ცეკვა არის ადამიანის საოცარი უნარი გამოხატოს თავისი ემოციები სხეულის მოძრაობის საშუალებით. მაშინაც კი, თუ ამას პროფესიონალურად არ აკეთებ, თითქმის ყველა ადამიანი ცეკვავს, ზოგი ხშირად, ზოგი იშვიათად, მაგრამ ყველას უყვარს ცეცხლოვანი მუსიკის ქვეშ ცეკვა. მშვენიერია, ცეკვა აუმჯობესებს განწყობას, ცეკვა იპყრობს ყურადღებას. ცეკვა ადამიანს უფრო მოდუნებულს, მოდუნებულს და თავისუფალსაც კი ხდის. თქვენ შეგიძლიათ დაკარგოთ თავი ცეკვაში; ეს შესანიშნავი საშუალებაა დეპრესიისა და ცუდი განწყობის წინააღმდეგ საბრძოლველად.
29 აპრილი ცეკვის საერთაშორისო დღედ აღინიშნება. ტერფსიქორის მსახურებისა და თაყვანისმცემლების დღესასწაული 1982 წლიდან აღინიშნება იუნესკოს გადაწყვეტილებით ფრანგი ქორეოგრაფის, ცეკვის ხელოვნების რეფორმატორისა და თეორეტიკოსის, ცეკვის ხელოვნების თეორეტიკოსის, ფრანგი ქორეოგრაფის ჟან ჟორჟ ნოვერის დაბადების დღეს, რომელიც ისტორიაში შევიდა, როგორც „თანამედროვე ბალეტის მამა“. .”
რატომ აირჩიეს 29 აპრილი, ამ დიდი მოცეკვავის დაბადების თარიღი ცეკვის საერთაშორისო დღის აღსანიშნავად? შევეცადოთ გავერკვეთ.
ცეკვის ისტორია
29 აპრილის ამ მშვენიერ საგაზაფხულო დღესასწაულზე, ცეკვის საერთაშორისო დღეს, აუცილებლად უნდა ვთქვათ ორიოდე სიტყვა გამოჩენილ მოცეკვავეს, ჟან-ჟორ ნოვერზე.
Jean-Jores Noverre: ბიოგრაფია
1727 წლის 29 აპრილს პარიზში დაიბადა Jean-Jours Noverre (Noverre, Jean-George) - ფრანგი მხატვარი, ქორეოგრაფი, თეორეტიკოსი და ბალეტის რეფორმატორი. ის იყო ქორეოგრაფ ლუი დიუპრეს სტუდენტი და დებიუტი შედგა, როგორც მოცეკვავე 1743 წელს.
ბალეტი წარმოიშვა იტალიაში რენესანსის დროს (XVI საუკუნე), როგორც ცეკვის სცენა, ეპიზოდი მუსიკალური წარმოდგენის, ოპერაში, რომელიც გაერთიანებულია ერთი მოქმედებით ან განწყობით. შემდეგ სასამართლო ბალეტი აყვავდა საფრანგეთში - ბრწყინვალე საზეიმო სპექტაკლი. პირველი ბალეტების მუსიკალური საფუძველი იყო ხალხური და სასამართლო ცეკვები, რომლებიც უძველესი სუიტის ნაწილი იყო.
XVII საუკუნის მეორე ნახევარში გამოჩნდა ახალი თეატრალური ჟანრები - კომედია-ბალეტი, ოპერა-ბალეტი, რომლისთვისაც სპეციალურად დაიწერა მუსიკა და ცდილობდნენ მისი დრამატიზირებას.
ნოვერის დროს ბალეტი ოპერის ნაწილი იყო - ქორეოგრაფს გაუჩნდა იდეა, შეექმნა დამოუკიდებელი საცეკვაო სპექტაკლი სერიოზული თემით, განვითარებული მოქმედებითა და ეფექტური მახასიათებლებით. ნოვერე ახალი ხელოვნების მანიფესტში წერდა: „თეატრი არაფერს ზედმეტს არ იტანს; ამიტომ აუცილებელია სცენიდან განდევნა აბსოლუტურად ყველაფერი, რაც შეიძლება შეასუსტოს ინტერესი და მასზე გაათავისუფლოს ზუსტად იმდენი პერსონაჟი, რამდენიც საჭიროა მოცემული დრამის შესასრულებლად“. Noverre მტკიცედ ეწინააღმდეგებოდა chaconne-ს, სასცენო ცეკვას, რომელიც გამოიყენებოდა ძველ ოპერებსა და ბალეტებში: ”კომპოზიტორები, უმეტესწილად, მაინც, ვიმეორებ, იცავენ ოპერის უძველეს ტრადიციებს. ისინი ქმნიან პასპიერებს, რადგან Mlle Prévost-მა „ისეთი მადლით გაიქცა“, მუზეტები იმიტომ, რომ Mlle Salle და M. Desmoulins ოდესღაც მათ მოხდენილად და ტკბილად ცეკვავდნენ, ტამბურებს იმიტომ, რომ Mlle Camargo ამ ჟანრში ბრწყინავდა, ბოლოს, შაკონები და პასაკაილები, რადგან ისინი იყვნენ ფავორიტები. ცნობილი დიუპრეს ჟანრი, რომელიც საუკეთესოდ შეეფერება მის მიდრეკილებას, როლს და კეთილშობილ ფიგურას. მაგრამ ყველა ეს შესანიშნავი არტისტი აღარ არის თეატრში...“ - წერს ქორეოგრაფი.
ნოვერეს ბალეტების მთავარი გამომხატველი საშუალება იყო პანტომიმა. მე-18 საუკუნის ნახევრამდე. პანტომიმის ბალეტის მსახიობები სცენაზე ნიღბებით გავიდნენ. ამ დროს სიმღერის სცენებს თანდათან მიმიკური ჟესტები ენაცვლება. ნოვერემ პირველად შემოიტანა პანტომიმა თავის ბალეტში Medée et Jason. ნოვერეს სახის გამომეტყველება ექვემდებარებოდა ცეკვებს, რაც, მისი აზრით, დრამატულ იდეას უნდა შეიცავდეს. მიმიკური სცენები ჯერ კიდევ იტალიური ბალეტების მახასიათებელია, რომლებშიც ყოველთვის არის განსაკუთრებული მიმები. ანტიკური პანტომიმისთვის ნოვერამ ძალიან რთული ნაკვეთები მიიღო; მაგალითად ვოლტერის "სემირამის" შეთქმულება. ამ სახის პანტომიმა 5 მოქმედებამდე იყო.
