მარტივი პეიზაჟები ზეთებში. სივრცითი გეგმები ლანდშაფტში

ბიჭებო, ჩვენ სულს ვდებთ საიტზე. Მადლობა ამისთვის
რომ თქვენ აღმოაჩენთ ამ სილამაზეს. გმადლობთ ინსპირაციისთვის და სიბრაზისთვის.
შემოგვიერთდით ფეისბუქიდა კონტაქტში

ევროპელმა მხატვრებმა ზეთის საღებავის გამოყენება მე-15 საუკუნეში დაიწყეს და მას შემდეგ მას ყველა დროის ყველაზე ცნობილი ნახატების შესაქმნელად იყენებენ. მაგრამ ამ მაღალტექნოლოგიურ დღეებში ნავთობი კვლავ ინარჩუნებს თავის ხიბლსა და საიდუმლოებას, ხოლო მხატვრები აგრძელებენ ახალი ტექნიკის გამოგონებას, ყალიბს ანადგურებენ და თანამედროვე ხელოვნების საზღვრებს სცილდებიან.

ვებგვერდიაირჩია ნამუშევრები, რომლებმაც გაგვახარა და დაგვამახსოვრა, რომ სილამაზე ნებისმიერ ეპოქაში შეიძლება დაიბადოს.

წარმოუდგენელი ოსტატობის მფლობელმა, პოლონელმა მხატვარმა იუსტინა კოპანიამ, თავის გამომხატველ, ფართო ნამუშევრებში შეძლო შეენარჩუნებინა ნისლის გამჭვირვალობა, აფრების სიმსუბუქე და გემის გლუვი რხევა ტალღებზე.
მისი ნახატები გაოცებულია მათი სიღრმით, მოცულობით, სიმდიდრით და ტექსტურით ისეთი, რომ შეუძლებელია თვალის მოშორება.

პრიმიტივისტი მხატვარი მინსკიდან ვალენტინ გუბარევიარ მისდევს დიდებას და უბრალოდ აკეთებს იმას, რაც უყვარს. მისი ნამუშევარი წარმოუდგენლად პოპულარულია საზღვარგარეთ, მაგრამ თითქმის უცნობია მისი თანამემამულეებისთვის. 90-იანი წლების შუა ხანებში ფრანგებს შეუყვარდათ მისი ყოველდღიური ესკიზები და ხელოვანთან 16 წლიანი კონტრაქტი გააფორმეს. ნახატები, რომლებიც, როგორც ჩანს, მხოლოდ ჩვენთვის, "განუვითარებელი სოციალიზმის მოკრძალებული ხიბლის" მატარებლებისთვის გასაგები უნდა იყოს, ევროპულ საზოგადოებას მიმართეს და გამოფენები დაიწყო შვეიცარიაში, გერმანიაში, დიდ ბრიტანეთში და სხვა ქვეყნებში.

მაღალი რეზოლუციის სურათების თანამედროვე ეპოქაში და ჰიპერრეალიზმის აღზევება, ფილიპ ბარლოუს ნამუშევარი მაშინვე იპყრობს ყურადღებას. თუმცა, გარკვეული ძალისხმევაა საჭირო მაყურებლისგან, რათა აიძულოს თავი შეხედოს ავტორის ტილოებზე ბუნდოვან სილუეტებსა და ნათელ ლაქებს. ალბათ ასე ხედავენ სამყაროს მიოპიით დაავადებული ადამიანები სათვალისა და კონტაქტური ლინზების გარეშე.

ამერიკელი მხატვარი ჯერემი მანი თანამედროვე მეტროპოლიის დინამიურ პორტრეტებს ზეთში ხის პანელებზე ხატავს. "აბსტრაქტული ფორმები, ხაზები, სინათლისა და ბნელი ლაქების კონტრასტი - ეს ყველაფერი ქმნის სურათს, რომელიც იწვევს განცდას, რომელსაც ადამიანი განიცდის ქალაქის ხალხმრავლობაში და აურზაურში, მაგრამ ასევე შეუძლია გამოხატოს სიმშვიდე, რომელიც ვლინდება წყნარ სილამაზეზე ფიქრისას." ამბობს მხატვარი.

ბრიტანელი მხატვრის ნილ სიმონის ნახატებში არაფერია ისეთი, როგორც ერთი შეხედვით ჩანს. „ჩემთვის სამყარო ჩემს ირგვლივ არის მყიფე და მუდმივად ცვალებადი ფორმების, ჩრდილებისა და საზღვრების სერია“, ამბობს საიმონი. და მის ნახატებში ყველაფერი მართლაც მოჩვენებითი და ურთიერთდაკავშირებულია. საზღვრები ბუნდოვანია და ისტორიები ერთმანეთში მიედინება.

წარმოშობით იტალიელი, თანამედროვე ამერიკელი მხატვარი ჯოზეფ ლორუსო ტილოზე გადააქვს საგნებს, რომლებიც მას უბრალო ადამიანების ყოველდღიურ ცხოვრებაში აკვირდებოდა. ჩახუტება და კოცნა, ვნებიანი გამოხტომები, სინაზის და სურვილის მომენტები ავსებს მის ემოციურ სურათებს.

ადამიანების უმეტესობა ირჩევს ხელსაქმის ან სხვა მხატვრულ საქმიანობას, როგორც ჰობი. უფრო მეტიც, იგივე მასობრივი წარმოების საქონლის გამო, ხელნაკეთ ნივთებზე მოთხოვნა იზრდება. ფოტოები ან კომპიუტერის სურათები იბეჭდება რამდენჯერმე. შეგიძლიათ გააკეთოთ უნიკალური ნივთი ზეთის ნახატების ხატვის სწავლით. თუ უყურებთ ცნობილი მხატვრების ვიდეო გაკვეთილებს, დამწყებთათვისაც კი გაიგებს ფერწერის ამ ტექნიკას.

მაშინაც კი, თუ თქვენ ცდილობთ სრულყოფილად გაიმეოროთ თქვენი შეთქმულება ორჯერ, მაინც ვერ შეძლებთ ზუსტი ასლის გაკეთებას. სწორედ ეს ქმნის ხელოვნების ნიმუშების უნიკალურობას. როგორ დავიწყოთ და ვისწავლოთ ნახატების შექმნა?

