გადავწყვიტე მოგითხროთ მცირე ბიზნესის შესახებ, რომელსაც ჩემი მეგობარი 3 წელია აწარმოებს. თანამშრომლობს რამდენიმე მხატვართან და მხატვართან.
მათთვის ნახატების შეკვეთებს პოულობს და გაყიდვის შეთანხმებულ პროცენტს იღებს, ანუ შუამავლის როლს ასრულებს მხატვარსა და მომხმარებელს შორის.
ეს არის მისი დამატებითი ოკუპაცია, რომელიც, გარდა ძირითადი სამსახურისა, კარგ შემოსავალს მოაქვს თვეში 20 - 30 ათასი. ამ დროისთვის ის აღარ ეძებს შეკვეთებს, კლიენტების უმეტესობა რეგულარული მომხმარებელი ან მათი მეგობრები და ნაცნობები არიან. ამიტომ, ახლა მას მხოლოდ ის შეუძლია, რომ მომხმარებელთან და ხელოვანთან ტელეფონით მოლაპარაკება და მისი ნამუშევრისთვის თანხის ნაწილი მიიღოს.
ნიჭიერებს დახმარება სჭირდებათ...
ალბათ თითოეულ თქვენგანს გსმენიათ ეს გამოთქმა "ნიჭებს უნდა დაეხმარო, უღიმღამოობა თავისით იპოვის გზას"სინამდვილეში, რუსეთში ბევრი კარგი ნიჭიერი მხატვარია, რომლებიც შიმშილით ცხოვრობენ. ეს ის მხატვრებია, რომელთა დახმარება ნამდვილად შეგიძლიათ, რა თქმა უნდა პირადი სარგებლით.
ფაქტია, რომ მხატვრებმა, რომლებმაც ხატვა იციან, არ იციან გაყიდვა. ა ნახატები, რაც არ უნდა ითქვას, მაინც ის პროდუქტია, რომელსაც, ისევე როგორც ნებისმიერ სხვა პროდუქტს, სჭირდება რეკლამა. ახლა აღარ ვისაუბრებთ მაღალ ხელოვნებაზე და იმაზე, თუ როგორი უნდა იყოს ნამდვილი მხატვრობა. და ჩვენ არ შევეხებით კოლექციონერებსა და ფერწერის მცოდნეებს. ვისაუბრებთ ე.წ "სალონის მხატვრობა", იყიდება ნახატები. ეს არის ზეთის ნახატები ტილოზე, დეტალური ნახატებით, სასიამოვნოა ჩვეულებრივი მყიდველის თვალისთვის, რომელმაც ცოტა რამ იცის ფერწერის შესახებ.
ასეთი ნახატები ძირითადად განკუთვნილია საჩუქრებისთვის და ინტერიერის გაფორმებისთვის. მათ აქვთ ხელმისაწვდომი ფასი და თავად მხატვრის სახელს არსებითად მნიშვნელობა არ აქვს. ეს ის ნახატებია, რომლითაც ჩემი მეგობარი მუშაობს. ყველაფერი რაც თქვენ გჭირდებათ არის იპოვოთ მხატვრები, რომლებმაც იციან როგორ დახატონ ლამაზი ნახატები სალონის ჟანრში და იპოვოთ მათი პირველი მომხმარებლები.
სად უნდა ვეძებოთ მხატვრები თანამშრომლობისთვის
შეგიძლიათ რეკლამა განათავსოთ უფასო ინტერნეტ დაფებზე და გაზეთში. იპოვეთ მხატვრები სპეციალურ ინტერნეტ სერვისებზე ან საგანმანათლებლო დაწესებულებებში. პირადი გამოცდილებიდან შემიძლია ვთქვა, რომ კარგი არტისტების პოვნა რთული არ არის. პირადად მე, ექსპერიმენტის გულისთვის, გადავწყვიტე შემეკვეთა ზეთის ნახატი (პეიზაჟი 50x60 ბევრი დეტალით), დავტოვე რეკლამა ვირტუოზურ სერვისზე. ru მითითებულია მცირე თანხა 5000 რუბლი. პირველივე დღეს მივიღე დაახლოებით 20 წერილი აშკარად მშიერი მხატვრებისგან, რომლებიც მზად იყვნენ დამეხატა ეს სურათი 3000-ად და ზოგიერთი 2000 მანეთადაც კი. თითქმის ყველა მათგანს ჰქონდა უმაღლესი განათლება და მწერლობის მაღალი დონე.
და ასე ყველგან მხატვრების უმეტესობა, ვინც ხატავს, უმუშევარია! ბრძანებები არ აქვთ! და თუ არსებობს, ძალიან იშვიათია და ყველაზე ხშირად მეგობრებისა და ნაცნობებისგან. მაგრამ მათ როგორმე უნდა იცხოვრონ, ამიტომ ისინი ღარიბები არიან და ისე გამოდიან, როგორც შეუძლიათ, ხელ-ფეხით აითვისებენ ნებისმიერ ბრძანებას და მზად არიან ყელი გამოღრღნონ თავიანთ უბედურ მხატვარ ამხანაგებს.
ასე რომ, თქვენ ნამდვილად არ შეგექმნებათ პრობლემები მხატვრების პოვნაში, მაგრამ მომხმარებლების პოვნა, რა თქმა უნდა, უფრო რთული იქნება, მაგრამ მიუხედავად ამისა, ამოცანა საკმაოდ შესასრულებელია.
სად ვეძიოთ მომხმარებლები ნახატებისთვის
პირველი რაც უნდა გააკეთოთ არის მაღალი ხარისხის ფოტო ალბომიმხატვრების ნამუშევრები, უნდა გქონდეთ, როგორც ელექტრონულად, ასევე პირდაპირ ეთერში. მხატვრები დაუდევარი და მოუსვენარი ხალხია და, როგორც წესი, მათი ნამუშევრების ფოტოსურათები ზუსტად ასე კეთდება. ამაზე ჯერ ზრუნვაა საჭირო.
