რეალიზმი და მისი ნიშნები ლიტერატურაში. რეალიზმი ლიტერატურაში

რა არის რეალიზმი ლიტერატურაში? ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ტენდენცია, რომელიც ასახავს რეალობის რეალისტურ სურათს. ამ მიმართულების მთავარი ამოცანაა ცხოვრებაში შემხვედრი ფენომენების საიმედო გამჟღავნება,გამოსახული პერსონაჟების და მათთან მომხდარი სიტუაციების დეტალური აღწერის გამოყენებით ტიპიზაციის გზით. მთავარია დეკორაციის ნაკლებობა.

კონტაქტში

სხვა მიმართულებებთან ერთად, მხოლოდ რეალისტურში განსაკუთრებული ყურადღება ექცევა ცხოვრების სწორ მხატვრულ ასახვას და არა გარკვეულ ცხოვრებისეულ მოვლენებზე წარმოშობილ რეაქციას, მაგალითად, როგორც რომანტიზმსა და კლასიციზმში. რეალისტი მწერლების გმირები მკითხველის წინაშე ჩნდებიან ზუსტად ისე, როგორც ისინი წარმოადგენდნენ ავტორის მზერას და არა ისე, როგორც მწერალს სურს მათი ნახვა.

რეალიზმი, როგორც ლიტერატურის ერთ-ერთი ფართოდ გავრცელებული მიმართულება, მე-19 საუკუნის შუა ხანებამდე დამკვიდრდა მისი წინამორბედის - რომანტიზმის შემდეგ. მე-19 საუკუნე შემდგომში რეალისტური ნაწარმოებების ხანად არის დასახელებული, მაგრამ რომანტიზმი არ შეწყვეტილა, ის მხოლოდ შენელდა განვითარებაში, თანდათან გადაიზარდა ნეორომანტიზმში.

Მნიშვნელოვანი!ამ ტერმინის განმარტება პირველად ლიტერატურულ კრიტიკაში შემოიტანა დ.ი. პისარევი.

ამ მიმართულების ძირითადი მახასიათებლები შემდეგია:

1. ნახატის ნებისმიერ ნამუშევარში ასახულ რეალობასთან სრული შესაბამისობა.
2. გმირების სურათებში ყველა დეტალის ნამდვილი სპეციფიკური ტიპიზაცია.
3. საფუძველი არის კონფლიქტური სიტუაცია პიროვნებასა და საზოგადოებას შორის.
4. სურათი ნაწარმოებში ღრმა კონფლიქტური სიტუაციები, ცხოვრების დრამა.
5. ავტორი განსაკუთრებულ ყურადღებას უთმობს გარემოს ყველა ფენომენის აღწერას.
6. ამ ლიტერატურული მოძრაობის მნიშვნელოვან მახასიათებელად ითვლება მწერლის მნიშვნელოვანი ყურადღება ადამიანის შინაგან სამყაროზე, მის სულიერ მდგომარეობაზე.

ძირითადი ჟანრები

ლიტერატურის ნებისმიერი მიმართულებით, მათ შორის რეალისტური, ჟანრთა გარკვეული სისტემა ვითარდება. რეალიზმის პროზაულმა ჟანრებმა განსაკუთრებული გავლენა მოახდინეს მის განვითარებაზე, იმის გამო, რომ ისინი სხვებზე უფრო შესაფერისი იყო ახალი რეალობის უფრო სწორი მხატვრული აღწერისთვის და მათი ასახვისთვის ლიტერატურაში. ამ მიმართულების ნამუშევრები იყოფა შემდეგ ჟანრებად.

1. სოციალური და ყოველდღიური რომანი, რომელიც აღწერს ცხოვრების წესს და ამ ცხოვრების წესს თანდაყოლილი ხასიათის გარკვეულ ტიპს. სოციალური ჟანრის კარგი მაგალითი იყო "ანა კარენინა".
2. სოციალურ-ფსიქოლოგიური რომანი, რომლის აღწერილობაშიც ჩანს ადამიანის პიროვნების, მისი პიროვნებისა და შინაგანი სამყაროს სრული დეტალური გამჟღავნება.
3. რეალისტური რომანი ლექსში არის რომანის განსაკუთრებული ტიპი. ამ ჟანრის შესანიშნავი მაგალითია ””, დაწერილი ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი.
4. რეალისტური ფილოსოფიური რომანი შეიცავს მარადიულ ასახვას ისეთ თემებზე, როგორიცაა: ადამიანის არსებობის მნიშვნელობა, კეთილსა და ბოროტ მხარეებს შორის დაპირისპირება, ადამიანის ცხოვრების გარკვეული მიზანი. რეალისტური ფილოსოფიური რომანის მაგალითია ””, რომლის ავტორია მიხაილ იურიევიჩ ლერმონტოვი.
5. ამბავი.
6. ზღაპარი.

რუსეთში მისი განვითარება 1830-იან წლებში დაიწყო და საზოგადოების სხვადასხვა სფეროში არსებული კონფლიქტური სიტუაციის, უმაღლეს წოდებებსა და ჩვეულებრივ ადამიანებს შორის წინააღმდეგობების შედეგი იყო. მწერლებმა დაიწყეს თავიანთი დროის აქტუალური საკითხებისკენ მიმართვა.

ასე იწყება ახალი ჟანრის სწრაფი განვითარება - რეალისტური რომანი, რომელიც, როგორც წესი, აღწერდა უბრალო ადამიანების მძიმე ცხოვრებას, მათ გაჭირვებასა და პრობლემებს.

რუსული ლიტერატურის რეალისტური ტენდენციის განვითარების საწყისი ეტაპი არის „ბუნებრივი სკოლა“. „ბუნებრივი სკოლის“ პერიოდში ლიტერატურული ნაწარმოებები უფრო მეტად ცდილობდა აღწერდეს გმირის პოზიციას საზოგადოებაში, მის კუთვნილებას რაიმე სახის პროფესიას. ყველა ჟანრს შორის წამყვანი ადგილი ეკავა ფიზიოლოგიური ნარკვევი.

1850-1900-იან წლებში რეალიზმს კრიტიკული ეწოდა, რადგან მთავარი მიზანი იყო კრიტიკა, რაც ხდებოდა, ურთიერთობა გარკვეულ პიროვნებასა და საზოგადოების სფეროებს შორის. განიხილებოდა ისეთი საკითხები, როგორიცაა: საზოგადოების გავლენის საზომი ინდივიდის ცხოვრებაზე; ქმედებები, რომლებსაც შეუძლიათ შეცვალონ ადამიანი და მის გარშემო არსებული სამყარო; ადამიანის ცხოვრებაში ბედნიერების ნაკლებობის მიზეზი.

ეს ლიტერატურული ტენდენცია ძალზე პოპულარული გახდა რუსულ ლიტერატურაში, რადგან რუსმა მწერლებმა შეძლეს მსოფლიო ჟანრული სისტემის გამდიდრება. ნამუშევრები გამოჩნდა ფილოსოფიის და მორალის სიღრმისეული კითხვები.

ი.ს. ტურგენევმა შექმნა გმირების იდეოლოგიური ტიპი, რომლის ხასიათი, პიროვნება და შინაგანი მდგომარეობა პირდაპირ იყო დამოკიდებული ავტორის მსოფლმხედველობის შეფასებაზე, პოულობდა გარკვეულ მნიშვნელობას მათი ფილოსოფიის ცნებებში. ასეთი გმირები ექვემდებარებიან იდეებს, რომლებსაც ისინი ბოლომდე მიჰყვებიან და მაქსიმალურად ავითარებენ მათ.

ლ.ნ. ტოლსტოი, იდეების სისტემა, რომელიც ვითარდება პერსონაჟის ცხოვრების განმავლობაში, განსაზღვრავს მისი ურთიერთქმედების ფორმას გარემომცველ რეალობასთან და დამოკიდებულია ნაწარმოების გმირების მორალზე და პიროვნულ მახასიათებლებზე.

რეალიზმის ფუძემდებელი

რუსულ ლიტერატურაში ამ ტენდენციის პიონერის წოდება სამართლიანად მიენიჭა ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინს. ის არის რეალიზმის საყოველთაოდ აღიარებული ფუძემდებელი რუსეთში. „ბორის გოდუნოვი“ და „ევგენი ონეგინი“ რეალიზმის თვალსაჩინო ნიმუშებად ითვლება იმდროინდელ რუსულ ლიტერატურაში. ასევე გამორჩეული მაგალითები იყო ალექსანდრე სერგეევიჩის ნამუშევრები, როგორიცაა "ბელკინის ზღაპრები" და "კაპიტნის ქალიშვილი".

კლასიკური რეალიზმი თანდათან იწყებს განვითარებას პუშკინის შემოქმედებაში. მწერლის მიერ თითოეული პერსონაჟის პიროვნების ასახვა ყოვლისმომცველია, რათა აღწეროს მისი შინაგანი სამყაროს სირთულე და გონების მდგომარეობა, რომელიც ძალიან ჰარმონიულად ვითარდება. გარკვეული ადამიანის გამოცდილების ხელახლა შექმნა, მისი მორალური ხასიათი ეხმარება პუშკინს დაძლიოს ირაციონალიზმში თანდაყოლილი ვნებების აღწერის თვითნებობა.

გმირები A.S. პუშკინი მკითხველის წინაშე მათი არსების ღია მხარეებით ჩნდება. მწერალი განსაკუთრებულ ყურადღებას უთმობს ადამიანის შინაგანი სამყაროს ასპექტების აღწერას, ასახავს გმირს მისი პიროვნების განვითარებისა და ჩამოყალიბების პროცესში, რომლებზეც გავლენას ახდენს საზოგადოებისა და გარემოს რეალობა. ეს განპირობებული იყო მისი გაცნობიერებით ხალხის მახასიათებლებში კონკრეტული ისტორიული და ეროვნული იდენტობის გამოსახვის აუცილებლობის შესახებ.

ყურადღება!პუშკინის გამოსახულებაში რეალობა აგროვებს ზუსტ, კონკრეტულ სურათს კონკრეტული პერსონაჟის არა მხოლოდ შინაგანი სამყაროს, არამედ მის გარშემო მყოფი სამყაროს დეტალების შესახებ, მისი დეტალური განზოგადების ჩათვლით.

ნეორეალიზმი ლიტერატურაში

ახალმა ფილოსოფიურმა, ესთეტიკურმა და ყოველდღიურმა რეალობამ მე-19-20 საუკუნეების მიჯნაზე ხელი შეუწყო მიმართულების შეცვლას. ორჯერ განხორციელებულმა ამ მოდიფიკაციამ მიიღო სახელი ნეორეალიზმი, რომელმაც პოპულარობა მოიპოვა მე-20 საუკუნეში.

ნეორეალიზმი ლიტერატურაში შედგება მრავალფეროვანი მოძრაობებისაგან, რადგან მის წარმომადგენლებს ჰქონდათ განსხვავებული მხატვრული მიდგომები რეალობის გამოსახვისადმი, რეალისტური მიმართულების დამახასიათებელი ნიშნების ჩათვლით. ის ეფუძნება მიმართავს კლასიკური რეალიზმის ტრადიციებს XIX საუკუნეში, ასევე რეალობის სოციალურ, მორალურ, ფილოსოფიურ და ესთეტიკურ სფეროებში არსებულ პრობლემებზე. ყველა ამ მახასიათებლის შემცველი კარგი მაგალითია გ.ნ. ვლადიმოვი "გენერალი და მისი არმია", დაიწერა 1994 წელს.

რეალიზმი ლიტერატურაში არის მიმართულება, რომლის მთავარი მახასიათებელია რეალობისა და მისი ტიპიური მახასიათებლების ჭეშმარიტი გამოსახვა ყოველგვარი დამახინჯებისა და გაზვიადების გარეშე. ეს წარმოიშვა მე-19 საუკუნეში და მისი მიმდევრები მკვეთრად ეწინააღმდეგებოდნენ პოეზიის დახვეწილ ფორმებს და ნაწარმოებებში სხვადასხვა მისტიკური კონცეფციების გამოყენებას.

ნიშნები მიმართულებები

რეალიზმი მე-19 საუკუნის ლიტერატურაში შეიძლება გამოირჩეოდეს მკაფიო მახასიათებლებით. მთავარია რეალობის მხატვრული ასახვა საშუალო ადამიანისთვის ნაცნობ სურათებში, რომლებსაც ის რეგულარულად ხვდება რეალურ ცხოვრებაში. ნაწარმოებებში რეალობა განიხილება, როგორც საშუალება, რათა ადამიანმა გაიგოს მის გარშემო არსებული სამყარო და საკუთარი თავი და თითოეული ლიტერატურული პერსონაჟის გამოსახულება მუშავდება ისე, რომ მკითხველმა შეძლოს საკუთარი თავის, ნათესავი, კოლეგის ან ნაცნობის ამოცნობა. მას.

რეალისტების რომანებსა და მოთხრობებში ხელოვნება სიცოცხლის დამადასტურებელი რჩება, თუნდაც სიუჟეტი ტრაგიკული კონფლიქტით იყოს დამახასიათებელი. ამ ჟანრის კიდევ ერთი თვისებაა მწერლების სურვილი, განიხილონ გარემომცველი რეალობა მის განვითარებაში და თითოეული მწერალი ცდილობს აღმოაჩინოს ახალი ფსიქოლოგიური, საზოგადოებრივი და სოციალური ურთიერთობების გაჩენა.

ამ ლიტერატურული მოძრაობის თავისებურებები

რეალიზმს ლიტერატურაში, რომელმაც ჩაანაცვლა რომანტიზმი, აქვს ხელოვნების ნიშნები, რომელიც ეძებს და პოულობს სიმართლეს, ცდილობს გარდაქმნას რეალობა.

რეალისტი მწერლების შემოქმედებაში აღმოჩენები ხდებოდა დიდი ფიქრისა და ოცნების შემდეგ, სუბიექტური მსოფლმხედველობის გაანალიზების შემდეგ. ამ თვისებამ, რომელიც შეიძლება გამოირჩეოდეს ავტორის მიერ დროის აღქმით, განსაზღვრა მეოცე საუკუნის დასაწყისის რეალისტური ლიტერატურის გამორჩეული თვისებები ტრადიციული რუსული კლასიკოსებისგან.

რეალიზმი შიXIX საუკუნე

ლიტერატურაში რეალიზმის ისეთი წარმომადგენლები, როგორებიც არიან ბალზაკი და სტენდალი, თაკერი და დიკენსი, ჯორჯ სენდი და ვიქტორ ჰიუგო, თავიანთ ნამუშევრებში ყველაზე მკაფიოდ ავლენენ სიკეთისა და ბოროტების თემებს, თავს არიდებენ აბსტრაქტულ ცნებებს და აჩვენებენ თავიანთი თანამედროვეების რეალურ ცხოვრებას. ეს მწერლები ცხადყოფენ მკითხველს, რომ ბოროტება დევს ბურჟუაზიული საზოგადოების ცხოვრების წესში, კაპიტალისტურ რეალობაში და ხალხის დამოკიდებულებაში სხვადასხვა მატერიალურ ფასეულობებზე. მაგალითად, დიკენსის რომანში Dombey and Son, კომპანიის მფლობელი იყო უგულო და გულგრილი არა ბუნებით. უბრალოდ, ასეთი ხასიათის თვისებები მასში გაჩნდა ბევრი ფულის არსებობისა და მფლობელის ამბიციების გამო, რომლისთვისაც მოგება ხდება მთავარი მიღწევა ცხოვრებაში.

