სულ ახლახან, მე თვითონ მაწუხებდა ეს კითხვა დილა, შუადღე და ღამე. ამიტომ, მშვენივრად მესმის, რას გრძნობს ისინი, ვისაც ხატვა უნდა, მაგრამ უბრალოდ ვერ იწყებს. უფრო სწორად, მათ არ იციან როგორ.
No1. დახატე ყოველდღე!
დიახ, ზუსტად ყოველდღე. მინიმუმ 10-15 წუთი, მაგრამ ყოველდღე. მაგალითად, ამისთვის შესანიშნავია პროექტი „365 დღე ესკიზებში“, რომლის მიზანი ყოველდღიური ხატვაა. ძალიან რთულია, სიმართლე გითხრათ. ზოგჯერ დრო არ არის (სტუმრები, შვებულება, მივლინება), ზოგჯერ არ არის განწყობა (სტრესი, დეპრესია, უკმაყოფილება საკუთარი თავის მიმართ), ზოგჯერ არ არის ძალა რთული დღის შემდეგ. და მაინც, მიუხედავად ყველა დაბრკოლებისა, მნიშვნელოვანია არ გამოტოვოთ არც ერთი დღე. დაე ეს იყოს პატარა ჩანახატი 2 წუთში, მაგრამ არ გამოტოვოთ იგი. მეორე დღიდან მოგიწევთ 2 ჩანახატის დახატვა, ხოლო ერთი კვირის გამოტოვების შემდეგ, 7 დღე მოგიწევთ დაეწიოთ. ისე, რომ ესკიზები არ იყოს ტვირთი, უმჯობესია აირჩიოთ უფრო მცირე ფორმატი, მაგალითად, A5. პირადად მე ვხატავ ბლოკნოტში, რომლის წაღება ყოველთვის შემიძლია. და ესკიზები ერთ ადგილზეა, რაც მეც მომწონს. ზოგი ირჩევს ცალკე ფურცლებს, A4 ფორმატს... ყველას თავისი მიდგომა აქვს ყოველდღიური ესკიზების მიმართ, აირჩიე შენი და დაიწყე. ;)
No2. დახატე რაც გინდა და მოგწონს და არა ყველაფერი ზედიზედ.
დაიწყეთ ხატვა იმაზე, რაც უფრო ადვილია და არა ყველაფრით ზედიზედ. ჭიქის/ჭიქის/ბოთლის დახატვა ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე ფარდები. ანალოგიურად, წიგნის დახატვა უფრო ადვილია, ვიდრე რამდენიმე სახლი. ჯობია 2-3 რამის ძალიან კარგად დახატვა ისწავლო, ვიდრე როგორმე 25 რამის დახატვა.
No3. ნება მიეცით საკუთარ თავს ცუდად დახატოს; ხატვა სიამოვნებისთვის და არა შედეგისთვის.
ეს დაგეხმარებათ დაისვენოთ და უბრალოდ დახატოთ. სწორედ აქ ჩნდება საუკეთესო ნამუშევარი, რადგან საკუთარი თავისგან შედევრებს არ მოელით. როგორც კი შედეგზე ფიქრი შევწყვიტე, მაშინვე შევწყვიტე გამოუსწორებელი შეცდომის დაშვების, ცუდი ნამუშევრის დახატვის შიში. სანამ სწავლობთ, ხატავთ საკუთარი სიამოვნებისთვის, საკუთარი თავისთვის და არა შეკვეთით, ყოველთვის შეგიძლიათ აიღოთ ახალი ფურცელი და დაიწყოთ თავიდან ან თავიდან. თუ ვიცი, რომ ესკიზის/სამუშაოს თემა ჩემთვის ახალია, არ ვხატავ რვეულში ან ძვირადღირებულ ქაღალდზე, ავიღებ აკვარელის ქაღალდს (სპეციალურად ასეთი შემთხვევებისთვის ნაყიდი - 100 A4 ფურცელი 3 ევროდ) და თავს უფლებას ვაძლევ. შეცდომის დაშვება. :)
No4. გააკეთეთ წინასწარი ფანქრის ესკიზი.
ხანდახან უბრალოდ გინდა აიღო და სასწრაფოდ დახატო აკვარელით (ან სხვა მასალით) ყველაფერი ისე, როგორც დიდი ხანია შენს თავშია დახატული. მაგრამ სინამდვილეში გამოდის, რომ წრე არ არის მრგვალი, ხაზები არათანაბარი და ხე არ უნდა ყოფილიყო. ასეთი სიტუაციების თავიდან ასაცილებლად საკუთარ თავს ვასწავლიდი ყოველთვის ფანქრით ჩანახატის გაკეთება. მისი გამოსწორება, კორექტირება ან მთლიანად გადახატვა შესაძლებელია. როდესაც ჩემი ხელი სავსეა და დარწმუნებული ვარ, რომ ფანქრის ესკიზი ზედმეტი იქნება, თავს უფლებას ვაძლევ მის გარეშე ვიმუშაო. მიუხედავად იმისა, რომ ყველაფერი არ გამოდგება პირველად, თუნდაც გაწვრთნილი ხელით.
No5. დახატეთ როგორც ცხოვრებიდან, ასევე ფოტოებიდან.
ბევრს ჰგონია, რომ ცხოვრებიდან ხატვა არის უნარი, მაგრამ ფოტოებიდან ხატვა მხოლოდ ჩანაწერებია. ვის აინტერესებს, რას იტყვიან სხვები, თუ ჩვენთვის უფრო მოსახერხებელია ხატვა და ჩვენი შრომა მხოლოდ სარგებელს მოაქვს? ვცდილობ, რაღაცები გამოვიხატო მხოლოდ ცხოვრებიდან (მაგალითად, ჭურჭელი, ფეხსაცმელი), რადგან მათი დახვევა, შემოწმება, შეხება შესაძლებელია. მაგრამ რა უნდა გააკეთოთ, თუ არ გაქვთ საჭირო ბუნება ან გსურთ ნახოთ, როგორ შეიძლება ამ ობიექტის გამოსახვა კამერის გამოყენებით?! სხვათა შორის, ეს არ უნდა იყოს სხვისი ფოტოები; ხშირად მე თვითონ ვიღებ ობიექტს, რომელსაც ვხატავ და ვადარებ ხაზებს, ასე ვთქვათ.
No6. დააკოპირეთ სხვა ადამიანების ნამუშევრები.
სანამ თქვენ სწავლობთ და არ აქცევთ სხვის ნამუშევარს საკუთარად ან არ ყიდით მას, რატომ არ დააკოპიროთ სხვისი ნამუშევარი სასწავლო მიზნებისთვის? ამ გზით თქვენ შეგიძლიათ სწრაფად იპოვოთ თქვენი თემა, მასალები, ტექნიკა; თქვენ მიხვდებით, რომ ის, რაც ნამდვილად მოგწონთ სხვა ადამიანების ნამუშევრებში, აბსოლუტურად არ არის თქვენი. ან, სხვისი კოპირებით, თქვენ იპოვით საკუთარ კომპოზიციას ან ფერთა გადაწყვეტას. ნუ შეგეშინდებათ ამაზე ღიად საუბრის. შენ სწავლობ და სწავლაში ყველა საშუალება კარგია.
No7. დახატე შენთვის.
დახატე საკუთარი თავისთვის და არა სხვისი თვალებისთვის, კომენტარებისთვის, მიმოხილვებისთვის. თავიდან მაინც, სანამ არ გახდებით უფრო დარწმუნებული საკუთარ შესაძლებლობებში. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ამ რჩევის გათვალისწინება, თუ მხარდაჭერა არ გაქვთ, თქვენი ოჯახი და მეგობრები თქვენს ჰობის ბავშვურ გართობად თვლიან და არ ანიჭებენ სერიოზულ მნიშვნელობას თქვენს სურვილებს და მით უფრო ნაკლებად - შედეგებს.
