებს მისი თაობისთვის.” იგი გამოხატავს ადამიანის ჭეშმარიტების ცოდნის მთელ ფილოსოფიას.
დრამატურგი ბერნარდ შოუ სპექტაკლში „პიგმალიონი“, ჯ. ჯერომი რომანში „სამი ნავში და ძაღლები“, ჭეშმარიტად ინგლისური იუმორით აგრძელებენ ადამიანის ბედის ძიებას.
H.G. Wells-ის თანამედროვე სამეცნიერო ფანტასტიკურმა ფილოსოფიამ და კონან დოილის დეტექტიური ავანტიურიზმის მღელვარებამ მილიონობით თაყვანისმცემელი იპოვა მთელ მსოფლიოში.
თანამედროვე ინგლისური საზოგადოების მწვავე სოციალური პრობლემები აისახება რომანების გვერდებზე. ”” არის საკუთრების მესაკუთრეთა ინგლისური ბურჟუაზიული საზოგადოების ჯვარი, რომელიც ცდილობს არ გაექცეს ჰუმანიზმისა და წყალობის იდეებს და ესმის, რომ მორალური ფასეულობების გარეშე ისინი განწირულნი არიან განადგურებისთვის.
უახლესი ინგლისური ლიტერატურა, წარმოდგენილი ისეთი სახელებით, როგორიცაა J. Priestley, R. Aldington, A. Christie, A. Murdick, G. Green, C. Snow, რომლებიც არ ექვემდებარება მოდურ პრეფერენციებს და, შესაბამისად, ყოველთვის იქნება თანამედროვეთა ინტერესი. მკითხველები.
თანამედროვე ინგლისური ლიტერატურა მთელი თავისი შეუსაბამობითა და აღქმის გაურკვევლობით იწვევს უამრავ კამათსა და უთანხმოებას. მაგრამ ამიტომ არის ცნობილი "ბეჭდების მბრძანებლის" და "ჰარი პოტერის" ავტორების ჯ.კ. როულინგის ნამუშევრებიც.