სამუშაოსთვის საჭირო მასალები:

• მასპინძელი.
• სხვადასხვა ფერები.
• ჯაგრისები.
• გამხსნელი და მისთვის პატარა კონტეინერი.
• სპეციალური პალიტრა შერევისთვის.

ოსტატები ასევე იყენებენ პალიტრა დანები- სპეციალური ლითონის ელასტიური ნიჩბები ხის სახელურებით, რომლებიც გამოიყენება ძირზე საღებავის დასატანად. დამწყებთათვის მნიშვნელოვანია ფუნჯების დაუფლება.

გარდა ამისა, ოსტატები ხატავენ ნახატებს დაზგურიან მაღალი ხარისხის ჩანახატების წიგნი, თუ ისინი ბუნებაში სამუშაოდ მიდიან, რათა ასახონ ზეთის ნახატები ცხოვრებიდან.

დამწყებთათვის პეიზაჟები რთული თემაა. უმჯობესია შექმნათ სურათები თქვენი ფანტაზიით ან ფოტოების გამოყენებით. ეს გაადვილებს პეიზაჟის გამოსახვას.

პროფესიონალების აზრით, მოლბერტზე მუშაობა უფრო ადვილია, რადგან უფრო ადვილია დაშორება და სამუშაოს შედეგის შემოწმება. თავიდან შეგიძლიათ მაგიდის ზედაპირზე ვარჯიში სცადოთ, მაგრამ უმჯობესია აიღოთ რაიმე სახის დაფა და სკამზე გარკვეული კუთხით მოათავსოთ. მიიღებთ მიმოხილვას თქვენი სამუშაოს შესახებ და შეძლებთ კარგად შეაფასოთ მისი ხარისხი და დროულად შეამჩნიოთ თქვენი ნაკლოვანებები.

Გვახსოვდეს, რომ საღებავები სწრაფად გამოიყენება, ასე რომ თქვენ უნდა შეიძინოთ ისინი ცალკე და დიდი რაოდენობით. გამოშვების ფორმა მოდის სხვადასხვა ზომებში. თეთრი საღებავი ქრება ყველაზე სწრაფად, მაგრამ შავი საღებავი მოიხმარება ძალიან მცირე რაოდენობით. ჯერ უნდა გადაწყვიტო ნაკვეთი, შემდეგ კი შეიძინეთ შესაბამისი ფერების და ჩრდილების საღებავები.

შემოდგომის თაიგულის დასახატად დაგჭირდებათ ერთი კომპლექტი, ზაფხულის თაიგულისთვის კი სულ სხვა. იმისათვის, რომ არ დახარჯოთ თქვენი ბიუჯეტი ზედმეტ ფერებზე, უმჯობესია აიღოთ მხოლოდ საჭიროები დაახლოებით საჭირო რაოდენობით. ყველა ფერისა და ჩრდილის მიღება შესაძლებელია მხოლოდ სამი ძირითადი ფერი(ყვითელი, წითელი, ლურჯი), ასევე თეთრი და შავი.

გალერეა: ზეთის მოხატვის სურათები (25 ფოტო)

ფონდის ეტაპობრივად შექმნა და შერჩევა

თუ გსურთ ხატვა გაუადვილოთ თავს, შეიძინეთ სპეციალიზებული მაღაზიებიდან მზა საფუძვლებისამუშაოსთვის, რომელზედაც შეგიძლიათ დაუყოვნებლივ წაისვათ საღებავი. ისინი ღირსეული თანხა ღირს, მაგრამ ისინი მხოლოდ დამწყებთათვისაა შესაფერისი, რადგან ისინი მნიშვნელოვნად ამარტივებს მუშაობას.

კიდევ ერთი შესანიშნავი ვარიანტია ბოჭკოვანი დაფის გამოყენება. ყველა მამაკაცის სახლში არის ამ მასალის ნარჩენები, რომლებიც რჩება რემონტის შემდეგ. მისი პოვნა ადვილია მეგობრების, ნათესავების ან საყვარელი ადამიანის კითხვით. რა თქმა უნდა, ვინმეს გამოუყენებია იგი და აქვს ამ ნივთების ნარჩენები თავის ავტოფარეხში.

ბოჭკოვანი დაფის გვერდების ფორმა განსხვავებულია, ერთი გამოიყურება ძალიან გლუვი, ხოლო მეორე საკმაოდ უხეშია, ბუნდოვნად ჰგავს ნაქსოვი სტრუქტურის. ორივე ფორმის გამოყენება შესაძლებელია, მაგრამ უხეშ ზედაპირზე ღირს პრაიმერის მეტი ნაწილისა და ფენის წასმა, წინააღმდეგ შემთხვევაში ფერი შეიძლება გახდეს მოსაწყენი, რადგან საღებავი ცოტათი ჩაიძირება ასეთი პროდუქტის სტრუქტურაში.

თუ გადაწყვეტთ პირველად სცადოთ ლანდშაფტის ზეთში დახატვა, შეგიძლიათ აიღოთ მზა ბოჭკოვანი დაფის ბაზა უკვე გამოყენებული პრაიმერით. თქვენ უნდა აიღოთ პატარა ფურცელი, არაუმეტეს ლანდშაფტისა.

თუ გსურთ DPV ბაზის გაკეთება საკუთარი ხელით, მარტივი და იაფი გზაა მარტივი ჟელატინის გამოყენება, შეგიძლიათ დაამატოთ PVA წებო, რომ ფერი თეთრი იყოს. ეს პრაიმერი უნდა წაისვათ რამდენიმე ფენად, რაც საშუალებას მისცემს მას ჯერ გაშრეს. სამჯერ საკმარისი იქნება. თქვენ უნდა იგრძნოთ, რომ ზედაპირი შეიცვალა. ბაზის მომზადების შემდეგ, შეგიძლიათ გააგრძელოთ სურათის შექმნა.

მასტერკლასი ზეთის ფერწერა

საძირკვლის შექმნისა და მასალების მომზადების შემდეგ ვიწყებთ მუშაობას ეტაპობრივად:

• გააკეთეთ ხაზის ნახატი ტილოზე მარტივი ფანქრის ან საღებავის გამოყენებით.
• ფოკუსირება ჩრდილებისა და შუქების განაწილებაზე (სადაც იქნება ნათელი და ბნელი ადგილები).
• შექმენით ფონი და ნებისმიერი დიდი ობიექტი.
• დაიწყეთ პატარა ფორმებისა და დეტალების დახატვა.