No8. არ მოუსმინოთ არავის, უფრო სწორად არ მოუსმინოთყოველ შემთხვევაში.
ეს რჩევა ავსებს წინა და ასევე ძალიან მნიშვნელოვანია. პირველი ესკიზები/ნახატები/ნამუშევრები დიდი ალბათობით შორს არის იდეალურისგან. გაურკვევლობა და ეჭვი მოჰყვება ჩვენს ქუსლებს. მაშ, რატომ გჭირდებათ სხვისი, ხშირად არაკომპეტენტური, კრიტიკა? იგივე ეხება ესკიზებს ქუჩაში. გამვლელებს და ყველანაირ დამთვალიერებელს სიგიჟემდე უყვართ სხვის ფოთლებში, რვეულებსა და ტილოებში ცხვირსახოცები. როდესაც გამოცდილებას და თავდაჯერებულობას მოიპოვებთ, თავადაც იგრძნობთ, რომ დროა. :) ამასობაში, შეგიძლიათ (თუ ნამდვილად გჭირდებათ და გინდათ) გამოფინოთ თქვენი ნამუშევრები თქვენს ჟურნალში (თუ ენდობით თქვენს მკითხველებს) ან სპეციალიზებულ თემებში (მაგალითად, club_365
ან ხელოვნება_გადასვლის
).
No9. სცადეთ სხვადასხვა მასალები.
ჩემი 11-თვიანი ნახატის დროს ვცადე გრაფიტის ფანქრები (პოპულარულად „მარტივი“), ფერადი, აკვარელი, გუაში, აკვარელი, აკრილი და მელანი. ბუნებრივია, ეს ყველაფერი თანდათან, სათითაოდ მოხდა. სხვადასხვა მასალებს რომ გავეცანი, მივხვდი, რომ ფანქრები საერთოდ არ არის ჩემი საქმე, გუაში და აკრილის ნამუშევრები მხოლოდ იმპრესიონისტულ სტილშია მიღებული და სხვა არაფერი, მაგრამ აკვარელი და მელანი მაძლევს შემოქმედების უზარმაზარ ველს. მე რომ ავარჩიო მხოლოდ ფერადი ფანქრები (რომლებითაც დავიწყე ჩემი „365“), მაინც ვიბრძოდი ჩრდილთან, კიაროსკუროსთან და რეფლექსებთან. ;)
No10. იყიდეთ კარგი მასალები.
ეს არ უნდა იყოს ყველაზე ძვირი და არა ერთდროულად. მაგრამ ეს უნდა იყოს მაღალი ხარისხის მასალები. გაცილებით სასიამოვნოა აკვარელით ხატვა აკვარელის ქაღალდზე, ვიდრე ქსეროქსის ქაღალდზე (ბოლოს და ბოლოს, ის თითქმის ყოველთვის ხელთ არის), რომელიც მაშინვე იხვევა და სველდება. და ბავშვთა აკვარელი (ანუ სასკოლო) გააძლიერებს სწავლას.
No11. შეაგროვეთ ყველაფერი, რაც შთაგაგონებთ.
როცა გარშემორტყმული ხარ შთამაგონებელი ნივთებით, ფოტოებით, სხვა ადამიანების ნამუშევრებით, უნებურად გსურს მიაღწიო იმავე უნარს. შექმენით ვირტუალური საქაღალდე თქვენს კომპიუტერში ან პლასტმასის/მუყაოს ყუთი სახლში და შეაგროვეთ ყველაფერი, რაც მოგწონთ და აღფრთოვანებული ხართ. სამწუხაროა, არ იცი რა დახატო - შეხედე შენს აღმოჩენებს, მასალებს, ამონაკვეთებს, ფოთლებს და შთაგონება მაშინვე იგრძნობა. ;)
No12. ნუ წაიკითხავთ სასწავლო წიგნებს.
თქვენ არ გჭირდებათ წიგნები, რომლებიც გასწავლით ხატვას ერთ თვეში ან 10-20-30 გაკვეთილზე. უმეტეს შემთხვევაში, ისინი უბრალოდ აგროვებენ ფულს და არანაირ შედეგს არ აძლევენ. შეიძლება სასარგებლო იყოს გადახედვა, მაგრამ იმისათვის, რომ იპოვოთ პასუხი ერთ კითხვაზე (მაგალითად, როგორ სწორად გამოვსახოთ ადამიანის თვალი, თუ ეს არანაირად არ გამოდგება). მაგრამ მე გირჩევდი ნატალი რატკოვსკის წიგნების "პროფესია - ილუსტრატორი. კრეატიულად აზროვნების სწავლა" და "ნება შენს შექმნას" დესკტოპისთვის დამზადებას. დამწყებთათვის, მეორე წიგნი უფრო შესაფერისი იქნება, მაგრამ პირველი ასევე ძალიან სასარგებლოა. სწორედ აქ შეგიძლიათ გაეცნოთ როგორ გაათავისუფლოთ საკუთარი თავი და თქვენი ფანტაზია, როგორ არ შეგეშინდეთ ცარიელი ფურცლის და განიხილოთ ასობით მაგალითი პრაქტიკოსი ილუსტრატორისა და დიზაინერისგან.
No13. მოუსმინეთ საკუთარ თავს.
და რაც მთავარია, ყოველდღე ხატვა არ ნიშნავს დიდ, დასრულებულ სამუშაოებს. ეს მხოლოდ ესკიზებია, მაგრამ ასევე ძალიან სასარგებლო. ყოველდღიური ვარჯიში დროთა განმავლობაში შესანიშნავ შედეგს მოაქვს. იგივე ეხება ნებისმიერ უნარს და ხატვა არ არის გამონაკლისი. უბრალოდ, ზოგს ექვსი თვე დასჭირდება, ზოგს ერთი წელი, ზოგს კი, შესაძლოა, 3. მაგრამ დარწმუნებული ვარ, ხატვა ნებისმიერ ასაკში და ნებისმიერი მომზადებით შეგიძლია ისწავლო. დაიწყეთ და თავად დარწმუნდებით!
თითოეული რჩევა ჩემს მიერ პრაქტიკაში გამოცდილია და მათ უმეტესობას დღემდე ვიყენებ.
თუ თქვენ გაქვთ სხვა რჩევები დამწყებთათვის, გამოცდილებით და დროით დადასტურებული, გთხოვთ გააზიაროთ კომენტარებში! :)
ვინ ჩვენგანს არ უოცნებია ერთხელ მაინც გამხდარიყო მხატვარი? განსაკუთრებით ბავშვობაში, ბევრ ჩვენგანს სურდა ესწავლა ლამაზად დახატვა და შესაძლოა რეალური სურათების დახატვაც კი. მაგრამ, როგორც ხშირად ხდება, ოცნებები დაიმსხვრა უნარების ბანალური ნაკლებობის გამო. ან ინტერესების ცვლის გამო, ან ჩვეულებრივი სიზარმაცის გამო, ბევრს არ აკლდა სურვილი და მოთმინება, გაეგრძელებინა განვითარება ამ მიმართულებით.
მაშ, როგორ შეუძლიათ დამწყებებმა ისწავლონ ფანქრით ხატვა?
ნებისმიერი შემოქმედებითი საქმიანობის მსგავსად, ხატვის ხელოვნება შეიცავს ბევრ დახვეწილობას და ეხმარება მის მფლობელს გამოავლინოს არა მხოლოდ მისი შემოქმედებითი პოტენციალი, არამედ გააცნობიეროს თავისი მსოფლმხედველობა ლამაზი ფორმით. ეს დახვეწილობა შემდგომში იქნება განხილული.