ინგლისური ლიტერატურა

ინგლისური ლიტერატურა

ᲘᲜᲒᲚᲘᲡᲣᲠᲘ ᲚᲘᲢᲔᲠᲐᲢᲣᲠᲐ. ჩვეულებრივ ა.ლ.-ის დასაწყისს VII საუკუნის დასაწყისს მიაწერენ. ქრისტეს ეპოქა. VII საუკუნის ბოლოსათვის. მთავრდება ანგლებისა და საქსონების მიერ ბრიტანეთის დაპყრობის პროცესი, ორი გერმანული ტომი, რომლებიც განდევნეს კონტინენტიდან, სადაც მათ დაიკავეს ტერიტორია ელბასა და ოდერს შორის. ამ ტომებმა თან მოიტანეს ლეგენდები და ისტორიები, რომლებიც ქმნიდნენ კონტინენტზე მთლიანად გერმანული პოეზიის შინაარსს. მაგრამ მათი დამუშავება მათ ახალ სამშობლოში განხორციელდა ისტორიული მოვლენების გავლენით, რომლებიც უკვე ხდებოდა ბრიტანეთის ტერიტორიაზე. ეს მკურნალობა ასევე ასახავს კონტაქტს ადგილობრივ კელტურ მოსახლეობასთან, ნაწილობრივ ექვემდებარება რომაულ გავლენას, ცხოვრების უმოძრაო ფორმებზე გადასვლას და, რაც მთავარია, ქრისტიანობის გავლენას, რამაც სასულიერო პირები მჭიდრო კავშირში მიიყვანა ლათინურ კულტურასთან და, მეორეს მხრივ, ხელი, გაწყვიტა კავშირი კონტინენტურ გერმანელებთან, რომლებმაც შეინარჩუნეს წარმართობა. მაშასადამე, ანგლო-საქსური ლიტერატურის პირველი ძირითადი ძეგლები - ლათინური ძეგლები - ეკუთვნის სამღვდელოების წარმომადგენლებს (ალდჰელმი, რომელიც ცხოვრობდა VII საუკუნის მეორე ნახევარში, ორნამენტული პროზისა და პოეზიის ავტორი; მეუფე ბედე (672–735) - ავტორი ცნობილი "კუთხების საეკლესიო ისტორიისა", თავისი დროის ერთ-ერთი ყველაზე განათლებული ადამიანი, რომელმაც გავლენა მოახდინა თავისი ქვეყნის საზღვრებს მიღმა, გამოირჩეოდა თავისი სტილის სიმარტივით, რომელიც ზოგან მიაღწია ცოცხალ მხატვრულ ექსპრესიულობას. ალკუინი (დ. 804) - სწავლული ბერი, გრამატიკის, რიტორიკის, დიალექტიკის ექსპერტი, რომელიც 60 წლის ასაკში გადავიდა კარლოს დიდის კარზე. არის მინიშნებები, რომ ინგლისში ლათინური ლიტერატურის ეს ბრწყინვალე წარმომადგენლები ანგლო-საქსონურადაც წერდნენ, მაგრამ ეს ნაწარმოებები ჩვენამდე არ მოაღწია. მათ გადაიტანეს ანგლო-საქსური შემოქმედების მხატვრული ხერხები ლათინურ პოეზიაში; მეორე მხრივ, წარმართული ხანის გამოძახილების აღმოჩენა არ არის რთული.
რაც შეეხება ანგლო-საქსური ენის უძველეს ძეგლებს, ჩვენამდე მე-11 საუკუნიდან მოაღწია დიდი პოეტური ნაწარმოებები, არ ჩავთვლით დოკუმენტური ხასიათის ძეგლებს, ქრონიკებს, კანონების ტექსტებს და ა.შ. ჩვენ გვაქვს წარმართული პერიოდის მომღერლების ამსახველი მოკლე ლექსები (“ ვიდსიდი“, „დეორის საჩივარი“) ქრისტიანული სამღვდელოების მწერლების დამუშავებაში. უძველესი ინგლისური პოეზიის ყველაზე ღირსშესანიშნავი ძეგლი არის ლექსი ბეოვულფის შესახებ. მისი შინაარსი არის მოვლენები, რომლებიც ეხება VI საუკუნის პირველ ნახევარს, ფრანკებსა და გოთებს შორის ბრძოლის ეპოქას. მისი სიუჟეტის სიძველემ და იმ ფაქტმა, რომ მის გმირებში წმინდა ანგლო-საქსური არაფერი იყო, წარმოშვა ვარაუდიც, რომ ლექსი იყო ერთ-ერთი სკანდინავიური ლეგენდის გადამუშავება. მაგრამ ეჭვგარეშეა, რომ ენის მხრივ და მასში გაჟღენთილი ზნეობრივი ტენდენციებით იგი ჰარმონიაშია იმდროინდელი ანგლო-საქსური პოეზიის სხვა ძეგლებთან.
წარმართული თემების გამოყენებით პოეზიასთან ერთად ჩვენამდე მოაღწია ძეგლებმა, რომლებიც მოწმობენ თავად ქრისტიანული პოეზიის ფართოდ განვითარებაზე (Caedmon, Cunewulf). ნორმანების შემოსევამდე ანგლო-საქსური განათლებისა და მწერლობის ყველაზე ბრწყინვალე პერიოდად ითვლება ალფრედ დიდის ეპოქა, დანიელების დამპყრობელი, რომელმაც გაანადგურა დიდი ბრიტანეთი თითქმის ორი საუკუნის განმავლობაში. ალფრედმა ბევრი რამ გააკეთა დანგრეული კულტურის აღსადგენად, განათლების ასამაღლებლად, თვითონ იყო მწერალი და მთარგმნელი (სხვათა შორის, მან თარგმნა ბედეს „საეკლესიო ისტორია“ ანგლო-საქსონურად).
XI საუკუნის მეორე ნახევარში. ინგლისი ექვემდებარება ახალ შემოჭრას. ის ექვემდებარება ნორმანების, ფრანგიზებული სკანდინავიელების მმართველობას, რომლებმაც რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში დაამკვიდრეს ფრანგული ენის დომინირება ინგლისში. და ფრანგული ლიტერატურა. იწყება ხანგრძლივი პერიოდი, რომელიც ისტორიაში ცნობილია, როგორც ანგლო-ნორმანების ლიტერატურის პერიოდი. ნორმანების შემოსევის შემდეგ პირველი საუკუნის განმავლობაში ლიტერატურა ანგლო-საქსონურ ენაზე. თითქმის ქრება.
და მხოლოდ ერთი საუკუნის შემდეგ ამ ენაზე კვლავ გამოჩნდა საეკლესიო შინაარსის ლიტერატურული ძეგლები და მოგვიანებით საერო, რომლებიც ფრანგული თხზულების თარგმანები იყო. ენების ამ ნაზავის წყალობით ლათინური ენა კვლავ დიდ მნიშვნელობას იძენს განათლებულ საზოგადოებაში, რომელშიც ყვავის მატიანეების ლიტერატურა. საფრანგეთის ბატონობის პერიოდმა მნიშვნელოვანი კვალი დატოვა ა.ლ.-ის შემდგომ ისტორიაში, რომელიც, ზოგიერთი მკვლევარის აზრით, უფრო მეტად უკავშირდება ნორმანული პერიოდის ფრანგული ლიტერატურის მხატვრულ ტექნიკას და სტილს, ვიდრე ძველ ანგლო-საქსონურ ლიტერატურას, საიდანაც იგი. ხელოვნურად იყო მოწყვეტილი.
მე-14 საუკუნისთვის თითქოს ნორმანების მშობლიურ მოსახლეობაში დაშლის პროცესი სრულდებოდა და ყალიბდებოდა ახალი ინგლისური ენა, რომელიც აერთიანებდა ანგლო-საქსონური და ფრანგული ენების ელემენტებს. ნორმანებმა დიდი როლი ითამაშეს კელტური მოთხრობების (მეფე არტურის ზღაპრების) გავრცელებაში მთელ ევროპულ პოეზიაში. უკვე დაახლოებით 1300 წელს ინგლისელმა მღვდელმა ლაიამონმა გამოიყენა ეს ზღაპრები თავისი ლექსისთვის "ბრეტი".
ლაიამონის შემდეგ ჩნდება მთელი რიგი ნამუშევრები, რომლებიც აღნიშნავენ მშობლიური შემოქმედების ფრანგული ლიტერატურის შთანთქმის პროცესს და მათ ორგანულ შერწყმას ("ბუ და ბულბული", "ჰაველოკი", "რქა" და ა.შ.). ლიტერატურაში ეროვნული აღორძინება დაკავშირებულია პატრიარქალურ-ფეოდალური სტრუქტურის დაწყების რყევასთან, ფულის მეურნეობის ზრდასთან და გლეხთა აჯანყებასთან. უკვე მე-13 საუკუნის შუა ხანებში. ჩნდება პოლიტიკური და სოციალური პროტესტის პოეზია, რომელიც აკრიტიკებს თავადაზნაურობისა და სასულიერო პირების მანკიერებას, აპროტესტებს გადასახადებს, თანამდებობის პირთა და თვით მეფის შეურაცხყოფას, რომელიც ფარავს თავის ფავორიტებს და ამ მიზნით ხსნის პარლამენტს ("მეუღლის სიმღერა"). . ხალხში აღმოცენებული ეს სატირული ლიტერატურა სრულდება მე-14 საუკუნეში. ლენგლანდის პოემაში „პიტერ გუთნის ხილვა“, მართალია მორალიზაციული სულისკვეთებით არის დაწერილი, მაგრამ არ არის რევოლუციური მნიშვნელობის გარეშე, რადგან ეს არის იდეოლოგიური გამოხატულება იმ უკმაყოფილებისა, რომელიც დაგროვდა მშრომელი გლეხობის მასებში. მე-14 საუკუნისთვის გამოჩნდება ინგლისურად. სატირული შინაარსით გამორჩეული პოეზიის სხვადასხვა ფორმა დამუშავებულია ფაბლიოს მიერ. სოციალური ბრძოლის გააქტიურებასთან ერთად ლიტერატურა XIV ს. საზოგადოების დიდ ინტერესს იპყრობს. მასში შეიძლება გამოიკვეთოს კლასობრივი მისწრაფებების გავლენა. ამ მხრივ კურიოზული მაგალითი, პეტრე გუთნის შესახებ ზემოხსენებულ ლექსთან ერთად, არის ლათინურად დაწერილი გოუერის ლექსი „Vox Clamantis“. გოუერი, მსხვილი ქონების მფლობელი, იყო ანგლო-ნორმანული (ფრანგული) ენის უკანასკნელი მწერალი, რომელიც ინგლისურზე გადავიდა მისი თანამედროვე ჩოსერის წარმატებების შემდეგ. გოუერის ლექსი მიუთითებს იმ შიშზე, რომელიც მოიცვა მის კლასში უოტ ტაილორის გლეხთა აჯანყების შემდეგ.
მე-14 საუკუნის უდიდესი მხატვარი, რომელსაც თავისი სოციალურ-ფსიქოლოგიური არსის მხატვრული განსახიერება მოუხდა, იყო ჩოსერი (q.v.) (1340–1400), ცნობილი „კენტერბერის ზღაპრების“ ავტორი. ჩოსერი ერთდროულად ამთავრებს ანგლო-ნორმანების ეპოქას და ხსნის ახალი A.L.-ის ისტორიას. მან გამოხატა აზრებისა და გრძნობების მთელი სიმდიდრე და მრავალფეროვნება, გონებრივი გამოცდილების დახვეწილობა და სირთულე, რომელიც ახასიათებდა წინა ეპოქას ინგლისურად, დაასრულა წარსულის გამოცდილება. და მომავლის მისწრაფებების ხელში ჩაგდება. ინგლისურ დიალექტებს შორის მან დაამყარა ლონდონის დიალექტის დომინირება, ენა, რომელზეც საუბრობდნენ ამ დიდ სავაჭრო ცენტრში, სადაც მდებარეობდა მეფის რეზიდენცია და ორივე უნივერსიტეტი. მაგრამ ჩოსერი არ არის მხოლოდ ახალი ინგლისური ენის დამფუძნებელი. ის იყო ცხოვრების იმ გრძნობის პირველი ღრმა გამომხატველი, რეალობის ყველა ასპექტისადმი ხალისიანი და ხარბი ყურადღების მიქცევა, რაც ლიტერატურაში ყალიბდება ბურჟუაზიის ზრდასთან და ეროვნულ თვითშეგნებასთან ერთად. ის უარყოფს დიდაქტიკას და ალეგორიას, აბსტრაქტულ მორალიზაციას, რომელიც დომინირებდა თანამედროვე ლიტერატურაში - ტექნიკას, რომელსაც თავად იყენებდა დიდი ხნის განმავლობაში - უშუალოდ უახლოვდება ბუნებას და ცხოვრებას, ასახავს მათ მრავალფეროვნებას, საზოგადოების ყველა კლასს, ის არის ერთ-ერთი უდიდესი რეალისტი და შემოქმედი. პოეტური ფორმების მრავალფეროვნება.
ობიექტურად, ჩოსერმა საერთო საქმე გააკეთა თავის ცნობილ თანამედროვე უაიკლეფთან (1320–1384). ვიკლფი უერთდება სასულიერო პირების წინააღმდეგ მიმართულ საბრალდებო ლიტერატურას, მაგრამ ის უფრო შორს მიდის, არის რეფორმაციის წინამორბედი, აჯანყდება კათოლიციზმის დოგმატის წინააღმდეგ, პაპის ავტორიტეტის იდეის წინააღმდეგ, თარგმნის ბიბლიას ინგლისურად, მიმართავს ხალხს მისი ბრძოლა პაპის წინააღმდეგ და ა.შ. arr. საჯარო განხილვის საგანს ხდის ის საკითხები, რომელთა გადაწყვეტა იქამდე კათოლიკე სამღვდელოების მონოპოლია იყო. უაიკლიფი და ჩოსერი თავიანთი ლიტერატურული საქმიანობით აღნიშნავენ კათოლიკური სპირიტუალიზმის იდეის პირველ შერყევას, ინტერესის გაჩენას ადამიანის მიწიერი ბუნებისადმი, პიროვნებისადმი ინტერესის, ახალი მსოფლმხედველობის მიმართ, ვაჭრობის, ფულის განვითარებასთან დაკავშირებით. ეკონომიკა, ინიციატივა და საწარმო, ყველაფერი, რაც მზარდმა კომერციულმა ბურჟუაზიამ მოიტანა.