რეალიზმი ლიტერატურაში მოკლებულია იუმორს და სარკაზმს, ხოლო პერსონაჟების გამოსახულებები აღარ არის თავად მწერლის იდეალი და არ განასახიერებს მის სანუკვარ ოცნებებს. მე-19 საუკუნის ნამუშევრებიდან პრაქტიკულად ქრება გმირი, რომლის გამოსახულებაშიც ჩანს ავტორის იდეები. ეს მდგომარეობა განსაკუთრებით ნათლად ჩანს გოგოლისა და ჩეხოვის შემოქმედებაში.

თუმცა, ეს ლიტერატურული ტენდენცია ყველაზე მკაფიოდ ვლინდება ტოლსტოისა და დოსტოევსკის შემოქმედებაში, რომლებიც აღწერენ სამყაროს ისე, როგორც ხედავენ მას. ეს გამოიხატა პერსონაჟების გამოსახულებაში საკუთარი ძლიერი და სუსტი მხარეებით, ფსიქიკური ტანჯვის აღწერაში, მკითხველებისთვის შეხსენება იმ მკაცრი რეალობის შესახებ, რომელსაც ერთი ადამიანი ვერ შეცვლის.

როგორც წესი, ლიტერატურაში რეალიზმი ასევე გავლენას ახდენდა რუსული თავადაზნაურობის წარმომადგენლების ბედზე, როგორც ეს შეიძლება ვიმსჯელოთ ი.ა. გონჩაროვის ნაშრომებიდან. ამრიგად, მის ნაწარმოებებში გმირების პერსონაჟები ურთიერთგამომრიცხავი რჩება. ობლომოვი გულწრფელი და ნაზი ადამიანია, მაგრამ მისი პასიურობის გამო მას არ შეუძლია უკეთესი რამ. მსგავსი თვისებები აქვს რუსული ლიტერატურის კიდევ ერთ პერსონაჟს - ნებისყოფის სუსტი, მაგრამ ნიჭიერი ბორის რაისკი. გონჩაროვმა მოახერხა მე-19 საუკუნისთვის დამახასიათებელი „ანტიგმირის“ იმიჯის შექმნა, რაც კრიტიკოსებმა შენიშნეს. შედეგად, გაჩნდა "ობლომოვიზმის" კონცეფცია, რომელიც გულისხმობდა ყველა პასიურ პერსონაჟს, რომელთა ძირითადი მახასიათებლები იყო სიზარმაცე და ნებისყოფის ნაკლებობა.

თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა

სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.

გამოქვეყნდა http://www.allbest.ru/

შესავალი

1. რეალიზმი, როგორც XIX საუკუნის მხატვრული მოძრაობა

1.1 ხელოვნებაში რეალიზმის გაჩენის წინაპირობები

1.2 რეალიზმის მახასიათებლები, ნიშნები და პრინციპები

1.3 რეალიზმის განვითარების ეტაპები მსოფლიო ხელოვნებაში

2. რეალიზმის ჩამოყალიბება მეცხრამეტე საუკუნის რუსულ ხელოვნებაში

2.1 რეალიზმის ფორმირების წინაპირობები და თავისებურებები რუსულ ხელოვნებაში

აპლიკაციები

შესავალი

რეალიზმი არის კონცეფცია, რომელიც ახასიათებს ხელოვნების შემეცნებით ფუნქციას: ხელოვნების სპეციფიკური საშუალებებით განსახიერებული ცხოვრების ჭეშმარიტება, რეალობაში მისი შეღწევის საზომი, მისი მხატვრული ცოდნის სიღრმე და სისრულე. ამრიგად, ფართოდ გაგებული რეალიზმი არის ხელოვნების ისტორიული განვითარების მთავარი ტენდენცია, რომელიც თან ახლავს მის სხვადასხვა ტიპებს, სტილებს და ეპოქას.

თანამედროვეობის მხატვრული ცნობიერების ისტორიულად სპეციფიკური ფორმა, რომლის დასაწყისიც ან რენესანსით („რენესანსის რეალიზმი“), ან განმანათლებლობის ხანიდან („განმანათლებლობის რეალიზმი“), ან 30-იანი წლებით იწყება. მე-19 საუკუნე ("ფაქტობრივად რეალიზმი").

მე-19 საუკუნის ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში რეალიზმის უმსხვილეს წარმომადგენლებს შორის არიან სტენდალი, ო.ბალზაკი, კ.დიკენსი, გ.ფლუბერი, ლ.ნ. ტოლსტოი, ფ.მ. დოსტოევსკი, მ.ტვენი, ა.პ. ჩეხოვი, ტ.მანი, ვ.ფოლკნერი, ო.დაუმიე, გ.კურბე, ი.ე. რეპინი, ვ.ი. სურიკოვი, მ.პ. მუსორგსკი, მ.ს. შჩეპკინი.

რეალიზმი წარმოიშვა საფრანგეთსა და ინგლისში ბურჟუაზიული ორდენების ტრიუმფის პირობებში. კაპიტალისტური სისტემის სოციალურმა ანტაგონიზმებმა და ნაკლოვანებებმა განაპირობა რეალისტი მწერლების მკვეთრად კრიტიკული დამოკიდებულება მის მიმართ. მათ დაგმეს ფულის მოპოვება, აშკარა სოციალური უთანასწორობა, ეგოიზმი და თვალთმაქცობა. თავის იდეოლოგიურ ფოკუსში ის ხდება კრიტიკული რეალიზმი.

ამ თემის აქტუალობა ჩვენს დროში მდგომარეობს იმაში, რომ აქამდე, ისევე როგორც ზოგადად ხელოვნებასთან დაკავშირებით, არ არსებობს რეალიზმის უნივერსალური, საყოველთაოდ მიღებული განმარტება. მისი საზღვრები ჯერ არ არის განსაზღვრული - სად არის რეალიზმი და სად აღარ არის რეალიზმი. თუნდაც რეალიზმის ვიწრო ჩარჩოებში მის სხვადასხვა სტილში, თუმცა მას აქვს საერთო დამახასიათებელი ნიშნები, მახასიათებლები და პრინციპები. რეალიზმი მე-19 საუკუნის ხელოვნებაში არის პროდუქტიული შემოქმედებითი მეთოდი, რომელიც საფუძვლად უდევს ლიტერატურული ნაწარმოებების მხატვრულ სამყაროს, ადამიანისა და საზოგადოების სოციალური კავშირების ცოდნას, პერსონაჟებისა და გარემოებების ჭეშმარიტ, ისტორიულად სპეციფიკურ გამოსახვას, რომელიც ასახავს რეალობას. მოცემულ დროს.

სასწავლო კურსის მიზანია რეალიზმის გათვალისწინება და შესწავლა მე-19 საუკუნის ხელოვნებაში.

მიზნის მისაღწევად აუცილებელია შემდეგი ამოცანების გადაჭრა:

1. განიხილეთ რეალიზმი მე-19 საუკუნის მხატვრულ მოძრაობად;

2. დაახასიათეთ რეალიზმის ჩამოყალიბების წინაპირობები და თავისებურებები მეცხრამეტე საუკუნის რუსულ ხელოვნებაში.

3. განიხილეთ რეალიზმი რუსული ხელოვნების ყველა მიმართულებით.

• ამ კურსის ნაშრომის პირველი ნაწილი განიხილავს რეალიზმს, როგორც მე-19 საუკუნის მხატვრულ მოძრაობას, მის წინაპირობებს ხელოვნებაში მისი გაჩენისთვის, მის დამახასიათებელ მახასიათებლებსა და მახასიათებლებს, აგრეთვე მსოფლიო ხელოვნებაში განვითარების ეტაპებს.
• ნაწარმოების მეორე ნაწილი განიხილავს რეალიზმის ფორმირებას მე-19 საუკუნის რუსულ ხელოვნებაში, ახასიათებს რეალიზმის ფორმირების წინაპირობებს და თავისებურებებს რუსულ ხელოვნებაში, კერძოდ მუსიკაში, ლიტერატურასა და ფერწერაში.
• ამ საკურსო ნაშრომის დაწერისას უდიდესი დახმარება გაუწიეს ლიტერატურას Petrov S. M. “რეალიზმი”, S. Vayman “მარქსისტული ესთეტიკა და რეალიზმის პრობლემები”.
• წიგნი S.M. პეტროვის "რეალიზმი" აღმოჩნდა ძალიან ინფორმაციული და ღირებული კონკრეტული დაკვირვებებითა და დასკვნებით სხვადასხვა ეპოქისა და მოძრაობის მხატვრული შემოქმედების თავისებურებების შესახებ, ჩამოყალიბდა ზოგადი მიდგომა. რომ მხატვრული მეთოდის პრობლემის შესწავლა.
• ს.ვაიმანის წიგნი "მარქსისტული ესთეტიკა და რეალიზმის პრობლემები". ამ წიგნის ცენტრში არის მარქსისა და ენგელსის ნაშრომებში ტიპიური და მისი გაშუქების პრობლემა.
• 1. რეალიზმიროგორც XIX საუკუნის მხატვრული მოძრაობაეკა

1.1 მოვლენის წინაპირობებირეალიზმიდა ხელოვნებაში

თანამედროვე საბუნებისმეტყველო მეცნიერებამ, რომელმაც მარტო მიაღწია თავის უახლეს, სისტემატურ და მეცნიერულ განვითარებას, ისევე როგორც მთელი თანამედროვე ისტორია, თარიღდება იმ ეპოქით, რომელსაც გერმანელები უწოდებდნენ რეფორმაციას, ფრანგებს - რენესანსს, ხოლო იტალიელებს - Quinquenecento-ს.

ეს პოჰა მე-15 საუკუნის მეორე ნახევრიდან იწყება. ამ დროს ხელოვნების სფეროში აყვავება უდიდესი პროგრესული რევოლუციის ერთ-ერთი მხარეა, რომელიც ხასიათდება ფეოდალური საფუძვლების ნგრევით და ახალი ეკონომიკური ურთიერთობების განვითარებით. სამეფო ხელისუფლებამ, ქალაქელებზე დაყრდნობით, დაარღვია ფეოდალური თავადაზნაურობა და დააარსა დიდი, არსებითად ეროვნული მონარქიები, რომლებშიც განვითარდა თანამედროვე ევროპული მეცნიერებები. ეს ძვრები, რომლებიც მოხდა ძლიერი პოპულარული აღმავლობის ატმოსფეროში, მჭიდრო კავშირშია ბრძოლასთან, რომ სეკულარული კულტურა იყოს დამოუკიდებელი რელიგიისგან. XV-XVI საუკუნეებში შეიქმნა მოწინავე რეალისტური ხელოვნება

XIX საუკუნის 40-იან წლებში. რეალიზმი ხელოვნებაში გავლენიან მოძრაობად იქცევა. მისი საფუძველი იყო პირდაპირი, ცოცხალი და მიუკერძოებელი აღქმა და რეალობის ჭეშმარიტი ასახვა. რომანტიზმის მსგავსად, რეალიზმი აკრიტიკებდა რეალობას, მაგრამ ამავე დროს იგი თავად რეალობიდან გამომდინარეობდა და მასში ცდილობდა იდეალთან მიახლოების გზების გამოვლენას. რომანტიკული გმირისგან განსხვავებით, კრიტიკული რეალიზმის გმირი შეიძლება იყოს არისტოკრატი, მსჯავრდებული, ბანკირი, მიწის მესაკუთრე ან წვრილი თანამდებობის პირი, მაგრამ ის ყოველთვის ტიპიური გმირია ტიპიურ გარემოებებში.

მე-19 საუკუნის რეალიზმი, რენესანსისა და განმანათლებლობისგან განსხვავებით, ა.მ. გორკი, პირველ რიგში, კრიტიკული რეალიზმია. მისი მთავარი თემაა ბურჟუაზიული სისტემის და მისი მორალის გამოვლენა, მწერლის თანამედროვე საზოგადოების მანკიერებები. C. Dickens, W. Thackeray, F. Stendhal, O. Balzac გამოავლინეს ბოროტების სოციალური მნიშვნელობა, მიზეზს ხედავენ ადამიანის მატერიალურ დამოკიდებულებაში ადამიანზე.

სახვით ხელოვნებაში კლასიკოსებსა და რომანტიკოსებს შორის კამათში თანდათან საფუძველი ჩაეყარა ახალ აღქმას – რეალისტურს.

რეალიზმი, როგორც რეალობის ვიზუალურად საიმედო აღქმა, ბუნებასთან ასიმილაცია, მიუახლოვდა ნატურალიზმს. თუმცა, ე. დელაკრუამ უკვე აღნიშნა, რომ „რეალიზმი არ შეიძლება აგვერიოს რეალობის თვალსაჩინო მსგავსებაში“. მხატვრული გამოსახულების მნიშვნელობა დამოკიდებული იყო არა გამოსახულების ნატურალიზმზე, არამედ განზოგადებისა და ტიპიზაციის დონეზე.

ტერმინი „რეალიზმი“, რომელიც შემოიღო ფრანგმა ლიტერატურათმცოდნე ჟ. შანფლერიმ მე-19 საუკუნის შუა წლებში, გამოიყენებოდა ხელოვნების აღსანიშნავად, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა რომანტიზმსა და აკადემიურ იდეალიზმს. თავდაპირველად რეალიზმი მიუახლოვდა ნატურალიზმს და „ბუნებრივ სკოლას“ 60-80-იანი წლების ხელოვნებასა და ლიტერატურაში.

თუმცა, მოგვიანებით რეალიზმი თვითიდენტიფიცირებული იყო, როგორც მოძრაობა, რომელიც ყველაფერში არ ემთხვევა ნატურალიზმს. რუსულ ესთეტიკურ აზროვნებაში რეალიზმი ნიშნავს არა იმდენად ცხოვრების ზუსტ რეპროდუქციას, არამედ „ჭეშმარიტ“ წარმოდგენას „ცხოვრების ფენომენების შესახებ წინადადებით“.

რეალიზმი აფართოებს მხატვრული ხედვის სოციალურ სივრცეს, აიძულებს კლასიციზმის „უნივერსალურ ხელოვნებას“ ლაპარაკობდეს ეროვნულ ენაზე და უფრო გადამწყვეტად უარყოფს რეტროსპექტივიზმს, ვიდრე რომანტიზმს. რეალისტური მსოფლმხედველობა იდეალიზმის მეორე მხარეა[9, გვ. 4-6].