ნოვერის მიერ შემუშავებული გმირული ბალეტისა და ტრაგედიის ბალეტის პრინციპები, რომლებიც ეფექტური პანტომიმისა და ცეკვის საშუალებით იყო განსახიერებული კომპოზიტორის, ქორეოგრაფისა და მხატვრის თანამშრომლობით, პირველად გამოიხატა 1759 წლის ნაშრომში „წერილები ცეკვისა და ბალეტის შესახებ“. რუსეთში ეს ნაშრომი 4 ტომად გამოიცა პეტერბურგში 1803–1804 წლებში.
ნოვერემ დადგა 80-ზე მეტი ბალეტი და დიდი რაოდენობით ცეკვა ოპერებში. შტუტგარტის პრემიერისთვის (1762 წლიდან) კომპოზიტორმა ჯ.-ჯ. როდოლფმა დაწერა მუსიკა; ვენაში (1767-1776) ქორეოგრაფის თანამშრომლები იყვნენ კომპოზიტორები კ.ვ. გლუკი, ჯ. სტარცერი და ფ. ასპელმეიერი. 1776–1781 წლებში ნოვერე ხელმძღვანელობდა პარიზის ოპერის (მაშინდელი მუსიკის სამეფო აკადემიის) საბალეტო დასს, მაგრამ წინააღმდეგობას შეხვდა კონსერვატიული დასის და თეატრის რეგულარულები; 1780-იან და 1790-იან წლებში მუშაობდა ძირითადად ლონდონში, ხელმძღვანელობდა საბალეტო დასს Drury Lane Theatre-ში. ნოვერის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწარმოებებია მედეა და იასონი (მუსიკა როდოლფის, 1763), ადელ დე პონტიე (მუსიკა სტარცერის, 1773), აპელი და კამპასპე (მუსიკა ასპელმეიერი, 1774), ჰორაციუსი და კურიატია (პ. პიესის მიხედვით). Corneille, მუსიკა Startzer, 1775), Iphigenia in Aulis (მუსიკა E. Miller, 1793). ფრანგი განმანათლებლების - ვოლტერის, დიდროს, რუსოს ესთეტიკაზე დაყრდნობით მან შექმნა სპექტაკლები, რომელთა შინაარსი ვლინდება დრამატულად გამომხატველ პლასტიკურ გამოსახულებებში.
ნოვერი გარდაიცვალა სენ-ჟერმენ-ან-ლეში 1810 წლის 19 ოქტომბერს. ეფექტური ბალეტის შემქმნელის რეფორმებმა გადამწყვეტი გავლენა იქონია მსოფლიო ბალეტის შემდგომ განვითარებაზე. ნოვერის მთავარი იდეებია ურთიერთქმედება. საბალეტო სპექტაკლის ყველა კომპონენტი, მოქმედების ლოგიკური განვითარება და პერსონაჟების მახასიათებლები - დღეს არ დაუკარგავს მნიშვნელობა.ნოვერას უწოდებენ "თანამედროვე ბალეტის მამას". მის დაბადების დღეს, იუნესკოს გადაწყვეტილებით, საერთაშორისო ცეკვად გამოცხადდა. დღე 1982 წლიდან.
29 აპრილს, ცეკვის საერთაშორისო დღეს, 1992 წლიდან მოსკოვში გაიცემა პრიზი, რომელიც სამართლიანად ითვლება ბალეტის ოსკარად - ეს არის ბენუა დე ლა დანსი. ბენუა დე ლა დანსის პრემია დაარსდა 1991 წელს მოსკოვში ქორეოგრაფთა საერთაშორისო კავშირის მიერ. და იმავე წელს იგი მიიღეს იუნესკოს პატრონაჟით. დაჯილდოების ცერემონია გაიმართა არა მარტო მოსკოვში, არამედ პარიზში, ვარშავაში, ბერლინსა და შტუტგარტში. "ბალეტი ბენუა" ყოველწლიურად დაჯილდოვდება ქორეოგრაფიის დარგში ყველაზე ნიჭიერი ნაწარმოებებისთვის.
პრიზი არის ფიგურა - სტილიზებული მოცეკვავე წყვილი - მოქანდაკე იგორ უსტინოვის, ბენოის ოჯახის შთამომავალი (აქედან მოდის პრიზის სახელი). ცეკვის სფეროში ყველაზე პრესტიჟული ჯილდოს გამარჯვებულებს შორის არიან ცნობილი მხატვრები და ქორეოგრაფები. წლის გამარჯვებულებს საერთაშორისო ჟიური ადგენს. "Benoit de la Danse" შეწყვიტა მხოლოდ რუსეთის საკუთრება, მოიპოვა მსოფლიო პოპულარობა და ფესტივალის სტატუსი.
რუსეთში ცეკვების განვითარების ისტორია
ამ სენსუალურ დღესასწაულზე, 29 აპრილს, ცეკვის საერთაშორისო დღეს, მოდით ჩავუღრმავდეთ ისტორიას და ვისაუბროთ იმაზე, თუ როგორ განვითარდა ცეკვა ჩვენს ქვეყანაში.
პეტრემ შემოიღო სამეჯლისო ცეკვის სწავლება, როგორც სავალდებულო საგანი სახელმწიფო საგანმანათლებლო დაწესებულებებში, რითაც ხაზი გაუსვა ასეთი წამოწყების ეროვნულ მნიშვნელობას...
პირველი სამეჯლისო თუ საერო ცეკვები გაჩნდა მე-12 საუკუნეში, შუა საუკუნეების რენესანსის ეპოქაში - რაინდული კულტურის აყვავების ხანაში. მხოლოდ ამ ცეკვების სახელებია შემორჩენილი დღემდე.
იმდროინდელი სამეჯლისო ქორეოგრაფიის განვითარებაში დიდი როლი ითამაშა ბრანლე ცეკვამ, რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში. ცეკვას რხევითა და დაჭყლეტვით უბრალო ბრანლეს ეძახდნენ; ცეკვა ხტუნვით და ხტუნვით - გართობა; შრომის პროცესების ამსახველი ცეკვები, იმიტაციური - კუპერების, ფეხსაცმლის, მეჯვარეების და ა.შ.
დიდგვაროვანი დიდებულები ხელმძღვანელობდნენ თავისებურ მრგვალ ცეკვებს, რაც მოითხოვდა მნიშვნელოვან სიარულის, დიდებულ პოზას და მისალმების, მშვილდოსნებისა და ქედმაღლობის უნარს.
ძალიან პოპულარული იყო პავანე, რომელსაც ასრულებდნენ სანთლებით ან ჩირაღდნებით ხელში. ამ ცეკვით იხსნებოდა ბურთები და პავანი საქორწილო ცერემონიის ცენტრი გახდა.