ონლაინ გალერეები
შემდეგი, სასარგებლო იქნება მხატვრების ნახატების გამოფენა ონლაინ გალერეები, თუ, რა თქმა უნდა, არტისტებმა ჯერ ვერ მოახერხეს ამ სერვისებში დარეგისტრირება. დღეს ყველაზე პოპულარული ონლაინ გალერეა არის artnau.ru, მაგრამ მაინც, ძალიან არ უნდა დაეყრდნოთ ამ სერვისებს, იქ ბევრი მხატვარია და ამიტომ შეკვეთები ძალიან იშვიათი იქნება.
პერსონალური საიტი ხელოვანისთვის
მაგრამ მხატვრისთვის პირადი ვებსაიტის შექმნა ძალიან კარგი ვარიანტი იქნება. ზოგიერთმა ხელოვანმა უკვე შექმნა საკუთარი ვებსაიტები, მაგრამ ყველა მათგანი, რბილად რომ ვთქვათ, სასურველს ტოვებს. ისინი უბედურები არიან და აბსოლუტურად "ნულოვანი"! ყველაზე კარგი რაც მინახავს უბრალოდ ლამაზი დიზაინია - სულ ესაა! თითქმის ყველას არ აქვს დასწრება.
დაბალი ტრეფიკი იმით კი არ არის განპირობებული, რომ ხალხმა შეწყვიტა ნახატებით დაინტერესება, არამედ იმიტომ, რომ ყველა ეს საიტი სრულიად გაუნათლებლად არის შექმნილი. ისინი შეიცავს მხოლოდ ნამუშევრების ფოტოებს, საუკეთესო შემთხვევაში ყურადღებით გადაღებულ და დამუშავებულ Photoshop-ში და მცირე ბიოგრაფიას თავად მხატვრის შესახებ. Სულ ეს არის! მეტი არაფერია! მაინტერესებს საიდან შეიძლება ჩამოვიდნენ მნახველები? ტექსტი არ არის! არანაირი რეკლამა!
საიტები საერთოდ არ არის ოპტიმიზებული ან დაწინაურებული.
ამიტომ, როგორც გესმით, ვებსაიტის შექმნა სასარგებლო იქნება მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მას აქვს ტრეფიკი მაინც, წინააღმდეგ შემთხვევაში მას აზრი არ აქვს. Ჰო მართლა თუ გჭირდებათ საიტიან მისი პოპულარიზაცია - მომწერეთ.
Სოციალური მედია
ასევე, შეკვეთების ძიებისას არ დაივიწყოთ სოციალური ქსელები! დაარეგისტრირე მხატვარი ყველა პოპულარულ სოციალურ ქსელში. ქსელები. გააკეთეთ ლამაზი გვერდი ნახატებისა და თავად ავტორის ფოტოებით მუშაობის პროცესში. შეგიძლიათ გადაიღოთ ვიდეო, თუ როგორ ხატავს მხატვარი სურათს თავიდან ბოლომდე და განათავსოთ ვიდეო სოციალურ ქსელებში, YouTube-სა და ვებსაიტზე.
ზოგადად, ინტერნეტში პროდუქტის რეკლამირების უამრავი გზა არსებობს, თქვენ უბრალოდ უნდა გააკეთოთ ეს და საჭიროების შემთხვევაში დააკავშიროთ შესაბამისი ადამიანები. თქვენ უნდა დაიწყოთ ნახატების რეკლამა ოფლაინში სავიზიტო ბარათებით. დარწმუნდით, რომ გააკეთეთ რამდენიმე სავიზიტო ბარათი, რომელიც შეგიძლიათ დატოვოთ თქვენს პირველ კლიენტებთან და დაურიგოთ ყველას. დაბეჭდეთ ფლაერები, დაიქირავეთ რამდენიმე სტუდენტი, რომ ჩამოაგდეს ისინი საფოსტო ყუთებში. დაეთანხმეთ მაღაზიის მფლობელებს, რომლებიც ყიდიან საჩუქრებს ან ინტერიერის აქსესუარებს, დაკიდეთ რამდენიმე ბანერი, დატოვეთ სავიზიტო ბარათები.
ფასი
სალონის ჟანრში ნახატის ფასი დამოკიდებულია შესრულების ხარისხზე, ნახატის სირთულეზე, დეტალების რაოდენობაზე, თემატიკაზე და, შესაბამისად, მის ზომაზე. პროცენტი, რომელსაც იღებთ თქვენი ნამუშევრისთვის, ინდივიდუალურად განიხილება მხატვართან. როგორც წესი, შუამავლები იღებენ ნახატის ღირებულების 30%.. მაგრამ იმის გათვალისწინებით, რომ მხატვრებს შეკვეთების მწვავე დეფიციტი აქვთ, შეგიძლიათ გაყიდვების გაცილებით მაღალი პროცენტი დააწესოთ თქვენთვის! ბევრი ხელოვანი მზადაა იმუშაოს გროშებისთვის, რადგან ჯობია რაღაცის შოვნა მაინც, ვიდრე საერთოდ უმუშევროდ ჯდომა.
კარგი, აქ დავასრულოთ, ვფიქრობ, რომ მოქმედების ძირითადი პრინციპი თქვენთვის გასაგებია. ასეთ ბიზნესში არაფერია რთული, ის ასევე არ საჭიროებს დიდ ინვესტიციებს. თქვენ უბრალოდ უნდა მიიღოთ ეს სერიოზულად. თუ მე მოვახერხე ფულის გამომუშავება ჩემი მეგობრისგან ნახატების გაყიდვით, მაშინ თქვენც აუცილებლად მიაღწევთ წარმატებას. Წარმატებები!
ვყიდი ნახატს მოსკოვში
თუ ადამიანს უყვარს ხელოვნება, მაშინ ასეთი ბიზნესი მას დიდ სიხარულს მოუტანს, რადგან იმის კეთება, რაც უყვარს, ყოველთვის ბევრად სასიამოვნოა. თქვენ უბრალოდ უნდა დაფიქრდეთ ყველაფერი კარგად და შემდეგ თქვენი საყვარელი ბიზნესი დაიწყებს ბევრი სარგებლის მოტანას, ასევე კარგი შემოსავლის მიღებას.