ტრენინგის ეტაპები და პრინციპები
ხშირად, იმისათვის, რომ სრულად ისწავლონ ხატვა, ისინი მიმართავენ ეტაპობრივ ვარჯიშს და სხვადასხვა ტიპის სხვადასხვა კომპოზიციების დახატვის პრაქტიკას. საკმაოდ დიდი განსხვავებაა, თუ, მაგალითად, ცდილობთ ადამიანის დახატვას, ან თუ ცდილობთ რაიმე სახის პეიზაჟის რეალიზებას ქაღალდზე. ამიტომაც ამ შემთხვევაში ძალზე მნიშვნელოვანია მრავალფეროვანი საგნების დახატვის უნარების დაუფლება.
ხატვის სწავლის კიდევ ერთი ძირითადი პრინციპი არის კანონზომიერება.პრაქტიკა გადამწყვეტი ფაქტორია ხატვის უნარების განვითარებაში. არ იქნება ცუდი აზრი კვირაში კონკრეტული განრიგის შექმნა, რომლის მიხედვითაც ამ აქტივობას დღეში მინიმუმ 20 წუთი დაუთმოთ. აქედან გამომდინარეობს, რომ თქვენ ასევე უნდა გამოიჩინოთ მოთმინება ასეთ ვარჯიშში.
რა გჭირდებათ დასაწყებად?
ასე რომ, პირველ რიგში, იპოვნეთ საკუთარი თავი რვეულისაკმაოდ დიდი ფოთლებით. უნდა იყოს მინიმუმ 50 ფურცელი.მომზადების მეორე პუნქტი არჩევანი უნდა იყოს ფანქარიგემო. ფანქრების მრავალფეროვნება არსებობს, ამიტომ თქვენს შემთხვევაში საუკეთესო არჩევანი იქნება ის, ვისი გამოყენებასაც შეჩვეული ხართ. მაგალითად, ეს შეიძლება იყოს ფანქარი რბილი ტყვიით. ბუნებრივია, ცოტა მოგვიანებით მოგიწევთ ასე თუ ისე შეიძინოთ საჭირო ფანქრები თქვენი მუშაობის ხარისხის გასაუმჯობესებლად.
აიღე შენთვის კალენდარიც. სადაც იზეიმებთ არა მარტო გაკვეთილის განრიგს, არამედ წარმატებებსაც. თავიდან მოგიწევთ აიძულოთ საკუთარი თავი მკაცრად დაიცვას გრაფიკი, მაგრამ დროთა განმავლობაში ეს გახდება თქვენი ცხოვრების წესი და დიდ სიამოვნებას მოგიტანთ.
შეეცადეთ დახატოთ რამე პირველ გვერდზე. არ ინერვიულოთ ნახატის მაღალ ხარისხზე. გარკვეული დროის შემდეგ, თქვენ გახსნით ნოუთბუქს პირველ გვერდზე და გაგიკვირდებათ განსხვავება როგორ იყო და რა ცვლილებები მოხდა.
საფუძვლები
ბევრი ფიქრობს, რომ ხატვა არის უნარი, რომელიც დამოკიდებულია მხოლოდ ბუნებრივ ნიჭზე, ამიტომ ისინი ადვილად პოულობენ საბაბებს ფორმატში "არ არის მოცემული" ან "არ გამოდის". მაგრამ ეს არ ეხება მხოლოდ ნიჭს, არამედ შეძენილ უნარებს. ადამიანი, რომელსაც შეუძლია კარგად ხატვა ძირითადი პრინციპების ცოდნის გარეშე, იშვიათი გამონაკლისია. ნებისმიერი ბიზნესი უნდა ისწავლოს. ამიტომ, შემდეგ განვიხილავთ ხატვის ძირითად კანონებსა და ტექნიკას.
არსებობს ხატვის 9 ძირითადი კანონი, რომელთა სწავლის შემდეგ თქვენ ისწავლით ხატვას საკმაოდ მაღალ დონეზე. განვიხილოთ ისინი.
- პერსპექტივის კანონი. საგნები, რომელთა ვიზუალურად მიახლოებაც ავტორს სურს, ისეა დამახინჯებული, რომ მისი ერთი ნაწილი უფრო ახლოს ჩანს, ვიდრე მეორე ნაწილი.
- ობიექტების განლაგება. ობიექტები, რომლებიც ფურცლის ბოლოშია, ბევრად უფრო ახლოს ჩანს, ვიდრე სხვები.
- ზომის კანონი. სურათზე მოცემული ობიექტი, რომელიც, ავტორის გეგმის მიხედვით, უფრო ახლოს უნდა იყოს განთავსებული, შესაბამისად, უფრო დიდი უნდა გამოიყურებოდეს, ვიდრე უფრო შორს.
- გადახურვის კანონი. ობიექტი, რომელიც სხვის წინ დგას, ვიზუალურად უფრო ახლოს ხდება ჩვენთან.
- ნახევარმცველის კანონი. ობიექტის პირობითად განათებული ნაწილი, რომელიც მდებარეობს სინათლის წყაროს მოპირდაპირე მხარეს, უნდა იყოს მუქი.
- ჩრდილის კანონი. იმისათვის, რომ დახატული ობიექტი სამგანზომილებიანად გამოიყურებოდეს, თქვენ უნდა დაამატოთ მას ჩრდილი, ასევე მკაცრად სინათლის წყაროს მოპირდაპირე მხარეს.
- კონტურების კანონი. აუცილებელია მრგვალი ობიექტების კონტურების ხაზგასმა, რათა მათ სიღრმე მივცეთ.
- ჰორიზონტის კანონი. ეს ის შემთხვევაა, როდესაც ჰორიზონტი ისეა დახატული, რომ გამოსახული ობიექტები დამკვირვებლისგან განსხვავებულ მანძილზე ჩანან.
- სიმკვრივის კანონი. იმისათვის, რომ ჩანდეს, რომ ობიექტები განსხვავებულ დისტანციაზე არიან, ასევე აუცილებელია ობიექტების უფრო დეტალურად დახატვა, ხოლო შორეული ობიექტების ნაკლებად დეტალურად დახატვა.
ამ 9 ძირითადი კანონის პრაქტიკაში გამოყენებით, არ გაგიჭირდებათ ხატვის შემდეგ ეტაპზე გადასვლა.
ასევე, მარტივი შეცდომების თავიდან ასაცილებლად, ნახატის დამწყებთათვის საჭიროა რამდენიმე მნიშვნელოვანი ნაბიჯის შესრულება ნახატის ესკიზის შექმნისას. აი ისინი:
ჩვენ ვხატავთ მარტივიდან რთულამდე
ნაკლებად ცნობილი ფაქტია, რომ ნახატი განსხვავდება ხატვისგან. უპირველეს ყოვლისა, ჩვენ ვგულისხმობთ იმას, რომ ადამიანის დახატვა შორს არის ისეთივე, როგორც, ვთქვათ, ხის დახატვა. სხვადასხვა რამ სრულყოფილად შესასრულებლად სხვადასხვა მიდგომას მოითხოვს. ამიტომ შემდგომში ჩვენ დეტალურად განვიხილავთ სხვადასხვა კომპოზიციის დახატვის ტექნიკას.
დაუყოვნებლივ არ უნდა მიიღოთ რთული კომპოზიციები. რადგან ხატვის მეცნიერებაში ძალიან მნიშვნელოვანია აზროვნება, რომლითაც იწყებ მუშაობას. თუ მაშინვე აიღეთ რთული ნახატი, მაგრამ არაფერი გამოგივიდათ, მაშინ გარანტირებული ხართ, რომ ცუდ ხასიათზე იქნებით. შეიძლება საერთოდ დაკარგოთ ფანქრის აღების სურვილი. ამიტომ, ჩვენს ტრენინგზე გადავალთ მარტივიდან რთულზე, თანდათან ვისწავლით ხატვის ახალ ტექნიკას. დავიწყოთ რაღაც მარტივით.