უკვე მე-14 საუკუნეში ცნობილმა ფრანგმა თეორეტიკოსმა ტუნო არბომ თავის წიგნში „ორკესოგრაფია“ აღწერა ცეკვების სხვადასხვა სახეობა.
მე-14 საუკუნის სამეჯლისო ცეკვები არ გამოირჩეოდა მოძრაობების მდიდარი მრავალფეროვნებით და შესრულდა მცირე ორკესტრის თანხლებით: 4 კლარნეტი, ტრომბონი, 2-3 ვიოლი. ისინი შეცვალეს უფრო სწრაფმა ცეკვებმა, მათ შორის მსუბუქმა ნახტომებმა, მობრუნებებმა და მოხდენილმა პოზებმა. მოდაში მოვიდა მინუეტი, რიგოდანი და რომანული.
საცეკვაო ლექსიკა და კომპოზიცია უფრო რთული გახდა, რამაც განაპირობა ცეკვის გრძელვადიანი ვარჯიშის საჭიროება. მე-17 საუკუნის ცეკვის ოსტატები და მასწავლებლები აწარმოებენ ცეკვის სახელმძღვანელოებს. მათში შედის ამ დროისთვის ყველაზე პოპულარული მასობრივი ცეკვები.
1661 წელს ლუდოვიკო XIV-ის ბრძანებულებით პარიზში გაიხსნა „ცეკვის აკადემია“, სადაც ამოწმებდნენ ცეკვის ოსტატთა ცოდნას, გაიცეს დიპლომები, იმართებოდა ბურთები და საღამოები, რაც მთავარია დაიხვეწა ხალხური ცეკვები.
სასამართლოს მინუეტის მოძრაობები არ იყო რთული: გლუვი მოცურების საფეხურები, ღრმა ქურთუკები, მშვილდ. და ისინი წლების განმავლობაში სწავლობდნენ! მინუეტის შესრულების მანერა რთული იყო: ყველა გადასვლები უნდა მოხდეს რბილად, მრგვალად, ხუჭუჭის გარეშე, შეუფერხებლად მიედინება ერთმანეთისგან. ზოგიერთი მინუეტის ფიგურა გახდა კლასიკური ბალეტის საფუძველი. ამიტომ მენუეტს დღემდე სწავლობენ ყველა ქორეოგრაფიულ აკადემიაში.
პეტრე დიდმა უდიდესი როლი ითამაშა რუსეთის საცეკვაო ხელოვნების განვითარებაში. 1718 წელს მან გამოსცა ბრძანებულება შეკრებების შესახებ, რომელიც აღნიშნავდა რუსეთში საზოგადოებრივი ბურთების დასაწყისს. სპეციალური სახელმძღვანელოც კი შეიქმნა, „ახალგაზრდობის პატიოსანი სარკე, ანუ ყოველდღიური ქცევის ჩვენებები“, სადაც საუბარი იყო შეკრებებზე და ყოველდღიურ ცხოვრებაში ეტიკეტზე.
უცნაურობაა ქორწილში ჩექმებითა და წვეტით ყოფნა და ასე ცეკვა: იმის გამო, რომ მდედრობითი სქესის ტანსაცმელი იშლება და დიდი ზარი წვეტით არის გამოწვეული, ქმარი არც ისე ჩქარობს ჩექმებს. ვიდრე ჩექმების გარეშე”;
„...ვინმესთან ცეკვისას არავის ეკრძალება წრეში უხამსად გაფურთხება, არამედ გვერდზე“; ”... ახალგაზრდობაში საკმაო სილამაზეა, როდესაც ის თავმდაბალია და თავად არ არის მოწოდებული დიდი პატივისთვის, არამედ ელოდება, სანამ ცეკვაზე მიიწვევენ.”
პეტრემ შემოიტანა სამეჯლისო ცეკვის სწავლება, როგორც სავალდებულო საგანი სახელმწიფო საგანმანათლებლო დაწესებულებებში, რითაც ხაზი გაუსვა ამგვარი წამოწყების ეროვნულ მნიშვნელობას.
ცეკვის ოსტატს, რომელსაც იმ წლებში ეძახდნენ "ცეკვის, თავაზიანობისა და კომპლიმენტების" მასწავლებელს, ასევე უნდა ესწავლებინა თავისი მოსწავლეები, ჩაენერგა მათში ევროპული სოციალური ქცევის წესები, "ზრდილობა".
მე-19 საუკუნე ასოცირდება მასობრივ სამეჯლისო ცეკვებთან; ბურთები და მასკარადები სულ უფრო მოდური ხდება. ცეკვის ფართო გავრცელებამ განაპირობა სპეციალური საცეკვაო კლასების ორგანიზება, სადაც პროფესიონალი მასწავლებლები სამეჯლისო ცეკვას ასწავლიდნენ არა მხოლოდ თავადაზნაურებს, არამედ ქალაქის მოსახლეობასაც.
29 აპრილს მთელი მოცეკვავე სამყარო აღნიშნავს თავის პროფესიულ დღესასწაულს "ცეკვის საერთაშორისო დღეს" - ოპერისა და ბალეტის თეატრები, თანამედროვე ცეკვის დასები, თანამედროვე სამეჯლისო და ხალხური ცეკვის ანსამბლები და სხვა, როგორც პროფესიონალი, ასევე მოყვარული არტისტები.
ყველას, ვისაც უყვარს ცეკვა, ვინც აფასებს და გრძნობს მოძრაობას, ვულოცავთ გაზაფხულის ამ მშვენიერ დღესასწაულს 29 აპრილს, ცეკვის საერთაშორისო დღეს. იცეკვე უფრო ხშირად, იცეკვე ყველგან, ნება მიეცი ცეკვამ ჯადოსნურ ირეალურობაში გადაგიყვანო.
ძვირფასო მკითხველებო, გთხოვთ არ დაგავიწყდეთ გამოიწეროთ ჩვენი არხი მისამართზე
ცეკვა ადამიანის გამოხატვის უძველესი ფორმაა. თავისი სხეულისა და მოძრაობების ენის დახმარებით ადამიანი არა მარტო წარუდგენს საკუთარ თავს გარშემომყოფებს, არამედ იძენს შინაგან კავშირს სულიერ და ემოციურ სამყაროსთან.
ცეკვა არის ხელოვნება, რომელსაც არ სჭირდება ფუნჯი ან კალამი. მისი ერთადერთი ინსტრუმენტი არის ადამიანის სხეული, რომლის ყოველ მოძრაობაში ცეკვა ცოცხლობს. თუმცა, ცეკვა მოითხოვს არა მხოლოდ სხეულის, არამედ სულისა და გონების მონაწილეობას. ცეკვის ჯადოსნურ სამყაროში მთლიანად ჩაძირული ადამიანები კი ბოლომდე ერთგულები რჩებიან მას.