სამუშაოზე გაცემული სარეგისტრაციო ნომერი 0396962:თუ ადამიანი იზიდავს ხელოვნებას, მაგრამ ამავდროულად, მას არ აქვს რაიმე შესაძლებლობები ამ სფეროში, მაშინ ეს არ არის სევდისა და განაწყენების მიზეზი. როცა ადამიანს აქვს ხელოვნებასთან დაახლოების დიდი სურვილი, შეუძლია ხელოვნებაზე ნამდვილი ბიზნესი ააგოს. მართალია, იმისთვის, რომ ასეთმა ბიზნესმა კარგი შემოსავლის გამომუშავება დაიწყოს, მეწარმეს ძალიან დიდი ძალისხმევა მოუწევს.
როგორ ავაშენოთ ბიზნესი ნახატების გაყიდვით.
სანამ ნახატების გაყიდვას დაიწყებთ, უნდა მოძებნოთ სად იყიდოთ ისინი ან ვისგან ისესხოთ ნახატები გასაყიდად. მიუხედავად იმისა, რომ სინამდვილეში ეს საერთოდ არ არის პრობლემა, რადგან შეგიძლიათ იპოვოთ ადამიანები, რომლებმაც იციან როგორ დახატონ კარგად და ლამაზად და სურთ ნახატის გაყიდვა მოსკოვში, ამიტომ მათგან შეგიძლიათ შეუკვეთოთ ნახატები შემდგომი გაყიდვისთვის. ამისათვის არ არის აუცილებელი ცნობილ მხატვრებთან დაკავშირება, ისინი ჩვეულებრივ დიდ ფულს იხდიან თავიანთი მომსახურებისთვის. აქედან გამომდინარე, თქვენ უნდა იპოვოთ რამდენიმე დამწყები მხატვარი, რომლებსაც აქვთ კარგი პოტენციალი, ისინი შეძლებენ შესანიშნავი სურათების დახატვას და არ გადაიხდიან დიდ ფულს თავიანთი სამუშაოსთვის.
შემდეგ, მხატვრების ნამუშევრების გასაყიდად დაგჭირდებათ, ამისთვის კარგი იქნება, გქონდეთ საკუთარი მაღაზია, მაგრამ თუ არ გაქვთ, მაშინ შეგიძლიათ ნახატების გაყიდვა ინტერნეტით. თქვენ უბრალოდ უნდა იპოვოთ შესაფერისი ვებგვერდი, სადაც შეგიძლიათ განათავსოთ თქვენი რეკლამა ორიგინალური ნახატების გასაყიდად და დამატებით ატვირთოთ თქვენი პროდუქტის ფოტოები. იმისთვის, რომ პროცესი უფრო სწრაფად წავიდეს, ასეთი რეკლამა უნდა განთავსდეს ქსელის რამდენიმე საიტზე, რადგან, როგორც წესი, იქ საკმაოდ ბევრია. თქვენ ასევე უნდა განათავსოთ დამატებითი რეკლამა გაზეთში, რადგან ყველამ არ იცის როგორ ისარგებლოს ინტერნეტით.
ბიზნესი, რომელიც ხელოვნებასთან იქნება დაკავშირებული, შეიძლება აშენდეს არა მხოლოდ ნახატების გაყიდვაზე, არამედ, მაგალითად, ადამიანს შეუძლია გახსნას საკუთარი გალერეა და იქ გამოფინოს ნამუშევრები. გალერეის გასახსნელად სულაც არ არის საჭირო ყველა ნახატის დახატვა თავად, შეგიძლიათ შეუკვეთოთ სხვა მხატვრებისგანაც. თუ თქვენ მოახერხებთ თქვენი გალერეის პოპულარიზაციას, ეს შესანიშნავ მოგებას მოიტანს. მთავარია იპოვოთ მოსახერხებელი ადგილი, სადმე ქალაქის ცენტრში, გალერეის გახსნა და გალერეის მონახულების ფული არ გადაიხადოთ.
თუ ადამიანს უყვარს ხელოვნება, მაშინ ასეთი ბიზნესი მას დიდ სიხარულს მოუტანს, რადგან იმის კეთება, რაც უყვარს, ყოველთვის ბევრად სასიამოვნოა. თქვენ უბრალოდ უნდა დაფიქრდეთ ყველაფერი კარგად და შემდეგ თქვენი საყვარელი ბიზნესი დაიწყებს ბევრი სარგებლის მოტანას, ასევე კარგი შემოსავლის მიღებას.
თუმცა, პარადოქსული ვითარება ჩნდება: მოთხოვნა უზარმაზარია, დიდ ქალაქებში გალერეები ნახტომებით იზრდება, ბიუჯეტი უპრეცედენტო სისწრაფით უახლოვდება მსოფლიო აუქციონის სახლების დონეს, მაგრამ თავად ხელოვნება სადღაც გაქრა. გარდა ამისა, სულ უფრო და უფრო იპყრობს ყურადღებას გალერეის ბიზნესში ბრუნვადი ფული, ვინაიდან ხელოვნების გაყიდვის ლომის წილი, ფაქტობრივად, უკანონოდ არის დადებული.
როგორც დედაქალაქის გალერეების დირექტორები ამბობენ, „ხალხმა პური მიიღო – ახლა სპექტაკლს ითხოვს“. და არა მხოლოდ ჰოლივუდის ბლოკბასტერები. მოსკოვის ბიენალეს კომისრის, ჯოზეფ ბექშტეინის თქმით, დიდი ბინის, პრესტიჟული მანქანის შეძენის შემდეგ და შვეიცარიაში დასვენების შემდეგ, შეძლებული ადამიანის სიაში არის ექსკლუზიური ხელოვნების შეძენა - იქნება ეს ანტიკვარული ჭაღი თუ ავანგარდული ნახატი. საძინებლისთვის. გარდა ამისა, როგორც სტატისტიკა აჩვენებს, ხელოვნება (განსაკუთრებით ანტიკვარიატი) დღეს ერთ-ერთი ყველაზე მომგებიანი სფეროა ფულის ინვესტირებისთვის - ნახატები წელიწადში დაახლოებით 300%-ით ძვირდება. შედეგად, მას შემდეგ, რაც სესხების ირგვლივ ვნებათაღელვა ჩაცხრა, მოსკოვში ახალი სიგიჟე დაიწყო - გალერეა და აუქციონის ცხელება.