გეომეტრიული ფორმების დახატვა
ვინაიდან გეომეტრიული ფორმების შესაფერისი განლაგების ძიებას საკმაოდ დიდი დრო დასჭირდება, ჩვენ ფანტაზიას დავეყრდნობით. მოხერხებულობისთვის, ინტერნეტიდან შეგიძლიათ სხვადასხვა გეომეტრიული ფორმის მზა სურათებიც კი ჩამოტვირთოთ.
კუბი
მოდით დავხატოთ კუბი. მიიღეთ ეს სურათი საფუძვლად:
გაიმეორეთ გეომეტრიული ფიგურის ყველა კიდე და მხარე. არ დაგავიწყდეთ, რომ კუბის უკანა კედელი პროპორციულად უფრო მცირეა, ვიდრე წინა. ახლა ყურადღება მივაქციოთ ჩრდილს.
წარმოიდგინეთ, რომ სინათლის წყარო წინ არის. ეს გახდის კუბის წინა მხარეს უფრო მსუბუქს და გვერდებს უფრო მუქს. დაჩრდილეთ გვერდები. ფანქრით მონიშნეთ წინა კუთხის ხაზები, დანარჩენი კი თხელი დატოვეთ. ის მიიპყრობს დამკვირვებლის მთელ ყურადღებას.
იმისათვის, რომ თქვენს ფიგურას უნიკალური იერსახე მიანიჭოთ, შეგიძლიათ ოდნავ დაამახინჯოთ პროპორციები. ასე რომ, ჩვენ შეიძლება მივიღოთ მსგავსი რამ.
ცილინდრი
დახაზეთ თვითმფრინავი, რომელზეც თქვენი ფიგურა განთავსდება. ჰაერში არ უნდა იყოს, რადგან ჩრდილი რაღაცას უნდა დაეცეს. იპოვეთ ამ სიბრტყეზე იდეალური ადგილი თქვენი ცილინდრის ცენტრალური ღერძის მოსაძებნად. დახაზეთ ვერტიკალური ხაზი ამ წერტილიდან პირდაპირ ზემოთ. დახაზეთ ელიფსები ამ ხაზის ორივე ბოლოზე. შეაერთეთ ქვედა და ზედა ელიფსები იმავე ვერტიკალური ხაზებით. ესკიზი თითქმის მზად არის. მოხერხებულობისთვის, შეგიძლიათ დაამატოთ რამდენიმე დამხმარე ხაზი. მაგალითად, წინ, ასეთ ხაზს შეუძლია მონიშნოს ჩრდილის საზღვარი. დახაზეთ ჩრდილის კონტური ჰორიზონტალურ სიბრტყეზე, რომელზეც თქვენი ფიგურა მდებარეობს. შედეგი უნდა იყოს დაახლოებით ასეთი:
ახლა, როდესაც ჩვენ დავასრულეთ ჩარჩო, დროა დაჩრდილეთ ჩვენი ფიგურის ძირითადი ნაწილები. ისევ იმის გათვალისწინებით, რომ შუქი მკაცრად უნდა იყოს ჩრდილის საპირისპირო მიმართულებით, თვალით ვნიშნავთ სად იქნება ხაზგასმა. გასათვალისწინებელია ისიც, რომ ცილინდრზე სიკაშკაშე არ ქმნის ლაქას, არამედ ვერტიკალურ ზოლს. დაჩრდილეთ ტერიტორია ჩრდილის ხაზიდან ცილინდრის უკანა საზღვრამდე მუქი ჩრდილით. შეზეთეთ გამოჩეკვის საზღვარი, რომ გადასვლა გლუვი იყოს. დაჩრდილეთ თავად ფიგურის ჩრდილი. დატოვე ცილინდრის შუქის ზედა ნაწილი.
სფეროს დახატვა
შევეცადოთ გამოვსახოთ ერთ-ერთი ძირითადი გეომეტრიული ფიგურა, რომლის საფუძველზეც მომავალში უფრო რთული ობიექტების დახატვა მოხდება. ეს ფიგურა არის სფერო. მისი დახატვა კიდევ უფრო ადვილია, ვიდრე სხვები. თქვენ უნდა დახაზოთ წრე. შემდეგი, ამ წრის კიდეებიდან, თქვენ უნდა დახაზოთ კიდევ რამდენიმე კონცენტრული წრე ამ ფიგურის შიგნით. ეს წრეები შეიძლება არ იყოს იდეალურად რეგულარული, უფრო მეტიც, მათ შეიძლება მიიღონ ელიფსის ფორმა.
მოგემსახურებიან იმისთვის, რომ დაჩრდილვა სწორად გავაკეთოთ. იხილეთ სურათი ქვემოთ.
დაჩრდილეთ წრეები ნაჩვენები სქემის მიხედვით. დახაზეთ კიდევ ერთი ელიფსი მთავარ სიბრტყეზე. დაჩრდილეთ ეს ელიფსიაც ჩრდილის შესაქმნელად. სფერო მზადაა.
ვარჯიში
სცადეთ გამოიყენოთ სფეროს ხატვის უნარი, რათა დახატოთ უფრო რთული კომპოზიციები, როგორიცაა ქლიავი. ყურადღება მიაქციეთ, რა ცვლილებები მოხდა ჩრდილში? Რა მოხდა ბოლოს?
უპასუხე
ჩრდილები და შუქი შეიცვალა ადგილები. შედეგად, კენკრამ შეიძინა გამჭვირვალობის ილუზია.
ასე რომ, ჩვენ გავარკვიეთ, რომ გეომეტრიული ფორმების დახატვა არც ისე რთული ამოცანაა.
გეომეტრიის საბაზისო ცოდნისა და ასეთი ფიგურების დახატვის უნარზე დაყრდნობით, მათი დახმარებით შეძლებთ შექმნათ უფრო რთული კომპოზიციები.
კერძების დახატვა
ფანქრით ხატვის შემდეგი ყველაზე რთული ეტაპია ჭურჭლის დახატვა. ამ შემთხვევაში, მთავარი სირთულე უფრო ჩრდილების სწორად განლაგებაშია, როგორც საგანზე, ასევე მის გარშემო.
მოდით დავხატოთ მარტივი ვაზა. კარგი იქნება, თუ იპოვით შესაფერის მაგალითს, რომლის შესწავლაც შეგიძლიათ წინასწარ.
თავიდანვე უნდა მივუთითოთ ობიექტის პარამეტრები სწორი ხაზების გამოყენებით. დახაზეთ პატარა ჰორიზონტალური ხაზი ფურცლის ბოლოში. ეს ხაზი იქნება ჩვენი ვაზის ქვედა ნაწილი. ჰორიზონტალური ხაზის ცენტრიდან, მასზე პერპენდიკულარულად, დახაზეთ ვერტიკალური ხაზი. ეს ხაზი მიუთითებს ობიექტის სიმაღლეზე. დახაზეთ კიდევ ერთი ჰორიზონტალური ხაზი ვერტიკალურის ზედა ნაწილში. თუ რამე თქვენთვის გაუგებარია, იხილეთ ქვემოთ მოცემული სურათი:
როგორც ვხედავთ, დაგვჭირდება კიდევ ერთი ჰორიზონტალური ხაზი ვაზის ვიწრო კისერზე. დახატე. შემდეგი, თქვენ უნდა დახაზოთ ელიფსები ცენტრებით, რომლებიც ემთხვევა ვერტიკალური და ჰორიზონტალური ხაზების გადაკვეთის წერტილებს. ისინი საჭიროა ვაზაში მოცულობის დასამატებლად.
შემდეგი ნაბიჯი იქნება ობიექტის კონტურის დახატვა. მაგალითად, ეს შეიძლება იყოს ასე:
დასკვნითი ეტაპი იქნება შუქისა და ჩრდილების დახატვა. ეს კეთდება ისევე, როგორც გეომეტრიული ფორმებით. უბრალოდ, ჯერ უნდა გადაწყვიტოთ რა უდევს ობიექტის თითოეულ ნაწილს, სფეროს, ცილინდრის, კონუსს თუ კუბს.