ჩოსერი წარმოშობილი ახალი ცნობიერების ადრეული, გასაოცარი გამოვლინება იყო. მისგან ძაფები გადაჭიმულია შექსპირამდე, რომელიც ორი საუკუნის შემდეგ ყველაზე ღრმა გამოხატულებას მისცემს ამ პროცესს სხვა კონტექსტში. ჩაუსერიული ტრადიცია სუსტდება შემდეგ საუკუნეში, მიუხედავად მიმბაძველებისა (Lydgate და Occleve). ლიტერატურული თვალსაზრისით, ეს საუკუნე არც თუ ისე საყურადღებოა. აუცილებელია აღინიშნოს ამ საუკუნის დიდი ინტერესი ცოცხალი ხალხური პოეზიის მიმართ, რომელიც, როგორც ვიცით, უკვე არსებობდა XIII-XIV საუკუნეებში. მაგრამ მე-15 საუკუნეში. ეს პოეზია განსაკუთრებულად აქტიურ ცხოვრებას ავლენს და მისი უძველესი ნიმუშები, რომლებიც დღემდე შემორჩენილია, ამ საუკუნეს ეკუთვნის. განსაკუთრებით პოპულარული იყო ბალადები რობინ ჰუდის შესახებ.
მომდევნო XVI საუკუნეში. კაპიტალიზმის განვითარება კიდევ უფრო სწრაფი ტემპით მიმდინარეობს. მიწის მესაკუთრეები მატყლის მრეწველობას ამჯობინებენ კულტივირებას. მეცხვარეობა გლეხებს უმიწოებამდე მიჰყავს. ამერიკის აღმოჩენა, მრეწველობისა და ქალაქების ზრდა სულ უფრო მეტად უბიძგებს ინგლისს ზღვებში უზენაესობისთვის ბრძოლაში და მალე შექსპირს მისცემს შესაძლებლობას "ვენეციის ვაჭარში" ისაუბროს მდიდარ ვაჭარზე, რომლის გემებითაც ტვირთები გადაჰყავთ მთელ მსოფლიოში. . XVI საუკუნის დასაწყისში. ხოლო მომდევნო მე-17 საუკუნის დასაწყისში. დგას ორი დიდი ლიტერატურული ძეგლი, რომელიც განასახიერებს ამ საუკუნესთან დაკავშირებულ სოციალური და ფილოსოფიური აზროვნების უმაღლეს მიღწევას. ეს არის თომას მორის უტოპია (1516) და ბეკონის Novum Organum (1620). თომას მორი ინგლისური ჰუმანიზმის ტიპიური წარმომადგენელია. მისი „უტოპია“ არის ჰუმანისტური იდეალების სულისკვეთებით აგებული საზოგადოებრივი ორგანიზაცია. მისი მიზანია ადამიანის ბედნიერება, მთელი საზოგადოების კეთილდღეობა. მისთვის უცხოა შუა საუკუნეების სპირიტუალიზმი, ის ნუგეში, რომელიც კათოლიკურმა ეკლესიამ საფლავის მიღმა შესთავაზა მიწიერი ტანჯვის სანაცვლოდ. მას სურს სიხარული აქ, დედამიწაზე. მაშასადამე, მის თემში არ არის საკუთრება, სავალდებულო შრომა ჭარბობს მის ყველა წევრს, მონაცვლეობით მუშაობა ქალაქსა და სოფელში, დამყარებულია სრული რელიგიური შემწყნარებლობა, საზოგადოების იდეალური ორგანიზების წყალობით არ არსებობს დანაშაული და ა.შ. ბეკონის მოღვაწეობა. არის წიგნი, საიდანაც შეიძლება პოზიტიური აზრების განვითარება. ავტორი დაკვირვებით და გამოცდილებიდან გამომდინარეობს, როგორც ჭეშმარიტების ცოდნის წყაროს, მას მიაჩნია, რომ არ იცის რა დევს მათ მიღმა.
XVI საუკუნე - ინგლისური ჰუმანიზმის აყვავების ხანა, რომელიც აქ უფრო გვიან წარმოიშვა, ვიდრე იტალიაში, შეხვდა რეფორმაციას, რამაც მასზე დიდი სიმძიმის კვალი დატოვა. და აქ გვაქვს კლასიკური ლიტერატურის გავლენა, რომელსაც უერთდება იტალიური პოეზიის, განსაკუთრებით პეტრარქის გავლენა. აყვავდა სონეტის ფორმა, რომელიც შემოიღო თომას უაიტმა (1503–1542) და მოჰყვა სურეის უფრო ოსტატურად განვითარება (1517–1547). ჯონ ლილი (1554–1606) წერს რომანს „ევფიები“, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა სპეციალურ სტილს, რომელიც ცნობილია როგორც ევფუიზმი, მანერული და აფექტირებული სტილი და გახდა მრავალი მიბაძვის საგანი. მათგან საუკეთესოა თომას ლოჯის რომანი „როზალინდი“ (1558–1625), რომელიც შექსპირზე გავლენის გარეშე არ დარჩენილა („როგორც გნებავთ“). ინგლისში ფართოდ გავრცელდა რენესანსისთვის დამახასიათებელი მწყემსის რომანი. ამ ტიპის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი რომანი (Arcadia) ეკუთვნის ფილიპ სიდნის (1554–1586). ის აქ აერთიანებს ორ ჟანრს - პასტორალურ და რაინდულ რომანს - და იყენებს დახვეწილ სტილს, რომელსაც შექსპირი გაიმეორებს ისეთ ტრაგედიებში, როგორიცაა რომეო და ჯულიეტა. სიდნის დიდება, რომელსაც ათეულობით პოეტი ბაძავდა მთელი საუკუნის განმავლობაში, გაიზიარა ედმუნდ სპენსერმა (დ. 1559 წ.), ავტორი ცნობილი "ფერის დედოფალი", ლექსი, რომელმაც მიიპყრო მისი თანამედროვეები არა მისი შინაარსის სიღრმე, მაგრამ მისი უცნაური მრავალფეროვნება და ფერების სიკაშკაშე, რთული და რთული ინტრიგები, სიუჟეტის არაჩვეულებრივი ფანტასტიკური ბუნება, ნახატებისა და სურათების ბრწყინვალება.
მაგრამ ა. მე-15 საუკუნეში შუასაუკუნეების საიდუმლო ხდება, თითქოს, გაყინული ფორმა და არ ამჟღავნებს შემდგომი განვითარების ტენდენციას, რეფორმაციის წყალობით, რომელიც ანაცვლებს მას და ხელს უწყობს სხვა დრამატული ჟანრების განვითარებას. განსაკუთრებით დიდი გამოყენებაა „ზნეობა“, რომელიც გამოიყენება პაპის წინააღმდეგ საბრძოლველად და დიდგვაროვნებისა და ვაჭრის გმობისთვის (ლინდსის „სატირა“ - 1490–1555, - მიმართულია „სამი კლასის“ - თავადაზნაურობის, სასულიერო პირებისა და ვაჭრების წინააღმდეგ, სხვა საკითხებთან ერთად გამოსახულია ღარიბი კაცის სახელით, რომელიც მიწის მესაკუთრისა და მღვდლის გამოძალებით გაღატაკებულია); ბელის (1495–1563) წმინდა ისტორიის სცენებზე დაფუძნებული სცენები, რომლის პიესა „იოანე მიწიერი“ უკვე წინასწარმეტყველებს შექსპირის მატიანეს; „ინტერლუდიები“ ან ფარსები, კომიკური სპექტაკლები, დიდი პოპულარობით სარგებლობს ფართო მასებში პროვინციებში და დედაქალაქში, თანდათან ცვლის მისტერიულ პიესებს და ზნეობრივ პიესებს; ჯონ გეივუდი (დ. 1580) განსაკუთრებით ცნობილია, როგორც ინტერლუდის მწერალი; "ნიღბები" არის შესანიშნავი, ძალიან რთული წარმოდგენები, რომლებიც აერთიანებს მითოლოგიას, ალეგორიასა და ექსტრავაგანზას, სიმბოლური ცეკვებისა და მუსიკის თანხლებით, ბალეტისა და ოპერის წინამორბედები ("ნიღბები" ნიჭიერად დაწერა სამუელ დანიელმა (1562-1619)) და ა.შ. ამ მრავალრიცხოვანმა ჟანრებმა, რომლებიც განვითარდა ხალხური დრამიდან, გავლენა მოახდინა ინგლისური თეატრის ჩამოყალიბებაზე უკვე მე-16 საუკუნის შუა ხანებში. კლასიკური კომედია და ტრაგედია იწყებს თავისი გავლენის მოხდენას. ეს გავლენა აღწევს სკოლებსა და უნივერსიტეტებში, სადაც პიესებს წერენ და ასრულებენ მასწავლებლები და სტუდენტები კლასიკური ფორმებით, განსაკუთრებით პლაუტუსისა და სენეკას მიბაძვით, რომელთა მრავალი ტრაგედია ითარგმნა ინგლისურად. პირველი ორიგინალური კლასიკური ტრაგედია გამოაქვეყნეს თომას საკვილმა და თომას ნორტონმა 1562 წელს („გორბოდუკი, ანუ ფერექსი და პორექსი“). Ისე. arr. ინგლისის ნაციონალურმა თეატრმა შთანთქა მრავალფეროვანი ფორმები, საიდუმლო პიესებიდან კლასიკურ თეატრებამდე და იტალიასა და საფრანგეთში განვითარებული ფორმები. ინგლისში თეატრი ჭეშმარიტად ხალხური ხელოვნების ფორმა იყო, ყველასთვის ღია, ეს იყო გაზეთიც და კლუბიც, საერო ეკლესია, განსხვავებით, მაგალითად, საფრანგეთისგან, სადაც თეატრის შემქმნელებს ჰუმანისტთა წრეები შეარჩევდნენ. სადაც ხალხური ტრადიცია, კავშირი შუა საუკუნეების მისტერიასთან დაირღვა და 1548 წელს იყო პოლიციის ბრძანებებიც კი, რომელიც კრძალავდა საიდუმლოებების პოპულარული წარმოდგენას. საუკუნის შუა ხანებში ინგლისში გამოჩნდნენ მსახიობების პროფესიონალური დასი, რომლებმაც შეცვალეს ყოფილი მოყვარულები, რომლებიც საიდუმლოებით თამაშობდნენ. ამ დასებს დევნიდნენ ქალაქის ხელისუფლება, რომლებიც მსახიობებს უსახლკარო მაწანწალებად თვლიდნენ და ეშინოდათ წესრიგისა და ბრბოს დარღვევის. დევნა განსაკუთრებით გაძლიერდა პურიტანული ბურჟუაზიისა და პურიტანი მქადაგებლების გავლენით, რომლებიც აგიტაციას უწევდნენ „ცოდვილი“ გართობის წინააღმდეგ. მსახიობები, რომლებიც თამაშობდნენ ტავერნებში, ცდილობდნენ დიდგვაროვან დიდებულთა მფარველობას და ამა თუ იმ არისტოკრატებს აძლევდნენ. ეზო და ტავერნები, სადაც ხალხის დაბალი ფენა იკრიბებოდა, თეატრის მთავარი მომხმარებელი იყო. პირველი სამეფო პატენტი მიენიჭა გრაფი ლესტერის დასს 1574 წელს, ხოლო პირველი თეატრი აშენდა ლონდონში 1576 წელს.
ინგლისურ თეატრში შემოსული სხვადასხვა მდიდარი პოეტური ელემენტები, ბურჟუაზიის ბრძოლა თავადაზნაურებთან და დიდი ქალაქების მაყურებელთან, სპექტაკლებისადმი ხარბით - მსახურები, კლერკები, ჯარისკაცები, მცირე ვაჭრები, ხელოსნები და ა.შ. ღრმა შინაარსით. ელიზაბეთის ეპოქაში (1558-1603 წწ.) თეატრი ისეთ აყვავებას აღწევს, როგორიც ისტორიას არასოდეს უთქვამს, აკმაყოფილებს საზოგადოების ყველა კლასის გემოვნებას, ასახავს ინგლისის ისტორიის ტრაგიკულ მომენტებს, მეფეთა და არისტოკრატიის ტრაგედიებს და ოჯახურ დრამებს. ბურჟუაზია და ურბანული დაბალი კლასების უხეში მორალი, ხუმრობები და იუმორის შემოღება, რაც თანაბრად იპყრობს როგორც არისტოკრატიას, ასევე ქალაქურ ბრბოს. ელიზაბეთის ეპოქის დრამატურგების უმეტესობა გამოირჩევა ორიგინალურობითა და ნიჭით, რაც ასახავს მოსახლეობის ამა თუ იმ ჯგუფის გაბატონებულ გემოვნებას: ლილი (1554–1606), რობერტ გრინი (1560–1592), მარლოუ (q.v.) (1563–1593). ), Kyd (1558–1594), ჩვენი (1567–1601), ლოჟა (1558–1625) და ცოტა მოგვიანებით - ბენ ჯონსონი (q.v.) (1574–1637), ვებსტერი (1575–1624), ჯონ ფლეტჩერი (1579–1625). ), ბომონტი (1584 –1616), ფორდი (1586–1639), ჩაპმენი (დ. 1634). ყველა ეს სახელი დაჩრდილა შექსპირის სახელმა (იხ.). თუმცა, ამჟამად მის მიერ ცნობილი პიესების საკუთრება დიდი სადავოა. შექსპირის ტრაგედიებისა და კომედიების საგულდაგულო ​​ანალიზი ვარაუდობს, რომ მათი ავტორი ელისაბედის ეპოქის ერთ-ერთი არისტოკრატია, რომელიც იმალება შექსპირის უკან. შექსპირი იყო რენესანსის მთავარი ტენდენციის, მისი ინტერესების მიწიერი ადამიანური ბუნების, ადამიანის პიროვნების, მისი ვნებებისა და გრძნობების, აქტიური, სამეწარმეო პიროვნების ყველაზე ღრმა გამომხატველი, რომელიც იბრძოდა ცხოვრებაში უკეთესი ადგილისთვის. შექსპირი არისტოკრატიის პოეტია მისი ძალაუფლების, მისი ფსიქიკის საწყისი შოკის პერიოდში, იმ დროს, როდესაც იგი აგრესიული კომერციული ბურჟუაზიის ზეწოლის ქვეშ იმყოფება („ვენეციის ვაჭარი“). ადამიანური ვნებები: სიყვარული ("რომეო და ჯულიეტა"), ეჭვიანობა ("ოტელო", "ზამთრის ზღაპარი"), ძალაუფლების ლტოლვა ("მაკბეტი"), შურისძიება და სიხარბე ("ვენეციის ვაჭარი"), ტირანია, უმადურობა, მონანიება ("მეფე ლირი") "), პესიმიზმი, სევდა, ასახვის ჩაგვრა, ჭეშმარიტების ლტოლვა ("ჰამლეტი") და ა.შ. - ბრწყინვალე გულის მეცნიერმა ისე ღრმად გაანათა, რომ ბოლო დრომდე შექსპირის თეატრი შეუდარებელ მასალად რჩება. მსახიობობისთვის. შექსპირის კონკურენტმა ბენ ჯონსონმა პატივი მიაგო კლასიკურ თეატრს, რომელიც წარმოიშვა, როგორც ვნახეთ, ჰუმანისტური მოძრაობის გავლენით და ანტიკური ანტიკურობისადმი ინტერესით. კლასიკური თეატრი ფართოდ იყო გავრცელებული განათლებულ და სწავლულ წრეებში, მაგრამ ვერ დააკმაყოფილებდა მასობრივ საზოგადოებას, რომელიც შექსპირის მიერ მოხიბლული იყო მისი თეატრის მრავალფეროვნებით, რომელიც მომდინარეობდა ხალხური დრამატურგიიდან, თუმცა კლასიციზმის გავლენას ვერ გაურბოდა; "იულიუს კეისარი", "ანტონი და კლეოპატრა", "კორიოლანუსი" არის ტრაგედიები უძველესი სიუჟეტებით, მაგრამ შექსპირის დროის პრიზმაში გავლილი, უდიდესი მნიშვნელობის პრობლემებს.