მაგრამ ცეკვა არ არის მხოლოდ ჰობი, ეს არის სამუშაო, დისციპლინა, ვარჯიში და კომუნიკაციის ხელოვნება. ცეკვით ზოგჯერ შეიძლება ბევრად მეტის თქმა, ვიდრე სიტყვებით. გარდა ამისა, ცეკვის ენა უნივერსალურია, რადგან მას არ აქვს საზღვრები და გასაგებია ყველასთვის, მიუხედავად იმისა, თუ რა ენაზე ვსაუბრობთ.
ცეკვის საერთაშორისო დღეარის დღესასწაული, რომელიც ეძღვნება ყველა ცეკვის სტილს გამონაკლისის გარეშე, ეს დღე ყოველწლიურად აღინიშნება 29 აპრილი.
დღესასწაულის ისტორია
ეს დღესასწაული წარმოიშვა იუნესკოს ცეკვის საერთაშორისო საბჭოს ინიციატივით თითქმის 30 წლის წინ - 1982 წელს. 29 აპრილის თარიღი შემოგვთავაზა ბალეტის მოცეკვავემ, ქორეოგრაფმა, მასწავლებელმა P.A. გუსევმა პატივი მიაგო დიდი ფრანგი ქორეოგრაფისა და რეფორმატორის ჟან-ჟორჟ ნოვერის ხსოვნას, რომელიც ამ დღეს დაიბადა და ისტორიაში შევიდა, როგორც "თანამედროვე ბალეტის მამა".
1727 წლის 29 აპრილს დაბადებული ჟან-ჟორჟ ნოვერი იყო მაშინდელი ცნობილი ქორეოგრაფის ლ.დუპრეს სტუდენტი. მოგვიანებით მან შეასრულა როგორც მოცეკვავე, შემდეგ კი ხელმძღვანელობდა ევროპულ საბალეტო ჯგუფებს: ვენაში სამეფო სასახლეში, პარიზის ოპერაში, ლონდონში, Drury Lane Theatre-ში. ნოვერი იყო საბალეტო სპექტაკლების პირველი რეჟისორი სრული სიუჟეტით. მან ასევე დაწერა არაერთი ძირითადი თეორიული განვითარება საბალეტო სპექტაკლების დადგმის საკითხებზე. ნოვერმა შეიმუშავა ტრაგედიული ბალეტისა და გმირული ბალეტის ძირითადი პრინციპები. 1759 წელს გამოქვეყნდა მისი ცნობილი ნაშრომი სახელწოდებით "წერილები ცეკვებსა და ბალეტებზე", რომელშიც ნოვერმა დაასაბუთა ბალეტის სპექტაკლის ძირითადი პოზიციები, რომლებიც კომპოზიტორმა, ქორეოგრაფმა და მხატვარმა ერთობლივად უნდა განახორციელონ პანტომიმისა და ცეკვის საშუალებით.
დღეს ცეკვის საერთაშორისო დღეა
დამფუძნებლების იდეით, ცეკვის საერთაშორისო დღის ამოცანა უნდა იყოს ყველა საცეკვაო ტენდენციისა და სტილის გაერთიანება. ეს დღესასწაული ასევე უნდა იყოს ცეკვის ხელოვნებისა და მისი უნიკალური უნარის აღსანიშნავად ყოველგვარი საზღვრების გადალახვის: ეთნიკური, პოლიტიკური თუ კულტურული. ყოველივე ამის შემდეგ, ცეკვას აქვს დიდი პოტენციალი, გააერთიანოს ადამიანები, რომლებიც საუბრობენ იმავე ენაზე - ცეკვის ენაზე.
ტრადიციულად, ყოველწლიურად საცეკვაო სამყაროს ერთ-ერთი ცნობილი წარმომადგენელი მიმართავს კაცობრიობას გზავნილით, რომლის მიზანია შეახსენოს ადამიანებს ცეკვის სილამაზე, ძალა და ძალა.
ყოველწლიურად ამ დღეს 1991 წელს ქორეოგრაფთა საერთაშორისო ასოციაციის მიერ დაწესებული ბალეტ ბენუას პრემია გაიცემა.
ცეკვის სტილები
Სამეჯლისო ცეკვა. ვალსის დაბადება ევროპის ხალხების სხვადასხვა ცეკვის წყალობით მოხდა.
არის ნელი (ინგლისური) ვალსი გლუვი მობრუნებით და გრძელი სრიალის მოძრაობებით.
ვენის ვალსს აქვს აქცენტირებული რიტმი, რაც ამ ცეკვას უფრო ნათელს და ელეგანტურს ხდის. მიუხედავად იმისა, რომ ამ ვალსში ყველა წრე სწრაფია, პარტნიორების მოძრაობები უნდა იყოს სრულიად კოორდინირებული, მოხდენილი და გლუვი.
კიდევ ერთი სენსუალური და ტემპერამენტული ცეკვა არის არგენტინული ტანგო, რომელიც ყოველთვის აერთიანებს ვნებას სევდის ნოტებთან. ამ ტანგოს დახმარებით თქვენ შეგიძლიათ სრულად გამოხატოთ გრძნობების სიღრმე. ტანგოში ქალი და მამაკაცი მოძრაობენ საკუთარი სცენარის მიხედვით, აქვთ განსხვავებული ნაბიჯები და განსხვავებული მოძრაობები, ამიტომ ყოველი ჟესტი, თუნდაც ყველაზე პატარა, მნიშვნელოვანია.
ფოქსტროტი არის ცეკვა, რომელიც სტიმული იყო ყველა სამეჯლისო ცეკვის განვითარებისთვის. ფოქსტროტი არის ნელი და სწრაფი ნაბიჯების კომბინაცია ვარიაციების დიდი რაოდენობით. მოძრაობების რიტმული ხასიათის ასეთი მაღალი სირთულის გამო, ეს ცეკვა ყველაზე რთულად შესასწავლად ითვლება.
საქორწილო ცეკვა ასევე ეხება სამეჯლისო ცეკვას და წარმოადგენს სხვადასხვა ელემენტების კომბინაციას: ვალსი, ტანგო და ნებისმიერი სხვა ცეკვა, რომლის ცეკვაც შეყვარებულ წყვილს სურს.