„გალერეის ბიზნესის განვითარების სტიმული მოდის ხელოვნებისადმი ამჟამინდელი ინტერესიდან, სილამაზის სიყვარულიდან. ეს არის ადამიანის ბუნებრივი მოთხოვნილება, რომელიც მოითხოვს დაკმაყოფილებას და ცხოვრებას ემოციურ ფერს ანიჭებს“, - ამბობს მარინა გონჩარენკო, რომელმაც ახლახან გახსნა საკუთარი GMG გალერეა დედაქალაქის ცენტრში. ამავდროულად, მისი გალერეა გეგმავს წარმოადგინოს როგორც ადგილობრივი, ისე უცხოელი არტისტები. NI-ის დამკვირვებლის კითხვაზე, რა არის ახლა მომგებიანი გაყიდვა, მან ხუმრობით უპასუხა - სამკაულები. მაგრამ შემდეგ მან დაამატა: ”თუ ჩვენ სერიოზულად ვუყურებთ იმას, რაც ახლა პერსპექტიულია, ვფიქრობ, მრავალფეროვნება არის ის, რაც ახლა მნიშვნელოვანია. თქვენ არ შეგიძლიათ მხოლოდ ერთი რამის შეთავაზება, რადგან თითოეულ ადამიანს აქვს პირადი შეხედულება. ასე რომ, გალერეის გახსნაზე ერთდროულად წარმოვადგინე ექვსი ხელოვანი, რომლებიც მუშაობენ სრულიად განსხვავებულ ჟანრში: პიტერ ციმერმანი - ტექნოკრატიაში, ბიორნ მელჰუსი - ვიდეო, მაიკლ ლინი - ინსტალაცია, ანატოლი ჟურავლევი - ფოტოინსტალაცია, ნიკიტა ალექსეევი აჩვენებს გრაფიკას და ნიკოლაი ფილატოვი - ფერწერა".
როგორც პრაქტიკა გვიჩვენებს, დღეს ბაზარზე არც ერთი სრულიად „დახურული“ ნიშა არ არის - ყიდულობენ გიჟურად ძვირადღირებულ შედევრებს, დიზაინერ თოჯინებს და მცირე გამოშვების ნივთებს. გასული წლის განმავლობაში, მაგალითად, მოსკოვში წარმოუდგენლად ძლიერი ანტიკვარული მოთამაშეები გამოჩნდნენ: Proun გალერეა მუშაობს 20-30-იანი წლების თითქმის სამუზეუმო ავანგარდთან, ხოლო მდიდარი ელენა (პატრიარქის აუზებზე) კვლავ ცდილობს ნდობის აღდგენას. სოციალისტურ რეალიზმში. გარდა ამისა, ლონდონის ანტიკვარული დილერების მძლავრი აგრესია - წელს Christie's-მა და Sotheby's-მა (რომელმაც ოფიციალური ოფისი გახსნა რუსეთში) ხმაურიანად გამართა მათი ჰიტების გამოფენები - გონჩაროვადან და მოდილიანიდან ფაბერჟეს კვერცხებამდე, რომელიც მოგვიანებით რუსებს ათობით მილიონად მიჰყიდეს. ანტიკვარებით მოვაჭრეებს ეწინააღმდეგებიან „ზომიერი ავანგარდული მხატვრები“ (აქ არის ახალი „პოლინა ლობაჩევსკაიას გალერეა“ და ახალი art4.ru მუზეუმი და ეკატერინა ფონდი და ზურაბ წერეთლის მიერ დაარსებული ინსტიტუტები, განსაკუთრებით ზურაბ გალერეა).
მხატვრებიც კი, რომლებიც ადრე ცხვირს აბრუნებდნენ ბაზარში, გაცოცხლდნენ - უკვე გამოცხადდა, რომ გალერეა გაიხსნება გოსტინი დვორში, რომელიც აპირებს ალექსანდრე შილოვისა და ნიკას საფრონოვის არანაკლებ გაყიდვას.
თუმცა, ბოლო დროს ყველაზე მძლავრი ფრონტი მოვიდა დილერებისგან, რომლებიც მუშაობენ თანამედროვე ფოტოგრაფიით, ერთ-ერთი ყველაზე ნაკლებად „შრომის ინტენსიური“ ჟანრით. ადრე მოსკოვის ფოტოგრაფიის სახლი აქ მონოპოლიას ინარჩუნებდა. ახლა მხოლოდ Winzavod ხელოვნების ცენტრში არის სამი ფოტო გალერეა. უფრო მეტიც, ერთ-ერთი მათგანი სრულიად ახალი ფორმატისაა. „ჩვენ მივატოვეთ სავალდებულო გამოფენები და ფოკუსირებული ვართ მომხმარებელთა მოთხოვნაზე“, - აღიარა NI-ში PhotoLoft-ის ერთ-ერთმა დამფუძნებელმა ტატიანა კურტანოვამ. „და ჩვენ თვითონ ვქმნით ამ მოთხოვნას მრავალფეროვანი ფოტოების ჩვენებით. ხშირად გალერეის მფლობელები იტყუებიან, რომ მათ მხოლოდ ხელოვნება აინტერესებთ, გაყიდვები კი მეორეხარისხოვანი საკითხია. ვაჭრობა ხდება ისე, თითქოს დახლის ქვეშ – ამბობენ, ფასებზე მოლაპარაკება გვაქვს“.