ხანდახან მოშორებასურათიდან თქვენი საქმიანობის შედეგების შესაფასებლად. ხატვისას შეურიეთ ფერების სხვადასხვა ჩრდილები თქვენს პალიტრაზე. ბოლო ნაბიჯი არის ნახატის ჩარჩო.

მასტერკლასი ზეთის ფერწერაზე დამწყებთათვის

ამ მასტერკლასში ჩვენ დავხატავთ ზღვას!

ნახატის აღწერა ნაბიჯ - ნაბიჯ:

პირველ რიგში, თქვენ უნდა მოამზადოთ სურათი, რომლითაც აპირებთ ზღვის დახატვას. მოათავსეთ ტილო მოლბერტზე. შექმენით პირველი შტრიხები ტილოზე, გააკეთეთ მთავარი ფონი. დაელოდეთ ცოტას, სანამ მთლიანად გაშრება. თუ დაიცავთ მასტერკლასის რჩევებს, მაშინ შეძლებთ ზღვის ზეთის საღებავებით დახატოთ ნახატი. ნახატის დასრულების შემდეგ, თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ სახელი, რაც მთავარია, არ დაგავიწყდეთ ნამუშევარზე თქვენი ინიციალების დატოვება. ავტორობა ძალიან მნიშვნელოვანია, რადგან ეს თქვენს ნამუშევარს გამოარჩევს.

დასკვნა

თუ ნახატი გესმით, მიხვდებით, რომ სულაც არ არის რთული პეიზაჟის გამოსახვა ან მხატვრობის დაკავება. ასევე შეგიძლიათ დახატოთ მზა ტილოების გამოყენებით, რადგან ეს ყველაზე მარტივი საქმეა.

ზეთის ნახატების ხატვა: ფოტო

პირველ რიგში, ის განსხვავდება იმ ფერებით, რომლებსაც თანამედროვე მხატვრები იყენებენ. ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ისინი გამოიყენებენ კრისტალებს, რომლებსაც ფართოდ იყენებდნენ ყველა მხატვარი რენესანსის შემდეგ. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, ბუნება თანამედროვე ლანდშაფტის მხატვრების ნამუშევრებში მაინც ისეთივე ლამაზია. თანამედროვე ლანდშაფტი განსხვავდება მისი წინამორბედებისგან გრძნობების, განწყობებისა და აზრების უფრო ნათელი გამოხატულებით. ყველაზე ხშირად მოხატული თანამედროვე მხატვრები, ისევე როგორც მათი წინამორბედები, იყენებენ ამ მასალას ისე, რომ შედეგი უფრო დიდხანს ახარებს მნახველს.

მხატვარი იური ობუხოვსკი

"კოსტა ბრავოს" ("მარინა") რომანტიკული პეიზაჟი სავსეა ხელოვანით. სინამდვილეში, ეს არის ესპანეთის "ველური" სანაპირო, რომლის სიგრძე სულ რაღაც ორას კილომეტრზე მეტია.

ნახატზე ნაჩვენებია ვიწრო ყურე კლდოვანი ნაპირით. მშვიდი ხმელთაშუა ზღვის ლურჯი კონკურენციას უწევს ცის ლურჯს, თითქოს ნათელი მზისგან გაცვეთილი. თოვლივით თეთრი ღრუბლები, რომლებიც ხაზს უსვამენ მის სილურჯეს, ეხმიანებიან თეთრ სამკუთხა იალქნიან ნავებს, რომლებიც შორს არიან ზღვისკენ, ტალღები თეთრი ქაფით ეჯახებიან კლდეებს. ზღვის ლურჯი არაერთგვაროვანია. მნახველთან ახლოს ის ოდნავ ანათებს, ხოლო შორს ხდება მდიდარი ლურჯი, თითქოს ივსება არაპროგნოზირებადი წყლის ელემენტის ძალით. სურათი იმდენად სავსეა რომანტიზმით, რომ გულგრილს არ ტოვებს მაყურებელს. ყურის ჩარჩოებში მოქცეული კლდეები შორიდან ჩანს ღია იასამნისფერი ჩრდილებით და ახლოდან ანათებს ოქროთი. მათ სხვადასხვა ფერებში მოოქროვდა კაშკაშა მზე, რომელიც მნახველისთვის არ ჩანს, მაგრამ მისი ცხელი სხივები ყველაფერში იგრძნობა. ჩვენს ნაცრისფერ კლიმატში სასიამოვნოა მდიდარი ლურჯი და ოქროსფერი ტონების დანახვა და სასიხარულოა სახლში ისეთი სურათის არსებობა, რომელიც წლის ნებისმიერ დროს ისაუბრებს ზაფხულის ცქრიალა ყველა ფერზე. ეს სურათი კარგია არა მარტო სახლში, არამედ ოფისშიც, როცა შეგიძლია თვალი აარიდე კომპიუტერს და გადაიტანო ცოცხალ, დამშვიდებულ ზღვაზე.

ხელოვანი არ შემოიფარგლება ერთი საზღვაო ჟანრით. მას აინტერესებს ყველაფერი: მოსკოვის, კარელიისა და ყირიმის პეიზაჟები. მოსკოვის მშვენიერი კუთხეები ჩნდება მაყურებლის წინაშე პეიზაჟებში "გაზაფხული პატრიარქებზე" და "ეზო ტვერსკოის ბულვარზე", რომლებიც ხელახლა აღმოაჩენენ ჩვენთვის ნაცნობს. ეს ზეთის ნახატები მუდმივ აღფრთოვანებას იწვევს. თანამედროვე მხატვრები თავიანთ ნახატებში ხედავენ და ასახავს მრავალფეროვან, ლაღი სამყაროს.

მხატვარი კანდიბინი

მხატვარმა სიყვარული მისცა რუსეთის პეიზაჟს. მის ტილოებზე გამოსახულია ვიწრო, გამჭვირვალე და სუფთა მდინარეები, ნაპირებით მწვანე ბალახით. ხიდები და ნავები აჩვენებს, რომ სადღაც ახლომახლო ხალხი ცხოვრობს ასეთ სილამაზეში. მძლავრი ხეები, ფერდობებიდან ჩამოშვებული, უახლოვდებიან წყლის წყნარ ზედაპირზე არეკლილი ნაპირებს. ერთ-ერთ ტილოზე არის ხუთგუმბათიანი ეკლესია თეთრი სამრეკლოთ, ნაპირზე კი თეთრი წყლის შროშანები ყვავის.