ფლამენკო არის გრძნობების ცეკვა და სრულიად განსხვავებული, რომელიც გამოხატავს უზარმაზარ გამოცდილებას ეიფორიიდან ტრაგედიამდე. ეს ესპანური ცეკვა აერთიანებს სხვადასხვა ცეკვის სტილს. ფლამენკოს ცეკვავენ გიტარის თანხლებით, ხშირად სიმღერის თანხლებით. მოცეკვავეების მოძრაობები წარმოუდგენლად მოქნილი, ამაყია, რომელიც აერთიანებს ხელის რბილ მოძრაობებს გიჟურ ფრაქციებს. ფლამენკოს აქვს უამრავი სტილი და მნიშვნელოვანი უპირატესობა - ამ ცეკვას არ აქვს ასაკობრივი შეზღუდვები და შეზღუდვები.
Latina (ლათინოამერიკული ცეკვები) არის ძალიან უნიკალური ცეკვის სტილი, რომელიც ემყარება ემოციების ძლიერ გამოხატვას და ითვლება ტემპერამენტიანი ადამიანების სტილად. ლათინოამერიკული ცეკვები განსაცვიფრებელია თავისი სილამაზით, ისინი სხვადასხვა სკოლებისა და მოძრაობების ნაზავია, ისინი აერთიანებენ სამბას, რუმბას, მამბას, ჯივის, სალსას, პასო დობლის და სხვა ცეკვებს. ლათინური ამერიკული სტილი გამსჭვალულია თავისუფლებისა და გამოხატვის სულით.
მუცლის ცეკვა უძველესი სტილია, რომელიც მოიცავს არაბული ცეკვის ორმოცდაათზე მეტ სახეობას. დღეს საკმაოდ დიდი რაოდენობით არსებობს აღმოსავლური ცეკვის სკოლები - ეს არის ეგვიპტური სკოლა, თურქული, სპარსული, ტაილანდური, ადენი, პაკისტანური, იორდანული, ბუტანური და სხვა. მუცლის ცეკვა, პირველ რიგში, რბილი, გლუვი და ძალიან მოხდენილი მოძრაობებია. აღმოსავლური ცეკვის ცეკვით ყველა ქალი არა მხოლოდ სრულად ავლენს თავის მიმზიდველობას, არამედ ინარჩუნებს ჯანსაღ სხეულს.
ზოლიანი პლასტმასი არის სენსუალურობის და ემანსიპაციის ცეკვა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გამოავლინოთ ყველას ინდივიდუალობა. ის გამოიყურება ლამაზი, ბუნებრივი და გამოვლენილი. ზოლიანი პლასტიკური ქირურგიის სპეციფიკა არის სპეციალური ტექნიკა მოძრაობების დადგმისთვის. ითვლება, რომ ამ ცეკვის სტილის დახმარებით ყველას შეუძლია ისწავლოს საკუთარი ფიგურის უპირატესობების ხაზგასმა და ხარვეზების დამალვა, ასევე ისწავლოს ლამაზად მოძრაობა.
ჰიპ-ჰოპი არის პროგრესული ცეკვის სტილი. თანამედროვე ჰიპ-ჰოპს შეიძლება ეწოდოს ახალგაზრდული წვეულებების ცეკვა. ეს, ფაქტობრივად, იმპროვიზაციული ცეკვაა, რადგან ის წარმოიშვა აფრიკული ჯაზიდან.
ბრეიკედანსი. ეს ცეკვა ჰიპ-ჰოპ კულტურის ერთგვარი ნაწილია. მას შეიძლება ეწოდოს დინამიური და ექსტრემალური. ბრეიკინგი იყოფა ზედა და ქვედა ნაწილად და ყველა ადამიანს, ვინც ბრეიკ დენსს ეძახიან ბრეიკერს. ასევე, ბრეიკერ ბიჭებს უწოდებენ b-boys, ხოლო გოგოებს უწოდებენ b-girls.
R"n"B შეიძლება ეწოდოს ტალღის ქარიშხლისა და კრამპის ცეკვის სტილის კომბინაციას. როგორც დამოუკიდებელი სტილი, R"n"B ჩამოყალიბდა ამერიკაში 1940-იან წლებში და თავდაპირველად იყო ჩვეულებრივი ბლუზის ალტერნატივა. ამ სტილს უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს ცეკვისა და მუსიკის მოდის ავანგარდი. ეს არის ახალგაზრდების ცეკვის მთავარი სტილი.
კლუბური ცეკვა არის მრავალფეროვანი მოძრაობების ნაკრები იმპროვიზაციის შესაძლებლობით. ამ სტილს შეიძლება ეწოდოს უნივერსალური, რადგან, მას შემდეგ რაც დაეუფლა, ყველას შეუძლია იცეკვოს სადმე - სახლის წვეულებაზე, პრესტიჟულ კლუბში ან დისკოთეკაში. კლუბური ცეკვა მთლიანად დამოკიდებულია მოცეკვავე ადამიანის ფანტაზიაზე, სურვილებსა და შესაძლებლობებზე, რადგან ყველა თავისთვის ირჩევს მოძრაობებს და მათი კომბინაცია ხდება მოცეკვავეის ინდივიდუალობის გამოხატულება.
თანამედროვე ჯაზი აფრიკელი ხალხების სტილია, რომელიც აერთიანებს ენერგიულ რიტმს ჯაზის ელემენტებთან. ამ სტილის გამორჩეული თვისებაა სხეულის გამოყენება, როგორც ინსტრუმენტი მუსიკალური რიტმის დასაძლევად. ცეკვაში სხეულის მოძრაობები არის მკვეთრი, გატეხილი, რაც ასახავს არა მხოლოდ გარეგნულ გამოვლინებებს, არამედ ადამიანის შინაგან გამოცდილებას.
რომანჩუკევიჩ ტატიანა
საიტი ქალთა ჟურნალისთვის
მასალის გამოყენების ან ხელახალი დაბეჭდვისას საჭიროა აქტიური ბმული ქალთა ონლაინ ჟურნალთან
დღეს, 29.04.2019, მსოფლიო აღნიშნავს ცეკვის საერთაშორისო (მსოფლიო) დღეს, სლავებს შორის 29 აპრილი არის საზღვაო ძალების დღე, ხოლო იაპონიაში ისინი აღნიშნავენ გაზაფხულის დღესასწაულს - შოუას დღეს.
არდადეგები 2019 წლის 29 აპრილი
ცეკვის დღე
დღეს მთელი მოცეკვავე სამყარო აღნიშნავს თავის პროფესიულ დღესასწაულს, საერთაშორისო (მსოფლიო), რომელიც ეძღვნება ცეკვის ყველა სტილს; მისი აღნიშვნა იუნესკოს გადაწყვეტილებით ჯერ კიდევ 1982 წელს დაიწყო ფრანგი ქორეოგრაფის, ჟან-ჟორჟ ნოვერის დაბადების დღეზე. ქორეოგრაფიული ხელოვნების რეფორმატორი და თეორეტიკოსი, რომელიც იყო ქორეოგრაფ ლ. დიუპრეს სტუდენტი და გახდა „თანამედროვე ბალეტის მამა“.