სუფთა ხელოვნებასა და კომერციას შორის განსხვავება ყოველთვის ყველაზე მტკივნეული იყო ჩვენი გალერეის მფლობელებისთვის. 1990-იანი წლების დასაწყისის პირველი გალერეების ბუმის ეპოქაში არ იყო საუბარი მოგებაზე (ისინი ძირითადად საზღვარგარეთ ყიდდნენ); ეს იყო ოფიციალური ხელოვნებისგან იდეოლოგიური გამოყოფის დრო. დღეს, პირიქით, მოთხოვნა ხშირად უფრო მაღალია ვიდრე მიწოდება. ერთ-ერთი ყველაზე გამოცდილი დილერი, პოლინა ლობაჩევსკაია, დარწმუნებულია, რომ დღეს „გალერეა ბევრად მეტია, ვიდრე კარგი მხატვრებია, ამიტომ ერთი და იგივე მხატვრები ირევიან - ვინც მათ ყველაზე მეტს სთავაზობს, იქ მიდიან“. სერგეი პოპოვი, ერთ-ერთი შედარებით ახალგაზრდა, მაგრამ უკვე წარმატებული Pop/Off/Art გალერეის დირექტორი, სრულებით არ ეთანხმება მას. ”მე არ ვკამათობ, რომ არის პერსონალი,” - განუცხადა მან NI-ს. „მაგრამ ამავდროულად ჩვენ განვიცდით აქტივობის კოლოსალურ ზრდას და ფასების ზრდას. ადრე გალერეის ხარჯები - არაკომერციული გამოფენები, კატალოგები, უცხოურ ბაზრობებში მონაწილეობა - თითქმის არ ამართლებდა. დღეს ყველაზე არაამბიციური გალერეებიც კი საქმიანობენ მოგების მიზნით. ჯერ კიდევ გვაქვს ორი მნიშვნელოვანი ნიშა, რომელიც ჯერ არავის შეუვსია. ერთ-ერთ მათგანს უკვე ამოწმებენ დასავლელი დილერები - ეს არის დასავლური ნახატები მდიდრებისთვის. მაგრამ ბევრად უფრო საინტერესოა „ახალგაზრდა ხელოვნებაში“ ჩართვა, სადაც იდეები უფრო კრეატიულია და ფასები დაბალია - საშუალოდ 2-3 ათასი დოლარი.
რაც შეეხება ფასებს, საშუალოდ ცნობილი თანამედროვე მხატვრის ერთი ნამუშევარი დაახლოებით 10 ათასი დოლარი ღირს. ვარსკვლავების - მხატვრების ნამუშევრები, რომლებიც წარმოდგენილია საერთაშორისო გამოფენებსა და შოუებზე (Art Basel, FIAC, ARCO, ვენეციის ბიენალეზე) - სამიდან ოთხჯერ მეტია. დასავლელი ტურისტული მხატვრები (მაგალითად, გალერეები ტრიუმფი და გარი ტატინციანი არიან დაკავებულნი) ყიდიან ნახატებს 50-დან 150 ათას დოლარამდე.
თუმცა, მთავარი პრობლემა, როგორც ჩანს, ნახატების ღირებულება კი არ არის, არამედ თავად გალერეის ბიზნესის ორგანიზება. ამ ბიზნესს არ სურს ლეგალური გახდეს. როგორ განვასხვავოთ რეკლამა არაკომერციული გამოფენისგან ერთ გალერეაში? ყოველთვის არის ორმაგი სტანდარტები და ორმაგი აღრიცხვა. გასაგებია, რომ როდესაც გალერეის მფლობელი ეძებს ფულს ტრეტიაკოვის გალერეასთან ან ერმიტაჟთან ერთობლივი გამოფენის მოსაწყობად, მას საერთოდ არ სურს დღგ-ის 18% გადახდა. მაგრამ ამავდროულად, ვინ თვალყურს ადევნებს ყველა გაყიდვას მის გალერეაში? განმარტებით, გამოდის, რომ ხელოვანსა და კოლექციონერს შორის შუამავლობით დაფუძნებული არტ ბიზნესი ყველაზე ბნელია. არავინ ასახელებს მკაფიო ფასებს, არ აცხადებს შემოსავალს და არც მყიდველებს რეკლამებს. ამიტომ ანტიკვართა დილერებისა და დილერების გარემო კვლავ ყველაზე ნაყოფიერია დანაშაულისთვის.
ამასობაში, ბევრი პრობლემა, რომელიც, ერთი შეხედვით, არტ დილერებისგან მოდის, მთელი საზოგადოების და კონკრეტულად სახელმწიფოს პრობლემაა. ამრიგად, ერთ-ერთი ყველაზე ავტორიტეტული მოსკოვის გალერისტი, აიდან სალახოვა, არასოდეს იღლება იმის გამეორებით, რომ ჩვენ არ გვაქვს რაიმე საკანონმდებლო ჩარჩო გალერეებთან დაკავშირებით (გალერეები, როგორც კომერციული სტრუქტურები და არა მაღაზიები) ან ხელოვნების მფარველობა. მაგალითად, მას არ შეუძლია აღრიცხოს ინსტალაციის გაყიდვა, რადგან ოფიციალურმა დოკუმენტებმა უბრალოდ არ იციან ეს სახიფათო კონცეფცია. სერგეი პოპოვი, პოლიტიკურ საკითხებში შესვლის მცდელობის გარეშე, აღნიშნავს: „ზოგჯერ ისეთი განცდა ჩნდება, რომ ბევრი სტრუქტურა, სამთავრობო მოხელეებიდან დაწყებული სატრანსპორტო სერვისებით დამთავრებული, უბრალოდ არ იყო მზად ხელოვნების ბუმისთვის. ასევე პრობლემაა სამუშაოს დაზღვევაში, მათ სერტიფიცირებასთან (100%-ით არ არის მოგვარებული) და ტრანსპორტირებისას. საბაჟოსთან დაკავშირებული პრობლემები პრესაში არაერთხელ გაისმა. მაგრამ რა შეგვიძლია ვთქვათ, თუ მოსკოვში ძნელია ღირსეული ჩარჩოს ყიდვა! ”
წმინდა ეკონომიკური და ორგანიზაციული პრობლემების გარდა, უფრო მწვავე გახდა წმინდა იდეოლოგიური ხასიათის პრობლემები. როგორ უნდა დაუკავშირდნენ ხელისუფლებას თანამედროვე ხელოვნებასთან? საბაჟოზე "საკამათო სამუშაოები" თითქმის წესი გახდა. უნდა გავრცელდეს თუ არა მუზეუმების ცენზურა კერძო გალერეებზე? როგორ დავუჭიროთ მხარი მათ, ვინც რეალურად ავითარებს კულტურულ პროექტებს? და, პირიქით, ღირს თუ არა დღეს ზედმეტად გულმოდგინე გალერეის ბიზნესზე ხრახნების გამკაცრება? სილამაზისკენ ლტოლვა უკვე დიდი ფულით არის მხარდაჭერილი, მაგრამ მასში იმაზე ნაკლები კულტურაა, ვიდრე მოსალოდნელია.