შეეცადეთ უზრუნველყოთ, რომ თქვენი ვაზის კონტური ორივე მხრიდან სიმეტრიულია.
ჭიქის დახატვა
პირველ რიგში, დადასტურებული მეთოდის გამოყენებით, ჩვენ უნდა დავხატოთ ვერტიკალური და ჰორიზონტალური ხაზები. ამჯერად ჭიქის ძირი მის კისერზე გაცილებით პატარა იქნება და არა იგივე. დახაზეთ ელიფსები ზემოდან და ქვემოსთვის.
მცენარეები
გეომეტრიული ფორმებისა და კერძებისგან განსხვავებით, სხვადასხვა მცენარის დახატვა უფრო რთული ამოცანაა, ვიდრე ერთი შეხედვით ჩანს. მაგალითად, შედარებით მარტივი საგნებისგან განსხვავებით, ყვავილების, ბუჩქების, ხეების და სხვა მრავალის შემთხვევაში, ჯობია ყოველთვის გქონდეთ თვალწინ ცოცხალი მაგალითი. ძალიან ძნელია საიმედოდ წარმოიდგინო ასეთი რაოდენობის სხვადასხვა დეტალი და სწორად აჩვენო ისინი ქაღალდზე. ან ეს შეიძლება იყოს ორიგინალის დასრულებული სურათი. ნახატის დეტალების დონით, მნიშვნელოვანია საკითხის თავიდანვე გადაწყვეტა. ყოველივე ამის შემდეგ, ეს შეიძლება იყოს რაც შეიძლება მარტივი, ან, პირიქით, შეიცავდეს დიდი რაოდენობით დეტალებს.
ნახატები დეტალების ხარისხის მიხედვით:
დავიწყოთ ხატვა.
გააკეთეთ თქვენი კომპოზიციის წინასწარი ესკიზი. თუ ეს არ არის ერთი ყვავილი, არამედ რამდენიმე, დახატეთ ისინი ისე, რომ ღეროები ოდნავ მოხრილი იყოს და კვირტები სხვადასხვა მიმართულებით გამოიყურებოდეს. თქვენ არ გჭირდებათ ყველა ხაზი იდეალურად სწორი.
ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო ის არის, რომ საწყისი ესკიზი შეიძლება შედგებოდეს გეომეტრიული ფორმებისგან, თუმცა ოდნავ დამახინჯებული. დააკვირდით.
Რას ხედავ? სურათი შეიცავს მინიმუმ წრეს, ოვალებს, ცილინდრის, დამახინჯებულ რომბს და კონუსებს. ეს გვეუბნება, რომ ზოგჯერ საწყის ეტაპზე რთული გამოსახულებების დახატვაც კი შესაძლებელია მარტივი ფორმების გამოყენებით.
დაიწყეთ დეტალების დახატვა. დახაზეთ ფურცლები და დაამატეთ რამდენიმე დარღვევა ფურცლებს. შემადგენლობას დაამატეთ ფოთლები. ფოკუსირება ორიგინალზე.
ტიტების ყვავილს, როგორც წესი, აქვს დაახლოებით 6-7 ფურცელი, რომლებიც ნაწილობრივ გადაფარავს ერთმანეთს.
თუ ყურადღებას მიაქცევთ, შეამჩნევთ, რომ ღეროების სისქე მთელ სიგრძეზე ერთნაირია. ფოთლები გრძელია, მკვეთრი ბოლოთი, მოხრილი. ფოთლები ფარავს ღეროს. ასევე ყურადღება მიაქციეთ ღეროს კვირტზე მიმაგრებას. ეს შესამჩნევია ყვავილის უკან მობრუნებაზე.
დასკვნითი ეტაპი იქნება შუქისა და ჩრდილის დამატება. მსუბუქი შტრიხებით უფრო დაჩრდილული გახადეთ უბნები ყვავილის შიგნით, ასევე ფოთლების შიგნით. ადგილები, სადაც ფურცლები იკვეთება, ასევე შეიძლება ოდნავ დაჩრდილული იყოს. ეს მისცემს ფურცლებს გამჭვირვალე ეფექტს. დახაზეთ მტვრიანები. ისინი შეიძლება ხაზგასმული იყოს მუქი ფერით.
როგორც ბოლო გაკვეთილიდან ხედავთ, მარტივი კომპოზიციის შექმნა არ არის პრობლემა, თუ იცით ნახატის ძირითადი საფუძვლები, მარტივიდან რთულამდე.
მუხის ხის დახატვა
ხეები ხშირად სხვადასხვა რთული ნახატების განუყოფელი ნაწილია. მაგალითად, ეს შეიძლება იყოს პეიზაჟები, სადაც მრავალი ხე ეხმიანება ცხოველების გამოსახულებებს, რომლებიც მოგვიანებით იქნება განხილული.
აიღეთ მყარი ფანქარი. საჭირო იქნება ხის ზოგადი ესკიზის ძალიან თავისუფლად დახატვა. როგორც ყოველთვის, ჩვენ გადავალთ ზოგადიდან დეტალებზე.
დახატეთ ხის ღერო. ვინაიდან მუხის ხეს ვხატავთ, ის სქელი უნდა იყოს. დახატეთ ტოტები ხის ღეროდან.
დაამატეთ ფოთლების რამდენიმე ღრუბელი გვირგვინის შიგნით. თქვენ შეგნებულად უნდა დატოვოთ ცარიელი ადგილები ისე, რომ ზოგიერთი ტოტი ხილული იყოს.
გასქელეთ ტოტები იქ, სადაც არ არის დაფარული ფოთლებით.
დაიწყეთ ძირითადი ჩრდილების გამოყენება. სანამ ამას გააკეთებთ, დაფიქრდით, რომელი მხრიდან დაეცემა შუქი და როგორ შეიძლება ნაწილების შემდგომი დაჩრდილვა.
დახატეთ ფოთლები. დაამატეთ მათ დეტალები და სწორად გაანაწილეთ ჩრდილები. შეარჩიეთ რამდენიმე ფოთოლი მთელ გვირგვინზე. ეს აძლევს სურათს მოცულობას. მუხა მზად არის!
არ არის აუცილებელი ყველა ფოთლის დახატვა საბოლოო სურათში. შეგიძლიათ უბრალოდ გასქელოთ ფოთლების კონტურები.
დაგჭირდებათ
- - ესკიზების წიგნი ან ცარიელი ფურცლები;
- - სხვადასხვა ხარისხის სიხისტის ფანქრები;
- - საშლელი;
- - სათლელი ან დანა;
- - დამგეგმავი.
ინსტრუქციები
შექმენით სასწავლო გეგმა. ეს ძალიან მნიშვნელოვანია, რადგან გექნებათ წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ რამდენი დრო დაგჭირდებათ კონკრეტული ელემენტის ან სტილის შესასწავლად. წინასწარ განსაზღვრეთ რა დრო შეგიძლიათ დახატოთ, რამდენი საათი ან წუთი დაუთმოთ ამ აქტივობას და გაქვთ თუ არა გაკვეთილების ნახვის ან ტექსტის ტექსტის შესაძლებლობა. დასაწყისისთვის, შეგიძლიათ დღეში არაუმეტეს ნახევარი საათის დახარჯვა, მაგრამ მაშინ უმჯობესია ეს მაჩვენებელი გაზარდოთ.