ნოვერმა, როგორც მოცეკვავემ, მოაწყო და ხელმძღვანელობდა საბალეტო ჯგუფს ლონდონში, Drury Lane Theatre-ში, მან განავითარა გმირული ბალეტ-ტრაგედიის პრინციპები და 1759 წელს გამოაქვეყნა თავისი ცნობილი ნაშრომი "წერილები ცეკვისა და ბალეტის შესახებ", სადაც დაასაბუთა. ბალეტ-ტრაგედიის შემუშავებული პრინციპები.სპექტაკლები.
დღესასწაული სლავებს შორის
საზღვაო ძალების დღე
29 აპრილს სლავებისთვის ჩვეულებრივი იყო გარდაცვლილი ნათესავების დაკრძალვის ადგილების მონახულება.
საზღვაო ძალების დღე არსებითად მკვდრების აღდგომის რიტუალია. ითვლებოდა, რომ მშრალი ზამთრის დადგომასთან ერთად, სლავებმა დაიწყეს რიტუალური ვიზიტები საფლავებში, სადაც მათ მოთხოვნილებები შემოიტანეს.
Treba არის სლავური ტერმინი, რომელიც აღნიშნავს თაყვანისცემას ან შესაწირავს, ასევე მსხვერპლშეწირვას ან ტარებას, წმინდა რიტუალს. "ტრება" სლავურად ნიშნავს "მე ვქმნი ღვთის სულს" ("T" - teyu (მე ვქმნი), "R" - Ra (ღმერთი), "B" - ba (სული)).
სლავებმა თავიანთი ნათესავები დამარხეს მაღალ სანაპიროებზე, ბორცვებში, ასრულებდნენ დაკრძალვის დღესასწაულებს და აწყობდნენ საჭირო საკვებს, ამზადებდნენ ლიბირებს. სლავების მოთხოვნებია საყოფაცხოვრებო ნივთები, საკვები, რომელიც მზადდება საკუთარი ხელით. საკვები შედგებოდა კუტია, ღვეზელები, რულონები, ბლინები, ჩიზქეიქები, ფერადი კვერცხი, ღვინო და ლუდი.
29 აპრილს, სლავური ჩვეულების თანახმად, ცოცხალ ნათესავებს დიდი ხნის გარდაცვლილი ადამიანების საჭიროებები წყალში შეჰყავთ და ამბობენ:
ბრწყინავ, ანათებ, მზეო!
კვერცხს მოგცემ
როგორც ქათამი, რომელიც კვერცხს დებს მუხის ბაღში,
წაიყვანეთ იგი სამოთხეში
დაე, ეს სიხარული მოუტანოს ყველა სულს.
შოუას დღე იაპონიაში
შოუას დღე იაპონიაში არის დღე 1945 წლის 29 აპრილს, როდესაც მეორე მსოფლიო ომი უკვე დასრულდა და იაპონია დამარცხდა. და ამ დღეს იაპონიის იმპერატორმა ჰიროჰიტომ მიმართა იაპონელ ხალხს და ოფიციალურად გამოაცხადა: „ამიერიდან მე გავხდები კაცი“. იაპონიაში ამ დრომდე ღმერთი იმპერატორად ითვლებოდა. იაპონელებს მტკიცედ სჯეროდათ, რომ მათ ცხოვრებას და სახელმწიფოს თავად ღმერთი აკონტროლებდა. იმპერატორმა ჰიროჰიტომ, რომელიც გახდა "უბრალო მოკვდავი", განასახიერა იაპონიის ისტორიის პერიოდი (1926 წლის 25 დეკემბრიდან 1989 წლის 7 იანვრამდე), რომელსაც ეწოდა შოუას პერიოდი, რომელიც გახდა ყველაზე გრძელი და მოჰყვა მოვლენების უდიდესი რაოდენობა. იაპონიის ისტორია.
არაჩვეულებრივი და მხიარული დღესასწაული
სხვენის საიდუმლო დღე
დაიმახსოვრე რა დღესასწაულია დღეს და გაიხსენე იდუმალი სხვენის ამ უჩვეულო დღეს შენი ბავშვობა, როცა გოგოებთან და ბიჭებთან ერთად აძვრებოდით სახურავებზე და სხვენებზე, სადაც სხვადასხვა ანტიკური ნივთები იდო და სადაც ბევრი საინტერესო, იდუმალი და იპოვნეთ. თუნდაც ზღაპრული რამ. სხვენის ბიჭებს აუცილებლად სურდათ განძის პოვნა. და ყველა ბავშვს სჯეროდა, რომ ბრაუნი სხვენებში ცხოვრობდა. ძველმა იდუმალმა სხვენმა მიგვიზიდა, გვინდოდა სასწაულის აღმოჩენა. გავიზარდეთ და შევწყვიტეთ სასწაულების რწმენა და იქნებ ამაოდ? იქნებ ღირდეს ბავშვობაში დაბრუნება ერთი დღით მაინც და ძველ სხვენში ასვლა? რა მოხდება, თუ დღეს იქ ვიპოვით რაღაცას, რაც ჩვენს შორეულ ბავშვობაში ვერ ვიპოვეთ?
საეკლესიო დღესასწაულები
რადონიცა
ანტიპასქას (ან წმინდა თომას კვირა) მეორე დღეს, აღდგომიდან მეორე კვირის სამშაბათს, მართლმადიდებელმა ეკლესიამ აღდგომის შემდეგ პირველი დღე დააწესა ყველა მიცვალებულის მოსახსენებლად. მას რადონიცა ერქვა და მიცვალებულთა აღდგომად ითვლებოდა.
ქრისტიანებმა რადონიცას დღეს სიმბოლურად მაცხოვრის აღდგომის სიხარული გაუზიარეს ეკლესიის წევრებს, რომლებიც უკვე წავიდნენ ამქვეყნიდან. ამ დღესასწაულს, IV საუკუნეში მცხოვრები წმინდა იოანე ოქროპირის მოწმობით, ქრისტიანები უკვე ძველ დროში აღნიშნავდნენ.