თანამედროვე მხატვრების ზეთის ნახატები (პეიზაჟები) რეალისტურია. კანდიბინის ყველა ტილო სავსეა სიმშვიდით. და მხოლოდ ბილიკის ნაკერები გვეუბნება, რომ აქ ცხოვრობენ და მუშაობენ ადამიანები, რომლებიც ზრუნავენ მათ გარშემო არსებულ სამყაროზე. შემოდგომის დასაწყისის პეიზაჟში, როდესაც მდინარის გასწვრივ ბალახი ჯერ კიდევ მწვანეა, ისევე როგორც მთელი ტყე ჯერ კიდევ მწვანე, გამორჩეულია კაშკაშა ოქროსფერ-ნარინჯისფერი ნეკერჩხალი, რომელიც გრძნობდა მოახლოებულ შემოდგომის დღეებს. მდინარის გასწვრივ რამდენიმე შინდისფერი-წითელი ბუჩქი ასევე შემოდგომის ნიშანია. მხატვრის მზერა სიყვარულით ჩერდება ზამთრის პეიზაჟზე. თოვლის ფონზე განსაკუთრებით ლამაზია ძველი ტოტებიანი ხეების ნათელი სილუეტები. და თეთრტანიანი არყები ვერცხლისფრად ანათებენ მწვანე ფიჭვებისა და ნაძვის ხეების გვერდით.

ალექსეი სავჩენკოს პეიზაჟები

გამოცდილი ლანდშაფტის მხატვარი, რომელიც 2015 წელს ორმოცი წლის გახდა, არ იღლება სეზონების ცვალებადობით აღფრთოვანებით. ის არის რუსეთის მხატვართა შემოქმედებითი კავშირის წევრი. მის ტილოებზე მიტოვებული, ნახევრად მივიწყებული სოფლები ცოცხლდება. თითქმის იგივე პეიზაჟი, რომელიც მოხატულია როგორც ზაფხულში, ასევე შემოდგომაზე, გადმოსცემს განსხვავებულ, მაგრამ მხიარულად ჩაფიქრებულ განწყობას მისი შეღებვის გამო. სოფლის გზა ზაფხულში მშრალია, მაგრამ შემოდგომაზე მისი ნაკვთები მუქი იასამნისფერი ხდება, ხშირი წვიმისგან ტალახიანი.

რუსეთის ფედერაციის დამსახურებული არტისტი ალექსანდრე აფონინი

დაიბადა კურსკში და ხატვა 12 წლის ასაკში დაიწყო, განათლება მიიღო ჟელეზნოგორსკის სამხატვრო სკოლაში, რომელსაც ის ერთ-ერთ საუკეთესოდ მიიჩნევს რუსეთში. მხატვარი ყველა პეიზაჟს ხატავს ბუნებიდან, ფოტოების გადაწერის გარეშე. და შედეგი ჩვენს წინაშეა ცოცხალი რუსული ბუნება მთელი თავისი გონიერი ხიბლითა და პოეზიით. (განსაკუთრებით თანამედროვე მხატვრების ნახატები) სავსეა მაღალი ესთეტიკით. და აფონინის ნამუშევრები ძალიან რომანტიულია.

ერთ-ერთ ნახატში მნახველის თვალწინ იხსნება პატარა მწვანე კუნძული ცენტრში პაწაწინა ეკლესიით. და ირგვლივ ნისლში ერწყმის ტბა და უზარმაზარი გაუთავებელი ცა. მხატვარმა იპოვა იზოლირებული და ლამაზი კუთხე და აჩვენა მათ, ვინც რატომღაც ვერ ახერხებს სახლიდან გასვლას. მხატვრის მზერა გვიჩვენებს უზარმაზარ უცნობ სამყაროს.

ვიქტორ ბიკოვი აღმოაჩენს ტყის სილამაზეს

მხატვარი მოიხიბლა ტყის ბუჩქებითა და კიდეებით, რომლებსაც ქალაქის მაცხოვრებლები ისე ხშირად არ სტუმრობენ, რამდენიც მას სურს. მზის სხივები, რომლებიც ირღვევა და თამაშობს ფერებთან, შეაღწევს მის ტილოებს. ისინი ცვლიან ტყის ჩვეულებრივ პირქუშ განათებას. ის უბრალოდ ჯადოსნური ხდება.

და ზამთრის ტყე, რომელიც ახლახანს გავიდა თოვლის სიმძიმის ქვეშ, აუღებელი გეჩვენებათ, მაგრამ მაინც გეპატიჟებათ, რომ გაიაროთ გზა ღრმა თოვლის ნაკადებში და ჩამოიძროთ თოვლი ჩამოვარდნილი ტოტებიდან და ყველა თქვენი თანმხლები შხაპით გადაიტანოთ. ნახატზე დილა მზიანია და მას მოვარდისფრო-იასამნისფერი ტონებით აფერადებს.

სერგეი პერედერეევი

ის არის რუსეთის ფედერაციის მხატვართა კავშირის წევრი. მისი ნამუშევრები სავსეა ჩვენი მატერიალური სამყაროს მუდმივი აღტაცებით. ის არ ეხება ბუნებას, როგორც ბაზაროვი, რომელმაც თქვა, რომ ბუნება არ არის ტაძარი, არამედ სახელოსნო. არა, ეს არის ტაძარი, რომელიც უნდა დაფასდეს და შეიყვაროს, რადგან ბუნების რესურსები უსაზღვრო არ არის. საჭიროა ზეთის ნახატები. თანამედროვე მხატვრები აღფრთოვანებულნი არიან არა მხოლოდ მინდვრებით, ტყეებითა და კოპებით. ზოგჯერ პატარა სოფელი, შესაძლოა, ყოფილი ქალაქი, რომელიც დგას ამაღლებულ ბორცვზე, შეიძლება ძალიან საინტერესო იყოს. სურათზე ჩანს მისი გარეუბნები, შემდეგ კი ტყე იწყება. თანამედროვე მხატვრების (ნახატები) მნახველს აშორებს ურბანული სამყაროდან, უზარმაზარი კორპუსებიდან, მანქანების ნაკადიდან, წყნარ კუთხეებამდე, სადაც ყველაფერი სავსეა ჰარმონიით.