ასეთი იყო ინგლისური თეატრი ელისაბედისა და მისი მემკვიდრეების ჯეიმს I-ისა და ჩარლზ I-ის მეთაურობით. ბურჟუაზიის გამარჯვების შემდეგ - 1648 წლის პურიტანული რევოლუცია, რომელმაც სიკვდილით დასაჯა მეფე - ინგლისის თეატრი კვლავ იდევნებოდა და ლიტერატურამ მკაცრი ხასიათი შეიძინა. პოეზია გზას უთმობს პროზას. სასტიკი პოლიტიკური ბრძოლა იწვევს გასართობი ლიტერატურის გაქრობას და ბიძგს აძლევს პოლიტიკური ლიტერატურის განვითარებას. კრომველის ეპოქის მწერლები და მოაზროვნეები (რომელიც მართავდა 1658 წლამდე) და რესტავრაცია - მილტონი (q.v.) (1608–1674), ჰობსი (1578–1679), ლოკი (q.v.) (1632–1704) - ქმნიან ყველაზე მნიშვნელოვან პრობლემებს. დემოკრატიის, ეკლესიის, განათლების, პრესის თავისუფლების, რელიგიური შემწყნარებლობის და ა.შ. სწორედ ამ საგანმანათლებლო მოძრაობამ მოახდინა ძლიერი გავლენა ფრანგ ფილოსოფოსებზე მომდევნო საუკუნეში, საიდანაც იგი გავრცელდა მთელ ევროპაში. მილტონი იცავს რევოლუციას მონარქიის წინააღმდეგ, აქვეყნებს "ინგლისელი ხალხის დაცვას" და ცნობილ "არეოპაგიტიკას", მშვენიერ ბროშურას პრესის თავისუფლების დასაცავად. თავის ლექსში „დაკარგული სამოთხე“ ის არის პურიტანული იდეალების წარმომადგენელი, საუბრობს სამყაროს დასაწყისზე, ღმერთსა და სატანას შორის ბრძოლაზე, პირველი ადამიანების სამოთხიდან განდევნაზე და ისევ ასე აყალიბებს მას. arr. ბიბლიური ზღაპრები, გარდაქმნის მათ რენესანსის იდეების მიხედვით. პურიტანული ტენდენციის კიდევ ერთი პათეტიკური ნამუშევარია ბუნიანის პილიგრიმის პროგრესი (1628–1688). - ლოკი უარყოფს თანდაყოლილ იდეებს და ყველა ცოდნის ერთადერთ წყაროდ აცხადებს შთაბეჭდილებებს, რომლებსაც ჩვენი გრძნობები იღებენ გარე საგნებიდან. მილტონის შემდეგ ლოკი ელის რუსოს თეორიას (q.v.) სოციალური კონტრაქტისა და ხალხის უფლების შესახებ, უარი თქვან ხელისუფლების დამორჩილებაზე, თუ ისინი არღვევენ კანონს. კრომველის ეპოქაში თეატრი კვდება, კლასიკური ტრადიციები შენარჩუნებულია მხოლოდ სამეფო სახლის დევნილ მომხრეებში. რესტავრაციის შემდეგ თეატრი ხელახლა გაიხსნა, გაჩნდა მანერების მხიარული კომედიები არა ყოველთვის წესიერი შინაარსით (ვიჩერლი, კონგრევი და სხვ.), აღორძინდა გალანტური ლიტერატურა და ბოლოს გაჩნდა ფრანგული ტიპის კლასიციზმი. მისი წარმომადგენელია დრაიდენი (1631–1700), ტიპიური არაპრინციპული პოეტი რესტავრაციის დაშლილი სასამართლო საზოგადოებისა, კორნეის (q.v.) და რასინის (q.v.) წარუმატებელი იმიტატორი, რომლებიც მკაცრად იცავდნენ სამ ერთობას და, ზოგადად, ყველა კლასიკური წესები.
1688 წლის შემდეგ, კონსტიტუციის დამყარებით, ბურჟუაზიამ ტონი მიანიჭა ლიტერატურას, რომლის გავლენაც აშკარად იგრძნობა რომანებშიც და სცენაზეც. ახალი მომხმარებელი ითხოვს საკუთარ ლიტერატურას, ოჯახური ღირსებების გამოსახულებებს, პატიოსან ვაჭრებს, მგრძნობელობას, ბუნებას და ა.შ. მას არ ეხება ზღაპრები კლასიკური გმირების შესახებ, სასამართლო საზოგადოების არისტოკრატი წინაპრების ექსპლუატაციებზე. მას სჭირდება სატირა თავისუფალ საერო მორებზე. გამოვიდა მორალიზაციული და სატირული ჟურნალები - "Chatterbox", "Sspectator", "Guardian" - Style (1671–1729) და Addison (1672–1719), ნიჭიერი ყოველდღიური ესეებით, რომლებიც ამჟღავნებენ ფუფუნებას, სიცარიელეს, ამაოებას, უმეცრებას და მაშინდელი სხვა მანკიერებებს. საზოგადოება . პოპის (1688–1744) სანიმუშო კლასიკური პოეზია (იხ.), ესე ადამიანის შესახებ, არის დიდაქტიკური, სატირული და მორალური ხასიათი. ინგლისმა ბიძგი მისცა არა მხოლოდ ფრანგი ენციკლოპედიისტების განმათავისუფლებელ იდეებს, არამედ საფუძველი ჩაუყარა სენტიმენტალური ლიტერატურის მორალიზაციას, მორალის ამ რომანს, რომელიც გავრცელდა მთელ ევროპაში. სამუელ რიჩარდსონი (ქ.ვ.) (1689–1761), პამელას, კლარისასა და გრანდისონის ავტორი, გამოჰყავს სათნო ბურჟუა გოგონები და უპირისპირდება მათ დაშლილ არისტოკრატებს, აიდეალებს ბურჟუაზიულ სათნოებებს და აიძულებს საღეჭი ოქროს ახალგაზრდობის კორუმპირებულ წარმომადგენლებს რეფორმებისკენ. სტერნი (q.v.) წერს თავის "სენტიმენტალურ მოგზაურობას" და "ტრისტრამ შანდს". ფილდინგი (1707–1754) - ავტორი "სერ ჯოზეფ ედრიუს" და "ტომ ჯონსი", რიჩარდსონზე ნაკლებად სენტიმენტალური, მაგრამ ისეთივე მორალიზაციული, ისეთივე ყურადღებიანი ოჯახური ურთიერთობებისადმი, დაკვირვებული რეალისტი, რომელიც მოიცავს როგორც ქალაქების, ისე სოფლების ზნეობას. გოლდსმიტი (ქ.ვ.) (1728–1774), ავტორი ვიკარის ვიკარი და რიგი სხვა მწერლები ქმნიან ჭეშმარიტად მგრძნობიარე ეპოსს ბურჟუაზიული საზოგადოების ნაწარმოებებისა და დღეების შესახებ. ამ სენტიმენტების გამოხატულება ლექსებში არის ტომსონი (1700–1748), სეზონების ავტორი. დრამაში კი ინგლისი პიონერია და ქმნის არა მხოლოდ სენტიმენტალურ თეატრს, არამედ მის თეორიას. ახალი დრამატურგები - ლილო (ქ.ვ.) (1693–1739), ავტორი ლონდონელი ვაჭარი, რომელიც ასახავს რეფორმირებული ახალგაზრდა ვაჭრის, კუმბერლენდის ამაღელვებელ ისტორიას, ედვარდ მურმა გაანადგურა სამი ერთიანობა, გააუქმა პოეტური ფორმა და საზეიმო ენა. კლასიკური ტრაგედია და დაამტკიცა, რომ არა მხოლოდ სუვერენები და დიდებულები ექვემდებარებიან უბედურებებს და ტანჯვას - იდეები, რომლებიც საფუძვლად დაედო დიდროს აზრებს დრამის შესახებ. დანიელ დეფო (q.v.) თავისი ცნობილი რომანით „რობინზონ კრუზო“ არის საშუალო ბურჟუაზიის ყველაზე სრულყოფილი იდეოლოგი, რომელიც გამოხატავს თავის სურვილებს და აზრს, რომელიც მას აქვს საკუთარ თავზე და სახელმწიფოში თავისი ადგილის შესახებ. ჯ. სვიფტი (ქ.ვ.) (1667–1745) ცნობილ „გულივერის მოგზაურობებში“ კაუსტიკურად დასცინის თანამედროვე ინგლისურ საზოგადოებას.
მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარი. ზოგადად, იგი მდიდარია მრავალფეროვანი ნიჭით, რომელიც სხვადასხვა მხრიდან ანათებს ფსიქოლოგიურ ცვლილებებს, რომლებიც თან ახლდა ბურჟუაზიის ზრდას, რომელიც თანდათანობით იკავებდა დომინანტურ პოზიციებს. სხვათა შორის, უნდა აღინიშნოს ტ. სმოლეტი (1721–1771), სათავგადასავლო რომანების ავტორი - "როდერიკ რანდომის თავგადასავალი", "პერეგრინ პიკლის თავგადასავალი", რომელიც აერთიანებს კლასიციზმის ელემენტებს ესპანურის მხატვრულ ტექნიკასთან. პიკარესკული, რომანტიული ფანტასტიკით და ამავდროულად რეალური გამოსახულებებით - რომანებით, რომლებშიც ბევრია იუმორი, სატირა და წარმატებებით გაუფუჭებელი ადამიანის სიმწარაც კი. შემდეგი არის შერიდანი (1751-1816), ავტორი ცნობილი კომედიისა "სკოლა სკანდალისთვის", მახვილგონივრული და მავნე სატირა სოციალური მანკიერებების შესახებ. ამ ეპოქის პოეტებს შორის ორი არის რომანტიზმის მთავარი წინამორბედი: კოლინზი (1721–1759), რომლის „ოდებში“ რომანტიკული გამოგონება, მდიდარი და მრავალფეროვანი შინაარსი, გრძნობების სინაზე და ელეგიური განწყობები მთლად არ ერწყმის პინდარის კლასიკას. ტრადიცია, რომელიც ზღუდავს მის თავისუფალ შთაგონებას; თომას გრეი (1716–1771), ელეგიების ავტორი, რომლის პროპორციის კლასიკური გრძნობა არეგულირებს თავისუფალი შთაგონების იმპულსს ცრურწმენის გარეშე. რომანტიზმის მიახლოების თავისებურებები კიდევ უფრო ვლინდება მაკენზის (1745–1831) რომანებში („გრძნობის კაცი“, „ჯულია დე რუბინიე“). მაკენზიმ მიბაძა სტერნს, რიჩარდსონსა და რუსოს, მაგრამ თავის ნაშრომში შეიტანა საპირისპირო გრძნობების ის აღრევა, გამოცდილების ის სირთულე, რომელიც მოგვიანებით რომანტიზმისთვის დამახასიათებელი გახდება. უოლპოლის (1717–1797) „ოტრანტოს ციხე“ უკვე ნამდვილი „გოთიკური რომანია“ შუა საუკუნეების ციხესიმაგრეებით, მათი საიდუმლოებებით და საშინელი განწყობით. უოლპოლის სკოლიდან მოვიდა კლარა რივი (1729–1807). მის რომანში („ძველი ინგლისელი ბარონი“) უფრო ბუნებრივი გრძნობაა, რიჩარდსონის მორალიზაციის ელემენტებიც. მას მოსდევს ანა რედკლიფი (იხ.), რომელიც შეიძლება მივიჩნიოთ რომანტიზმის პირველ წარმომადგენელად. რომანები: "ალტინისა და დენბანის ციხესიმაგრეები", "უდოლფოს საიდუმლოებები", "იტალიელი" და ა.შ. - რომანტიკული რომანის ტიპიური ჟანრი დუნდულებით, ხანჯლებით, საიდუმლო კარებით, მგრძნობიარე, უნაკლო გოგონებით, რომლებსაც ბანდიტები მისდევენ. კეთილშობილი თავდადებული მსახურები და ა.შ. „იტალიელში“ მოსალოდნელია ბაირონის გმირის ტიპი.