ჩვენს პლანეტაზე ბევრ ადამიანს მოსწონს ხელოვნება. ყველა თავისებურად ავლენს სიყვარულს ხელოვნების მიმართ: იქნება ეს, თუ მხატვრობით აღფრთოვანებული. სამწუხაროდ, ყველას არ შეუძლია შეიძინოს ცნობილი მხატვრის შედევრი. ზოგჯერ ნახატების რეპროდუქციაც კი ძალიან ძვირია. ყველაზე ხშირად, ნახატებს საჩუქრად ყიდულობენ, როგორც საკუთარი თავისთვის, ასევე სხვა ადამიანებისთვის. სწორედ ამ იდეის საფუძველზე გიწვევთ თქვენი ბიზნესის ასაშენებლად.
ბიზნეს იდეა არის ძალიან ცნობილი მხატვრების რეპროდუქციების წარმოება. ტილოს საფუძველია ჩიფური, რომელიც ჯერ მუშავდება, შემდეგ პრინტერზე ადრე დაბეჭდილი სურათი წებდება, შემდეგ კი ლაქით იმალება.
წარმოიდგინე, რომ მე და შენ პირველი არ ვართ, ვისაც ამის გაკეთება გვინდოდა ბიზნესი - იდეა. იმისათვის, რომ გადარჩეთ დიდ კონკურენციას შორის, თქვენ უნდა მიაწოდოთ მომხმარებელს პროდუქტი, რომელიც არა მხოლოდ იაფია, არამედ უნიკალურიც. გეპატიჟებით თვალყური ადევნოთ დროს. ფერწერული მოდის სამყაროში უახლესი ტენდენციაა ნახატები, რომლებიც შეუფერხებლად მიედინება ჩარჩოზე და მისი განუყოფელი ნაწილია.
შევეცადოთ გამოვიყენოთ ეს მეთოდი ჩვეულებრივ რეპროდუქციებზე. იმისათვის, რომ თქვენი შემოქმედება იყოს მოთხოვნადი, გთავაზობთ პროდუქციის დიდი ასორტიმენტის შექმნას. მაშინ ყველას შეუძლია იპოვოს ის, რაც სჭირდება. ამისათვის შეგიძლიათ გამოიყენოთ სხვადასხვა სტილის: კლასიკური, ვინტაჟი, ბავშვის chic, გამოიყენოთ craquelure და ა.შ.
დასაწყებად, საჭიროა ოთახის დაქირავება. საკუთარი ბინა შეიძლება გამოვიყენოთ სახელოსნოდ, მაგრამ ამ მიზნებისთვის უმჯობესია გამოიყენოთ არასაცხოვრებელი ფართი, მაგალითად, სარდაფი, სხვენი, რათა საღებავისა და ლაქის ნაწარმის სუნი არ მოგიწამლოს სიცოცხლეს. გარდა ამისა, თქვენ უბრალოდ დაგჭირდებათ დიდი მაგიდა, სადაც იმუშავებთ ჩიპბორდით, ასევე საშრობი კარადა. საშრობი კარადა შეიძლება გაკეთდეს ელექტრო გამათბობლის გამოყენებით.
ერთ-ერთი ყველაზე რთული რამ თქვენი რეალიზაციის გზაზე ბიზნეს იდეებიარის მასალების შერჩევა, რომელიც უნდა იყოს ხარისხიანიც და ხელმისაწვდომიც.ჩარჩოების დასაფარად შეგიძლიათ გამოიყენოთ ვერცხლი ან ოქრო, მაგრამ ასეთი პროდუქტის ფასიც შესაბამისად მაღალი იქნება.
ახლა გამოვთვალოთ მინიმალური ხარჯები. თქვენ უნდა შეიძინოთ:
1 - კომპიუტერი ან ლეპტოპი;
2 — ჭავლური ფერადი პრინტერი;
3 - სხვადასხვა chipboard ფორმატები;
5 — ქაღალდი სავიზიტო ბარათების დასამზადებლად, A4 ფორმატით;
6 - sandpaper;
7 - სხვადასხვა ჩრდილის აკრილის ლაქები: ოქრო, ვერცხლი, ავეჯი, კრაკლური და ა.შ.
ჩვენ დავხარჯავთ დაახლოებით 23 რუბლს ასეთი ნახატის შესაქმნელად და გავყიდით 230 რუბლად (მაღაზიაში იგივე ნახატები დაახლოებით 300 მანეთი ღირს). ერთი ნახატისთვის ჩვენ მივიღებთ წმინდა მოგებას 200 მანეთი, ეს თანხა უკვე მოიცავს ყველა ხარჯს. თუ თვეში 100 ნახატს გაყიდით, თქვენი შემოსავალი იქნება 20000 რუბლი. თუ თქვენ ყიდით თქვენს ნამუშევრებს ერთდროულად რამდენიმე საცალო ქსელში, თქვენი მოგება შეიძლება მიაღწიოს 2 ათას დოლარს.
ყველას არ შეუძლია ნახატების შეგროვება. კიდევ უფრო რთულია ხელოვანებისთვის, რომლებიც ცდილობენ თავიანთი ხელოვნების გაყიდვას. მხატვარმა და დედაქალაქის სამხატვრო გალერეების მფლობელმა პაველ ჩიბისკოვმა განუცხადა RIAMO-ს დამკვირვებელს, თუ როგორ უნდა გახსნას გალერეა მოსკოვში, რა ნახატებზეა მოთხოვნა და რატომ არ იღებენ ვალდებულებას მხატვრები ვან გოგისა და მონეს შემდეგ ხატვას.