ბევრი ადამიანი ხატავს ზეთის ნახატებს. თანამედროვე მხატვრები ხშირად ავსებენ მათ დუმილით და სიმშვიდით. პატარა სოფლებში ხალხი ნელა ცხოვრობს, მხოლოდ დარგვას, მორწყვას, სარეველას, მოსავლის აღებას და ზამთრისთვის დროულად მომზადებას ცდილობს. დილით კი ვერანდაზე გასვლისას ღრმად შეისუნთქავენ მწვანილისა და ყვავილების სურნელებით სავსე სუფთა ჰაერს.

თუ გადავხედავთ თანამედროვე ლანდშაფტის მხატვრებს, ხედავთ, რომ სადაც მნიშვნელოვანია ბუნების ზუსტი წარმოდგენა, რომელიც სათავეს იღებს მე-19 საუკუნეში, თანამედროვე მხატვრების მუშაობა გრძელდება. თუ ადრინდელი მხატვრები საკუთარ თავს არა მხოლოდ ჟანრულ მიზნებს ადგენდნენ, არამედ ბევრისთვის მნიშვნელოვანი იყო ხალხის ჩაგვრის ჩვენება, ახლა უდავო ოსტატობის შედეგია თანამედროვე მხატვრების ტილოზე ზეთის ნახატები, ცოცხლდება ტილოებზე და არ ტოვებს მნახველს გულგრილს.

ბევრ ადამიანს აქვს საკმაოდ წინააღმდეგობრივი დამოკიდებულება თანამედროვე ხელოვნების მიმართ, ამიტომ მე-19 საუკუნის შემდეგ შექმნილი ყველაფერი გარკვეულ სკეპტიციზმს იწვევს - უმრავლესობა მაინც მიზიდულობს უფრო კლასიკური ფორმებისკენ, ვიდრე მალევიჩის "შავი მოედანი" და რთული ინსტალაციები. თუმცა, თანამედროვე ზეთის მხატვრობა ყოველთვის არ არის ტილოზე დაღვრილი საღებავი; მას შეუძლია დაიმკვიდროს აკადემიური ფერწერის ტრადიციები და ამავდროულად შეინარჩუნოს 21-ე საუკუნის ატმოსფერო.

თანამედროვე ზეთის ფერწერა

თანამედროვე მხატვრების უზარმაზარ რაოდენობას შორის არის ბევრი მართლაც ნიჭიერი ავტორი, რომლებიც ხატავენ ზეთის ნახატებს, რომელთა ნახატებიც კი აღფრთოვანებულია მკაცრი კრიტიკოსებით. ჩვენ შევარჩიეთ ათი საყურადღებო სახელი, რომელთა ნამუშევრებმა მაყურებელი გულგრილი არ უნდა დატოვოს.

ვალენტინ გუბარევი

ვალენტინ გუბარევი არის მხატვარი ძლიერი პიროვნებით და სამყაროს უჩვეულო ხედვით.

პარადოქსულია, მაგრამ ის თავისი ნამუშევრების თემებს, სიუჟეტებსა და გამოსახულებებს არჩევს საკმაოდ ბანალურად, ყოველდღიური ცხოვრებიდან. ისინი არ ჰგვანან რუსული მხატვრობის შედევრებს, მაგრამ იპყრობენ თავიანთი მომხიბვლელი უბრალოებით.

ამ ნახატების სიძლიერე იმაში მდგომარეობს, რომ ზეთზე დახატული ყველა საგნის ნახვის შემდეგ ისინი ძველ ნაცნობებს, ჩვენი ეზოს ბიჭებს ჰგვანან. ამგვარად ზეთის მხატვრობაშეგიძლიათ უსასრულოდ შეხედოთ მას, შეაღწიოთ ამ უცნაურ, მაგრამ ძალიან ცნობისმოყვარე სამყაროში.

გუბარევის ნახატების გმირები ყველასთვის ნაცნობია: ეს ან ჩვენ ვართ, ან ჩვენი მეზობლები, მაგრამ, ზოგადად, ეს არის ჩვენი წარსული და აწმყო საზოგადოება, დანახული ჯანსაღი იუმორის, რაღაც ირონიის, მხიარულების დროების ნოსტალგიით.

ჯერემი მანი

თავის შემოქმედებით ნამუშევრებში მანი ცდილობს გამოსახოს თავისი ქალაქი, სან ფრანცისკო და ამ ნახატებს დრამა, განწყობილება და ხასიათი აღბეჭდოს.

მას უნიკალური ატმოსფერო და დინამიკა მოაქვს ქალაქის შემოგარენში. მხატვრის ბევრი ნამუშევარი შთაგონებულია წვიმით და სველი ტროტუარებით, რომლებიც ასახავს ქუჩის განათებებსა და ნეონის ნიშანს.

მანი თავის ზეთის ნახატებს ხის პანელებზე სხვადასხვა ტექნიკის გამოყენებით ხატავს: ზედაპირების ლაქებით შეღებვა, საღებავის გამხსნელით წაშლა, ტილოზე მელნის ფართო შტრიხებით და ყოველთვის ჰარმონიული და ფერადი ჩრდილებით აწვდის თავის ნახატს.

გერჰარდ გლუკი

კარიკატურისტი გერჰარდ გლუკი, ალბათ, ყველაზე ბრწყინვალე და გამოცდილი საშუალო კლასის სატირიკოსია გერმანიაში. მხატვრის სტილი უკვე ცნობადი გახდა - გლუკის კარიკატურები და სხვა ნამუშევრები ცნობილია მთელ გერმანიაში და მის ფარგლებს გარეთ. მისი გმირები არიან მხნე ევროპელები, სახეები გამოხატული ნიკაპის გარეშე. ისინი ყველა გამოსახულია მათი ყოველდღიური ცხოვრების ისტორიებში.

"ეს იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც ბროჩარდებმა შეუკვეთეს რაღაც ონლაინ."