XV-XVI საუკუნეებში შეიქმნა მოწინავე რეალისტური ხელოვნება. შუა საუკუნეებში მხატვრები, რომლებიც ემორჩილებოდნენ ეკლესიის გავლენას, დაშორდნენ სამყაროს რეალურ იმიჯს, რომელიც თან ახლავს ანტიკურ მხატვრებს (აპოლოდორუსი, ზეუქსისი, პარჰასიუსი და პალეფილუსი). ხელოვნება აბსტრაქტულისა და მისტიკურისკენ წავიდა; სამყაროს რეალური გამოსახვა, ცოდნის სურვილი ცოდვად ითვლებოდა. რეალური სურათები ზედმეტად მატერიალური, სენსუალური და, მაშასადამე, სახიფათო ჩანდა ცდუნების გაგებით. დაეცა მხატვრული კულტურა, დაეცა ვიზუალური წიგნიერება. იპოლიტე ტეინი წერდა: „ეკლესიის მინებსა და ქანდაკებებს, პრიმიტიულ მხატვრობას რომ ვუყურებ, მეჩვენება, რომ კაცობრიობა გადაგვარებულია, მოხმარებული წმინდანები, მახინჯი მოწამეები, ბრტყელმკერდიანი ქალწულები, უფერო, მშრალი, სევდიანი პიროვნებების მსვლელობა. ჩაგვრის შიში“.

რენესანსის ხელოვნება ახალ პროგრესულ შინაარსს შემოაქვს ტრადიციულ რელიგიურ საგნებში. მხატვრები თავიანთ ნამუშევრებში ადიდებენ ადამიანს, აჩვენებენ მას ლამაზად და ჰარმონიულად განვითარებულად და გადმოსცემენ მის გარშემო არსებული სამყაროს სილამაზეს. მაგრამ იმდროინდელი მხატვრებისთვის განსაკუთრებით დამახასიათებელია ის, რომ ისინი ყველა ცხოვრობენ თავისი დროის ინტერესებით, აქედან გამომდინარეობს ხასიათის სისრულე და სიმტკიცე, მათი ნახატების რეალიზმი. ყველაზე ფართო სოციალურმა აღმავლობამ განსაზღვრა რენესანსის საუკეთესო ნამუშევრების ნამდვილი ეროვნება. რენესანსი არის უდიდესი კულტურული და მხატვრული აღმავლობის დრო, რომელმაც აღნიშნა შემდგომი ეპოქების რეალისტური ხელოვნების განვითარების დასაწყისი. ჩნდებოდა ახალი მსოფლმხედველობა, თავისუფალი ეკლესიის სულიერი ჩაგვრისგან. იგი ემყარება რწმენას ადამიანის ძლიერებისა და შესაძლებლობებისადმი, მიწიერი ცხოვრებისადმი ხარბ ინტერესზე. ადამიანისადმი უზარმაზარი ინტერესი, რეალური სამყაროს ღირებულებებისა და სილამაზის აღიარება განაპირობებს მხატვრების საქმიანობას, ხელოვნებაში ახალი რეალისტური მეთოდის შემუშავებას, რომელიც დაფუძნებულია ანატომიის, ხაზოვანი და საჰაერო პერსპექტივის, ქიაროსკუროსა და მეცნიერული კვლევების საფუძველზე. პროპორციები. ამ მხატვრებმა შექმნეს ღრმად რეალისტური ხელოვნება.

1.2 მახასიათებლები, ნიშნები და პრინციპებირეალიზმია

რეალიზმს აქვს შემდეგი გამორჩეული თვისებები:

1. მხატვარი ასახავს ცხოვრებას სურათებში, რომლებიც შეესაბამება თავად ცხოვრების ფენომენების არსს.

2. ლიტერატურა რეალიზმში არის საშუალება ადამიანმა გაიგოს საკუთარი თავი და მის გარშემო არსებული სამყარო.

3. რეალობის შემეცნება ხდება რეალობის ფაქტების ტიპიზაციის გზით შექმნილი სურათების დახმარებით („ტიპიური პერსონაჟები ტიპურ გარემოში“). პერსონაჟების ტიპიზაცია რეალიზმში ხდება პერსონაჟების არსებობის პირობების „სპეციფიკურებში“ დეტალების სიმართლის მეშვეობით.

4. რეალისტური ხელოვნება სიცოცხლის დამადასტურებელი ხელოვნებაა, თუნდაც კონფლიქტის ტრაგიკული გადაწყვეტით. ამის ფილოსოფიური საფუძველია გნოსტიციზმი, ცოდნის რწმენა და მიმდებარე სამყაროს ადეკვატური ასახვა, მაგალითად, რომანტიზმისგან განსხვავებით.

5. რეალისტურ ხელოვნებას ახასიათებს რეალობის განვითარებაში განხილვის სურვილი, ცხოვრების ახალი ფორმებისა და სოციალური ურთიერთობების, ახალი ფსიქოლოგიური და სოციალური ტიპების აღმოცენებისა და აღქმის უნარი.

ხელოვნების განვითარების პროცესში რეალიზმი იძენს სპეციფიკურ ისტორიულ ფორმებს და შემოქმედებით მეთოდებს (მაგალითად, საგანმანათლებლო რეალიზმი, კრიტიკული რეალიზმი, სოციალისტური რეალიზმი). ამ მეთოდებს, რომლებიც ურთიერთდაკავშირებულია უწყვეტობით, აქვთ საკუთარი დამახასიათებელი ნიშნები. რეალისტური ტენდენციების გამოვლინებები განსხვავდება ხელოვნების სხვადასხვა ტიპსა და ჟანრში.

ესთეტიკაში არ არსებობს რეალიზმის როგორც ქრონოლოგიური საზღვრების, ისე ამ ცნების ფარგლებისა და შინაარსის საბოლოო განსაზღვრება. განვითარებული თვალსაზრისების მრავალფეროვნებაში შეიძლება გამოიკვეთოს ორი ძირითადი კონცეფცია:

· ერთ-ერთი მათგანის მიხედვით, რეალიზმი არის მხატვრული ცოდნის ერთ-ერთი მთავარი მახასიათებელი, კაცობრიობის მხატვრული კულტურის პროგრესული განვითარების მთავარი ტენდენცია, რომელშიც ვლინდება ხელოვნების ღრმა არსი, როგორც სულიერი და პრაქტიკული განვითარების გზა. რეალობა. ცხოვრებაში შეღწევის საზომი, მისი მნიშვნელოვანი ასპექტებისა და თვისებების მხატვრული ცოდნა და, პირველ რიგში, სოციალური რეალობა, განსაზღვრავს კონკრეტული მხატვრული ფენომენის რეალიზმის საზომს. ყოველ ახალ ისტორიულ პერიოდში რეალიზმი ახალ სახეს იღებს, ხან ვლინდება მეტ-ნაკლებად მკაფიოდ გამოხატულ ტენდენციაში, ხან კრისტალდება სრულ მეთოდად, რომელიც განსაზღვრავს თავისი დროის მხატვრული კულტურის მახასიათებლებს.

· რეალიზმის შესახებ სხვა თვალსაზრისის წარმომადგენლები მის ისტორიას ზღუდავენ გარკვეული ქრონოლოგიური ჩარჩოებით, მასში ხედავენ მხატვრული ცნობიერების ისტორიულად და ტიპოლოგიურად სპეციფიკურ ფორმას. ამ შემთხვევაში, რეალიზმის დასაწყისი თარიღდება ან რენესანსით ან მე-18 საუკუნით, განმანათლებლობის ხანით. რეალიზმის თავისებურებების ყველაზე სრული გამჟღავნება მე-19 საუკუნის კრიტიკულ რეალიზმში ჩანს, მისი შემდეგი ეტაპი მე-20 საუკუნეშია წარმოდგენილი. სოციალისტური რეალიზმი, რომელიც განმარტავს ცხოვრების ფენომენებს მარქსისტულ-ლენინური მსოფლმხედველობის პერსპექტივიდან. რეალიზმის დამახასიათებელ ნიშან-თვისებად ამ შემთხვევაში მიჩნეულია ფ. ენგელსის მიერ რეალისტურ რომანთან მიმართებაში ჩამოყალიბებული ცხოვრებისეული მასალის განზოგადების, ტიპიზაციის მეთოდი: „ … ტიპიური პერსონაჟები ტიპიურ გარემოებებში..."

· რეალიზმი ამ გაგებით იკვლევს ადამიანის პიროვნებას, რომელიც განუყოფელ ერთობაშია მის თანამედროვე სოციალურ გარემოსთან და სოციალურ ურთიერთობებთან. რეალიზმის ცნების ეს ინტერპრეტაცია ძირითადად განვითარდა ლიტერატურის ისტორიის მასალაზე, ხოლო პირველი ძირითადად პლასტიკური ხელოვნების მასალაზე.

როგორი თვალსაზრისიც არ უნდა იყოს დაცული და რაც არ უნდა დააკავშიროს ისინი ერთმანეთთან, ეჭვგარეშეა, რომ რეალისტურ ხელოვნებას აქვს რეალობის შემეცნების, განზოგადებისა და მხატვრული ინტერპრეტაციის არაჩვეულებრივი მრავალფეროვნება, რაც გამოიხატება სტილისტური ფორმების ბუნებაში. და ტექნიკა. მასაჩიოსა და პიერო დელა ფრანჩესკას რეალიზმი, ა. დიურერი და რემბრანდტი, ჯ. დავით და ო.დაუმიერები, ი.ე. რეპინა, ვ.ი. სურიკოვი და ვ.ა. სეროვი და ა.შ. მნიშვნელოვნად განსხვავდება ერთმანეთისგან და მოწმობს ხელოვნების საშუალებებით ისტორიულად ცვალებადი სამყაროს ობიექტური გამოკვლევის ყველაზე ფართო შემოქმედებით შესაძლებლობებზე.

უფრო მეტიც, ნებისმიერ რეალისტურ მეთოდს ახასიათებს თანმიმდევრული ფოკუსირება რეალობის წინააღმდეგობების გაგებაზე და გამოვლენაზე, რაც მოცემულ, ისტორიულად განსაზღვრულ საზღვრებში ხელმისაწვდომი აღმოჩნდება ჭეშმარიტი გამჟღავნებისთვის. რეალიზმს ახასიათებს დარწმუნება, რომ ობიექტური რეალური სამყაროს არსებები და თვისებები შეცნობილია ხელოვნების საშუალებით. რეალიზმის ხელოვნების ცოდნა

რეალისტურ ხელოვნებაში რეალობის ასახვის ფორმები და ტექნიკა განსხვავებულია სხვადასხვა ტიპსა და ჟანრში. ცხოვრებისეული ფენომენების არსში ღრმა შეღწევა, რომელიც თან ახლავს რეალისტურ ტენდენციებს და წარმოადგენს ნებისმიერი რეალისტური მეთოდის განმსაზღვრელ მახასიათებელს, სხვადასხვაგვარად არის გამოხატული რომანში, ლირიკულ პოემაში, ისტორიულ ფერწერაში, პეიზაჟში და ა.შ. რეალობა რეალისტურია. მხატვრული გამოსახულების ემპირიული სანდოობა მნიშვნელობას იძენს მხოლოდ რეალური სამყაროს არსებული ასპექტების ჭეშმარიტი ასახვით. ეს არის განსხვავება რეალიზმსა და ნატურალიზმს შორის, რომელიც ქმნის მხოლოდ ხილულ, გარეგნულ და არა ნამდვილ არსებით ჭეშმარიტებას. ამავდროულად, ცხოვრების ღრმა შინაარსის გარკვეული ასპექტების იდენტიფიცირებისთვის საჭიროა ზოგჯერ მკვეთრი ჰიპერბოლიზაცია, სიმკვეთრე, „თვით სიცოცხლის ფორმების“ გროტესკული გაზვიადება და ზოგჯერ მხატვრული აზროვნების პირობითი მეტაფორული ფორმა.

რეალიზმის ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელია ფსიქოლოგიზმი, სოციალური ანალიზით ჩაძირვა ადამიანის შინაგან სამყაროში. მაგალითი აქ არის ჟიულიენ სორელის "კარიერა" სტენდალის რომანიდან "წითელი და შავი", რომელმაც განიცადა ამბიციისა და პატივის ტრაგიკული კონფლიქტი; ანა კარენინას ფსიქოლოგიური დრამა ამავე სახელწოდების რომანიდან ლ.ნ. ტოლსტოი, რომელიც მოწყვეტილი იყო კლასობრივი საზოგადოების გრძნობებსა და მორალს შორის. ადამიანის ხასიათს ავლენენ კრიტიკული რეალიზმის წარმომადგენლები გარემოსთან ორგანულ კავშირში, სოციალურ გარემოებებთან და ცხოვრებისეულ კონფლიქტებთან. მე-19 საუკუნის რეალისტური ლიტერატურის მთავარი ჟანრი. შესაბამისად, იგი იქცევა სოციალურ-ფსიქოლოგიურ რომანად. ის ყველაზე სრულად პასუხობს რეალობის ობიექტური მხატვრული რეპროდუქციის ამოცანას.

მოდით შევხედოთ რეალიზმის ზოგად მახასიათებლებს:

1. ცხოვრების მხატვრული ასახვა გამოსახულებებში, რომელიც შეესაბამება თავად ცხოვრების ფენომენების არსს.

2. რეალობა არის საშუალება ადამიანმა გაიგოს საკუთარი თავი და მის გარშემო არსებული სამყარო.

3. გამოსახულებების ტიპიზაცია, რომელიც მიიღწევა დეტალების სიმართლით კონკრეტულ პირობებში.

4. ტრაგიკული კონფლიქტის პირობებშიც კი ხელოვნება სიცოცხლის დამამტკიცებელია.

5. რეალიზმს ახასიათებს განვითარებაში რეალობის განხილვის სურვილი, ახალი სოციალური, ფსიქოლოგიური და საზოგადოებრივი ურთიერთობების განვითარების გამოვლენის უნარი.

რეალიზმის წამყვანი პრინციპები მე-19 საუკუნის ხელოვნებაში:

· ცხოვრების არსებითი ასპექტების ობიექტური ასახვა ავტორის იდეალის სიმაღლესა და ჭეშმარიტებასთან ერთად;

ტიპიური პერსონაჟების, კონფლიქტების, სიტუაციების რეპროდუქცია მათი მხატვრული ინდივიდუალიზაციის სისრულით (ანუ როგორც ეროვნული, ისტორიული, სოციალური ნიშნების, ასევე ფიზიკური, ინტელექტუალური და სულიერი მახასიათებლების კონკრეტიზაცია);

· უპირატესობა „თვით სიცოცხლის ფორმების“ გამოსახვის მეთოდებში, მაგრამ, განსაკუთრებით მე-20 საუკუნეში, ჩვეულებრივი ფორმების გამოყენებასთან ერთად (მითი, სიმბოლო, იგავი, გროტესკი);

· უპირატესი ინტერესი „პიროვნებისა და საზოგადოების“ პრობლემისადმი (განსაკუთრებით სოციალურ ნიმუშებსა და მორალურ იდეალს, პიროვნულ და მასობრივ, მითოლოგიზებულ ცნობიერებას შორის გარდაუვალი დაპირისპირების მიმართ) [4, გვ.20].

1.3 რეალიზმის განვითარების ეტაპები მსოფლიო ხელოვნებაში

მე-19 საუკუნის რეალისტურ ხელოვნებაში რამდენიმე ეტაპია.

1) რეალიზმი პრეკაპიტალისტური საზოგადოების ლიტერატურაში.