ნულიდან გასაგებად, დაიწყეთ მარტივი ფორმების დახატვა. თქვენთვის მნიშვნელოვანია იმის გაგება, თუ როგორ იშლება ჩრდილები, სად უნდა იყოს ხაზგასმული ხაზგასმული ხაზები და როგორ უკეთ გამოსახოთ ობიექტის ფორმა. ამიტომ რეკომენდირებულია ჯერ გეომეტრიული ფორმების დახატვა. გაატარეთ ერთი კვირა ისწავლეთ თითოეული ელემენტის ცალ-ცალკე დახატვა და შემდეგ ყველა ერთად. ამოცანა ბევრად გაგიადვილდებათ, თუ დააკოპირებთ ობიექტიდან, რომელიც პირდაპირ თქვენს წინ არის. ეს შეიძლება იყოს ჩოგბურთის ბურთი ან ვაშლი.
შემდეგი ეტაპი არის მარტივი ცხოველები და მცენარეები. შეგიძლიათ მეტი დრო დაუთმოთ მას, რადგან აქ ბევრად მეტი მრავალფეროვნებაა. ცხოველებისა და მცენარეების დახმარებით თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ უფრო დახვეწილი დეტალების გამოსახვა და ასევე გაიგოთ, თუ როგორ შეიძლება გეომეტრიული ფორმები და დამუშავებული ჩრდილები გარდაიქმნას რეალურ კონტურებად. თქვენი წარმატების მიხედვით, ამ ეტაპზე გაატარეთ 2-3 კვირა.
დაიწყე ხალხის ხატვა. უმჯობესია დაიწყოთ სახე, შემდეგ შეეცადეთ დახატოთ სხეულის სხვადასხვა ნაწილები და მთელი ადამიანი. იმის გასაგებად, თუ როგორ ვისწავლოთ ფანქრით ხატვა ეტაპობრივად, ნახეთ ვიდეო გაკვეთილები. ისინი დეტალურად გეუბნებიან და რაც მთავარია, გაჩვენებენ, თუ როგორ უნდა წაისვათ შტრიხები სწორად, დაარბილოთ ფანქარი და ა.შ. და ბოლოს, სცადეთ დახატოთ ავტოპორტრეტი და ნახეთ, როგორ განვითარდა თქვენი უნარები. ამ ეტაპის ხანგრძლივობაა 1-4 კვირა.
ისწავლეთ პერსპექტივა და დაიწყეთ სრულფასოვანი ხატვა. დიდი ყურადღება მიაქციეთ ამ ეტაპს, რადგან ის პირდაპირ განსაზღვრავს რამდენად სწორად შეგიძლიათ გამოსახოთ ობიექტები სივრცეში. პეიზაჟები საშუალებას მოგცემთ დაფაროთ არა ცალკეული ბლოკები, არამედ შექმნათ რთული კომპოზიციები. არ დაგავიწყდეთ ყველა იმ ცოდნისა და უნარების გამოყენება, რაც წინა ეტაპებზე შეძელით.
უფასო კრეატიულობა. მას შემდეგ რაც შეისწავლით ყველა ძირითად ელემენტს, დაიწყეთ რაიმე ახლის შექმნა. შეეცადეთ, მაგალითად, ასახოთ რამდენიმე ადამიანის კომპანია რაც შეიძლება დეტალურად. თუნდაც ერთ კვირაზე მეტი დაგჭირდეთ, შედეგით იამაყებთ. სცადეთ იმპროვიზაცია და დაიწყოთ საკუთარი სტილის ფორმირება.
ხატვა, სულ მცირე, დიდი ჰობია შემოქმედებითი ადამიანებისთვის. ბევრს სჯერა, რომ ამისათვის საჭიროა რაიმე განსაკუთრებული ნიჭი გქონდეს, როდესაც, ფაქტობრივად, ყველას შეუძლია ისწავლოს ხატვა - გარკვეული დაჟინებით და სისტემატური პრაქტიკით. ჩვენ დაგეხმარებით იმის გარკვევაში, თუ როგორ ისწავლოთ ფანქრით ხატვა და რა უნდა იცოდნენ დამწყებთათვის ამ აქტივობის შესახებ.
სახატავი მარაგი
თქვენ უნდა გქონდეთ მარტივი ფანქრების ნაკრები. ისინი აღინიშნება ასოებით H (T რუსულ მარკირებაში) - მყარი ფანქარი, B (M) - რბილი და ასოს წინ არის მოთავსებული რიცხვი, რომელიც მიუთითებს სიხისტის ან რბილობის ხარისხზე, მაგალითად, 2B.
დამწყებებმა უნდა დაიწყონ HB (TM) ფანქრით - ეს არის სტანდარტული ფანქარი, საშუალო სიმტკიცე-რბილი. მას შემდეგ რაც შეეჩვევით, გაგიადვილდებათ წნევის კონტროლი სხვა ტიპის ფანქრების გამოყენებისას.
აიღეთ თეთრი და სქელი ქაღალდი, სასურველია მარცვლოვანი - მასზე აშკარად ჩანს ფანქრის ჩრდილები. თუ შესაძლებელია, იყიდეთ ერთი ფურცელი შესამოწმებლად და გაწურეთ საშლელით - თუ ის მაშინვე გაფხვიერდება მარცვლებით, მაშინ ასეთი ქაღალდის ხარისხი სასურველს ტოვებს.
არ დაგავიწყდეთ აიღოთ კარგი საშლელი მომავალი ნიშნების გამოსასწორებლად. შეარჩიეთ რბილი საშლელი, რათა წაშლის დროს ქაღალდი ძალიან არ დააზიანოთ.
სად უნდა დაიწყოს
უპირველეს ყოვლისა, თქვენ უნდა გაეცნოთ ხატვის ძირითად პრინციპებს: კომპოზიცია, მოცულობა, პერსპექტივა, დინამიკა. ეს საფუძვლები ეხება ნებისმიერ სტილს და არა მხოლოდ ფანქრის ნახატებს.
ამის შემდეგ თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ რისი სწავლა გსურთ და როგორ გსურთ დახატოთ, რა სტილი აირჩიოთ. მაშინაც კი, თუ გსურს ცოტა რამის გაკეთება, ჯერ შეჩერდი რაღაც კონკრეტულზე და ნუ ეცდები უკიდეგანოების ათვისებას - დაეუფლეთ ერთ სტილს და შემდეგ გადადით მეორეზე.
თუ გსურთ ისწავლოთ პორტრეტების დახატვა, მოგიწევთ ისწავლოთ ანატომიის საფუძვლები, ადამიანის სახისა და სხეულის პროპორციები. პეიზაჟების დახატვის გასაგებად, თქვენ უნდა ივარჯიშოთ ბუნებრივი ობიექტების ხატვაში - მცენარეები, მთები, ზღვის ტალღები და ა.შ. თუ გსურთ ანიმეების დახატვა, მაშინ უნდა იცოდეთ ამ ჟანრის პერსონაჟების დახატვის თვისებები.
მარტივიდან რთულამდე
თქვენ უნდა ისწავლოთ გეომეტრიული ფიგურების დახატვა ორ განზომილებაში და შემდეგ სამ განზომილებაში. ეს გახდება ძალიან მნიშვნელოვანი ეტაპი თქვენს პრაქტიკაში, რადგან, ფაქტობრივად, ყველა ობიექტი და თვით ჩვენც კი პირობითად შედგება სხვადასხვა გეომეტრიული ფორმისგან. და როდესაც ახლახან სწავლობთ საგნების და ადამიანების ხატვას და გამოცდილების მიღების შემდეგაც, თქვენ კვლავ დახაზავთ წრეებს, ოვალებს, კვადრატებს ქაღალდზე, რაც მიუთითებს დახატული საგნების პროპორციებზე.
დახაზეთ ბევრი მარტივი ობიექტი და ცხოველი გამარტივებული ფორმით. ნუ მოერიდებით ისეთი საგნების დახატვას, რომლებიც ერთი შეხედვით მოსაწყენად გვეჩვენება, როგორიცაა თასი, მაღვიძარა ან ვაშლი მაგიდაზე - თუნდაც უბრალო ორგანზომილებიანი კონტურის ნახატი მოითხოვს გარკვეულ უნარს.