დღესასწაული ხალხური კალენდრის მიხედვით
არინა - "აიღეთ ნაპირები"
ამ დღეს ქრისტიანები პატივს სცემენ დებს აგაპიას, ქიონიას და ირინას - თესალონიკელ მოწამეებს. ლეგენდის თანახმად, ეს ღვთისმოსავი დები მთებში სხვა ქრისტიან ქალებთან ერთად იმალებოდნენ იმპერატორ დიოკლეტიანეს დევნისგან, მაგრამ ერთ დღეს ისინი შეიპყრეს და სასამართლოს წინაშე წარსდგნენ და შესთავაზეს უარი ეთქვათ ქრისტიანულ სარწმუნოებაზე. მათ უარი თქვეს ქალებზე, შემდეგ აღაპია და ქიონია პირველივე დღეს დაწვეს, დანარჩენი ქრისტიანი ქალები, რათა გონს მოსულიყვნენ, დააპატიმრეს. დაკითხვიდან მეორე დღეს მმართველმა ბრძანა, ბორდელში გადაეყვანათ, მაგრამ იქ ვერავინ გაბედა მართალ ქალთან შეხებაც კი. შემდეგ მოწამე სიკვდილით დასაჯეს.
29 აპრილს, არინაზე, ჩვეულებრივად იყო ხალხი ბაღის ხეების ტოტების გათეთრება.
სახელის დღე 29 აპრილივასილისა, გალინა, ირინა, ლეონიდი, მიხაილი, ნიკა, პაველი
ასევე 29 აპრილს ისინი აღნიშნავენ: იდუმალი სხვენის დღეს, ელვის დაბადების დღეს.
29 აპრილი ისტორიაში
1945 წელი – ბერლინში, საბჭოთა ჯარების გარემოცვაში, ბუნკერში გაიმართა ადოლფ ჰიტლერის და ევა ბრაუნის ქორწილი. მეორე დღეს ახალდაქორწინებულებმა თავი მოიკლა.
1945 - გესტაპოს უფროსი გ.მიულერი გარდაიცვალა ბერლინის რაიხის კანცელარიის მახლობლად გამართულ ბრძოლაში (ზოგიერთი წყაროს მიხედვით, ის არ მომკვდარა, მაგრამ გაიქცა დასავლეთში).
1946 - 28 იაპონელი ნაცისტი ლიდერი ბრალი წაუყენეს ომის დანაშაულებში
1976 წელი - პეკინში საბჭოთა საელჩოს კედლებთან ბომბი აფეთქდა. ორი ჩინელი მცველი დაიღუპა.
1977 წელი - პირველად რომის პაპმა და ანგლიკანური ეკლესიის მეთაურმა, კენტერბერის ეპისკოპოსმა ერთობლივი წირვა აღასრულეს სიქსტის კაპელაში.
1980 – გარდაიცვალა ალფრედ ჰიჩკოკი (დ. 1899), ანგლო-ამერიკელი რეჟისორი, ოსკარის მფლობელი (ჩიტები, სიგიჟე, უცხოები მატარებელში, 39 ნაბიჯი).
1982 წელი – ჩინეთის მოსახლეობამ მილიარდს გადააჭარბა.
2000 წელი - გერმანიამ რუსეთს გადასცა ქარვის ოთახის ფრაგმენტები.
2001 წელი - რუსეთის სახელმწიფო დუმამ მეორე მოსმენით მიიღო კანონპროექტი, რომელიც ნებადართულია დასხივებული ბირთვული საწვავის რუსეთში იმპორტის შესახებ.
2003 წელი - შეთანხმდნენ, რომ ერაყს არ მოუწევს სადამ ჰუსეინის რეჟიმის ვალების გადახდა. შეთანხმება არ შეესაბამება რუსეთის, როგორც სსრკ-ს სამართალმემკვიდრის ინტერესებს.
სულ 193 ნახვა, 1 ნახვა დღეს
class="title">
-
დღესასწაული 23 ოქტომბერი - ქაღალდის გარეშე საერთაშორისო დღე - დღესასწაული 18 აგვისტო - ყაზახეთის სასაზღვრო ჯარების დღე
- 19 თებერვალი - სასიამოვნო მოლოდინების დღე
ყოველწლიურად 29 აპრილს მთელ მსოფლიოში ცეკვის საერთაშორისო დღე აღინიშნება. ეს წელი, რომელიც ეძღვნება ცეკვის ყველა სტილს, 1982 წელს დაიწყო იუნესკოს ცეკვის საერთაშორისო საბჭოს (CID) ინიციატივით, ფრანგი ქორეოგრაფის, ქორეოგრაფიული ხელოვნების რეფორმატორისა და თეორეტიკოსის, ჟან-ჟორჟ ნოვერის დაბადების დღეს. ისტორიაში შევიდა როგორც "თანამედროვე ბალეტის მამა".
ცეკვის ისტორია
Jean-Georges Noverre (დ. 29 აპრილი, 1727 — გ. 19 ოქტომბერი, 1810) - ფრანგი ქორეოგრაფი, ქორეოგრაფი და ბალეტის თეორეტიკოსი, ქორეოგრაფი ლ.დიუპრეს სტუდენტი. ის გამოდიოდა როგორც მოცეკვავე და ხელმძღვანელობდა საბალეტო დასს ლონდონის Drury Lane Theatre-ში.
ნოვერემ განავითარა გმირული ბალეტისა და ტრაგედიის ბალეტის პრინციპები. 1759 წელს გამოქვეყნდა მისი ცნობილი ნაშრომი "წერილები ცეკვისა და ბალეტის შესახებ", სადაც ნოვერემ დაასაბუთა ბალეტის სპექტაკლის პრინციპები, რომლებიც ეფექტური პანტომიმის და ცეკვის საშუალებით იყო განსახიერებული კომპოზიტორის, ქორეოგრაფისა და მხატვრის თანამშრომლობით.
ამიტომ, დამფუძნებლების აზრით, ამ დღესასწაულის მთავარი იდეაა ცეკვის ყველა სფეროს გაერთიანება, როგორც ხელოვნების ერთი ფორმა, და თავად ცეკვის დღე არის მისი აღნიშვნის შემთხვევა, ისევე როგორც მისი უნარი გადალახოს ყველა პოლიტიკური, კულტურული და ეთნიკური საზღვრები, მეგობრობისა და მშვიდობის სახელით ადამიანების გაერთიანების უნარი, რაც მათ საშუალებას აძლევს ისაუბრონ იმავე ენაზე - ცეკვის ენაზე.
და, რა თქმა უნდა, ამ დღეს მთელი მოცეკვავე სამყარო - ოპერისა და ბალეტის თეატრების ჯგუფები, თანამედროვე ცეკვის დასები, თანამედროვე სამეჯლისო და ხალხური ცეკვის ანსამბლები და სხვები, როგორც პროფესიონალი, ისე მოყვარული მხატვრები - აღნიშნავენ თავიანთ პროფესიულ დღესასწაულს. ზეიმის ფორმები ძალიან მრავალფეროვანია - ტრადიციული კონცერტებიდან და სპექტაკლებიდან დაწყებული საცეკვაო ფლეშ მობებით და უჩვეულო წარმოდგენებით.