რომანტიზმი - როგორც სკოლა - არ არსებობდა ინგლისში. აქ, როგორც საფრანგეთსა და გერმანიაში, რომანტიკულ პლატფორმაზე გაერთიანებული მწერალთა ჯგუფი არ არსებობდა. და მაინც, რომანტიზმის რიგი ტიპიური ნიშნები, რომლებითაც გამოირჩეოდა ა. ეს ნიშნები იყო: პროტესტი კლასიკური რაციონალურობის, განსაკუთრებით კლასიკური წესების წინააღმდეგ და ინდივიდუალური პოეტური თავისუფლების წინააღმდეგობა; შემდგომში, ინტერესი ეროვნებისადმი და ანტიკურობისადმი, შუა საუკუნეებში - ანტიკურობისგან განსხვავებით, რეგიონი კლასიციზმის მთავარი შინაარსი იყო; ინტერესი ეგზოტიკის მიმართ, რამაც ინგლისელი რომანტიკოსების ყურადღება მიიპყრო შოტლანდიაში, უძველესი ხალხური სიმღერებისა და ლეგენდების ქვეყანაში. ბუნება და სოფლები მიედინება ინგლისურ რომანტიკულ პოეზიაში ფართო ნაკადით. დაბოლოს, რევოლუციური განწყობები, საფრანგეთის რევოლუციისადმი გატაცება და პოლიტიკური რადიკალიზმი დიდ როლს თამაშობს რომანტიული პერიოდის ინგლისურ პოეზიაში. სოფლის მომღერალი, რესპუბლიკელი და საფრანგეთის რევოლუციის თაყვანისმცემელი იყო რობერტ ბერნსი (q.v.) (1759–1796). გოდვინი (ქ.ვ.) (1756–1836), თავის რომანში „კალებ უილიამსის თავგადასავალი“ და სხვა თხზულებებში, იცავს თავისი დროის ყველაზე რევოლუციურ იდეებს არა მხოლოდ პოლიტიკის, არამედ განათლებისა და ქორწინების სფეროშიც. და წინ უსწრებს მაშინდელ ინგლისურ რევოლუციურ აზროვნებას. Ე. წ „ტბის სკოლაში“ (ტბების ირგვლივ არსებული რეზიდენციიდან) არაერთი პოეტი შედის. ამათგან სკოლის ხელმძღვანელი იყო Wordsworth (q.v.) (1770–1850). პატარა ფენომენების მეოცნებე, ბუნების მოყვარული პოეტი, რომელიც იცოდა როგორ გაეხადა ამაღლებული და შეხება, ის თავის მეგობარ კოლრიჯთან (1772–1834) ერთად იყო იმ მოძრაობის წარმომადგენელი რომანტიზმში, რომელმაც სიყვარულთან ერთად შემოიტანა. ბუნების, უბრალო, არახელოვნური ენა, პატრიარქალური სიძველის გამოსახულებები, ჭვრეტა და მეოცნებე. ტბის სკოლის მესამე პოეტი, საუთეი (ქ.ვ.) (1774–1843), წერდა თავისი მეგობრების სულისკვეთებით, ტბის პოეზიის იდილიურ გამოსახულებებს ამატებდა მექსიკის, ინდოეთის და არაბეთის ეგზოტიკური ქვეყნების ფანტასტიკურ სურათებს. და ტბის სკოლის პოეტები დაინტერესებულნი იყვნენ რევოლუციით, მაგრამ არა დიდი ხნის განმავლობაში. უორდსვორთი და კოლრიჯი გაემგზავრნენ გერმანიაში, სადაც მათ გერმანული რომანტიული იდეალიზმის გავლენა მოახდინეს და თავიანთი მოგზაურობა სუფთა ჭვრეტაში დაასრულეს.
ტბის სკოლის პოპულისტური რომანტიზმის გვერდით, ეპოქის უდიდესი პოეტი ბაირონი (ქ.ვ.) (1788–1824) იყო რევოლუციური არისტოკრატული რომანტიკის წარმომადგენელი. ზიზღით სძულდა მაღალი საზოგადოების საზოგადოებას, რომელთანაც იგი წარმომავლობით იყო დაკავშირებული, დაშორდა თავის კლასს, ვერ ხედავდა რაიმე მიმზიდველს კაპიტალის წარმომადგენლებში, ხარბ და კორუმპირებულ მოვაჭრეებში, ბაირონი ახალგაზრდობაში ცეცხლოვანი სიტყვით ატყდა დასაცავად. მუშები, მაგრამ მოგვიანებით არ მიუბრუნდა ამ საკითხს, მთელი ცხოვრების განმავლობაში იგი დარჩა დეკლარირებული არისტოკრატი, მეამბოხე ინდივიდუალისტი რევოლუციონერი, უკმაყოფილო, იმედგაცრუებული ბუნების მომღერალი, დაწყებული იდუმალი დემონური მოხეტიალეებით და მძარცველებით ("გიაური", "ლარა"). და ა.შ.). იგივე სურათი გაღრმავებულია „ჩაილდ ჰაროლდში“, რომელიც ფართო მიბაძვის საგანი გახდა ევროპულ პოეზიაში. ბაირონმა სამყაროს და მსოფლიო წესრიგის წინააღმდეგ პროტესტი დაასრულა თავის უღმერთო ტრაგედიებში („მანფრედი“ და „კაენი“). სიცოცხლის ბოლოს ბაირონი მიუახლოვდა პოლიტიკურ და სოციალურ სატირას ("დონ ჟუანი", "ბრინჯაოს ხანა"). უკიდურესი ინდივიდუალიზმი, უკმაყოფილების გრძნობა, მიზიდულობა აღმოსავლეთისა და ეგზოტიკური ქვეყნებისადმი, ბუნებისა და მარტოობის სიყვარული, ნანგრევებისა და ძეგლების მახლობლად წარსულზე ოცნებები - ეს ყველაფერი ბაირონს აქცევს ინგლისური რომანტიზმის პოეტად და მის მრისხანედ აპროტესტებს ყველას. ძალადობისა და ექსპლუატაციის ფორმებმა, იტალიელ კარბონარებთან მისმა კავშირმა და საბერძნეთის განთავისუფლებისთვის ბრძოლამ იგი ევროპელი ინტელიგენციის თვალში თავისუფლების მომღერლად აქცია. მისი მეგობარი შელი (ქ.ვ.) (1792–1822), ბრწყინვალე ლირიკოსი პოეტი, ასევე არისტოკრატი, ბაირონის მსგავსად, თავის პოეზიაში აერთიანებს ფანტასტიკური რომანტიკის სამყაროს რევოლუციურ პროტესტთან ბურჟუაზიულ-კაპიტალისტური საზოგადოების წინააღმდეგ. თავის ლექსში "დედოფალი მაბი" ის ასახავს ამ საზოგადოებას, სადაც ყველაფერი "იყიდება საჯარო ბაზარზე", სადაც ძლიერი შიმშილის დახმარებით ბატონი თავის მონებს ანაზღაურებადი შრომის უღლის ქვეშ ატარებს. შელი მსგავს რევოლუციურ-რომანტიკოსად გვევლინება მის სხვა ლექსებშიც („ლაონი და ციტნე“, „პრომეთე უჯაჭვო“ და სხვ.). უოლტერ სკოტი (ქ.ვ.) (1771–1831) ორი დიდი პოეტის მსგავსად გამოხატავს ანტიკურობისკენ მიდრეკილებას. ის იყო ისტორიული რომანის შემქმნელი (აივანჰო, რობ-როი, კვენტინ დორვარდი, ტამპლიერები და ა.შ.), რომელშიც მან იცოდა, როგორ შეეთავსებინა ჭეშმარიტება და რეალიზმი მდიდარ რომანტიკულ მხატვრულ ლიტერატურასთან და გამოესახა ეროვნული ისტორიის ყველაზე დრამატული მომენტები. შოტლანდია და ინგლისი.
XIX საუკუნის პირველ მესამედში. თავადაზნაურობასა და ინდუსტრიულ ბურჟუაზიას შორის ბრძოლის პირველი ეტაპი მთავრდება, რეგიონი სულ უფრო მეტად ხდება სიტუაციის ბატონ-პატრონი. სიმინდის კანონების, ჩარტიზმისა და მუშათა კლასის ქმედებების წინააღმდეგ ბრძოლა, მათი მოთხოვნების მძლავრი დეკლარირება, ფეოდალურ რომანტიკასა და პატრიარქალურ მეოცნებე პოეზიას უკანა პლანზე გადააქვს. ქალაქი თავისი პრაქტიკული ინტერესებით, მზარდი ბურჟუაზიით, დაწყებული სოციალური ბრძოლა მასა და მუშათა კლასს შორის ხდება ა.ლ.-ის მთავარი შინაარსი, ხოლო რეალიზმი - მისი გაბატონებული ფორმა. შუა საუკუნეების ციხის ნაცვლად - ქარხნის ქალაქი, შორეული ანტიკურობის ნაცვლად - ენერგიული თანამედროვე ინდუსტრიული ცხოვრება, გამომგონებელი წარმოსახვის ფანტასტიკური სურათების ნაცვლად - რეალობის ზუსტი, თითქმის ფოტოგრაფიული გამოსახულება. ბულვერი (იხ.) (1803–1873), რომელიც ჯერ კიდევ აგრძელებს რომანტიზმის ტრადიციებს, დაბადებიდან არისტოკრატი, ავსებს თავის რომანებს გარდაქმნებით, სასწაულებითა და კრიმინალებით, მაგრამ გვიტოვებს სოციალური მნიშვნელობის არაერთ ლიტერატურულ დოკუმენტს, რომელიც ასახავს პროცესის პროცესს. თავადაზნაურობის გაღატაკება და გაფუჭება (რომანები - "პელგამი", "ღამე და დილა" და სხვ.). დიკენსი (ქ.ვ.) (1812–1870), ამ ეპოქის ყველაზე ცნობილი მწერალი, ავითარებს ბურჟუაზიულ-კაპიტალისტური საზოგადოების ცხოვრების ფართო სურათს თავის ცნობილ რომანებში: „მძიმე დრო“, „დევიდ კოპერფილდი“, „დომბეი და შვილი“. , “Pickwick Club”, “Nicholas Nickleby” და სხვები, ქმნის კაპიტალისტური ტიპების გალერეას. დიკენსის წვრილბურჟუაზიული, ჰუმანური, ინტელექტუალური თვალსაზრისი ხელს უშლის მას მუშათა კლასის რევოლუციური ნაწილის მხარეს დაიკავოს. ის იძლევა განსაცვიფრებელ სურათებს კაპიტალისტების სიმშრალის, სიხარბის, სისასტიკისა, უმეცრებისა და ეგოიზმის შესახებ, მაგრამ წერს ექსპლუატატორების დავალებით და არ ფიქრობს ექსპლუატირებული ძალების ორგანიზებაზე. მისი მიზანია ტანჯვის სანახაობით შეეხოს ადამიანთა გულებს და არა სიძულვილის გაღვივება და აჯანყებისკენ მოწოდება. უფრო გამწარებული, უფრო სარკასტული და სასტიკი აზნაურ-ბურჟუაზიული საზოგადოების კრიტიკისას თაკერი (q.v.) (1811–1863), ავტორი რომანების "Vanity Fair", "Pendennis". ავტორი გამოსავალს ვერ ხედავს. ის სავსეა პესიმიზმითა და გაღიზიანებით. მას, ისევე როგორც დიკენსს, არ შეუძლია გააცნობიეროს განვითარებადი რევოლუციური შრომითი მოძრაობის განმათავისუფლებელი როლი. როგორც ყოველთვის დიდ კაპიტალსა და შრომით მოძრაობას შორის ირხევა, წვრილბურჟუაზიული აზროვნება შერიგების გზებს ეძებდა. კინგსლი (1819–1875) თავის რომანებში „საფუარი“ და „ალტონ ლოკი“ ასახავს ექსპლუატაციისა და საჭიროების საშინელებებს, მაგრამ ხსნას ხედავს ქრისტიანულ სოციალიზმში, „ღვთის სულში“, მონანიებულ მდიდრებში, რომლებიც ქველმოქმედებას მიმართეს. მიზეზები. დისრაელი (ქ.ვ.) (1805–1881), მოგვიანებით ცნობილი ლორდ ბიკონსფილდი, ტორიების ლიდერი (ნოველები „სიბილა“ და სხვ.), რომელიც ნათელ ფერებში ასახავს ბურჟუაზიულ-არისტოკრატული საზოგადოების მანკიერებებს და გლეხებისა და მუშების უბედურებებს. უარყოფითად გამოდის რევოლუციის წინააღმდეგ და მხსნელებს ხედავს ენერგიული და აქტიური არისტოკრატების პიროვნებაში, რომლებიც საკუთარ თავზე იღებენ ხალხის კეთილდღეობის მშენებლობას. არა მხოლოდ რომანი, არამედ ლირიკული პოეზია შთაგონებულია სოციალური თემებით და ეპოქის მიერ წამოჭრილი მთავარი კითხვა - კაპიტალის მიერ მუშათა კლასის ექსპლუატაციის საკითხი - წყდება ბუნდოვანი ჰუმანურობისა და მორალური გაუმჯობესების სულისკვეთებით. პოეტები, როგორიცაა თომას ჰუდი (q.v.) (1798–1845) ან ებინეზერ ელიოტი (q.v.) (1781–1849) თავიანთ ლექსებში ასახავს მუშათა რთული არსებობისა და ურბანული სიღარიბის ცალკეულ მომენტებს, ქმნიან სიმღერებს სიმინდის კანონების საწინააღმდეგოდ, აძლევენ მუშაობის სურათებს. ქალები, რომლებსაც სიღარიბე პროსტიტუციასა და თვითმკვლელობამდე მიჰყავს. მაგრამ მათი პოზიტიური იდეალები ქველმოქმედებაშიც იშლება, რომელიღაც ქალბატონს, რომელმაც გააცნობიერა თავისი მოვალეობა აღმზრდელობითი ოცნების წყალობით და სიცოცხლე მიუძღვნა ღარიბთა ხვედრის შემსუბუქებას.
როგორც ვუახლოვდებით მე-19 საუკუნის დასასრულს. ევროპულ, კერძოდ კი ინგლისურ ლიტერატურაში, რეალისტური და სოციალური ტენდენციები იწყებს ადგილს ინდივიდუალიზმისა და ესთეტიზმის აღორძინების იდეებს. ნაცვლად მებრძოლი კაპიტალისტებისა, რომლებიც გზას უხსნიან საკუთარ თავს ბრძოლითა და ენერგიით, ქმნიან საწარმოებს, დომბეების და გრადგრინდების ნაცვლად, ბურჟუაზიის ის წარმომადგენლები იწყებენ ტონის ფორმირებას ლიტერატურისთვის, რომლებმაც თავიანთი კაპიტალი მემკვიდრეობით მიიღეს, რომლებმაც არ გაიარეს. ცხოვრების მკაცრი სკოლა, რომელსაც შეუძლია დატკბეს მამების მემკვიდრეობით, გახდნენ ხელოვნების მოყვარულები და მცოდნეები, ძვირადღირებული ნახატებისა და პოეზიის ელეგანტური ტომების მყიდველები. დახვეწილი გამოცდილებისა და წარმავალი შთაბეჭდილებების ლიტერატურა ყვავის. ინდივიდუალიზმი, წმინდა ხელოვნება, ეროტიკა, განწყობის კულტი საუკუნის მიწურულის ლიტერატურის გამორჩეული ნიშნებია. მართალია, ეპოქის მთავარი თემა - საზოგადოების ორგანიზაცია, ექსპლუატაციის გაუქმება, მუშათა კლასის პოზიცია - ლიტერატურაში დიდი ადგილი უჭირავს, მაგრამ საუკუნის ბოლოს სოციალიზმი ესთეტიკური სოციალიზმია. ჯონ რასკინი (1819–1900) მშვენიერი ცხოვრების იდეალიდან გამომდინარეობს, საზოგადოებას უწოდებს წარმოების ძველ პატრიარქალურ ხელოსნურ ფორმებს და აჯანყდება ინდუსტრიალიზმისა და კაპიტალიზმის წინააღმდეგ. ის შთააგონებს მხატვართა სკოლას, რომელიც ცნობილია როგორც პრე-რაფაელიტები (q.v.), რომელთა შორის ვხედავთ როსეტი (q.v.) (1828–1882) და უილიამ მორისი (1834–1896), ავტორი რომანების სიზმარი ჯონ ბოლისა და ახალი ამბები. არსად“, სოციალიზმის დამცველი და ამავე დროს მგზნებარე ესთეტი, რომელიც როსეთთან ერთად ეძებდა სილამაზის იდეალებს გასულ საუკუნეებში და ოცნებობდა გამოეწვია სოციალური რევოლუცია მშრომელთა ესთეტიკური განათლების მეშვეობით. პრერაფაელიტების გვერდით - ტენისონი (1809–1892), სუფთა ხელოვნების პოეტი, თავისუფალი სოციალური ბრძოლის მოტივებისაგან, რობერტ ბრაუნინგი (1812–1889) (იხ.) და მისი მეუღლე ელიზაბეტ ბარეტ-ბრაუნინგი (1806–1861) , სვინბერნი (1835–1909) ), პოეზიაში მარადიული სილამაზის იდეალები და ექსპლუატირებული ადამიანების დაცვა გაურკვეველია ერთმანეთში. ამ მოძრაობის პოეტებიდან ყველაზე პოპულარული იყო ოსკარ უაილდი (1856–1900), „ესთეტების მეფე“, რომელმაც თავის „მიზნებში“ და რომანში „დორიან გრეის სურათი“ შექმნა „სილამაზის რელიგია“. ”და განმათავისუფლებელი მხატვრული ლიტერატურის კულტი, რომელიც აცხადებს ხელოვნების შექმნის ერთადერთ რეალობას, ამტკიცებს, რომ ხელოვნება ქმნის სიცოცხლეს და არა პირიქით.