"ყოველდღიური ჯოკონდა"

სანამ მხატვარი გახდებოდა, გლუკი სკოლის ხელოვნების მასწავლებლად მუშაობდა. ერთ დღეს მისმა ერთ-ერთმა მეგობარმა შესთავაზა მას ესკიზები გაეგზავნა რამდენიმე გაზეთისთვის. შედეგად, გლუკმა მიიღო დადებითი პასუხი ერთ-ერთი მათგანისგან, მიატოვა სამსახური სკოლაში და განაგრძო საქმიანობა ექსკლუზიურად კარიკატურისტად.

”ანდრიას სიამოვნებდა თევზის გამოკვება, მაგრამ მას ეშინოდა შედეგების.”

მიუხედავად იმისა, რომ გლუკის ყველა კარიკატურა ავლენს ადამიანის ბუნების სხვადასხვა ასპექტს და ზოგჯერ არა ყველაზე პოზიტიურს, ამ სასაცილო ზეთის ნახატს არ შეიძლება ეწოდოს ბოროტი.

ლორან პარსელიე

ლორან პარსელიეს აშკარა ნიჭი გამოიკვეთა ხელოვნების სკოლაში სწავლის დროს, მას შემდეგ, რაც გამოქვეყნდა მისი რამდენიმე მხატვრული ალბომი სახელწოდებით "უცნაური სამყარო".

მისი პოპულარობა კიდევ უფრო გავრცელდა, როდესაც მან გაიმარჯვა ქუჩის ფერწერის კონკურსში. თაყვანისმცემლებს იგი შეუყვარდათ მისი უნიკალური სტილისა და ზეთებში მოხატვის მოდუნებული მანერისთვის.

ლორანის ნამუშევრები აერთიანებს კომპლექსურ ფერთა კომპოზიციებს და უზარმაზარ შუქს. პარსელიე ურჩევნია თავისი ნახატების რეალისტურად დახატვას, რადგან ამ გზით, მისი თქმით, ყველას შეუძლია გამოიცნოს როგორი ადგილია გამოსახული სურათზე.

კევინ სლოუნი

კევინ სლოუნი ამერიკელი მხატვარია, რომლის ზეთის ნახატს თანამედროვე რეალიზმი შეიძლება ვუწოდოთ. თავად კევინი ამას განმარტავს, როგორც რეალობას დაჭერით.

მხატვრის ნახატები ნამდვილად გადაგიყვანთ სხვა, ჯადოსნურ სამყაროში. ავტორს უყვარს სიმბოლიზმის, პოეტური მეტაფორებისა და ალეგორიების გამოყენება თავის ნახატებში, ცდილობს გადმოსცეს ბუნებრივი სამყაროს საოცრება და მისი სიუხვე.

მხატვარი სკოლიდან ზეთებში ხატავს და დღემდე, 37 წლის შემდეგ, ეს მის მთავარ ვნებად რჩება.

კევინის საყვარელი რამ არის ცხოველების დახატვა. როგორც ის ამბობს, ისინი მას არჩევანის უფრო მეტ თავისუფლებას ანიჭებენ, ვინ და როგორ დახატოს, ვიდრე ადამიანების შემთხვევაში და საშუალებას აძლევს უკეთ გაამახვილოს ყურადღება იმ ამბავზე, რომელსაც სურათის საფუძველში აყენებს.

რიჩარდ ესტესი

თავდაპირველად ესტესი დაინტერესებული იყო ტრადიციული აკადემიური მხატვრობით, მაგრამ შემდეგ მან დაიწყო ფოტორეალიზმის ჟანრში ხატვა, რადგან ყოველთვის სურდა ესწავლა ტილოზე რეალობის მაქსიმალურად სრულად გამოსახვა. თუმცა, მხატვრის ნახატებში რეალობა იდეალიზებულია, სრულყოფილ ფორმებთან, მკაფიო ხაზებთან და ზუსტ კომპოზიციასთან ერთად.

ესტესის საყვარელი თემა იყო ქალაქის პეიზაჟები, როდესაც მათ ხედავთ, ეჭვი გეპარებათ, არის თუ არა ეს ნამდვილად ნახატი და არა ფოტო.

ამ ჟანრის თანამედროვე ნახატები ძალიან პოპულარული გახდა 21-ე საუკუნის მხატვრობის მცოდნეებში.

ზეთის მხატვრობა: პეიზაჟები და ნატურმორტები

თანამედროვე მხატვრობაში, პორტრეტების გარდა, განსაკუთრებით პოპულარულია ისეთი ჟანრები, როგორიცაა პეიზაჟი და ნატურმორტი. გეპატიჟებით ყურადღება მიაქციოთ თანამედროვე მხატვრების შემდეგ სახელებს, რომლებიც ქმნიან ზეთის ნახატებს ამ ჟანრებში.

დიმიტრი ანენკოვი

როგორც ჩანს, დიმიტრი ანენკოვს შეუძლია ნებისმიერი საგნის ისე დახატვა, რომ თავად მაყურებელი სხვა თვალით შეხედავს მას. არც ერთი დეტალი არ იმალება ამ რუსი მხატვრის მახვილ თვალს.

ხშირად ხატავს უმარტივეს და ბანალურ, ყოველდღიურ და ანტიკვარულ საგნებს, თითოეულ მათგანს თავისებურ ხასიათს ანიჭებს – თითქოს მათში სული ჩნდება. ამავდროულად, ისინი იმდენად ცოცხლად და რეალისტურად გამოიყურებიან, რომ გსურს ხელი მიუწვდე და სურათიდან ამოიყვანო. დიმიტრი მხატვრობის ისეთი ჟანრის ნამდვილი ოსტატია, როგორიც ნატურმორტია.

ახლა დიმიტრი თანამშრომლობს სხვადასხვა გალერეებთან მთელს მსოფლიოში, მათ შორის ისეთი ქვეყნებიდან, როგორიცაა აშშ, ნორვეგია და საფრანგეთი.

იუსტინა კოპანია

პოლონელი მხატვარი, რომელიც ხატავს ზეთის ნახატებს, რომლებიც განსაცვიფრებელია მოცულობითა და სიღრმით, ეს ყველაფერი განსაკუთრებული ორიგინალური ტექნიკის წყალობით.

მიუხედავად ნამუშევრების ფართო და ექსპრესიული ხასიათისა, ზღვის პეიზაჟები არ კარგავენ წყლის გამჭვირვალობას და იალქნების სიმსუბუქეს და პირიქით - ისინი იზიდავენ თავიანთი მოცულობითი ტექსტურით, რომლის შეგრძნება გსურთ შეხებით.