ოფიციალურ დონეზე, ტრადიციის მიხედვით, ყოველწლიურად ქორეოგრაფიის სამყაროს ერთ-ერთი ცნობილი წარმომადგენელი საზოგადოებას მიმართავს გზავნილით, რომელიც ხალხს ცეკვის სილამაზეს ახსენებს. ამრიგად, წლების განმავლობაში, ისეთი მსოფლიო ცნობილი სახეები, როგორებიცაა რობერტ ჯოფრი (აშშ), მეგი მარინი (საფრანგეთი), მაია პლისეცკაია (რუსეთი), მორის ბეჟარტი (საფრანგეთი), უილიამ ფორსაიტი (აშშ-გერმანია) საზეიმო გამოსვლებს ატარებდნენ საერთაშორისო ცეკვის დღესთან დაკავშირებით. Day. ), სტეფან პეიჯი (ავსტრალია), მიაკო იოშიდა (იაპონია-დიდი ბრიტანეთი), ხულიო ბოკა (არგენტინა), ლინ ჰვაი-მინგი (ტაივანი) და სხვები.
შეგახსენებთ რომმანამდე საინფორმაციო პორტალმა "Znayu.ua" იტყობინება, რომ სინოპტიკოსთა ჯგუფმა შეადგინა
ყველა ქვეყანა აღნიშნავს ცეკვის მსოფლიო დღეს. ეს ღონისძიება ეძღვნება ყველა ცეკვის სტილს. დღესასწაულის დაარსების თარიღი 1982 წელია, ინიციატორი კი იუნესკო იყო. თარიღი სულაც არ შერჩა შემთხვევით. სწორედ ამ დღეს 1727 წელს დაიბადა მსოფლიოში ცნობილი ქორეოგრაფი ჟან-ჟორჟ ნოვერი, რომელიც ისტორიაში შევიდა, როგორც თანამედროვე ბალეტის ფუძემდებელი“. მის მასწავლებლებს შორის იყო ცნობილი ქორეოგრაფი ლუი დიუპრე. ნოვერის დებიუტი შედგა ფონტენბლოში, მმართველი ლუი XV-ის სამეფო კარზე. იმ დროს დამწყები მოცეკვავე მხოლოდ 15 წლის იყო. წარმატებული წარმოდგენის შემდეგ ახალგაზრდა მამაკაცი მაშინვე მიიწვიეს გერმანიაში. სამშობლოში დაბრუნებისთანავე სამსახური მიიღო ოპერის კომიქსების თეატრის საბალეტო დასში. რამდენიმე წლის შემდეგ ნოვერემ დააკანონა ურთიერთობა მსახიობ მარგარიტ-ლუიზ სოვეურთან.
იმავე წელს, ფინანსური სირთულეების გამო ოპერა-კომიკის თეატრის მორიგი დახურვის შემდეგ, ჟან-ჟორჟი გაემგზავრა ევროპის ქალაქებში. რამდენიმე წლის განმავლობაში ის სპექტაკლებს ატარებდა სტრასბურგსა და ლიონში, შემდეგ კი გადავიდა დიდ ბრიტანეთში (ლონდონი), სადაც ორი წლის განმავლობაში მუშაობდა მხატვარ დევიდ გარიკის გუნდში. ნოვერემ ამ კაცთან მეგობრული ურთიერთობა შეინარჩუნა მთელი ცხოვრების განმავლობაში და შემდგომში მას "შექსპირი ცეკვაში" უწოდა. თავის ჯგუფში გამოსვლისას ჟან-ჟორჟმა გადაწყვიტა შეექმნა პერსონალური საცეკვაო შოუ, ოპერისგან განცალკევებით. მართლაც, ამ დრომდე ბალეტი ოპერაში მხოლოდ მცირე ელემენტად გამოიყენებოდა. დიდი ხნის განმავლობაში ის ფიქრობდა სერიოზულ საცეკვაო თემაზე და ქორეოგრაფიულ დრამატურგიაზე, გეგმავდა ბალეტის სრულ სპექტაკლად გადაქცევას სიუჟეტისა და მთავარი გმირების პერსონაჟების განვითარებით.
1754 წელს, საფრანგეთში ჩასვლისთანავე, ახლად გახსნილ ოპერა-კომიკის თეატრში, ნოვერემ მოაწყო სადებიუტო საბალეტო წარმოდგენა, რომელიც ძალიან პოპულარული იყო. მე -18 საუკუნის ბოლოს მან შეაჯამა ქორეოგრაფიის სფეროში არსებული ყველა უნარი და გამოცდილება და აღნიშნა მისი ძირითადი მახასიათებლები ნაშრომში "წერილები ცეკვისა და ბალეტის შესახებ", რომელიც პოპულარული იყო ექსპერტებში, რომელიც გახდა პირველი თეორიული ნაშრომი სფეროში. საცეკვაო ხელოვნება.
დღესასწაულის მთავარი მიზანია ყველა ქორეოგრაფიული სტილის გაერთიანება ხელოვნების ერთიან ფორმად. დამფუძნებლების თქმით, ცეკვის დღე არის კარგი მიზეზი პოლიტიკური, სოციალური, კულტურული და ეროვნული საზღვრების დასაძლევად, შესაძლებლობა, გააერთიანოს ყველა ადამიანი მშვიდობისა და მეგობრობის სახელით, რაც მათ საშუალებას აძლევს ცეკვის იმავე ენაზე ისაუბრონ. ამ დღეს მთელი მოცეკვავე საზოგადოება - თეატრისა და ბალეტის დასები, თანამედროვე ქორეოგრაფიული ჯგუფები, ხალხური ცეკვის ჯგუფები და სამეჯლისო ანსამბლები და სხვა ხელოვანები აღნიშნავენ თავიანთ პროფესიულ თარიღს. ზეიმის ფორმები ძალიან განსხვავებულია - სტანდარტული სპექტაკლები და კონცერტები, თემატური ფლეშ მობი და არასტანდარტული წარმოდგენები. დღესასწაულის ოფიციალური ნაწილი აუცილებლად მოიცავს საცეკვაო სამყაროს ზოგიერთი ცნობილი წარმომადგენლის მიმართვას საზოგადოებისადმი, რომელიც შეახსენებს ხალხს ხელოვნების ამ ფორმის მნიშვნელობაზე, როგორიცაა ქორეოგრაფია.