ინდუსტრიის მუდმივი ზრდა შემოაქვს ლიტერატურაში ახალ თემებს - ურბანიზმი, მაქინიზმი. ლიტერატურა დინამიური ხდება, ვითარდება სატირა კაპიტალისტური ცხოვრების წესის წინააღმდეგ. ბერნარდ შოუ (ქ.ვ.) (1856–) არის ყველაზე ბრწყინვალე და პარადოქსული სატირული მწერალი, სოფისტიკის ვირტუოზი, ჭკუის ავტორი, ზომიერი სოციალისტი, რომელიც, თუმცა, აპირებს მუშების მდგომარეობის გაუმჯობესებას. ბურჟუაზია. ჰერბერტ უელსი (q.v.) (1868–) - სამეცნიერო ფანტასტიკის რომანების ავტორი, გამსჭვალული ტექნოლოგიის პათოსით, ასახავს ინდუსტრიის საოცრებებს, ჯადოსნურად გარდაქმნის სიცოცხლეს, აკავშირებს პლანეტებს, საშუალებას აძლევს ადამიანს გადავიდეს როგორც წარსულში, ასევე მომავალში. სოციალისტური ტენდენციების და კონსერვატიულ-ინდივიდუალისტური და ესთეტიკური მისწრაფებების ერთდროული ზრდის პროცესს თან ახლავს არაერთი მრავალფეროვანი ლიტერატურული ფენომენი. იმპერიალიზმი და შოვინიზმი, რომელსაც ჰყავს თავისი წარმომადგენელი ჩემბერლენის პიროვნებაში, ბურების ომი, კიტჩენერის კულტი - ეს ყველაფერი თავის ლიტერატურულ ასახვას პოულობს რუდიარდ კიპლინგის (ქ.ვ.) (1865–1865) ნაწარმოებებში, ყველაზე ნიჭიერი ნაციონალისტი მწერლებიდან. , კოლონიური მოთხრობებისა და ლექსების ავტორი, სადაც ამაღლებულია ინგლისის კოლონიური პოლიტიკა, სადაც ჩამორჩენილი ხალხების ჩაგვრა განდიდებულია, როგორც დიდი ცივილიზაციური მისიის განხორციელება. კიდევ ერთი ფენომენი არის რეაქცია მაქინიზმის წინააღმდეგ, რამაც გამოიწვია რელიგიური მოძრაობების ლიტერატურის აღორძინება, იმპულსები სხვა სამყაროში, თეოსოფია, სპირიტუალიზმი, ოკულტიზმი და ა.შ. სხვა მხრივ, ისინი აკეთებენ საერთო საქმეს, გზას უხსნიან სპირიტუალიზმს, ცდილობენ თანამედროვეობის საფუძვლებზე ახალი რელიგიის აგებას, ამისთვის გამოცდილებისა და კვლევების გამოყენებით. რომანტიკული სიმბოლიზმის თავისებურებებს ვხვდებით იიტსის (1865–), წარმომადგენლის ე.წ. "კელტური აღორძინება" და მისი კიდევ ერთი წარმომადგენელი, ასევე ირლანდიელი, უფრო მიდრეკილი რეალიზმისა და ნატურალიზმისკენ, Synge (1871-1909). მაქინიზმის წინააღმდეგ პროტესტის კიდევ ერთი ფორმა იყო ნიცშეანიზმი, ძალის კულტი და ჰიპერტროფირებული ესთეტიზმი, ყველა ის მოდერნისტული იდეები, რომელთა გავლენის დადგენა ადვილია არა მხოლოდ ოსკარ უაილდში, არამედ სტივენსონის (1850–1894) ნაშრომშიც. ), სამაგალითო სათავგადასავლო რომანების დახვეწილი ავტორი და ასევე ჯორჯ მური (1852–), რომელიც თითქმის ზარატუსტრას ენაზე საუბრობდა (ახალგაზრდა კაცის აღსარებაში) თანაგრძნობისა და ქრისტიანული ზნეობისადმი მის ზიზღზე, სისასტიკის სილამაზეზე. , დანაშაულის ძალა და სილამაზე.
ინდუსტრიული ხანისადმი იგივე მტრობამ წარმოშვა პესიმიზმის მიმდინარეობა ა. ჯეიმს ტომსონი (1834–1882) ერთ-ერთი გამორჩეული პოეტია, მისი მთელი პოეზიის მთავარი თემაა ცხოვრების ტანჯვა, სასოწარკვეთის პირქუში სიდიადე. ყველაზე პოპულარული და, ალბათ, ყველაზე ღრმა პესიმისტია თომას ჰარდი (1848–1928), გრანდიოზული დრამატული ეპოსის „დინასტების“ და რიგი რომანის შემქმნელი, ძირითადად სოფლისა და პროვინციის ცხოვრებიდან. მისი სწავლებით, ადამიანის ბედს ამძიმებს ბნელი და ბოროტი ბედი, გაუგებარი შემთხვევა, სასტიკი გარდაუვალობა. ცრურწმენებისა და თანამედროვე ქორწინების მტერი, რომელიც ზეწოლას ახდენს ქალზე, ცივილიზაციის მტერი რუსოსა თუ ტოლსტოის სულისკვეთებით, ჰარდი ვერ პოულობს გამოსავალს მტანჯველი ფიქრებიდან. იგივე პესიმიზმია გამჟღავნებული ჯორჯ რობერტ გისინგი (1857–1903), ლონდონის დაბალი კლასების ყოველდღიური ცხოვრების მწერალი და მშიერი ლიტერატურული ბოჰემია, დიკენსის სტუდენტი, მაგრამ მოკლებულია იუმორს და ფილანტროპიულ რწმენას, რომელიც ერთნაირად არაფერს ელოდა. მდიდრების ქველმოქმედებისგან და არც ღარიბების ამბოხებისგან“. პესიმისტურია ჯოზეფ კონრადის (1856–1913) შემოქმედების ძირითადი ტონიც. კონრადი ჩვენი დროის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი და რთული მწერალია, რომელიც თვალშისაცემია თავისი ენის სიმდიდრითა და მრავალფეროვნებით. ის ცდილობს შეაღწიოს ადამიანის ბუნების სიღრმეში და გამოიყენოს ყველა საშუალება, რათა ჩვენს ცნობიერებაში გადმოსცეს რეალურის შთაბეჭდილება: „მხატვრობის ფერადოვნება, ქანდაკების პლასტიურობა და მუსიკის ჯადოსნური ეფექტი“. ის ასახავს ყველა სახის ადამიანურ ტანჯვას, ის არ ახდენს ადამიანის იდეალიზებას, რადგან დარწმუნებულია, რომ განუკურნებელი ეგოიზმი ადამიანს მგელს ხდის სხვას. უფრო მეტი ყოველდღიური ცხოვრება და ჯანსაღი რეალიზმია არნოლდ ბენეტში (1867–), პროვინციული ბურჟუაზიის ქვედა ფენების ზნეობის გამომსახველად და უფრო ჭეშმარიტი სოციალური ინსტინქტი გელსვორტიში (1867–), რომელიც სოციალური კონფლიქტების წყაროს ხედავს. კერძო საკუთრების არსებობა. ჩესტერტონი (1874–) არის სიფხიზლის მტერი, აქტივიზმის მქადაგებელი, მაგრამ შუა საუკუნეების კორპორაციების აქტივიზმი, გულმოდგინე კათოლიკე, დარწმუნებული, რომ ინდუსტრიის განვითარება სოციალური მონობის წყაროა. ჯეიმს ბარი (1860–) - შოტლანდიელი გლეხების ყოველდღიური ცხოვრების მწერალი, კონან დოილი (იხ.) (1860–) - ისტორიული და პოლიციური რომანების ცნობილი ავტორი, რობერტ ჰიჩენსი (1864–) - სატირიკოსი და რომანტიკოსი, ისრაელ ზანგვილი (1864–) - "ბავშვთა გეტოს" ავტორი, ებრაელი ღარიბების ყოველდღიური ცხოვრების მწერალი და რიგი სხვა, ნაკლებად მნიშვნელოვანი, ასრულებს თანამედროვე მწერალთა უფროსი ჯგუფის ლიტერატურულ მოღვაწეობას.
ახალი თაობის გზები ჯერ მკაფიოდ არ არის დასახული. უმეტეს შემთხვევაში, ეს რეალისტები არიან, რომლებიც, თუმცა, არ ერიდებიან სულის ოკულტურ ძალებს. სიცხადის სურვილის შემდეგ, რომელიც წარმოიშვა ფრანგული ტრადიციებიდან, ა.ლ.-მ განიცადა ძლიერი რუსული გავლენის პერიოდი, თავ. arr. დოსტოევსკი. ეს გავლენა შეესაბამება ლიტერატურაში ამორფიზმს, რეაქციას ფრანგული პლასტიურობის წინააღმდეგ. უოლპოლი (1884–), ერთ-ერთი ყველაზე მოდური რომანისტი, თავადაც ადვილად მიჰყვება მოდას; ოლივერ ონიონსმა პოპულარობა მოიპოვა ტრილოგიით, რომელშიც აღწერს ბოჰემებს, მოდელებს, ტიპისტებს, ღარიბ მხატვრებს და ა.შ. გილბერტ კანანი (1884-), კომპტონ მაკენზი (1883-), ლოურენსი (1887-) და რიგი სხვა ახალგაზრდა მწერლები, რომლებიც ამჟამად იპყრობენ ინგლისელი მკითხველის ყურადღებას, ეხება მრავალფეროვან თემებს, ასახავს საზოგადოების სხვადასხვა კლასს, აკრიტიკებენ სოციალურ ფასეულობებს, მაგრამ მათი საკუთარი მსოფლმხედველობა ყველაზე ხშირად ბუნდოვან ჰუმანიტარიზმს უკავშირდება. ისინი უფრო ძლიერები არიან კრიტიკაში, ვიდრე პოზიტიურ იდეებში და არცერთ მათგანს ჯერ არ მიუღწევია იმ დიდ „მოხუცი კაცების“ გადალახვა, როგორიცაა შოუ, უელსი ან ჰარდი. ბიბლიოგრაფია:
Რუსულად. არსებობს ტეინის გარკვეულწილად მოძველებული, მაგრამ მაინც მნიშვნელოვანი წიგნი, ინგლისში პოლიტიკური და სამოქალაქო თავისუფლების განვითარება ლიტერატურის განვითარებასთან დაკავშირებით, სანქტ-პეტერბურგი, 1876 (2 ტომი); იუსერანდი, ინგლისელების ისტორია მათ ლიტერატურაში, სანქტ-პეტერბურგი, 1898; ბრანდეს გ., ინგლისური ლიტერატურა (შეკრებილ ნაშრომებში), კიევი, 1903; გეტნერ გ.ტ., XVIII საუკუნის ზოგადი ლიტერატურის ისტორია. ინგლისური ლიტერატურა, თარგმანი. პიპინა, მ., 1868. გარდა ამისა, დასავლეთ ევროპის ლიტერატურის ისტორიის კურსებში ცალკე თავები ეთმობა ა. R., Geschichte der englischen Literatur, Lpz., 1896, 1907; Maigron L., Roman historique à l’époque romantique, P., 1898; Ten Brink, Geschichte der englischen Literatur, 2 Aufl., Strassburg, 1899; Gross W. L., The Development of English Novel, 1899; Cazamian L., Le roman social en Angleterre, 1903; Courthope W. J., ინგლისური პოეზიის ისტორია, 1903–1905; გარნეტი და გოსი, ინგლისური ლიტერატურა, ლონდ., 1904; უორდი, ინგლისური დრამატული ლიტერატურის ისტორია; Sharp, Short history of English Stage, 1904; Chevrillon André, Nouvelles études anglaises, P., 1910; Laurent R., Études anglaises, 1910; Roz Pirmin, Le Roman anglais contemporain, P., 1912; Phelps W. L., Advance of English Novel, 1919; Elton O., Survey of English Literature, 1920; Chevalley Abel, Le roman anglais de notre temps, P., 1921; Cazamian M. L., Le roman et les idees en Angleterre, P., 1923; Tehr Bernard, Die englische Literatur des XIX und XX Jahrhunderts, B., 1923; Schirmer Walter F., Der englische Roman der neuesten Zeit, 1923; Legouise et Cazamian L., Histoire de la littérature anglaise, P., 1925; Lalou René, Littérature anglaise, 1927. ენციკლოპედიები A.L.-ის მიხედვით: Chamber, Cyclopoedia of English Literature, 1903 (ბოლო გამოცემა 1905); Waller and Word, Cambridge History of Engl. ლიტ., 15 ვ., 1908–1924 წწ.