ჯასტინა ამბობს, რომ მისი ნახატების მთავარი მიზანი ატმოსფეროს გადმოცემაა და არა რეალიზმისა და ითხოვს, რომ მისი ზეთის ნახატები მოგონებების ფრაგმენტებად აღიქვან.

მიუხედავად იმისა, რომ მის ნამუშევრებს შორის საგრძნობლად დომინირებს სხვადასხვა პეიზაჟები, ის თავის მთავარ შთაგონებად ადამიანებს მიიჩნევს.

Xing-Yao Tsen

ამ ახალგაზრდა მხატვარმა, წარმოშობით ტაივანიდან, ხატვა ათი წლის ასაკში დაიწყო. ახლა ოცდაცხრამეტი და საკუთარი სტილით, Xing-Yao Tsen-ის ნახატები აღიარებულია როგორც ძირითადი ხელოვნების ჟურნალებისა და ცნობილი ხელოვნების გალერეების მიერ.

მხატვარი ყველაზე ხშირად ხატავს სან-ფრანცისკოს ქალაქურ პეიზაჟებს, სადაც დაამთავრა სამხატვრო აკადემია ბაკალავრის ხარისხით.

ის თავის ზეთის ნამუშევრებს უნიკალური „მცურავი“ სახით ასრულებს - ზოგი თვლის, რომ ამ ტექნიკის გამო მისი ზეთის ნამუშევრები შეიძლება აირიოს აკვარელში. Xing-Yao Tsen-ის პეიზაჟების შესაქმნელად საუკეთესო დროა მზის ჩასვლა და გამთენიისას.

პედრო კამპოსი

ფოტორეალიზმის კიდევ ერთი გულშემატკივარია პედრო კამპოსი, ესპანელი მხატვარი მადრიდიდან. ეს ზეთის ნახატი ადვილად შეიძლება აირიოს ფოტოგრაფიაში, მაგრამ ვინ იფიქრებდა! ასეა თუ ისე, პედროს ნახატები მაყურებელს ენით აღუწერელ სიამოვნებას ანიჭებს.

მასტერკლასი ზეთის საღებავებით ხატვის შესახებ. გედების აუზი პარკში

ზაფხულის პეიზაჟის დახატვა

სუეტოვა ალენა ალექსანდროვნა, დამატებითი განათლების მასწავლებელი
სამუშაო ადგილი:ქალაქ ნიჟნი ნოვგოროდის MBDOU No114 საბავშვო ბაღი

პარკის ზაფხულის ბინდის გავლით
ხელოვნური წყლების პირას
მზეთუნახავი, ქალწული, ველური -
მაღალი გედი ცურავს.
თოვლივით თეთრი საოცრება მიცურავს,
ოცნებებით სავსე ცხოველი
რხევები ყურის წიაღში
არყის იასამნისფერი ჩრდილები.
მისი თავი აბრეშუმისებრია,
და მანტია თოვლზე თეთრია,
და მშვენიერი ორი ამეთვისტო
ისინი ციმციმებენ მის თვალის ბუდეებში.
და მიედინება ნათელი ბზინვარება;
ზურგის თეთრი მრუდის ზემოთ,
და ეს ყველაფერი ქანდაკებას ჰგავს
ცისკენ აწეული ტალღები...
ნ.ზაბოლოცკი

აღწერა: MK განკუთვნილია შემოქმედებითი ადამიანებისთვის, ხელოვნების მასწავლებლებისთვის და მხატვრული და ესთეტიკური ორიენტაციის დამატებითი განათლების მასწავლებლებისთვის.

მიზანი:გამოიყენეთ ხატვის კლასებში, კონკურსებში მონაწილეობისთვის, გამოფენებში, ინტერიერის გაფორმებაში ან საჩუქრად.

სამიზნე:პეიზაჟის ზეთებით დახატვა

Დავალებები:
საგანმანათლებლო:
ისწავლეთ ზეთის საღებავებით მუშაობა
გააფართოვეთ თქვენი გაგება პალიტრის დანით მუშაობის შესახებ
ხელი შეუწყოს შემოქმედების განვითარებას
ისწავლეთ გამოსახულების შექმნის სხვადასხვა მეთოდის გამოყენება ნახატში, სხვადასხვა მეთოდების გაერთიანება ერთ ნახატში ექსპრესიული გამოსახულების მისაღებად
საგანმანათლებლო:
განუვითარდებათ ფორმის, ფერის, რიტმის, კომპოზიციის ესთეტიკური გრძნობა
განავითარეთ თავდაჯერებულობის გრძნობა
საგანმანათლებლო:
განავითარეთ უნარი დაასრულოთ ის, რაც დაიწყეთ,
გამოუმუშავეთ პოზიტიური დამოკიდებულება საკუთარი საქმიანობისა და მათი შედეგების მიმართ
ხელი შეუწყოს პოზიტიურ დამოკიდებულებას ხატვისა და ზოგადად შემოქმედების მიმართ
განავითარეთ ინტერესი ლანდშაფტის მხატვრობის მიმართ.

მასალები:
ტილოს ზომა 40x50 სმ
პალიტრა დანა
გამხსნელის ბოთლი
გამხსნელი
ნაწიბური
პალიტრა
ზეთის საღებავი (თუთია თეთრი, კადმიუმის ყვითელი საშუალო, კადმიუმის წითელი მუქი, ლურჯი "fc", დამწვარი ქლიავი)

მე გამოვიყენე გედების აუზის ფოტო, რომელიც გადავიღე პარკში სეირნობისას.