ადრეულ შემოქმედებას, როგორც წინაკლასობრივ, ისე ადრეულ კლასს (მონთა მესაკუთრეობა, ადრეული ფეოდალური) ახასიათებს სპონტანური რეალიზმი, რომელიც თავის უმაღლეს გამოხატულებას აღწევს ტომობრივი სისტემის ნანგრევებზე კლასობრივი საზოგადოების ჩამოყალიბების ეპოქაში (ჰომერი, ისლანდია. საგები). სამომავლოდ, თუმცა, სპონტანური რეალიზმი მუდმივად სუსტდება, ერთი მხრივ, ორგანიზებული რელიგიის მითოლოგიური სისტემებით, ხოლო მეორეს მხრივ, მხატვრული ტექნიკით, რომელიც გადაიზარდა ხისტ ფორმალურ ტრადიციაში. ასეთი პროცესის კარგი მაგალითია დასავლეთ ევროპის შუა საუკუნეების ფეოდალური ლიტერატურა, რომელიც „როლანდის სიმღერის“ ძირითადად რეალისტური სტილიდან XIII-XV საუკუნეების პირობითად ფანტასტიკურ და ალეგორიულ რომანზე გადადის. და ადრეული ტრუბადურების ლირიკებიდან [მათხოვრ. XII საუკუნე] განვითარებული ტრუბადური სტილის ჩვეულებრივი თავაზიანობით დანტეს წინამორბედების თეოლოგიურ აბსტრაქციამდე. ფეოდალური ეპოქის ურბანული (ბურგერული) ლიტერატურა არ გაურბის ამ კანონს, ასევე გადადის ადრეული ზღაპრების შედარებითი რეალიზმიდან მელას შესახებ მეისტერსინგერებისა და მათი ფრანგი თანამედროვეების შიშველ ფორმალიზმზე. ლიტერატურის თეორიის რეალიზმისადმი მიდგომა მეცნიერული მსოფლმხედველობის განვითარების პარალელურად მიდის. საბერძნეთის განვითარებულმა მონათმფლობელურმა საზოგადოებამ, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა კაცობრიობის მეცნიერებას, იყო პირველი, ვინც წამოაყენა მხატვრული ლიტერატურის იდეა, როგორც საქმიანობა, რომელიც ასახავს რეალობას.

რენესანსის დიდმა იდეოლოგიურმა რევოლუციამ მოიტანა რეალიზმის აქამდე უპრეცედენტო აყვავება. მაგრამ რეალიზმი მხოლოდ ერთ-ერთი ელემენტია, რომელმაც გამოხატა ამ დიდ შემოქმედებით დუღილში. აღორძინების ეპოქის პათოსი არის არა იმდენად არსებული სოციალური პირობების ადამიანის ცოდნა, არამედ ადამიანის ბუნების შესაძლებლობების ამოცნობა, მისი, ასე ვთქვათ, „ჭერის“ დადგენა. მაგრამ რენესანსის რეალიზმი სპონტანური რჩება. სურათების შექმნა, რომლებიც ბრწყინვალე სიღრმით გამოხატავდნენ ეპოქას მის რევოლუციურ არსში, სურათები, რომლებშიც (განსაკუთრებით დონ კიხოტში) ბურჟუაზიული საზოგადოების წარმოშობილი წინააღმდეგობები, რომლებიც განზრახული იყო მომავალში გაღრმავებულიყო, გამოიყენეს უდიდესი განმაზოგადებელი ძალით, მხატვრები. რენესანსმა არ იცოდა ამ სურათების ისტორიული ბუნება. მათთვის ეს იყო მარადიული ადამიანური და არა ისტორიული ბედის გამოსახულება. მეორე მხრივ, ისინი თავისუფლდებიან ბურჟუაზიული რეალიზმის სპეციფიკური შეზღუდვებისგან. ის არ არის განშორებული გმირობასა და პოეზიას. ეს მათ განსაკუთრებით უახლოვდება ჩვენს ეპოქას, რაც ქმნის რეალისტური გმირობის ხელოვნებას.

2)ბურჟუაზიული რეალიზმი დასავლეთში.

რეალისტური სტილი განვითარდა მე-18 საუკუნეში. უპირველეს ყოვლისა რომანის სფეროში, რომელიც განზრახული იყო დარჩენილიყო ბურჟუაზიული რეალიზმის წამყვან ჟანრად. 1720-1760 წლებში მოხდა ბურჟუაზიული რეალისტური რომანის პირველი აყვავება (დაფო, რიჩარდსონი, ფილდინგი და სმოლეტი ინგლისში, აბა პრევოსტი და მარივო საფრანგეთში). რომანი ხდება თხრობა კონკრეტულად მოხაზულ თანამედროვე ცხოვრებაზე, მკითხველისთვის ნაცნობი, ყოველდღიური დეტალებით მდიდარი გმირებით, რომლებიც თანამედროვე საზოგადოების ტიპები არიან.

ფუნდამენტური განსხვავება ამ ადრეულ ბურჟუაზიულ რეალიზმს და კლასიციზმის „ქვედა ჟანრებს“ (მათ შორის პიკარესკულ რომანს) შორის არის ის, რომ ბურჟუაზიული რეალისტი თავისუფლდება ჩვეულებრივი ადამიანის მიმართ სავალდებულო ჩვეულებრივი კომიკური (ან „პიკანური“) მიდგომისგან, რომელიც ხდება ხელში თანაბარი ადამიანი, რომელსაც შეუძლია უმაღლესი ვნებები, რომლის კლასიციზმი (და დიდწილად რენესანსი) მხოლოდ მეფეებსა და დიდებულებს თვლიდა ქმედუნარიანად. ადრეული ბურჟუაზიული რეალიზმის მთავარი საყრდენი არის სიმპათია ზოგადად ბურჟუაზიული საზოგადოების საშუალო, ყოველდღიური კონკრეტული ადამიანის მიმართ, მისი იდეალიზება და მისი, როგორც არისტოკრატი გმირების შემცვლელის დადასტურება.

ბურჟუაზიული რეალიზმი ბურჟუაზიული ისტორიციზმის ზრდასთან ერთად ახალ საფეხურზე ადის: ამ ახალი, ისტორიული რეალიზმის დაბადება ქრონოლოგიურად ემთხვევა ჰეგელისა და რესტავრაციის ეპოქის ფრანგ ისტორიკოსთა საქმიანობას. მისი საფუძველი ჩაუყარა უოლტერ სკოტმა, რომლის ისტორიულმა რომანებმა უდიდესი როლი ითამაშა როგორც ბურჟუაზიულ ლიტერატურაში რეალისტური სტილის ფორმირებაში, ასევე ბურჟუაზიულ მეცნიერებაში ისტორიული მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბებაში. რესტავრაციის ეპოქის ისტორიკოსები, რომლებმაც პირველად შექმნეს ისტორიის, როგორც კლასობრივი ბრძოლის კონცეფცია, დიდი გავლენა მოახდინეს W. Scott-მა. სკოტს ჰყავდა თავისი წინამორბედები; მათგან მარია ეჯვორტს განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს , რომლის მოთხრობა „რაკრენტის ციხე“ შეიძლება ჩაითვალოს მე-19 საუკუნის რეალიზმის ნამდვილ წყაროდ. ბურჟუაზიული რეალიზმისა და ისტორიციზმის დახასიათებისთვის ძალზე საჩვენებელია მასალა, რომელსაც ბურჟუაზიული რეალიზმი პირველად ისტორიულად მიუახლოვდა. სკოტის რომანი ასევე მნიშვნელოვანი ეტაპია რეალიზმის განვითარებაში, რადგან ის ანგრევს გამოსახულების კლასობრივ იერარქიას: ის იყო პირველი, ვინც შექმნა ტიპების უზარმაზარი გალერეა იმ ადამიანებისგან, რომლებიც ესთეტიურად უტოლდებიან გმირებს ზედა კლასებიდან და არ შემოიფარგლებიან. კომიკური, პიკარესკული და ლაკეის ფუნქციები, მაგრამ არიან ყველა ადამიანური ვნების მატარებლები და ინტენსიური სიმპათიის ობიექტები.

ბურჟუაზიული რეალიზმი დასავლეთში მე-19 საუკუნის მეორე მეოთხედში ავიდა უმაღლეს დონეზე. ბალზაკი , თავის პირველ სრულწლოვან ნაწარმოებში ("Chouans") ის ჯერ კიდევ უოლტერ სკოტის უშუალო სტუდენტი იყო. ბალზაკი, როგორც რეალისტი, ყურადღებას ამახვილებს თანამედროვეობაზე, განიხილავს მას როგორც ისტორიულ ეპოქას თავისი ისტორიული ორიგინალურობით. ცნობილია ის განსაკუთრებული მაღალი შეფასება, რომელიც მარქსმა და ენგელსმა მისცეს ბალზაკს, როგორც თავისი დროის ხელოვნების ისტორიკოსს. ყველაფერი, რასაც ისინი წერდნენ რეალიზმის შესახებ, უპირველეს ყოვლისა მხედველობაში ჰქონდა ბალზაკი. ისეთი გამოსახულებები, როგორებიცაა რასტინიაკი, ბარონ ნუზენგენი, სეზარ ბიროტო და უამრავი სხვა, ყველაზე სრულყოფილი მაგალითია იმისა, რასაც ჩვენ ვუწოდებთ „ტიპიური პერსონაჟების გამოსახვას ტიპურ გარემოებებში“.

ბალზაკი ბურჟუაზიული რეალიზმის უმაღლესი წერტილია დასავლეთ ევროპის ლიტერატურაში, მაგრამ რეალიზმი ბურჟუაზიული ლიტერატურის დომინანტურ სტილად იქცა მხოლოდ მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში. ერთ დროს ბალზაკი ერთადერთი სრულიად თანმიმდევრული რეალისტი იყო. ვერც დიკენსი, ვერც სტენდალი და ვერც ბრონტეს დები არ შეიძლება აღიარებულნი იყვნენ ასეთებად. 30-40-იანი წლების ჩვეულებრივი ლიტერატურა, ისევე როგორც შემდგომი ათწლეულები, იყო ეკლექტური, რომელიც აერთიანებდა მე-18 საუკუნის ყოველდღიურ ინდივიდუალიზებულ სტილს. წმინდა პირობითი მომენტების მთელი რიგით, რომელიც ასახავდა ბურჟუაზიის ფილისტიმურ „იდეალიზმს“. რეალიზმი, როგორც ფართო მოძრაობა, გაჩნდა XIX საუკუნის მეორე ნახევარში მათ წინააღმდეგ ბრძოლაში. აპოლოგეტიკაზე და ლაქირებაზე უარის თქმა რეალიზმი კრიტიკული ხდება , მის მიერ გამოსახული რეალობის უარყოფა და გმობა. თუმცა, ბურჟუაზიული რეალობის ეს კრიტიკა რჩება ბურჟუაზიულ მსოფლმხედველობაში, რჩება თვითკრიტიკად. . ახალი რეალიზმის ზოგადი ნიშნებია პესიმიზმი („ბედნიერი დასასრულის“ უარყოფა), სიუჟეტური ბირთვის, როგორც „ხელოვნური“ და რეალობაზე დაკისრებული შესუსტება, გმირებისადმი შეფასებითი დამოკიდებულების უარყოფა, გმირის უარყოფა (სწორი გაგებით. სიტყვა) და "ბოროტმოქმედი" და ბოლოს პასივიზმი, რომელიც ადამიანებს განიხილავს არა როგორც ცხოვრების პასუხისმგებელ მშენებლებს, არამედ როგორც "გარემოების შედეგს". ახალი რეალიზმი უპირისპირდება ბურჟუაზიული თვითკმაყოფილების ვულგარულ ლიტერატურას, როგორც ბურჟუაზიული საკუთარი თავის იმედგაცრუების ლიტერატურას. მაგრამ ამავე დროს, ის ეწინააღმდეგება მზარდი ბურჟუაზიის ჯანსაღ და ძლიერ ლიტერატურას, როგორც დეკადენტურ ლიტერატურას, იმ კლასის ლიტერატურას, რომელიც აღარ იყო პროგრესული.

ახალი რეალიზმი იყოფა ორ ძირითად მოძრაობად - რეფორმისტული და ესთეტიკური. პირველის სათავეში დგას ზოლა, მეორე - ფლობერიალიზმი.რეფორმისტული რეალიზმი არის ერთ-ერთი შედეგი იმ გავლენისა, რომელიც ლიტერატურაზე მუშათა კლასის ბრძოლამ მისი განთავისუფლებისთვის მოახდინა. რეფორმისტული რეალიზმი ცდილობს დაარწმუნოს მმართველი კლასი მშრომელი ხალხისთვის დათმობების აუცილებლობაში ბურჟუაზიული წესრიგის შესანარჩუნებლად. ჯიუტად მიჰყვებოდა ბურჟუაზიული საზოგადოების წინააღმდეგობების საკუთარ ნიადაგზე გადაჭრის შესაძლებლობის იდეას, რეფორმისტურმა რეალიზმა მუშათა კლასის ბურჟუაზიულ აგენტებს მისცა იდეოლოგიური იარაღი. კაპიტალიზმის სიმახინჯის ზოგჯერ ძალიან ნათელი აღწერით, ამ რეალიზმს ახასიათებს „სიმპათია“ მშრომელი ხალხის მიმართ, რომელსაც რეფორმისტული რეალიზმის განვითარებასთან ერთად შიში და ზიზღი ერევა - ზიზღი იმ არსებების მიმართ, რომლებმაც ვერ დაიკავეს ადგილი ბურჟუაზიული ქეიფი და შიში მასების მიმართ, რომლებიც თავიანთ ადგილს სრულიად სხვა გზით იგებენ. რეფორმისტული რეალიზმის განვითარების გზა - ზოლადან უელსამდე და გალსვორტიმდე - არის რეალობის მთლიანობაში გაგების უძლურების და განსაკუთრებით მზარდი სიყალბის გზა. კაპიტალიზმის საყოველთაო კრიზისის ეპოქაში (1914-1918 წლების ომი) რეფორმისტული რეალიზმი განზრახული იყო საბოლოოდ გადაგვარებულიყო და ტყუილი.

ესთეტიკური რეალიზმი რომანტიზმის ერთგვარი დეკადენტური გადაგვარებაა. რომანტიზმის მსგავსად, ის ასახავს ტიპიურად ბურჟუაზიულ უთანხმოებას რეალობასა და „იდეალს“ შორის, მაგრამ რომანტიზმისგან განსხვავებით, მას არ სჯერა რაიმე იდეალის არსებობის. მას ერთადერთი გზა დარჩა, აიძულოს ხელოვნება, რეალობის სიმახინჯე მშვენივრად გარდაქმნას, მახინჯი შინაარსი დაძლიოს მშვენიერი ფორმით. ესთეტიკური რეალიზმი შეიძლება იყოს ძალიან ფხიზლად, რადგან ის ეფუძნება ამ კონკრეტული რეალობის გარდაქმნის და ამით, ასე ვთქვათ, მასზე შურისძიების აუცილებლობას. მთელი მოძრაობის პროტოტიპი ფლობერის რომანი „მადამ ბოვარი“ უდავოდ არის ბურჟუაზიული რეალობის ძალიან მნიშვნელოვანი ასპექტების ნამდვილი და ღრმა რეალისტური განზოგადება. მაგრამ ესთეტიკური რეალიზმის განვითარების ლოგიკას მიჰყავს იგი დეკადანსთან დაახლოებამდე და ფორმალისტურ გადაგვარებამდე. უაღრესად დამახასიათებელია ჰაისმანსის გზა ესთეტიურად მოტივირებული რეალისტური რომანებიდან ისეთი რომანების „ლეგენდებამდე“, როგორიცაა „ტოპსი-ტურვი“ და „იქ ქვემოთ“. შემდგომში, ესთეტიკური რეალიზმი გადადის პორნოგრაფიაში, წმინდა ფსიქოლოგიურ იდეალიზმში, რომელიც ინარჩუნებს მხოლოდ რეალისტური მანერის გარეგნულ ფორმებს (პრუსტი) და ფორმალისტურ კუბიზმს, სადაც რეალისტური მასალა მთლიანად ექვემდებარება წმინდა ფორმალურ კონსტრუქციებს (ჯოისი).