ლიტერატურული ენციკლოპედია. - 11 ტ. მ.: კომუნისტური აკადემიის გამომცემლობა, საბჭოთა ენციკლოპედია, მხატვრული ლიტერატურა. რედაქტირებულია V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

ინგლისური ლიტერატურა– ეს არის მრავალსაუკუნოვანი ისტორია, დიდებული მწერლები, უნიკალური ნაწარმოებები, რომლებიც ასახავს ეროვნული ხასიათის მახასიათებლებს. ჩვენ ვიზრდებით ამ დიდი ავტორების წიგნებით, ვვითარდებით მათი დახმარებით. ინგლისელი მწერლების მნიშვნელობისა და მსოფლიო ლიტერატურაში მათ მიერ შეტანილი წვლილის გადმოცემა შეუძლებელია. გთავაზობთ ინგლისური ლიტერატურის 10 საერთაშორისოდ აღიარებულ შედევრს.

1. უილიამ შექსპირი - "მეფე ლირი"

მეფე ლირის ისტორია საკუთარი დესპოტით დაბრმავებული ადამიანის ისტორიაა, რომელიც დაკნინებულ წლებში პირველად ხვდება ცხოვრების მწარე სიმართლეს. შეუზღუდავი ძალაუფლებით დაჯილდოვებული ლირი გადაწყვეტს თავისი სამეფო გაყოს თავის სამ ქალიშვილ კორდელიას, გონერილსა და რეგანს შორის. ტახტიდან წასვლის დღეს ის ელის მათგან მაამებელ გამოსვლებს და სათუთი სიყვარულის გარანტიებს. მან წინასწარ იცის, რას იტყვიან მისი ქალიშვილები, მაგრამ დიდი სურვილი აქვს, კიდევ ერთხელ მოუსმინოს მის მიმართ მიმართულ ქებას სასამართლოსა და უცხოელების თანდასწრებით. ლირი იწვევს მათგან ყველაზე უმცროსს და ყველაზე საყვარელ კორდელიას, ისაუბრონ მის სიყვარულზე ისე, რომ მისი სიტყვები აიძულოს მას მისცეს მას "მის დებზე უფრო დიდი წილი". მაგრამ ამაყი კორდელია უარს ამბობს ამ რიტუალის ღირსეულად შესრულებაზე. სიბრაზის ნისლი უფარავს ლირის თვალებს და, მისი უარი მის ძალასა და ღირსებაზე თავდასხმად მიიჩნია, ის ლანძღავს თავის ქალიშვილს. მას შემდეგ რაც მას მემკვიდრეობა ჩამოერთვა, მეფე ლირი ტახტიდან გადადის თავისი უფროსი ქალიშვილების, გონერილისა და რეგანის სასარგებლოდ, ვერ აცნობიერებს მისი მოქმედების საშინელ შედეგებს...