ნახატები ხალიჩების ნაცვლად
პაველი გალერეის ბიზნესში ოჯახური ბიზნესით მოვიდა. მამამ 90-იან წლებში მხატვართა ცენტრალურ სახლში (CHA) სპონტანური გახსნის დღეს თანამემამულე მხატვრების ნახატების გაყიდვა დაიწყო. პაველის თქმით, 90-იანი წლების ბოლოს ბიზნესი წამოიწია, რადგან ნახატებზე მოთხოვნა გაიზარდა და ბევრს სურდა ნახატები კედლებისთვის ხალიჩების ნაცვლად.
ჩემი პირველი სამხატვრო გალერეა "გრისალი"პაველმა და მისმა მამამ ის 2010 წელს ტიშინკას სავაჭრო ცენტრში გახსნეს.
მისი თქმით, გალერეის ბიზნესში სერიოზულად ჩართვის დასაწყებად უნდა გქონდეთ დადასტურებული არტისტების წრე, რომლებიც არ მოგაკლებენ და შეკვეთას დროულად შეასრულებენ.
„ეს არის უაღრესად სპეციალიზებული ბიზნესი, რომლის აშენება უფრო ადვილია, თუ შენ თვითონ ხარ ამ სამყაროდან - მხატვარი, ხელოვნებათმცოდნე ან გალერეის თანამშრომელი, თუ შეგიძლია მოაწყო მაღალი ხარისხის ნახატების შერჩევა, მიიღე გადაწყვეტილება, როცა მხატვრები მოგაქვთ. შენ ნახატები იყიდება“, - ამბობს გალერისტი.
რა ნახატების ფასია?
თუმცა, მოსკოვში ნახატების გაყიდვის პუნქტად გალერეის მოწყობა რთული არ არის. მთავარია, მნახველების გათვალისწინებით სწორად შევარჩიოთ ფართი, რადგან ეს არ არის ნივთებით ვაჭრობა ან მუზეუმი, აღნიშნავს გალერეისტი.
”მეტროპოლიტენის სავაჭრო ცენტრებისთვის, სამხატვრო გალერეა ჯერ კიდევ იშვიათია, რადგან იქ ქირა განკუთვნილია დიდი საცალო ქსელებისთვის და აუდიტორია იქ არ არის იგივე”, - განმარტავს პაველი.
გარდა ამისა, გალერეის მდებარეობა გავლენას ახდენს ასორტიმენტზე: პროვინციული პეიზაჟები კარგად იყიდება მოსკოვის გარეუბანში, ქალაქის პეიზაჟები უკეთ იყიდება დედაქალაქის ცენტრში, ასევე პოპულარული იტალიური მოტივები - ლურჯი ცა და ტოსკანის ეგზოტიკური ხეები, ან ლავანდა. პროვანსის.
ვინც ყიდულობს ნახატებს
მყიდველისთვის გალერეიდან ყიდვის უპირატესობა ის არის, რომ გამყიდველები პასუხისმგებელნი არიან თითოეულ გაყიდულ ნახატზე და მზად არიან უზრუნველყონ სარესტავრაციო მომსახურების გარანტია.
„თუ 90-იან წლებში ვერნისაჟზე ჰაკერული ნამუშევარიც კი იყიდებოდა, რადგან მყიდველების უმეტესობას არ ესმოდა ხელოვნება, დღეს კლიენტები უფრო დახვეწილნი არიან, ისინი ადგენენ ნახატის საბოლოო ღირებულებას“, - აღნიშნავს პაველი.
დღეს რუსული მხატვრობის მთავარი მცოდნეები არიან არა რუსები, არამედ ჩინელები და არა მხოლოდ ტურისტები, არამედ მეწარმეები, რომლებიც ბიზნესს აწარმოებენ მოსკოვში. იყო კლიენტიც არაბეთის გაერთიანებული საემიროებიდან, იხსენებს გალერეისტი.
„წარსულში ჩინელები ძირითადად ყიდულობდნენ პეიზაჟებს მწვანე ფოთლებით და რაც უფრო დახვეწილი იყო დეტალები, მით უკეთესი. ახლა უფრო მომთხოვნი გახდნენ - მზად არიან დახარჯონ ბევრი ფული ძვირფას ნივთებზე, მაგრამ მოსწონთ ვაჭრობა“, - ამბობს გალერისტი.
მისი თქმით, მოსკოველთა ნახატებს მაღალი შემოსავლის მქონე საშუალო ასაკის ადამიანები ყიდულობენ. ხანდახან მოდიან პენსიონერებიც, რომლებიც დიდი ხანია აგროვებენ ნახატს. და მაინც, დღევანდელი რეგულარული მომხმარებლები ძირითადად მდიდარი ადამიანები არიან.
”კრიზისის გამო, საშუალო კლასი პრაქტიკულად გაქრა ჩვენს მყიდველებს შორის, მათ დაიწყეს ფულის დაზოგვა პირველ რიგში ნახატებზე, რადგან ნახატის საშუალო ფასი 60-70 ათასი რუბლია”, - ამბობს პაველი.
სეზონური მოთხოვნა
ყველაზე ხშირად, ნახატებს ყიდულობენ სახლში დასაკიდებლად, ამიტომ თბილ ფერებს დიდი პატივისცემა აქვთ, რაც ადვილად ჯდება ტიპიური მოსკოვის ბინის ინტერიერში. პაველის გალერეებში წარმოდგენილია ძირითადად კლასიკური ფერწერა - ნატურმორტები, ზღვის და ქალაქის პეიზაჟები.
გალერეისტის თქმით, ზოგიერთი ხელოვანი მზადაა იმუშაოს სხვადასხვა მიმართულებით, მათ შორის თანამედროვე ხელოვნების ჟანრში, მაგრამ მყიდველთა უმრავლესობას კლასიკა სურს.
„მოსკოვის მცხოვრებლებს ყველაზე მეტად პეიზაჟები მოსწონთ. მომგებიანი ვარიანტი - ბუნებრივი სილამაზე. ეს შეიძლება იყოს სოფლის ხედები, რუსული ბუნება - ტყეები, ტბები, ასევე საფრანგეთისა და იტალიის პეიზაჟები“, - ამბობს მხატვარი.
ასევე კარგად იყიდება ნატურმორტები - ბოთლები ღვინით, ყველით და ყურძნით.