3)ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური რეალიზმი რუსეთში

ბურჟუაზიულმა რეალიზმმა უნიკალური განვითარება მიიღო რუსეთში. რუსული ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური რეალიზმის დამახასიათებელი ნიშნები ბალზაკთან შედარებით არის გაცილებით ნაკლები ობიექტივიზმი და საზოგადოების მთლიანობაში მოხვედრის ნაკლები უნარი. კაპიტალიზმი, რომელიც ჯერ კიდევ ცუდად იყო განვითარებული, ვერ ახორციელებდა ზეწოლას რუსულ რეალიზმს ისეთი ძალით, როგორიც დასავლურ რეალიზმს. ის არ აღიქმებოდა ბუნებრივ მდგომარეობად. ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური მწერლის აზრით, რუსეთის მომავალი არ იყო განსაზღვრული ეკონომიკის კანონებით, არამედ მთლიანად იყო დამოკიდებული ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური ინტელიგენციის გონებრივ და მორალურ განვითარებაზე. აქედან გამომდინარეობს ამ რეალიზმის თავისებური საგანმანათლებლო, „სასწავლო“ ხასიათი, რომლის საყვარელი ტექნიკა იყო სოციალურ-ისტორიული პრობლემების დაყვანა ინდივიდუალური ვარგისიანობის და ინდივიდუალური ქცევის პრობლემამდე. გლეხური რევოლუციის შეგნებული ავანგარდის გაჩენამდე, ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური რეალიზმი მიმართავს თავის სათავეს ბატონობის წინააღმდეგ, განსაკუთრებით პუშკინისა და გოგოლის ბრწყინვალე ნამუშევრებში, რაც მას პროგრესულს ხდის და საშუალებას აძლევს მას შეინარჩუნოს სიმართლის მაღალი ხარისხი. რევოლუციურ-დემოკრატიული ავანგარდის გაჩენის მომენტიდან [1861 წლის მიჯნაზე] ბურჟუაზიულ-კეთილშობილური რეალიზმი, გადაგვარებული, ცილისმწამებლური თვისებები შეიძინა. მაგრამ ტოლსტოისა და დოსტოევსკის შემოქმედებაში რეალიზმი წარმოშობს გლობალური მნიშვნელობის ახალ მოვლენებს.

როგორც ტოლსტოის, ასევე დოსტოევსკის მოღვაწეობა მჭიდრო კავშირშია 60-70-იანი წლების რევოლუციური დემოკრატიული მოძრაობის ეპოქასთან, რამაც წამოჭრა გლეხური რევოლუციის საკითხი. დოსტოევსკი ბრწყინვალე რენეგატია, რომელმაც მთელი თავისი ძალა და რევოლუციის მთელი ორგანული ინსტინქტი რეაქციის სამსახურში დადო. დოსტოევსკის შემოქმედება რეალიზმის გიგანტური დამახინჯებაა: მიაღწია თითქმის უპრეცედენტო რეალისტურ ეფექტურობას, ის ღრმად მატყუარა შინაარსს აყენებს თავის გამოსახულებებში რეალური პრობლემების დახვეწილი და მისტიური ცვლის და რეალური სოციალური ძალების აბსტრაქტული და მისტიურით ჩანაცვლების გზით. ადამიანის ინდივიდუალობის და ადამიანური ქმედებების მოტივაციის რეალისტური გამოსახვის მეთოდების შემუშავებისას ტოლსტოიმ ომსა და მშვიდობაში რეალიზმი ახალ საფეხურზე ასწია და თუ ბალზაკი უდიდესი რეალისტია თანამედროვეობის კუთხით, ტოლსტოის კონკურენტი უშუალო კონკრეტულში არ ჰყავს. რეალობის მასალის დამუშავება. ანა კარენინაში ტოლსტოი უკვე გათავისუფლებულია ბოდიშის მოხდისგან, მისი სიმართლე უფრო თავისუფალი და შეგნებული ხდება და ის ქმნის უზარმაზარ სურათს, თუ როგორ 1861 წლის შემდეგ „ყველაფერი თავდაყირა დატრიალდა“ რუსი თავადაზნაურობისა და გლეხობისთვის. შემდგომში ტოლსტოი გადავიდა გლეხობის პოზიციაზე, მაგრამ არა მის რევოლუციურ ავანგარდზე, არამედ პატრიარქალურ გლეხობაზე. ეს უკანასკნელი ასუსტებს მას, როგორც იდეოლოგს, მაგრამ ხელს არ უშლის შექმნას კრიტიკული რეალიზმის უბადლო მაგალითები, რომლებიც უკვე ერწყმის რევოლუციურ-დემოკრატიულ რეალიზმს.

4)რევოლუციურ-დემოკრატიული რეალიზმი

რუსეთში რევოლუციურ-დემოკრატიულმა რეალიზმა ყველაზე თვალსაჩინო განვითარება მიიღო. რევოლუციურ-დემოკრატიული რეალიზმი, როგორც წვრილბურჟუაზიული გლეხური დემოკრატიის ინტერესების გამოხატულება, გამოხატავდა ფართო დემოკრატიული მასების იდეოლოგიას დაუმარცხებელი ბურჟუაზიული რევოლუციის პირობებში და ერთდროულად იყო მიმართული ფეოდალიზმისა და მისი ნარჩენების წინააღმდეგ და კაპიტალიზმის ყველა არსებული ფორმის წინააღმდეგ. . და რადგან იმდროინდელი რევოლუციური დემოკრატია შეერწყა უტოპიურ სოციალიზმს, ის მკვეთრად ანტიბურჟუაზიული იყო. ასეთი რევოლუციურ-დემოკრატიული იდეოლოგია შეიძლება განვითარდეს მხოლოდ ისეთ ქვეყანაში, სადაც ბურჟუაზიული რევოლუცია განვითარდა ბურჟუაზიის მონაწილეობის გარეშე და ის შეიძლება დარჩეს სრულფასოვანი და პროგრესული მხოლოდ მანამ, სანამ მუშათა კლასი რევოლუციის ჰეგემონად არ გამოჩნდებოდა. ასეთი პირობები ყველაზე გამოხატული სახით არსებობდა რუსეთში 60-70-იან წლებში.

დასავლეთში, სადაც ბურჟუაზია დარჩა ბურჟუაზიული რევოლუციის ჰეგემონად და სადაც, შესაბამისად, ბურჟუაზიული რევოლუციის იდეოლოგია ბევრად უფრო კონკრეტულად იყო ბურჟუაზიული, რევოლუციურ-დემოკრატიული ლიტერატურა ბურჟუაზიული ლიტერატურის მრავალფეროვნებაა და ჩვენ ვერ ვპოულობთ. ნებისმიერი განვითარებული რევოლუციურ-დემოკრატიული რეალიზმი, ასეთი რეალიზმის ადგილი უკავია რომანტიკულ ნახევრადრეალიზმს, რომელსაც, მართალია, შეეძლო შეექმნა ძირითადი ნაწარმოებები (ვ. ჰიუგოს "Les Miserables", მაგრამ არ იკვებებოდა მზარდი ძალებით. რევოლუციური კლასი, რომელიც იყო გლეხობა რუსეთში, მაგრამ სოციალური ჯგუფების ილუზიებით განწირული იყო ზიანისთვის და ვისაც სურდა უკეთესი მომავლის სჯეროდეს. ეს ლიტერატურა არა მხოლოდ არსებითად ფილისტიმური იყო თავისი იდეალებით, არამედ დიდწილად ის იყო (თუნდაც უნებლიეთ) ინსტრუმენტი მასების დემოკრატიული დოპით მოსახვევისთვის, რომელიც ბურჟუაზიას სჭირდებოდა. პირიქით, რუსეთში ჩნდება რევოლუციური დემოკრატიული რეალიზმი, რომელიც დგას ისტორიული გაგების უმაღლეს დონეზე, რომელიც ხელმისაწვდომია წინამარქსისტული ცნობიერებისთვის. მისი წარმომადგენლები არიან "რაზნოჩინცი" მხატვრული მწერლების მშვენიერი გალაქტიკა, ნეკრასოვის ბრწყინვალე რეალისტური პოეზია და განსაკუთრებით შჩედრინის შემოქმედება. ამ უკანასკნელს განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს რეალიზმის ზოგად ისტორიაში. მარქსის მიმოხილვები მისი ნაწარმოების შემეცნებით-ისტორიული მნიშვნელობის შესახებ შედარებულია ბალზაკის მიმოხილვებთან. მაგრამ ბალზაკისგან განსხვავებით, რომელმაც საბოლოოდ შექმნა ობიექტივისტური ეპოსი კაპიტალისტური საზოგადოების შესახებ, შჩედრინის შემოქმედება საფუძვლიანად არის გამსჭვალული თანმიმდევრული მებრძოლი პარტიულობით, რომელშიც არ არსებობს წინააღმდეგობა მორალურ და პოლიტიკურ შეფასებასა და ესთეტიკურ შეფასებას შორის.

წვრილბურჟუაზიულ გლეხურ რეალიზმს განზრახული ჰქონდა განიცადოს ახალი აყვავება იმპერიალიზმის ეპოქაში. ის ყველაზე დამახასიათებელი აყვავებული იყო ამერიკაში, სადაც განსაკუთრებით მწვავე გახდა წინააღმდეგობები ბურჟუაზიული დემოკრატიის ილუზიებსა და მონოპოლიური კაპიტალიზმის ეპოქის რეალობას შორის. ამერიკაში წვრილბურჟუაზიულმა რეალიზმა ორი ძირითადი ეტაპი გაიარა. ომამდელ წლებში იგი იღებს რეფორმისტული რეალიზმის სახეს (კრეინი, ნორისი, აპტონ სინკლერისა და დრეიზერის ადრეული ნამუშევრები), რომელიც განსხვავდება ბურჟუაზიული რეფორმისტული რეალიზმისგან (როგორც უელსი) თავისი გულწრფელობით, ორგანული ზიზღით კაპიტალიზმისა და ნამდვილი ( თუმცა ნახევრად გააზრებული) მასების ინტერესებთან კავშირი. შემდგომში, წვრილბურჟუაზიული რეალიზმი კარგავს რეფორმებისადმი „კეთილსინდისიერ“ რწმენას და დგას დილემის წინაშე: შერწყმა ბურჟუაზიულ თვითკრიტიკულ (და ესთეტიურად დეკადენტურ) ლიტერატურასთან ან რევოლუციური პოზიციის დაკავება. პირველი გზა წარმოდგენილია სინკლერ ლუისის მკვებავი, მაგრამ არსებითად უვნებელი სატირით ფილისტიზმზე, მეორე კი პროლეტარიატთან დაახლოებული არაერთი მთავარი ხელოვანის მიერ, უპირველეს ყოვლისა, იგივე დრეიზერისა და დოს პასოსის მიერ. ეს რევოლუციური რეალიზმი რჩება შეზღუდული: მას არ შეუძლია მხატვრულად დაინახოს რეალობა „მის რევოლუციურ განვითარებაში“, ანუ დაინახოს მუშათა კლასი, როგორც რევოლუციის მატარებელი. 5) პროლეტარული რეალიზმი

პროლეტარული რეალიზმში, ისევე როგორც რევოლუციური დემოკრატიის რეალიზმში, თავდაპირველად კრიტიკული ტენდენცია განსაკუთრებით ძლიერია. პროლეტარული რეალიზმის ფუძემდებლის, მ. გორკის შემოქმედებაში ძალიან მნიშვნელოვან როლს თამაშობს წმინდა კრიტიკული ნაწარმოებები „ქალაქ ოკუროვიდან“ „კლიმ სამგინამდე“.

მაგრამ პროლეტარული რეალიზმი თავისუფალია წინააღმდეგობებისაგან სუბიექტურ იდეალსა და ობიექტურ ისტორიულ ამოცანას შორის და მჭიდროდ არის დაკავშირებული კლასთან, რომელსაც ისტორიულად შეუძლია სამყაროს რევოლუციური გადაკეთება და, შესაბამისად, რევოლუციური დემოკრატიული რეალიზმისგან განსხვავებით, ეს რეალიზმი ხელმისაწვდომია რეალისტური სურათისთვის. პოზიტიური და გმირული. გორკის „დედამ“ იგივე როლი შეასრულა რუსეთის მუშათა კლასისთვის, რაც „რა უნდა გაკეთდეს? ჩერნიშევსკი 60-იანი წლების რევოლუციური ინტელიგენციისთვის. მაგრამ ორ რომანს შორის არის ღრმა ხაზი, რომელიც არ მთავრდება იმით, რომ გორკი უფრო დიდი მხატვარია, ვიდრე ჩერნიშევსკი.

2 . რეალიზმის ფორმირება XIX საუკუნის რუსულ ხელოვნებაში

2.1 რეალიზმის ფორმირების წინაპირობები და თავისებურებები რუსულ ხელოვნებაში

რეალიზმის დამკვიდრება XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსულ ხელოვნებაში. განუყოფლად არის დაკავშირებული დემოკრატიული სოციალური აზროვნების აღზევებასთან. ბუნების მჭიდრო შესწავლა, ხალხის ცხოვრებისა და ბედისადმი ღრმა ინტერესი აქ შერწყმულია ბურჟუაზიულ-სერფული სისტემის დენონსაციასთან. რა თქმა უნდა, ეს არის 1861 წლის რეფორმა, რომელმაც ახალი, კაპიტალისტური ეპოქა გახსნა რუსეთის ისტორიაში. რუსული საზოგადოების მოდერნიზაციის ახალი მცდელობა 1860 1870 წ. შეეხო ცხოვრების ძირითად ასპექტებს, გლეხების სოციალურ-ეკონომიკურ გათავისუფლებას, სასამართლოს პოლიტიკურ რეფორმას, არმიას, ადგილობრივი მმართველობას და განათლების სისტემისა და პრესის კულტურულ რეფორმას. ამან გამოიწვია კულტურული ცხოვრების აღორძინება და გარკვეული დემოკრატიზაცია. მე-19 საუკუნის რუსულ მხატვრულ კულტურაში ტრაგიკულისა და კომიკის პრობლემაზე ფიქრისას მიდრეკილნი ხართ იფიქროთ, რომ ტრაგიკული გაცილებით დიდ ნაწილს იკავებს. მთელი მე-19 საუკუნის შემდეგ, მსურს უფრო მეტად შევჩერდე იმ პერიოდზე, როდესაც რეალიზმი წარმოიშვა რუსულ ხელოვნებაში.