2. ჯორჯ გორდონ ბაირონი - "დონ ხუანი"

„მე ვეძებ გმირს!...“ ასე იწყება დიდი ინგლისელი პოეტის ჯორჯ გორდონ ბაირონის მიერ დაწერილი ლექსი „დონ ჟუანი“. და მისი ყურადღება მიიპყრო მსოფლიო ლიტერატურაში კარგად ცნობილმა გმირმა. მაგრამ ახალგაზრდა ესპანელი დიდგვაროვანი დონ ხუანის იმიჯი, რომელიც მაცდურისა და მექალთანეობის სიმბოლოდ იქცა, ახალ სიღრმეს იძენს ბაირონში. მას არ შეუძლია წინააღმდეგობა გაუწიოს თავის ვნებებს. მაგრამ ხშირად ის თავად ხდება ქალების შევიწროების ობიექტი...

3. ჯონ გალსვორტი - "ფორსაიტის საგა"

"ფორსაიტის საგა" არის თავად ცხოვრება, მთელი თავისი ტრაგედიით, სიხარულითა და დანაკარგებით, ცხოვრება, რომელიც არ არის ძალიან ბედნიერი, მაგრამ დასრულებული და უნიკალური.
"ფორსაიტის საგის" პირველი ტომი მოიცავს ტრილოგიას, რომელიც შედგება რომანებისგან: "მფლობელი", "მარყუჟში", "ქირავდება", რომელიც წარმოადგენს ფორსაიტების ოჯახის ისტორიას მრავალი წლის განმავლობაში.

4. დევიდ ლოურენსი - „შეყვარებული ქალები“

დევიდ ჰერბერტ ლოურენსმა შოკში ჩააგდო თავისი თანამედროვეების ცნობიერება იმ თავისუფლებით, რომლითაც წერდა სქესთა ურთიერთობის შესახებ. ბრენგუინის ოჯახის შესახებ ცნობილ რომანებში - "ცისარტყელა" (აკრძალულია გამოქვეყნებისთანავე) და "შეყვარებული ქალები" (გამოქვეყნდა შეზღუდული გამოცემით და 1922 წელს გაიმართა მისი ავტორის ცენზურის სასამართლო პროცესი) ლოურენსი აღწერს რამდენიმე ისტორიას. დაქორწინებული წყვილები. შეყვარებული ქალები გადაიღო კენ რასელმა 1969 წელს და მოიპოვა ოსკარი.
"ჩემი დიდი რელიგია არის რწმენა სისხლისა და ხორცის, რომ ისინი უფრო ბრძენი არიან ვიდრე ინტელექტი. ჩვენი გონება შეიძლება შეცდომებს დაუშვას, მაგრამ რასაც ჩვენი სისხლი გრძნობს, სწამს და ამბობს, ყოველთვის მართალია“.

5. სომერსეტ მოჰემი - "მთვარე და პენი"

მოჰემის ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი. რომანი, რომლის შესახებაც ლიტერატურათმცოდნეები მრავალი ათწლეულის განმავლობაში კამათობენ, მაგრამ მაინც ვერ მიდიან საერთო აზრამდე - უნდა ჩაითვალოს ინგლისელი მხატვრის სტრიკლენდის ტრაგიკული ცხოვრებისა და სიკვდილის ამბავი პოლ გოგენის ერთგვარ „თავისუფალ ბიოგრაფიად“?
მართალია თუ არა ეს, "მთვარე და პენი" კვლავ რჩება მე-20 საუკუნის ინგლისური ლიტერატურის ნამდვილ მწვერვალად.

6. ოსკარ უაილდი - "დორიან გრეის სურათი"

ოსკარ უაილდი არის დიდი ინგლისელი მწერალი, რომელმაც პოპულარობა მოიპოვა, როგორც ბრწყინვალე სტილისტი, განუმეორებელი ჭკუა, თავისი დროის არაჩვეულებრივი პიროვნება, ადამიანი, რომლის სახელიც მტრების ძალისხმევით და ჭორიკანა მშიერი ბრბო გახდა გარყვნილების სიმბოლოდ. ამ გამოცემაში შედის ცნობილი რომანი "დორიან გრეის სურათი" - უაილდის მიერ შექმნილი ყველა წიგნიდან ყველაზე წარმატებული და ყველაზე სკანდალური.

7. ჩარლზ დიკენსი - "დევიდ კოპერფილდი"

დიდი ინგლისელი მწერლის ჩარლზ დიკენსის ცნობილმა რომანმა „დევიდ კოპერფილდი“ მთელ მსოფლიოში მკითხველთა სიყვარული და აღიარება მოიპოვა. მეტწილად ავტობიოგრაფიული ეს რომანი მოგვითხრობს ბიჭზე, რომელიც იძულებულია მარტო იბრძოლოს სასტიკ, ბნელ სამყაროსთან, სადაც ცხოვრობენ ბოროტი მასწავლებლები, ეგოისტური ქარხნების მეპატრონეები და კანონის უსულო მსახურები. ამ უთანასწორო ომში დევიდს გადაარჩენს მხოლოდ მორალური სიმტკიცე, გულის სიწმინდე და არაჩვეულებრივი ნიჭი, რომელსაც შეუძლია ბინძური რაგამუფინი გადააქციოს ინგლისის უდიდეს მწერალად.

8. ბერნარდ შოუ - "პიგმალიმონი"

სპექტაკლი იწყება ზაფხულის საღამოს კოვენტ გარდენში, ლონდონში. უეცარმა კოკისპირულმა წვიმამ ფეხით მოსიარულეები გააოცა და აიძულა ისინი წმინდა პავლეს საკათედრო ტაძრის პორტალს შეეფარებინათ. შეკრებილთა შორის იყვნენ ფონეტიკის პროფესორი ჰენრი ჰიგინსი და ინდური დიალექტების მკვლევარი პოლკოვნიკი პიკერინგი, რომლებიც სპეციალურად ჩამოვიდნენ ინდოეთიდან პროფესორის სანახავად. მოულოდნელი შეხვედრა ორივეს ახარებს. მამაკაცები იწყებენ ცოცხალ საუბარს, რომელშიც წარმოუდგენლად ბინძური ყვავილების გოგონა ერევა. ეხვეწება ბატონებს, რომ მისგან იყიდონ იისფერი თაიგული, ის გამოსცემს ისეთ წარმოუდგენელ არაარტიკულირებულ ხმებს, რომ ეს აშინებს პროფესორ ჰიგინსს, რომელიც განიხილავს ფონეტიკის სწავლების მისი მეთოდის უპირატესობებს. უკმაყოფილო პროფესორი პოლკოვნიკს დაიფიცებს, რომ მისი გაკვეთილების წყალობით, ეს ბინძური ქალი ადვილად გახდება გამყიდველი ყვავილების მაღაზიაში, სადაც ახლა მას კარებშიც კი არ უშვებენ. უფრო მეტიც, ის იფიცებს, რომ სამ თვეში შეძლებს მისი ელჩის მიღებაზე ჰერცოგინიას გადაყვანას.
ჰიგინსი დიდი ენთუზიაზმით იწყებს საქმეს. უბრალო ქუჩის გოგოს ნებისმიერ ფასად ნამდვილ ქალბატონად გადაქცევის იდეით შეპყრობილი, ის აბსოლუტურად დარწმუნებულია წარმატებაში და საერთოდ არ ფიქრობს თავისი ექსპერიმენტის შედეგებზე, რაც რადიკალურად შეცვლის არა მხოლოდ ელიზას ბედს. (ასე ჰქვია გოგონას), არამედ საკუთარი ცხოვრებაც.

9. უილიამ თეკერეი - “Vanity Fair”

ინგლისელი მწერლის, ჟურნალისტისა და გრაფიკოსის უილიამ მეიიქ თეკერის შემოქმედების მწვერვალი იყო რომანი "Vanity Fair". რომანის ყველა პერსონაჟი - დადებითი და უარყოფითი - ჩართულია, ავტორის თქმით, "სევდისა და ტანჯვის მარადიულ წრეში". მოვლენებით სავსე, თავისი დროის ცხოვრების დახვეწილი დაკვირვებებით, ირონიითა და სარკაზმით გამსჭვალული რომანი "Vanity Fair" ამაყად დაიკავა ადგილი მსოფლიო ლიტერატურის შედევრთა სიაში.

10. ჯეინ ოსტინი - "გრძნობა და მგრძნობელობა"

"გრძნობა და გრძნობა" არის შესანიშნავი ინგლისელი მწერლის ჯეინ ოსტინის ერთ-ერთი საუკეთესო რომანი, რომელსაც სამართლიანად უწოდებენ ბრიტანული ლიტერატურის "პირველ ლედის". მის ყველაზე ცნობილ ნამუშევრებს შორისაა ისეთი შედევრები, როგორიცაა "სიამაყე და ცრურწმენა", "ემა", "ნორტანჯერის სააბატო" და სხვა. "გრძნობა და გრძნობა" არის ეგრეთ წოდებული მორალის რომანი, რომელიც წარმოადგენს ორი დის სიყვარულის ისტორიებს: ერთი მათგანი თავშეკავებული და გონივრულია, მეორე კი ვნებიანად ეძღვნება ემოციურ გამოცდილებას. გულის დრამები საზოგადოების კონვენციების ფონზე და იდეები მოვალეობისა და პატივის შესახებ ხდება ნამდვილი "გრძნობების აღზრდა" და დამსახურებული ბედნიერებით დაგვირგვინდება. მრავალშვილიანი ოჯახის ცხოვრებას, პერსონაჟებს და სიუჟეტის გადახვევებს ჯეინ ოსტინი აღწერს მარტივად, ირონიულად და გულწრფელად, განუმეორებელი იუმორით და წმინდა ინგლისური თავშეკავებით.