მოდით ვცადოთ ახლავე ვივარჯიშოთ და დავხატოთ საყვარელი თაგვი.
1. აიღეთ რბილი ფანქარი და დახაზეთ ორი ოვალი ერთმანეთის გვერდით, ოდნავ გადაკვეთით. ერთი მათგანი უფრო პატარა იქნება - ეს არის მომავალი თაგვის თავი, მეორე კი სხეული გახდება. 
2. დახაზეთ წრეები ყურებისთვის, გამოკვეთეთ თათები და გამოკვეთეთ მრუდი კუდი. 
3. ახლა დავხატოთ მჭიდი თაგვისთვის - თვალი ამოტრიალებული წვეთით, ცხვირივით ბურთი, ღიმილი და არ დაგავიწყდეთ ყურების დახატვა. 
4. წაშალეთ მუწუკის შიდა კონტურები და გააკეთეთ უფრო გაჯერებული შტრიხი. შეღებეთ გუგა და ცხვირი შავი, შუაში თეთრი ხაზგასმით. 
5. დახატეთ თაგვის თათები და დააფორმეთ კუდი, წაშალეთ დამხმარე კონტურები სხეულის გასწვრივ. მაუსის დანარჩენი ნაწილის კვალი. 
ორგანზომილებიანი სურათების შემდეგ დაიწყეთ სამგანზომილებიანი სურათების დაუფლება, მოცულობის გადაცემით. შავ-თეთრი ნახატის შესწავლისას დაიწყეთ კლასიკური დავალება - დახატეთ ბურთი ჩამოვარდნილი ჩრდილით. თუ სახლში შესაფერისი ბურთი არ გაქვთ, ობიექტად გამოიყენეთ ქათმის კვერცხი. როგორ შეასრულოთ ასეთი ნახაზი, შეგიძლიათ იხილოთ შემდეგ ვიდეოში.
თავდაპირველად, ძალიან მნიშვნელოვანია ისწავლოთ როგორ ხატვა ცხოვრებიდან - თქვენ უნდა განავითაროთ ფორმის გრძნობა რეალურ ობიექტებზე, დააკვირდეთ ჩრდილებსა და შუქს, ნახოთ მოცულობა.
ნახატის მთავარი პრინციპია მოძრაობა მარტივიდან რთულამდე, ზოგადიდან დეტალებამდე.
ნუ ჩქარობთ და ნუ ელოდებით, რომ ხატვის ორიოდე გაკვეთილის შემდეგ შეძლებთ ბრწყინვალე ნახატების შექმნას. იყავით მომთმენი: ხანდახან მოგიწევთ ისწავლოთ ერთი და იგივე ფიგურის დახატვა უსასრულოდ, სანამ არ მიაღწევთ მას უფრო რთულ ამოცანებზე, როგორიცაა ადამიანების დახატვა.
ფანქრით ხატვის ძირითადი ტექნიკა
ფანქრით ხატვის ძირითადი ტექნიკა მოიცავს დაჩრდილვას და დაჩრდილვას.
საწყის ეტაპებზე გაგიადვილდებათ დაჩრდილვის დაუფლება. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგჯერ ხელოვნების სკოლის სტუდენტები, მაგალითად, იყენებენ ექსკლუზიურად დაჩრდილვას და დაჩრდილვა ითვლება არასწორ ტექნიკად. ნებისმიერ შემთხვევაში, სასარგებლო იქნება ორივე ტექნიკის დაუფლება, რადგან ისინი ხელს უწყობენ სხვადასხვა შედეგის მიღწევას ნახატში.
გამოჩეკვა
გამოჩეკვა ხდება ქაღალდის ფართობზე ფანქრით მოკლე, თხელი ხაზების დახატვით. ხაზები განლაგებულია ერთმანეთისგან იმავე მანძილზე. ამავდროულად, ფანქარი იშლება ფურცლიდან: ერთი ხაზის დახატვის შემდეგ, თქვენ არ მიათრევთ მას ქაღალდის გასწვრივ ზიგზაგში თავდაპირველ მდგომარეობაში, არამედ დააბრუნებთ უკან ნიშნების გარეშე. მნიშვნელოვანია ნახატის გამოჩეკვა ერთი მიმართულებით.
ტონის გაჯერების ხარისხს აკონტროლებს დარტყმების სხვადასხვა სიხშირე და მათი მიმართულება - შტრიხები შეიძლება იყოს ვერტიკალური, ჰორიზონტალური, დიაგონალური. ფერის სიღრმის გაზრდა მიიღწევა ჯვარედინი შტრიხების გამოყენებით სხვადასხვა მიმართულებით, მაგალითად, დიაგონალური შტრიხები ზედ ადევს ვერტიკალურ შტრიხებს.
არის რელიეფური შტრიხებიც - გამოიყენება რელიეფის გადმოსაცემად და მზადდება მრუდე, თაღოვანი, დამტვრეული შტრიხებით, მაგრამ არა სწორი.
ფანქრით დაჩრდილვა გადმოსცემს როგორც შუქს, ასევე ჩრდილს და ტონებს, ასევე სხვადასხვა ტექსტურებს: ფონი, ზედაპირი, მასალები და ა.შ.
დაჩრდილვის ტექნიკა საკმაოდ რთულია დამწყებთათვის და მოითხოვს დიდ ვარჯიშს. სავარაუდოდ, დიდი დრო დასჭირდება, სანამ შეძლებთ საკუთარი დაჩრდილვის სტილის განვითარებას. ამიტომ, დამწყებთათვის შესაფერისია დაჩრდილვის ტექნიკა, რაც საჭიროების შემთხვევაში ხელს შეუწყობს დაჩრდილვის დეფექტების გამოსწორებას.
სწორედ დაჩრდილვის დახმარებით მიიღწევა რეალისტური გამოსახულება ტონის გლუვი გრადაციის საშუალებით.
იგი კეთდება შემდეგნაირად: ლუქის ხაზებს ასვამენ ქაღალდზე ფანქრით, შემდეგ კი იხეხება სპეციალური ხელსაწყოს გამოყენებით - ბუმბულის ფუნჯით, ან ბამბის ტამპონით, რბილი ქაღალდის ნაჭერით, ქსოვილით ან ზამშით. არ დაჩრდილოთ ხაზები თითით, რათა თავიდან აიცილოთ ცხიმიანი ლაქების გამოჩენა ნახატზე.
ფაქტობრივად, დაჩრდილვა არჩევითი ნაბიჯია დაჩრდილვის შემდეგ, მაგრამ თავისი თავისებურებით: დაჩრდილვა უკეთესია ჯვარედინი ზიგზაგის ხაზებით. არ გააკეთოთ ჰორიზონტალური დაჩრდილვა - ფანქრის ხაზები შეიზილეთ მხოლოდ ზემოდან ქვემოდან.
მნიშვნელოვანია, რომ დაჩრდილვა ერთგვაროვანი იყოს. როგორც ბოლო საშუალება, შეგიძლიათ ფანქრით კვლავ ფრთხილად მონიშნოთ ღია ადგილები, ხოლო ბნელი ადგილები საშლელით დაასუსტოთ.
ამ ვიდეოში შეგიძლიათ იხილოთ როგორ შეასრულოთ სხვადასხვა სახის დაჩრდილვა და დაჩრდილვა.
როდესაც საფუძვლები შეისწავლა და ფანქრის ტექნიკა აითვისა, რჩება მხოლოდ ხატვის უფრო ხშირად ვარჯიში. გახსოვდეთ, რომ პრაქტიკა თქვენი წარმატების გასაღებია.