მე-19 საუკუნის ბოლო მესამედის რეალისტი ოსტატების ბრწყინვალე გალაქტიკა. გაერთიანდნენ მომსვლელთა ჯგუფში (ვ.გ. პეროვი, ი.ნ. კრამსკოი, ი.ე. რეპინი, ვ.ი. სურიკოვი, ნ.ნ.გე, ი.ი. შიშკინი, ა.ი. .

მეცხრამეტე საუკუნის დასაწყისი ბრწყინვალე პუშკინის გარეგნობით აღინიშნა. პუშკინი, რომლის დიდი ცხოვრება შეწყდა 1837 წელს დუელის შედეგად, როდესაც პოეტი მხოლოდ 38 წლის იყო, არა მხოლოდ ახალი რუსული ლიტერატურის ფუძემდებელი იყო, არამედ თავისი სახელი ოქროს ასოებით დაწერა რუსული ლიტერატურის ისტორიაში. , რომელიც მსოფლიო ლიტერატურის განუყოფელი ნაწილია. ლიტერატურა უსწრებდა ხელოვნების სხვა ფორმებს. მხატვრობა, კრიტიკა, მუსიკა განიცადა ურთიერთშეღწევის, ურთიერთგამდიდრებისა და განვითარების პროცესი; იმდროინდელ ხელისუფლებასთან და დამკვიდრებულ წეს-ჩვეულებებთან ბრძოლაში ახალი ერა შეიქმნა. ეს ის დრო იყო, როდესაც ნაპოლეონის დამარცხებულმა მასებმა იგრძნეს თავიანთი ძალა, რამაც გამოიწვია თვითშეგნების ზრდა და ბატონობისა და ცარიზმის რეფორმა უბრალოდ აუცილებელი გახდა. საერთო დიდი მიზნების სურვილმა ხელი შეუწყო რუსი ხალხის საუკეთესო შემოქმედებითი თვისებების აყვავებას.

ლიტერატურაში გამოჩნდნენ პუშკინი, ლერმონტოვი, გოგოლი, ნეკრასოვი, ტურგენევი, ტოლსტოი, დოსტოევსკი, ჩეხოვი, გორკი და უკრაინელი პოეტი და მხატვარი შევჩენკო. ჟურნალისტიკაში - ბელინსკი, ჰერცენი, ჩერნიშევსკი, პისარევი, დობროლიუბოვი, მიხაილოვსკი, ვოროვსკი. მუსიკაში - გლინკა, მუსორგსკი, ბალაკირევი, რიმსკი-კორსაკოვი, ჩაიკოვსკი, რახმანინოვი და სხვა დიდი კომპოზიტორები. და ბოლოს, ფერწერაში - ბრაილოვი, ალექსანდრე ივანოვი, ფედოტოვი, პეროვი, კრამსკოი, სავიცკი, აივაზოვსკი, შიშკინი, სავრასოვი, ვერეშჩაგინი, რეპინი, სურიკოვი, გე, ლევიტანი, სეროვი, ვრუბელი - დიდი ოსტატები, რომელთაგან თითოეულს შეიძლება ეწოდოს მარგალიტი. მსოფლიო ხელოვნების.

გოგოლისა და ჩერნიშევსკის გამოჩენით მე-19 საუკუნის ოცდაათიან და ორმოციან წლებში, გაძლიერდა სოციალურ-კრიტიკული ტენდენციები პუშკინისა და ლერმონტოვის მიერ შექმნილ რეალიზმში, დამკვიდრდა კრიტიკული რეალიზმის ხელოვნება, რომელიც მთლიანად ამხილა სოციალური ბოროტება, მკაფიოდ განსაზღვრა პასუხისმგებლობა და მიზანი. მხატვრის: "ხელოვნებამ უნდა აღადგინოს ცხოვრება და აჩვენოს თქვენი დამოკიდებულება ცხოვრების ფენომენების მიმართ." პუშკინისა და გოგოლის მიერ ლიტერატურაში დამკვიდრებულმა ხელოვნების ამ შეხედულებამ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა ხელოვნების სხვა სახეობებზე.

რეალიზმი ფერწერაში

რეალიზმი ფერწერაში გამოიხატა „მოხეტიალეთა“ მხატვართა ჯგუფის შექმნით, რომელშიც შედიოდნენ მხატვრები, რომლებიც აპროტესტებდნენ აკადემიზმის კონსერვატიულ სისტემას. ეს ჯგუფი მასების აღზრდის მიზნით ასახავდა რეალურ რუსულ რეალობას, ის ასოცირდებოდა ხალხში წასვლის პოპულისტურ მოძრაობასთან და ხელს უწყობდა რევოლუციური დემოკრატიის განვითარებას.

რუსეთში XIX საუკუნის პირველ ნახევარში. რეალიზმის ტენდენციები თანდაყოლილია კ.პ.-ის პორტრეტებში. ბრაილოვა, ო.ა. კიპრენსკი და ვ.ა. ტროპინინი, ნახატები გლეხის ცხოვრების თემებზე A.G. ვენეციანოვი, პეიზაჟები ს.ფ. შჩედრინი. რეალიზმის პრინციპების შეგნებული დაცვა, რომელიც მთავრდება აკადემიური სისტემის დაძლევით, თანდაყოლილია ა.ა. ივანოვი, რომელიც აერთიანებდა ბუნების მჭიდრო შესწავლას ღრმა სოციალური და ფილოსოფიური განზოგადებისკენ მიდრეკილებას. ჟანრის სცენები P.A. ფედოტოვი მოგვითხრობს "პატარა კაცის" ცხოვრების შესახებ ფეოდალური რუსეთის პირობებში. მათთვის დამახასიათებელი ხანდახან ბრალმდებელი პათოსი განსაზღვრავს ფედოტოვის ადგილს, როგორც რუსული დემოკრატიული რეალიზმის ფუძემდებელს.

მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაცია (TPHV) დაარსდა 1870 წელს. პირველი გამოფენა გაიხსნა 1871 წელს. ამ მოვლენას ჰქონდა თავისი საფუძველი. 1863 წელს პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში მოხდა ეგრეთ წოდებული „14-ის აჯანყება“. აკადემიის კურსდამთავრებულთა ჯგუფი, ხელმძღვანელობით ი.ნ. კრამსკოიმ გააპროტესტა ტრადიცია, რომლის მიხედვითაც საკონკურსო პროგრამა ზღუდავდა ნაწარმოების თემის არჩევის თავისუფლებას. ახალგაზრდა მხატვრების მოთხოვნებმა გამოთქვა სურვილი, ხელოვნება თანამედროვე ცხოვრების პრობლემებზე გადაეტანა. აკადემიის საბჭოსგან უარის მიღების შემდეგ, ჯგუფმა გამომწვევად დატოვა აკადემია და მოაწყო მხატვართა არტელი, რომელიც მსგავსია მუშათა კომუნაში, რომელიც აღწერილია ნ.გ. ჩერნიშევსკი "რა ვქნა?" ამრიგად, მოწინავე რუსული ხელოვნება გათავისუფლდა სასამართლო აკადემიის ოფიციალური მეურვეობისგან.

1870-იანი წლების დასაწყისისთვის. დემოკრატიულმა ხელოვნებამ მტკიცედ დაიპყრო საზოგადოებრივი პლატფორმა. მას ჰყავს თავისი თეორეტიკოსები და კრიტიკოსები ი.ნ. კრამსკოი და ვ.ვ. სტასოვა, ფინანსურად მხარდაჭერილი პ.მ. ტრეტიაკოვი, რომელმაც ამ დროს ძირითადად შეიძინა ახალი რეალისტური სკოლის ნამუშევრები. და ბოლოს, მას აქვს საკუთარი საგამოფენო ორგანიზაცია - TPHV.

ამრიგად, ახალმა ხელოვნებამ მიიღო უფრო ფართო აუდიტორია, რომელიც ძირითადად უბრალო ხალხისგან შედგებოდა. მოხეტიალეთა ესთეტიკური შეხედულებები ჩამოყალიბდა წინა ათწლეულში, რუსეთის შემდგომი განვითარების გზების შესახებ საჯარო დებატების კონტექსტში, რომელიც გამოწვეული იყო 1860-იანი წლების რეფორმებით უკმაყოფილებით.

მომავალი პერედვიჟნიკის ხელოვნების ამოცანების იდეა ჩამოყალიბდა ნ.გ.-ს ესთეტიკის გავლენის ქვეშ. ჩერნიშევსკი, რომელმაც გამოაცხადა „საზოგადოდ საინტერესო რამ ცხოვრებაში“ ხელოვნების ღირსეულ საგანად, რაც ახალი სკოლის მხატვრებს ესმოდათ, როგორც უახლესი და აქტუალური თემების მოთხოვნა.

TPHV-ის საქმიანობის აყვავება იყო 1870-იანი წლები და 1890-იანი წლების დასაწყისი. მოხეტიალეთა მიერ წამოყენებული ხალხური ხელოვნების პროგრამა გამოიხატა ხალხური ცხოვრების სხვადასხვა ასპექტის მხატვრულ განვითარებაში ამ ცხოვრების ტიპიური მოვლენების ასახვაში, ხშირად კრიტიკული ტენდენციით. თუმცა 1860-იანი წლების ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი. კრიტიკული პათოსი და სოციალური ბოროტების გამოვლინებებზე ფოკუსირება მოხეტიალეთა ნახატებში ადგილი აქვს ხალხის ცხოვრების უფრო ფართო გაშუქებას, რომელიც მიმართულია მის პოზიტიურ ასპექტებზე.

მოხეტიალეები აჩვენებენ არა მხოლოდ სიღარიბეს, არამედ ადამიანების ცხოვრების სილამაზესაც („ჯადოქრის ჩამოსვლა გლეხის ქორწილში“ V.M. Maximov, 1875 წ., TG), არა მხოლოდ ტანჯვა, არამედ სიმტკიცე ცხოვრებისეული უბედურებების წინაშე, გამბედაობა. და ხასიათის სიძლიერე („ბარგები ვოლგაზე“ I.E. Repin, 1870-1873. RM) (დანართი 1), მშობლიური ბუნების სიმდიდრე და სიდიადე (A.K. Savrasov, A.I. Kuindzhi, I.I. Levitan, I.I. Shishkin) (ა.ი. 2), ეროვნული ისტორიის გმირული გვერდები (ვი. სოციალური ცხოვრების სხვადასხვა ასპექტის უფრო ფართოდ გაშუქების, რეალობის პოზიტიური და უარყოფითი ფენომენების რთული შერწყმის იდენტიფიცირების სურვილმა მიიპყრო მოხეტიალეები მხატვრობის ჟანრული რეპერტუარის გასამდიდრებლად: ყოველდღიურ მხატვრობასთან ერთად, რომელიც დომინირებდა წინა ათწლეულში, 1870-იან წლებში. . მნიშვნელოვნად იზრდება პორტრეტებისა და პეიზაჟების, მოგვიანებით კი ისტორიული მხატვრობის როლი. ამ პროცესის შედეგი იყო ჟანრების ურთიერთქმედება - ყოველდღიურ მხატვრობაში ძლიერდება პეიზაჟის როლი, პორტრეტის განვითარება ყოველდღიურ მხატვრობას ამდიდრებს პერსონაჟების გამოსახვის სიღრმით, პორტრეტისა და ყოველდღიური მხატვრობის შეერთებისას ისეთი ორიგინალური ფენომენი, როგორიცაა სოციალური. და ჩნდება ყოველდღიური პორტრეტი ("ვუდმენი" I.N. Kramskoy: "Stoker" და "Student" by N.A. Yaroshenko). ინდივიდუალური ჟანრების შემუშავებისას მოხეტიალეები, როგორც იდეალი, რომლისკენაც ხელოვნება უნდა მიისწრაფოდეს, ფიქრობდნენ ერთიანობაზე, ყველა ჟანრული კომპონენტის სინთეზზე „საგუნდო სურათის“ სახით, სადაც მთავარი გმირი იქნებოდა ხალხის მასა. ეს სინთეზი სრულად განხორციელდა უკვე 1880-იან წლებში. ი.ე. რეპინი და ვ.ი. სურიკოვი, რომლის ნამუშევარი წარმოადგენს პერედვიჟნიკური რეალიზმის მწვერვალს.

პერედვიჟნიკის ხელოვნებაში განსაკუთრებული ხაზია ნ.ნ. გე და ი.ნ.

კრამსკოი, მიმართავს სახარების მოთხრობების ალეგორიულ ფორმას ჩვენი დროის რთული საკითხების გამოსახატავად ("ქრისტე უდაბნოში" I.N. Kramskoy, 1872, TG; "რა არის სიმართლე?", 1890, TG და სახარების ციკლის ნახატები N.N. Ge 1890- x წელი). მოგზაური გამოფენების აქტიური მონაწილეები იყვნენ ვ.ე. მაკოვსკი, ნ.ა. იაროშენკო, ვ.დ. პოლენოვი. პერედვიჟნიკის მოძრაობის ძირითადი პრინციპების ერთგული დარჩნენ, TPHV-ის მონაწილეები ახალი თაობის ოსტატებისგან აფართოებენ თემებისა და საგნების სპექტრს, რომლებიც შექმნილია იმ ცვლილებების ასახვისთვის, რაც მოხდა რუსული ცხოვრების ტრადიციულ წესში მე-19 წლის ბოლოს. და მე-20 საუკუნეში. ეს არის ს.ა. კოროვინი ("მსოფლიოზე", 1893, TG), ს.ვ. ივანოვა („გზაზე. მიგრანტის სიკვდილი“, 1889, თ.გ.), ა.ე. არქიპოვა, ნ.ა. კასატკინა და სხვები.

ბუნებრივია, რომ ახალგაზრდა მოხეტიალეთა ნამუშევრებში იყო ასახული მოვლენები და განწყობები, რომლებიც დაკავშირებულია კლასობრივი ბრძოლების ახალი ეპოქის დადგომასთან 1905 წლის რევოლუციის წინა დღეს (ნახატი "აღსრულება" S.V. Ivanov). რუსული მხატვრობა ევალება მუშათა კლასის მოღვაწეობასა და ცხოვრებასთან დაკავშირებული თემების აღმოჩენას ნ. კასატკინი (ნახატი "ნახშირის მაღაროელები. ცვლა", 1895, თ.გ.).

პერედვიჟნიკის ტრადიციების განვითარება უკვე საბჭოთა პერიოდში ხდება - რევოლუციური რუსეთის მხატვართა ასოციაციის (AHRR) მხატვრების საქმიანობაში. TPHV-ის ბოლო, 48-ე გამოფენა გაიმართა 1923 წელს.