„ბოთლები დიდი ხანია მოდაშია. ჯერ ერთი, ღვინო კეთილშობილური სასმელია, მეორეც, ბევრ მდიდარ ადამიანს აქვს საკუთარი მარანი, მესამე, ასეთი ნახატი შეიძლება საჩუქრად, განსაკუთრებით მათ, ვისაც ყველაფერი აქვს“, - განმარტავს პაველი.
კლიენტების ერთ-ერთი პოპულარული მოთხოვნაა კლოდ მონეს ან ვინსენტ ვან გოგის ასლის დახატვა, მაგრამ ყველა მხატვარი არ მიიღებს ასეთ სამუშაოს, რადგან ასლი ხშირად ძალიან ჩამოუვარდება ორიგინალს, განმარტავს გალერეის მფლობელი. პაველის თქმით, არის შემთხვევები, როდესაც კლიენტები უარს ამბობენ შეკვეთილი ასლის შეძენაზე და სხვა ნახატს ირჩევენ.
იმავდროულად, ფერწერის მოდას ადგენს არა დიდი გამოფენები, რომლებიც იმართება მოსკოვში, არამედ სეზონების მიხედვით. „სეროვის გამოფენის შემდეგ არავინ მოსულა „გოგონა ატმებით“ შეუკვეთა, - აღნიშნავს პაველი.
მისი თქმით, ზაფხულში თითქმის შეუძლებელია ნახატის გაყიდვა ზამთრის პეიზაჟით, რადგან ხალხი დაიღალა თოვლის ნახვით, ხოლო მწვანე პეიზაჟები აყვავდება, მაგრამ ზამთარში ყველას უნდა თეთრი ქუდები ნაძვის ხეებზე.
რა ღირს ნახატები?
პაველმა და მისმა მამამ სულ რაღაც ერთი წლის წინ გახსნეს კიდევ ერთი გალერეა მხატვართა ცენტრალურ სახლში, მაგრამ აქ ყიდულობენ უარეს ნახატებს, ვიდრე ტიშინკაში. ათობით მხატვარი გამოფენს გრისელის გალერეაში, მაგრამ მათი კომპოზიცია იცვლება, ჩნდებიან ახალი მხატვრები. გალერისტის თქმით, მხატვარმა თავად უნდა იგრძნოს, რომელ ნახატზეა მოთხოვნა, გალერეის თანამშრომლებს კი ნახატების შერჩევის გამოცდილება უნდა ჰქონდეთ.
„თუ ჩვენ ვხედავთ მაღალი ხარისხის ნახატს და მივიჩნევთ მიმზიდველად ჩვენი კლიენტებისთვის, სიამოვნებით განვათავსებთ მას ჩვენს გალერეაში“, - ამბობს პაველი.
ნებისმიერი მხატვრისთვის ფულის უქონლობის პერიოდები ნორმალურია, რადგან ნახატების გაყიდვიდან შემოსავალი ძალიან არასტაბილურია. პაველის გალერეას ჰქონდა თვეების შეფერხება და მილიონობით ტრანზაქცია. მხატვარი ზაფხულის დასასრულს და შემოდგომის დასაწყისს წაგებულ თვეებად მიიჩნევს, როცა საერთოდ არაფერი იყიდება.
”ნახატის ფასი შეიძლება განსხვავდებოდეს 5000 რუბლიდან, როგორც IKEA-ს პლაკატი, რამდენიმე მილიონამდე, რაც დამოკიდებულია ბევრ ფაქტორზე: მხატვრის ამბიციებზე, მის რეგალიაზე, გამოფენებში მონაწილეობაზე, სტატუსი ხელოვნების სფეროში, ასევე ღირებულებაზე. მასალები და ტილოს ზომა. ”- განმარტავს პაველი.
კრიზისის დრო ხელოვანთა ცენტრალური სახლისთვის
თავად პაველი თავის ნახატებს მხატვართა ცენტრალურ სახლთან ახლოს ვერნისაჟში გამოფენს და მათგან ყველაზე წარმატებული გალერეაში მიდის. გალერის მფლობელის თქმით, მოსკოვის მხატვრების მრავალი თაობისთვის ეს ლეგენდარული ადგილია, მაგრამ ახლა ის კრიზისის დროს გადის. ხელოვანთა ახალ თაობასაც სურს მხატვართა ცენტრალურ სახლში გამოფენა, მაგრამ აქ ყველა ადგილი საბჭოთა დროიდან იყო დაკავებული.
რამდენიმე წლის წინ, ყირიმის სანაპიროს რეკონსტრუქციის დროს, დედაქალაქის ხელისუფლებას სურდა ვერნისაჟის დანგრევა, მაგრამ მხატვრები შეიკრიბნენ და გამოფენა შეინარჩუნეს. შედეგად, ვერნისაჟი გაკეთილშობილდა, მხატვრებს ახლა ჰქონდათ სახურავი და სათავსოები, თუმცა საგამოფენო სივრცის მოცულობა სამჯერ შემცირდა, ამბობს პაველი.
თავად მხატვართა ცენტრალურ სახლში, საბჭოთა დროიდან მოყოლებული, ნებისმიერი თავმოყვარე ხელოვანი ოცნებობდა გამოფენის მოწყობაზე, მაგრამ დღეს ეს საიტი კრიზისის დროს გადის. „დღეს ამ საიტზე იმართება პოპ-ვარსკვლავების კონცერტები, იმართება გამოფენები, რომლებიც შორს არის ხელოვნებისგან და სულ უფრო რთული ხდება გალერეისთვის ახალი მხატვრების პოვნა“, - ნანობს გალერეის მფლობელი.
პაველის თქმით, ხელოვანებისთვის კიდევ ერთი პოპულარული ტერიტორია - გადასასვლელი გორკის პარკიდან მუზეონამდე - ახლა რეკონსტრუქციის პროცესშია და ჯერჯერობით უცნობია შეძლებენ თუ არა მხატვრები იქ დაბრუნებას.
ოლგა შვენკი
ტექსტში დაინახეთ შეცდომა?აირჩიეთ და დააჭირეთ "Ctrl+Enter"