მუშაობის ეტაპები:
ბუნება სავსეა ფერებით. ნამუშევარი უფრო ცოცხალი რომ გავხადოთ, ესკიზის გარეშე დავწერთ „თვალით“. სანამ ხატვას დაიწყებთ, გამხსნელი გადაუსვით ტილოზე (დაასველეთ ტილო).
მას შემდეგ, რაც მთელი სამუშაო კეთდება მწვანეთა მიერ, ის უნდა განზავდეს როგორმე. და კონტრასტული ფერი მწვანესთან მიმართებაში - წითელი - დაგეხმარებათ ამაში. დარჩენილი ადგილი მწვანედ არის ცა. ჩვენ გამოვიყენებთ მას ჩვენი მუშაობის განახლებისთვის. გამოიყენეთ ბევრი თეთრი საღებავი და წვეთი წითელი, რათა შექმნათ თეთრი ფერი ოდნავ ვარდისფერი ელფერით. ნუ დაზოგავთ საღებავს, რათა მოგვიანებით რაიმე შეურიოთ. ტილოს ზედა ნახევარში პალიტრის დანით სხვადასხვა მიმართულებით წაისვით.
მეორე ხელსაწყო, რომელსაც უფრო დეტალურად განვიხილავთ, არის ნაწიბური! შეურიეთ ლურჯი და ყავისფერი საღებავები გამწვანების ჩრდილის შესაქმნელად.
ნაწიბური "ვარდის" ფორმის ბურთად შევკრიბეთ და "ფოკუსის" მოძრაობებით ბევრი სიმწვანე მოვაგროვეთ. და ჩვენ წყალს გვერდიდან გვერდზე ვსვამთ მარცხნიდან მარჯვნივ. ქვემოთ ჩვენ ვტოვებთ ცის თეთრ უფსკრული ანარეკლში.

განაგრძეთ და დაამატეთ კიდევ ერთი ფენა ფონის ხეებსა და წყალს, რათა უფრო დადუმდეს. და ნაწიბურის კვრით აჩვენე კუნძულის ხე წინა პლანზე შუაში.

ჩვენ არ ვიყენებთ სუფთა მწვანე საღებავს. ამიტომ შეურიეთ მეტი ყვითელი საღებავი და ნაკლები ლურჯი, რომ მიიღოთ ღია მწვანე ფერი (საჭიროების შემთხვევაში დაამატეთ თეთრი). ჰორიზონტის ხაზზე გამოკვეთეთ ბუჩქები და ბალახი ფონზე. იმუშავეთ პალიტრის დანით. მოძრაობა მოდის ზემოდან ქვემოდან. წყლის ანარეკლს დაამატეთ მწვანე ფერის ნაპერწკალი. პალიტრის დანის გამოყენებით გახეხეთ ზემოდან ქვემოდან და თითით აურიეთ კიდეები.
გამოიყენეთ პალიტრის დანის წვერი ტყიან ადგილებში ხის ტოტების მოსანიშნად. ტილოზე ხაზავთ ხაზებს, ზოლების მინიშნებებს (ხის ტოტები), ზოგან უფრო აშკარა და კაშკაშაა, ზოგან უფრო მკრთალი. ასეთი მარტივი ქმედება უკვე შექმნის მკვრივ ეფექტს.

მოდით გავაკეთოთ გედების კუნძულის ქვიშიანი სანაპირო აუზის შუაგულში. ამისათვის შეურიეთ თეთრი, ყვითელი და წვეთი ყავისფერი საღებავი (შეგიძლიათ დაამატოთ მოწითალო). ქვედა ფენები შერეულია ფერწერის პროცესში ზემოდან დატანილ საღებავთან, რაც ქმნის საინტერესო და რთულ ფერებს.
და ასევე დროა დაამატოთ სიყრუე და სიბნელე აუზს. შავი საღებავი შეურიეთ ლურჯ და ყავისფერ საღებავს და ასევე ზემოდან ქვემოდან პალიტრის დანით, აურიეთ კიდეები თითით.

აირჩიეთ ხე შუაში. მსუბუქი ფოთლებისთვის შეურიეთ თეთრი, ყვითელი და ლურჯი წვეთი. "პატ" დაკრა პალიტრის დანა ტილოზე, გამოაჩინა აყვავებულ ფოთლებს.

განაგრძეთ. ამავდროულად, მდგარი წყლის ანარეკლს დაამატეთ ფერადი გამოვლინებები (მოყვითალო, მოვარდისფრო). მოათავსეთ საღებავი პალიტრის დანით და გადაიტანეთ იგი მაღლა და ქვევით. არ დაგავიწყდეთ თითით ანარეკლი შეარბილოთ.

დაამატეთ მეტი ყვითელი თქვენს ღია მწვანე ფერს. მიეცით მათ ბუჩქების ყველაზე მსუბუქი ადგილები ფონზე, ხოლო ხის ყველაზე მსუბუქი ფოთლები შუაში. და ასევე წყლის ნაპერწკლები.

არყის ხის კიდევ რამდენიმე ტოტი გადაფხეკით ფონზე. შეურიეთ შავი ყავისფერს და გამოიყენეთ პალიტრის დანის წვერი, რათა დახატოთ მთავარი ხის მუქი ღერო შუაში. ოდნავ მოუხერხებელი ღეროს დასახატად, მოადუნეთ თქვენი ფუნჯი, ხაზი ზოგჯერ წყდება, ღეროს ხაზს დაკბილულად ვხატავთ. ტოტები არ გამოწიოთ. ისინი დაკრძალულია ფოთლებში.

კუნძულზე ორი არყის ხე ჩნდება, მაგრამ ჩვენ მათ პალიტრის დანით ვხატავთ, ვიდრე დავიკაწროთ! აიღეთ თეთრი საღებავი პალიტრის დანის კიდეზე და ქვემოდან, ზემოთ მიმავალი, დახაზეთ ღერო მარცხნიდან მარჯვნივ. არყის ხის ქვედა ნაწილი უფრო მუქია, დაამატეთ შავი.
ცოტა მეტი ყურადღება მიაქციეთ ანარეკლს! თხელი თეთრი ღეროები წაუსვეს წყალს და დაჩრდილეს! ყვითელი, მოყავისფრო ფერის სხვადასხვა ჩრდილის სხვადასხვა ჩანართები.
და დააკვირდით, წყლის ქვეშ არის ბადე, დახაზეთ თხელი თეთრი ხაზი კუნძულიდან გვერდზე.

სიმბოლურად მიუთითეთ თეთრი გედების სახლები ფერადი სახურავით. არ დახატო, უბრალოდ გამოიკვეთე. და ასევე რამდენიმე წითელი ბუი ბადეში (და მათგან ანარეკლი). ღია მწვანე საღებავით ნაწიბურის ნაჭრის გამოყენებით, შეგიძლიათ ფონზე გადაფურცლოთ ხეებს.