რეალიზმი ლიტერატურაში

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის რუსეთის სოციალურ და კულტურულ ცხოვრებაში უდიდესი მნიშვნელობა აქვს. შეძენილი ლიტერატურა. ლიტერატურისადმი განსაკუთრებული დამოკიდებულება სათავეს იღებს საუკუნის დასაწყისიდან, რუსული ლიტერატურის ბრწყინვალე განვითარების ეპოქიდან, რომელიც ისტორიაში შევიდა "ოქროს ხანის" სახელით. ლიტერატურა განიხილებოდა არა მხოლოდ როგორც მხატვრული შემოქმედების სფერო, არამედ როგორც სულიერი გაუმჯობესების წყარო, იდეოლოგიური ბრძოლების ასპარეზი და რუსეთის განსაკუთრებული დიდი მომავლის გარანტი. ბატონობის გაუქმებამ, ბურჟუაზიულმა რეფორმებმა, კაპიტალიზმის ჩამოყალიბებამ და იმ რთულმა ომებმა, რომლებიც რუსეთს მოუწია ამ პერიოდში, ცოცხალი გამოხმაურება ჰპოვა რუსი მწერლების შემოქმედებაში. მათი მოსაზრებები მოისმინეს. მათმა შეხედულებებმა დიდწილად განსაზღვრა იმდროინდელი რუსეთის მოსახლეობის საზოგადოებრივი ცნობიერება.

ლიტერატურულ შემოქმედებაში წამყვანი მიმართულება იყო კრიტიკული რეალიზმი. მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარი. აღმოჩნდა უაღრესად მდიდარი ნიჭით. I.S.-ის შემოქმედებამ მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა რუსულ ლიტერატურას. ტურგენევა, ი.ა. გონჩაროვა, ლ.ნ. ტოლსტოი, ფ.მ. დოსტოევსკი, მ.ე. სალტიკოვა-შჩედრინა, ა.პ. ჩეხოვი.

შუა საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული მწერალი იყო ივან სერგეევიჩ ტურგენევი (1818-1883). ძველი კეთილშობილური ოჯახის წარმომადგენელმა, რომელმაც ბავშვობა გაატარა მშობლების მამულში, ქალაქ მცენსკთან, ორიოლის პროვინციაში, სპასკი-ლუტოვინოვოში, მან, ისევე როგორც სხვამ, შეძლო გადმოეცა რუსული სოფლის ატმოსფერო - გლეხი და მიწის მესაკუთრე. . ტურგენევმა ცხოვრების უმეტესი ნაწილი საზღვარგარეთ გაატარა. მიუხედავად ამისა, მის ნამუშევრებში რუსი ხალხის გამოსახულებები საოცრად ცოცხალია. მწერალი განსაკუთრებული სიმართლით ასახავდა გლეხების პორტრეტების გალერეას მოთხრობების სერიაში, რომლებმაც მას პოპულარობა მოუტანა, რომელთაგან პირველი, „ხორი და კალინიჩი“ გამოქვეყნდა ჟურნალ „სოვრმენნიკში“ 1847 წელს. „სოვრმენნიკმა“ გამოაქვეყნა ისტორიები ერთმანეთის მიყოლებით. მათმა გათავისუფლებამ საზოგადოების დიდი პროტესტი გამოიწვია. შემდგომში მთელი სერია გამოქვეყნდა I.S. ტურგენევი ერთ წიგნში სახელწოდებით "მონადირის შენიშვნები". მორალური ძიებანი, სიყვარული და მიწის მესაკუთრის მამულის ცხოვრება მკითხველს ეხსნება რომანში "კეთილშობილური ბუდე" (1858).

თაობათა კონფლიქტი, რომელიც ვითარდება კრიზისში განცდილი თავადაზნაურობისა და უბრალოების ახალ თაობას შორის (ბაზაროვის გამოსახულებით), რომელმაც უარყოფა („ნიჰილიზმი“) იდეოლოგიური თვითდადასტურების დროშად აქცია, არის შეტაკების ფონზე. ნაჩვენებია რომანში "მამები და შვილები" (1862).

რუსული თავადაზნაურობის ბედი აისახა I.A.-ს შემოქმედებაში. გონჩაროვა. მისი ნაწარმოებების გმირების გმირები ურთიერთგამომრიცხავია: რბილი, გულწრფელი, კეთილსინდისიერი, მაგრამ პასიური, რომელსაც არ შეუძლია „დივნიდან ადგომა“ ილია ილიჩ ობლომოვი („ობლომოვი“, 1859 წ.); განათლებული, ნიჭიერი, რომანტიკულად მიდრეკილი, მაგრამ ისევ, ობლომოვის სტილში, უმოქმედო და სუსტი ნებისყოფა ბორის რაისკი („კლდე“, 1869 წ.). გონჩაროვმა შეძლო შეექმნა ძალიან ტიპიური ჯიშის ხალხის იმიჯი, ეჩვენებინა იმდროინდელი სოციალური ცხოვრების ფართო ფენომენი, რომელიც მიიღო ლიტერატურათმცოდნე ნ.ა. დობროლიუბოვის სახელი "ობლომოვიზმი".

საუკუნის შუა ხანებში იწყება უდიდესი რუსი მწერლის, მოაზროვნის და საზოგადო მოღვაწის, გრაფ ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოის (1828-1910) ლიტერატურული მოღვაწეობა. მისი მემკვიდრეობა უზარმაზარია. ტოლსტოის ტიტანური პიროვნება წარმოადგენს რუსული კულტურისთვის დამახასიათებელ ავტორის ფიგურას, რომლისთვისაც ლიტერატურა მჭიდროდ იყო დაკავშირებული სოციალურ საქმიანობასთან და გამოთქმული იდეები, უპირველეს ყოვლისა, საკუთარი ცხოვრების მაგალითით იყო გავრცელებული. უკვე პირველ ნამუშევრებში L.N. ტოლსტოი, გამოცემული 50-იან წლებში. XIX საუკუნე და რომელმაც მას პოპულარობა მოუტანა (ტრილოგია "ბავშვობა", "მოზარდობა", "ახალგაზრდობა", კავკასიური და სევასტოპოლის ისტორიები), გამოვლინდა ძლიერი ნიჭი. 1863 წელს გამოქვეყნდა მოთხრობა "კაზაკები", რომელიც გახდა მნიშვნელოვანი ეტაპი მის შემოქმედებაში. ტოლსტოი ახლოს იყო ისტორიული ეპიკური რომანის „ომი და მშვიდობის“ შექმნასთან (1863-1869) ყირიმის ომში მონაწილეობისა და სევასტოპოლის დაცვის საკუთარმა გამოცდილებამ ტოლსტოის საშუალება მისცა საიმედოდ გამოეხატა 1812 წლის გმირული წლის მოვლენები. რომანი აერთიანებს უზარმაზარ და მრავალფეროვან მასალას, მისი იდეოლოგიური პოტენციალი განუზომელია. ოჯახური ცხოვრების სურათები, სიყვარულის ისტორია და ადამიანების გმირები გადაჯაჭვულია ისტორიული მოვლენების მასშტაბურ ნახატებთან. თავად ლ.ნ.-ს თქმით ტოლსტოის რომანში მთავარი იდეა იყო "ხალხური აზრი". რომანში ხალხია ნაჩვენები, როგორც ისტორიის შემქმნელი, ხალხის გარემო, როგორც ერთადერთი ჭეშმარიტი და ჯანსაღი ნიადაგი ნებისმიერი რუსი ადამიანისათვის. შემდეგი რომანი L.N. ტოლსტოი - "ანა კარენინა" (1874-1876 წწ). იგი აერთიანებს მთავარი გმირის ოჯახური დრამის ისტორიას ჩვენი დროის აქტუალური სოციალური და მორალური საკითხების მხატვრულ გაგებასთან. დიდი მწერლის მესამე დიდი რომანი არის "აღდგომა" (1889-1899), რომელსაც რ. როლანმა უწოდა "ერთ-ერთი ყველაზე ლამაზი ლექსი ადამიანური თანაგრძნობის შესახებ". XIX საუკუნის მეორე ნახევრის დრამა. წარმოდგენილი იყო პიესებით A.N. ოსტროვსკი ("ჩვენი ხალხი - დაგვთვლიან", "მომგებიანი ადგილი", "ბალზამინოვის ქორწინება", "ჭექა-ქუხილი" და სხვ.) და ა.ვ. სუხოვო-კობილინა (ტრილოგია "კრეჩინსკის ქორწილი", "საქმე", "ტარელკინის სიკვდილი").

მნიშვნელოვანი ადგილი 70-იანი წლების ლიტერატურაში. უკავია მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი, რომლის სატირული ნიჭი ყველაზე ძლიერად გამოიხატა "ქალაქის ისტორიაში". ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი M.E. სალტიკოვ-შჩედრინის "გოლოვლევის მბრძანებლები" მოგვითხრობს ოჯახის თანდათანობით დაშლისა და გოლოვლევის მემამულეების გადაშენების შესახებ. რომანში ნაჩვენებია სიცრუე და აბსურდი, რომელიც საფუძვლად უდევს კეთილშობილურ ოჯახში არსებულ ურთიერთობებს, რაც საბოლოოდ იწვევს მათ სიკვდილს.

ფსიქოლოგიური რომანის უბადლო ოსტატი იყო ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკი (1821-1881). დოსტოევსკის გენიალურობა გამოიხატებოდა მწერლის არაჩვეულებრივ უნარში, გაემხილა მკითხველისთვის ადამიანის ბუნების ფარული, ზოგჯერ შემზარავი, ჭეშმარიტად მისტიკური სიღრმეები, აჩვენა ამაზრზენი ფსიქიკური კატასტროფები ყველაზე ჩვეულებრივ გარემოში ("დანაშაული და სასჯელი", "ძმები კარამაზოვები", " ღარიბი ხალხი, "იდიოტი").

XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსული პოეზიის მწვერვალი. იყო ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვის (1821-1878) შემოქმედება. მისი ნამუშევრების მთავარი თემა მშრომელი ხალხის გაჭირვების ასახვა იყო. მხატვრული გამოხატვის ძალით კეთილდღეობაში მცხოვრებ განათლებულ მკითხველს გადასცეს ხალხის სიღარიბისა და მწუხარების სრული სიღრმე, აჩვენოს უბრალო გლეხის სიდიადე - ასეთი იყო ნ.ა.-ს პოეზიის მნიშვნელობა. ნეკრასოვი (პოემა "ვინც კარგად ცხოვრობს რუსეთში", 1866-1876) პოეტს ესმოდა თავისი პოეტური მოღვაწეობა, როგორც მოქალაქეობრივი მოვალეობა, ემსახურა სამშობლოს. გარდა ამისა, ნ.ა. ნეკრასოვი ცნობილია თავისი საგამომცემლო საქმიანობით. მან გამოსცა ჟურნალები Sovremennik და Otechestvennye zapiski, რომელთა ფურცლებზე პირველად იხილა დღის სინათლე მრავალი მოგვიანებით ცნობილი რუსი მწერლის შემოქმედებამ. ნეკრასოვის Sovremennik-ში მან პირველად გამოაქვეყნა თავისი ტრილოგია "ბავშვობა", "მოზარდობა", "ახალგაზრდობა" ლ.ნ. ტოლსტოიმ გამოაქვეყნა I.S.-ის პირველი მოთხრობები. გამოიცა ტურგენევი, გონჩაროვი, ბელინსკი, ჰერცენი, ჩერნიშევსკი.

მსგავსი დოკუმენტები

რეალიზმი, როგორც თანამედროვე დროის მხატვრული ცნობიერების ისტორიულად სპეციფიკური ფორმა. რენესანსის ხელოვნებაში რეალიზმის შექმნისა და ჩამოყალიბების წინაპირობები. სანდრო ბოტიჩელი, ლეონარდო და ვინჩი და რაფაელ სანტი. ალბრეხტ დიურერისა და პიტერ ბრიუგელის ნამუშევრები.

რეზიუმე, დამატებულია 04/12/2009


რომანტიზმი არის კლასიციზმის წინააღმდეგობა და მე-19 საუკუნის მხატვრული აზროვნების ფორმა, მისი გავრცელება ევროპაში. რეალიზმი, როგორც მხატვრული მოძრაობა, რომელმაც შეცვალა რომანტიზმი. იმპრესიონიზმი: ახალი მიმართულება ხელოვნებაში. კულტურის განვითარება ბელორუსიაში.

ტესტი, დამატებულია 03/05/2010


სოციალისტური რეალიზმის წარმოშობა, როგორც მე-20 საუკუნის ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვრული მოძრაობა. ეროვნება, იდეოლოგია, კონკრეტულობა, როგორც სოციალისტური რეალიზმის ძირითადი პრინციპები. სოციალისტური რეალიზმის გამოჩენილი მხატვრები.

პრეზენტაცია, დამატებულია 03/28/2011


სოციალისტური რეალიზმის მოკლე აღწერა, როგორც 1920-1980 წლების ხელოვნების მიმართულება, რომელიც ადიდებდა საბჭოთა საზოგადოებას და სახელმწიფო სისტემას. სოციალისტური რეალიზმის გამოვლინებები ფერწერაში, ლიტერატურაში, არქიტექტურასა და კინოში, მისი მთავარი წარმომადგენლები.

პრეზენტაცია, დამატებულია 16/06/2013


ხელოვნების წარმოშობა და მისი მნიშვნელობა ადამიანების ცხოვრებაში. მხატვრული საქმიანობის მორფოლოგია. მხატვრული იმიჯი და სტილი, როგორც ხელოვნების გზები. რეალიზმი, რომანტიზმი და მოდერნიზმი ხელოვნების ისტორიაში. აბსტრაქტული ხელოვნება, პოპ-არტი თანამედროვე ხელოვნებაში.

რეზიუმე, დამატებულია 21/12/2009


იმპრესიონიზმი ახალი მხატვრული მიმართულებაა (E. Manet, C. Monet, O. Renoir, E. Degas და სხვ.). კრიტიკული რეალიზმი ევროპის ქვეყნებისა და აშშ-ის ხელოვნებაში, პროლეტარული იდეოლოგია. პოსტიმპრესიონიზმი არის საგნების არსის გადაცემა, გამოსახულების სიმბოლოდ გამოყენება.

რეზიუმე, დამატებულია 09/10/2009


ვახტანგოვის თეატრის რეჟისორი. ტერმინის „ფანტასტიკური რეალიზმის“ გაჩენა. მსახიობის რწმენა გმირად გარდაქმნის. ვახტანგოვი, როგორც ფორმის მხრიდან გამოსახულებისადმი მიდგომის მომხრე. განსხვავება სტანისლავსკის „სისტემასა“ და „ვახტანგოვის“ რეალიზმს შორის.

რეზიუმე, დამატებულია 04/01/2011


ადამიანის მიერ სამყაროს ესთეტიკური გამოკვლევის განმარტება, არსი და ფორმები. კონცეფცია, ხელოვნების სახეები. ხელოვნების ფუნქციები. ადამიანის ცოდნის სამი გზა. ხელოვნების ბუნება. "ხელოვნების" კონცეფცია ისტორიულ განვითარებაში. ხელოვნების რეალური და სულიერი წყაროები.