არსებობს უამრავი სახელმძღვანელო დამწყები მხატვრებისთვის, სადაც ნახავთ სპეციალურ გაკვეთილებს ცალკეული საგნების თუ ნახატების ფანქრით დახატვის შესახებ. თქვენ შეგიძლიათ შეიძინოთ ეს პუბლიკაციები სპეციალიზებულ მაღაზიაში ან გაიაროთ გაკვეთილები ინტერნეტიდან. მთავარია ივარჯიშოთ რაც შეიძლება მეტი და ხშირად. დაე, ხატვა, პირველ რიგში, თქვენთვის სასიამოვნო დასასვენებლად იქცეს.
ვინ თქვა, რომ ნამდვილი ხელოვნება არის საღებავები და ტილოები? ჩვენ მზად ვართ მოგითხროთ მხატვრულ შემოქმედებაში მიმართულების შესახებ, რომელსაც კარგად ითვისებდნენ და ფლობენ ისეთი ოსტატები, როგორებიც არიან ვრუბელი ან ბრაიან დიუი. ისინი შესანიშნავად ასრულებდნენ ნახატებს უბრალო ფანქრით. და ეს ნამუშევრები აღფრთოვანებს, აღფრთოვანებს და სიამოვნებას მოაქვს. შესაძლებელია თუ არა მათი ტექნიკის გამოყენება და ხატვის სწავლა მსგავსი მეთოდით? Რა თქმა უნდა შეგიძლიათ! მაგრამ როგორ და რა არის საჭირო ამისათვის?
- პირველ რიგში, მოდით ვისაუბროთ იმაზე, თუ რატომ უნდა მიაქციოთ ყურადღება ამ სფეროს.
- შემდეგი მნიშვნელოვანი საკითხი, რომელზეც ყურადღებას გავამახვილებთ, არის ხატვის საიდუმლოებები.
- და დავასრულოთ ეს ექსკურსია სამყაროში, სადაც შავ-თეთრი სურათები სუფევს პატარა, მაგრამ სასიამოვნო საჩუქრით.
მონოქრომული ფანქრის ნახატები
უბრალო ყველაფრის სიდიადესა და გენიალურობაზე საუბრისას, არ შეიძლება არ გავიხსენოთ ჩვეულებრივი ფანქარი. რომელი ჩვენგანი არ იცნობს მას და არ ეჭირა ხელში? მას ბავშვობიდან ყველა კარგად ვფლობდით. რა თქმა უნდა, დამწყებთათვის, ძალიან პაწაწინა ბავშვებისთვის, როგორც ჩანს, ასე ადვილია ფანქრის აღება და ხელნაწერების „შექმნა“.
მაგრამ ბავშვი იზრდება და ხედავს, რომ ფანქრის გამოყენების დიაპაზონი უზარმაზარია და მისი გამოყენება შესაძლებელია სხვადასხვა გზით. ვიღაც ქაღალდზე აშენებს ქალაქებს, ხიდებს და სახლებს მათთვის. მეორე რუკაზე ასახავს მარშრუტს, რომლითაც იმოგზაურებენ მსოფლიოს გარშემო. მესამე კი წერს პოეზიას ან ხატავს საყვარელი ადამიანის პორტრეტს.
ასე მარტივად და მარტივად შემოვიდა ფანქარი ჩვენს ცხოვრებაში და გახდა ჩვენი თანაშემწე და მეგობარი. ფანქრით დახატული ნახატები კი უკვე მთელი ტენდენციაა, ელეგანტური და თავისი უნიკალური ხიბლით.
მათი გამორჩეული თვისება ის არის, რომ ისინი აბსოლუტურად უნივერსალურია. და ამიტომ მათი შესაძლებლობები უსაზღვროა. ფანქრით დახატულია:
- გამოდგება ნებისმიერი ასაკისთვის. ორივე პატარა ბავშვს აინტერესებს მათი ყურება, უფროსებს კი მოსწონთ მათი გამოყენება სოციალურ ქსელებში თავიანთ პოსტებში.
- მათი გამოყენების შეზღუდვის კრიტერიუმები არ არსებობს. გოგონები და ბიჭები დაინტერესდებიან ასეთი ლამაზი სურათების სტატუსად ჩვენებით ან მეგობრისთვის მიცემით.
- თქვენ შეგიძლიათ დააკოპიროთ ისინი ან მარტივად ისწავლოთ როგორ შეასრულოთ ისინი (დააკოპირეთ ისინი).
- სურათების განსხვავებული ბუნება. ეს შეიძლება იყოს საყვარელი სურათები საყვარელი ფუმფულაებით, ისინი შეიძლება იყოს მხიარული და მხიარული, ან შეიძლება იყოს ფოტოების მსგავსი.
და რაც მთავარია, ფანქრით ნახატი გამოიყურება წარმოუდგენლად მიმზიდველი და დამაჯერებელი. მას შეუძლია დაამშვენოს არა მხოლოდ თქვენი პროფილი სოციალურ ქსელებში გვერდზე, არამედ თქვენი დილა და მთელი დღე სასიამოვნო მოგონებებით.
მარტივი სურათების დახატვის ვარიანტები
მთავარი საიდუმლო, თუ რატომ არის ფანქრით ნახატები მაგარი, ორიგინალური და ყურადღებას იპყრობს, არის ის, რომ ისინი ცოცხლად გამოიყურებიან. ყველაფერი ისე რეალისტურად და ზუსტად არის დახატული, რომ როგორც ჩანს, ადამიანები დაიწყებენ ლაპარაკს, ან სიცილს, ან ტირილს და საგნების აღება და გამოყენება შესაძლებელია.
რატომ არიან ისინი ასე მაგრები და ყველაფერი ასე ბუნებრივად გამოიყურება? რა აცოცხლებს მათ? დააკვირდით, მსუბუქი შტრიხებით შესამჩნევია, რომ ოსტატი ფიქრობდა არა მხოლოდ გამოსახულების და სილუეტის გადმომცემი ხაზების სიზუსტეზე, მან განსაკუთრებული ყურადღება დაუთმო ერთ პაწაწინა ნიუანსს, რომლის წყალობითაც სურათები არა მხოლოდ ლამაზია, არამედ ასევე თითქმის მატერიალური. Ეს რა არის? სინათლე და ჩრდილი.
ოსტატურად მუშაობდა chiaroscuro-ზე, მხატვარი აღწევს აშკარა მოცულობას. ჩვენს წინაშე, როგორც იყო, არის მარტივი შავ-თეთრი სურათები ესკიზებისთვის. მაგრამ როდესაც ჩრდილი გაჩნდა, მაგალითად, სახეზე ჩამოყრილი თმის ხვეულიდან, ან ვაზიდან მაგიდაზე, ყველაფერი უცებ გაცოცხლდა.
შეგიძლიათ იგივე გააკეთოთ? გინდა ისწავლო? გსურს შენი რეალისტურად გამოიყურებოდეს? მაშინ თქვენ სწორად მოხვედით ჩვენთან!
ნაბიჯ-ნაბიჯ მასტერკლასები
ადვილი სათქმელია: „დახატე“, მაგრამ როგორ შეგიძლია ამის გაკეთება, თუ არასდროს გისწავლია და გეჩვენება, რომ ნიჭი არ გაქვს? ჩვენი საიტის გუნდი აძლევს ყველა მათ მეგობარს საოცარ შესაძლებლობას ისწავლონ ფანქრით ნახატების ეტაპობრივად გაკეთება. მასწავლებლების გარეშე, თქვენ თავად შეგიძლიათ გახდეთ მხატვარი და გაახაროთ საკუთარი თავი და თქვენი საყვარელი ადამიანები თქვენი შემოქმედებით. Როგორ? თუ გაითვალისწინებთ ჩვენს რჩევებს, შეგიძლიათ მათი გამოყენება ესკიზისა და გამეორების ტექნიკის დასაუფლებლად. საერთოდ არ არის რთული. და შედეგი მოგეწონებათ.