ანგარიში, დამატებულია 23/11/2008


ხელოვნების ნიმუშის ანალიზის ძირითადი ტექნიკის აღწერა. სიმბოლიზმისა და თანამედროვეობის ადგილის ანალიზი რუსულ ხელოვნებაში XX საუკუნის დასაწყისში. კ.ს.-ს ნაწარმოებების მაგალითის გამოყენებით. პეტროვა-ვოდკინა. რეალიზმის ფორმირების თავისებურებები რუსულ მუსიკაში M.I. გლინკა.

სასწავლო სახელმძღვანელო, დამატებულია 11/11/2010


კლასიკოსების საუკუნის დასაწყისი ევროპული კულტურის განვითარებაში კლასიკური გერმანული ფილოსოფიით. ხელოვნების "ოქროს" ხანა. ჯორჯ სენდისა და დიკენსის ნამუშევრების პოპულარობა. ფერწერის, ხელოვნებისა და ლიტერატურის რეალიზმის ძირითადი მიმართულებებისა და მიმართულებების წარმომადგენლები.

რეალიზმი (გვიან ლათინურიდან realis - მატერიალური, რეალური) არის ესთეტიკური ტერმინი, რომელიც ძირითადად ეხება ლიტერატურას და ვიზუალურ ხელოვნებას. მისი ინტერპრეტაცია შეიძლება ორი გზით: ფართო გაგებით - როგორც ზოგადი დამოკიდებულება ცხოვრების იმიჯისადმი თვით ცხოვრების ფორმებში, როგორც ეს რეალურად ეჩვენება ადამიანს; და უფრო ვიწრო, „ინსტრუმენტული“ გაგებით - როგორც შემოქმედებითი მეთოდი, რომელიც შემცირდება გარკვეულ ესთეტიკურ პრინციპებზე, მაგალითად: ა) რეალობის ფაქტების ტიპიზაცია, ე.ი., ენგელსის მიხედვით, „გარდა დეტალების სიმართლისა, ჭეშმარიტი. ტიპიური პერსონაჟების რეპროდუქცია ტიპურ გარემოებებში“; ბ) განვითარებაში ცხოვრების ჩვენება და წინააღმდეგობები, რომლებიც უპირველეს ყოვლისა სოციალური ხასიათისაა; გ) ცხოვრებისეული ფენომენების არსის გამოვლენის სურვილი თემებისა და სიუჟეტების შეზღუდვის გარეშე; დ) ზნეობრივი ძიებებისა და საგანმანათლებლო გავლენისკენ სწრაფვა.

ფართო გაგებით, რეალიზმი, რომელიც წარმოადგენს კაცობრიობის მხატვრული კულტურის მთავარ ტენდენციას, ერთგვარ ესთეტიკურ „ბირთს“, არსებობდა და აგრძელებს არსებობას ხელოვნებასა და ლიტერატურაში უძველესი დროიდან. ვიწრო გაგებით, როგორც შემოქმედებითი მეთოდი, დაიწყო მისი იდენტიფიცირება ან რენესანსთან (XIV-XVI სს.), ან მე-18 საუკუნესთან, როდესაც საუბრობენ ე.წ. განმანათლებლობის რეალიზმს.

ამ მეთოდის სპეციფიკური თავისებურებების ყველაზე სრული გამჟღავნება, როგორც წესი, დაკავშირებულია მე-19 საუკუნის კრიტიკულ რეალიზმთან, რომლის პაროდია გახდა მითიური „სოციალისტური რეალიზმი“.

რეალიზმის, როგორც მეთოდის გაგება სახვითი ხელოვნებაში ძირითადად განვითარდა რენესანსისა და განმანათლებლობის მაგალითებზე, ხოლო როგორც მეთოდი ლიტერატურაში - მე-19 საუკუნის ევროპელი, ამერიკელი და რუსული კლასიკოსების ნაწარმოებებზე. თუმცა უნდა აღინიშნოს, რომ როგორც წარსულში, ასევე ჩვენს დროში ეს მეთოდი ყოველთვის არ არის წარმოდგენილი „ქიმიურად სუფთა“ სახით. რეალისტური ტენდენციები, ცვალებადი სოციო-ისტორიული პირობებისა და თანამედროვე ადამიანის ფსიქიკის გავლენის ქვეშ, ხშირად უთმობს ადგილს დეკადანსის პერიოდებს, ცხოვრებისგან გაუცხოებულ ფორმალიზმს ან წარსულში დაბრუნებას ვულგარული ეპიგონიზმის სახით, რომელიც წარმოდგენილია, მაგალითად. , ფაშისტური მესამე რაიხის „ხელოვნებით“ ან სტალინიზმის ნომენკლატურული „ხელოვნებით“. რეალიზმი, როგორც წამყვანი მეთოდი, ძირითადად მხატვრობასა და ლიტერატურაში, აშკარად ვლინდება მათთან დაკავშირებულ სინთეზურ და „ტექნიკურ“ ხელოვნებაში - თეატრი, ბალეტი, კინო, ფოტოგრაფია და სხვა. ნაკლები დასაბუთებით შეგვიძლია ვისაუბროთ რეალისტურ მეთოდზე შემოქმედების ისეთ ტიპებში, როგორიცაა მუსიკა, არქიტექტურა ან დეკორატიული ხელოვნება, რომლებიც აბსტრაქტული და ჩვეულებრივია. რუსულ კულტურაში რეალიზმი მის სხვადასხვა ინკარნაციებში წარმოდგენილია ისეთი გამოჩენილი შემქმნელებით, როგორებიცაა პუშკინი, ტოლსტოი, დოსტოევსკი, ჩეხოვი, რეპინი, სურიკოვი, მუსორგსკი, შჩეპკინი, ეიზენშტეინი და მრავალი სხვა.

46. ​​მე-20 საუკუნის კულტურის გლობალური პრობლემები.

მე-20 საუკუნის მსოფლიო კულტურა რთული პროცესია, რომელიც დაყოფილია რამდენიმე ეტაპად გლობალური მნიშვნელობის მოვლენებით - მსოფლიო ომებით. ამ პროცესის სირთულეს და შეუსაბამობას ამძიმებს ის ფაქტი, რომ მნიშვნელოვანი პერიოდის განმავლობაში მსოფლიო ორ ბანაკად გაიყო იდეოლოგიური ხაზებით, რამაც კულტურულ პრაქტიკაში ახალი პრობლემები და იდეები შემოიტანა.კულტურული კრიზისის პრობლემა ერთ-ერთია. მეოცე საუკუნის ფილოსოფიურ და კულტურულ აზროვნებაში წამყვანი. კულტურული კრიზისის საკითხი წარმოიშვა ევროპული საზოგადოების ცხოვრებაში მომხდარმა ცვლილებებმა, რომელიც მან განიცადა მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისში. გლობალური კრიზისის ატმოსფერო, რომელმაც მოიცვა ევროპული საზოგადოების ყველა სფერო, გაამწვავა მთელი რიგი წინააღმდეგობები. ეკონომიკური არასტაბილურობა, დაბნეულობა და სასოწარკვეთა სოციალური კატასტროფების წინაშე, ტრადიციული ღირებულებების დაქვეითება, მეცნიერების რწმენის დაქვეითება, სამყაროს რაციონალური გაგება და კრიზისის სხვა მახასიათებლები, რამაც გამოიწვია სულის საშინელი დაბნეულობა. თუმცა, მეოცე საუკუნემ უდიდესი წვლილი შეიტანა კულტურის კრიზისის პრობლემის გააზრებაში. შესაძლოა, ევროპულ ფილოსოფიურ აზროვნებაში არ იყოს არც ერთი სერიოზული მკვლევარი, რომელიც ამა თუ იმ ხარისხით არ შეეხებოდა ამ თემას: ო. შპენგლერი და ა. ტოინბი, ჰ. ორტეგა ი გასეტი და ჯ. ჰუიზინგი, პ. სოროკინი და ნ.ა. ბერდიაევი, გ.ჰესე და ი.ა. ილინი, პ.ტილიჩი და ე.ფრომი, კ.იასპერსი და გ.მარკუზე, ა.ს. არსენიევი და ა.ნაზარეტიანი. მე-20 საუკუნეში კულტურისა და ხელოვნების წინაშე აღმოჩნდა უფრო რთული რეალობა, მზარდი კატასტროფული სოციალური განვითარება, სოციალური წინააღმდეგობების გამწვავება, სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციის შედეგად წარმოქმნილი კონფლიქტები, გლობალური პრობლემები, რომლებიც გავლენას ახდენენ მთელი კაცობრიობის ინტერესებზე და. შედეგად, მოდერნიზმის აყვავებასთან ერთად. კულტურის პოლიტიზაცია ნათლად ჩანს მე-20 საუკუნის რუსული კულტურის ისტორიაში. 1917 წლის ოქტომბრის რევოლუციამ დაიწყო გადასვლის დასაწყისი სოციალური ურთიერთობების ახალ სისტემაზე, ახალი ტიპის კულტურაზე. XX საუკუნის დასაწყისში V.I. ლენინმა ჩამოაყალიბა კომუნისტური პარტიის დამოკიდებულების ყველაზე მნიშვნელოვანი პრინციპები მხატვრულ და შემოქმედებით საქმიანობაზე, რაც საფუძვლად დაედო საბჭოთა სახელმწიფოს კულტურულ პოლიტიკას. ოქტომბრის შემდგომ პირველ ათწლეულში საფუძველი ჩაეყარა ახალ საბჭოთა კულტურას. ამ პერიოდის დასაწყისს (1918-1921) ახასიათებს ტრადიციული ღირებულებების (კულტურა, მორალი, რელიგია, ცხოვრების წესი, კანონი) განადგურება და უარყოფა და სოციოკულტურული განვითარების ახალი სახელმძღვანელო პრინციპების გამოცხადება: მსოფლიო რევოლუცია, კომუნისტური საზოგადოება. , საყოველთაო თანასწორობა და ძმობა. მარქსიზმი გახდა საბჭოთა ცივილიზაციური სისტემის სულიერი ბირთვი და ემსახურებოდა თეორიულ ინსტრუმენტს რუსული რეალობის პრობლემების ამსახველი დოქტრინის ჩამოსაყალიბებლად. იდეოლოგიურმა პროპაგანდამ სულ უფრო შოვინისტური და ანტისემიტური ხასიათი მიიღო. 1949 წლის იანვარში დაიწყო კამპანია "უფსვო კოსმოპოლიტების" წინააღმდეგ, რამაც გამოიწვია დესტრუქციული ჩარევა მრავალი მეცნიერის, მასწავლებლის, ლიტერატურისა და ხელოვნების მუშაკების ბედში. კოსმოპოლიტიზმში ბრალდებულთა უმეტესობა ებრაელი აღმოჩნდა. დაიხურა ებრაული კულტურული დაწესებულებები - თეატრები, სკოლები, გაზეთები. იდეოლოგიური კამპანიები, მტრების მუდმივი ძებნა და მათი გამოვლენა საზოგადოებაში შიშის ატმოსფეროს ინარჩუნებდა. სტალინის გარდაცვალების შემდეგ ტოტალიტარიზმის ნიშნები კულტურულ პოლიტიკაში დიდხანს აგრძელებდა არსებობას. 90-იანი წლების დასაწყისი აღინიშნა სსრკ-ს ერთიანი კულტურის დაჩქარებული დაშლით ცალკეულ ეროვნულ კულტურებად, რომლებმაც არა მხოლოდ უარყვეს სსრკ საერთო კულტურის ღირებულებები, არამედ ერთმანეთის კულტურული ტრადიციები. სხვადასხვა ეროვნული კულტურის ასეთმა მკვეთრმა წინააღმდეგობამ გამოიწვია სოციოკულტურული დაძაბულობის ზრდა, სამხედრო კონფლიქტების გაჩენა და შემდგომში გამოიწვია ერთიანი სოციოკულტურული სივრცის ნგრევა.

რეალიზმს ჩვეულებრივ უწოდებენ მოძრაობას ხელოვნებასა და ლიტერატურაში, რომლის წარმომადგენლები ცდილობდნენ რეალობის რეალისტური და ჭეშმარიტი რეპროდუქციისთვის. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სამყარო იყო გამოსახული, როგორც ტიპიური და მარტივი, ყველა თავისი დადებითი და უარყოფითი მხარეებით.

რეალიზმის ზოგადი მახასიათებლები

რეალიზმი ლიტერატურაში არაერთი საერთო მახასიათებლით გამოირჩევა. პირველ რიგში, ცხოვრება გამოსახული იყო სურათებში, რომლებიც შეესაბამებოდა რეალობას. მეორეც, რეალობა ამ მოძრაობის წარმომადგენლებისთვის საკუთარი თავის და მათ გარშემო სამყაროს გაგების საშუალებად იქცა. მესამე, ლიტერატურული ნაწარმოებების გვერდებზე გამოსახულებები გამოირჩეოდა დეტალების სიმართლით, სპეციფიკურობითა და ტიპაჟით. საინტერესოა, რომ რეალისტების ხელოვნება თავისი ცხოვრების დამადასტურებელი პრინციპებით ცდილობდა განეხილა რეალობა განვითარებაში. რეალისტებმა აღმოაჩინეს ახალი სოციალური და ფსიქოლოგიური ურთიერთობები.

რეალიზმის გაჩენა

რეალიზმი ლიტერატურაში, როგორც მხატვრული შემოქმედების ფორმა წარმოიშვა რენესანსში, განვითარდა განმანათლებლობის ხანაში და როგორც დამოუკიდებელი მიმართულება გამოიხატა მხოლოდ XIX საუკუნის 30-იან წლებში. რუსეთში პირველი რეალისტებია დიდი რუსი პოეტი ა. პუშკინი (მას ზოგჯერ ამ მოძრაობის ფუძემდებლადაც კი უწოდებენ) და არანაკლებ გამოჩენილი მწერალი ნ.ვ. გოგოლი თავისი რომანით "მკვდარი სულები". რაც შეეხება ლიტერატურულ კრიტიკას, მასში დ.პისარევის წყალობით გაჩნდა ტერმინი „რეალიზმი“. სწორედ მან შემოიტანა ეს ტერმინი ჟურნალისტიკასა და კრიტიკაში. მე-19 საუკუნის ლიტერატურაში რეალიზმი იქცა იმდროინდელ გამორჩეულ მახასიათებლად, რომელსაც ჰქონდა თავისი მახასიათებლები და დამახასიათებელი ნიშნები.

ლიტერატურული რეალიზმის თავისებურებები

ლიტერატურაში რეალიზმის წარმომადგენლები მრავალრიცხოვანია. ყველაზე ცნობილი და გამორჩეული მწერლები არიან ისეთი მწერლები, როგორებიც არიან სტენდალი, ჩარლზ დიკენსი, ო.ბალზაკი, ლ.ნ. ტოლსტოი, გ.ფლუბერი, მ.ტვენი, ფ.მ. დოსტოევსკი, ტ.მანი, მ.ტვენი, ვ.ფოლკნერი და მრავალი სხვა. ყველა მათგანი მუშაობდა რეალიზმის შემოქმედებითი მეთოდის შემუშავებაზე და თავის ნამუშევრებში განასახიერა მისი ყველაზე თვალსაჩინო თვისებები, განუყოფელ კავშირში მათ უნიკალურ საავტორო მახასიათებლებთან.